(!KEEL: Veneetsia maalimeistrite esitlus. Veneetsia maalikool. Tizian. Giorgione da Castelfranco

Tunni eesmärk:

• Tutvustage õpilastele hilisrenessansi esindajaid.
• Arendada õpilastes võrdlus- ja analüüsioskust hilisrenessansi esindajate näitel.
• Tutvustades õpilastele renessansiajastu atmosfääri, sisendage ilumeelt.

Armasta maalimist, luuletajad!
Ainult tema, ainus, antakse
Muutuvate märkide hinged
Ülekanne lõuendile.
N. Zabolotski

"Maalimine hetkega peab panema kogu selle sisu publiku teadvusesse." Leonardo da Vinci

1. Klassi organiseerimine tunniks.
2. Avasõnadõpetajad.

Renessanss, mille uurimist jätkame, tähendab laiemas tähenduses uus pilt elu ja uus maailmavaade. See on aeg kapitalistlike suhete tekkeks, maailma kaubandussuhete kujunemiseks, rahvusriikide kujunemiseks, tekkeks. sotsiaalsed konfliktid: ususõjad Prantsusmaal, talurahvasõda Saksamaal, kodanlik revolutsioon Hollandis. Sel perioodil algab eraldumise protsess kunstiväärtusi religioossetest ja eetilistest ning kinnistub uus suhtumine kunsti. Sündib idee inimesest kui "maisest jumalast", olles oma olemuse ja kõige selle, mida tema käed ja intellekt loovad, tõeline looja.

Enne kui tutvume hilisrenessansi esindajatega: Tizian, Dürer ja El Greco, kontrollime teie teadmisi antud teemal testi vormis.

1. Esitluse abil testi sooritamine 2 variandi jaoks.

1. lisa.Esitlust jälgivad õpilased vastavad ettevalmistatud paberilehtedel küsimustele. Vastuse võtmed:

1. Õppimine uus teema plaani järgi:

• Tizian.
• Albrecht Durer.
• El Greco.
• Virtuaalne reis läbi Ermitaaži saali.

1. Uue teema kinnistamine, koostamine lühike kokkuvõte esitlust kasutades. 1. lisa.

Õpilased koostasid sõnumeid ja miniesitlusi hilisrenessansi esindajate kohta. Lühikokkuvõte.

1. õpilane: Tiziano (Tiziano Vecellio) (umbes 1489/90 - 1576) itaalia maalikunstnik. Kõrg- ja hilisrenessansi Veneetsia kooli juht. Ta oli pärit hästi sündinud provintsiperest. Aastal ≈ 1500 - suunati õppima mosaiigimeistri juurde, seejärel õppis maalimist G. Bellini juures. Aastatel 1517 kuni 155 oli Veneetsia vabariigi ametlik maalikunstnik. Tema kliendid olid keisrid, kuningad ja paavstid. Kunstilised tööd: “Püha perekond”, “Madonna ja laps, püha Katariina ja väike Ristija Johannes”, “Patukahetsev Maarja Magdaleena”.

2. õpilane: Albrecht Dürer (1471-1528) sündis ja suri Nürnbergis, saksa maalikunstnik ja graafik. Asutaja Saksa renessanss. Hõbesepa poeg, pärit Ungarist. Ta õppis algul oma isa, seejärel Nürnbergi maalikunstniku ja graveerija M. Wolgemuti juures. Rännakuaastatel (1490–1494) külastas ta Baselit, Kalmarit ja Strasbourgi. Hiljem, aastatel 1494-1495, külastas ta Veneetsiat ja Padovat ning aastatel 1520-1521 Hollandit. Töötas keiser Maximiliani heaks. Ta maalis maastikke, joonistusi, portreesid, töötas edukalt puulõigete (puugravüüri) alal, sarjas “Apokalüpsis”. IN viimastel aastatel avaldanud teoreetilisi töid. Kunstiteosed: “Trummar ja flöödimängija”, “Neli ratsanikku”, “Preestri portree”, “Noormehe portree”.

