Demokraatlikud kirjanikud on andnud tohutult
materjal majandusteadmiseks
igapäevaelu... psühholoogilised omadused
inimesed... kujutasid oma moraali, kombeid,
tema tujud ja soovid.
M. Gorki
60ndatel aasta XIX sajandil seostatakse realismi kui keerulise ja mitmekülgse nähtuse esilekerkimist kirjanduse süvenemisega talurahvaelu kajastamisse, ajal. sisemaailm isiksus, inimeste vaimsesse ellu. Realismi kirjanduslik protsess on elu erinevate tahkude väljendus ja samas soov uue harmoonilise sünteesi järele, sulades kokku rahvakunsti poeetilise elemendiga. Venemaa kunstimaailm oma originaalse, ülivaimse, ürgselt rahvusliku rahvaluulekunstiga on kirjanduse vastu pidevalt elavat huvi äratanud. Kirjanikud pöördusid rahvamoraali ja poeetilise kultuuri kunstilise mõistmise, rahvakunsti esteetilise olemuse ja poeetika, aga ka folkloori kui tervikliku rahvaliku maailmapildi poole.
Just rahvalikud põhimõtted olid see erandlik tegur, mis mingil määral määras 19. sajandi teise poole vene kirjanduse ja eriti vene demokraatliku proosa arengutee. Folkloor ja etnograafia aja kirjanduslikus protsessis muutuvad nähtuseks, mis määrab paljude 1840.–1860. aastate teoste esteetilise iseloomu.
Talurahva temaatika läbib kogu 19. sajandi vene kirjandust. Kirjandus süveneb talupojaelu kajastamisse, rahva sisemaailma ja rahvuslikku iseloomu. V.I. Dalia, D.V. Grigorovitš raamatus "Jahimehe märkmed", autor I.S. Turgenev raamatus "Esseesid talupojaelust", autor A.F. Pisemsky, P.I. Melnikov-Petšerski, N.S. Leskov, varajane L.N. Tolstoi, P.I. Jakuškina, S.V. Maksimovi, 60. aastate vene demokraatlikus proosas ja üldiselt 19. sajandi teise poole vene realismis oli kinnistunud soov taasluua pilte inimeste elust.
Juba 1830.–1840. aastatel ilmusid esimesed teosed vene rahva tegeliku etnograafilise uurimise kohta: laulude, muinasjuttude, vanasõnade, legendide kogud, antiikaja moraali ja tavade kirjeldused, rahvakunst. Ajakirjades ilmub palju laulu- ja muud rahvaluule- ja etnograafilist materjali. Sel ajal etnograafiline uurimine, nagu märgitud kuulus kirjanduskriitik Ja kriitik XIX sajandil A.N. Pypin, lähtuge teadlikust kavatsusest uurida rahva tõelist iseloomu selle tõelistes väljendustes rahvaelu ja muistendite sisus.
Etnograafiliste materjalide kogumine järgnenud 50ndatel "võttis tõeliselt suurejoonelised mõõtmed". Sellele aitasid kaasa Venemaa Geograafia Seltsi, Moskva Ajaloo ja Antiigi Seltsi mõju, mitmed 50ndate teaduslikud, sealhulgas kirjanduslikud ekspeditsioonid, aga ka 60ndatel tekkinud uus rahvauuringute kogum - Moskva. Loodusloo, antropoloogia ja etnograafia armastajate selts.
Väljapaistva folkloristi-koguja P.V. Kirejevski. Juba 19. sajandi 30. aastatel õnnestus tal luua omamoodi kogumiskeskus ning kaasata rahvaluule uurimisse ja kogumisse oma silmapaistvaid kaasaegseid - kuni A.S. Puškin ja N.V. Gogol kaasa arvatud. Kirejevski avaldatud laulud, eeposed ja vaimulikud luuletused olid esimene monumentaalne vene folkloorikogu.
Ühes laulukogumikus kirjutas Kirejevski: „Kes pole kuulnud vene laulu isegi oma hällist kõrgemal ja keda selle helid pole kõigis elu üleminekutes saatnud, selle helide peale muidugi süda ei puperda: see ei ole nagu need helid, mille peal ta hing on üles kasvanud, vastasel juhul jääb ta talle arusaamatuks kui ebaviisaka rahvahulga kaja, kellega ta ei tunne midagi ühist; või kui tal on eriline muusikaline anne, siis on ta uudishimulik tema kui millegi originaalse ja kummalise vastu...” 1 . Tema suhtumine rahvalaulu, mis kehastas nii isiklikke kalduvusi kui ka ideoloogilisi veendumusi, viis tema poole pöördumiseni. praktiline töö vene laulude kogumise üle.
Armastus vene laulu vastu ühendab hiljem ajakirja Moskvityanini “noored toimetuse töötajad” ja sellest kirjutab S.V. Maksimov, P.I. Jakuškin, F.D. Nefedov, laulu žanr rahvaluule siseneb orgaaniliselt nende kirjanduslikku loomingusse.
“Moskvitjanin” avaldas laule, muinasjutte, üksikute rituaalide kirjeldusi, kirjavahetust, artikleid folkloorist ja rahvaelust.
M.P. Pogodin, ajakirja toimetaja, kirjanik ja silmapaistev avaliku elu tegelane, seadis erakordse visadusega ülesandeks koguda rahvakunsti ja rahvaelu mälestusmärke, värbas intensiivselt kogujaid alates erinevad kihidühiskond, meelitas neid ajakirjas osalema. Ta aitas kaasa ka esimestele sammudele selles valdkonnas P.I. Jakuškina.
Erilist rolli kirjanike etnograafiliste huvide arendamisel mängis ajakirja Moskvityanin “noor toimetus”, mida juhtis A.N. Ostrovski. aastal “noore toimetuse” liige erinevad ajad kaasatud: A.A. Grigorjev, E. Endelson, B. Almazov, M. Stahhovitš, T. Filippov, A.F. Pisemsky ja P.I. Melnikov-Petšerski.
Juba 40ndatel ja 50ndate alguses pöördus vene kirjandus sügavamalt talupojateema poole. Kirjandusprotsessis võtab see aega juhtiv koht looduskool 2.
LOODUSKOOL - 19. sajandi 40-50-ndatel eksisteerinud liigi määramine Vene realism(vastavalt Yu.V. Manni määratlusele), seostatakse järjestikku N.V. Gogol ja kes arendas välja oma kunstilised põhimõtted. Looduskool hõlmab I.A. varaseid teoseid. Gontšarova, N.A. Nekrasova, I.S. Turgeneva, F.M. Dostojevski, A.I. Herzen, D.V. Grigorovitš, V.I. Dalia, A.N. Ostrovski, I.I. Panaeva, Ya.P. Butkova ja teised Peaideoloog looduskool oli V.G. Belinsky, selle teoreetiliste põhimõtete väljatöötamist aitas kaasa ka V.N. Maikov, A.N. Pleštšejev ja teised rühmitati ajakirjade “Otechestvennye zapiski” ja hiljem “Sovremennik” ümber. Looduskooli programmiks said kogumikud “Peterburi füsioloogia” (1.-2. osa, 1845) ja “Peterburi kogu” (1846). Seoses viimase väljaandega tekkis nimi ise.
