Esitleme oma lugejatele raamatut, mis sisaldab Ladina-Ameerika modernismi rajajate – argentiinlase Leopoldo Lugonese (1874-1938) ja nicaragualase Ruben Dario (1867-1916) teoseid. Nad kohtusid Buenos Aireses kohaliku ajalehe kontoris ja nende vahel sai alguse sõprus, mis kestis kuni Dario surmani.
Mõlema loomingut mõjutas Edgar Allan Poe looming ja selle tulemusena tekkis uus kirjandusteose žanr - fantastiline lugu. Teie käes olev kogu sisaldab Lugonese ja Dario lugude täielikku kohandamata teksti, mis on varustatud üksikasjalike kommentaaride ja sõnastikuga.
Uskumatu ja kurb lugu lihtsameelsest Erendirast ja tema julmast vanaemast (kogu)
Gabriel Garcia Marquez Klassikaline proosa Puuduvad Andmed puuduvadSelle kogumiku lood kuuluvad suure Ladina-Ameerika kirjaniku loomingu "küpsesse" perioodi, mil ta oli juba saavutanud täiuslikkuse maagilise realismi stiilis, mis tegi ta kuulsaks ja sai tema signatuuriks. Maagia või grotesk võib olla naljakas või hirmutav, süžeed võivad olla paeluvad või väga konventsionaalsed.
Kuid imeline või koletu saab alati osaks reaalsusest – need on kirjaniku seatud mängureeglid, mida lugeja mõnuga järgib.
Hispaaniakeelne isekasutusjuhend, 2. väljaanne, muudetud. ja täiendav Avatud lähtekoodiga tarkvara koolitusjuhend
Nadežda Mihhailovna Šidlovskaja Õppekirjandus KutseharidusÕpik on keskendunud hispaania keele suhtlemisoskuste arendamisele sotsiaal- ja igapäevasfääri põhiliste leksikaalsete teemade raames, edukaks suhtlemiseks vajalike grammatiliste ja leksikaalsete teadmiste omandamisele. Hispaania ja Ladina-Ameerika kirjanike loomingust valitud tekstidele, raadiosaadetest koostatud dialoogidele ja regionaaluuringute tekstidele on lisatud aktiivse sõnavara sõnastik, leksikaalsed ja grammatilised kommentaarid ning need kajastavad hispaania keele hetkeseisu.
Need võimaldavad teil omandada lugemistehnikaid, harjutada grammatilisi vorme, omandada põhilisi stereotüüpseid näpunäiteid ja arendada kõnereaktsioone teatud elusituatsioonides. Õpiku selge ülesehitus ning autorite poolt välja töötatud võtmetega harjutuste ja kontrolltestide süsteem aitavad kaasa keeleliste põhipädevuste kujunemisele.
Pagulased. Raamat lugemiseks hispaania keeles
Horacio Quiroga Lood Klassikaline kirjandusHoracio Quiroga (1878–1937) oli Argentinas elanud Uruguay kirjanik, üks silmapaistvamaid Ladina-Ameerika kirjanikke ja novellimeister. Esitame oma lugejatele lugude täieliku kohandamata teksti koos kommentaaride ja sõnastikuga.
Partisani tütar
Louis de Bernières Kaasaegsed armastusromaanid PuudubEnimmüüdud raamatu "Kapten Corelli mandoliin", Ladina-Ameerika mustkunstitriloogia ja eepilise romaani "Tiibadeta linnud" autor Louis de Bernières jutustab tabava armastusloo. Ta on nelikümmend, ta on inglane, vastu tahtmist rändmüüja. Tema elu möödub raadiouudiste ja naise norskamise all ning on märkamatult muutunud sohu.
Ta on üheksateist, serblane ja pensionil prostituut. Tema elu on täis sündmusi, kuid ta on neist nii väsinud, et tahab magama jääda ja mitte kunagi ärgata. Ta räägib talle lugusid – kes teab, kui tõesed need on? Ta säästab raha, lootes selle kunagi osta.
Shehryar ja tema Scheherazade. Tundub, et nad on üksteisesse armunud. Nad on üksteise jaoks harukordne võimalus otsast alustada. Aga mis on armastus? "Ma armusin üsna sageli," ütleb ta, "aga nüüd olen täiesti kurnatud ja ma ei saa enam aru, mida see tähendab... Iga kord, kui armud veidi erinevalt.
Ja siis sai sõna "armastus" tavaliseks. Aga see peaks olema püha ja varjatud... Just nüüd tuli mõte, et armastus on midagi ebaloomulikku, mida teatakse filmide, romaanide ja laulude kaudu. Kuidas eristada armastust ihast? No iha on ikka arusaadav. Niisiis, võib-olla on armastus metsik piinamine, mille on välja mõelnud iha? Võib-olla peitub vastus Louis de Bernièresi uue raamatu lehekülgedel, kirjanikul, kellel on hindamatu vara: ta pole nagu keegi teine ja kõik tema teosed pole sarnased.
WH projekti saladus
Aleksei Rostovtsev Spioonidetektiivid Puuduvad Andmed puuduvadAleksei Aleksandrovitš Rostovtsev on pensionil kolonel, kes teenis Nõukogude luures veerand sajandit, millest kuusteist oli välismaal; kirjanik, paljude raamatute ja väljaannete autor, Venemaa Kirjanike Liidu liige. Ladina-Ameerika riigi Aurica ühte sügavasse kanjonisse, mis on Jumala ja inimeste poolt unustatud, on inimkonna vannutatud vaenlased ehitanud ülisalajase rajatise, kus arendatakse relvi, mille eesmärk on tagada nende omanikele ülemaailmne domineerimine.
Mõni tund enne ebaõnnestumist õnnestub Nõukogude luureohvitseril paljastada Double-U-H rajatise saladus.
Orhideekütt. Raamat lugemiseks hispaania keeles
Roberto Arlt Lood Prosa modernaTutvustame oma lugejatele Argentiina "teise astme" kirjaniku Roberto Arlti (1900-1942) lugude kogumikku. Tema nimi on vene lugejale peaaegu tundmatu. Kolm Ladina-Ameerika titaani – Jorge Luis Borges, Julio Cortazar ja Gabriel García Márquez – peitsid oma võimsate varjudega rohkem kui tosinat Lõuna-Ameerika silmapaistva, mõnikord särava kirjaniku nime.
Arlt murrab oma loomingus demonstratiivselt keskklassi “hea kirjanduse” traditsioone. Tema teoste žanriks on groteskne ja traagiline farss. Proletaarse ääreala jämedas keeles kirjeldab ta linnapõhja elu. Raamat sisaldab novellide täielikku kohandamata teksti, mis on varustatud kommentaaride ja sõnastikuga.
Raamat on mõeldud keeleülikoolide üliõpilastele ning kõigile hispaania keele ja kirjanduse austajatele.
Antarktika
Jose Maria Villagra Kaasaegne väliskirjandus Puudub"Inspireeritud jutlus ebainimlikkusest." "Hämmastav võime näha seda, mida seal pole." Ladina-Ameerika kriitikud tervitasid seda raamatut nende sõnadega. Tšiili kirjanik Jose Maria Villagra on veel üsna noor ja ilmselt väärib mitte ainult meelitavaid sõnu, vaid nii või teisiti on “Antarktika” lugu, mis pani inimesi temast rääkima.
"Antarktika" on klassikaline utoopia. Ja nagu iga utoopia, on see painajalik. Inimesed surevad õnnest! Mis võiks olla lootusetum? Taevas on sisuliselt ka maailma lõpp. Igal juhul on see taevas maa peal. See on maailm, kus pole kurja, mis tähendab, et pole head. Ja kus armastust ei erista jõhkrusest.
Siiski, kas see kõik on tõesti nii fantastiline? Vaatamata futuroloogilisele orientatsioonile jätkab selle loo põhiidee teemat, millele tegelikult on pühendatud kogu maailma kultuur: kõik ümberringi pole see, mis näib. Kõik ümbritsev näib ainult meile. Ja öeldu kehtib pärismaailma kohta palju suuremal määral kui väljamõeldud.
Selle raamatu tegelased esitavad endale küsimuse, mis on inimesi hullutanud Platoni ja Aristotelese aegadest peale. Miks tundub elu ainult meile? Sellest küsimusest algab põgenemine eksistentsi ebareaalsusest.
hispaania keel. Grammatika, sõnavara ja vestluspraktika üldkursus. Advanced Stage 2nd ed., IS
Marina Vladimirovna Larionova Õppekirjandus Bachelor. Akadeemiline kursusRaamat on jätk raamatule “Esp@nol. tere. Nivel B1. hispaania keel ärisuhtluse elementidega edasijõudnutele“ M. V. Larionova, N. I. Tsareva ja A. Gonzalez-Fernandez. Õpik aitab mõista hispaaniakeelsete sõnade kasutamise keerukust, õpetab neid õigesti kasutama erinevates suhtlussituatsioonides, tutvustab keele grammatilise stilistika iseärasusi ning aitab ka kõnekunsti täiustada.
Mitmekesised ja põnevad tekstid annavad võimaluse saada kontakti kaasaegse Hispaania ja Ladina-Ameerika kirjandusega, mis on kinkinud maailmale imelisi kirjanikke ja luuletajaid. Õpik on kolmas neljast raamatust, mis on ühendatud pealkirjaga Esp@nol. hoy ning on suunatud keeleteaduslike ja mittekeeleliste ülikoolide üliõpilastele, võõrkeelekursustele, laiale hulgale hispaaniakeelsete maade kultuurist huvitatud inimestele, kes on omandanud hispaania keele normatiivse grammatika põhitõed.
Uue Maailma kirjandusest ja kultuurist
Valeri Zemskov Keeleteadus Vene propüüleaKuulsa kirjandus- ja kultuurikriitiku, professori, filoloogiadoktor Valeri Zemskovi, interdistsiplinaarse interdistsiplinaarse Ladina-Ameerika uuringute vene koolkonna rajaja, raamat avaldab vene kirjandusteaduses seni ainsa monograafilise essee 20. sajandi klassikalise loomingu kohta. Nobeli preemia laureaat, Colombia kirjanik Gabriel García Márquez.
Järgmisena taasluuakse “Teise maailma” (Christopher Columbuse väljend) – Ladina-Ameerika – kultuuri- ja kirjanduslugu selle päritolust – “Avastus” ja “Vallutamine”, 16. sajandi kroonikad. , 17. sajandi kreooli barokk. (Juana Ines de la Cruz jt) 19.–21. sajandi Ladina-Ameerika kirjandusele.
– Domingo Faustino Sarmiento, Jose Hernandez, Jose Marti, Ruben Dario ja kuulus “uus” Ladina-Ameerika romaan (Alejo Carpentier, Jorge Luis Borges jt). Teoreetilistes peatükkides käsitletakse kultuuriloo spetsiifikat Ladina-Ameerikas, mis toimus tsivilisatsioonidevahelise interaktsiooni alusel, Ladina-Ameerika kultuuriloovuse originaalsust, „puhkuse”, karnevali fenomeni ja eritüübi rolli selles protsessis. Ladina-Ameerika loominguline isiksus.
Selle tulemusena on näidatud, et Ladina-Ameerikas lõi kirjandus, millele omistati loominguline uuenduslik roll, uue tsivilisatsioonilise ja kultuurilise kogukonna kultuuriteadvuse, oma erilise maailma. Raamat on mõeldud nii kirjandusteadlastele, kultuuriasjatundjatele, ajaloolastele, filosoofidele kui ka tavalugejale.
Ta läks mere poole. WH projekti saladus
Aleksei Rostovtsev Ajalooline kirjandus PuudubEsitame teie tähelepanu audioraamatu Aleksei Rostovtsevi (1934–2013), erru läinud polkovniku, veerand sajandit, millest kuusteist aastat välismaal teeninud, kirjaniku, paljude raamatute ja väljaannete autori, Nõukogude luureteenistuses. , Venemaa Kirjanike Liidu liige.
“LÄINUD MERELE” Ööl vastu 31. augustit 1. septembrini 1983 viis Lõuna-Korea Boeingu surm Jaapani mere kohal maailma katastroofi äärele. Kõik Lääne ajalehed karjusid rahumeelse lennuki alla tulistanud venelaste barbaarsusest. Prantsusmaa lennuõnnetuste spetsialist Michel Brun viis aastaid juhtunu asjaolude osas sõltumatut uurimist.
Aleksei Rostovtsev võttis oma loo aluseks selle uurimise sensatsioonilised järeldused ja Bruni argumentatsiooni. "PROJEKTI SALADUS" Ladina-Ameerika riigi Aurica ühte sügavasse kanjonisse, mille Jumal ja inimesed on unustanud, on inimkonna vannutatud vaenlased ehitanud ülisalajase rajatise, kus arendatakse relvi, mis on mõeldud nende omanike pakkumiseks. domineerimisega maailma üle.
Enamik lugusid võiks kaunistada mis tahes antoloogiat, kirjanik jõuab Faulkneri kõrgusteni. Valeri Daševski avaldatakse USA-s ja Iisraelis. Aeg näitab, kas temast saab klassik, kuid meie ees on kahtlemata vene keeles kirjutav kaasaegse proosa meister.
