Kõige ilmekam ja realistlikum oli aga tema dokumentaalsketšide tsükkel aastatest 1917–1920.
Esitleti selle aja kuulsamaid Ivan Vladimirovi maale. Seekord oli kord panna avalikule väljapanekule need, mida erinevatel põhjustel publikule laialdaselt ei tutvustatud ja mis on neile paljuski uued. Mis tahes teile meeldiva pildi suurendamiseks klõpsake sellel.
Tšeka keldrites (1919)
Kotkaste põletamine ja kuninglikud portreed (1917)
Petrograd. Väljatõstetud perekonna ümberpaigutamine (1917-1922)
Vene vaimulikud sunnitööl (1919)
Surnud hobuse tükeldamine (1919)
Prügiaugust söödavate toiduainete otsimine (1919)
Nälg Petrogradi tänavatel (1918)
Endised tsaaririigi ametnikud sunnitööl (1920)
Öine vankri rüüstamine Punase Risti abiga (1922)
Kiriku vara rekvireerimine Petrogradis (1922)
Revolutsioonis ja kodusõjas Venemaal kunstnik Ivan Vladimirovi pilgu läbi (1. osa)
Originaal võetud tipolog Venemaal: revolutsiooni ja kodusõja tegelikkus kunstnik Ivan Vladimirovi pilgu läbi (1. osa)
Venemaa: revolutsiooni ja kodusõja tegelikkus kunstnik Ivan Vladimirovi pilgu läbi (1. osa)
Valik maale Lahingumaalija Ivan Aleksejevitš Vladimirov (1869 - 1947) on tuntud oma Vene-Jaapani sõjale, 1905. aasta revolutsioonile ja Esimesele maailmasõjale pühendatud tööde sarja poolest. Kuid kõige ilmekam ja realistlikum oli tema dokumentaalsketšide tsükkel aastatest 1917–1918. Sel perioodil töötas ta Petrogradi politseis, osales aktiivselt selle igapäevastes tegevustes ja tegi visandeid mitte kellegi teise sõnadest, vaid elavast loodusest endast. Just tänu sellele on Vladimirovi selle perioodi maalid silmatorkavad oma tõepärasuses ja näitavad selle ajastu elu erinevaid mitte eriti atraktiivseid tahke. Kahjuks reetis kunstnik hiljem oma põhimõtted ja muutus täiesti tavaliseks lahingumaalijaks, kes vahetas oma annet ja hakkas maalima jäljendava sotsialistliku realismi stiilis (Nõukogude juhtide huvide teenimiseks). Mis tahes teile meeldiva pildi suurendamiseks klõpsake sellel. Alkoholipoe pogromm
Valge kaardiväe spioonide tabamine
Talupoegade ülestõus vürst Šahhovski mõisas
Iseõppinud kunstnik Konstantin Tretjakov, kes elas Arhangelski oblasti lõunaosas, kus Ustja ühineb Vagaga, kirjutas kodusõja sündmustest palju maale, kuigi see sõda puudutas vaid vähesel määral kahte suurt küla, kus Tretjakov veetis kogu oma elu. elu - Blagoveštšensk ja Voskresensk.
Külade täisnimed on Blagoveštšenskoje ja Voskresenskoje, kuid kohalikud elanikud lühendavad neid nimesid.
Blagoveštšensk seisab Ustja kõrgel kaldal, Voskresensk aga mõne kilomeetri kaugusel Ustja ja Vaga vahel.
Siin, Blagoveštšenskis, lahkus Maxim Rakitini üksus 1918. aasta juuli lõpus Šenkurskist.
1918. aasta juulis oli Shenkursk mitu päeva talupoegade käes, kes suviste kannatuste haripunktis ei soovinud end Punaarmeesse mobiliseerida ega tahtnud kellegagi sõdida. Järk-järgult hajusid talupojad oma küladesse ja Rakitin, saades teada, et linnale läheneb punaarmee sõdurite salk, läks mööda Vagat üles.
Kuid nõukogude võim ei kestnud Shenkurskis pärast seda kaua.
12. augustil, saades teada, et mööda Vagat sõidavad aurulaevad liitlaste ja valgekaartlastega, astusid rajooninõukogu täitevkomitee, sõjaväe registreerimis- ja värbamisbüroo töötajad ning punaarmee sõdurid aurikule "Shenkursk" ja asusid teele. Vaga, Velski poole.
