02.02.2012 42639 3319

Õppetund 9 “KALEVALA” – KARELO-SOOME MÜTOLOOGILISED EPOSED

Eesmärgid: anda aimu karjala-soome eeposest; näidata, kuidas põhjapoolsete rahvaste ideed maailmakorrast, heast ja kurjast kajastuvad iidsetes ruunides; paljastada iidse eepose ideede sügavus ja piltide ilu.

Metoodilised tehnikad: teksti lugemine, analüütiline vestlus, mis paljastab loetu mõistmise.

Tunni edenemine

I. Organisatsioonimoment.

II. Teatage tunni teemat ja eesmärke.

III. Uut teemat uurides.

1. Õpetaja sõna.

Täna tutvume karjala-soome eeposega "Kalevala", mis on maailma eeposte seas erilisel kohal – luuletuse sisu on nii kordumatu. See ei räägi niivõrd sõjalistest kampaaniatest ja relvajõududest, kuivõrd algsetest mütoloogilistest sündmustest: universumi ja kosmose tekkest, päikesest ja tähtedest, maa taevast ja vetest, kõigest, mis maa peal eksisteerib. Kalevala müütides juhtub kõik esimest korda: ehitatakse esimene paat, sünnib esimene muusikainstrument ja muusika ise. Eepos on täis lugusid asjade sünnist, selles on palju maagiat, fantaasiat ja imelisi transformatsioone.

2. Märkmikus töötamine.

Rahvaeepos– jutustavate teoste poeetiline mitmekesisus proosas ja värsis; Suulise teosena on eepos lahutamatu laulja esituskunstist, kelle oskus põhineb rahvuslike traditsioonide järgimisel. Rahvaeepos peegeldab inimeste elu, eluviisi, uskumusi, kultuuri ja eneseteadvust.

3.Vestlus teemadel.

– “Kalevala” on mütoloogiline rahvaeepos. Mis on müüdid ja miks inimesed need lõid? (Müüdid on rahvafantaasia poolt genereeritud lood, milles inimesed seletasid erinevaid elunähtusi. Müüdid esitavad iidsemaid ettekujutusi maailmast, selle ehitusest, inimeste päritolust, jumalatest, kangelastest.)

– Millised müüdid on teile tuttavad? (Vana-Kreeka müütidega.) Pidage meeles müütide silmapaistvamaid kangelasi. (Tugev ja julge Herakles, osavaim laulja Arion, vapper ja kaval Odysseus.)

4. Töö õpiku artikliga(lk 36–41).

Artikli ette lugemine mitme õpilase eeposest “Kalevala”.

5. Analüütiline vestlus.

Vestlus põhineb lk-l esitatud küsimustel 1–9. 41 õpikut.

– Kus ja millal karjalas-soome eepos teadlaste hinnangul välja kujunes? Kes seda kirjanduslikult töötles ja kirja pani?

– Mitmest ruunist (laulust) Kalevala kompositsioon koosneb?

– Millest räägivad iidsed ruunid?

– Millised kangelased “asuvad” eeposesse “Kalevala” ja millised looduselemendid saadavad nende tegevust?

– Mis on selle kauni riigi põhja- ja lõunapunktide nimed?

– Kes, kellele ja miks tellis imekauni Sampo veski ning mida see veski sümboolselt tähendab?

– Kuidas sujus sepp Ilmarineni töö Sampo loomisel?

– Mis sai Sampoga pärast seda?

– Räägi meile traditsioonidest, talgutest ja tähtpäevadest, Kalevala kangelastest. Võrrelge eeposte kangelastega. Mis on neil ühist ja mis erinevad?

IV. Õppetunni kokkuvõte.

Õpetaja sõna.

Eepos "Kalevala" on hindamatu teabeallikas muistsete põhjarahvaste elu ja tõekspidamiste kohta. Huvitav on see, et “Kalevala” kujutised on aukohal olnud ka Karjala Vabariigi tänapäevasel vapil: vappi krooniv kaheksaharuline täht on rahva juhttähe Sampo sümbol. , elu ja õitsengu allikas, "igavese õnne algus".

Kogu tänapäeva karjalaste kultuur on läbi imbunud Kalevala kajadest. Igal aastal toimuvad rahvusvahelise kultuurimaratoni “Kalevala Mosaiik” raames rahvapeod ja -pühad, sealhulgas “Kalevala” ainetel põhinevad teatrietendused, rahvakollektiivide esinemised, tantsupeod ja Karjala kunstnike näitused, kes jätkavad karjala traditsioone. piirkonna soome-ugri rahvaste etniline kultuur.

Kodutöö: vali 2-3 vanasõna erinevatel teemadel ja selgita nende tähendust.

Individuaalne ülesanne:ümberjutustus-dialoog (2 õpilast) Anikini artiklist “Rahvaste tarkus” (õpikus lk 44–45).

Laadige materjal alla

Materjali täisteksti leiate allalaaditavast failist.
Leht sisaldab ainult killukest materjalist.

Kalevala Soome rahvuseepos

Kalevala esimene trükk ilmus 1835. aastal. See raamat oli Elias Lönnroti töö vili ja koosnes tema kogutud rahvaruunidest.

Muistsed laululuule vormid, mis põhinevad ainulaadsel neljataktilisel sisemisi verbaalseid rõhuasetusi kasutaval poeetilisel meetril, eksisteerisid läänemeresoome hõimude asustusterritooriumil umbes kaks tuhat aastat.

Kalevala lahkumise ajal oli Soome olnud autonoomne suurvürstiriik veerand sajandit. Kuni 1809. aastani kuulus Soome Rootsi riigi koosseisu.

Kalevala oli soomekeelse kultuuri pöördepunkt ja äratas huvi ka välismaal. See tugevdas soomlastes usku oma keele ja kultuuri avaratesse võimalustesse. Ta tegi väikestest inimestest tuntuks teistele Euroopa rahvastele. Kalevalat hakati kutsuma Soome rahvuseeposeks.

Lönnrot ja tema kolleegid jätkasid rahvaruunide kogumist. Ilmunud on palju uut materjali. Selle põhjal avaldas Lönnrot 1849. aastal Kalevala teise, laiendatud versiooni. Sellest ajast peale loeti just seda Kalevat Soomes ja tõlgiti teistesse keeltesse.

Kalevalale eelnenud laulud

Mis oli see vana rahvaluule, mille Lönnrot oma reisidel kirja pani? Millest laulud rääkisid, millal sündisid, kaua elasid?

On oletatud, et umbes 2500-3000 aastat tagasi toimus Soome lahe piirkonnas elavate algsoome hõimude kultuuris suur muutus. Selle tulemusel sündis originaalne värsistamise stiil, mida iseloomustas alliteratsioon reas ja paralleelsus ning stroofideks jaotuse puudumine. Värsiread moodustasid kindla neljalöögimeetri, mida hakati nimetama Kalevala meetriks. Muusikalise stroofi rütm oli enamasti nelja- või viietaktiline ning meloodiad moodustasid kindla viietoonilise skaala.

Traditsiooniline rahvaluule koosneb erinevat ajaloolist aega kajastavatest elementidest. Selle varaseima kihi moodustavad sisult mütoloogilised ruunid, mis räägivad ürgajast ning maailma ja inimkultuuri loomisest.

Eepiliste ruunide peategelane on sageli võimas šamaan, laulja ja ennustaja, hõimu vaimne juht, kes rändab teadmiste järele surnute maailma. Laulude kangelased lähevad ka ülemeremaale Pohjolasse, kus kosivad piigasid või püüavad võita rikkust, mille poolest see põhjamaa kuulus on.

Lüürilised laulud andsid edasi inimese isiklikke tundeid. Rituaalluule koondus peamiselt pulmarituaali ja karupüha ümber. Kalevala loitsud olid verbaalne maagia ehk sõnamaagia, mida kasutati inimese igapäevaelus.

Muistsed ruunid olid kogu Soomes kasutusel kuni 16. sajandini. Pärast reformatsiooni keelustas luteri kirik nende kasutamise, tembeldades kogu vana laulutraditsiooni paganlikuks. Samal ajal hakkasid Soome pinnal kanda kinnitama uued läänest tulevad muusikasuunad.