LAdina-Ameerika KIRJANDUS
Ladina-Ameerika kirjandus, mis eksisteeris peamiselt hispaania ja portugali keeles, kujunes kahe erineva rikkaliku kultuuritraditsiooni – Euroopa ja India – koosmõjul. Indiaanlaste kirjandus arenes mõnel juhul edasi ka pärast Hispaania vallutust. Kolumbuse-eelse kirjanduse säilinud teostest kirjutasid enamiku üles misjonärid. Seega on asteekide kirjanduse uurimise peamiseks allikaks tänaseni Fray B. de Sahagúni (1550–1590) töö „Uue Hispaania asjade ajalugu“, mis loodi aastatel 1570–1580. Maiade kirjanduse meistriteosed, mis kirjutati üles vahetult pärast Säilinud on ka vallutus: ajalooliste legendide ja kosmogooniliste müütide kogu Popol Vuhist ning Chilam-Balami prohvetlikud raamatud. Tänu munkade kogumistegevusele on meieni jõudnud suulises traditsioonis eksisteerinud Kolumbuse-eelse Peruu luule näited. Nende loomingut täiendasid kaks kuulsat India päritolu kroonikut - Inca Garcilaso de la Vega (1539-1516) ja F.G Poma de Ayala (1532/1533-1615). Ladina-Ameerika hispaaniakeelse kirjanduse põhikiht koosneb päevikutest, kroonikatest ning pioneeride ja konkistadooride endi aruannetest. Christopher Columbus (1451-1506) kirjeldas oma muljeid äsja avastatud maadest oma esimese reisi päevikus (1492-1493) ja kolmes Hispaania kuninglikule paarile adresseeritud teatises. Kolumbus tõlgendab Ameerika tegelikkust sageli fantastiliselt, taaselustades arvukalt geograafilisi müüte ja legende, mis täitsid Lääne-Euroopa kirjandust antiigist Marco Poloni (umbes 1254–1324). Asteekide impeeriumi avastamist ja vallutamist Mehhikos kajastavad viis E. Cortezi (1485–1547) teatist, mis saadeti keiser Charles V-le aastatel 1519–1526. Cortezi üksuse sõdur B. Diaz del Castillo (vahel 1492 ja 1496–1584), kirjeldas neid sündmusi Uus-Hispaania vallutamise tõelises ajaloos (1563), mis on üks tähelepanuväärsemaid vallutusajastu raamatuid. Uue Maailma maade avastamise käigus, konkistadooride peas, vanad Euroopa müüdid ja legendid, sulandusid India legendidega ("Igavese nooruse allikas", "Sivola seitse linna", "Eldorado" jne. .) taaselustati ja tõlgendati uuesti. Cabeza de Vaqui (1490?-1559?), kes kaheksa aasta pikkuse rännaku jooksul oli esimene eurooplane, kes ületas Põhja-Ameerika mandri läänesuunas, ja Narratiiv kuulsusrikka suure Amazonase jõe uuest avastusest (vene tõlge 1963) autor Fray G. de Carvajal (1504-1584). Teine selle perioodi hispaaniakeelsete tekstide kogum koosneb Hispaania ja mõnikord ka India historiograafide loodud kroonikatest. Humanist B. de Las Casas (1474-1566) oli esimene, kes oma teoses "India ajalugu" vallutust karmilt kritiseeris. 1590. aastal andis jesuiit J. de Acosta (1540-1600) välja India loodus- ja moraaliloo. Brasiilias kirjutas G. Soares de Souza (1540-1591) selle perioodi ühe informatiivsema kroonika – Brasiilia kirjelduse 1587. aastal ehk Brasiilia uudised. Brasiilia kirjanduse päritolu on ka jesuiit J. de Anchieta (1534-1597), kroonikatekstide, jutluste, lüüriliste luuletuste ja religioossete näidendite (auto) autor. Vaadeldava perioodi olulisemad näitekirjanikud olid religioossete ja ilmalike näidendite autor E. Fernandez de Eslaya (1534-1601) ja J. Ruiz de Alarcon (1581-1639). Kõrgeimad saavutused eepilise luule žanris olid B. de Balbuena poeem "Mehhiko suursugusus" (1604), J. de Castellanose (1522-1607) ja Araucan (1569 "Eleegies on the Illustrious Men of the India", 1589). -1589) A. de Ercilla y Zúñiga (1533-1594), mis kirjeldab Tšiili vallutamist. Koloniaalperioodil oli Ladina-Ameerika kirjandus orienteeritud metropoli kirjanduslikule moele. Hispaania kuldajastu esteetika, eriti barokk, tungis kiiresti Mehhiko ja Peruu intellektuaalsetesse ringkondadesse. Üks parimaid 17. sajandi Ladina-Ameerika proosa teoseid. - Kolumbia J. Rodriguez Fraile (1556-1638) El Carnero (1635) kroonika on stiililt pigem kunstiline kui historiograafiline teos. Veelgi selgemalt väljendus kunstiline hoiak mehhiklase C. Siguenza y Gongora (1645-1700) kroonikas „Alonso Ramireze äpardused”, mis on väidetavalt tõestisündinud lugu merehädalisest meremehest. Kui prosaistide 17. sajandil. ei suutnud jõuda täieõigusliku kunstilise kirjutamise tasemele, peatudes poolel teel kroonika ja romaani vahel, siis saavutas selle perioodi luule kõrge arenguastme. Mehhiko nunn Juana Ines de la Cruz (1648-1695), koloniaalajastu suur kirjandustegelane, lõi Ladina-Ameerika barokkluule ületamatuid näiteid. 17. sajandi Peruu luules. filosoofiline ja satiiriline orientatsioon domineeris esteetilise üle, mis väljendub P. de Peralta Barnuevo (1663-1743) ja J. del Valle y Caviedese (1652/1654-1692/1694) töödes. Brasiilias olid selle perioodi märkimisväärseimad kirjanikud A. Vieira (1608-1697), kes kirjutas jutlusi ja traktaate, ja A. Fernandez Brandon, raamatu "Dialoog Brasiilia hiilgustest" (1618) autor. Kreooli identiteedi kujunemise protsess 17. sajandi lõpuks. omandanud erilise iseloomu. Kriitiline suhtumine koloniaalühiskonda ja selle rekonstrueerimise vajadus väljendub Peruu A. Carrio de la Vandera (1716-1778) satiirilises raamatus Pimedate rändajate teejuht (1776). Sama hariduspaatost kinnitas ka ecuadorlane F. J. E. de Santa Cruz y Espejo (1747-1795) dialoogižanris kirjutatud raamatus "Uus Lucian of Quito ehk mõistuse ärataja". Mehhiklane H. H. Fernandez de Lisardi (1776-1827) alustas oma karjääri kirjanduses satiirist poeedina. Aastal 1816 avaldas ta esimese Ladina-Ameerika romaani Periquillo Sarniento, kus ta väljendas pikareski žanris kriitilisi sotsiaalseid ideid. Aastatel 1810-1825 arenes Ladina-Ameerikas lahti Vabadussõda. Sel ajastul saavutas luule suurima avaliku vastukaja. Märkimisväärne näide klassitsistliku traditsiooni kasutamisest on ecuadorlase J. H. Olmedo (1780–1847) kangelaslik ood Bolivari laulule või Junini võidule. Iseseisvusliikumise vaimulik ja kirjanduslik juht oli A. Bello (1781-1865), kes püüdis oma luules kajastada Ladina-Ameerika küsimusi neoklassitsismi traditsioonides. Kolmas selle perioodi märkimisväärseim poeet oli J. M. Heredia (1803–1839), kelle luulest sai üleminekuetapp neoklassitsismilt romantismile. Brasiilia 18. sajandi luules. valgustusfilosoofia kombineeriti stiiliuuendustega. Selle suurimad esindajad olid T.A. Gonzaga (1744-1810), M.I.da Silva Alvarenga (1749-1814) ja I.J.da Alvarenga Peixoto (1744-1792). 19. sajandi esimesel poolel. Ladina-Ameerika kirjanduses domineeris Euroopa romantismi mõju. Individuaalse vabaduse kultus, Hispaania traditsioonide hülgamine ja taastunud huvi Ameerika teemade vastu olid tihedalt seotud arenevate riikide eneseteadlikkuse kasvuga. Konflikt Euroopa tsivilisatsiooniväärtuste ja hiljuti koloniaalikke maha heitnud Ameerika riikide tegelikkuse vahel on kinnistunud opositsioonis "barbaarsus - tsivilisatsioon". Kõige teravamalt ja sügavamalt kajastus see konflikt Argentina ajaloolises proosas D. F. Sarmiento (1811–1888) kuulsas raamatus „Tsivilisatsioon ja barbarism“. Juan Facundo Quiroga (1845) elulugu, J. Marmoli (1817-1871) Amalia (1851-1855) romaanis ja E. Echeverria (1805-1851) loos The Massacre (u. 1839). 19. sajandil Ladina-Ameerika kirjanduses loodi palju romantilisi teoseid. Selle žanri parimad näited on kolumbialase J. Isaacsi (1837-1895) Maria (1867), kuubalase S. Villaverde (1812-1894) Cecilia Valdezi (1839) romaan, mis on pühendatud orjuse probleemile ja ecuadori J. L. Mera (1832–1894) romaan Cumanda ehk Draama metslaste seas (1879), kajastades Ladina-Ameerika kirjanike huvi India teemade vastu. Romantiline vaimustus kohaliku värvingu vastu tekitas Argentinas ja Uruguays originaalse liikumise – Gauchista kirjanduse. Gauchistliku luule ületamatu näide oli argentiinlase J. Hernandezi (1834-1886) Gaucho Martin Fierro (1872) lüüriline-eepiline poeem. Realismi rajajaks ja suurimaks esindajaks Ladina-Ameerika kirjanduses oli tšiillane A. Blest Gana (1830-1920) ning naturalism leidis oma parima kehastuse argentiinlase E. Cambacerese (1843-1888) romaanides "Romaani vile" (1881). -1884) ja Ilma eesmärgita (1885). Suurim tegelane 19. sajandi Ladina-Ameerika kirjanduses. sai kuubalane H. Marti (1853-1895), silmapaistev luuletaja, mõtleja ja poliitik. Ta veetis suurema osa oma elust paguluses ja suri Kuuba Vabadussõjas osaledes. Oma töödes kinnitas ta kunsti kui sotsiaalse akti kontseptsiooni ning eitas igasuguseid esteetika ja elitaarsuse vorme. Martí avaldas kolm luulekogu – vabad luuletused (1891), Ismaelillo (1882) ja lihtsad luuletused (1882). Tema luulet iseloomustab lüürilise tunnetuse intensiivsus ja mõtte sügavus koos välise lihtsuse ja vormiselgusega. 19. sajandi viimastel kümnenditel. Ladina-Ameerikas tekkis uuenduslik kirjandusliikumine – modernism. Prantsuse parnasslaste ja sümbolistide mõjul kujunenud Hispaania-Ameerika modernism kaldus eksootiliste kujundite poole ja kuulutas ilukultust. Selle liikumise algust seostatakse Nicaragua poeedi R. Dario (1867-1916) luulekogu Azure (1888) ilmumisega. Tema paljude järgijate hulgas on argentiinlane L. Lugones (1874-1938), kogumiku Golden Mountains autor (1897), kolumbialane J.A. Silva (1865-1896), boliivlane R. Jaimes Freire (1868-1933), kes. lõi kogu liikumise maamärgi, raamatu Barbaric Castalia (1897), uruguaylased Delmira Agustini (1886-1914) ja J. Herrera y Reissig (1875-1910), mehhiklased M. Gutierrez Najera (1859-1895), A. Nervo (1870-1919) ja S. Diaz Miron (1853-1934), perulased M. Gonzalez Prada (1848-1919) ja J. Santos Chocano (1875-1934), kuubalane J. del Casal (1863-1893) . Modernistliku proosa parim näide oli argentiinlase E. romaan "Don Ramiro hiilgus" (1908). Laretta (1875-1961). Brasiilia kirjanduses leidis uus romantiline teadvus oma kõrgeima väljenduse A. Gonçalves Diazi (1823-1864) luules. 19. sajandi teise poole realistliku romaani suurim esindaja. sai J. Maschado de Assis (1839-1908). Parnassi koolkonna sügav mõju Brasiilias kajastus poeetide A. de Oliveira (1859-1927) ja R. Correia (1859-1911) loomingus ning prantsuse sümboolika mõju tähistas J. de Cruzi luulet. y Souza (1861-1898). Samas on modernismi brasiilia versioon kardinaalselt erinev hispaania-ameerika omast. Brasiilia modernism tekkis 1920. aastate alguses rahvuslike sotsiaalkultuuriliste kontseptsioonide ja avangarditeooriate ristumiskohas. Selle liikumise asutajad ja vaimsed juhid olid M. di Andradi (1893-1945) ja O. di Andradi (1890-1954). Sajandivahetuse Euroopa kultuuri sügav vaimne kriis sundis paljusid kunstnikke pöörduma uute väärtuste otsimisel “kolmanda maailma” maadesse. Euroopas elanud Ladina-Ameerika kirjanikud neelasid ja levitasid laialdaselt neid suundumusi, mis määrasid suuresti nende loomingu iseloomu pärast kodumaale naasmist ja uute kirjandussuundade arengut Ladina-Ameerikas. Tšiili poeet Gabriela Mistral (1889-1957) oli esimene Ladina-Ameerika kirjanik, kes sai Nobeli preemia (1945). Küll aga 20. sajandi esimese poole Ladina-Ameerika luule taustal. tema temaatiliselt ja vormiliselt lihtsaid laulusõnu tajutakse pigem erandina. Alates 1909. aastast, mil L. Lugones avaldas kogumiku Sentimental Lunarium, on Ladina-Ameerika luule areng läinud hoopis teist teed pidi. Avangardismi alusprintsiibi kohaselt käsitleti kunsti kui uue reaalsuse loomingut ja vastandati tegelikkuse mimeetilisele (s.o imiteerivale) peegeldusele. See idee moodustas kreatsionismi tuumiku, liikumise, mille lõi tšiillane V. Huydobro (1893-1948) pärast Pariisist naasmist. Tuntuim Tšiili poeet oli P. Neruda (1904-1973), Nobeli preemia laureaat (1971). Mehhikos koonduvad avangardismile lähedased luuletajad - J. Torres Bodet (s. 1902), J. Gorostisa (1901-1973), S. Novo (s. 1904) jt ajakirja "Contemporaneos" (1928-) ümber. 1973). 1930. aastate keskel kuulutas end 20. sajandi suurim Mehhiko luuletaja. O. Paz (s. 1914), Nobeli preemia laureaat (1990). Filosoofilised laulusõnad, mis on üles ehitatud vabadele assotsiatsioonidele, sünteesivad T. S. Elioti poeetikat ja sürrealismi, India mütoloogiat ja ida religioone. Argentiinas kehastusid avangardi teooriad ultraistlikus liikumises, mis nägi luules meeldejäävate metafooride kogumit. Selle liikumise üks asutajaid ja suurim esindaja oli H. L. Borges (1899-1986). Antillidel seisid puertorikolane L. Pales Matos (1899-1959) ja kuubalane N. Guillén (1902-1989) negrismi eesotsas – kogu kontinendit hõlmava kirjandusliku liikumisega, mille eesmärk oli tuvastada ja kehtestada afroameerika kiht. Ladina-Ameerika kultuurist. 20. sajandi ühe originaalsema Ladina-Ameerika poeedi looming kujunes avangardipõhiselt. - Peruu S. Vallejo (1892-1938). Alates tema esimestest raamatutest – Black Heralds (1918) ja Trilse (1922) – kuni postuumselt avaldatud kogumikuni Human Poems (1938) väljendasid tema vormipuhtuse ja sisu sügavuse iseloomustavad laulusõnad valusat tunnet inimese kaotusest. kaasaegne maailm, leinav üksindustunne, lohutuse leidmine vaid vennaarmastusest, keskendumine aja ja surma teemadele. Brasiilia postmodernismi märkimisväärsemad esindajad on luuletajad C.D.di Andrady, M.Mendes, Cecilia Meireles, J.di Lima, A.Fr.Schmidt ja V.di Moraes. 20. sajandi teisel poolel. Ladina-Ameerikas areneb sotsiaalselt kaasatud luule laialdaselt. Selle juhiks võib pidada nicaragualast E. Cardenali. Protestiluules tegutsesid ka teised kuulsad kaasaegsed luuletajad: tšiillased N. Parra ja E. Lin, mehhiklased H. E. Pacheco ja M. A. Montes de Oca, kuubalane R. Retamar, R. Dalton El Salvadorist ja O. Rene Castillo. Guatemalast, Peruu J. Herault ja argentiinlane Fr. Avangardismi levikuga 1920. aastatel juhtis Ladina-Ameerika draama Euroopa peamistest teatrisuundadest. Argentiinlane R. Arlt (1900-1942) ja mehhiklane R. Usigli kirjutasid mitmeid näidendeid, milles oli selgelt näha Euroopa näitekirjanike, eelkõige L. Pirandelo ja J. B. Shaw mõju. Hiljem valitses Ladina-Ameerika teatris B. Brechti mõju. Ladina-Ameerika moodsatest dramaturgidest paistavad silma E. Carballido Mehhikost, argentiinlane Griselda Gambaro, tšiililane E. Wolff, kolumbialane E. Buenaventura ja kuubalane J. Triana. 20. sajandi esimesel kolmandikul välja kujunenud regionaalromaan oli keskendunud kohaliku eripära – loodus, gauchod, latifundistid, provintsipoliitika jne – kujutamisele; või ta taastas sündmusi rahvuslikus ajaloos (näiteks Mehhiko revolutsiooni sündmused). Selle suuna suurimad esindajad olid uruguailane O. Quiroga (1878-1937) ja kolumbialane H.E. Rivera (1889-1928), kes kirjeldasid selva julma maailma; argentiinlane R. Guiraldes (1886-1927), gauchistliku kirjanduse traditsioonide jätkaja; kuulus Venezuela prosaist R. Gallegos (1884-1969) ja Mehhiko revolutsiooniromaani rajaja M. Azuela (1873-1952). Koos regionalismiga 19. sajandi esimesel poolel. Arenes indiaanlus – kirjanduslik liikumine, mille eesmärk oli kajastada India kultuuride hetkeseisu ja nende suhtlemise iseärasusi valgete inimeste maailmaga. Hispaania-Ameerika indigenismi esinduslikumad tegelased olid ecuadorlane J. Icaza (1906-1978), kuulsa romaani Huasipungo (1934) autor, perulased S. Alegria (1909-1967), romaani "Suures ja suures" looja. Alien World (1941) ja J. M. Arguedas (1911-1969), kes kajastas tänapäeva ketšuade mentaliteeti romaanis Sügavad jõed (1958), mehhiklasest Rosario Castellanost (1925-1973) ja Nobeli preemia laureaadist (1967) Guatemala proosas kirjanik ja luuletaja M.A. Asturias (1899-1974). Alates 1940. aastatest hakkasid F. Kafka, J. Joyce, A. Gide ja W. Faulkner Ladina-Ameerika kirjanikke oluliselt mõjutama. Kuid Ladina-Ameerika kirjandus ühendas formaalse eksperimenteerimise sotsiaalsete probleemidega ja mõnikord ka avaliku poliitilise kaasatusega. Kui regionalistid ja indiaanlased eelistasid kujutada maakeskkonda, siis uue laine romaanides domineerib linnalik, kosmopoliitne taust. Argentiinlane R. Arlt näitas oma töödes linlase sisemist ebaõnnestumist, masendust ja võõrandumist. Sama sünge atmosfäär valitseb ka tema kaasmaalaste - E. Maglie (s. 1903) ja romaani „Kangelastest ja haudadest“ (1961) autori E. Sabato (s. 1911) proosas. Sünge pildi linnaelust on maalinud uruguailane J.C. Onetti (1909–1994) romaanides „Kaev“ (1939), „Lühike elu“ (1950), „Skeleton Junta“ (1965). Meie aja üks kuulsamaid kirjanikke H. L. Borges sukeldus eneseküllasesse metafüüsilisse maailma, mille tekitas loogikamäng, analoogiate põimimine ning korra ja kaose ideede vastandamine. 20. sajandi teisel poolel. Ladina-Ameerika kirjandus on esitanud uskumatult rikkalikult ja mitmekesist ilukirjandust. Argentiinlane J. Cortazar (1924-1984) uuris oma lugudes ja romaanides reaalsuse ja fantaasia piire. Peruulane M. Vargas Llosa (s. 1936) paljastas Ladina-Ameerika korruptsiooni ja vägivalla sisemise seose “machista” kompleksiga (hispaania keeles macho – mees, “tõeline mees”). Mehhiklane J. Rulfo (1918-1986), selle põlvkonna üks suurimaid kirjanikke, paljastas lugude kogumikus Plain on Fire (1953) ja Pedro Paramo loos (1955) sügava mütoloogilise substraadi, mis määrab tänapäevase reaalsuse. . Maailmakuulus Mehhiko romaanikirjanik K. pühendas oma teosed rahvusliku iseloomu uurimisele. Fuentes (s. 1929). Kuubal taastas J. Lezama Lima (1910-1978) romaanis "Paradiis" (1966) kunstilise loovuse protsessi, samal ajal kui A. Carpentier (1904-1980), üks "maagilise realismi" rajajaid, ühendas prantsuse ratsionalismi ja troopiline tundlikkus. Kuid Ladina-Ameerika kirjanikest kõige “maagilisemaks” peetakse õigusega kuulsa romaani “Sada aastat üksildust” (19 67) autorit, kolumbialast G. Garcia Marquezit (s. 1928), Nobeli preemia laureaat 1982. Ladina-Ameerika romaanid, nagu nagu Rita Hayworthi reetmine (1968) on laialdaselt tuntuks saanud argentiinlase M. Puigi (s. 1932), kolm kurba tiigrit (1967), kuubalase G. Cabrera Infante, Indecent of the Night (1970) Tšiili J. Donoso (s. 1925) jne Brasiilia kirjanduse huvitavaim teos dokumentaalproosa žanris - Sertana raamat (1902), mille on kirjutanud ajakirjanik E. da Cunha (1866-1909). Brasiilia kaasaegset ilukirjandust esindab J. Amado (s. 1912), paljude piirkondlike romaanide looja, keda iseloomustab sügav sotsiaalsete probleemidega seotus; E. Verisimu (1905-1975), kes kajastas linnaelu romaanides Risttee (1935) ja Jääb vaid vaikus (1943); ja 20. sajandi suurim Brasiilia kirjanik. J. Rosa (1908-1968), kes oma kuulsas romaanis "Suure sertani rajad" (1956) arendas välja erilise kunstikeele, et anda edasi Brasiilia tohutute poolkõrbete elanike psühholoogiat. Teiste Brasiilia romaanikirjanike hulka kuuluvad Raquel de Queiroz (Kolm Maarjat, 1939), Clarice Lispector (Tähetund, 1977), M. Sousa (Galves, Amazonase keiser, 1977) ja Nelida Pinón (Asjade soojus, 1980) ).