3. õpilane: El Greco ehk Dominico Theotecopouli (1541-1614) Kreeka päritolu Hispaania kunstnik. Varasest elust on vähe teada. Aastatel 1567-1570 – elas Veneetsias, õppis tõenäoliselt Tiziani juures. Külastati Parmat, Roomat. Alates 1577. aastast elas ta Hispaanias. Ta maalib pilte, mis on neelanud Bütsantsi traditsioone ja Itaalia renessansi saavutusi. Ta lõi altarimaalid ja portreed, hilisemal perioodil maalis ta apokalüpsist ette kujutavaid maale. Ilukirjanduslikud teosed: “Püha perekond”, “Kristus ajab kaupmehed templist välja”, “Karjaste kummardamine”, “Karika palve”, “Maailma Päästja”.

1. Tiziani loomingule pühendatud virtuaaltuur Ermitaaži saalis(elektrooniline käsiraamat).
2. Õppetunni kokkuvõte. Õpilaste refleksioon.
3. Kodutöö: abstraktne, individuaalsed ülesanded– koostada sõnumeid: Caravaggio, The Carracci Brothers ja Bologna Akadeemia, L. Bernini.

Kirjandus:

1. “Noored kunstist” - T. Wiirand. Tallinn 1990
2. Ajakiri "Galerii". nr 1 – 195
3. Kunsti ajalugu välisriigid 17.-18. sajandil. Toimetanud V.I.

Razdolskaja. Moskva 1988

10. klassi õpilane S. Monko

Renessansi kunsti esitlus sisaldab selleteemalist teavet ja slaide.

Laadi alla:

Esitluse eelvaadete kasutamiseks looge endale konto ( konto) Google'i ja logige sisse: https://accounts.google.com

Slaidi pealdised:

Renessansiaegse kunsti tunnused Ettekande tegi Munitsipaalharidusasutuse 2. Keskkooli 10. klassi õpilane Stanislav Monko

Renessanss (Renessanss) Renessanss - prantsuse keelest “Renessanss” Antiikaja taaselustamine Intellektuaalse ja kunstilise õitsengu ajastu, mis algas Itaalias 14. sajandil, saavutades haripunkti 16. sajandil

Renessansi ideed: humanism (vaba, arenenud, enesetäiendusvõimelise indiviidi humanistlik ideaal) Idee rahvuslik kunst Utoopia (ideaalse maailma pilt)

Taaselustatud on filosoofia ja kunsti suur iidne kogemus ning ennekõike idee, et "inimene on kõigi asjade mõõt". Renessansi kirjandus maaliarhitektuur

Renessansi kirjandus Renessansi peamised esindajad kirjanduses: Dante Alighieri Francesco Petrarka William Shakespeare Miguel de Cervantes

Žanrite areng renessansiajal Varajane: keskmine: hiline: sonettromaan essee novellidraama

Dante Alighieri (1265 – 1321) itaalia luuletaja, itaalia keele looja kirjakeel. Dante loomingu tipp on luuletus " Jumalik komöödia"(ilmus 1472) kolmes osas ("Põrgu", "Puhastustuli", "Paradiis")

Francesco Petrarch (1304 – 1374) itaalia luuletaja, humanist, antiikaja uurija. Petrarka on renessansiajastu humanistliku kultuuri rajaja koos itaalia kirjakeele looja Dantega. Francesco Petrarch on sonettide looja.

Francesco Petrarchi aforismid ja tsitaadid Suuta väljendada, kui palju sa armastad, tähendab armastada vähe. Kellel on palju pahe, sellel on palju valitsejaid. Rahu ja turvalisuse nimel võimu otsimine tähendab vulkaanile ronimist, et tormi eest varjuda.

William Shakespeare (1564–1616) inglise näitekirjanik, renessansiajastu luuletaja.