Algne laulutraditsioon hakkas hääbuma, algul riigi lääneosas ja hiljem ka mujal. Mõned laulud salvestati juba 17. sajandil, kuid enamik koguti alles 1800. aastatel.

Viinis st. Valge mere Karjalas (tänapäevase Karjala vabariigi põhjapoolsetes piirkondades) on traditsiooniline kalevala luule säilinud tänapäevani.

Soome kultuur 19. sajandi alguses

Rootsi ajal oli soome keele staatus teisejärguline. Koolides ja ülikoolides kasutati rootsi ja ladina keelt. Asjaajamise keel oli rootsi keel. Soome keel oli ainult rahva keel ja soome keeles ei avaldatud praktiliselt midagi peale seaduste ja vaimuliku kirjanduse.

Kuid alates 18. sajandi lõpust oli Turu ülikoolis väike seltskond inimesi, kes suhtusid kirglikult Euroopa romantismi ideedesse. Selle liikmed mõistsid, et kultuuri arendamiseks on suur tähtsus oma emakeele uurimisel, rahvaluule kogumisel ja avaldamisel.

Soomel oli Vene impeeriumis eriline positsioon (1809-1917). Rootsi ja Venemaa vahel asuv Soome oli sunnitud täitma eelpostina julgeoleku tagamisel uue asukohamaa kirdepiiril. Seevastu soomlased said tänu oma autonoomsele positsioonile tunda end omaette rahvana.

Peterburiga tekkisid uued kultuurisidemed, kuid piiri endise metropoli suunas ei suletud. Romantismi ideed tugevnesid ja saavutasid üha suurema mõju. Rahvaluulet hakati koguma, uurima ja avaldama.

Ruunide keskset kangelast Väinämöinenit peeti rahvusliku taaselustamise sümboliks. Lauldes ja kandlemängus võrreldi Väinämöinenit kreeka mütoloogia kangelas Orpheusega, kes sarnaselt Väinämöineniga suutis oma kuulajat laulu kaudu ära võluda.

Turu noored romantikud mõistsid, et väikese rahva tugevus seisneb tema keele ja kultuuri eripäras, mis on tema edasise arengu kõige olulisemad tööriistad. Esimesed rahvuslikud kunstiteosed loodi romantismi vaimus.

Sammatti Elias

Elias Lönnrot sündis 9. aprillil 1802. aastal Lõuna-Soome Sammatti kihelkonnas rätsep Fredrik Johan Lönnroti peres. Peres oli seitse last. Juba varases lapsepõlves avaldus Eliase anne. Lugema õppis ta viieaastaselt ja raamatutest sai tema suur kirg.

Tema ümberkaudsete seas tekitas Eliase pidev soov raamatuid lugeda legende ja anekdoote. "Tõuse püsti, Elias Lönnrot on juba ammu puu oksal istunud ja lugenud!" Nende sõnadega äratas naaberpoe omanik oma lapsed. Teise legendi järgi olevat Elias kord näljane ja küsinud leiba, mida tema emal tol ajal polnud. "Olgu, siis ma loen," ütles poiss. Vaatamata vaesusele otsustasid Eliase vanemad ta kooli saata. Püsivalt teadmiste poole püüdlev poiss suutis teadmiste teel toime tulla kõigi raskustega. Lönnrot astus Turu ülikooli 1822. aastal.

Lönnroti tudengiaastad

Ülikoolis õppis Lönnrot, nagu tol ajal kombeks, mitut eriala. Lisaks meditsiinile õppis ta ladina, kreeka, ajaloo ja kirjanduse kursustel. Lönnrot kohtus ka väikese ringiga õpetajaid ja õpilasi, kellele rahvuslik idee oli lähedal. Oma peamiseks ülesandeks pidasid nad oma emakeele arendamist.

Õpetamise kõrval püüdis Lönnrot olla kursis sellega, milliseid uusi rahvaluuleteemalisi väljaandeid nende lehtedel avaldab. Selgus, et Ida-Soome ja eelkõige Venemaa poolel asuv Valge mere Karjala on need alad, kus vanad laulud veel elavad.

Lönnrot kirjutas väitekirja soome mütoloogiast, Väinämöinenist. See ladinakeelne brošüür ilmus 1827. aastal. Pärast seda jätkas Lönnrot arstiõpinguid ja sai 1832. aastal arstitõendi.

1827. aastal tabas Soomet katastroof. Riigi pealinn Turu põles maani maha. Aastatel 1827-1828 ülikoolis õppetööd ei toimunud. Nii töötas Lönnrot terve talve Vesilahes koduõpetajana. Sel ajal tekkis mõte sõita Karjalasse ruune koguma. Lönnrot otsustab minna 1828. aasta suvel Karjalasse ja Savo kubermangu rahvaluule salvestama.

Kogunemistegevus

Lönnrot veetis terve suve oma esimesel ruunijahil ja naasis sügisel Laukole suure nootide pagasiga, kokku umbes 6000 rida, millest enamik olid loitsud ja eepilised ruunid. Sügise veetis ta Laukol, valmistades kogunenud materjale trükkimiseks ette.

Lönnrot jätkas õpinguid Helsingisse üle viidud ülikoolis, kuid tema lemmik ajaviide oli iidsete ruunide tekstide kallal töötamine. Ta kuulus sellesse väikesesse omaaegsesse haritlaste gruppi, kelle soov oli mitte ainult jäädvustada vana rahvaluule, vaid ka laiendada soome keele kasutust tervikuna.

Need eesmärgid seadis 1831. aastal loodud Soome Kirjanduse Selts. Lönnrotist sai selle esimene sekretär ja pikka aega ka aktiivseim liige.

Seltsi üks esimesi ülesandeid oli rahastada Lönnroti reisi Valgemere Karjalasse ruunide salvestamiseks. See ekspeditsioon tuli aga katkestada, et ruunikoguja kutsuti kooleraepideemia vastu võitlema arstina. Järgmisel suvel, 1832. aastal, reis tõepoolest toimus ja Lönnrot pani kirja umbes 3000 rida vandenõu ja eepilist luulet.

1833. aastal asus Lönnrot väikeses ja kõrvalises Kajaani alevikus arsti kohale. Helsingisse jäänud mõttekaaslaste puudumine asendus Valgemere-Karjala laulumaade lähedusega. Sündis ka uus ruunide avaldamise plaan. Lönnrot seadis endale ülesandeks avaldada laulud eraldi tsüklitena, mis on koondatud peategelaste ümber.

Neljas kogumisretk oli Kalevala sünniloo seisukohalt murranguline. Viini külades sai Lönnrot oma silmaga näha, kui elav laulutraditsioon seal oli.

Lönnrot hakkas oma märkmeid avaldamiseks ette valmistama. Esimesel reisil kogutud ruunid ilmusid Kantele nime kandvate vihikutena aastail 1829-1831.

Pärast 1833. aasta ekspeditsiooni valmisid Lemminkäise, Väinämöise ja Pulmalaulude käsikirjad.

Need aga ei rahuldanud Lönnrotit. Tema ülesandeks oli luua terviklik luuletus, mastaapne eepos, mille prototüübiks oli Homerose Ilias ja Odüsseia, samuti Vana-Skandinaavia Edda Nii sündis esimene terviklik, 5000 reast koosnev poeem, mida hiljem nimetati Esialgne Kalevala.

Ent Lönnroti mõtetes oli jälle Karjala, jälle Viin. Viiendal ekspeditsioonil 1834. aasta aprillis kohtus Lönnrot Arhipp Perttuneniga, kes osutus kohatud ruunilauljate suurimaks esinejaks.

Kalevala 1835. ja 1849. aasta väljaannete ettevalmistamine

Pärast 1834. aasta reisi sai Lönnroti sõnul ühe eepose idee teoks. Lönnrot mõtiskles selle ehituse, ruunide sisemiste ühenduste üle. Seejärel ütles Lönnrot, et üldiselt pidas ta eeposes kinni ruunide ehitamise järjekorrast, mille ta leidis parimate ruunilauljate hulgas.