KIRJANDUS
Ladina-Ameerika indiaanlaste legendid ja jutud. M., 1962 Gaucho luule. M., 1964 History of the Literatures of Ladina-Ameerika, kd. 1-3. M., 1985-1994
Kuteištšikova V.N. Ladina-Ameerika roomlane kahekümnendal sajandil. M., 1964 Rahvuskirjanduse kujunemine Ladina-Ameerikas. M., 1970 Mamontov S. Ladina-Ameerika hispaaniakeelne kirjandus 20. sajandil. M., 1972 Torres-Rioseco A. Suur Ladina-Ameerika kirjandus. M., 1972 Ladina-Ameerika luule. M., 1975 Ladina-Ameerika kirjanduse kunstiline originaalsus. M., 1976 Flööt džunglis. M., 1977 Lüüra tähtkuju: Ladina-Ameerika laulusõnade valitud leheküljed. M., 1981 Ladina-Ameerika: kirjanduslik almanahh, kd. 1-6; Kirjanduslik panoraam, kd. 7. M., 1983-1990 Ladina-Ameerika lugu, kd. 1-2. M., 1989 Liivaterade raamat: Ladina-Ameerika fantastiline proosa. L., 1990 Kultuuri kujunemise mehhanismid Ladina-Ameerikas. M., 1994 Iberica Americans. Loomingulise isiksuse tüüp Ladina-Ameerika kultuuris. M., 1997 Kofman A.F. Ladina-Ameerika kunstiline maailmapilt. M., 1997
Collieri entsüklopeedia. - Avatud ühiskond. 2000 .
Vaadake, mis on "LATINO AMERICAN LITERATURE" teistes sõnaraamatutes:
- Kahekümnenda sajandi teise poole väliskirjanduse ajalugu, Vera Yatsenko. Kirjandusanalüüsil põhinev õpik esitab 20. sajandi teise poole väliskirjanduse põhisuunad. See on: eksistentsialism (J.-P. Sartre, A. Camus, T. Wilder);… e-raamat
Ladina-Ameerika riikide kirjandus, mis moodustab ühtse keele- ja kultuuripiirkonna. Selle päritolu ulatub 16. sajandisse, mil koloniseerimise käigus levis vallutajate keel üle kontinendi (enamikus riikides hispaania, Brasiilias... ... Suur Nõukogude entsüklopeedia
Ladina-Ameerika riikide filosoofiline mõte. Ladina-Ameerika filosoofia eripäraks on selle perifeerne olemus. Pärast vallutust ilmnes Ladina (Hispaania) Ameerika fenomen ise, moodustusid Euroopa hariduse keskused ja need olid ... Wikipedia
Ladina-Ameerika Vabakaubanduse Liit- (LAST; Asociación Latinoamericana de Libre Comercio), aastal 196080 kaubandus- ja majandusühendus, kuhu kuulusid Mehhiko, Argentina, Boliivia, Brasiilia, Venezuela, Colombia, Paraguay, Peruu, Uruguay, Tšiili ja Ecuador. Peetakse...
Ladina-Ameerika Ametiühingute Konföderatsioon- (Confederación Sindical Latinoamericana), ametiühingute ühendus mitmes Ladina-Ameerika riigis (192936), mis külgneb Punase Ametiühingute Internatsionaaliga. Loodud 18.-26.mail 1929 Montevideos (Uruguays) Progressiivsete Ametiühingute Kongressil... ... Entsüklopeediline teatmeteos "Ladina-Ameerika"
Teadus ja kultuur. Kirjandus- Välja töötatud peamiselt hispaania, portugali, prantsuse ja inglise keeles (ingliskeelse Kariibi mere kirjanduse kohta vt Lääne-India kirjanduse ja kirjanduse jaotisi vastavaid Ladina-Ameerika riike käsitlevates artiklites) ... Entsüklopeediline teatmeteos "Ladina-Ameerika"
Kolumbia. Kirjandus- Kirjandus areneb hispaania keeles. Indiaani hõimude kultuuri tänapäeva Kasahstani territooriumil hävitasid Hispaania kolonialistid 16. sajandil. Nende hõimude folkloor (peamiselt rahvalaulud kohalikes indiaani keeltes) säilis alles... ... Entsüklopeediline teatmeteos "Ladina-Ameerika"
ARGENTIINA KIRJANDUS- ARGENTIINA KIRJANDUS, Argentiina rahva kirjandus. Välja töötatud hispaania keeles. Argentiina asustanud indiaani hõimude kirjandusmälestisi pole säilinud. Kolooniaperioodi (16. sajandi algus 19. sajandi algus) kirjanduses on märgata ... Kirjanduslik entsüklopeediline sõnastik
Argentina. Kirjandus- Armeenia kirjandus areneb hispaania keeles Aserbaidžaani asustanud indiaani hõimude rahvaluule ja kirjandusmälestised ei ole säilinud. Kolooniaperioodi (16. sajandi algus - 19. sajandi algus) kirjandust esindab L. de Tejeda luuletus “Palverändur Babülonis”... ... Entsüklopeediline teatmeteos "Ladina-Ameerika", . Esimeses köites kohtub lugeja selliste silmapaistvate meistritega nagu kuubalane Alejo Carpentier, mehhiklane Juan Rulfo, brasiillane Jorge Amado, argentiinlane Ernesto Sabato ja Julio Cortazar jne....
Artikli sisu
LAdina-Ameerika KIRJANDUS- Ladina-Ameerika rahvaste kirjandus, mida iseloomustab ühine ajalooline tee (koloniseerimine pärast eurooplaste sissetungi ja enamiku vabastamine pärast kolonialismi kukutamist 19. sajandil) ja ühiskonnaelu ühised jooned. Enamikku Ladina-Ameerika riike iseloomustab ka ühine keel – hispaania keel ja sellest ka Hispaania kultuuripärandi mõju. Lisaks on osalt Portugali mõju, nagu Brasiilias, ja prantsuse mõju, nagu Haitil, mis mõjutas ka keelt. Ladina-Ameerikas toimuvate kultuuriprotsesside keerukus seisneb nii üksikute rahvaste kui ka kogu piirkonna kui terviku eneseidentifitseerimise raskustes.
Vallutajate toodud euroopalik-kristlik traditsioon puutus kokku Ladina-Ameerika autohtoonse kultuuriga. Samal ajal tekkis tohutu lõhe Hispaaniast toodud raamatukirjanduse ja rahvakunsti vahel. Nendes tingimustes toimisid Uue Maailma avastamise ja vallutamise kroonikad ning 17. sajandi kreoolide kroonikad Ladina-Ameerika kirjanduse eeposena.
Kolumbuse-eelse perioodi kirjandus.
Kolumbuse-eelse Ameerika rahvaste kultuur oli nende erineva arengutaseme tõttu väga heterogeenne. Kui Kariibi mere piirkonda ja Amazonast asustanud rahvastel ei olnud kirjakeelt ja säilisid vaid nende suulised traditsioonid, siis kõrgelt arenenud inkade, maiade ja asteekide tsivilisatsioonid jätsid maha kirjalikud mälestised, mis olid žanrilt väga mitmekesised. Nende hulka kuuluvad mütoloogilised ja ajaloolised eeposed, poeetilised teosed sõjalise vapruse teemal, filosoofilised ja armastuslaulud, dramaatilised teosed ja proosajutustused.
Asteekide loodud eepiliste teoste hulgast torkab silma osaliselt säilinud eepos kultuurikangelasest Quetzalcoatlist, kes lõi inimesi ja kinkis neile maisi. Ühes fragmendis laskub Quetzalcoatl surnute kuningriiki, et hankida surnute luid, millest peaksid kasvama uued põlvkonnad. Lisaks on säilinud arvukalt asteekide poeetilisi teoseid: hümnluule ja lüürika, mida iseloomustavad mitmesugused teemad, mida iseloomustab hästi arenenud kujundite sümboolika (jaguar - öö, kotkas - päike, ketsali suled () tuvi) - rikkus ja ilu). Enamik neist töödest on anonüümsed.
Paljud maiade kirjandusteosed on säilinud 16. ja 17. sajandi ladina kirjas kirjutatud ülestähendustes. Kõige kuulsamad on ajaloolised kroonikad Kaqchiqueli kroonikad, pühad raamatud Chilam Balam ja eepiline teos Popol Vuh.
Kaqchiqueli kroonikad- mägimaiade ajaloolised kroonikad, proosateos, mille esimene osa räägib Kaqchiqueli ja Quiche rahvaste ajaloost enne Hispaania vallutust, teine osa hispaanlaste saabumisest riiki ja nende vallutamisest. riik.
Popol Vuh (Rahva raamat) on eepiline teos, mis on kirjutatud aastatel 1550–1555 rütmilises proosas Guatemala Maya-Kiche keeles. Popol Vuh loodud India autori poolt, kes soovis ülistada oma rahva parimaid omadusi – julgust, julgust, lojaalsust inimeste huvidele. Autor ei maini vallutamisega seotud sündmusi, piirates narratiivi teadlikult India maailma ja maailmavaatega. Raamat sisaldab iidseid kosmogoonilisi müüte maailma loomisest ja jumalate tegudest, Quiché rahva müütilisi ja ajaloolisi traditsioone - nende päritolu, kokkupõrkeid teiste rahvastega, lugusid pikkadest rännakutest ja oma riigi loomisest ning jälgi. Quiché kuningate valitsemisaja kroonika aastani 1550. Algne raamat avastati 18. sajandil Dominikaani vend Francisco Jimenez Guatemala mägismaal. Ta kopeeris maiade teksti ja tõlkis selle hispaania keelde. Originaal läks hiljem kaduma. Raamat Popol Vuh oli Ladina-Ameerika rahvaste enesemääratlemisel märkimisväärse tähtsusega. Näiteks töötage tõlke kallal tema enda kinnitusel Popol Vuha muutis täielikult sellise suure tulevase autori nagu Miguel Angel Asturias maailmapilti.
Raamatud Chilam Balam(raamatud Prohvet Jaguar) – ladina keeles kirjutatud 17.–18. Yucatani Maya raamatud. See on tohutu prohvetlike tekstide kogu, mis on spetsiaalselt kirjutatud ebamäärases keeles, mis on rikas mütoloogiliste kujunditega. Neis ennustatakse kahekümneaastaste perioodide (katuns) ja aastaperioodide (tuns) järgi. Neid raamatuid kasutati nii päevasündmuste kui ka vastsündinute saatuse ennustamiseks. Prohvetlike tekstide vahele on pikitud astroloogilisi ja mütoloogilisi tekste, meditsiinilisi retsepte, iidsete maiade rituaalide kirjeldusi ja ajaloolisi kroonikaid Itza hõimu Yucatanile ilmumisest (10.–11. sajand) kuni varase koloniaalperioodini. Mõned killud on iidsete ladina keeles kirjutatud hieroglüüfiraamatute salvestised. Hetkel on teada 18 raamatut Chilam Balam.
Maiade poeetilisi teoseid pole peaaegu säilinud, kuigi kahtlemata olid sellised teosed olemas ka enne vallutust. Maiade rahvaste poeetilist loovust saab hinnata Ah-Bami 18. sajandil koostatud luuletuse järgi. kogumine Tsitbalche lauluraamat. See sisaldab nii lüürilist armastust kui ka kultuslaule – hümne erinevate jumaluste auks, hümne tõusvale päikesele.
Inkade ajaloolised kroonikad ja eepilised teosed pole meie aega jõudnud, kuid säilinud on palju näiteid nende rahvaste poeetilisest loomingulisusest. Nende hulka kuuluvad erinevate rituaalide käigus esitatavad jumalatele adresseeritud hümnid – halyad ja halyad, mis ülistavad inkade väejuhtide vägitegusid. Lisaks olid inkadel leinatseremooniate ajal lauldud lüürilised armastuslaulud “Arawi” ja eleegilised laulud “huanca”.
Vallutusaegne kirjandus (1492–1600).
Just Kolumbus kirjutas sõnad, mida Ladina-Ameerika kroonikud seejärel korduvalt kordasid ja mis said hiljem määravaks 20. sajandi Ladina-Ameerika kirjanduse meistritele, kes püüdsid Ladina-Ameerika ajalugu ja elu uue pilguga heita. Columbus väitis, et ta ei leidnud nimesid nendele "asjadele", millega ta "Indias" kokku puutus, Euroopas pole midagi sarnast.
Iseloomulik on ka see, et 1980.–90. aastate Ladina-Ameerika kirjanduse ühe juhtiva žanri “uue” ajaloolise romaani kangelaste seas, mida iseloomustab kontinendi ajaloo ümbermõtestamine, on Kolumbusel märkimisväärne koht ( Koerad paradiisis A. Posse, Admirali unetus A. Roa Bastos), kuid sarja esimene on A. Carpentieri lugu, mis seda žanri ette aimas Harf ja vari.
Keeleteadlase, etnograafi, ajaloolase ja teoloogi Bernardino de Sahagúni (1550–1590) kirjutistes Uue Hispaania asjade üldine ajalugu(ilmus 1829–1831) esitab selgelt ja täpselt teavet indiaanlaste mütoloogia, astroloogia, usupühade ja tavade kohta, räägib riigistruktuurist, pöörab tähelepanu kohalikele loomadele, taimedele ja mineraalidele, samuti vallutusajaloole.
