Kõik nad on silmapaistvad maailmakuulsad solistid, nõudlikud ja isemajandavad. Nagu kõik suurepärased muusikud, armastavad nad aga väga koos musitseerida. See on esimene kord, kui selline koosseis esineb Platonovskil.
Vadim Repin ütles enne kontserti, et kammermuusika mängimine on nagu üksteise südamelöökide kuulmine. Seda oli kontserdil tunda: suurepärane kava, suurepärane esitus, ebatavaline pillide kombinatsioon – viiulit, flüügelhorni ja klaverit ei kuule iga päev koos.
Õhtu avasid Sergei Nakarjakov ja Maria Meerovitš. Nad esitasid kolm Schumanni Fantaasiapala klarnetile ja klaverile (op. 73), neid mängitakse ka tšellol või viiulil, meie puhul oli tegemist flüügelhorniga – sakshorni tüüp, välimuselt väga sarnane trompetile. Meerovitš ja Nakarjakov esinevad sageli koos, nii visuaalselt kui muusikaliselt väga ilus duett. Nende esituses on nii palju sügavust ja tunnetust, nii palju oskust üksteist kuulda! Nakarjakovi flüügelhorni hääl andis lennutunde – selles oli nii palju rõõmu, vabadust, inimlikku soojust.
Maria Meerovitš on suurepärane pianist, Peterburi esindaja klaverikool, pehme, meloodilise heli ja läbimõeldud, loomuliku maneeriga. Tema esituses kuulsime kahte Schumanni näidendit: "Arabesques" ja "Dedication" (Schumann - Liszt). Meerovitšit vaadates tahtsin mõelda Clara Schumannile: ilmselt mängis ta oma mehe teoseid sama inspiratsiooniga.
Muide, Schumann muusikaprogramm Neljanda Platonovi kunstifestivali nõutuim helilooja. Tema teoseid mängisid Mihhail Pletnev (Humoresk), Aleksandr Knjazev (A-moll tšellokontsert), Daniil Trifonov (Sümfoonilised etüüdid). Muidugi oli see õnnetus - muusikud ei jõudnud kokkuleppele, igaüks tõi oma programmi, kuid selline kokkusattumus oli Platonovskis võib-olla esimest korda. 8. juuni on Robert Schumanni sünnipäev, see kuupäev langeb kokku festivaliga. Võib-olla on see tervitus suurelt Saksa romantik et me mäletaksime teda tänuga?
Kammerkontserdi kavas olid teiste heliloojate teosed, mida mängiti mitte vähema inspiratsiooniga. Poulenci kolm laulu Meerovitši ja Nakarjakovi esituses kõlasid kuidagi väga tšehhovilikult: neis oli nii sõnu, kurbust kui ka irooniat. Ja Vadim Repini viiul Debussy g-moll sonaadis võlus ja võlus. Repin on pingevaba, artistlik, karismaatiline. Pole pinget ega pingutust: õhukesed servad, kerge tuul, nähtamatud üleminekud – nagu oleksime Debussy peeneid meloodiaid järgides heliks muutunud.
Kontserdi lõpetas Brahmsi trio Es-duur etteaste. Repin, Meerovitš, Nakarjakov - suurepärane koosseis, tahaksin veel kord rõhutada, et muusikud mängisid Platonovskis esimest korda koos, võib-olla jätkuvad nende ühised esinemised.
Vadim Repin, Maria Meerovitš ja Sergei Nakarjakov kinkisid meile Platonovi festivali ühe meeldejäävama õhtu. Tema kavas on igal aastal vähemalt üks kontsert. kammermuusika, ja seda traditsiooni tuleb jätkata. Kuigi kammeržanri peetakse elitaarseks, on sellel Voronežis palju fänne.
Rishon Lezioni sümfooniaorkester - kaks kontserti Andres Mustoneni juhatusel. «
MustonenFest. Tallinn-Tel Aviv 2016".