Kalevala valmis 1835. aasta alguses. Lönnrot kirjutas selle eessõnale alla 28. veebruaril. Kalevala ilmumine ei kustutanud Lönnroti kogumiskirge. Juba sama 1835. aasta aprillis ja oktoobris jätkas ta tööd Valgemere-Karjalas. Tõelise suure teekonna ruunide pärast tegi ta 1836-1837, kui läks läbi Viini Lapimaale ja sealt naastes jätkas teekonda Kajaanist lõunasse, Soome Karjalasse. Lönnroti eeskuju inspireeris ka paljusid teisi rahvaluule koguma.

Lönnrot alustas Kalevala uue laiendatud väljaande koostamist. See ilmus 1849. aastal. Sellesse uude Kalevalasse lisas Lönnrot terveid ruunitsükleid ja tegi enamikus tekstides muudatusi.

Vana Kalevala oli veel suhteliselt lähedane esitajate algtekstidele. Uue Kalevala koostamise käigus liikus Lönnrot originaalmudelitest aina kaugemale. Lönnrot põhjendas oma meetodit järgmiselt: „Uskusin, et mul on sama õigus, mis minu arvates paljudel ruunilauljatel endal olevat, nimelt õigus reastada ruune sellises järjekorras, nagu need üksteisega kõige paremini sobivad või ruunide sõnad : "Nad ise said lauljateks, neist said ravitsejad," s.o. Ma ei pea end vähem heaks ruunilauljaks kui nemad.

Ilmatar laskub vette ja saab vete emaks. Sukelduv part muneb põlvele. Munad purunevad ja nende tükkidest sünnib maailm. Väinämöinen on sündinud vee emast. Sampsa Pellervoinen külvab metsa. Üks puu kasvab nii suureks, et katab päikese ja kuu. Väike kangelane tuleb merest välja ja raiub maha tamme. Päike ja kuu võivad taas paista.

Joukahainen kutsub Väinämöineni duellile ja kaotab. Väinämöinen uputab ta maagilise laulu abil sohu. Elu päästes lubab Joukahainen oma õe Aino Väinämöinenile naiseks. Aino viskab merre.

Väinämöinen otsib Aino veest üles, tõstab ta kala kujul paati, kuid kaotab saagi. Ta asub teele Pohjola neidu kostitama. Kättemaksja Joukahainen laseb Väinämöineni hobuse maha ja Väinämöinen kukub merre. Eagle päästab ta. Pohjola armuke Louhi põetab Väinämöineni. Teeninud vabaduse ja võimaluse koju naasta, lubab Väinämöinen saata maale Pohjola Sampot sepitsema sepp Ilmarinen. Sepistatud Sampo lubatakse Pohjola neiule preemiaks.

Koduteel kohtab Väinämöinen Pohjola neidu ja kosib teda. Abiellumise tingimusena nõuab neiu Väinämöinenilt üleloomulike ülesannete täitmist. Paati tehes teeb Väinämöinen kirvega põlvele haava. Ülim Jumal Ukko peatab vandenõu abil verejooksu.

Väinämöinen kasutab nõidust ja saadab Ilmarineni vastu tahtmist Pohjolasse. Ilmarinen sepistab Sampo. Vanaproua Louhi aheldab Sampo kivi külge. Ilmarinen peab naasma ilma lubatud pruudita.

Lemminkäinen käib Saarel koperdamas, mängib tüdrukutega ja varastab Kyllikki. Lemminkäinen jätab Kyllikki maha ja läheb Pohjola neidu kositama. Laululoitsuga sunnib ta Pohjola elanikke majast lahkuma, kuid jätab karjase vandumata.

Lemminkäinen kosib Louhi tütart, kes nõuab, et too saaks põdra Hiisi, seejärel tuldpurskava hobuse Hiisi ja lõpuks Tuonela jõest luige. Karjane varitseb Lemminkäinenit, tapab ta ja viskab Tuonela jõkke. Ema saab märgi poja surmast ja läheb teda otsima. Ta rehitseb Tuonela jõe põhja ja võtab poja kehast tükid välja, paneb need kokku ja elustab poja.

Väinämöinen hakkab paati ehitama ja läheb surnud Tuonela maale vajalikke loitsusõnu hankima, kuid ei saa neid kätte. Ta ekstraheerib kadunud sõnad surnud nõia Antero Vipuneni üsast ja lõpetab paadi.

Väinämöinen läheb oma paadiga teele, et Pohjola neidu kosida. Ilmarinen läheb temaga kaasa. Pohjola neiu valib sepistatud Sampo Ilmarinen. Ta täidab Pohjola neiule kolm rasket ülesannet: rästikupõllu kündmine, karu Tuonela ja hunt Manala püüdmine ning lõpuks Tuonela jõest veel suurem haug. Louhi annab Ilmarinenile lubaduse oma tütre abielluda.

Pohjolas valmistutakse pulmadeks. Sellele kutsutakse kõiki peale Lemminkäineni. Peigmees saabub koos saatjaskonnaga Pohjolasse. Külalisi kostitatakse toiduga. Väinämöinen kostitab pulmalist lauluga. Pruudile antakse nõu, kuidas abielus käituda, samuti antakse juhiseid peigmehele. Pruut jätab perega hüvasti ja läheb Ilmarineniga Kalevi maale. Nad jõuavad Ilmarineni majja, kus külalisi taas kostitatakse. Väinämöinen esitab tänulaulu.

Lemminkäinen saabub kutsumata külalisena Pohjolas peole ja nõuab süüa. Talle kingitakse rästikutega täidetud õllepott. Mõõkadega ja loitsude abil võideldav duell majaomanikuga lõpeb Lemminkäise kasuks. Ta tapab Pohjola peremehe.

Lemminkäinen põgeneb Pohjolast, põgenedes selle relva haaranud elanike eest. Ta varjab end Saarel ja elab seal koos neidudega, kuni kadedad mehed ta saarelt lahkuma sunnivad. Lemminkäinen leiab oma maja maha põlenud ja ema metsast varjatud varjualusest. Ta läheb Pohjolast sõtta, kuid on sunnitud tagasi pöörduma.

Kaks Untamo ja Kalervo klanni lähevad omavahel tülli. Kalervo suguvõsast on Untamo majja jäänud poiss Kullervo. Maagilist jõudu kasutades hävitab ta kõik talle antud töö tulemused. Untamo müüb Kullervo Ilmarinenile orjaks. Ilmarineni naine saadab Kullervo karja karjatama ja annab talle vihast leiba, milles on küpsetatud kivi. Kullervo murrab leiva sees kivi peal noa. Selle eest kätte makstes ajab ta lehmad sohu ning veiste asemel saadab koju metsloomi. Perenaine, kes hakkab lehmi lüpsma, hammustatakse surnuks. Kullervo jookseb metsa, kust leiab oma vanemad, kuid saab teada, et õde on kadunud.

Isa saadab Kullervo austust avaldama. Tagasiteel võrgutab ta enese teadmata oma õde. Ilmunud tõde sunnib õde jõkke viskuma. Kullervo asub kätte maksma. Hävitanud Untamo elanikud, naaseb ta koju, kuid leiab oma lähedased surnuna. Kullervo tapab end.

Ilmarinen kurvastab oma surnud naise pärast ja otsustab endale kullast naise sepistada. Golden Maiden osutub liiga külmaks. Väinämöinen hoiatab noori kulla kummardamise eest.

Pohjola noorim tütar lükkab Ilmarineni tagasi ja viib ta vägisi minema. Tüdruk mõnitab Ilmarinenit, kes temast lõpuks kajaka teeb. Ilmarinen räägib Väinämöinenile Sampost, mis rikastas kogu Pohjola riiki.

Väinämöinen, Ilmarinen ja Lemminkäinen teevad Sampo kampaaniat. Teel jääb nende laev hiigelsuure haugi selga kinni ja jääb seisma. Väinämöinen tapab haugi ja teeb selle lõuast kandle. Keegi teine ​​seda mängida ei saa, aga Väinämöinen võlub oma mänguga kogu looduse.

Väinämöinen paneb kandlemängu saatel kõik Pohjola elanikud magama ja Sampo viiakse paadiga minema. Pohjola elanikud ärkavad, Louhi püüab röövleid tõketega peatada. Kaleva pojad ületavad takistusi, aga kantele upub merre. Louhi ajab taga, muutudes tohutuks kotkaks. Lahingu käigus murdub Sampo ja kukub merre. Osa Sampo väikeseid kilde jääb aarete kujul merre selle põhja, osa visatakse kaldale, muutudes Soome maa rikkuseks. Louhi saab ainult katte ja kehva eksistentsi.

