Liigume edasi teise sama andeka kirjanduse – Ladina-Ameerika – juurde. väljaanne Telegraaf on loonud valiku Ladina-Ameerika kirjanike ja seal aset leidvate teoste 10 parimast romaanist. Valik on tõesti väärt suvist lugemist. Milliseid autoreid olete juba lugenud?
Graham Greene "Võim ja au" (1940)
Seekord Briti kirjaniku Graham Greene’i romaan katoliku preestrist Mehhikos 1920. ja 30. aastatel. Samal ajal toimus riigis katoliku kiriku jõhker tagakiusamine sõjaväeorganisatsiooni "Punasärgid" poolt. Vastupidiselt võimude korraldustele jätkab peategelane hukkamisvalu all ilma kohtuprotsessi või uurimiseta kaugemate külade külastamist (ühes neist elab tema naine ja ta laps), teenib missasid, ristib, tunnistab üles ja annab armulaua omale. koguduseliikmed. 1947. aastal filmis romaani John Ford.
Ernesto Che Guevara "Mootorratta päevikud" (1993)
Lugu räägib sellest, kuidas noor Che Guevara, 23-aastane arstitudeng, asub Argentinast mootorrattamatkale. Ta naaseb mehena, kellel on missioon. Tütre sõnul naasis ta sealt Ladina-Ameerika probleemide suhtes veelgi tundlikumana. Reis kestis üheksa kuud. Selle aja jooksul läbis ta kaheksa tuhat kilomeetrit. Lisaks mootorratastele reisis ta hobuste, paadi, praami, bussi ja autostopiga. Raamat on lugu eneseleidmise teekonnast.
Octavio Paz "Üksinduse labürint" (1950)
"Üksindus on inimeksistentsi sügavaim tähendus"- kirjutas Mehhiko poeet Octavio Paz selles kuulsas luulekogus. “Inimene igatseb ja otsib alati kuuluvust. Seetõttu iga kord, kui tunneme end inimesena, tunneme teise puudumist, tunneme end üksikuna. Ja palju rohkem ilusaid ja sügavaid asju üksinduse kohta mõistis Paz ja muutis need luuleks.
Isabel Allende "Vaimude maja" (1982)
Isabel Allende idee selle romaani jaoks sai alguse siis, kui ta sai uudise, et tema 100-aastane vanaisa on suremas. Ta otsustas talle kirja kirjutada. Sellest kirjast sai tema debüütromaani käsikiri "Vaimude maja" Selles lõi romaanikirjanik Tšiili ajaloo perekonnasaaga näitel läbi naiskangelannade lugude. "Viieaastaselt" Allende ütleb, Ma olin juba feminist, kuid keegi ei teadnud seda sõna Tšiilis. See romaan on kirjutatud maagilise realismi parimate traditsioonide kohaselt. Enne maailma bestselleriks saamist lükkasid selle mitmed kirjastajad tagasi.
Paulo Coelho "Alkeemik" (1988)
Raamat, mis kanti Guinnessi rekordite raamatusse kaasaegse autori tõlgete arvu poolest. Brasiilia kirjaniku allegooriline romaan räägib Andaluusia karjase teekonnast Egiptusesse. Raamatu põhiidee on see, et kui sa midagi väga tahad, siis see juhtub.
Roberto Bolaño "Metsikud detektiivid" (1998)
"Sündis 1953, aastal, mil Stalin ja Dylan Thomas surid," kirjutas Bolaño oma eluloos. See on lugu kahe teise luuletaja – Arturo Bolaño (autori prototüüp) ja mehhiklase Ulises Lima – Mehhiko poeedi otsimisest 1920. aastatel. Selle eest sai Tšiili autor Romulo Gallegose auhinna.
Laura Esquivel "Nagu vesi šokolaadi jaoks" (1989)
"Me kõik oleme sündinud nii, et sees on karp tikkudega ja kuna me ei saa neid ise süüdata, vajame, nagu katse ajal juhtub, hapnikku ja küünlaleeki." kirjutab Esquivel selles võluvas ja realistlikus Mehhiko melodraamas. Teose põhijooneks on see, et peategelase Tita emotsioonid langevad kõikidesse maitsvatesse roogadesse, mida ta valmistab.
Artikli sisu
LAdina-Ameerika KIRJANDUS- Ladina-Ameerika rahvaste kirjandus, mida iseloomustab ühine ajalooline tee (koloniseerimine pärast eurooplaste sissetungi ja enamiku vabastamine pärast kolonialismi kukutamist 19. sajandil) ja ühiskonnaelu ühised jooned. Enamikku Ladina-Ameerika riike iseloomustab ka ühine keel – hispaania keel ja sellest ka Hispaania kultuuripärandi mõju. Lisaks on osalt Portugali mõju, nagu Brasiilias, ja prantsuse mõju, nagu Haitil, mis mõjutas ka keelt. Ladina-Ameerikas toimuvate kultuuriprotsesside keerukus seisneb nii üksikute rahvaste kui ka kogu piirkonna kui terviku eneseidentifitseerimise raskustes.
Vallutajate toodud euroopalik-kristlik traditsioon puutus kokku Ladina-Ameerika autohtoonse kultuuriga. Samal ajal tekkis tohutu lõhe Hispaaniast toodud raamatukirjanduse ja rahvakunsti vahel. Nendes tingimustes toimisid Uue Maailma avastamise ja vallutamise kroonikad ning 17. sajandi kreoolide kroonikad Ladina-Ameerika kirjanduse eeposena.
Kolumbuse-eelse perioodi kirjandus.
Kolumbuse-eelse Ameerika rahvaste kultuur oli nende erineva arengutaseme tõttu väga heterogeenne. Kui Kariibi mere piirkonda ja Amazonast asustanud rahvastel ei olnud kirjakeelt ja säilisid vaid nende suulised traditsioonid, siis kõrgelt arenenud inkade, maiade ja asteekide tsivilisatsioonid jätsid maha kirjalikud mälestised, mis olid žanrilt väga mitmekesised. Nende hulka kuuluvad mütoloogilised ja ajaloolised eeposed, poeetilised teosed sõjalise vapruse teemal, filosoofilised ja armastuslaulud, dramaatilised teosed ja proosajutustused.
Asteekide loodud eepiliste teoste hulgast torkab silma osaliselt säilinud eepos kultuurikangelasest Quetzalcoatlist, kes lõi inimesi ja kinkis neile maisi. Ühes fragmendis laskub Quetzalcoatl surnute kuningriiki, et hankida surnute luid, millest peaksid kasvama uued põlvkonnad. Lisaks on säilinud arvukalt asteekide poeetilisi teoseid: hümnluule ja lüürika, mida iseloomustavad mitmesugused teemad, mida iseloomustab hästi arenenud kujundite sümboolika (jaguar - öö, kotkas - päike, ketsali suled () tuvi) - rikkus ja ilu). Enamik neist töödest on anonüümsed.
Paljud maiade kirjandusteosed on säilinud 16. ja 17. sajandi ladina kirjas kirjutatud ülestähendustes. Kõige kuulsamad on ajaloolised kroonikad Kaqchiqueli kroonikad, pühad raamatud Chilam Balam ja eepiline teos Popol Vuh.
Kaqchiqueli kroonikad- mägimaiade ajaloolised kroonikad, proosateos, mille esimene osa räägib Kaqchiqueli ja Quiche rahvaste ajaloost enne Hispaania vallutust, teine osa hispaanlaste saabumisest riiki ja nende vallutamisest. riik.
Popol Vuh (Rahva raamat) on eepiline teos, mis on kirjutatud aastatel 1550–1555 rütmilises proosas Guatemala Maya-Kiche keeles. Popol Vuh loodud India autori poolt, kes soovis ülistada oma rahva parimaid omadusi – julgust, julgust, lojaalsust inimeste huvidele. Autor ei maini vallutamisega seotud sündmusi, piirates narratiivi teadlikult India maailma ja maailmavaatega. Raamat sisaldab iidseid kosmogoonilisi müüte maailma loomisest ja jumalate tegudest, Quiché rahva müütilisi ja ajaloolisi traditsioone - nende päritolu, kokkupõrkeid teiste rahvastega, lugusid pikkadest rännakutest ja oma riigi loomisest ning jälgi. Quiché kuningate valitsemisaja kroonika aastani 1550. Algne raamat avastati 18. sajandil Dominikaani vend Francisco Jimenez Guatemala mägismaal. Ta kopeeris maiade teksti ja tõlkis selle hispaania keelde. Originaal läks hiljem kaduma. Raamat Popol Vuh oli Ladina-Ameerika rahvaste enesemääratlemisel märkimisväärse tähtsusega. Näiteks töötage tõlke kallal tema enda kinnitusel Popol Vuha muutis täielikult sellise suure tulevase autori nagu Miguel Angel Asturias maailmapilti.
Raamatud Chilam Balam(raamatud Prohvet Jaguar) – ladina keeles kirjutatud 17.–18. Yucatani Maya raamatud. See on tohutu prohvetlike tekstide kogu, mis on spetsiaalselt kirjutatud ebamäärases keeles, mis on rikas mütoloogiliste kujunditega. Neis ennustatakse kahekümneaastaste perioodide (katuns) ja aastaperioodide (tuns) järgi. Neid raamatuid kasutati nii päevasündmuste kui ka vastsündinute saatuse ennustamiseks. Prohvetlike tekstide vahele on pikitud astroloogilisi ja mütoloogilisi tekste, meditsiinilisi retsepte, iidsete maiade rituaalide kirjeldusi ja ajaloolisi kroonikaid Itza hõimu Yucatanile ilmumisest (10.–11. sajand) kuni varase koloniaalperioodini. Mõned killud on iidsete ladina keeles kirjutatud hieroglüüfiraamatute salvestised. Hetkel on teada 18 raamatut Chilam Balam.
Maiade poeetilisi teoseid pole peaaegu säilinud, kuigi kahtlemata olid sellised teosed olemas ka enne vallutust. Maiade rahvaste poeetilist loovust saab hinnata Ah-Bami 18. sajandil koostatud luuletuse järgi. kogumine Tsitbalche lauluraamat. See sisaldab nii lüürilist armastust kui ka kultuslaule – hümne erinevate jumaluste auks, hümne tõusvale päikesele.
Inkade ajaloolised kroonikad ja eepilised teosed pole meie aega jõudnud, kuid säilinud on palju näiteid nende rahvaste poeetilisest loomingulisusest. Nende hulka kuuluvad erinevate rituaalide käigus esitatavad jumalatele adresseeritud hümnid – halyad ja halyad, mis ülistavad inkade väejuhtide vägitegusid. Lisaks olid inkadel leinatseremooniate ajal lauldud lüürilised armastuslaulud “Arawi” ja eleegilised laulud “huanca”.
Vallutusaegne kirjandus (1492–1600).
Just Kolumbus kirjutas sõnad, mida Ladina-Ameerika kroonikud seejärel korduvalt kordasid ja mis said hiljem määravaks 20. sajandi Ladina-Ameerika kirjanduse meistritele, kes püüdsid Ladina-Ameerika ajalugu ja elu uue pilguga heita. Columbus väitis, et ta ei leidnud nimesid nendele "asjadele", millega ta "Indias" kokku puutus, Euroopas pole midagi sarnast.
Iseloomulik on ka see, et 1980.–90. aastate Ladina-Ameerika kirjanduse ühe juhtiva žanri “uue” ajaloolise romaani kangelaste seas, mida iseloomustab kontinendi ajaloo ümbermõtestamine, on Kolumbusel märkimisväärne koht ( Koerad paradiisis A. Posse, Admirali unetus A. Roa Bastos), kuid sarja esimene on A. Carpentieri lugu, mis seda žanri ette aimas Harf ja vari.
