(!KEEL:Kuulsad iseõppinud kitarristid. Kuulsad kitarristid. Kõik teavad Jimi Hendrixit

Mõnikord õpivad muusikud juhendajatega ja lõpetavad muusikakool, istuvad nad tundide kaupa pilli taga, õpivad õpikuid, kuid ei suuda saavutada seda, mida tahavad. Ja juhtub sedagi, et andekas, püüdlik inimene võib katse-eksituse meetodil, iseseisvalt harjutades saavutada muusikas enneolematut edu. See artikkel räägib mõnest kitarristist, kes õppis ise kitarri mängima ja saavutas ülemaailmset edu.

Jimi Hendrix

Teda peetakse geeniuseks, virtuoosseks ja leidlikuks oma käsitöömeistriks. Ta, nagu kriitikud rõhutavad, muutis rokkmuusika nägu. Ajakiri Time nimetas teda kõigi aegade suurimaks kitarristiks ja Life nimetas teda "rokkmuusika pooljumalaks".

Kitarrist omandas pilli viieaastaselt. Tema esimesel kitarril oli ainult üks keel. Kuna ta oli vasakukäeline, keeras ta kitarri tagurpidi. Kui Hendrix kuulsaks sai, töötas Fender spetsiaalselt tema jaoks välja vasakukäelise kitarri.

Muusik ei teadnud noodikiri, kuid see ei takistanud teda loomast täiesti hämmastavaid asju oma instrumendiga, millest ta ei lahkunud peaaegu minutikski. Hendrix mängis kitarri hammastega, hoides seda selja taga, pea kohal. Kõik see jättis avalikkusele erilise mulje.

Ta oli ilmekas ja tegi uskumatult suurejoonelisi etteasteid. Selle kinnituseks on tema enda kitarri süütamine laval.

Vastavalt versioonile Veerev ajakiri Stone Hendrix saavutab sajas 1. koha parimad kitarristid kõigi aegade.

Saul Hudson (kaldkriips)

Kuulus Briti kitarrivirtuoos särava ja meeldejääva välimusega. Ta on enim tuntud kui Ameerika hard rock bändi Guns N' Roses kitarrist, millega ta saavutas ülemaailmset edu 1980ndate lõpus ja 1990ndate alguses harjutas ta noorena 12 tundi korraga ja nagu paljud iseõppinud kitarristid, oli tema esimene kitarrilakkumine Deep Purple'i Smoke On The Wateri kuulus introriff.

Slashi esimene elektrikitarr oli Gibson Explorer, täpselt nagu Hendrixil, ühe keelega, mille vanaema talle kinkis. Hiljem prooviti väga erinevaid instrumente ja 1985. aastaks tegi ta lõpuks kindlaks oma lõpliku eelistuse Gibsoni pillide osas.

Slashi kõla, olenemata sellest, millises projektis ta mängib, on juba ammu muutunud viitenumbriks.

Eric Clapton

Eric Clapton hakkas kitarri iseseisvalt õppima 14-aastaselt, püüdes võimalikult tõetruult kopeerida suurte bluusikitarristide mängu. Iseõppinud Eric Clapton on ainus muusik maailmas, keda on kolm korda austatud kõigi rokkarite "pühade püha" - Rock and Rolli kuulsuste saali - kaasamisega.

Gary Moore

Gary Moore on legendaarne Iiri bluusman, helilooja ja laulja, kes hakkas endale kitarrimängu põhitõdesid õpetama kaheksa-aastaselt. Moore'i sõnul näitas sõber talle ainult ühte akordi ja siis "kõik läks iseenesest". Vaatamata sellele, et muusik oli vasakukäeline, tuli ta tavalise paremakäelise instrumendiga hästi toime. Gary Moore oli üks esimesi muusikuid, keda tunnustatud kitarribränd Gibson austas firmakitarriga.

Milline poiss ei unistaks saada oma rokiiidoliks? Võtta kätte kitarr ja jämmida oma lemmikrokkkontserdi salvestust, kujutleda end Dave Mustaine'ina või Steve Harrisena on kirjeldamatu tunne. Sõita, emotsioonide laine, positiivsuse meri. Kui palju neist iseõppinud amatööridest on saanud ainulaadsed meistrid ning kuulsad ja suured virtuoosid.

