Bachi portree ja elulugu. Bach: lühike elulugu lastele. Bachi kuulsaimad muusikateosed

Johann Sebastian Bach oli 18. sajandi üks suurimaid heliloojaid. Tema surmast on möödunud peaaegu kolm sajandit, kuid tema muusika mitte ainult ei ole kaotanud oma aktuaalsust, vaid, vastupidi, äratab veelgi suuremat huvi. Nagu paljud andekad isikud, ei kogunud Bach oma eluajal tuntust rohkem kui interpreet, eriti improviseerija.

Tema looming sai populaarseks alles 100 aastat pärast tema surma. Helilooja Mendelssohn oli esimene, kes esitas oma teose ja see oli ületamatu "Püha Matteuse passioon". Pärast seda kodumaal kaugelt täiskoosolek tema kirjutised. Bachi muusika on maailma tuntuimate interpreetide repertuaaris, kes ei lakka imetlemast tema oskust ja täiuslikkust. “Mitte oja! "Meri peaks olema tema nimi," need on sõnad Bachi kohta. Ja sellele pole midagi lisada, õigemini ei saa te seda enam öelda.

Lapsepõlv

Johann Sebastian Bach sündis 31. märtsil 1685 Saksamaal Eisenachi linnas. Ta oli noorim Johann Ambrosius Bachi kaheksast lapsest, kes õppis muusikat erialaselt.

Bachi perekonna viis põlvkonda olid muusikud. Seejärel avastasid ajaloolased peaaegu viiskümmend Bachi sugulast, kes pühendasid oma elu muusikale. Tuntuim oli Veit Bach, kes oli Johanni vanavanaisa. Hoolimata sellest, et ta töötas pagarina, ei lahkunud ta kandlest - kitkutud muusikariistast, mis oli tavaline kast. Kuhu iganes ta läks, oli pill alati kaasas.

Johanni isa oli viiulimeister, mängis seda kirikus ja oli ka ilmalike kontsertide korraldaja. Just temast sai oma noorima poja esimene õpetaja. Tema isa viis ta kirikukoori ja ei saanud temast küllalt, vaadates tema edu ja innukust muusika õppimisel.

Kui Johann Sebastian oli 9-aastane, suri tema ema Elisabeth Lemmerhirt. Möödus aasta, tema isa suri ja kümneaastaselt jäi Johann orvuks.

Selle tulemusena sattus ta vendadest vanima Johann Christophi hoole alla, kes töötas kirikus organistina ja õpetas muusikat lähedalasuva Ohrdrufi linna lastele. Christophe'i jõupingutuste kaudu sattus Sebastian gümnaasiumisse, kus õppis ladina keelt, teoloogiat ja ajalugu.

Vanema venna abiga valdas Bach orelit ja klaverit, kuid tema uudishimulik mõistus nõudis rohkem tööd. Tal oli märkmik, kuhu ta kirjutas parimad teosed tolleaegseid muusikuid ja kuuvalguses kopeeris ta noodid oma märkmikusse. Tegevus oli keelatud, nii et kui Christophe oma noorema venna tabas, võttis ta märkmed ära ja keelas tal seda rangelt teha.

Bachi tööbiograafia algas varakult. 15-aastaselt oli ta juba leidnud töö Lüneburgi linnas, lõpetanud õpingud vokaalgümnaasiumis ja soovis ülikoolis edasi õppida. Kuid kehva olukorra ja vajaduse tõttu ise toime tulla ei olnud võimalik omandada ülikooliharidust.

Lisaks oma kahtlemata andekusele oli Sebastian väga uudishimulik ning see iseloomuomadus ei lubanud tal ühe koha peal istuda. Noormees tahtis minna reisile, mille käigus külastas Hamburgi, Lübecki, Zelli. Seal kuulis ta esimest korda Georg Böhmi ja Reinckeni muusikat.

Muusika

Pärast Lüneburgi gümnaasiumi lõpetamist 1703. aastal võeti Bach vastu õukonnamuusikuks. Ta sattus hertsog Johann Ernsti kabelisse. Kuus kuud oli Sebastian viiuldaja ja sel ajal saavutas tema esimene kuulsus. Kuid kuus kuud hiljem ei olnud Bach oma tööga enam rahul. Ta soovis edasist loomingulist arengut, talle meeldis teha midagi uut ja huvitavat. Seetõttu, kui teda kutsuti Arnstadti Püha Bonifatiuse kiriku õukonnaorganistiks, nõustus ta kõhklematagi.

Ta pidi töötama vaid kolm päeva, kuid selle eest maksti talle korralikku palka. Kirikule kuulunud pill oli väga hästi häälestatud, nii et võimalusi loovuseks oli palju rohkem. Just sellest Arnstadtis viibimisest sai alguse Bachi muusikaline pärand. Kolme selles linnas elatud aasta jooksul sai temast enam kui kolmekümne teose autor orelitele, kantaatidele, capricciodele ja süitidele. Noor helilooja ei saanud aga kohalike võimudega läbi, mistõttu lahkus ta peagi linnast.

Kirikuvõimudele noor uuendusmeelne helilooja igatahes väga ei meeldinud, kuid pärast seda, kui ta Arnstadtis töökohalt pikemaks ajaks lahkus, andsid nad talle tõelise proovikivi.

