Halva tuju argumentide probleem kirjandusest. Patukahetsuse probleem: argumendid kirjandusest. P. Jaatavad teesid

Kui mõistate, et teie vajadus on heategevuslik abi, pöörake tähelepanu sellele artiklile.
Need, kes ilma teie osaluseta võivad mõne põneva äri kaotada, on pöördunud teie poole abi saamiseks.
Paljud lapsed, poisid ja tüdrukud, unistavad rajal piloodiks saamisest.
Nad käivad tundides, kus kogenud treeneri käe all õpitakse kiirsõidutehnikaid.
Ainult pidevad harjutused võimaldavad õigesti möödasõitu teha, trajektoori ehitada ja kiirust valida.
Võit rajal põhineb heal kvalifikatsioonil. Ja muidugi professionaalne kart.
Klubides osalevad lapsed sõltuvad täielikult täiskasvanutest, sest rahapuudus ja katkised varuosad ei võimalda võistlustel osaleda.
Kui palju naudingut ja uusi aistinguid kogevad lapsed rooli istudes ja autot juhtima asudes.
Võib-olla ei kasva just sellises ringis mitte ainult Venemaa meistrid, vaid isegi selle spordiala tulevased maailmameistrid?!
Saate aidata laste kardisõidu osakonda, mis asub Syzrani linnas. Oleme praegu väga halvas olukorras. Kõik sõltub juhi Sergei Krasnovi entusiasmist.
Lugege minu kirja ja vaadake fotosid. Pöörake tähelepanu kirele, millega minu õpilased töötavad.
Nad armastavad seda arendavat spordiala ja tahavad väga edasi õppida.
Ma palun teil aidata Syzrani linna kardisõidul ellu jääda.
Varem oli linnas KAKS noorte tehnikute jaama ja mõlemas oli kardisõidusektsioon. Pioneeride palees oli ka kardisõit. Nüüd pole linnas ainsatki jaama ja ka pioneeride palee ring hävis. Nad sulgesid selle - seda on raske öelda, nad lihtsalt hävitasid selle!
Me kaklesime, kirjutasime kirju ja igal pool oli neil sama vastus. Umbes viis aastat tagasi käisin Samara piirkonna kuberneri juures vastuvõtul. Ta ei võtnud mind vastu, kuid mu asetäitja võttis mind vastu.
Pärast seda anti meile ruumid, kus asusime. Meil on palju lapsi, kes tahavad kardiga sõita, kuid väga kehvad materiaalsed tingimused ei võimalda lapsi värvata.
Ja enamus kardist vajavad remonti. Sellises olukorras on meie ringkond.
Abi saamiseks pöördusime ka Syzrani linnapea poole. Juba teist aastat ootame abi. Otsustasime pöörduda abi saamiseks teie poole Interneti kaudu.
Võtke minuga ühendust, PAKENDI AADRESS, 446012 Samara piirkond, Syzran, Novosibirskaya str 47, PAKETE SAAB SAADA ÄRILIINIGA, minu andmed on seal täis, saate minuga ühendust võtta sotsiaalvõrgustike SERGEY IVANOVICH KRASNOV kaudu [e-postiga kaitstud] Ja meil on ka petitsioon, kui te ei viitsi sellele alla kirjutada. http://chng.it/cPmmdqsk Olles alati edu lainel, peate tegema halastust, andma almust. Ja kui Issand aitab rasketes oludes, siis ärge unustage pärast seda tänulikkust. Siis ei unusta Ta sinu vajadusi.

Aeg...Igaüks tunnetab seda omamoodi, seda enam, et kõigil inimestel on erinev maailmavaade, mis mõjutab ajavoogude tajumist. Keegi ei hinda Aega üldse, kulutab seda ebamõistlikult, rikub ja keegi lihtsalt elab selle puudumises. Kas inimene on võimeline eksisteerima kooskõlas ajaga? Kas ta saab sellega ratsionaalselt hakkama? Just neid küsimusi esitab teksti autor D. A. Granin, esitades lugejatele Aja mõistliku kasutamise probleemi ja selle mõju inimesele.

Autori tõstatatud probleem on pakiline. D. A. Granin on veendunud, et „lapsepõlvest peale tuleb kasvatada armastust looduse vastu ja armastust aja vastu”, siis suudab inimene sellega harmoonias elada ja selle eest hoolt kanda.