F.V. Bulgarin (“Põhja mesilane”, 1846, nr 22) kasutas seda uue suuna kirjutajate diskrediteerimiseks; Belinsky, Maikov ja teised võtsid selle määratluse, täites selle positiivse sisuga. Looduskooli kunstiliste põhimõtete uudsus väljendus kõige selgemalt "füsioloogilistes esseedes" - teostes, mille eesmärk on äärmiselt täpselt fikseerida teatud sotsiaalsed tüübid (mõisniku, talupoja, ametniku "füsioloogia"), nende spetsiifilised erinevused ("füsioloogia"). Peterburi ametniku, Moskva ametniku), sotsiaalsed, ametialased ja igapäevased omadused, harjumused, vaatamisväärsused jne. Püüdes dokumenteerimise, täpsete detailide poole, kasutades statistilisi ja etnograafilisi andmeid ning mõnikord märkides tegelaste tüpoloogiasse bioloogilisi aktsente, väljendas "füsioloogiline sketš" kujundliku ja teadusliku teadvuse teatud lähenemise tendentsi sel ajal ja... aitas kaasa realismi positsioonide laienemisele. Samas on seadusevastane taandada looduskoolkond “füsioloogiateks”, sest muud žanrid tõusid neist kõrgemale - romaan, lugu 3 .
Looduskooli kirjanikud - N.A. Nekrasov, N.V. Gogol, I.S. Turgenev, A.I. Herzen, F.M. Dostojevski – õpilastele teada. Sellest kirjandusnähtusest rääkides tuleks aga silmas pidada ka kirjanikke, kes jäävad väljapoole koolinoorte kirjanduslikku haridust, nagu V.I. Dahl, D.V. Grigorovitš, A.F. Pisemsky, P.I. Melnikov-Petšerski, kelle loominguga õpilased ei ole kursis ja nende teostes arendatakse talupojatemaatikat, olles kirjanduse alguseks talupojaelust, mida jätkavad ja arendavad kuuekümnendate ilukirjanikud. Nende kirjanike loomingu tundmine tundub vajalik ja süvendab õpilaste teadmisi kirjandusprotsessist.
1860. aastatel tungis talupojaelement kõige laiemalt kultuuriline protsess ajastu. Kirjanduses öeldakse " rahvalik suund"(termin A.N. Pypin). Talupojatüübid ja rahvalik eluviis on vene kirjanduses täielikult kaasatud.
Vene demokraatlik proosa, mida kirjandusprotsessis esindavad N. G. teosed, andis oma erilise panuse inimeste elu kujutamisse. Pomjalovsky 4, V.A. Sleptsova, N.V. Uspensky, A.I. Levitova, F.M. Reshetnikova, P.I. Jakuškina, S.V. Maksimova. Sisenemine kirjanduslik protsess revolutsioonilise olukorra ajal Venemaal ja reformijärgsel ajastul peegeldas see uus lähenemine inimeste kuvandile, tõstis esile nende elu tõelisi pilte, sai "aegade märk", taasloos talurahvamaailma vene kirjanduses ajaloo pöördepunktil, jäädvustades erinevaid realismi arengusuundi 5 .
Demokraatliku proosa esilekerkimise põhjustasid ajalooliste ja sotsiaalsete olude muutumine, Venemaa sotsiaalpoliitilised elutingimused 19. sajandi teisel poolel ning kirjanike jõudmine kirjandusse, kelle jaoks „rahvaelu uurimine muutus hädavajalikuks. ” (A.N. Pypin) 6 . Demokraatlikud kirjanikud peegeldasid ainulaadselt ajastu vaimu, selle püüdlusi ja lootusi. Nad, nagu kirjutas A.M. Gorki, "andis tohutult materjali majanduselu, inimeste psühholoogiliste omaduste mõistmiseks... kujutas nende moraali, kombeid, meeleolu ja soove" 7 .
Kuuekümnendate inimesed ammutasid muljeid inimeste elusügavustest, otsesuhtlusest vene talupoegadega. Talurahvas peamiseks sotsiaalne jõud Nende töö põhiteemaks sai Venemaa, mis tol ajal määratles inimeste mõiste. Demokraatlikud kirjanikud lõid oma esseedes ja lugudes üldistatud kuvandi rahva Venemaa. Nad lõid oma erilise sotsiaalse maailma, oma rahvaeepose vene kirjanduses. „Kogu näljane ja allakäinud Venemaa, asus ja hulkuv, laastatud feodaalsest röövellikust ja laostunud kodanlikust, reformijärgsest kisklusest, peegeldus nagu peeglis 60ndate demokraatlikus esseekirjanduses...” 8 .
Kuuekümnendate töid iseloomustab omavahel seotud teemade ja probleemide hulk, žanriühisus ning struktuurne ja kompositsiooniline ühtsus. Samas on igaüks neist loominguline indiviid, igaühel neist on oma eriline stiil. Gorki nimetas neid "mitmekülgselt ja laialt andekateks inimesteks".
Demokraatlikud kirjanikud taasloosid esseedes ja lugudes talupoja-Vene elu kunstieepose, tõmbudes rahvateema kujutamisel üksteisest lähemale ja üksteisest lahku.
Nende tööd peegeldasid selle olemust kõige olulisemad protsessid, mis moodustas 60ndate Venemaa elu sisu. On teada, et iga kirjaniku ajaloolise progressiivsuse mõõdupuuks on tema teadlik või spontaanne lähenemine demokraatlikule ideoloogiale, mis peegeldab vene rahva huve. Demokraatlik ilukirjandus ei kajasta aga mitte ainult ajastu ideoloogilisi ja sotsiaalseid nähtusi, vaid läheb kindlasti ja laialdaselt ideoloogilistest suundumustest kaugemale. Kuuekümnendate proosa on kaasatud omaaegsesse kirjandusprotsessi, jätkates looduskooli traditsioone, korreleerudes Turgenevi ja Grigorovitši kunstikogemusega, mis peegeldas rahvamaailma demokraatlike kirjanike omapärast kunstilist kajastust, sh. etnograafiliselt täpne elukirjeldus.
Etnograafilise suunitlusega demokraatlik ilukirjandus, mis eristus vene proosa üldisest arenguvoolust, võttis konkreetne koht kodumaise realismi kujunemise protsessis. Ta rikastas teda mitmete kunstiliste avastustega ja kinnitas, et kirjanik peab kasutama uut esteetilised põhimõtted elunähtuste valikul ja kajastamisel 1860. aastate revolutsioonilise olukorra tingimustes, mis esitas rahvaprobleemi kirjanduses uutmoodi.
Inimeste eluolu usaldusväärse etnograafilise täpsusega kirjeldust märkas revolutsioonilis-demokraatlik kriitika ja see väljendus kirjanduse nõuetes kirjutada rahvast "tõde ilma ilustamata", aga ka "tegeliku tõetruus edasiandmises". faktid", "tähelepanu pöörates madalamate klasside elu kõikidele aspektidele" Realistlik igapäevaelu kirjutamine oli tihedalt seotud etnograafia elementidega. Kirjandus võttis uue pilgu talupoegade elule ja nende senistele elutingimustele. Vastavalt N.A. Dobroljubov, selle asja selgitamine pole muutunud enam mänguasjaks, mitte kirjanduslikuks kapriisiks, vaid tungivaks ajavajaduseks. Kuuekümnendate kirjanikud peegeldasid ainulaadselt ajastu vaimu, selle püüdlusi ja lootusi. Nende looming dokumenteeris selgelt muutusi vene proosas, selle demokraatlikus olemuses, etnograafilises orientatsioonis, ideoloogilises ja kunstilises originaalsuses ning žanrilises väljenduses.
Kuuekümnendate teostes eristub ühine teemade ja probleemide ring, žanriline ühisosa ning struktuuriline ja kompositsiooniline ühtsus. Samas on igaüks neist loominguline indiviid, igaühel neist on oma individuaalne stiil. N.V. Uspensky, V.A. Sleptsov, A.I. Levitov, F.M. Reshetnikov, G.I. Uspensky tõi nende arusaama talupojaelust kirjandusse, jäädvustades igaüks omal moel rahvamaale.
