Sissejuhatus.
TO kirjanduslik loovus Henri Bayle (1783-1842) tuli läbi soovi end tunda: nooruses hakkas ta huvi tundma nn ideoloogide – prantsuse filosoofide – filosoofia vastu, kes püüdsid selgitada inimmõtlemise mõisteid ja seadusi.
Stendhali kunstiantropoloogia aluseks on kahe inimtüübi – “prantslase” ja “itaallase” – vastandus. Kodanliku tsivilisatsiooni pahedega koormatud prantsuse tüüpi eristab ebasiirus ja silmakirjalikkus (sageli pealesunnitud); Itaalia tüüp tõmbab ligi oma “barbaarse” impulsiivsuse, soovide avameelsuse ja romantilise seadusetusega. Põhiline kunstiteosed Stendhal kujutab “itaalia” tüüpi peategelase konflikti teda piirava “prantsuse” ühiskonnaviisiga; kritiseerides seda ühiskonda romantiliste ideaalide vaatenurgast, näitab kirjanik samal ajal läbinägelikult oma kangelaste vaimseid vastuolusid, nende kompromisse väliskeskkonnaga; Hiljem sundis Stendhali loomingu see tunnusjoon teda tunnistama 19. sajandi realismi klassikuks.
1828. aastal puutus Stendhal kokku puhtmoodsa süžeega. Allikas ei olnud kirjanduslik, vaid tõeline, mis vastas Stendhali huvidele mitte ainult oma sotsiaalse tähenduse, vaid ka sündmuste äärmusliku dramaatilisuse poolest. Siin oli see, mida ta oli pikka aega otsinud: energia ja kirg. Ajalooline romaan polnud enam vaja. Nüüd vajame midagi muud: tõene pilt modernsus ja mitte niivõrd poliitilised ja sotsiaalsed sündmused, kuivõrd psühholoogia ja vaimne seisund kaasaegsed inimesed, mis sõltumata enda soov valmistada ette ja luua tulevikku.
"Noored nagu Antoine Berthe (romaani "Punane ja must" üks peategelase prototüüpe)," kirjutas Stendhal, "kui neil õnnestub saada hea kasvatus, on sunnitud töötama ja võitlema tõelise vajadusega, mistõttu säilib neil võimalus tugevad tunded ja hirmutav energia. Samal ajal on nende uhkus kergesti haavatav. Ja kuna ambitsioon sünnib sageli energia ja uhkuse kombinatsioonist. Kunagi ühendas Napoleon samad omadused: hea kasvatus, kirglik kujutlusvõime ja äärmine vaesus.
Põhiosa.
Julien Soreli (romaani "Punane ja must" peategelane) psühholoogiat ja tema käitumist selgitab klass, kuhu ta kuulub. See on Prantsuse revolutsiooni loodud psühholoogia. Ta töötab, loeb, arendab oma vaimseid võimeid, kannab oma au kaitsmiseks relva. Julien Sorel näitab igal sammul julget julgust, ei oodates ohtu, vaid ennetades seda.
Nii et Prantsusmaal, kus domineerib reaktsioon, pole selleks ruumi andekad inimesed inimeste käest. Nad lämbuvad ja surevad nagu vanglas. Need, kes on ilma jäetud privileegidest ja rikkusest, peavad enesekaitseks ja eriti edu saavutamiseks kohanema. Julien Soreli käitumine on tingitud poliitiline olukord. See seob ühtseks ja lahutamatuks tervikuks pildi moraalist, kogemusdraamast ja romaani kangelase saatusest.
Julien Sorel on Stendhali üks keerulisemaid tegelasi, kes tema üle pikalt mõtiskles. Provintsi puusepa pojast sai võti kaasaegse ühiskonna liikumapanevate jõudude ja selle edasise arengu väljavaadete mõistmisel.
Julien Sorel on rahva noormees. Tegelikult peab saeveski omav talupojapoeg selles töötama nagu tema isa ja vennad. Oma sotsiaalse staatuse järgi on Julien töötaja (kuid mitte palgatud); ta on rikaste maailmas võõras, hea kommetega, haritud. Kuid isegi oma perekonnas on see andekas plebei, kellel on "rabavalt omapärane nägu" - nagu kole pardipoeg: isa ja vennad vihkavad “habrast”, kasutut, unistavat, tormakat noormeest, kes on neile arusaamatu. Üheksateistkümneaastaselt näeb ta välja nagu hirmunud poiss. Ja tema sees varitseb ja mullitab tohutu energia - selge mõistuse jõud, uhke iseloom, paindumatu tahe, "äge tundlikkus". Tema hing ja kujutlusvõime on tulised, tema silmis on leek. Julien Sorelis on kujutlusvõime allutatud pöörasele ambitsioonile. Ambitsioonid iseenesest ei ole negatiivne kvaliteet. Prantsuse sõna "ambitsioon" tähendab nii "ambitsiooni" kui ka "hiilguse janu", "aujanu" ja "püüdlus", "püüdlus"; Ambitsioonid, nagu ütles La Rochefoucauld, ei eksisteeri koos vaimse letargiaga, selles on "hinge elavus ja tulihinge". Ambitsioonid sunnivad inimest oma võimeid arendama ja raskusi ületama. Julien Sorel on nagu pikaks reisiks varustatud laev ja ambitsioonituli muudes sotsiaalsetes tingimustes, pakkudes ruumi masside loomeenergiale, aitaks tal kõige raskemast reisist üle saada. Kuid praegu ei ole tingimused Julieni jaoks soodsad ja ambitsioon sunnib teda kohanema teiste inimeste mängureeglitega: ta näeb, et edu saavutamiseks on vajalik jäigalt isekas käitumine, teesklus ja silmakirjalikkus, sõjakas umbusaldamine inimeste vastu ja nendest üleoleku saavutamine. .
Kuid loomulik ausus, suuremeelsus, tundlikkus, mis tõstavad Julieni keskkonnast kõrgemale, on vastuolus sellega, mida ambitsioonid talle olemasolevates tingimustes dikteerivad. Julieni kuvand on "tõene ja kaasaegne". Romaani autor väljendas julgelt, ebatavaliselt selgelt ja ilmekalt teema ajaloolist tähendust, muutes oma kangelaseks mitte negatiivse tegelase, mitte hiiliva karjeristi, vaid andeka ja mässumeelse plebei, kelle sotsiaalsüsteem võttis kõik õigused ja sundis sellega. nende eest võitlema, olenemata millestki .