Fakt on see, et ta võttis kuu aega pausi, et külastada Lübecki linna, kus Dietrich Buxtehude sel ajal elas ja töötas, populaarne artist orelimuusika. Sebastian oli temast lapsepõlvest saati kuulnud ja võimaluse avanedes tahtis ta tema teoseid kuulata. Tal polnud vankri võtmiseks vahendeid, nii et ta kõndis Lübeckisse. Bach oli organisti loomingulisusest šokeeritud ja sõna otseses mõttes unustas aja. Selle asemel, et kuu aja pärast tagasi tulla, oli ta neli ära.

Arnstadti naastes sai Bach kiriku juhtkonnalt tõsise noomituse ja lahkus solvunult oma "kodust". Ta kolib Mühlhausenisse ja temast saab Püha Blaise'i katedraali organist.

Uus juhtkond hindas tema võimeid, ta nautis nende soosingut ja isegi palgad siin oli rohkem kui eelmises kohas. Vana orel vajas restaureerimist ja Sebastian sai väikese raha eest välja mõelda selle moodsamaks muutmise plaani. Sel ajal lõi ta kantaadi “Issand on minu kuningas”, mis oli pühendatud ametisse astunud uuele konsulile.

Bach jäi sellesse linna aastaks, siis tahtis hing taas muutusi ja ta kolis Weimari. Aastal 1708 sai temast õukonnaorganist ja ta elas hertsogi palee kõrvalmajas.

Weimaris elatud aastad ei olnud asjatud. Sebastianist sai mitmekümne teose autor orkestrile ja klaverile, kuulis Corelli muusikat ning hakkas tegelema harmooniliste skeemide ja dünaamiliste rütmidega. Ta suhtles tihedalt Johann Ernstiga, kes talle tööd andis ning lisaks kirjutas ja esitas ise muusikat. Sellel suhtlusel oli Johann Sebastiani tööle kõige kasulikum mõju. Pärast Itaaliast naasmist 1713. aastal jagas hertsog Bachiga itaalia muusikute teoste noote. See oli Bachi jaoks tõeline avastus, et ta nägi oma talendi arendamiseks uusi horisonte.

Just Weimaris kirjutas Bach koorioreli prelüüde, mis hiljem lisati kogusse "Oreliraamat". Samal ajal ilmusid ka tema orel “Toccata ja fuuga d-moll”, “Passacaglia c-moll” ja veel kaks tosinat vaimulikku kantaati.

Möödus veidi aega ja Sebastian sai laiemalt tuntuks organisti ja klavessiinimeistrina. 1717. aastal tuli ta Prantsusmaalt Dresdenisse kuulus muusik Louis Marchand. Talle tehti ettepanek võistelda Bachiga klavessiinimänguoskuses, ta oli esialgu nõus, kuid lahkus määratud päeval salaja linnast, sest kartis kaotada andekale Johann Sebastianile.

1717. aasta sügisel valmistus Bach taas reisimiseks. Ta ei saanud kauaks ühele kohale jääda ja hertsogil ei jäänud muud üle, kui lasta tal minna, vaid väljendada temaga äärmist rahulolematust. Bach astus teenistusse Anhalt-Koteni printsi bändimeistrina, kes teadis heast muusikast palju. Vürst oli aga suur kalvinismi austaja ja seetõttu kuulus Bachi tööülesannete hulka ka muusika kirjutamine seltskonnaüritustele.

Printsi teenistuse ajal sai Johann Sebastianist kuue tšellosüidi, inglise ja prantsuse klahvsüidi ning kolme viiulisonaadi autor. Just "Ketteni" periood valmistas "Brandenburgi kontserdid" ja "Hästi tempereeritud klaveri" tsükkel, mis hõlmas nelikümmend kaheksa erinevad teosed. Samal ajal kirjutas Bach sümfooniaid.

1723. aastal vahetas helilooja taas elu- ja teenistuskohta. Seekord viis saatus ta Leipzigi, kus ta sai kantori ametikoha Toomakooris. Samast aastast pärineb üks tema kuulsamaid teoseid “The Passion by John”. Möödus veidi aega ja Bach määrati kõigis linnakirikutes muusikajuhiks. nn" Leipzigi periood" kestis kuus aastat ja selle aja jooksul ilmus viis kantaatitsüklit, millest kaks pole säilinud.

Linnavolikogu otsusega allus Bachile kaheksa kooriliiget, kuid see arv heliloojale ei sobinud. Seejärel palkab Sebastian ise veel paarkümmend inimest ja läheb seetõttu taas võimudega tülli.

20. aastatel ilmusid peamiselt Bachi kirikukantaadid, mida esitati Leipzigi kirikutes. Et oma repertuaari kuidagi laiendada, kirjutab Sebastian palju ilmalik muusika. 1729. aastal sai Bach uue ametisse. Nüüd on tema käsutuses muusikaline juhatus, mida ta juhib. See oli ilmalik ansambel, mille asutaja oli lähedane sõber Sebastian – Georg Philipp Telemann. Terve aasta annab ansambel kaks korda nädalas külastajatele kontserte turuplatsi lähedal asuvas Zimmermani kohvikus.

Bach lõi ilmalikke teoseid aastatest 1730-1750 spetsiaalselt kohvimajas esitamiseks.

Nende hulgast tahaksin eriti esile tõsta humoorikat “Kohvikantaadi”, rõõmsat “Talupojakantaadi”, palasid klaveri- ja tšellokontsertidele. Sellest perioodist pärineb ületamatu h-moll missa kirjutamine, mis tõusis kõigi tuntud kooriteoste seas parimaks.