Rakitinid jäid Blagoveštšenskisse, kuigi talupojad, kes ei tahtnud sattuda kivi ja kõva koha vahele, püüdsid neist lahti saada või vähemalt relvad ära võtta. Salk ei andnud relvi ära, kuid ei läinud ka Velski poole.
Mõni päev hiljem õnnestus Nõukogude võimudel Velskis moodustada 135-liikmeline salk, kes Vaga ületanud asusid ette valmistama rünnakut Blagoveštšenskile.
Rünnak Blagoveštšenskile algas koidikul. Punaarmee sõdurid tungisid Voskresenskist edasi ja jõudsid Ustja kaldal seisva viimase onnireani.
Rakitini elanikud ei kavatsenud alla anda. Neil oli piisavalt relvi, neil oli isegi kaks kuulipildujat. Arhangelski ajaloolane E. I. Ovsjankin kirjutas raamatus "Fiery Boundary" (Arch., 1997), et kalda lähedal oli kahuriga aurik, millest tulistati ründajate pihta, aga mis aurik see oli, kust see tuli. pärit , ma ei tea. Punaarmee sõdurid taganesid.
saadetud katias
Suured kahekorruselised onnid, mis seisid seljaga Ustja poole, pole enam alles, need lammutati seitsmekümnendatel. Nüüd on nende asemel sovhoosivalitsuse tellishooned, söökla, postkontor ja kauplus.
Vasakpoolne suur valgusküllane maja jääb alles. Nüüd on seal külavalitsus.
Kuni kuuekümnendate aastate lõpuni oli kirikuaia kõrval suur viie aknaga maja. Kuuekümnendatel oli seal lasteaed ja 1918. aasta augustis majutati osa Rakitinlastest.
Üks sugulane rääkis, kuidas ta kuulis lugu Blagoveštšenskist pärit vanast mehest, kes oli just sel hommikul majas, kui rünnak algas.
- Ärkasin tulistamisest. Nad tulistavad ümberringi, aga sa ei saa aru, kes tulistab. Nad tulistavad otse akendesse. Poisid, ma lõin end hirmust peaaegu paski... Ma ei viitsinud isegi riidesse panna. Ta haaras oma püksid ja vintpüssi ning hüppas välja aknast, kust oli vaade jõele...
Lahingu käigus hukkus üks Punaarmee üksus, 1878. aastal sündinud Pavel Stepanovitš Glazachev, Šenkurski rajooni põliselanik.
See on foto Blagoveštšenski kuulsast talvemessist. Kahekümnendate lõpus, s.o. Enne kollektiviseerimise algust polnud enam midagi.
Natuke ees on puukirik, selle taga kivikirik, kahekorruseline, suure kellatorniga.
Kui ma olin väike, siis kuulasin kord 1918. aastal 10-12-aastaste vanade inimeste juttu, kuidas nad jooksid mõrvatud Glazatševit vaatama. Ta lebas suure linnukirsipuu all, mis seisis puukirikust kümne meetri kaugusel. Vanarahvas mäletas, et tal oli nahktagi seljas ja ta lamas selili, käed välja sirutatud.
Siin on linnukirss paremini nähtav.
Selle taha peitu pugedes tulistas Glazatšov suure kahekorruselise onni akende pihta, mis seisis üle tee, kuid onnis olijal vedas rohkem.
Glazachev maeti samasse kohta, kus ta suri, linnukirsipuu alla. Linnukirss ei säilinudki kuni seitsmekümnendateni, kuid endine kirik on siiani alles. Kolmekümnendatel aastatel asutati selles klubi ja raamatukogu.
50ndatel püstitati Glazachevi hauale monument. Siis varises nõukogude võim kokku, selle asemele tuli kas kapitalism või selgusetu mis, ja nüüd ei huvita monument enam kedagi. Monument hävib aeglaselt ja paplid vananevad
Tahvel monumendil "Inventsionistidega lahingutes 1918-1920 hukkunutele". See üllatas mind isegi lapsena.
