Kujutage ette, et läksite reisile teise riiki. Ilma kultuuriprogrammi ja turismimarsruutideta ei saa, muidu pole mõtet üldse kuhugi minna. Muidugi võid end puhkuse ajaks hotelli lukustada ja traditsiooniliselt voodis lamades mõnusalt aega veeta.
Kui reisiks ette valmistuda ja uurida selle riigi traditsioone, kuhu lähete, saab võõras kultuur palju selgemaks. Kuidas oleks, kui õppida arhitektuuristiile eristama ja lisada eneseharimise ämbriloendisse veel üks linnuke? Lisaks saate tüdrukutele muljet avaldada ja see on palju tõhusam kui näiteks võimalus suletud silmadega õlletüüpe eristada.
Üldiselt on arhitektuuristiilid algaja jaoks üsna segane ja keeruline teema ning kui te ei soovi igavat kirjandust õppida, siis pakume teile maailmaarhitektuuri lihtsustatud juhendit (professionaalsed arhitektid annavad meile andeks).
1. Klassitsism
Klassitsism on sümmeetria, tõsiduse ja sirguse tugipunkt. Kui näete midagi sarnast ja isegi pikkade ümarate sammastega, on see klassitsism.
2. Ampiirstiil
Ampiirstiil on see, kui klassitsism otsustas muutuda võimatuks haletsusväärseks ja isegi pürgib kõrgemale.
3. Stalini impeeriumi stiil
Loomulikult puudus kõigi rahvaste juhil – seltsimees Stalinil tavapärases impeeriumi stiilis paatos ja pidulikkus ning selleks, et näidata NSV Liidu võimu kogu selle hiilguses, sai see stiil kuubikuks. Nii tekkis stalinistlik impeeriumi stiil - arhitektuuristiil, mis hirmutab oma kolossaalse suurusega.
4. Barokk
Barokk on see, kui hoone näeb välja nagu vahukoorega pirukas, mis on sageli kaunistatud kulla, kiviskulptuuride ja ehitud krohviga, mis ütleb selgelt oma "fi!" klassitsism. See arhitektuuristiil levis kogu Euroopas, sealhulgas Venemaa arhitektide poolt.
5. Rokokoo
Kui teile tundus, et hoone on projekteerinud naine ja seal on palju igasuguseid kullaga kaetud volangi ja vibu, siis see on rokokoo.
6. Ultrabarokk
Kui vaatad mõnda hoonet ja stukkliistude ja skulptuuride rohkuse tõttu ei saa enam aru, mis su ümber toimub, siis võid kindel olla, et tegemist on ultrabarokse stiiliga. Peaasi, et sellist ilu mõtiskledes ei kaotaks teadvust.
7. Vene barokk
Vene barokk pole enam kook, see on tõeline kook, mis on maalitud Khokhloma sarnaseks.
8. Pseudo-vene stiil
Pseudovene stiil on see, kui püüdsid seda teha nagu antiikajast, aga pingutasid üle ja kaunistasid kõik liiga rikkalikult.
9. Neogootika
Neogootika on see, kui kardad end hoonele ainuüksi vaadates sisse lõigata. Õhukesed pikad tornid, aknaavad ja hirm süstimise ees.
10. Gootika
Kui vaadata hoonet ja seal on väiksem oht end sisse lõigata ning sellel on keskel ümmargune aken või külgedel tornidega vitraaž, on see gooti. Selliste arhitektuuristiilis hoonete krohvidel meeldib neile sageli piinata igasuguseid patuseid ja muid asotsiaalseid isikuid.
11. Art Deco
Art Deco on see, kui hoonet vaadates hakkavad peas kõlama vanad Ameerika laulud Frank Sinatra esituses ja tänavatel hakkavad sõitma kujuteldavad autod 60ndatest.
12. Modernism
Siin on kõik lihtne. Arhitektuuristiilis modernism on maja tulevikust, kuid ehitatud minevikunostalgianootidega.
13. Kaasaegne
Kaasaegses arhitektuuris saab uurida muinasajalugu. Palju on pisidetaile ja viimistletud detaile, mis kokku moodustavad terve kompositsiooni.
14. Konstruktivism
Konstruktivism arhitektuuristiilis on see, kui silindrite ja muude rangete geomeetriliste kujundite armastajad hakkavad maju ehitama. Nad panid üles mingi trapetsi või silindri ja lõikasid sinna aknad sisse.
15. Dekonstruktivism
Kui vaatate hoonet ja näete, et see on täielikult purunenud, painutatud ja kortsus – see on dekonstruktivism. Tõeline geomeetriline põrgu perfektsionistile.