Kuuekümnendate inimeste huvi rahvateaduse vastu oli sügav. Demokraatlik kirjandus püüdles etnograafia ja folklorismi poole, rahvaelu arendamise poole, sulandus sellega, tungis rahvateadvus. Kuuekümnendate teosed olid Venemaa ja rahvaelu uurimise igapäevase isikliku kogemuse väljendus. Nad lõid vene kirjanduses oma erilise sotsiaalse maailma, oma rahvaelu eepose. Vene ühiskonna elu reformieelsel ja -järgsel ajastul ning ennekõike talurahva maailm- nende töö põhiteema.
60ndatel jätkus uute põhimõtete otsimine kunstiline pilt inimesed. Demokraatlik proosa pakkus kunsti jaoks näiteid ülimast tõest elu peegelduses ning kinnitas vajadust uute esteetiliste põhimõtete järele elunähtuste valikul ja valgustamisel. Argielu karm, “ideaalitu” kujutamine tõi endaga kaasa muutuse proosa olemuses, selle ideoloogilises ja kunstilises originaalsuses ning žanrilises väljenduses 9 .
Demokraatlikud kirjanikud olid oma loomingus kunstnikud-uurijad, igapäevaelu kirjutajad ilukirjandus puutus tihedalt kokku majanduse, etnograafia ja rahvateadusega 10. sajandil laiemas mõttes sõnad, opereeritud faktide ja arvudega, olid rangelt dokumentaalsed, tõmbunud igapäevaelu poole, jäädes samal ajal Venemaa kunstiliseks uurimiseks. Kuuekümnendate ilukirjanikud polnud ainult faktide vaatlejad ja fikseerijad, nad püüdsid mõista ja kajastada neid tekitanud sotsiaalseid põhjuseid. Igapäevaelu kirjutamine tõi nende teostesse käegakatsutavat konkreetsust, elujõudu ja autentsust.
Loomulikult juhindusid demokraatlikud kirjanikud rahvakultuur, folkloori traditsioonidest. Nende töös oli tunda vene realismi rikastamist ja süvenemist. Demokraatlikud teemad laienesid, kirjandus rikastus uute faktide, uute tähelepanekute, igapäevaelu tunnuste ja inimeste, peamiselt talupojaelu kommetega. Kirjanikud oma parimas vormis loomingulised isikud olid lähedased oma ideoloogiliste ja kunstiliste kalduvuste väljendamisel, neid ühendasid ideoloogiline sarnasus, kunstilised põhimõtted, uute teemade ja kangelaste otsimine, uute žanrite areng ja ühised tüpoloogilised tunnused.
Kuuekümnendad lõid oma kunstivormid – žanrid. Nende proosa oli valdavalt narratiiv ja sketš. Kirjanike esseed ja lood ilmusid nende inimeste elu, sotsiaalse staatuse, eluviisi ja moraali jälgimise ja uurimise tulemusena. Arvukad kohtumised võõrastemajades, kõrtsides, postijaamades, rongivagunites, maanteel, stepiteel määrasid ka nende teoste stiili omapärase eripära: dialoogi domineerimine kirjeldusest, oskuslikult edasi antud rahvakõne rohkus, jutustaja ja lugeja kontakt, konkreetsus ja faktilisus, etnograafiline täpsus, pöördumine suulise rahvakunsti esteetikasse, rohkete folkloorisulgude juurutamine. IN kunstiline süsteem Kuuekümnendad näitasid kalduvust argielule, elu konkreetsust, ranget dokumentalismi, visandite ja vaatluste objektiivset jäädvustamist, kompositsiooni originaalsust (süžee jaotust üksikuteks episoodideks, stseeniks, sketšideks), ajakirjanduslikkust, rahvakultuurile ja folklooritraditsioonidele orienteerumist. .
Narratiiv-esseeline demokraatlik proosa oli 60. aastate kirjandusprotsessis loomulik nähtus. Vastavalt M.E. Saltõkov-Štšedrin, kuuekümnendad ei pretendeerinud terviklike, kunstiliselt terviklike maalide loomisele. Nad piirdusid „katkendite, esseede, visanditega, jäädes mõnikord faktide tasemele, kuid valmistasid teed uuteks kirjanduslikud vormid, mis hõlmab laiemalt ümbritseva elu mitmekesisust” 11. Samal ajal visandas demokraatlik ilukirjandus ise juba terviklikke pilte talupojaelust, mis saavutati ideega esseede kunstilisest ühendamisest, ihast eepiliste tsüklite järele (A. Levitovi “Stepi-esseed”, F. Reshetnikov" Head inimesed», « Unustatud inimesed", "Reisimälestustest" jt, avastati romaani kontuurid rahvaelust (F.M. Reshetnikov) ning kujunes välja rahva ideoloogiline ja kunstiline kontseptsioon.
Kuuekümnendate narratiiv-esseeline demokraatlik proosa sulandus orgaaniliselt kirjanduslikku protsessi. Väga paljulubavaks osutus just rahvaelu kujutamise suund. Kujunes välja kuuekümnendate traditsioonid kodumaine kirjandus järgnevad perioodid: populistlik ilukirjandus, esseed ja lood D.N. Mamin-Sibiryak, V.G. Korolenko, A.M. Gorki.
I. Talulapsed vene kirjanduses
Millist teost talupojalastest me 5. klassis lugesime?
Õpilased mäletavad N. A. Nekrasovi suurt luuletust “Talupojalapsed”, mis on kirjutatud hiljem kui Turgenevi lugu.
Ütleme teile, et lugu “Bezhini heinamaa” on mitmes mõttes ainulaadne. Selle teose olulisim tähendus vene kirjanduse ajaloos seisneb selles, et selles tõi I. S. Turgenev, üks esimesi vene kirjanikke, kirjandusse talupoisi kuju. Enne Turgenevit kirjutati talupoegadest üldse harva. Raamat “Jahimehe märkmed” juhtis laiema avalikkuse tähelepanu talupoja olukorrale Venemaal ning “Bežini heinamaa” näitas lisaks poeetilisele ja südamlikule vene looduse kirjeldusele lugejatele elavaid, ebausklikke ja uudishimulikke lapsi, julge ja arg, lapsepõlvest peale sunnitud jääma maailmaga üksi ilma inimkonna kogutud teadmiste abita.
Nüüd proovime nende laste nägusid lähemalt vaadata...
II. Talupoiste pildid, nende portreed ja lood, vaimne maailm. Uudishimu, uudishimu, muljetavaldavus.
Esimene etapp: iseseisev töö rühmas
Jagame klassi nelja rühma (muidugi, kui õpilaste arv klassis seda võimaldab), anname ülesande: arutame kodutöö täitmist ja koostame plaanipäraselt jutu kangelasest. Tööks on ette nähtud 10-15 minutit.
Loo plaan
1. Poisi portree.
2. Poisi jutud, tema kõne.
3. Poisi teod.
Õpetaja püüab tagada, et igas rühmas oleks tugev õpilane, kes suudaks töö organiseerimise enda kanda võtta.
Õpilased arutavad kangelase iseloomuomadusi ja valmistuvad temast rääkima.
Teine etapp: rühmade esindajate esitlus, ettekannete arutelu
Kui õpilastel on raske järeldusi teha, aitab õpetaja neid suunavate küsimuste abil, viies vestluse vajalike järeldusteni.
"Esimesele, vanimale Fedjale annaksite umbes neliteist aastat. Ta oli sihvakas poiss, ilusate ja õrnade, veidi väikeste näojoontega, lokkis blondide juuste, heledate silmade ja pideva pooleldi rõõmsameelse, pooleldi hajameelsusega naeratusega. Ta kuulus kõigi eelduste kohaselt rikkasse perekonda ja läks põllule mitte vajadusest, vaid lihtsalt lõbu pärast. Tal oli seljas kollase äärisega kirju puuvillane särk; väike uus sõjaväejope, kulunud sadulaselja, vaevu toetus kitsastele õlgadele; Sinise vöö küljes rippus kamm. Tema madala ülaosaga saapad olid täpselt nagu tema saapad – mitte isa omad.