Esiteks polnud külas sekkujaid, vaid olid samad šenkuri mehed, kellele uus valitsus lihtsalt ei meeldinud. Teiseks, mis seos on “1918-1920” lahingutega, kui ta hukkus lahingus augustis 1918 ja lahingutes 1919-1920. ei saanud osaleda.
Ma ei tea, mis seos oli aeruauur Lev Tolstoil nende sündmustega. Kunstnik Tretjakov ilmselt teadis, aga mina ei tea.
Järgmisel päeval sai üksus Kedrovilt käsu: "Rünnata Blagoveštšenski uuesti või süüdata see igast küljest." Ovsjankin kirjutas oma raamatus “Tulepiir”, et järgmisel hommikul läksid Punaarmee sõdurid rünnakule, kaasas petrooleumipurgid. See on see, kodusõda!
Vagat ületades said Punaarmee sõdurid teada, et Blagoveštšenskist pärit Rakitinski sõdurid on läinud Šenkurski.
Arvan, et kohalikud mehed veensid Rakitini elanikke ja neil oli sündsus külas järjekordset lahingut mitte korraldada. Ja kahe kuulipildujaga ja kui need olid õigesti paigutatud, sai punaarmee sõdureid hästi vastu.
Kivikirik, õigemini see, mis sellest alles on, seisab külas siiani. Kuni kaheksakümnendate alguseni oli teisel korrusel kaubamaja, seejärel kohvik, siis suleti sissepääs teisele korrusele.
Otse altari ette rajatud külapagar küpsetas leiba üheksakümnendate lõpuni. Seejärel anti kirik usklikele üle. Need, kes usuvad jumalasse, ei oma raha kiriku taastamiseks ja kellel on raha, ei usu jumalat ega kuradit.
"Hävitajate salk enne marssi Shenkurski."
Maali maalis Tretjakov Shirshinsky hooldekodus 1979. aastal.
"Lahingusse Kõrgmäe eest."
Ameeriklaste ja valgekaartlaste poolt okupeeritud Ust-Padenga, Nižnjaja Gora ja Võsokaja Gora külad asusid Vaga kaldal, Šenkurskist 25 versta kaugusel.
Jaanuaris 1919 alustas 6. armee Shenkuri operatsiooni rünnakuga nendele küladele.
Esmalt taandusid ameeriklased Nižnjaja Gorast, seejärel lahkusid Ust-Padengast.
Neil õnnestus Ust-Padenga jõe kõrgel kaldal pikutada, kuid siis taandusid Shenkurski.
Ust-Padenga kallast, kus asus Kanada suurtükiväelaste patarei ja kus asusid ameeriklased, pildistasin eelmisel suvel bussiaknast.
IN
Originaal võetud tipolog
V
Venemaa: revolutsiooni ja kodusõja tegelikkus
kunstnik Ivan Vladimirovi pilgu läbi (2. osa)
Venemaa: revolutsiooni ja kodusõja tegelikkus
kunstnik Ivan Vladimirovi pilgu läbi
(2. osa)
Valik maale
Lahingumaalija Ivan Aleksejevitš Vladimirov (1869 - 1947) on tuntud oma Vene-Jaapani sõjale, 1905. aasta revolutsioonile ja Esimesele maailmasõjale pühendatud tööde sarja poolest.
Kõige ilmekam ja realistlikum oli aga tema dokumentaalsketšide tsükkel aastatest 1917–1920.
Selle kollektsiooni eelmine osa esitles Ivan Vladimirovi selle aja kuulsamaid maale. Seekord oli kord panna avalikule väljapanekule need, mida erinevatel põhjustel publikule laialdaselt ei tutvustatud ja mis on neile paljuski uued.
Mis tahes teile meeldiva pildi suurendamiseks klõpsake sellel.
Tšeka keldrites (1919)
Kotkaste põletamine ja kuninglikud portreed (1917)
Petrograd. Väljatõstetud perekonna ümberpaigutamine (1917-1922)
Vene vaimulikud sunnitööl (1919)
Surnud hobuse tükeldamine (1919)
Prügiaugust söödavate toiduainete otsimine (1919)
Nälg Petrogradi tänavatel (1918)
Endised tsaaririigi ametnikud sunnitööl (1920)
Öine vankri rüüstamine Punase Risti abiga (1922)
Kogu Nõukogude valitsuse tegevus pärast revolutsiooni kunsti vallas oli suunatud nõukogude kunstnike loomingulise tegevuse arendamisele. Sel perioodil arenesid kõige kiiremini mitmesugused massipropagandakunsti vormid; see läheb tänavatele ja pöördub miljonite töötavate inimeste poole. Pühade ajal hakati tänavaid ja väljakuid esimest korda kaunistama suurte värviliste revolutsioonilistel teemadel paneelide, bännerite ja erksate plakatitega.