16. Kõrgtehnoloogia
Kõrgtehnoloogiline arhitektuur hõlmab hooneid, kus on palju klaasi, betooni, kõik on läbipaistev, peegelpildis ja sädeleb päikese käes. Maksimaalne geomeetrilisus, rangus ja nurk.
17. Postmodernism
Postmodernism on see, kui vaatad hoonet, nagu Malevitši “Must ruut”, ja ei saa aru, mida autor öelda tahtis, kuidas tal lubati see ehitada ja miks ta ei saanud uimastisõltuvust ravida. Kuid sellistel uhketel vormidel on ka oma eelised.
Muidugi võivad professionaalsed arhitektid pidada sellist arhitektuuristiilide loetelu jumalateotavaks ja üldiselt solvuda, kuid tehke mööndusi neile, kes pole ajaloos ja stiilide määratlemises nii head. Naeratab ju ka automehaanik järeleandvalt, kui vaatab, kuidas arhitekt püüab kindlaks teha, kummalt poolt väntvõllile läheneda.
Kunstiliigina kuulub see kaunite kunstide hulka ja on samal tasemel maalikunsti, skulptuuri jms. Kuid samas on arhitektuur erinevalt maalist ja skulptuurist funktsionaalne ja vajalik.
Arhitektuur kui kunstivorm asub kunsti ja teaduse enda ristumiskohas. Arhitektiks ei saa füüsikat, keemiat ja matemaatikat (eriti geomeetriat) tundmata, kuid samas on vaja ka esteetilist tunnetust, oskust näha, tunnetada, mõista ja luua ilu, oskust haarata. ümbritsevate objektide ja nähtuste ilu.
Arhitektuur kui kunstiliik areneb mitte ainult majade maalimise ja puunikerduste näol, vaid ka eksperimenteerib hoonete kujuga. Arhitektuuri kui kunstiliigi laialdaseks kultuuriliseks taustaks on kristluse ja islami esteetika, feodalismi esteetika, rüütellikkus, kodanlus, talurahvas, nõukogude proletaarne esteetika ja nii edasi lõpmatuseni.
Arhitektuur(Kreeka αρχη – siin: lõime, päritolu; ja lat. tectum- maja, varjualune) on projekteerimise ja ehitamise teadus ja kunst. Arhitektuur on hoonete ja rajatiste süsteem, mis on kunstiliselt organiseeritud ruum. See on “kivikroonika”, “muusika kivis”.
Arhitektuuri kui kunstiliigi eripära:
1) Arhitektuuri kahesus kui materiaalse ja kunstilise poole süntees, sest see ei täida inimeste elus mitte ainult esteetilist, vaid ka praktilist funktsiooni. Vana-Rooma arhitekt Vitruvius nimetas neid: tugevus, kasu(funktsionaalne eesmärk) ja ilu(kunstilise kuvandi loomine). Nende kolme teguri ühtsus ja harmoonia loob arhitektuuri. Arhitektuur on kunst, inseneritöö ja ehitus, mis nõuab tohutut kollektiivsete jõupingutuste ja materiaalsete ressursside koondamist.
2) Arhitektuur kui kunstiliik on staatiline ja ruumiline. Kuigi selle tajumisel on oluline ka ajafaktor, sest Ühe pilguga on võimatu korraga näha hoone sise- ja välisilmet.
3) Arhitektuurihoonetel on kaks “kunstilist mõõdet” – sisemine (sisemine) ja välimine (välis-, välisfassaad). Nende kujutised on omavahel seotud teatud kunstilise loogikaga.
4) Arhitektuur kipub olema ansamblilaadne. Selle struktuurid sobivad oskuslikult looduslikku (loodus) või linna (linna) maastikku.
5) Arhitektuur ei reprodutseeri tegelikkust pildiliselt, vaid on oma olemuselt ekspressiivne. See ei kujuta tegelikkust, vaid väljendab mõningaid abstraktseid ideid.
6) See on tihedalt seotud sotsiaalse keskkonnaga, peegeldab elavalt ja silmapaistvalt ajastut ning loob samas selle stiili.
Arhitektuurse pildi tunnused.
1) Arhitektuur ei kujuta loodust, seda kujutab ideed- teatud kunstilise pildi idee. (Näiteks: iidne arhitektuur - mõõdu idee, harmoonia, see mõõt on inimene; gooti tempel - idee püüdleda Jumala, jumaliku maailma poole). Arhitektuur püüab kehastada mitte inimese, objekti, nähtuse individuaalseid omadusi, vaid tolle aja kõige üldisemaid sotsiaalseid ja filosoofilisi ideid.
2) Kunstiline pilt luuakse mitte visuaalselt, vaid konkreetselt ekspressiivseid vahendeid kasutades. Rütm, mahtude ja masside suhe, kujundid, värvid, jooned, tasapinnad, seos ümbritseva maastikuga on arhitektuuri väljendusvahendid.