Kuid paljusid ajas segadusse tõsiasi, et Stendhal vastandas teadlikult ja järjekindlalt Julieni silmapaistvaid andeid ja loomulikku aadlikkust tema "õnnetutele" ambitsioonidele. On selge, millised objektiivsed asjaolud määrasid andeka plebei sõjaka individualismi kristalliseerumise. Samuti oleme veendunud, kui hävitavaks see tee Julieni isiksuse jaoks osutus, mille poole teda ajendas ambitsioon.
Puškini “Padjakuninganna” kangelasel Hermanil, noorel ambitsioonikal “Napoleoni profiili ja Mefistofelese hingega”, oli tal, nagu Julienil, “tugevad kired ja tuline kujutlusvõime”. Kuid sisemine võitlus on talle võõras. Ta on kalkuleeriv, julm ja kogu oma olemusega suunatud oma eesmärgi – rikkuse vallutamise – poole. Ta tõesti ei arvesta millegagi ja on nagu alasti tera.
Võib-olla oleks Julien muutunud samasuguseks, kui ta ise poleks tema ees pidevalt takistusena esinenud - tema üllas, tulihingeline, uhke iseloom, ausus, vajadus alistuda vahetule tundele, kirg, unustades vajaduse olla kalkuleeriv. ja silmakirjalik. Julieni elu on lugu tema ebaõnnestunud katsetest kohaneda täielikult sotsiaalsete tingimustega, kus triumfeerivad ebaharilikud huvid. Draama "kevad" Stendhali teostes, kelle kangelasteks on noored ambitsioonikad inimesed, seisneb täielikult selles, et need kangelased "on sunnitud oma vägistama. rikas loodus mängida alatut rolli, mille nad on endale peale surunud." Need sõnad kirjeldavad täpselt draamat sisemine tegevus“Punane ja must”, mis põhineb Julien Soreli vaimsel võitlusel. Romaani paatos peitub Julieni traagilise võitluse pöördes iseendaga, vastuolus üleva (Julieni olemus) ja aluspõhja (tema taktika, mille dikteerivad sotsiaalsed suhted) vahel.
Julien oli oma uues ühiskonnas halvasti orienteeritud. Kõik oli seal ootamatu ja arusaamatu ning seetõttu, pidades end laitmatuks silmakirjatsejaks, tegi ta pidevalt vigu. "Sa oled äärmiselt hoolimatu ja hoolimatu, kuigi see pole kohe märgatav," ütles abt Pirard talle. "Ja ometi on teie süda tänase päevani lahke ja isegi helde ning teie mõistus on suurepärane."
"Kõik meie kangelase esimesed sammud," kirjutab Stendhal enda nimel, "üsna kindel, et ta tegutses võimalikult ettevaatlikult, osutusid, nagu ka ülestunnistaja valik, äärmiselt hoolimatuks. Eksiteel kujutlusvõimelisi inimesi iseloomustavast ülbusest, pidas ta oma kavatsusi teoks tehtud faktidega ja pidas end täielikuks silmakirjatsejaks. "Paraku! See on mu ainus relv! - mõtles ta. "Kui see oleks teistsugune aeg, teeniksin leiba, tehes asju, mis räägiksid vaenlase ees."
Haridus oli tema jaoks raske, sest see nõudis pidevat enese alandamist. Nii oli see Renali majas, seminaris ja Pariisi suhtlusringkondades. See mõjutas tema suhtumist naistesse, keda ta armastas. Tema kontaktid ja vaheajad Madame de Renali ja Mathilde de La Mole'iga näitavad, et ta käitus peaaegu alati nii, nagu hetkeimpulss talle ütles, vajadusest näidata oma isiksust ja mässata mis tahes tõelise või tajutava solvangu vastu. Ja ta mõistis iga isiklikku solvangut kui sotsiaalset ebaõiglust.
Julieni käitumise määrab looduse idee, mida ta tahtis jäljendada, kuid taastatud monarhias on see isegi hartaga võimatu, nii et ta peab "huntidega ulguma" ja käituma nagu teised. Tema “sõda” ühiskonnaga toimub varjatult ja karjääri tegemine tähendab tema vaatenurgast selle tehisühiskonna õõnestamist teise, tulevase ja loomuliku nimel.
Julien Sorel on süntees kahest, näiliselt otseselt vastandlikust suunast – 19. sajandi filosoofilisest ja poliitilisest. Ühest küljest on ratsionalism koos sensatsioonilisuse ja utilitarismiga vajalik ühtsus, ilma milleta ei saaks loogikaseaduste kohaselt eksisteerida ei üht ega teist. Teisalt on tundekultus ja Rousseau naturalism.
Ta elab justkui kahes maailmas – puhta moraali ja ratsionaalse praktilisuse maailmas. Need kaks maailma – loodus ja tsivilisatsioon – ei sega teineteist, sest mõlemad koos lahendavad ühe probleemi, et ehitada üles uus reaalsus ja leida selleks õiged teed.
Julien Sorel püüdles õnne poole. Tema eesmärk oli austus ja tunnustus ilmalik ühiskond millesse ta tungis läbi oma töökuse ja annete. Auahnuse ja edevuse redelil ronides näis ta lähenevat oma hellitatud unistusele, kuid õnne koges ta alles neil tundidel, mil ta oli madame de Renali armastades tema ise.
See oli rõõmus kohtumine, täis vastastikust sümpaatiat ja kaastunnet, ilma ratsionalistlike ja klassibarjääride ja vaheseinteta, kahe loodusinimese kohtumine – selline, mis peaks eksisteerima loodusseaduste järgi loodud ühiskonnas.
Julieni kahekordne maailmavaade avaldus seoses Renali maja perenaisega. Madame de Renal jääb tema jaoks rikaste klassi esindajaks ja seega ka vaenlaseks ning kogu tema käitumine temaga oli põhjustatud klassivaenust ja tema olemuse täielikust mittemõistmisest: proua de Renal alistus täielikult oma tunnetele, kuid koduõpetaja tegutses. teisiti – ta mõtles alati sinu sotsiaalsele positsioonile.
"Nüüd, et Julieni uhke süda madame de Renali armub, on muutunud millekski täiesti mõeldamatuks." Öösel aias tuleb tal pähe naise käest kinni haarata, et vaid pimedas abikaasa üle naerda. Ta julges oma käe tema käe kõrvale panna. Ja siis valdas teda hirmutunne; saamata aru, mida ta teeb, kallas ta talle ulatatud kätt kirglike suudlustega.