Peagi esitles Bach oma uusi muusikalisi avastusi - "Püha Matteuse passioon" ja "Kõrg missa h-moll". Tasuks selle eest saab temast Poola ja Saksi kuningliku õukonna helilooja.

1747. aastal sai Bach kutse Preisimaa kuningalt Frederick II-lt ja tuli talle külla. Kuningas otsustas veenduda, kas tema ees suurepärane autor improvisatsioone ja kutsus teda kavandatule muusikat kirjutama muusikaline teema. Lühikese ajaga valmis kolmeosaline fuuga, mis kuningat väga üllatas. Veidi hiljem lisas Johann samal teemal mitu variatsiooni, mõtles sellele välja originaalse nime - “Muusikaline pakkumine” ja saatis selle kingituseks Frederick II-le.

Seejärel istus ta maha, et kirjutada suur tsükkel nimega "Fuuga kunst", kuid ei suutnud seda lõpetada. Pärast tema surma andsid tsükli välja tema pojad.

Bachi elu viimased kümme aastat möödusid tema hiilguse unustuses. Moe tuli klassitsism ja kaasaegsete sõnul peeti Johann Sebastiani muusikat vanamoodsaks. Tema järgijad aga nii ei arvanud, et nad kasvasid üles tema teoste põhjal ja ta oli nende jaoks vaieldamatu autoriteet. Beethoven ja Mozart kummardasid teda.

Johann Sebastian Bachi muusika sai taas populaarseks alles 100 aastat pärast tema surma.

1829. aastal toimus Berliinis kontsert, kus esitati Püha Matteuse passioon. Kontserdi korraldaja oli helilooja Mendelssohn, ta ei oodanud peaaegu unustatud helilooja nii järsku populaarsust. Etendusele tuli mitu tuhat pealtvaatajat ning edust inspireeritud Mendelssohn esines samade kontsertidega Königsbergis, Dresdenis ja Frankfurdis.

Üks armastatumaid ja sagedamini tehtud töid Bachist sai “muusikaline nali”, mida saab sageli kontsertidel kuulda klassikaline muusika. Nüüd kõlab see kohandudes kaasaegsed instrumendid, kuid jääb siiski sama ülemeelikuks ja õrnaks nagu maestro enda esituses.

Bachi teoseid esitavad sageli vene ja Lääne esinejad. Repertuaaris vokaalansambel The Swingle Singers produtseeris palju Bachi kompositsioone, mille nad koondasid albumile Jazz Sebastian Bach. See album muutis vokalistid populaarseks kogu maailmas ja tõi neile Grammy auhinna.

Kuulati ja esitati Bachi muusikat jazzmuusikud Joel Spiegelman ja Jacques Loussier. Austust suurele heliloojale avaldas ka kodumaine muusik Fjodor Tšistjakov.

Isiklik elu

Johann Sebastian Bachi esimene naine oli tema noor nõbu Maria Barbara, kes oli pärit Arnstadtist. Ta viis ta 1707. aastal mööda vahekäiku. Maria sünnitas oma mehele seitse last, kuid ellu jäi vaid neli. Pojad Carl Philipp Emmanuel, Wilhelm Friedemann ja Johann Christian jätkasid isa tööd ning said tuntuks ka heliloojate ja muusikutena.

Aastal 1720 saatis Bach Anhalt-Kötheni printsi välismaale ja sel ajal suri tema naine. Neli last jäid ema hoolitsuseta.


Muutused helilooja isiklikus elus toimusid aasta hiljem. Teda tutvustati lauljanna Anna Magdalena Wilke'iga, kes teenis hertsogi õukonnas. 1721. aasta lõpus abiellus Bach noore kaunitariga, kes sünnitas talle kolmteist last. Üheksa neist jäi ellu.

Vanas eas nautis Bach suhtlemist oma perega, kes olid tema jaoks tõelist toetust ja rõõmu. Ta kirjutas muusikat oma lähedastele ja korraldas erinevaid kontserte, millest võttis osa tema naine. Anna laulis väga kaunilt oma sopraniga ja tema täiskasvanud pojad saatsid ema.

Pärast tema surma olid Bachi naine ja noorim tütar sunnitud välja elama õnnetu elu. Anna elas oma mehest kümme aastat üle, tema viimane varjupaik oli põlguse vaene maja. Regina noorim tütar elas poolnäljas. Ainult helilooja Beethoven tuli talle appi.

Surm

Viis aastat enne oma surma oli Bach praktiliselt pime. Ta ei saanud enam ise muusikat salvestada, nii et tema väimees tegi seda.

1750. aastal ilmus Leipzigis Inglismaalt pärit oftalmoloog John Taylor. Tal ei olnud laitmatut mainet, kuid helilooja otsustas seda võimalust kasutada lootuses, et tema nägemine naaseb. Operatsioon ei muutnud aga midagi, Sebastian ei näinud ikka veel midagi. Seejärel tegi arst teise operatsiooni, nägemine taastus, kuid mitte kauaks. Kuid peagi halvenes helilooja tervislik seisund järsult. 18. juulil 1750 sai Bach insuldi ja suri kümme päeva hiljem. Johann Sebastian Bach oli 65-aastane.


Suure helilooja puhkepaigaks oli Leipzigi kiriku kalmistu. Aastate jooksul läks tema haud kaduma ja see leiti alles 1894. aastal. Pärast seda pandi Bachi põrm Jaani kiriku kivisarkofaagi, millele ta andis kakskümmend seitse aastat oma elust. Sõja ajal hävitasid templi sakslaste pommid, kuid helilooja põrm kannatada ei saanud. Ta leiti ja maeti uuesti 1949. aastal. Seekord sai tema matmispaigaks Tooma kiriku altar.

