Vene rahvakoor tekkis 1957. aastal töökoja baasil amatööride etendused Altai traktoritehas. Selle esimene juht oli Nikolai Petrovitš Salobajev, kes koondas tehases ühtseks tervikuks kõik vene rahvalaulu armastajad.
Suur hulk diplomeid, tunnistusi, tänukirjad- kõik see on lihtsalt väline omadus intensiivset loomingulist elu elav meeskond. Igal aastal on uus võit konkursil, festivalil või näitusel, see uus tase professionaalset kasvu. Arvukad kuulajad tutvusid selle rühma tööga otseses, elavas kontaktis. Pika loomingulise tegevuse jooksul on koor näidanud oma oskusi Tšeljabinski, Pavlodari, Omski, Tomski, Novosibirski, Semipalatinski linnades. Esinenud arvukatel lavadel linnades ja piirkondlikes keskustes Altai territoorium. Moodustumise perioodil ja loominguline areng Koor pälvis kolme üleliidulise amatöörloomingu festivali laureaadi ja pälvis NSV Liidu Heliloojate Liidu aukirja.
Austatud amatöörrühm kunstiline loovus Altai territooriumil osales vene rahvakoor “Altai avarustel” 2008. aastal L.S.i nimelise piirkondliku vokaal- ja koorikunsti festivali tsoonituuril. Kalinkina. Traktorostroiteli kultuuripalees toimus Rubtsovski tsooni parimate koori- ja vokaalkollektiivide ülevaatus. Festivali lõpp-galakontserdi kandidaatide hulgas oli ka vene rahvakoor “Altai avarustel”.
10. mail 2008 osales meeskond õigustatult Barnauli linna V aastapäeva festivalil. Olles regulaarne osaline kõigil varasematel festivalidel, pälvis vene rahvakoor Laureaadi diplomi.
Aastatel 2010, 2011, 2012, 2014 võitis rahvakoor “Altai avarustes” Grand Prix ja Laureaadi diplomi. Rahvusvaheline festival Vene kunst “Irtõši meloodiad” (Semey, Kasahstani Vabariik).
Juhtide kohta:
Alates 1978. aastast on ta juhtinud meeskondaINVIDOMIA Vladimir Semenovitš , Austatud kultuuritöötaja Venemaa Föderatsioon, Ülevenemaalise austatud töötaja muusikaline seltskond, paljude teoste ja koori originaalseadete autor.
Nähtamatu Vladimir Semenovitš sündis 26. detsembril 1944 Rubtsovski linnas Altai territooriumil. 1960. aastal astus ta Semipalatinskisse muusikakool, seejärel viidi üle Barnauli muusikakooli kirjavahetusosakonda akordioniklassi. 1963. aastal võeti ta ridadesse Nõukogude armee. Läbitud sõjaväeteenistus Siberi sõjaväeringkonna riiklikus laulu- ja tantsuansamblis. Juba tol ajal olid loovus kompositsioonile ja muusika tegemisele. Sel ajal kirjutati muusikat tantsudele “Vene tants”, “Igaüks oma tooliga”, “Põhja süit”. 1965. aasta lõpus, olles demobiliseeritud, pöördus ta tagasi kodulinn ja asus juhtima ehitusmeeste rahvalaulu- ja tantsuansambli koori ning 1967. aastal - Altaselmaši kultuurimaja koori.
1970. aastal kutsuti ta Kamtšatka piirkonna rahvakoori juhatajaks ja muusikaline juht Koryaki rahvusansambel "Mengo", kus helilooja annet ilmekalt demonstreeriti. Sel ajal kirjutati muusika tantsudele “Oh, ma olen kosilane”, “Tants nahal”, lauludele “Kamchatskaya Labor”, “River-Vyvenka” ja teistele. Alates 1978. aastast V.S. Nähtamatu mees juhtis venelast rahvakoor Altai traktoriehitajad 1985. aastal lõpetas ta Altai Riikliku Kultuuriinstituudi juhi erialal. koorirühm».
Paljusid tema originaalteoseid, aga ka rahvalaulude seadeid ja seadeid esitavad erinevad kollektiivid: “Päike peitis mäe taga” - laulis Riiklik Omski kooris; “Vene tants” - Siberi Riiklikus Krasnojarski tantsuansamblis; “Sa oled Kalinushka” - riiklikus ansamblis “Vene laul”.
Suure panuse eest muusikakunsti arendamisse V.S. Nevidomy pälvis aunimetuse "Ülevenemaalise muusikaseltsi austatud töötaja".