Viimane detail, millele autor tähelepanu juhib, oli talupojaelus väga oluline: paljud talupojad olid nii vaesed, et neil polnud vahendeid isegi perepeale saapaid teha. Ja siin on lapsel oma saapad - see viitab sellele, et Fedya perekond oli jõukas. Näiteks Iljušal olid uued kossukingad ja onuchi, aga Pavlušil polnud üldse kingi.
Fedya mõistab, et ta on vanim; Perekonna jõukus annab talle täiendavat lugupidamist ja ta käitub poiste suhtes patroneerivalt. Vestluses pidi ta "rikka talupoja pojana olema eeslaulja (ta ise rääkis vähe, nagu kardaks oma väärikust kaotada)."
Ta alustab pärast vaheaega vestlust, esitab küsimusi, segab vahele, mõnikord pilkavalt Iljuša, kes pöördub oma jutuga tema poole: "Võib-olla sa ei tea, Fedja, aga sinna on maetud ainult uppunud mees..." Aga, kuulates jutte näkidest ja goblinidest, langeb ta nende võlu alla ja väljendab oma tundeid vahetute hüüatustega: “Eka! - Fedya ütles pärast lühikest vaikust: "Kuidas saavad sellised metsakurjad vaimud talupoja hinge rikkuda, ta ei kuulanud teda?"; „Oh sind! - hüüatas Fedya kergelt värisedes ja õlgu kehitades, - pfu!..."
Vestluse lõpupoole pöördub Fedja hellalt Vanya, noorima poisi poole: ilmselt see talle meeldib. vanem õde Vanja, Anyutka. Fedya küsib külaetiketi järgi esmalt oma õe tervise kohta ja seejärel palub Vanjal öelda, et ta tuleks Fedya juurde, lubades talle ja Vanyale endale kingituse. Kuid Vanya lihtsalt keeldub kingitusest: ta armastab oma õde siiralt ja soovib talle head: "Parem on see talle kinkida: ta on meie seas nii lahke."
Vanya
Vani kohta on loos kõige vähem öeldud: ta on ööl käinutest kõige väiksem poiss, ta on kõigest seitsmeaastane:
"Viimast, Vanja, ei pannud ma alguses tähelegi: ta lamas maas, vaikselt nurgelise mati all ja pistis vaid aeg-ajalt oma helepruuni lokkis pea selle alt välja."
Vanja ei pugenud mati alt välja ka siis, kui Pavel ta kartuleid sööma kutsus: ilmselt ta magas. Ta ärkas, kui poisid vaikisid ja nägid tema kohal tähti: "Vaata, vaadake, poisid," kõlas äkki Vanja lapselik hääl, "vaata jumala tähti, mesilased sülemlevad!" See hüüatus, aga ka Vanya keeldumine kingitusest oma õe Anyuta pärast, maalivad meile pildi lahkest unistavast poisist, kes on ilmselt pärit vaene perekond: Talupojamure oli tal ju juba seitsmeaastaselt tuttav.
Iljuša
Iljuša on umbes kaheteistkümneaastane poiss.
Tema nägu „...oli üsna tühine: konksu ninaga, piklik, pime, see väljendas mingit tuima, valusat hoolitsust; ta kokkusurutud huuled ei liikunud, kootud kulmud ei liikunud laiali – nagu oleks ta ikka veel lõkkest silmi kissitanud. Tema kollased, peaaegu valged juuksed torkasid madala vildist mütsi alt välja teravateks patsideks, mida ta aeg-ajalt kahe käega üle kõrvade tõmbas. Tal olid jalas uued jalatsid ja jäme köis onuchi, mis oli kolm korda ümber vöökoha keeratud, pingutas hoolikalt oma korralikku musta kirjarulli.
Iljusha koos varases lapsepõlves sunnitud töötama tehases. Ta ütleb enda kohta: "Minu vend ja Avdjuška on rebasetööliste liikmed." Ilmselt on peres palju lapsi ja vanemad saatsid kaks venda “vabrikutesse”, et need raskelt teenitud sente majja tooksid. Võib-olla just seetõttu on tema näol murelik.
Iljuša lood paljastavad meile ebausumaailma, mille keskel elas vene talupoeg, nad näitavad, kuidas inimesed kartsid arusaamatuid loodusnähtusi ja omistasid neile ebapuhta päritolu. Iljuša jutustab väga veenvalt, kuid peamiselt mitte sellest, mida ta ise nägi, vaid sellest, mida erinevad inimesed talle rääkisid.
Iljuša usub kõigesse, mida talupojad ja teenijad räägivad: goblinites, veeloomades, näkides tunneb ta külamärke ja uskumusi. Tema lood on täis salapära ja hirmu:
“Järsku, ennäe, ühe vaagna vorm hakkas liikuma, tõusis, sukeldus, kõndis, kõndis läbi õhu, nagu keegi loputaks seda, ja siis kukkus tagasi oma kohale. Siis tuli teine vati konks naela küljest lahti ja jälle naela peale; siis oleks nagu keegi läheks ukse taha ja järsku hakkas ta köhima, lämbuma, nagu mingi lammas ja nii kõvasti... Kukkusime kõik sellisesse hunnikusse, roomasime üksteise alla... Kuidas me kartsime. olid umbes sel ajal »
Eriline teema Iljušini lood – uppunud inimesed ja surnud. Inimestele on surm alati tundunud salapärase, arusaamatu nähtusena ja uskumused surnute kohta on pelglikud katsed ebausklik inimene mõista ja mõista seda nähtust. Iljuša räägib, kuidas jahimees Yermil nägi uppunud mehe haual tallekest:
“...ta on nii valge, lokkis ja kõnnib kenasti ringi. Nii mõtleb Yermil: "Ma võtan ta, miks ta peaks niimoodi kaduma?" Ja ta tuli alla ja võttis ta sülle... Aga tall on korras. Siin läheb Yermil hobuse juurde ja hobune vaatab teda, norskab, vangutab pead; aga ta sõimas teda, istus talle koos tallega ja ratsutas uuesti minema, hoides tallekest enda ees. Ta vaatab talle otsa ja tall vaatab talle otse silma. Ta tundis end kohutavalt, jahimees Yermil: et, öeldakse, ma ei mäleta, et lammas oleks kellelegi niimoodi silma vaadanud; aga mitte midagi; Ta hakkas niimoodi oma karusnahka silitama, öeldes: "Byasha, byasha" Ja jäär paljastas äkki hambad ja tema ka: "Byasha, byasha ..."
Tunne, et surm on alati inimese lähedal ja võib ära võtta nii vanu kui noori, avaldub loos Baba Ulyana nägemusest, hoiatuses Pavlushale olla jõe lähedal ettevaatlik. Asjatundja toonil võtab ta kokku poiste muljed pärast Paveli juttu veest kostvast häälest: "Oh, see on halb enne," sõnas Iljuša rõhutatult.
Ta, nagu vabrikutööline, nagu külakommete asjatundja, tunneb end kogenud inimesena, kes on võimeline mõistma märkide tähendust. Näeme, et ta usub siiralt kõigesse, mida räägib, kuid samas tajub kõike kuidagi eraldatuna.
Kostja
“...Kostja, umbes kümneaastane poiss, äratas minus uudishimu oma mõtliku ja kurva pilguga. Kogu ta nägu oli väike, kõhn, tedretähniline, allapoole suunatud, nagu oraval; huuled olid vaevu eristatavad; kuid tema suured mustad silmad, mis särasid vedelast särast, jätsid kummalise mulje; nad näisid tahtvat väljendada midagi, mille jaoks keeles polnud sõnu – vähemalt tema keeles. Ta oli lühikest kasvu, nõrga kehaehitusega ja riietus üsna halvasti.