3) Arhitektuurne pilt on seotud maastiku ja kliimaga. (Näiteks: laiad tänavad, suured aknad majade juures põhjapoolsetes riikides, vastupidi, kitsad tänavad, väikesed aknad lõunapoolsetes linnades.)
Arhitektuuri tüübid:
1) arhitektuur - kõigi võimalike hoonete kunstiline projekteerimine ja ehitamine;
2) väikevormide arhitektuur - hooneid ümbritsevate objektide kunstiline kujundamine - laternapostid, kioskid, piirdeaiad jms;
3) suurvormide arhitektuur - monumentaalobjektid (sillad, obeliskid, triumfikaared jne).
Arhitektuuri materjalideks on puit, kivi (graniit, marmor, paekivi, rändrahn jne), tellis, klaas, raud ja betoon.
Post-tala süsteem
Poolnabron Dolmen Iirimaal. 2005 SteveFE/Flickr Lihtsaim arhitektuurne projekt, mis sellest ajast teada Neoliitikumi ajastu. Iidsetest aegadest tänapäevani on seda kasutatud kõigis lame- või viilkatusega kaetud hoonetes. Vanasti laoti puit- või kivitalad samast materjalist sammastele - tänapäeval kasutatakse looduskivi asemel metalli ja raudbetooni.
Umbes 2500 eKr. e.
Sammaste projekteerimise algus
V dünastia vaarao Sahura haud. Ludwig Borchardti rekonstrueerimine. 1910. aasta Wikimedia Commons Vana-Egiptuse arhitektid jäi truuks post-tala süsteemile, kuid andis tähenduse arhitektuursetele vormidele. Nende templite sambad hakkasid kujutama palmipuud, lootost või papüüruse hunnikut. Need kivi “tihikud” räägivad hauatagusest metsast, mille kaudu peavad surnute hinged asuma uude ellu. Nii sai arhitektuurist kujutav kunst. Hiljem hakkasid nad arhitektuurist ja sisse tegema tohutut skulptuuri Mesopotaamia. Siiski eelistasid nad voolida härgi, grifiine ja muid loomamaailma olendeid.
Umbes 700 eKr e.
Antiikse tellimuse voltimine
T tempel Selinuntes. Jacques Ignace Hittorfi joonistus. 1859 Wikimedia Commons kreeklased muutis arhitektuuri kui kunsti teema arhitektuuriks endaks või täpsemalt looks selle struktuuride tööst. Sellest hetkest alates ei kaunista post-tala süsteemi toed mitte ainult hoonet, vaid näitavad ka, et need toetavad midagi ja on rasked. Nad paluvad publiku kaastunnet ja, et olla veenvad, jäljendavad inimfiguuri – mehe, naise või naise – struktuuri ja proportsioone. Rangelt loogilist toetavate ja toetatud elementide süsteemi nimetatakse tellimuseks Telli- (ladina keelest ordo) sõjaväeline formatsioon, ordu.. Tavaliselt on kolm peamist tellimust - dooria, joonia ja korintose - ning kaks täiendavat - Toscana ja Composite. See on Euroopa arhitektuuri sünnihetk.
Umbes 70 pKr e.
Kaarkonstruktsioonide laialdase kasutamise algus
Colosseum Roomas. Giovanni Battista Piranesi graveering. 1757 Wikimedia Commons roomlased kaared ja kaarkonstruktsioonid (võlvid ja kuplid) hakkavad laialdaselt kasutusele võtma. Horisontaalne tala võib praguneda, kui see on liiga pikk; kiilukujulised osad kaarekujulises kaares ei purune koormuse all, vaid surutakse kokku ning kivi ei ole lihtne survega hävitada. Seetõttu suudavad kaarkonstruktsioonid katta palju suuremaid ruume ja neid palju julgemalt koormata. Samal ajal ei loonud Rooma arhitektid pärast kaare valdamist uut arhitektuurikeelt vanakreeka keele asemel. Post-tala süsteem (ehk sambad ja neid toetavad elemendid) jäid fassaadidele, kuid nüüd sageli ei toiminud, vaid ainult kaunistasid hoonet. Nii tegid roomlased ordenist kaunistuse.
318
Varakristlike arhitektide naasmine puitsarikate juurde
Püha Peetruse basiilika Roomas. Henry William Breweri rekonstrueerimine. 1891 Wikimedia Commons Lääne-Rooma impeeriumi langemine pani krahhi selle majanduse, mida me praegu nimetame Lääne-Euroopaks. Kivipõrandate ehitamiseks ei jätkunud vahendeid, kuigi vaja oli suuri hooneid, eeskätt kirikuid. Sellepärast Bütsantsi ehitajad Pidin naasma puidu ja koos sellega post-tala süsteemi juurde. Puidust valmistati sarikad - katusekonstruktsioonid, kus osa elemente (toed) geomeetriaseaduste kohaselt ei tööta mitte purunemise, vaid purunemise või kokkusurumise nimel.
