Kuidas pastapliiatsiga pilte joonistada. Inimeste täitesulepea visandid. Tutvume joonistamistehnikatega nagu Zentangle, Doodling ja Zendoodling

Pidage meeles oma kooliaastaid, noh, kes poleks pattu teinud sellega, et visandas igava õppetunni ajal vihiku tagaküljele midagi meelevaldset. Ja kui teil olid kunstilised võimed, oli see tegevus kaasahaarav ja väljendus reaalsuse visandites, sõprade või õpetajate karikatuurides ja karikatuurides, naljakates piltides jne. Naljakas, aga ei midagi enamat.

Kui pöörduda klassikaliste joonistusmeetodite poole, siis pastapliiatsit pole kunagi peetud jooniste loomise vahendiks. Ja nagu selgus, oli see asjata. Kaasaegsed kunstnikud, kes on oma teadvuse stereotüüpidest vabastanud, kasutades pastapliiatseid, saavutavad hämmastavaid efekte. Pildid tulevad rikkalikult värvide, mahu ja elava tekstuuriga. Mõned neist näevad välja nagu fotod, teised näevad välja nagu kvaliteetne arvutigraafika ja teised näevad välja nagu graveeringud.

Loomulikult on selliste piltide saamiseks vaja pastapliiatsiga töötamise annet ja oskusi. Aga alati tuleb kuskilt alustada ja proovida. Veelgi enam, pastapliiatsid kaasaegsetes kontoritarvetes on omandanud palju uusi omadusi, valida saab erineva paksusega tõmmatud joonega pliiatsid, üsna rikkalikus paletis on ilmunud erinevad värvitoonid, täidiste pastapliiatsite kvaliteet võimaldab joonistada ilma plekid ja märgistamata alad.

Joonistamiseks tuleb valida hea pastapliiats, mis ei määri, st vabastab tinti täidisest ühtlaselt. Kui soovitud joonis peaks koosnema võrdse heleduse ja peaaegu eristamatu laiusega joontest, kasutage geelpliiatsit. Kui vajate pooltoone ja värvi intensiivsuse muutmise võimalust, siis on parem valida tavalise tindiga pastapliiats.

Kui kasutate joonistamiseks isekirjutavat pliiatsit (nii nimetati pastapliiatsit, kui see esmakordselt leiutati), pidage meeles, et tindikulu on intensiivsem kui kirjutamisel, mis tähendab, et peate rohkem pastapliiatseid ette valmistama. Ühel maalil võib kasutada 3 kuni 4 tavalist tinditäit.

Ja mis kõige tähtsam. Tindipliiats, erinevalt pliiatsist, ei luba vigu teha, kõik jooned, jooned ja punktid tuleb kanda enesekindlalt ja täpselt, sest tint jääb paberile igaveseks ja seda ei saa parandada.

Lisaks peate joonistamiseks pastapliiatsit kasutades olema äärmiselt ettevaatlik: tint ei kuiva kohe ära, nii et kogemata peopesa või sõrme värsketele joontele vajutades võite need kergesti määrida või jälje jätta. Mitte nii lihtne tehnoloogia, nagu koolitundides tundus.

Vaatame nüüd meistriteoseid, mille on valmistanud seda tehnikat valdavad meistrid.

Inglise kunstnik Andrea Joseph joonistab otse märkmikulehtedele, mis meenutab väga kooli loovust ja joonisfilmide või lasteraamatute visandeid.

Argentinast Santa Fe linnast pärit Lucas Salgado joonistab oma tüdrukuid pastapliiatsiga ilma erilise kunstihariduseta. Seda tähendabki talent, mis võib avalduda isegi lihtsatest tindijoontest.

Portugali jurist Samuel Silva joonistab värvikaid õhupallipilte uskumatust realistlikkusest ja erksusest, mis peegeldavad mitte ainult looduse, valguse ja varju, kogu universumi kõiki varjundeid, vaid ka kõiki emotsioonide, helitugevuse ja kuju varjundeid, nagu need oleksid eredad. , täpsed värvifotod.

