Kontserträpp
Aasta tagasi oli Vassili Vakulenko (Basta) esimene Venemaa räppar, kes esines Olimpiysky spordikompleksis ja sellest kontserdist sai muusiku populaarsuse hea kvantitatiivne näitaja. Seejärel viisid televisioonibossid Basta saate “The Voice” žüriisse, muutes sellega lõpuks räpi ja selle kangelased popi peavoolu osaks. Puudusid vaid kontserdid Riigikontserdimajas ja Basta otsustas need teha ning kuulutas esmalt välja ühe, 21. aprillil ja seejärel, rahvahulga tõttu, lisas 18. kuupäeval teisegi. BORIS BARABANOV teatab.
Basta enda jaoks on Kremlis väljamüüdud rahvahulgad hea põhjus esitada endale küsimus: kas on veel tippe, mida ta pole vallutanud? Olles end popmaailmas mugavalt sisse seadnud, saab ta nüüd hakkama paljudeks aastateks mängida kontserte üle riigi ja mitte kogeda probleeme avalikkusega. Sel kevadel on räpi poolt turule saadetud veel üks oluline signaal. Lisaks Basta Kremli kontsertidele tõi kokku veel kaks räpikontserti suured esinemispaigad Moskvas. See on taasühendatud rühmitus Centr ja esineja nimega Oksimiron, mõlemal juhul jälgiti väljamüüdud staadionit seitsme tuhande mahutavusega staadionil Live. Ja samal ajal muusikasõbrad tähistavad täielik puudumine säravad uued nimed väljaspool hip-hopi. Zemfira kogub Olimpiyskyl kahel korral 30 tuhat, Afisha piknikul mängib ta Leningradi, TV Raini sünnipäevapeol ja “moekas” Bosco Fresh Festis on peaesinejaks Mumiy Troll. Kõikidel juhtudel räägime kunstnikest, kes on umbes neljakümnesed või vanemad. See tähendab, et ükski muusikaline subkultuur, sealhulgas rahasüstidest toidetud pop, pole viimase kümne-viieteistkümne aasta jooksul loonud uut staadionitasemel artisti. Ainult hip-hop. Ja see on Basta suur teene.
Vassili Vakulenko mängis väga pika kontserdi ja selle esimene pool, eriti kombinatsioon “Emamaa” ja “Mama”, kinnitas arvamust, et Basta kuvandis on ta noore publiku jaoks peaaegu Stas Mihhailov. Härra Vakulenko oli muidugi irooniline nii platvormi üle, kuhu kunstisaatus ta oli toonud, kui ka harjumuse üle tekstides sõnu segamini ajada, tõrjus ta lihtsalt ja naljakalt publiku nõudmisi seda või teist laulu esitada . Aga selle õhtuosa üldine meeleolu oli ikka kooskõlas siin kujunenud traditsioonidega. Ja istmeridade läbimine (polnud seisvaid kioske) ja selfie pealtvaatajate telefonidega ja abieluettepanek, mille neljandast reast pealtvaataja oma tüdruksõbrale tegi, ja hällilaul duetis temaga. tütar - see kõik oli täielik "armas" . Samuti esinesid popkontsertidele omaselt “Hääle” osalejad, kes esinesid eelmisel aastal Vassili Vakulenko meeskonnas.
Kontserdi teist osa iseloomustas elastsem ja rikkalikum kõla, milles oli dünaamika, mille poolest on Basta publiku meessoost armastatud. Kommersandi korrespondent kuulas Bastat orkestri saatel rohkem kui korra, kuid täna õhtul Kremlis ei olnud võimas orkestri tagala, mida juhatas dirigent Felix Aranovski, nõudlikule “täiskasvanud” publikule mitte ainult dekoratsioon, vaid igati õigustatud osa. tootmine. Esimest korda polnud kahtlustki, et just neid lihaseid Basta laulud vajasid. Raske öelda, kas see oli "The Voice'i" hindamistöö tulemus, kuid Vassili Vakulenko arenes ka vokalistina. Asi pole selles, et tal oleks üleloomulikku ulatust, kuid tal oli lihtsam toime tulla kompositsioonidega, mis olid rohkem vokaalile orienteeritud kui retsitatiivsed. Näiteks hitis “Once and Forever” ei paista klassikalisest räpist üldse jälgi jäänud.
