Meie sait esitab reitingu 20 oma versiooni parimad kitarrid maailm ja nende omanikud. Ütleme kohe, et see ei pretendeeri täiesti objektiivsusele. Allolevates kommentaarides saate soovitada oma versiooni.
20. Bo Diddley, Gretsch sigarikast
Otsustasime oma mitteametlikus reitingus anda 20. koha Bo Diddleyle ja tema Gretsch Cigar Box instrumendile. Muusikku peetakse üheks rokkmuusika rajajaks, tema väljatöötatud “Bo Diddley biit” mõjutas oluliselt rokenrolli ja millest sai visiitkaart kitarrist Kui Gretschi firmainstrumente polnud, valmistas Bo Diddley ise kitarre, valmistades sigarikarpidest kehasid ja resonaatoreid.
19. Jerry Garcia, Tiiger
Jerry Garcia, juht Ameerika rühmitus The Grateful Dead ja psühhedeelse roki rajaja USA lääneosas, mängis Tiger kitarri üle 10 aasta. See oli valmistatud tugevast mahagonist, kreeka pähklist ja koast ning selle kaal avaldas paljudele muljet – koguni 9 kg. Muidugi valmistas kitarri eritellimusel Sonoma maakonna elanik Doug Irwin, kelle teenuseid Jerry aastaid kasutas.
Kuulus bluusman nimetas seda kasutatud instrumenti oma "esimeseks naiseks". Selle kitarri valmistamisel kasutati 1962. aasta kitarri kaela ja 1963. aasta instrumendi korpust, mille Steve Vaughan ostis selle Austinist. Tänu oma virtuoossele mängutehnikale äratas muusik bluusi tegelikult ellu. 80ndatel.
17. Chuck Berry, Gibson ES-355
Ja 17. rida ei saanud hakkama ka ilma kuulsa bluusmani, varase rokenrolli ühe mõjukama esindaja Chuck Berryta. Tema instrument on Gibson ES-355 – üks arenenumaid ja originaal kitarrid aja jooksul arenenud.
16. Bruce Springsteen, Fender Esquire
Tegelikult nimetatakse seda instrumenti sagedamini Telecasteriks, kuid Springsteen täiustas seda ja tegi selle enda jaoks ümber. Tõeline instrument vabastati juba 1950. aastal.
15. Dimebag Darrell, dekaan põrgust
14. Eric Clapton, Blackie
Blackie on nimi, mille ta pani oma lemmikkitarrile Fender Stratocaster. Briti rokkmuusik. oma musta keha tõttu. Ta kasutas seda aastatel 1973–1990.
13. Carlos Santana, PRS SE
Kuulsa Ameerika kitarristi auks hakkas PRS SE 2001. aastal tootma tema nimega signeeritud kitarre. Need on valmistatud Lõuna-Koreas.
12. Brian May, Red Special
The Red Special on paljude Queeni hittide helilooja Brian May lemmik (ja isetehtud) kitarr. Kitarrist valmistas pilli korpuse ja kaela 120 aasta vanusest (!) puutükist ja vana kapi jäänustest. Kitarri valmistamise kogumaksumus ei ületanud 8 naela. May läbis selle nukuga kogu oma elu. loominguline tee, tabades hämmastavaid jooni, kasutades valimise asemel kümnepennist tükki.
11. James Hetfield, ESP Truckster
Metallica igavene liider töötas suhteliselt hiljuti – 2005. aastal – välja oma uue kitarri ESP Trucksteri. See on disainitud klassikalise mudeli järgi ja seda iseloomustab traditsiooniline heli. Ja värvimistöö on nagu vanal veokil. On ju isa Hat, nagu lähedased teda armastavalt kutsuvad, tuntud autokollektsionäär.
10. Jimmy Page, Gibson Jimmy Page Signature Double Neck EDS-1275
See instrument tehti spetsiaalselt Led Zeppelini asutaja Jimmy Page jaoks. Kitarri tuntakse kui "roki lahedamat", kuid kes selle esimesena lahendas, jääb saladuseks.
9. George Harrison, 12-keelne Rickenbacker
Ettevõtte omanik andis selle pilli George Harrisonile tema esimesel ringreisil. Rühm Biitlid Ameerikas. Seda Rickenbackeri kaheteistkeelset kitarri peetakse klassikaks.