Julien ise ei saanud nüüd aru, mida ta tundis, ja ilmselt unustas põhjuse, mis sundis teda nende suudlustega riskima. Tema suhte sotsiaalne tähendus armunud naisega kaob ja ammu alanud armastus tuleb omaette.
Mis on tsivilisatsioon? See segabki hinge loomulikku elu. Julieni mõtted selle kohta, kuidas ta peaks käituma, kuidas teised temasse suhtuvad, mida nad temast arvavad, on kõik kauged, põhjustatud ühiskonna klassistruktuurist, miski, mis läheb vastuollu inimloomuse ja loomuliku reaalsustajuga. Siinne mõistuse tegevus on täielik viga, sest mõistus töötab tühjuses, ilma kindla vundamendita, millelegi toetumata. Ratsionaalse teadmise aluseks on hinge sügavusest tulev vahetu tunne, mida ei valmista ette mingid traditsioonid. Mõistus peab uurima aistinguid tervikuna, tegema neist õigeid järeldusi ja tegema järeldusi üldiselt.
Plebei vallutaja ja selgrootut ilmalikku noorust põlgava aristokraadi Matilda suhete loos on võrratu joonistuse originaalsus, täpsus ja peenus, loomulikkus, millega kangelaste tundeid ja tegusid on kõige rohkem kujutatud. ebatavalisi olukordi.
Julien oli Matildasse meeletult armunud, kuid ei unustanud hetkekski, et ta oli tema klassivaenlaste vihatud leeris. Matilda on teadlik oma paremusest keskkonna üle ja on valmis tegema hullumeelsust, et sellest kõrgemale tõusta.
Julien saab ratsionaalse ja enesekindla tüdruku südame pikaks ajaks üle võtta vaid tema uhkuse murdes. Selleks tuleb varjata oma hellust, külmutada kirg ja kasutada ettenägelikult kogenud dändi Korazovi taktikat. Julien sunnib ennast: jälle ei tohi ta olla tema ise. Lõpuks murtakse Matilda üleolev uhkus. Ta otsustab ühiskonnale väljakutse esitada ja saada plebei naiseks, olles kindel, et ainult tema on tema armastust väärt. Kuid Julien, kes ei usu enam Matilda püsivusse, on nüüd sunnitud rolli mängima. Kuid teesklemine ja õnnelik olemine on võimatu.
Nii nagu suhetes Madame Renaliga, kartis Julien temasse armunud naise pettust ja põlgust ning Mathilde tundis vahel, et too mängib temaga valemängu. Kahtlused tekkisid sageli, "tsivilisatsioon" segas tunnete loomulikku arengut ja Julien kartis, et Matilda koos oma venna ja austajatega naeravad tema kui mässumeelse plebei üle. Matilda sai suurepäraselt aru, et ta ei uskunud teda. "Ma pean lihtsalt tabama hetke, mil ta silmad säravad," mõtles ta, "siis ta aitab mul valetada."
Kuu aja jooksul kasvav algav armastus, jalutuskäigud aias, Matilda säravad silmad ja avameelsed vestlused kestsid ilmselgelt liiga kaua ning armastusest sai vihkamine. Endaga üksi jäetud Julien unistas kättemaksust. "Jah, ta on ilus," ütles Julien ja tema silmad särasid nagu tiiger, "ma võtan ta enda valdusse ja siis lahkun. Ja häda kõigile, kes üritavad mind kinni pidada!” Niisiis väärarusaamu, inspireeritud sotsiaalsed traditsioonid ja haige uhkus, tekitas valusaid mõtteid, vihkamist armastatud olendi vastu ja tappis terve mõtte. "Ma imetlen tema ilu, aga ma kardan tema intelligentsust," seisab Merimee nimega allkirjastatud epigraafis peatüki "Noore tüdruku jõud".
Mathilde armastus sai alguse sellest, et Julienist sai argumendiks tema võitluses kaasaegse ühiskonna, valetsivilisatsiooni vastu. Ta oli tema jaoks pääste igavusest, mehaanilisest salongist, psühholoogilise ja filosoofilise taseme uudistest. Siis sai temast eeskuju uuest kultuurist, mis oli üles ehitatud teisel põhimõttel – loomulik, isiklik ja vaba, justkui isegi liider uue elu ja mõtlemise otsimisel. Tema silmakirjalikkust mõisteti kohe silmakirjalikkusena, vajadusena tegeliku varjamiseks. moraalselt täiuslikum, kuid kaasaegse ühiskonna jaoks vastuvõetamatu maailmavaade. Matilda mõistis teda kui midagi seotud ja see vaimne ühtsus äratas imetlust, tõelist, loomulikku, loomulikku armastust, mis haaras teda täielikult. See armastus oli tasuta. "Julien ja mina," mõtles Matilda nagu alati üksi iseendaga, "ei mingeid lepinguid ega kodanlikule riitusele eelnevaid notareid. Kõik saab olema kangelaslik, kõik jäetakse juhuse hooleks. Ja juhuse all mõistetakse siin vabadust, võimalust tegutseda nii, nagu mõte nõuab, hinge vajadust, looduse ja tõe häält, ilma ühiskonna väljamõeldud vägivallata.
Ta on oma armastuse üle salaja uhke, sest näeb selles kangelaslikkust: armastada puusepa poega, leida temas midagi armastuse väärilist ja jätta tähelepanuta maailma arvamus - kes saaks midagi sellist teha? Ja ta vastandas Julieni oma kõrgete seltskonnafännidega ja piinas neid solvavate võrdlustega.
Kuid see on "võitlus ühiskonna vastu". Täpselt nagu teda ümbritsevad hästi kasvatatud inimesed, tahab ka tema tähelepanu võita, muljet jätta ja kummalisel kombel apelleerida kõrgseltskonna arvamusele. Originaalsus, mida ta otsib avalikult ja salaja, tema teod, mõtted ja kired, mis lahvatavad "erandliku olendi, kes põlgab kõiki teisi" vallutamisel - seda kõike põhjustab vastupanu ühiskonnale, soov võtta riske, et eristuda. ennast teistest ja tõuseb kõrgustesse, mida keegi teine ei suuda saavutada. Ja see on muidugi ühiskonna diktaat, mitte looduse nõue.