1995. aastal V.S. Vene Föderatsiooni presidendi dekreediga omistati Invisible'ile tiitel "Vene Föderatsiooni austatud kultuuritöötaja". 2009. aasta detsembris asus V.S. Altai territooriumi kuberner pälvis Nevidomy medali “Ühiskonnateenete eest”.
V.S.i juhtimisel. 2002. aastal sai Nähtamatu rahvakoor "Altai avarustel" tiitli "Altai territooriumi amatöörkunstilise loovuse austatud rühm".
Aastatel 2010, 2011, 2012, 2014 pälvis rahvakoor “Altai avarustel” rahvusvahelise vene kunsti festivali “Irtõši meloodiad” (Semey, Kasahstani Vabariik) Grand Prix ja laureaadidiplomi.
2017. aastal sai rahvakoor “Altai avarustes” 60-aastaseks.
Alates 2018. aasta oktoobrist on rühma direktoriks ja koormeistriks määratud Pavel Pavlovich Tokarev, sündinud 1981, kõrgharidus.
Tokarev Pavel Pavlovitš lõpetas 2001. aastal Rubtsovskoe muusikakolledži instrumentaalmuusika erialal "Instrumendid rahvaorkester", akordioniklassis kvalifikatsiooniga - õpetaja, loomingulise meeskonna juht.
2013. aastal lõpetas ta Kemerovo riigiülikool kultuur ja kunst erialal „Rahvakunstiline looming“ kvalifikatsioon kunstiline juht muusika- ja instrumentaalrühm, õpetaja.
Alates 10. jaanuarist 2013 töötas ta vallaeelarvelises asutuses "GDK" orkestrijuhina. rahvapillid Altai vene rahvakoori "Altai avarustel" austatud amatöörloomingu kollektiiv.
Eeskujulik koreograafiline ansambel "Noored"
Laste koreograafilise ansambli "Noored" loominguline elulugu sai alguse 1962. aastal. Just siis tuli Rubtsovskisse andekas õpetaja-koreograaf Maria Vasilievna Remizova. Ta korraldas Altai traktoritehase klubi baasil väikese tantsuklubi. Vaid neli aastat hiljem pälvis ansambel "kunstilise amatöörloomingu eeskujuliku rühma" tiitli. Igaühega uus lavastus Meeskonna oskused paranesid, repertuaar muutus rikkalikumaks ja mitmekesisemaks.
Tuhanded väikesed Rubtsovka elanikud armusid “Nooruses” tantsides igaveseks tantsukunsti ja paljudest said professionaalsed koreograafid. Ansambli praegused juhid on samuti lõpetajad. Üleliiduline festivalid rahvakunst. Meeskond autasustatud diplomitega ajaleht "Pionerskaja Pravda", ajakiri "Nõukogude Ballett", diplom Riiklik ansambel rahvatants Igor Moisejevi juhtimisel loomingulise tipptaseme ja propaganda eest koreograafiline kunst. "Kuldne diplom" kategoorias " kaasaegne koreograafia"Nooruse kõrgest oskusest annab tunnistust ka rahvusvahelisel festivalil "Tuuleroos 2004" Moskvas.
IN Aastal 2003 pälvis ansambel tiitli "Altai territooriumi amatöörkunsti loovuse austatud rühm".
Rahvakoor "Na" Altai avarused"
Kultuuripalee "Traktorostroitel" Rubtsovsk
See rühmitus tekkis 1957. aastal harrastuskunsti töötubade baasil. Selle esimene juht oli Nikolai Petrovitš Salobajev, kes ühendas kõik vene laulude austajad
tehas Hiljem asutas rühm end laulu- ja tantsuansamblina. 1969. aastal pälvis ta tiitli "Rahva oma". Alates 1978. aastast on meeskonda juhtinud Vladimir Semenovich Nevidomy, Venemaa Föderatsiooni austatud kultuuritöötaja, Ülevenemaalise Muusikaühingu austatud töötaja. Ta on paljude teoste ja originaalsete kooriseadete autor.
Iga Uus aasta- see pole ainult intensiivne kontsert- ja proovitegevus, vaid ka uus etapp professionaalses kasvus. Koor “Altai avarustes” on piirkondlike vokaal- ja koorifestivalide laureaat
järgi nime saanud kunst L. S. Kalinkina; pidulikel üritustel osaleja, päevale pühendatud Venemaa iseseisvus (Moskva, 2002), Altai 1. piirkondliku rahvakunstifestivali “Kalina Krasnaja” diplomi võitja. 2005. aastal
nimelise IV piirkondliku vokaal- ja koorikunstifestivali Grand Prix võitis koori kunstiline juht V. Nevidomy. L. S. Kalinkina "Truuduse ja pühendumuse eest koorijuhi tööle."
