Niisiis, olete juba läbi uurinud kogu Interneti, otsides oma lapsele parimat lisahariduse võimalust, lugenud palju artikleid, rääkinud sõpradega, eraldanud nisu sõkaldest ja otsustanud - vajate teatristuudiot! Suurepärane lahendus, kuid kõige keerulisem on alles ees: tuhandete õppeasutuste seast tuleb valida üks, kõige parem ja mitte eksida! Kuidas seda teha, kui kõik su teatrisidemed piirduvad paari garderoobiga ja armsa vanamehega puhvetist? Kõige tähtsam on, et ärge eksige ja ärge haarake esimest võimalust, mis teile ette tuleb, kaaluge ainult Moskva parimaid teatristuudioid. Selliseid asutusi on pealinnas palju ja nad on kõik erinevad. Vajaliku leidmiseks proovime kriteeriume täpsustada.
Paljud vanemad lahendavad valikuprobleemi lihtsalt – vali kas kõrgeim hind või valjuhäälseim nimi. Ärge korrake nende viga; valige asutus vastavalt oma lapse vajadustele.Nii nagu spordisektsioonid jagunevad eriala- ja tervisegruppideks, võib teatrikesksed õppeasutused jagada:
- draamaklubid "kodus" - lihtsad harrastus- või poolprofessionaalsed teatrirühmad, mis lähtuvad huvidest koolides, kultuurikeskustes jne; odav, mõnikord tasuta;
- professionaalsed teatristuudiod - eksisteerivad enamasti mainekates teatrites ja on suunatud nende samade teatrite personali koolitamisele; tasuline, sissepääs range konkursi alusel.
Lastestuudiod teatrites ja ülikoolides
Andke oma lapsele haruldane oskus leida kõigiga ühine keel! Vaid 3 kuuga omandab ta näitlejameisterlikkuse, parandab kõnet, õpib tantsima ja laulma. Proovitund - 1000 rubla! Registreeru!
Lootustandvatele noortele talentidele, kelle tulevikku näevad vanemad vaid prožektorite valguses või suurel ekraanil, on suurte nimede ja laitmatu mainega lasteteatrikoolid. Nendest on palju lihtsam teatriülikooli sisse saada ja õigete inimeste tähelepanu pöörata, kuna stuudiod tegutsevad ülikoolide juures ja neid õpetavad Moskva juhtivad teatriõpetajad. Kuid sellesse sisenemine võib olla keeruline. Väike kandidaat peab veenma vastuvõtukomisjoni, et tal on rohkem võimeid kui enamikul taotlejatel. Professionaalsete institutsioonide hulgas on Moskva kõige kuulsamad ja parimad lasteteatri stuudiod:
- Moskva Kunstiteatris. Ei vaja tutvustamist. Üks viise, kuidas hõlbustada oluliselt teie lapse tulevast vastuvõtmist Moskva Kunstiteatrikooli.
- GITISes. Ehk siis Euroopa suurimas teatriülikoolis, tänu millele nägi ilmavalgust terve galaktika rahvusliku lava, ekraani ja lavastaja staare.
- Vahtangovi teatris. Vahtangovi teater saab peagi 100-aastaseks, see on üks huvitavama ajalooga ja lugupeetud teater pealinnas.
- Irina Feofanova nimeline lasteteatristuudio. Alates 2001. aastast on see tootnud palju staarüliõpilasi, kes on edukalt ülikoolidesse astunud ja lõpetanud ning leidnud oma koha pealinna juhtivate teatrite lavastustes, aga ka telesarjades ja filmides.
- see on kallis;
- see on enamasti kodust kaugel;
- see võtab palju aega ja vaeva, mõnikord põhiõpingute arvelt, sest õppeasutused on ambitsioonikad ja ei õpita hobi pärast;
- see on riskantne, sest keegi ei garanteeri teie lapsele mitte ainult tähelist tulevikku, vaid isegi tagasihoidlikku rolli enam-vähem tõsises lavastuses. Kõik sõltub tema võimetest ja õnnest, 50/50.