See armastus iseenda vastu on seotud armastusega tema vastu – alguses teadvuseta ja mitte eriti selge. Siis, pärast selle mõistmatu ja atraktiivse inimese psühholoogia pikka valusat analüüsi, tekivad kahtlused - võib-olla on see lihtsalt teesklus, et abielluda rikka markiisiga? Ja lõpuks, justkui ilma suurema põhjuseta, võidutseb kindlus, et ilma temata pole võimalik elada, et õnn pole temas eneses, vaid temas. See on võõras, vaenulikus ühiskonnas pulseeriva loomuliku tunde võit. Oht kaotada kõik, mis oli plaanitud, kõik, mille üle ta uhke oli, pani Matilda kannatama ja võib-olla isegi tõeliselt armastama. Ta näis mõistvat, et tema õnn oli temas. „Kallutus” Julieni poole sai lõpuks võidu uhkusest, „mis oli tema südames valitsenud, kuna ta end mäletas. Seda üleolevat ja külma hinge valdas esimest korda tuline tunne.»
Kui Matilda armastus jõudis hullumeelsuse piirini, siis Julien muutus mõistlikuks ja külmaks. Ja kui Matilda, et päästa teda võimalikust elukatsest, ütles: "Hüvasti! Jookse ei saanud Julien midagi ja solvus: "Kui paratamatult juhtub, et isegi parimatel hetkedel suudavad need inimesed mind alati kuidagi solvata!" Ta vaatas teda külma pilguga ja ta puhkes nutma, mida polnud kunagi varem juhtunud.
Saanud markiiselt suuri maid, muutus Julien ambitsioonikaks, nagu ütleb Stendhal. Ta mõtles oma poja peale ja see peegeldas ilmselgelt ka tema uut kirge – ambitsiooni: see on tema looming, tema pärija ja see loob talle positsiooni maailmas ja võib-olla ka riigis. Tema "võit" muutis ta teiseks inimeseks. "Minu romanss sai lõpuks läbi ja ma võlgnen selle ainult endale. "Mul õnnestus panna see koletu uhke naine endasse armuma," mõtles ta Matildat vaadates, "tema isa ei saa elada ilma temata ja tema ei saa elada ilma minuta..." Tema hing rõõmustas, ta vastas vaevu Matilda sõnadele. tulihingeline hellus. Ta oli sünge ja vaikne." Ja Matilda hakkas teda kartma. „Tema tunnetesse Julieni vastu puges midagi ebamäärast, midagi õuduse taolist. See karm hing on oma armastuses tundnud kõike, mis on inimese jaoks võimalik, olles kasvatatud Pariisi imetlevate tsivilisatsiooni liialduste hulgas.
Saanud teada, et temast tahetakse teha mõne kõrge auastme de La Vernet’ vallaspoeg, muutus Julien külmaks ja ülbeks, kuna eeldas, et ta on tõesti suure mehe vallaspoeg. Ta suutis mõelda vaid kuulsusele ja pojale. Kui ta sai rügemendi leitnandiks ja lootis peagi saada koloneli auastme, hakkas ta uhkust tundma selle üle, mis teda varem oli ärritanud. Ta unustas õigluse, loomuliku kohustuse ja kaotas kõik inimliku. Ta lõpetas isegi mõtlemise revolutsioonile.
Järeldus.
Paljude oletuste hulgast romaani “Punane ja must” tähenduse kohta võib leida versiooni, mille kohaselt Stendhal maskeeris salavärvide alla kaks tunnet, mis märatsesid ja valdasid Julien Soreli vaimu. Kirg - vaimne impulss, moraalne janu, ohjeldamatu, vastutustundetu külgetõmme ja ambitsioonid - janu auastme, kuulsuse, tunnustuse, tegevuse, mis ei vasta moraalsetele veendumustele eesmärgi poole püüdlemisel - need kaks tunnet võitlesid Julienis ja mõlemal oli õigus omama oma hinge. Autor jagas kangelase kaheks osaks, kaheks Julieniks: kirglikuks ja ambitsioonikaks. Ja mõlemad saavutasid oma eesmärgid: loomulikele tunnetele kalduv, avatud hingega Julien saavutas madame de Renali armastuse ja oli õnnelik; teisel juhul aitasid ambitsioonid ja meelekindlus Julienil Matilda võita ja positsiooni maailmas. Kuid see ei teinud Julieni õnnelikuks.
Viited.
Reizov B.G. "Stendhal: kunstiline loovus». « Ilukirjandus" L., 1978
Stendhal "Punane ja must". "Kas see on tõsi". M., 1959
Timasheva O.V. Stendhal. M. 1983
Fried J. "Stendhal: essee elust ja tööst." "Ilukirjandus". M., 1967
Esenbaeva R.M. Stendhal ja Dostojevski: romaanide “Punane ja must” ning “Kuritöö ja karistus” tüpoloogia. Tver, 1991
Julien Sorel ja teised tegelased romaanis "Punane ja must"
Stendhal lõi oma romaanis “Punane ja must” objektiivse pildi oma kaasaegse ühiskonna elust. "Tõde, kibe tõde," ütleb ta teose esimese osa epigraafis. Ja sellest kibedast tõest peab ta kinni viimaste lehekülgedeni. Autori õiglane viha, otsustav kriitika ja söövitav satiir on suunatud türannia vastu riigivõim, religioon, privileegid. Sellele eesmärgile on allutatud kogu kirjaniku loodud kujundite süsteem. Need on provintsi elanikud: aadel, kodanlus, vaimulikkond, filister, rahukohtunik ja kõrgeima aristokraatia esindajad.