Koorirühmast kasvas välja palju andekaid artiste, kellest said professionaalsed lauljad: Ljudmila Karnauhova, Venemaa austatud kunstnik, riikliku Voroneži koori solist; Viktor Kononov, Venemaa austatud kunstnik, Vaikse ookeani laulu- ja tantsuansambli solist; Nadežda Tšernova, ansambli Voronezh Girls solist ja
paljud teised.
1994. aastal koor koos vene akadeemiline orkester Tele- ja raadiofirma "Novosibirsk" salvestas V. Gusevi juhtimisel tema esimese plaadi. See sisaldas 12 teost: V. Nevidomy originaallaulud, vene laulude seaded, Biiski helilooja M. Aparnevi laulud, samuti G. Zavolokina.
2003. aastal pälvis koor "Altai avarustel" aunimetuse "Altai territooriumi amatöörkunstilise loovuse austatud rühm".
2007. aasta aprillis tähistas kollektiiv oma 50. juubelit – kuupäev, mis kohustab koori edasisteks loomingulisteks otsinguteks ja kasvamiseks.
Inimeste oma Rebrikha rajooni kultuurimaja teater
“Rahvusliku” tiitli sai RDK amatöördraamaring 1968. aastal. Teatri esimene juht oli F. A. Popov, Vene Föderatsiooni austatud kultuuritöötaja. Alates 1969. aastast juhtis teatrit noor lavastaja A. Butakov loominguline elu mis on teatriga seotud tänaseni. Aastate jooksul on lavastatud üle 50 etenduse. Teatri repertuaaris on näidendid vene, nõukogude ja välismaa autorid- A. Ostrovski, N. Gogol, I. Babel, M. Svetlov, V. Rozov, N. Erdman, M. Zarudnõi, Lope de Vega jt.
Teater on Omski ülevenemaalise teatrirühmade ülevaate diplomi võitja, diplomi võitja ning piirkondlike etenduste ja festivalide laureaat. 2001. aastal esines Rebrikha teater esimesena Barnaulis Altai parimate teatrirühmade piirkondliku ürituse “Art Visit” raames. Teatrinäitlejaid eristavad kõrged etenduskunstid, sügav psühholoogiline sissevaade ainesse, esitused toovad esile näitlejakoosseisu sidususe. Aleksander Jakovlevitš Butakov, kellel on selja taga rikkalik kogemus, suurepärased teadmised näitlemisest loodus, jätkab Rebrihhinski teatritraditsioonid, mis põhinevad - klassikaline kool Vene teater, soov tegelaste psühholoogia sügavuti avalikustada, lavastaja tugev tahe, rikkalikud näitlejaimprovisatsioonid.
Töötab teatris noorteteater-stuudio"Vikerkaar", lavastaja Irina Popova, Altai oblasti kultuurikolledži režiiosakonna lõpetanud, teatri asutaja lapselaps.
F. A. Popova, Popovite dünastia kolmanda põlvkonna esindaja rahvateatris.
Ringreisid on meeskonnatöö lahutamatu osa. Teater esines Barnauli, Kemerovo, Kamen-on-Obi linnades ja paljudes piirkonna maapiirkondades. Etendused piirkonna külades näitavad
et huvi harrastusteatri vastu ei kao, selle kunst on nõutud, tal on oma publik ja see peaks edaspidigi teenima noorema põlvkonna haridust.
Rebrikhinskile omistati aunimetus “Altai territooriumi amatöörkunstilise loovuse austatud rühm”. rahvateater aastal 2003.
Inimeste oma koor "Venemaa sinisilmne"Blagoveštšenski kultuurimaja
Kuulutuse koor korraldati 1975. aasta septembris piirkonna kultuurimajas andekad inimesed külas, venekeelsete laulude armastajad. Koor kogus jõudu ja kogus kogemusi. 1977. aastal pälvis meeskond rahvusliku tiitli. Koor - laureaat ja diplomi saaja
nimelised üleliidulised rahvakunstifestivalid, piirkondlikud vokaal- ja koorikunsti festivalid. L. S. Kalinkina, III Ülevenemaaline festival-rahvakooride ja -ansamblite konkurss “Põlisküla laulab” Omskis. Koori alaline juht Viktor Ivanovitš Bolokhov on suurte loominguliste kogemustega koormeister, loob luulet, kirjutab laule,
mõnikord esitab ta neid ise. Tema laulud räägivad kodumaast, armastusest, loodusest, elust ja Altai piirkonnast. “Russia Blue-Eyed” on segakoorirühm, mille põhikoosseis on 35 inimest - intelligentsi, tööstus- ja põllumajandusettevõtete esindajad. Koori repertuaar on rikkalik – heliloojate A. Pahmutova, V. Levašovi, V. Zahharovi laulud,
G. Pantjukova, M. Starikova, G. ja A. Zavolokin, M. Aparneva jt, töödeldud vene rahvalaule kaasaegsed heliloojad. Meeskond on heas seisukorras loominguline vorm, on individuaalse esinemisstiiliga ja aktiivne kontserttegevuses.