Hispaania ajaloolane ja dominiiklaste munk Bartolome de Las Casas (1474–1566) oli samuti hästi kursis uusmaade kujunemislooga - kaplanina konkistadoor Diego Velazquez de Cuellari salgas osales ta Kuuba vallutamisel. . Autasuks sellel ekspeditsioonil osalemise eest sai ta ecomienda, tohutu maatüki koos selle elanikega. Peagi hakkas ta seal elanud indiaanlaste seas jutlustama. India vabanduslik ajalugu, mida ta alustas aastal 1527 (avaldatud 1909), Lühikirjeldus India hävitamisest(1552) ja tema põhitöö India ajalugu(ilmus 1875–1876) on teosed, mis jutustavad vallutusajalugu ning autor seisab alati orjastatud ja alandatud indiaanlaste poolel. Kohtuotsuste teravus ja imperatiivsus on selline, et vastavalt autori korraldusele India lood ei tohtinud avaldada enne tema surma.
Enda muljetele tuginedes kasutas Bartolomé de Las Casas aga oma töös muid allikaid, kuid olgu siis arhiividokumente või sündmustes osalejate tunnistusi, tõestavad need kõik: vallutamine on nii inimlike kui ka jumalike seaduste regulatsiooni rikkumine. ja seetõttu tuleb see kohe katkestada. Samal ajal esitab autor Ameerika vallutamise ajalugu kui “maise paradiisi” vallutamist ja hävitamist (see pilt mõjutas oluliselt mõne 20. sajandi Ladina-Ameerika autori kunstilist ja historiograafilist kontseptsiooni). Helged ja iseloomulikud pole mitte ainult Bartolome de Las Casase teosed (teadaolevalt lõi ta üle kaheksa tosina erineva teose), vaid ka tema tegevus. Tema suhtumine indiaanlastesse (ta keeldus ecomiendast) ja võitlus nende õiguste eest tõi talle lõpuks kuningliku tiitli "Kõigi India indiaanlaste patroon". Lisaks oli ta esimene Ameerika mandril, kes andis kloostritõotused. Vaatamata sellele, et de Las Casase suuremad teosed 19. saj. olid vähetuntud, mõjutasid tema kirjad suuresti Simon Bolivarit ja teisi Mehhiko iseseisvuse eest võitlejaid.
Eriti huvitavad on viis “aruannet”, mille konkistadoor Fernand Cortes (1485–1547) saatis keiser Charles V-le. Need ainulaadsed teated (esimene kiri on kadunud, kolm avaldati 1520. aastatel, viimane 1842. aastal) räägivad sellest, mida nähti Kesk-Mehhiko vallutamise ajal, asteekide Tenochtitlani osariigi pealinna lähedal asuvate territooriumide hõivamisest ja kampaaniast Hondurases. Nendes dokumentides on tuntav rüütliromantika mõju (konkistadooride tegevus ja nende moraalne iseloom on esitatud rüütlite tegudena oma rüütlikoodeksiga), samas kui autor käsitleb vallutatud indiaanlasi kui lapsi, kes vajavad eestkostet ja kaitset. mida saab tema arvates pakkuda vaid tugev riik, mida juhib ideaalne valitseja). Aruanded Ladina-Ameerika autorid on korduvalt kasutanud kunstiteemade ja -piltide allikana , mida eristavad kõrged kirjanduslikud teened ja väljendusrikkad detailid.
Mõnes mõttes sarnane nendele “aruannetele” ja Kiri kuningas Don Manuelile(1500), adresseeritud Portugali monarhile, mille autor Peruu Vaz di Caminha kaasas Brasiilia avastanud admiral Pedro Alvares Cabrali ekspeditsioonil.
Bernal Diaz del Castillo (1495 või 1496–1584) sattus Mehhikosse sõdurina koos Fernand Cortesega ja seetõttu Uue Hispaania vallutamise tõeline ajalugu(1563, avaldatud 1632) nõudis oma õigust rääkida sündmuste tunnistaja nimel. Polemiseerides ametliku historiograafiaga, kirjutab ta lihtsas kõnekeeles sõjalise kampaania üksikasjadest, ülehindamata Cortestit ja tema kaaslasi, aga ka kritiseerimata neid karmuse ja ahnuse pärast, nagu mõned autorid. Tema idealiseerimise objektiks pole aga ka indiaanlased – ohtlikud vaenlased, neil pole aga krooniku silmis positiivseid inimlikke jooni. Vaatamata mõningatele ebatäpsustele pealkirjade ja kuupäevade osas on see teos huvitav oma spetsiifilisuse, tegelaste keerukuse ja mõne tunnuse (meelelahutuslik, elav narratiiv) poolest võrreldav rüütelliku romantikaga.
Peruu kroonik Filipe Guaman Poma de Ayala (1526 või 1554–1615) jättis ühe teose - Esimene uus kroonika ja hea valitsus, mille kallal ta töötas nelikümmend aastat. Alles 1908. aastal avastatud teos esitab hispaaniakeelset teksti, mis on segatud ketšua keelega, poole mahukast käsikirjast on hõivatud pealkirjadega joonised (piktograafia ainulaadsed näited). See autor, päritolult indiaanlane, kes pöördus katoliiklusse ja veetis mõnda aega Hispaania teenistuses, peab konquistat õiglaseks teoks: konkistadooride jõupingutuste tõttu pöörduvad indiaanlased tagasi õiglasele teele, mille nad inkade ajal kaotasid. reegel (tuleb märkida, et autor kuulus Yarovilki kuninglikku perekonda, mille inkad tõrjusid tagaplaanile) ja ristiusustamine aitab sellisele tagasitulekule kaasa. Kroonik peab indiaanlaste vastu suunatud genotsiidi ebaõiglaseks. Kroonika on kompositsioonilt kirju, sisaldades legende, autobiograafilisi motiive, mälestusi ja satiirilisi lõike ning sisaldab ideid sotsiaalsest rekonstrueerimisest.
Teine Peruu kroonik, inka Garcilaso de la Vega (u 1539–u 1616), mestiis (ema oli inkade printsess, isa kõrgelt sündinud Hispaania aadlik), Euroopa haridusega mees, kes sellegipoolest tundis ajalugu. ja indiaanlaste kultuur väga hästi, sai kuulsaks esseede autorina Autentsed kommentaarid, mis räägivad inkade, Peruu valitsejate päritolust, nende uskumustest, seadustest ja valitsemisest sõja- ja rahuajal, nende elust ja võitudest, kõigest, mis see impeerium ja vabariik oli enne riigi saabumist. hispaanlased(1609), mille teine osa ilmus pealkirja all Peruu üldine ajalugu(ilmus 1617). Autor, kes kasutas nii arhiividokumente kui ka preestrite suulisi lugusid, uskudes, et indiaanlased ja hispaanlased on Jumala ees võrdsed, ning mõistes hukka vallutusõudused, väidab, et vallutus ise, kristluse toomine põlisrahvaste hulka, on neile õnnistuseks. , kuigi autor ülistab ka inkade kultuuri ja kombeid. See töö mõjutas mõnede uurijate arvates T. Campanellat, M. Montaigne'i ja Prantsuse valgustajaid. Teiste sama autori teoste hulgas tõlge Dialoogid armastusest Leona Ebreo (ilmus 1590) ja Florida(1605), ajalooteos, mis on pühendatud konkistadoor Hernando de Soto ekspeditsioonile.
Kroonikute loomingut täiendavad osaliselt eepiliste luuletuste žanris loodud teosed. See on luuletus Araucana(esimene osa ilmus 1569, teine 1578, kolmas 1589) hispaanlase Alonso de Ercilla y Zúñiga (1533–1594) poolt, kes osales India ülestõusu mahasurumises ja oma otseste muljete põhjal lõi Hispaania sõjale ja araucani indiaanlastele pühendatud teose. Hispaania tähemärgid sisse Araucan neil on prototüübid ja neid kutsutakse pärisnimedega, oluline on ka see, et autor alustas luuletuse loomist sündmuste haripunktis, esimene osa sai alguse paberitükkidest ja isegi puukoore tükkidest. Neid idealiseeriva autori indiaanlased meenutavad mõneti iidseid kreeklasi ja roomlasi, lisaks (see eristab Araucanu vallutusteemalistest teostest), näidatakse indiaanlasi kui uhket rahvast, kõrgkultuuri kandjaid. Luuletus saavutas tohutu populaarsuse ja andis aluse mitmele sarnasele teosele.
Niisiis, sõdur ja hilisem preester Juan de Castellanos (1522–1605 või 1607), autor Eleegiad India kuulsatest meestest(esimene osa ilmus 1598, teine 1847, kolmas 1886), kirjutas oma teose algul proosas, kuid seejärel mõjutusel. Araucanas, muutis selle kuninglikes oktaavides kirjutatud kangelaslikuks luuletuseks. Poeetiline kroonika, mis visandas Ameerika vallutamise ajal tuntuks saanud inimeste (nende hulgas Christopher Columbuse) elulugusid, võlgneb paljuski renessansiajastu kirjandusele. Olulist rolli mängisid autori enda muljed luuletusest ja asjaolu, et ta oli paljude oma kangelastega isiklikult tuttav.
Vaidluses luuletusega Araucana loodi eepiline luuletus Taltsutatud Arauco(1596) kreool Pedro de Oña (1570?–1643?), nii Tšiili kui Peruu kirjanduse esindaja. Mässuliste indiaanlaste vastastes lahingutes osalenud autor kirjeldab Peruu asekuninga markii de Canette’i tegemisi. Tema muude teoste hulgas tuleb mainida poeetilist kroonikat Maavärin Limas(1635) ja religioosne luuletus Ignasius Cantabriast(1639), pühendatud Ignatiusele Loyolale.
Martin del Barco Centenera eepilised luuletused Argentina ja Rio de La Plata vallutamine ning muud sündmused Peruu, Tucumani ja Brasiilia osariigi kuningriikides(1602) ja Gaspar Perez de Villagra Uus-Mehhiko ajalugu(1610) on huvitavad mitte niivõrd poeetilised teosed, kuivõrd dokumentaalsed tõendid.
Bernardo de Balbuena (1562–1627), lapsepõlves Mehhikosse toodud hispaanlane, hilisem Puerto Rico piiskop, kuulus oma kaheksast peatükist koosneva luuletuse poolest Mexico City suurus(ilmus 1604), millest sai üks esimesi kreooli barokkstiilis teoseid. Säravat ja rikast linna esitletakse maapealse taevana ning kogu selle hiilguse kõrval kaotab “metsik indiaanlane”. Selle autori säilinud teostest (palju läks kaduma, kui tema isiklik raamatukogu 1625. aastal Hollandi rünnaku ajal San Josele) võib nimetada ka kangelaslik-fantastilist luuletust. Bernardo ehk võit Roncesvallesis(1604) ja pastoraalne romantika Dr Bernardo de Balbuena kuldajastu Selva Eriphile'is, milles ta loob truult uuesti ja jäljendab meeldivalt Theocritose, Vergiliuse ja Sannazzaro pastoraalset stiili(1608), kus luule on ühendatud proosaga.
eepiline luuletus Prosopopoeia(avaldatud 1601) Brasiilia poeedi Bento Teixeira poolt, mis on temaatiliselt seotud Brasiiliaga, kirjutatud luuletuse tugeval mõjul Lusiaadid Portugali luuletaja Luis de Camões.
Kroonikatekste lõi ka José di Anchieta (1534–1597), kes sai misjonitegevuse tõttu Brasiilia apostliks hüüdnime. Sellegipoolest jääb ta kirjandusajalukku Ladina-Ameerika draama alusepanijana, kelle näidendites Piiblist või hagiograafilisest kirjandusest võetud süžeedel on kohaliku folkloori elemente.
Üldse 16. sajandi kroonikad. võib laias laastus jagada kahte tüüpi: need on kroonikad, mis püüavad võimalikult terviklikult taasluua pilti Uuest maailmast, tuues seda samal ajal maailma ajaloo konteksti (“Maailma ajalugu”), ja esimeses isikus loodud narratiivid. teatud sündmuste otsesed osalejad. Esimest saab korreleerida 20. sajandi Ladina-Ameerika kirjanduses välja töötatud "uue" romaaniga ja teist - nn tõenduskirjandusega, see tähendab mitteilukirjandusega, mis on osaliselt reaktsioon "uuele" romaanile.
16. ja 17. sajandi kroonikute tööd etendasid kaasaegses Ladina-Ameerika kirjanduses erilist rolli. 20. sajandil taasavaldatud või esmakordselt avaldatud nende autorite teosed (lisaks eelpool nimetatutele tasub mainida Hernando de Alvarado Tesozomoci, Fernando de Alba Ixtlilxochitli, Bernardino de Sahaguni, Pedro de Cieza de teoseid Leon, Joseph de Acosta jt) avaldasid tohutut mõju peaaegu kõigi Ladina-Ameerika kirjanike eneseteadvusele ja loovusele, sõltumata žanrist, milles nad töötavad. Nii märkis Alejo Carpentier, et vaatas oma loomingulised juhised üle just pärast nende kroonikate avastamist. Miguel Angel Asturias nimetas oma kõnes Nobeli preemia saamisel kroonikuid esimesteks Ladina-Ameerika kirjanikeks ja Uue Hispaania vallutamise tõeline ajalugu Bernal Diaz del Castillo – esimene Ladina-Ameerika romaan.
Uue maailma avastamise ja selles kohatud asjade nimetamise paatos, Uue Maailmaga seotud kaks kõige olulisemat mütoloogiat - “maise paradiisi” metafoor ja “kehastunud põrgu” metafoor, millega manipuleerisid utoopilise või düstoopiline mõtlemine, Ladina-Ameerika ajaloo tõlgendamine, aga ka kroonikute kirjutisi värviv ootuse “ime” õhkkond - see kõik mitte ainult ei aimanud 20. sajandi Ladina-Ameerika kirjanduse otsinguid, vaid mõjutas seda ka aktiivselt, defineerides just neid otsinguid, mis olid suunatud ennekõike Ladina-Ameerika kultuuri eneseidentifitseerimisele. Ja selles mõttes on sügavalt tõesed Pablo Neruda sõnad, kes oma Nobeli kõnes Ladina-Ameerika kaasaegsetest kirjanikest rääkides ütles: "Me oleme kroonikud, hilise sünniga."
Koloniaalkirjanduse tõus (1600–1808).
Koloniaalsüsteemi tugevnedes arenes ka Ladina-Ameerika kultuur. Ladina-Ameerika esimene trükipress ilmus Mexico Citys (Uus Hispaania) umbes 1539. aastal ja 1584. aastal Limas (Peruus). Nii said Hispaania koloniaalimpeeriumi suurimate asekuningriikide mõlemad pealinnad, kes konkureerisid mitte ainult pompoossuses ja jõukuses, vaid ka valgustuses, võimaluse avaldada oma raamatuid. See on eriti oluline põhjusel, et mõlemad linnad said 1551. aastal ülikooliõigused. Võrdluseks: Brasiilias ei olnud mitte ainult ülikooli, vaid ka trükkimine oli koloniaalperioodi lõpuni keelatud).
Oli palju inimesi, kes pühendasid oma vaba aja kirjutamisele. Teater arenes ja kuigi kogu 16. sajandi jooksul. teatrietendused olid ka üks misjonitegevuse vahendeid, kus räägiti põlisrahvaste keeltes lugusid vallutuseelsest ajast. Nende teoste autorid olid kreoolid ja kaugemates nurkades eksisteerisid sedalaadi teatriteosed kuni 19. sajandi keskpaigani. Enim levinud repertuaar on aga seotud Hispaania või Portugali teatritraditsioonidega. Mehhikost pärit Juan Ruiz de Alarcón y Mendoza (1581–1639) on hispaania kirjanduse "kuldajastu" üks suurimaid hispaania näitekirjanikke. cm. HISPAANIA KIRJANDUS).
Õitseb ka luule. 1585. aastal Mexico Citys peetud luulevõistlusel osales üle kolmesaja luuletaja. Olulist rolli mängis 16. sajandi lõpus ja 17. sajandi alguses tekkinud areng. ja eksisteeris kuni 18. sajandi teise pooleni. Kreoolbarokk on kunstistiil, mida iseloomustavad piirkondlikud, puhtalt Ladina-Ameerika jooned. See stiil kujunes selliste Hispaania barokivariantide tugeval mõjul nagu Francisco Quevedo “kontseptism” ja Luis de Góngora “kulteranism”, millele olid sageli pühendatud ka mainitud luulefestivalid Méxicos.