Näeme, et Kostja on vaesest perest, et ta on kõhn ja halvasti riides. Võib-olla on ta sageli alatoidetud ja tema jaoks on öösel väljas käimine puhkus, kus ta saab süüa ohtralt auravaid kartuleid.
"Ja isegi siis, mu vennad," vaidles Kostja oma niigi tohutuid silmi suureks ajades... "Ma isegi ei teadnud, et Akim sellesse märjukesse uppus: ma poleks nii hirmul olnud."
Kostja ise räägib äärelinna puusepa Gavrila kohtumisest merineitsiga. Merineitsi kutsus metsa eksinud puusepa enda juurde, kuid too pani endale risti:
"Nii pani ta risti maha, mu vennad, väike merineitsi lakkas naermast, aga järsku hakkas ta nutma... Ta nutab, mu vennad, ta pühib juustega silmi ja ta juuksed on rohelised nagu teie kanep. Gavrila vaatas, vaatas teda ja hakkas temalt küsima: "Miks sa, metsajook, nutad, ja merineitsi ütles talle: "Sa ei tohiks ristida," ütleb ta, "mees, sa peaksid elama?" minuga rõõmus päevade lõpuni; aga ma nutan, mind tapetakse, sest sa oled ristitud; Jah, ma ei ole ainus, kes ennast tapab: ka sina tapad end oma päevade lõpuni. Siis ta, mu vennad, kadus ja Gavrila sai kohe aru, kuidas ta metsast välja pääseb, see tähendab välja... Aga sellest ajast saadik on ta kurvalt ringi käinud.
Kostja lugu on väga poeetiline, sarnane rahvajutt. Kostja jutustatud uskumuses näeme midagi ühist ühe P. P. Bazhovi jutuga - " Vasemägi Armuke." meeldib peategelane Bazhovi muinasjutt, puusepp Gavrila kohtub kurjad vaimud naiselikul kujul, hämmastavalt leiab pärast kohtumist tee ja ei suuda siis seda unustada, "kõnnib kurvalt ringi."
Kostja lugu boogeri häälest on täidetud hirmuga arusaamatu ees: "Ma kartsin nii, mu vennad: oli hilja ja hääl oli nii valus. Nii et tundub, oleksin ise nutnud...” jutustab Kostja nukralt poiss Vasja surmast ja ema Feoklista leinast. Tema lugu on sarnane rahvalaul:
“Varem käis Vasja meiega koos lastega suvel jõkke ujumas ja ta oli täiega elevil. Teiste naistega on kõik hästi, nad kõnnivad künadega mööda, kahlavad ja Theoklista paneb küna maapinnale ja hakkab teda hüüdma: "Tule tagasi, tule tagasi, mu väike valgus!" Oh tule tagasi, pistrik!"
Kordused ja sõnad annavad sellele loole erilise ilmekuse. ehmatab, klõpsa.
Kostja pöördub Pavluša poole küsimustega: ta näeb, et Pavluša ei karda ümbritsevat maailma ja püüab selgitada, mida enda ümber näeb.
Pavlusha
Pavluša, nagu Iljuša, näib olevat kaheteistkümneaastane.
Tal „... olid turris, mustad juuksed, hallid silmad, laiad põsesarnad, kahvatu, täpiline nägu, suur, kuid korrapärane suu, tohutu pea, nagu öeldakse, õllekannu suurune, kükitav, kohmakas keha. Tüüp oli ebasoovitav – pole vist vaja öeldagi! - aga siiski ta meeldis mulle: ta nägi väga tark ja otsekohene välja ning tema hääles oli jõudu. Ta ei saanud oma riietega uhkeldada: need kõik koosnesid lihtsast määrdunud särgist ja lapitud portidest.
Pavlusha on tark ja julge poiss. Ta osaleb aktiivselt lõkke ümber toimuvas vestluses ja püüab poistele tuju tõsta, kui nad hirmujuttude mõjul ehmuvad ja südamest lähevad. Pärast Kostja lugu merineitsist, kui kõik kuulavad hirmuga öö hääli ja hüüavad appi risti väge, käitub Pavel teisiti:
„Oh, te varesed! - karjus Pavel, - miks sa ärevuses oled? Vaata, kartulid on keedetud."
Kui koerad järsku püsti tõusevad ja krampliku haukumisega tulest eemale tormavad, ehmuvad poisid ja Pavlusha tormab karjudes koertele järele:
«Kuulas ärevil karja rahutut jooksmist. Pavlusha karjus valjult: "Hall!" Viga!..” Mõne hetke pärast haukumine lakkas; Paveli hääl kostis kaugelt... Läks veel veidi aega; poisid vaatasid teineteisele hämmeldunult otsa, nagu ootaksid, et midagi juhtuks... Järsku kostus kappava hobuse trampimist; Ta peatus järsult otse lõkke kõrval ja lakast kinni hoides hüppas Pavlusha temalt kiiresti maha. Mõlemad koerad hüppasid samuti valgusringi ja istusid kohe maha, ajades punase keele välja.
Mis seal on? mis juhtus? - küsisid poisid.
"Ei midagi," vastas Pavel hobuse poole käega vehkides, "koerad tajusid midagi." "Ma arvasin, et see on hunt," lisas ta ükskõiksel häälel, hingates kiiresti läbi kogu rinna.
"Imetlesin tahtmatult Pavlushat. Ta oli sel hetkel väga hea. Tema inetu nägu, mida ergutas kiire sõit, säras julgest osavusest ja kindlast otsusekindlusest. Ilma oksata pihus kihutas ta öösel üldse kõhklemata üksi hundi poole...”
Pavlusha on ainus poiss, keda autor loos kutsub täisnimega - Pavel. Vastupidiselt Iljušale ja Kostjale püüab ta mõista ja selgitada maailma, arusaamatuid nähtusi.
Poisid hindavad oma seltsimehe julgust, pöördudes oma küsimustega tema poole. Isegi koer hindab poisi tähelepanu:
"Istudes maapinnale, langetas ta käe ühe koera karvasele seljale ja rõõmus loom ei pööranud pikka aega pead, vaadates tänuliku uhkusega Pavlusha poole."
Pavlusha selgitab arusaamatuid hääli: ta eristab haigru kisa üle jõe, hääl poomis seletab karjatust, mida “nii pisikesed konnad” teevad; ta eristab lendavate tiibade häält ja selgitab, et nad lendavad sinna, "seal, kus öeldakse, pole talve" ja maa on "kaugel, kaugel, soojade merede taga".
Pavlusha tegelane ilmneb loos väga selgelt päikesevarjutus. Iljuša jutustab innukalt küla ebauskudest Trishka saabumise kohta ja Pavluša vaatab toimuvat intelligentse, kriitilise ja pilkava pilguga:
"Meie peremees Khosha selgitas meile ette, et nad ütlevad, et teil on ettenägelikkus, kuid kui pimedaks läks, hakkas ta ise nende sõnul nii kartma, et see on nagu. Ja õueonnis oli üks naine kokk, nii kui pimedaks läks, kuulge, võttis ja lõhkus kõik ahjupotid haaratsiga ära: “Kes nüüd süüa saab, millal, ütleb, lõpp maailm on tulnud." Nii et asjad hakkasid voolama.
Pavlusha tekitab intriigi sellega, et ei avalda koheselt, milline tohutu peaga olend see oli, kirjeldades, kuidas hirmunud elanikud käitusid. Poiss räägib loo rahulikult, naerdes meeste ja ilmselt ka enda hirmu peale, sest ka tema oli tänavale tulvavate inimeste hulgas ja ootas, mis juhtuma hakkab:
“- Nad vaatavad – järsku tuleb asulast mäelt mingi mees, nii rafineeritud, pea on nii hämmastav... Kõik karjuvad: “Oh, Trishka tuleb!” oh, Trishka tuleb!“ - kes teab kuhu! Meie vanem ronis kraavi; vanaproua jäi roppusi karjudes väravasse kinni ja hirmutas oma õuekoera nii ära, et oli ketist maha, aiast läbi ja metsa; ja Kuzka isa Dorofeich hüppas kaera sisse, istus maha ja hakkas nagu vutt karjuma: "Võib-olla, öeldakse, halastab vähemalt vaenlane, mõrvar, linnu peale." Nii olid kõik ärevil!.. Ja see mees oli meie koper Vavila: ta ostis endale uue kannu ja pani tühja kannu pähe ja pani selga.