23. veebruaril (Tel Aviv), 2. märtsil (Rehovot), 3. ja 5. märtsil (Rishon Lezion) toimuval Trompetilaulu kontserdil esinevad trompetist Sergei Nakarjakov ja pianist Maria Meerovitš. Kontserdid toimuvad "MustonenFest. Tallinn-Tel Aviv 2016".
Teises kavas 28. veebruaril Tel Avivis ja 1. märtsil Rishon Lezionis esinevad pianist Astrid Balzan, Rahvusooper Estonia poistekoor,Hääled Muusikalidja Rahvusooper Estonia solistid.
Estonian Choir Voces Musicales
Kontserdi kavas "Trompeti laul" on Arvo Pärdi 3. sümfoonia, Šostakovitši kontsert trompetile, klaverile ja orkestrile, Juri Harutyunyani kontsert trompetile ja orkestrile ning Beethoveni 2. sümfoonia Gala Concert. Avamäng ooperile “Saatuse jõud”; aariad Verdi, Donizetti, Francesco Cilea teostest; Mozart – Laudate Dominom; Arvo Pärt - Credo; Weinberg - variatsioonid Mozarti teemal; Beethoven – Fantaasia c-moll klaverile, koorile ja sümfooniaorkestrile.
"Üks Iisraeli lemmikesinejaid, kuulus dirigent ja Eesti viiuldaja Andres Mustonen naaseb Iisraeli ja esineb sel hooajal taas Rishon Lezioni sümfooniaorkestriga pärast meie mullust väga edukat koostööd,” ütleb orkestrijuht Ariel Cohen. «Kuid seekord astub koos tema ja orkestriga lavale silmapaistev trompetist Sergei Nakarjakov. Soovitan tema salvestusi YouTube'ist kuulata ja olen kindel, et pärast seda tormavad kuulajad pileteid ostma. Sergei Nakarjakov annab ka koos pianist Maria Meerovitšiga etteaste ja olen kindel, et sellest saab omaette muusikaliselt meeldejääv elamus. “Galakontserdi” kava on väga mitmekesine – alates Beethoveni “Fantasia for Choir” – värvikas muusikaline meistriteos, tema 9. sümfoonia eelkäija enne Pärdi ja Weinbergi loomingut. Andres Mustonen kudus meile midagi ebatavalist muusikaline kombinatsioon Eestist pärit koorid, solistid ja helilooja koos orkestri, helilooja ja pianistiga Iisraelist. Ja peamine on imelise muusika põimimine, mis sobib suurepäraselt sellisele festivalile nagu MustonenFest. Tallinn-Tel Aviv".
Sergei Nakarjakov on üks kuulsamaid trompetimängijaid maailmas. Nad ütlevad selle muusiku kohta: "Ta sündis trompet käes." Jumalik kõla, fenomenaalne oskus ja piiritu virtuoossus tehtud noor kunstnik maailmatäht. Ta osaleb suurimal rahvusvahelised tutvustused, plaadid parimate firmadega Sergei Nakarjakov on pärit Nižni Novgorodist, kuid on juba ammu elama asunud Prantsusmaal. Iga tema esinemine muutub avalikkuse jaoks unustamatuks puhkuseks. Kes on Sergei Nakarjakovi vähemalt korra kuulnud, soovib teda kindlasti veel kuulda.
KOOS ergei Nakarjakov. Foto: Thierry Cohen
Sergei Nakarjakov saavutas muljetavaldava edu, rikkudes julgelt kehtestatud hukkamisreegleid klassikaline muusika toru peal. Pärast 13-aastaselt Krosholmi festivalil esinemist nimetas Sergei Nakariakov Soome ajakirjanduses "trompeti Paganiniks". Ja 1997. aastal nimetas väljaanne Music und Theater Sergei Nakarjakovi trompetikarusoks, märkides tema mängu erakordset tämbrihelgust.
