Kuidas legendid tekivad? Muidugi mitte tühjast kohast. Alati on mingi lähtepunkt, aga... Ebatäpsus siin, parandus seal. Ja kaunistus – kus me oleksime ilma selleta? Nii moondub tõde kõigi silme all ja saja suuga kuulujutt levitab muinasjuttu üle maailma. Ja nüüd on ta juba riietatud pidulikesse riietesse ja isegi kui oleksite tunnistajaks vähemalt kolm korda, ei julgeks te juurdunud arvamust vaidlustada. See juhtub ka erinevalt. Päevade ja murede reas on raske märgata pealtnäha tühiseid, nii igapäevaseid ja kergemeelseid fakte. Ja aastate möödudes (palju on kaugelt näha), ristuvad inimeste mälestused nii veidralt ja kummaliselt (või isegi ei ristu üldse), et enam pole võimalik kindlaks teha, kellel on õigus ja kellel mitte.

Esmapilgul tundub pesanuku ajaloos kõik lihtne ja selge. Ilmus 19. sajandi lõpus, selle leiutas kunstnik Maljutin ja treial Zvezdochkin keeras selle töökojas välja. Laste haridus"Mamontov, prototüüp oli Jaapani salvei Fukuruma. Aga ärge meelitage ennast, vene keele armastajad rahvakunst, võib iga ülaltoodud fakti vaidlustada. Kas olete üllatunud? See tundub mullegi imelik, sest pole palju aega möödas.
Aga alustame järjekorras. Tekkimine. Täpne kuupäev keegi ei tea, mõnikord on pesanuku välimus dateeritud aastatesse 1893-1896, sest Need kuupäevad määrati kindlaks Moskva provintsi zemstvo valitsuse aruannete ja aruannete põhjal. Ühes neist 1911. aasta aruannetest on N.D. Bartram kirjutab, et pesanukk sündis umbes 15 aastat tagasi ja 1913. aastal teatab ta büroo aruandes käsitöönõukogule, et esimene pesanukk loodi 20 aastat tagasi. See tähendab, et sellistele ligikaudsetele teadetele tuginemine on üsna problemaatiline, seetõttu nimetatakse vigade vältimiseks tavaliselt 19. sajandi lõppu, kuigi mainitakse ka 1900. aastat, mil pesitsev nukk pälvis tunnustuse Pariisi maailmanäitusel. ja selle tootmiseks ilmus tellimusi välismaale.
Nüüd kunstnik Maljutini kohta. Kõik uurijad nimetavad teda sõnagi lausumata matrjoška visandi autoriks. Kuid eskiis ise ei kuulu kunstniku pärandisse. Puuduvad tõendid selle kohta, et kunstnik oleks selle visandi kunagi teinud. Pealegi omistab treial Zvezdochkin pesanuku leiutamise au endale, Maljutinit üldse mainimata. Treija Zvezdochkini kohta: see on võib-olla ainus vaieldamatu tegelane, kes selles keerulises loos osales. Vaieldamatu, ütlete? Eh, ei, hiljuti ühest mainekas ajakirjast lugesin üllatusega treial Zvezdochetov (!), kes väidetavalt nikerdas matrjoška. Aga võtame seda kui kurioosumit. Nüüd töötuba "Laste haridus". Mõnikord nimetatakse seda kaupluseks, mille omanik on M.A. Mamontova või A.I. Mamontov ehk S.I. Mamontov. Noh, ja lõpuks Fukuruma. Zvezdochkin ei maini teda, vaid räägib ainult sellest, kuidas ta nägi kunagi ajakirjas “sobivat tükki”. Kust tuli Fukuruma puidust kokkupandav jumal, kelle tõi väidetavalt kas Jaapanist või Pariisist keegi tundmatu (valikuid on palju)? Jah, meie armas pesanukk pole nii lihtne, ta, nagu tõeline kaunis daam, on täis saladusi. Proovime neid lahendada.