532
Bütsantsi arhitektide kuplite kasutamise algus purjedel
Püha Sofia katedraali kuppel Konstantinoopolis. 2012. aasta Hochgeladen von Myrabella / Wikimedia Commons Tehnoloogiline läbimurre Bütsantsi arhitektuur- Vana-Roomas leiutatud kupli asetamine mitte siseruumi piiravatele ümaratele seintele, vaid neljale kaarele - vastavalt ainult nelja tugipunktiga. Kaarkaarte ja kuplirõnga vahele moodustusid kaksiknõgusad kolmnurgad - purjed. (Kirikutes on neil kõige sagedamini kujutatud evangelistid Matteust, Luukast, Markust ja Johannest – kiriku nelja sammast.) Eelkõige on tänu sellele kujundusele õigeusu kirikud meile tuttava välimusega.
Umbes 1030
Tagasi romaani arhitektuuris kaarekujuliste võlvide ehitamise juurde
Speyeri katedraal Saksamaal. August Essenweini joonistus. 1858 Wikimedia Commons Teise aastatuhande alguseks pKr hakkasid Euroopas tekkima võimsad impeeriumid, millest igaüks pidas end Rooma pärijaks. Samuti elavnesid Rooma arhitektuuri traditsioonid. Majesteetlik romaani Katedraalid kaeti taas iidsetele sarnaste kaarekujuliste ehitistega - kivist ja tellistest võlvid.
1135
Gooti arhitektid annavad kaarekujulistele struktuuridele terava kontuuri
Orleansi Püha Risti katedraal Renaud Camus / Flickr Kaar- ja kaarekonstruktsioonidel on üks tõsine puudus. Nad püüavad "eralduda". To gooti arhitektid võitlesid selle mõjuga paksude seinte ehitamisega. Siis leiti teine võte: kaared ja võlvid hakati teravatipuliseks tegema. Sellise kujuga struktuur avaldab tugedele rohkem survet allapoole kui külgedele. Lisaks toetasid seda süsteemi külgedelt spetsiaalsed "sillad" - lendavad kontpuud, mis visati eraldi sammastest - kontpuud. Nii vabanesid seinad igasugusest koormast, muudeti heledaks või isegi kadusid, andes teed klaasimaalidele - vitraažidele.
1419
Renessansi, baroki ja klassitsismi ajastul kujunevad stiilid sõltumata kasutatud kujunduse uudsusest
Vaade Püha Kuulutuse väljakule. Giuseppe Zocchi maal. 16. sajand Väljakul asub arhitekt Philippe Brunelleschi (1419-1445) Ospedale degli Innocenti ("Süütute haigla") portikus. christies.com
Renessanss andis maailmale suurimad kuplid, kuid sellest hetkest alates tekkisid suurepärased stiilid mitte niivõrd ehitusuuenduste, kuivõrd maailmapildi muutumise tulemusena. Renessanss, manierism, barokk, rokokoo, klassitsism ja impeerium sündisid rohkem tänu filosoofidele, teoloogidele, matemaatikutele ja ajaloolastele (ja mingil määral ka neile, kes tõid moodi galantsed kombed) kui uute põrandakujunduste leiutajatele. Kuni tööstusrevolutsiooni ajastu ehitustehnoloogia uuendused ei ole enam stiilide muutumisel määravaks teguriks.
1830
“Raudteepalaviku” algus tõi kaasa metallkonstruktsioonide massilise kasutamise ehituses
Liverpooli-Manchesteri raudtee käivitamine. A. B. Claytoni joonistus. 1830 Wikimedia Commons Algselt ainult raudtee jaoks mõeldud rööpad osutusid ideaalseks ehitusmaterjaliks, millest saab hõlpsasti luua tugevaid metallkonstruktsioone. Maismaa aurutranspordi kiire areng aitas kaasa metallivaltsitootmise võimsuse kasvule, olles valmis pakkuma inseneridele suvalise arvu kanaleid ja I-talasid. Sellistest osadest tehakse kõrghoonete karkassi ka tänapäeval.