Keeleteadlase, etnograafi, ajaloolase ja teoloogi Bernardino de Sahagúni (1550–1590) kirjutistes Uue Hispaania asjade üldine ajalugu(ilmus 1829–1831) esitab selgelt ja täpselt teavet indiaanlaste mütoloogia, astroloogia, usupühade ja tavade kohta, räägib riigistruktuurist, pöörab tähelepanu kohalikele loomadele, taimedele ja mineraalidele, samuti vallutusajaloole.
Hispaania ajaloolane ja dominiiklaste munk Bartolome de Las Casas (1474–1566) oli samuti hästi kursis uusmaade kujunemislooga - kaplanina konkistadoor Diego Velazquez de Cuellari salgas osales ta Kuuba vallutamisel. . Autasuks sellel ekspeditsioonil osalemise eest sai ta ecomienda, tohutu maatüki koos selle elanikega. Peagi hakkas ta seal elanud indiaanlaste seas jutlustama. India vabanduslik ajalugu, mida ta alustas aastal 1527 (avaldatud 1909), Lühikirjeldus India hävitamisest(1552) ja tema põhitöö India ajalugu(ilmus 1875–1876) on teosed, mis jutustavad vallutusajalugu ning autor seisab alati orjastatud ja alandatud indiaanlaste poolel. Kohtuotsuste teravus ja imperatiivsus on selline, et vastavalt autori korraldusele India lood ei tohtinud avaldada enne tema surma.
Enda muljetele tuginedes kasutas Bartolomé de Las Casas aga oma töös muid allikaid, kuid olgu siis arhiividokumente või sündmustes osalejate tunnistusi, tõestavad need kõik: vallutamine on nii inimlike kui ka jumalike seaduste regulatsiooni rikkumine. ja seetõttu tuleb see kohe katkestada. Samal ajal esitab autor Ameerika vallutamise ajalugu kui “maise paradiisi” vallutamist ja hävitamist (see pilt mõjutas oluliselt mõne 20. sajandi Ladina-Ameerika autori kunstilist ja historiograafilist kontseptsiooni). Helged ja iseloomulikud pole mitte ainult Bartolome de Las Casase teosed (teadaolevalt lõi ta üle kaheksa tosina erineva teose), vaid ka tema tegevus. Tema suhtumine indiaanlastesse (ta keeldus ecomiendast) ja võitlus nende õiguste eest tõi talle lõpuks kuningliku tiitli "Kõigi India indiaanlaste patroon". Lisaks oli ta esimene Ameerika mandril, kes andis kloostritõotused. Vaatamata sellele, et de Las Casase suuremad teosed 19. saj. olid vähetuntud, mõjutasid tema kirjad suuresti Simon Bolivarit ja teisi Mehhiko iseseisvuse eest võitlejaid.
Eriti huvitavad on viis “aruannet”, mille konkistadoor Fernand Cortes (1485–1547) saatis keiser Charles V-le. Need ainulaadsed teated (esimene kiri on kadunud, kolm avaldati 1520. aastatel, viimane 1842. aastal) räägivad sellest, mida nähti Kesk-Mehhiko vallutamise ajal, asteekide Tenochtitlani osariigi pealinna lähedal asuvate territooriumide hõivamisest ja kampaaniast Hondurases. Nendes dokumentides on tuntav rüütliromantika mõju (konkistadooride tegevus ja nende moraalne iseloom on esitatud rüütlite tegudena oma rüütlikoodeksiga), samas kui autor käsitleb vallutatud indiaanlasi kui lapsi, kes vajavad eestkostet ja kaitset. mida saab tema arvates pakkuda vaid tugev riik, mida juhib ideaalne valitseja). Aruanded Ladina-Ameerika autorid on korduvalt kasutanud kunstiteemade ja -piltide allikana , mida eristavad kõrged kirjanduslikud teened ja väljendusrikkad detailid.
Mõnes mõttes sarnane nendele “aruannetele” ja Kiri kuningas Don Manuelile(1500), adresseeritud Portugali monarhile, mille autor Peruu Vaz di Caminha kaasas Brasiilia avastanud admiral Pedro Alvares Cabrali ekspeditsioonil.
Bernal Diaz del Castillo (1495 või 1496–1584) sattus Mehhikosse sõdurina koos Fernand Cortesega ja seetõttu Uue Hispaania vallutamise tõeline ajalugu(1563, avaldatud 1632) nõudis oma õigust rääkida sündmuste tunnistaja nimel. Polemiseerides ametliku historiograafiaga, kirjutab ta lihtsas kõnekeeles sõjalise kampaania üksikasjadest, ülehindamata Cortestit ja tema kaaslasi, aga ka kritiseerimata neid karmuse ja ahnuse pärast, nagu mõned autorid. Tema idealiseerimise objektiks pole aga ka indiaanlased – ohtlikud vaenlased, neil pole aga krooniku silmis positiivseid inimlikke jooni. Vaatamata mõningatele ebatäpsustele pealkirjade ja kuupäevade osas on see teos huvitav oma spetsiifilisuse, tegelaste keerukuse ja mõne tunnuse (meelelahutuslik, elav narratiiv) poolest võrreldav rüütelliku romantikaga.
Peruu kroonik Filipe Guaman Poma de Ayala (1526 või 1554–1615) jättis ühe teose - Esimene uus kroonika ja hea valitsus, mille kallal ta töötas nelikümmend aastat. Alles 1908. aastal avastatud teos esitab hispaaniakeelset teksti, mis on segatud ketšua keelega, poole mahukast käsikirjast on hõivatud pealkirjadega joonised (piktograafia ainulaadsed näited). See autor, päritolult indiaanlane, kes pöördus katoliiklusse ja veetis mõnda aega Hispaania teenistuses, peab konquistat õiglaseks teoks: konkistadooride jõupingutuste tõttu pöörduvad indiaanlased tagasi õiglasele teele, mille nad inkade ajal kaotasid. reegel (tuleb märkida, et autor kuulus Yarovilki kuninglikku perekonda, mille inkad tõrjusid tagaplaanile) ja ristiusustamine aitab sellisele tagasitulekule kaasa. Kroonik peab indiaanlaste vastu suunatud genotsiidi ebaõiglaseks. Kroonika on kompositsioonilt kirju, sisaldades legende, autobiograafilisi motiive, mälestusi ja satiirilisi lõike ning sisaldab ideid sotsiaalsest rekonstrueerimisest.
Teine Peruu kroonik, inka Garcilaso de la Vega (u 1539–u 1616), mestiis (ema oli inkade printsess, isa kõrgelt sündinud Hispaania aadlik), Euroopa haridusega mees, kes sellegipoolest tundis ajalugu. ja indiaanlaste kultuur väga hästi, sai kuulsaks esseede autorina Autentsed kommentaarid, mis räägivad inkade, Peruu valitsejate päritolust, nende uskumustest, seadustest ja valitsemisest sõja- ja rahuajal, nende elust ja võitudest, kõigest, mis see impeerium ja vabariik oli enne riigi saabumist. hispaanlased(1609), mille teine osa ilmus pealkirja all Peruu üldine ajalugu(ilmus 1617). Autor, kes kasutas nii arhiividokumente kui ka preestrite suulisi lugusid, uskudes, et indiaanlased ja hispaanlased on Jumala ees võrdsed, ning mõistes hukka vallutusõudused, väidab, et vallutus ise, kristluse toomine põlisrahvaste hulka, on neile õnnistuseks. , kuigi autor ülistab ka inkade kultuuri ja kombeid. See töö mõjutas mõnede uurijate arvates T. Campanellat, M. Montaigne'i ja Prantsuse valgustajaid. Teiste sama autori teoste hulgas tõlge Dialoogid armastusest Leona Ebreo (ilmus 1590) ja Florida(1605), ajalooteos, mis on pühendatud konkistadoor Hernando de Soto ekspeditsioonile.
Kroonikute loomingut täiendavad osaliselt eepiliste luuletuste žanris loodud teosed. See on luuletus Araucana(esimene osa ilmus 1569, teine 1578, kolmas 1589) hispaanlase Alonso de Ercilla y Zúñiga (1533–1594) poolt, kes osales India ülestõusu mahasurumises ja oma otseste muljete põhjal lõi Hispaania sõjale ja araucani indiaanlastele pühendatud teose. Hispaania tähemärgid sisse Araucan neil on prototüübid ja neid kutsutakse pärisnimedega, oluline on ka see, et autor alustas luuletuse loomist sündmuste haripunktis, esimene osa sai alguse paberitükkidest ja isegi puukoore tükkidest. Neid idealiseeriva autori indiaanlased meenutavad mõneti iidseid kreeklasi ja roomlasi, lisaks (see eristab Araucanu vallutusteemalistest teostest), näidatakse indiaanlasi kui uhket rahvast, kõrgkultuuri kandjaid. Luuletus saavutas tohutu populaarsuse ja andis aluse mitmele sarnasele teosele.
Niisiis, sõdur ja hilisem preester Juan de Castellanos (1522–1605 või 1607), autor Eleegiad India kuulsatest meestest(esimene osa ilmus 1598, teine 1847, kolmas 1886), kirjutas oma teose algul proosas, kuid seejärel mõjutusel. Araucanas, muutis selle kuninglikes oktaavides kirjutatud kangelaslikuks luuletuseks. Poeetiline kroonika, mis visandas Ameerika vallutamise ajal tuntuks saanud inimeste (nende hulgas Christopher Columbuse) elulugusid, võlgneb paljuski renessansiajastu kirjandusele. Olulist rolli mängisid autori enda muljed luuletusest ja asjaolu, et ta oli paljude oma kangelastega isiklikult tuttav.
Vaidluses luuletusega Araucana loodi eepiline luuletus Taltsutatud Arauco(1596) kreool Pedro de Oña (1570?–1643?), nii Tšiili kui Peruu kirjanduse esindaja. Mässuliste indiaanlaste vastastes lahingutes osalenud autor kirjeldab Peruu asekuninga markii de Canette’i tegemisi. Tema muude teoste hulgas tuleb mainida poeetilist kroonikat Maavärin Limas(1635) ja religioosne luuletus Ignasius Cantabriast(1639), pühendatud Ignatiusele Loyolale.
Martin del Barco Centenera eepilised luuletused Argentina ja Rio de La Plata vallutamine ning muud sündmused Peruu, Tucumani ja Brasiilia osariigi kuningriikides(1602) ja Gaspar Perez de Villagra Uus-Mehhiko ajalugu(1610) on huvitavad mitte niivõrd poeetilised teosed, kuivõrd dokumentaalsed tõendid.
Bernardo de Balbuena (1562–1627), lapsepõlves Mehhikosse toodud hispaanlane, hilisem Puerto Rico piiskop, kuulus oma kaheksast peatükist koosneva luuletuse poolest Mexico City suurus(ilmus 1604), millest sai üks esimesi kreooli barokkstiilis teoseid. Säravat ja rikast linna esitletakse maapealse taevana ning kogu selle hiilguse kõrval kaotab “metsik indiaanlane”. Selle autori säilinud teostest (palju läks kaduma, kui tema isiklik raamatukogu 1625. aastal Hollandi rünnaku ajal San Josele) võib nimetada ka kangelaslik-fantastilist luuletust. Bernardo ehk võit Roncesvallesis(1604) ja pastoraalne romantika Dr Bernardo de Balbuena kuldajastu Selva Eriphile'is, milles ta loob truult uuesti ja jäljendab meeldivalt Theocritose, Vergiliuse ja Sannazzaro pastoraalset stiili(1608), kus luule on ühendatud proosaga.
eepiline luuletus Prosopopoeia(avaldatud 1601) Brasiilia poeedi Bento Teixeira poolt, mis on temaatiliselt seotud Brasiiliaga, kirjutatud luuletuse tugeval mõjul Lusiaadid Portugali luuletaja Luis de Camões.
Kroonikatekste lõi ka José di Anchieta (1534–1597), kes sai misjonitegevuse tõttu Brasiilia apostliks hüüdnime. Sellegipoolest jääb ta kirjandusajalukku Ladina-Ameerika draama alusepanijana, kelle näidendites Piiblist või hagiograafilisest kirjandusest võetud süžeedel on kohaliku folkloori elemente.
