Sergei NAKARYAKOV, flugelhorn
Maria MEEROVICH, klaver
Riikliku Kammerorkestri “Moskva virtuoosid” solistid
Jevgeni STEMBOLSKI, viiul
Anton KULAPOV, vioola
Vjatšeslav MARINJUK, tšello
Grigori KOVALEVSKI, kontrabass
Programmis:
Schumann. Kolm fantaasiapala klarnetile ja klaverile op. 73
(Sergei Nakarjakovi arranžeerinud flüügelhornile ja klaverile)
Brahms. Trio metsasarvele, viiulile ja klaverile op. 40
Schubert. Kvintett klaverile ja keelpillidele A-duur (“Forell”), D. 667
“Moskva virtuoosid” – muusikud tippklass, mille soolo- ja kammerkavad pole vähem huvitavad ja nõutud kui kuulsa orkestri esinemised aastal täies jõus. Vladimir Spivakov meelitas kaaslasteks parimatest parimaid, samuti kutsuvad orkestriga esinema kutsutud solistid. Selle kinnituseks saab oktoobriõhtu kammersaalis: samal laval astuvad üles Virtuooside juhid eesotsas orkestrijuhiga. Rahvakunstnik Venemaa Grigori Kovalevski, auhinnatud pianist Belgiast Maria Meerovitš ja grupi kauaaegne partner, maailmakuulus trompetist Sergei Nakarjakov.
Sergei sai kuulsaks juba väga noorena. Ta hakkas juba varakult kontserte andma ja mainekatel konkurssidel osalema. Pärast Krosholmi festivalil esinemist nimetas Soome ajakirjandus 13-aastast muusikut trompeti Paganiniks ja mõni aasta hiljem andis väljaanne Music und Theater talle tiitli "Trompeti Caruso", märkides hämmastavat " tema instrumendi häält. Sergei iidol Timofey Dokshitser nimetas teda "unikaalseks talendiks": "Hämmastav aparaat, hämmastav tundlikkus, emotsionaalsus. Ta mängib lihtsalt, pingevabalt... Ühesõnaga, Jumala kingitus! Sergei on korduvalt pälvinud salvestuste eest auhindu ja “aasta muusiku” tiitlit ning esinenud maailma parimates kontserdisaalides. Täna elab ta Prantsusmaal ja esineb harva Venemaal.
Peterburist pärit Maria Meerovitš sai hariduse konservatooriumides kodulinn ja Antwerpen, võitis mitmeid võistlusauhindu, sai parimal juhul regulaarseks kontserdisaalid ja festivalid. Sergei Nakarjakovi ja Maria Meerovitši loominguline liit on juba rohkem kui 10 aastat vana ja ta toetab kõike tema julgeid ideid: Olles kogu olemasoleva repertuaari trompeti jaoks uuesti mänginud, hakkas muusik tegema transkriptsioone. Üks neist on klarneti fantaasiapalad op. 73 Schumann, mida Sergei flüügelhornil esitab.
Seda instrumenti kuuleb ka Brahmsi trio op. 40, mida Sergei ja Maria esitasid varem koos kuulsa viiuldaja Vadim Repiniga. "Ma mängisin seda triot mitu korda, kuid pole kunagi sada protsenti rahul olnud," tunnistas Vadim. – Osaliselt seetõttu, et tänapäevased sarved on mõnevõrra erinevad looduslikest... Ja Sergei on ainuke planeedil, kes kasutab massiivse valju sarve asemel fliugelsarve. Et Brahmsi trio suurepäraselt kõlaks, on vaja Nakarjakovit! Seekord esitab trios viiulipartii laureaat Rahvusvaheline võistlus nime saanud P.I. Tšaikovski Jevgeni Stembolsky.
