Sahha Vabariik (Jakuutia) on territooriumilt suurim maa Venemaa Föderatsioon, mis on rikas mitmesuguste loodusvarade poolest, üks olulisemaid majanduslikult Venemaa subjektid. Jakuutia rahvad ei suutnud mitte ainult asustada külmunud piirkonda, vaid ka luua äärmuslikes kliimatingimustes ainulaadse kultuuri, millel on loomupärane ülemeeleline kunstiteadlikkuse vorm, mis on kehastatud olonkho eepilises luules, juudi harfimuusikas. ning dekoratiiv- ja dekoratiivkunst. Vanad majapidamistarbed talletavad sajandite kaupa kihilist teavet, mis sisaldab utilitaarseid ja sümboolseid funktsioone. Olgu selleks puidunikerdus või mammuti elevandiluu, õmblemine, tikandid või metallist ja kasetohust valmistatud tooted – iga ese tabab silmanähtavalt inimeste loomulikku optimismi, ruumilise mõtlemise esteetikat, mille päritolu ulatub traditsioonilise universumi kuvandisse. .
Nüüd on Sahha Vabariik (Jakuutia) kaasaegne kultuurikeskus Kirde-Venemaal täisverelist intensiivset elu, kuhu on koondunud kõrg- ja keskharidusasutused, uurimisinstituudid, Teaduste Akadeemia, Vaimsuse Akadeemia, teatrid, muuseumid, raamatukogud ja muud kultuuriasutused. Selle pealinn on 1632. aastal Vene maadeavastajate poolt asutatud Jakutski linn, mis asub kõrge veega Lena jõe kaldal, mida toidab enam kui 200 tuhat jõge ja oja. Vana Jakutsk oli tugipunktiks Semjon Dežnevi, Vladimir Atlasovi, Vassili Pojarkovi, Erofei Habarovi üksustele, kes olid varustatud uute maade arendamiseks. 18. sajandil oli linn V.I Beringi, J.I. Lindenau, vendade D.Ya. ja Kh. P. Laptev, G. A. Sarychev ja paljud teised. Juba 1638. aastal sai kaugest põhjalinnast iseseisev haldusüksus, tohutu territooriumi keskus. See on linn, millel on oma kordumatu saatus ja elulugu. Paljud selle tänavad ja üksikud hooned kannavad endiselt "vana puidust Jakutski" võlu.
Märkimisväärne roll vabariigi kaasaegses kultuuriruumis on riiklikul kunstimuuseumil - vahendajal ühiskonna ja selle kultuuri, mineviku ja oleviku kultuuri vahel. Selle rikkalik kollektsioon kristalliseerib mitmete põlvkondade jakuutide sotsiaalseid kogemusi, kes arendasid kompleksina põhjapiirkonna kuvandit. ajaloolised tingimused Venemaa riikluse tugevdamine. Muuseumikogu sisaldab kõiki kujutava kunsti liike ja žanre, 16.–20. sajandi välismaiste, vene, vene meistrite teoseid, laia panoraami Jakuutia kunstist 18. XXI alguses sajandite jooksul.
Muuseumi kogu põhineb 27 riigi fondidest pärit maalil Tretjakovi galerii, annetatud vabariigile juba 1928. aastal. See väike kogu kujutas endast valikut teise vene maalikunsti iseloomulikest näidetest 19. sajandi pool– 20. sajandi algus. Maalide hulgas võib märkida väikest maastikku " Hilissügis» I. I. Levitan oma venna autogrammiga, mis kinnitab kuulsa kunstniku pintsli autorsust; V.D Polenovi visandid Palestiina sarjast; laialdaselt ja vabalt kirjutatud natüürmort “Kimp” (1908), mille autor on K.A iseloomulikud tunnused"Vene impressionism" ja kaks portreed - atraktiivne naiste kujutised- K. E. Makovski "Daam mustas" (1864) ja V. E. Makovski "Elena (?) portree" (1897), pärit Tsvetkovskaja galeriist. Need tööd määrasid oma pildiliste eeliste ja esitletud nimede olulisusega esialgu kvaliteeditaseme, mis määras suuresti kogu edasise kujunemise tee.
Davletov K. Ch Aitmatovi teose “Esimene õpetaja” ainetel. Paber, pliiats
Avamõte kunstigalerii Jakutskis kuulub koduloohuvilisi, kunstnikke ja teadlasi ühendavasse teadusliku uurimistöö seltsi “Sakha Keskile”. Loominguline tegevus Selts oli erakordselt aktiivne: 1925. aastal pakuti välja Kunstigalerii avamise projekt, 1926. aastal korraldati kujutava kunsti näitus, 1927. aastal arutas galerii küsimust Jakuudi autonoomse Nõukogude Sotsialistliku Vabariigi valitsus. YACK SNK YASSR esimees M.K. Ammosov NRC (NSVL Teaduste Akadeemia uurimiskomisjon) kaudu tootlikud jõud YASSR) pidas läbirääkimisi RSFSR Hariduse Rahvakomissariaadi muuseumiosakonnaga Vene ja Lääne-Euroopa klassikute teoste tasuta üleandmise üle tulevasele kunstigaleriile. Jakuudi vabariigi komisjon pidas vajalikuks kaasata muuseumi valmimisse Irkutski kunstigalerii kuraator, maalikunstnik B. I. Lebedinsky, kes asus entusiastlikult Siberi kunstnikelt maale koguma ja ostma ning kirjutas muuseumile ka maastikupaneeli. Jakuudi galerii “Lena jõgi Aldana suus temasse” (1928). Irkutskist saabunud kirjas kirjutab ta: „Äri ise on nii huvitav, põnev ja vastutusrikas, et täidab tahes-tahtmata kõik. vaba aega, mis sõidab kaks korda kiiremini." Tähelepanuväärne on, et jakuudi elanike isiklike annetustega osteti kogusse Siberi kunstnike maalide rändnäituse teoseid. 1
Nii algas tulevase kunstimuuseumi sünd vabariigis. Jakuutia valitsus ja Sakha Keskile seltskond, püüdes ühise eesmärgi poole, tegid kõik endast oleneva, et luua rahvusgalerii. Kahjuks lükati rahaprobleemid edasi kuni paljudeks aastateks projekt ise, kuid otsustati avada koduloomuuseumi kunstisaal.