Üldse 16. sajandi kroonikad. võib laias laastus jagada kahte tüüpi: need on kroonikad, mis püüavad võimalikult terviklikult taasluua pilti Uuest maailmast, tuues seda samal ajal maailma ajaloo konteksti (“Maailma ajalugu”), ja esimeses isikus loodud narratiivid. teatud sündmuste otsesed osalejad. Esimest saab korreleerida 20. sajandi Ladina-Ameerika kirjanduses välja töötatud "uue" romaaniga ja teist - nn tõenduskirjandusega, see tähendab mitteilukirjandusega, mis on osaliselt reaktsioon "uuele" romaanile.
16. ja 17. sajandi kroonikute tööd etendasid kaasaegses Ladina-Ameerika kirjanduses erilist rolli. 20. sajandil taasavaldatud või esmakordselt avaldatud nende autorite teosed (lisaks eelpool nimetatutele tasub mainida Hernando de Alvarado Tesozomoci, Fernando de Alba Ixtlilxochitli, Bernardino de Sahaguni, Pedro de Cieza de teoseid Leon, Joseph de Acosta jt) avaldasid tohutut mõju peaaegu kõigi Ladina-Ameerika kirjanike eneseteadvusele ja loovusele, sõltumata žanrist, milles nad töötavad. Nii märkis Alejo Carpentier, et vaatas oma loomingulised juhised üle just pärast nende kroonikate avastamist. Miguel Angel Asturias nimetas oma kõnes Nobeli preemia saamisel kroonikuid esimesteks Ladina-Ameerika kirjanikeks ja Uue Hispaania vallutamise tõeline ajalugu Bernal Diaz del Castillo – esimene Ladina-Ameerika romaan.
Uue maailma avastamise ja selles kohatud asjade nimetamise paatos, Uue Maailmaga seotud kaks kõige olulisemat mütoloogiat - “maise paradiisi” metafoor ja “kehastunud põrgu” metafoor, millega manipuleerisid utoopilise või düstoopiline mõtlemine, Ladina-Ameerika ajaloo tõlgendamine, aga ka kroonikute kirjutisi värviv ootuse “ime” õhkkond - see kõik mitte ainult ei aimanud 20. sajandi Ladina-Ameerika kirjanduse otsinguid, vaid mõjutas seda ka aktiivselt, defineerides just neid otsinguid, mis olid suunatud ennekõike Ladina-Ameerika kultuuri eneseidentifitseerimisele. Ja selles mõttes on sügavalt tõesed Pablo Neruda sõnad, kes oma Nobeli kõnes Ladina-Ameerika kaasaegsetest kirjanikest rääkides ütles: "Me oleme kroonikud, hilise sünniga."
Koloniaalkirjanduse tõus (1600–1808).
Koloniaalsüsteemi tugevnedes arenes ka Ladina-Ameerika kultuur. Ladina-Ameerika esimene trükipress ilmus Mexico Citys (Uus Hispaania) umbes 1539. aastal ja 1584. aastal Limas (Peruus). Nii said Hispaania koloniaalimpeeriumi suurimate asekuningriikide mõlemad pealinnad, kes konkureerisid mitte ainult pompoossuses ja jõukuses, vaid ka valgustuses, võimaluse avaldada oma raamatuid. See on eriti oluline põhjusel, et mõlemad linnad said 1551. aastal ülikooliõigused. Võrdluseks: Brasiilias ei olnud mitte ainult ülikooli, vaid ka trükkimine oli koloniaalperioodi lõpuni keelatud).
Oli palju inimesi, kes pühendasid oma vaba aja kirjutamisele. Teater arenes ja kuigi kogu 16. sajandi jooksul. teatrietendused olid ka üks misjonitegevuse vahendeid, kus räägiti põlisrahvaste keeltes lugusid vallutuseelsest ajast. Nende teoste autorid olid kreoolid ja kaugemates nurkades eksisteerisid sedalaadi teatriteosed kuni 19. sajandi keskpaigani. Enim levinud repertuaar on aga seotud Hispaania või Portugali teatritraditsioonidega. Mehhikost pärit Juan Ruiz de Alarcón y Mendoza (1581–1639) on hispaania kirjanduse "kuldajastu" üks suurimaid hispaania näitekirjanikke. cm. HISPAANIA KIRJANDUS).
Õitseb ka luule. 1585. aastal Mexico Citys peetud luulevõistlusel osales üle kolmesaja luuletaja. Olulist rolli mängis 16. sajandi lõpus ja 17. sajandi alguses tekkinud areng. ja eksisteeris kuni 18. sajandi teise pooleni. Kreoolbarokk on kunstistiil, mida iseloomustavad piirkondlikud, puhtalt Ladina-Ameerika jooned. See stiil kujunes selliste Hispaania barokivariantide tugeval mõjul nagu Francisco Quevedo “kontseptism” ja Luis de Góngora “kulteranism”, millele olid sageli pühendatud ka mainitud luulefestivalid Méxicos.
Selle stiili tunnuseid võib märgata nii Bernardo de Balbuena ja Pedro de Oña luuletustes kui ka luuletuses Christiada(1611), autor Diego de Ojeda. Neid leidub ka Francisco Bramon Matias de Bocanegra, Fernando de Alba Ixtlilxochitpla, Miguel de Guevara, Arias de Villalobose (Mehhiko), Antonio de Leon de Pinela, Antonio de la Calancha, Fernando de Valverde (Peruu), Francisco Gaspari töödes. de Villarroel – i-Ordoñez (Tšiili), Hernando Dominguez Camargo, Jacinto Hevia, Antonio Bastides (Ecuador).
Mehhiko poeetidest, kelle loomingut eristab kohalik omapära - Luis Sandoval y Zapata, Ambrosio Solis y Aguirre, Alonso Ramirez Vargas, Carlos Siguenza y Gongora, tuleb eriti esile tõsta poetess Juana Ines de la Cruzi (1648 või 1651) loomingut. –1695). See raske saatusega naine, kellest sai nunn, kirjutas ka proosat ja draamateoseid, kuid just tema armastustekstidel oli kõige suurem mõju tärkavale Ladina-Ameerika kirjandusele.
Peruu poeet Juan del Valle y Caviedes (1652 või 1664–1692 või 1694) kasvatas oma luuletustes väheharitud luuletaja kuvandit, valdades samas meisterlikult värsisõna ja valdades suurepäraselt kaasaegset kirjandust. Tema satiiriliste luuletuste kogu Parnassuse hammas võis ilmuda alles 1862. aastal ja sellisel kujul, nagu autor selle koostas, 1873. aastal.
Brasiilia luuletaja Grigorio de Matus Guerra (1633–1696), nagu Juan del Valle y Caviedes, oli mõjutatud Francisco Quevedast. Guerra luuletused olid avalikkusele laialt tuntud, kuid populaarseimad ei olnud armastus- ega religioossed laulusõnad, vaid satiir. Tema sarkasmi täis epigrammid ei olnud suunatud mitte ainult valitsevate klasside esindajate, vaid ka indiaanlaste ja mulattide vastu. Nende saatarite põhjustatud võimude rahulolematus oli nii suur, et poeet pagendati 1688. aastal Angolasse, kust ta vahetult enne surma naasis. Kuid tema populaarsus masside seas oli selline, et "Kuradi suupillist", nagu luuletajat ka kutsuti, sai üks Brasiilia kultuuri kangelasi.
Kreoolbarokk oma kesksete teemadega “kreooli kodumaa” ja “kreooli hiilgus”, aga ka Ladina-Ameerika küllus ja rikkus, mis väljendus stiililise dominandina metafoorses ja allegoorilises dekoratiivsuses, mõjutas baroki kontseptsiooni, mis oli kujunes välja 20. sajandil. Alejo Carpentier ja Jose Lezama Lima.
Erilist tähelepanu väärivad kaks eepilist luuletust, mis loodi ilma kreooli barokile viitamata. Luuletus Uruguay(1769), autor José Basilio da Gama on omamoodi ülevaade Portugali-Hispaania ühisekspeditsioonist, mille eesmärgiks oli indiaanlaste reservaat Uruguay jõe orus jesuiitide kontrolli all. Ja kui selle teose algversioon on avalikult jesuiitide pooldaja, siis valgust näinud versioon on sellele absoluutselt vastupidine, mis peegeldab poeedi soovi pälvida võimulolijate soosing. See teos, mida ei saa täies mõttes ajalooliseks nimetada, on sellegipoolest üks olulisemaid koloniaalajastu Brasiilia kirjanduse teoseid. Eriti huvitavad on elavad stseenid indiaanlaste elust. Teost peetakse esimeseks teoseks, milles ilmnesid selgelt Ladina-Ameerika kreooli kunsti liikumise indigenismi jooned, mida iseloomustab huvi indiaanlaste elu ja vaimse maailma vastu.
Märkimist väärib ka eepiline luuletus Karamuru(1781) Brasiilia poeedi José de Santa Rita Durani poolt, kes oli võib-olla esimene, kes tegi indiaanlased kirjandusteose subjektideks. Bahia avastamisele on pühendatud kümnes laulus eepiline poeem, mille peategelane on Diego Alvarez, Caramuru, nagu indiaanlased teda kutsuvad. Selles töös on olulisel kohal indiaanlaste elu ja Brasiilia maastikud. Luuletus jäi autori põhitööks, kes hävitas enamiku oma loomingust, kuna see ei saanud kohest avalikku tunnustust. Neid mõlemaid luuletusi tuleks võtta kui Ladina-Ameerika kirjanduses peagi tärganud romantismi kuulutust.
Ladina-Ameerikas olid romaanid keelatud, nii et selline kirjandus ilmus palju hiljem, kuid nende koha võtsid ajaloolise ja biograafilise iseloomuga teosed. Üks parimaid sedalaadi teoseid on Peruu Antonio Carrió de la Bandera (1716–1778) satiir. Juhend pimedatele reisijatele(1776). Autor, postitöötaja, kes kirjutas tagakiusamise ohu tõttu varjunime all, valis oma raamatuks Buenos Airesest Limasse reisikirja vormi.
18. sajandi lõpus ja 19. sajandi alguses. Ladina-Ameerika kultuuri kaks kõige olulisemat paradigmat on küpsemas. Üks neist on seotud kirjanike kunsti- ja elupositsiooni politiseerimisega, nende vahetu osalemisega poliitilistes sündmustes (ja tulevikus muutub see asjade seis peaaegu universaalseks). Brasiilia revolutsionäär Joaquín José de Silva Javier (1748–1792) juhtis niinimetatud luuletajate vandenõu, millest võtsid osa kuulsad kirjanikud. Tema juhitud ülestõus Portugali võimu vastu Brasiilias suruti maha ja selle juht hukati pärast mitu aastat kestnud poliitilist protsessi.
Teine paradigma on teatud tüüpi Ladina-Ameerika teadvusele iseloomulik territoriaalsuse ja eksterritoriaalsuse kompleksne suhe. Vaba liikumine kogu kontinendil, milles toimub loominguliste avastuste ja arvamuste vahetus (näiteks venezuelalane A. Bello elab Tšiilis, argentiinlane D. F. Sarmiento elab Tšiilis ja Paraguays, kuubalane Jose Marti elab USA-s, Mehhikos ja Guatemala), 20. sajandil. moondub sundeksiili või poliitilise emigratsiooni traditsiooniks.
19. sajandi kirjandus.
Romantism.
Poliitiline iseseisvumine Hispaaniast ja Portugalist ei tähistanud despotismi lõppu. Majanduslik ebastabiilsus, sotsiaalne ebavõrdsus, indiaanlaste ja mustanahaliste rõhumine – kõik see oli valdava enamuse Ladina-Ameerika osariikide igapäevaelu. Olukord ise aitas kaasa satiiriliste teoste tekkele. Mehhiklane José Joaquin Fernandez de Lisardi (1776–1827) loob pikareskliku romaani Periquillo Sarniento elu ja teod, mida ta kirjeldas oma laste kasvatamiseks(kd. 1–3 – 1813, kd 1–5 – 1830–1831), mida peetakse esimeseks Ladina-Ameerika romaaniks.