8. B.B. King, Lucille
Nimeks sinu oma Gibsoni kitarr ES-335 naisenimi Lucille. Seejärel osales ta otseselt terve nende instrumentide kollektsiooni tootmises, mille ametlik nimi on Gibson ES-345TD-SV.
7. Les Paul, Gibson Les Paul
Üks kõige enam kuulsad pillid maailmas. Võib-olla teavad isegi algajad seda. See on Gibsoni esimene tugeva korpusega kitarr. Koos selliste kaubamärkidega nagu Stratocaster ja Telecaster. Hr Les Paul on end tõestanud mitte ainult hea muusik, aga ka säravatele kitarrimeistritele, kelle töö põhjal see pill valmis sai.
Kohale on tulnud järjest rohkem äratuntavaid nimesid ja kaubamärke. Kes ei teaks Kurt Cobaini ja tema bändi Nirvana? Fender Jagstangi kitarr loodi tema tellimusel. Pärast 17 aasta möödumist Kurti surmast püstitati muusiku kodumaal (Washingtoni osariigis Aberdeenis) pillile monument.
5. Eddie Van Halen, Frankenstrat
Meie reitingu esiviisikusse kuulub tema Frankenstrati kitarr, mis, olles Poritiib muusiku käes kõlas Gibson. Nagu arvata võis, pani Eddie selle endale kokku, sest kõik, mis poodides leidus, ei rahuldanud julget kitarristi.
Grupi juht WHO jäi esikolmikule veidi alla. Ta mängis kordamööda kaubamärgi pille Les Paul, nummerdades need 1 kuni 10, kuid kõige kuulsamaks sai viies kitarr. Pete Townshend on üks esimesi, kes laval elektrikitarre lõhkus.
Kolmandal kohal on vääriliselt tema kitarr, mille nimi leiutas Charles Dickensi raamatu ühe kangelase auks. Huvitav omadus instrument - sellel ei ole kuuendat keelt ja selle tonaalsus on “G-duur”.
2. Randy Rhoads, Jackson Randy Rhoads
Jackson Groverile kuulus terve kitarritootja, kuid suurim kuulsus jõudis temani pärast Rhoadsi ilmumist, mida mängis kitarrist Randy Rhoads, üks Ozzy Ozbourne'i rokenrolli partnereid.
Selle kitarri kohta pole palju öelda. Pilli eluiga jäi üürikeseks: Monterreys toimunud kontserdi ajal põletati see laval ära. Kitarri koopiaid müüakse aga endiselt üle maailma. Hendrix ise on üks leidlikumaid virtuoose ja maailma parim kitarrist Ajakiri Time. Elektrikitarr kui instrument hakkas uutmoodi hingama, laiendades oma ulatust ja võimalusi, kuni see läbi põles. Just tema geniaalsuse pärast võtab ta koos oma vaimusünnitusega meie reitingus teenitult esikoha.
Nagu näeme, enamus kuulsad kitarristid Nad ei olnud ega ole rahul juba toodetud instrumentidega, vaid valmistavad neid kas iseseisvalt või eritellimusel. Lõppkokkuvõttes "tänasid" vastvalminud kitarrid oma "isasid" sajandeid auhiilgusega.
Pärast Montereys toimunud kontserdil Fender Stratocasteri põlema süütamist selgitas ta oma tegu armastuse teona. "Annetage seda, mida sa armastad," teatas ta, "Ma armastan oma kitarri." nimetas kitarri oma "esimeseks naiseks". Allpool oleme kogunud 20 kõige kuulsamat instrumenti rokkmuusika ajaloos.
Eric Clapton, "Blackie"
See kitarr on valmistatud kolmest instrumendist, mis on ehitatud 50ndatel ja ostetud Nashville'ist 70ndate keskel. 90ndate keskel lõpetas Clapton praktiliselt oma armastatud kitarri mängimise ja 2004. aastal ostis Crossroadsi rehabilitatsioonikeskus selle 959 500 dollari eest.
Neil Young, "Vana must"
George Harrison, 12-keelne Rickenbacker
Biitlite kitarrist mängis tavaliselt Gretschi, kuid see kitarr oli eriline – selle kinkis Rickenbackeri omanik Adolph Rickenbacker bändi esimese Ameerika turnee ajal.