Kammersaal
Märksõnad: klassikaline muusika, Sergei NAKARYAKOV, Maria MEEROVICH, Moskva GKO virtuooside solistid, plakat oktoober, plakat Moskva muusikamaja, plakat Moskva, 2016, Moskva muusikamaja repertuaar, kontserdid, 2016, kontaktid, kuhu minna, osta piletid, maksumus, pileti hind, tel , aadress
Sergei Nakarjakov
Toru
Maailma üks kuulsamaid trompetimängijaid Sergei Nakariakov on saavutanud muljetavaldavat edu, rikkudes julgelt kehtestatud esitusreegleid. klassikaline muusika toru peal.
Pärast 13-aastaselt Krosholmi festivalil esinemist nimetas Sergei Nakariakov Soome ajakirjanduses "trompeti Paganiniks". Ja 1997. aastal nimetas väljaanne Music und Theater Sergei Nakarjakovi trompetikarusoks, märkides tema mängu erakordset tämbrihelgust.
Omades tohutut repertuaari, laiendab Sergei Nakarjakov seda pidevalt, luues oma seadeid erinevatest teostest trompetile. Ta mängib ka flüügelhorni.
Sergei Nakarjakov sündis Gorkis ( Nižni Novgorod) 1977. aastal. Klaverimängu hakkas ta õppima väga varakult. Pärast õnnetust 1986. aastal loobus ta klaveritundidest ja asus üheksa-aastaselt isa käe all trompetit õppima. Peaaegu kohe äratas ta tähelepanu, rääkides erinevatel teemadel muusikavõistlused noored esinejad. 1991. aastal saavutas ta suure edu Ivo Pogorelichi festivalil Bad Worishofenis. Sama aasta augustis debüteeris ta koos Litovskiga kammerorkester festivalil Salzburgis ja aasta hiljem kutsuti Schleswig-Holsteini muusikafestival, kus ta sai Prix Davidoffi auhinna.
Praegu mängib Sergei Nakarjakov maailma mainekamates saalides, sealhulgas Hollywood Bowlis Los Angeleses, Lincolni keskuses New Yorgis, Royal Festival Hallis ja Royal Albert Hallis Londonis; esineb paljudel festivalidel Euroopa riigid. Igal aastal teeb ta Jaapanis mitmepäevase ringreisi. Sergei Nakarjakov esineb sageli ka USA-s soolokontsertidega ja koostöös maailmaga kuulsad muusikud, orkestrid ja dirigendid. Soolokontserdid tavaliselt esineb ta oma õe, pianist Vera Nakarjakova või Belgia pianisti Maria Meerovitši saatel.
2002. aastal pälvis Sergei Nakarjakov Saksa riikliku telekanali ZDF ECHO Klassik Saksa fonoakadeemia auhinna kui aasta parim instrumentalist. Spetsiaalselt artistile kirjutas Jörg Widmann Trompetikontserdi Ad Absurdum, mille maailmaesiettekanne toimus Müncheni Kammerorkestri osalusel 2006. aastal. Hiljem esitati kontsert BBC sümfooniaorkestri osalusel Jiří Beloglaveki juhatusel Londoni Barbican Hallis.
Sergei Nakarjakovi salvestused TELDEC CLASSICS INTERNATIONALis (WARNER), kus ta on olnud eksklusiivne artist alates 15. eluaastast, pälvisid avalikkuselt ja kriitikutelt suurepäraseid hinnanguid. Nende hulgas on nii kuulsaimate trompetikontsertide kui ka kahe salvestusi sooloalbum Bizet’, Paganini, De Falla, Gershwini ja Rimski-Korsakovi muusikaga. Koos Vera Nakaryakovaga salvestatud plaadil “Elegies” (Elègie) on kuulus romantilisi teoseid häälele ja klaverile, seades trompetile ja klaverile. Plaat "Trumpetikontserdid", mis esitab Haydni, Mendelssohni ja Hoffmeistri viiulikontserte seades trompetile ja flüügelhornile, pälvis Prantsuse ajakirja Repertoire kõrgeima hinnangu.