Vabadussõda, mis kestis Ladina-Ameerikas aastatel 1810–1825, ei mõjutanud mitte ainult ladina-ameeriklaste isamaalisi tundeid, vaid oli suures osas vastutav Ladina-Ameerika luule tõusu eest. Ecuadorlane José Joaquín de Olmedo (1780–1847), kes kirjutas nooruses anakreontilisi ja bukoolilisi laulusõnu, lõi lüürilise eepilise poeemi Võit Juninis. Bolivari laul(ilmus 1825), mis tõi talle laialdase kuulsuse.
Venezuelalane Andres Bello (1781–1865), teadlane ja ühiskonnategelane, paljude ajaloo-, filosoofia-, filoloogia- ja õigusteaduslike teoste autor, sai tuntuks klassitsistlikke traditsioone kaitsva poeedina. Tema tähelepanuväärseimate teoste hulgas on luuletus Apellatsioon luulele(1823) ja ood Põllumajandus troopikas(1826) - fragment kunagi kirjutatud eepilisest luuletusest Ameerika. Tema vastane, kes kaitses romantismi positsiooni kirjandusteemalises debatis, Argentina kirjanik ja ühiskonnategelane Domingo Faustino Sarmiento (1811–1888) on äärmiselt illustreeriv näide Ladina-Ameerika kirjanikust. Juan Manuel Rosase diktatuuri vastu võitlejana asutas ta mitmeid ajalehti. Tema kuulsaim töö on Tsivilisatsioon ja barbaarsus. Juan Facundo Quiroga elulugu. Argentina Vabariigi füüsiline välimus, kombed ja moraal(avaldatud 1845), kus Rosase kaaslase elust rääkides uurib ta Argentina ühiskonda. Seejärel rakendas kirjanik Argentina presidendi ametikohal sätteid, mida ta oma raamatutes kaitses.
Kuubalane Jose Maria Heredia y Heredia (1803–1839), kes võitles Kuuba koloniaalsõltuvuse kaotamise eest Hispaaniast, elas peaaegu kogu oma elu poliitilise pagulasena. Kui tema töös Teokallil Cholulas(1820) on veel märgata võitlust klassitsismi ja romantismi vahel, siis sisse Ood Niagarale(1824) võidab romantiline element.
Sama tsivilisatsiooni ja barbaarsuse vastandus, mis D. F. Sarmiento raamatus, esineb ka teiste Argentina kirjanike loomingus, eriti José Marmoli (1817–1871) romaanis. Amalia(ajakirja var. – 1851), mis on esimene Argentina romaan, ning kunstilises ja ajakirjanduslikus essees Tapamaja(ilmus 1871), autor Esteban Echeverria (1805–1851).
Romantilise žanri teostest tasub mainida romaane Maria(1867), mille autor on kolumblane Jorge Isaacs (1837–1895), Cecilia Valdez ehk Angel Hill(1. trükk – 1839), kuubalane Cirila Villaverde (1812–1894), Kumanda ehk draama metsikute indiaanlaste seas(1879), mille autor on ecuadorlane Juan León Mera (1832–1894), mis on loodud kooskõlas põlisrahvastega.
Gaucho kirjandus, Argentiinast ja Uruguayst pärit enneolematu kirjandusžanr, on loonud selliseid teoseid nagu Rafael Oblegado luuletus. Santos Vega(1887) legendaarsest lauljast ja kirjutatud humoorikas võtmes Fausto(1866) Estanislao del Campo. Kõrgeim saavutus selles žanris on aga argentiinlase José Hernandeze (1834–1886) lüüriline-eepiline poeem. Martin Fierro(esimene osa – 1872, teine osa – 1879). See luuletus on just selline Facundo(1845), mille autoriks on D. F. Sarmiento, sai hiljem välja arenenud "telluurilise kirjanduse" eelkäija. Viimast seostatakse Argentina filosoofias tellurismi mõistega, mida esindavad R. Rojase teosed. R. Scalabrini Ortiz, E. Malea, E. Martinez Estrada. Tellurismi põhitees on see, et säilitades võimaluse looduse salajaseks mõjuks inimesele, suudab ta välja murda geograafiliste tegurite mõjust kultuurile, siseneda ajaloolisse eksistentsi ja seeläbi murda läbi ebaautentsest kultuurist ehtsaks. .
Realism ja naturalism.
Loomulik reaktsioon romantismi külgetõmbele kõige ebatavalise ja helge vastu oli mõne autori huvi igapäevaelu, selle tunnuste ja traditsioonide vastu. Kostumbrism, üks Ladina-Ameerika kirjanduse liikumisi, mille nimi pärineb hispaaniakeelsest sõnast "el costumbre", mis tõlkes tähendab "tuju" või "komme", oli tugevalt mõjutatud hispaania kostumbrismist. Seda suundumust iseloomustavad visandid ja moraalselt kirjeldavad esseed ning sageli näidatakse sündmusi satiirilisest või humoorikast vaatenurgast. Kostumbrism muutus hiljem realistlikuks regionalistlikuks romaaniks.
Realism ise pole aga selle perioodi Ladina-Ameerika kirjandusele tüüpiline. Tšiili proosakirjaniku Alberto Blest Ghana (1830–1920) looming areneb Euroopa kirjandustraditsiooni, eelkõige Honoré de Balzaci romaanide tugeva mõju all. Ghana romaanid: Armastuse aritmeetika (1860), Martin Rivas (1862), Reha ideaal(1853). Argentiina kirjanik Eugenio Cambaceres (1843–188), naturalismi esindaja, keskendudes Emile Zola vaimus romaanidele, lõi selliseid romaane nagu Vilistab ulakas(1881–1884) ja Ilma eesmärgita (1885).
Realismi ja naturalismi kombinatsioon tähistab brasiillase Manuel Antonio de Almeida (1831–1861) romaani. Politseiseersandi memuaarid(1845). Samad suundumused on jälgitavad brasiillase Aluisio Gonçalves Azeveda (1857–1913) proosas, kelle tuntuimateks teosteks on romaanid. Mulatt(1881) ja Pension(1884). Realism tähistab brasiillase Joaquín Maria Machado de Assise (1839–1908) romaane, kelle looming mõjutas Ladina-Ameerika kirjandust tervikuna.
Modernism (19. sajandi viimane veerand – 1910. aastad).
Ladina-Ameerika modernismi, mida iseloomustab tihe seos romantismiga, mõjutasid sellised suured Euroopa kultuurinähtused nagu "Parnassi koolkond" ( cm. PARNASUS), sümboolika, impressionism jne. Samas, nagu Euroopa modernismi jaoks, on ka tema jaoks märgiline, et Ladina-Ameerika modernismi esindavad valdavalt poeetilised teosed.
19. sajandi Ladina-Ameerika kirjanduse ja ka Ladina-Ameerika modernismi üks suurimaid tegelasi on Kuuba luuletaja, mõtleja ja poliitik José Julian Marti (1853–1895), kes oma rahvusliku vabadusvõitluse eest koloniaalvõimu vastu. Hispaania valitsus sai Kuuba rahvalt "apostli" tiitli. Tema loominguline pärand ei hõlma ainult luulet – luuletsüklit Ismaelillo(1882), kogud Vabavärsid(ilmus 1913) ja Lihtsad luuletused(1891), aga ka romaan Saatuslik sõprus(1885), modernismikirjandusele lähedane, visandid ja esseed, millest tuleks esile tõsta Meie Ameerika(1891), kus Ladina-Ameerika vastandatakse anglosaksi Ameerikale. J. Marti on ka ideaalne näide Ladina-Ameerika kirjanikust, kelle elu ja looming on kokku sulanud ja allutatud võitlusele kogu Ladina-Ameerika hüvanguks.
Teise märkimisväärse Ladina-Ameerika modernismi esindajana tuleb mainida mehhiklast Manuel Gutiérrez Najerat (1859–1895). Selle autori eluajal ilmus kogumik Haprad lood(1883), esitledes teda prosaistina, samas kui tema poeetilisi teoseid koguti ainult postuumsetes raamatutes Manuel Gutiérrez Najera luule(1896) ja Luule (1897).
Ka kolumbialane José Asuncion Silva (1865–1896) pälvis kuulsuse alles pärast varajast surma (rahaliste raskuste tõttu ja ka seetõttu, et laevaõnnetuse käigus läks kaotsi märkimisväärne osa tema käsikirjadest, sooritas poeet enesetapu). Tema luulekogu ilmus 1908. aastal, samal ajal kui romaan Lauavestlused- alles 1925. aastal.
Kuubalane Julián del Casal (1863–1893), kes avaldas ajalehtedes aristokraatiat paljastavaid esseesid, sai tuntuks eelkõige luuletajana. Tema eluajal ilmusid kogumikud Lehed tuule käes(1890) ja Unistused(1892) ja postuumselt ilmunud raamat Ristid ja riimid(1894) ühendas luuletused ja lühiproosa.
Ladina-Ameerika modernismi keskne kuju oli Nicaragua luuletaja Ruben Dario (1867–1916). Tema kollektsioon Azure(1887, täiendatud - 1890), mis ühendab luule ja proosa miniatuure, sai üheks olulisemaks verstapostiks selle kirjandusliku liikumise arengus ja kogumikus. Paganlikud psalmid ja muud luuletused(1896, täiendatud – 1901) sai Ladina-Ameerika modernismi kulminatsiooniks.
Modernistliku liikumise silmapaistvad tegelased on mehhiklane AmadoNervo (1870–1919), paljude raamatute, sealhulgas luulekogude autor. Luuletused (1901), Väljaränne ja tee lilled (1902), hääletada (1904), Minu hinge aiad(1905) ja jutukogud Rändavad hinged (1906), Nad(1912); Peruu Jose Santos Chocano (1875–1934), kes osales aktiivselt Ladina-Ameerika poliitilises elus, sealhulgas võitles Mehhiko revolutsiooni ajal Francisco Villa armee ridades. Pärast Guatemala presidendi Manuel Estrada Cabrera kukutamist, kelle nõunik ta oli, mõisteti ta surma, kuid jäi ellu. Naastes 1922. aastal kodumaale, pälvis José Santos Chocano tiitli "Peruu rahvusluuletaja". Modernistlikud suundumused peegelduvad kogudesse kogutud luuletustes Ameerika hing(1906) ja Fiat lux (1908).
Mainida tuleb ka boliivlast Ricardo Jaimes Freire’i (1868–1933), kogude autorit. Barbar Castalia(1897) ja Unistused on elu(1917), kolumbialane Guillermo Valencia (1873–1943), kogude autor Luuletused(1898) ja Rituaalid(1914), uruguailane Julio Herrera y Reissig (1875–1910), luuletsüklite autor Mahajäetud pargid, Lihavõttepühade aeg, Veekell(1900–1910), aga ka uruguailane José Enrique Rodo (1871–1917), üks Ladina-Ameerika suurimaid mõtlejaid, kes arutas essees kultuurisünteesi ideed. Ariel(1900) ja esitas idee, et Ladina-Ameerika peaks sellise sünteesi läbi viima.
Eraldi paistab Brasiilia modernism, mis tekkis 1920. aastate alguses, mille rajajad ja kesksed tegelased olid Mario Raul Morais de Andradi (1893–1945) ja José Oswald de Andradi (1890–1954).
Ladina-Ameerika modernismi positiivne tähendus ei väljendunud mitte ainult selles, et see kirjandusliikumine koondas oma ridadesse palju andekaid autoreid, vaid ka selles, et see uuendas poeetilist keelt ja poeetilist tehnikat.