Romaan jaguneb tegelikult kolmeks osaks, millest igaüks kirjeldab üksikute klassirühmade elu ja kombeid: Verrieres – väljamõeldud provintsilinn, Besançon koos seminariga ja Pariis – kehastus. kõrgseltskond. Tegevuse intensiivsus kasvab üha enam, kui sündmused liiguvad provintsidest Besançoni ja Pariisi, kuid kõikjal domineerivad samad väärtused - isiklik huvi ja raha. Peategelased astuvad meie ette: de Renal on aristokraat, kes abiellus kaasavara nimel ja püüdis vastu pidada agressiivse kodanliku konkurentsile. Ta pani tehase, nagu nemadki, aga romaani lõpus peab ta võitluses alla andma, sest Valnost saab linnapea, kes “kogus igast käsitööst kõige prügi kokku” ja tegi neile ettepaneku: “Valitsegem. koos." Autor näitab selle kujundi kaudu, et just Valno-sugustest härrasmeestest sai omal ajal ühiskondlik ja poliitiline jõud. Ja markii de La Mole võtab selle võhiku, provintsi petturi vastu, lootes tema abile valimiste ajal. Stendhal paljastab ka peamised ühiskonna arengusuunad, milles aristokraatia ja vaimulikud püüavad kõigest väest võimu säilitada. Selleks käivitavad nad vandenõu, mille olemuse kirjanik avab iroonilises epigraafis: „Kõige olemasoleva põhiseadus on ellu jääda, ellu jääda. Sa külvad umbrohtu ja loodad viljapead välja tuua. Iseloomuomadused, mida Julien Sorel neile annab, on kõnekad: üks neist on “täiesti seedimisest sisse imbunud”, teine on täis “metssea viha”, kolmas näeb välja nagu “keerdunud nukk”... Kõik neist on tavalised tegelased, kes Julieni sõnul kardavad, et ta võib neid naerma ajada.
Kritiseerides ja naeruvääristades kodanluse poliitilisi püüdlusi, suunab autor oma iroonia ka vaimulike poole. Vastates tema küsimusele, mis on vaimuliku tegevuse mõte, jõuab Julien järeldusele, et see tähendus on "müüa usklikele kohti taevas". Stendhal nimetab avalikult eksistentsi seminaris, kus koolitatakse rahva tulevasi vaimseid mentoreid, vastikuks, kuna seal valitseb silmakirjalikkus, mõte on ühendatud kuritegevusega. Pole juhus, et abt Pirard nimetab vaimulikke "hinge päästmiseks vajalikeks laksudeks". Varjamata vähimatki detaili ühiskonnaelust, kus valitseb “moraalse lämbumise rõhumine” ja kus “väikseimgi elav mõte tundub ebaviisakas,” joonistab autor süsteemi suhtekorraldus Prantsusmaa XIX algus sajandil. Ja see kroonika ei ärata sugugi kaastunnet.
Muidugi ei keela Stendhal oma kangelastele võimet mõelda, kannatada ja kuuletuda mitte ainult kasumile. Ta näitab meile ka elavaid inimesi, nagu Fouquet, kes elab linnast kaugel, markii de La Mole, kes suudab näha isikupära vaeses sekretäris, abt Pirardis, keda isegi tema sõbrad ei uskunud, et ta ei varastanud. seminari rektorina Matilda, Madame de Renal ja ennekõike Julien Sorel ise. Madame de Renali ja Matilda kujutised mängivad sündmuste arengus väga olulist rolli. Seetõttu pöörab autor neile tähelepanu erilist tähelepanu, mis näitab, kuidas ühiskond, keskkond nende hing oli murtud. Madame de Renal on siiras, aus, veidi lihtsameelne ja naiivne. Kuid keskkond, milles ta eksisteerib, sunnib teda valetama. Ta jääb de Renali naiseks, keda ta põlgab, mõistes, et tema jaoks pole väärtuslik mitte tema ise, vaid tema raha. Uhke ja uhke Matilda, kes on veendunud oma üleolekus inimestest vaid seetõttu, et ta on markii tütar, on Madame de Renali täielik vastand. Ta on sageli inimeste üle otsustades julm ja halastamatu ning solvab plebei Julieni, sundides teda leidma geniaalseid vahendeid enda allutamiseks. Kuid on miski, mis lähendab teda esimesele kangelannale - Matilda, kuigi ratsionaalselt ja mitte instinktiivselt, püüdleb ka siira armastuse tunde poole.
Nii viivad Stendhali loodud pildid seltskonnaelust järk-järgult mõttele, kui “tuim” on kirjeldatud aeg ning kui väiklasteks ja tähtsusetuteks muutuvad selle aja mõjul inimesed, isegi need, kellel on loomuomane mitte. nii halvad omadused.
Viited
Selle töö ettevalmistamiseks kasutati materjale saidilt http://slovo.ws/
Frederic Stendhal (Henri Marie Bayle'i pseudonüüm) põhjendas realismi kujunemise peamisi põhimõtteid ja programmi ning kehastas neid suurepäraselt oma teostes. Suuresti ajaloohuviliste romantikute kogemustele tuginedes nägid realistlikud kirjanikud oma ülesandeks meie aja sotsiaalsete suhete, taastamis- ja juulimonarhia elu ja tavade kujutamist.
1830. aastal valmis Stendhal romaan "Punane ja must", milles lk. parimates varjundites analüüsib pöördepunkti mehe mõtteid ja tegusid, tema vastuolulisi eluvaateid ja püüdlusi. "Punane ja must" - eredaim näide Maailma realistlik sotsiaalpsühholoogiline romaan 19. sajandi kirjandust sajandil.
Romaani süžee põhineb tõelised sündmused. Hukkamisele mõisteti talupoja poeg noormees, kes otsustas karjääri teha ja sai kohaliku rikka mehe peres juhendajaks, kuid sattus armusuhtesse omaniku naise - oma emaga. õpilased, kaotas koha. Seejärel visati noormees teoloogilisest seminarist välja, seejärel teenistusest Pariisi aristokraatlikus häärberis, kus teda ohustasid suhted omaniku tütrega ja ta üritas peagi enesetappu sooritada. Julien Sorel on Prantsuse provintsist pärit puusepa poeg. Noorele kangelasele Stendhal, kes tunnistas Prantsuse armee lüüasaamist Waterloos, sai teada sõja karmi tõe ja vabaneda oma illusioonidest. Julien Sorel astus iseseisvasse ellu pärast Napoleoni langemist, Bourboni taastamise perioodil. Napoleoni ajal võis seda teha andekas noormees rahva seast sõjaväeline karjäär, kuid nüüd oli ainuke võimalus ühiskonna tippu jõuda lõpetada teoloogiaseminar ja saada preestriks.