Matryoshka sündis töökojas-poes “Laste haridus”, mis kuulus abikaasadele M.A. ja A.I. Mamontov. Anatoli Ivanovitš, kuulsa filantroopi S.I. vend. Mamontov, oli selle loomisega otseselt seotud: nõudis meistritelt üha uusi mänguasjanäidiseid. A.I. põhitegevus. Mamontov tegeles raamatute kirjastamisega, algselt oli see ilmselt raamatupood, alles hiljem avati seal mänguasjade valmistamise töökoda.
Nii kirjeldab treiler Zvezdochkin pesitseva nuku välimust: " ...Aastal 1900 (!) leiutan kolme- ja kuuekohalise (!) pesanuku ja saadan selle Pariisi näitusele. Töötasin Mamontovis 7 aastat. 1905. aastal saatis V. I. Borutski mind Sergiev Posadi juurde Moskva provintsi zemstvo töökotta."V.P. Zvezdochkini 1949. aastal kirjutatud autobiograafia materjalidest (väljavõte sellest ülalpool tsiteeritud) on teada, et Zvezdochkin astus "Laste hariduse" töökotta 1898. aastal (ta oli pärit Podolski oblastist Shubino külast). See tähendab, et matrjoška ei võinud sündida varem kui 1898. Kuna meistri mälestused on kirjutatud ligi 50 aastat hiljem, on nende õigsust siiani raske garanteerida, mistõttu võib pesitseva nuku ilmumise dateerida ligikaudu aastatesse 1898-1900. Nagu teada, avati Pariisi maailmanäitus 1900. aasta aprillis. See tähendab, et see mänguasi loodi veidi varem, võib-olla 1899. aastal. Muide, Pariisi näitusel said Mamontovid mänguasjade eest pronksmedali.
Huvitavad faktid suutis selle koguda E. N. Shulgina, kes hakkas 1947. aastal huvi tundma pesanuku loomise ajaloo vastu. Vestlustest Zvezdochkiniga sai ta teada, et ta nägi kord ajakirjas "sobivat puuplokki" ja nikerdas selle mudeli põhjal kujukese, mis oli "naeruväärse välimusega, sarnanes nunnaga" ja oli "kurt" ( ei avanenud). Meistrite Belovi ja Konovalovi nõuandel nikerdas ta selle erinevalt, seejärel näitasid nad mänguasja Mamontovile, kes kiitis toote heaks ja andis selle maalimiseks kuskil Arbatil töötavale kunstnike rühmale. See mänguasi valiti näitusele Pariisis. Mamontov sai selle jaoks tellimuse ja seejärel ostis Borutski näidised ja jagas need käsitöölistele.
Tõenäoliselt ei saa me kunagi kindlalt teada S. V. Malyutini osalemisest pesitsusnuku loomises. V. P. Zvezdochkini memuaaride järgi tuli välja, et ta ise mõtles välja pesanuku kuju, kuid meister võis mänguasja värvimise unustada, sündmusi ei salvestatud: ju siis ei võis arvata, et matrjoška saab nii kuulsaks. S.V. Malyutin tegi sel ajal koostööd A. I. Mamontovi kirjastusega, illustreeris raamatuid, nii et ta oleks võinud maalida esimese matrjoška ja seejärel maalisid teised meistrid tema mudeli järgi mänguasja.
Kust tuli nimi "matrjoška"? Kõik teavad, et Matryona on naisenimi, talurahva seas armastatud. Aga rahvapäraseid talupojanimesid on ikka päris palju, miks just see valiti? Võib-olla meenutas mänguasi oma välimuselt teatud tüdrukut Matryoshat, mistõttu sai see sellise nime (nagu kuulus Oscar, näeb välja nagu kellegi onu Oscar). On ebatõenäoline, et meil õnnestub kunagi tõde välja selgitada. Muide, nimi Matryona pärineb ladina keelest Matrona, mis tähendab "üllas naine", kirikus kirjutati deminutiivinimede hulka Matrona: Motya, Motrya, Matryosha, Matyusha, Tyusha, Matusya, Tusya, Musya. See tähendab, et teoreetiliselt võiks matrjoška nimetada ka motkaks (või muskaks). See kõlab muidugi imelikult, aga mis on hullem, näiteks "marfushka"? Ka hea ja levinud nimi on Martha. Muide, Agafya, populaarne portselanmaal kannab nime "agashka". Kuigi oleme nõus, et nimi "matrjoška" on väga tabav, on nukk tõesti muutunud "üllaseks".
Samuti pole kokkulepet ühes komplektis pesitsevate nukkude arvus. Turner Zvezdochkin väitis, et valmistas alguses kaks pesanukku: kolme- ja kuuekohalise. Sergiev Posadis asuvas mänguasjade muuseumis asub kaheksakohaline pesitsusnukk, keda peetakse esimeseks, seesama ümmarguse näoga tüdruksärgis, põlles ja lillelises sallis, kes hoiab käes musta kukke. Talle järgnevad kolm õde, vend, veel kaks õde ja beebi. Tihti väidetakse, et nukke ei olnud kaheksa, vaid öeldakse ka, et tüdrukud ja poisid vaheldusid. Muuseumis hoitava komplekti puhul see nii ei ole.
Nüüd pesitsusnuku prototüübist. Kas seal oli Fukuruma? Mõned kahtlevad selles, aga miks see legend siis ilmus ja kas see on üldse legend? Tundub, et puidust jumalat hoitakse endiselt Sergiev Posadi mänguasjamuuseumis. Võib-olla on see ka üks legende. Muide, mänguasjamuuseumi direktor N.D. Bartram ise kahtles, et jaapanlastelt laenatud matrjoškad on mänguasjade treimise vallas suured meistrid, aga põhimõtteliselt on need ei sarnane matrjoška nukuga.
Kes on meie salapärane Fukuruma, heasüdamlik kiilastark, kust ta tuli? Ilmselt on see pühak üks seitsmest õnnejumalast, õppimise ja tarkuse jumal Fukurokuju. Tema pea on ebatavalise kujuga: tema otsmik on liiga kõrge, nagu inimesele kohane tähelepanuväärne meel, käes hoiab ta keppi ja kirjarulli. Pärimuse järgi jaapanlased Uus aasta Nad külastavad õnnejumalustele pühendatud templeid ja ostavad sealt oma väikseid kujukesi. Kas võib juhtuda, et legendaarne Fukuruma sisaldas endas ülejäänud kuut õnnejumalust? See on vaid meie oletus (üsna vastuoluline).
V.P Zvezdochkin ei maini Fukurumat üldse - pühaku kuju, mis jaguneks kaheks osaks, siis ilmuks välja teine ​​vanamees jne. Pange tähele, et vene rahvakäsitöös olid väga populaarsed ka lahtivõetavad puittooted, näiteks üldtuntud lihavõttemunad. Seega on raske teada saada, kas Fukuruma oli või ei olnud, kuid see pole nii oluline. Kes teda nüüd mäletab? Aga meie pesanukku teab ja armastab kogu maailm!