Shakespeare'i teoste žanrid: Kroonikad ("Richard II") Komöödiad ("The Taming of the Shrew") Tragöödiad ("Romeo ja Julia") Tragikomöödiad ("Perikles, Tüüri prints")

Miguel de Cervantes (1547-1616) Suurim Kirjanik Hispaania. Ühe esimese romaani autor aastal kaasaegne arusaam « Kaval Hidalgo La Mancha Don Quijote"

Renessansimaal Renessansi maalikunsti peamised esindajad: Leonardo da Vinci Vecellio Titian Albrecht Durer

Leonardo da Vinci (1452–1519) Itaalia renessansiajastu maalikunstnik, skulptor, teadlane, insener ja arhitekt.

Leonardo da Vinci kuulsad teosed "La Gioconda" "Daam hermeliiniga"

Vecellio Titian (1485 – 1576) “Maalikunstnike kuningas ja kuningate maalija” kutsuti Titian Vecellioks, maailma maalikunsti üheks suurimaks meistriks. Tema kunst on Itaalia renessansi Veneetsia koolkonna silmatorkavaim nähtus.

Titian Vecellio kuulsad teosed “Patukahetsev Maarja “Flora” Magdaleena”

Albrecht Durer (1471 – 1528) saksa maalikunstnik ja graafik. Saksa renessansi kunsti rajaja.

Albrecht Dureri kuulsad teosed “Noor Veneetsia “Madonna ja laps” naine”

Renessansi arhitektuur

Arhitektuuri tunnused Revival arhitektuur kasvas võitluses vanaga gooti arhitektuur. Põhiprintsiibid: hoonete plaanide ja kompositsioonide sümmeetria ning ühtlane jaotus, kõikide fassaadielementide paigutamine üksteisest võrdsete vahedega. Interneti-ressursid: 1.Wikipedia; 2. http://smallbay.ru/renessitaly.html

Hilisrenessanss

Giorgione,

Peamine roll Giorgione loomingus mängib ta erinevate toonide ja nende pehmete varjunditega värvidega. Giorgionet peetakse molbertimaali rajajaks. Tema stiil mõjutas Veneetsia koolkonna maalimist ja selle töötas välja tema õpilane Tizian.

"Magav Veenus" 1507

Keda kaasaegsed kutsusid

"kuningate maalija ja maalikunstnike kuningas" ja miks?

Tizian Vecellio

(1476/77–1576)

Keskmiselt värvimine Tizian

Kuldne värviskeem, mis põhineb peentel lillevarjunditel.

"Urbino Veenus", 1538

"Kahetsev Maarja Magdaleena"

COLORIT – maali erinevate värvide harmoonia.

"Charles V portree"

Manerism (manierast - tehnika, viis), liikumine, mis peegeldas renessansi humanistlike ideaalide kriisi.

Manerismimeistrid ei püüdnud mitte niivõrd järgida loodust, vaid väljendada kunstniku hinges sündinud kujundi "sisemist ideed".

• dünaamiline kompositsioon,
• sisekujunduse rõhutatud väljendus,
• soov lavaefektide järele.

Manerism määras barokkstiili sünni.

Jacopo Tintoretto

Paolo Veronese

Andrea Palladio

itaalia keel

arhitekt

hilisrenessansi ajastul, pani paika arhitektuuri põhimõtted, mis arhitektuuris välja töötati Euroopa klassitsism XVII-XVIII sajandil

Võimalus ühendada arhitektuur harmooniliselt ümbritseva maastikuga erilisega

väljendus jõuliselt Palladio villades, mida oli läbi imbunud looduses lahustumise tunne, mida iseloomustab klassikaline vormide ja vormide selgus. üldine koostis

Capra või "Rotunda" Vicenza lähedal;

Barbaro-Volpi Maseras Treviso lähedal, 1560–1570.

Kõige kuulsam Villa "Rotunda"– esimene keskkuppel

hoone ilmalikel eesmärkidel.

Üksikasjad Kategooria: Renessansi kaunid kunstid ja arhitektuur (Renessanss) Avaldatud 07.08.2014 11:19 Vaatamisi: 7767

Veneetsia maalikooli pärand on Itaalia renessansiajaloo eredaim lehekülg.