Väinämöinen otsib viljatult merre uppunud kantelet. Selle asemel teeb ta uue kasekantele ja võlub oma mänguga taas kogu looduse.

Louhi saadab Kalevamaale haigusi, püüdes seda hävitada, Väinämöinen aga ravib haigeid. Louhi saadab karu kariloomi tapma, aga Väinämöinen tapab ta. Nad peavad karufestivali.

Pohjola perenaine peidab taevakehad ja varastab tule. Kõrgeim jumal Ukko lööb päikese ja kuu ellu äratamiseks sädeme, kuid see satub suure kala kõhtu. Väinämöinen püüab koos Ilmarineniga kala ja võtab sealt tule, mis jälle inimese kasuks.

Ilmarinen sepistab uut päikest ja kuud, aga need ei paista. Väinämöinen naaseb pärast lahingut Pohjola elanikega koju. Nüüd peab Ilmarinen sepistama võtmed, millega saab avada kivi, millesse on peidetud päike ja kuu. Ilmarinen hakkab tööle, kuid Louhi laseb taevakehad taevasse.

Maryatta jääb rasedaks pärast pohlade söömist. Ta sünnitab metsas poisi, kuid kaob peagi, kuni ta leitakse rabast. Väinämöinen mõistab surma isata sündinud poisi, kuid poolekuune poiss räägib Väinämöineni ebaõiglase kohtuotsuse vastu. Poiss ristitakse ja talle antakse Karjala kuningaks nimi, mille järel Väinämöinen vaskpaadiga minema sõidab, ennustades, et tema rahval on teda ikka vaja, et hankida uus Sampo, uus maailm ja uus kandle.

Rahvusromantism ja Soome kunsti kuldaeg

Kohe huvi tekkimisega Kalevala vastu muutus aktuaalseks ka küsimus selle suhte kohta Karjalaga. Karjala tundus tolleaegsetele haritlastele kui poeetiline varakamber, idülliline minevikumuuseum.

Karelism on romantiline liikumine, mis ühendas kirge ajaloolise mineviku, Karjala ja Kalevala vastu. Karjalus õitses 1890. aastatel. Ruunikogujad ja etnograafid tõid Karjalast uut ja huvitavat materjali. Nad avaldasid lugusid oma muljetest, sealhulgas reisipäevikute ja ajaleheartiklite kujul. Karjala muutus peagi omamoodi kunstnike mekaks ja Kalevala loomingulise inspiratsiooni allikana tõusis enneolematutesse kõrgustesse.

Varsti pärast Kalevala ilmumist märkasid uurijad, et vaatamata sellele, et Kalevala tekst põhineb suures osas ehedal rahvapärimusel, kujutab see tervikuna endast Lönnroti loodud eepost. Küll aga pidasid karjalased Kalevat peegliks, milles peegeldus muistne Soome tegelikkus.

Karjalaste jaoks oli Karjala maastik ja Karjala elanikud otsene peegeldus Kalevala kirjeldatud maast ja selle rahvast. See peegeldas tolleaegses Euroopas laialt levinud ideid, mille kohaselt olid keskustest eraldatult elavad inimrühmad ja terved hõimud varasemas arengujärgus ja elasid sama eluviisi, nagu oli elanud kogu “tsiviliseeritud” elanikkond. teatud aeg tagasi.

Karjalased asutasid 1919. aastal Kalevala Seltsi. Üks tema ülesandeid oli Kalevala maja loomise projekt, millest pidi saama Kalevala kunsti sõlmpunkt ja teadusliku uurimistöö keskus.

1900. aastatel vaimustus Karjalast ja Kalevalast kas kasvas või, vastupidi, kahanes, muutudes kohati negatiivseks kriitikaks: räägiti nn “kasetohukultuurist” ja tänapäeva reaalsusest põgenemisest.

1900. aastate lõpus tõusid Kalevala ja rahvaruunid taas tähelepanuobjektiks. Teatud mõttes on ring sulgunud, taas said võimalikuks ekspeditsioonid Kalevala laulumaadele.

19. sajandi lõppu ja 20. sajandi algust, rahvusromantismi kõrgaega, nimetatakse ka Soome kunsti kuldajaks. Tolleaegsetes kirjanduse ja kunsti eri valdkondades sündis teoseid, mis olid inspireeritud rahvustemaatikast ja eelkõige Kalevalast. Need tööd on tänaseni alus, millel toetub kogu hilisem Soome kunst.

Näiteks helilooja Jean Sibelius, maalikunstnik Akseli Gallen-Kallela, skulptor Emil Wikström ja arhitekt Eliel Saarinen otsisid oma loomeretkedel mööda Karjalat “autentse” inimese prototüüpi või ajaloolise Kalevala maastiku jooni. Kalevala maailma tajusid kunstnikud sümbolina, mille kaudu püüti edasi anda inimlike tunnete sügavust ja kaasaegsete poolt reaalsuse maailmapilti. Hiljem oli Kalevala mõju vähem märgatav ja kaudsem. Kui varajast kalevalalikku kunsti eristas kalevalaainete vahetu kasutamine, siis uusajale lähenedes oli Kalevala mõju tunda pigem mütoloogilise ja mütopoeetilise looduse- ja inimesetaju üldistes tõlgendustes.

Algselt lauldi Kalevala ruune. Alles pärast eepose avaldamist hakkasid nad ruune lugema. Kalevala laululisus ja kogu selle nähtuse algpõhjustega seotud teemadering mõjutas seda, et Kalevalast sai loominguline inspiratsiooniallikas ka paljudele soome heliloojatele.

Esimest korda puutus Jean Sibelius karjalusega muusikas kokku 1890. aastal Robert Kayanuse loomingu kaudu. Teda inspireeris ka kohtumine ruuniesineja Larin Paraskega. Kullervo 1892. aastal kirjutatud sümfooniline poeem oli Sibeliuse esimene Kalevala teos. Samal aastal tegi ta reisi Karjalasse.

Peaaegu kohe pärast Kalevala ilmumist 1835. aastal tekkis küsimus selle illustreerimise kohta. Välja kuulutati mitu tööde konkurssi, kuid laekunud tööd ei peegeldanud kriitikute hinnangul piisavalt eepilist maailmapilti.

1891. aasta konkursil esitas Akseli Gallen-Kallela žüriilt kõrgeima hinde saanud töid. Gallen-Kallela tööd olid nii menukad, et Kalevala kangelaste visuaalseid kujundeid seostatakse tänapäevani paljuski tema loodud tüüpidega.

Kalevala teistes keeltes

Teistesse keeltesse tõlgete arvu poolest on Kalevala tõlgitud 51 keelde ja on soome raamatute seas esikohal. Mõnda neist tõlgetest pole aga veel avaldatud. Erinevate tõlgete ja kirjanduslike töötluste koguarv on üle saja viiekümne.

Varaseim Kalevala tõlge tehti rootsi keelde 1841. aastal. Kalevala tervikväljaande esimene tõlge saksa keelde tehti 1852. aastal.

Suurem osa Kalevala tõlkeid tehti Soomes ilmunud originaalteksti põhjal, kuid näiteks tõlgiti ka inglise, saksa ja vene keelde ruunikogusid, mis erinesid kanoonilisest Kalevalast.

Miks tõlgitakse Kalevalat vaatamata arhailisele keelele ja poeetilisele meetrile, hoolimata soome kultuuri üsna piiratud mõjusfäärist maailmas? Seletusi võib olla mitu. Kalevala esindab seda osa maailma kultuurist, mis mõjutab inimeste meelsust olenemata ajast ja territoriaalsetest piiridest.

Viimastel aastatel on välja toodud ka etnilise arengu faktor. See tähendab, et etnilistele gruppidele, kelle seas on aktuaalsed ideed riiklikust iseseisvusest ja kultuurilise enesemääramise viiside otsimisest, selgub Kalevala võrdlemisel oma kangelaseeposega, et see on lähedane rahvusliku suveräänsuse kujunemise vaimule.