Märkus.
N.D. Bartram (1873-1931) - mänguasjamuuseumi asutaja ja direktor, kunstnik, teadlane.
V.I. Borutsky (1880 - pärast 1940) - ettevõtja, käsitöötootmise korraldaja.

Kasutatud kirjandus:
Dine G.L. Mänguasjade valmistajad. - M.: Haridus, 1994.
Možajeva E., Kheifits A. Matrjoška. -M.: Nõukogude Venemaa, 1969.
Bartram N.D. Valitud artiklid. Kunstniku mälestused. - M.: Nõukogude kunstnik, 1979.
Popova O.S., Kaplan N.I. Vene kunstiline käsitöö. - M.: Teadmised, 1984.
Baradulin V.A. ja teised kunstilise käsitöö alused. - M.: Haridus, 1979.
Bardina R.A. Rahvakunsti- ja käsitöötooted ning suveniirid. -M.: lõpetanud kool, 1986.
Blinov G.M. Imehobused, imelinnud. Lugusid vene keelest rahvapärane mänguasi. - M.: Lastekirjandus, 1977.
Orlovsky E.I. Rahvakunsti ja käsitöö tooted. - L.: Lenizdat, 1974.
Kaplan N.I., Mitljanskaja T.B. Rahvakunst ja käsitöö. - M.: Kõrgkool, 1980.
RSFSRi rahvaste isikunimede kataloog. - M.: Vene keel, 1979.

Materjalide täielikul või osalisel kasutamisel on vajalik aktiivne link Russian Thimbles veebisaidile.

Matrjoška Seda peetakse traditsiooniliseks vene suveniiriks, venelaste ja väliskülaliste seas populaarseimaks, kuid mitte kõik ei tea matrjoška nuku ajalugu.

Sisse ilmus matrjoška1890 aastal. Selle prototüübiks oli budistliku pühaku Fukurumi peiteldatud kujuke, mis toodi Honshu saarelt Moskva lähedal asuvasse Abramtsevo mõisa. Kujukesel oli kujutatud pikkadest mõtetest välja sirutatud peaga tarka, see osutus lahtivõetavaks ja sees oli peidetud väiksem kujuke, mis samuti koosnes kahest poolest. Selliseid nukkusid oli kokku viis.

Treial Vassili Zvezdochkin nikerdas selle mänguasja kujutisele figuurid ja kunstnik Sergei Maljutin maalis need. Ta kujutas figuuridel päikesekleidis ja sallis tüdrukut, kelle käes oli must kukk.

Mänguasi koosnes kaheksast figuurist. Tüdrukule järgnes poiss, siis jälle tüdruk jne. Kõik need erinesid kuidagi üksteisest ja viimane, kaheksas, kujutas mähkimisriietesse mähitud beebit. Sel ajal oli levinud nimi Matryona - ja nii ilmus kõigi lemmik Matryoshka. Pesanuku ilmumine Venemaale eelmise sajandi lõpus polnud juhuslik. Just sel perioodil hakkas vene kunstiintelligents tõsiselt tegelema teoste kogumisega. rahvakunst