Teatri huviringid
Kui te ei kasvata karjeristi, vaid igakülgselt arenenud kunsti- ja loomearmastusega isiksust, sobib teie lapsele Moskva lasteteatristuudio, kus tal on mugav, lõbus ja huvitav olla. Ärge laske end rabada professionaalsusest, nimedest, karjäärivõimalustest või nende puudumisest. Otsige õpetajate seast andekaid korraldajaid, kes ei suuda mitte ainult lastele teadmisi anda, vaid ka nende väikestes silmades teatri ja lava vastu huvi tekitada.
Kasulik nõuanne: minge klassi, istuge esikusse ja vaadake laste nägusid, need on parimad soovitused, mida saate.Tihtipeale suudab harrastusringi kuraator lapselt rohkem saavutada kui silmapaistev teatriõpetaja, seega ei tasu olla “ringide” poole kaldu. Vaadake kõike, mida leiate kodu lähedalt, ärge jätke vahele ühtegi teatrisõprade rühma, isegi kõige väiksemat. Võtke aega otsimiseks ja küsige kindlasti oma lapselt, kus ta õppida tahaks. Laste draamaklubide plussid:
- Kodu lähedalt on lihtne varianti leida.
- Odav.
- Ei nõua liiga palju aega ega sega teie tähelepanu põhiõpingutelt.
- Laps valib koha, mitte koha – laps. Suhtlusringi, mis sulle ei meeldi, saab asendada teisega.
Teatristuudios lastele mõeldud tunnid meeldivad kõigile, sest pole ranget õpetajat, kes sunnib õppima ebahuvitavat materjali, nõuab tuupimist või pikka laua taga istumist.
Registreerige oma laps. Kui soovite, et teie beebiga töötaksid professionaalsed näitlejad, oma eriala austatud meistrid, oleks Moskva Vene Draamateatri stuudio hea valik. Sealne koolitus põhineb lisaks näitlemisharjutustele, oskusele kaunilt liikuda ja rääkida laste suhtlemisoskuse ja patriotismi arendamisel.
Moskva Vene Draamateater
Moskva Vene Draamateater asutati 1974. aastal Keemiatehnoloogia Instituudi teatristuudiona. Hiljem sai see Rahvateatri tiitli, trupp hakkas tuuritama Venemaal ja osalema rahvusvahelistel festivalidel, paljudel näitlejatel on austatud kunstnike aunimetused.
Teatri meeskond on särav ja originaalne, mis annab tohutu panuse vene kultuuri arengusse. Repertuaari aluseks on nii kaasaegse kui ka klassikalise draama teosed, mis pööravad avalikkuse südamed vaimsete väärtuste poole ja kujundavad patriotismi. See on üks parimaid teatreid Venemaal, OSD portaal tunnistas selle parimaks teatriks kogu pere vaatamiseks.
Teatri juures tegutsevad erinevad klubid, samuti Jaroslavli Riikliku Teatriinstituudi filiaal.
Lasteteatri stuudio teatris
Vene Draamateatri Lasteteatristuudios ei õpetata mitte ainult näitlemist, oskust laval liikuda ja rääkida, vaid selle eesmärk on arendada ka meeskonnatööoskusi, näiteks:
- Vastutus enda ja teiste eest;
- Oskus allutada meeskonna enda huvidele;
- Sihikindlus ja sihikindlus.
Stuudio juht on Venemaa austatud näitlejanna Julia Štšepenko ning õpetajad Kristina Hrustaleva (näitlemises ja lavakõnes) ja Jelena Budniy (koreograafias ja lavalises liikumises).
Saates oma lapse sellesse teatrirühma, võite olla kindel, et näete teda suurel laval - stuudio saavutustest saavad suurepärased etendused ja noored näitlejad esinevad peaosatäitjatega võrdselt. Tunnid stuudios toimuvad 2-3 korda nädalas, õhtuti. Lapsed õpivad:
- näitlemisoskused;
- koreograafia ja lavalised liikumised;
- lavakõne ja vokaal.
