(!KEEL:Kas ükskõiksus võib inimesele haiget teha granaadist käevõru. Kuprin"Гранатовый браслет": жанр произведения. Главные выводы из произведения!}

Aleksander Kuprini üks kuulsamaid teoseid on " Granaatkäevõru" Mis žanris on lugu tagasihoidliku ametniku Želtkovi õnnetu armastuse kohta? Sagedamini nimetatakse seda teost jutuks. Kuid see sisaldab ka loole iseloomulikke jooni. Selgub, et “Granaatkäevõru” žanri määratlemine pole lihtne.

Selleks tuleks meeles pidada Kuprini teose sisu ja arvestada nii loo kui ka loo iseärasusi.

Mis on lugu?

Selle all kirjanduslik termin esseest aru saada lühiproosa. Selle sõna sünonüümiks on "novell". Vene kirjanikud nimetasid oma teoseid tavaliselt lugudeks. Novella on kontseptsioon, mis on omane rohkem väliskirjandus. Nende vahel pole olulist erinevust. Nii esimesel kui ka teisel juhul me räägime lühiteosest, milles on vaid paar tegelast. Oluline funktsioon- millel on ainult üks süžee.

Sellise teose ülesehitus on üsna lihtne: algus, haripunkt, lõpp. vene keeles XIX kirjandus sajandil nimetati lugu sageli seda, mida tänapäeval tavaliselt nimetatakse looks. Särav eeskuju kõigile kuulsad teosed Puškin. Kirjanik lõi mitu lugu, mille süžee rääkis talle väidetavalt teatud Belkin, ja nimetas neid lugudeks. Kõigis neis teostes on vähe tegelasi ja ainult üks süžee. Miks siis Puškin ei nimetanud oma kollektsiooni "Belkini lugudeks"? Fakt on see, et 19. sajandi kirjandusterminoloogia erineb mõnevõrra tänapäevasest.

Kuid Tšehhovi teoste žanr on väljaspool kahtlust. Sündmused selle kirjaniku lugudes keerlevad mõne pealtnäha pisijuhtumi ümber, mis võimaldavad tegelastel oma elule teistmoodi vaadata. Tšehhovi teostes pole tarbetuid tegelasi. Tema lood on selged ja sisutihedad. Sama võib öelda ka hilisemate autorite – Leonid Andrejevi, Ivan Bunini – proosa kohta.

Mis on lugu?

Selle žanri teos on novelli ja romaani vahepealsel positsioonil. Väliskirjanduses mõiste “lugu” puudub. Inglise ja Prantsuse autorid loonud kas novelle või romaane.

IN Vana-Vene kutsuti suvalist lugu proosatöö. Aja jooksul omandas see mõiste kitsama tähenduse. To 19. keskpaik sajandite jooksul mõisteti seda väikese mõõtmetega teosena, kuid suuremana kui lugu. Kangelasi on loos tavaliselt oluliselt vähem kui eeposes "Sõda ja rahu", aga rohkem kui Tšehhovi "Rahakotis". Ometi on tänapäeva kirjandusteadlastel mõnikord raske enam kui 200 aastat tagasi kirjutatud teose žanri kindlaks teha.

Loos keerlevad sündmused peategelase ümber. Tegevused toimuvad lühikese aja jooksul. See tähendab, et kui teos räägib, kuidas kangelane sündis, kooli, ülikooli lõpetas, lõpetas edukas karjäär, ja siis, oma seitsmekümnendale sünnipäevale lähemal, suri turvaliselt oma voodis, siis on see romaan, kuid mitte lugu.

Kui näidatakse vaid ühte päeva tegelase elus, aga süžees on kaks või kolm näitlejad, see on lugu. Võib-olla on loo selgeim määratlus järgmine: "teos, mida ei saa nimetada ei romaaniks ega jutustuseks". Mis on "Granaatkäevõru" žanr? Enne sellele küsimusele vastamist meenutagem sisu.

"Granaat käevõru"

Teose võib julgelt novellideks liigitada, kui selles on kaks või kolm tegelast. Siin on rohkem kangelasi.

Vera Sheina on abielus lahke ja kombeka mehega. Ta ei hooli telegraafist, kes kirjutab regulaarselt tema armastuskirju. Pealegi polnud ta kunagi isegi tema nägu näinud. Vera ükskõiksus annab koha ärevustundele ning seejärel haletsusele ja kahetsusele pärast seda, kui ta saab telegraafilt kingituseks granaadist käevõru.

Selle teose žanri oleks lihtne kindlaks teha, kui Kuprin oleks narratiivist välja jätnud sellised tegelased nagu kindral Anosov, Vera vend ja õde. Kuid need tegelased ei esine ainult süžees. Neil ja eriti üldisel on teatud roll.