, ja püüdis loovalt mõista ka rahvuslikke kunstitraditsioone. Lisaks zemstvoasutustele korraldati patroonide kulul erakunstiringe ja töötubasid, kus professionaalsete kunstnike käe all koolitati käsitöölisi ning loodi vene stiilis majapidamistarbeid ja mänguasju. Huvi pesanuku vastu ei tulene mitte ainult selle kuju originaalsusest ja maali dekoratiivsusest, vaid ilmselt ka omamoodi austusavaldusega kõige veneliku moe vastu, mis levis tänu 20. sajandi alguses. S.P. "Vene hooaegadele". Diaghilev Pariisis.1909 Pesanukkude massilisele ekspordile aitasid kaasa ka iga-aastased Leipzigi messid. KOOS

aastal sai vene pesanukust alaline osaleja ka Berliini näitusel ja iga-aastasel käsitööturul, mis toimus 20. sajandi alguses Londonis. Tänu Venemaa Laevanduse ja Kaubanduse Seltsi korraldatud rändnäitusele tutvusid Kreeka, Türgi ja Lähis-Ida riikide rannikulinnade elanikud Vene pesanukuga.

Pesanukkude maalimine muutus järjest värvilisemaks ja vaheldusrikkamaks. Nad kujutasid tüdrukuid sundressides, sallides, korvide, kimpude ja lillekimpudega. Ilmusid matrjoškad, mis kujutasid piibuga karjaseid ja suure pulgaga habemega vanamehi, vuntsidega peigmeest ja pulmakleidis pruuti. Kunstnike fantaasia ei piirdunud millegagi. Pesanukud olid paigutatud nii, et need vastaksid nende põhieesmärgile - üllatusena. Nii pandi sugulased “Pruudi ja peigmehe” nuku sisse. Matrjoškad võiksid olla pühendatud kindlatele perekondlikele kuupäevadele. Lisaks pereteemalistele teemadele olid pesitsusnukud, mis olid kujundatud teatud erudeerituse ja haridustaseme jaoks.1900 20. sajandi alguses avaldas teemale suurt mõju üldine kirg Venemaa ajaloo vastu, mida õhutas Moskva kubermangu zemstvo. vahel1910 aastal ilmus seeria pesitsusnukke, mis kujutasid iidseid Vene rüütleid ja bojaare, mõlemad olid mõnikord nikerdatud kiivrit meenutava kujuga. aastal toimunud Isamaasõja sajanda aastapäeva auks1912 aastal valmistati "Kutuzov" ja "Napoleon" koos peakorteriga. Ei jäetud tähelepanuta ka armastatu rahvakangelane Stepan Razin koos oma lähimate kaaslaste ja Pärsia printsessiga.

Matrjoškasid kasutati ka maalimisel teemadena kirjandusteosed Vene klassika: "Tsaar Saltani lugu", A.S. "Lugu kalamehest ja kalast". Puškin, "Väike küürakas hobune", autor P.P.

100 Ershov, muinasjutt "Kvartett" I.A. Krylova ja teised.1909 aasta juubel N.V. Gogol sisse aastat tähistas tema teoste kangelasi kujutavate pesanukkude seeria ilmumine. Etnograafilised kujutised loodi sageli professionaalsete kunstnike visandite põhjal ja neid kajastati usaldusväärselt iseloomulikud tunnused ja üksikasjad traditsioonilised riided

Balti riigid, Kaug-Põhja ja teised piirkonnad. Nüüd loovad nad pesanukke rahva käsitöölised erinevad piirkonnad

Venemaa. Need erinevad pöördevormi proportsioonide, rahvusliku naisterõivastuse tunnuste demonstreerimisele suunatud maali, kostüümi iseloomuliku värvi ja detailide poolest. Matrjoška ajalugu sai alguse üheksakümnendatel aasta XIX

sajandil Mamontovi Moskva mänguasjade töökotta "Laste haridus", tema naine tõi Jaapanist heasüdamliku kiilaka vanamehe, targa Fukuruma kujukese. Arvatakse, et see konkreetne mänguasi oli tänapäevase matrjoška nuku prototüüp.

Üldiselt on Jaapan paljude jumalate riik ja igaüks neist vastutab millegi eest: kas saagikoristuse eest või aitab õigeid või on õnne ja kunsti patroon. See vana targa eemaldatav kuju sisaldas veel nelja tema kuulsate õpilaste kujukest.
Jaapanis olid tol ajal populaarsed terved jumalakujude komplektid. Fukuruma, kiilakas vanamees, vastutas õnne, õitsengu ja tarkuse eest.

Esimese pesanuku loojad on Vassili Petrovitš Zvezdochkin ja Sergei Vassiljevitš Maljutin. Seejärel töötas Zvezdochkin Mamontovi töökojas “Laste haridus” ja nikerdas puidust sarnaseid kujundeid, mis olid üksteise sisse pesatud, ning tulevane maaliakadeemia kunstnik Sergei Maljutin maalis need tüdrukute ja poiste sarnaseks. Esimene matrjoška kujutas tüdrukut lihtsas linnakostüümis: sundressi, põlle ja kukega salli. Mänguasi koosnes kaheksast figuurist. Tüdruku kujutis vaheldus poisi kujutisega, erinedes üksteisest. Viimasel oli kujutatud mähkitud last. See oli maalitud guaššvärviga.
See esimene pesitsusnukk on nüüd Sergiev Posadi mänguasjamuuseumis.