Veneetsia oli üks juhtivaid keskusi Itaalia kultuur. Seda peetakse üheks peamiseks Itaalia maalikooliks. Veneetsia koolkonna hiilgeaeg jääb 15.-16. sajandisse.
Mida nimi tähendab? Veneetsia kool»?
Sel ajal töötas Veneetsias palju inimesi Itaalia kunstnikud, mida ühendab ühine kunstilised põhimõtted. Need põhimõtted on eredad koloristilised tehnikad, plasti valdamine õlimaal, oskus näha looduse ja elu enda elujaatavat mõtet selle kõige imelisemates ilmingutes. Veneetslasi iseloomustas maitse kõige unikaalse järele, emotsionaalne taju rikkus ja imetlus maailma füüsilise, materiaalse mitmekesisuse vastu. Ajal, mil killustunud Itaaliat tülitses lõhki, õitses Veneetsia ja hõljus vaikselt mööda vee- ja eluruumi siledat pinda, justkui ei märkaks eksistentsi keerukust või ei mõeldes sellele palju, erinevalt Kõrgrenessanss, kelle loovust õhutasid mõtted ja keerulised otsingud.
Veneetsia maalikoolkonna silmapaistvaid esindajaid on päris mitu: Paolo Veneziano, Lorenzo Veneziano, Donato Veneziano, Catarino Veneziano, Niccolò Semitecolo, Iacobello Albereño, Nicolo di Pietro, Iacobello del Fiore, Jacopo Bellini, Antonio Vivarini, Bartolome Genovarini Bellini, Giovanni Bellini, Giacometto Veneziano, Carlo Crivelli, Vittorio Crivelli, Alvise Vivarini, Lazzaro Bastiani, Carpaccio, Cima da Conegliano, Francesco di Simone da Santacroce, Titian, Giorgione, Palma Vecchio, Jalorenco Pitto Lotto, T Sebastiano del Pitto , Paolo Veronese.
Räägime vaid mõnest neist.

Paolo Veneziano (enne 1333-pärast 1358)

Paolo Veneziano "Madonna ja laps" (1354), Louvre
Teda peetakse üheks Veneetsia rajajaks kunstikool. Kõik Paolo Veneziano peres olid kunstnikud: tema isa ja pojad: Marco, Luca ja Giovanni.

Paolo Veneziano töödes on siiani säilinud Bütsantsi maalikunsti tunnused: kuldne taust ja erksad värvid ning hiljem ka gooti stiili tunnused.
Kunstnik lõi oma kunstitöökoja, kus töötas peamiselt mosaiikidega, kaunistades katedraale. Kunstniku viimane signeeritud töö on kroonimise altarimaal.

Tizian (1488/1490-1576)

Tizian "Autoportree" (umbes 1567)
Titian Vecellio on Itaalia renessansiajastu maalikunstnik. Ta maalis maale piibellikel ja mütoloogilistel teemadel, samuti portreesid. Juba 30-aastaselt oli ta tuntud kui Veneetsia parim maalikunstnik.
Tizian sündis riigimehe ja väejuhi Gregorio Vecellio perekonda. Täpne kuupäev tema sünd pole teada.
10-12-aastaselt tuli Tizian Veneetsiasse, kus ta kohtus Veneetsia koolkonna esindajatega ja õppis koos nendega. Tiziani esimesed tööd, mis tehti koos Giorgionega, olid Fondaco dei Tedeschi freskod, millest on säilinud vaid killud.
Tiziani tolleaegne stiil sarnanes väga Giorgione stiiliga, ta tegi talle isegi maalid, mis jäid pooleli (Giorgione suri noorelt Veneetsias möllanud katku);
Tiziani harjad kuuluvad paljudele naiste portreed ja madonnade pilte. Need on täis elujõudu, tunnete helgust ja rahulikku rõõmu. Värvid on puhtad ja värviküllased. Tolle aja kuulsad maalid: “Mustlasmadonna” (umbes 1511), “Maine armastus ja taevane armastus” (1514), “Naine peegliga” (umbes 1514).