Kõige enam paelub meid loo haripunkt, kui Pavlusha naaseb jõelt “täis pott käes” ja jutustab, kuidas ta Vasini häält kuulis:
"- Jumala poolt. Niipea, kui hakkasin vee äärde kummardama, kuulsin järsku, kuidas nad kutsusid mind Vasja häälega ja otsekui vee alt: "Pavlusha, oh Pavlusha!" ja ta kutsub uuesti: "Pavlusha, tule siia." Kõndisin minema. Siiski võttis ta natuke vett juurde.
Viimane lause rõhutab poisi iseloomu kindlust ja tugevust: ta kuulis uppunu häält, kuid ei kartnud ja kühveldas vett. Ta kõnnib läbi elu otse ja uhkelt, vastates Iljuša sõnadele:
„Noh, pole midagi, lase mul minna! - ütles Pavel otsustavalt ja istus uuesti: "Sa ei pääse oma saatusest."
Saate kutsuda lapsi loole kodus illustratsioone tegema, valida muusikaline seade mis tahes fragmentide jaoks valmistage ette ilmekas lugemine mingi usk õpilaste valikusse.
36. õppetund
Talupoiste pildid. Kunstilise detaili tähendus. Looduspildid loos “Bezhini heinamaa”
Kõne arendamise tund
Nikolai Aleksejevitš Nekrasov on üks väheseid klassikalisi luuletajaid, kes lõi teoseid olemasolust tavalised inimesed. Üheks selliseks loominguks on võluv luuletus “Talupojalapsed”, mis ütleb, et ühel päeval astus jahimees külaküüni ja jäi väsimusest magama. Ja ränduri avastavad väikeses külas elavad lapsed. Nad vaatavad teda üllatunult ja arutavad teda valjult. Luuletaja kujutab kohe oma talupojalastega veedetud lapsepõlve ja kujutab ka ette, kuidas nad täiskasvanuid toetasid. Ja kuigi nad töötasid meelsasti, tõi töö neile ka talumatuid piinu, alustades jõuetusest kuumuse ja tugevate külmade ees.
Luuletus õpetab meid mõistma, et hoolimata sellest, et vaesed inimesed töötasid kurnatuseni, tõi see töö neile mitte ainult piina, vaid ka rõõmu. Põhiidee on austada tavainimeste tööd, sest ka neil on võimalus elust rõõmu tunda, ainult et neil on vaja kõvasti ja kaua tööd teha.
Kokkuvõte Nekrasovi talupojalastest
Lugedes selle vapustava poeetilise teose algusridu, satume väikesesse küüni, kuhu väsinud jahimees sisse eksis ja puhkama heitis. Ta jäi sügavalt magama, kuna pidas jahti kaua aega, ja ei kuulnud mitut paari uurivaid lastesilmi, kes talle läbi pragude vaatasid, kes ei saanud aru, kas mees lamas elus või elutuna. Lõpuks ta ärkas ja kohe kuulis lindude virvendavat laulu. Tal õnnestus vahet teha varesel ja vankeril. Ja järsku sattus võõra pilk pisikestele, nobedatele silmadele. Need olid lapsed, kes vaatasid võõrale suure huviga otsa. Nad rääkisid vaikselt omavahel ja heitsid pilgu esmalt mehe varustusele, seejärel koerale. Kui lapsed märkasid, et võõras neid jälgib, jooksid mõned neist minema. Ja hilisõhtul oli juba teada, et nende asulasse on saabunud rikas härrasmees.
Suveks külla elama asunud meister naudib kauneid kohti ja lastega koos veedetud aega. Autor kirjeldab oma elu mitmekülgselt, mis on täidetud erinevate mängudega. Ja muidugi torkab silma see, et kõik maalaste tegevused on väga erinevad linnalaste vaba aja veetmisest.
Näeme, kuidas mõni poiss supleb mõnuga jões, teine hoiab oma õde. Kiuslik tüdruk ratsutab hobusega. Samal ajal aitavad poisid täiskasvanuid. Nii proovib Vanya kätt leivakoristusel ja viib selle siis majesteetliku ilmega koju. Neil pole aega haige olla ja tühjade asjade peale mõelda. Päevad lendavad nende jaoks hetkega ja õnnelikult. Ja nad õpivad oma vanematelt kõike kõige informatiivsemat. Kuid Nekrasov märgib ka nende saatuse teist külge. Neil lastel pole tulevikku. Nad mängivad ja töötavad mõnuga, kuid ükski neist ei saa haridust ja vastavalt sellele ei saa neist ühiskonnas väärilisi ja lugupeetud inimesi.
Luuletusse on lisatud Nikolai Aleksejevitš särav hetk, kus seda kirjeldatakse töötegevus lapsed. Kunagi ammu külm talv, kohtub ilmselt jahil olev luuletaja väikese lapsega, kes aitab isal küttepuid tassida. Seda juhtub sellistel külmadel päevadel! Ja ta on sunnitud aitama, kuna nende peres on ainult kaks meest. Siis naaseb Nekrasov meid taas luuletuse algusesse. Puhanud jahimees hakkas lastele näitama, kui tark ta koer on. Siis aga algas äikesetorm ja lapsed jooksid koju ning jutustaja läks jahti pidama.
Pilt või joonistus Talulapsed
Muud ümberjutustused ja arvustused lugejapäevikusse
- Kokkuvõte Mozarti ooperist Figaro abielu
Teos alustab oma jutustamist pulma ettevalmistamise hetkest krahv Almaviva lossis. Selle ajal on kõigil lõbus, suheldakse ja arutletakse pakilisemate asjade ja probleemide üle.
- Kokkuvõte Šolohhovi toidukomissar
Maa on ümmargune, kunagi ei tea, kust selle leiad ja kust kaotad. Bodyagin on mees, kes on oma elus palju kogenud. Ta oli alles poisike, teismeline, kui isa ta kodust välja viskas. Siis juhtus kõik kiiresti
- Šolohhov Bahtševniku kokkuvõte
Elu muutuks lihtsalt vastuvõetamatuks, kui igaüks otsustaks, mida teha ja kuidas tegutseda. Kui inimesed otsustaksid teha kõike, mida nad tahavad ja mida iganes nad õigeks peavad, muutuks võimatuks elada. Igal inimesel on ju omal moel õigus, olenemata olukorrast
- Kokkuvõte Bondarevi pataljonid paluvad tuld
Bondarevi lugu näitab kogu sõja õudust, mis ei ole ainult lahingutes, haiglates, näljas... Kohutav on ka valikuraskus, millal tuleb keegi teiste elude nimel ohverdada. Nimi viitab sellele, et see on kõige olulisem fraas
- Gogol Mirgorodi kokkuvõte
“Mirgorod” on jätk kogumikule “Õhtud talus...”. See raamat oli autori loomingus uus periood. See Gogoli teos koosneb neljast osast, neljast loost, millest igaüks on teisest erinev
Talupojaelus pole ühtegi aspekti, mida Nekrasov ignoreeriks. Kogu südamest ja teadvusest koges ta talupoja leina ja tema teosed on täis pilte sellest leinast. Eriti häiris luuletajat rõhutud talunaise saatus. Te kõik olete kehastunud hirmust, olete kõik igivana nõtkus! - ütles Nekrasov talunaise poole pöördudes.