Selle kohta, miks selle mänguasja nimeks valiti Matryona – kõige levinum – on palju versioone, et see oli siis kõige levinum nimi. See põhineb ka Ladina sõna"mater", mis tähendab "ema". See nimi seostus hiigelsuure pere emaga, hea tervise ja lopsaka figuuriga ning sobis suurepäraselt uue vene puunuku jaoks. Samuti räägivad nad, et Mamontovi mõisas peetud Abramtsevo õhtutel serveeris teed sellenimeline sulane.

Tegelikult ilmus matrjoška kui mänguasi ja nähtus Venemaale mitte juhuslikult. Just sel perioodil, 19.–20. sajandi lõpus, ei hakatud vene kunstiintelligentskonna seas mitte ainult tõsiselt tegelema rahvakunstiteoste kogumisega, vaid püüdsid ka loominguliselt mõista. rikkalik kogemus rahvuslik kunstitraditsioonid. Patroonide arvelt loodi kunstitöötoad ja mitmesugused vene stiilis mänguasjad, arvatakse, et 20. sajandi alguses tekkis “kõige vene” mood; S.P. "Vene hooajad" Diaghilev Pariisis.
Aastal 1900 1980ndatel suleti töökoda “Laste haridus”, kuid Sergiev Posadis hakkas jätkuma pesanukkude tootmine, mis 70 kilomeetrit Moskvast põhja pool, koolitus- ja näidistöökojas.
Sergiev Posad on väga vana puidust mänguasjade tootmisele spetsialiseerunud keskus, mida kutsutakse sageli isegi "mänguasjade pealinnaks" 15. sajandil olid Trinity-Sergiuse kloostris spetsiaalsed töökojad, kus mungad tegelesid 3D- ja mänguasjadega. reljeefne nikerdamine puidu peal.
Tõenäoliselt algas Sergiev Posadis pesitsevate nukkude masstootmine pärast Pariisi maailmanäitust 1900 aastal, pärast uue vene mänguasja edukat debüüti Euroopas. Pesanuku populaarsusele aitasid kaasa ka iga-aastased laadad Leipzigis ning koos 1909 aastal, iga-aastane Berliini käsitööturg, mis toimus 20. sajandi alguses Londonis. Hiljem koostas Venemaa Laevanduse ja Kaubanduse Selts rändnäituse ning tutvustas Vene pesanukku Kreekas, Türgis ja Lähis-Idas.

IN1911 aastal toodi isegi Leipzigi messilt Jaapani võltsing, mis oli täpne koopiaSergievskaja matrjoška , mis erineb temast vaid näojoonte ja laki puudumise poolest. 1904 IN Sergiev Posadi töökoda sai tootmiseks ametliku tellimuse Pariisist suur pidu

pesitsevad nukud Huvi pesanuku vastu ei tulene mitte ainult selle kuju originaalsusest ja maali dekoratiivsusest, vaid ilmselt ka omamoodi austusavaldusega moele. Nõudlus pesanukkude järele kasvas iga aastaga. Samal aastal avas partnerlus “Russian Handicraftsmen” Pariisis oma alalise kaupluse, kus olid laialdaselt esindatud Nižni Novgorodi käsitööliste tooted (toodetud Nižni Novgorodi provintsi Semenovi linnas ja Semenovski rajoonis) - lusikad, mööbel, nõud. Khokhloma maaliga, mänguasjad. Sel aastal tehti esimene tellimus puidust matrjoška tarnimiseks välismaale.

Nüüd on pesanukke palju, populaarseimad on Maidanovski (Polkhov Maidanist) ja Semenovski pesanukud.1990 Algul 1980. aastatel hakati matrjoška maalima mitte ainult traditsioonilistel aladel, vaid ka seal suuremad linnad
– Moskva, Peterburi, üksikud turismikeskused. 1990 Kõige sagedamini võetakse aluseks Sergiev Posad matrjoškale iseloomulik vorm ja stiil, nii et nüüd võib matrjoška basaaridelt leida moskvalaste ja Peterburi tooteid, mis meenutavad väga Sergiev Posadi nukke.