Lednev V.A. (Sündis 1940). ROOSID PUŠKINILE. Õli lõuendil
Kunstisaal sai iseseisva asutuse staatuse 1946. aastal ja samal ajal muudeti see YASSRi Rahvakomissaride Nõukogu kunstide osakonna korraldusel Jakuudi muuseumiks. kaunid kunstid. Kuid isegi Suure Isamaasõja haripunktis, septembris 1943, võttis RSFSRi rahvakomissaride nõukogu alluvuses asuv kunstide administratsioon vastu resolutsiooni arengu kohta. erinevat tüüpi kunst YASSR-is ja eriti kunstimuuseumi avamise vajadus. See idee realiseeriti Jakuudi kunstnike liidu esimehe, Jakuutia rahvakunstniku Pjotr Petrovitš Romanovi (1902 - 1952) otsesel osalusel.
Muuseumi kujunemisel suur väärtus mängis aastatel 1952–1975 selle juhiks saanud kunstniku Lev Mihhailovitš Gabõševi (1923–1975) tegevus. Tal olid sidemed sees loomingulised ringid, oli tuttav Moskva kollektsionääridega ja näitas üles tõelist entusiasmi jakuudi muuseumi kui riigikassa arendamise ja propageerimise vastu. Lai eruditsioon ja esteetiline tunnetus võimaldasid L. M. Gabõševil paika panna kollektsiooni põhistruktuuri. Tema poolt valitud teosed riigi erinevatest hoidlatest, juhtivate kunstnike ja erakogude töökojad ning ulatuslik kirjavahetus Venemaa suuremate muuseumide spetsialistidega aitasid kaasa kvaliteetsete vana ja moodsa kunsti teoste süsteemsele laekumisele fondidesse.
Innokentyeva N. Tavaline päev. Õli lõuendil
Kogu põhineb teiste muuseumide laoruumide kviitungitel. Aastatel 1954-1955 väike, kuid huvitav kollektsioon väike plastiline kirurgia pronksist ja luust, portselanist, kloisonne emailiga esemetest, 17.-20.sajandi Jaapani, Hiina, Tiibeti ja Mongoolia meistrite maalid kirjarullidel. Nende esemete hulgas pakuvad kahtlemata huvi Jaapani rahvapärased miniatuursed skulptuurid - kuulus netsuke - ja ažuursed Hiina nikerdused. Idamaise kunsti osa kasvab jätkuvalt tänu muuseumi kingitustele ja soetamistele.
Helge lehekülg vabariigi muuseumide ajaloos oli enam kui 250 Lääne teose tasuta üleandmine 1962. aastal. Euroopa kunst XVI-XIX sajandil kuulsa jakuudi teadlase, majandusteaduste doktori, professor Mihhail Fedorovitš Gabõševi (1902-1958) perekonnakogust. Kingitusse kuuluvad Itaalia meistrid - Niccolo Renieri (umbes 1590-1667), Giovanni Battista Pittoni (1687-1767), Hollandi kunstnikud- Alexandra Adriansen (1587-1661), Frederico de Moucheron (1633-1686), suurepärased portreed tundmatust flaami meistrist 17. sajandi esimesest veerandist. M. F. Gabõševi kogust pärit maalide põhjal avati 1970. aastal endises 1909. aastal ehitatud Jakuudi rajooni varakambris filiaal - Lääne-Euroopa kunsti muuseum, mis muudeti 1995. aastal galeriiks. välismaa kunst Nimetatud professor M. F. Gabõševi järgi.
Polaarse Žiganski 385. aastapäevale pühendatud juubelinäitus "ŽIGANSK: PÄRAND, TRADITSIOON, KAASAEGSUS"
Jakuudi kunstimuuseumile aluse pannud vene kunsti kogu kasvas ka järgnevatel aastatel. Maali täiendasid edukalt 18.–19. sajandi kunstnike A. G. Ukhtomsky, M. I., I. N. Repini, Vene tarbekunsti graveeringud Tehas ja kuulsad Venemaa tehased F.Ya, A.G. Popov, M.S. Kuznetsov, skulptuur P.Klodt ja E.E.Lansere, samuti kullatud ja mustatud esemed.