Omades tohutut repertuaari, laiendab Sergei Nakarjakov seda pidevalt, luues oma seadeid erinevatest teostest trompetile. Ta mängib ka flüügelhorni.
Sergei Nakarjakov sündis Gorkis ( Nižni Novgorod) 1977. aastal. Ta hakkas väga varakult klaverit mängima õppima. Pärast õnnetust 1986. aastal loobus ta klaveritundidest ja asus üheksa-aastaselt isa käe all trompetit õppima. Peaaegu kohe äratas ta tähelepanu, rääkides erinevatel teemadel muusikavõistlused noored esinejad. 1991. aastal saavutas ta suure edu Ivo Pogorelichi festivalil Bad Worishofenis. Sama aasta augustis debüteeris ta Leedu Kammerorkestriga Salzburgi festivalil ja aasta hiljem kutsuti ta Schleswig-Holsteini. muusikafestival, kus ta sai Prix Davidoffi auhinna.
Praegu mängib Sergei Nakarjakov maailma mainekamates saalides, sealhulgas Hollywood Bowlis Los Angeleses, Lincolni keskuses New Yorgis, Royal Festival Hallis ja Royal Albert Hallis Londonis; esineb paljudel festivalidel Euroopa riigid. Igal aastal teeb ta Jaapanis mitmepäevase ringreisi. Sergei Nakarjakov esineb sageli ka USA-s soolokontsertidega ja koostöös maailmaga kuulsad muusikud, orkestrid ja dirigendid. Soolokontserdid tavaliselt esineb ta oma õe, pianist Vera Nakarjakova või Belgia pianisti Maria Meerovitši saatel.
Maria Meerovitš on suurepärane pianist, Peterburi klaverikooli esindaja, pehme, meloodilise kõlaga, mõtliku, loomuliku maneeriga. Meerovitš elab Belgias. Tema loominguline liit Sergei Nakaryakoviga on juba 11-aastane.
Maria Meerovitš. Foto: Thierry Cohen
Maria Meerovitš sündis Peterburis. Kaheksa-aastaselt esines ta juba Peterburi Filharmoonias. Ta õppis Peterburi konservatooriumis. N. A. Rimski-Korsakov. 1990. aastal kolis Maria pärast Y. Menuhini fondilt “Fonds Alex de Vries” stipendiumi saamist Belgiasse, lõpetas Antwerpeni Kuningliku Konservatooriumi ja asus kohe tööle. pedagoogiline tegevus samas instituudis.
Maria on G.B Viotti (Itaalia) ja C. Henneni (Holland) konkursside I preemia laureaat, esinenud sellistel kuulsad saalid, nagu Concertgebouw (Amsterdam), Theater des Champs Elysees (Pariis), Ooper Linnahall(Tokyo), Teatro Municipal (Rio de Janeiro), riiklik etenduskunstide keskus (Peking). Ta osales festivalidel Schleswig-Holsteinis, Bad Kissingenis (Saksamaa), Martha Argerichi festivalidel Beppus (Jaapanis) ja Luganos (Šveitsis), festivalidel Aix en Provence'is ja Beauvais's (Prantsusmaa), New Portis (USA) ja paljudel teistel. .
Fotod pakub festivali pressiteenistus " MustonenFest. Tallinn-Tel Aviv 2016" ja Sümfooniaorkester Rishon Lezion
Maailmakuulus trompetist Sergei Nakarjakov (Venemaa - Iisrael), viiuldaja Daishin Kashimoto (Jaapan) ja pianist Maria Meerovitš (Belgia) esinevad 28. märtsil ühise kontserdiga Filharmoonia Väikeses saalis.
Berin Art Managementi jõupingutustel kogunevad kolm virtuoosset esinejat ühele lavale, et tuua Peterburi publikule kvaliteetne esitus. klassikalisi teoseid kuulsad heliloojad. Kontserdi kavas on Schumanni teosed - Adagio ja Alegro, op 18, Liszti "Pühendus" 73, samuti Brahmsi teosed - Sonaat viiulile ja klaverile Nr 2 A-duur op.100, Trio klaverile, viiulile ja metsasarvele Es-duur, op.40.