Paul McCartney, Hofner Viiul Bass
Legendi järgi uskus The Beatlesi visionäärne bassimees, et selline instrument muudab bändi lavapildi meeldejäävamaks. Kuigi McCartney tunnistas hiljem, et valis viiulibassi keha sümmeetrilise kuju tõttu, mis võimaldas tal vasaku käe keeli ümber paigutada.
B.B. King, "Lucille"
Pärast Gibson ES-355 tõmbamist, mille ta ostis 30 dollari eest Arkansase põlevast tantsuklubist, sai bluusman teada, et süütamise panid toime kaks meest, kes ei jaganud Lucille-nimelist naist. Edaspidi kutsus King kõiki oma kitarre selle nimega. 1980. aastal alustas Gibson poolakustiliste kitarride "Lucille" ES-355 signatuurisarja tootmist.
Les Paul, Gibson Les Paul
Les Paul tootis koos Gibsoniga pilli, millel on rokkkitarristide poolt nii armastatud “paks” kõla. paljudeks aastateks. Tavakeeles nimetasid muusikud seda kitarri "palgiks" tänu sellele, et pikapid ja keeled olid kinnitatud paksu keskse täispuidust tüki külge, mille külge liimiti kere alumine ja ülemine osa.
Stevie Ray Vaughani Fender Stratocaster
Bluusimees nimetas puuks riisutud pilli oma "esimeseks naiseks". Strat on kokku pandud kahest osast – korpus on aastast 1963, kael aga sarnaselt 1962. aastal valmistatud kitarrist.
Eddie Van Halen, "Frankenstrat"
Van Haleni kitarrist suutis panna oma Fenderi kõlama nagu Gibsoni kitarr. Helilaua kujundus on inspireeritud avangardkunstnikust Jackson Pollockist.
Jerry Garcia, "Tiiger"
Randy Rhoads, Jackson Randy Rhoads
Kitarristi tunnusmudel, kes nimetas pilli ülehelikiirusega lennuki järgi Concorde'iks. Ebatavaline kuju kitarrid ja iseloomulik kriiskav heli muutsid Jacksoni ettevõtte populaarseks metallipeade seas, kelle hulgas oli
Mitte igast meie ellu ilmuvast hobist ei saa tulevikus saada kogu meie elu töö, hea raha teenimise viis ja võimalus kogu maailmas kuulsaks saada. Inimesed, kellest me täna räägime, on erakordsed ja väga andekad isikud, kes armastasid muusikat väga ja see andis neile hiljem populaarsuse ja fännide armastuse.
Täna räägime kõigest kuulsad kitarristid maailmas, omal alal, on nad ammu tunnustatud kui tõelised professionaalid, nende kompositsioone tahaks ikka ja jälle kuulata, igav ei muutu, neid eristab mõtte sügavus ja ilu.
Mõned neist said isegi mõne uue muusikalise liikumise alusepanijateks, kelle poole peaks vaatama iga algaja ja isegi professionaalne kitarrist, kes soovib muusikamaailmas midagi enamat saavutada. Eraldi tahaksin märkida, et meie top 10 on tehtud juhuslikus järjekorras, sest kuidas me saame võrrelda maailma parim see?
- Jimi Hendrix. Kas seda pikka aega “legendi” tiitli pälvinud meest on võimalik paari sõnaga kirjeldada? Virtuoosne kitarrist, kelle loomingut imetlesid sellised kuulsad muusikud nagu Paul McCartney ja Freddie Mercury, suutis avaldada tohutut mõju rokkmuusika ajaloole ja kujunemisele. Ja asi pole üldse selles, et ta lihtsalt meisterlikult käsitses kitarri ja oskas seda mängida peaaegu iga kehaosaga, vaid selles, et ta tõi muusikasse palju uuenduslikke ideid, laiendas elektrikitarri sõnavara ja selle ulatust ning valdas ainulaadset mängutehnikat ja suutis saada oma muusika elavaks kehastuseks.