Kirjanik on kindlalt veendunud: Aega on vaja väärtustada, muidu on seda lihtne inimelu rumalustele raisata. Ainult targad inimesed, kes teavad oma tegevuse mõtet, suudavad eksisteerida kooskõlas aja vooluga.

See probleem kajastub I töös.

A. Bunini "Pimedad alleed", kus peategelane kohtub kogemata oma vana tuttavaga, kellega tal kunagi olid tugevad tunded. Nüüd on tal aga oma pere, teistsugune elu. Teatavale melanhooliahoole alludes mõtiskleb kangelane selle üle, kui kiiresti on aeg lennanud, kuidas tema elu oleks kujunenud, kui ta poleks teise jaoks lahkunud. Ta tunneb, et aeg on üürike, tegelikult on aastad möödas. Tema taju on seotud elu rikkusega: perekond, naine, oma äri.

See probleem ilmneb ka L. N. Tolstoi eepilise romaani “Sõda ja rahu” kangelase Pierre Bezukhovi kujutises. Teose alguses paistab ta lugejale naiivse, mõneti argliku inimesena. Kuid paljude aastate pärast Pierre muutub, saades targemaks ja julgemaks. Ja kõik need muudatused tegi Time, mis aitas kaasa kangelase vaimsele kasvule.

Seega jõuame järeldusele: Aeg on kõige väärtuslikum asi, mis inimesel on, sest see annab talle elu. Ja ta saab särava ja rikkaliku eksistentsi, kui õpib hindama aega ja sellega läbi saama.

Uuendatud: 2017-12-04

Tähelepanu!
Kui märkate viga või kirjaviga, tõstke tekst esile ja klõpsake Ctrl+Enter.
Nii toimides pakute projektile ja teistele lugejatele hindamatut kasu.

Tänan tähelepanu eest.

Kasulik materjal sellel teemal

Selles kogumikus oleme kirjeldanud vene keele ühtseks riigieksamiks valmistumise tekstide peamisi probleeme. Probleemipüstituse pealkirjade all olevad argumendid on võetud tuntud teostest ja demonstreerivad iga probleemset aspekti. Kõik need näited saate kirjandusest alla laadida tabelivormingus (link artikli lõpus).

Tema näidendis "Häda Wit'ist" A.S. Gribojedov näitas hingetut maailma, mis oli uppunud materiaalsetesse väärtustesse ja tühja meelelahutusse. See on Famuse ühiskonna maailm. Selle esindajad on hariduse, raamatute ja teaduste vastu. Famusov ise ütleb: "Nad võtaksid kõik raamatud ja põletaksid ära." Selles umbses, kultuurist ja tõest ära pööratud soos on Venemaa saatuse eest juurdleval valgustunud inimesel Tšatskil võimatu tema tulevikku.
M. Kibe tema näidendis" Allosas"näitas vaimsuseta maailma. Varjupaigas valitsevad tülid, arusaamatused ja vaidlused. Kangelased on tõesti oma elu põhjas. Nende igapäevaelus pole kultuuril kohta: neid ei huvita raamatud, maalid, teatrid ja muuseumid. Varjupaigas loeb ainult noor tüdruk Nastja ja ta loeb armastusromaane, mis on kunstiliselt väga viletsad. Näitleja tsiteerib sageli lugusid kuulsatest näidenditest, kuna ta ise esines varem laval ning see rõhutab veelgi lõhet näitleja enda ja tõelise kunsti vahel. Lavastuse tegelased on kultuurist ära lõigatud, mistõttu nende elu näeb välja kui hallide päevade jada, mis üksteist asendavad.
D. Fonvizini näidendis “Minor” maaomanikud on harimatud tavalised inimesed, kes on kinnisideeks ahnusest ja ahnusest. Prostakova on oma mehe ja teenijate suhtes ebaviisakas, ebaviisakas ja rõhub kõiki, kes on temast sotsiaalselt madalamal tasemel. See üllas naine väldib kultuuri, kuid püüab seda oma pojale peale suruda vastavalt moesuundadele. Tal ei tule aga midagi välja, sest ta õpetab oma eeskujuga Mitrofani olema rumal, piiratud ja halvasti käituv inimene, kelle alandamine ei maksa midagi. Finaalis ütleb kangelane avalikult oma emale, et ta jätaks ta rahule, keeldudes tema lohutusest.
N. V. Gogoli luuletuses “Surnud hinged”. maaomanikud, Venemaa toetus, ilmuvad lugejate ees alatute ja tigedate inimestena, ilma vaimsuse ja valgustatuseta. Näiteks Manilov vaid teeskleb, et on kultuurne inimene, aga tema laual olev raamat on tolmuga kaetud. Korobotška pole oma kitsa ilmavaate pärast sugugi häbelik, demonstreerides avalikult täielikku rumalust. Sobakevitš keskendub ainult materiaalsetele väärtustele, tema jaoks pole olulised. Ja seesama Tšitšikov ei hooli oma valgustatusest, teda huvitab ainult rikastumine. Nii kujutas kirjanik kõrgseltskonna maailma, inimeste maailma, kellele anti oma klassiõigusega võim. See on teose traagika.