Modernism mõjutas aktiivselt neid meistreid, kes suutsid hiljem selle mõju alt vabaneda. Nii sai Argentiina luuletaja ja proosakirjanik Leopoldo Lugones (1874–1938) alguse modernistina, mis kajastus luulekogudes. Kuldsed mäed(1897) ja Hämarus aias(1906). Modernismi põhimõtetest lähtuv Enrique Gonzalez Martinez (1871–1952) kollektsioonis Salajased teed(1911) murdis seda traditsiooni, propageerides uut poeetilist süsteemi.
20. sajandil
20. sajandi Ladina-Ameerika kirjandus. see pole mitte ainult ebatavaliselt rikas, vaid ka selle positsioon teiste rahvuslike kirjanduste seas on põhjalikult muutunud. Muutused väljendusid juba selles, et Tšiili poetess Gabriela Mistral (1889–1957), esimene Ladina-Ameerika kirjanik, pälvis 1945. aastal Nobeli preemia.
Avangardsed otsingud, mille läbisid enamik kuulsaid Ladina-Ameerika kirjanikke, mängisid selles kvalitatiivses hüppes tohutut rolli. Tšiili poeet Vicente Huidobro (1893–1948) pakkus välja kreatsionismi kontseptsiooni, mille kohaselt peab kunstnik ise looma esteetilise reaalsuse. Tema luuleraamatute hulgas on hispaaniakeelseid kogumikke Ekvatoriaalne(1918) ja Unustuse kodanik(1941) ja prantsusekeelsed kogud Ruudukujuline horisont (1917), Järsku (1925).
1971. aastal Nobeli preemia saanud Tšiili poeet Pablo Neruda (1904–1973) hakkas kirjutama avangardpoeetikas, valides aja jooksul oma mõtetele kõige adekvaatsemaks poeetiliseks vormiks “vabavärsi”, ta liigutas edasi luulele, mis peegeldas otsest poliitilist kaasatust. Tema raamatute hulgas on kogusid Hämar (1923), Elukoht – maa(1933, täiendatud - 1935), Oodid lihtsatele asjadele (1954), Uued oodid lihtsatele asjadele (1955), Tšiili linnud (1966), Taevalikud kivid(1970). Tema viimane raamat elu jooksul Niksoniidi õhutamine ja Tšiili revolutsiooni ülistus(1973) peegeldas tundeid, mida luuletaja koges pärast president Salvador Allende valitsuse langemist.
Ladina-Ameerika kirjanduse teine suurkuju on Mehhiko poeet ja esseist Octavio Paz (1914–1998), 1990. aasta Nobeli preemia laureaat, paljude raamatute, sealhulgas kogude autor. Metsik kuu (1933), Juuremees (1937), Päikese kivi (1957), Salamander (1962).
Argentiina luuletaja ja proosakirjanik Jorge Luis Borges (1899–1986), üks 20. sajandi austatumaid ja tsiteeritud autoreid, sai alguse ultraismist, avangardistlikust kirjandusvoolust. Tema novellikogud tõid talle kuulsuse. Üldine kurikuulsuse ajalugu (1935), Hargnevate teede aed (1941), Väljamõeldised (1944), Aleph (1949), Tegija (1960).
Ladina-Ameerika kirjandusse andis olulise panuse kirjandusliikumine Negrismo, mille eesmärk oli käsitleda Aafrika-Ameerika pärandit ja tutvustada kirjanduses neegri maailmavaadet. Sellesse liikumisse kuuluvad kirjanike hulgas puertoricolane Luis Pales Matos (1898–1959) ja kuubalane Nicolas Guillen (1902–1989).
Peruu Cesar Vallejo (1892–1938) mõjutas aktiivselt Ladina-Ameerika luulet. Esimestes kogudes Mustad heeroldid(1918) ja Trilse(1922) arendab ta avangardlikku poeetikat, samas kogu Inimluuletused(1938), mis ilmus pärast luuletaja surma, kajastas tema poeetikas toimunud muutusi.
Argentiinlase Roberto Arlti (1900–1942) ja mehhiklase Rodolfo Usigli (1905–1979) näidendid sündisid Euroopa draamatraditsiooni ilmselge mõju all.
Piirkondliku romaani väljatöötajate hulgas olid uruguailane Horacio Quiroga (1878–1937), kolumbialane José Eustacio Rivera (1889–1928), argentiinlane Ricardo Guiraldez (1886–1927), venezuelalane Romulo Gallegos (1864–1969) mehhiklane Mariano Azuela (1873–1952). Ecuadorlane Jorge Icaza (1906–1978), peruulased Ciro Alegría (1909–1967) ja Jose Maria Arguedas (1911–1969) ning guatemalalane Miguel Angel Asturias (1899–1974), Nobeli preemia67, andsid oma panuse19. indigenismi areng.
20. sajandi suurimate prosaistide seas. – argentiinlased Eduardo Maglie (1903–1982), Ernesto Sabato (1911–2011), Julio Cortazar (1924–1984), Manuel Puig (1933–1990), uruguailane Juan Carlos Onetti (1909–1994), mehhiklased (1 Juan Rul8–1). 1984) ja Carlos Fuentes (s. 1929), kuubalased José Lezama Lima (1910–1976) ja Alejo Carpentier (1904–1980), brasiillane Jorge Amado (1912).
Nobeli preemia pälvis 1982. aastal kolumbialane Gabriel García Márquez (s. 1928) ja 2004. aastal perulane Mario Vargas Llosa (s. 1936).
Berenice Vesnina
Kirjandus:
Ladina-Ameerika kirjanduste ajalugu. Iidsetest aegadest kuni iseseisvussõja alguseni. Raamat 1. M., 1985
Ladina-Ameerika kirjanduste ajalugu. Iseseisvussõjast kuni riikliku riigi konsolideerimise lõpuleviimiseni (1810.–1870. aastad). Raamat 2. M., 1988
Ladina-Ameerika kirjanduste ajalugu. 19. sajandi lõpp – 20. sajandi algus (1880–1910. aastad). Raamat 3. M., 1994
Ladina-Ameerika kirjanduste ajalugu. 20. sajand: 20.–90. Raamat 4. Osa 1–2. M., 2004
Diktatuurid, riigipöörded, revolutsioonid, ühtede kohutav vaesus ja teiste fantastiline rikkus ning samal ajal tavainimeste ülevoolav lõbu ja optimism – nii saab lühidalt kirjeldada enamikku 20. sajandi Ladina-Ameerika riike. Ja ärge unustage erinevate kultuuride, rahvaste ja uskumuste hämmastavat sünteesi.
Ajaloo paradoksid ja märatsev värv inspireerisid paljusid selle piirkonna kirjanikke looma tõelisi kirjanduslikke meistriteoseid, mis rikastasid maailma kultuuri. Räägime oma materjalis kõige silmatorkavamatest töödest.
"Liiva kaptenid" Jorge Amado (Brasiilia)
20. sajandi kuulsaima Brasiilia kirjaniku Jorge Amado üks peamisi romaane. “Liiva kaptenid” on lugu tänavalaste jõugust, kes tegeles 1930. aastatel Bahia osariigis varguste ja röövimisega. Just see raamat oli aluseks legendaarsele filmile “Liivakarjääride kindralid”, mis omandas NSV Liidus kultusliku staatuse.
"Moreli leiutis". Adolfo Bioy Casares (Argentiina)
Argentiina kirjaniku Adolfo Bioy Casarese kuulsaim raamat. Romaan, mis balansseerib osavalt müstika ja ulme piiril. Peategelane, tagakiusamise eest põgenedes, satub kaugele saarele. Seal kohtab ta kummalisi inimesi, kes ei pööra talle absoluutselt tähelepanu. Neid päevast päeva vaadates saab ta teada, et kõik, mis sellel maatükil toimub, on ammu salvestatud holograafiline film, virtuaalreaalsus. Ja sellest kohast on võimatu lahkuda... kuni teatud Moreli leiutis töötab.
"Señor President." Miguel Angel Asturias (Guatemala)
1967. aasta Nobeli kirjanduspreemia laureaadi Miguel Angel Asturiase kuulsaim romaan. Selles kujutab autor tüüpilist Ladina-Ameerika diktaatorit – Senor Presidenti. Selles tegelases peegeldab kirjanik kogu julma ja mõttetu autoritaarse valitsemise olemust, mille eesmärk on eneserikastamine tavainimeste rõhumise ja hirmutamise kaudu. See raamat räägib mehest, kelle jaoks riigi valitsemine tähendab selle elanike röövimist ja tapmist. Sama Pinocheti (ja teiste mitte vähem veriste diktaatorite) diktatuuri meenutades mõistame, kui täpseks see Astuuria kunstiline ennustus osutus.
"Maa kuningriik". Alejo Carpentier (Kuuba)
Kuuba suurima kirjaniku Alejo Carpentieri üks kuulsamaid teoseid. Ajaloolises romaanis “Maine kuningriik” räägib ta haitilaste salapärasest maailmast, kelle elu on lahutamatult seotud Voodoo mütoloogia ja maagiaga. Tegelikult pani ta selle vaese ja salapärase saare kirjanduslikule maailmakaardile, kus maagia ja surm on põimunud lõbu ja tantsuga.
"Aleph". Jorge Luis Borges (Argentiina)
Argentiina väljapaistva kirjaniku Jorge Luis Borgese kuulsaim lugude kogu. "Alefis" käsitles ta otsingute motiive – elu mõtte, tõe, armastuse, surematuse ja loomingulise inspiratsiooni otsimist. Kasutades meisterlikult lõpmatuse sümboleid (eriti peegleid, raamatukogusid (mida Borges nii väga armastas!) ja labürinte) ei anna autor mitte ainult küsimustele vastuseid, vaid paneb lugeja mõtlema teda ümbritseva reaalsuse üle. Asi pole niivõrd otsingutulemustes, vaid protsessis endas.
"Artemio Cruzi surm." Carlos Fuentes (Mehhiko)
Möödunud sajandi ühe kuulsaima Mehhiko prosaisti keskne romaan. See räägib Artemio Cruzi, endise revolutsionääri ja Pancho Villa liitlase ning nüüdse Mehhiko ühe rikkaima suurärimehe elulugu. Relvastatud ülestõusu tulemusena võimule pääsenud Cruz hakkab end meeletult rikastuma. Oma ahnuse rahuldamiseks ei kõhkle ta väljapressimisest, vägivallast ja terrorist kõigi vastu, kes tema teele satuvad. See raamat räägib sellest, kuidas võimu mõjul surevad välja ka kõige kõrgemad ja parimad ideed ning inimesed muutuvad tundmatuseni. Tegelikult on see omamoodi vastus Astuuria "Señor President".
"Humalamäng" Julio Cortazar (Argentiina)
Üks kuulsamaid postmodernistliku kirjanduse teoseid. Selles romaanis jutustab kuulus Argentina kirjanik Julio Cortazar loo Horacio Oliveirast, mehest, kes on ümbritseva maailmaga raskes suhtes ja mõtiskleb enda olemasolu mõtte üle. “Humalamängus” valib lugeja ise romaani süžee (eessõnas pakub autor välja kaks lugemisvõimalust - vastavalt enda väljatöötatud kavale või peatükkide järjestusele) ja romaani sisu. raamat sõltub otseselt tema valikust.
"Linn ja koerad" Mario Vargas Llosa (Peruu)
"Linn ja koerad" on kuulsa Peruu kirjaniku, 2010. aasta Nobeli kirjanduspreemia laureaadi Mario Vargas Llosa autobiograafiline romaan. Raamatu tegevus toimub sõjakooli seinte vahel, kus üritatakse teismelistest lastest “päris mehi” teha. Kasvatusmeetodid on lihtsad – kõigepealt murra ja alanda inimene ning seejärel muuda ta mõtlematuks reeglite järgi elavaks sõduriks. Pärast selle sõjavastase romaani avaldamist süüdistati Vargas Llosat reetmises ja Ecuadori emigrantide abistamises. Ja mitu tema raamatu eksemplari põletati pidulikult Leoncio Prado kadettide kooli paraadiväljakul. See skandaal aga ainult suurendas romaani populaarsust, millest sai 20. sajandi Ladina-Ameerika üks parimaid kirjandusteoseid. Seda on ka korduvalt filmitud.