Sergei Nakarjakov - Tänapäeval üks kuulsamaid trompetiste maailmas. Ta saavutas muljetavaldava edu, rikkudes julgelt klassikalise trompeti esituse kehtestatud reegleid.
Pärast 13-aastaselt Krosholmi festivalil esinemist nimetas Sergei Soome ajakirjanduses "trompeti Paganiniks". Ja 1997. aastal nimetas väljaanne Music und Theater Sergei Nakarjakovi trompetikarusoks, märkides tema mängu erakordset tämbrihelgust.
Omades tohutut repertuaari, laiendab Nakaryakov seda pidevalt, luues oma seadeid mitmesugustest teostest trompetile. Ta mängib ka flüügelhorni.
Praegu mängib Sergei Nakarjakov maailma mainekamates saalides, sealhulgas Hollywood Bowlis Los Angeleses, Lincolni keskuses New Yorgis, Royal Festival Hallis ja Royal Albert Hallis Londonis; esineb festivalidel paljudes Euroopa riikides. Igal aastal teeb ta Jaapanis mitmepäevase ringreisi. Sergei Nakarjakov esineb sageli ka USA-s soolokontsertidega ning koostöös maailmakuulsate muusikute, orkestrite ja dirigentidega.
Daishin Kashimoto - Laialt tuntud kammermuusikuna. Tema kammeransambli partnerite hulka kuulusid sellised silmapaistvad esinejad nagu Juri Bashmet, Gidon Kremer, Misha Maisky, Gerard Causset, Eric Le Sage, Emmanuel Pahu ja Itamar Golan. Tema olulisemate ettevõtmiste hulgas selles valdkonnas on iga-aastased kammerkontserdid Mung Woon Chungiga Jaapanis ja Koreas, La Folle Journée festival Nantes'is, Jaapani linnade ringreis koos Itamar Golaniga ja duetikontsert pianist Konstantin Lifshitziga Dresdeni muusikas. Festival.
Daishin Kashimoto on Sony Classicali plaadifirma eksklusiivne artist ja on plaadifirma jaoks välja andnud mitmeid albumeid. Viiuldaja on mitmete suurte rahvusvaheliste konkursside preemia laureaat.
Maria Meerovitš - sündis Peterburis. 8-aastaselt esines ta juba Peterburi Filharmoonias. Maria õppis kl Riiklik Konservatoorium nime saanud Rimski-Korsakovi järgi. 1990. aastal kolis ta pärast Fonds Alex de Vries - Y. Menuhini Fondi stipendiumi saamist Belgiasse, lõpetas Antwerpeni Kuningliku Konservatooriumi ja asus kohe samas instituudis õpetama.
Maria on G.B Viotti (Itaalia) ja C. Henneni (Holland) konkursside laureaat ning on esinenud sellistes kuulsates saalides nagu Concertgebouw (Amsterdam), Theater des Champs Elysees (Pariis), Opera City Hall (Tokyo). ), Teatro Municipal (Rio de Janeiro), riiklik etenduskunstide keskus (Peking). Ta osales festivalidel Schleswig-Holsteinis, Bad Kissingenis (Saksamaa), Martha Argerichi festivalidel Beppus (Jaapanis) ja Luganos (Šveitsis), festivalidel Aix en Provence'is ja Beauvais's (Prantsusmaa), New Portis (USA) ja paljudel teistel. . Tema partneriteks olid sellised kuulsad muusikud nagu Pinchas Tsukerman, Dora Schwartzberg, Boriss Berezovski, Maxim Vengerov jt.
Kontserdil on vaheaeg.
Tuline temperament koos laitmatu tehnikaga, poeesia ja tõlgenduste tundlikkus on tänapäeva ühe vastupandamatuma viiuldaja esitusstiili põhiomadused. Vadim Repin.