Kunsti mõju inimesele

Üks eredamaid raamatuid, kus kunstiteosel on oluline koht, on romaan Oscar Wilde'i "Dorian Gray pilt". Basil Hallwardi maalitud portree muudab tõeliselt mitte ainult kunstniku enda elu, kes armub oma loomingusse, vaid ka noore lapsehoidja Dorian Gray enda elu. Pilt muutub kangelase hinge peegelduseks: kõik toimingud, mida Dorian teeb, moonutavad kohe portree pilti. Finaalis, kui kangelane näeb selgelt, milliseks on saanud tema sisemine olemus, ei saa ta enam rahulikult edasi elada. Kunst muutub selles teoses maagiliseks jõuks, mis avab inimesele tema enda sisemaailma, vastates igavikulistele küsimustele.
Essees "Sirgendatud" G.I. Uspenski puudutab teemat kunsti mõju inimesele. Teose narratiivi esimene osa on seotud Milo Veenusega, teine on seotud tagasihoidliku maaõpetaja Tjapuškiniga, tema elu keerdkäikudega ja temas pärast Veenuse mälestust aset leidnud radikaalse muutusega. Keskne pilt on Venus de Milo, kivist mõistatus. Selle pildi tähendus on inimese vaimse ilu personifikatsioon. See on kunsti igavese väärtuse kehastus, mis raputab isiksust ja teeb seda sirgu. Mälestus temast võimaldab kangelasel leida jõudu, et külas püsida ja võhiklike inimeste heaks palju ära teha.
I. S. Turgenevi teoses “Faust” kangelanna ei lugenud kunagi ilukirjandust, kuigi oli juba täiskasvanueas. Saanud sellest teada, otsustas sõbranna talle ette lugeda Goethe kuulsa näidendi sellest, kuidas keskaegne arst eksistentsi mõtet otsis. Kuuldu mõjul muutus naine palju. Ta mõistis, et oli elanud valesti, leidis armastuse ja andis järele tunnetele, mida ta varem ei mõistnud. Nii võib kunstiteos inimese unest äratada.
F. M. Dostojevski romaanis "Vaesed inimesed" peategelane vegeteeris kogu elu teadmatuses, kuni kohtus Varenka Dobroselovaga, kes hakkas teda raamatuid saates arendama. Enne seda oli Makar lugenud vaid madala kvaliteediga teoseid ilma sügava tähenduseta, mistõttu tema isiksus ei arenenud. Ta talus oma eksistentsi tühist ja tühja rutiini. Kuid Puškini ja Gogoli kirjandus muutis teda: temast sai aktiivselt mõtlev inimene, kes õppis selliste sõnameistrite mõjul isegi tähti paremini kirjutama.