IN kodulinn Johann Sebastian - Eisenach, 1907. aastal ilmus tema mälestuseks muuseum. 1985. aastal avati sama muuseum Leipzigis.

Kuulake laule

Lingid

Meie jaoks on oluline teabe asjakohasus ja usaldusväärsus. Kui leiate vea või ebatäpsuse, andke meile sellest teada. Tõstke viga esile ja vajutage kiirklahvi Ctrl+Enter .

Tsitaadid: 1. Kogu muusika eesmärk ja ülim eesmärk ei tohiks olla midagi muud kui Jumala ülistamine ja hinge taastamine. 2. Pidin kõvasti tööd tegema. Igaüks, kes on sama töökas, saavutab sama edu. 3. Seal, kus kõlab jumalakartlik muusika, on Jumal oma armulise kohalolekuga alati kohal. 4. Muusika eesmärk on puudutada südameid. 5. Mängige ükskõik millisel muusikainstrument väga lihtne: pead vaid vajutama õige aeg soovitud klahvile. Ja ta hakkab ise mängima.

Saavutused ja panused:

Professionaalne, sotsiaalne positsioon: Johann Sebastian Bach, Saksa helilooja ja organist.
Peamised panused (tuntud: Bachi peetakse suurim helilooja Barokk ja üks kõigi aegade suurimaid heliloojaid. Tema kuulsate kompositsioonide ja meistriteoste hulgas: "Toccata ja fuuga d-moll". “Missa h-moll”, “Brandenburgi kontserdid” ja “Hästi tempereeritud klavier”.
Hoiused: Johann Sebastian Bach, saksa helilooja, organist, keda peetakse ajaloo üheks suurimaks ja mõjukamaks heliloojaks. Bach on üks silmapaistvad esindajad maailma humanistlik kultuur.
Ta on koori-, vokaaloreli-, kammer- ja orkestrimuusika, samuti muusikat kontsertidele.
Tema loominguline panus oli tohutu ja hõlmas üle 1000 muusikateose, nimelt: kantaadid, kontserdid, oratooriumid, passionid ja magnificata, oreliteosed, missad, koraaliprelüüdid, passioni ja magnificata, fuugad, sonaadid ja süidid soolopillidele.
Oma eluajal tunti Bachi rohkem organistina kui heliloojana, kuid tema geenius leidis tunnustust alles 19. sajandil, seda eelkõige tänu sellistele romantismiajastu heliloojatele nagu Mendelssohn ja Schumann. Sellest ajast peale hakkas tema kuulsus pidevalt kasvama.
Bachi tohutu loomingulise pärandi võib jagada kolmeks sfääriks – oreli (Arnstadti ja Weimari periood), instrumentaal (Kötheni periood), vokaal- ja dramaatiline, mis on seotud peamiselt Leipzigiga.
Esimestel aastakümnetel pärast tema surma unustati tema looming ja alles 19. sajandil tunnustati tema geniaalsust laialdaselt. Igaüks neist kuulsad teosed Bachile anti number BWV (lühend sõnast Bach Werke Verzeichnis – Bachi teoste kataloog).
Ta leidis universaalse struktuuri, mis andis hõlpsalt ja läbipaistvalt edasi igaviku heli, kõrgemate sfääride ja sügavuse meloodiat. inimlikud tähendused. Bachi muusika (der Bach – saksa oja) on inimvaimu kõrgeimate püüdluste ja sügavaimate elamuste ammendamatu allikas. Tema teosed lähtusid struktuursest printsiibist – sümmeetrilisest kontsentrilisest vormist, milles polüfooniline (horisontaalne) ja harmooniline (vertikaalne) tasakaalustasid üksteist, milles dramaatilist ulatust ja vormivabadust organiseeris domineeriv idee ja sügav sisemine kontsentratsioon.
Loominguline stiil: Saab loominguline stiil Bachi areng toimus erinevate muusikastiilide, koolkondade ja žanrite neeldumise ja orgaanilise sulandumise kaudu. Bach kopeeris endale paljude prantsuse ja Itaalia heliloojad neid mõista muusikaline keel. Ta rikastas ja imbus oma teostesse põhjasaksa kontrapunktsiooni stiili, itaalia ja prantsuse muusika rütmide, vormide ja tekstidega ning luterliku liturgiaga. Erinevate žanrite ja stiilide põimumine tema loomingus oli kooskõlas muusikalise mõtte universaalsuse ja kosmilise olemusega, inimlike kogemuste sügavuse ja teravusega. Muusikaline stiil Bachi iseloomustab erakordne meisterlikkus meloodiline struktuur, mille juures sama muusikaline idee domineerib meloodia liikumise üle, aga ka erakordselt valdav kontrapunktitehnikaid, võimaldades kahel või enamal meloodial samaaegselt suhelda. Bach oli ületamatu meister polüfoonia, eristas teda kalduvus improviseerida klaviatuuril, geniaalne virtuoosne stiil, sealhulgas mõlema käe kõigi sõrmede kasutamine.
Peamised tööd: Brandenburgi kontserdid, Goldbergi variatsioonid, hästi tempereeritud klavier, inglise ja prantsuse süidid, h-moll missa, Püha Matteuse passioon, Püha Johannese passioon, Magnificat, muusikaline pakkumine, fuugakunst, sonaadid ja partiitad sooloviiulile.