- B.B. kuningas. Teda tuntakse maailmas rohkem kui "bluusikuningast", kes sukeldus oma elemendisse peaaegu hällist alates. Juba väga noorelt laulis ta kooris ja 12-aastaselt ostis ta juba oma esimese kitarri, kust sai alguse andeka kitarristi, muusiku, laulukirjutaja ja laulja lugu. Minu jaoks pikk karjäär Kingil õnnestus suuresti välja arendada üks kõige äratuntavamaid muusikalised stiilid, ja paljud kuulsad esinejad on laenanud ja jätkavad laenutamist ainulaadsed tehnikad Kuningas.
- Eric Clapton. Teda nimetatakse rokiajastu üheks mõjukamaks muusikuks ning kultusajakirja andmetel maailma andekaimate kitarristide edetabelis. Rolling Stone, Clapton hõivab enesekindlalt 4. koha. Ta sai hüüdnime "aeglane käsi" selle heli sujuvuse ja pehmuse tõttu, mille ta instrumendist asjatundlikult eraldab. Tunnustatud kui üks parim rokk- ja bluusikitarristid on lisaks vaieldamatu klassikalises stiilis mängimise meister.
- Chuck Berry. Teda nimetatakse üheks mõjukamaks rock and roll'i varajaseks kitarristiks, paljude ekspertide sõnul said mõned tema kompositsioonid tõeliseks inspiratsiooniallikaks selliste suurte ansamblite nagu The Beatles, The Kinks, The muusikutele. Rolling Stones ja teised, kes omal ajal tegid tema kompositsioonidest cover-versioone.
- Robert Johnson. Tähelepanuväärne on see, et kõikidele artiklitele selle suurepärase muusiku, bluusmani ja kitarristi kohta on alati lisatud üks ikooniline foto, sest ajaloos on sellest vaid kaks portreed. andekas inimene. Enamik tema loominguline karjäär, veetis ta aega väljaspool kaubandust, lõbustas inimesi kohvikutes ja väljakutel, mõtles välja ja salvestas oma laule. Seetõttu nimetatakse teda üheks eelmise sajandi parimaks bluusimuusikuks, sest tal õnnestus luua alus järgmiste põlvkondade loomingule.
- Keith Richards. On palju põhjuseid, miks see Briti kitarrist ja laulukirjutaja on üks parimaid ja kuulsamaid. Muidugi ei ole ta nüüd enam oma vormi tipus, kuid just tema lõi tõelise mere erinevate kitarripartiide ja meloodiatega ning tema kitarrimängu eristab alati mingisugune särtsakas. püüab alati muuta ja tuua oma töösse midagi uut. Koos oma sõbra Mick Jaggeriga on ta pidev "süda" legendaarne grupp The Rolling Stones ja on tuntud ka selle poolest ainulaadne kollektsioon kitarre, mille koguarv on umbes 3 tuhat tükki!
- Eddie Van Halen. Tähelepanuväärne on, et kogu oma elu jooksul ei võtnud see mees professionaalilt ainsatki õppetundi, sellegipoolest suutis ta omandada ja meisterlikkuseni lihvida kõige keerulisema mängutehnika - koputamise. Koos oma vennaga asutas ta samanimelise bändi Van Halen ning on ka üks esimesi tremolosüsteemi kasutanud kitarriste.
- Jimmy Page. Juba väga noorelt kogus Jimmy kuulsust andeka kitarristina. tõsised rühmad. 60ndate lõpus asutas ta oma, tänapäeval tuntud kui Led Zeppelin, ja sellest hetkest alates alustas see oma kiiret tõusu mööda kuulsuse teekonda. Selle tulemusena sai Jimmyst üks enim kuulsad heliloojad, laulukirjutajad, muusikakirjutajad ja produtsendid legendaarses rokimaailmas.
- Ry Cooder. Teda on nimetatud kõige ilmekamaks ja erakordsemaks slide-kitarrikompositsioonide esitajaks. Selle populaarsus tuli eelmise sajandi lõpus, kuid ülaltoodud sõnade tähendus pole kadunud. Rai on tuntud oma glissando tehnika meisterliku esituse poolest ning on tunnustatud bluusikollektsionäär, folklaulja ja filmihelilooja.