“Vadim Repin on üks maailma parimaid viiuldajaid. Nagu tema suured vene eelkäijad, suudab ta edasi anda pinget ja kirge ilma heli peale forsseerimata...,” kirjutas Los Angeles Times tema kohta.
11-aastaselt võitis viiuldaja Kuldmedal rahvusvahelisel Wieniawski konkursil. 1985. aastal esines Vadim Repin 14-aastaselt Tokyos, Münchenis, Berliinis ja Helsingis; aasta hiljem – edukas debüüt New Yorgi Carnegie Hallis. 1989. aastal sai Vadim Repin kõige mainekama võitja noorimaks Rahvusvaheline võistlus Kuninganna Elizabeth Brüsselis kogu oma ajaloo jooksul. Pärast seda võitu pälvis muusik ülemaailmse tunnustuse.
Vadim Repin on oodatud külaline maailma mainekamates saalides, kus ta esineb soolo- ja kammerkontsertidega ning parimad orkestrid: Baieri Raadio Sümfooniaorkester, filharmooniaorkestrid Berliin, Viin, Iisrael, Los Angeles, New York, Amsterdami Concertgebouw, Londoni, Bostoni, Chicago, Baltimore'i, Detroidi, Philadelphia, Montreali, Cincinnati, Clevelandi sümfooniaorkestrid, Milano La Scala teatri orkester ja paljud teised.
Repin salvestas rohkem kui 30 plaati, mida tunnustati nii maineka auhinnaga rahvusvahelisi auhindu, nagu Echo Award aasta instrumentalistina 1999, Diapason d'Or, Prix Caecilia ja Edisoni auhind.
Vadim Repin mängib 1743. aasta Bonjour Guarneri del Gesu viiulit.
Maria Meerovitš (klaver), Sergei Nakarjakov (trompet)
Üks kuulsamaid trompetimängijaid maailmas Sergei Nakarjakov saavutas muljetavaldavat edu, rikkudes julgelt klassikalise trompetimuusika esitamise kehtestatud reegleid.
Pärast 13-aastaselt Krosholmi festivalil esinemist nimetas Sergei Nakariakov Soome ajakirjanduses "trompeti Paganiniks". Ja 1997. aastal nimetas väljaanne Music und Theater Sergei Nakarjakovi trompetikarusoks, märkides tema mängu erakordset tämbrihelgust.
Sergei repertuaar on hämmastav oma mitmekesisuses. Ta esitab spetsiaalselt trompetile kirjutatud teoseid, samuti transkriptsioone viiulilt, vioolalt, oboelt, klaverilt, metsasarvelt, häälelt ja tšellolt.
Lisaks mängib ta meisterlikult flüügelhorni, esitades sellel erinevaid seadeid, avardades seeläbi selle instrumendi kunstilist ja tehnilist potentsiaali.
2002. aastal pälvis Sergei Nakarjakov Saksa riikliku telekanali ZDF ECHO Klassik Saksa fonoakadeemia auhinna kui aasta parim instrumentalist. Sergei Nakarjakovi salvestused TELDEC CLASSICS INTERNATIONALis (WARNER), kus ta on olnud eksklusiivne artist alates 15. eluaastast, pälvisid avalikkuselt ja kriitikutelt suurepäraseid hinnanguid.
Praegu mängib Sergei Nakarjakov maailma mainekamates saalides, sealhulgas Hollywood Bowlis Los Angeleses, Lincolni keskuses New Yorgis, Royal Festival Hallis ja Royal Albert Hallis Londonis; esineb festivalidel paljudes Euroopa riikides. Igal aastal tuuritab ta Jaapanis. Sergei Nakarjakov esineb sageli ka USA-s soolokontsertidega ning koostöös maailmakuulsate muusikute, orkestrite ja dirigentidega. Tavaliselt annab ta soolokontserte oma õe, pianist Vera Nakarjakova või Belgia pianisti Maria Meerovitši saatel.