Õppimine toimub nii individuaalsete harjutuste kui ka proovide käigus - teatristuudio õppejõud usuvad, et näitlemist on parem õpetada kõiki erialasid ühes stseenis kombineerides, vastasel juhul ei teki lapsel terviklikku näitlejapilti ja oskusi.
Lastele teatriklubi mujal
Moskvas on palju teisi kohti, kus lapsed saavad oma teatrikunsti arendada - need on erinevad erateatristuudiod, kultuurikeskuste klubid, teatrid ja teised. Kõige populaarsemate hulka kuuluvad:
- Moskva Uue Draamateatri stuudio;
- Stuudio Tabakovi teatris;
- Stuudio teatris "Vernadski, 13";
- Tik-Taki teater;
- Stuudio nukuteatris “Teаtrik.com”;
- Töötuba kaasaegsete näidendite teatris;
- Noorte näitlejate lasteteater;
- Irina Feofanova stuudio ja paljud teised.
Milline neist valida, jääb vanemate otsustada. Näitlemise õppimine tuleb kasvavale lapsele igal juhul kasuks: ta arendab intelligentsust, mälu, tähelepanu ja kujutlusvõimet, kõnevõimet ja tähelepanu äratamist, samuti on ta suhtlemisel pingevaba ja vaba.
Moskva Vene Draamateater on üks pikalt tegutsenud teatritest Venemaal, mille etenduste kaudu propageeritakse moraalseid ja vaimseid väärtusi. Registreerides oma lapse temaga stuudiosse, võite olla kindel, et teie beebi areneb täielikult ja osaleb ka teatri enda töös.
Lastesektsioonide ja -klubide loendis on teatristuudiotel alati eriline koht. Näitlemine on ju hämmastav süntees rütmist ja tantsust, vokaalist ja lavakunstist. Ja isegi kui teie laps ei soovi tulevikus oma elu teatriga siduda, annavad tunnid sellises koolis talle enesekindlust, avalikkusega suhtlemise oskust ja seltskondlikkust.
Näitlejakool "Talantino"
Näitlejakool "Talantino" koolitab noori näitlejaid vene kino, telesarjade ja reklaami jaoks. Võtteplatsile pääseb otse tundidest: castingujuhid ja režissöörid on kooli regulaarsed külalised. Ja näitlejaagentuur aitab ja juhendab näitlejaks pürgijaid ning teeb neist staare. Kuid “Talantino” kõige olulisem põhimõte õpetamisel on paljastada õpilase individuaalsus. Inspireerige tema enesekindlust, avardage tema filmikunsti silmaringi ja aidake tal leida uusi sõpru selles valdkonnas.
Igal aastal astuvad “Talantino” lapsed Moskva parimatesse teatriülikoolidesse. 2017. aastal jõudsid näitlejakooli õpilased osaleda 155 telesarjas, 54 lühifilmis ning tohutul hulgal reklaamides ja telesaadetes. Täpselt pooltel neist on aga treeningu eesmärk erinev - olla enesekindel ja lõdvestunud, osata suhelda eakaaslaste ja vanemate inimestega. Ärge kartke töötada kaamera ees ja rääkida avalikult. Nii et isegi kui laps ei kavatse oma elu kinoga siduda, omandab ta “Talantino” juures palju kasulikke oskusi.
St. Bolšaja Tatarskaja 7, Pereklubi Vikiland
Klasside maksumus: alates 2500 rubla
Arenduskeskus "Trepp"
Arenduskeskuse "Redel" põhisuund on näitlemise õpetamine. Keskuse õpetajad on tegevnäitlejad, direktorid, keskuses töötavad ka kvalifitseeritud perepsühholoogid ja logopeed.
Õppeprotsess toimub mänguliselt kasutades klassikalisi ja loovtehnikaid. "Meie keskus on tossudele lähemal kui klassikalistele kingadele," ütleb direktor Irina Bagrova.