Romaani alguses oli Verrieres’ linnapea härra de Renali laste õpetaja Julien kinnisideeks ambitsioonikatest plaanidest, matkides meelega Moliere’i silmakirjalikku Tartuffe’i. Julien tahab "avalikkuse ette tulla", end ühiskonnas kehtestada, võtta seal üks esimesi kohti, kuid tingimusel, et see ühiskond tunneb temas ära täisväärtusliku isiksuse, erakordse, andeka, andeka, intelligentne, tugev inimene. Ta ei taha neist omadustest loobuda, neist loobuda. Kuid kokkulepe Soreli ja ühiskonna vahel on võimalik ainult tingimusel, et Julien allub täielikult selle ühiskonna kommetele ja seadustele. Julien on Renalese ja La Moley maailmas kahekordselt võõras: nii madalamate sotsiaalsete klasside inimesena kui ka väga andekana, kes ei taha jääda keskpärasuse maailma.
Olles läbinud rea katsumusi, mõistis ta, et karjerismi ei saa ühendada tema hinges elavate ülevate inimlike impulssidega. Madame de Renali elukatse eest vanglasse visatud Julien mõistab, et tema pärast tegelikult nii palju kohut ei mõisteta. toime pandud kuritegu, kui palju selle eest, et ta julges ületada teda eraldava piiri kõrgseltskond, püüdis siseneda sellesse maailma, kuhu tal pole sünniõigust kuuluda. Selle katse eest peaks žürii ta surma mõistma. "Te näete oma ees lihtelanikku, kes on oma madala lootuse vastu mässanud... See on minu kuritegu, härrased," kuulutab ta oma kohtunikele. "Härrased!" ütleb ta: "Mul ei ole au kuuluda teie klassi." , näen enda ees inimesi, kes ei taha kaastunnet tähele panna... ja tahavad mind karistada ja lõplikult hirmutada tervet klassi noori, kes on sündinud madalamates klassides... kellel oli õnne saada hea haridus ja julgege liituda sellega, mida rikkad uhkusega ühiskonnaks nimetavad.
Julien Soreli kujutisel jäädvustas Stendhal 19. sajandi alguse noormehe kõige olulisemad iseloomujooned, kes neelasid kõige olulisemad omadused oma rahvast, ärganud Suure elule Prantsuse revolutsioon: ohjeldamatu julgus ja energia, ausus ja meelekindlus, vankumatus eesmärgi poole liikumisel. Kuid kangelane jääb alati oma klassi meheks, madalama, ebasoodsas olukorras oleva klassi esindajaks, seetõttu on Julien revolutsionäär ja tema klassivaenlased - aristokraadid - on sellega nõus. Noormees on vaadetelt vaprale itaallasele lähedal. carbonari Altamira ja tema Hispaania sõber revolutsionäär Diego Bustos.
Tema hinges käib pidev pingeline võitlus soov karjääri ja revolutsioonilised ideed, külm kalkulatsioon ja helged romantilised tunded.
Julien, kes seisab kalju otsas ja vaatab kulli lendu, kadestab linnu lendu tõusmist, tahab olla tema sarnane, tõustes ümbritsevast maailmast kõrgemale. Napoleon, kelle eeskuju Stendhali sõnul "tõustas Prantsusmaal hullumeelseid ja loomulikult ka õnnetuid ambitsioone", on Julieni ideaal. Kuid meeletu ambitsioon – Julieni kõige olulisem joon – viib ta revolutsionääride leeri vastasossa leeri. Ta ihkab kirglikult kuulsust ja unistab kõigi vabadusest, ent esimene käib temast üle. Julien teeb julgeid plaane kuulsuse saavutamiseks, toetudes ega kaheldes oma tahtmises, energias ja andes.
Kuid Julien Sorel elab taastamise aastatel ja sel ajal on sellised inimesed ohtlikud, nende energia on hävitav, kuna see on täis uute sotsiaalsete murrangute ja tormide võimalust ning seetõttu ei saa Julien midagi otse ja ausalt teha. korralik karjäär. lõime keeruline iseloom Kangelane on vastuoluline kombinatsioon revolutsioonilisest, sõltumatust ja üllast põhimõttest ambitsioonikate püüdlustega, mis viivad silmakirjalikkuse, kättemaksu ja kuritegevuse teele. Roger Vaillanti sõnul on Julien "sunnitud vägistama oma üllast olemust, et mängida alatut rolli, mille ta endale peale surus." Tee Julien Soreli tippu on tema parima kaotamise tee inimlikud omadused ja viis, kuidas mõista võimulolijate tegelikku olemust.
Kui kangelane oli oma eesmärgi juba saavutanud ja temast sai vikont de Verneuil, sai selgeks, et mäng pole küünalt väärt. Selline õnn ei suutnud kangelast rahuldada, sest elav hing, hoolimata temavastasest vägivallast, säilitati Julienis siiski. Kogemus valgustab ja tõstab kangelast moraalselt, puhastab ühiskonna poolt sisendatud pahedest. Julien näeb oma ambitsioonikate karjääripüüdluste illusoorset olemust, millega ta hiljuti seostas õnne ideid, ja keeldub seetõttu täideviimist oodates abist maailma võimsad kes saab ta vanglast vabastada ja tagasi saata vana elu. Kokkupõrge ühiskonnaga lõpeb moraalne võit kangelane. Armastus mängib Julien Soreli saatuses olulist ja otsustavat rolli. Louise de Renaliga võttis kangelane maha maski, millega ta tavaliselt seltskonda ilmus, ja lasi endal olla tema ise. Matilda kuvand on Julieni ambitsioonikas ideaal, ta on valmis oma südametunnistusega tehingut tegema. Enne Matildat paistis Julien erakordse, uhke, energilise inimesena, kes oli võimeline suurteks, julgeteks ja julmateks tegudeks.
Sees kohtuprotsess Enne oma surma annab Julien viimase, otsustava lahtise lahingu oma klassivaenlasele. Rebides kohtunikelt maha silmakirjaliku heategevuse ja sündsuse maskid, viskab ta neile näkku kohutava tõe: tema süü pole mitte selles, et ta tulistas proua de Renali, vaid selles, et ta julges sotsiaalsest ebaõiglusest nördida ja oma haletsusväärse saatuse vastu mässata.
Auahnuse ületamine ja tõelise tunde võitmine Julieni hinges viivad ta surma. See lõpp on suunav: Stendhal ei suutnud otsustada, mis ootab kangelast, kes mõistis oma teooria vastuolulisust, kuidas ta peaks oma elu uuesti üles ehitama, ületades vigu, kuid jäädes kodanlikku ühiskonda, ja seetõttu keeldub Julien end päästmast. Elu tundub talle ebavajalik, sihitu, ta ei väärtusta seda enam ja eelistab surma giljotiinil.