Meenutagem mitut lugu, mille Kuprin lisas “Granaatkäevõru”. Teose žanri saab määrata selle tegemise käigus kunstiline analüüs. Ja selleks tuleks uuesti sisu poole pöörduda.

Meeletu armastus

Ohvitser armus rügemendiülema naisesse. See naine polnud atraktiivne ja ta oli ka morfiinisõltlane. Aga armastus on kuri... Romantika ei kestnud kaua. Kogenud naine tüdines peagi oma noorest kallimast.

Garnisoni elu on igav ja üksluine. Sõjaväelane tahtis ilmselt oma igapäevaelu põnevustega elavdada ja nõudis oma endiselt armukult armastuse tõendit. Nimelt viska end rongi alla. Ta ei surnud, vaid jäi eluks ajaks invaliidiks.

Armastuse kolmnurk

Veel ühte juhtumit garnisoni elust räägitakse teises loos, mis sisaldub "Granaatkäevõru". Selle žanri saaks hõlpsasti kindlaks määrata, kui see nii oleks eraldi töö. See oleks klassikaline lugu.

Julge ohvitseri naine, keda sõdurid väga austasid, armus leitnandisse. Tekkis kirglik romantika. Reetur ei varjanud oma tundeid sugugi. Pealegi oli abikaasa hästi teadlik tema suhetest armukesega. Kui rügement sõtta saadeti, ähvardas ta teda lahutusega, kui leitnandiga peaks midagi juhtuma. Mees läks naise armukese asemel sapööritööle. Kontrollisin öösel valveposte. Ta tegi kõik, et hoida vastase tervist ja elu.

Kindral

Need lood ei ole antud juhuslikult. Neid rääkis Verale kindral Anosov, üks enim eredad tegelased"Granaat käevõru" Selle teose žanris poleks kahtlust, kui poleks seda värvikat tegelast. Sel juhul oleks see lugu. Kuid kindral tõmbab lugeja tähelepanu peamiselt süžeeliinilt kõrvale. Lisaks ülaltoodud lugudele räägib ta Verale ka mõned faktid oma eluloost. Lisaks pööras Kuprin tähelepanu ka teistele alaealised tegelased(näiteks õde Vera Sheina). See muutis teose ülesehituse keerukamaks, süžee sügavamaks ja huvitavamaks.

Anosovi jutud avaldavad muljet peategelane. Ja tema mõtted armastusest panevad printsessi näotu telegrafisti tunnetele teisiti vaatama.

Millisesse žanrisse "Granaatkäevõru" kuulub?

Eespool öeldi, et varem ei olnud kirjanduses selget jaotust selliste mõistete nagu lugu ja lugu vahel. Kuid see oli nii alles 19. sajandi alguses. Selles artiklis käsitletud teose kirjutas Kuprin 1910. aastal. Selleks ajaks olid kaasaegsete kirjandusteadlaste kasutatavad mõisted juba välja kujunenud.

Kirjanik määratles oma teose loona. "Granaatkäevõru" looks nimetamine on vale. See viga on aga andestatav. Nagu üks kuulus inimene ütles, mitte ilma irooniata, kirjanduskriitik, keegi ei suuda lugu jutust suurepäraselt eristada, kuid filoloogiatudengid armastavad sel teemal vaielda.

Armastuse teema A. I. Kuprini loos “Granaatkäevõru”

("Armastuse haigus on ravimatu...")

Armastus… tugevam kui surm ja surmahirm. Ainult tema, ainult armastuse kaudu elu hoiab ja liigub.

I. S. Turgenev.

Armastus... Sõna, mis tähistab inimesele omast kõige aupaklikumat, õrnamat, romantilisemat ja inspireeritud tunnet. Sageli ajavad inimesed aga armastuse segi armunud olemisega. Tõeline tunne võtab enda valdusse kogu inimese olemuse, paneb liikuma kõik tema jõud, inspireerib kõige uskumatumaid tegusid, kutsub esile parimad kavatsused, erutab loominguline kujutlusvõime. Kuid armastus ei ole alati rõõm, vastastikune tunne, kahele antud õnn. See on ka pettumus õnnetu armastus. Inimene ei saa oma tahtmise järgi armastamist lõpetada.

Iga suur kunstnik pühendas sellele “igavesele” teemale palju lehekülgi. Ka A.I Kuprin ei jätnud seda tähelepanuta. Kirjanik näitas kogu oma karjääri jooksul suurt huvi kõige ilusa, tugeva, siira ja loomuliku vastu. Armastust pidas ta üheks suureks elurõõmuks. Tema lood ja lood “Olesya”, “Shulamith”, “Granaatkäevõru” räägivad sellest täiuslik armastus, puhas, piiritu, ilus ja võimas.