Propagandarongid ja aurulaevad said ka tõhusateks kunstipropaganda vahenditeks. Nad kandsid propagandakirjandust, majutasid filmitreilereid, näitusi ning võõrustasid lektoreid ja esinejaid.
Uued väljakutsed seisid silmitsi ka nõukogude maalikunstiga. Oli vaja kajastada meie riigis toimunud suurimaid muutusi, revolutsiooniliste sündmuste tohutut suurust ja nendes osalejate kangelaslikkust, et jäädvustada revolutsiooniliste masside juhi Lenini kuvand.
1922. aastal loodi Revolutsioonilise Venemaa Kunstnike Ühendus (AHRR), mis ühendas arenenud realistlikke kunstnikke. AHRR-i kunstnikud tõstatasid kunsti laiaulatusliku propaganda teema.
“Kunst massidele” oli nende loosung. Kümneaastase tegutsemisaja jooksul korraldas AHRR 11 kunstinäitust väga erinevatel teemadel: "Tööliste elu ja elu", "Lenini nurk", "Revolutsioon, elu ja töö" ja paljud teised.
Nagu nende näituste pealkirjadest nähtub, huvitas kunstnikke kõik: Lenini revolutsiooniline tegevus ja Punaarmee kangelaslik võitlus kodusõjas, nõukogude rahva uus elu ja Eestimaa rahvaste elu. Nõukogude Liit.
Noored kunstnikud käisid tehastes ja tehastes, Punaarmee kasarmutes ja laagrites, meie kodumaa külades ja äärealadel. Nad tahtsid tunda uue elu pulssi, selle võimsat turvist ja ulatust...
See sügav ja lahutamatu side AHRRi kunstnike ja rahva elu vahel äratas nende maalide vastu elavat huvi. Üsna pea lisandusid ühingusse vanema põlvkonna meistrid, nagu N. Kasatkin, A. Moravov, P. Radimov, noored kunstnikud N. Terpsihhorov, B. Ioganson ja paljud teised. Suure inspiratsiooni ja loovusega hakkasid nad looma uusi maale.
Nende aastate maalikunsti juhtivad teemad on Oktoobrirevolutsiooni ja kodusõja teemad. Nõukogude žanrimaali arengus mängisid need teemad peaaegu sama suurt rolli kui nõukogude ilukirjanduse arengus. AHRR-i kunstnikud mõistsid õigesti nõukogude rahva kangelasliku võitluse teemadel maalide suurt hariduslikku tähtsust.
Nõukogude suurim lahingumaalija ja kodusõja kroonik M. Grekov pühendas oma loomingu Punaarmee sõdurite kangelaslikkuse ja julguse ülistamisele. Tema maalid: “Budyonny eraldumisele”, “Tachanka” jt on eredad leheküljed nõukogude inimeste kuulsusrikkast ajaloost.
1913. aastal maalis Grekov maale grenaderi, kirassiiri ja Pavlovski rügemendi ajaloo teemadel. Esimeses maailmasõjas (reamehena) osaledes tegi ta rindel palju visandeid. Suur Sotsialistlik Oktoobrirevolutsioon andis kunstnikule võimaluse paljastada oma talendi kogu jõud. Vabatahtlikult Punaarmeesse astunud Grekov oli tunnistajaks tööliste ja talupoegade kangelaslikule võitlusele kontrrevolutsiooni vastu ning jäädvustas oma ilmekates visandites ja maalides kuulsa 1. ratsaväearmee legendaarseid sõjakäike. Grekovi maalid köidavad narratiivi lihtsuse ja siirusega, neid eristab sotsiaalsete omaduste täpsus ja pildi sügav realism. Grekovi lahingumaalid sisaldavad alati kangelasliku, õiglase rahvasõja paatost. Võtab kokku oma otseste vaatluste materjali, kuid jääb dokumenteeritult tõeseks. Grekov imbub oma teostesse patriotismitundega. Tema looming on näide bolševistlikust ideoloogilisest kunstist. Sügav ideoloogia ja kõrged oskused määrasid tema teoste laialdase populaarsuse. Tema maalide dünaamiline kompositsioon, täpne joonistus ja harmooniline tonaalsus annavad neile tähelepanuväärse terviklikkuse ja väljendusrikkuse. Grekovi looming tähistab sotsialistliku realismi kunsti üht suurimat saavutust. Grekov arendab vene lahingužanri parimaid traditsioone.