JULIEN SOREL (prantsuse Julien Sorel) on F. Stendhali romaani “Punane ja must” (1830) kangelane. Romaani alapealkiri on "19. sajandi kroonika". Päris prototüübid- Antoine Berthe ja Adrien Lafargue. Berthe on maasepa poeg, preestri õpilane, õpetaja Mishu kodanlikus perekonnas Grenoble'i lähedal Brangi linnas. Madame Mishou, Berthe armuke, häiris tema abielu noore tüdrukuga, misjärel üritas ta teda ja iseennast kirikus jumalateenistusel tulistada. Mõlemad jäid ellu, kuid Berthe üle mõisteti kohut ja mõisteti surma ning hukati (1827). Lafargue – mööblisepp, kes tappis armukese kadedusest, kahetses ja palus surmanuhtlust (1829). Zh.S-i kuvand on kangelane, kes paneb toime kriminaalkuriteo armastuse kirg ja samal ajal religioonivastane kuritegu (kuna mõrvakatse toimus kirikus), kahetsev ja hukatud – Stendhal kasutas seda viiside analüüsimiseks sotsiaalne areng.
Kirjanduslik tüüp J.S. jaoks tüüpiline prantsuse kirjandus XIX"Sw. - põhjast pärit noormees, kes teeb karjääri ainult oma isiklikele omadustele tuginedes, "illusioonide kaotamise" teemalise hariva romaani kangelane. Tüpoloogiliselt Zh.S. sarnaneb romantiliste kangelaste kujunditega - "kõrgematest isiksustest", kes uhkusega põlgavad meid ümbritsev maailm. Kindral kirjanduslikud juured võib täheldada individualisti kujundis J.-J. Rousseau „Pihtimustest“ (1770), kes kuulutas tundliku ja sisekaemusvõimelise isiksuse (üllas hing) „erakordseks isiksuseks“ (1'homme different). Pildil J.S. Stendhal mõistis 17.-18. sajandi ratsionalistliku filosoofia kogemust, mis näitas, et koht ühiskonnas saavutatakse moraalsete kaotuste hinnaga. Ühelt poolt on J.S. valgustusajastu ja Suure Prantsuse revolutsiooni ideede otsene pärija, kolm “kodanliku sajandi” alguse võtmefiguuri – Tartuffe, Napoleon ja Rousseau; teisalt romantikute moraalsete eksirännakute ekstrapolatsioon - tema anne, individuaalne energia ja intellekt on suunatud sotsiaalse positsiooni saavutamisele. Zh.S.-i kuvandi keskmes on "võõrandumise" idee, vastandumine "kõigile" koos lõpliku järeldusega tema absoluutse sobimatuse kohta mis tahes eluviisiga. See on ebatavaline kurjategija, kes paneb iga päev toime kuritegusid, et kehtestada end üksikisikuna, kaitstes "loomulikku õigust" võrdsusele, haridusele, armastusele, kes otsustab tappa, et õigustada end oma armastatud naise silmis, kes kahtles temas. ausus ja pühendumus, karjerist, kes juhindub oma valitud ideest. Tema hinge ja elu psühholoogiline draama on pidev võnkumine õilsa, tundliku loomuse ja tema rafineeritud intellekti machiavellianismi, kuratliku loogika ja lahke, humaanse loomuse vahel. Zh.S.-i isiksuse fenomen, mis on emantsipeerunud mitte ainult igivanadest sotsiaalsetest alustest ja religioossetest dogmadest, vaid ka mis tahes põhimõtetest, kastist või klassist, paljastab individualistliku eetika tekkimise protsessi oma egoismi ja egotsentrismiga. seatud eesmärkide saavutamise vahendite eiramine. J.S. suutmata oma õilsat hinge täielikult tappa, püüab ta elada, juhindudes sisemisest kohustusest ja auseadustest, jõudes oma odüsseia lõpus järeldusele, et idee kehtestada "vaimu õilsus" ühiskonnas karjääri kaudu. on vale, jõudes järeldusele, et maapealne põrgu on hullem kui surm. Ta loobub soovist seista "kõigist kõrgemal" ohjeldamatu armastustunde kui eksistentsi ainsa tähenduse nimel. Pilt J.S. avaldas tohutut mõju “erakordse isiksuse” probleemi edasisele mõistmisele kirjanduses ja filosoofias. Kohe pärast romaani ilmumist helistasid kriitikud Zh.S. “koletis”, aimates temas tulevase “haridusega plebei” tüüpi. J.S. sai klassikaks kõigi ebaõnnestunud üksildaste maailmavallutajate esivanemad: Martin Eden J. Londonist, Clyde Griffith T. Dreiserist. Nietzschel on märkimisväärseid viiteid autori J. otsingutele. C. uut tüüpi filosoofi “puuduvad omadused”, kes kuulutas “kõrimas isiksuses” teatud “võimutahte” ülimuslikkuse. Samas J.S. toimis ka prototüübina kangelastele, kes kogevad katarsist ja meeleparandust. Vene kirjanduses on tema pärija F. M. Dostojevski Raskolnikov. Nicolo Chiaromonte (Ajaloo paradoksid, 1973) sõnul ei õpeta Stendhal meile egotsentrismi, mida ta oma kreedoks kuulutas. Ta õpetab meid andma halastamatult hinnanguid vigadele, milles meie tunded on süüdi, ja kõikvõimalikele muinasjuttudele, millega meid ümbritsev maailm on täis. Kuulus osatäitja J.S. romaani prantsuse filmitöötluses oli Gérard Philippe (1954).
Kirjand: Fonvieille R. Le tõeline Julien Sorel. Pariis ja Grenoble, 1971; Remizov B.G. Stendhal. L., 1978; Gorki A.M. Eessõna // Vinogradov A.K. Aja kolm värvi. M., 1979; Timasheva O.V. Stendhal. M., 1983; Andrie R. Stendhal ehk maskiball. M., 1985; Esenbaeva R.M. Stendhal ja Dostojevski: romaanide “Punane ja must” ning “Kuritöö ja karistus” tüpoloogia. Tver, 1991.
"Uudne karjäär" - uus žanr, mis tekkis taastamise ajastul. Kangelane on sünnilt vaene ja plebei (näiteks Sorel ja Rastignac). Nad näivad olevat sündinud liiga hilja, ambitsioonikad, kuid kehvad – ajastu ja kangelase vaheline dissonants.