Prantsuse kunstnik Abadidabou Sarah Esteje, kes on elukutselt disainer ja naudib fotograafiat, loob sinise pastapliiatsi abil vapustavalt realistlikke loomapilte. Tema tööde hulgas ilmusid ka portreed.

Juan Francisco Casas Ruiz on La Carolinas sündinud Hispaania kunstnik, kellel on professionaalne kunstiharidus. Ühel päeval võttis ta tavalise sinise pastapliiatsi ja visandas tindiga koomilise portree. See tegevus paelus noort hispaanlast sedavõrd, et ta lõi kümneid sinise tindi varjundites visandeid inimestest, mida looduse kujutamise täpsuse poolest ei erista fotodest. Nende visandite hulgas on palju sensuaalseid ja isegi erootilisi pilte tüdrukutest, kes saavad õnnelikult esialgse kunstniku modellideks.

Hiina kunstnik Zhuge Qingjia joonistab samuti ainult pastapliiatsiga, joonistades hoolikalt ka kõige väiksemad detailid.

Ameerika Ühendriikidest pärit tähelepanuväärne loomakunstnik Tim Jeffs kujutab loomade portreesid paberil, mis on maalitud kõige peenemate detailidega ning kasutab pastapliiatsit ja musta tinti.

Erakordsel loovusel, mida võib liigitada graafilise realismi alla, on piisavalt järgijaid ja austajaid ning see ei saa ära jätta tähelepanu.

Kontoritöötajad, kooli- ja ülikooliõpilased kasutavad seda iga päev ning see on ka suurepärane joonistustööriist. Geelpliiatsi graafikal on suur eelis: joonis on selge ja rikkalik. Kuigi teisest küljest pole valesti joonistatud tõmmet kustutuskummiga võimalik kustutada. Kuna pastakate hinnad on madalad, on nendega joonistamine üsna tulus ja ökonoomne. Geelpliiatsidega tehtud dekoratiivgraafika võib saada originaalseks ja huvitavaks täienduseks teie kodu interjööri.

Kust alustada?

Kogenematute kunstnike jaoks, kes lihtsalt otsivad oma oskusi joonistamisel, sobivad mustad geelpliiatsid suurepäraselt. Need aitavad muuta joonise rafineeritumaks ja keerukamaks. Algajatele kunstnikele mõeldud geelpliiatsiga graafikat pole keeruline teostada, peate lihtsalt arvestama mõne funktsiooniga.

Surve

Pliiatsite paberile vajutamiseks on erinevaid viise. Pideva õhukese joone saamiseks peate kasutama otsest survet. Pliiats asetatakse paberiga risti ja tõmmatakse sirgjoon. See meetod sobib suurepäraselt kontuuride joonistamiseks. Saate joonistada, vajutades tööriista nurga all. Tulemuseks on tuhmid löögid. Kui tõmbate sel viisil jooni ühes suunas, saate luua pooltoonide üleminekuid. Ristuvad jooned aitavad süvendada ja suurendada varjualasid.

Paber ja selle struktuur

Kasutades joonistusmeetodit nagu graafika geelpliiatsiga, tuleb arvestada ka paberi struktuuriga. Kui valite sileda paberi, on jooned selged ja ühtlased. Kui joonistate karedale pinnale, muutuvad jooned lühikeseks ja katkendlikuks.

Ahel

Selleks, et vältida oma töös parandamatute vigade tegemist, peate kõigepealt joonistama tavalise grafiitpliiatsi abil kontuuri. Siis saab väiksemaid vigu kustutada kustutuskummiga. Seda protseduuri tuleb teha pärast kõigi detailide jälgimist pliiatsiga. Sel juhul peate ootama, kuni joonistus täielikult kuivab. Geelpliiatsiga tõmmatud jooned on üldjuhul sama paksusega. See sõltub varda läbimõõdust. Erineva paksusega joonte tõmbamiseks tuleb valida erineva kuuli läbimõõduga pastakad. Joonistamisel on parem kasutada mitut geelpliiatsit, kuna erinevatel värvainetel on erinev tihedus. Selle tulemusel saate erineva küllastusega jooni, mis loob ainulaadse efekti.