Võib-olla pole vene kirjanduses teost, millel oleks lugejale tugevam emotsionaalne mõju kui "Granaatkäevõru". Kuprin puudutab armastuse teemat kasinlikult, aupaklikult ja samas närviliselt. Vastasel juhul ei saa te teda puudutada.

Vahel tundub, et armastusest on maailmakirjanduses kõik öeldud. Kas armastusest saab rääkida pärast “Tristanit ja Isoldet”, pärast Petrarka ja Shakespeare’i “Romeo ja Julia” sonette, pärast Puškini luuletust “Kauge isamaa randadele”, Lermontovi “Ära naera mu prohveti üle”. Melanhoolia”, Tolstoi “Anna Karenina” ja Tšehhovi “Daam koeraga” järgi? Kuid armastusel on tuhandeid külgi ja igaühel neist on oma valgus, oma rõõm, oma õnn, oma kurbus ja valu ning oma lõhn.

Lugu “Granaatkäevõru” on üks kurvemaid teoseid armastusest. Kuprin tunnistas, et nuttis käsikirja pärast. Ja kui teos ajab autori ja lugeja nutma, siis see räägib kirjaniku loodu sügavast elujõust ja tema suurest andest. Kuprinil on palju teoseid armastusest, armastuse ootusest, selle liigutavatest tulemustest, luulest, igatsusest ja igavesest noorusest. Ta õnnistas alati ja kõikjal armastust. Loo “Granaatkäevõru” teemaks on armastus kuni enesealandumise, enesesalgamiseni välja. Huvitav on aga see, et armastus tabab kõige tavalisemat inimest – kontoriametnikku Želtkovi. Mulle tundub, et selline armastus anti talle ülevalt kui tasu rõõmutu olemasolu eest. Loo kangelane pole enam noor ning armastus printsess Vera Sheina vastu andis tema elule mõtte, täitis selle inspiratsiooni ja rõõmuga. See armastus oli tähendus ja õnn ainult Želtkovile. Printsess Vera pidas teda hulluks. Ta ei teadnud tema perekonnanime ega olnud seda meest kunagi näinud. Ta just saatis ta õnnitluskaardid ja kirjutas kirju, allkirjastades G.S.Zh.

Kuid ühel päeval, printsessi nimepäeval, otsustas Želtkov olla julge: saatis talle kingituseks kaunite granaatidega antiikse käevõru. Kartes, et tema nimi võidakse ohtu seada, nõuab Vera vend käevõru omanikule tagastamist ning tema abikaasa ja Vera nõustuvad.

Närvilises erutuses tunnistab Želtkov vürst Šeinile armastust oma naise vastu. See ülestunnistus puudutab hinge sügavusse: "Ma tean, et ma ei saa kunagi lakata teda armastamast. Mida sa teeksid selle tunde lõpetamiseks? Kas saata mind teise linna? Sellegipoolest armastan ma Vera Nikolajevnat seal sama palju kui siin. Pange mind vangi? Kuid isegi seal leian ma võimaluse talle oma olemasolust teada anda. Jääb vaid üks asi - surm..." Armastus paljudeks aastateks on muutunud haiguseks ravimatu haigus. Ta neelas jäljetult kogu tema olemuse. Želtkov elas ainult sellest armastusest. Isegi kui printsess Vera teda ei tunneks, isegi kui ta ei saaks talle oma tundeid avaldada, ei saaks teda vallata... See pole peamine. Peaasi, et ta armastas teda ülevalt, platooniliselt, puhas armastus. Piisas, kui ta teda vahel lihtsalt nägi ja teadis, et tal läheb hästi.

Želtkov kirjutas oma enesetapukirjas viimased armastussõnad selle vastu, kes oli aastaid olnud tema elu mõte. Seda kirja on võimatu lugeda ilma tugeva emotsionaalse erutuseta, milles refrään kõlab hüsteeriliselt ja hämmastavalt: "Pühitsetud olgu su nimi!" Loole annab erilise jõu see, et armastus ilmub selles ootamatu saatuseandina, poetiseeritud ja valgustava eluna. Ljubov Želtkova on kui valguskiir igapäevaelu, kaine reaalsuse ja väljakujunenud elu vahel. Sellise armastuse vastu pole ravi, see on ravimatu. Ainult surm võib olla päästmine. See armastus on piiratud ühe inimesega ja kannab endas hävitavat jõudu. "Juhtus nii, et mind ei huvita elus miski: ei poliitika, teadus, ei filosoofia ega mure inimeste tulevase õnne pärast," kirjutab Zheltkov kirjas, "minu jaoks peitub kogu elu sinus." See tunne tõrjub kangelase teadvusest välja kõik muud mõtted.

Erilist jõudu ja kibedust annab loole sügisene maastik, vaikne meri, tühjad dachad, viimaste lillede rohulõhn.