IN uus programm 20. aprillil ilmuvalt albumilt "Basta-5" oli palju lugusid, Basta isegi palus konkreetselt publikul oma esinemise ajal kaameraid mitte sisse lülitada. Uue materjali hulgas oli ka asju, mis sisse said uus film Sergei Solovjov "Tossud". Basta on kolmas rahvakangelane pärast Tsoi ("Assa") ja Shnuri ("Assa-2") valis Solovjov ta "ajastu hääle" rolli ja see on eraldi arutluste teemaks räpparite kohast tänasel kultuurihorisondil. Lood “Partizan” ja “When I Look at the Sky”, mis sisalduvad “Sneakers”, esindavad Basta täiesti uut kvaliteeti, peaaegu täielikku üleminekut traditsioonilise “meloodilise” laulukirjutamise registrisse. Ja kui Tatjana Drubich ilmus emana ekraanile loo “When I Look at the Sky” videos, vajus Kommersanti korrespondendi süda sõna otseses mõttes vappu. Tõenäoliselt ainult temaga – publik publiku hulgas oli veel enamasti üsna noor.
Üldiselt oli kogu see idee elluviimist väärt ühe asja pärast - selle nimel, et Kremlis esitataks laul “Päikest pole näha”, mis jääb 2010. aastate postsovetliku maailma kõige täpsemaks lauludiagnoosiks. Basta Kremli laval ei vandunud, kuid publik reprodutseeris kogu algteksti kooris ja täpselt.
- aka räppar Basta - esineb Kremli palees, saatel sümfooniaorkester. Seda esitletakse kunstniku sünnipäevale pühendatud traditsioonilistel kontsertidel uus album"Basta 5". Album ilmub kahes etapis – 20. aprillil ja 9. mail. Kontsertide eelõhtul kohtus Gazeta.Ru Bastaga, et arutada tema uut vooru loominguline elu, osalemine saates “Hääl” ja palju muud.
— Viimati kohtusime aasta tagasi, selle aja jooksul jõudsite kokku panna Olimpiysky, töötada hooaja Voice'is ja anda nüüd kaks kontserti Kremlis. Siis ma ei tea mida – “Sinine tuli”, “Vanad laulud peaasjast”?
- Jah, ja minu vanad laulud ( naerab). Tegelikult ma ise veel ei tea. Suvel on plaanis Armas suur Gazgolder Live festival läbi viia, proovime koha ära.
— Kuidas te end üldiselt kõiki neid sündmusi arvestades tunnete?
- Mulle meeldib. Pärast “The Voice’i” avastasid paljud inimesed minu muusika. Olin nüüd Venemaal ringreisil ja nägin, kuidas kontsertidel publik muutub. On palju täiskasvanuid, kes tulevad loomulikult teatud laule kuulama - Võssotski, “Pime öö”, “Mama”. Toimus palju sooje kohtumisi – täiskasvanutega on natuke teistmoodi kui noortega. Nad kutsuvad mind ka eesnime ja isanimega – õudusunenägu muidugi, aga samas väga liigutav. See kõik paneb mind mõistma, et jumal tänatud, ma ei teinud midagi häbiväärset. Tunnen end metroos ja linnatänavatel rahulikult.
— Kas sa tõesti sõidad metrooga?
- Kui on ummikud - muidugi. Noh, lennujaama. See ei ole mäng, minu jaoks on see tõesti normaalne ja mugav. Ja pole olnud kordagi, kus inimene oleks tulnud ja öelnud: kuule, sina, nii ja naa. Inimesed ütlevad tere ja naeratavad.
— Kas tunnete oma populaarsuse tõttu suurenenud vastutust?
"Ma üritan neist tunnetest lahti saada." Mul oli periood, mil ma lihtsalt hävitasin end, mõeldes vastutusele ja kohustusele. Olin siis 19-aastane ja siis loobusin sellest ( naeratades). See on kõige hävitavam asi, mis juhtuda saab. Tänu minu püüdlustele vastutusest vabaneda, tundub mulle, et paljud asjad läksid lõpuks korda. Näiteks mõtlesin välja Noggano, kes suudab Basta projekti iseenesest tappa...
