Romaani tegevus toimub 19. sajandi 1840. aastatel, Kaukaasia sõja ajal. Sellest saab rääkida üsna täpselt, kuna juba romaani pealkiri “Meie aja kangelane” viitab selgelt sellele, et kollektiivne pilt autor kogus enda sõnul kokku oma kaasaegsete pahed.
Mida me siis teame tolleaegsest ühiskonnast?
Romaani aeg langeb kokku kaitsvate ja konservatiivsete vaadetega kuulsaks saanud keiser Nikolai I valitsemisaja ajaga. Olles tähistanud oma valitsemisaja algust dekabristide kõne mahasurumisega, järgis keiser kogu järgnevat poliitikat eelmise korra tugevdamiseks.
Nii hindas olukorda ajaloolane V.O. Kljutševski: "keiser seadis endale ülesandeks mitte midagi muuta, mitte midagi uut vundamentides sisse viia, vaid ainult säilitada olemasolevat korda, täita lüngad, parandada ilmnenud lagunemised praktilise seadusandluse abil ja teha kõike seda. ilma ühiskonna osaluseta, isegi sotsiaalse sõltumatuse mahasurumise korral, tähendab ainult valitsus."
40ndad aasta XIX sajand – luustumise aeg avalikku elu. Haritud inimesed tolle aja, kuhu kuulusid kahtlemata nii Lermontov ise kui Petšorin – 1813. aastal Vene armee väliskampaania ajal Euroopat külastanud inimeste järeltulijad, kes nägid oma silmaga Euroopas tollal aset leidnud suurejoonelisi muutusi. Kuid 26. detsembril Senati väljakul dekabristide kõne mahasurumise ajal surid kõik lootused muutuseks paremuse poole.
Noored aadlikud omasid oma nooruse tõttu ohjeldamatut energiat ja päritolu tõttu vaba aeg ja haridusel, sageli polnud neil praktilist võimalust ennast realiseerida muul viisil kui oma kirgede rahuldamise kaudu. Ühiskond sattus riigi sisepoliitika tõttu niigi kitsasse autokraatia raamidesse. See oli ilmne eelmisele põlvkonnale, "Napoleoni võitjate" põlvkonnale, keda ei inspireerinud mitte ainult sõjaline võit, vaid ka värske, seni kujuteldamatu mõte ühiskonnakorraldusest Rousseau, Montesquieu, Voltaire'i ja teiste teostes olid juba inimesed uus ajastu kes siiralt tahtsid teenida uus Venemaa. Kuid selle asemel valitses totaalne stagnatsioon, Nikolai ajastu "lämmatav õhkkond", mis peatas Venemaa 30 aastaks.
Vene avaliku elu allakäigu Nikolai I ajal põhjustas totaalne tsensuur ja lagunenute mõtlematu säilitamine. Autor kogus meie aja kangelase Petšorini kuvandisse aadli moraalse ja moraalse degeneratsiooni, kellel polnud loomingus eneseteostuse võimalust. Grigori Aleksandrovitš, vastavalt tema kalduvustele võimekas inimene, loomise asemel vahetas ta oma elu kirgede likvideerimise vastu, nägemata selles lõpuks mingit rahuldust ega kasu. Kogu romaani vältel on tunda olemasolu mõttetust, kasutust ja võimatust midagi tõeliselt olulist korda saata. Ta otsib tähendust, tüdineb kiiresti kõigest, ta ei näe enda olemasolus midagi tõeliselt olulist. Sel põhjusel ei karda kangelane surma. Ta mängib temaga, mängib teiste inimeste tunnetega. Selle tõttu sisemine tühjus kangelane liigub ühest loost teise, murrab sellel teel teiste inimeste saatusi. Hetk pärast Bela surma on näitlik, kui Grigori puhkeb leina asemel Maxim Maksimõtši juuresolekul naerma, jättes viimase tummaks.
Metsik soov kogeda elu maitset viib kangelase kaugele Pärsiasse, kus ta...
Petšorini kuvand on Venemaa valgustatud osa kuvand, mis objektiivsetel põhjustel ei suutnud realiseerida oma potentsiaali loomingulistel eesmärkidel, ühiskonna hüvanguks, visates energiat enesehävitusse, otsides elu mõtet sügisel, võimaldades varem vastuvõetamatut. Romaani kangelase traagika peitub mõttetuses ja ükskõiksuses. Läbimõtlematu kergemeelsus, valmisolek surra mis tahes põhjusel on ebaterve ühiskonna ilming. Neid omadusi võib imetleda, kuid ei tasu unustada, et need võivad ilmneda alles siis, kui inimese enda elu on omaniku jaoks väheväärtuslik.
Venemaa jaoks lõppes ühiskonnaelu ja mõttetegevuse stagnatsioon kokkuvarisemisega Krimmi sõda 19. sajandi 50. aastate keskpaik. Nikolai I ebaõnnestunud kaitsepoliitika asendus liberaalsema suverääni Aleksander II ajastuga. Pechorini asemel - uute aegade kangelased, nagu näiteks keskne tegelane lugu “Isad ja pojad” Jevgeni Bazarov on revolutsionäär ja demokraat, kes on samuti loomisest kaugel, kuid realiseerib oma energiat mitte enda, vaid ühiskonna pahede kallal.
Inimene ja ühiskond valgustusaja kirjanduses
Õpperomaan Inglismaal: D. Defoe “Robinson Crusoe”.
Valgustusajastu kirjandus kasvas välja 17. sajandi klassitsismist, pärides selle ratsionalismi, idee kirjanduse harivast funktsioonist ning tähelepanu inimese ja ühiskonna vastasmõjule. Võrreldes eelmise sajandi kirjandusega on õppekirjanduses märgata kangelase demokratiseerumist, mis vastab haridusmõtte üldisele suunale. 18. sajandi kirjandusteose kangelane lakkab olemast "kangelane" selles mõttes, et tal on erakordsed omadused ja ta lakkab omamast sotsiaalse hierarhia kõrgeimat tasandit. Ta jääb "kangelaseks" ainult sõna teises tähenduses - keskne näitleja töötab. Lugeja saab sellise kangelasega samastuda ja end tema asemele seada; see kangelane ei ole kuidagi parem kui tavaline keskmine inimene. Kuid algul pidi see äratuntav kangelane lugejas huvi äratamiseks tegutsema võõras keskkonnas, oludes, mis äratasid lugejas kujutlusvõimet. Seetõttu juhtub selle “tavalise” kangelasega 18. sajandi kirjanduses ikka asju erakordsed seiklused, erakordsed sündmused, sest 18. sajandi lugeja jaoks õigustasid need juttu tavalisest inimesest, sisaldasid kirjandusteose meelelahutust. Kangelase seiklused võivad areneda erinevates ruumides, kodu lähedal või kaugel, tuttavates sotsiaalsetes tingimustes või mitte-Euroopa ühiskonnas või isegi väljaspool ühiskonda üldiselt. Kuid alati kirjandus XVIII sajandeid teravdab ja kohti, näitab lähedalt riigi- ja ühiskonnastruktuuri probleemid, indiviidi koht ühiskonnas ja ühiskonna mõju indiviidile.