Armastus on Kuprini sõnul kirg, see on tugev ja tõeline tunne, mis tõstab inimest, äratab parimad omadused tema hing; see on suhetes tõepärasus ja ausus. Kirjanik pani oma mõtted armastusest kindral Anosovile suhu: “Armastus peaks olema tragöödia. Suurim saladus maailmas. Mingid elumugavused, kalkulatsioonid ega kompromissid ei tohiks teda puudutada.

Mulle tundub, et tänapäeval on sellist armastust peaaegu võimatu leida. Ljubov Želtkova - naise romantiline kummardamine, tema rüütliteenistus. Printsess Vera sai sellest aru tõeline armastus, mida antakse inimesele vaid kord elus ja millest iga naine unistab, läks temast mööda.

Kirjanduses üldiselt ja eriti vene kirjanduses on inimese ja teda ümbritseva maailma vahelise suhte probleem olulisel kohal. Isiksus ja keskkond, indiviid ja ühiskond - paljud venelased mõtlesid sellele kirjanikud XIX sajandil. Nende mõtete viljad kajastusid paljudes stabiilsetes formulatsioonides, näiteks aastal kuulus lause"Kolmapäev on söönud." Huvi selle teema vastu suurenes märgatavalt 19. sajandi lõpus ja 20. sajandi alguses, Venemaa jaoks pöördelisel ajal. Aleksander Kuprin käsitleb seda küsimust minevikust päritud humanistlike traditsioonide vaimus, kasutades kõiki kunstilisi vahendeid, millest on saanud sajandivahetuse saavutus.

Selle kirjaniku looming oli pikka aega justkui varjus, ta jäi varju silmapaistvad esindajad kaasaegsed. Tänapäeval pakuvad A. Kuprini tööd suurt huvi. Need köidavad lugejat oma lihtsuse, inimlikkuse ja demokraatiaga selle sõna kõige õilsamas tähenduses. A. Kuprini kangelaste maailm on kirju ja mitmekesine. Ta ise elas helget, mitmekülgsete muljetega täidetud elu - oli sõjaväelane, ametnik, maamõõtja ja näitleja rändtsirkuse trupis. A. Kuprin ütles mitmel korral, et ta ei mõista kirjanikke, kes ei leia looduses ja inimestes endast midagi huvitavamat. Kirjanik on väga huvitatud inimsaatused, samas kui tema teoste kangelasteks pole enamasti mitte edukad, edukad, enda ja eluga rahulolevad inimesed, vaid pigem vastupidi. Kuid A. Kuprin kohtleb oma väliselt inetuid ja õnnetuid kangelasi selle soojuse ja inimlikkusega, mis on alati eristanud vene kirjanikke. Lugude “Valge puudel”, “Taper”, “Gambrinus” ja ka paljude teiste tegelastes on “ väike mees“Kirjanik aga ei reprodutseeri seda tüüpi lihtsalt, vaid tõlgendab seda uuesti.

Avaldame väga kuulus lugu Kupri-na "Granaatkäevõru", kirjutatud 1911. aastal. Selle süžee põhineb tõelisel sündmusel - telegraafiametniku P. P. Želtkovi armastusel tähtsa ametniku, riiginõukogu liikme Ljubimovi naise vastu. Seda lugu mainib Ljubimovi poeg, kuulsate memuaaride autor Lev Lyubimov. Elus lõppes kõik teisiti kui A. Kuprini loos -. ametnik võttis käevõru vastu ja lõpetas kirjade kirjutamise. Ljubimovi perekond mäletas seda juhtumit kummalise ja kurioossena. Kirjaniku sule all muutus lugu kurvaks ja traagiline lugu väikese mehe elust, keda armastus ülendas ja hävitas. Seda annab edasi teose kompositsioon. See annab ulatusliku, rahuliku sissejuhatuse, mis tutvustab meile Sheiny maja näitust. Lugu erakordsest armastusest endast, lugu granaadist käevõrust, on jutustatud nii, et me näeme läbi tema silmade erinevad inimesed: prints Vassili, kes jutustab seda anekdootliku juhtumina, vend Nikolai, kelle jaoks tundub kõik selles loos solvav ja kahtlane, Vera Nikolajevna ise ja lõpuks kindral Anosov, kes andis esimesena mõista, et siin võib-olla peitub tõeline armastus. , "millest naised unistavad ja milleks mehed enam võimelised pole." Ringkond, kuhu Vera Nikolaevna kuulub, ei saa tunnistada, et see on tõeline tunne, mitte niivõrd Želtkovi käitumise kummalisuse, vaid neid valitsevate eelarvamuste tõttu. Kuprin, kes soovib meid, lugejaid, veenda Zheltkovi armastuse autentsuses, kasutab kõige ümberlükkamatumat argumenti - kangelase enesetappu. Nii kinnitatakse väikese inimese õigust õnnele ja kerkib motiiv tema moraalsest üleolekust inimestest, kes teda nii julmalt solvasid, kes ei mõistnud selle tunde tugevust, mis oli kogu tema elu mõte.