Album NO LIMIT pälvis RTL d'Ori auhinna. Plaadid From Moscow with love... vene muusika kontsertidega ja Kaja minevikust on selle plaadifirma uusimad.
toimus Vladimiris lõppkontsert"Muusikaline ekspeditsioon" See meie riigi jaoks ainulaadne projekt toimub piirkonnas teist aastat järjest. Tulemuste kohta muusikaline teekond- Kristina Ivanova.
See oli eksperiment ja see oli edukas, ütlevad muusikalise ekspeditsiooni projekti korraldajad. Eelmisel aastal sai kõik alguse ootamatust ideest korraldada kontsert Hrapovitski mõisa varemetes. See ei meeldinud mitte ainult publikule, vaid ka muusikutele. Nii palju, et sel aastal asusid loomingulisele teekonnale taas maailmakuulsad kunstnikud: Kovrov, Mstera, Gorokhovets, Tanejevite perekonna mõis Marinino linnas ja Davõdovo küla.
MARIA MEEROVICH, PIANIST:“Absoluutselt kõigil oli võimalus tulla igale kontserdile tänu sellele, et see oli vabas õhus rõõm.”
Ja selle naudingu kulminatsiooniks on lõppkontsert Vladimiri katedraali väljakul. Festivali kunstnikke ja külalisi õnnitles isiklikult piirkonnavanem Svetlana Orlova. Piirkonnavanem lubas, et sellised kultuuriüritused muutuvad kindlasti traditsiooniliseks. “Ekspeditsioonil” osalejad on kindlad, et kontsert on juba selliseks saanud. Programm on rikkalik ja ebatavaline: kõik sai alguse esinemisest klassikalisi teoseid, ja siis ootas vaatajat üllatus.
Crossover kontsert – harmooniline süntees klassikast roki, popi ja elektrooniline muusika. Bachi teosed bluusiliste nootidega või Gershwini jazziseades. See pole DJ-töö, eitavad muusikud. See on võimalus piiri peenelt kustutada, jättes klassika ainulaadse kõla.
Festivali üks peakülalisi oli kuulus tšellist Georgi Yufa. Saates "Hääl" osaleja. Vladimiris ei mänginud kunstnik mitte ainult kuberneri orkestriga, vaid esitas ka sooloosi. Georgi sõnul (ja ta nimetab end Boriss Andrianovi õpilaseks) on see “Muusikalise ekspeditsiooni” formaat taeva kingitus. Paljude muusikalise ekspeditsiooni toimumispaikades esinenute kuulamiseks tuleb sageli proovida pileteid õigel ajal osta ja isegi teistesse riikidesse lennata.
GEORGE YUFA TŠELLIST, LAULJA:“Usun, et see on lihtsalt vajalik inimesed, kellel on olnud õnne festivali kontsertidele, võib-olla teistsuguses olukorras, ei oleks saanud eriti tänada orkestri artiste, kes täna tegelikult veetis pool päeva või isegi rohkem siin, metsikus tuules ja külmas. Ja üldiselt arvan, et see on kangelaslik ja professionaalne saavutus.
Teine “Ekspeditsioon” õnnestus, ütleb muusikalise reisi peakorraldaja Boriss Andrianov. Seda nimetatakse juba vaatajate arvu rekordiks. Eriti oluline on, et enamik neist, rõhutab projekti autor, on provintslikud kuulajad.
BORIS ANDRIANOV, TŠELLIST, PROJEKTI "MUUSIKAEKSPEDITSIOON" AUTOR:"Nägin nende nägudel imestust, sest see oli midagi ootamatut. Absoluutselt. Mängisime tõsist muusikat, aga mängisime kohtades, kus seda polnud kunagi kuulnud. Ja see ebakõla, see ebakõla – see toimis. Ja see oli selline eksperiment, et mulle tundub, et see oli suur edu."
ALEVTINA MALOVA, VAATAJA:"Ma olin eile Davydovos, see on minu arvates väga lahe.