- Brian May. Temas hakkas kirg arenema seitsmeaastaselt, kuid rahapuudusel harjutas ta isetehtud kitarril, mille valmistas koos isaga tammepuust. Hiljem organiseeris ta üliõpilasrühma ja 20 aastat hiljem sai temast grupi Queen kitarrist, kus ta tegi kaasa selle populaarseimates hitides.
Kuigi selles nimekirjas on ainult 10 kõigi aegade parimat kitarristi, oleks vale neist mainimata jätta andekad muusikud, nagu Frank Zappa, Keith Richards, Carlos Santana, B.B. King, Joe Satriani, David Gilmour ja John Petrucci.
Brian Patrick Carroll (sündinud 13. mail 1969) on populaarsem all lavanimi Bakethed on Ameerika multiinstrumentalist ja laulukirjutaja. Peamiselt tuntud oma virtuoosse elektrikitarrimängu ja ekstsentrilisuse poolest välimus. 2012. aasta seisuga on ta vabastanud 40 stuudioalbumid, umbes 40 väljalaset ja osales enam kui 50 teiste muusikute teose salvestamisel. Peamiselt toimib kui sooloartist. Tema muusika hõlmab selliseid eriilmelisi valdkondi nagu progressiivne metal, funk, bluus, jazz, rock, avangard jne.
John Anthony Frusciante (sündinud 5. märtsil 1970) on USA kitarrist, laulja, produtsent ja helilooja. Ta on tuntud kui endine rokkbändi Red Hot Chili Peppers kitarrist aastatel 1988–1992 ja uuesti aastatel 1998–2009. Hetkel aktiivne soolokarjäär. 2013. aasta seisuga on ta Ataxia projekti raames välja andnud 11 individuaalset albumit ja kaks.
Eric Patrick Clapton (sündinud 30. märtsil 1945) on Briti kitarrist, laulja ja laulukirjutaja. Olulise panuse eest muusikaline kultuur 1994. aastal omistati Claptonile Briti impeeriumi ordeni komandöri tiitel. Ta on läbi aegade üks hinnatumaid ja mõjukamaid kitarriste ning ainus muusik, kes on kolm korda Rock and Rolli kuulsuste halli pääsenud: rokkbändide The Yardbirds, Cream liikmena ja sooloartistina.
Seitsmendal kohal maailma parimate kitarristide edetabelis on Dave Scott Mustaine (sündinud 13. septembril 1961) – Ameerika muusik, kes on tuntud thrash metal bändi Megadeth asutaja, kitarristi ja lauljana. Enne asutamist mängis ta ühes 80ndate parimas rokkbändis - Metallicas.
Jimi Hendrix (27. november 1942 – 18. september 1970) oli USA kitarrist, laulja, laulukirjutaja ja produtsent, kelle loomingut seostatakse selliste muusikastiilidega nagu acid rock, blues rock ja jazz rock. Kuigi ta muusikakarjäär hõlmab vaid nelja aastat, peetakse teda õigustatult ajaloo virtuoosseimaks ja mõjukamaks kitarristiks populaarne muusika, ja ka üks kõige enam kuulsad muusikud 20. sajandil. Rock and Rolli kuulsuste saal kirjeldab Hendrixit kui "võib-olla suurim muusik rokkmuusika ajaloos."
Tema kompositsioon Hey Joe ilmub Guinnessi rekordite raamatus teosena, mida esitati samaaegselt suurim arv kitarristid. Seda esitasid 1876 kitarri.
Kõigi aegade parimate kitarristide edetabelis on viiendal kohal Saul Hudson (sündinud 23. juulil 1965), rohkem tuntud pseudonüümi "Slash" all, on Briti-Ameerika muusik ja laulukirjutaja. Ta on populaarsem Ameerika hard rock bändi Guns N' Roses endise kitarristina. On kaasasutaja Velvet rühm Revolver (alates 2002). Välja andnud kolm sooloalbumit.
James Patrick Page (sündinud 9. jaanuaril 1944) on inglise muusik, laulukirjutaja, multiinstrumentalist ja produtsent, kes on tuntud kui populaarse rokkbändi Led Zeppelin kitarrist, asutaja ja eluaegne liige. Paljud fännid ja kriitikud peavad teda üheks parimaks ja mõjukamaks kitarristiks rokkmuusika ajaloos. Ta võeti Rock and Rolli kuulsuste halli kaks korda: Yardbirdsi (1992) ja Led Zeppelini (1995) liikmena.