Mustrid

Saate joonistada kõike, kasutades tehnikat, näiteks geelpliiatsigraafikat. Mustrid tulevad näiteks lihtsalt fantastilised. Mustreid joonistades võite lubada endale paberil peaaegu igasuguse fantaasia realiseerimise. Joonise originaalseks ja ebatavaliseks muutmiseks peate kasutama rohkem kui ühte geelpliiatsit. Soovi korral saab mustrile värve lisada ja võtta mitmevärvilisi geelpliiatseid. Kui kunstniku kujutlusvõime ei lase tal paberil metsikult joosta ja eksklusiivset mustrit joonistada, siis pakub Internet tohutut valikut erinevaid kujundusi ja kaunistusi. Saate selliseid pilte vaadata, kombineerida ja lõpuks lihtsalt valitud piltide põhjal midagi omaette joonistada. Või lihtsalt peatu ühe mustri juures ja joonista ainult see. Igal juhul tuleb pilt ilus ja huvitav.

Mõned peensused

Geelpliiatsite südamikud on tavaliselt paksud, mis võimaldab kunstnikul joonistada erakordsel täppimismeetodil, mida nimetatakse dotworkiks. Kuna värvilised tööriistad ei joonista alati hästi, on musta geelpliiatsiga graafika palju rikkalikum ja kvaliteetsem. Oluline on meeles pidada, et geelpasta kipub kiiresti kuivama, mistõttu tuleb pulk ära kasutada mõne nädala jooksul, muidu lakkab see tõmbamast. Musta geelpliiatsiga kantud graafika kaotab 2-3 päeva pärast joonistamise kuupäevast veidi sära ja värvi. Paberile tuleb jooni väga hoolikalt joonistada, kuna neid on võimatu ära pühkida. Samuti on oluline mitte unustada, et valmis joonistust ei saa puudutada, sest geeli võib paberi pinnale määrida.

Mida on veel oluline meeles pidada?

Geelpliiatsiga graafikat tuleks rakendada vastavalt lehe kiudude asukohale, st ülalt alla. Värvitud osa ei tohi sõrmega puudutada, vastasel juhul saate joonte küllastust muuta. Joonistamiseks on kõige parem valida suure tihedusega paber ja töötada kerge survega, sest geelpastal on omadus lehte “tõmmata”. Kui joonistamisel ilmnevad jämedad vead, mis tuleb lihtsalt eemaldada, kasutage valget või muud kattematerjali. Peame meeles pidama, et geelpliiatsiga graafika nõuab kunstniku täpsust ja täpsust. Muidugi ei pruugi joonistus esimesel korral olla väga kvaliteetne. Aga kõik tuleb kogemusega. Aja jooksul saavad joonised selgeks ja neis on tunda oma käsitöömeistri enesekindlat kätt.

Kes seda tahab?
Joonistamine ja tint nullist

Alustan seda postitust “tahtmisega”, sest pastaka/pliiatsiga joonistamise oskuse omandamise puhul on isiklik soov isegi olulisem kui andekus ja peenike. oskusi.
Tavaliselt algab mis tahes muu tehnikaga joonistamine pliiatsi ehitamisest, paranduste tegemisest, võimalusel kompositsiooni muutmisest protsessis ja seetõttu aktiivsest kasutamisest. Üldiselt ei viitsi keegi pliiatsikonstruktsiooni teha kõigi pliiatsi/pliiatsiga joonistamise reeglite järgi, kuid see postitus on lihtsalt sellest, kuidas õppida ilma selleta hakkama saama.