Vanakunsti kogu moodustamisel aitas muuseumile suureks abiks kuulus Moskva kollektsionäär F. E. Višnevski, kes kinkis aastaid Vene ja Lääne-Euroopa maalikunsti teoseid. Nende hulgas lapse portree– 18. sajandi teise poole tundmatu vene meistri “Poiss kõristiga”, tseremoniaalne “Kindral M.N. Muravjovi portree” (umbes 1864) N.G.
Märkimist väärib ka hiljem Vene kunsti osakonda jõudnud teosed, nende hulgas I. I. Šiškini maastikud “Videvik” (1883). kuuvalge öö"A.I. Kuindži, "Noore grusiini naise portree", võib-olla M.A.Vrubeli esituses, samuti I.K.Aivazovski lõuend "Kangelanna Babolina..." (1880).
NÄITUS "GESERIADA NÄOD"
Juba muuseumi ajaloo algusest peale hakkas kujunema suuruselt teine kahekümnenda sajandi kunsti osakond. See esitleb P. P. Korini, G. G. Ostroumova-Lebedeva, A. T. Igal kümnendil täienes kollektsioon uute eksponaatidega, mis kajastasid riigis toimuvaid kunstiprotsesse. Seega 1980. aastate lõpus ja 1990. aastate alguses tekkis hulk huvitavaid teoseid 1920.-1930. aastate kunstnikud V.P.Beljajev, S.A.Lutšiškin, D.I.Mitrohhin ja kaasaegsed meistrid G.M., Ossovski, T.G., Nesterova, V.K.
Vene kunsti sektsioon sisaldab kollektsiooni rahvakunst– Vene käsitöö – Kholmogory luu, Dymkovo ja Filimonovi mänguasjad, Arhangelski laastulinnud, lakiminiatuurid, siidimaal, portselan jne. Ehtekunsti esindavad mitmesugused tehnikad ja materjalid: värvilistest metallidest, hõbedast, kivist, emailist valmistatud tooted.
Muuseumikogu olulisim osa on Jakuutia kunst, mille kogu eristub terviklikkuse ja kronoloogilise järjestuse poolest. Jakuudi professionaalse kujutava kunsti arenguteed on keerulised ja dünaamilised, see peegeldab selle kogukonna Sakha elanike filosoofilisi ja esteetilisi ideid. kunstilised ülesanded ja otsingud, mis tekkisid juba enne esimest põlvkonda kunstnikke, kes püüdsid luua oma rahvuslikku kunstikool. Jakuudi kujutava kunsti rajajate hulka kuuluvad Jakuutia rahvakunstnikud: I. V. Popov (1874-1945), kelle looming oli esimene peenkultuuri ja vene kunsti traditsioonide arenemise kogemus jakuudi pinnal; MM. Nosov (1887-1960), kelle loomingut eristab huvi folklooriainete ja materiaalne kultuur Sakha rahvas; P.P.Romanov (1902-1952), kelle nimega seostatakse professionaalne areng Jakuutia Kunstnike Liit ja muuseumi enda kujunemine.
Näitus "URANIIS: YGES UONNA ANYGY KEM" (Dekoratiivne õmblemine: traditsioonid ja modernsus)
Jakuudi osakond muuseumikogus määratleti oma põhijoontes 1960. aastate keskel, mis oli tingitud edukas areng vabariigi professionaalne kujutav kunst. Tohutu väärtus sest selle kujunemine oli suur kunstinäitused 1950. aastate lõpus – 1980. aastatel, mis toimusid Jakuutias ja Venemaal, tsoonirühmade loomist ja mitmeid muid kunstnike loomingulist kasvu stimuleerivaid tegureid.
1970. aastatel täienes kollektsioon teostega, mis peegeldasid omal moel originaalset, ainulaadset nähtust, nagu “Jakuudi graafika”, mida iseloomustab tugev rahvuslik identiteet, oma teemadering, kujundlik ülesehitus, aga ka kasutus erinevatest tehnikatest: joonistus, ofort, linoollõige, litograafiad, puugravüürid, monotüüpia jne.
Muuseumis on suur hulk teoseid, mida võib pidada tarkvaraks loominguline pärand paljud jakuudi kunstnikud: A. N. Petrov, A. P. Sobakin, I. E. Stepanov. graafikud E. S. Sivtsev, A. P. Munkhalov, V. R. Karamzin, M. A. Rakhleeva. skulptorid K. N. Egorov, P. A. Burtseva. dekoratiiv- ja tarbekunsti meistrid T.V. Ammosova, S.N. Pesterev, S. N. Petrov, E. E. Ammosova, A. Sivtseva ja paljud teised, kes esindavad temaatilisi, kujundlikke, stiililisi ja traditsioonilised omadused Jakuutia kaunid kunstid.
Kaasaegne kunstiprotsess peegeldub teostes, mida iseloomustab stiililine kompromiss, dekoratiivplastiliste võtete otsimine ja kujutatu tähenduse ebaselgus. Muutunud maailmapilt tõi kaasa kunstnike laiema pöördumise maailmakunsti kogemuse poole, põhjustas reaalsuse reaalsuse mitmetähendusliku ümbermõtestamise ja teravad rahvuslikud varjundid. Noored kunstnikud koos praeguste universaalsete inimprobleemide tõlgendamisega uuel viisil mõistma inimese ja ühiskonna, inimese ja keskkonna suhete teemat. Sellega seoses võime nimetada A. D. Vassiljevi, M. M. Lukina, A. Chikachevi, T. E. Pakhomovi.