Paljude aastate loomingulise tegevuse eest 2003. aastal pälvis Blagoveštšenski kultuurimaja rahvakoor Venemaa sinisilmne tiitli "Altai territooriumi amatöörkunsti loovuse austatud rühm".
Inimeste oma tsirkuserühm"Serpentiin"
Baranovski kultuurimaja, Zmeinogorski rajoon
"Serpentine" on piirkonna ainus maatsirkuse rühmitus. 1972. aastal külas. Baranovka, Zmeinogorski rajoon, Arkadi Vassiljevitš Kornetski korraldas tsirkuserühma “Lõbusad poisid”. Tsirkusemeeskonnale andis elu alguse sotsialistliku töö kangelane, Rossija kolhoosi esimees I. Shumakov, kes tõi 1974. aastal spetsialistid tsirkusekunst kohalikku kultuurimajja. Meeskonda juhtis Novosibirski tsirkuse artist Galina Vladimirovna Klevakina. Varsti sai temast osa I üleliidulisest amatöörrahvakunsti festivalist. 1977. aastal pälvis Serpentine Circus "rahvusliku" tiitli.
Alates 1984. aastast juhib meeskonda Galina Vassiljevna Lukjanova. Ta on eriline kõrge professionaalsus, raske töö, armastus valitud elukutse vastu. Galina Vasilievna pälvis Vene Föderatsiooni Kultuuriministeeriumi märgi "Kultuurisaavutuste eest", pälvis tiitli "Ringkonna aukodanik". “Serpentiinid” võivad töötada kõigis žanrites - balansseerimine vabal traadil, üherattalised, rullid; õhuvõimlemine, mustkunstitrikid, klounaadid. Visiitkaart kollektiiv - number “Merry Cossacks” - akrobaadid hüppenööridel. Vaatamata artistide põlvkonnavahetusele on ta alati saates. Meeskond ei seisa paigal, igal aastal - uus programm, veelgi huvitavam, veelgi ebatavalisem. 35 aasta jooksul on tsirkus palju saavutanud. Ja selle kinnituseks on arvukad auhinnad: Üle-Siberi tsirkusegruppide festivali laureaat; III üleliidulise rahvakunstifestivali diplomisaaja; Venemaa amatöörtsirkusekollektiivide festivali diplomi võitja Anapas; Saraatovi ülevenemaalise tsirkusekunsti festivali võitja...
2003. aastal pälvis Serpentiini rahvatsirkus tiitli "Altai territooriumi amatöörkunsti loovuse austatud rühm". Aastate jooksul on tsirkuse meeskonnast kasvanud üle 500 õpilase. Mõned neist, olles saanud eriharidus, jätkasid seda, mida nad armastasid, ja töötasid erinevates riigi ja naaberriikide tsirkustes.
Vene rahvatantsuansambel
«
Sibirjatška" Šipunovski rajoon
kultuuri- ja hoolekandekeskus
Vene tantsuansambel “Sibirjatška” on piirkonna üks vanemaid kollektiive. Selle täpne loomise aasta pole teada, kuid esimene piirkondlikul konkursil osalemise tunnistus anti Shipunovsky kultuurimaja tantsurühmale 1954. aastal. 1967. aastal tantsurühm sai laulu- ja tantsuansambliks. 1969. aastal pälvis ansambel “folk” tiitli. Alates 1981. aastast on 26 aastat ansamblit juhtinud Mihhail Afanasjevitš ja Ljudmila Nikolajevna Stolbov. Selle ajaga saavutas ansambel piirkonna parimate kollektiivide taseme.
Täna on "Sibirjatška" ainus maarühm, mis esitab ainult vene tantse: ringtantsud, tantsud, kadrillid ja kordustantsud Venemaa erinevatest piirkondadest. Repertuaaris on üle 30 tantsu: Kurski “Timonya” ja Uurali “Seitse”, Orjoli “Tšebotukha” ja Penza “Topotuny”, Arhangelski ja Moskva oblasti ümartantsud jne. Ansambli kontserttegevus on lai. Meeskond külastas paljusid piirkondi piirkonnas ja kaugemalgi. "Sibiryachka" osaleb kõigil tsoonilistel ja piirkondlikel festivalidel ja võistlustel. Rühma loomingulistest saavutustest annavad tunnistust kõrged tunnustused: Riikliku Akadeemilise Rahvatantsuansambli diplom Igor Moisejevi juhatusel, diplom ajakirjast “Nõukogude Ballett”, üleliiduliste rahvakunstifestivalide laureaadi diplomid. , Altai piirkondlike koreograafiakunsti festivalide “Päikese poole” laureaadi diplomid.