Esiteks, neil, kes soovivad õppida "ilma kustutuskummita" joonistamist, peaks olema kannatlikkust, vähe aega (aga iga päev!) ja palju soovi. Miks ma omistan soovile nii suurt tähtsust? Sest väga sageli, eriti alguses, pettuda oma töös ja selle tulemusena ka iseendas, oma oskustes ning ainuüksi soov ei lase sul kogu sellest kõrgest puust alla anda ja otsustada, et saad. tehke seda ilma selle oskuseta elage rahus.
Allpool näitan mõningaid võtteid, mis aitavad teil saada normaalse tulemuse ning toon ka näiteid vigadest ja ebaõnnestunud töödest, mida ei tasu karta. Loodan, et see kõik aitab säilitada õpihimu ja takistab alaväärsustunde tekkimist =)

Niisiis, tööriistad:
Käepidemed. Saate joonistada pastapliiatsite, geelpliiatsite või millegi muuga. Eelistan joonistada kas tindi või laineritega.
Pidin joonistama korduvkasutatavate “Uni pin” peene joonega laineritega, aga ilmselt on need kas siledama paberi jaoks või ei olnud me nendega Feng Shuis nõus, aga nende varras kulub kiiremini kui täiteaine otsa saab. Ainult korra täitsime need uuesti ja see oli siis, kui Leo kirjutas vihikusse ja ei joonistanud. Võib-olla neid ei kustutata ja varras liigub vajutamisel kehast eemale, kuid millegipärast ei pidanud ma joonistamisprotsessis erilist jõhkrust märkama. Populaarseimad suurused on 01 ja 02, vahel kasutan 03, aga just siis, kui mul 02 ei ole ja eriti väikeste detailide puhul väga harva 005, kui otsustan need isegi joonistada.

Faber Castelli vooderdised on väga sarnased "Uni pin'iga", ühel sarjal on isegi samad ümbrised, ainult kiri on erinev (mul pole neid praegu, nii et foto on teisest seeriast)

Aga üle kõige meeldivad mulle Centropeni lainerid. Kuigi need on poolteist korda odavamad kui "Uni pin" ja kaks korda odavamad kui "Faber Castell", ei jää need kvaliteedilt kuidagi alla ja ritv ei kao kuhugi. Ainus erinevus on see, et need on ühekordsed, kuid arvestades asjaolu, et ülejäänu visatakse enne uuesti täitmist minema, pole kokkuhoid halb.

Paber. Erinevalt sellest on minu jaoks kõige mugavam joonistada pliiatsiga vihikusse - kogu vanapaber on koos, see ei kao kuhugi ja on alati käepärast. Töödeks ja tinti kasutan ning laineriteks on mul odav Hiina märkmik keskmise kvaliteediga paberiga, et kahju poleks, sest paber läheb räsitud välja ja sealsed joonised enamjaolt on mitte selline, mille üle peaksite praegu uhkust tundma.

Paber on hallikas, tihedusega 98 g/m2, mis on kahepoolsete jooniste jaoks täiesti piisav.
Kui olen selle märkmiku ära kopeerinud, lähen üle headele, ilusa valge paberi ja kenade köitetega, mis on mind juba pikka aega oodanud =)