Luuletuses “Külas” näeme vana taluperenainet, kes on kaotanud oma ainsa poja ja toitja. Vanaduses on ta sunnitud läbi maailma kõndima, tema elu on lootusetult raske ja “kui see poleks patt”, teeks vana ema enesetapu. Sama teema – taluperenaise lein – poeeb luuletuses "Orina, sõduri ema". Luuletus ei põhine väljamõeldisel, vaid reaalsusel. "Sõduri ema Orina rääkis mulle ise oma elust," meenutas Nekrasov, "tegin temaga rääkimiseks mitu korda tiiru, muidu kartsin seda võltsida." Orina räägib "oma suurest kurbusest": tema ainus poeg, keda sõdur piinab, naasis "haigena" koju ja suri:
Ivanuška oli üheksa päeva haige ja suri kümnendal päeval. Bogatyrsky ehitada. Ta oli suur laps!
Kuid julm kasarmuõppus hävitas selle kangelase ja ajas ta tarbimisse. Tsaariaegne sõdur oli nii kohutav, et isegi viimasel ööl enne surma kujutas ta oma deliiriumis seda teenistust enne surma. Sureva mehe deliirium paljastab sõduriks üle antud talupoja olukorra õuduse ja tema osaks saanud ebainimliku kohtlemise:
Järsku ta tormas... vaatab haledalt... Ta kukkus maha – nuttes, kahetsedes, karjudes: „Teie austus! Sinu oma!”
Nekrasovi teostes ilmub pilt puhta südamega, helge meelega talunaisest, keda soojendab autori armastus. tugeva tahtega. Täpselt selline on Daria, luuletuse “Külm - punane nina” kangelanna, hingelt - Nekrasovi dekabristide õde. Kunagi nooruses hämmastas ta oma iluga, ta oli ühtaegu osav ja tugev, kuid nagu iga taluperenaine, pidi ta taluma raskemat elu, kui seda "vaevalt leitakse". Ei saa ükskõikselt näha, kuidas orjusest ja ületöötamisest muserdatud jõuetu vene naine kannatab. Ja luuletaja ütleb talunaise poole pöördudes:
Ta ei kandnud südant rinnas, kes ei valanud sinu peale pisaraid!
Nekrasov pühendas reformijärgse küla elule palju luuletusi. Nagu Tšernõševski, mõistis ta "vabastamise" röövellikku olemust ja tõsiasja, et muutunud olid ainult rahva rõhumise vormid. Nekrassov märkis kibedusega, et rahva olukord pärast “vabastamist” ei paranenud: Talupoja elus, nüüd vabana, valitseb vaesus, teadmatus, pimedus. 1870. aastal kirjutatud luuletuses “Vanaisa” maalis ta “vabast” talupojast järgmise pildi:
Siin ta on, meie sünge kündja, Tumeda kurva näoga; Jalatsid, kaltsud, müts... Igavene töömees on näljane,
Rahva elu on kõnekalt kujutatud lauludes “Hungry”, “Covee”, “Soldier’s”, “Veselaya”, “Salty” jt. Siin on näiteks, kuidas ühes neist lauludest näidatakse reformieelset talupoega:
Nahk on üleni lõhki kistud, kõht sõkaldest paistes, väänatud, väänatud, raiutud, piinleb Kalina vaevu hulkuma... Valge, räpane Kalinushka, Tal pole millegagi uhkeldada, Ainult selg on maalitud, Aga ta ei tee. tean tema särgi taga. Nahkkingadest väravani
1861. aasta reform ei parandanud rahva olukorda ja asjata ei ütle talupojad selle kohta: Oled lahke, tsaari kiri, aga sinust pole meist kirjutatud. Nagu varemgi, on talupojad inimesed, kes "ei söönud piisavalt ja lörtsisid ilma soolata". Ainus, mis on muutunud, on see, et nüüd "peremehe asemel lammutab volost nad maha". Rahva kannatused on mõõtmatud. Raske, kurnav töö ei päästa sind igavesest vaesusest ega näljaohust. Aga "muld lahke hing vene rahvast” ja olgu talupojaelu kuitahes kohutav, ei tapnud see rahva seas parimaid inimlikke jooni: töökust, vastutulelikkust teiste kannatustele, enesehinnangut, rõhujate vihkamist ja valmisolekut nendega võidelda.
Orjusesse päästetud on süda vaba – Kuld, kuld, rahva süda!
Ainult talupojad aitavad pensionil sõdurit, kes on "valgusest haige", sest tal pole "leiba ega peavarju". Nad aitavad välja Yermil Girinit, kes “kakles” kaupmees Altynnikoviga. Talupojad on töös “inimesed... suurepärased”; “Tööharjumus...” ei jäta meest kunagi maha. Luuletaja näitas, kuidas rahva rahulolematus oma olukorraga hakkab muutuma avalikuks nördimuseks:
...mõnikord läheb Meeskond mööda. Võite aimata: Küla mässas vist kuskil liigses tänutundes!
Nekrasov suhtub varjamatu kaastundega nendesse talupoegadesse, kes ei lepi oma jõuetu ja näljase eksistentsiga. Kõigepealt tuleb ära märkida seitse tõeotsijat, kelle uudishimulikud mõtted panid nad mõtlema elu põhiküsimusele: "Kes elab Venemaal rõõmsalt, vabalt?" Oma jõuetust olukorrast teadvustanud talupoegade hulgas on Yakim Nagoy, kes mõistis, kes saab talupojatöö viljad. Sama tüüpi talupoegade hulka kuulub ka "allumatu" Agap, kes vastas "viimase lapse" prints Utyatini väärkohtlemisele vihaste sõnadega: Tsyts! Nishkni! Täna juhid sina ja homme järgneme Pinkile – ja ball on läbi.
Talupojaelu teema Nekrasovi loomingus
Teised esseed sellel teemal:
- 1852. aastal ilmus I. S. Turgenevi “Jahimehe märkmed” eraldi väljaandena ja äratas kohe tähelepanu. Kuidas täpselt...
- Vene naise saatus Nekrassovi teostes Vene naise kujutis on Nekrassovi loomingus olulisel kohal. Tema luuletuste ja luuletuste kangelannad...
- Esseed kirjandusest: Luuletus Kes elab hästi Venemaal on N. A. Nekrasovi loovuse tipp. Paljud Nekrasovi eelkäijad ja kaasaegsed...
- Pöördepunktil riigi elus, kui paljud selle pealtnäha tugevad alused said kõikuma, sealhulgas ka rahva enda...
- «Tee venib lõputult ja sellele vaatab ta tormavale troikale järgnedes igatsusega ilus tüdruk, teeäärne lill, mis mureneb raske...
- Essee talurahva rollist Nekrasovi loomingus. Nekrasovit kujutas ammendava terviklikkuse ja selgusega maalidel, mis hämmastab oma tõepärasusega...
- Olga Kobylyanskaya sündis 27. novembril 1863 Gura Humora linnas Lõuna-Bukovinas. suur perekond alaealine riigiametnik...
- “Vene mässu” teema kajastub mitmes vene kirjanduse teoses, kuid kahtlemata on selle päritolu 19. sajandi kirjanduses...
- Orjalikud inimesed (Nekrassovi luuletuse “Kes elab hästi Venemaal”) põhjal Luuletus “Kes elab hästi Venemaal” on loovuse tipp...
- Vassili Semenovitš Stefanik on suurepärane Ukraina kirjanik. I. Franko uskus, et V. Stefanik paistis kirjanike seas silma “oma andega” ja oli...
- Kunst tekib keset igapäevaelu - Boriss Pasternak mäletas lapsepõlvest seda tõde: tal oli õnn sündida maailma perekonnas...
