Stuudio Holmax

Kollektiivne meel

Suurepärane seitse roki logod

Kui AC/DC juhtkitarrist Angus Young mõtiskleb bändi tuleviku üle pärast võtmeliikmete lahkumist, pidagem meeles, et mitte ainult muusika ei võimaldanud Austraalia bändil rock 'n' roll Valhallas koha sisse võtta.

Juba seitsekümmend aastat on AC/DC logo olnud parimate rokibrändide nimekirjades, millest on saanud tõeline graafiline klassika. Selle logo, nagu paljude teistegi, taga on hämmastav lugu. legendaarsed bändid. Mõned logod ilmusid ootamatult, eksprompt, teised - muusikute endi pika mõtlemise ja loomingulise otsingu tulemusena.

Kes on need seitse silmapaistvat rokilogot?

1. AC/DC: Piibli välk, kujundaja Gerard Huerta, 1977.

1977. aastal tellis Atlantic Recordsi kunstiline juht Bob Defrin 24-aastasel vabakutselisel graafikul Gerard Huertal, et ta kujutaks AC/DC nime nende teise Ameerika albumi Let There Be Rock kaanel. Huerta oli juba oma esimese Ameerika albumi High Voltage välkkirjad teinud.

„Minu eesmärk oli esitada albumi teemat või pealkirja tähtede kaudu,” ütleb Huerta, „ja „Let There Be Rock” tekitas otseseid assotsiatsioone Piibliga.

Kaks aastat varem oli Huerta teinud New Yorgi bändi Blue Oyster Cult albumi jaoks tüpograafia: „Kaanel oli tühi limusiin väikese kiriku ja kurjakuulutava taeva taustal. Selle töö jaoks õppisin religioosset tüpograafiat." Tema lemmik oli Johannes Gutenbergi font, mida kasutati kuulsa 15. sajandi piibliväljaande jaoks, mida Huerta kasutas Blue Oyster Culti logo jaoks. "Nii et kui sain ülesande töötada "Let There Be Rock" sildi kallal, pöördusin uuesti Gutenbergi poole.
Albumi kaanel on kujutatud bändi sünge taeva all, mida läbistavad eredad taevatuled. Huerta joonistas mitu kombinatsiooni Gutenbergi kirjatüübist ja välgusähvatusest ning lõpuks valiti välja oranži värvi 3D-versioon.

Kuid kuni Huerta hakkas Blue Oyster Cultile ja AC/DC-le logosid joonistama, polnud ta sellest isegi kuulnud. muusikaline žanr heavy metalina, kuid selle kujundust parodeeriti hiljem filmis This Is Spinal Tap (1984. aasta mockumentaalfilm väljamõeldud Briti rokkbändist, mille edu on raugemas).
40 aastat seisid Huerta joonistused "Let There Be Rock" jaoks sahtlis, mattunud tuhandete teiste tööde alla, kuni ta selle aasta juulis need oma Facebooki lehele postitas. Huerta ei ütle, kui palju talle maksti logo kujundamise eest, mis sai alguse vaid ühe töö märgina, kuid ta ei puutunud bändiga kunagi kokku ega kohtunud isegi ühegi AC/DC liikmega.

Huerta on kujundanud logosid ja kunstiteoseid mitmetele teistele bändidele (nt Foreigner, Boston, Ted Nugent) ning kujundusi tippajakirjadele, nagu Time ja People nädalas. Tema töö hõlmab Šveitsi armee embleemi ja Nabisco toidubrändi arendamist. Huerta enda sõnul pole tänu AC/DC muusikale äratuntavaks saanud logo tema suurim uhkus: „Kui peaksin valima, valiksin 1981. aastal kuulsate albumite reale ilmunud CBS Masterworksi logo. .”

2. THE BEATLES: väljaulatuv "T" - disainer Ivor Arbiter, 1963.

Lühike kohtumine Londoni plaadipoes selle omaniku ja juhi vahel The Beatles Brian Epstein - osa kõigi aegade ühe kuulsaima logo ajaloost. 20. sajandi kuulsa logo joonistas kunstihariduseta inimene mõne sekundiga.