Sergei Nakarjakov
Toru
Maailma üks kuulsamaid trompetimängijaid Sergei Nakariakov on saavutanud muljetavaldavat edu, rikkudes julgelt klassikalise trompeti esituse kehtestatud reegleid.
Pärast 13-aastaselt Krosholmi festivalil esinemist nimetas Sergei Nakariakov Soome ajakirjanduses "trompeti Paganiniks". Ja 1997. aastal nimetas väljaanne Music und Theater Sergei Nakarjakovi trompetikarusoks, märkides tema mängu erakordset tämbrihelgust.
Omades tohutut repertuaari, laiendab Sergei Nakarjakov seda pidevalt, luues oma seadeid erinevatest teostest trompetile. Ta mängib ka flüügelhorni.
Sergei Nakarjakov sündis Gorkis (Nižni Novgorod) 1977. aastal. Ta hakkas väga varakult klaverit mängima õppima. Pärast õnnetust 1986. aastal loobus ta klaveritundidest ja asus üheksa-aastaselt isa käe all trompetit õppima. Peaaegu kohe äratas ta tähelepanu, esinedes erinevatel noorte interpreetide muusikakonkurssidel. 1991. aastal saavutas ta suure edu Ivo Pogorelichi festivalil Bad Worishofenis. Sama aasta augustis debüteeris ta Leedu Kammerorkestriga Salzburgi festivalil ja aasta hiljem kutsuti ta Schleswig-Holsteini muusikafestivalile, kus sai Prix Davidoffi auhinna.
Praegu mängib Sergei Nakarjakov maailma mainekamates saalides, sealhulgas Hollywood Bowlis Los Angeleses, Lincolni keskuses New Yorgis, Royal Festival Hallis ja Royal Albert Hallis Londonis; esineb festivalidel paljudes Euroopa riikides. Igal aastal teeb ta Jaapanis mitmepäevase ringreisi. Sergei Nakarjakov esineb sageli ka USA-s soolokontsertidega ning koostöös maailmakuulsate muusikute, orkestrite ja dirigentidega. Tavaliselt annab ta soolokontserte oma õe, pianist Vera Nakaryakova või Belgia pianisti Maria Meerovitši saatel.
2002. aastal pälvis Sergei Nakarjakov Saksa riikliku telekanali ZDF ECHO Klassik Saksa fonoakadeemia auhinna kui aasta parim instrumentalist. Spetsiaalselt kunstnikule kirjutas Jörg Widmann Kontserdi trompetile ja orkestrile Ad absurdum, mille maailmaesiettekanne toimus Müncheni osalusel. kammerorkester aastal 2006. Hiljem esitati kontsert BBC sümfooniaorkestri osalusel Jiří Beloglaveki juhatusel Londoni Barbican Hallis.
Sergei Nakarjakovi salvestused TELDEC CLASSICS INTERNATIONALis (WARNER), kus ta on olnud eksklusiivne artist alates 15. eluaastast, pälvisid avalikkuselt ja kriitikutelt suurepäraseid hinnanguid. Nende hulgas on nii kuulsaimate trompetikontsertide kui ka kahe salvestusi sooloalbum Bizet’, Paganini, De Falla, Gershwini ja Rimski-Korsakovi muusikaga. Koos Vera Nakaryakovaga salvestatud plaadil “Elegies” (Elègie) on kuulus romantilisi teoseid häälele ja klaverile, seades trompetile ja klaverile. Plaat "Trumpetikontserdid", mis esitab Haydni, Mendelssohni ja Hoffmeistri viiulikontserte seades trompetile ja flüügelhornile, pälvis Prantsuse ajakirja Repertoire kõrgeima hinnangu.
Album NO LIMIT pälvis RTL d'Ori auhinna. Plaadid From Moscow with love... vene muusika kontsertidega ja Kaja minevikust on selle plaadifirma uusimad.