"Sada aastat üksindust." Gabriel Garcia Marquez (Kolumbia)
Kolumbia maagilise realismi meistri ja 1982. aasta Nobeli kirjanduspreemia laureaadi Gabriel García Márquezi legendaarne romaan. Selles jutustab autor keset Lõuna-Ameerika džunglit asuva Macondo provintsilinna 100-aastast ajalugu. Seda raamatut peetakse 20. sajandi Ladina-Ameerika proosa meistriteoseks. Tegelikult suutis Marquez kirjeldada kogu maailmajagu koos kõigi selle vastuolude ja äärmustega.
"Kui ma tahan nutta, siis ma ei nuta." Miguel Otero Silva (Venezuela)
Miguel Otero Silva on üks Venezuela suurimaid kirjanikke. Tema romaan “When I Want to Cry, I Don’t Cry” on pühendatud kolme noore – aristokraadi, terroristi ja bandiidi – elule. Vaatamata sellele, et neil on erinev sotsiaalne taust, on neil kõigil sama saatus. Igaüks otsib oma kohta elus ja igaüks on määratud surema oma uskumuste pärast. Selles raamatus maalib autor meisterlikult pildi sõjalise diktatuuri all olevast Venezuelast ning näitab ka tolle ajastu vaesust ja ebavõrdsust.
Esitleme oma lugejatele raamatut, mis sisaldab Ladina-Ameerika modernismi rajajate – argentiinlase Leopoldo Lugonese (1874-1938) ja nicaragualase Ruben Dario (1867-1916) teoseid. Nad kohtusid Buenos Aireses kohaliku ajalehe kontoris ja nende vahel sai alguse sõprus, mis kestis kuni Dario surmani.
Mõlema loomingut mõjutas Edgar Allan Poe looming ja selle tulemusena tekkis uus kirjandusteose žanr - fantastiline lugu. Teie käes olev kogu sisaldab Lugonese ja Dario lugude täielikku kohandamata teksti, mis on varustatud üksikasjalike kommentaaride ja sõnastikuga.
Uskumatu ja kurb lugu lihtsameelsest Erendirast ja tema julmast vanaemast (kogu)
Gabriel Garcia Marquez Klassikaline proosa Puuduvad Andmed puuduvadSelle kogumiku lood kuuluvad suure Ladina-Ameerika kirjaniku loomingu "küpsesse" perioodi, mil ta oli juba saavutanud täiuslikkuse maagilise realismi stiilis, mis tegi ta kuulsaks ja sai tema signatuuriks. Maagia või grotesk võib olla naljakas või hirmutav, süžeed võivad olla paeluvad või väga konventsionaalsed.
Kuid imeline või koletu saab alati osaks reaalsusest – need on kirjaniku seatud mängureeglid, mida lugeja mõnuga järgib.
Hispaaniakeelne isekasutusjuhend, 2. väljaanne, muudetud. ja täiendav Avatud lähtekoodiga tarkvara koolitusjuhend
Nadežda Mihhailovna Šidlovskaja Õppekirjandus KutseharidusÕpik on keskendunud hispaania keele suhtlemisoskuste arendamisele sotsiaal- ja igapäevasfääri põhiliste leksikaalsete teemade raames, edukaks suhtlemiseks vajalike grammatiliste ja leksikaalsete teadmiste omandamisele. Hispaania ja Ladina-Ameerika kirjanike loomingust valitud tekstidele, raadiosaadetest koostatud dialoogidele ja regionaaluuringute tekstidele on lisatud aktiivse sõnavara sõnastik, leksikaalsed ja grammatilised kommentaarid ning need kajastavad hispaania keele hetkeseisu.
Need võimaldavad teil omandada lugemistehnikaid, harjutada grammatilisi vorme, omandada põhilisi stereotüüpseid näpunäiteid ja arendada kõnereaktsioone teatud elusituatsioonides. Õpiku selge ülesehitus ning autorite poolt välja töötatud võtmetega harjutuste ja kontrolltestide süsteem aitavad kaasa keeleliste põhipädevuste kujunemisele.
Pagulased. Raamat lugemiseks hispaania keeles
Horacio Quiroga Lood Klassikaline kirjandusHoracio Quiroga (1878–1937) oli Argentinas elanud Uruguay kirjanik, üks silmapaistvamaid Ladina-Ameerika kirjanikke ja novellimeister. Esitame oma lugejatele lugude täieliku kohandamata teksti koos kommentaaride ja sõnastikuga.
Partisani tütar
Louis de Bernières Kaasaegsed armastusromaanid PuudubEnimmüüdud raamatu "Kapten Corelli mandoliin", Ladina-Ameerika mustkunstitriloogia ja eepilise romaani "Tiibadeta linnud" autor Louis de Bernières jutustab tabava armastusloo. Ta on nelikümmend, ta on inglane, vastu tahtmist rändmüüja. Tema elu möödub raadiouudiste ja naise norskamise all ning on märkamatult muutunud sohu.
Ta on üheksateist, serblane ja pensionil prostituut. Tema elu on täis sündmusi, kuid ta on neist nii väsinud, et tahab magama jääda ja mitte kunagi ärgata. Ta räägib talle lugusid – kes teab, kui tõesed need on? Ta säästab raha, lootes selle kunagi osta.
Shehryar ja tema Scheherazade. Tundub, et nad on üksteisesse armunud. Nad on üksteise jaoks harukordne võimalus otsast alustada. Aga mis on armastus? "Ma armusin üsna sageli," ütleb ta, "aga nüüd olen täiesti kurnatud ja ma ei saa enam aru, mida see tähendab... Iga kord, kui armud veidi erinevalt.
Ja siis sai sõna "armastus" tavaliseks. Aga see peaks olema püha ja varjatud... Just nüüd tuli mõte, et armastus on midagi ebaloomulikku, mida teatakse filmide, romaanide ja laulude kaudu. Kuidas eristada armastust ihast? No iha on ikka arusaadav. Niisiis, võib-olla on armastus metsik piinamine, mille on välja mõelnud iha? Võib-olla peitub vastus Louis de Bernièresi uue raamatu lehekülgedel, kirjanikul, kellel on hindamatu vara: ta pole nagu keegi teine ja kõik tema teosed pole sarnased.
WH projekti saladus
Aleksei Rostovtsev Spioonidetektiivid Puuduvad Andmed puuduvadAleksei Aleksandrovitš Rostovtsev on pensionil kolonel, kes teenis Nõukogude luures veerand sajandit, millest kuusteist oli välismaal; kirjanik, paljude raamatute ja väljaannete autor, Venemaa Kirjanike Liidu liige. Ladina-Ameerika riigi Aurica ühte sügavasse kanjonisse, mis on Jumala ja inimeste poolt unustatud, on inimkonna vannutatud vaenlased ehitanud ülisalajase rajatise, kus arendatakse relvi, mille eesmärk on tagada nende omanikele ülemaailmne domineerimine.
Mõni tund enne ebaõnnestumist õnnestub Nõukogude luureohvitseril paljastada Double-U-H rajatise saladus.
Orhideekütt. Raamat lugemiseks hispaania keeles
Roberto Arlt Lood Prosa modernaTutvustame oma lugejatele Argentiina "teise astme" kirjaniku Roberto Arlti (1900-1942) lugude kogumikku. Tema nimi on vene lugejale peaaegu tundmatu. Kolm Ladina-Ameerika titaani – Jorge Luis Borges, Julio Cortazar ja Gabriel García Márquez – peitsid oma võimsate varjudega rohkem kui tosinat Lõuna-Ameerika silmapaistva, mõnikord särava kirjaniku nime.
Arlt murrab oma loomingus demonstratiivselt keskklassi “hea kirjanduse” traditsioone. Tema teoste žanriks on groteskne ja traagiline farss. Proletaarse ääreala jämedas keeles kirjeldab ta linnapõhja elu. Raamat sisaldab novellide täielikku kohandamata teksti, mis on varustatud kommentaaride ja sõnastikuga.
Raamat on mõeldud keeleülikoolide üliõpilastele ning kõigile hispaania keele ja kirjanduse austajatele.
Antarktika
Jose Maria Villagra Kaasaegne väliskirjandus Puudub"Inspireeritud jutlus ebainimlikkusest." "Hämmastav võime näha seda, mida seal pole." Ladina-Ameerika kriitikud tervitasid seda raamatut nende sõnadega. Tšiili kirjanik Jose Maria Villagra on veel üsna noor ja ilmselt väärib mitte ainult meelitavaid sõnu, vaid nii või teisiti on “Antarktika” lugu, mis pani inimesi temast rääkima.
"Antarktika" on klassikaline utoopia. Ja nagu iga utoopia, on see painajalik. Inimesed surevad õnnest! Mis võiks olla lootusetum? Taevas on sisuliselt ka maailma lõpp. Igal juhul on see taevas maa peal. See on maailm, kus pole kurja, mis tähendab, et pole head. Ja kus armastust ei erista jõhkrusest.
Siiski, kas see kõik on tõesti nii fantastiline? Vaatamata futuroloogilisele orientatsioonile jätkab selle loo põhiidee teemat, millele tegelikult on pühendatud kogu maailma kultuur: kõik ümberringi pole see, mis näib. Kõik ümbritsev näib ainult meile. Ja öeldu kehtib pärismaailma kohta palju suuremal määral kui väljamõeldud.
Selle raamatu tegelased esitavad endale küsimuse, mis on inimesi hullutanud Platoni ja Aristotelese aegadest peale. Miks tundub elu ainult meile? Sellest küsimusest algab põgenemine eksistentsi ebareaalsusest.
hispaania keel. Grammatika, sõnavara ja vestluspraktika üldkursus. Advanced Stage 2nd ed., IS
Marina Vladimirovna Larionova Õppekirjandus Bachelor. Akadeemiline kursusRaamat on jätk raamatule “Esp@nol. tere. Nivel B1. hispaania keel ärisuhtluse elementidega edasijõudnutele“ M. V. Larionova, N. I. Tsareva ja A. Gonzalez-Fernandez. Õpik aitab mõista hispaaniakeelsete sõnade kasutamise keerukust, õpetab neid õigesti kasutama erinevates suhtlussituatsioonides, tutvustab keele grammatilise stilistika iseärasusi ning aitab ka kõnekunsti täiustada.
Mitmekesised ja põnevad tekstid annavad võimaluse saada kontakti kaasaegse Hispaania ja Ladina-Ameerika kirjandusega, mis on kinkinud maailmale imelisi kirjanikke ja luuletajaid. Õpik on kolmas neljast raamatust, mis on ühendatud pealkirjaga Esp@nol. hoy ning on suunatud keeleteaduslike ja mittekeeleliste ülikoolide üliõpilastele, võõrkeelekursustele, laiale hulgale hispaaniakeelsete maade kultuurist huvitatud inimestele, kes on omandanud hispaania keele normatiivse grammatika põhitõed.
Uue Maailma kirjandusest ja kultuurist
Valeri Zemskov Keeleteadus Vene propüüleaKuulsa kirjandus- ja kultuurikriitiku, professori, filoloogiadoktor Valeri Zemskovi, interdistsiplinaarse interdistsiplinaarse Ladina-Ameerika uuringute vene koolkonna rajaja, raamat avaldab vene kirjandusteaduses seni ainsa monograafilise essee 20. sajandi klassikalise loomingu kohta. Nobeli preemia laureaat, Colombia kirjanik Gabriel García Márquez.
Järgmisena taasluuakse “Teise maailma” (Christopher Columbuse väljend) – Ladina-Ameerika – kultuuri- ja kirjanduslugu selle päritolust – “Avastus” ja “Vallutamine”, 16. sajandi kroonikad. , 17. sajandi kreooli barokk. (Juana Ines de la Cruz jt) 19.–21. sajandi Ladina-Ameerika kirjandusele.