1963. aasta mais sai Ivor Arbiterist Shaftesbury avenüül asuva esimese spetsialiseeritud trummikomplektide poe omanik. Premier trummikomplekt mängitud Ringo Starr, vajas väljavahetamist ja biitlite mänedžer tõi selle Arbiteri poodi. Nagu ta hiljem meenutas, helistati talle poest: "Tuli keegi nimega Brian Epstein ja temaga trummar." Ma ei olnud siis Beatlesist midagi kuulnud.

Starr tahtis trummid asendada sama Premieri firma komplektiga, kuid müügimeestele tehti ülesandeks reklaamida Ludwigi kaubamärki, mida Arbiter oli just alustanud osariikidest importimisega. Kui Starr valis Ludwigi kaubamärgiga must-valge pärlmutterviimistlusega installatsiooni, oli Arbiter ülimalt rahul. Kuid Epstein ütles Arbiterile, et biitlid saavad olema suurepärased ja et ta peaks neile 238 naela maksva komplekti tasuta andma!

Arbiter nõustus võtma osalise maksena Starri pekstud trumme, kuid ainult siis, kui Starri uuel komplektil oli Ludwigi logo. Epstein nõustus tehinguga tingimusel, et bändi nimi kirjutatakse madalamale ja suurema kirjaga. Ja siis võttis Arbiter paberitüki ja joonistas sellele selle, mida kõik teavad The Beatlesi ikoonilise logona, mille alt eenduvad välja suur B- ja T-täht. Need kaks tähte loovad sõnamängu: ingliskeelne “beat” tähendab lööma, lööma.

Trummimüüjale maksti 5 naela selle eest, et kohalik silditootja Eddie Stokes maaliks lõuna ajal lisatasu eest Ringo komplektile uhiuue logo. Logo registreeriti ametlikult pärast Epsteini surma. Selleks ajaks oli The Beatles asutanud Apple Corpsi (multimeediumikorporatsioon, mis asendas The Beatles Ltd.). See on praegu ametlik logo.

3. KES: Marsi sümbol – disainer Brian Pike, 1964.

Ametniku sõnul Lood Kelle 2015. aastal avaldatud ning Pete Townshendi ja Roger Daltrey kaasautorite ikooniline logo loodi Londoni kuulsa Marquee Clubi plakati jaoks 1964. aasta novembris. Üsna väljendusrikas mustvalge plakat näitas Townshendit (peakitarrist) võimsalt keelpilte põrises. Tüpograafia on võrdselt tugev, kaks tähte on kombineeritud ja "O"-st väljuv nool viitab bändiliikmete jõhkrusele.

Keith Lambert, kellest oli äsja saanud endise nimega High Numbers tuntud bändi mänedžer, ja tema partner Chris Stump tellisid plakati disainer Brian Pike'ilt. Peagi ilmus plakati tüpograafia trummikomplekt Keith Moon.

Kuigi Townsend õppis mõnda aega aastal kunstikool Ealingil polnud logoga mingit pistmist. Kuid Townsend mõjutas kuningliku sümboli populaarsust õhuvägi. 1965. aastal hakkas ta kandma Union Jacki jopet, mis oli kaetud maailmasõja medalitega, ja kujundas RAF-i sümboolikaga T-särgi, mida enamik tema kaasmaalasi seostas Briti kaitsega. See pidi olema iroonia, mitte patriotismižest.

4. TÄNULIKUD SURNUD: Kolju ja välk – kujundanud Osley Stanley ja Bob Thomas, 1969. aastal.

The Grateful Deadi helirežissöör Osley Stanleyt ärritas alati kulisside taga valitsev kaos: seadmed erinevad rühmad lamas ühes hunnikus. Ja 1969. aastal otsustas ta, et bänd vajab mingit brändingut, et eristada The Grateful Deadi varustust muust.

Ühel päeval märkas ta teel liiklusmärki, mis oli auto küljeakendes tugevasti moondunud. Ta nägi ainult oranži ringi ülaosas ja sinist ringi all, mida eraldas keskelt valge triip. Sel hetkel sündis Stanley kuulsust toonud logo: "Kui muudame oranži punaseks ja triibu piksenooleks, siis saame imelise märgi, mille järgi saaksime oma varustust eristada."