18. sajandi Inglismaast sai valgustusajastu romaani sünnikoht. Meenutagem, et romaan on žanr, mis tekkis üleminekul renessansist uuele ajastule; klassitsistlik poeetika jättis selle noore žanri tähelepanuta, kuna sellel polnud aastal pretsedenti antiikkirjandus ja seisis vastu kõikidele normidele ja kaanonitele. Romaan on suunatud kaasaegse reaalsuse kunstilisele uurimisele ning inglise kirjandus osutus eriti viljakaks pinnaseks žanri kvalitatiivseks arenguhüppeks, milleks haridusromaan sai mitme asjaolu tõttu. Esiteks on Inglismaa valgustusajastu sünnimaa, riik, kus 18. sajandil kuulus tegelik võim juba kodanlusele ja kodanliku ideoloogia juured olid sügavamad. Teiseks soodustasid romaani esilekerkimist Inglismaal inglise kirjanduse erilised olud, kus eelneva pooleteise sajandi jooksul kujunesid järk-järgult välja erinevad žanrid. esteetilised eeldused, üksikuid elemente, mille süntees uuel ideoloogilisel alusel andis romaanile. Puritaanliku vaimse autobiograafia traditsioonist, sisekaemuse harjumusest ja tehnikast tulid romaani peente liikumiste kujutamise tehnikad. sisemaailm isik; reisižanrist, mis kirjeldas inglise meremeeste reise - pioneeride seiklusi kaugetes riikides, seiklustel põhinev süžee; lõpuks inglise perioodikast, Addisoni ja Style'i esseedest XVIII alguses sajandil on romaan valdanud igapäevaste kommete ja igapäevaste detailide kujutamise võtteid.
Romaani peeti vaatamata oma populaarsusele kõigi lugejakihtide seas pikka aega “madalaks” žanriks, kuid 18. sajandi juhtiv inglise kriitik, maitse järgi klassitsist Samuel Johnson oli sajandi teisel poolel. sunnitud tunnistama: "Ilukirjanduslikud teosed, mis meeldivad eriti praegusele põlvkonnale, on reeglina need, mis näitavad elu selle tõelisel kujul, sisaldavad ainult selliseid juhtumeid, mis juhtuvad iga päev, peegeldavad ainult selliseid kirgi ja omadusi, mis on teada. kõik, kes inimestega tegelevad."
Kui peaaegu kuuekümneaastane kuulus ajakirjanik ja publitsist Daniel Defoe (1660–1731) 1719. aastal "Robinson Crusoe" kirjutas, mõtles ta viimasena, mis tema sulest välja tuli. uuenduslik töö, esimene romaan valgustusaja kirjanduses. Ta ei kujutanud ette, et järeltulijad eelistaksid seda teksti 375 teosest, mis on juba tema allkirja all avaldatud ja pälvinud talle "inglise ajakirjanduse isa" aunime. Kirjandusajaloolased arvavad, et tegelikult kirjutas ta palju rohkem, kuid tema erinevate varjunimede all avaldatud teoseid pole 17.–18. sajandi vahetuse Inglise ajakirjanduse laias voolus lihtne tuvastada. Romaani kirjutamise ajal oli Defoe seljataga tohutu elukogemus: ta oli pärit madalamast klassist, nooruses oli ta osaline Monmouthi hertsogi mässus, pääses hukkamisest, reisis mööda Euroopat ja rääkis kuut keelt. , teadis Fortuuna naeratusi ja reetmisi. Tema väärtused – rikkus, jõukus, inimese isiklik vastutus Jumala ja iseenda ees – on tüüpiliselt puritaanlikud, kodanlikud väärtused ning Defoe elulugu on värvikas ja sündmusterohke kodanlase elulugu primitiivse akumulatsiooni ajastust. Kogu oma elu asutas ta mitmesuguseid ettevõtmisi ja ütles enda kohta: "Kolmteist korda sain jälle rikkaks ja vaeseks." Poliitiline ja kirjanduslik tegevus viis ta tsiviilhukkamiseni pillerkaar. Ühe ajakirja jaoks kirjutas Defoe Robinson Crusoest võltsitud autobiograafia, mille autentsust tema lugejad pidid uskuma (ja uskusid).
Romaani süžee põhineb tõestisündinud lool, mille kapten Woods Rogers jutustas oma reisist, mida Defoe võis ajakirjandusest lugeda. Kapten Rogers rääkis, kuidas aastal viidi tema meremehed asustamata saarelt Atlandi ookean mees, kes oli seal üksinda veetnud neli aastat ja viis kuud. Inglise laeva tüürimees Alexander Selkirk paistis silma vägivaldne tuju, tülitses oma kapteniga ja sattus saarele koos relva, püssirohu, tubakavaru ja piibliga. Kui Rogersi meremehed ta leidsid, oli ta kitsenahkadesse riietatud ja „nägi metsikum kui selle riietuse sarvilised omanikud”. Ta unustas, kuidas rääkida, teel Inglismaale peitis end sisse eraldatud kohad laev oli mõranenud ja selle tsiviliseeritud seisundisse naasmine võttis aega.
Erinevalt tõeline prototüüp Defoe Crusoe pole kahekümne kaheksa aasta jooksul kõrbesaarel oma inimlikkust kaotanud. Narratiiv Robinsoni tegemistest ja päevadest on läbi imbunud entusiasmist ja optimismist, raamatust kiirgab kustumatut võlu. Tänapäeval loevad Robinson Crusoed eeskätt lapsed ja noorukid põneva seiklusjutuna, kuid romaan tekitab probleeme, millest tuleks rääkida kultuurilooliselt ja kirjanduslikult.