Kodusõja sündmused kajastusid kunstnike M. Avilovi, A. Deineka ja paljude teiste töödes. Üks silmapaistev kommunistliku partei tegelane kirjutas:
"Punaarmee kümnendat aastapäeva tähistaval AHRR-i näitusel tundsid kümned tuhanded töötajad ja punaarmee sõdurid tõelist rõõmu, saavutades entusiasmi kodusõja stseene nähes, mida mõnikord edastati erakordse jõuga realistlikult."
Silmapaistev roll nõukogude ajaloolise ja revolutsioonilise maalikunsti arengus kuulus kunstnik I. I. Brodskyle, kes suutis tabada nende aastate ajaloosündmuste suurust ja suursugusust. Tema maalid “Kominterni teise kongressi pidulik avamine Uritski palees Petrogradis”, “26 Bakuu komissari hukkamine” ja “V. I. Lenini kõne Putilovi tehases” olid oluliseks verstapostiks uue tehase loomisel. Nõukogude ajalooline pilt.
Oktoobrirevolutsioon avastas Brodskist suuremahuliste mitmefiguuriliste maalide meistri. Tal on kavas tsükkel “Revolutsioon Venemaal” – selline on suurte sündmuste tunnistajaks olnud kunstniku entusiasm. Selles tsüklis soovis ta “võimalikult palju peegeldada meie ajastu suurust, rahulikult ja lihtsalt, realistliku kunsti keeles rääkida revolutsiooni suurtest tegudest ja päevadest, selle juhtidest, kangelastest ja tavalistest võitlejatest. ” Selle tsükli esimene pilt oli tohutu (150 tähemärki) lõuend “Kominterni teise kongressi pidulik avamine”, teine oli “26 Bakuu komissari hukkamine”. Kunstniku arsenalis on ka traagilisi värve, tema meetodit rikastab historitsism, kunstilist kujundlikkust aga dokumentatsioon. Töö käigus uurib Brodsky kogu vajalikku ajaloolist ja ikonograafilist materjali, pealtnägijate ütlusi ja läheb sündmuste sündmuskohale. Nii valmis tal maali „Suur avamine...” kallal töötades sadu portreevisandeid rahvusvahelise töö- ja kommunistliku liikumise juhtfiguuridest. Nüüd esindavad need meisterlikud graafilised portreed hindamatut ajaloolist ja kunstilist materjali.
Petrov-Vodkin
Petrov-Vodkin eelistas alati jääda kastidest väljapoole, manitsedes oma lähedasi mitte sekkuma poliitikasse, kus "kurat ise murrab jala". 1917. aasta oktoobrirevolutsiooni võttis ta aga entusiastlikult vastu. Ta oli kohe nõus uue valitsusega koostööd tegema ja sai Kõrgema Kunstikooli professoriks, ta asus õpetama Petrogradi Kunstiakadeemias, kujundas korduvalt teatrilavastusi, lõi palju maale ja graafikalehti. Revolutsioon tundus talle suurejooneline ja kohutavalt huvitav ettevõtmine. Kunstnik usub siiralt, et pärast oktoobrit korraldab vene rahvas kõigist piinadest vaba, ausa elu ja see elu on avatud kõigile.