Kes tõlgib Kalevalat? Kuidas tõlgendada Kalevalat teise kultuuri keeles? Milliseid põhimõtteid järgitakse Kalevala teistesse keeltesse tõlkimisel? Üks osa tõlkijatest püüab võimalikult täpselt edasi anda nii etnograafilisi mõisteid ja semantilisi kategooriaid kui ka sõnade tähendusi, enamasti on need uurijad. Teine tõlkijate rühm püüab opereerida vastuvõtva kultuuri kategooriatega; Need on reeglina kirjanikud ja luuletajad. Nende jaoks on kõige olulisem kalevalalik mentaliteet, s.t. eeposes kirjeldatud tegelikkuse psühholoogiline pool. Selle lähenemisega on Kalevala põhjamaine eksootika vaid eesriie, mille taha on peidetud kõikidele rahvastele ühised mütoloogilised teemad.

Kalevala on ilmunud 46 keeles, nii poeetilises kui proosavormis. Allolevas loendis on tähestikulises järjekorras ära toodud keeled, millesse Kalevala on tõlgitud, sulgudes tõlgete ilmumisaastad.

Ameerika inglise keel (1988)

inglise keel (sh 1888, 1907, 1963, 1989)

araabia (1991)

Armeenia (1972)

valgevene (1956)

bulgaaria (1992)

ungari keel (sh 1871, 1909, 1970, 1972)

Vietnami (1994)

hollandi keel (sh 1940, 1985)

kreeka keel (1992)

Gruusia (1969)

taani keel (sh 1907, 1994)

heebrea (1930)

Islandi (1957)

hispaania keel (sh 1953, 1985)

itaalia keel (sh 1910, 1941)

kannada/tulu (1985)

katalaani (1997)

hiina (1962)

ladina (1986)

läti (1924)

leedu (sh 1922, 1972)

moldaavia (1961)

saksa keel (sh 1852, 1914, 1967)

Norra keel (1967)

poola keel (sh 1958, 1974)

vene keel (sh 1888, 1970)

rumeenia keel (sh 1942, 1959)

serbohorvaadi keel (1935)

slovaki keel (sh 1962, 1986)

sloveeni keel (sh 1961, 1997)

suahiili (1992)

Tamili (1994)

Türgi (1965)

ukraina keel (1901)

Fääri (1993)

prantsuse keel (sh 1867, 1930, 1991)

Fulani (1983)

hindi (1990)

Tšehhi (1894)

rootsi keel (sh 1841, 1864, 1884, 1948)

esperanto (1964)

eesti keel (sh 1883, 1939)

jaapani keel (sh 1937, 1967)

Kalevala igas vanuses

„Kalevala“ ilmus soome keeles kümnetes eri versioonides, see ilmus ka originaalkeeles Karjala Vabariigis ja USA-s.

Soome Kirjanduse Selts, kes avaldas 1835. aastal Kalevala algteksti koos Lönnroti kommentaaridega ja jätkas seejärel kommenteeritud väljaannete traditsiooni. Suurem osa raamatukirjastustest tundis huvi raamatu illustreerimise vastu.

Kalevala illustreerimise ajalugu on seotud eelkõige Akseli Gallen-Kallela nimega. Tema illustratsioone võib sageli näha tõlgete lehekülgedel. Gallen-Kallela andis 1922. aastal välja nn Maalilise Kalevala (Koru-Kalevala). Eepose illustreerisid tervikuna ka Soomes kunstnikud Matti Visanti (1938), Aarno Karimo (1952-1953) ja Börn Landström (1985).

Lisaks tervikväljaannetele on Kalevalast ilmunud mitmeid lühendatud versioone ja proosaümberjutustusi lastele. Kalevala keelt hakati koolides õppima 1843. aastal, kui soome keel sai omaette õppeaineks. Lönnrot avaldas 1862. aastal koolidele mõeldud Kalevala lühendatud versiooni. 1950. aastateks ilmus Kalevala kooli erinevaid väljaandeid kümmekond. Aarne Saarineni viimane lühendatud trükk ilmus 1985. aastal.

Alates 1900. aastate algusest on väikestele lastele mõeldud Kalevala ümberjutustusi. 1960. aastatel ilmusid Martti Haavio laste Kalevala (Lasten kultainen Kalevala) ja Kalevala pärimused. Kaasaegsed lapsed said oma Kalevala kätte 1992. aastal, kui lastekirjanik ja illustraator Mauri Kannas avaldas "Koera Kalevala". Siin visuaalsete kujundite loomise lähtekohaks oli Akseli Gallen-Kallela looming.

Eessõnas kirjutab Kunnas, et kuulas aastaid koerte haukumist, kuni ühel päeval tuli pähe, et nad tahavad midagi rääkida: “Nii pakkisin rahakoti kokku ja läksin naabri koertele materjali salvestama... jutud meenutasid nii Soome rahvuseepost Kalevala, et otsustasin oma kangelaste loole Kalevala järgi nime anda.

Virtuaalne Kalevala?

Me ei saa veel ainuüksi sõna jõudu kasutades rännata ajas ja viibida Kalevamaal, osaleda lahingus Sampo eest ega kuulata Väinämöineni näidendit, kuid võib-olla oleme juba liikumas sellise virtuaalse kogemuse loomise poole.

Lisaks trükimaterjalidele saab Kalevala maailmaga tutvuda kasutades tarokaarte, lauamängu või arvuti CD-d.

Kalevala teksti, samuti teabekogu tõlgete kohta, eepose illustratsioone, Kalevala ehitusmaterjali moodustanud ruunide kohta ja muud teavet leiate Soome Kirjanduse Seltsi lehekülgedelt. Suomalaisen Kirjalli-suuden Seura) Internetis aadressil: www.finlit fi

Kalevala ja tänapäeva Soome

Paljudes eluvaldkondades ja eriti maa kultuuris jättis Kalevala kustumatu jälje. Selle mõju oli nii mitmetahuline, et paljusid üksiknähtusi pole lihtne kohe ära tunda. Võib-olla kajastuvad need protsessid kõige selgemalt nimede valdkonnas.

Rahvuseeposega seotud sõnavara originaalsust ja originaalsust kasutatakse pidevalt linnapiirkondade ja tänavate, ettevõtete ja firmade ning nende erinevate toodete nimetustes. Kalevala on ju omamoodi unikaalne kaubamärk.

Kalevala nimelise nomenklatuuri kasutamine oli eriti levinud eelmise sajandi lõpul, nüüd on see protsess vähem märgatav. Sellegipoolest kutsutakse Soome tööstuse ja käsitöö originaaltooteid ühel või teisel viisil Kalevalaga seotud nimede järgi.

Meie kaasaegsed Aino ja Ilmari Pohjola elavad Oulus Kalevankuja tänaval, varem elasid nad Espoos Tapiola linnaosas. Hommikuti loevad nad Kalevi ajalehte. Pere on kindlustatud Pohjola firmas. Kui majas on külalised, kaetakse laud Sampo serviisiga ja Aino Pohjola kannab Väinämöise kampsunit.

Ilmari Pohjola töötab asfalditehases Lemminkäinen, Aino Pohjola Kalevala Korul. Ilmari Pohjola isa töötas nooruses jäämurdjal Sampo.

Aino Pohjola on pärit nooruspõlves taluperekonnast, põllud koristati Sampo kombainiga. Perekond kuulus Pellervo firmasse, oli kindlustatud firmas Kalev.

Suvel puhkab perekond Pohjola Hiidenkivi alevis. Õhtuti süütavad nad suvilas Sampo tikkudega kamina.

Kalevalas saab kõik hüved see, kes Sampo valdab. Sampo kaotus viib täieliku hävinguni.

Vaidlused selle üle, mis Sampo on, on kestnud üle 150 aasta. Selle aja jooksul jõudsid arutelust osa võtta esindajad pea kõikidest Soome teadusvaldkondadest, nii teadlastest kui ka amatööridest. Väitluses osalesid ka eepose välisuurijad. Selle mõistatuse pakutud lahenduste arv vastab inimeste arvule, kes selle lahendama võtsid. Võimalused on tõesti lõputud.

See on vist Sampo salapära, mis mõjutas seda, et see nimi on teiste Kalevala nimede seas eriti populaarne.

Kalevala kaasaegses kunstis

Tänapäeva soomlasi ei huvita Kalevala mitte ainult kui rahvussümbol, vaid ka selle sisu. Nii eepos ise kui ka selle aluseks olevad rahvaluuletekstid, aga ka rahvamuusika on pidevad uurimisobjektid.