Vaatamata tänapäevase sortimendi mitmekesisusele on juba võimalik tuvastada teatud suundumus "matryoshka" stiili kujunemisel -'s." Seda iseloomustab rõhutatult vene traditsioonide järgi kostüümi läbitöötamine kuulsate Pavlovski sallide ja sallidega. Praegu võib kandikutelt leida mitte ainult traditsioonilises stiilis maalitud pesanukke, vaid ka väga populaarseid, nn. disainerid pesitsevad nukud, mille on teinud individuaalne kunstnik, professionaal. Sellise mänguasja hind sõltub nii autori kuulsusest kui ka töö kvaliteedist. Nüüd võite leida pesanukke, mis on valmistatud ühes eksemplaris, mõned võivad olla isegi koopiad

Pesitsevate nukkude tüübid:

Sergievskaja matrjoška - see on turske tüdruk sallis ja päikesekleidis, põllega, erksavärviline maal3-4 värvid (punane või oranž, kollane, roheline ja sinine). Näo ja riietuse jooned on mustad. Pärast Sergiev Posadi ümbernimetamist Zagorskiks, aastal1930 aastal hakati seda tüüpi maali nimetama Zagorskiks.

Nüüd on palju pesitsusnukke - Semenovskaja, Merinovskaja, Polkhovskaja, Vjatskaja. Arvesse võetakse kõige populaarsemaid Maidanovski(Polhov Maidanist) ja Semenovi pesitsevad nukud .

Polkhovski Maidan - kõige kuulsam pesanukkude valmistamise ja maalimise keskus , mis asub edelas Nižni Novgorodi piirkond. Polhov-Maidani matrjoška põhielemendiks on mitme kroonlehega kibuvitsaõis (“roos”), mille kõrval võivad okstel olla poollahtised pungad. Maal kantakse mööda eelnevalt joonistatud tindiga tehtud kontuuri. Värvimisel kasutatakse tärklisega kruntvärvi, mille järel tooted kaetakse kaks või kolm korda läbipaistva lakiga.

Sest Semjonovskaja matrjoška iseloomustavad erksad värvid, peamiselt kollane ja punane. Tavaliselt on sall maalitud täppidega. aastal korraldati esimene matrjoška artell Semenovos 1929 aastal ühendas see Semenovi ja lähedalasuvate külade mänguasjatootjaid, kuigi kuulus on peamiselt linn ise Khokhloma maalimine ja mänguasjade valmistamine oli Semjonovi käsitööliste kõrvaltöö.

Vjatka matrjoška - kõige põhjapoolsem kõigist vene pesitsevatest nukkudest. Vjatka on pikka aega olnud kuulus kasetohust ja niidist valmistatud toodete - kastide, korvide, teisipäevade - poolest, milles lisaks oskuslikule kudumistehnikale kasutati ka reljeefseid mustreid. aastal sai Vjatka maalitud puidust nukk erilise originaalsuse60 s, kui hakati pesanukke mitte ainult aniliinvärvidega värvima, vaid ka õlgedega inkrusteerima, sai sellest omamoodi uuendus pesanukkude kujundamisel. Inkrusteerimiseks kasutati rukkiõlgi, mida kasvatati spetsiaalsetel aladel ja lõigati hoolikalt sirpidega käsitsi.

Matryoshka nukud - tootmistehnoloogia

Kõigepealt peate valima puu. Reeglina on need pärn, kask, haab ja lehis. Puu tuleb maha võtta varakevadel või talvel, et selles oleks vähe mahla. Ja see peaks olema sile, ilma sõlmedeta. Pagasiruumi töödeldakse ja ladustatakse nii, et puitu puhutakse. Oluline on palki mitte kuivatada. Kuivamisaeg on umbes kaks kuni kolm aastat. Meistrid ütlevad, et puu peaks helisema.

Kõige väiksem pesanukk, mis ei avane, sünnib esimesena. Sellele järgneb alumine osa (alumine) järgmise jaoks. Esimesed pesitsusnukud olid kuuekohalised – kaheksakohalised, maksimaalselt ja sisse viimastel aastatel ilmunud35 - isegi need kohalikud70 - kohalikud, pesitsevad nukud (Tokyos demonstreeriti seitsmekümnekohalist ühe meetri kõrgust Semjonovi matrjoškat). Teise pesanuku ülemist osa ei kuivatata, vaid pannakse kohe põhja. Tänu sellele, et ülemine osa on paigal kuivatatud, sobivad pesanuku osad tihedalt üksteise külge ja hoiavad hästi.
Kui pesanuku keha on valmis, lihvitakse ja krunditakse. Ja siis algab protsess, mis annab igale pesitsusnukule oma isikupära – maalimine. Esiteks kantakse joonise alus pliiatsiga. Mõnikord põletatakse joonis välja ja seejärel toonitakse akvarellidega.