Karjäär ja isiklik elu:

Päritolu: Ta sündis Eisenachis Tüüringis 21. märtsil 1685, samal ajal kui tema suurepärane kaasaegne Händel. Ta oli linnamuusik Johann Ambrosius Bachi ja Maria Elisabeth Lemmerhirti peres noorim ja kaheksas laps.
Haridus: Isa õpetas teda mängima viiulit ja klavessiini. Tema onud olid samuti elukutselised muusikud ja üks neist, eriti kuulus Johann Christoph Bach, õpetas talle orelimängu. Sel ajal laulis ta Lunebergi linnakooli kooris sopranit.
Professionaalse tegevuse peamised etapid: Ta elas lühikest aega Lüneburgis 1700-1702 ja sai 1703 viiuldajaks vürsti eraorkestris Weimaris. Samal aastal asus ta elama Arnstadti, kus töötas aastatel 1703–1707 organistina.
1707. aastal läks Bach Mühlhauseni, kus sai tulusa koha organistina. Seal abiellus ta oma nõbu Maria Barbara Bachiga, kes sünnitas talle seitse last, kellest kolm surid lapsepõlves.
Aastal 1708 sai temast Weimari õukonnaorganist ja kontserdikorraldaja. See oli tema esimene suurem kohtumine ja 1714. aastal sai temast saatja.
1717. aastal kolis ta Kötheni, kus Leopold Anhalt palkas ta bändimeistriks. Sellele järgnes kuueaastane viibimine (1717 – 1723) Köthenis, kus ta töötas õukonnamuusikuna.
Alates 1703. aastast Arnstadtis ja Mühlhausenis hakkas ta juba oma esimesi oreliprelüüde looma. 1708. aastal kirjutas ta uue konsuli ametisse pühitsemiseks piduliku kantaadi “Issand on minu kuningas”, BWV 71.
Weimaris (1708-1717) kirjutas Bach suurema osa oma teostest orelile: Passacaglia ja fuuga c-moll, suurem osa suurtest prelüüdidest ja fuugadest – 45 koraaliprelüüdi, mis koguti väikesesse “Orelimärkmikusse”.
Nn Brandenburgi kontserte ei kirjutatud korraga ja mitte kõik koos. Teadlased oletavad, et nr 1, 3 ja 6 võisid olla kirjutatud palju varem, aastal Weimari periood Bach (1708-1717) ning 2, 4 ja 5 on suure tõenäosusega kirjutatud Köthenis. Hiljem pani Bach kokku 6 kontserti ja pühendas need Brandenburgi markkrahvile, lootuses leida talle uus töökoht.
Köthenis (1717-1723) keskendus ta instrumentaalkompositsioonide loomisele, eriti klaveriteostele: Kromaatiline fantaasia ja fuuga; Inglis- ja prantsusekeelsed süidid Wilhelm Friedemanni poja harimiseks kirjutatud klaveri-, kahe- ja kolmehäälsete leiutiste jaoks ning suure teose “Hästi tempereeritud klaver” (1722) esimene köide. Samal perioodil kirjutati kuulsad Brandenburgi kontserdid (nr. 2, 4, 5) (1711–20), tunnustati parimad kontserdid, kunagi kirjutatud.
1723. aastal kolis ta lõpuks Leipzigi, kus asus tähtsale ametikohale muusikajuht Tooma kirik, samuti koorikool, mis vastutas kirikumuusika korrasoleku ja kvaliteedi eest linna viies peakirikus.
Leipzigis (1723-1750) kirjutas ta Johannese passiooni (1723) ja üle 200 kirikukantaadi. Tema orkestriteoste hulka kuuluvad neli orkestrisüiti ja arvukalt klavessiinikontserte. Tema Magnificat (1723) esitleti vahetult pärast tema ametisseastumist.
Hiljem lõi ta selliseid suurepäraseid religioosseid kompositsioone nagu: Matteuse passioon (1729), "Kõrgmissa, h-moll", Missa h-moll (1733-1738, 1749), Jõuluoratoorium (1734), samuti 6 motetti. Peateos klavessiinile oli "Hea tempereeritud klavüüri teine ​​köide" (1744).
Tema viimased teosed olid Frederick Suurele pühendatud “Muusikaline pakkumine” (1747) ja “Fuuga kunst” (1749).
Isikliku elu peamised etapid: Andekas muusikuperekonnas sündinud Bach pühendus muusikale lapsepõlvest peale. Üheksa-aastaselt kaotas ta ema ja järgmisel aastal isa.
Tal oli täitmatu kirg muusika vastu ja juhtus, et ta läbis pikki vahemaid jalgsi, et kuulda organiste Reincken Johann Adamit (Hamburgis) ja Buxtehudet (Lüübeckis).
Aastatel 1685–1695 elas ta Eisenachis ja 1695. aastal kolis Ohrdrufi, kus asus uurima oreli ehitust.
1720. aastal suri tema naine ja 1721. aastal abiellus ta 19-aastase Anna Magdalena Wilkeniga. suvetüdruk. Abikaasat aidates kirjutas ta sageli tema teoseid ümber.
Bachil oli 20 last. Tema esimene naine Maria Barbara Bach sünnitas talle seitse last, kellest kolm surid lapsepõlves. Teisel naisel Anna Magdalena Wilkenil sündis 13 last, kellest 6 elasid täisealiseks.
Mõned tema lapsed olid ka muusikud. Neli Bachi poega olid muusikaliselt erakordselt andekad. Neist vanim, silmapaistev organist Wilhelm Friedemann (1710–1784), ei jäänud virtuoosina oma isale alla. Lisaks oli Bach helilooja Johann Christian Bachi (1735-82) vanaisa. Saksamaal sai nimi Bach linnamuusiku sünonüümiks.
Vaatamata sellele, et Bach elas raske elu täis raskusi ja kaotusi, jäi ta lihtsaks ja lahke inimene. Ta suitsetas piipu ja armastas õlut. "Coffee Cantata" on loodud Zimmermani kohvikus.
Bachiga sama vana George Frideric Händel elas Leipzigist vaid 50 kilomeetri kaugusel Halles ja suured heliloojad ei kohtunud kunagi.
IN viimastel aastatel tema elu, tema nägemine hakkas halvenema ja 1749. aastal tehti talle kaks operatsiooni nägemise taastamiseks. Ta jäi Leipzigi kuni oma surmani 28. juulil 1750. aastal. Ta on maetud Saksamaale Leipzigi Tooma kirikusse.
Bach unustati peagi. Tema naine Anna Magdalena ja noorim tütar Regina surid vaesuses.
Tõstke esile: Oma elu jooksul elas ja töötas erinevad kohad: Eisenach (1685-1695), Ohrdruf (1695-1700), Luneburg (1700-1702), Weimar (1703), Arnstadt (1703-1707), Mühlhausen (1707-1708), Weimar (1708-17), Köthen 1717-1723), Leipzig (1723-1750). Peamised kolimise põhjused olid ebarahuldavad töötingimused, ülalpeetav positsioon ja loomingulise vabaduse puudumine. Kunagi, 1717. aastal, kui Bach otsustas kolida teise töökohta, andis Weimari hertsog korralduse helilooja arreteerida ja saatis ta isegi üheks kuuks vangi.