Alates vana Kalevala 150. aastapäeva tähistamisest (s.o algse, “puuduliku” teksti ilmumisest) 1985. aastal algas Soome kunstielus uus Kalevala renessanss. Tundus, nagu oleks Kalevala “avaliku kapi ülemiselt riiulilt” uueks kaalumiseks eemaldatud.

Kalevala materjali kasutamine kaasaegsete kunstnike poolt ei kulge mitte ainult ja mitte niivõrd Kalevala lugude illustreerimise või ümberjutustamise teel, vaid kalevala mütoloogilise maailma kaudu püütakse käsitleda “igavesi” universaalseid teemasid: elu, surm, armastus ja elu ületamine. kataklüsmid.

Niisiis, Kalevala mõjutab pidevalt Soome kultuuri. Peaaegu 200-aastasele ajaloole tagasi vaadates on huvitav näha, kuidas iga uus põlvkond Kalevalat omal moel tõlgendas, kasutades vana ja luues uut. Kalevala ei olnud ajaloo raamaturiiulil tolmu koguv toom, vastupidi, ta oli alati osaline sündmustest nii argi- kui ka pühade ajal.

1990. aastatel sai Kalevalast inspiratsiooni fotograaf Vertti Teräsvuori, kes ületas oma mitmežanrilisel näitusel Pre Kalevala traditsiooniliste tõlgenduste piire. Pre Kalevala koosneb fotodest, filmikaadritest, ehetest, rõivaesemetest jne. See on lugu maailmast, kus sõnade maagiline jõud oli endiselt igapäevane reaalsus.

1997. aastal, pärast umbes kümneaastast pausi, pöördusid uute ideedega relvastatud teatrid taas Kalevala poole. See, mis oli uus näiteks Rahvusteatri “Kalevalas”, väljendus selles, et kangelaslikkus oli täielikult pagendatud ja seda eriti Väinämöineni kuvandi puhul. Lavastus püüdis leida kokkupuutepunkte modernsuse ja Kalevala arhailise aja vahel.

Kullervo traagiline lugu inspireeris alates Sibeliusest paljusid Kalevala-teemalisi muusikat loonud soome heliloojaid. Aulis Sallineni ooperi “Kullervo” esietendus toimus Kalevala päeval 1992. aastal Los Angeleses, “Suomi” esietendus oli 1993. aasta novembris.

Selle kohta, miks ta valis oma muusikaliseks interpretatsiooniks just Kullervo kuvandi, kirjutab Aulis Sallinen: „Vaevalt oleks see lugu olnud jutustamist väärt, kui poleks olnud ühte lugu, mis teiste seast silma paistab. See on Kullervo ema kullast tikitud teema. Koletis, õnnetu saatusega mehes näeb ema poissi, kelle juuksed on kuldsed nagu lina. Nüüd, kui töö on lõpetatud, jään samale seisukohale. Täpselt selliseks ta osutus."

Sampo müüt oli Aino ja Kullervo kõrval see teema, mis sundis paljusid kunstnikke Kalevala süžee arendamise ette võtma. Kõige muljetavaldavamad olid ehk katsed näidata Sampo müstikat muusikaliste vahenditega.

Kaasaegne Soome helilooja Einojuhani Rautavaara peab võtmemõisteteks Sampo saavutamise soovi, tema röövimist ja surma. See tuleb kaotada, et selle poole uuesti püüelda (The Abduction of Sampo, 1982). Rautavaara teoses Kalevala traditsioonid hülgab helilooja realistliku pinnase, kõik sündmused on viidud mingisuguse muinasjutumängu tasemele.

Kalevala ja selle lood pakuvad piiramatud tõlgendusvõimalused. Tõenäoliselt tuleks siit otsida põhjust eepose kustumatule elujõule.

I.K. Inkha pildistas pulmatseremooniat Valge mere Karjalas 1894. aastal. Fotol pruut kummardub ja palub pattude eest andeks. Soome Kirjanduse Selts.

Folkloristi kirjutuslaud 1800. aastate keskel. Foto Timo Setal 1998. FLO.

Elias Lönnrot eepose avaldamiseks ettevalmistamise ajal. G. Budkovski joonistus, 1845. FLO.

Lönnroti käsikirjad Soome Kirjanduse Seltsi Rahvaluulearhiivi kogust. Foto Timo Setal 1998. FLO.

Ruunide salvestuskoht, Venehjärvi (Sudnozero) küla Valgemere Karjalas. Foto Anneli Asplund 1997. FLO.

Suur laulja ja nõid Väinämöinen on sunnitud oma rahvast lahkuma, kui Maryatta, Neitsi Maarja, sünnitab laitmatult poisi, Karjala kuninga. Akseli Gallen-Kallela looming põhineb sündmustel, mis leiavad aset Kalevala viimases ruunis. Hämeenlinna muuseum. Foto autor Douglas Sieven, Gallen-Kallela muuseum.

Karjala kunsti üks markantsemaid ilminguid oli Hvitreski hoone, mille arhitektid Hetzellius, Lindgren ja Saarinen projekteerisid oma peredele elumajaks. Eliel Saarinen maalis 1916. aastal vaate oma korteri tulevasele suurtoale. Soome Arhitektuurimuuseum.

"Kalevala" on üks uusimaid maailmaeeposi, 19. sajandi keskel loodud kogumik. “Kalevala” koosneb Karjala ja Soome rahvakunstiteostest, mille kogus ja süstematiseeris kuulus Soome folklorist E. Lönnrot.

Eepose olemus

Eepos sisaldab sadu rahvalaule, legende ja lugusid, mis on sügavalt küllastunud karjalasoome etniliste rühmade kultuuritraditsioonidega. Töö selle rahvaluule kallal valmis 1835. aasta jaanuaris.

Päev, mil autor oma käsikirja kirjastusele saatis, 28. veebruar on Karjalas ja Soomes rahvuskultuuri tähtpäev, mida tähistatakse laialdaselt tänaseni. “Kalevala” pole mitte ainult särav rahvaluuleteos, vaid ka lüli, mis ühendab oma traditsioonide poolest sarnaseid karjala ja soome rahvaid.

Teos on kogunud populaarsust mitte ainult Karjalas ja Soomes, vaid kogu maailmas. Kalevala laulude peategelased - Ilmarinen, Kullervo, Aino, Väinämöinen - on juba ammu võitnud paljude maade lugejate südamed. Ja eepos ise on hindamatu teabe allikas põhjarahvaste elukorralduse, elukäigu, uskumuste ja tavade kohta.

Funktsioon ja süžee

Tänu oma ainulaadsele, erksale sisule on luuletusel eriline koht erinevate osariikide olemasolevate eeposte seas. Eepos koosneb lugudest, mis räägivad meile elu tegelikust päritolust maa peal, vastavalt põhjapoolsete backgammoni uskumustele.

Nii saame esimestes lauludes teada, kuidas sündisid Universum, maa maa ja veekogud, ümbritsev loodus ja inimene ise. Eepos on täis erinevaid müüte, mis seletavad teatud asjade tekkimist – ruunid õlle välimuse kohta, mis kirjeldavad ka inimeste esimest pidusööki selle joogiga, muusika tekkest ja esimeste muusikariistade valmistamisest inimese poolt.

Eepose moodustavad laulud on täidetud usuga looduse maagilisse jõusse, imelistesse teisendustesse ja maagiasse. Enamik eepose osasid ei ole omavahel seotud ja räägivad erinevatest sündmustest ja kangelastest.

Luuletuse esimeses osas kohtume Soome kangelastega Kullervo ja Väinämöineniga, kellele vastandub kuri nõid Lemminkäinen, kes maagia abil vapraid sõdalasi igati takistab.

Viimased ruunid räägivad lugejale kolmest sõbrast, kes läksid koos Sampo aaret otsima Pohjela põhjaosariigis.

Vaprad kangelased seisid silmitsi mitmesuguste takistustega, kuid tänu kõrgetele vaimsetele omadustele suutsid nad saavutada oma eesmärgi ning leida külluse ja õitsengu allika.