Romaani peategelane Robinson, eeskujulik inglise ettevõtja, kes kehastab tärkava kodanluse ideoloogiat, kasvab romaanis monumentaalseks kujutluseks inimese loomingulistest, konstruktiivsetest võimetest ja samas on tema portree ajalooliselt täiesti konkreetne. .
Robinson, Yorki kaupmehe poeg, koos noorus unistab merest. Ühest küljest pole selles midagi erakordset - Inglismaa oli sel ajal maailma juhtiv mereriik, inglise meremehed seilasid läbi kõik ookeanid, meremehe elukutse oli kõige levinum ja seda peeti auväärseks. Teisest küljest ei tõmba Robinsoni mere poole mitte merereiside romantika; ta ei üritagi minna laevale madruseks ja merendust õppima, vaid eelistab kõikidel oma reisidel reisija rolli, kes maksab piletiraha; Robinson usaldab ränduri truudusetut saatust proosalisemal põhjusel: teda köidab "tormakas idee teenida endale maailma läbi uurides varandus". Tõepoolest, väljaspool Euroopat oli kerge õnnega kiiresti rikkaks saada ja Robinson põgeneb kodust, jättes isa manitsused tähelepanuta. Robinsoni isa kõne romaani alguses on hümn kodanlikele voorustele, “keskseisundile”:
Need, kes lahkuvad kodumaalt seiklusi otsides, on tema sõnul kas need, kellel pole midagi kaotada, või ambitsioonikad inimesed, kes ihkavad kõrgemale ametikohale asuda; alustades ettevõtmisi, mis väljuvad igapäevaelu raamidest, püüavad asja parandada ja oma nime hiilgusega katta; aga sellised asjad on minu jaoks üle jõu käivad või alandavad; minu koht on keskmine ehk see, mida võib nimetada tagasihoidliku eksistentsi kõrgeimaks tasemeks, mis, nagu ta paljude aastate kogemuse põhjal veendus, on meie jaoks maailma parim, inimliku õnne jaoks sobivaim, vabastatuna nii vajadus kui ka puudus, füüsiline töö ja kannatustest, mis alamatele klassidele osaks saavad, aga ka ülemklasside luksusest, auahnusest, kõrkusest ja kadedusest. Kui meeldiv selline elu on, ütles ta, saan hinnata selle järgi, et kõik, kes on sattunud teistesse tingimustesse, kadestavad teda: isegi kuningad kurdavad sageli suurte tegude eest sündinud inimeste kibeda saatuse üle ja kahetsevad, et saatus ei asetanud neid kahe vahele. äärmused - tähtsusetus ja ülevus ning tark räägib keskmise kui tõelise õnne mõõdupuu poolt, kui ta palvetab taeva poole, et ta ei saadaks talle ei vaesust ega rikkust.
Noor Robinson ei pane aga tähelepanelikkuse häält tähele, läheb merele ja tema esimene kaupmeeste ettevõtmine – ekspeditsioon Guineasse – toob talle kolmsada naela (iseloomulik on see, kui täpselt ta loos rahasummasid alati nimetab); see õnn pöörab ta pea ja viib tema "surma" lõpule. Seetõttu näeb Robinson kõike, mis temaga tulevikus juhtub, kui karistust pojaliku allumatuse eest, selle eest, et ta ei kuulanud "oma olemuse parima osa kaineid argumente" - mõistust. Ja edasi kõrbe saar Orinoco suudmes satub ta järele kiusatusele "rikkaks saada varem, kui asjaolud lubavad": ta kohustub toimetama Aafrikast orje Brasiilia istandustesse, mis tõstab tema varanduse kolme-nelja tuhande naelani. Selle reisi ajal satub ta pärast laevahukku kõrbesaarele.
Ja siit algab romaani keskne osa, algab enneolematu eksperiment, mille autor oma kangelase peal läbi viib. Robinson on kodanliku maailma väike aatom, kes ei kujuta ennast väljaspool seda maailma ja käsitleb kõike maailmas kui vahendit oma eesmärgi saavutamiseks, kes on juba rännanud üle kolme kontinendi, kõndides sihikindlalt oma teed rikkuse poole.
Ta leiab end ühiskonnast kunstlikult välja rebituna, üksindusse asetatuna, loodusega näost näkku toodud. Troopilise asustamata saare “laboritingimustes” viiakse läbi eksperiment inimese peal: kuidas käitub tsivilisatsioonist rebitud inimene, seistes individuaalselt silmitsi inimkonna igavese, põhiprobleemiga – kuidas ellu jääda, kuidas loodusega suhelda. ? Ja Crusoe kordab inimkonna teed tervikuna: ta hakkab töötama, nii et töö muutub põhiteema romaan.
Esimest korda kirjanduse ajaloos avaldab haridusromaan austust tööle. Tsivilisatsiooni ajaloos tajuti tööd tavaliselt kui karistust, kui kurjust: Piibli järgi kehtestas Jumal vajaduse töötada kõigi Aadama ja Eeva järglaste jaoks karistuseks pärispatt. Defoes ei paista sünnitus mitte ainult tegeliku põhisisuna inimelu, mitte ainult vajaliku hankimise vahendina. Puritaanlikud moralistid olid esimesed, kes rääkisid tööst kui väärilisest ja suurepärasest ametist ning Defoe romaanis pole teost poetiseeritud. Kui Robinson satub kõrbele saarele, ei tea ta õieti midagi teha ja vähehaaval, läbi ebaõnnestumise, õpib ta leiba kasvatama, korve punuma, ise tööriistu valmistama, savipotte, riideid, vihmavarju. , paati, kasvatada kitsi jne. Pikka aega on märgitud, et Robinsonil on raskem tegeleda nende käsitööga, mida tema looja hästi tundis: näiteks omas Defoe omal ajal plaatide tehast, nii et Robinsoni katseid potte kujundada ja põletada kirjeldatakse väga üksikasjalikult. Robinson ise on teadlik tööjõu päästvast rollist:
Isegi siis, kui mõistsin oma olukorra täielikku õudust – kogu mu üksinduse lootusetust, täielikku isoleeritust inimestest, ilma pääsemise lootuseta – isegi siis, niipea kui avanes võimalus ellu jääda, mitte surra. nälg, kogu mu lein kadus nagu käega: rahunesin maha, hakkasin oma vahetute vajaduste rahuldamiseks ja elu säilitamiseks tööd tegema ja kui hädaldasin oma saatust, siis kõige vähem nägin selles taevast karistust...