Stevie Ray Vaughan – muusikastiil: bluus, bluusrokk, funk, Texas rock

Stevie Ray Vaughan on Ameerika kitarrist, laulja, kes on kantud "The 100 Greatest" nimekirja. lahedad kangelased kitarrid" 2003. aastal. Iseõppinud muusik, kes võttis esimest korda kitarri kätte seitsmeaastaselt, mängis ainult kõrva järgi ega osanud muusikat lugeda.

aastal juhtus Stevie'ga huvitav juhtum kooliaastaid, kui ta kerjus pikka aega oma vanemale vennale kitarri, et ta saaks peol esineda. Vend Jimmy ei nõustunud, kuid Stevie vandus, et hoolitseb pilli eest. Kuid nagu tavaliselt, juhtub see, mida te kõige rohkem kardate. Stevie kriimustas kogemata oma kitarri. Jimmy mõtles vennale välja omamoodi karistuse – sundis teda kahjustatud pilli tagasi ostma. See on lühike, kuid väga sündmusterohke loominguliselt Ray Vaughn pühendas oma elu ainult muusikale.

Saul Hudson (Slash) – muusikastiil: hard rock, heavy rock, blues rock, glam metal

Slashi pseudonüümi all kõigile tuntud Saul Hudson sai selle hüüdnime, kuna ei suutnud kaua ühe koha peal istuda ja liikus pidevalt. Must silinder, must lokkis juuksed, must nahast püksid ja sigaret – ebatavaline, meeldejääv lavapilt üksikust maestrost. Andekas iseõppinud kitarrist alustas ühe keelega (!) pilliõpet, mille andis vanaema viieteistkümnendal sünnipäeval. Tänaseks on Slashi arsenalis enam kui kümme Gibsoni signatuurimudelit, sealhulgas kogumisobjekte.

Gary Moore – muusikastiil: blues, blues rock, hard rock, heavy metal, jazz fusion

Legendaarne Iiri bluusimees, helilooja ja laulja Robert William Gary Moore alustas kaheksa-aastaselt iseõppimisega kitarrimängu. Moore'i sõnul näitas sõber talle ainult ühte akordi ja siis "kõik läks iseenesest". Vaatamata sellele, et muusik oli vasakukäeline, tuli ta tavalise paremakäelise instrumendiga hästi toime. Gary Moore oli üks esimesi muusikuid, keda tunnustatud kitarribränd Gibson austas firmakitarriga.

Carlos Santana – muusikastiil: ladinarokk, bluusrokk, klassikaline rokk, jazzrokk

Carlos Augusto Alves Santana on Mehhiko-Ameerika kitarrist, kes alustas oma muusikukarjääri kaheksa-aastaselt. Paar aastat hiljem täiendas Santana juba pere eelarvet, esinedes kohaliku grupi Santana koosseisus. Üllatuslikult muutus grupi koosseis kogu selle ringreiside jooksul nii sageli, et kõiki selle liikmeid on lihtsalt võimatu loetleda! Ainulaadne kombinatsioon etnilisest Ladina-Ameerika muusikast ja klassikalisest rokist, otse, nagu kõnelev kitarr - visiitkaart ainulaadne Mehhiko maestro.

Jeff Beck - muusikastiil: blues rock, hard rock, jazz-f southern, instrumentaalrokk, elektroonika

Briti kitarrivirtuoos Jeff Beck tutvus muusikaga juba lapsepõlves, esinedes kirikukooris. Omas tempos õppimine Algajatele mõeldud kitarri hakkasin mängima pärast klaveri, tšello ja trummide valdamist. Seitsme Grammy võitja, hämmastavalt mitmekülgne muusik, kes juhib peaaegu erakordset elustiili, armastab loovusest vabal ajal töötada oma autode – Jaguari ja Hot Roadi – kallal.

Yngwie Malmsteen – muusikastiil: glam metal, shred metal, progressive metal, hard rock, power metal

Yngwie Johann Malmsteen on iseõppinud rootsi kitarrist, kes väidab, et vanaskandinaavia keeles on tema nimi eriline tähendus ja kõlab nagu "viikingijuht". Ta ei näidanud üles erilist huvi muusikariistade vastu, kuid seitsmeaastaselt teatas ta Jimi Hendrixi surmast teada saades, et on sündinud. uus kitarrist– Yngwie Malmsteen. Muusika haaras poissi nii palju, et ta hakkas tunde vahele jätma ja jättis seejärel koolist üldse välja, otsustades saada suurepäraseks maestroks. 1989. aastal annab muusik Venemaal 20 kontserti ja salvestab albumi “Live in Leningrad: Trial By Fire”. Huvitaval kombel ilmub Malmsteeni kujutis Rootsi rahatähtedele. Ja veel üks asi - Yngwiest sai animasarja Metalocalypse kangelas-kitarristi prototüüp.