- Miks sa nii arvad?
"Noh, sest inimesed võivad olla ärritunud, et ma pole nii nunnu." Aga ma läksin selle poole teadlikult ega kaotanud. Sarnane oli olukord “Golosega” – läksin sinna, sest programm oli huvitav kogemus, ja ei kartnud rikkuda suhet oma kuulajaga. Mulle tundub, et elu koosnebki sellistest kirglikest impulssidest. Mingil hetkel jõudsin järeldusele, et pöörased teod toovad kõige rohkem kasu.
- Kindlasti! 100%! Olen Noggano jaoks juba kaheksa lugu kirjutanud, neid on palju... Nüüd, mida lähemale Basta albumi ilmumine, seda rohkem vastumeelsust selle suhtes tunnen – tahan selle võimalikult kiiresti korda ajada ja kolida. muude asjade peale. Noggano jaoks on mitmeid väga huvitavaid lahendusi – alates lauludest “Koer sõi kaupa” vaimus kuni mingi hullumeelse bandiidi hingeotsinguteni. Tingimused, mis ma oma kangelasele sellel albumil seadsin, on üsna kummalised, kuid nende lugude kallal töötamine on väga huvitav. Üldiselt, mida keerulisem ülesanne, seda huvitavam see on.
— Kas Nintendol tuleb uus album?
— Jah, laule ka kirjutatakse. Laul, mille pidime Hardcore'i heliribale lisama, ei olnud see, mis sinna sattus. Tegime selle jaoks isegi väga korrektses esteetikas video: Iževskis Irkutskis ringreisil iPhone'iga ostsime naaritsa mütsi ja käisime kohalikes striptiisiklubides. Üldiselt on Nintendo kindlasti kohal, kuigi pole veel päris selge, mis suunas. Mingil hetkel tahtsime teha teise albumi inglise keeles. Noh, sellises inglise keeles, mida ma tavaliselt räägin - väga halvasti: "Van-van zys, van zys, van zys." Üldiselt annan Basta albumeid välja iga nelja aasta tagant, nüüd olen 36 - kuni neljakümnenda eluaastani on midagi teha.
— Räägi nüüd Basta albumist. Kuidas see saab olema? Praegu tean vaid seda, et tuleb kaks plaati.
— Mis puutub helitugevusse, siis mul ei olnud topeltalbumit teha, mul kogunes lihtsalt palju lugusid. Veel ringreisil olles toimetasin mõningaid tekste ja toimetasin muusikat. Seal on laul "Lighters up" - nüüd tahan Scriptonite'i ja ATL-iga salme salvestada. Üldiselt tuli album väga tume ja kummaline, aga mulle meeldib. Ilmselt langes see millegagi kokku, võib-olla on mul keskeakriis. Kui ma mõnda laulu kirjutasin, tundsin end nagu kummituskirjutaja, kes komponeerib endale... Tulevad ka Galitši luuletuste põhjal valminud “Kurat” ja Okudžava luuletuste järgi “Tramm”. Stiililiselt pole isegi võimalik kindlaks teha, mis kogu see asi on. Armastusest on palju laule, kuid kurjakuulutavaid. Tundub, et kui asi puudutab armastust, siis on see nii nunnu asi, aga mina, nagu iga täiskasvanu, olen jõudnud järeldusele, et armastus on suurim hardcore.
— Olete viimasel ajal ka kino jaoks kirjutanud.