Autori inimeste ellujäämise katse tingimustes on aga üks mööndus: Robinson "avab kiiresti võimaluse mitte nälga surra, ellu jääda". Ei saa öelda, et kõik selle sidemed tsivilisatsiooniga oleksid katkenud. Esiteks, tsivilisatsioon toimib tema oskustes, tema mälus, temas elupositsioon; teiseks, süžee seisukohalt saadab tsivilisatsioon oma viljad Robinsonile üllatavalt õigeaegselt. Vaevalt oleks ta ellu jäänud, kui ta poleks hukkunud laevalt kohe evakueerinud kõiki toiduvarusid ja tööriistu (relvad ja püssirohi, noad, kirved, naelad ja kruvikeeraja, teritaja, raudkang), köied ja purjed, voodi ja riided. Tsivilisatsiooni esindavad Meeleheite Saarel aga vaid selle tehnilised saavutused ning isoleeritud, üksildase kangelase jaoks sotsiaalseid vastuolusid ei eksisteeri. Just üksinduse tõttu kannatab ta kõige rohkem ja metsiku reede ilmumine saarele on kergendus.
Nagu juba mainitud, kehastab Robinson kodanliku psühholoogiat: talle tundub täiesti loomulik omastada endale kõike ja kõiki, mille omandiõigust ühelgi eurooplasel pole. Robinsoni lemmikasesõna on "minu" ja ta teeb reedest kohe oma teenijaks: "Õpetasin teda hääldama sõna "peremees" ja tegin selgeks, et see on minu nimi." Robinson ei küsi endalt, kas tal on õigus endale reedet omastada, oma vangipõlvest pärit sõpra, poiss Xurit maha müüa või orjadega kaubelda. Teised inimesed pakuvad Robinsonile huvi niivõrd, kuivõrd nad on tema partnerid või tema tehingute, kauplemisoperatsioonide subjektid ja Robinson ei oota enda suhtes muud suhtumist. Defoe romaanis on inimeste maailm, mida kujutatakse Robinsoni elust enne tema õnnetut ekspeditsiooni, Browni liikumise seisundis ja seda tugevam on selle kontrast asustamata saare helge läbipaistva maailmaga.
Niisiis on Robinson Crusoe uus kujund suurte individualistide galeriis ja ta erineb oma renessansiaegsetest eelkäijatest äärmuste puudumise poolest selle poolest, et ta kuulub täielikult reaalsesse maailma. Keegi ei nimetaks Crusoed unistajaks, nagu Don Quijote, ega intellektuaaliks, filosoofiks, nagu Hamlet. Tema sfääriks on praktiline tegevus, juhtimine, kaubandus ehk ta teeb sama, mida suurem osa inimkonnast. Tema egoism on loomulik ja loomulik, ta on suunatud tüüpiliselt kodanlikule ideaalile – rikkusele. Selle pildi võlu saladus peitub väga erakordsetes tingimustes, mille autor temaga läbi viis. Defoe ja tema esimeste lugejate jaoks oli romaani huvi just kangelase olukorra erandlikkuses ja üksikasjalik kirjeldus tema igapäevaelu, igapäevast tööd õigustas vaid tuhandemiiline kaugus Inglismaast.
Robinsoni psühholoogia on täielikult kooskõlas romaani lihtsa ja kunstitu stiiliga. Selle peamine omadus on usaldusväärsus, täielik veenvus. Illusiooni toimuva autentsusest saavutab Defoe sellist mitmekesisust kasutades väikesed osad mida ilmselt keegi välja mõtlema ei võtaks. Originaali võtmine uskumatu olukord, Defoe arendab seda seejärel välja, järgides rangelt usutavuse piire.
"Robinson Crusoe" edu lugejate seas oli selline, et neli kuud hiljem kirjutas Defoe "Robinson Crusoe edasised seiklused" ja 1720. aastal avaldas ta romaani kolmanda osa "Tõsised peegeldused elus ja Robinsoni hämmastavad seiklused". Crusoe." Kogu 18. sajandi jooksul erinevad kirjandused Ilmus veel umbes viiskümmend "uut Robinsoni", milles Defoe idee osutus järk-järgult täiesti pea peale. Defoes püüab kangelane mitte metsistuda, mitte end ühendada, metslast “lihtsusest” ja loodusest välja kiskuda - tema järgijatel on uued Robinsonid, kes hilise valgustusajastu ideede mõjul elavad ühe elu. loodusega ja on rahul rõhutult tigedast ühiskonnast lahkumisega. Selle tähenduse andis Defoe romaanile esimene kirglik tsivilisatsiooni pahede hukkamõistja Jean-Jacques Rousseau; Defoe jaoks oli ühiskonnast eraldumine tagasipöördumine inimkonna minevikku – Rousseau jaoks saab sellest abstraktne näide inimese kujunemisest, tulevikuideaal.
Balzaci täiuslikumateks näideteks on romaanid “Kadunud illusioonid” ja “Talupojad”. Nendes töödes saab ajaloolaseks ühiskond ise. "Kadunud illusioonides" hakkas kirjanik ja tollane kirjandus esmakordselt nägema ühiskonna "iseliikumist": romaanis asuti elama iseseisvalt, näidates oma vajadusi, olemust ja kõige olulisemat. mitmekesised sotsiaalsed kihid.
Provintsikodanlus, mida esindasid vennad Cuente ja isa Sechard, suutis ausa, andeka leiutaja David Sechardi hävitada ja häbistada.
Provintsi aristokraadid ja provintsi kodanlus tungivad Pariisi salongidesse, laenavad oma karjääri tegemise meetodeid, hävitades oma rivaalid. Pariislased ise... on veretud, kuid ägedas võitluses saavutavad privilegeeritud positsiooni ülbusseisundid, poliitilised ja salongilised intriigid, põhjustades seeläbi võidetute kadedust ja vihkamist.
Balzac näitab, kuidas edu ostetakse ja müüakse isiklikus elus, kunstis, poliitikas ja kaubanduses. Näeme, et siin maailmas hinnatakse ainult jõudu ja hoolimatust, mis loovad välist sära. Inimlikkust, ausust, talenti pole siin ühiskonnas vaja. Kõige tähelepanuväärsem
Ühiskonnaelu seaduspärasuste jaoks lugu David Sechardist, andekast leiutajast, kes pidi oma avastuse kallal tööst loobuma, ja – eriti – luuletaja Lucien Chardonist.