Saksa helilooja Johann Sebastian Bach lõi oma elu jooksul üle 1000 muusikateose. Ta elas barokiajastul ja võttis oma loomingus kokku kõik omaaegsele muusikale omase. Bach kirjutas 18. sajandil kõigis saadaolevates žanrites, välja arvatud ooper. Tänapäeval kuulatakse kõige rohkem just selle polüfooniameistri ja virtuoosse organisti loomingut erinevaid olukordi- need on nii mitmekesised. Tema muusikast võib leida lihtsameelset huumorit ja sügavat kurbust, filosoofilised mõtisklused ja äärmuslik draama.

Johann Sebastian Bach sündis 1685. aastal, ta oli kaheksas ja kõige enam noorim laps perekonnas. Suure helilooja Johann Ambrosius Bachi isa oli samuti muusik: perekond Bachi on musikaalsuse poolest tuntud juba 16. sajandi algusest. Sel ajal nautisid muusikaloojad Saksimaal ja Tüüringis erilist au, neid toetasid võimud, aristokraadid ja kiriku esindajad.

10-aastaselt kaotas Bach mõlemad oma vanemad ja organistina töötanud vanem vend võttis tema kasvatamise üle. Gümnaasiumis õppis Johann Sebastian, kes sai samal ajal vennalt oreli- ja klaverimänguoskused. 15-aastaselt astus Bach vokaalkooli ja hakkas kirjutama oma esimesi teoseid. Pärast kooli lõpetamist töötas ta mõnda aega Weimari hertsogi õukonnamuusikuna ja sai seejärel organistiks ühes Arnstadti linna kirikus. Just siis helilooja kirjutas suur hulk orelitööd.

Peagi tekkis Bachil probleeme võimudega: ta väljendas rahulolematust koori lauljate väljaõppe tasemega ja läks seejärel mitmeks kuuks teise linna, et tutvuda autoriteetse Taani-Saksa organisti mänguga. Dietrich Buxtehude. Bach läks Mühlhauseni, kus ta kutsuti samale ametikohale - organistiks kirikus. 1707. aastal abiellus helilooja oma nõbuga, kes sünnitas talle seitse last, neist kolm surid imikueas ja kahest said hiljem kuulsad heliloojad.

Bach töötas Mühlhausenis vaid aasta ja kolis Weimari, kus temast sai õukonnaorganist ja kontserdikorraldaja. Selleks ajaks nautis ta juba suurt tunnustust ja sai kõrget palka. Just Weimaris saavutas helilooja anne haripunkti – ta veetis umbes 10 aastat pidevalt klavierile, orelile ja orkestrile loodud teoseid.

1717. aastaks oli Bach saavutanud Weimaris kõik võimalikud kõrgused ja hakkas otsima teist töökohta. Alguses ei tahtnud vana tööandja teda lahti lasta ja pani ta isegi kuuks ajaks vahi alla. Kuid Bach lahkus ta peagi ja suundus Kötheni linna. Kui varem oli tema muusika suuresti loodud jumalateenistusteks, siis siin hakkas helilooja tööandja erinõuete tõttu kirjutama peamiselt ilmalikke teoseid.

1720. aastal suri ootamatult Bachi naine, kuid poolteist aastat hiljem abiellus ta noore lauljaga uuesti.

31. märts on silmapaistva saksa helilooja sünnipäev Johann Sebastian Bach. Tema muusikapärand on jõudnud maailma kultuuri kullafondi ja on klassikatundjatele hästi tuntud, kuid tema isiklikust saatusest räägitakse harva. Kuid Johann Bach oli ajaloo ühe "musikaalsema" perekonna esindaja: kokku tal oli Peres on 56 muusikut ja heliloojat. Johann Bach ise sai 20 lapse isa!