Prince Rogers Nelson (sündinud 7. juunil 1958) on USA näitleja, helilooja, laulja ja muusik. Peetakse üheks mõjukamaks esinejaks rokkmuusikas. Prince’i looming hõlmab ka selliseid žanre nagu funk, R&B, jazz-rock ja paljud teised. Igas neist oli ta uuendaja: ta murdis kõik stiilide piirid ja segas need üheks tervikuks, tähistades tema individuaalsust. Kogu oma karjääri jooksul pälvis Prince seitse Grammy auhinda, samuti Kuldgloobuse ja Oscari. Kuulus Rock and Rolli kuulsuste halli.
Maailma parimate kitarristide edetabelis on teisel kohal Charles Edward Anderson Berry (sündinud 18. oktoobril 1926) – Ameerika kitarrist, laulja ja laulukirjutaja. Üks mõjukamaid varajase rokenrolli esinejaid. Berry oli üks esimesi muusikuid, kes võeti Rock and Rolli kuulsuste saali. Muusik esineb endiselt iganädalaselt kolmapäeviti USA-s Missouri osariigis St. Louisis asuvas klubis Blueberry Hill.
Maailma parim kitarrist on Stevie Ray Vaughan (3. oktoober 1954 – 27. august 1990) – kuulus Ameerika kitarrist ja laulja. Hoolimata lühikesest, vaid seitse aastat kestvast karjäärist peetakse teda üheks mõjukamaks kitarristiks maailmas ning üheks olulisemaks tegelaseks 1980. aastate bluusi taaselustamisel. Hukkus 27. augustil 1990 helikopteriõnnetuses 35-aastaselt. 1994. aastal püstitati Texase osariigis Austinis Stevie Ray Vaughanile mälestusmärk.
Mõnikord pöörame bändi esitust vaadates või lemmikloomingut nautides tähelepanu ainult esilauljale ja unustame täielikult teised muusikud, nimelt kitarristid. Ja neil on sama oluline roll rühmade loovuses. Maailma parimad kitarristid on juba ammu legendaarseks saanud. Selles artiklis me räägime täpselt nende kohta.
Blues 20-30s
Seda tüüpi muusika maailma parimad kitarristid on üsna kuulsad. Järgmisena püüame kõige rohkem esile tõsta säravad muusikud tohutu hulga väärikate seast. Kui me räägime eelmise sajandi 20-30ndate bluusi kohta on kõige virtuoossem muusik kahtlemata Robert Johnson. Mõned inimesed uskusid tõsiselt, et vastutasuks oma oskuste eest sõlmis ta kuradiga tehingu. Enamik peab seda lugu siiski vaid romantiliseks väljamõeldiseks. Kuid mõlemad nõustuvad, et Johnsoni geniaalsust ei saa eirata. Just tänu tema tööle sai esmalt bluusist ja seejärel rock and roll sellest, mis nad praegu on.
Järgmiste aastakümnete maailma parimad kitarristid
Jazzi puhul on kitarri alati peetud saatepilliks. Nii see oli. Bluusi ootas aga ees revolutsioon. Üks esimesi muusikuid, kes selle läbimurde tegi, on Blind Blake. Selle improvisatsioonimeistri mängu ja tehnikat peavad paljud siiani võrdluseks. Kuid aeg läks ja stseenidele ilmusid uued kangelased. Bluusimeestest on kõige džässilikum B.B.King. Tema tunnusbränd ja vibrato tegid temast bluusikuninga. Seejärel puudutas tema looming ühel või teisel viisil kõiki, kes elektrikitarri kätte võtsid.
Rock and roll
Bluusikompositsioonide läbistav kurbus peegeldub selgelt ütluses: "Bluus on siis, kui see on halb." heale inimesele" Samas ei ole inimesed alati kurvad. Võib-olla esimene muusik, kes suutis oma edasi anda hea tuju kitarri abiga sai temast Chuck Berry. Sellist muusikat hakati hiljem nimetama rock and rolliks. Muusikud kasutavad tema kitarrikäike ja ideid aktiivselt ka tänapäeval. Berry iroonilised loolaulud tegid temast rock and roll poeedi.