Koju jõudes rääkis Stanley ideest oma naabrile, disainer Bob Thomasele, kes oli ühtlasi grupi turvamees. Thomas visandas selle kiiresti ja nende sõber Ernie Fischbach näitas, kuidas see märk puul välja näeb. Mõni päev hiljem palus Stanley Thomasel lisada ringikujuliselt "Grateful Dead", et see näeks eemalt välja nagu pealuu.
"Ma arvan, et olin liiga all suur mõju aja plakatid,” ütleb Stanley. Kujundust muudeti mitu korda, kuni see ilmus Steal Your Face albumi kaanele.

5. THE ROLLING stones: keel ja huuled – disainer John Pasche, 1969.

1969. aastal õppis disainer John Pache veel Kuninglikus Kunstikolledžis, kui teda ootamatult kutsuti Mick Jaggeriga kohtuma. proovibaas rühmad. Jagger otsis seda õiget noor kunstnik, teha erinevalt enamikust bändi plakatitest eelseisva 1970. aasta euroturnee plakat.
Pache meenutas hiljem, et tema ja Jagger vestlesid kunstist ja leidsid ühise huvi klassikalise art deco vastu 1930. ja 40. aastate reisiplakatitel. Pache teost kasutati lõpuks Euroopa turneel 1970. aastal, USA turneel 1972. aastal ja Euroturneel 1973. aastal.

Siis sai Pache Jaggerilt kutse külastada oma kodu Chelsea Chainis: seekord vajas ta Rolling Stone'i piletite ja plakatite jaoks logo.
"Ausalt öeldes oli kohtumine lühike," meenutab Pache. «Ta kinkis mulle puust kujukese, mille ostis nurgapealsest poest. See oli hindude jumalanna Kali kujutis, kelle keel rippus väljas. Ta ütles: "Ma näen midagi sellist. Mine mõtle sellele ideele, siis saame kokku ja arutame võimalusi.

Kuulduste kohaselt sai Pasha kohe inspiratsiooni Kalist, kliendi suust ja pikast keelest. Kuid Pache eitab kõike: "Paljud inimesed küsivad, kas pilt on inspireeritud Mick Jaggeri keelest ja huultest. Esialgu ei. Kuid see oleks võinud alateadlikult välja tulla. Igal juhul lahkus ta Jaggeri majast ekspressiivse suuga valmiskujundiga. "Läksin ja tegin kohe mitu joonist, mis olid lõppversioonile väga lähedased." Jaggerile sketšid meeldisid. "Lõpetasin märgi, ta näitas seda ülejäänud rühmale ja nad andsid luba. Nii hakkasid nad märki kasutama ja ma sain tasu 50 naela.

Fännid nägid logo esimest korda Sticky Fingersi albumi kaanel 1971. aastal, seejärel sai sellest grupi registreeritud kaubamärk ja see ilmus kõigil selle albumitel. Miks on märk tänapäevalgi aktuaalne? "Ma arvan, et logo on ajaproovile vastu pidanud, sest see on universaalne," ütleb Pache. "Keele väljaulatamist seostatakse protesti, autoriteedi eitamisega, see žest on oluline iga põlvkonna jaoks."

Pache logo algsed visandid on nüüd salvestatud erakogu Londonis müüs kunstnik need 2015. aastal teadmata summa eest.

6. KISS: Flash of Lightning – disainer Ace Frehley, 1973.

Paul Daniel Frehley, rohkem tuntud kui Ace, liitus Paul Stanley, Gene Simmonsi ja Peter Crissiga Wicked Lesterina 1973. aasta jaanuaris kitarristina. Ja just tema töötas välja uuestisündinud grupi logo, mis sattus kogu meedia jälgimisalasse tänu ilmselgele viitele natsisümboolikale.

Esimest korda kritseldas Frehley sildi otse Wicked Lesteri plakati peale. Tähed "K" ja "I" võeti hästi vastu, kuid topelt "S" tekitas palju probleeme. Paul väitis alati, et on neid kujutanud välgunooltena, kuid kujundus hakkas tähelepanu köitma sarnasuse tõttu Hitleri SS-õlarihmadega. 1979. aastal keelustas Saksamaa logo (millele järgnesid Iisrael ja terve seeria teised riigid), sidudes SS-i natside ja holokaustiga. Nendes riikides kasutab rühmitus endiselt vähem vaidlusi tekitavat kirjaviisi.