– Domingo Faustino Sarmiento, Jose Hernandez, Jose Marti, Ruben Dario ja kuulus “uus” Ladina-Ameerika romaan (Alejo Carpentier, Jorge Luis Borges jt). Teoreetilistes peatükkides käsitletakse kultuuriloo spetsiifikat Ladina-Ameerikas, mis toimus tsivilisatsioonidevahelise interaktsiooni alusel, Ladina-Ameerika kultuuriloovuse originaalsust, „puhkuse”, karnevali fenomeni ja eritüübi rolli selles protsessis. Ladina-Ameerika loominguline isiksus.
Selle tulemusena on näidatud, et Ladina-Ameerikas lõi kirjandus, millele omistati loominguline uuenduslik roll, uue tsivilisatsioonilise ja kultuurilise kogukonna kultuuriteadvuse, oma erilise maailma. Raamat on mõeldud nii kirjandusteadlastele, kultuuriasjatundjatele, ajaloolastele, filosoofidele kui ka tavalugejale.
Ta läks mere poole. WH projekti saladus
Aleksei Rostovtsev Ajalooline kirjandus PuudubEsitame teie tähelepanu audioraamatu Aleksei Rostovtsevi (1934–2013), erru läinud polkovniku, veerand sajandit, millest kuusteist aastat välismaal teeninud, kirjaniku, paljude raamatute ja väljaannete autori, Nõukogude luureteenistuses. , Venemaa Kirjanike Liidu liige.
“LÄINUD MERELE” Ööl vastu 31. augustit 1. septembrini 1983 viis Lõuna-Korea Boeingu surm Jaapani mere kohal maailma katastroofi äärele. Kõik Lääne ajalehed karjusid rahumeelse lennuki alla tulistanud venelaste barbaarsusest. Prantsusmaa lennuõnnetuste spetsialist Michel Brun viis aastaid juhtunu asjaolude osas sõltumatut uurimist.
Aleksei Rostovtsev võttis oma loo aluseks selle uurimise sensatsioonilised järeldused ja Bruni argumentatsiooni. "PROJEKTI SALADUS" Ladina-Ameerika riigi Aurica ühte sügavasse kanjonisse, mille Jumal ja inimesed on unustanud, on inimkonna vannutatud vaenlased ehitanud ülisalajase rajatise, kus arendatakse relvi, mis on mõeldud nende omanike pakkumiseks. domineerimisega maailma üle.
Enamik lugusid võiks kaunistada mis tahes antoloogiat, kirjanik jõuab Faulkneri kõrgusteni. Valeri Daševski avaldatakse USA-s ja Iisraelis. Aeg näitab, kas temast saab klassik, kuid meie ees on kahtlemata vene keeles kirjutav kaasaegse proosa meister.
BBK 83,3 (2 ros = rus)
Anastasia Mihhailovna Krasilnikova,
aspirant, Peterburi Riiklik Tehnika- ja Disainiülikool (Peterburi, Venemaa), e-post: [e-postiga kaitstud]
Ladina-Ameerika kirjandus vene raamatukirjastuses
Ladina-Ameerika kirjandus on populaarne kogu maailmas, selle ilmumislugu Venemaal ulatub 80 aasta taha, selle aja jooksul on kogunenud suur toimetamiskogemus, mis vajab analüüsimist. Töös vaadeldakse Ladina-Ameerika kirjanduse esmatrükkide NSV Liidus ilmumise põhjuseid, muutusi autorite valikus, tiraažis, kirjastusaparaadi ettevalmistuses nõukogude ajal ja perestroikas, samuti Ladina-Ameerika kirjanduse väljaandmise seisu. tänapäeva Venemaal. Töö tulemusi saab kasutada Ladina-Ameerika autorite uute publikatsioonide koostamisel, samuti võib see olla aluseks lugejate huvi uurimisel Ladina-Ameerika kirjanduse vastu Venemaal. Artiklis jõutakse järeldusele, et lugejad tunnevad suurt huvi Ladina-Ameerika kirjanduse vastu ja pakub välja mitmeid viise, kuidas selle avaldamine areneda.
Märksõnad: Ladina-Ameerika kirjandus, raamatute kirjastamine, kirjastamise ajalugu, toimetamine.
Anastasia Mihhailovna Krasilnikova,
Aspirant, St. Peterburi Riiklik Tehnika- ja Disainiülikool (Peterburi, Venemaa), e-post: [e-postiga kaitstud]
Ladina-Ameerika kirjandus vene raamatukirjastuses
Ladina-Ameerika kirjandus on populaarne kogu maailmas, selle ilmumislugu Venemaal ulatub 80 aasta taha, selle aja jooksul kogunes suur toimetamiskogemus, mida on vaja analüüsida. Ettekandes käsitletakse Ladina-Ameerika kirjanduse esimeste väljaannete ilmumise põhjuseid Nõukogude Liidus, muudatusi autorite valikus, trükiste arvus ja väljaannete teisejärgulise toimetamises nõukogude perioodil, aga ka riiki. Ladina-Ameerika kirjanduse avaldamisest tänapäeva Venemaal. Uurimistöö tulemusi saab kasutada nii Ladina-Ameerika autorite uute publikatsioonide ettevalmistamisel kui ka aluseks lugejate huvi uurimisele Ladina-Ameerika kirjanduse vastu Venemaal kuidas Ladina-Ameerika kirjanduse avaldamine areneda.
Märksõnad: Ladina-Ameerika kirjandus, raamatute kirjastamine, kirjastamise ajalugu, toimetamine.
Ladina-Ameerika kirjandus tegi end kogu maailmale tuntuks 20. sajandi keskel. "Uue" Ladina-Ameerika romaani populaarsuse põhjuseid on palju; Lisaks kultuurilistele põhjustele olid ka majanduslikud põhjused. Alles 30ndatel. eelmisel sajandil hakkas Ladina-Ameerikas tekkima ulatuslik raamatute kirjastamise ja, mis kõige tähtsam, raamatute levitamise süsteem. Kuni selle hetkeni, kui midagi huvitavat oleks võinud ilmuda, poleks sellest keegi teadnud: raamatuid ei avaldatud, rääkimata väljaspool mandrit, ühe riigi piire.
Kuid aja jooksul hakkasid ilmuma kirjandusajakirjad ja kirjastused. Tänu Argentina suurimale kirjastusele Sudamericana on tuntust kogunud paljud autorid: näiteks sellest kirjastusest
Algas García Márquezi maailmakuulsus. Üks kanaleid, mille kaudu Ladina-Ameerika kirjandus Euroopasse tungis, oli loomulikult Hispaania: „Siinkohal on paslik rõhutada, et sel ajal oli Sudamericana kirjastuse tegevusest hoolimata selleks Hispaania või täpsemalt Barcelona, mis järgis kõiki kirjanduses toimuvaid protsesse ja oli esitluseks buumiautoritele, kellest enamiku andis välja kirjastus Seik-Barral, mis oli selles mõttes liidripositsioonil. Mõned kirjanikud elasid selles linnas pikka aega: García Márquez, Vargas Llosa, Donoso, Edwards, Bruce Echenique, Benedetti ja lõpuks Onetti. Selle Barcelona kirjastuse asutatud auhinna Pre-mio Bibliotheca Brive roll on samuti oluline: kuna Hispaanias
© A. M. Krasilnikova, 2012
Instituudis ei ilmunud ühtegi märkimisväärset autorit, nad püüdsid valida võitjaid hispaania keelt kõnelevatest riikidest (selle maineka auhinna võitjad olid Vargas Llosa, Cabrera Infante, Haroldo Conti, Carlos Fuentos). Paljud Ladina-Ameerika kirjanikud on palju reisinud, mõned neist on elanud Euroopas üsna pikka aega. Nii elas Julio Cortazar 30 aastat Pariisis ja Ladina-Ameerika kirjanduse levikule aitas kaasa ka Prantsuse kirjastus Gallimard.
Kui Euroopaga on kõik enam-vähem selge: kord tõlgituna sai raamat kuulsaks ja tõlgiti teistesse Euroopa keeltesse, siis Ladina-Ameerika kirjanduse tungimisega NSV Liitu on olukord palju keerulisem. Selle või teise autori Euroopa tunnustus ei olnud Nõukogude Liidu jaoks autoriteetne, pigem vastupidi, ideoloogiliste vaenlaste heakskiit ei saanud kirjaniku kirjastussaatust NSV Liidus positiivselt mõjutada;
See aga ei tähenda, et latiinod oleksid keelatud. Esimene raamatuväljaanne ilmus 1932. aastal – see oli Cesar Vallejo romaan “Volfram” – teos sotsialistliku realismi vaimus. Oktoobrirevolutsioon äratas Ladina-Ameerika kirjanike tähelepanu Nõukogude Liidule: „Ladina-Ameerikas kujunesid vasakpoolsed kommunistlikud liikumised iseseisvalt, praktiliselt ilma NSV Liidu emissaarideta ning vasakpoolne ideoloogia võttis loomingulise intelligentsi seas eriti tugeva positsiooni. ” Cesar Vallejo külastas NSV Liitu kolm korda - aastatel 1928, 1929 ja 1931 ning jagas oma muljeid Pariisi ajalehtedes: „Kirest, entusiasmist ja siirusest ajendatuna kaitseb poeet sotsialismi saavutusi propagandasurve ja dogmatismiga, justkui laenatud kirikust. ajalehe Pravda lehekülgi.
Teine Nõukogude Liidu toetaja oli Pablo Neruda, kelle kohta tõlkija Ella Braginskaja ütles: “Neruda on üks neid 20. sajandi suuri dramaatilisi tegelasi.<...>, kellest said NSV Liidu ideoloogilised sõbrad ja kes olid mingil arusaamatul, saatuslikul moel õnnelikud, et said petetud, nagu paljud nende eakaaslased meie riigis, ja nägid koos meiega seda, mida nad unistasid näha. Neruda raamatuid avaldati aktiivselt NSV Liidus aastatel 1939–1989.
kõrvalt ei saanud neid reeglina samastada sotsialistliku realismi eeskujulike teostega, kuid nende autorite poliitilised vaated võimaldasid tõlkijatel ja toimetajatel selliseid teoseid avaldada. Neruda loomingust esimese venekeelse raamatu kirjutanud L. Ospovati memuaarid on selles osas väga indikatiivsed: “Kui temalt küsiti, kas teda võib nimetada sotsialistlikuks realistiks, muigas Tšiili poeet ja ütles mõistvalt: “Kui sul tõesti vaja on. see, siis saate."
Kui 30ndatel ja 40ndatel ilmus vaid üksikuid väljaandeid, siis 50ndatel ilmus Ladina-Ameerika kirjanike raamatuid üle 10 ja siis see arv kasvas.
Enamik nõukogude ajal valminud trükiseid eristub kvaliteetse ettevalmistusega. Seoses Ladina-Ameerika kirjandusega on see oluline kahest aspektist. Esiteks nõuavad kommenteerimist Ladina-Ameerika reaalsused, mis on nõukogude lugejale tundmatud ja seetõttu arusaamatud. Ja teiseks, Ladina-Ameerika kultuuri tervikuna iseloomustab Kuuba antropoloogi Fernando Ortizi välja pakutud „transkulturatsiooni“ mõiste „... mis ei tähenda ühe kultuuri assimileerimist teise poolt ega teise võõraste elementide sissetoomist. ühte neist, vaid uue kultuuri kultuurilise interaktsiooni tulemusena tekkimine". Praktikas tähendab see, et iga Ladina-Ameerika autor pöördub oma loomingus maailma kultuuripärandi poole: Euroopa kirjanike ja filosoofide loomingu, maailmaeepose, religioossete dogmade poole, tõlgendab seda ümber ja loob oma maailma. Need viited mitmesugustele teostele nõuavad intertekstuaalset kommentaari.