Tõeline ja vale kunst

Richard Aldington romaanis "Kangelase surm" modernismi moekate kirjandusteooriate seadusandjate Shobbi, Bobbi ja Tobbi tegelaskujudes näitasid valekultuuri probleemi. Need inimesed on hõivatud ainult tühja jutuga, mitte tõelise kunstiga. Igaüks neist tuleb välja oma vaatenurgaga, peab end ainulaadseks, kuid sisuliselt on kõik nende teooriad üks ja sama tühi jutt. Pole juhus, et nende kangelaste nimed on sarnased, nagu kaksikvennad.
Romaanis" Meister ja Margarita" M.A. Bulgakov näitas 30. aastate kirjandusliku Moskva elukäiku. MASSOLITA peatoimetaja Berlioz on mehe kameeleon, ta kohaneb igasuguste välistingimustega, mis tahes jõu, süsteemiga. Tema kirjandusmaja töötab valitsejate käsul, seal pole ammu olnud muusasid ega kunsti, ehedat ja siirast. Seetõttu lükkavad toimetajad tagasi tõeliselt andeka romaani ja lugejad ei tunnusta seda. Võimud ütlesid, et jumalat pole olemas, mis tähendab, et ka kirjandus ütleb sama. Tellimuse peale tembeldatud kultuur on aga vaid propaganda, millel pole kunstiga mingit pistmist.
N. V. Gogoli jutustuses “Portree” kunstnik vahetas tõelise oskuse rahvahulga tunnustuse vastu. Chartkov leidis ostetud maalil peidus raha, kuid see ainult paisutas tema ambitsioonikust ja ahnust ning aja jooksul tema vajadused ainult kasvasid. Ta hakkas töötama ainult tellimuse peale, temast sai moekas maalikunstnik, kuid ta pidi unustama tõelise kunsti, tema hinges polnud enam ruumi inspiratsioonile. Ta mõistis oma armetust alles siis, kui nägi oma käsitöömeistri tööd, milleks ta kunagi võis saada. Sellest ajast peale on ta ehtsaid meistriteoseid kokku ostnud ja hävitanud, kaotades lõpuks mõistuse ja loomisvõime. Paraku on piir tõelise ja vale kunsti vahel väga õhuke ja sellest on kerge mööda vaadata.

Kultuuri roll ühiskonnas

Ta näitas oma romaanis sõjajärgse aja vaimsest kultuurist võõrandumise probleemi "Kolm seltsimeest", autor E.M. Remarque. Sellele teemale ei omistata keskset kohta, kuid üks episood paljastab materiaalsetesse muredesse uppunud ja vaimsuse unustamise ühiskonna probleemi. Niisiis, kui Robert ja Patricia mööda linna tänavaid jalutavad, satuvad nad kunstigaleriisse. Ja autor räägib Roberti suu läbi, et inimesed ei tulnud siia kunsti nautima juba ammu. Siin on need, kes varjuvad vihma või kuumuse eest. Vaimne kultuur on vajunud tagaplaanile maailmas, kus valitsevad nälg, töötus ja surm. Sõjajärgse aja inimesed üritavad ellu jääda ja nende maailmas on kultuur, nagu inimelugi, oma väärtuse kaotanud. Olles kaotanud eksistentsi vaimsete aspektide väärtuse, muutusid nad jõhkraks. Eelkõige sureb peategelase sõber Lenz raevuka rahvahulga veidruste tõttu. Ühiskonnas, kus pole moraalseid ja kultuurilisi juhtnööre, pole rahu jaoks kohta, seega tekib seal kergesti sõda.
Ray Bradbury romaanis "Fahrenheit 451" näitas inimeste maailma, kes hülgasid raamatud. Igaüks, kes püüab säilitada neid inimkultuuri väärtuslikemaid aardeid, saab karmi karistuse. Ja selles tulevikumaailmas on palju inimesi, kes aktsepteerivad või isegi toetavad üldist raamatute hävitamise trendi. Seega distantseerusid nad ise kultuurist. Autor näitab oma kangelasi kui tühje, mõttetuid tavainimesi, kes on fikseerunud teleekraanile. Nad ei räägi millestki, ei tee midagi. Nad lihtsalt eksisteerivad isegi tundmata või mõtlemata. Seetõttu on kunsti ja kultuuri roll kaasaegses maailmas väga oluline. Ilma nendeta vaesub ta ja kaotab kõik, mida me nii väga hindame: individuaalsuse, vabaduse, armastuse ja muud immateriaalsed isiklikud väärtused.