Sibirjatškas õppisid sajad tüdrukud ja poisid. Paljude ansambli liikmete jaoks on koreograafia muutunud elukutseks. Ljudmila ja Mihhail Stolbov andsid tantsukire edasi tütrele Juliale, kes jätkab koreograafide perekondlikku dünastiat.
2003. aastal rahvaansambel Vene tants "Sibiryachka" pälvis tiitli "Altai territooriumi amatöörkunsti loovuse austatud rühm".
Eeskujulik lasteteatristuudio mitmekesisus tants "Khoroshki" Barnaul
Lasteteatri stuudio poptants“Khoroshki” moodustati meeskonnana 1982. aastal. 2007. aastal sai “Khoroshki” 25-aastaseks.
Asutaja ja alaline juht teatristuudio- andekas koreograaf Tamara Vasilievna Kokorina. Meeskond on eriline originaalne stiil, kõrged sooritusoskused. Teater-stuudios treenitakse igal aastal viit vanuserühma (stuudio, juunior, keskmine, seenior ja noored) kokku 100-120 inimesega.
Meeskond annab tohutu panuse laste ja noorte loovuse arendamisse. "Khoroshki" osaleb aktiivselt kõikidel linna ja piirkonna kultuuriüritustel. Iga nende esinemine on suur särav pidu. Noorte artistide esinemisoskused kasvavad, repertuaar muutub rikkalikumaks ja mitmekesisemaks. Aastate jooksul loominguline tegevus Loodi üle 50 koreograafilise teose, mis on üksteisest erinevad, ebastandardsed, mis põhinevad tantsu, akrobaatika ja võimlemise sünteesil. Omanäolisemate ja värvikamate hulka kuuluvad “Chess Kingdom”, “Epic Rus”, “Valgus vees”, “Minu puur”, “Domovjata”, “Lapototški” jne.
Meeskond on osalenud paljudel mainekatel festivalidel ja võistlustel. Teater-stuudio "Khoroshki" on ülevenemaalise laste koreograafiliste kollektiivide festivali "Tere, maailm!" laureaat, Bulgaarias toimuva rahvusvahelise festivali "Slaavi pühad" laureaat, rahvusvahelise festivali "Päevad" laureaat. vene kultuur Pariisis", mitmekordne Internationali laureaat festival-võistlus SRÜ riikide rahvaste kunstilooming Peterburis, pronksmedalist III ülevenemaaline Delphic Games Volgogradis, 1. auhinna võitja Rahvusvaheline võistlus“Tuuleroos” Moskvas, Grand Prix võitja III võistlus Altai koreograafiline kunst “Päikese poole” ja avatud piirkondliku konkursi “Kuzbassi tähed-2006” Grand Prix.
2003. aastal pälvis eeskujulik lasteteater-stuudio "Khoroshki" tiitli "Altai territooriumi amatöörkunsti loovuse austatud rühm".
V.Peshnyak
Altai piirkonna vene rahvalaulud
Altai raamatukirjastus, Barnaul, 1980.
EESSÕNA
See kogumik esindab esmakordselt laialdaselt Altai piirkonna rahvalaulu loovust.
Laulud salvestati folklooriekspeditsioonide tulemusena aastatel 1975-1978 Kurinski, Kamenski ja Petropavlovski oblastis. Ekspeditsioone korraldasid piirkondlik Rahvakunsti Maja ja Altai riiklik instituut kultuur.
Ekspeditsioonil osalesid Rahvakunsti Maja metoodik T. N. Kashirskaja ja rühm Riikliku Kinematograafiainstituudi üliõpilasi.
Palju tähelepanu Piirkondlike kultuuriosakondade ja maakultuurikeskuste töötajate igakülgne abi võimaldas edukalt ellu viia ekspeditsiooni eesmärgid ja salvestada kaheksas külas enam kui kakssada laulu.
Ekspeditsiooni põhieesmärk oli leida folki erinevaid vorme laulu loovus, selle piirkonna jaoks kõige tüüpilisem. Erilist tähelepanu pöörati polüfoonia tuvastamisele, meloodiliselt ja esitusviisilt kõige originaalsemate laulude otsimisele.
See materjal võib esiteks olla uus loominguline allikas heliloojatele teiseks nii maaharrastuskooride kui ka rahvakooride repertuaari rikastamiseks, kolmandaks rahvalaulu loovuse teoreetilise uurimise edendamiseks.