Kuprini lugu on ühtaegu kurb ja helge. See tungib temasse muusikaline algus- muusikapala on märgitud epigraafina, - ja lugu lõpeb stseeniga, kui kangelanna kuulab muusikat tema jaoks traagilisel moraalse taipamise hetkel. Teose tekstis on peategelase surma vältimatuse teema - see on edasi antud läbi valguse sümboolika: käevõru kättesaamise hetkel näeb Vera Nikolajevna selles punaseid kive ja mõtleb ärevusega, et need näevad välja. nagu veri. Lõpetuseks kerkib jutustuses esile erinevate kultuuritraditsioonide kokkupõrke teema: ida teema - tatari printsi Vera ja Anna isa mongoolia veri toob loosse armastuse-kire, hoolimatuse teema; mainimine, et õdede ema on inglanna, juhatab sisse ratsionaalsuse, tunnete vallas kiretuse ja mõistuse jõu üle südame teema. Loo lõpuosas ilmneb kolmas rida: pole juhus, et majaperenaine osutub katoliiklaseks. See toob teosesse armastuse-imetluse teema, mida ümbritseb katoliiklus. Jumalaema, armastus-eneseohverdus.

A. Kuprini kangelane, väike mees, seisab silmitsi teda ümbritseva mittemõistmise maailmaga, inimeste maailmaga, kelle jaoks armastus on omamoodi hullus, ja sellega silmitsi seistes sureb.

Imelises loos "Olesya" näeme poeetiline pilt tüdruk, kes kasvas üles vana “nõia” onnis, väljaspool tavalisi norme talupoja perekond. Olesja armastus intellektuaali Ivan Timofejevitši vastu, kes juhuslikult kõrvalisse metsakülasse sattus, on vaba, lihtne ja tugev tunne, ilma tagasi vaatamata ja kohustusteta, kõrgete mändide vahel, maalitud sureva koidiku karmiinpunase säraga. Tüdruku lugu lõpeb traagiliselt. Olesja vabasse ellu tungivad külaametnike isekad kalkulatsioonid ja asjatundmatute talupoegade ebausk. Pekstud ja ahistatud Olesya ja Manuilikha on sunnitud metsapesast põgenema.

Kuprini teostes on paljudel kangelastel sarnased jooned - vaimne puhtus, unenägu, tulihingeline kujutlusvõime, mis on kombineeritud ebapraktilisuse ja tahte puudumisega. Ja nad ilmutavad end kõige selgemalt armastuses. Kõik kangelased kohtlevad naisi lapseliku puhtuse ja austusega. Valmisolek oma armastatud naise nimel järele anda, romantiline kummardamine, tema rüütliteenistus – ja samal ajal enda alahindamine, usu puudumine enda tugevustesse. Kuprini lugudes näivad mehed naistega kohta vahetavat. Need on energiline, tahtejõuline “Polessia nõid” Olesja ja “lahke, kuid ainult nõrk” Ivan Timofejevitš, tark, kalkuleeriv Šurochka Nikolajevna ja “puhas, armas, kuid nõrk ja haletsusväärne” ülemleitnant Romašov. Kõik need on hapra hingega Kuprini kangelased, kes on sattunud julmasse maailma.

Kuprini suurepärane lugu “Gambrinus”, mis on loodud segasel 1907. aastal, hingab pöördeliste päevade hõngu. Kõikvõitva kunsti teema on siin põimunud demokraatia ideega, “väikese inimese” julge protestiga omavoli ja reaktsiooni mustade jõudude vastu. Muhe ja rõõmsameelne Sashka oma erakordse viiuldaja ande ja siirusega meelitab Odessa kõrtsi mitmekesise rahvahulga pikki kaldamehi, kalureid ja salakaubavedajaid. Nad tervitavad heameelega meloodiaid, mis näivad olevat taustaks, peegeldades justkui avalikke meeleolusid ja sündmusi - Vene-Jaapani sõjast kuni revolutsiooni mässuliste päevadeni, mil Sashka viiul kõlab “La Marseilles” rõõmsate rütmidega. Terrori puhkemise päevil esitab Sashka väljakutse maskeeritud detektiividele ja mustasajale "karvamütsiga kaabakatele", keeldudes nende palvel mängimast monarhistide hümni, mõistes nad avalikult hukka mõrvade ja pogrommide eest.

Tsaariaegsest salapolitseist sandistatuna naaseb ta oma sadamasõprade juurde, et neile äärelinnas kõrvulukustavalt rõõmsameelse “Karjase” lugusid mängida. Vaba loovus, tugevus rahvavaim, on Kuprini sõnul võitmatud.