Johann Sebastian Bach sündis muusik Johann Ambrosiuse perre. Poiss oli pere noorim, tal oli 7 venda ja õde, kelle hulgas näitas silmapaistvaid võimeid ka Johann Christoph. Johann Christoph töötas organistina ning pärast isa ja ema surma otsustas ta nooremale vennale muusikat õpetada. Oma isa ja vanema venna jälgedes valis ka Johann Sebastian enda jaoks kompositsioonitee, kus ta õppis vokaalkool Püha Miikael. Tööotsi alustades leidis Johann Sebastian esmalt tööd õukonnamuusikuna Weimaris, hiljem oli ta Arnstadtis oreli hooldaja.



Arnstadtis armub Bach oma nõbu Maria Barbarasse. Vaatamata perekondlik side, otsustavad armukesed abielluda. Nende elu koos oli lühiajaline (Maria suri 36-aastaselt), kuid abielust sündis 7 last, kellest neli jäi ellu. Nende hulgas oli kaks tulevast heliloojat - Wilhelm Friedemann ja Carl Philipp Emmanuel.



Johann Sebastian võttis naise kaotuse raskelt, kuid veidi hiljem vähem kui aasta armus uuesti. Seekord oli tema valitud väga noor inimene - Anna Magdalena. Tüdruk oli siis 20-aastane ja väljapaistev muusik 36. Vaatamata sellele suur vahe vanuses sai Anna Magdalena oma kohustustega hästi hakkama: juhtis majapidamist, sai juba täiskasvanud lastele hoolitsevaks kasuemaks ja, mis kõige tähtsam, tundis siirast huvi oma mehe õnnestumiste vastu. Bach nägi tüdrukus märkimisväärset talenti ning hakkas talle laulu- ja muusikatunde andma. Anna õppis entusiastlikult enda jaoks uut ala, õppis skaalasid ja harjutas koos lastega laulmist. Bachi pere täienes järk-järgult, Anna Magdalena sünnitas oma mehele 13 last. Hiiglaslik pere sai sageli õhtuti kokku, pidades ekspromptkontserte.



1723. aastal kolis Bach oma laste tuleviku pärast mures pere Leipzigi. Siin said tema pojad vastu võtta hea haridus ja alusta muusikaline karjäär. Anna Magdalena jätkas oma mehe eest hoolitsemist, lisaks kodutöödele leidis ta aega nootide ümberkirjutamiseks ja kooripartiide koopiate loomiseks. Anna Magdalenal kahtlemata oli muusikaline kingitus, selle kohta uuringus loominguline pärand Bach ütleb Austraalia teadlane Martin Jarvis. Tema arvates kirjutas helilooja naine talle isegi mitu teost (eelkõige tekitavad kahtlusi aaria “Goldbergi variatsioonidest” ja teostetsükli “Hästi tempereeritud klavier” esimene eelmäng). Sellistele järeldustele jõudis ta käekirjaekspertiisi põhjal.



Olgu kuidas oli, Anna Magdalena pühendus täielikult oma mehe eest hoolitsemisele. Elu lõpus halvenes Bachi nägemine järsult. Anna Magdalena jätkas tema teoste salvestamist ja abikaasa hindas kõrgelt tema pühendumust.



Johann Sebastian Bach suri 1750. aastal ja maeti Jaani kiriku lähedusse. Iroonilisel kombel läks geeniuse haud kaduma ja alles 1894. aastal avastati kiriku rekonstrueerimise käigus kogemata tema säilmed. Ümbermatmine toimus kuus aastat hiljem.

Milline võis välja näha Johann Sebastian Bach, saate teada meie fotoülevaatest.

Väljapaistev saksa helilooja, organist ja klavessinist Johann Sebastian Bach sündis 21. märtsil 1685 Saksamaal Tüüringis Eisenachi linnas. Ta kuulus ulatuslikku saksa perekonda, mille esindajad olid kolm sajandit enamus professionaalsed muusikud Saksamaal. Esialgne muusikaharidus(mängib viiulit ja klavessiini) Johann Sebastian sai oma õukonnamuusikust isa juhendamisel.

1695. aastal, pärast isa surma (ema oli surnud varem), võeti poiss oma vanema venna Johann Christophi perre, kes töötas Ohrdrufi Püha Miikaeli kirikus kiriku organistina.

Aastatel 1700-1703 õppis Johann Sebastian Lüneburgi kirikukoorikoolis. Õpingute ajal käis ta loovusega tutvumas Hamburgis, Celles ja Lübeckis kuulsad muusikud oma ajast, uus prantsuse muusika. Neil samadel aastatel kirjutas ta oma esimesed teosed orelile ja klaverile.

1703. aastal töötas Bach Weimaris õukonnaviiuldajana, 1703-1707 kirikuorganistina Arnstadtis, seejärel 1707-1708 Mühlhaseni kirikus. Tema loomingulised huvid keskendusid siis peamiselt oreli- ja klaverimuusikale.

Aastatel 1708–1717 töötas Johann Sebastian Bach Weimaris Weimari hertsogi õukonnamuusikuna. Sel perioodil lõi ta arvukalt koraaliprelüüde, oreli toccata ja fuuga d-moll ning passacaglia c-moll. Helilooja kirjutas muusika klaverile ja enam kui 20 vaimulikule kantaadile.