Selle stiili tunnuseid võib märgata nii Bernardo de Balbuena ja Pedro de Oña luuletustes kui ka luuletuses Christiada(1611), autor Diego de Ojeda. Neid leidub ka Francisco Bramon Matias de Bocanegra, Fernando de Alba Ixtlilxochitpla, Miguel de Guevara, Arias de Villalobose (Mehhiko), Antonio de Leon de Pinela, Antonio de la Calancha, Fernando de Valverde (Peruu), Francisco Gaspari töödes. de Villarroel – i-Ordoñez (Tšiili), Hernando Dominguez Camargo, Jacinto Hevia, Antonio Bastides (Ecuador).
Mehhiko poeetidest, kelle loomingut eristab kohalik omapära - Luis Sandoval y Zapata, Ambrosio Solis y Aguirre, Alonso Ramirez Vargas, Carlos Siguenza y Gongora, tuleb eriti esile tõsta poetess Juana Ines de la Cruzi (1648 või 1651) loomingut. –1695). See raske saatusega naine, kellest sai nunn, kirjutas ka proosat ja draamateoseid, kuid just tema armastustekstidel oli kõige suurem mõju tärkavale Ladina-Ameerika kirjandusele.
Peruu poeet Juan del Valle y Caviedes (1652 või 1664–1692 või 1694) kasvatas oma luuletustes väheharitud luuletaja kuvandit, valdades samas meisterlikult värsisõna ja valdades suurepäraselt kaasaegset kirjandust. Tema satiiriliste luuletuste kogu Parnassuse hammas võis ilmuda alles 1862. aastal ja sellisel kujul, nagu autor selle koostas, 1873. aastal.
Brasiilia luuletaja Grigorio de Matus Guerra (1633–1696), nagu Juan del Valle y Caviedes, oli mõjutatud Francisco Quevedast. Guerra luuletused olid avalikkusele laialt tuntud, kuid populaarseimad ei olnud armastus- ega religioossed laulusõnad, vaid satiir. Tema sarkasmi täis epigrammid ei olnud suunatud mitte ainult valitsevate klasside esindajate, vaid ka indiaanlaste ja mulattide vastu. Nende saatarite põhjustatud võimude rahulolematus oli nii suur, et poeet pagendati 1688. aastal Angolasse, kust ta vahetult enne surma naasis. Kuid tema populaarsus masside seas oli selline, et "Kuradi suupillist", nagu luuletajat ka kutsuti, sai üks Brasiilia kultuuri kangelasi.
Kreoolbarokk oma kesksete teemadega “kreooli kodumaa” ja “kreooli hiilgus”, aga ka Ladina-Ameerika küllus ja rikkus, mis väljendus stiililise dominandina metafoorses ja allegoorilises dekoratiivsuses, mõjutas baroki kontseptsiooni, mis oli kujunes välja 20. sajandil. Alejo Carpentier ja Jose Lezama Lima.
Erilist tähelepanu väärivad kaks eepilist luuletust, mis loodi ilma kreooli barokile viitamata. Luuletus Uruguay(1769), autor José Basilio da Gama on omamoodi ülevaade Portugali-Hispaania ühisekspeditsioonist, mille eesmärgiks oli indiaanlaste reservaat Uruguay jõe orus jesuiitide kontrolli all. Ja kui selle teose algversioon on avalikult jesuiitide pooldaja, siis valgust näinud versioon on sellele absoluutselt vastupidine, mis peegeldab poeedi soovi pälvida võimulolijate soosing. See teos, mida ei saa täies mõttes ajalooliseks nimetada, on sellegipoolest üks olulisemaid koloniaalajastu Brasiilia kirjanduse teoseid. Eriti huvitavad on elavad stseenid indiaanlaste elust. Teost peetakse esimeseks teoseks, milles ilmnesid selgelt Ladina-Ameerika kreooli kunsti liikumise indigenismi jooned, mida iseloomustab huvi indiaanlaste elu ja vaimse maailma vastu.
Märkimist väärib ka eepiline luuletus Karamuru(1781) Brasiilia poeedi José de Santa Rita Durani poolt, kes oli võib-olla esimene, kes tegi indiaanlased kirjandusteose subjektideks. Bahia avastamisele on pühendatud kümnes laulus eepiline poeem, mille peategelane on Diego Alvarez, Caramuru, nagu indiaanlased teda kutsuvad. Selles töös on olulisel kohal indiaanlaste elu ja Brasiilia maastikud. Luuletus jäi autori põhitööks, kes hävitas enamiku oma loomingust, kuna see ei saanud kohest avalikku tunnustust. Neid mõlemaid luuletusi tuleks võtta kui Ladina-Ameerika kirjanduses peagi tärganud romantismi kuulutust.
Ladina-Ameerikas olid romaanid keelatud, nii et selline kirjandus ilmus palju hiljem, kuid nende koha võtsid ajaloolise ja biograafilise iseloomuga teosed. Üks parimaid sedalaadi teoseid on Peruu Antonio Carrió de la Bandera (1716–1778) satiir. Juhend pimedatele reisijatele(1776). Autor, postitöötaja, kes kirjutas tagakiusamise ohu tõttu varjunime all, valis oma raamatuks Buenos Airesest Limasse reisikirja vormi.
18. sajandi lõpus ja 19. sajandi alguses. Ladina-Ameerika kultuuri kaks kõige olulisemat paradigmat on küpsemas. Üks neist on seotud kirjanike kunsti- ja elupositsiooni politiseerimisega, nende vahetu osalemisega poliitilistes sündmustes (ja tulevikus muutub see asjade seis peaaegu universaalseks). Brasiilia revolutsionäär Joaquín José de Silva Javier (1748–1792) juhtis niinimetatud luuletajate vandenõu, millest võtsid osa kuulsad kirjanikud. Tema juhitud ülestõus Portugali võimu vastu Brasiilias suruti maha ja selle juht hukati pärast mitu aastat kestnud poliitilist protsessi.
Teine paradigma on teatud tüüpi Ladina-Ameerika teadvusele iseloomulik territoriaalsuse ja eksterritoriaalsuse kompleksne suhe. Vaba liikumine kogu kontinendil, milles toimub loominguliste avastuste ja arvamuste vahetus (näiteks venezuelalane A. Bello elab Tšiilis, argentiinlane D. F. Sarmiento elab Tšiilis ja Paraguays, kuubalane Jose Marti elab USA-s, Mehhikos ja Guatemala), 20. sajandil. moondub sundeksiili või poliitilise emigratsiooni traditsiooniks.
19. sajandi kirjandus.
Romantism.
Poliitiline iseseisvumine Hispaaniast ja Portugalist ei tähistanud despotismi lõppu. Majanduslik ebastabiilsus, sotsiaalne ebavõrdsus, indiaanlaste ja mustanahaliste rõhumine – kõik see oli valdava enamuse Ladina-Ameerika osariikide igapäevaelu. Olukord ise aitas kaasa satiiriliste teoste tekkele. Mehhiklane José Joaquin Fernandez de Lisardi (1776–1827) loob pikareskliku romaani Periquillo Sarniento elu ja teod, mida ta kirjeldas oma laste kasvatamiseks(kd. 1–3 – 1813, kd 1–5 – 1830–1831), mida peetakse esimeseks Ladina-Ameerika romaaniks.
Vabadussõda, mis kestis Ladina-Ameerikas aastatel 1810–1825, ei mõjutanud mitte ainult ladina-ameeriklaste isamaalisi tundeid, vaid oli suures osas vastutav Ladina-Ameerika luule tõusu eest. Ecuadorlane José Joaquín de Olmedo (1780–1847), kes kirjutas nooruses anakreontilisi ja bukoolilisi laulusõnu, lõi lüürilise eepilise poeemi Võit Juninis. Bolivari laul(ilmus 1825), mis tõi talle laialdase kuulsuse.
Venezuelalane Andres Bello (1781–1865), teadlane ja ühiskonnategelane, paljude ajaloo-, filosoofia-, filoloogia- ja õigusteaduslike teoste autor, sai tuntuks klassitsistlikke traditsioone kaitsva poeedina. Tema tähelepanuväärseimate teoste hulgas on luuletus Apellatsioon luulele(1823) ja ood Põllumajandus troopikas(1826) - fragment kunagi kirjutatud eepilisest luuletusest Ameerika. Tema vastane, kes kaitses romantismi positsiooni kirjandusteemalises debatis, Argentina kirjanik ja ühiskonnategelane Domingo Faustino Sarmiento (1811–1888) on äärmiselt illustreeriv näide Ladina-Ameerika kirjanikust. Juan Manuel Rosase diktatuuri vastu võitlejana asutas ta mitmeid ajalehti. Tema kuulsaim töö on Tsivilisatsioon ja barbaarsus. Juan Facundo Quiroga elulugu. Argentina Vabariigi füüsiline välimus, kombed ja moraal(avaldatud 1845), kus Rosase kaaslase elust rääkides uurib ta Argentina ühiskonda. Seejärel rakendas kirjanik Argentina presidendi ametikohal sätteid, mida ta oma raamatutes kaitses.
Kuubalane Jose Maria Heredia y Heredia (1803–1839), võitleja Kuuba koloniaalsõltuvuse kaotamise eest Hispaaniast, elas peaaegu kogu oma elu poliitilise eksiilina. Kui tema töös Teokallil Cholulas(1820) on veel märgata võitlust klassitsismi ja romantismi vahel, siis sisse Ood Niagarale(1824) võidab romantiline element.
Sama tsivilisatsiooni ja barbaarsuse vastandus, mis D. F. Sarmiento raamatus, esineb ka teiste Argentina kirjanike loomingus, eriti José Marmoli (1817–1871) romaanis. Amalia(ajakirja var. – 1851), mis on esimene Argentina romaan, ning kunstilises ja ajakirjanduslikus essees Tapamaja(ilmus 1871), autor Esteban Echeverria (1805–1851).
Romantilise žanri teostest tasub mainida romaane Maria(1867), mille autor on kolumblane Jorge Isaacs (1837–1895), Cecilia Valdez ehk Angel Hill(1. trükk – 1839), kuubalane Cirila Villaverde (1812–1894), Kumanda ehk draama metsikute indiaanlaste seas(1879), mille autor on ecuadorlane Juan León Mera (1832–1894), mis on loodud kooskõlas põlisrahvastega.
Gaucho kirjandus, Argentiinast ja Uruguayst pärit enneolematu kirjandusžanr, on loonud selliseid teoseid nagu Rafael Oblegado luuletus. Santos Vega(1887) legendaarsest lauljast ja kirjutatud humoorikas võtmes Fausto(1866) Estanislao del Campo. Kõrgeim saavutus selles žanris on aga argentiinlase José Hernandeze (1834–1886) lüüriline-eepiline poeem. Martin Fierro(esimene osa – 1872, teine osa – 1879). See luuletus on just selline Facundo(1845), mille autoriks on D. F. Sarmiento, sai hiljem välja arenenud "telluurilise kirjanduse" eelkäija. Viimast seostatakse Argentina filosoofias tellurismi mõistega, mida esindavad R. Rojase teosed. R. Scalabrini Ortiz, E. Malea, E. Martinez Estrada. Tellurismi põhitees on see, et säilitades võimaluse looduse salajaseks mõjuks inimesele, suudab ta välja murda geograafiliste tegurite mõjust kultuurile, siseneda ajaloolisse eksistentsi ja seeläbi murda läbi ebaautentsest kultuurist ehtsaks. .
Realism ja naturalism.
Loomulik reaktsioon romantismi külgetõmbele kõige ebatavalise ja helge vastu oli mõne autori huvi igapäevaelu, selle tunnuste ja traditsioonide vastu. Kostumbrism, üks Ladina-Ameerika kirjanduse liikumisi, mille nimi pärineb hispaaniakeelsest sõnast "el costumbre", mis tõlkes tähendab "tuju" või "komme", oli tugevalt mõjutatud hispaania kostumbrismist. Seda suundumust iseloomustavad visandid ja moraalselt kirjeldavad esseed ning sageli näidatakse sündmusi satiirilisest või humoorikast vaatenurgast. Kostumbrism muutus hiljem realistlikuks regionalistlikuks romaaniks.
Realism ise pole aga selle perioodi Ladina-Ameerika kirjandusele tüüpiline. Tšiili proosakirjaniku Alberto Blest Ghana (1830–1920) looming areneb Euroopa kirjandustraditsiooni, eelkõige Honoré de Balzaci romaanide tugeva mõju all. Ghana romaanid: Armastuse aritmeetika (1860), Martin Rivas (1862), Reha ideaal(1853). Argentiina kirjanik Eugenio Cambaceres (1843–188), naturalismi esindaja, keskendudes Emile Zola vaimus romaanidele, lõi selliseid romaane nagu Vilistab ulakas(1881–1884) ja Ilma eesmärgita (1885).
Realismi ja naturalismi kombinatsioon tähistab brasiillase Manuel Antonio de Almeida (1831–1861) romaani. Politseiseersandi memuaarid(1845). Samad suundumused on jälgitavad brasiillase Aluisio Gonçalves Azeveda (1857–1913) proosas, kelle tuntuimateks teosteks on romaanid. Mulatt(1881) ja Pension(1884). Realism tähistab brasiillase Joaquín Maria Machado de Assise (1839–1908) romaane, kelle looming mõjutas Ladina-Ameerika kirjandust tervikuna.
Modernism (19. sajandi viimane veerand – 1910. aastad).
Ladina-Ameerika modernismi, mida iseloomustab tihe seos romantismiga, mõjutasid sellised suured Euroopa kultuurinähtused nagu "Parnassi koolkond" ( cm. PARNASUS), sümboolika, impressionism jne. Samas, nagu Euroopa modernismi jaoks, on ka tema jaoks märgiline, et Ladina-Ameerika modernismi esindavad valdavalt poeetilised teosed.
19. sajandi Ladina-Ameerika kirjanduse ja ka Ladina-Ameerika modernismi üks suurimaid tegelasi on Kuuba luuletaja, mõtleja ja poliitik José Julian Marti (1853–1895), kes oma rahvusliku vabadusvõitluse eest koloniaalvõimu vastu. Hispaania valitsus sai Kuuba rahvalt "apostli" tiitli. Tema loominguline pärand ei hõlma ainult luulet – luuletsüklit Ismaelillo(1882), kogud Vabavärsid(ilmus 1913) ja Lihtsad luuletused(1891), aga ka romaan Saatuslik sõprus(1885), modernismikirjandusele lähedane, visandid ja esseed, millest tuleks esile tõsta Meie Ameerika(1891), kus Ladina-Ameerika vastandatakse anglosaksi Ameerikale. J. Marti on ka ideaalne näide Ladina-Ameerika kirjanikust, kelle elu ja looming on kokku sulanud ja allutatud võitlusele kogu Ladina-Ameerika hüvanguks.
Teise märkimisväärse Ladina-Ameerika modernismi esindajana tuleb mainida mehhiklast Manuel Gutiérrez Najerat (1859–1895). Selle autori eluajal ilmus kogumik Haprad lood(1883), esitledes teda prosaistina, samas kui tema poeetilisi teoseid koguti ainult postuumsetes raamatutes Manuel Gutiérrez Najera luule(1896) ja Luule (1897).
Ka kolumbialane José Asuncion Silva (1865–1896) pälvis kuulsuse alles pärast varajast surma (rahaliste raskuste tõttu ja ka seetõttu, et laevaõnnetuse käigus läks kaotsi märkimisväärne osa tema käsikirjadest, sooritas poeet enesetapu). Tema luulekogu ilmus 1908. aastal, samal ajal kui romaan Lauavestlused- alles 1925. aastal.
Kuubalane Julián del Casal (1863–1893), kes avaldas ajalehtedes aristokraatiat paljastavaid esseesid, sai tuntuks eelkõige luuletajana. Tema eluajal ilmusid kogumikud Lehed tuule käes(1890) ja Unistused(1892) ja postuumselt ilmunud raamat Ristid ja riimid(1894) ühendas luuletused ja lühiproosa.
Ladina-Ameerika modernismi keskne kuju oli Nicaragua luuletaja Ruben Dario (1867–1916). Tema kollektsioon Azure(1887, täiendatud - 1890), mis ühendab luule ja proosa miniatuure, sai üheks olulisemaks verstapostiks selle kirjandusliku liikumise arengus ja kogumikus. Paganlikud psalmid ja muud luuletused(1896, täiendatud – 1901) sai Ladina-Ameerika modernismi kulminatsiooniks.