Tulles tagasi alguses püstitatud küsimuse juurde - "inimene ja teda ümbritsev maailm" - märgime, et 20. sajandi alguse vene proosas esitatakse sellele lai valik vastuseid. Kaalusime ainult ühte võimalust - traagiline kokkupõrge isiksus ümbritseva maailmaga, tema taipamine ja surm, kuid mitte mõttetu surm, vaid sisaldab puhastuse ja kõrge tähenduse elementi.

Aleksandr Ivanovitš Kuprin on vene kirjanik, keda võib kahtlemata klassifitseerida. Tema raamatud on siiani lugejate poolt äratuntavad ja armastatud ning mitte ainult sunni pärast kooli õpetaja, aga teadlikus eas. Iseloomulik omadus tema looming on dokumentaalne, tema lood põhinesid tõestisündinud sündmustel või tõelised sündmused sai nende loomise tõuke - nende hulgas lugu "Granaatkäevõru".

"Granaadi käevõru" - tõsilugu, mida Kuprin kuulis sõpradelt vaatamise ajal perealbumid. Kuberneri naine tegi visandeid kirjade jaoks, mille saatis talle teatav telegraafiametnik, kes oli temasse vastutuseta armunud. Ühel päeval sai ta temalt kingituse: kullatud keti koos lihavõttemunakujulise ripatsiga. Aleksander Ivanovitš võttis selle loo oma töö aluseks, muutes need napid, ebahuvitavad andmed liigutavaks looks. Kirjanik asendas keti ripatsiga viie granaadiga käevõruga, mis kuningas Saalomoni ühes loos öeldu kohaselt tähendavad viha, kirge ja armastust.

Krunt

“Granaatõuna käevõru” algab pidustuste ettevalmistamisega, kui Vera Nikolaevna Sheina saab ootamatult tundmatult inimeselt kingituse: viie rohelise granaadiga käevõru. Kingitusega kaasas olnud paberil oli see kirjas kalliskivi suudab anda omanikule ettenägelikkuse. Printsess jagab uudist oma abikaasaga ja näitab käevõru tundmatult inimeselt. Tegevuse edenedes selgub, et see isik on väikeametnik nimega Želtkov. Esimest korda nägi ta Vera Nikolaevnat tsirkuses aastaid tagasi ja sellest ajast peale pole ootamatult lahvatanud tunded kustunud: isegi venna ähvardused ei peata teda. Želtkov ei taha aga oma armastatut piinata ja ta otsustab sooritada enesetapu, et mitte naisele häbi teha.

Lugu lõpeb võõra siiraste tunnete tugevuse mõistmisega, mis jõuab Vera Nikolaevnani.

Armastuse teema

Teose “Granaatkäevõru” peateemaks on kahtlemata teema õnnetu armastus. Veelgi enam, Želtkov on särav näide isetutest, siirastest, ohverduslikest tunnetest, mida ta ei reeda isegi siis, kui lojaalsus maksis tema elu. Ka printsess Sheina tunnetab täielikult nende emotsioonide jõudu: aastaid hiljem mõistab ta, et tahab olla armastatud ja uuesti armastada – ning Želtkovi kingitud ehted tähistavad kire peatset ilmumist. Tõepoolest, ta armub peagi uuesti ellu ja tunneb seda uuel viisil.

saate lugeda meie veebisaidilt. Armastuse teema loos on frontaalne ja läbib kogu teksti: see armastus on kõrge ja puhas, Jumala ilming. Vera Nikolaevna tunneb sisemised muutused

isegi pärast Želtkovi enesetappu õppis ta õilsa tunde siirust ja valmisolekut ohverdada end kellegi nimel, kes ei anna midagi vastu. Armastus muudab kogu loo iseloomu: printsessi tunded surevad, tuhmuvad, uinuvad, olles kunagi olnud kirglik ja tulihingeline ning muutunud tugevaks sõpruseks abikaasaga. Kuid Vera Nikolaevna jätkab oma hinges armastuse poole püüdlemist, isegi kui see on aja jooksul tuhmunud: ta vajas aega, et lasta kirel ja sensuaalsusel välja tulla, kuid enne võis tema rahulikkus tunduda ükskõikne ja külm - see seab kõrge müüri Želtkov.