Pärast seda, kui KISS pärast nende "hüvastijätutuuri" aastatel 2001-2002 laiali läks, süüdistasid Stanley ja Simmons (kes on mõlemad juudid) Frehleyt ja Crissi antisemiitlikkuses bändi algusaegadel. Simmons kirjutas oma 2002. aasta autobiograafias Kiss and Make Up: "Ace oli natsismist lummatud ja ta lasi purjus uimases mitu linti endast ja natsideks riietatud sõbrast." Simmons väitis, et Ace tungis kord natsivormi riietatuna tema hotellituppa ja hüüdis: "Heil Hitler!"

7. NIRVANA: naerunägu, disainer Kurt Cobain, 1991.

Bändi tüpograafia tekkis täiesti juhuslikult, nende esimene album Bleach ilmus 1989. aastal Sub Pop Recordsis: kulude vähendamiseks soovitas plaadifirma kunstiline juht Lisa Orth disaineril Grand Aldenil kasutada esimest kirjatüüpi, mis talle ette sattus. Selgus, et see on oonüks, mida kasutatakse endiselt kogu grupi atribuutika jaoks.
On palju teooriaid selle kohta, mis täpselt inspireeris Kruti seda naerunägu joonistama. Ühe versiooni kohaselt on see Washingtoni osariigis Aberdeenist 150 km kaugusel asuva Seattle'i striptiisiklubi “Lustful Lady” embleem. Kuid naerunägu, tavaliselt mustal taustal kollane, oli juba 1964. aastal kindlustusfirma töötajate sümbolina pinnale kerkinud, joonistanud graafik Harvey Ball. Kahjuks suri koos Cobainiga 1994. aastal tõde emotikonide päritolu kohta.

Arvestades tema enesetappu ja lõputut ajalugu narkootikumidega, on Kurti oma rühmale pandud nime – budismi kõrgeim eesmärk, hinge vabastamine surma ja taassünni tsüklist – ja kontrolli alt väljumise, tähtsusetuse vahel on üllatav vastuolu. tema visandist. See sobimatute kombinatsioon teebki logo nii tugevaks. Ja ausalt öeldes pole vahet, miks või kuidas ta tekkis, kui ta esindab NIRVANA-t.

Logo on väga oluline osa muusikarühm. Need pildid on kujutatud kõikidel väljaannetel ja plakatitel, aga ka T-särkidel, mida kannavad fännid üle kogu maailma. Ja mitte ainult riietel näete sageli grupi logo, teie lemmikrühmadega seotud pildid muutuvad tätoveeringute visanditeks. Siin on valik parimatest muusika logod.

Metallica
Metallica logo joonistas James Hetfield ja see ilmus esmakordselt albumi Kill Em All (1983) kaanel. Albumi Load ilmumisega 1986. aastal muudeti algset logokujundust, kuid hiljem klassikaline versioon Pilt ilmus taas Death Magneticu albumi kaanele.

Sobimatud
Misfitsi logo idee võeti kuulsalt kaubamärgid, mis on spetsialiseerunud õudusfilmidele. Nii kolis pealuu plakatilt filmile “The Crimson Ghost” ning logo font meenutab filmiajakirja “Famous Monsters of Filmland” fonti.

Slipknot
Slipknoti kuradi logo loodi bändi asutamise ajal. Logo koosneb üheksast elemendist ja sümboliseerib sidet meeskonnaliikmete vahel.

Must Lipp
Selle logo kujundas bändi asutaja vend Raymond Pettibon. Ta mõtles grupile välja ka nime, mis sümboliseerib anarhiat, nagu Raymond ühes intervjuus ütles. 12-aastaselt tegi Foo Fightersi ninamees Dave Grohl tätoveeringu oma vasakule käsivarrele. Mustad rühmad Lipp, kuid valu tõttu talus ta vaid kolme liputriibu pealekandmist.

AC/DC
Kuulsa AC/DC logo lõid Bob Defrin ja Gerard Huerta ning selle logo font võeti Gutenbergi piiblist.