Jakuutia kaunite kunstide panoraami täiendab rahva- ja dekoratiivkunsti osakond. See sisaldab suurepäraseid näiteid 18.-19. sajandi esemetest, aga ka tooteid kaasaegsetelt käsitöölistelt, kes jätkavad ja arendavad hobusejõhvide kudumise, karusnaha mosaiikide, tikkimise, graveerimise ja mustamise traditsioone hõbe-, puidu- ja kasetoha nikerdamisel.
RSFSRi ja YASSRi rahvakunstniku Terenty Vasilievich Ammosovi näitus
Muuseumi eriliseks uhkuseks on 19.-20. sajandi nikerdatud luude kollektsioon. Ta esindab midagi ainulaadset omal moel kunstiline tähtsus etnilise mõtlemise originaalsusele viitav kultuurinähtus. Kollektsiooni koostise põhjal saab jälgida selle 18. sajandist tuntud kunstitöö arengut, iseloomulikud tunnused- valikus plastilisus, ekspressiivsus, lakoonilisus kujutav kunst. Teema- ja žanririkkus on suur – traditsioonilistest karpidest, dekoratiivtassidest, taldrikutest, malest kuni folkloorimotiividega mitmefiguuriliste kompositsioonideni, loomakujukeste, maaelu stseenide, fossiilsest mammuti elevandiluust valmistatud nugade, torude ja kirjutusvahenditeni.
Kolme kuulsa luunikerdaja, laureaadi pärandit esitletakse kõige täielikumal ja mitmekesisemal viisil Riiklik preemia RSFSR sai nime I. E. Repin - T.V. Ammosov, S.N. Petrov, kes ühendasid oma töös harmooniliselt ja täielikult rahvapärase nägemuse.
IN viimastel aastatel moodustati sellised kollektsiooni osad nagu Siberi ikoonimaal (kus kohalike meistrite ikoonide olemasolu on meile eriti väärtuslik), raamatu illustratsioon, plakat, stsenograafia. Uustulnukad võimaldasid eristada puidunikerdamist, õmblemist, kangale ja karusnahale tikkimist ning ehtekunsti iseseisvateks dekoratiiv- ja tarbekunsti osadeks. Tänapäeval on jakuudi muuseumil hea dekoratiiv- ja tarbekunsti kollektsioon põhjapoolsed rahvad suure kunstilise väärtusega.
Andekate kunstnike leidmine ja toetamine, nende tööde avalikkusele näitamine, kaunite kunstide patroonide ja austajate koondamine muuseumi ümber, püüd selle poole, et kaasaegsete meistrite parimad tööd ei satuks erakogudesse, vaid satuksid muuseumikogusse, samal ajal täiendades vana kunsti sektsioone - need on muuseumi laiaulatuslikud ülesanded. Peamisteks põhimõteteks tööde valikul on kvaliteet, plastilise keele uudsus, originaalsus ja loomingulise väljenduse intensiivsus. Muuseumi kogu on mitme põlvkonna askeetliku töö tähendusrikas tulemus muuseumi töötajad, kes teevad suurt tööd erineva iseloomuga kogude süstematiseerimisel, konserveerimisel, uurimisel ja hankimisel. Viimaste aastakümnete jooksul on süstemaatilised täiendused rikastanud kogu kogu ajalooliselt väljakujunenud osakondi. Praegu on peamiseks ülesandeks kogunenud varanduse süvendatud, põhjalik ja pidev uurimine, nende laialdane avaldamine ja populariseerimine ning nende eksponeerimiseks uute tingimuste loomine.
Näitus “Sɥrel eyge sɥɥrɥge” (Hingeruumi vool)
Muuseumi saatusest võtsid aktiivselt osa paljud inimesed, sadu teoseid tulid kollektsionääridelt, üksikisikutelt, teiste muuseumide hoidlatelt, kunstnikelt endilt, NSV Liidu, RSFSRi, JASSRi, liidu kultuuriministeeriumite riiklikest fondidest. Venemaa ja Jakuutia kunstnikest, aga ka paljudest kunstisõpradest. Uued osakonnad, mis kasvasid orgaaniliselt jakuudi kollektsiooniks, andsid muuseumile mitmekülgse iseloomu, esitledes eri aegade ja rahvaste kunsti. Mõned uusimad soetused on graafikute V.R., Yu.I., V.D. luulõikurid S.N Petrova, S.N. maalikunstnik M. N. Magatyrova.
Erilise soojuse ja tänuga meenutan selliseid annetajaid nagu E. D.
Muuseumitöötajad teevad palju tööd, et kirjeldada muuseumi aardeid ja luua uusi muuseumitehnoloogiaid kasutades riiklik teaduskataloog. Samal ajal tehakse ulatuslikke restaureerimis- ja konserveerimistegevusi. 1992. aastal kanti professor M. F. Gabõševi nimeline jakuudi vabariiklik kaunite kunstide muuseum vabariigi eriti väärtuslike pärandiobjektide registrisse, 1995. aastal muudeti see vabariigi rahvuslikuks pärandiks. Riigimuuseum ny kunstikompleks “Sahha Vabariigi Riiklik Kunstimuuseum (Jakuutia)”, mis täidab teadus-, korraldus-, metoodika- ja hariduskeskuse funktsioone kõikidele vabariigi territooriumil asuvatele kunstilise profiiliga galeriidele ja muuseumidele.