Julien Sorel(Stendhal “Punane ja must”) - Verrierese linnast pärit vana puusepa poeg, kes tegi taastamise ajal hiilgava karjääri, kuid jäi sellele ajastule vaimselt võõraks, sest tema süda kuulub lahutamatult Napoleonile ja sellele kangelaslikkuse ajastule. , mis Julieni jaoks seostub kukutatud keisri nimega .
Julien tahab "avalikkuse ette tulla", end ühiskonnas kehtestada, võtta seal üks esimesi kohti, kuid tingimusel, et see ühiskond tunnustab teda kui täisväärtuslikku isiksust, erakordset, andekat, andekat. , intelligentne, tugev inimene. Ta ei taha neist omadustest loobuda, neist loobuda. Kuid kokkulepe Soreli ja ühiskonna vahel on võimalik ainult tingimusel, et Julien allub täielikult selle ühiskonna kommetele ja seadustele.
Olles läbinud rea katsumusi, mõistis ta, et karjerismi ei saa ühendada tema hinges elavate ülevate inimlike impulssidega. Madame de Renali elukatse eest vanglasse visatud Julien mõistab, et tema üle mõistetakse kohut mitte niivõrd kuriteo eest, mille ta tegelikult sooritas, vaid selle eest, et ta julges ületada teda kõrgseltskonnast eraldava piiri, püüdis siseneda maailma, kuhu ta kuulub, pole sünniõigust. Selle katse eest peaks žürii ta surma mõistma.
Julien Soreli kujundisse jäädvustas Stendhal 19. sajandi alguse noormehe kõige olulisemad iseloomujooned, kes neelasid endasse Suure Prantsuse Revolutsiooni poolt ellu äratatud oma rahva olulisemad jooned: ohjeldamatu julgus ja energia, ausus ja meelekindlus, vankumatus eesmärgi poole liikumisel. Kuid kangelane jääb alati oma klassi meheks, madalama klassi esindajaks, kelle õigusi on rikutud, seetõttu on Julien revolutsionäär ja tema klassivaenlased - aristokraadid - nõustuvad sellega.
Tema hinges käib pidev pingeline võitlus karjääriiha ja revolutsioonilised ideed, külm kalkulatsioon ja helged romantilised tunded.
Kuid Julien Sorel elab taastamise aastatel ja praegusel ajal on sellised inimesed ohtlikud, nende energia on hävitav, sest see varjab uute sotsiaalsete murrangute ja tormide võimalust ning seetõttu ei saa Julien teha korralikku karjääri otseses ja ausas. viisil. Kangelase keeruka iseloomu aluseks on revolutsioonilise, sõltumatu ja õilsa põhimõtte vastuoluline kombinatsioon ambitsioonikate püüdlustega, mis viivad silmakirjalikkuse, kättemaksu ja kuritegevuse teele.
Kui kangelane oli oma eesmärgi juba saavutanud ja temast sai vikont de Verneuil, sai selgeks, et mäng pole küünalt väärt. Selline õnn ei suutnud kangelast rahuldada, sest Julienis oli vaatamata tema vastu suunatud vägivallale säilinud elav hing.
Auahnuse ületamine ja tõelise tunde võitmine Julieni hinges viivad ta surma. See lõpp on suunav: Stendhal ei suutnud otsustada, mis ootab kangelast, kes mõistis oma teooria vastuolulisust, kuidas ta peaks oma elu uuesti üles ehitama, ületades vigu, kuid jäädes kodanlikku ühiskonda, ja seetõttu keeldub Julien end päästmast. Elu tundub talle ebavajalik, sihitu, ta ei väärtusta seda enam ja eelistab surma giljotiinil.
Eugene de Rastignac- üks romaani “Père Goriot” keskseid tegelasi, aga ka mõned teised eepose “Inimkomöödia” romaanid Honore de Balzacilt, noorelt provintsilt, kes kaotab järk-järgult oma idealistlikud illusioonid ja muutub Pariisi seltskonnadaamiks, kes on valmis raha eest midagi teha.
Rastignaci pilt filmis " Inimlik komöödia"- pilt noorest mehest, kes võidab isikliku heaolu. Tema tee on kõige järjekindlama ja ühtlasema tõusu tee. Illusioonide kaotamine, kui see juhtub, toimub suhteliselt valutult.
Filmis „Père Goriot“ usub Rastignac endiselt headusesse ja on uhke oma puhtuse üle. Minu elu on "puhas nagu liilia". Ta on üllast aristokraatlikku päritolu, tuleb Pariisi karjääri tegema ja õigusteaduskonda õppima. Ta elab oma viimase rahaga Madame Vake pansionaadis. Tal on juurdepääs Viscountess de Beauseanti salongile. Sotsiaalse staatuse poolest on ta vaene. Rastignaci elukogemus koosneb kahe maailma (süüdimõistetud Vautrin ja vikonts) kokkupõrkest. Rastignac peab Vautrinit ja tema vaateid kõrgemaks aristokraatlikust ühiskonnast, kus kuriteod on väiklased. "Keegi ei vaja ausust," ütleb Vautrin. "Mida külmemat ootate, seda kaugemale jõuate." Selle vahepealne asend on sellele ajale tüüpiline. Oma viimase rahaga korraldab ta vaesele Goriotile matused.
Ta mõistab peagi, et tema olukord on halb ega vii kuhugi, et ta peab ohverdama aususe, sülitama oma uhkusele ja kasutama alatust.
Romaan "Pankuri maja" räägib esimesest äriedu Rastignac. Kasutades oma armukese Delphine'i abikaasa, Goriot' tütre parun de Nucingeni abi, teenib ta oma varandust osavalt aktsiatega mängides. Ta on klassikaline oportunist.
Filmis "Shagreen Skin" - uus etapp Rastignaci areng. Siin on ta juba kogenud strateeg, kes on juba ammu kõikide illusioonidega hüvasti jätnud. See on otsene küünik, kes on õppinud valetama ja silmakirjatsema. Ta on klassikaline oportunist. Edu saavutamiseks õpetab ta Raphaelit, et peate edasi ronima ja ohverdama kõik moraalipõhimõtted.
Rastignac on selle noorte armee esindaja, kes ei käinud mitte avatud kuritegevuse, vaid seadusliku kuritegevuse abil läbi viidud kohanemise teed. Finantspoliitika on röövimine. Ta püüab kohaneda kodanliku trooniga.