Nagu nendest lugudest näha, tekib iha muusika järele lapsepõlves – emotsioonipuhangu lainel võtavad poisid kitarri kätte ja hakkavad seda ise meisterdama. Kuulsate muusikute kogemus kinnitab, et selleks on vaja ainult:

    • Püsivus
    • Püsivus
    • Otsustatus
    • Pidev praktika

Tänapäeval on selleks palju võimalusi ja vahendeid iseõppimine mis tahes muusikariista. Omanäoliseks, nõutud meistriks saamine pole lihtne, kuid proovima peab. Tehke seda! Äkki kuuleme peagi uuest Steve Vaist või Joe Satrianist?

Tervitused kõigile kitarristid, erinevatest triipudest ja koolituse tase. Selles artiklis on see tõenäoliselt 3. või 4. kord, kui ma tõstatan olulised teemad iseõppimine ja ennekõike algajatele (arvestades juba soetut) ja ka kogenumatel oleks kasulik meeles pidada.
Alates kõige banaalsemast ja naljakamast kuni olulise ja vajalikuni, lihtsate sõnadega. Ainult 10 kasulikku soovitust!

1. Õppige helisid kuulama.

Muusikaline kõrv hakkab arenema lihtsatest asjadest, nimelt kuulmisorganite - kõrvade - treenimisest. Nii et nad mitte ainult ei plaksuta, vaid suudavad ka kuulda kõiki peensusi eristada. Ja parim treener on meie igapäevaelu.
Alustage ümbritsevate helide kuulamist ja valige mitmest korraga konkreetne heli.

Näiteks tõstke mürarikkal linnatänaval esile kellegi teise mobiiltelefoni kõne heli, linnu kisa, autorataste vilin, tuule hääl jne. Proovige mõista, millised helid on kõige valjemad või kõlavamad hetkel aega. Veelgi lihtsam ja huvitavam: proovige oma VKontakte kontol leida erinevust isikliku sõnumi saabumise heli ja sissetuleva postkaardi heli jms vahel.
Need lihtsad treeningud aitavad sind kindlasti edaspidi analüüsimisel ja eriti kitarri häälestamisel.

2. Käte õige paigutus on edu võti.

Ma tean seda endalt Algajad hakkavad peaaegu alati kõike mängima, kohe – maksmata erilist tähelepanu. Selles etapis kujuneb kitarristi tulevane enesehinnang, sest sellest sõltub teie mängu kvaliteet.
See on nagu 1. klassis kirjutama õppimine. Lõppude lõpuks, olles 10. kohal, saab teiega "kõik selgeks".
Ära ole laisk ja pööra endale vajalikku tähelepanu!

3. Ära pinguta üle!

8. Noodikirja tundmine on oluliseks plussiks!

9. Õppige koos sõpradega kitarri mängima ja laulma!

Pärast kurnavat kitarriharjutust kodus arvuti ees istudes võib isegi arvuti kurvaks muutuda. Ja mis me saame enda kohta öelda... Ja pärast järjekordset sõrmede väsimust võib tekkida soov kõik need kitarritunnid pooleli jätta ja...

10. Võtke eeskuju teistelt! Saa inspiratsiooni!

Selle punkti võib seada esikohale, sest sellest saab kõik alguse, isegi igas rutiinses töös!
Iga kitarrist on esimest korda kuulnud kedagi suurepäraselt kitarri mängimas, kas otse või salvestatud, ja saanud inspiratsiooni. Pärast seda alustas ta oma esimesi samme selle kunsti poole.

Arenedes satuvad kõik muusikud varem või hiljem uimasesse olukorda – puudub loominguline jõud. Ja pole vahet, milline on mängutase ja kraad muusikaline talent. Inspiratsioon kaob ja oskused vajavad stabiilset harjutamist ning kui jätad kõik juhuse hooleks, siis omandatud oskus ununeb tasapisi ja kaob. Järelikult jah oluline on otsida ja leida inspiratsiooni edasiseks enesearenguks. See kehtib eriti nende kohta, kes.

Nagu ikka, on kõige tõhusamad toimingud kõige lihtsamad ja polegi nii oluline, mida endaga peale hakata, peamine on lõõgastuda – aju “puhastada” –, et ajutiselt kitarrimängust puhata. Lihtsamalt öeldes peate keskkonda muutma ja aktiivselt lõõgastuma.