Milline saab olema järgmine aasta marsruut, pole veel otsustatud. Aga nad lubasid, et “Muusikaline ekspeditsioon” läheb kindlasti uuesti teele.
Kristina Ivanova, Andrei Dubrovski
Rishon Lezioni sümfooniaorkester - kaks kontserti Andres Mustoneni juhatusel. «
MustonenFest. Tallinn-Tel Aviv 2016".
23. veebruaril (Tel Aviv), 2. märtsil (Rehovot), 3. ja 5. märtsil (Rishon Lezion) toimuval Trompetilaulu kontserdil esinevad trompetist Sergei Nakarjakov ja pianist Maria Meerovitš. Kontserdid toimuvad "MustonenFest. Tallinn-Tel Aviv 2016".
Teises kavas 28. veebruaril Tel Avivis ja 1. märtsil Rishon Lezionis esinevad pianist Astrid Balzan, Rahvusooper Estonia poistekoor,Hääled Muusikalidja Rahvusooper Estonia solistid.
Estonian Choir Voces Musicales
Kontserdi kavas "Trompeti laul" on Arvo Pärdi 3. sümfoonia, Šostakovitši kontsert trompetile, klaverile ja orkestrile, Juri Harutyunyani kontsert trompetile ja orkestrile ning Beethoveni 2. sümfoonia Gala Concert. Avamäng ooperile “Saatuse jõud”; aariad Verdi, Donizetti, Francesco Cilea teostest; Mozart – Laudate Dominom; Arvo Pärt - Credo; Weinberg - variatsioonid Mozarti teemal; Beethoven – Fantaasia c-moll klaverile, koorile ja sümfooniaorkestrile.
"Üks Iisraeli lemmikesinejaid, kuulus dirigent ja Eesti viiuldaja Andres Mustonen naaseb Iisraeli ja esineb sel hooajal taas Rishon Lezioni sümfooniaorkestriga pärast meie mullust väga edukat koostööd,” ütleb orkestrijuht Ariel Cohen. «Kuid seekord astub koos tema ja orkestriga lavale silmapaistev trompetist Sergei Nakarjakov. Soovitan tema salvestusi YouTube'ist kuulata ja olen kindel, et pärast seda tormavad kuulajad pileteid ostma. Sergei Nakarjakov annab ka kontserti koos pianist Maria Meerovitšiga ja olen kindel, et sellest saab omaette meeldejääv muusikaline elamus. “Galakontserdi” kava on väga mitmekesine – alates Beethoveni “Fantasia for Choir” – värvikas muusikaline meistriteos, tema 9. sümfoonia eelkäija enne Pärdi ja Weinbergi loomingut. Andres Mustonen kudus meile midagi ebatavalist muusikaline kombinatsioon Eestist pärit koorid, solistid ja helilooja koos orkestri, helilooja ja pianistiga Iisraelist. Ja peamine on imelise muusika põimimine, mis sobib suurepäraselt sellisele festivalile nagu MustonenFest. Tallinn-Tel Aviv".
Sergei Nakarjakov on üks kuulsamaid trompetimängijaid maailmas. Nad ütlevad selle muusiku kohta: "Ta sündis trompet käes." Jumalik kõla, fenomenaalne oskus ja piiritu virtuoossus tehtud noor kunstnik maailmatäht. Ta osaleb suurimal rahvusvahelised tutvustused, plaadid parimate firmadega Sergei Nakarjakov on pärit Nižni Novgorodist, kuid on pikka aega elama asunud Prantsusmaal. Iga tema esinemine muutub avalikkuse jaoks unustamatuks puhkuseks. Kes on Sergei Nakarjakovi vähemalt korra kuulnud, soovib teda kindlasti veel kuulda.