Seejärel joonistatakse välja suu, silmade ja põskede kontuurid. Ja siis joonistavad nad matrjoškale riideid. Tavaliselt kasutavad nad maalimisel guašši, akvarelli või akrüüli. Igal paikkonnal on oma maalikaanonid, oma värvid ja vormid. Polhovsky Maidani meistrid värvivad sarnaselt naabrite Merinovsky ja Semenovskiga pesanukke aniliinvärvidega eelnevalt krunditud pinnale. Värvained lahjendatakse alkoholilahusega. Sergijevi pesanukkude maalimine toimub ilma eeljoonistamata guaššvärviga ning vaid aeg-ajalt akvarelli ja temperaga ning värvi intensiivsus saavutatakse lakkimise abil.

Hea pesitsusnukk eristub selle poolest, et: kõik tema kujundid sobivad kergesti üksteise sisse; ühe pesitsusnuku kaks osa istuvad tihedalt ega rippu; joonis on õige ja selge; No ja loomulikult peaks üks hea matrjoška ilus olema. Esimesed pesanukud kaeti vahaga ja neid hakati katma lakiga, kui neist sai laste mänguasi. Lakk kaitses värvi, ei lasknud neil nii kiiresti rikneda või mõraneda ning säilitas värvi kauem. Kõige huvitavam on see, et esimestel pesitsusnukkudel olid näo ja kostüümi kontuurid läbi põlenud. Ja isegi kui värv maha koorus, jäi põletamisega tehtu kauaks alles.

Vene pesanukk on tõeline maailmaime. Olevik, sest see oli ja jääb inimkäte looming. Maailma ime – sest hämmastaval moel liigub Venemaa mängusümbol üle maailma, nägemata ära vahemaid, piire ega poliitilisi režiime.

Matrjoška on puidust erksavärviline, seest õõnes, poolovaalse kujuga nukk, millesse torgatakse teised sarnased väiksema suurusega nukud.
(Vene keele sõnaraamat. S.I. Ožegov)

Arvatakse, et vene pesanukk on nikerdatud Jaapanist toodud mudeli järgi. Mõnedel andmetel ilmusid pesanukud Venemaale alles pärast Vene-Jaapani sõda ja sõjavangide naasmist Jaapanist Venemaale.

Jaapan on paljude jumalate maa. Igaüks neist vastutas millegi eest: kas saagikoristuse eest või aitas õigeid või oli kunstiõnne patroon. Jaapani jumalad on eriilmelised ja mitmetahulised: rõõmsad, vihased, targad... Joogid uskusid, et inimesel on mitu keha, millest igaüht patroneeris mõni jumal. Jaapanis olid populaarsed terved jumalakujude komplektid. Ja siin lõpus XIX sajandil keegi otsustas mitu figuuri üksteise sisse asetada. Esimene selline lõbu oli budistliku targa Fukuruma kujuke, heasüdamlik kiilakas vanamees, kes vastutas õnne, õitsengu ja tarkuse eest.

Selgub, et kloonimise meetod oli hästi tuntud 19. sajandi lõpus. Otsustage ise. Asutajaks sai Jaapani isa Fukurumu... Ema polnud seal. Ja kloonimine toimus 1890. aastal Moskva lähedal Abramtsevos asuvas Mamontovi mõisas. Kinnisvara omanik tõi Jaapanist naljaka jumala. Mänguasjal oli saladus: kogu tema pere oli peidus vanahärra Fukurumus. Ühel kolmapäeval, kui mõisale tuli kunstieliit, näitas perenaine kõigile naljakat kujukest.

Savva Mamontovi portree

Sergei Maljutini autoportree

Vassili Zvezdochkin.

Esimene vene pesanukk - Kukega tüdruk

Eemaldatav mänguasi huvitas kunstnik Sergei Maljutinit ja ta otsustas midagi sarnast teha. Ta muidugi ei korranud jaapani jumalust, ta tegi visandi värvilises pearätis ümara näoga talupojast. Ja et naine asjalikum välja näeks, joonistas ta talle pihku musta kuke. Järgmisel preilil oli sirp käes. Veel üks leivapätsiga. Kuidas saaksid õed olla ilma vennata - ja ta ilmus maalitud särgis. Terve perekond, sõbralik ja töökas.

Ta käskis Sergiev Posadi õppe- ja näidistöökodade parimal treialil V. Zvezdochkinil teha oma uskumatu töö.

Esimest pesanukku hoiab praegu Sergiev Posadi mänguasjamuuseum. Guaššvärviga maalitud ei näe see eriti pidulik välja.
Siin me kõik oleme matrjoškad, jah matrjoškad... Aga sellel nukul polnud isegi nime. Ja kui treial selle tegi ja kunstnik selle maalis, tuli nimi iseenesest - Matryona. Nad räägivad ka, et Abramtsevo õhtutel serveeris teed sellenimeline sulane. Proovige vähemalt tuhat nime ja ükski neist ei sobi sellele puidust nukule paremini.