Tizian "Maine armastus ja taevane armastus". Õli lõuendil, 118x279 cm Boghese galerii, Rooma
Selle maali tellis Veneetsia Vabariigi Kümne Nõukogu sekretär Niccolò Aurelio ja see oli tema pulma kingitus pruudile. Maali tänapäevast nime hakati kasutama 200 aastat hiljem ja enne seda kandis see erinevaid nimesid. Kunstikriitikutel pole süžeest aimugi konsensust. Päikeseloojangumaastiku taustal istuvad allikal rikkalikus riietuses Veneetsia naine, vasaku käega mandoliini hoidev, ja alasti Veenus, kes hoiab tulekaussi. Tiivuline amor mängib veega. Kõik sellel pildil on allutatud kõikevõitva armastuse ja ilu tundele.
Tiziani stiil kujunes järk-järgult välja, kui ta uuris suurte renessansimeistrite Raphaeli ja Michelangelo töid. Tema portreekunst saavutab haripunkti: ta oli väga tähelepanelik ning oskas näha ja kujutada inimeste vastuolulisi iseloomuomadusi: enesekindlust, uhkust ja väärikust koos kahtluste, silmakirjalikkuse ja pettusega. Teadis, kuidas seda õiget leida kompositsiooniline lahendus, poos, näoilme, liikumine, žest. Ta lõi sellel palju maale piibli lood.

Tizian "Vaata meest" (1543). Õli lõuendil. 242x361 cm Kunsthistorisches Museum, Viin
Seda maali peetakse Tiziani meistriteoseks. See on kirjutatud evangeeliumi süžeele, kuid kunstnik kannab evangeeliumi sündmused oskuslikult üle reaalsuseks. Pilatus seisab trepiastmetel ja reedab sõnadega "näe meest" Kristust, et rahvahulk, kuhu kuuluvad sõdalased ja aadliperekonna noormehed, ratsanikud ja isegi lastega naised, reetakse tükkideks. Ja ainult üks inimene mõistab toimuva õudust - noormees pildi alumises vasakus nurgas. Kuid ta pole midagi nende ees, kellel on praegu võim Kristuse üle...
Elu lõpupoole arenes Tizian välja uus tehnoloogia maalimine. Pintsli, spaatli ja sõrmedega kandis ta lõuendile värve. TO uusimad meistriteosed Kunstniku maalide hulka kuuluvad "Haud" (1559), "Kuulutus" (umbes 1564-1566), "Venus Blindfolding Cupid" (umbes 1560-1565), "Risti kandmine" (1560. aastad), "Tarquin ja Lucretia"( 1569-1571), "St. Sebastian" (umbes 1570), "Okaskroon" (umbes 1572-1576), "Pieta" (1570. aastate keskpaik).
Maal "Pieta" kujutab Neitsi Maarjat toetamas Kristuse ihu põlvitava Nikodeemuse abiga. Nendest vasakul seisab Maarja Magdaleena. Need kujundid moodustavad täiusliku kolmnurga. Maali "Pieta" peetakse viimane töö kunstnik. Selle lõpetas Giacomo Palma Jr. Arvatakse, et Tizian kujutas end Nikodeemuse kujus.

Tizian "Pieta" (1575-1576). Õli lõuendil. 389x351 cm Akadeemia galerii, Veneetsia
1575. aastal algas Veneetsias katkuepideemia. Poja poolt nakatunud Tizian suri 27. augustil 1576. aastal. Ta leiti surnuna põrandalt, pintsel käes.
Seadus nägi ette, et katku surnud surnukehad tuleb põletada, kuid Tizian maeti Veneetsia Santa Maria Gloriosa dei Frari katedraali.
Tema hauale on raiutud sõnad: "Siin asub suur Tizian Vecelli –
Zeusi ja Apellese rivaal"

Giorgione (1476/1477-1510)