Pärast seda ärkab tavaliselt igatsus muusikainstrumendi järele ja saabub aeg värske loomingulise jõu, uuteks saavutusteks ja algusteks vajalike mõtete ja ideede hoogu!
Palju õnne!
See artikkel on populaarsete kitarrisaitide artiklite osaline "ümberkirjutamine" koos minu olulise lisandiga.

SUUREPÄRANE ISEÕPETATUD KITARISTID: 3 KULDSELT ROKANDROLLI NIME Kirju on kitarriste, kelle hulgas on suurepäraseid kitarriste ja iseõppinud kitarriste, kes polnud põhitõdedest kaugel. Üks kriteerium, mis vahel selle suure “klassi” kaheks leppimatuks leeriks jagab, on professionaalse muusikalise hariduse olemasolu või puudumise kriteerium. Professionaalne muusikaharidus tähendab meie puhul muusikakooli lõpetamist vastava dokumendi kättesaamisega ja teine ​​klass on iseõppinud kitarristid. Jutt käib neist me räägime selles artiklis, nimelt kolmest maailmakitarristist, kes, olles õppinud iseseisvalt kitarri mängima, saavutasid ülemaailmse kuulsuse. 1. Jimi Hendrix Tema eluajal nimetasid paljud teda suurepäraseks kitarristiks, fenomeniks ja geeniuseks, sest ta suutis elektrikitarri uue pilguga vaadata. Tema muusika inspireeris hiljem paljusid kuulsaid kitarriste maailmas, nagu Ritchie Blackmore, Yngwie Malmsteen, Joe Satriani, Eric Clapton, Paul McCartney, Kirk Hammett ja teised suurepärased muusikud. Kuid kõige huvitavam on see, et Jimi oli iseõppija. Hendrixi tehnika tunnuseks oli tema "vasakukäelisus". Tema põhiinstrument oli Fender Stratocaster, mida tuntakse kogu maailmas nime all “Electric Lady”. Ta keeras oma kitarri ümber, muutes selle vasakukäeliseks instrumendiks. Ta ei osanud muusikat lugeda ja see pani ta ilmselt palju rohkem keskenduma muusikale endale. Ja siiski, ma arvan, et peaaegu keegi ei vaidle vastu tõsiasjale, et Jimi Hendrix on tõesti suurepärane kitarrist, kes oli iseõppinud. Ajakirja järgi Rolling Stone Hendrix on kõigi aegade 100 parima kitarristi edetabelis esikohal. 2. Eric Claptoni tulevik muusikaline karjäär Selle kuulsa kitarristi tuvastas osaliselt Jerry Lee Lewis, kelle emotsionaalne esinemine Briti televisioonis koos Eric Claptoni üha kasvava huviga bluusi vastu sai motivaatoriks, mis sundis Ericut kitarri kätte võtma. Eric Clapton hakkas 14-aastaselt iseseisvalt kitarri õppima, püüdes võimalikult tõetruult kopeerida suurte bluusikitarristide mängu. Selle tulemusena järeldame: Eric Clapton on iseõppinud. Ja see iseõppinud muusik on ainus muusik maailmas, kellel on kolm korda au kuuluda kõigi rokkarite "pühadesse pühadesse" - Rock and Rolli kuulsuste saali. 3. Chuck Barry Chuck kasutas erinevaid kitarrimängu õpetusi ning võttis aeg-ajalt ka kohalikelt kitarristidelt põhilisi tunde. Peagi suutis Chuck Berry õppida vajalik kogus akorde, mis võimaldasid tal raadios mängitavate lugude kitarripartiid "ära võtta". Alles 1951. aastal ostis Chuck Berry lõpuks traditsioonilise kuuekeelse elektrikitarri. Peagi õppis Berry lisaks õpetustele ka selliste suurepäraste kitarristide kitarripartiide salvestustest nagu džässmees Charlie Christian ja bluusitäht T-Bone Walker.

Jimi Hendrix

Kas kitarrimängu on võimalik iseseisvalt õppida? Või ei saa ilma muusikalise erihariduseta hakkama?

Kesklinnas oma lemmikraamatupoodi avastades tekkis millegipärast soov kiigata selle kõige silmapaistmatumasse nurka nimega “ Muusika rubriik" Mis raamatud seal peidus on? Muusika ajalugu? Temaatiline ilukirjandus? Muusikakooli õpikud? Huvitav...