Huvitav fakt on see, et tänapäevasel Karjala Vabariigi vapil on kujutatud tähte, mis sümboliseerib Sampo aaret. Eeposes on ka armastuslugu: sepp Ilmarinen kohtub kauni põhjamaa neiuga, kes nõustub tema naiseks saama.

Oma pruudi spindli fragmentidest teeb kangelane paadi, millega ta kavatses Pohjela osariiki jõuda, et luua oma armastatu auks võluveski, mis toob õnne ja õitsengu. Sampo aare jäeti ehitatud veskisse, mida jahtisid paljud järgnevate lugude kangelased.

-soome keel poeetiline eepos. Koosneb 50 ruunist (laulust).

Kalevala põhineb karjala rahvaeepilistel lauludel. Algupärase rahvaluulematerjali töötlemise viis läbi soome keeleteadlane ja arst Elias Lönnrot(1802-1884), kes ühendas üksikute rahvaeepiliste laulude süžeed, tegi nendest lauludest teatud valiku variante ja silus mõningaid ebakorrapärasusi. Töötlemist teostas Lönnrot kaks korda: in 1835 Ilmus Kalevala esimene trükk, 1849- teine.

Rahvalaulud (ruunid)

Luuletusele antud nimi "Kalevala". Lönnrot, on selle riigi eepiline nimi, kus elavad ja tegutsevad soome rahvakangelased. Sufiks la tähendab elukohta, seega Kalevala- see on elukoht Kaleva, kangelaste mütoloogiline esivanem Väinämöinen , Ilmarinen , Lemminkäinen, keda mõnikord kutsus ta poegadeks. Lönnrot kasutas üksikuid rahvalaule (ruune), osaliselt eepilisi, osaliselt lüürilisi, osaliselt maagilisi, materjalina, et koostada ulatuslik 50 laulust (ruunidest) koosnev luuletus, mis on salvestatud sõnadest. karjala Ja soome keel talupojad Lönnroti enda ja talle eelnenud kogujate poolt. Kõige paremini jäid meelde iidsed ruunid (laulud) vene keeles Karjala, V Arhangelsk(Vuokkiniemi vald - Voknavolok) Ja Olonetskaja provintsid - Repole ( Reballs) ja Himole ( Guimola), samuti kohati Soome Karjalas ja läänerannikul Laadoga järv, kuni Ingerimaa.

Kalevalas puudub põhisüžee, mis seoks kõik laulud omavahel (nagu näiteks “ Ilias" või " Odüsseia"). Selle sisu on äärmiselt mitmekesine. See algab legendiga maa, taeva, valgustite loomisest ja Soome peategelase sünnist õhu tütre poolt, Väinämöinen kes korrastab maad ja külvab otra. Alljärgnev räägib kangelase erinevatest seiklustest, kes kohtub muuhulgas kauni põhjamaa neiuga: ta on nõus saama tema pruudiks, kui too loob imekombel tema spindli kildudest paadi. Tööd alustanud, haavab kangelane end kirvega, ei suuda verejooksu peatada ja läheb vanamehe juurde - ravitseja, keda legendid räägivad raua päritolust. Koju naastes tõstab Väinämöinen loitsuga tuult ja veab seppa Ilmarinen põhjamaale, Pohjolu, kus ta Väinämöineni antud lubaduse järgi kütkestab Põhja armukesele salapärase rikkust ja õnne andva objekti - veski Sampo(Ruunid I-XI).

Järgmised ruunid (XI-XV) sisaldavad episoodi kangelase seiklustest Lemminkäinen, sõjakas nõid ja naiste võrgutaja. Seejärel naaseb lugu Väinämöineni; kirjeldatakse tema laskumist allilma, viibimist hiiglase Viipuneni kõhus, viimase omandamist imelise paadi loomiseks vajalikust kolmest sõnast, kangelase purjetamist Pohjolasse, et saada vastu põhjaneiu käsi; viimane eelistas aga omale sepp Ilmarinenit, kellega ta abiellub, ning kirjeldatakse üksikasjalikult pulma ja antakse pulmalaule, tuues välja naise ja mehe kohustused (XVI-XXV).

Edasised ruunid (XXVI-XXXI) on taas hõivatud Lemminkäise seiklustega Pohjolas. Episood kangelase kurvast saatusest Kullervo, kes teadmatusest võrgutas omaenda õe, mille tulemusena sooritavad mõlemad, vend ja õde enesetapu (ruunid XXXI-XXXVI), kuulub tunnete sügavusse, ulatudes mõnikord tõeni. paatos, kogu luuletuse parimatesse osadesse.

Edasistes ruunides on pikk lugu kolme Soome kangelase ühisest ettevõtmisest - Sampo aarde hankimisest Pohjolast, Väinämöineni lavastusest. kantele, mille näidendiga võlub kogu looduse ja uinutab Pohjola elanikkonda, Sampo äraviimisest kangelaste poolt, nende tagaajamisest Põhja nõid-perenaine poolt, Sampo merre langemisest , hüvedest, mida Väinämöinen oma sünnimaale läbi Sampo kildude tõi, tema võitlusest erinevate katastroofide ja Pohjola armukese poolt Kalevalasse saadetud koletistega, kangelase imelisest mängust uuel kandlel, mille ta lõi, kui esimene üks kukkus merre ja päikese ja kuu tagasitulekust neile, Pohjola perenaine varjatud (XXXVI-XLIX).

Viimane ruun sisaldab rahvalikku apokrüüfilist legendi neitsi Maryatta imelise lapse sünnist (Päästja sünd). Väinämöinen annab nõu ta tappa, sest tema saatus on ületada võimul olev Soome kangelane, kuid kahenädalane beebi külvab Väinämöineni ülekohtu etteheiteid ja häbenenud kangelane, laulnud viimast korda imelist laulu, lahkub. igaveseks süstikuga Soomest, andes teed Karjala tunnustatud valitseja Maryatta lapsele.

Filoloogiline ja etnograafiline analüüs

Raske on välja tuua ühist joont, mis seoks Kalevala erinevad episoodid üheks kunstiliseks tervikuks. E. Aspelin uskus, et selle põhiideeks on muutuste tähistamine suvi Ja talvel põhjas. Lönnrot ise aga tunnistas Kalevala ruunide ühtsust ja orgaanilist seost eitades, et eepose laulude eesmärk on tõestada ja selgitada, kuidas Kalevalamaa kangelased Pohjola elanikkonda allutavad ja viimase vallutavad. Julius Kron väidab, et Kalevala on läbi imbunud ühest ideest - Sampo loomisest ja soome rahva omandusse omandamisest -, kuid möönab, et plaani ja idee ühtsust ei märgata alati sama selgelt. Saksa teadlane von Pettau jagab Kalevala 12 tsükliks, mis on üksteisest täiesti sõltumatud. Itaalia teadlane Comparetti jõuab ulatuslikus Kalevala-teoses järeldusele, et ruunide ühtsust pole võimalik eeldada, et Lönnroti tehtud ruunide kombinatsioon on sageli meelevaldne ja annab ruunidele siiski vaid kummitusliku ühtsuse; lõpuks, et samadest materjalidest on võimalik teha muid kombinatsioone mingi teise plaani järgi. Luuletust, mis oli ruunides peidus (nagu Steinthal uskus) Lönnrot ei avastanud – ta ei avanud seda, sest rahva seas sellist luuletust ei eksisteerinud. Suulises ülekandes olevad ruunid, isegi kui neid ühendasid korraga mitu lauljat (näiteks Väinämöise või Lemminkäise mitmed seiklused), esindavad sama vähe lahutamatut eepost kui venelased. eeposed või serblane noorte laulud. Lönnrot ise tunnistas, et kui ta ruunid eeposeks ühendas, oli teatav omavoli paratamatu. Tõepoolest, nagu näitas Lönnroti töö kontrollimine tema enda ja teiste ruunikogujate salvestatud versioonidega, valis Lönnrot just sellised ümberjutustused, mis olid tema joonistatud plaanile kõige sobivamad, sulandas ruunid teiste ruunide osakestest, tegi loo suurema sidususe huvides täiendusi. lisas ta üksikuid värsse ja viimast ruuni (50) võib isegi nimetada tema kompositsiooniks, kuigi põhines rahvapärimustel. Oma luuletuses kasutas ta oskuslikult ära kogu karjala laulude rikkuse, tutvustades jutustavate ruunide kõrval ka rituaal-, loitsu- ja perekonnalaule ning see tekitas Kalevala vastu märkimisväärset huvi maailmavaate, mõistete, elu ja luuleloomingu uurimise vahendina. Soome lihtrahvas.