A.L. Gabõševa
Peadirektor
Riigimuuseumi kunstikompleks
MÄRKUSED:
1. Arhiiviteave on antud väljaande järgi: Potapova I.A. "Loome kasvu etapid." Jakutsk, 1982
Muuseumi direktorid
1946-1952 Kandinski Vjatšeslav Aleksejevitš (1902-1980), rahvakunstnik Jakuudi ASSR, maalikunstnik.
1952-1975 Gabõšev Lev Mihhailovitš (1923-1975), Jakuudi autonoomse Nõukogude Sotsialistliku Vabariigi austatud kunstnik, maalikunstnik.
1975-1983 Petrov Viktor Grigorjevitš (sünd. 1928), Sahha Vabariigi (Jakuutia) austatud kultuuritöötaja, maalikunstnik.
1984-1993 Vassiljeva Natalja Mihhailovna (sünd. 1938), kunstikriitik.
1993 – praegu Gabysheva Asya Lvovna, Sahha Vabariigi (Jakuutia) austatud kunstnik, kunstikriitik.
PÜSINÄITUSED
Sahha Vabariigi (Jakuutia) riikliku kunstimuuseumi püsinäitus: vene ja kodumaine kunst XVIII-XX sajand, Jakuutia kunst XVIII-XX sajandil. Sakha Vabariigi Riiklik Kunstimuuseum (Jakuutia), Kirova, 9
Valgevene riiklikus kunstimuuseumis on üks suurimaid kunstiteoste kollektsioone. Muuseum areneb aktiivselt ja sellest on saanud Valgevene Vabariigi tõeline kunstiruum.
Riiklik kunstimuuseum: ajalugu
Selle muuseumi ajalugu algab 1939. aastal. Kui riigi juhitud kunstigalerii. Galeriis oli 15 saali, kus asusid graafika, skulptuuri ja maaliosakonnad.
Muuseumitöötajad kogusid aktiivselt kunstiteosed Valgevene linnade muuseumidest. Mitmeid töid annetasid Moskva muuseumid ja galeriid. 1941. aastaks oli galerii kogus üle 2500 teose. Koguti maalikunsti, kunstitööstuse esemeid, antiikmööblit ja gobelääne, Meisseni ja erinevaid mantelkellasid.
1941. aastal, 28. juunil, sisenesid Saksa väed Minskisse. Galerii rüüstati ja suurem osa väärtuslikest eksponaatidest viidi Saksamaale. Minski galeriil ei olnud aega kõiki kogutud eksponaate kirjeldada, nii et suur osa neist ei tulnud kunagi tagasi.
Pärast sõda tagastati vaid väike osa Venemaal näitustel olnud töödest. Alates 1944. aastast asus galerii Ametiühingute Majas. Kaks aastat hiljem oli galeriis umbes 300 tööd, sealhulgas K. Brjullovi, I. Levitani ja B. Kustodijevi teosed. Hiljem hakati sellele uut hoonet projekteerima.
5. novembril 1957 avati BSSR Riikliku Kunstimuuseumi uus hoone. 1993. aastal sai muuseum tuntuks Valgevene Vabariigi Riikliku Kunstimuuseumina, rõhuasetusega riigi rahvuslikul kunstil.
Muuseumi hoone
Esialgu plaaniti muuseumihoone asuda Kirovi ja Lenini tänava nurgale. Peasissepääs pidi tulema Uljanovskaja tänavalt. Projekti autor on M.I. Baklanov kavatses luua sammaste ja poolringikujuliste akendega ampiirstiilis hoone.
Hoone projekteerimisideed tuli üle vaadata, kui sellele eraldati teine maatükk koos kõrvalhoonetega. Baklanov muutis kujundust nii, et uus hoone sobituks seda ümbritsevate hoonetega.
Riiklik Kunstimuuseum laiendas oluliselt oma kollektsiooni, hiljem lisati hoonele juurdeehitused. 2007. aastal muuseum rekonstrueeriti. Hoone uue arhitekti Vitali Beljakini idee oli luua omamoodi muuseumilinn, kus minevik ja olevik on seotud. Kaasaegne muuseum kaunistatud dekoratiivse krohvi, kaarte ja sammastega ning hoone kuppel on klaasist.
Tulevikus plaanivad nad Minskisse luua muuseumikvartali, mille keskmesse tuleb riiklik kunstimuuseum. Kvartalisse tulevad uued kunstiteoste paviljonid, avatakse suveniiripoed ja kunstikohvikud ning sisehoovi skulptuuripark.
Muuseumi ekspositsioonid
Muuseumis on umbes 27 000 teost. Muuseumi eksponaadid on jagatud kogudesse, mis esitlevad nii rahvusliku kui ka maailmakunsti kogusid. Maailmakunsti esindavad peamiselt Ida- ja Lääne-Euroopa meistrite tööd.
Vana Valgevene kollektsioon on esindatud dekoratiiv- ja tarbekunstiga, mis pärineb 10.-12. sajandist, samuti keskajast. arheoloogilised leiud. Siin saab näha antiikse klaasnõusid, malekujukesi, kivist nikerdatud ikoone, puuskulptuure, religioosseid ehteid (karikad, liturgilised kelikid).