Aerosmith
Aerosmithi tiivulise logo kujundas kitarrist Ray Tabano. Ja hoolimata asjaolust, et Ray Tabano ei mänginud grupis kaua, lõi ta logo, mida grupp kasutab tänaseni. Ja esimest korda oli see logo kujutatud albumi “Get Your Wings” (1994) kaanel.

Kuninganna
Queeni logo autor on legendaarne Freddie Mercury. Ta lõi terve vapi nimega Queen Crest. Logol näete Q-tähe ümber nelja sodiaagimärki, mis hõlmavad bändi muusikuid.

WHO
The Who – selle pildi võib kahtlemata klassifitseerida popkunsti alla. Kunstnik Brian Pike tegi selle aga ainult bändi plakati jaoks, mis teatas The Who esinemisest Londoni klubis Marquee (1964). Ja aja jooksul muutus logo tolleaegse ikonograafilise stiili elemendiks.

Mootorpea
Motörheadi logo võib kergesti nimetada hard rocki kuulsaimaks logoks. Bändi juht Lemmy Kilmister palus kunstnik Joe Petangol kujutada "midagi roostes, mäda, laguneva roboti ja müstilise kuningriigi rüütli vahel". Ja nende soovide põhjal tuli Joe Petango välja Snaggletooth’i ehk War-Pig’i võigas kujund, mida esmakordselt kujutati Motörheadi samanimelise albumi kaanel 1977. aastal.

Ramones
Kunstnik ja Ramonesi kauaaegne sõber Arturo Vega tuli logo välja 1970. aastate lõpus Washingtoni reisil. Ramonesi logo on ümberehitatud USA vapp, mille servas on bändiliikmete nimed.

Grupi logod - 25 parimad logod

25. Ramones

Arturo Vega võttis aluseks USA presidendi vapi.

24. Üheksa tolli küüned

Logo idee pärines Trent Reznorilt, inspireerituna Talking Headsi albumi "Remain in Light" kaanest.

23. Avalik vaenlane

22. Korn

Logo joonistas pliiatsiga Jonathan Davis ise, ristiisa nu metallist.

21. Aerosmith

Logo – tiibadega A-tähe – mõtles välja bändi kitarrist Ray Tabano.

20. Must Lipp

Grupijuhi vend, kunstnik Raymond Pettibon on kuulsa nelja musta triibuga logo autor.

19. Phish

Kuigi vandenõuteoreetikud usuvad, et see on koer ja et kui kiri tagurpidi pöörata, on sellel "ACID", siis oleme üsna kindlad, et tegemist on lihtsalt kalaga, mis ütleb "PHISH".

18. H.I.M.

Selle “südagrammi” mõtles välja Ville Valo ise ja peab seda “kaasaegseks yin-yangiks”.

17. The Beatles

Logo ajalugu on väga lihtne: selle leiutas Ivor Arbiter 1963. aastal, lihtsalt mees, kes müüs Ringole oma trummid.

16. Bauhaus

Pool nägu, pool hoone.

15. Krambid

Logo varastas Crampsi ninamees lihtsalt tumedatest koomiksitest Jutud krüptist, mida kõik rühma liikmed armastasid.

14. Metallica

James Hetfield tuli välja Metallica logo mõlema versiooniga: esimene ilmus 80ndate alguses ja teine ​​1996. aastal, kui kõik lõikasid oma juukseid.

13. ABBA

Kuna bändi nimi oli kahe paari nime akronüüm, pööras disainer Rune Soderqvist kummagi B-d vastamisi oma A-ga.

12. Wu-Tang klann

Logo lõi grafiti stiilis DJ Allah Mathematics.

11. Kuninganna

Freddie Mercury tegi logo sellise: tähe “Q” ümber on bändiliikmete 4 sodiaagimärki.

10. Van Halen

9. Misfits

Kolju plagieeriti telesarja "The Crimson Ghost" plakatil, nime kirjapilt aga ajakirjast "Famous Monsters of Filmland".

8. Tänulikud surnud

7. Scissor Sisters

Ansambel sai kuulsaks Pink Floydi coveriga Mugavalt Numb... ja logo tehti mulje all Müür.

6.AC/DC

5. Kes

1964. aastal maalis Brian Pike Londoni klubis Marquee bändi kontserdiplakatile popkunsti logo. Logo pole kunagi bändi albumikaantele ilmunud.