— Albumile said ka need lood, mille kirjutasin “Emamaale” ja Sergei Solovjovi filmile “Ke-Dy”, jah. Ja see töö aitas mind lõpuks palju. Buslov kutsus mind enne esilinastust “Emamaad” vaatama, nõustusin kavatsusega - mul on Noggano jaoks midagi uus laul"Rolex", ma tahan Petya ( Buslov. - "Gazeta.Ru") tegi selle jaoks video. Üldiselt jõudsin kinno, vaatasin filmi ja olin täiesti rebenenud: lahkusin teatrist ja, ma vannun, kirjutasin teksti 10-15 minutiga. Mul pole kümme aastat midagi sellist olnud - isegi praegu räägin sellest ja see ajab mulle hanenaha. Muusikaga sain ka kiiresti aru - mul oli see miinus pikalt vedelemas, aga tempot oli vaja maha võtta. Ühesõnaga, lasin end õhku, tegin väga kiiresti raja ja saatsin selle Buslovasse. Ta palus mul sinna akordioni lindistada ja ma nägin seal vaeva, et paar nooti lindistada, aga see meeldis mulle nii väga, et hiljem lisasin mitmele palale akordioni.
Üldiselt on mul tänu Petyale laul juba olemas ja Nogganole tuleb ka video.
Või näiteks kui me koos töötasime, tuli ta ühel päeval minu juurde ja tõi Polozkova luuletusi kaladest, et saaksin need muusikasse sättida... See oli huvitav - ma armastan eksperimente ja filmis laulis tüdruk laul väga ilus. Aga kui ma seda lugu kirjutasin, tekkis mul refrään, mis sinna üldse ei sobinud. Sellest sai lõpuks laul, mille üle olen uhke. Ja selliseid pealtnäha juhuslikke lugusid oli palju. Helis osutus palju viiteid nõukogude romantismile, palju süntesaatoreid. Selline sisemine imperialism on ruumi piiride avardumine lõpmatuseni.
— Midagi sarnast toimub praegu räpiga, tõeline õitseng. Millega see teie arvates seotud on?
- Jah, ma ei räägiks vene räpi õitseajast ega läbimurdest, see on vene kirjanduse triumf - nii kirjutasin Oksimironile, kui tema albumit arutasime. Populaarsete Venemaa räpparite hulgas pole ühtegi räpparit puhtal kujul. Oksimiron - punk, anarhist; Scriptonite on väga lahe lugemine, kuid see, mida ta teeb, on pigem rokk; ATL – Ma olen tegelikult selle fänn... Ükskõik, kes, kõigil on räpiga kaudne seos, kõik on erinevad. Inimesi lihtsalt huvitavad nähtused ja igaüks neist kunstnikest on fenomen. Ja see kultuur jääb, olen kindel, vene roki kuldajastuks ( naerab).
No jah, tegelikult on see kõik vene rokk.
Pean silmas sõnumit, mille kõik, kes ma olen loetlenud, sellesse muusikasse panevad, et see pole üldse räpp selles mõttes, nagu see näiteks Ameerikas toimub. See on midagi täiesti erinevat. Meil ei ole seda piirangut: kui hakkad sellist muusikat tegema, siis muud ei saagi, sellist kitsarinnalist jama pole. Olen nagu hiinlane – kirjutan muusikat, mida tahan, kirjutan sõnu, joonistan, filmin videoid. Võite mind nimetada hulluks grafomaaniks või võib-olla nartsissistlikuks kretiiniks, kuid mind lihtsalt ei huvita muul viisil.
— Miks Venemaa räpparid ei reageeri olulistele ühiskondlik-poliitilistele sündmustele ega kirjuta nendest laule, nagu teevad mustanahalised räpparid Fergusonist?
— Loo “The Sun Isn’t Visible” kirjutasin päris ammu, see on siiani aktuaalne, laulan seda kontsertidel kogu aeg. Mida ma veel kirjutama peaksin? Sellest, et dollar on langenud? Sellest kõigest tuleb rääkida, mitte laule kirjutada. Tegime Tšeljabinskis video meie föderaalmaanteede seisukorrast, seda näidati televiisoris. Kui varem oli eelarveraha, sai asfalti panna kord aastas, siis nüüd on raha vähem ja tuleb üks kord panna, aga see ei tööta. Siiski on see selge. Olen tema ellusuhtumise fänn. On selge, et me kõik peame surema, vana maailm peab kokku varisema ja selle varemetele ehitatakse midagi uut.
Mis puutub ühiskonnakriitikasse, siis enne hädaldamist ja muu komsomolitegevusega tegelemist tasuks endasse aus pilk heita.