Maailma parimad rokkitarristid
Rock on bluusi ja rokenrolli järglane. Paljud inimesed peavad üheks asutajaks see suund Jimi Hendrix. Peaaegu ükski rokkmuusika ajaloo väljaanne ei saa teda mainimata jätta. - Time’i järgi maailma parim kitarrist. Kui isa talle 5 dollari eest kitarri kinkis, ei arvanud ta, et see ei määra mitte ainult poja, vaid ka muusika tulevikku üldiselt. Paljud kitarristid peavad Hendrixit oma mentoriks ja õpetajaks. Tema lihtsalt virtuoosne kitarritehnika polnud eesmärk omaette. Ta oli vaid vahend, mille kaudu muusik oma emotsioone edastas. Tema maailmataju muutus ainulaadseteks meloodiateks. Jimmy andis igale noodile mingi kosmilise tähenduse. Paljud ei pea tema mängu endiselt lihtsalt oskuseks, vaid mustkunstniku saladuseks.
Hard rock ja metal
Järgnevaid aastakümneid võib pidada hard rocki ja metal muusika ajastuks. Paljud parimad kitarristid maailm mängis just nendes suundades. Valida saab pikalt, aga keskendume neile muusikutele, kelle nimedest on tegelikult saanud nende stiilide sünonüümid. Üks neist on Sellel mehel ei jäänud muud üle, kui saada parimaks. Kui Richie isa talle kitarri ostis, ütles ta, et kui ta mängima ei õpi, läheb see tal peast katki. Blackmore Jr pidi õppima. Ja kuidas. See kitarrist on igaveseks ajalukku läinud. Tema mängustiil ja rifid on muutunud standardseks ja klassikaliseks. Paljud pürgivad kitarristid üritavad Blackmore’i stiili kopeerida.
Teine ikoon on "tähtede õpetaja" Joe Satriani. Paljud tunnustatud meistrid Tema käest õppisime mängima. Satrianit peetakse selliste gurude õpetajaks nagu Steve Vai, Alex Skolnik, Charlie Hunter, David Bryson, Larry LaLonde ja paljud teised. Joe näitlejatöö on lihtsalt veatu. Tema virtuoossed tehnikad, mitmesugused nipid ja ootamatud harmooniad tekitasid rõõmu mitte ainult kuulajates, vaid ka kolleegides.
Bassistid
Madala sagedusega heli on pikka aega peetud maskuliinseks muusikaks. Seetõttu pakuvad maailma parimad basskitarristid suurt huvi. Ajakiri tunnustas lugejate küsitluse kohaselt The Who muusiku John Entwistle'i sellisena. Paul McCartneyt ja James Jamersonit peetakse ka jõhkrate bassinootide meistriteks.
Pliikitarr
Maailma parimad soolokitarristid on terve nimekiri virtuoose ja tunnustatud gurusid. Eespool käsitletud Ritchie Blackmore’i peetakse üheks tähelepanuväärseks kitarrisoolomeistriks. Ta jõudis selle ala tippu pärast Deep Purple'i, kui lõi bändi Rainbow. Muusiku soolod muutusid aeglasemaks ja mõtlikumaks. Neis oli nii palju filosoofiat ja tähendust, et teist sellist meistrit on väga raske leida. Kirk Hammetti võib nimetada ka üheks parimaks kitarristiks.
Kaasaegsed virtuoosid
Tänapäeval on üks säravamaid ja säravamaid kitarrimeister John Petrucci. Ta mängib progressiivset metalli. Tema muusika on ebatavaliselt keeruline tehniliselt ja kompositsiooniliselt. Muusiku virtuoossus paneb vahel mõtlema, kas inimvõimetel on piire? Meistri mängu järgi otsustades neid lihtsalt pole. Mõned gurud, keda muusik täna oma iidoliteks pidas, peavad auasjaks temaga koos mängida.
Kunagi ütles suureks improvisaatoriks peetud Joe Pass, et elektrikitarri ei leiutatud nii kaua aega tagasi, et inimesed saaksid täielikult aru selle kõigist võimalustest. muusikainstrument. Need sõnad on aktuaalsed ka tänapäeval. iga järgmine põlvkond muusikud avavad selle instrumendi uusi võimalusi.