  1. Peategelased (omadused) Želtkov töötas kontrollkambris alaealise ametnikuna (autor paigutas ta sinna, et seda rõhutada peategelane oli väike mees). Kuprin ei märgi teoses isegi oma nime: initsiaalidega on allkirjastatud ainult tähed. Želtkov on täpselt selline, nagu lugeja madala positsiooniga meest ette kujutab: kõhn, kahvatunahaline, närviliste sõrmedega pintsakut sirutav. Tal on õrnad näojooned ja silmad sinine värv . Loo järgi on Zheltkov umbes kolmkümmend aastat vana, ta pole rikas, tagasihoidlik, korralik ja üllas - seda märgib isegi Vera Nikolaevna abikaasa. Oma toa eakas peremees räägib, et temaga koos elatud kaheksa aasta jooksul sai temast nagu perekond ja ta oli väga tore inimene, kellega rääkida. “...Kaheksa aastat tagasi nägin sind tsirkuses kastis ja siis esimesel sekundil ütlesin endale: ma armastan teda, sest maailmas pole midagi tema sarnast, pole midagi paremat...” - nii see algabŽeltkovi tunnetest Vera Nikolajevna vastu, kuigi ta ei hellitanud kunagi lootust, et need on vastastikused: "...seitse aastat lootusetut ja viisakat armastust...". Ta teab oma kallima aadressi, millega naine tegeleb, kus aega veedab, mida kannab – ta tunnistab, et peale tema ei huvita teda miski ega ole õnnelik.
  2. leiate selle ka meie veebisaidilt. Vera Nikolaevna Sheina päris oma ema välimuse: kõrge, uhke näoga uhke aristokraat. Tema iseloom on range, tüsistusteta, rahulik, ta on viisakas ja viisakas, lahke kõigi vastu. Ta on olnud abielus prints Vassili Šeiniga üle kuue aasta, koos on nad täisliikmed kõrgseltskond
  3. , korraldada balle ja vastuvõtte, vaatamata rahalistele raskustele. Vera Nikolaevnal onõde
  4. , noorim, Anna Nikolaevna Friesse, kes erinevalt temast päris oma isa ja tema mongoolia vere näojooned: kitsad silmad, näojoonte naiselikkus, flirtiv näoilme. Tema iseloom on kergemeelne, ülemeelik, rõõmsameelne, kuid vastuoluline. Tema abikaasa Gustav Ivanovitš on rikas ja rumal, kuid jumaldab teda ja viibib pidevalt läheduses: tundub, et tema tunded pole esimesest päevast peale muutunud, ta hoolitses naise eest ja jumaldas teda endiselt sama palju. Anna Nikolaevna ei talu oma meest, kuid neil on poeg ja tütar, ta on talle truu, kuigi kohtleb teda üsna põlglikult. Kindral Anosov - ristiisa Anna, tema täisnimi
  5. - Jakov Mihhailovitš Anosov. Ta on paks ja pikk, heasüdamlik, kannatlik, vaegkuulja, tal on suur, punane nägu selgete silmadega, ta on oma teenistusaastate eest väga lugupeetud, õiglane ja julge, tal on puhas südametunnistus, ta kannab alati mantel ja müts, kasutab kuulmissarve ja pulka. Vürst Vassili Lvovitš Šein on Vera Nikolaevna abikaasa. Tema välimusest räägitakse vähe, ainult et on blondid juuksed
  6. ja pea on suur. Ta on väga pehme, kaastundlik, tundlik - ta suhtub Zheltkovi tunnetesse mõistvalt ja on vankumatult rahulik. Tal on õde, lesknaine, kelle ta pidudele kutsub.

    Kuprini loovuse tunnused Kuprinile oli lähedane tegelase elutõe teadvustamise teema. Ta nägi ümbritsevat maailma eriliselt ja püüdis õppida midagi uut, tema teoseid iseloomustavad draama, teatav ärevus ja põnevus. "Kognitiivne paatos" - nad kutsuvad seda visiitkaart

    tema loovust. Dostojevski mõjutas Kuprini loomingut paljuski, eriti algstaadiumis, kui ta kirjutas hukkunutest ja tähenduslikud hetked

    Võib öelda, et Kuprini loomingu üheks tunnuseks on dialoog lugejatega, kus jälgitakse süžeed ja kujutatakse reaalsust – see on eriti märgatav tema esseedes, mis omakorda olid mõjutatud G. Uspenskylt.

    Mõned tema teosed on kuulsad oma kerguse ja spontaansuse, reaalsuse poetiseerimise, loomulikkuse ja autentsuse poolest. Teised on ebainimlikkuse ja protesti teema, võitlus tunnete pärast. Mingil hetkel hakkab teda huvitama ajalugu, antiik, legendid ja nii sünnivad fantastilised lood, mille motiivid juhuse ja saatuse paratamatusest.

    Žanr ja kompositsioon

    Kuprinit iseloomustab armastus süžee sees. “Granaatkäevõru” on veel üks tõestus: Želtkovi märkus ehete omaduste kohta on süžee süžee sees.

    Autor näitab armastust erinevad punktid nägemus – armastus üldiselt ja Želtkovi õnnetud tunded. Nendel tunnetel pole tulevikku: perekonnaseis Vera Nikolaevna, erinevus selles sotsiaalne staatus, kõik asjaolud on nende vastu. See hukk paljastab peene romantismi, mille kirjanik loo teksti on pannud.