- Nekrassovi loovus langes kokku põlise folkloristika hiilgeaegadega. Just sel ajal, viiekümnendatel toimunud sotsiaalsete muutuste mõjul -...
- Luuletuses “Mesilased” (1867) jutustas luuletaja targa mööduja päästetud mesilastest: mesilased surid üleujutuses, ei jõudnud taruni -...
- Tunni eesmärk Teadvustada õpilastes isa rolli poegade kasvatamisel. Lugemismaterjal 1.V. K. Železnikov “Sõdur valves”. 2. N....
- Aasta 56 lõpus M. A. Šolohhov avaldas oma loo "Mehe saatus". See on lugu sellest tavaline inimene sisse suur sõda, mis...
- Inimmoraal on korduvalt viidanud sellele, et iga kuritegu peab lõpuks kaasa tooma karistuse või nii-öelda...
- Teema: Armastuse teema N. A. Nekrasovi laulusõnades. Selle psühholoogilisus ja igapäevane spetsifikatsioon. Armastuse teema murdus Nekrasovi loomingus ainulaadsel viisil ...
IN kirjandusteosed leiame ettekujutuse inimestest, nende elustiilist, tunnetest. 19. sajandil oli vene ühiskonnas 2 klassi: talupojad ja aadlikud - erineva kultuuri ja keelega, nii et mõned kirjanikud kirjutasid talupoegadest ja teised aadlikest. Krylovis, Puškinis, Gogolis ja teistes näeme talupoegade pilti. Nad kõik kujutasid talupoegi erinevalt, kuid neil oli ka palju sarnasusi. Näiteks Ivan Andreevitš Krõlov kasutab oma muinasjutus “Kili ja sipelgas” sipelga eeskuju kui töökat talupoega, kelle elu on raske, kiil aga tähendab vastupidist. Ja seda näeme paljudes Krylovi muinasjuttudes.
Teine kirjanik, üks 19. sajandi kultuuri suurimaid esindajaid, Aleksandr Sergejevitš Puškin. Teame, et Puškin armastas väga oma kodumaad ja oma rahvast, mistõttu oli kirjanik väga mures Vene ühiskonna probleemide pärast. Puškinis avaldub talurahva kuvand peamiselt tema kahes kõige olulisemas teoses " Kapteni tütar" ja "Dubrovski". Puškin kirjeldab neis teostes tolleaegsete talupoegade elu ja moraali. Esimeses teoses näeme, kuidas autor kirjeldab Pugatšovi talupoegade ülestõusu, teises näeme talurahva ja aadli vastasseisu. Igas teoses rõhutab kirjanik talupoegade rasket seisukorda, aga ka teravaid lahkarvamusi kahe klassi vahel, mis tulenevad ühe klassi rõhumisest teise poolt.
Lisaks Puškinile tõstatab selle teema Nikolai Vasiljevitš Gogol. Talurahva kuvand, mille Gogol maalib, on loomulikult esitatud tema töös " Surnud hinged" Gogol esitles oma luuletuses Venemaa ühiskonda mitte ainult suuruses, vaid ka kõigi selle pahedega. Autor esitleb meile oma töös palju erinevate võimustruktuuride nägusid ja visandab kohutavaid pilte pärisorjusest. Gogol ütleb, et talupoegi esitatakse kui mõisnike orje, kui asja, mida saab ära anda või müüa. Kuid hoolimata asjaolust, et Gogol näitab talurahva elust nii meelitavat pilti ja tunneb neile kaasa, ei idealiseeri ta neid, vaid näitab ainult vene rahva tugevust. Seda mõtet kajastab autor 11. peatükis:
"Oh, kolm! lind kolm, kes sind välja mõtles? tead, sa oleksid võinud sündida ainult elava rahva keskel, sellel maal, mis nalja ei armasta, kuid on sujuvalt levinud üle poole maailma, ja mine loe miile, kuni see sulle silma lööb. Ja mitte kaval, näib, maanteemürsk, mitte raudkruvist haaratud, vaid kiiruga, elus, ainult kirve ja peitliga, varustas ja pani teid kokku tõhus Jaroslavli mees. Juhil pole saksa saapaid jalas: tal on habe ja labakindad ning ta istub jumal teab mille seljas; aga ta tõusis püsti, kiikus ja hakkas laulma - hobused olid tuulekeeris, rataste kodarad segunesid üheks sujuvaks ringiks, ainult tee värises ja peatunud jalakäija karjus ehmatusest! ja seal ta tormas, tormas, tormas!.. Ja seal on juba kauguses näha, midagi tolmust ja igavat õhku.
Kas sina, Rus, ei torma kaasa nagu reipas, pidurdamatu kolmik? Tee su all suitseb, sillad ragisevad, kõik jääb maha ja jääb maha. Jumala imest üllatunud mõtiskleja peatus: kas see välk visati taevast? Mida see hirmutav liikumine tähendab? ja millist tundmatut jõudu peituvad need valgusele tundmatud hobused? Oh, hobused, hobused, millised hobused! Kas teie lakates on keeristormid? Kas teie igas veenis põleb tundlik kõrv? Nad kuulsid ülevalt tuttavat laulu, koos ja pingutasid korraga oma vaskseid rindu ja muutusid peaaegu kabjadega maad puudutamata lihtsalt piklikeks joonteks, mis lendasid läbi õhu ja tormasid, kõik Jumalast inspireeritud!.. Rus', kuhu sa kiirustad, anna mulle vastus? Ei anna vastust. Kelluke heliseb imelise helinaga; Tükkideks rebitud õhk müriseb ja muutub tuuleks; kõik, mis on maa peal, lendab mööda ning teised rahvad ja riigid astuvad kõrvale ning annavad sellele teed.
Gogol rõhutab selles lõigus rahva tugevust ja Venemaa tugevust ning peegeldab ka tema suhtumist vene lihtsasse töörahvasse.
Ivan Sergeevich Turgenev, nagu ka eelmised autorid, hakkas huvi tundma orjastamise teema vastu. Talurahva kuvandit esitab Turgenev oma kogumikus “Jahimehe märkmed”. See kogu koosneb paljudest lugudest, mis pole omavahel seotud, vaid mida ühendab üks teema. Autor räägib talurahvast. Paljud usuvad, et autor maalis talupoegade pilte, rõhutades vene keele kõige tüüpilisemaid jooni rahvuslik iseloom. Turgenev kirjeldab oma lugudes talurahva elu ja talupoegade elu.
Nikolai Aleksejevitš Nekrasov väljendas oma seisukohti pärisorjuse kohta oma teoses "Kes elab hästi Venemaal?" Juba pealkirjas on selge, millest teos räägib. Kohapeal on luuletuses peamine talupoegade positsioon pärisorjuse all ja pärast selle kaotamist. Autor jutustab, et mitmed pärisorjad asusid teekonnale, et uurida, kes Venemaal hästi elaks. Talupojad kohtuvad erinevad inimesed, koosolekute kaudu näeme suhtumist talupojaküsimusse ja üldse talupoegadesse.
Talurahva teema mängis Saltõkov-Štšedrini loomingus olulist rolli. Ta väljendab oma kriitikat satiirilised jutud. Autor kajastas tõepäraselt Venemaad, kus maaomanikud on kõikvõimsad ja rõhuvad talupoegi. Kuid mitte kõik ei saa aru tõeline tähendus muinasjutud Saltõkov-Štšedrin naeruvääristab oma muinasjuttudes maaomanike töövõimetust, hoolimatust ja rumalust. Selle kohta me räägime ja muinasjutus Metsik maaomanik" Autor mõtiskleb muinasjutus maaomanike piiramatu võimu üle, kes rõhuvad talupoegi igal võimalikul viisil. Autor teeb nalja valitseva klassi üle. Mõisniku elu ilma talupoegadeta on täiesti võimatu. Autor tunneb rahvale kaasa.