Lähemale tulles langes mu pilk kohe otse silmade kõrgusel olevale väikesele riiulile - tavaliselt seal, kõige nähtavamas kohas, asuvadki populaarsemad raamatud. No muidugi, kes võiks selles kahelda! Peaaegu kõik intrigeerivalt banaalsete pealkirjadega raamatud “...algajatele” olid sellel esikohal. Ja see on sees parimal juhul. Halvimal juhul nimetati kõiki uusi tulijaid, kes üritasid omandada uut muusikalist käsitööd, häbitult "mannekeenideks". Selle näiteks on "Kitarr mannekeenidele". „Ei, te olete ise mannekeenid! Ja ma olen päris võimekas õpilane!” - mõtleb mõni potentsiaalne ostja ja läheb otsima teist õpikut. Midagi sellist nagu "Kitarr tulevastele suurtele muusikutele". Aga pealkirjad ei ole põhiteema, mis mind sel hetkel huvitas. Huvitavam oli teine ​​asi: kas sellistest raamatutest on praktilist kasu? Ja üleüldse: kas seda pillimängu on võimalik iseseisvalt õppida? Või ei saa ilma muusikalise erihariduseta hakkama?

Peaaegu kõik eneseteostanud muusikud on ühel arvamusel: selleks oma parimal kujul Kitarrimängutehnika valdamiseks on vaja visadust, pühendumist, regulaarset harjutamist ja loomulikult armastust oma käsitöö vastu. Kuidas on lood muusikalise algharidusega? Sellele küsimusele vastamiseks pidage meeles, kas kõik teie muusikakooli lõpetanud sõbrad valisid oma elutööks mõne pillimängu? Või vähemalt lisahobi. Seega pole see kõik sugugi edu tagatis. loominguline karjäär. Pigem nagu lisaboonus-pluss.

Mida peaksid entusiastid tegema? erinevatel põhjustel kellel sellist boonust pole, kuid kes tõesti tahavad saavutada suurepäraste kitarristide edu? Kas teie raamaturiiulis olevad eneseabiraamatud aitavad teil tõesti suurepäraseid tulemusi saavutada? Miks mitte? Kui sul on soov, enesekindlus ja armastus muusika vastu – lase käia!

Mõeldes vastusele peamisele “raamatupõhisele” küsimusele, tulid meelde mitmed kuulsad nimed. Tundub, et see on sisukas vastus kõigele.

Nii et kas ennast õpetades on võimalik saada edukaks kitarristiks?

Kõik teavad Jimi Hendrixit

Kas kõik teavad, et versiooni taga on see legendaarne Ameerika virtuoos, kõigi aegade suurim kitarrist Ajakiri Time, on iseõppija? 16-aastaselt, ostes oma esimese kitarri, sai Hendrix muusikast nii kirglikuks, et kõik jäi tagaplaanile, isegi kool, mille ta otsustas üldse pooleli jätta. Kõik vaba aeg Muusik pühendus kitarrimängu õppimisele ja tollaste kuulsate kitarristide vanu plaate kuulamisele. Ja kõik see tõi aja jooksul fantastilisi tulemusi!

Paljud mineviku ja meie aja suurepärased kitarristid on Jimi Hendrixi järgijad (Paul McCartney, Freddie Mercury, Yngwie Malmsteen, Joe Satriani, Eric Clapton, John Mayer, Lenny Kravitz, Kirk Hammett, Kurt Cobain, Matthew Bellamy).

Igavene koolipoiss AC/DC-st

Metsikult energiline, professionaalselt tehniline ja oma lavapersoonilt veidi kummaline (mis on juba ainuüksi koolivormi väärt – püsiriietus esinemiseks) Angus McKinnon Young on püsikitarrist kuulus rokkbänd AC/DC. Kahtlemata virtuoosne meister. Ta suudab mängida keerulisi soolosid, pea püsti, üle lava tormades, hüpates ja joostes, ilma mängu hetkekski peatamata. See on oskus! Kus seda õpetatakse? Ja nüüd jõuame teise juurde huvitav fakt Youngi kohta: ta on tõeline iseõppija! Alates viiendast eluaastast meeldis mulle kitarri mängida, aga... muusikaharidus Isegi juttu polnud. Tänu sihikindlusele ja siirale huvile pilli vastu ei saavutanud Young mitte ainult muusikas edu, vaid teenis sellega ka miljoneid. Miljonid dollarid ja fännid.

"Päeval, mil Jimi Hendrix suri, sündis kitarrist Malmsteen."