KOOS ergei Nakarjakov. Foto: Thierry Cohen
Sergei Nakarjakov saavutas muljetavaldava edu, rikkudes julgelt kehtestatud reegleid klassikalise muusika trompetil esitamisel. Pärast 13-aastaselt Krosholmi festivalil esinemist nimetas Sergei Nakariakov Soome ajakirjanduses "trompeti Paganiniks". Ja 1997. aastal nimetas väljaanne Music und Theater Sergei Nakarjakovi trompetikarusoks, märkides tema mängu erakordset tämbrihelgust.
Omades tohutut repertuaari, laiendab Sergei Nakarjakov seda pidevalt, luues oma seadeid erinevatest teostest trompetile. Ta mängib ka flüügelhorni.
Sergei Nakarjakov sündis Gorkis (Nižni Novgorod) 1977. aastal. Ta hakkas väga varakult klaverit mängima õppima. Pärast õnnetust 1986. aastal loobus ta klaveritundidest ja asus üheksa-aastaselt isa käe all trompetit õppima. Peaaegu kohe äratas ta tähelepanu, esinedes erinevatel noorte interpreetide muusikakonkurssidel. 1991. aastal saavutas ta suure edu Ivo Pogorelichi festivalil Bad Worishofenis. Sama aasta augustis debüteeris ta Leedu Kammerorkestriga Salzburgi festivalil ja aasta hiljem kutsuti ta Schleswig-Holsteini muusikafestivalile, kus sai Prix Davidoffi auhinna.
Praegu mängib Sergei Nakarjakov maailma mainekamates saalides, sealhulgas Hollywood Bowlis Los Angeleses, Lincolni keskuses New Yorgis, Royal Festival Hallis ja Royal Albert Hallis Londonis; esineb festivalidel paljudes Euroopa riikides. Igal aastal teeb ta Jaapanis mitmepäevase ringreisi. Sergei Nakarjakov esineb sageli ka USA-s soolokontsertidega ning koostöös maailmakuulsate muusikute, orkestrite ja dirigentidega. Tavaliselt annab ta soolokontserte oma õe, pianist Vera Nakaryakova või Belgia pianisti Maria Meerovitši saatel.
Maria Meerovitš on suurepärane pianist, Peterburi esindaja klaverikool, pehme, meloodilise heli ja läbimõeldud, loomuliku maneeriga. Meerovitš elab Belgias. Tema loominguline liit Sergei Nakaryakoviga on juba 11-aastane.
Maria Meerovitš. Foto: Thierry Cohen
Maria Meerovitš sündis Peterburis. Kaheksa-aastaselt esines ta juba Peterburi Filharmoonias. Ta õppis Peterburi konservatooriumis. N. A. Rimski-Korsakov. 1990. aastal kolis Maria pärast Y. Menuhini fondilt “Fonds Alex de Vries” stipendiumi saamist Belgiasse, lõpetas Antwerpeni Kuningliku Konservatooriumi ja asus kohe tööle. pedagoogiline tegevus samas instituudis.
Maria on esimeste preemiate laureaat G.B Viotti (Itaalia) ja C. Henneni (Holland) konkurssidel, esinenud sellistel kuulsad saalid, nagu Concertgebouw (Amsterdam), Theater des Champs Elysees (Pariis), Ooper Linnahall(Tokyo), Teatro Municipal (Rio de Janeiro), riiklik etenduskunstide keskus (Peking). Ta osales festivalidel Schleswig-Holsteinis, Bad Kissingenis (Saksamaa), Martha Argerichi festivalidel Beppus (Jaapanis) ja Luganos (Šveitsis), festivalidel Aix en Provence'is ja Beauvais's (Prantsusmaa), New Portis (USA) ja paljudel teistel. .
Fotod pakub festivali pressiteenistus " MustonenFest. Tallinn-Tel Aviv 2016" ja Rishon Lezioni sümfooniaorkester
Tuline temperament koos laitmatu tehnikaga, poeesia ja tõlgenduste tundlikkus on tänapäeva ühe vastupandamatuma viiuldaja esitusstiili põhiomadused. Vadim Repin.