See on nende tee – illusioonide kadumise tee, Prantsusmaale iseloomulik nähtus. Lucien sarnaneb noore Rastignaciga, kuid ilma tahtejõuta ja küünilise valmisolekuta end müüa, ning Raphael de Valentiniga – kes on küll ära kantud, kuid tal pole piisavalt jõudu, et ise seda maailma vallutada.
Lucien erineb David Séchardist kohe oma austuse ja isekuse iha poolest. Tema naiivsus, unistamine, võime sattuda teiste inimeste mõju alla viivad katastroofini: ta loobub tegelikult oma andest, muutub korrumpeerunud ajakirjanikuks, autu teod ja sooritab vanglas enesetapu, olles hirmunud tema toime pandud tegude ahelast. Balzac näitab, kuidas illusioonid hajuvad noormees, kes õppis ära kaasaegse maailma ebainimlikud seadused.
Need seadused on samad nii provintsidele kui ka pealinnale – Pariisis on need küünilisemad ja samas rohkem silmakirjalikkuse mantli alla peidetud.
Balzaci romaanid näitavad, et ühiskond määrab inimese illusioonidest lahti ütlema. Sest ausad inimesed see tähendab oma isiklikku ellu süvenemist, nagu juhtus David Seshari ja tema naise Evoyouga. Mõned kangelased õpivad oma veendumusi ja andeid enda kasuks vahetama.
Kuid võita saavad ainult need, kellel on nagu Rastignacigi tugev tahe ja keda sensuaalsus ei ahvatle. Erandiks on Rahvaste Ühenduse liikmed, kellele teatud aeg Lucien Chardon liitub. See on ennastsalgavate ja andekate teaduse, kunsti ja avaliku elu tegelaste ühendus, kes elavad külmadel pööningutel, kes elavad peost suhu, kuid ei ütle lahti oma tõekspidamistest.
Need inimesed aitavad üksteist, ei otsi kuulsust, vaid on inspireeritud ideest ühiskonnale kasu tuua ning oma teadmiste- või kunstivaldkonda arendada.
Nende elu aluseks on töö. Rahvaste Ühendust juhib Daniel D'Artez, kirjanik ja filosoof, kelle esteetiline programm on sarnane Balzaci enda omaga. Rahvaste Ühendusse kuulub vabariiklane Michel Chrétien, kes unistab Euroopa föderatsioonist. Kuid autor ise on teadlik, et Rahvaste Ühendus on unenägu, seetõttu on selle liikmed kujutatud enamasti vaid skemaatiliselt, nende kohtumiste stseenid on mõnevõrra sentimentaalsed, mis on “Inimkomöödia” autori talendile ebatavaline.
Balzac ise nimetas romaani "Talupojad" "uurimiseks", ta uuris Napoleoni ajal tekkinud vastasseisu uue aadli, kodanluse ja talupoegade vahel ning see on tema jaoks klass, mis "kunagi alla neelab" kodanlus, nii nagu kodanlus omal ajal aadlit ahmis.
Balzac ei idealiseeri talupoegi – tema jaoks pole nad siiski ainult väikesed väljapressijad ja petised: nad mäletavad hästi 1789. aastat, nad teavad, et revolutsioon ei vabastanud neid, et kogu nende rikkus, nagu kunagi ammu, on motikas, ja see meister sama, kuigi nüüd nimetatakse seda Tööks. Ebaaus, petlik ja hämar talupoeg Fourchon astub lugejate ette omamoodi filosoofina, hingelt revolutsionäärina, kes mäletab revolutsiooni aastaid: "Vaesuse needus, teie Ekstsellents," ütleb ta kindrali poole pöördudes. kasvab kiiresti ja kasvab palju kõrgemaks kui teie kõrgeimad tammed ja võllapuud on tehtud tammepuudest..."
Revolutsiooni vaim elas rahva mälus. Just seetõttu leiab rõhutud talupoeg end temast mitteaustavate peremeeste süüdistajana. See on Balzaci selles romaanis läbi viidud "uuringu" tulemus.
Teose melodramaatiline lõpp ei kuulu selle autorile, vaid lisati kirjaniku lese Evelina Ganskaja palvel.
1843. aastal Peterburi külastanud Balzac ei kohtunud ühegi vene kirjanikuga; A. Puškini, N. Gogoli, M. Lermontovi nimed ei olnud talle teada. Need, kes võisid temaga kogemata kohtuda, jätsid kehvad ja kirjaoskamatud tunnistused, nagu V. K. Kuchelbeckeri õetütar: „Nägime hiljuti Balzacit, kes tuli mitmeks kuuks Venemaale. ei, te ei kujuta ette, milline vastik nägu see on. Ema märkas ja ma olen temaga täiesti nõus, et ta sarnaneb portreede ja kirjeldustega, mida me Robespierre'ist, Dantonist ja teistest nendega sarnastest isikutest loeme. prantsuse revolutsioon: ta on lühike, paks, tema nägu on värske, punakas, tema silmad on intelligentsed, kuid kogu tema näoilme on midagi loomalikku.
Kirja “autori” kultuuritase vastavalt säilinud esitluslaadile. Ametlik Venemaa väljendas oma tagasilükkamist prantsuse kirjaniku suhtes veelgi selgemalt: tema üle kehtestati salapolitsei järelevalve ning Prantsusmaalt temani jõudnud raamatuid kontrolliti pikalt ja põhjalikult. Ka kriitikute suhtumine Balzaci oli mitmetähenduslik.
30ndatel Venemaal tajuti teda peamiselt kui inimsüdame asjatundjat, meisterpsühholoogi V. Belinskyt, kes algul imetles prantsuse romaanikirjaniku loomingut, nähes kirjaniku oskust kujutada hinge kõige keerukamaid impulsse, luues galerii mitte kunagi korduvatest tegelastest ja peagi muutus aeg tema legitiimsuse tõttu tema suhtes teravalt vaenulikuks.
T. Ševtšenko meenutab Balzaci teoseid loos “Muusik”. I. Franko pidas Balzaci arvukates artiklites üheks maailmakirjanduse realistliku traditsiooni üheks suurimaks esindajaks. Lesja Ukrainka esitas 1889. aasta lõpus kirjas oma vennale M. Kosachile väljapaistvate kirjanike teoste üksikasjaliku prospekti, mis oleks soovitav tõlkida ukraina keelde.
Eelkõige soovitas ta "Plejaadide" ringi liikmetel tõlkida Balzaci romaane "Kolmekümneaastane naine", "Kadunud illusioonid" ja "Talupojad".