Nüüd võtame tööriistad kätte ja hakkame joonistama. Põhireeglid/näpunäited:
1. joonista ükskõik mida: esemeid lauale, mööblit toas, lühtrit, interjööri, vaadet aknast, lilli aknalauale jne või fotodelt (loomad, linnud, inimesed, aga ära lase end sellest väga kaasa fotod)
2. joonistada ilma konstruktsioonita nagu välja tuleb: kohmakalt, vigadega, lisajoontega, kompositsiooniliselt vale jne.
3. algul on parem võtta õhem pastakas, et mitte liiga mustaks minna
4. jooned tuleb tõmmata kiiresti, ilma värisemata üle iga millimeetri
5. iga päev. Ka kõige hõivatum inimene võib leida 10-15, isegi 30 minutit aega ja pühendada selle joonistamisele kõik muu on vabandused ja just selle soovi puudumine. Leo teab väga hästi ja omast käest, mis on tappev hõivatus (1 töö, 2 häkitööd, täiskohaga õpe + diplom - ja Leol oli see). Seetõttu palun mitte kirjutada mulle PM-i ja kommentaaridesse, öeldes: "Tahaks hea meelega, aga pole aega", lihtsalt pole soovi ja on laiskus ning pole vaja ega mõtet mind teavitada. selle kohta.
6. Enne oma töö tulemuse hindamist peate kopeerima 100 lehekülge, mitte vähem. Mul on nüüd kopeeritud 101 lehekülge, joonistan lehe mõlemale poolele, õnneks paberi paksus seda võimaldab, aga iga sellist tööd pole mõtet raami panna. Paljudel lehtedel on 2-3 väikest joonist.

Kuidas oma elu alguses lihtsamaks teha:
Saate ehitada joonise punktidega. Tegelikult on konstruktsioon rohkem mõttes kui paberil, kuid pannes punkti mõnele võtmekohale, loome endale visuaalse toe

Punktide ühendamine

Nüüd saate toonida ja täpsustada, kuid seda tüüpi visandite puhul pole see vajalik. Siin on oluline hooletu puudutusega edasi anda kuju, liikumist ja kuskilt ka helitugevust rõhutada.
Mul pole terves märkmikus rohkem kui 10 valmis tööd.

Enamasti näevad minu pardid välja sellised

Peamised vead, mis kindlasti on:
Probleemid kompositsiooniga, lehest välja roomamine või liiga palju ruumi mõnest servast. Selle vältimiseks võite kohe alguses märkida objekti äärmised punktid, vähemalt silma järgi

Ebaproportsionaalsus (selgus, et tegemist on väga nokaga partiga). Ravib aja ja harjutamisega

Vale perspektiiv, üldine kohmakus (siin on perspektiiv lonkas kõigil neljal jalal, vertikaalid üldiselt sünged)

Meepurk on hulluks läinud

Mida on vaja ja kasulik joonistada:
Interjöör – olenemata sellest, kus te elate, saate alati joonistada, kuidas see välja näeb, ilma isegi diivanilt/toolist/tugitoolist/voodilt tõusmata

Igasugused esemed, kodumasinad, nõud jne (ülal oli hakklihamasin - see on tõesti karm, eriti erinevate nurkade alt).
Lihtsalt kast

Kui teil on, saate lemmiklooma joonistada erinevate nurkade alt, kui see on staatiline (peate joonistama ka dünaamikas, kuid see on keerulisem ja hiljem)

Toataimi on hea joonistada nii, et need annaksid edasi nende mahtu ja teeksid taime välimuse selgeks.
Leo toataim on tamm, see on nii ilmne =)

Kellel toataimi pole, siis ärge olge laisad ja ostke mõni lill, pange vaasi/klaasi ja joonistage

Väga kasulik on ka jalutuskäigu ajal kuhugi joonistada - leiame pingi/kännu, istume maha ja joonistame esimese asja, mis silma hakkab.
Iga lehte pole vaja joonistada, kõige tähtsam on mulje, helitugevuse edasiandmine

Või võite selle joonistada, kui objekt on tükkhaaval

Hea teema joonistamiseks on mis tahes kivi. Peame kuju kordama, tekstuuri edasi andma ja mitte helitugevust kaotama (Leo kaotab selle ikka aeg-ajalt)

Fotode põhjal joonistamine.
Ka hea, aga mõõdukalt ja kiiresti. Ava foto, kuluta sellele 5-7 minutit ja liigu edasi järgmise juurde

Nii saab joonistada asju, mida igapäevaelus ei kohta, igasuguseid loomi ja linde.