See enesekindel lause kuulub Yngwie Malmsteenile endale, tollal seitsmeaastasele poisile, kes nägi televiisorist Jimi Hendrixi (muide, ühe tema iidoli) matuseid. Kes see Malmsteen on? Multiinstrumentalist, helilooja, üks neoklassikalise metali rajajaid. Ja ka legendaarne iseõppinud kitarrist, kellel on "100" nimekirjas auväärne koht. suurimad kitarristid kõigi aegade klassikalise roki järgi."

Ühes intervjuus vastas muusik küsimusele, kas ta on iseõppija: "Jah, ma mõtlesin selle kõik ise välja. Lihtsalt kuulates. Ja kõik oleks juhtunud palju kiiremini, kui keegi oleks mulle kõike seletanud. Aga ma usun, et loovust on võimatu õppida, saab ainult vihjeid. Kuid loovus peab tulema seestpoolt.

Bluusirokkar Eric Clapton

Kui Eric Clapton sai oma esimese oma kolmeteistkümnendal sünnipäeval akustiline kitarr, polnud tal aimugi, et ühel päeval pääseb ta kolm korda Rock and Rolli kuulsuste saali (ja see on absoluutne rekord!). Pealegi ei hakanud Clapton kohe kitarri õppimise vastu huvi tundma, kuna esimene instrument oli odav ja mitte väga kvaliteetne ning seetõttu oli seda palju keerulisem mängida. Seetõttu pidi tulevane muusik kitarri kõrvale panema ja kaks aastat hiljem selle juurde tagasi pöörduma. Tõenäoliselt tekkis siis viieteistkümneaastaselt tõsine soov end muusikas realiseerida, mille Clapton kujundas pikkadeks tundideks järjekindlaks kitarrimängu õppimiseks. Sarnaselt varasematele muusikutele õppis ta muusikat omal käel ehk astus edukalt suurimate iseõppinud kitarristide ridadesse.

Esitades bluusimeloodiaid sünkroonis helisalvestistega, suutis Eric Clapton saavutada täiusliku tehnika ja saada üheks oma käsitöö parimaks meistriks.

Chuck Barry ja "Kitarr algajatele"

Kuid keda õpetused tegelikult aitasid, oli Chuck Barry, üks mõjukamaid varajase rokenrolli esinejaid.

Barry kirg muusika vastu tekkis viieteistkümneaastaselt – ehk siis, kui ta sai oma esimese muusikainstrument- neljakeeleline tenorkitarr. Õppimise käigus, tulevane kuulsus Kasutasin erinevaid õpetusi ja aeg-ajalt kohalike muusikute näpunäiteid. Üsna pea omandas ta vajalikud akordid, mis tegi kitarripartiide pärimise lihtsaks kuulsad laulud. Aga kuue keelne kitarr muusik otsustas selle meisterdada alles kahekümne viie aastaselt! Sellest ajast peale olid Barry peamised kitarrimängu õppimismeetodid jazzman Charlie Christiani ja T-Bone Walkeri osad.

Praeguseks on iseõppinud Chuck Barry edu muljetavaldav. Kord oli ta isegi ajakirja Rolling Stone edetabelis "50 kõigi aegade parimat esinejat" viiendal kohal.

Neid nimesid meenutades tuleb meelde järeldus: muusikas ei saa määravaks mitte õppemeetodid, vaid motivatsioon ja huvi. Seega, kui teil on unistus, peate tegutsema. Spetsiaalse hariduse puudumine ärgu peatagu kedagi, kes soovib mõnda muusikainstrumenti omandada ja sellega isegi edukaks saada. Kõike saab kompenseerida sihikindluse ja regulaarse süstemaatilise trenniga. Leiad endale õpetaja, saad õppida Youtube’ist videotunde vaadates... Ja “...algajatele” riiulilt endale midagi osta on ka hea variant. Pealegi tegi seda isegi Chuck Barry ise.

Teine oluline komponent edukas algus- hea tööriista valimine. Sellesse ei tohiks suhtuda kergelt, sest madala kvaliteediga kitarr võib heidutada igasugust soovi seda õppida (nagu see peaaegu juhtus Eric Claptoniga). Seetõttu olge tööriista ostmisel valiv ja vastutustundlik. Sellise olulise ülesandega aitab sind kitarri veebipood robik-music.com, mille eeliseks on tohutu valik kitarrid erinevat tüüpi ja erinev hinnakategooria: kvaliteetsest eelarvest täiuslike luksusmudeliteni. Mis siis, kui teie kitarr, tulevane muusikalise edu kaaslane, ootab teid selles poes?