(Hinnuseid veel pole)
Seotud postitused:
- Honore de Balzac on Toursi linnas sündinud prantsuse kirjanik. Balzac on üks suuremaid romaanide meistreid. Kuuludes aadliperekonda, lisas ta ise hiljem oma nimele osakese “de”. Lapsepõlves lapse hariduse eest hoolitsemata saatsid vanemad ta Toursi gümnaasiumisse ja seejärel Vendôme'i kolledžisse, kus ta oli nõrk õpilane, [...]
- Pärast sõja ja rahu lõpetamist uuris Tolstoi intensiivselt Peeter Suure ajastu materjale, otsustades pühendada sellele oma uue teose. Kuid modernsus haaras kirjanikku peagi nii palju, et ta asus looma teost, milles näitas laialt ja ülevaatlikult reformijärgset vene elu. Nii tekkis romaan “Anna Karenina”, mis jättis oma kaasaegsetele ebatavaliselt tugeva mulje. Reaktsionäärid kriitikud olid ehmunud […]...
- Igaüks meist tutvub Honore Balzaci loominguga erinevas vanuses. Sellepärast tajutakse neid erinevalt. Mõned inimesed kujutavad šagreeni nahka nagu lapsena ja tajuvad teost vanaema huulilt muinasjutuna, teised aga kujutavad ette Prantsuse ühiskonnaelu juba aastal. teismelised aastad. Kuid Balzaci teosed on need tööd, mille poole inimene pöördub […]
- Romaan "Jevgeni Onegin" - keskne töö A. S. Puškin. Temaga on seotud tohutult oluline pööre kirjaniku loomingus ja kogu vene kirjanduses - pööre realismi poole. Romaanis kajastas autori enda sõnul „sajand ja kaasaegne inimene kujutatud üsna täpselt." Puškini romaan pani aluse vene keelele sotsiaalne romaan sellised kunstilised üldistused nagu Jevgeni Onegini kujutised, [...]
- A. S. Gribojedov, olles loonud ühe tervikliku dramaatilise teose, asus õigustatult Puškini, Lermontovi, Tolstoi ja Dostojevskiga võrdsele kohale. Ta näitas elu ja vaateid realistlikult üllas ühiskond sajandi esimesel veerandil ja vastandas need uue, edumeelse põlvkonna esindajate hinnangutele ja seisukohtadele Aleksandr Andrejevitš Tšatski kehastuses. Gribojedov näitab oma komöödias duelli [...]
- Sündis muinasajal Prantsuse linn Ture. Kuueteistkümneaastase poisina tuli Balzac Pariisi õigusteadust õppima. Noormees ei saanud pikka aega juurat õppida: ta mõistis oma eesmärki ja teatas, et soovib saada kirjanikuks. Alustuseks proovis ta end teatrivaldkonnas. Balzaci esimene näidend, Oliver Cromwell, oli lavastamisel läbikukkunud. Vihane isa jättis poja ilma moraalsest ja materiaalsest toetusest. […]...
- Inimesele on omane mõelda tulevikule, püüda eristada selle piirjooni. Kui palju kirjanikke erinevates ajaloolised ajastud nad püüdsid kergitada loori, mille taga on peidus tulevik, nad püüdsid ennustada seda, mida keegi ei saa teada: Campanella ("Päikese linn"), Jules Verne'i, N. G. Tšernõševski romaanid "Mida teha?" ja teised. E. Zamyatin oli selline ulmekirjanik. Rahulolematus oleviku, nõukogude reaalsusega sundis teda [...]
- Viide. Zulma Carro (1796-1889) – Balzaci sõber. Romaan “Nucingeni pankurite maja” oli pühendatud talle 1838. aastal. Temale on pühendatud pühenduses järgmised read: "Sinule, kelle ülev ja rikkumatu meel on sõpradele aare, teile, kes olete minu jaoks nii avalik kui ka kõige leplikum õde." Kui kirjaniku lühike suhe hertsoginna d’Abrantesega alles algas, [...]
- Esimene eepose üldplaani järgi loodud teos, romaan “Père Goriot” (1834), saatis lugejate seas suurt edu. See on võib-olla kõige rohkem peamine romaan Balzac. Ja sellepärast, et siin kohtuvad esimest korda mitukümmend tegelast, kes siis “Inimkomöödia” lehekülgedel rändavad; ja kuna siin luuakse järgnevate sündmuste süžee; ja kuna süžee keskmes on tüüpiline [...]
- Laura d'Abrantes (neiuna Permon) (1784-1838), Balzaci väljavalitu, "Hüljatud naine" pühendati Laura d'Abrantesele 1835. aasta augustis. Ilmselt kohtus Balzac 1829. aastal Versailles'is kindral Junot lese hertsoginna d'Abrantesega. Hertsoginna, keda Bourboni õukonnas ei aktsepteeritud ja ühiskonnas austatud, oli lootusetult võlgades. Ta kaupleb oma memuaaridega. Varsti on ta ilma [...]
- Isiksus ja ühiskond L. N. Tolstoi romaanis “Anna Karenina” “Anna Karenina” on üks kolmest eepilised teosed ja suure vene kirjaniku Lev Nikolajevitš Tolstoi loomingulisuse tipud. See romaan kujutab kõige värvikamalt ja vaheldusrikkamalt elu Venemaal 1870. aastatel. Kuigi see ei sisalda kuulsaid ajaloolisi tegelasi ega kuulsaid kangelasi, […]
- Prantsuse realismi kujunemine, alates Stendhali loomingust, toimus paralleelselt romantismi edasise arenguga Prantsusmaal. On märkimisväärne, et esimesed, kes toetasid ja üldiselt positiivselt hindasid Stendhali ja Balzaci realistlikke otsinguid, olid Victor Hugo (1802-1885) ja Georges Sand (1804-1876) - silmapaistvad esindajad Prantsuse romantism 1830. aasta taastamise ja revolutsiooni ajastul. Üldiselt tuleks […]...
- Väikese mahuga, loo sees loo vormis kirjutatud lugu “Gobsek” on otseselt seotud romaaniga “Père Goriot”. Selles loos kohtame taas Honore de Balzaci "Inimliku komöödia" "naasvaid kangelasi". Nende hulgas on krahvinna de Resto, isa Goriot vanim tütar, aga ka rahalaenutaja Gobsek ja advokaat Derville, keda mainitakse romaanis “Isa Goriot”. […]...