Modernistliku liikumise silmapaistvad tegelased on mehhiklane AmadoNervo (1870–1919), paljude raamatute, sealhulgas luulekogude autor. Luuletused (1901), Väljaränne ja tee lilled (1902), hääletada (1904), Minu hinge aiad(1905) ja jutukogud Rändavad hinged (1906), Nad(1912); Peruu Jose Santos Chocano (1875–1934), kes osales aktiivselt Ladina-Ameerika poliitilises elus, sealhulgas võitles Mehhiko revolutsiooni ajal Francisco Villa armee ridades. Pärast Guatemala presidendi Manuel Estrada Cabrera kukutamist, kelle nõunik ta oli, mõisteti ta surma, kuid jäi ellu. Naastes 1922. aastal kodumaale, pälvis José Santos Chocano tiitli "Peruu rahvusluuletaja". Modernistlikud suundumused peegelduvad kogudesse kogutud luuletustes Ameerika hing(1906) ja Fiat lux (1908).
Mainida tuleb ka boliivlast Ricardo Jaimes Freire’i (1868–1933), kogude autorit. Barbar Castalia(1897) ja Unistused on elu(1917), kolumbialane Guillermo Valencia (1873–1943), kogude autor Luuletused(1898) ja Rituaalid(1914), uruguailane Julio Herrera y Reissig (1875–1910), luuletsüklite autor Mahajäetud pargid, Lihavõttepühade aeg, Veekell(1900–1910), aga ka uruguailane José Enrique Rodo (1871–1917), üks Ladina-Ameerika suurimaid mõtlejaid, kes arutas essees kultuurisünteesi ideed. Ariel(1900) ja esitas idee, et Ladina-Ameerika peaks sellise sünteesi läbi viima.
Eraldi paistab Brasiilia modernism, mis tekkis 1920. aastate alguses, mille rajajad ja kesksed tegelased olid Mario Raul Morais de Andradi (1893–1945) ja José Oswald de Andradi (1890–1954).
Ladina-Ameerika modernismi positiivne tähendus ei väljendunud mitte ainult selles, et see kirjandusliikumine koondas oma ridadesse palju andekaid autoreid, vaid ka selles, et see uuendas poeetilist keelt ja poeetilist tehnikat.
Modernism mõjutas aktiivselt neid meistreid, kes suutsid hiljem selle mõju alt vabaneda. Nii sai Argentiina luuletaja ja proosakirjanik Leopoldo Lugones (1874–1938) alguse modernistina, mis kajastus luulekogudes. Kuldsed mäed(1897) ja Hämarus aias(1906). Modernismi põhimõtetest lähtuv Enrique Gonzalez Martinez (1871–1952) kollektsioonis Salajased teed(1911) murdis seda traditsiooni, propageerides uut poeetilist süsteemi.
20. sajandil
20. sajandi Ladina-Ameerika kirjandus. see pole mitte ainult ebatavaliselt rikas, vaid ka selle positsioon teiste rahvuslike kirjanduste seas on põhjalikult muutunud. Muutused väljendusid juba selles, et Tšiili poetess Gabriela Mistral (1889–1957), esimene Ladina-Ameerika kirjanik, pälvis 1945. aastal Nobeli preemia.
Avangardsed otsingud, mille läbisid enamik kuulsaid Ladina-Ameerika kirjanikke, mängisid selles kvalitatiivses hüppes tohutut rolli. Tšiili poeet Vicente Huidobro (1893–1948) pakkus välja kreatsionismi kontseptsiooni, mille kohaselt peab kunstnik ise looma esteetilise reaalsuse. Tema luuleraamatute hulgas on hispaaniakeelseid kogumikke Ekvatoriaalne(1918) ja Unustuse kodanik(1941) ja prantsusekeelsed kogud Ruudukujuline horisont (1917), Järsku (1925).
1971. aastal Nobeli preemia saanud Tšiili poeet Pablo Neruda (1904–1973) hakkas kirjutama avangardpoeetikas, valides aja jooksul oma mõtetele kõige adekvaatsemaks poeetiliseks vormiks “vabavärsi”, ta liigutas edasi luulele, mis peegeldas otsest poliitilist kaasatust. Tema raamatute hulgas on kogusid Hämar (1923), Elukoht – maa(1933, täiendatud - 1935), Oodid lihtsatele asjadele (1954), Uued oodid lihtsatele asjadele (1955), Tšiili linnud (1966), Taevalikud kivid(1970). Tema viimane raamat elu jooksul Niksoniidi õhutamine ja Tšiili revolutsiooni ülistus(1973) peegeldas tundeid, mida luuletaja koges pärast president Salvador Allende valitsuse langemist.
Ladina-Ameerika kirjanduse teine suurkuju on Mehhiko poeet ja esseist Octavio Paz (1914–1998), 1990. aasta Nobeli preemia laureaat, paljude raamatute, sealhulgas kogude autor. Metsik kuu (1933), Juuremees (1937), Päikese kivi (1957), Salamander (1962).
Argentiina luuletaja ja proosakirjanik Jorge Luis Borges (1899–1986), üks 20. sajandi austatumaid ja tsiteeritud autoreid, sai alguse ultraismist, avangardistlikust kirjandusvoolust. Tema novellikogud tõid talle kuulsuse. Üldine kurikuulsuse ajalugu (1935), Hargnevate teede aed (1941), Väljamõeldised (1944), Aleph (1949), Tegija (1960).
Ladina-Ameerika kirjandusse andis olulise panuse kirjandusliikumine Negrismo, mille eesmärk oli käsitleda Aafrika-Ameerika pärandit ja tutvustada kirjanduses neegri maailmavaadet. Sellesse liikumisse kuuluvad kirjanike hulgas puertoricolane Luis Pales Matos (1898–1959) ja kuubalane Nicolas Guillen (1902–1989).
Peruu Cesar Vallejo (1892–1938) mõjutas aktiivselt Ladina-Ameerika luulet. Esimestes kogudes Mustad heeroldid(1918) ja Trilse(1922) arendab ta avangardlikku poeetikat, samas kogu Inimluuletused(1938), mis ilmus pärast luuletaja surma, kajastas tema poeetikas toimunud muutusi.
Argentiinlase Roberto Arlti (1900–1942) ja mehhiklase Rodolfo Usigli (1905–1979) näidendid sündisid Euroopa draamatraditsiooni ilmselge mõju all.
Piirkondliku romaani väljatöötajate hulgas olid uruguailane Horacio Quiroga (1878–1937), kolumbialane José Eustacio Rivera (1889–1928), argentiinlane Ricardo Guiraldez (1886–1927), venezuelalane Romulo Gallegos (1864–1969) mehhiklane Mariano Azuela (1873–1952). Ecuadorlane Jorge Icaza (1906–1978), peruulased Ciro Alegría (1909–1967) ja Jose Maria Arguedas (1911–1969) ning guatemalalane Miguel Angel Asturias (1899–1974), Nobeli preemia67, andsid oma panuse19. indigenismi areng.
20. sajandi suurimate prosaistide seas. – argentiinlased Eduardo Maglie (1903–1982), Ernesto Sabato (1911–2011), Julio Cortazar (1924–1984), Manuel Puig (1933–1990), uruguailane Juan Carlos Onetti (1909–1994), mehhiklased (1 Juan Rul8–1). 1984) ja Carlos Fuentes (s. 1929), kuubalased José Lezama Lima (1910–1976) ja Alejo Carpentier (1904–1980), brasiillane Jorge Amado (1912).
Nobeli preemia pälvis 1982. aastal kolumbialane Gabriel García Márquez (s. 1928) ja 2004. aastal perulane Mario Vargas Llosa (s. 1936).
Berenice Vesnina
Kirjandus:
Ladina-Ameerika kirjanduste ajalugu. Iidsetest aegadest kuni iseseisvussõja alguseni. Raamat 1. M., 1985
Ladina-Ameerika kirjanduste ajalugu. Iseseisvussõjast kuni riikliku riigi konsolideerimise lõpuleviimiseni (1810.–1870. aastad). Raamat 2. M., 1988
Ladina-Ameerika kirjanduste ajalugu. 19. sajandi lõpp – 20. sajandi algus (1880–1910. aastad). Raamat 3. M., 1994
Ladina-Ameerika kirjanduste ajalugu. 20. sajand: 20.–90. Raamat 4. Osa 1–2. M., 2004
Ladina-Ameerika kirjandus- see on Ladina-Ameerika riikide kirjandus, mis moodustab ühtse keele- ja kultuuripiirkonna (Argentina, Venezuela, Kuuba, Brasiilia, Peruu, Tšiili, Colombia, Mehhiko jne). Ladina-Ameerika kirjanduse tekkimine ulatub 16. sajandisse, mil koloniseerimise ajal levis vallutajate keel üle kontinendi. Enamikus riikides on laialt levinud hispaania keel, Brasiilias portugali keel, Haitil prantsuse keel. Selle tulemusel panid Ladina-Ameerika hispaaniakeelse kirjanduse alguse vallutajad, kristlikud misjonärid, ja sellest tulenevalt oli tollane Ladina-Ameerika kirjandus teisejärguline, s.t. oli selgelt euroopaliku iseloomuga, usklik, jutlustav või ajakirjanduslik. Järk-järgult hakkas kolonialistide kultuur suhtlema India põlisrahvastiku kultuuriga ja paljudes riikides mustanahaliste kultuuriga - Aafrikast võetud orjade mütoloogia ja folklooriga. Erinevate kultuurimudelite süntees jätkus ka pärast 19. sajandi algust. Vabadussõdade ja revolutsioonide tulemusena tekkisid Ladina-Ameerika iseseisvad vabariigid. See oli 19. sajandi alguses. viitab iseseisvate kirjanduste kujunemise algusele igas riigis koos neile omase rahvusliku eripäraga. Seetõttu on Ladina-Ameerika piirkonna sõltumatud idamaised kirjandused üsna noored. Seoses sellega on vahe: Ladina-Ameerika kirjandus on 1) noor, originaalnähtusena eksisteerinud alates 19. sajandist, tuginedes Euroopast – Hispaaniast, Portugalist, Itaaliast jne pärit asunike kirjandusele ja 2) 19. sajandist pärit antiikkirjandus. Ladina-Ameerika põliselanikud: indiaanlased (asteegid, inkad, malteegid), kellel oli oma kirjandus, kuid see algne mütoloogiline traditsioon on praeguseks praktiliselt katkenud ega arene.
Ladina-Ameerika kunstitraditsiooni (nn “kunstikood”) omapäraks on see, et see on olemuselt sünteetiline, moodustub kõige erinevamate kultuurikihtide orgaanilise kombineerimise tulemusena. Mütoloogilised universaalsed kujundid, aga ka ümbertõlgendatud euroopalikud kujundid ja motiivid Ladina-Ameerika kultuuris on ühendatud algsete India ja oma ajalooliste traditsioonidega. Enamiku Ladina-Ameerika kirjanike loomingus esineb mitmesuguseid heterogeenseid ja samal ajal universaalseid kujundlikke konstante, mis moodustavad üksikute kunstimaailmade ühtse aluse Ladina-Ameerika kunstitraditsiooni raames ja moodustavad ainulaadse maailmapildi, mis on moodustunud viiesaja aasta jooksul alates Columbuse Uue Maailma avastamisest. Marquezi ja Fuentose kõige küpsemad teosed on üles ehitatud kultuurifilosoofilisele opositsioonile: “Euroopa – Ameerika”, “Vana maailm – uus maailm”.
Ladina-Ameerika kirjandus, mis eksisteeris peamiselt hispaania ja portugali keeles, kujunes kahe erineva rikkaliku kultuuritraditsiooni – Euroopa ja India – koosmõjul. Indiaanlaste kirjandus arenes mõnel juhul edasi ka pärast Hispaania vallutust. Kolumbuse-eelse kirjanduse säilinud teostest kirjutasid enamiku üles misjonärid. Seega on asteekide kirjanduse uurimise peamiseks allikaks tänaseni Fray B. de Sahagúni teos “Uue Hispaania asjade ajalugu”, mis on loodud aastatel 1570–1580. Säilinud on ka maiade kirjanduse meistriteosed, mis on kirjutatud vahetult pärast vallutust: ajalooliste legendide ja kosmogooniliste müütide kogu “Popol Vuh” ning prohvetlikud raamatud “Chilam Balam”. Tänu munkade kogumistegevusele on meieni jõudnud suulises traditsioonis eksisteerinud “kolumbuse-eelse” Peruu luule näited. Nende tööd samal 16. sajandil. täiendatud kahe kuulsa India päritolu krooniku - Inca Garcilaso de La Vega ja F. G. Poma de Ayalaga.
Ladina-Ameerika hispaaniakeelse kirjanduse esmase kihi moodustavad pioneeride ja konkistadooride endi päevikud, kroonikad ja sõnumid (nn reportaažid, s.o teated sõjategevusest, diplomaatilistest läbirääkimistest, sõjaliste operatsioonide kirjeldused jne). Christopher Columbus kirjeldas oma muljeid äsja avastatud maadest oma esimese reisi päevikus (1492–1493) ja kolmes Hispaania kuninglikule paarile adresseeritud kirjas-aruandes. Columbus tõlgendab Ameerika tegelikkust sageli fantastiliselt, taaselustades arvukalt geograafilisi müüte ja legende, mis täitsid Lääne-Euroopa kirjandust antiikajast kuni 14. sajandini. Asteekide impeeriumi avastamist ja vallutamist Mehhikos kajastavad viis E. Cortese kirja-aruannet, mis saadeti keiser Charles V-le aastatel 1519–1526. Cortese üksuse sõdur B. Diaz del Castillo kirjeldas neid sündmusi teoses The True History of the Conquest of New Spain (1563), mis on üks parimaid vallutusajastu raamatuid. Uue Maailma maade avastamise käigus konkistadooride peas vanad Euroopa müüdid ja legendid, kombineerituna India legendidega ("Igavese nooruse allikas", "Sivola seitse linna", "Eldorado" jne. .) taaselustati ja tõlgendati uuesti. Nende müütiliste paikade järjekindel otsimine määras kogu vallutuskäigu ja teatud määral ka territooriumide varase koloniseerimise. Mitmeid vallutusajastu kirjandusmälestisi esindavad sellistel ekspeditsioonidel osalejate üksikasjalikud tunnistused. Seda laadi teostest on kõige huvitavam A. Cabeza de Vaca kuulus raamat “Laevahukud” (1537), kes kaheksa aasta pikkuse rännaku jooksul ületas esimese eurooplasena Põhja-Ameerika mandri läänesuunas. Fray G. de Carvajal "Jutustus kuulsusrikka suure Amazonase jõe uuest avastusest".
Teine selle perioodi hispaaniakeelsete tekstide kogum koosneb Hispaania ja mõnikord ka India historiograafide loodud kroonikatest. Humanist B. de Las Casas oli esimene, kes kritiseeris vallutust oma teoses "India ajalugu". 1590. aastal andis jesuiit J. de Acosta välja India loodus- ja moraaliloo. Brasiilias kirjutas G. Soares de Souza selle perioodi ühe informatiivsema kroonika – “Brasiilia kirjeldus 1587. aastal ehk Brasiilia uudised”. Jesuiit J. de Anchieta, kroonikatekstide, jutluste, lüüriliste poeemide ja religioossete näidendite (auto) autor, seisab samuti Brasiilia kirjanduse päritolu juures. 16. sajandi olulisemad näitekirjanikud. seal olid religioossete ja ilmalike näidendite autor E. Fernandez de Eslaya ja J. Ruiz de Alarcón. Kõrgeimad saavutused eepilise luule žanris olid B. de Balbuena poeem "Mehhiko suursugusus" (1604), J. de Castellanose "Eleegiad India kuulsatest meestest" (1589) ja "Araucana" ( 1569-1589) A. de Ersilly-i- Zúñiga, mis kirjeldab Tšiili vallutamist.
Koloniaalperioodil oli Ladina-Ameerika kirjandus orienteeritud Euroopas (s.o suurlinnas) populaarsetele kirjandussuundadele. Hispaania kuldajastu esteetika, eriti barokk, tungis kiiresti Mehhiko ja Peruu intellektuaalsetesse ringkondadesse. Üks parimaid 17. sajandi Ladina-Ameerika proosa teoseid. - kolumblase J. Rodriguez Fraile kroonika “El Carnero” (1635) on stiililt pigem kunstiline kui historiograafiline teos. Kunstiline hoiak ilmnes veelgi selgemalt mehhiklase C. Sigüenza y Góngora kroonikas “Alonso Ramírezi äpardused”, mis on väljamõeldud lugu laevahuku saanud meremehest. Kui prosaistide 17. sajandil. ei suutnud jõuda täieõigusliku kunstilise kirjutamise tasemele, peatudes poolel teel kroonika ja romaani vahel, siis saavutas selle perioodi luule kõrge arenguastme. Mehhiko nunn Juana Ines de La Cruz (1648-1695), koloniaalajastu suur kirjandustegelane, lõi Ladina-Ameerika barokkluule ületamatuid näiteid. 17. sajandi Peruu luules. filosoofiline ja satiiriline orientatsioon domineeris esteetilise üle, mis väljendub P. de Peralta Barnuevo ja J. del Valle y Caviedese töödes. Brasiilias olid selle perioodi märkimisväärseimad kirjamehed A. Vieira, kes kirjutas jutlusi ja traktaate, ning A. Fernandez Brandon, raamatu “Dialoog Brasiilia hiilgustest” (1618) autor.