Mõned laulud on näidatud erinevaid valikuid(esitavad eri külade folkloorirühmad), teistes - dešifreeritud maksimaalne kogus salmid, et näidata rahvalaulu improvisatsioonilise ja variatsioonilise arendamise tehnikate rikkust ja mitmekesisust.
Erilist huvi pakkusid hästi lauldud kollektiivid, kelle esinemine ei allunud välismõjudele. Vahel juhtus jälgima kultuurimaja tööliste sekkumist, kes valisid repertuaari oma maitse järgi: “puhastasid” laulude teksti ja sisu, “rikastasid” lihtsamaid koreograafilisi liigutusi. Sellega seoses on rõõm kohtuda (näiteks Petropavlovski oblastis Solovõha külas) kultuurimaja töötajaga, kes hoolitseb originaalsuse eest. folkloorirühm, aidates elustada unustatud.
Lugude transkribeerimisel püüdsime võimalikult täpselt kajastada laulmist, kuid ei tohi unustada, et ka kõige hoolikama lindistuse korral ei ole salvestus kunagi fonogrammile adekvaatne, veel vähem live-esitus (kuna fonogramm ise on omamoodi foto ainult ühest loominguline etapp lauluelu). Rahvalaulude esitusviis on äärmiselt rikkalik ja vaheldusrikas. Ainult elava heliga on kuulda mõningaid häälte koosmõju tunnuseid: eristumine üksikute osade sees, osade häälte sisse- ja väljalülitamine ning seeläbi häältevahelise tasakaalu pidev muutumine, mis mõjutab osade tähtsuse muutumist ( peamine hääl- alaealine). Noodikirjas on raske arvestada, et sageli juhib ühte osa mitu inimest, teist üksik esitaja ning see võib väsimuse tekkides ühelt teisele üle kanda.
Enamikus Altai piirkonna vene lauludes juhib ülemist häält üks esineja ja just see hääl koondab Altai laulmise meloodilise originaalsuse. Enamikus lugudes juhib see hääl meloodiat kahel kõrvuti asetseval noodil, moodustades neile eredad haripunktid.
Laulude teised üksikasjalikku uurimist nõudvad tunnused on nende modaalne ja harmooniline struktuur. Siinkohal tahaks ära märkida ülimalt originaalset laulu “Oh, my dear”. Siin kasutatakse vähenenud närvilisust. See näide- erandlik nähtus. Enamiku lugude jaoks on iseloomulikud miksolüüdi ja dooria režiimid.
Mõned teistes piirkondades eksisteerivad laulud (laulude noodid näitavad teadaolevatest allikatest), kui neid esitatakse kohapeal, on neil kõik Altai laulule iseloomulikud jooned.
Lõpuks on süžee järgi mõned laulud põimunud juba tuntud lauludega klassikalised kujundused, tutvustades oma valikuid. Sellised on näiteks laulud “Oh, see heliseb” - süžee versioon kuulus laul“Ema, ema, põllul on tolmune” või laul “Vanya istus diivanil” - selle versiooni kasutas P. I. Tšaikovski esimeses keelpillikvartetis.
Kogumiku koostamisel oli eesmärgiks näidata peamisi vene keeles eksisteerivaid žanre rahvamuusika Altai piirkond. Need on pulmad lüürilised laulud ja ringtantsud, näidendid ja koomilised laulud.
IN poeetiline tekst laulu tunnuste näitamiseks:
1) ellips - kui sõna katkeb (“Oh, kas see tuli nii?”); ja vokaali kordamisel pärast pausi või pärast lisahääliku sisestamist (da armor (e). oh noomib);
2) lisavokaalid konsonantide laulmisel ei märgita, kui need on selgelt vihjatud. Muudel juhtudel on lisavokaalid märgitud sulgudes.
Joonealustes märkustes on märgitud kohalik murre. Mõnel juhul lisatakse joonealustesse märkustesse kirjanduslik hääldus ja märkused lõpetamata tekstide kohta.
Autor on sügavalt tänulik kunstiajaloo doktorile, professor Jevgeni Vladimirovitš Gippiusele väärtuslike nõuannete ja kommentaaride eest selle kogumiku kohta.
V. Peshnyak
- PULMALAULUD
- 1. Tatjanuška kõndis
- 2. Jah, kellel on blondid kiharad?