Saalides ja auditooriumides kasutatakse interaktiivse ruumi loomiseks uut tehnikat ja dekoratsioone. Seda ala juhendab Confetti filmistuudio.
Näitlemiskursuse programm lastele vanuses 7-14 aastat sisaldab korrektse kõne lavastamist, artikulatsiooni ja hääle kallal töötamist; erinevate näitlemistehnikate võrdlev analüüs, töötamine kaameraga, misanstseeni ja misanstseeni konstrueerimise võtted, lihaspingetest vabanemine, avalik esinemine, publiku heaks töötamine, publikuga suhtlemine, individuaalne karakteri arendamine, lahendamine häbelikkuse ja eraldatuse probleemid, näitlejapraktika, näitleja-lavastaja suhtlus . Kõik lõpetajad esinevad ettekannete kontsertidel või etendustel, kuhu on kutsutud pealtvaatajateks ja kriitikuteks kuulsad külalised.
Klasside maksumus: alates 900 rubla
Koduteatri tunnid on nii ebatavalised ja mitmekesised, et ajakiri Forbes lülitas stuudio 2010. aastal Moskva parimate klubide esikümnesse. Siin pole veel midagi muutunud. See peresõbralik mängumaja pakub endiselt igal pühapäeval ainulaadset tegevust lastele vanuses 6-12 aastat. Näitlejad stuudios mitte ainult ei õpi oma rolle, vaid võtavad vahetult osa ka näidendi lavastamisest, kostüümide õmblemisest ja dekoratsioonide loomisest.
Klasside maksumus: 8000 rubla kuus
Kunstide Keskmajas on avatud üle 10 teatristuudio, mis on mõeldud lastele vanuses 4-16 aastat. Lisaks näitlemis- ja lavalise liikumise tundidele toimuvad kõned, muusika, tantsimine, vokaal, rütm ja joonistamine. See programm pole juhuslik: õpetajad peavad oma peamiseks eesmärgiks äratada huvi loovuse vastu, sisendada armastust kunsti vastu ja avardada silmaringi.
Töö tulemusi saavad lapsevanemad jälgida õppeaasta lõpus, mil lapsed esitavad ettevalmistatud etteasteid ning suure saali fuajees toimub stuudioõpilaste kujutava kunsti näitus.
Klasside maksumus: 4000-5000 rubla kuus
Erinevalt teistest stuudiotest pöörab “First Lineup” suurt tähelepanu lapse eneseesitlusele. Lisaks põhilistele erialadele nagu lavakõne, vokaal ja liikumine, õpetavad kooli õpetajad lapsi kaamera ees käituma ning mitte kartma lava ja avalikku esinemist.
Siit lahkuvad lapsed, olles valmis osalema filmivõtetel ja castingutel, teavad kõike teatrikunsti liikidest ning saavad kogemusi laval töötamise ja publikuga suhtlemise kohta. Tunnid toimuvad rühmades vanuse järgi: 3-5 aastat, 6-8 aastat, 9-12 aastat, 13-17 aastat.
Klasside maksumus: 5500-7000 rubla kuus
Selle kooli tundides arendavad nad mälu, tähelepanu ja kujutlusvõimet, koostavad muinasjutte ja seejärel etendavad nende põhjal sketše. Programm sisaldab ka meistriklasse ja arvukalt seminare, kus õpilased kohtuvad professionaalsete näitlejatega.
9 kuud kestva kursuse lõpus saavad kõik noored üliõpilased (siin saab registreeruda alates 10. eluaastast) tunnistused. Soovi korral saab õpinguid jätkata: koolis õpetatakse ka täiskasvanuid, samuti valmistatakse ette teatriülikooli sisseastumiseks.
Klasside maksumus: 4800 rubla kuus
See klubi pakub teatriga tutvumiseks mitu etappi. Kõige väiksematele on mõeldud programm “Perenädalavahetus”, kuhu on oodatud lapsed vanuses 5-10 eluaastat koos vanematega. Tellimus annab õiguse mitte ainult vaadata RAMT 8 parimat etendust, vaid viibida ka teatri telgitagustes. Kohe pärast etendusi koguneb publik klassis ja arutab nähtut lavastajaga. Samas toimuvad tunnid mänguliselt: siin saab ja tuleb vaadata kostüüme, katsuda maastikku ja kehastuda isegi etenduste tegelasteks.