Käitumise kultuur

Komöödias Alaealine" D.I. Fonvizin näitab asjatundmatute aadlike maailma. See on Prostakova ja tema vend Skotinin ning perekonna peamine alusmets Mitrofan. Need inimesed näitavad kultuuri puudumist igas liigutuses ja sõnas. Prostakova ja Skotinini sõnavara on ebaviisakas. Mitrofan on tõeline laisk inimene, harjunud sellega, et kõik jooksevad talle järele ja täidavad iga tema kapriisi. Inimesi, kes üritavad Mitrofanile midagi õpetada, pole vaja ei Prostakovale ega noorukile endale. Kuid selline ellusuhtumine ei vii kangelasi millegi hea juurde: Starodumi kehastuses saabub neile kättemaks, mis paneb kõik oma kohale. Nii et teadmatus langeb varem või hiljem ikkagi oma raskuse alla.
M.E. Saltõkov-Štšedrin muinasjutus "Metsik maaomanik" näitas kõige kõrgemat kultuuripuuduse astet, kui inimest ei ole enam võimalik loomast eristada. Varem elas mõisnik tänu talupoegadele kõigest valmis. Ta ise ei vaevanud end ei töö ega haridusega. Aga aeg on läinud. Reform. Talupojad lahkusid. Nii eemaldati aadliku väline läige. Tema tõeline loomaloomus hakkab esile kerkima. Ta kasvatab juukseid, hakkab neljakäpukil käima ja lõpetab artikuleeritud rääkimise. Nii muutus inimene ilma tööjõu, kultuuri ja valgustuseta loomataoliseks olendiks.

Lahkusest ja selle puudumisest räägivad kirjanikud väga sageli, peaaegu igas teoses. Erandiks pole ka venekeelsele ühtsele riigieksamile valitud tekstid. Seetõttu oleme valinud selle valdkonna kõige pakilisemad probleemid ja paljastanud neist igaühe argumentide abil.

Printsess Marya Bolkonskaja, kangelanna eepiline romaan, autor L.N. Tolstoi "Sõda ja rahu", aitas alati vaeseid ja haigeid, kasvatas vennapoega Nikolenkat, hoolitses oma sureva isa eest, täites kõik tema kapriisid. Tüdruk oli valmis teiste õnne nimel oma elu andma ja end unustama. Marya kaunis hing väljendub tema säravates silmades, mis muudavad ta kauniks. Printsessi lahkus sai tasutud: ta leidis pereõnne, abikaasa Nikolai armus tema lahkesse hinge.
Muinasjutukoguja Egle, kangelane A. Greeni lugu "Scarlet Sails", rääkis väikesele Assolile muinasjutu helakate purjedega laevast, mis viiks ta eemale Kaperna elanike kohutavast ühiskonnast, kes tüdrukut ja ta isa pidevalt solvab. See muinasjutt ja Egle lahke suhtumine inspireerisid Assoli ning ta suutis kõik elu kokkupõrked üle elada. Kui kangelanna suureks kasvas, sai muinasjutt tõeks ja kapten Gray viis ta Kapernast oma unistustest laevale sõitma.

Hea ja kurja kokkupõrge

Raamatus M. Bulgakov “Meister ja Margarita” hea ja kurja kokkupõrge avaldub eriti selgelt Meistri romaanis Jeshuast. Ta kui absoluutne hüve seisab silmitsi kurjusega, mis tahab teda hävitada. Kuid Yeshua ei mässa, ei vihastu, ta ootab alandlikult oma saatust, uskudes inimeste lahkusesse. Kangelane on kindel: "Ei ole kurje inimesi, on ainult õnnetud inimesed." Kuigi Jeshua hukati, võitis ta selle lahingu. Pilatus tunnistas oma viga ja kahetses seda oma hinges, hea võitis kurja. Sellepärast anti talle andeks.
Headuse filosoofia romaanis L.N. Tolstoi "Sõda ja rahu" esitletud Platon Karatajevi kujutisel. See kangelane armastab kogu maailma ja kohtleb kõiki elusolendeid lahkelt. Ta ei tea sõna "patsifist", kuid sisuliselt on ta üks. Mehe maailmapildis on vastukaja kristlikest käskudest. Ta usub, et kõik kannatused tuleb taluda kaebamata. Seistes silmitsi kurjusega sõja ja vangistuse näol, allub Platon saatusele ja peab jälle vastu ilma selle üle kurtma. Kokkupõrkes kurjusega on kangelasel tema sisemine jõud, mis aitab tal mitte alla anda ja hinnata iga hetke, mida ta elab.