1850
Klaasist saab täisväärtuslik ehitusmaterjal
Crystal Palace Hyde Parkis. Illustreerinud Philip Brannan. 1850-1851 Victoria ja Alberti muuseum Suuremõõtmeliste aknaklaaside tehasetootmine võimaldas välja töötada ehitustehnoloogiad esmalt suurte kasvuhoonete jaoks, seejärel aga muuks otstarbeks suurejooneliste hoonete jaoks, kus kas kõik seinad või katused olid klaasist. Muinasjutulised “kristallpaleed” hakkasid reaalsuseks saama.
1861
Raudbetooni tööstusliku kasutamise algus
Joonis François Coignet' majast ajakirja L'Ingénieur 1855. aasta novembrinumbrist histoire-vesinet.org Betooni tugevdamise katseid on tehtud juba Vana-Roomast saadik; Põrandate tugevdamiseks mõeldud metallvardaid on aktiivselt kasutatud alates 19. sajandi algusest. 1860. aastatel avastas aednik Joseph Monier, otsides võimalust aiatünnide vastupidavamaks muutmiseks, kogemata, et kui betooni sisse asetada metallarmatuur, suureneb saadud detaili tugevus mitu korda. 1867. aastal avastus patenteeriti ja müüdi seejärel professionaalsetele inseneridele, kes töötasid välja selle uue tehnoloogia rakendamise meetodid. Ettevõtlik aednik oli aga vaid üks mitmest uue ehitustehnika isast. Näiteks 1853. aastal Prantsusmaal ehitas insener Francois Coignet maja üleni raudbetoonist ja 1861. aastal avaldas ta selle kasutamise kohta raamatu.
1919. aasta
Ühendab kõik tehnoloogilised võimalused uues
"kaasaegne" stiil
Le Corbusier' Esprit Nouveau paviljon Pariisis. Postkaart aastast 1925 delcampe.net Oma manifestis ajakirjas Esprit Nouveau sõnastab üks modernistlike arhitektide juhte Le Corbusier viis moodsa arhitektuuri põhimõtet, mis tagastavad selle iidsete ideaalide juurde – mitte väliselt, vaid põhiliselt: hoone kuvand hakkas taas tõetruult muutuma. peegeldavad struktuuride tööd ja köidete funktsionaalset otstarvet. 20. sajandi alguseks hakati fassaadide sisekujundust pidama pettuseks. Oli vaja pöörduda juurte poole, võtta eeskuju Vana-Kreeka templitest, mis rääkisid tõepäraselt ehitiste tööst. Nüüd aga tehti põrandad raudbetoonist, mille tähendus seisneb selles, et seal, kus detail puruneb, peab sellesse kinnimüüritud armatuur rebenemisele vastu. Seetõttu võivad kaasaegsed konstruktsioonid ulatuda peaaegu igasuguse laiusega. Nüüd võiksid hooned täielikult kaotada sambad ja kaunistused, neil võiks olla pidevklaasid ehk need võiksid omandada meile tuttava “moodsa ilme”.
Munitsipaalharidusasutus Burannaya keskkool
Arhitektuur. Arhitektuuri tüübid
Lõpetatud
9A klassi õpilane
Vološin V
ma kontrollisin
Oskina E.A
Buranny küla 2012
Sissejuhatus
Arhitektuur
Arhitektuuri tüübid
Stiilid arhitektuuris
Järeldus
Kirjandus
Sissejuhatus
Ehitus on üks iidsemaid inimtegevuse liike, mis tähendab, et aastaid tagasi pandi alus kogu arhitektuuri edasisele arengule. Saabudes mis tahes linna, näeme paleed, raekojad, eramajakesed, mis on ehitatud väga erinevates arhitektuuristiilides. Ja just nende stiilide järgi määrame kindlaks nende ehitamise ajastu, riigi sotsiaal-majandusliku taseme, konkreetse rahva moraali, traditsioonid ja kombed, selle kultuuri, ajaloo, rahvusliku ja vaimse pärilikkuse, isegi temperamendi ja iseloomu. selle riigi inimestest.
Arhitektuur on kunst, mis on lahutamatu igapäevaelust. See teenindab meie igapäevaseid vajadusi ja erinevaid sotsiaalseid vajadusi. Ja samas pakub see meile rõõmu, loob meeleolu, mõjutab inimeste tundeid.