Kreooli identiteedi kujunemise protsess 17. sajandi lõpuks. omandanud erilise iseloomu. Kriitiline suhtumine koloniaalühiskonda ja selle rekonstrueerimise vajadus väljendub peruulase A. Carrieo de La Vandera satiiriraamatus “Pimedate rändajate teejuht” (1776). Sama hariduspaatost kinnitas ka ecuadorlane F. J. E. de Santa Cruz y Espejo dialoogižanris kirjutatud raamatus “Uus Lucian Quitost ehk mõistuse ärataja”. Mehhiko H.H. Fernandez de Lisardi (1776-1827) alustas oma karjääri kirjanduses satiirist poeedina. Aastal 1816 avaldas ta esimese Ladina-Ameerika romaani Periquillo Sarniento, kus ta väljendas pikareski žanris kriitilisi sotsiaalseid ideid. Aastatel 1810-1825 Ladina-Ameerikas puhkes Vabadussõda. Sel ajastul saavutas luule suurima avaliku vastukaja. Märkimisväärne näide klassitsistliku traditsiooni kasutamisest on ecuadorilase H.H. kangelaslik ood "Bolivari laul ehk võit Juninis". Olmedo. A. Bellost sai iseseisvusliikumise vaimne ja kirjanduslik juht, kes püüdles oma luules kajastada Ladina-Ameerika küsimusi neoklassitsismi traditsioonides. Kolmas selle perioodi märkimisväärseim luuletaja oli H.M. Heredia (1803-1839), kelle luulest sai üleminekuetapp neoklassitsismilt romantismile. Brasiilia 18. sajandi luules. valgustusfilosoofia kombineeriti stiiliuuendustega. Selle suurimad esindajad olid T.A. Gonzaga, M.I. da Silva Alvarenga ja I.J. jah, Alvarenga Peixoto.
19. sajandi esimesel poolel. Ladina-Ameerika kirjanduses domineeris Euroopa romantismi mõju. Individuaalse vabaduse kultus, Hispaania traditsioonide hülgamine ja taastunud huvi Ameerika teemade vastu olid tihedalt seotud arenevate riikide eneseteadlikkuse kasvuga. Konflikt Euroopa tsivilisatsiooniväärtuste ja hiljuti koloniaalikke maha visanud Ameerika riikide tegelikkuse vahel on juurdunud opositsioonis "barbaarsus - tsivilisatsioon". See konflikt kajastus kõige teravamalt ja sügavamalt Argentina ajaloolises proosas kuulsas raamatus D.F. Sarmiento, tsivilisatsioon ja barbarism. Juan Facundo Quiroga elu" (1845), J. Marmoli (1851-1855) romaanis "Amalia" ja E. Echeverria (umbes 1839) jutustuses "Mass". 19. sajandil Ladina-Ameerika kultuuris loodi palju romantilisi teoseid. Selle žanri parimad näited on kolumblase H. Isaacsi “Maria” (1867), kuubalase S. Villaverde romaan “Cecilia Valdez” (1839), mis on pühendatud orjuse probleemile, ja ecuadorlase J. L. romaan. Mera “Cumanda ehk draama metslaste seas” (1879), kajastades Ladina-Ameerika kirjanike huvi India teemade vastu. Seoses romantilise vaimustusega kohaliku koloriidi vastu tekkis Argentinas ja Uruguays omapärane liikumine – gaucho-kirjandus (gauchost). Gaucho on loomulik inimene ("mees-loom"), kes elab loodusega harmoonias. Selle taustal on “barbaarsuse – tsivilisatsiooni” probleem ning inimese ja looduse vahelise harmoonia ideaali otsimine. Gauchista luule ületamatu näide oli argentiinlase J. Hernandeze lüüriline-eepiline poeem “Gaucho Martin Fierro” (1872). Gaucho teema leidis oma täieliku väljenduse Argentina proosa ühes kuulsaimas teoses - Ricardo Guiraldezi romaanis Don Segundo Sombra (1926), mis esitab õilsa gaucho õpetaja kuvandi.
Argentiina kirjandus sisaldab lisaks gauchista kirjandusele ka tango erižanris kirjutatud teoseid. Nendes kandub tegevus pampast ja selvast linna ja selle eeslinnadesse ning selle tulemusena ilmub uus marginaalne kangelane, gaucho pärija - suurlinna ääre- ja äärelinna elanik, bandiit, cumanec compadrito, nuga ja kitarr käes. Iseärasused: ahastuse meeleolu, emotsioonide muutused, kangelane on alati “väljas” ja “vastu”. Üks esimesi, kes tango poeetika poole pöördus, oli Argentina poeet Evarcito Carriego. Tango mõju Argentiina kirjandusele 20. sajandi esimesel poolel. märkimisväärselt kogesid tema mõju erinevate liikumiste esindajad, eriti selgelt väljendus tango poeetika varase Borgese loomingus. Borges ise nimetab oma varajast teost "äärelinnade mütoloogiaks". Varem marginaalne äärelinna kangelane muutub Borgeses rahvuskangelaseks, ta kaotab käegakatsutavuse ja muutub arhetüüpseks kujundiks-sümboliks.
Realismi rajajaks ja suurimaks esindajaks Ladina-Ameerika kirjanduses oli tšiillane A. Blest Gana (1830-1920) ning naturalism leidis oma parima kehastuse argentiinlase E. Cambacerese romaanides “Vilistav kelm” (1881-1884) ja "Eesmärgita" (1885).
Suurim tegelane 19. sajandi Ladina-Ameerika kirjanduses. sai kuubalane H. Marti (1853-1895), silmapaistev luuletaja, mõtleja ja poliitik. Ta veetis suurema osa oma elust paguluses ja suri Kuuba Vabadussõjas osaledes. Oma töödes kinnitas ta kunsti kui sotsiaalse akti kontseptsiooni ning eitas igasuguseid esteetika ja elitaarsuse vorme. Martí avaldas kolm luulekogu – vabad luuletused (1891), Ismaelillo (1882) ja lihtsad luuletused (1882). Tema luulet iseloomustab lüürilise tunnetuse intensiivsus ja mõtte sügavus koos välise lihtsuse ja vormiselgusega.
19. sajandi viimastel aastatel. Modernism tegi end tuntuks Ladina-Ameerikas. Prantsuse parnasslaste ja sümbolistide mõjul kujunenud Hispaania-Ameerika modernism kaldus eksootiliste kujundite poole ja kuulutas ilukultust. Selle liikumise algust seostatakse Nicaragua poeedi Ruben Dari"o (1867-1916) luulekogu "Azure" (1888) ilmumisega. Tema paljude järgijate hulgas on argentiinlane Leopold Lugones (1874-1938) paistab silma sümbolistliku kogumiku "Kuldsed mäed" (1897) autor ), kolumbialane J. A. Silva, boliivlane R. Jaimes Freire, kes lõi kogu liikumise jaoks märgilise raamatu "Barbarian Castalia" (1897), uruguaylased Delmira Agustini ja J. Herrera y Reissig, mehhiklased M. Gutierrez Najera, A. Nervo ja S. Diaz Miron, perulased M. Gonzalez Prada ja J. Santos Chocano, kuubalane J. del Casal Parim näide modernistlikust proosast oli romaan „The Glory of Don Ramiro” (1908), argentiinlane E. Laretta Brasiilia kirjanduses väljendus uusmodernistlik eneseteadvus A. Gonçalves Di'ase (1823-1864) luules.
19.-20. sajandi vahetusel. Loo, novelli ja novelli žanr (majapidamine, detektiiv) on levinud, kuid pole veel kõrgele tasemele jõudnud. 20ndatel XX sajandil nn esimene uudne süsteem. Romaani esindasid peamiselt ühiskondlik-argi- ja sotsiaalpoliitiliste romaanide žanrid, nendes romaanides puudus veel keerukas psühholoogiline analüüs ja üldistus ning sellest tulenevalt ei toonud tolleaegne romaaniproosa märkimisväärseid nimesid. 19. sajandi teise poole realistliku romaani suurim esindaja. sai J. Machshado de Assis. Parnassi koolkonna sügav mõju Brasiilias kajastus poeetide A. de Oliveira ja R. Correia loomingus ning prantsuse sümboolika mõju tähistas J. da Cruz i Sousa luulet. Samas on modernismi brasiilia versioon kardinaalselt erinev hispaania-ameerika omast. Brasiilia modernism tekkis 1920. aastate alguses rahvuslike sotsiaalkultuuriliste kontseptsioonide ja avangarditeooriate ristumiskohas. Selle liikumise asutajad ja vaimsed juhid olid M. di Andradi (1893-1945) ja O. di Andradi (1890-1954).
Sajandivahetuse Euroopa kultuuri sügav vaimne kriis sundis paljusid Euroopa kunstnikke pöörduma uute väärtuste otsimisel “kolmanda maailma” maadesse. Euroopas elanud Ladina-Ameerika kirjanikud võtsid omalt poolt endasse ja levitasid laialdaselt neid suundumusi, mis määrasid suuresti nende loomingu iseloomu pärast kodumaale naasmist ja uute kirjandussuundade arengut Ladina-Ameerikas.
Tšiili poeet Gabriela Mistral (1889-1957) oli esimene Ladina-Ameerika kirjanik, kes sai Nobeli preemia (1945). Küll aga 20. sajandi esimese poole Ladina-Ameerika luule taustal. tema temaatiliselt ja vormiliselt lihtsaid laulusõnu tajutakse pigem erandina. Alates 1909. aastast, mil Leopold Lugones avaldas kogumiku “Sentimental Lunarium”, arenes L.-A. luule läks hoopis teist teed.
Avangardismi alusprintsiibi kohaselt käsitleti kunsti kui uue reaalsuse loomingut ja vastandati reaalsuse jäljendavale (siin - mimesis) peegeldusele. See idee moodustas kreatsionismi tuuma – liikumise, mille lõi Tšiili poeet Vincente Huidobro (1893–1948) pärast Pariisist naasmist. Vincent Huydobro osales aktiivselt Dada liikumises. Teda nimetatakse Tšiili sürrealismi eelkäijaks, samas kui teadlased märgivad, et ta ei aktsepteerinud liikumise kahte alust – automatismi ja unistuste kultust. See suund põhineb ideel, et kunstnik loob tegelikust erineva maailma. Tuntuim Tšiili poeet oli Pablo Neruda (1904, Parral -1973, Santiago. Pärisnimi - Neftali Ricardo Reyes Basualto), Nobeli preemia laureaat 1971. Mõnikord püütakse tõlgendada Pablo Neruda poeetilist pärandit (43 kogu) sürreaalsena, aga see on vastuoluline teema. Ühelt poolt on seos Neruda luule sürrealismiga, teisalt seisab ta väljaspool kirjandusrühmitusi. Lisaks seostele sürrealismiga on Pablo Neruda tuntud kui äärmiselt poliitiliselt angažeeritud luuletaja.
1930. aastate keskel. kuulutas end 20. sajandi suurimaks Mehhiko poeediks. Octavio Paz (s. 1914), Nobeli preemia laureaat (1990). Tema filosoofilised laulusõnad, mis on üles ehitatud vabadele assotsiatsioonidele, sünteesivad T. S. Elioti poeetikat ja sürrealismi, India mütoloogiat ja ida religioone.
Argentiinas kehastusid avangardi teooriad ultraistlikus liikumises, mis nägi luules meeldejäävate metafooride kogumit. Selle liikumise üks asutajaid ja suurim esindaja oli Jorge Luis Borges (1899-1986). Antillidel seisid puertorikolane L. Pales Matos (1899-1959) ja kuubalane N. Guillen (1902-1989) negrismi eesotsas – kogu kontinendit hõlmava kirjandusliku liikumisega, mille eesmärk oli tuvastada ja heaks kiita afroameerika kiht. Ladina-Ameerika kultuurist. Negristide liikumine kajastus varajase Alejo Carpentier’ (1904, Havanna – 1980, Pariis) loomingus. Carpentier sündis Kuubal (tema isa on prantslane). Tema esimene romaan Ekue-Yamba-O! sai alguse Kuubal 1927. aastal, kirjutati Pariisis ja avaldati Madridis 1933. Romaani kallal töötades elas Carpentier Pariisis ja oli otseselt seotud sürrealistliku rühmituse tegevusega. 1930. aastal kirjutas Carpentier teiste seas alla Bretoni brošüürile "Laip". Sürrealistliku vaimustuse taustal “imelisest” uurib Carpentier Aafrika maailmapilti kui intuitiivse, lapsiku ja naiivse elutaju kehastust. Peagi kuulus Carpenier sürrealistide seas "dissidentide" hulka. 1936. aastal aitas ta kaasa Antonin Artaud’ lahkumisele Mehhikosse (seal viibis umbes aasta) ja veidi enne II maailmasõda naasis ta ise Kuubale, Havannasse. Fidel Castro valitsemise ajal tegi Carpentier silmapaistvat karjääri diplomaadi, poeedi ja romaanikirjanikuna. Tema kuulsaimad romaanid on "Valgustuse ajastu" (1962) ja "Meetodi kõikumised" (1975).
20. sajandi ühe originaalsema Ladina-Ameerika poeedi looming kujunes avangardipõhiselt. - Peruu Cesar Vallejo (1892-1938). Alates tema esimestest raamatutest - "Mustad heeroldid" (1918) ja "Trilse" (1922) - kuni postuumselt ilmunud kogumikuni "Inimluuletused" (1938) väljendasid tema vormipuhtuse ja sisusügavusega laulusõnad valusat. inimese kaotuse tunne kaasaegses maailmas, leinav üksindustunne, lohutus leidmine ainult vennaarmastusest, keskendumine aja ja surma teemadele.
Avangardismi levikuga 1920. aastatel. Ladina-Ameerika dramaturgia juhinduti peamistest Euroopa teatrisuundadest. Argentiinlane R. Arlt ja mehhiklane R. Usigli kirjutasid hulga näidendeid, milles oli selgelt näha Euroopa näitekirjanike, eelkõige L. Pirandelo ja J. B. Shaw mõju. Hiljem L.-A. Teatris valitses B. Brechti mõju. Tänapäevasest l.-a. Silmapaistvamatest dramaturgidest on E. Carballido Mehhikost, argentiinlane Griselda Gambaro, tšiillane E. Wolff, kolumbialane E. Buenaventura ja kuubalane J. Triana.
20. sajandi esimesel kolmandikul välja kujunenud regionaalromaan oli keskendunud kohaliku eripära – loodus, gauchod, latifundistid, provintsipoliitika jne – kujutamisele; või ta taastas sündmusi rahvuslikus ajaloos (näiteks Mehhiko revolutsiooni sündmused). Selle suuna suurimad esindajad olid uruguailane O. Quiroga ja kolumbialane H. E. Rivera, kes kirjeldasid selva julma maailma; argentiinlane R. Guiraldes, gauchista kirjanduse traditsioonide jätkaja; mehhiko revolutsiooniromaani rajaja M. Azuela ja kuulus Venezuela prosaist Romulo Gallegos (oli Venezuela president aastatel 1947-1948). Rómulo Gallegos on tuntud oma romaanide Dona Barbara ja Cantaclaro (Márquezi järgi Gallegose parim raamat) poolest.
Koos regionalismiga 19. sajandi esimese poole proosas. Arenes indiaanlus – kirjanduslik liikumine, mille eesmärk oli kajastada India kultuuride hetkeseisu ja nende suhtlemise iseärasusi valgete inimeste maailmaga. Hispaania-Ameerika indigenismi esinduslikumad tegelased olid kuulsa romaani “Huasipungo” (1934) autor ecuadorlane J. Icaza, romaani “Suures ja võõras maailmas” (1941) looja peruulased S. Alegria. ja J.M. Arguedas, kes kajastas tänapäeva ketšuade mentaliteeti romaanis "Sügavad jõed" (1958), Mehhiko Rosario Castellanos ja Nobeli preemia laureaat (1967) Guatemala proosakirjanik ja luuletaja Miguel Angel Asturias (1899-1974). Miguel Angel Asturias on tuntud peamiselt romaani "Señor President" autorina. Arvamused selle romaani kohta jagunevad. Näiteks usub Marquez, et see on üks halvimaid Ladina-Ameerikas loodud romaane. Lisaks suurepärastele romaanidele kirjutas Astuuria ka väiksemaid teoseid, näiteks “Guatemala legendid” ja palju teisi, mis tegid ta Nobeli preemia vääriliseks.