4. Suudlus

Logo mõtles välja kitarrist Ace Frehley, muutes kaks viimast tähte nutikalt välgusähvatusteks.

3. Jah

Kunstnik Roger Dean tegi endale nime fantaasiamaastike kujutamisega. Ta joonistas ka paljud bändi albumikaaned ja logo enda.

2. Rolling Stones

Kuigi väidetavalt on logo joonistanud Andy Warhol, on see tegelikult kunstnik John Pasche töö, kes tuli välja keele ja huulte ideega 1970. aastal. Prototüüp polnud mitte ainult Mick Jaggeri kuulus suu, vaid ka India jumalanna Kali kujutis.

1. Prints

Grupi kaubamärgi muutmine

Näiteks Metallica ja Green Day on edukalt kaubamärgi muutnud.

The Smashing Pumpkins ja Sonic Youth muudavad oma nimede kirjapilti albumi lõikes, kuid see näeb siiski äratuntav välja.

Vene bändide logod

Ja millised kodumaiste kontsernide logod näevad välja äratuntava kaubamärgina? Minu soovitused:

Saada

Kas postitus meeldis? Rohkem posti teel

Saadan kirjadega ideid ja esseesid mulle olulistel teemadel: kasulikud küsimused ja põhimõtted, sõnad ja teod, väikesed sammud, ebaõnnestumised, enesetunnetus, teadmised ja informatsioon, julgus, raamatud. Kirjade ja tellimise näited lehel.

Ma juhin telegrammikanalit laste ja täiskasvanute õpetamise kohta. Telli ja vaata:

Mitmel korral räägiti ka logodest. Täna on teie jaoks veel üks esikümne graafika - sümbolid, mis kajastavad rühmade stiili, ideoloogiat või "krüpteeritud" nimesid; kõige edukam kunstilised lahendused, elades mitte ainult, vaid ka paljudes tätoveeringutes, plaastrites ja muudes asjades. Üldiselt... lakooniline stiliseeritud joonistus (aga mitte logo), seda vaadates meenub hetkega see või teine ​​muusikabrigaad.

Käsnad, keel... 71. aastal John Pasche loodud märkamatu ja ikooniline popkunst on tekitanud 40 aasta jooksul ühtse assotsiatsiooni.

2. TEMA
"Heartagram", mille Ville Valo leiutas oma kahekümnenda sünnipäeva eel, on oma lihtsuses grandioosne kombinatsioon pentagrammist ja südamest, õrnusest ja vihkamisest, aga ka armastusmetalliks tuntud stiili olemuse graafiline esitus. . Tätoveeringute ja avataride levinud teema – selle looja iroonilise märkuse kohaselt on see saavutanud isegi suurema populaarsuse kui grupp ise.

3.BIOHHT
Nad ei loonud ise midagi, vaid kopeerisid edukalt juba loodud. (Vaata selle kohta ulgumist.)

4. HALB RELIGIOON
Kaubamärgi nimi Bändi lõi 1980. aastal selle peahelilooja, kitarrist Brett Gurevich. Ja see juurdus. Lihtne, selge, ilmne. Ja teemasse. Kui palju aastaid on see sõjakaid kristlasi tüütanud...

5.JÄRGLASED
Pole just kõige kergemini reprodutseeritav pilt, aga särav ja meeldejääv – just nagu enamus selle pop-punkbändi diskograafia.

6. IMELIK
Rühma elulugudes ämblikuna mööduv putukas on tegelikult sipelgas. Google ei vastanud küsimusele, miks muusikud seda nii väga armastasid. Kui keegi teab, palun jagage.

Grupi graafiliselt ümbermõeldud logo – arukalt, tuleb tunnistada, ümber mõelda. (Üldiselt saate samasse lõiku lisada ka NINE INCH NAILS ja DEAD KENNEDYS logo.)

8. KASUTATUD
Keeruline töö, mille lõi kunstnik Schroeder 1983. aastal ja mis oli algselt mõeldud albumikaaneks. Kuid see on liikunud palju kõrgemale tasemele: grupi logo koostises, paljudel pungifännide pintsakutel... ja üldiselt selle stiili peamiste sümbolite loendis.