Ma tean, kes ma olen – vana korrumpeerunud ametnik, mul on absoluutselt nõukogulik mentaliteet. Jah, ma võin sõita kalli autoga, imetleda Pariisi restorane ja Solženitsõni või Dovlatovi raamatute eneseohverdust, aga tegelikult olen samasugune kui nemad. Ainult nõukogude mees võiks kirjutada selliseid asju, mida kirjutas Dovlatov, kelle suur fänn ma olen. See on kühvel. See on meis endis, see on meie lastes ja võib-olla alles 70-80 aasta pärast muutub siin midagi. See on aeglane evolutsiooniline protsess.
- Pöördume nüüd tagasi selle juurde, kust alustasime. Tundub, et olete juba saavutanud kõik võimalikud tipud Vene kunstnik saadaval. Kas saate aru, kus edasi kasvada?
- Jah, me peame vanadusele väärikalt vastu tulema, ma mõtlen sellele palju. Ma mõtlen, millal ma pean lavalt lahkuma... Teisest küljest on inimesi, kellele ma keskendun - kes on seda kogu oma elu teinud, sest neil õnnestus leida uus välimus muusikale, kellel oli julgust mitte muutuda küüniliseks vanaks pasaks.
— Kas te ei karda, et teid tõmmatakse Venemaa show-ärisse? Paljud inimesed rääkisid sellest pärast teie esinemist saates "The Voice".
- Ei, ma ei karda. Minu eeliseks on kümme aastat ilma kogu selle jamata. Tulin sinna teise ukse kaudu. Ma võin sellest kergesti loobuda, sest ma ei kaota midagi. On mõningaid kompromisse, mida ma ei saa teha, ja kõik teavad seda väga hästi.
— Mis kompromissid need on? Kui nad ütlevad, et keeldute vandumisest, kas olete nõus?
- Söö erinevaid olukordi. Kui ma räägin linnapäeval kodumaal Rostovis, siis ma muidugi lavalt alla ei vandu. Ja ma ei usu, et vandelaulu laulmine on "tõsi" – hüppa garaažist välja, kui sa nii lahe oled. On mingid raamistikud, mida järgin – kõik teavad neid, kellega koos töötan. Teisalt, kui ma kirjutan muusikat, siis ma teen kõike täpselt nii, nagu ma õigeks pean, ja keskendun ainult sellele. Alles siis on sellel tõepõhi all.
Kõik lähevad kontserdile! Jah, jah, edasi suur kontsert Basta. Varsti, väga varsti on tulemas ühe nõutuima ja populaarsema räpiartisti kontsert.
Basta armastus muusika ja eriti räpi vastu avaldus juba keskkooliõpilasena. Täiendkoolitus toimus aastal muusikakool. Esimesed etendused toimusid 90ndate lõpus. Basta esines toona grupiga Kasta ja andis välja ühise albumi “In täielik tegevus" Mõne aja pärast astus Basta kõrvale. Uus ring Basta loomingus on seotud tema saabumisega Moskvasse ja kohtumisega Bogdan Titomiriga. Esimene plaat ilmus 2006. aastal - “Basta 1”. Just siis ei osanud massid loovust veel täielikult hinnata kuulus esineja Basta piletid tekitasid aga vastakaid reaktsioone, eriti kogenud räpparite poolt, kes ei osanud annet kohe täielikult hinnata. Veidi hiljem esitles Basta oma projekti Nogganole, mida hinnati kõrgelt. Basta kontserdi piletid on nüüd müügil ning Bastale saad pileteid osta meilt.
Basta tänaseks kuulus räppar kellele räpp on originaalne stiil, mille abil ta räägib igavesest: armastusest, õnnest ja kibedatest kaotustest. Basta kontserdil, mille pileteid saab meilt osta, toob räppar kuulajate ette uusimaid teoseid oma pidevalt uuenevast repertuaarist. Basta rõõmustab publikut juba armastatud hittidega. Moskvas toimuva “Basta” piletid tasub osta juba täna, sest see on garantii, et pääsete erakordse esineja etendusele.