Valides teemaks “Arhitektuur. Arhitektuuritüübid" tulenes minu isiklikust huvist selle vastu, aga ka sellest, et arhitektuur on kunst, mis käib ajaga kaasas ja on alati aktuaalne. Arhitektuur ümbritseb inimest kõikjal ja läbi tema elu: see on kodu, töö- ja puhkepaik. See on keskkond, milles inimene eksisteerib, kuid keskkond on kunstlikult loodud, mis vastandub loodusele, kuid on samas alati seotud ümbritseva ruumiga. Arhitektuur peab rahuldama inimese praktilisi vajadusi, kuid võib tekitada ka “esteetilise põnevuse”, paeluda ja üllatada. See teebki arhitektuuri huvitavaks. Minu töö eesmärgiks on kunstistiilide kaudu avada arhitektuuri kui kunstiliigi tunnuseid.
arhitektuur gooti ruumibarokk
Arhitektuur
Arhitektuur ehk arhitektuur moodustab ruumilise keskkonna inimeste eluks ja tegevuseks. Arhitektuurikunst on tõesti avalik kunst. Ka tänapäeval suhtleb see ajalooga keerulisel viisil ja on otseselt integreeritud oma aja kultuuri. Üksikud hooned ja nende ansamblid, väljakud ja puiesteed, pargid ja staadionid, linnad ja terved linnad – nende ilu võib tekitada vaatajas teatud tundeid ja meeleolusid. See teebki arhitektuurist kunsti – iluseaduste järgi hoonete ja rajatiste loomise kunsti. Ja nagu iga kunstiliik, on ka arhitektuur tihedalt seotud ühiskonnaelu, selle ajaloo, vaadete ja ideoloogiaga. Parimaid arhitektuurilisi ehitisi ja ansambleid mäletatakse riikide ja linnade sümbolitena. Arhitektuurikunst on tõesti avalik kunst. Ka tänapäeval suhtleb see ajalooga keerulisel viisil ja on otseselt integreeritud oma aja kultuuri.
Massitarbimise, eratellimuste ja ärilise suunitlusega ehitustegevuse ühiskonnas on arhitekt sageli oma tegevuses väga piiratud, kuid talle jääb alati õigus valida arhitektuurikeelt ja see on läbi aegade olnud keeruline otsimine. tee arhitektuuri kui suure kunsti ja täppisteaduse juurde. Pole juhus, et suuri tsivilisatsioone ei mäleta mitte ainult sõjad või kaubandus, vaid eelkõige nendest maha jäetud arhitektuurimälestised.
Arhitektuuri tüübid
Mahuliste struktuuride arhitektuur.
Mahuliste konstruktsioonide arhitektuur hõlmab elamuid, ühiskondlikke hooneid (koolid, teatrid, staadionid, kauplused ja muud), tööstushooneid (tehased, tehased, elektrijaamad jne).
2. Maastiku- ja pargiarhitektuur.
Seda tüüpi arhitektuur on seotud aia- ja pargiruumi korraldamisega. Need on "väikese" arhitektuuriga väljakud, puiesteed ja pargid - vaatetornid, sillad, purskkaevud, trepid.
Linnaplaneerimine/
Linnaplaneerimisalane tegevus - tegevus linnaplaneerimise alal territooriumide ja asumite korralduse ja arendamise, territooriumide linnaehitusliku kasutuse liikide määramise, linna- ja maa-asulate tervikliku kujundamise, sh linnaplaneerimisruumi kujundamise loomeprotsessi, loomise alal.
Stiilid arhitektuuris
Arhitektuur on alati olnud tihedalt seotud ühiskonna arenguloo, maailmavaate ja ideedega, ehitustehnoloogia arengutasemega, inimese ideega kasulikkusest ja ilust. Kõik see mõjutas arhitektuuristiili, see tähendab ajalooliselt väljakujunenud kunstivahendite ja -tehnikate kogumit. Arhitektuurne stiil avaldub ruumikorraldusviisides, antud ajastule iseloomulike arhitektuursete vormide valikus, nende proportsioonides ja dekoratiivornamendis. Erinevate arhitektuuristiilide tundmaõppimine võib inimese tausta kohta palju öelda. Erinevalt kreeklastest, kes teadsid ainult talaga kaetud sammast ja lamedate lagedega ruume, töötasid roomlased välja kaarlae ja võlvide süsteemi. Rooma võlvid hämmastavad oma kujutlusvõime, ulatuse ja mitmekesisuse rohkusega. Võib-olla oli Rooma disaini mõtte kõrgeim saavutus suletud lummav võlv, mida tavaliselt nimetatakse kupliks. Rooma arhitektuuri üks täiuslikumaid näiteid on Pantheon, kõigi jumalate tempel, mis ehitati Rooma aastal 125 pKr. Planeeringult ümmargused hooned on kaetud suurejoonelise kupliga, mille läbimõõt on üle 43 meetri.
Alles 19. sajandil, kui leiutati raudbetoonkonstruktsioonid, õpiti sellise suurusega kupleid ehitama ning roomlased ehitasid Panteoni kupli betoonist ja telliskarkassist. Hoone on äärmiselt hästi läbimõeldud. Selle kõrgus on võrdne läbimõõduga, kuppel on poolkera. Kupli keskel on auk, mille kaudu tungib valgusvoog, mis valgustab kogu tohutu saali sisemust. Pantheon hämmastas oma kaunistuste hiilgusega. Kupli massi kergendamiseks vajalikud ruudukujulised süvendid, nn kessonid, täideti pronksist kullatud rosettidega, sisemised seinad vooderdati mitmevärvilise marmoriga, välimise portiku sambad raiuti tahketest graniidist monoliitidest.