Vajadus lahkuse järele

Andrei Sokolov, kangelane M. Šolohhovi lugu “Inimese saatus”, elu ei rikkunud mind: sõda, koonduslaager, vangistus, lähedaste kaotus. Sokolovil polnud põhjust elada; Mees kohtus aga orvuks jäänud poisiga Vanjuškaga, kes oli kaotanud oma vanemad. Andrei tutvustas end lapse isana, adopteeris ta ja andis neile mõlemale võimaluse põgeneda melanhoolia eest (ja isegi Vanyushkale tänaval näljahädast). Kangelase lahke tegu aitas mitte ainult poissi, vaid ka teda ennast, muutes julmas ja keerulises maailmas koos ellujäämise palju lihtsamaks.
Peter Grinevi lahkus alates lood A.S. Puškin "Kapteni tütar" päästis ta elu. Andes oma lambanahast kasuka tundmatule trampile, kes aitas tal lumetormis tee leida, tegi kangelane teenistuse Emelyan Pugatšovile, kes mässas võimude vastu. Mässulised terroriseeris hiljem linnuseid ja kindlustusi ning hukkasid kõik neis olnud ohvitserid. Kuid Pugatšov mäletas Grinevi lahkust, lasi tal minna ja aitas hiljem isegi oma armastatud naist päästa.

Näited tõelisest lahkusest

Sonya Marmeladova, kangelanna romaan, autor F.M. Dostojevski "Kuritöö ja karistus", on tõeliselt lahke inimene. Kasuema laste toitmiseks hakkas ta oma keha müüma, "käis kollase piletiga". Tema isa naine surus Sonya sellele valdkonnale, kuid tüdruk ei tundnud viha, sest ta mõtles näljastele lastele. Marmeladova jäi vaatamata õpingutele säravaks, usklikuks inimeseks. Kui Sonya järgnes Raskolnikovile raskele tööle, armusid vangid temasse kohe tema lahkuse pärast. Ja oma soojusega viis ta peategelase meeleparandusele ja puhastumisele.
Elena, kangelanna romaan I.S. Turgenev "Eelõhtul", soovis lapsepõlvest peale “aktiivset head”: aitas alati vaeseid ja haigeid, näiteks kummardus kümneaastaselt kerjustüdruk Katya ees. Headus jäi Elena juurde kogu ülejäänud eluks. Oma armastatud Bulgaaria revolutsionääri Insarovi huvides jättis ta kõik Venemaale ja läks Bulgaariasse. Kui tema äsjavalminud abikaasa haigestus, jäi ta tema juurde kuni lõpuni ja pärast tema surma otsustas ta oma armastatu tööd jätkata.

Lahkuse kasvatamine lapsepõlvest

Ilja Iljitš Oblomov samanimelisest romaanist I.A. Gontšarova kasvas üles armastuse ja kiindumuse õhkkonnas. Ta ei olnud eriti arenenud ega koolitatud, kuid kaasaegsete psühholoogide sõnul anti talle kõige tähtsam - vanemlik armastus. Tänu temale nägi kangelane Oblomovkat ideaalina ja ta ise ei soovinud kellelegi halba. Jah, Ilja Iljitš on inertne ja algatusvõimetu, kuid täiesti heatujuline mees. Ilma läbimurdeomadusteta headus paraku elus ei aita, seega peaks kasvatus olema harmooniline.
Katerina, kangelanna draamad A.N. Ostrovski "Äikesetorm" abiellus varakult. Ja kohe oma soojast kodust sattus ta oma mehe maja totalitaarsesse õhkkonda. Naisel on raske elada valedes ja silmakirjalikkuses Kabanikha ämma juhtimisel, kes avaldab survet kõigile leibkonnaliikmetele, kehtestades neile vana korra. Kodus oli Katerina vaimustuses, ta kõndis koos oma vanematega, palvetas ja oli loominguline. Kuid see kõik toimus ilma surveta, mitte surve all, nii et see oli lihtne. Kangelanna kasvas üles lahke, sisemise vabaduse tundega. Seda raskem oli tal ämma majas. Kuid just lapsepõlvest õpitud lahkus aitas Katerinal mitte muuta maja katsepolügooniks ning kohelda piinajat austusega ja lugupidavalt kuni lõpuni. Niisiis säästis ta Varvarat ja Tikhonit, kes kohtlesid teda hästi.