Giorgione "Autoportree" (1500-1510)
Veel üks Veneetsia maalikoolkonna esindaja; üks neist suurimad meistrid Kõrgrenessanss.
Tema täisnimi– Giorgio Barbarelli da Castelfranco, Veneetsia lähedal asuva väikelinna nime järgi. Ta oli Giovanni Bellini õpilane. Ta on esimene Itaalia maalikunstnikest religioossete, mütoloogiliste ja ajaloolised maalid tutvustas maastikku, kaunist ja poeetilist. Ta töötas peamiselt Veneetsias: maalis siin altaripilte, täitis arvukalt portreetellimusi ning kaunistas oma maalidega tolleaegse kombe kohaselt laekaid, puusärke ja majafassaade. Suri katku.
Tema tööd on tuntud oskusliku valguse ja värvi valdamise, sujuvate värviüleminekute ja objektide pehmete piirjoonte loomise poolest. Hoolimata asjaolust, et ta suri väga noorelt, peetakse tema õpilasteks paljusid kuulsaid Veneetsia kunstnikke, sealhulgas Tizianit.
Üks kõige enam kuulsad maalid Giorgionet peetakse "Judithiks". Muide, see on kunstniku ainus Venemaal asuv maal.

Giorgione "Judith" (umbes 1504). Lõuend (tahvlilt tõlgitud), õli. 144x68 cm. Riiklik Ermitaaži muuseum, Peterburi
Üks paljudest töödest kaunid kunstid põhineb piibellikul süžeel Judith ja Holofernese loo teemal. Kindral Holofernes, Nebukadnetsari armee ülem, täitis oma käsku "võtta... kättemaksu kogu maa peal". Mesopotaamias hävitas ta kõik linnad, põletas kogu saagi ja tappis mehed ning piiras seejärel Betulia väikelinna, kus elas noor lesk Judith. Ta hiilis Assüüria laagrisse ja võrgutas Holofernese ning kui komandör jäi magama, lõikas ta tal pea maha. Ilma juhita armee ei suutnud Vetilui elanikele vastu panna ja oli laiali. Judith sai Holofernese telgi ja kõik tema riistad trofeena ning sisenes Betuliasse võidukana.
Giorgione ei loonud verise, vaid rahumeelse pildi: Judith hoiab parem käsi mõõk ja vasaku käega toetub ta madalale parapetile. Tema vasak jalg toetub Holofernese peale. Eemale avaneb rahulik maastik, mis sümboliseerib looduse harmooniat.

Tintoretto (1518/19-1594)

Tintoretto "Autoportree"

Tema pärisnimi on Jacopo Robusti. Ta oli hilisrenessansi Veneetsia koolkonna maalikunstnik.
Ta sündis Veneetsias ja sai elukutselt hüüdnime Tintoretto (väike värvija) oma isalt, kes oli värvija (tintore). Ta avastas oma maalimisoskuse varakult. Mõnda aega oli ta Tiziani õpilane.
Tema loomingu eripäraks olid kompositsiooni elav dramaturgia, joonistuse uljus, valguse ja varjude jaotuse omapärane maalilisus, värvide soojus ja tugevus. Ta oli helde ja mitteihne, sai oma kamraadidele tasuta tööd teha ja endale ainult värvikulu hüvitada.
Kuid mõnikord iseloomustas tema tööd kiirustamine, mis on seletatav tohutu tellimuste arvuga.
Tintoretto on valdavalt tuntud ajalooline maal, aga ka portreed, millest paljud üllatavad figuuride kompositsiooni, ekspressiivsuse ja värvide jõuga.
Tintoretto andis oma kunstiande edasi ka lastele: tema tütar Marietta Robusti (1560-1590) õppis edukalt portree maalimine. Poeg Domenico Robusti (1562-1637) oli samuti kunstnik, osav portretist.

Tintoretto" Viimane õhtusöök"(1592-1594). Õli lõuendil. 365x568 cm San Giorgio Maggiore kirik, Veneetsia
Maal on maalitud spetsiaalselt Veneetsia San Giorgio Maggiore kiriku jaoks, kus see on säilinud tänapäevani. Maali julge kompositsioon aitas oskuslikult kujutada maiseid ja jumalikke detaile. Lõuendi teemaks on evangeeliumi hetk, mil Kristus murrab leiba ja hääldab sõnad: "See on minu ihu." Tegevus toimub vaeses kõrtsis, mille ruum on hämarusse uppunud ja tundub tänu pikale lauale piiramatu. Kunstnik kasutab kontrastitehnikat: paremal esiplaanil on mitmed süžeega mitteseotud objektid ja figuurid ning lõuendi ülemine osa on läbi imbunud sügavast vaimsusest ja müstilisest põnevusest.
Imestustunnet ei varjuta pidusöögi nägemine. Ruum on täidetud üleloomuliku valgusega, Kristuse ja apostlite pead ümbritsevad säravad halod. Tabeli diagonaal eraldab jumaliku maailma inimeste maailmast.
Seda maali peetakse Tintoretto töö viimaseks tööks. Sellised oskused on saadaval ainult küpsele kunstnikule.