Leole meeldib Vinnis ja kuskil tiikidel parte pildistada ning neid siis õhtuti joonistada

Must-punane muskuspart oli nii ilus, et Leo ei suutnud detailidesse laskuda

Üldiselt pole midagi rasket, kui pühendate regulaarselt aega harjutamisele.
Edu ja õnne kõigile huvilistele! =)

Täitepliiats on äriinimese asendamatu aksessuaar, mis näitab tema kõrget staatust, kuid samal ajal ka erakordset isiksust. Paljud inimesed võivad arvata, et pastakaga kirjutamine on ebamugav ning nad peavad taluma laike ja tilkumisi paberile, kuid see pole sugugi tõsi. Kui õpid seda õigesti kasutama, võid teisi hämmastada täiusliku käekirja ja kaunite joontega.

Tänapäeval on täitesulepeaga kirjutamistunnid muutumas põhikoolis kohustuslikuks, kuna need vähendavad koormust käe liigestele ja takistavad nende põletiku teket. Õppides pliiatsit käes hoidma ja paberil liigutama, areneb koolilastes kannatlikkus ja armastus ilu vastu.

Erinevus täitesulepea ja pastapliiatsi vahel

Mis on täitesulepeas nii imelist, et paljud inimesed hakkavad neid eelistama. Esiteks on see unustamatu tunne, mida kogete kirjutades. Kui olete õppinud seda õigesti kasutama, saate aru, kui primitiivne on kuulipõhine tindi etteandemehhanism.

Millised on täitesulepea erinevused:

see on raskem kui pall;
kirjutades pole vaja talle survet avaldada;
see ei koorma liigeseid;
joon on selgem ja sujuvam;
arendab täiuslikku käekirja;
kirjutab teravnurga all;
käsi on kirjutamise ajal lõdvestunud ja lamab paberil.

Piisab, kui proovite seda imelist kirjatarve üks kord ja te ei vaheta seda kunagi lihtsa pastapliiatsi vastu.

Kui otsustate osta täitesulepea

Kui otsustate pliiatsi hankida, valige oma pliiats targalt. Pidage meeles, et kui see on valmistatud vastupidavatest materjalidest, teenib see teid üsna kaua, võib-olla üle kümne aasta. Täna on kauplustes suur valik ja kindlasti leiate täpselt oma pastaka. Hoidke seda käes, toetuge vastu paberit, tunnetage keha.

Seejärel pange tähele, millest see tehtud on. Parem on valida metallkorpus, kuigi see on raskem. Kuid kui ostate õpilasele pliiatsi, eelistage plastikut. Pliiats ise peaks muidugi olema metallist, võib-olla isegi kullast või hõbedast. Kuid selle paberiga otseses kontaktis olev ots peaks olema valmistatud vastupidavamast materjalist, näiteks iriidiumist. Paljud inimesed soovitavad mitte esimest korda kallist pliiatsit osta, kuid parem on kohe osta korralik koopia, mis on kvaliteetne ja vastupidav.

Pöörake tähelepanu ka sellele, kas pliiatsil on vahetatav kassett või sisseehitatud. Sisseehitatud aitab teil tankimisel palju kokku hoida, kuid vahetatavat on palju lihtsam kasutada. Tänaseni on säilinud pastakad, mis tuleb nagu vanasti tindipotti pista, kuid neid saab “taltsutada” vaid professionaal.

Kuidas õppida täitesulepeaga kaunilt kirjutama

Selle ülesandega ei ole väga raske harjuda, piisab, kui varuda selleks paar tundi. Kirjutamise mugavaks muutmiseks hoidke pliiatsit oma keskosa, nimetis ja pöidla vahel nii, et see ulatuks otsast poolteist sentimeetrit välja. Asetage oma käsi lehele ja alustage sirgjoone tõmbamist. Võite vajutada otsale veidi, et tunda kirjutise paksuse muutumist.