- Lermontovi teos on pühendatud 30. aastate ajaloole XIX sajandil. Särava looja kaasaegsed elasid “ajatuse” ajastul: dekabristide ülestõus ei olnud veel unustatud, intelligents loobus järk-järgult mineviku ideaalidest, kuid ei leidnud rakendust. meie omal jõulühiskonnas. Lermontov paljastas oma töödes ühiskonnale omased probleemid, mis eksisteerivad ajast sõltumata. Uurides indiviidi ja [...]
- Romaan “Viimane Chouan ehk Bretagne aastal 1799” (järgmistes väljaannetes nimetas Balzac seda lühemaks – “Chouans”) ilmus märtsis 1829. Balzac avaldas selle teose oma pärisnime all. Tal õnnestus selles romaanis edasi anda nii ajastu õhkkonda kui ka piirkonna värve. Kirjanik leidis end ja astus loomingulise küpsuse aega. Aastal 1830 […]...
- L. N. Tolstoi lugu “Pärast balli” on tema hilisem teos, mis on kirjutatud 1903. aastal, riigis puhkenud kriisi ajal, enne Vene-Jaapani sõda, mille Venemaa häbiväärselt kaotas, ja esimest revolutsiooni. Lüüasaamine näitas riigirežiimi läbikukkumist, sest sõjavägi peegeldab eelkõige olukorda riigis. Kuigi näeme, et lugu toimub XIX sajandi 40ndatel [...]
- Lugu “Gobsek” on kirjutatud 1830. aastal. Hiljem, 1835. aastal, toimetas Balzac selle ja lülitas selle "Inimkomöödiasse", ühendades selle romaaniga "Père Goriot", kasutades nn "üleminekutegelast". Nii osutub rahalaenaja Gobseki üks võlgnikest kaunis krahvinna Anastasi de Resto pankrotistunud tootja, “nuudlitootja” Goriot tütreks. Nii loos kui ka romaanis [...]
- 20. mail 1799 iidses Prantsusmaa linnas Toursis, Itaalia armee tänaval, abilinnapea ja heategevusasutuste usaldusisiku Bernard-Frarcois' majas, kes muutis oma plebeiliku perekonnanime Balsa aadliks. de Balzac, sündis poiss. Tulevase kirjaniku ema Laura Salambier, kes oli pärit jõukate ärimeeste perest, pani beebile nimeks Honore ja... usaldas talle märgõe. Balzac meenutas: […]...
- Viide. Henriette de Castries (1796-1861), markiis, tollane hertsoginna, Balzaci armastatud, on pühendatud temale "Kuulstav Gaudissart" (1843). Kui võtta arvesse Balzaci enda tunnistust usu kohta, oli tema lugu Madame de Castriesiga tragöödia, mis jättis talle ravimatud haavad. "Ma vihkan Madame de Castriest, ta rikkus mu elu, kuna ei andnud mulle uut laenu," kirjutas ta. Ja tundmatule korrespondendile [...]
- Kurja ja koguja kuvand pole maailmakirjanduses uus. Sarnast tüüpi on kujutatud W. Shakespeare’i draamas “Veneetsia kaupmees” ja J. B. Moliere’i komöödias “Kummer”. Autori viisid Gobseki kuvandi loomiseni tähelepanekud kodanliku ühiskonna elust, loo teatud hetked on autobiograafilised. Balzaci kangelane õpib Sorbonne'i õigusteaduskonnas ja töötab advokaadibüroos ametnikuna, […]...
- Honore de Balzac sündis 20. mail 1799 Toursis. Tema talupidajast vanaisal oli perekonnanimi Balsa, kuid isa, olles saanud ametnikuks, muutis selle aristokraatlikuks - Balzaciks. Aastatel 1807–1813 õppis Balzac Vendôme’i kolledžis ja just siin avaldus tema armastus kirjanduse vastu. Olles 1814. aastal koos isaga Pariisi kolinud, [...]
- Igaüks meist tutvub Honore Balzaci loominguga erinevas vanuses. Sellepärast tajutakse neid erinevalt. Lõppude lõpuks on inimelu kõiki keerukusi võimalik mõista ainult aja jooksul. Balzaci “Inimkomöödia” kuulub aga nende inimgeeniuste teoste hulka, mis puudutavad ennekõike igavikulisi väärtusi. Honoré de Balzaci “Inimlik komöödia” oli ja jääb siiani vaevalt [...]
- Filosoofilised visandid annavad aimu - kõige üldisema - autori suhtumisest loovusesse (“Tundmatu meistriteos”), kirgedest ja inimmõistusest (“Otsige absoluudist”), mõtisklustest “kõigi sündmuste sotsiaalsest liikujast” (“Shagreen” Nahk”). Eluvormide tavade stseenid taasloovad reaalsust, paljastades selle tõelise olemuse. Tema modernsuse kallutatud kujutamise tõttu nimetasid kriitikud Balzaci sageli ebamoraalseks kirjanikuks, kellele [...]
- “Robinson Crusoe”, “Gulliveri reisid” Need on huvitavad, sest mõlemad annavad mingisuguse ettekujutuse maailmast ja inimesest, tema võimetest, võimalustest, käitumisest, ümbritseva maailma tajumisest. Need mõisted on polaarsed vastandid, kuid mõlemad on seotud valgustusajastu põhimõtetega. Defoe on optimistlik, Swift pessimistlik. Ärge valige ka seiklusžanri, mis 18. sajandil oli […]...
- Need sõnad kuuluvad ühele Honore Balzaci kangelasele - Gobsekile. Gobsek on samanimelise novelli kangelane. Tema nimest sai levinud nimi, mis sümboliseerib ohjeldamatut kogumishimu. Kirg kogumise vastu viis Gobseki tema elu lõpus peaaegu hullumeelsuseni. Surivoodil lamades kuuleb ta kuskil lähedal kuldmünte veeremas ja püüab neid leida. “Živoglot”, “arvemees”, “kuldne [...]
- Wells kirjutas sotsiaalsetest muutustest ja maailma kataklüsmidest, sõdade ja koloniaalvallutuste julmusest, teaduse võimalustest ja inimmõistuse jõust. Veel 20. sajandi alguses. ta nägi ette suurt tulevikuavastust, mis on seotud kosmoseuuringute, planeetidevahelise reisimisega, kirjutas rollist, mida lennundus etendab, teadlaste vastutusest oma tegude tagajärgede eest teaduslikud avastused. Olles vastu võtnud […]...