Alates 1540. aastatest Algab hilisrenessansi periood. Rikas Veneetsia Vabariik, vaba ja paavsti võimu alt, tagas selle piirkonna kunsti arengu. Ülejäänud Itaalia langes võõrvõimude võimu alla ja kujunes feodaal-katoliikliku reaktsiooni peamiseks tugipunktiks. Veneetsia renessansil oli oma eripära. Juba 13. sajandist. Veneetsia oli koloniaalriik, kellele kuulusid territooriumid Itaalia, Kreeka ja Egeuse mere saarte rannikul. Ta kauples Bütsantsi, Süüria, Egiptuse ja Indiaga. Lääne ja ida mõju - Bütsantsi elegants ja kuldne sära, mauride monumentide muster, gooti templite fantastiline loodus.

Eelistus luksusele, dekoratiivsus ja vastumeelsus teadusliku uurimistöö vastu lükkas Veneetsiasse tungimise edasi kunstilised ideed ja Firenze renessansi tavad. Siin õhutas renessansi kunsti armastus mitte antiikaja, vaid selle linna vastu, mille määrasid selle omadused. erilise moodustamine kunstiline stiil, mis väljendub kires värvide, selle varjundite ja kombinatsioonide vastu. Värvilembus on seletatav ka idamaade kunstiteoste juurdunud armastusega rikkalike kaunistuste, erksate värvide ja rohke kullastamise vastu. Veneetsia renessanss Samuti osutus see rikkaks suurepäraste maalikunstnike ja skulptorite poolest.

Esindajad Tizian (ja kõrgrenessanss) Veronese, Tintoretto, Giorgione, Correggio, Andrea Palladio, Benvenuto Cellini kõrgrenessansist – Michelagelo

Erinevalt Kesk-Itaalia kunstist, kus maalikunst arenes tihedas seoses arhitektuuri ja skulptuuriga, oli 14. sajandi Veneetsias esikohal maalikunst. Giorgione ja Tiziani töödes toimus üleminek molbertimaalile. Ühe ülemineku põhjusi määras Veneetsia kliima, kus freskod olid halvasti säilinud. Koos molbertimaali rajamisega suurenes žanrite mitmekesisus. Nii lõi Tizian mütoloogilistel teemadel põhinevaid maale, portreesid ja piibliteemadel põhinevaid kompositsioone. Hilisrenessansi esindajate - Veronese ja Tintoretto - loomingus toimus monumentaalmaal uus tõus.

Giorgio da Castelfranco, hüüdnimega Giorgione (1477-1510), elas lühikest elu. Tema täpne päritolu on teadmata ja tema Bellini õpipoisiaastate kohta pole täpset teavet. Ilmalik põhimõte võidab lõpuks Pikaks ja rahulikuks mõtisklemiseks loodud loodus võtab üha otsustavama rolli. Tema maalide “Äikesetorm” ja “Kolm filosoofi” teemasid on raske tõlgendada. Aastal 1510 sureb Giorgione katku.