Aastatel 1717–1723 teenis Bach Köthenis Anhalt-Kötheni hertsogi Leopoldi juures. Siin kirjutati kolm sonaati ja kolm partiiti sooloviiulile, kuus süiti soolotšellole, inglise ja prantsuse süite klavierile ning kuus Brandenburgi kontserti orkestrile. Eriti huvitav on kogumik “The Well-Tempered Clavier” – 24 prelüüdi ja fuugat, mis on kirjutatud kõigis võtmetes ja tõestavad praktikas tempereeritud klaveri eeliseid. muusikaline süsteem, mille heakskiitmise ümber käisid tulised vaidlused. Seejärel lõi Bach "Hästitempereeritud klaaviri" teise köite, mis koosnes samuti 24 prelüüdist ja fuugast kõigis võtmetes.

Köthenis sai alguse "Anna Magdalena Bachi muusikaraamat", mis sisaldab koos erinevate autorite näidenditega viit kuuest " Prantsuse sviidid". Neil samadel aastatel loodi "Väikesed prelüüdid ja fugettad". Inglise süidid, kromaatiline fantaasia ja fuuga" ja muud klahvpillitööd. Sel perioodil kirjutas helilooja hulga ilmalikke kantaate, millest enamik ei säilinud ja said teise elu uue, vaimse tekstiga.

1723. aastal esitati Leipzigi Tooma kirikus tema “Püha Johannese passioon” (evangeeliumitekstidel põhinev vokaaldramaatiline teos).

Samal aastal sai Bach kantori (regendi ja õpetaja) ametikoha Leipzigi Tooma kirikus ja selle kiriku juures asuvas koolis.

1736. aastal sai Bach Dresdeni õukonnast kuningliku Poola ja Saksi valimiskohtu helilooja tiitli.

Sel perioodil saavutas helilooja oma meisterlikkuse kõrgused, luues suurejoonelisi näiteid erinevates žanrites – vaimulikus muusikas: kantaadid (säilinud on umbes 200), Magnificat (1723), missad, sealhulgas surematu "kõrgmissa" h-moll (1733). ), "Matteuse passioon" (1729); kümneid ilmalikke kantaate (nende hulgas koomiksid "Kohv" ja "Talupoeg"); teoseid orelile, orkestrile, klavessiinile, viimaste hulgas - "Aaria 30 variatsiooniga" ("Goldbergi variatsioonid", 1742). 1747. aastal kirjutas Bach näidenditsükli "Muusikalised pakkumised", mis oli pühendatud Preisi kuningale Frederick II-le. Viimane töökoht Helilooja teos oli "Fuuga kunst" (1749-1750) – 14 fuugat ja neli kaanonit ühel teemal.

Johann Sebastian Bach - suurim näitaja maailmas muusikaline kultuur, tema looming esindab üht muusikafilosoofilise mõtte tippu. Vabalt läbivad tunnused mitte ainult erinevate žanrite, vaid ka rahvuskoolid, Bach lõi surematud meistriteosed, mis seisavad kõrgemal ajast.

1740. aastate lõpus Bachi tervis halvenes ja ta oli eriti mures nägemise äkilise kaotuse pärast. Kaks ebaõnnestunud katarakti operatsiooni põhjustasid täieliku pimedaksjäämise.

Oma elu viimased kuud veetis ta pimedas toas, kus ta komponeeris viimase koraali “Seisan su trooni ees”, dikteerides selle oma väimehele, organist Altnikolile.

28. juulil 1750 suri Leipzigis Johann Sebastian Bach. Ta maeti Jaani kiriku lähedale kalmistule. Monumendi puudumise tõttu läks tema haud peagi kaduma. 1894. aastal leiti säilmed ja maeti ümber Jaani kiriku kivisarkofaagi. Pärast kiriku hävimist II maailmasõja ajal pommitamisel konserveeriti tema põrm ja maeti 1949. aastal ümber Tooma kiriku kantslisse.

Oma eluajal oli Johann Sebastian Bach kuulus, kuid pärast helilooja surma unustati tema nimi ja muusika. Huvi Bachi loomingu vastu tekkis alles 1820. aastate lõpus, 1829. aastal korraldas helilooja Felix Mendelssohn-Bartholdy Berliinis Püha Matteuse passiooni esituse. 1850. aastal loodi Bachi Selts, mis püüdis välja selgitada ja avaldada kõik helilooja käsikirjad – poole sajandi jooksul ilmus 46 köidet.

Mendelssohn-Bartholdy vahendusel püstitati esimene Bachi monument 1842. aastal Leipzigis Tooma kiriku vana koolimaja ette.

1907. aastal avati Bachi muuseum Eisenachis, kus helilooja sündis, ja 1985. aastal Leipzigis, kus ta suri.

Johann Sebastian Bach oli kaks korda abielus. Aastal 1707 abiellus ta oma nõbu Maria Barbara Bachiga. Pärast tema surma 1720. aastal abiellus helilooja 1721. aastal Anna Magdalena Wilkeniga. Bachil oli 20 last, kuid ainult üheksa neist jäi isa ellu. Heliloojateks said neli poega - Wilhelm Friedemann Bach (1710-1784), Carl Philipp Emmanuel Bach (1714-1788), Johann Christian Bach (1735-1782), Johann Christoph Bach (1732-1795).

Materjal koostati RIA Novosti ja avatud allikate teabe põhjal