- Honore Balzac sisenes maailmakirjandus silmapaistva realistliku kirjanikuna. Balzac oli väikekodanlase poeg, talupoja pojapoeg, ta ei saanud sellist kasvatust ja haridust, mida aadlikud oma lastele annavad (neile määrati osake “de”). Kirjanik seadis oma teose peaeesmärgiks "taasesitada oma sajandi suurejoonelise näo jooni selle esindajate tegelaste kujutamise kaudu". Ta lõi sadu, tuhandeid […]...
- Nelikümmend päeva kestnud meeletu tööga valminud “Père Goriot’sse oli koondatud nii palju sisu, et selle kolm peategelast tundusid selle romaani suhteliselt väikeses ruumis kitsad. Endine jahukaupmees, kes armastab kirglikult ja pimesi oma kahte tütart; nad müüsid talle killukese oma tütre tähelepanust, kuni ta veel maksta suutis, siis viskasid ta välja; nad piinasid teda "nagu […]...
- Lehekülg või paar esimest korda loetud Vladimir Semenovitš Makanini tekstist ei tõmba tõenäoliselt ligi V. Pelevini vaimus külmalt ratsionaalsete konstruktsioonide või Saša Sokolovi hiilgavalt aeglase poeetika armastajat. Tema lemmiksulgud ei ole fraasiga stilistilise töö piiriks. Kuid need samad sulud on ka märk avalduse erilisest, vahetu täielikkusest, Makanini proosa "brändi" märgist, "logo". Kriitikud on juba ammu leidnud üsna täpse definitsiooni Makanini [...]
- Kuulsa kriitiku sõnadega on raske mitte nõustuda ja veelgi raskem on neid ümber lükata. Inimene tuleb siia maailma puhta, selge pea ja südamega, vaba sotsiaalsete normide, korralduste ja stereotüüpide survest. Ta ei tunne veel selliseid mõisteid nagu kurjus, reetmine, au, õilsus... See kõik kinnistub tema teadvusesse mõjukeskkonna piiride laienedes. […]...
- Balzaci "Inimkomöödia". Ideed, kontseptsioon, teostus Honore de Balzaci monumentaalne teoste komplekt, mida ühendab ühine kontseptsioon ja pealkiri - "Inimkomöödia", koosneb 98 romaanist ja novellist ning on teise kvartali suurejooneline Prantsusmaa moraalilugu 19. sajandist. See kujutab endast omamoodi sotsiaalset eepost, milles Balzac kirjeldas ühiskonna elu: Prantsuse kodanluse kujunemise ja rikastumise protsessi, tungimist […]...
- 1. Krahvinna Resto lahustuva käitumise tõenäolised põhjused. 2. See, mis ümberringi käib, tuleb ümber: patu tagajärjed. 3. Lunastamine. Ärge kunagi tehke halbu tegusid, et te ei peaks punastama, põledes häbist: te kahetsete ja kuulujutud mõistavad teid hukka ja maailm muutub sellest kohtuotsusest väikeseks. O. Khayyam Loos “Gobsek” näitas O. de Balzac väga tüüpilist olukorda […]...
- Kurja ja koguja kuvand pole maailmakirjanduses uus. Sarnast tüüpi on kujutatud W. Shakespeare’i draamas “Veneetsia kaupmees” J. B. Moliere’i komöödias “Keder”. Autori viisid Gobseki kuvandi loomiseni tähelepanekud kodanliku ühiskonna elust, loo teatud hetked on autobiograafilised. Balzaci kangelane õpib Sorbonne'i õigusteaduskonnas ja töötab ametnikuna advokaadibüroos, kus […]...
- Rolland, nagu teisedki kunstnikud, otsis vormi, mis paljastaks inimese sisemaailma. Kuid Rolland püüdis tagada, et tema kangelane oleks uue, revolutsioonilise sajandi tasemel, ei oleks ülalpeetav, nagu Prousti kangelased said, vaid looja, kes on võimeline koorma enda peale võtma. avalik vastutus. Rolland nägi selliseid kangelasi Christophe'is, Colas ja Beethovenis, […]
- Olles 1834. aastal lõpetanud romaani “Père Goriot”, jõudis Balzac põhimõtteliselt olulise otsuseni: ta otsustas luua suurejoonelise kunstilise panoraami Prantsuse ühiskonna elust. revolutsioonijärgne periood, mis koosneb omavahel seotud romaanidest, romaanidest ja lugudest. Selleks lisab ta pärast asjakohast töötlemist varem kirjutatud teosed jaotisesse " Inimlik komöödia” – ainulaadne eepiline tsükkel, kontseptsioon ja nimi […]...
- Maailmakirjandusest teame palju näiteid, kuidas kirjanikud kujutasid kõikehõlmavalt kaasaegset ühiskonda koos kõigi selle puuduste ja puudustega. positiivsed omadused. Kirjanikud reageerisid tema rahvaga juhtunud sündmustele teravalt, kujutades neid oma romaanides, lugudes, novellides ja luuletustes. Honore de Balzac – silmapaistev prantslane kirjanik XIX sajandite jooksul. Terve elu püüdis ta realiseerida [...]
- Honoré de Balzaci loomingust sai 19. sajandi Lääne-Euroopa realismi arengu tipp. Loominguline viis kirjanik on sellistelt meistritelt endasse imenud kõike head kunstiline sõna, nagu Rabelais, Shakespeare, Scott ja paljud teised. Samal ajal tõi Balzac kirjandusse palju uut. Selle üks olulisemaid monumente silmapaistev kirjanik sai lugu “Gobsek”. Loos […]...
- Esimene eneseteadvustamise mehhanismidest on võime ära tunda vaimseid nähtusi. Laps suudab juba esimesel eluaastal teadvustada tõsiasja, et maailm elab temast sõltumatult, kuid seda tajutakse kujundite abil. Seega suudab inimene teadvustada, et ta on maailmast ja teistest inimestest eraldatud, suudab esile tõsta omaenda “mina”. Kuid hoolimata eraldamisest [...]
- Madame Girardini kirjandussalong sumiseb nagu mesitaru. Kui palju kuulsusi seal on! Luuletused voolavad, muusika kõlab, vaidlused lahvatavad, vaimukus särab. Kellegi kõlav hääl puhkeb ühtäkki ühtlasest suminast välja, kellegi kumisev naer summutab mõõdetud väike jutt. See Balzac naerab. Ta seisab ühe ringi keskel ja ütleb raevukalt žestikuleerides midagi. Tal on seljas erksinine kuldnööpidega frakk, [...]