Lisaks Pereklubile töötab teatris "Teatrisõnastik", mis on mõeldud 11-14-aastastele teismelistele. Siit saate rohkem teada kõigi loominguliste elukutsete kohta ja isegi proovida end kunstniku, lavastaja, grimeerija või näitekirjanikuna.
Kahe etapi edukalt läbinuid kutsutakse Premiere klubisse, kus lastele õpetatakse dialoogi pidama ja avaliku esinemise kunsti valdama. Enamasti on rühmadel reserv, kuigi traditsiooniliselt värvatakse osalejaid kogu teatrihooajaks.
Aastatellimuse maksumus: 10 000 rubla lapse ja täiskasvanu kohta.
Selles Venemaa austatud kunstniku Natalja Bondaršuki loodud stuudios on kõik, mida näitlemisosakonna programm soovitab. Lapsed töötavad kõne-, tantsu- ja vokaalitundides. Ja mis kõige tähtsam, nad esinevad laval. Veelgi enam, stuudioõpilased esinevad etendustel koos professionaalsete artistidega ja isegi turneel koos etendustega. Bambi teatri stuudio värbab lapsi vanuses 5-8 aastat.
Klasside maksumus: alla 8-aastased lapsed - umbes 2000 rubla kuus, üle 8-aastased - tasuta
Stuudio Zhivi teatris
Kõik teavad: pole andekaid lapsi. Teatri Živ stuudio on seda juba mitmendat aastat oma õpilaste näitel tõestanud. Siin aidatakse lastel end avada, sisendada ilumaitset, arendada vaatlusoskust, õppida looma ja näitlemist nautima. Lisaks tundidele stuudios on kõigil õpilastel võimalus tasuta külastada teatrietendusi, kohtuda tuntud näitlejatega ja loomulikult ka laval esineda. Stuudios praktiseeritakse individuaalset lähenemist igale lapsele: rühmades ei ole rohkem kui 8 inimest (vanuserühmad 4-15 aastat). Tunnid kestavad olenevalt õpilaste vanusest 30-40 minutit, pärast mida on 25-minutiline paus koos tasuta lõunasöögiga teatrikoka poolt.
Klasside maksumus: alates 500 rubla õppetund
Sellesse stuudiosse pääsete ilma igasuguste konkursside ja proovideta. Kooli asutaja, Yeralashi direktori Maxim Levikini sõnul on ju absoluutselt kõik maailma lapsed andekad.
Koolis õpetatakse näitlemist, vokaali ja hääleloomet, lavakõnet ja avalikku esinemist, meigioskusi ja kostüümiajalugu. Nagu õpetajad ütlevad, on koolitusprogramm välja töötatud Stanislavski süsteemide, Tšehhovi ja Meyerholdi meetodite alusel. Spetsiaalne tehnika võimaldab teil mitte ainult näitlejaoskusi omandada, vaid ka saada enesekindlamaks.
Klasside maksumus: alates 4500 rubla kuus
Üks Moskva vanimaid stuudioid on eksisteerinud 2001. aastast. Selle aja jooksul on siin üles kasvanud üle ühe põlvkonna näitlejaid, kes töötavad Moskva kuulsaimates teatrites. Õppetöö on koolis tõesti heal tasemel: pole asjata, et 2010. aastal kirjutasid stuudio töötajad kirjastuse AST tellimusel raamatu “Näitlejakoolitus lastele”.
Klassid koolis on mõeldud lastele vanuses 3-17 aastat. Lisaks tavalistele erialadele nagu näitlemine ja lavakõne on kavas vene kirjanduse ajalugu ja etikett.