- 3. Külv ja puhumine
- 4. Metsa pärast – pimeda metsa pärast
- 5. Ah jaa õue taga
- 6. Nagu põletis
- 7. Põletis
- 8. Kaevus
- 9. Oh, see heliseb
- 10. Meil on meritsi
- 11. Linnukirss kasvab ja õitseb
- 12. Tšerjomuška
- 13. Meie põldmari
- 14. Meie lumetorm on kuldne
- 15. Mööda oja, oja
- 16. Marjad põlesid põllul
- 17. U toores tamm
- 18. Aias õitsevad viinamarjad
- 19. Väravas kasvas muru
- 20. Oh, mu humal
- LÜRILISED LAULUD
- 21. Ma olen beebi
- 22. Oh, igav aeg
- 23. Mu ema andis mu ära
- 24. Minu kalli ema juures
- 25. Oh, mu kallis
- 26. Kes pole siin?
- 27. Mööda tänavat sajab vihma
- 28. On hilja õhtu
- 29. Udu on äge
- 30. Muru on niidetud
- 31. Taskutes
- 32. Nagu nendel väljadel
- 33. Sa oled mu kuningas, väike kuningas
- 34. Sõdur niidab heina
- 35. Vanya istus diivanil
- 36. Minu sõrmus on kullatud
- 37. Nagu mööda Peterburi ja mööda rada
- 38. Oh. lendame nagu nool
- 39. Oh. sa oled minu osa, minu osa
- 40. Oh, sa oled peotüdruk
- 41. Oh sa mänd, mänd
- 42. Kaugel kaldal istub meremees
- KOORI-, MÄNGU-, TANTSU- JA NALJALAULUD
- 43. Pirnipuu all
- 44. Olime ringtantsus
- 45. Jõel on peenike ahven
- 46. Pullet, tõug
- 47. Istun pliidi ääres
- 48. Nagu meie töökoda
- 49. Nagu meie Dunyasha
- 50. Oh, nagu meie omad väravas
- 51. Kuulge poisid
- 52. Oi, kuidas meil oli – Doni ääres
- 53. Oh, Taganrogis
- 54. Näpistan kildu
- 55. Ämm vürtsitas asju
- 56. Aljoškal on naine
- 57. Meil on homme pulmad
- 58. Kuidas tünn ümber keldri veereb
- 59. Oh, kodu, kodu
- 60. Razmama
- 61. Aia taga ragisevad lusikad
- Märkmed
Põrandapikkustest arafanidest, kokoshnikidest ja laulukunstist. Tunnustuseks vene rahvakoorid tiitliga "akadeemiline". kõrgeim tase lavakunst. Loe lähemalt “populistide” teest suurele lavale - Natalja Letnikova.
Kuuba kasakate koor
200 aastat ajalugu. Kasakate laulud on kas hobuste marss või kõndimine vapra vile saatel “Marusya, üks, kaks, kolm...”. 1811. aastal loodi Venemaal esimene koorirühm. Elav ajaloomälestis, mis on kandnud läbi sajandeid Kuuba ajalugu ja laulutraditsioonid Kasakate armee. Alguses olid Kubani vaimne koolitaja, ülempreester Kirill Rossinsky ja regent Grigory Grechinsky. Alates üheksateistkümnenda sajandi keskpaigast ei osalenud rühm mitte ainult jumalateenistustel, vaid andis ka ilmalikke kontserte hoolimatute vaimus. Kasakate vabamehed ja Yesenini sõnul "rõõmus melanhoolia".
Mitrofan Pjatnitski nimeline koor
Meeskond, kes on end juba sajand uhkusega “talupojaks” nimetanud. Ja las täna esinevad laval professionaalsed artistid, mitte tavalised häälekad suurvene talupojad Rjazanist, Voronežist ja teistest provintsidest, koor esindab. rahvalaul hämmastavas harmoonias ja ilus. Iga etendus tekitab imetlust, nagu sada aastat tagasi. Aadlikogu saalis toimus talurahvakoori esimene kontsert. Publik, sealhulgas Rahmaninov, Chaliapin, Bunin, lahkus pärast etendust šokis.
Põhja rahvakoor
Veliki Ustjugis elas lihtne maaõpetaja Antonina Kolotilova. Ta kogus rahvalaulusõpru käsitööks. Ühel veebruariõhtul õmblesid nad pesu lastekodu: «Erilise hubasuse lõi välgulambist langev ühtlane pehme valgus. Ja akna taga möllas veebruarikuu kehv ilm, tuul vihises korstnas, ragistas katusel laudu, loopis aknale lumehelbeid. See ebakõla hubase toa soojuse ja lumetuisu ulumise vahel tegi hinge veidi kurvaks. Ja järsku hakkas kõlama laul, kurb, veniv...” Nii kõlab virmaliste laul – 90 aastat. Juba lavalt.