Revolutsiooni esimestest aastatest alates oli Petrov-Vodkin aktiivne osaline Nõukogude riigi kunstielus alates 1924. aastast, kuulus ühte märkimisväärsemasse kunstiühingusse Four Arts. Ta pühendas palju energiat maalikunsti teooria õpetamisele ja arendamisele. Ta oli üks kunstihariduse süsteemi ümberkorraldajaid ning töötas palju graafiku ja teatrikunstnikuna. Temast sai RSFSRi austatud kunstnik, ta nimetas end "siiraks revolutsioonikaaslaseks", kuid siiski polnud ta kunstnik, kes oleks Nõukogude valitsusega täielikult rahul olnud. Pariisi koolkonna sümbolist, omal ajal ikoonimaalija, kes ei varjanud oma huvi ikoonide ja religioosse kunsti vastu ka sõjaka materialismi ajastul, ei sobinud nõukogude kalendri formaati. Ja võib-olla oleks ta jaganud paljude Gulagis mädanenud andekate inimeste saatust.
Pöördudes korduvalt kodusõja teema juurde, püüdis Petrov-Vodkin tabada sündmusi nende ajaloolises tähenduses. 1934. aastal lõi ta ühe oma viimastest võimsatest maalidest "1919. Kunstnik pidas intervjuudes ja vestlustes vajalikuks oma plaani üksikasjalikult selgitada: maalil on valgekaartlastest ohustatud linnas asuv töölise korter. Töötaja perekonda haarab ärevus ja see pole ainult inimlik ärevus, vaid klassiängi, mis kutsub üles võitlema. Tuleb eeldada, et asjata ei üritanud ta selgitustega, sest ilma nendeta oleks saanud kõike toimunut hoopis teisiti tõlgendada. Vähemalt peamine pole siin üldse 1919, peamine on ärevus, ärevus suure A-ga, mis on pildi peategelane ja teema. Mure isamaa, inimsaatuste, laste tuleviku pärast omandas 1934. aastal teise tähenduse kui 1919. aastal. Pilti Peterburi töölisest, kes keset ööd miilitsasse kutsutakse, tajutakse Stalini terrori eelaimusena öiste vahistamistega. Oma hilisemates töödes eemaldub Petrov-Vodkin oma varasemate maalide lakoonilisusest. Ta kirjutab mitmefiguurilisi kompositsioone ja täiendab süžeed paljude detailidega. Mõnikord hakkab see segama põhiidee tajumist (see on tema viimane 1938. aastal kirjutatud maal "Kodusoojuspidu" "endise kodanluse tihenemise teemal".
Kustodijev
Kustodiev kuulus nende vanema põlvkonna realistide hulka, kes revolutsiooni rõõmsalt vastu võtsid. Tema loomingusse ilmuvad uued teemad, mis on inspireeritud nende aastate rahututest sündmustest. Kustodijevi esimene revolutsioonile pühendatud teos kujutab tsarismi kukutamise päeva ja kannab nime "27. veebruar 1917". Sündmused, mida kunstnik nägi Petrogradi-poolse toa aknast, säilitavad pildil vahetute elumuljete helguse ja veenvuse. Helisev talvepäike valgustab maja punastest tellistest seina ja tungib läbi puhta värske õhu. Liigub tihe rahvamass, mis on täis püssiotstest. Nad jooksevad, vehivad kätega, tõstavad mütsi õhku. Pidulikku elevust on tunda kõiges: kiires liikumises, roosal lumel tormavates sinistes varjudes, tihedates kergetes suitsupilvedes. Siin on siiani näha kunstniku esimene vahetu reaktsioon revolutsioonilistele sündmustele.
Kaks aastat hiljem, aastatel 1919-1920, püüdis ta filmis “Bolševik” kokku võtta oma muljed revolutsioonist. Kustodiev kasutab tüüpilist üldistuse ja allegooria tehnikat. Rahvahulk voolab läbi Moskva kitsaste tänavate paksu viskoosse ojana. Päike värvib katustel lund, muutes varjud siniseks ja elegantseks. Ja kõige selle kohal, rahvamassi ja majade kohal, bolševik, lipukiri käes. Resonantsvärvid, avatud ja kõlav punane värv – kõik annab lõuendile tugeva kõla.
Aastatel 1920–1921 maalis Kustodiev Petrogradi Nõukogude korraldusel kaks suurt värvilist lõuendit, mis olid pühendatud riiklikele pidustustele: “Pidustus Kominterni teise kongressi auks Uritski väljakul” ja “Öine pidu Neeval”.