"Uus Ladina-Ameerika romaan" sai alguse 1930. aastate lõpus. 20. sajand, mil Jorge Luis Borges saavutab oma loomingus Ladina-Ameerika ja Euroopa traditsioonide sünteesi ning jõuab oma algse stiilini. Erinevate traditsioonide ühendamise aluseks tema loomingus on üldinimlikud väärtused. Tasapisi omandab Ladina-Ameerika kirjandus maailmakirjanduse jooni ja muutub vähem regionaalseks, keskendudes universaalsetele, inimlikele väärtustele ning sellest tulenevalt muutuvad romaanid üha filosoofilisemaks.
Pärast 1945. aastat edenes Ladina-Ameerika rahvusliku vabadusvõitluse intensiivistumisega seotud suundumus, mille tulemusena saavutasid Ladina-Ameerika riigid tõelise iseseisvuse. Mehhiko ja Argentina majanduslik edu. Kuuba rahvarevolutsioon 1959 (juht - Fidel Castro). Siis tekkis uus Ladina-Ameerika kirjandus. 60ndate jaoks arvestati nö Ladina-Ameerika kirjanduse “buum” Euroopas Kuuba revolutsiooni loogilise tagajärjena. Enne seda sündmust teadsid Euroopa inimesed Ladina-Ameerikast vähe või üldse mitte midagi ja tajusid neid riike kui kaugeid, mahajäänud "kolmanda maailma" riike. Seetõttu keeldusid Euroopa ja Ladina-Ameerika kirjastused ise Ladina-Ameerika romaane avaldamast. Näiteks juba 1953. aasta paiku oma esimese loo "Langenud lehed" kirjutanud Márquez oli sunnitud selle ilmumist ootama umbes neli aastat. Pärast Kuuba revolutsiooni avastasid eurooplased ja põhjaameeriklased peale seni tundmatu Kuuba ka kogu Ladina-Ameerika ja koos sellega ka kirjanduse Kuuba vastu. Ladina-Ameerika ilukirjandus eksisteeris ammu enne selle buumi. Juan Rulfo avaldas Pedro Páramo 1955. aastal; Carlos Fuentes esitles samal ajal "The Edge of Cloudless Clarity"; Alejo Carpentier avaldas oma esimesed raamatud ammu enne seda. Pärast Ladina-Ameerika buumi läbi Pariisi ja New Yorgi avastasid Ladina-Ameerika lugejad tänu Euroopa ja Põhja-Ameerika kriitikute positiivsetele arvustustele, et neil on oma originaalne väärtuslik kirjandus.
Kahekümnenda sajandi teisel poolel. lokaalne uudne süsteem asendatakse tervikliku süsteemi mõistega. Colombia romaanikirjanik Gabriel García Márquez kasutab mõistet "kokku" või "integreeriv romaan". Selline romaan peaks hõlmama mitmesuguseid probleeme ja esindama žanri sünkretismi: filosoofilise, psühholoogilise ja fantaasiaromaani elementide sulandumist. 40ndate algusele lähemal. Kahekümnendal sajandil vormistati teoreetiliselt juba uue proosa mõiste. Ladina-Ameerika üritab ennast tunnustada kui omamoodi individuaalsust. Uus kirjandus ei hõlma ainult maagilist realismi, arenevad ka teised žanrid: sotsiaal-argipäev, sotsiaalpoliitiline romaan ja mitterealistlikud suunad (Argentiinlased Borges, Cortazar), kuid siiski on juhtiv meetod maagiline realism. “Maagiline realism” on Ladina-Ameerika kirjanduses seotud realismi ja folkloori ning mütoloogiliste ideede sünteesiga ning realismi tajutakse fantaasiana ning vapustavaid, imelisi, fantastilisi nähtusi reaalsusena, mis on isegi materiaalsem kui tegelikkus ise. Alejo Carpentier: "Ladina-Ameerika mitmekordne ja vastuoluline reaalsus loob ise "imelise" ja peate lihtsalt suutma seda kunstisõnas kajastada.
Alates 1940. aastatest. Eurooplased Kafka, Joyce, A. Gide ja Faulkner hakkasid Ladina-Ameerika kirjanikke oluliselt mõjutama. Kuid Ladina-Ameerika kirjanduses ühendati formaalne eksperimenteerimine reeglina sotsiaalsete probleemidega ja mõnikord ka avaliku poliitilise kaasamisega. Kui regionalistid ja indiaanlased eelistasid kujutada maakeskkonda, siis uue laine romaanides domineerib linnalik, kosmopoliitne taust. Argentiinlane R. Arlt näitas oma töödes linlase sisemist ebaõnnestumist, masendust ja võõrandumist. Sama sünge õhkkond valitseb ka tema kaasmaalaste - E. Maglie (s. 1903) ja romaani “Kangelastest ja haudadest” (1961) autori E. Sabato (s. 1911) proosas. Sünge pildi linnaelust maalib uruguailane J.C. Onetti romaanides “The Well” (1939), “A Brief Life” (1950), “The Skeleton Junta” (1965). Borges, üks meie aja kuulsamaid kirjanikke, sukeldus eneseküllasesse metafüüsilisse maailma, mille tekitas loogikamäng, analoogiate põimimine ning korra ja kaose ideede vastasseis. 20. sajandi teisel poolel. l.-a. kirjandus esitas uskumatult rikkalikku ja mitmekesist kunstilist proosat. Argentiinlane J. Cortazar uuris oma lugudes ja romaanides reaalsuse ja fantaasia piire. Peruu Mario Vargas Llosa (s. 1936) paljastas L.-A. sisemise seose. korruptsioon ja vägivald “machisto” kompleksiga (macho). Mehhiklane Juan Rulfo, selle põlvkonna üks suurimaid kirjanikke, paljastas lugude kogumikus “Plain on Fire” (1953) ja romaanis (loos) “Pedro Paramo” (1955) sügava mütoloogilise substraadi, mis määrab tänapäevase reaalsuse. . Juan Rulfo romaan "Pedro Páramo" Márquez nimetab kõigist hispaania keeles kirjutatud romaanidest kui mitte parimaks, mitte kõige ulatuslikumaks, mitte kõige märkimisväärsemaks, siis kauneimaks. Marquez ütleb enda kohta, et kui ta oleks kirjutanud “Pedro Paramo”, poleks ta millestki hoolinud ega oleks elu lõpuni midagi muud kirjutanud.
Maailmakuulus Mehhiko romaanikirjanik Carlos Fuentes (s. 1929) pühendas oma teosed rahvusliku iseloomu uurimisele. Kuubal taastas J. Lezama Lima romaanis "Paradiis" (1966) kunstiloomingu protsessi, samal ajal kui Alejo Carpentier, üks maagilise realismi rajajaid, ühendas romaanis "Valgustuse ajastu" (1962) prantsuse ratsionalismi troopilise sensuaalsusega. ). Kuid kõige “maagilisem” l.-a. kirjanikke peetakse õigusega kuulsa romaani “Sada aastat üksildust” (1967) autoriks, kolumbialast Gabriel García Márquezit (s. 1928), 1982. aasta Nobeli preemia laureaadiks. Sellised kirjandusteosed on ka laiemalt tuntuks saanud. romaanid nagu argentiinlase M. Puigi "Rita Hayworthi reetmine" (1968), kuubalase G. Cabrera Infante "Kolm kurba tiigrit" (1967), tšiillase "The Indecent Bird of the Night" (1970) J. Donoso ja teised.
Brasiilia kirjanduse huvitavaim teos dokumentaalproosa žanris on raamat “Sertans” (1902), mille on kirjutanud ajakirjanik E. da Cunha. Tänapäeva Brasiilia ilukirjandust esindab Jorge Amado (s. 1912), paljude piirkondlike romaanide looja, keda iseloomustab sotsiaalsete probleemidega seotustunne; E. Verisimu, kes kajastas linnaelu romaanides “Risttee” (1935) ja “Jääb vaid vaikus” (1943); ja 20. sajandi suurim Brasiilia kirjanik. J. Rosa, kes oma kuulsas romaanis “Suure sertani teed” (1956) arendas välja erilise kunstikeele, et anda edasi Brasiilia tohutute poolkõrbete elanike psühholoogiat. Teiste Brasiilia romaanikirjanike hulka kuuluvad Raquel de Queiroz (Kolm Maryt, 1939), Clarice Lispector (Tähetund, 1977), M. Souza (Galves, Amazonase keiser, 1977) ja Nelida Piñon (Kuuma asjad, 1980) .
Kirjandus:
Kuteištšikova V.N., Ladina-Ameerika roomlane 20. sajandil, M., 1964;
Ladina-Ameerika rahvuskirjanduse kujunemine, M., 1970;
Mamontov S.P., Kultuuride mitmekesisus ja ühtsus, "Ladina-Ameerika", 1972, nr 3;
Torres-Rioseco A., Suur Ladina-Ameerika kirjandus, M., 1972.
Diktatuurid, riigipöörded, revolutsioonid, ühtede kohutav vaesus ja teiste fantastiline rikkus ning samal ajal - tavainimeste ülevoolav lõbu ja optimism. Nii võib lühidalt kirjeldada enamikku 20. sajandi Ladina-Ameerika riike. Ja ärge unustage erinevate kultuuride, rahvaste ja uskumuste hämmastavat sünteesi.
Ajaloo paradoksid ja märatsev värv inspireerisid paljusid selle piirkonna kirjanikke looma tõelisi kirjanduslikke meistriteoseid, mis rikastasid maailma kultuuri. Räägime oma materjalis kõige silmatorkavamatest töödest.
Liiva kaptenid. Jorge Amado (Brasiilia)
20. sajandi kuulsaima Brasiilia kirjaniku Jorge Amado üks peamisi romaane. “Liiva kaptenid” on lugu tänavalaste jõugust, kes tegeles 1930. aastatel Bahia osariigis varguste ja röövimisega. Just see raamat oli NSV Liidus ülipopulaarse filmi “Liivakarjääride kindralid” aluseks.
Adolfo Bioy Casares (Argentiina)
Argentiina kirjaniku Adolfo Bioy Casarese kuulsaim raamat. Romaan, mis balansseerib osavalt müstika ja ulme piiril. Peategelane, tagakiusamise eest põgenedes, satub kaugele saarele. Seal kohtab ta kummalisi inimesi, kes ei pööra talle absoluutselt tähelepanu. Neid päevast päeva vaadates saab ta teada, et kõik, mis sellel maatükil toimub, on ammu salvestatud holograafiline film, virtuaalreaalsus. Ja sellest kohast on võimatu lahkuda... kuni teatud Moreli leiutis töötab.
Vanem president. Miguel Angel Asturias (Guatemala)
Miguel Angel Asturias - 1967. aasta Nobeli kirjanduspreemia laureaat. Oma romaanis kujutab autor tüüpilist Ladina-Ameerika diktaatorit - Senor Presidenti, milles ta peegeldab julma ja mõttetu autoritaarse valitsemise kogu olemust, mille eesmärk on rikastada tavainimeste rõhumise ja hirmutamise kaudu. See raamat räägib mehest, kelle jaoks riigi valitsemine tähendab selle elanike röövimist ja tapmist. Sama Pinocheti (ja teiste mitte vähem veriste diktaatorite) diktatuuri meenutades mõistame, kui täpseks see Astuuria kunstiline ennustus osutus.
Maa kuningriik. Alejo Carpentier (Kuuba)
Kuuba kirjanik Alejo Carpentier räägib oma ajaloolises romaanis “Maine kuningriik” haitilaste salapärasest maailmast, kelle elu on lahutamatult seotud Voodoo mütoloogia ja maagiaga. Tegelikult pani autor selle vaese ja salapärase saare kirjanduslikule maailmakaardile, kus maagia ja surm on põimunud lõbu ja tantsuga.
Peeglid. Jorge Luis Borges (Argentiina)
Väljapaistva Argentina kirjaniku Jorge Luis Borgese valitud lugude kogumik. Oma novellides käsitleb ta elu mõtte, tõe, armastuse, surematuse ja loomingulise inspiratsiooni otsimise motiive. Lõpmatuse sümboleid (peeglid, raamatukogud ja labürindid) meisterlikult kasutades ei anna autor mitte ainult vastuseid küsimustele, vaid paneb lugeja mõtlema teda ümbritseva reaalsuse üle. Lõppude lõpuks pole tähendus mitte niivõrd otsingutulemustes, kuivõrd protsessis endas.
Artemio Cruzi surm. Carlos Fuentes (Mehhiko)
Carlos Fuentes jutustab oma romaanis Artemio Cruzi, endise revolutsionääri ja Pancho Villa liitlase ning nüüdse Mehhiko ühe rikkaima suurärimehe, eluloo. Relvastatud ülestõusu tulemusena võimule pääsenud Cruz hakkab end meeletult rikastuma. Oma ahnuse rahuldamiseks ei kõhkle ta väljapressimisest, vägivallast ja terrorist kõigi vastu, kes tema teele satuvad. See raamat räägib sellest, kuidas võimu mõjul surevad välja ka kõige kõrgemad ja parimad ideed ning inimesed muutuvad tundmatuseni. Tegelikult on see omamoodi vastus Astuuria "Señor President".
Julio Cortazar (Argentiina)
Üks kuulsamaid postmodernistliku kirjanduse teoseid. Selles romaanis jutustab kuulus Argentina kirjanik Julio Cortazar loo Horacio Oliveirast, mehest, kes on ümbritseva maailmaga raskes suhtes ja mõtiskleb enda olemasolu mõtte üle. “Humalamängus” valib lugeja ise romaani süžee (eessõnas pakub autor välja kaks lugemisvõimalust - vastavalt enda väljatöötatud kavale või peatükkide järjestusele) ja romaani sisu. raamat sõltub otseselt tema valikust.
Linn ja koerad. Mario Vargas Llosa (Peruu)
"Linn ja koerad" on kuulsa Peruu kirjaniku, 2010. aasta Nobeli kirjanduspreemia laureaadi Mario Vargas Llosa autobiograafiline romaan. Raamatu tegevus toimub sõjakooli seinte vahel, kus üritatakse teismelistest lastest “päris mehi” teha. Kasvatusmeetodid on lihtsad – kõigepealt murra ja alanda inimene ning seejärel muuda ta mõtlematuks reeglite järgi elavaks sõduriks.
Pärast selle sõjavastase romaani avaldamist süüdistati Vargas Llosat reetmises ja Ecuadori emigrantide abistamises. Ja mitu tema raamatu eksemplari põletati pidulikult Leoncio Prado kadettide kooli paraadiväljakul. See skandaal aga ainult suurendas romaani populaarsust, millest sai 20. sajandi Ladina-Ameerika üks parimaid kirjandusteoseid. Seda on ka korduvalt filmitud.
Gabriel Garcia Marquez (Kolumbia)
Kolumbia maagilise realismi meistri ja 1982. aasta Nobeli kirjanduspreemia laureaadi Gabriel García Márquezi legendaarne romaan. Selles jutustab autor keset Lõuna-Ameerika džunglit asuva Macondo provintsilinna 100-aastast ajalugu. Seda raamatut peetakse 20. sajandi Ladina-Ameerika proosa meistriteoseks. Tegelikult suutis Marquez ühes teoses kirjeldada tervet maailmajagu koos kõigi selle vastuolude ja äärmustega.
Kui ma tahan nutta, siis ma ei nuta. Miguel Otero Silva (Venezuela)
Miguel Otero Silva on üks Venezuela suurimaid kirjanikke. Tema romaan “When I Want to Cry, I Don’t Cry” on pühendatud kolme noore – aristokraadi, terroristi ja bandiidi – elule. Vaatamata sellele, et neil on erinev sotsiaalne taust, on neil kõigil sama saatus. Igaüks otsib oma kohta elus ja igaüks on määratud surema oma uskumuste pärast. Selles raamatus maalib autor meisterlikult pildi sõjalise diktatuuri all olevast Venezuelast ning näitab ka tolle ajastu vaesust ja ebavõrdsust.