Riikliku Kunstimuuseumi maale esindab 18.-20. sajandi vene kunsti kogu. Skulptuure, dekoratiiv- ja tarbekunsti ning graafika esemeid on umbes kolm tuhat eksponaati. Kollektsiooni kuuluvad Fjodor Bruni, Maksim Vorobjovi, Dmitri Levitski, Vassili Troponini jt teosed.
Lisaks loetletutele on muuseumis ka valgevene kogud kunst XIX-XX sajandid, Euroopa kunst 16-20 sajandil ja idamaine kunst 14-20 sajandil.
Idamaist kunsti esindavad keraamika ja portselan, maalitud emailid, puu- ja luunikerdused, maalid, miniatuurid, skulptuurid ja kudumistooted.
Sündmused
Lisaks näitustele toimub muuseumis palju. huvitavaid sündmusi. Lastele on siin avatud lastekunsti töötuba. Muuseumis toimuvad kohtumised kunstnikega, meistrikursused ja muusikaõhtud.
Oma tegutsemisaastate jooksul on muuseum end teadustegevuses kinnitanud. NHMi töötajad restaureerivad kunstiteoseid ja peavad elektroonilist kataloogi. Ilmub kunstiteemalisi albumeid ja raamatuid. Viimane raamat, mille muuseum välja andis, on pühendatud Valgevene kunstnikele 19.-20.
Külastajatel on võimalik osaleda loengutes ja interaktiivsed ekskursioonid pühendatud rahvuslikule ja maailmakunstile. Muuseumi kunstikohvikus saavad kõik huvilised vaadata temaatilisi filme.
Riiklik Kunstimuuseum: lahtiolekuajad, aadress
Ekspositsioonide näitused on avatud 11.00-19.00, külastajad saavad sisse kuni 18.30.
Teisipäev on vaba päev.
Ekskursioonide hind jääb vahemikku 50–165 tuhat Valgevene rubla.
Riiklik kunstimuuseum asub Minski linnas, Lenini tänaval 20. See asub Iseseisvuse avenüü lähedal, jaamade ja "Kulapovskaja" lähedal.
Praegu riigidirektor kunstiline Ivanovitš Prokoptsov.
Järeldus
Valgevene Vabariigi riiklik kunstimuuseum on huvitav tohutu hulga eksponaatidega. Muuseumi kogud esindavad rahvusvalget Vene kunst iidsetest aegadest tänapäevani, aga ka Euroopa ja idamaade kunsti. Selle territooriumil toimuvad erinevad meelelahutus- ja haridusüritused.
Selles numbris kutsub projekt “Valgevene muuseumid koos BELKARTiga” teid üles virtuaaltuur riikliku kunstimuuseumi poolt. See on koht, kus kogutakse ainulaadset kunstiesemete kollektsiooni, hoitakse Aivazovski, Šiškini ja Pukirevi originaale. Lugege allpool, et näha, kui rikkalik ja mitmekesine on riikliku kunstimuuseumi kollektsioon. Igas suur linn On olemas erilised kohad. On kohti, mida inimesed külastavad, et neid moekaks pidada; on kohti, mis annavad õiguse olla nime saanud kultuurne inimene; ja on neid, mille juurde jõuate oma hinge ja südame kutsel, mille puhul hakkate mõistma, et ilus ja veetlev on väga lähedal. Juba 76 aastat on Minskis olnud koht, kuhu tullakse selle maalilist hiilgust nautima. Ja see koht on Valgevene Vabariigi riiklik kunstimuuseum. Selle muuseumi näitus, filiaalid ja hoidlad sisaldavad üle kolmekümne tuhande teose, mis moodustavad kakskümmend erinevat kogu ja moodustavad kaks peamist muuseumikogu: rahvusliku kunsti kogu ning maailma riikide ja rahvaste kunstimälestiste kogu.
Muuseumi ametlik ajalugu algab 24. jaanuaril 1939, mil nõukogu otsusel Rahvakomissarid BSSRi riiklik kunstigalerii loodi Minskis. Sõjajärgsetel aastatel sai galerii uue staatuse: nüüdsest oli see Riiklik Kunstimuuseum. Ja lõpuks, 1993. aastal, ilmus kaubamärk, mille järgi tunneme muuseumi tänapäeval. 
Sõjaeelne galerii tööaeg Nikolai Prokopjevitš Mihholapi (1886–1979) juhtimisel oli kunstikogude intensiivse moodustamise aeg. Üllatavalt lühikese aja jooksul jõudsid töötajad teha uskumatult palju eksponaate: kirikute ja kirikute väärtuslikumad religioosse kunsti teosed eemaldati ja registreeriti, koguti suures koguses maali-, graafika- ning dekoratiiv- ja tarbekunsti fonde. Valgevene muuseumide fondid. Nende fondidest annetasid mitmed teosed Tretjakovi galerii ja Vene Muuseum, Kaunite Kunstide Muuseum. A.S. Puškin ja Riiklik Ermitaaži muuseum. Uue galerii kollektsioonis on ka kuulsate Venemaa Nõukogude kunstnike töid. 