Kui teadusväljaannetes on oluline intertekstuaalne kommentaar, siis iga massiväljaande jaoks on reaalne kommentaar hädavajalik. Need ei pea tingimata olema märkmed, ka sissejuhatav artikkel võib lugejaid teosega tutvumiseks ette valmistada.
Nõukogude väljaandeid võib ette heita liigses ideoloogilises olemises, kuid need on toodetud väga professionaalselt. Raamatute ettevalmistamisel osalesid kuulsad tõlkijad ja kirjandusteadlased, kes suhtusid oma tegemistesse kirglikult, mistõttu on enamik nõukogude ajal tehtud tõlkeid, kuigi ebatäiuslikud, paljuski paremad kui hilisemad. Sama kehtib ka
kommentaarid. Ladina-Ameerika autorite väljaannete kallal töötasid sellised kuulsad tõlkijad nagu E. Braginskaja, M. Bylinka, B. Dubin, V. Stolbov, I. Terterjan, V. Kuteštšikova, L. Sinjanskaja jt.
Rohkem kui kolmekümne Ladina-Ameerika kirjaniku teoseid on tõlgitud vene keelde ja avaldatud eraldi väljaannetena. Enamik autoreid on esindatud kahe-kolme raamatuga, näiteks kuulsa diktatuurivastase romaani “Mina, ülim” autor Augusto Roa Bastos avaldas Nõukogude Liidus vaid kaks raamatut: “Inimese poeg” (M ., 1967) ja "Mina, Ülim" (M., 1980). Siiski on autoreid, kes avaldavad ka tänapäeval, näiteks Jorge Amado esimene raamat ilmus 1951. aastal, viimane aga 2011. Tema teoseid on ilma märkimisväärsete katkestusteta ilmunud kuuskümmend aastat. Aga selliseid autoreid on vähe: Miguel Angel Asturias ilmus NSV Liidus ja Venemaal aastatel 1958-2003, Mario Vargas Llosa 1965-2011, Alejo Carpentier 1968-2000, Gabriel García Márquez 1971-2012, Julio Cortazar-19712 2011, Carlos Fuentes 1974-2011, Jorge Luis Borges 1984-2011, Bioy Casares 1987-2010.
Autorite valiku põhimõtted jäävad sageli ebaselgeks. Kõigepealt avaldati muidugi “buumi” kirjanikud, kuid mitte kõiki nende teoseid ja isegi mitte kõiki autoreid pole veel tõlgitud. Nii ilmus Lewis Harssi raamat “Laine harjal” (Luis Harss Into the mainstream; vestlused Ladina-Ameerika kirjanikega), mida peetakse esimeseks teoseks, mis kujundas ladina keele “buumi” kontseptsiooni. Ameerika kirjandus, sisaldab kümmet autorit. Üheksa neist on tõlgitud vene keelde ja avaldatud, kuid João Guimarães Rosa teosed on jäänud vene keelde tõlkimata.
“Buum” ise toimus 60ndatel, kuid Ladina-Ameerika kirjanike väljaanded NSV Liidus, nagu juba mainitud, hakkasid ilmuma palju varem. “Uuele” romaanile eelnes pikk areng. Juba 20. sajandi esimesel poolel. Sellised auväärsed kirjanikud, nagu Jorge Luis Borges ja Jorge Amado, töötasid „buumi” ootuses. 20. sajandil ilmub muidugi rohkem kirjanikke, aga mitte ainult. Nii tõlgiti ja avaldati 1964. aastal 18. sajandi brasiilia poeedi luuletused vene keelde. Thomas Antonio Gonzaga.
talle antud auhindu. Ladina-Ameerika kirjanike hulgas on kuus Nobeli preemia laureaati: Gabriela Mistral (1945), Miguel Angel Asturias Rosales (1967), Pablo Neruda (1971), Gabriel García Márquez (1982), Octavio Paz (1990), Mario Vargas Llosa (2010). Kõik need on tõlgitud vene keelde. Gabriela Mistrali loomingut esindab aga vaid kaks raamatut, millest Octavio Paz avaldas neli. See on seletatav ennekõike sellega, et hispaaniakeelne luule on Venemaal üldiselt vähem populaarne kui proosa.
80ndatel hakkasid ilmuma seni keelatud autorid, kes ei jaganud kommunistlikke vaateid. 1984. aastal ilmus Jorge Luis Borgese esimene trükk.
Kui kuni 90ndateni kasvas Ladina-Ameerika kirjanike väljaannete arv pidevalt (80ndatel ilmus üle 50 raamatu), siis 90ndatel toimus kõiges märgatav langus: trükiste arv vähenes järsult, tiraaž langes ja raamatute trükijõudlus halvenes. 90ndate esimesel poolel olid veel võimalikud NSV Liidule tavapärased tiraažid 50 100 tuhat, kuid teisel poolel ulatusid tiraažid viie, kümne tuhandeni ja on seda tänaseni.
90ndatel Käimas on väärtuste terav ümberhindamine: alles on jäänud üksikud autorid, kes avaldavad jätkuvalt väga aktiivselt. Ilmuvad Marquezi, Cortazari ja Borgese koguteosed. 1994. aastal ilmunud esimesed Borgese koguteosed (Riia: Polaris) eristuvad küllaltki kõrge ettevalmistustasemega: see hõlmas kõiki toona tõlgitud teoseid koos põhjaliku kommentaariga.
Ajavahemikul 1991–1998 ilmus vaid 19 raamatut ja ainuüksi 1999. aastal ilmus sama palju raamatuid. 1999. aasta oli 2000. aastate eelkuulutaja, mil toimus publikatsioonide arvu enneolematu kasv: perioodil 2000–2009. Ladina-Ameerika autoritelt on ilmunud üle kahesaja raamatu. Kogutiraaž oli aga võrreldamatult väiksem kui 80ndatel, kuna keskmine tiraaž oli 2000. aastatel viis tuhat eksemplari.
Marquez ja Cortazar on pidevad lemmikud. Teos, mida on Venemaal avaldatud rohkem kui ükski teine Ladina-Ameerika autori teos, on kahtlemata "Sada aastat üksildust". Borges ja Vargas Llosa avaldavad jätkuvalt üsna aktiivselt. Populaarsus
Viimasele aitas kaasa Nobeli preemia saamine 2010. aastal: 2011. aastal ilmus kohe 5 tema raamatut.
21. sajandi alguse väljaanded. mida eristab minimaalne ettevalmistus: reeglina pole raamatutes sissejuhatavaid artikleid ega kommentaare - kirjastajad eelistavad avaldada "palja" teksti, millel puudub igasugune kaasaskantav aparatuur. See on tingitud soovist vähendada väljaande maksumust ja lühendada selle koostamise aega. Teine uuendus on samade raamatute avaldamine erineva kujundusega – erinevates sarjades. Selle tulemusel tekib valiku illusioon: raamatupoe riiulil on mitu “Humalamängu” väljaannet, kuid tegelikkuses selgub, et tegemist on sama tõlkega, sama tekstiga ilma sissejuhatava artiklita ja ilma kommentaarideta. . Võib öelda, et suured kirjastused (AST, Eksmo) kasutavad kaubamärkidena lugejatele tuntud nimesid ja pealkirju ega hooli lugejate laiemast Ladina-Ameerika kirjanduse tundmisest.
Teine käsitlemist vajav teema on teoste ilmumise mitmeaastane mahajäämus. Esialgu hakati NSV Liidus avaldama paljusid kirjanikke, kui nad olid juba maailmakuulsaks saanud. Nii ilmus “Sada aastat üksildust” Argentinas 1967. aastal, NSV Liidus 1971. aastal ja see oli Marquezi esimene raamat Venemaal. Selline mahajäämus on tüüpiline kõigile Ladina-Ameerika väljaannetele, kuid NSV Liidu jaoks oli see normaalne ja seda seletati raamatute kirjastamise keerulise korraldusega. Kuid palju hiljem, isegi kui kirjanikud olid Venemaal hästi tuntud ja loonud uusi teoseid, jäi avaldamisega viivitus: Cortazari viimane romaan “Hüvasti Robinson” kirjutati 1995. aastal, kuid Venemaal ilmus see alles 2001. aastal.
Samal ajal ilmus Venemaal aasta hiljem – 2005. aastal – Marquezi viimane romaan “Minu kurbi hoorasid meenutades”, mis ilmus hispaania keeles 2004. aastal. Sama juhtus ka Vargas Llosa valminud romaaniga “Paha tüdruku seiklused”. aastal 2006 ja ilmus Venemaal juba 2007. Sama autori 2003. aastal kirjutatud romaani “Paradiis teisel nurgal” aga ei tõlgitud. Kirjastajate huvi erootikast läbiimbunud teoste vastu on seletatav püüdega lisada kirjanike loomingusse skandaali ja meelitada ette valmistamata lugejate tähelepanu. Sageli toob selline lähenemine kaasa probleemide lihtsustamise ja teoste ebaõige esituse.
Seda, et huvi Ladina-Ameerika kirjanduse vastu jätkub ka ilma kirjastajate kunstliku kütmiseta, annab tunnistust NSV Liidus mitteavaldatud autorite raamatute ilmumine. See on näiteks 20. sajandi alguse kirjanik. Leopoldo Lugones; kaks autorit, kes ootasid "uue" Ladina-Ameerika romaani ilmumist - Juan José Arreola ja Juan Rulfo; luuletaja Octavio Paz ja proosakirjanik Ernesto Sabato – 20. sajandi keskpaiga autorid. Need raamatud ilmusid nii Ladina-Ameerika kirjandust perioodiliselt välja andvates kirjastustes (“Amphora”, “ABC”, “Symposium”, “Terra Book Club”) kui ka nendes, mis polnud kunagi varem Ladina-Ameerika kirjanike vastu huvi tundnud (“Swallowtail” ”, “Don Quijote”, “Ivan Limbachi kirjastus”).
Tänapäeval esindavad Ladina-Ameerika kirjandust Venemaal proosakirjanike (Mario Vargas Llosa, Ernesto Sabato, Juan Rulfo), poeetide (Gabriela Mistral, Octavio Paz, Leopoldo Lugones), näitekirjanike (Emilio Carballido, Julio Cortazar) looming. Valdav enamus on hispaaniakeelsed autorid. Ainus aktiivselt avaldatud portugalikeelne autor on Jorge Amado.
Ladina-Ameerika autorite esmapublikatsioonid NSV Liidus olid tingitud ideoloogilistest põhjustest - kirjanike lojaalsus kommunistlikule valitsusele, kuid tänu sellele avastasid nõukogude lugejad Ladina-Ameerika kirjanduse maailma ja armusid sellesse, mida kinnitab asjaolu, et ladina-ameeriklasi avaldatakse tänapäeva Venemaal jätkuvalt aktiivselt.
Nõukogude aastatel loodi perestroikaga Ladina-Ameerika teoste parimad tõlked ja kommentaarid, palju vähem pöörati tähelepanu trükiste ettevalmistamisele. Kirjastused seisid silmitsi nende jaoks uue rahateenimisprobleemiga ja seetõttu muutus täielikult lähenemine raamatute kirjastamisele, sealhulgas muutused Ladina-Ameerika kirjanduse kirjastamises: hakati eelistama minimaalse ettevalmistusega massiväljaandeid.
Tänapäeval konkureerivad trükiväljaanded üha populaarsemaks muutuvate e-raamatutega. Peaaegu iga avaldatud teose teksti saab Internetist tasuta alla laadida, mistõttu on ebatõenäoline, et kirjastajad suudavad eksisteerida ilma raamatute ettevalmistamise strateegiat muutmata. Üks võimalus on parandada printimisjõudlust ja anda välja kalleid eksklusiivseid trükiseid. Niisiis,
Näiteks andis kirjastus Vita Nova 2011. aastal välja luksusliku nahkköites kinkeväljaande Gabriel Marquezi “Sada aastat üksildust”. Teine võimalus on välja anda kvaliteetseid üksikasjalikke, mugavalt struktureeritud väljaandeid