“Vadim Repin on üks maailma parimaid viiuldajaid. Nagu tema suured vene eelkäijad, suudab ta edasi anda pinget ja kirge ilma heli peale forsseerimata...,” kirjutas Los Angeles Times tema kohta.
11-aastaselt võitis viiuldaja Kuldmedal rahvusvahelisel Wieniawski konkursil. 1985. aastal esines Vadim Repin 14-aastaselt Tokyos, Münchenis, Berliinis ja Helsingis; aasta hiljem – edukas debüüt New Yorgi Carnegie Hallis. 1989. aastal sai Vadim Repinist Brüsseli maineka kuninganna Elisabethi rahvusvahelise konkursi kogu ajaloo noorim võitja. Pärast seda võitu pälvis muusik ülemaailmse tunnustuse.
Vadim Repin on oodatud külaline maailma prestiižseimates saalides, kus ta esineb soolo- ja kammerkontserdid ja koos parimad orkestrid: Baieri Raadio Sümfooniaorkester, filharmooniaorkestrid Berliin, Viin, Iisrael, Los Angeles, New York, Amsterdam Concertgebouw, sümfooniaorkestrid London, Boston, Chicago, Baltimore, Detroit, Philadelphia, Montreal, Cincinnati, Cleveland, Milano teatri La Scala orkester ja paljud teised.
Repin salvestas rohkem kui 30 plaati, mida tunnustati nii maineka auhinnaga rahvusvahelisi auhindu, nagu Echo Award aasta instrumentalistina 1999, Diapason d'Or, Prix Caecilia ja Edisoni auhind.
Vadim Repin mängib 1743. aasta Bonjour Guarneri del Gesu viiulit.
Maria Meerovitš (klaver), Sergei Nakarjakov (trompet)
Üks kuulsamaid trompetimängijaid maailmas Sergei Nakarjakov saavutas muljetavaldavat edu, rikkudes julgelt klassikalise trompetimuusika esitamise kehtestatud reegleid.
Pärast 13-aastaselt Krosholmi festivalil esinemist nimetas Sergei Nakariakov Soome ajakirjanduses "trompeti Paganiniks". Ja 1997. aastal nimetas väljaanne Music und Theater Sergei Nakarjakovi trompetikarusoks, märkides tema mängu erakordset tämbrihelgust.
Sergei repertuaar on hämmastav oma mitmekesisuses. Ta esitab spetsiaalselt trompetile kirjutatud teoseid, aga ka transkriptsioone viiulilt, vioolalt, oboelt, klaverilt, metsasarvelt, häälelt ja tšellolt.
Lisaks mängib ta meisterlikult flüügelhorni, esitades sellel erinevaid seadeid, avardades seeläbi selle instrumendi kunstilist ja tehnilist potentsiaali.
2002. aastal pälvis Sergei Nakarjakov Saksa riikliku telekanali ZDF ECHO Klassik Saksa fonoakadeemia auhinna kui aasta parim instrumentalist. Sergei Nakarjakovi salvestused TELDEC CLASSICS INTERNATIONALis (WARNER), kus ta on olnud eksklusiivne artist alates 15. eluaastast, pälvisid avalikkuselt ja kriitikutelt suurepäraseid hinnanguid.
Praegu mängib Sergei Nakarjakov maailma mainekamates saalides, sealhulgas Hollywood Bowlis Los Angeleses, Lincolni keskuses New Yorgis, Royal Festival Hallis ja Royal Albert Hallis Londonis; esineb festivalidel paljudes Euroopa riikides. Igal aastal tuuritab ta Jaapanis. Sergei Nakarjakov esineb sageli ka USA-s soolokontsertidega ning koostöös maailmakuulsate muusikute, orkestrite ja dirigentidega. Tavaliselt annab ta soolokontserte oma õe, pianist Vera Nakaryakova või Belgia pianisti Maria Meerovitši saatel.