Jevgeni Popovi nimeline Rjazani rahvakoor
Yesenini laulud. Vene maa pealaulja kodumaal lauldakse tema luuletusi. Meloodiline, läbistav, põnev. Kus valge kask- kas puu või tüdruk, külmunud Oka kõrgel kaldal. Ja pappel on kindlasti "hõbedane ja särav". Maaelu põhjal loodi koor folklooriansambel Bolšaja Žuravinka küla, mis on esinenud 1932. aastast. Rjazani koorõnnelik. Rühma juht Jevgeni Popov kirjutas ise muusika vapustava ilumeelega kaasmaalase luuletustele. Nad laulavad neid laule, nagu räägiksid nad oma elust. Soe ja õrn.
Siberi rahvakoor
Koor, ballett, orkester, lastestuudio. Siberi koor on mitmetahuline ja pakase tuulega kooskõlas. Kontserdi programm“The Coachman’s Tale” põhineb Siberi piirkonna muusika-, laulu- ja koreograafilisel materjalil, nagu paljud grupi lavasketšid. Siberlaste loovust on nähtud 50 riigis üle maailma – Saksamaast ja Belgiast Mongoolia ja Koreani. Millest nad elavad, sellest nad laulavad. Kõigepealt Siberis ja seejärel kogu riigis. Mis juhtus Nikolai Kudrini lauluga “Leib on kõige pea”, mille esmaesituses esitas Siberi koor.
Konstantin Massalinovi nimeline Voroneži vene rahvakoor
Laulud eesliinil neis rasked päevad, kui näib, et loovuseks pole üldse aega. Voroneži koor ilmus Anna tööliskülla Suure kõrgajal Isamaasõda- 1943. aastal. Esimesena kuulsid uue bändi lugusid väeosades. Esiteks suur kontsert- pisarsilmil - läbis ta sakslastest vabastatuna Voroneži. Repertuaaris on Venemaal tuntud ja armastatud lüürilisi laule ja lugusid. Tänud ka kuulus solist Voroneži koor - Maria Mordasova.
Pjotr Miloslavovi nimeline rahvakoor Volga
"Stepituul kõnnib üle Chatelet teatri lava ja toob meieni omaloominguliste laulude ja tantsude aroomi,"- kirjutas Prantsuse ajaleht L’Umanite 1958. aastal. Samara linn tutvustas prantslastele Volga piirkonna laulupärandit. Esineb rahvakoor Volga, mis loodi RSFSRi valitsuse otsusega 1952. aastal Pjotr Miloslavovi poolt. Kiirustamata ja vaimne elu mööda suure Volga kallast ja laval. Meeskonnas alustasin oma loominguline tee Jekaterina Šavrina. Laulu “Lumivalgekirss” esitas esmakordselt Volga koor.
Omski rahvakoor
Karu balalaikaga. Kuulsa meeskonna embleem on hästi tuntud nii Venemaal kui ka välismaal. "Armastus ja uhkus Siberi maa üle," nagu ühes kriitikute rühmitus nimetas välisreisid. “Omski rahvakoori ei saa nimetada ainult vanade rahvalaulude taastajaks ja hoidjaks. Ta ise on meie aja rahvakunsti elav kehastus.- kirjutas Briti The Daily Telegraph. Repertuaari aluseks on grupi asutaja Jelena Kalugina pool sajandit tagasi salvestatud Siberi laulud ja helged pildid elust. Näiteks sviit “Winter Siberian Fun”.
Uurali rahvakoor
Esinemised rindel ja haiglates. Uuralid mitte ainult ei andnud riigile metalli, vaid tõstsid ka moraali tuulepööriste tantsude ja ümartantsudega, kõige rikkamate rahvaluule materjali Uurali maad. Sverdlovski Filharmoonia alluvuses nad ühinesid isetegevusrühmadümbritsevad Izmodenovo, Pokrovskoje, Katarachi, Laja külad. "Meie žanr on elus", - öeldakse täna meeskonnas. Ja nad kaaluvad selle elu päästmist peamine ülesanne. Nagu kuulus Uurali "Seitse". “Drobushki” ja “barabushki” on laval olnud 70 aastat. Mitte tants, vaid tants. Innukas ja julge.
Orenburgi rahvakoor
Sulesall lavakostüümi osana. Kohev pits põimitud rahvalauludega ja ümartantsus - osana Orenburgi kasakate elust. Meeskond loodi 1958. aastal, et säilitada ainulaadset kultuuri ja rituaale, mis eksisteerivad "suure Venemaa piiril Uurali kallastel". Iga etendus on nagu etendus. Nad esitavad mitte ainult inimeste loodud laule. Isegi tantsudel kirjanduslik alus. “Kui kasakad nutavad” on koreograafiline kompositsioon, mis põhineb Mihhail Šolohhovi lool külaelanike elust. Igal laulul või tantsul on aga oma lugu.