Paberi ja pliiatsi vaheline nurk peaks olema ligikaudu 45 kraadi, kuid saate seda oma maitse järgi muuta. Joonista kõveraid jooni, õpi tähti kirjutama. Peaasi, et võta aega. Pliiatsiga kirjutamine võtab veidi kauem aega kui pastapliiatsiga, kuid see on palju huvitavam ja nauditavam.

Internetis on palju õppevideotega saite, kus saate vaadata, kuidas õppida mitte ainult kirjutama, vaid ka täitesulepeaga joonistama. Uskuge mind, kunstniku käest tulevad välja tõelised meistriteosed.

Sellele küsimusele aitab vastata täitesulepea mehhanismi uurimine. See koosneb korgiga korpusest, tindimahutist ja pliiatsist endast. Kirjutama hakates voolab kassetist välja tinti, kuid täpselt nii palju kui kirjutamiseks vaja. Kui peatute, tulevad ülejäägid tagasi.

Pliiatsit ostes saad valida endale sobiva otsa jämeduse, siis ei pea vajutama, sättima ega paberit ja otsikut rikkuma. Keskenduge juhtumil olevatele tähtedele:

F – õhuke;
M – keskmine;
B – lai.

Seetõttu ei tasu karta, et määrid paberit, lauda ja riideid või et pliiats lekib kõige otsustavamal hetkel. Need ajad on minevik. Tänapäeval on tootjad mures oma toodete kvaliteedi pärast, sest nõudlus täitesulepeade järele kasvab ja konkurents suureneb.

Kas tavalist pastakat tasub asendada täitesulepeaga?

Mis on selle kirjatarvete populaarsuse saladus? Lihtne moeavaldus või midagi enamat. Kõik eranditult alustavad kirjutamist täitesulepeaga ega naase enam pasta- või geelpliiatsite juurde.

Saladus on nende ilmsetes eelistes:

Vähendab käte stressi. Pastapliiatsiga kirjutades tuleb sellele survet avaldada ja peaaegu vertikaalselt hoida, mis paneb pintsli ebaloomulikku asendisse. See omadus on kasulik ka pikaajalisel klaviatuuril tippimisel, mis kahjustab liigeste seisukorda.
Pliiatsiga kirjutamist harjutades omandad õige kalligraafilise käekirja. See aitab lahendada tähtede vale kalde ja nende selguse probleemi.
Arendad peenmotoorikat. Tehes oma kätele midagi ebatavalist, aktiveerite paljud ajuosad.
Kirjutamine treenib visadust ja tähelepanu. Täitepliiatsiga kirjutama õppimine nõuab pingutust, kuid kui selle kätte saad, tunned sellest rõõmu.
Arendage oma loomingulisi võimeid. Pliiatsiga kirjutamine ei tähenda ainult teabe salvestamist. Sa hakkad tahes-tahtmata tähti joonistama, et need ilusamad välja näeksid, arendaksid välja oma ainulaadse stiili ja kirjutamise asemel joonistad.
Tähelepanu tõmbavad täitesulepead. Kui kirjutad oma nimele alla, tõmbad kahtlemata ligi ümbritsevate uudishimulikud ja imetlevad pilgud.

Kui soovid oma igapäevaellu vaheldust ja uudsust lisada, siis õpi täitesulepeaga kirjutama. Peagi märkad, et sellised rutiinsed tegevused nagu aruannete täitmine või vormide allkirjastamine ei tüüta sind enam, vaid pakuvad naudingut.