Pärast Lääne-Valgevene maade taasühendamist BSSR-iga 1939. aasta septembris jõudis Kunstigalerii Lääne-Valgevene natsionaliseeritud valduste ja losside töid, sealhulgas osa Nesviži vürstide Radvillide palee kollektsioonist. Nii täienes kollektsioon rikkaliku Slutski vööde, 18. sajandi prantsuse seinavaipade kollektsiooniga, portreemaal XVI-XIX sajandil. 1941. aasta alguses oli BSSR Riikliku Kunstigalerii fondides juba 2711 teost, millest 400 oli eksponeeritud. Galerii töötajad, teadlased ja kunstiajaloolased ootasid iga monumendi kirjeldamisel ja uurimisel ning muuseumikogu kataloogi loomisel tohutut tööpiiri. Aga... Aga algas Suur Isamaasõda. Sõja esimestel päevadel oli kogu kohtumise saatus traagiline. Lühikese aja jooksul kaob see jäljetult. Kollektsioon valmistati ette evakueerimiseks, kuid seda ei õnnestunud päästa ja neid ei viidud välja. IN täies jõus ja Minski kunstikogu näis vallutajate ees täiesti puutumatuna. Kunstigalerii kogu lakkas olemast ja selle kaotust võib nimetada korvamatuks. Kunstigalerii sõjaeelse kollektsiooni saatus on siiani teadmata. Muuseumi ajaloo teine etapp on seotud BSSRi austatud kunstniku, 1944. aastast galerii direktori Jelena Vasilievna Aladova (1907 – 1986), kes juhtis varem vene ja valgevene kunsti osakonda, 33-aastase askeetliku tegevusega. sõda. Tänu väheste esimeste töötajate energiale ja entusiasmile, kes töötasid ennastsalgavalt sageli hiliste õhtutundideni, tõusis muuseum sõna otseses mõttes tuhast üles. Vaatamata sõjajärgsele laastamistööle eraldas vabariigi valitsus märkimisväärseid vahendeid galerii tööde ostmiseks. Taas aitasid Vene muuseumid: nimeline riigimuuseum. A.S. Puškin, Riiklik Vene Muuseum. E.V. Aladova sai loa galerii jaoks spetsiaalse hoone ehitamiseks. 1957. aastal tähistati muuseumis kodumajapidamist interjöörides, mis on meile kõigile tuttavad tänaseni. Ringkäik Rahvusliku Kunstimuuseumi näitusel algab nende saalidega, mis võtsid külastajaid vastu juba 50ndatel. Tänapäeval on selles 18. sajandi – 20. sajandi alguse vene kunst. Selle perioodi kollektsioonis on enam kui 5 tuhat vene meistrite loodud maali, skulptuuri, graafikat ning dekoratiiv- ja tarbekunsti. Näitusesaalides saab tutvuda K.P. Bryullova, S.F. Štšedrina, I.K. Aivazovski, V.G. Perova, N.N. Ge, I.E. Repina, I.I. Šiškin ja paljud teised vene kunsti valgustajad. 
Siiski erilist tähelepanu tuleks anda V.V lõuendile. Pukirev “Ebavõrdne abielu”, millest sai omamoodi žanri klassika. Asi on selles, et kunstimuuseumis on välja pandud selle teose versioon, kordus, mis on kirjutatud 1875. aastal, s.o. 13 aastat pärast seda, kui kunstnik lõi teose esimese versiooni. Täna suur vend" Ebavõrdne abielu"Hoitakse riiklikus Tretjakovi galeriis. 
1993. aastal hakati ehitama uut muuseumihoonet – peahoone juurdeehitust. See võimaldas näitusepinda oluliselt laiendada. Peaaegu kogu see hoone on pühendatud meile rahvuslik kunst, alates 12. sajandist. ja lõpetades kaasaegsete kunstnikega. Olles läbinud liugportaali “vanast” “uude” hoonesse, avastad end hoopis teisest muuseumist. See kontrast muudab kunstimuuseumi külastuse meeldejäävamaks ja vaheldusrikkamaks. Pindala laiendamine võimaldas pakkuda näitusesaalid, mis vastavad kaasaegsetele näitusenõuetele ja külastajate vajadustele. Spetsiaalne varustus võimaldas avalikuks vaatamiseks eksponeerida tõelisi 12.–18. sajandi Valgevene kunsti esemeid. Nende hulka kuuluvad arvukad ikoonid, iidsed nikerdatud templikaunistused ja käsikirjad. Muidugi just sellises eritingimused Ka meie tõeliselt rahvuslik aare – Slutski vööd – saab säilida. Juba see kohtumine on kunstimuuseumi külastamist väärt! 
Loomulikult saab Rahvuslikus Kunstimuuseumis tutvuda rohkemaga kui ühe rahvuse kultuuriga. Siin on veel kaks näitust, mis võimaldavad reisida Valgevene piiridest kaugemale. Näitus “16. sajandi – 20. sajandi alguse Lääne-Euroopa kunst” tutvustab esindavate nii tuntud kui ka vähetuntud kunstnike loomingut erinevad koolid, Euroopa kunsti ajastud ja liikumised. Märkimisväärset huvi pakub ka näitus “XIV – XX sajandi idamaade kunst”. Selle kollektsiooni ajalugu ulatub 1950. aastate lõppu, mil Hiina Rahvavabariigi Kultuuriministeerium andis muuseumile üle märkimisväärse kogumiku Hiina dekoratiiv- ja tarbekunstiteoseid. Tänapäeval esindab kollektsioon traditsioonilisi kunstiliike Lääne-, Kesk-, Kesk-, Lõuna- ja maadest Kagu-Aasia, Kaukaasia ja Kaug-Ida: maal ja skulptuur, miniatuurid ja rahvakunst, kudumine ja kunstiline metall, keraamika ja portselan, maalitud ja kloisonne email, puit, luu, kivinikerdused, maalitud ja nikerdatud lakid. 