Karjala eeposele on iseloomulik ajaloolise aluse täielik puudumine: kangelaste seiklusi eristab puhtalt muinasjutuline tegelane; soomlaste ja teiste rahvaste ajalooliste kokkupõrgete kajasid ruunides ei säilinud. Kalevalas mitte osariigid, inimesed, ühiskond: ta tunneb ainult perekonda ja tema kangelased teevad vägitegusid mitte oma rahva nimel, vaid isiklike eesmärkide saavutamiseks, nagu imeliste muinasjuttude kangelased. Kangelaste tüübid on seotud soomlaste iidsete paganlike vaadetega: nad sooritavad vägitegusid mitte niivõrd füüsilise jõu, vaid vandenõu kaudu, nagu šamaanid. Need võivad võtta erinevaid vorme, muuta teised inimesed loomadeks, kanduda imekombel ühest kohast teise ja tekitada atmosfäärinähtusi - härmatist, udu jne. Endiselt on tunda kangelaste lähedust jumalustele paganlik perioodi. Samuti tuleb märkida, et soomlased peavad väga tähtsaks laulusõnu ja muusikat. Prohvetlik inimene, kes tunneb loitsu ruune, suudab teha imesid ja imelise muusiku Väinämöineni helid kantele, vallutage talle kogu loodus.

Lisaks etnograafilisele on Kalevala kõrge kunstihuvi. Selle eelised on: piltide lihtsus ja heledus, sügav ja elav loodustunnetus, kõrged lüürilised impulsid, eriti inimliku leina kujutamisel (näiteks ema igatsus poja, laste igatsus vanemate järele), eluterve huumor, mis läbistab mõnda episoodi, õnnestunud tegelaste iseloomustus. Kui vaadelda Kalevalat kui tervet eepost (Cronuse vaade), siis selles on palju puudujääke, mis on aga iseloomulikud enam-vähem kõigile suulistele rahvaeepostele: vastuolud, samade faktide kordused, liiga suured mõõtmed. mõned üksikasjad terviku suhtes. Mõne eelseisva tegevuse üksikasjad on sageli välja toodud äärmiselt üksikasjalikult ja tegevust ennast kirjeldatakse mõne väiksema salmiga. Selline ebaproportsionaalsus oleneb ühe või teise laulja mäluomadustest ja seda kohtab sageli näiteks vene eepostes.

Siiski on ka ajaloolisi fakte, mis on põimunud geograafiliste faktidega, mis osaliselt kinnitavad eeposes kirjeldatud sündmusi. Praegusest Kalevala külast põhja pool on järv Topozero- meri, mille kaudu kangelased purjetasid. Nad asusid elama järve kaldale saami - Pohjola rahvas. Saamid olid tugevad nõiad (Vana naine Louhi). Kuid karjalased suutsid saamid kaugele põhja tõrjuda, Pohjola elanikkonda allutada ja viimased vallutada.

Kalevala päev

Rahvaeepose Kalevala päev on riigipüha, mida tähistatakse 28. veebruar. Igal aastal toimub Soomes ja Karjalas “Kalevala karneval” tänavakostüümirongkäiguna, aga ka teatrietendused eepose süžee põhjal.

Kalevala kunstis

Nime kasutamine

• IN Kostamusha seal on Kalevala tänav.
• IN Petroskoi on kino "Kalevala", raamatupoodide kett "Kalevala" ja tänav "Kalevala".
• IN Sõktõvkare Seal on siseturg "Kalevala".
• « Kalevala"- vene keel folk metal- rühm Moskva.
• "Kalevala" - vene rokkbändide laul Mara Ja Kimäär.
• Karjala Vabariigis on Kalevala rahvusringkond ja Kalevala linnaküla.

Kirjandus

• L. P. Belski täielik venekeelne tõlge (Kalevala: Soome rahvaeepos / Täielik poeetiline tõlge, eessõna ja märkmetega L. P. Belski. Peterburi: N. A. Lebedevi trükikoda, Nevski prospekt, 8., 1888. 616 lk.).
• Kalevala saksakeelsed tõlked: Schiffner (Helsingfors, 1852) ja Paul (Helsingfors, 1884-1886).
• Prantsuse tõlge: Leouzon Le Duc (1867).
• Ingliskeelne tõlge: I. M. Crawford (New York, 1889).
• Väikesed katkendid venekeelses tõlkes esitab J. K. Grot (“Sovremennik”, 1840).
• G. Gelgreni sulest ilmus mitu venekeelset tõlget (“Kullervo” – M., 1880; “Aino” – Helsingfors, 1880; ruunid 1-3 Helsingfors, 1885).
• Kaheksateistkümne ruuni jidiši tõlge: H. Rosenfeld, Kalevala, soomlaste rahvaeepos (New York, 1954).
• Tõlge heebrea keelde (proosas): tlk. Sarah Tovia, “Kalevala, kangelaste maa” (Kalevala, Eretz ha-giborim), Tel Aviv, 1964 (hiljem korduvalt kordustrükk).

Arvukatest Kalevala-teemalistest uurimustest (kui soome ja rootsi uurimusi mitte arvestada) on peamised:

• Jacob Grimm, “Ueber das finnische Epos” (“Kleine Schriften” II).
• Moritz Eman, “Kalevala iidse eepose põhijooned” (Helsingfors, 1847).
• V. Tettau, „Ueber die epischen Dichtungen de finnischen Volker, besonders d. Kalewala" (Erfurt, 1873).
• Steinthal, "Das Epos" ("Zeitschrift für Völkerpsychologie" V., 1867).
• juuli. Krohn, "Die Entstehung der einheitlichen Epen im allgemeinen" (raamatus "Zeitschrift far Völkerpsychologie", XVIII, 1888).
• Tema, “Kalewala Studien” (saksa tõlge rootsi keelest, ibid.).
• Eliel Aspelin, “Le Folklore en Finlande” (“Melusine”, 1884, nr 3).
• Andrew Lang, "Komme ja müüt" (lk 156-179).
• Radloff, “Proben der Volkslitteratur der nurdlichen Turk-Stämme” (Peterburi, 1885, lk XXII) 5. köite eessõnas.
• J. Kroni imelisest soomekeelsest raamatust “Soome kirjanduse ajalugu. I osa. Kalevala”, ilmunud Helsingforsis (1883), vt hr Mainovi artiklit: „Uus raamat soome rahvaeeposest” (“J. M. N. Pr.” 1884, mai).
• J. Kroni ja teiste Soome teadlaste poolt “Kalevala” kriitika jaoks kogutud ulatuslike materjalide sõltumatut töötlust esindab kuulsa itaalia teadlase Domenico Comparetti põhjalik töö, mis on avaldatud saksakeelses tõlkes: “Der Kalewala oder die traditionelle Poesie der Finnen” (Halle, 1892).

Vaata ka

Märkmed

Kirjandus

• // Brockhausi ja Efroni entsüklopeediline sõnaraamat: 86 köites (82 köidet ja 4 lisa). - Peterburi. , 1890-1907.
• "Kalevala" - maailmakultuuri monument: Bibliograafiline register. Comp. N. Prušinskaja. Päike. Art. E.Karhu. Petroskoi, 1993.

Lingid

• Venekeelne Kalevala tekst, tõlge L. P. Belsky, trükk 1985.
• Venekeelne Kalevala tekst, tõlkinud Eino Kiuru ja Armas Mišin
• Kalevala Soome Kirjanduse Seltsi kodulehel: Sissejuhatus, Kalevala sisu, Kalevala - Soome rahvuseepos, Kalevala palju nägusid, Kalevala tõlked (Laaditud 16. veebruaril 2012)
• Kalevala jäädvustamise (loomise) ajalugu (Laaditud 16. veebruaril 2012)
• (Laaditud 16. veebruaril 2012)
• "Kalevala" esimese väljaande (1835) elektrooniline koopia (lõplik) (Laaditud 16. veebruaril 2012)

Wikimedia sihtasutus.