Vana-Egiptus.
Vana-Egiptuse stiil tekkis Niiluse orus umbes 5000 eKr ja kestis aastani 300 pKr. Vana-Egiptuse arhitektuuri iseloomustab konventsionaalsus ja monotoonsus. Selle põhjuseks oli asjaolu, et kivi kaevandamine ja selle töötlemine oli riigi käes nii kindlalt, et need ei muutunud 3500 aasta jooksul. Egiptuse tsivilisatsiooni isoleeritus viis selleni, et iidses riigis puudus arhitektuuris konkurents, mis oleks selle arengule soodsalt mõjunud, nagu näiteks Euroopas.
Klassikaline.
See stiil tekkis Euroopas 17. sajandil Itaalia renessansi mõju tulemusena. Sel ajal oli renessansikunst juba laialdaselt levinud üle kontinendi.
romaani.
romaani stiil – kunstistiil, mis domineeris Lääne-Euroopas<#"justify">5. Vanavene keel.
Vanavene keel on kunst ajaloolisel ajastul, mis on tinglikult piiratud ühelt poolt Kiievi vürsti Vladimir Svjatoslavitši poolt Vene ristimise kuupäevaga (988) ja teiselt poolt XVII-XVIII sajandi vahetusega. , vene kultuuri intensiivse euroopastumise algus Peeter Suure ajal. Selle ajastu ideoloogiline sisu oli kristluse tugevdamine ja levik selle ida-, kreeka-, õigeusu- ja õigeusu vormides.
6. Barokk.
Barokkstiil tekkis 16.–17. sajandil Itaalia linnades: Roomas<#"justify">7. Klassitsism.
Klassitsism tekkis Euroopa kunstis 17. sajandil<#"justify">Järeldus
Paljude pikaajalisest kasutamisest kustutatud "kuldsete mõtete" hulgas on üks: "Elu on lühike - kunst on igavene." Peaaegu kõik on nende sõnadega kuskil kokku puutunud, kuid mitte igaüks ei suuda mõista selle fraasi kogu olemust. Arhitektuuristruktuurid on võrdselt parimate raamatute ja maalide, skulptuuride ja sümfooniatega – nii kaua aega tagasi ja nii kindlalt, et kellelgi ei tule pähegi selles kahelda. Arhitektuur on selle tugeva positsiooni kunstimaailmas hõivanud tänu erilisele kvaliteedile, mida nimetatakse harmooniaks, osade muusikalisele sidususele. Terviku sidusus ja detailide proportsionaalsus. Ja ka sellele erilisele omadusele, mida teatud määral jagavad teised kunstid arhitektuuriga, kuid selles avaldub see inimese jaoks erilisel skaalal kõige selgemalt. Oma projekti kaudu mõistsin, et arhitektuurist, mis on ilus ja elegantne kunstivorm, on saanud meie elu lahutamatu osa. See erineb teistest kunstidest selle poolest, et see on kunst, milles inimesed elavad.
Kirjandus
1. Gnedich P. P. Maailma kunstide ajalugu. - M., 1996.
Emokhonova L.G. Maailma kunstikultuur. - M., 2000.
Sildid: Arhitektuur. Arhitektuuri tüübid Abstraktne ehitus
Arhitektuur
Arhitektuur on ehituskunst, oskus kujundada ja luua linnu, elamuid, ühiskondlikke ja tööstushooneid, väljakuid ja tänavaid, aedu ja parke. Paljudes meie riigi linnades leiate iidseid kremle ja kirikuid, paleesid ja häärbereid, kaasaegseid teatrihooneid, raamatukogusid, noortepaleed, mille ees soovite peatuda ja lähemalt vaadata.
Seisataks ka muuseumis mõne huvitava maali või skulptuuri ees. Seda seetõttu, et hooned ja tänavad, väljakud ja pargid, ruumid ja saalid võivad oma iluga ergutada ka inimese kujutlusvõimet ja tundeid, nagu teisedki kunstiteosed. Arhitektuuri meistriteoseid mäletatakse rahvaste ja riikide sümbolitena. Kogu maailm tunneb Moskvas Kremli ja Punast väljakut, Pariisi Eiffeli torni ja Ateena iidset Akropoli. Kuid erinevalt teistest kunstidest ei mõtiskle inimesed mitte ainult arhitektuuriteoseid, vaid ka kasutavad neid pidevalt. Arhitektuur ümbritseb meid ja moodustab ruumilise keskkonna inimeste eluks ja tegevuseks. Need on majad, kus te elate; koolid, tehnikumid, instituudid, kus te õpite; teatrites, tsirkuses ja kinos - teil on lõbus; aedades, parkides ja hoovides – lõõgastu. Teie vanemad töötavad tehastes ja asutustes; poed, sööklad, rongijaamad ja metrood on pidevalt külastajaid täis. Raske on isegi ette kujutada, kuidas saate ilma nende ja paljude muude struktuurideta hakkama.