Valgevene Vabariigi Riiklik Kunstimuuseum pole ammu enam lihtsalt muuseum. See on mõlemad kontserdipaik, loengusaal, interaktiivne asukoht ja kunstitempel. Minski elanikud (ja mitte ainult) ootavad iga-aastased tutvustused, mis on juba traditsiooniliseks saanud ja koguvad kokku justkui pool linna - “Muuseumide öö” ja “Verasneva õhtud”. Peaaegu igal nädalal toimub siin arvukalt kontserte peaaegu igale muusikalisele maitsele – klassikast eksperimentaalsete alternatiivesinejateni. Interaktiivsed programmid on pikka aega kogunud kuulsust kõige ebatavalisema muuseumisuunana, muutes muuseumi seda tüüpi tegevuse omamoodi lipulaevaks. Iga näituse jaoks korraldatakse loenguid ja meistriklasse, mis võimaldab materjalist sügavamalt aru saada. Nii rikkaliku programmiga saab kogu pere muuseumis suure mõnuga terve päeva veeta. Siin saate isegi teha maitsva pausi, kui külastate riigi ainsat kunstikohvikut. Kunstimuuseumi saab külastada peaaegu igal sobival ajal ja kord kuus saab seda teha tasuta. Muuseum on kogu elu! Sellest elust möödumist saavad endale lubada vaid laisad. 
Valgevene Vabariigi riiklik kunstimuuseum,
Minsk, St. Lenina, 20, tel.: +375 17 327 71 63
Lahtiolekuajad: 11.00 – 19.00
Piletikassa ja sissepääs külastajatele: 11.00 – 18.30
Suletud: teisipäeval
Täiskasvanu pileti hind püsinäitus 2016. aastal - 50 000 rubla, soodushinnaga - 25 000 rubla. Ekskursiooniteenuste maksumus on alates 100 000 rubla.
Muuseumi veebisait -
Kunstimuuseumi loomise otsus tehti 1943. aasta septembris. Alates 1925. aastast eksisteerinud kunstisaal sai 1946. aastal iseseisva asutuse staatuse ja samal ajal muudeti see JASSRi Rahvakomissaride Nõukogu kunstide osakonna korraldusel Jakuudi muuseumiks. Kaunid kunstid.
Muuseumi kogu aluseks on 27 maali Riikliku Tretjakovi galerii fondidest, mis kingiti vabariigile 1928. aastal. See väike kollektsioon esindas valikut 19. sajandi teise poole – 20. sajandi alguse vene maalikunsti iseloomulikke näiteid. Maalide hulgas võib märkida I. I. väikest maastikku “Hiline sügis”. Levitan oma venna autogrammiga, mis kinnitab kuulsa kunstniku pintsli autorsust; visandid V.D. Polenova Palestiina sarjast; laialdaselt ja vabalt kirjutatud natüürmort “Bukett” (1908) K.A. Korovin, mis peegeldas "Vene impressionismi" iseloomulikke jooni ja kahte portreed - atraktiivseid naisekujutisi - "Daam mustas" (1864), autor K.E. Makovski ja “Elena (?) Snegireva portree” (1897) V.E. Makovski, pärit Tsvetkovskaja galeriist. Need tööd määrasid oma pildiliste eeliste ja esitletud nimede olulisusega esialgu kvaliteeditaseme, mis määras suuresti kogu edasise kujunemise tee.
Kollektsioonis on esemeid ka teiste muuseumide laoruumidest. Aastatel 1954-1955 kanti fondidest üle väike, kuid huvitav kogumik pronksist ja luust, portselanist, kloisonne emailiga esemetest ning 17.-20. sajandi Jaapani, Hiina, Tiibeti ja Mongoolia meistrite rullmaalidest. idakunsti muuseumist. Nende esemete hulgas pakuvad kahtlemata huvi Jaapani rahvapärased miniatuursed skulptuurid - kuulus netsuke - ja ažuursed Hiina nikerdused. Idamaise kunsti osa kasvab jätkuvalt tänu muuseumi kingitustele ja soetamistele.
Helge lehekülg vabariigi muuseumide ajaloos oli kuulsa jakuudi teadlase, majandusdoktori, professor Mihhail Fedorovitš Gabõševi perekonnakogust üle 250 16.–19. sajandi Lääne-Euroopa kunstiteose tasuta üleandmine 1962. aastal. (1902-1958). Kingitusse kuuluvad Itaalia meistrid - Niccolo Renieri (umbes 1590-1667), Giovanni Battista Pittoni (1687-1767), Hollandi kunstnikud - Alexander Adriansen (1587-1661), Frederico de Moucheron (1633-1686), suurepärased tundmatu portreed 17. sajandi esimese veerandi flaami meister.
Muuseumis on suur hulk teoseid, mida võib pidada programmiliseks paljude jakuudi kunstnike loomingulise pärandi jaoks.
Konkursi "Muutuv muuseum muutuvas maailmas" 2009. aasta projekti "Biennaal noor kunst"Siin ja praegu"