    Kogu teost rõngastavad viited samale asjale. muusikapala- Beethoveni sonaadid. Nii näitab muusika, mis “kõlab” kogu loo jooksul armastuse väge ja on võtmeks teksti mõistmisel, kuulda viimastel ridadel. Muusika edastab ütlemata. Pealegi sümboliseerib Beethoveni haripunktisonaat Vera Nikolaevna hinge ärkamist ja temani jõudvat teadlikkust. Selline tähelepanu meloodiale on ka romantismi ilming.

    Loo kompositsioon eeldab sümbolite olemasolu ja varjatud tähendused. Nii et hääbuv aed viitab Vera Nikolaevna hääbuvale kirele. Kindral Anosov räägib lühijutte armastusest – need on samuti väikesed süžeed põhinarratiivi sees.

    Granaatkäevõru žanri on raske kindlaks teha. Tegelikult nimetatakse teost jutuks suuresti selle kompositsiooni tõttu: see koosneb kolmeteistkümnest lühikesest peatükist. Kirjanik ise nimetas “Granaatkäevõru” aga looks.

    Huvitav? Salvestage see oma seinale!

20.10.2019 - Saidi foorumis on alanud esseede 9.3 kirjutamine OGE 2020 testide kogumi kohta, mida on toimetanud I.P.

20.10.2019 - Saidi foorumil on alanud esseede kirjutamine ühtse riigieksami 2020 testide kogumi kohta, mille on toimetanud I.P.

20.10.2019 - Sõbrad, paljud meie veebisaidi materjalid on laenatud Samara metoodiku Svetlana Jurjevna Ivanova raamatutest. Alates sellest aastast saab kõiki tema raamatuid tellida ja posti teel kätte saada. Ta saadab kogusid kõikidesse riigi osadesse. Kõik, mida pead tegema, on helistada 89198030991.

29.09.2019 - Meie veebisaidi kõigi tegevusaastate jooksul on populaarseimaks muutunud foorumi populaarseim materjal, mis on pühendatud I.P. Tsybulko 2019 kogumikule põhinevatele esseedele. Seda vaatas üle 183 tuhande inimese. Link >>

22.09.2019 - Sõbrad, pange tähele, et 2020. aasta OGE ettekannete tekstid jäävad samaks

15.09.2019 - Foorumi veebisaidil on alanud meistriklass lõpuesseeks ettevalmistamiseks suunal “Uhkus ja alandlikkus”.

10.03.2019 - Saidi foorumis on lõpetatud esseede kirjutamine I. P. Tsybulko ühtse riigieksami jaoks.

07.01.2019 - Kallid külastajad! Saidi VIP-jaotises oleme avanud uue alajaotuse, mis pakub huvi neile, kes kiirustate oma esseed kontrollima (lõpetama, puhastama). Püüame kiiresti kontrollida (3-4 tunni jooksul).

16.09.2017 - I. Kuramshina lugude kogumik "Filial Duty", mis sisaldab ka saidi raamaturiiulil olevaid lugusid Ühtse riigieksami lõksud, saab osta nii elektrooniliselt kui ka paberkandjal lingilt >>

09.05.2017 - Täna tähistab Venemaa Suures võidu 72. aastapäeva Isamaasõda! Meil isiklikult on veel üks põhjus uhkust tunda: just võidupühal, 5 aastat tagasi, läks meie veebileht ellu! Ja see on meie esimene aastapäev!

16.04.2017 - saidi VIP jaotises kogenud ekspert kontrollib ja parandab teie tööd: 1. Igat tüüpi esseesid ühtse riigieksami kohta kirjanduses. 2. Vene keele ühtse riigieksami esseed. P.S. Kõige tulusam kuutellimus!

16.04.2017 - Töö Obzi tekstidel põhineva uue esseeploki kirjutamiseks on saidil LÕPPENUD.

25.02 2017 - Saidil on alanud töö OB Z tekstide põhjal esseede kirjutamiseks. Esseed teemal "Mis on hea?" Saab juba vaadata.

28.01.2017 - Veebisaidile ilmusid valmis lühendatud avaldused FIPI Obzi tekstide põhjal, mis on kirjutatud kahes versioonis >>

28.01.2017 - Sõbrad, oleme ilmunud saidi raamaturiiulile huvitavaid teoseid L. Ulitskaja ja A. Mass.

22.01.2017 - Poisid, tellides VIP sektsioon V täna 3 päeva jooksul saate koos meie konsultantidega kirjutada kolm omal valikul AINULT tekstidel põhinevat esseed Ava pank. Kiirusta V VIP sektsioon ! Osalejate arv on piiratud.

15.01.2017 - TÄHTIS!!! Veebisait sisaldab