Arhitektuuri mitmekesisus ei sõltu ainult arhitekti loomingulisest kujutlusvõimest (nagu arhitekti vene keeles kutsuti), vaid ka ehitustingimustest: soe või külm kliima, tasane või mägine maastik, ehitusseadmete võimalused, puit, kivi- või metallkonstruktsioonid, elanike esteetilised maitsed ja palju muud. Ehitusel kasutatakse paljude elukutsete inimeste – müürseppade, disainerite, teadlaste ja kunstnike – tööjõudu. Kõik nad töötavad arhitekti juhendamisel. (Arhitekt tähendab kreeka keeles "peaehitaja".) Selle eriala inimesel peavad olema suured tehnilised ja kunstilised teadmised. Imetledes gooti stiilis katedraali, Moskva Kremli või Krylatskoje jalgrattarada, ei imetle me mitte ainult nende ehitiste ainulaadset ilu, vaid ka ehitajate tööd ja oskusi.
Juba iidsetel aegadel määrasid arhitektuuri ülesanded kolm omadust - kasulikkus, vastupidavus, ilu. Iga hoone peab olema kasulik ja vastama ettenähtud otstarbele. See väljendub nii selle välisilmes kui ka siseruumide iseloomus. Elamu, teater ja õppeasutus on kolme erinevat tüüpi hooned. Igal neist on oma eesmärk ja iga hoone peab olema mugav: ühel juhul - eluaseme jaoks, teisel - etenduste näitamiseks, kolmandal - õppimiseks. Samuti on oluline, et igaüks neist oleks vastupidav ja tugev. Ehitisi luuakse ju mitte üheks aastaks, vaid pikaks ajaks. Kuid arhitektuurist ei saaks kunsti, kui eirataks kolmandat olulist nõuet – ilu.
Inimese tuntud iluiha inspireerib arhitekti loomingulist fantaasiat otsima üha uusi ebatavalisi arhitektuurivorme, välimuse omapära ja hoone kunstilise kuvandi helgust. Seega näeme mitmesuguseid ehitisi, nii iidseid kui ka kaasaegseid. Võtame näiteks mitmekorruselised elamud: üks on kõrge, nagu torn, teine on pika sirge plaadi kujul, kolmas paindub ringi. Neil on sama otstarve ja sarnased kujundused, need on mõeldud samasse kliimasse, asuvad samas linnas, kuid arhitekti kujutlusvõime leidis igaühe jaoks oma vormi, oma värvilahenduse. Nii tekivadki struktuurid oma individuaalsete tunnustega, mille järgi me need ära tunneme. Ja iga hoone jätab oma mulje: üks on piduliku, piduliku välimusega, teine - range, kolmas - lüüriline. Eri ajastutesse ja riikidesse kuuluvad arhitektuurimälestised erinevad üksteisest välimuse või stiili poolest, nii nagu erinesid tolleaegsete inimeste elutingimused ja kunstimaitse. Vaata pilte ja näed ise.
Helge periood Venemaa arhitektuuri ajaloos oli 18. sajandi keskpaik. See on paleede, suurte templite kiire ehitamise aeg, barokkstiili õitseaeg. Suurim arhitekt, kes määras suuresti tolleaegse hoonestiili, oli V. V. Rastrelli (1700-1771). Selle hoonete valge, sinise ja kullaga värvitud fassaadid on ebatavaliselt elegantsed. Rikkalikult krohviga kaunistatud saalide anfilaad ja haruldase iluga puitmosaiikpõrandad on suurepärased. V. V. Rastrelli parimad hooned on Katariina palee Tsarskoje Selos (praegune Puškini linn), Talvepalee ja Smolnõi klooster Peterburis, Suur palee Peterhofis. Kizhi saarel Onega järves on säilinud ühe naelata ehitatud puidust Muutmise kirik (1714), kellatorn (1874) ja eestpalvekirik (1764). Eiffeli torn Pariisis. See kujundati 19. sajandi keskel. insener Gustave Eiffel. Torni tegid kuulsaks originaalsus, disaini uljus ja arhitektuurne vorm.