Kuidas täitesulepea rikkuda

Kui soovite, et pliiats teid pikka aega teeniks, peate mitte ainult ostma kvaliteetse toote, vaid vältima ka järgmisi vigu:

Torgake paber pastakaga. Väikesed osakesed satuvad tindi etteandemehhanismi ja ummistavad selle. Ots ise ka rikneb ja ei kirjuta enam sujuvalt.
Jätke käepide lahti. Pärast kasutamist sulgege pliiats alati kinni, et vältida tindi kuivamist.
Ärge puhastage pensüstelit. Iga kord, kui vahetate kassetti või täidate tinti, asetage pliiats jooksva vee alla. See puhastab mehhanismi tolmust, paberiosakestest ja kuivanud tindist.
Laske pliiats maha. Isegi väiksemate kahjustuste korral, mis ei ole silmale märgatavad, võib pliiats painduda ja kirjutamise lõpetada.

Täitepliiats ei ole tänapäeval luksus; Seetõttu ärge jätke tähelepanuta võimalust õppida kaunilt ja õigesti kirjutama, treenida oma vaimseid ja loomingulisi võimeid ning saada lihtsalt esteetilist naudingut.

Video: kalligraafia õppimine

Maagiline kala. Geelpliiatsiga joonistamise meistriklass.

Autor: Fedorova Larisa Zinovievna, algkooliõpetaja.
Töökoht: MBOU "Bushevetskaya NOSH" Tveri piirkond, Bologovski rajoon.
Töö eesmärk: tingimuste loomine õpilaste eksperimentaalseks tegevuseks.
Ülesanded:- tutvustada lastele geelpliiatsiga joonistamise tehnikat;
- kasvatada täpsust ja kannatlikkust;
- käte peenmotoorika arendamine;
- edendada individualiseerumist, eneseväljendust, eneseteostust.
Eesmärk: See meistriklass on kasulik algkooliõpetajatele, õpilastele ja nende vanematele.
Materjalid tööks: must geelpliiats, pliiats, kustutuskumm, visandileht (A4 formaadis).
Töötan algklasside õpetajana ja juhin klubi “Pöörased käed”. Ringitundides käivate õpilastega joonistame palju guaššvärvide, akvarellide ja värviliste pliiatsitega. Aga kui laps joonistab pliiatsidega, siis tema käsi väsib väga kiiresti, sest ta avaldab pliiatsile survet. Harja tuleb kogu aeg rippus hoida. See pole ka täiesti mugav. Seekord otsustasin proovida nendega geelpliiatsidega joonistamist. Vaatasin Internetist palju jooniseid. Nad hämmastasid mind oma väljendusrikkuse, kontrasti ja graafilise kvaliteediga.
Miks on joonistused tehtud heeliumpliiatsiga ja mitte tavalise? Geelpliiatsiga joonistused on selged ja kontrastsed. Geelpliiatsiga joonistades naudime oma tööd tõeliselt. Geelpliiats ei määri, ei kriibi paberit ega külmu külma ilmaga.

Igaüks saab joonistada elementaarseid vorme, kuid lõppkokkuvõttes luuakse pilt just neist. Paljud graafilised elemendid on lihtsad ja lastele kättesaadavad: ring, ruut, kolmnurk, punkt, lainerijoon, kolm ristatud joont (lumehelves) jt.
Hoolimata elementide lihtsusest saab geelpliiatsiga luua väga huvitavaid maale, mis sarnanevad graafika, hiina või jaapani maaliga (joonis “Elupuu”). Joonis on lakooniline ja terviklik.
Ja nii, asume oma töö juurde.
1. Joonistame sellise kala.

Paberilehele joonistame oma kalad lihtsa pliiatsiga. Siin tuleb meeles pidada, et geelpliiats ei joonista pliiatsiga hästi, seetõttu joonistame kontuuri lihtsa pliiatsiga väga õhukese, võib-olla isegi katkendliku joonega.

2. Jagame oma kala keha osadeks.

3. Värvime iga osa.

4. Meie eskiis on valmis. Nüüd saate alustada tööd geelpliiatsiga. Hakkame iga osa kordamööda värvima.

5. Meie kala on valmis. Nüüd joonistame vetikad.

6. Meie joonis on valmis. Loodan, et teil on selle kala joonistamisel lõbus.
Soovin kõigile edu.