“Judith”, Ermitaaž Giorgione loomingus mängivad peamist rolli erinevate toonidega värvid ja nende pehmed varjundid. Giorgionet peetakse molbertimaali rajajaks. Tema stiil mõjutas Veneetsia koolkonna maalimist ja selle töötas välja tema õpilane Tizian. "Magav Veenus" 1507 Esimene pilt "alastusest alastioleku pärast"

Tizian Vecellio (1476/77 - 1576). Ta õppis Giovanni Bellini juures. Pärast Bellini surma läks vabariigi Veneetsia koolkonna kunstniku koht Tiziani kätte hilisrenessanss Aastal 1507 astus Tizian Giorgione töökotta. Pärast surma lõpetas Tizian mõned oma maalid ja võttis vastu mitu tema tellimust, avades oma töökoja. Kangelased on rafineeritumad, kuid jõulised ja täisverelised Meister arendab Giorgione alustatud maalireformi: kunstnik eelistab suuri lõuendeid, mis võimaldavad värvide laialdast ja vaba kasutamist. Alastuse ja sensuaalse ilu meister

Tiziani värvilahendus põhineb kuldsel värviskeemil, mis põhineb peentel lillevarjunditel. Autoportree "Urbino Veenus", 1538

Alfonso d'Este mütoloogilised stseenid Castellos (Bacchus ja Ariadne) 1522–1523

"Patukahetsev Maarja Magdaleena", 1560. aastad. VÄRV – maali erinevate värvide harmoonia. "Charles V portree"

Roomas ilmnevad Tiziani loomingus uued teemad – võitluse draama, pinge. Ta maalib paavst Paulus III tellimusel pilte, põhjustades paavsti pahameelt. sunnitud patrooni vahetama. Nüüd kirjutab ta Charles V-le. Ta saab korraldusi ka Hispaania kuningalt Philip II-lt. Viimastel eluaastatel valitsevad ärevuse ja pettumuse meeleolud. Religioossetes maalides pöördub ta üha enam dramaatiliste teemade poole.

Jacopo Tintoretto (1518-1594). Pärisnimi Jacopo Robusti. Tintoretto maal tähistab Itaalia renessansi lõppu. Kunstnik kaldus keeruliste temaatilist laadi pilditsüklite poole, kasutas haruldasi teemasid. Kui maalijad kipuvad edasi andma aega, millel pole algust ega lõppu, siis Tintoretto kasutab sündmuse edasiandmise põhimõtet. Tintoretto teoste eripäraks on sugestiivsus, dünaamilisus, ruumiline mitmemõõtmelisus

Paolo Veronese (1528-1588). Võimalik, et pärisnimi Paolo Caliari. Kolmkümmend viis aastat töötas Veronese Veneetsia kaunistamise ja ülistamise nimel. Värv Veronese töödes ei mängi kõige olulisemat rolli. Erinevalt Titianist, kes oli peamiselt molbertimaalija, oli Veronesel eriline kingitus dekoraator Veronese oli esimene Veneetsia kunstnikud hakkas looma terveid dekoratiivseid ansambleid, maalides ülevalt alla kirikute, kloostrite, paleede ja villade seinu, kaasates oma maali arhitektuuri. Nendel eesmärkidel kasutas ta freskotehnikat. Oma maalidel ja lambivarjudel kasutas kunstnik tugevaid nurki, julgeid ruumilisi lõikeid, mis on mõeldud maali vaatamiseks alt üles.

Arhitektuuri ja ümbritseva maastikuga harmoonilise ühendamise oskust demonstreeriti eriti jõuliselt Palladio villades, mida oli läbi imbunud looduses lahustumise tunne, mida iseloomustab Capra või Vicenza lähedal asuva Rotunda klassikaline vormide selgus ja üldine kompositsioon; Barbaro-Volpi Maseras Treviso lähedal, 1560–1570. Tuntuim villa "Rotunda" on esimene ilmalikul eesmärgil ehitatud keskkupliga hoone.

Viimane veerand XVI sajandil renessansi kultuuri jaoks sai sellest allakäigu aeg. Kunstnike tööd, keda nimetati "manieristideks" (itaalia keelest manierismo - pretensioonikus) ja kogu suund - "manerism", omandasid keeruka, pretensioonika iseloomu. Veneetsia maalikool seisis teistest kauem vastu manerismi tungimisele ja jäi truuks renessansi traditsioonidele. Kuid ka tema pildid muutusid vähem ülevaks ja kangelaslikuks, maisemaks, seostusid päriseluga.