Klasside maksumus: 8500 rubla kuus
Lasteteatri Flying Banana teatristuudio on võimalus omandada näitlemise põhitõed ja samal ajal tõsta oma inglise keele taset. Kõik koolitused viiakse läbi Shakespeare’i keeles, mis aitab lastel omandada enesekindlust võõrkeeles suhtlemisel. Tunnid hõlmavad klassikaliste draamatehnikate valdamist ja improvisatsiooniharjutusi.
Iga kolme kuu tagant annavad stuudioliikmed vanematele reportaažikontserte ning parimad õpilased osalevad lasteteatri Flying Banana lavastustes Moskva erinevates kohtades.
Klasside maksumus: 9000 rubla kuus
Igal kevadel lõpetavad Moskva teatriülikoolid noore põlvkonna näitlejaid loomingulisse ellu, nende saatused arenevad erinevalt. Diplomilavastustes ja katkendites mängivad keskseid rolle õpilased, kes teatrisse tulles ootavad mõnikord aastaid väärilist debüüti. Õnneks vältisid Vahtangovi teatri noored näitlejad seda saatust. Eilsed lõpetajad on praeguses repertuaaris aktiivselt esindatud.
Kuid rahutu kunstiline juht Rimas Tuminas ei lakka talentide otsimisest, kõigi Moskva ülikoolide lõpukursuste jälgimisest ja lootustandvate näitlejate leidmisest, kellega ta tahaks koostööd teha. Probleem on selles, et teatritrupp ei luba igal aastal suuri täiendusi ja talentidest pole jõudu lahku minna. Seetõttu tekkis R. Tuminasel idee korraldada lõpetajatest Vahtangovi teatrisse stuudio.
Leiti ruum - kelder, kus oli lava ja vähe istekohti pealtvaatajate jaoks, olemas on ühiselamu ning leiti võimalus stuudioliikmeid finantseerida.
Stuudio kavatseb saada loominguliseks lüliks ülikooli, väikese teatrilava ja seejärel suure vahel. Stuudiod saavad võimaluse töötada nii noorte andekate lavastajate, Venemaa Teatriliidu teatrikunsti liidu lavastamise laborites osalejate kui ka kõrgete professionaalidega. Neil on õigus repertuaari valida. Võib-olla koosneb nende esimene etteaste parimatest katkenditest nende vanemast aastast.
Stuudio põhikiri ei erine põhimõtetest, mida K. S. Stanislavsky sada aastat tagasi kuulutas:
"Kõikide suhete aluseks on esteetika, ilu, kord, distsipliin, aristokraatia, õrn suhtumine inimhinge, ühesõnaga - kõik, mis teeb inimesest kunstniku."
Stuudio ei ole ühekordne üritus, mis on mõeldud 1 - 2 aastaks. See on noorte näitlejate kasvatamise protsess, nende rakendamine praegusesse repertuaari, see on võimalus stuudiolaval riskida, proovida, eksida ja selle tulemusena võita, tõestades oma loomingulist väärtust teel suure poole. etapp. See on professionaalne turvalisus ja nõudlus noorte näitlejate järele.
Meie teatri eelkäija on E.B. Vakhtangov, kes juhtis Moskva Kunstiteatri 3. stuudiot, määratles täpselt selle nähtuse eesmärgid:
„Studioaalsus on olemus, mille nimel ja toel Stuudio eksisteerib.
See olemus valgustab kõike: suhtumist kunsti ja üksteisesse, käitumist Stuudio seinte vahel ja esindust kõrval. See olemus kõlab iga õpilase kunstilises, eetilises, moraalses, vaimses, seltsimehelikus ja ühiskondlikus elus.
Igaüks teist peab paratamatult läbima kõik etapid, et saada Stuudio liikmeks ja seeläbi Stuudio omanikuks.
Need sõnad on tegevusjuhis, eetiline postulaat, mida me järgime.
Teatri kodulehel avaldame info stuudioliikmete loomingu, repertuaari ja etenduste kohta.
Stuudio alustab tööd mais ja ametlik avamine toimub sügisel.