Uus mänguasi sai kohe populaarseks. Samal aastal, mil see nukk sündis, teatas Venemaa konsul, et Saksamaal hakkasid Nürnbergi firma “Albert Gerch” ja treial Johann Wilde vene pesanukku võltsima. Sama uudis tuli Prantsusmaalt. Kuid nagu aeg on näidanud, ei juurdunud need mänguasjad seal.

Pesanuku ülemaailmne võidukäik leidis aset 1900. aastal Pariisis toimunud näitusel. 1911. aastal telliti mänguasja 14 riigist üle maailma.

Sõlmega naine (10-kohaline matrjoška),

Matrjoška ilmus Sergiev Posadis 20. sajandi alguses. Pärilik maalimeister S.A.Rjabõškin meenutas, kuidas tema isa tõi 1902. aastal Moskvast matrjoška ja kõik naabrid käisid seda vaatamas, imestasid ja imetlesid erakordset nukku. Tuleb märkida, et tollal oli pesanukk N. D. Bartrami sõnul väga kallis, mänguasja hind ulatus 10 rubla tüki kohta, mis oli tollal suur raha. Seejärel hakkasid paljud ikoonimaalijad maalima pesasnukke, nende hulgas A.I., D.N. Pichugin, A.I., aga ka vennad V.S. ja P.S. Ivanov ja teised. Vanad pesanukud paistsid silma oma õilsuse ja värvisoojuse poolest: nad kasutasid ikoonimaali maalilisi efekte: “torkamis” maalimist, “kontuuri” ja hoolikat näojoonistamist.

Värvimiseks toorikud tarniti külale Podolski rajoonis Babenkist, kus esmakordselt hakati pesanukkude kaubanduslikku kudumist tegema. Podolski meistritel polnud treimise kunstis võrdset.
Bojarid

(12-kohaline matrjoška),
Naine kokku pandud kätega
(10-kohaline matrjoška),

Sergiev Posad, 20. sajandi algus

1891. aastal avati Sergiev Posadis zemstvo eestvõttel õppe- ja näidismänguasjade töökoda, mille juhatajaks sai Vladimir Ivanovitš Borutski, 1913. aastal asutati mänguasjade valmistajate käsitöö-tööstuslik artell, mida pärast revolutsiooni hakati kutsuma Punaarmee nime kandvaks artelliks ja siis 1928. aastal muudeti see mänguasjatehaseks (praegu mänguasjavabrik nr 1). Seal hakati pesanukke valmistama pärast Moskvas töökoja “Laste haridus” sulgemist. 1905. aastal kutsus V.I Borutsky Sergijevi töökotta treial V.P., kes koolitas sadu õpilasi. 30ndatel tulid Zagorskisse Podolski treialid Romahhinid, Kuznetsovid, Berezinid, Belousovid, Nefedovsid, Novizentsevid (nagu nimetati 1930. aastal ümber Sergiev Posad).
Meistrid S.F.Nefedov, D.I.Novizentsev, V.N.Kozhevnikov jäävad endiselt parimateks pesanukkude tootjateks.

Audiitor
Meistrid S.F.Nefedov, D.I.Novizentsev, V.N.Kozhevnikov jäävad endiselt parimateks pesanukkude tootjateks.
kunstnik N. Bartram, Sergiev Posad, 20. sajandi algus

Stepan Razin,
meister Busygin,
Moskva kubermangu töökoda. Zemstvo, Sergiev Posad, 20. sajandi algus

Matrjoška järele oli suur nõudlus mitte ainult Venemaal, vaid ka välismaal. Pärast Pariisi maailmanäitust (1900) sai zemstvo töökoda selle jaoks tellimusi, igal aastal ilmus mänguasi Leipzigi messile, jõudis isegi selleni, et välismaalased hakkasid võltsima pesanukku, millest teatati St. Peterburi Saksamaalt Venemaa konsuli poolt 1908. aastal (sellega tegeles Nürnbergi firma "Albert Lerch").

Järk-järgult laienes Sergiev Posadis pesitsevate nukkude valik. Lisaks pesanukkudele, mis kujutasid tüdrukuid sundressides ja sallides korvide, sõlmede, sirpide, lillekimpude, vitstega, hakati meisterdama lambanahast mantlis tüdrukuid, sall peas ja viltsaapad käes, lambatüdrukut. piip, paksu habeme ja suure pulgaga vanamees, mustas rosaariumiga päikesekleidis vanausuline, pruutpaar küünaldega käes, sisse pandi sugulased.

Kutuzov oma kaaskonnaga
(8-kohaline matrjoška)
sajandaks aastapäevaks Isamaasõda 1812, meister I. Prohhorov,
(10-kohaline matrjoška),

Napoleon
(8-kohaline matrjoška)
1812. aasta Isamaasõja sajandaks aastapäevaks,

Toodeti suur seeria bojaare. 1909. aastal valmistati N. V. Gogoli sajandaks sünniaastapäevaks matrjoškad Taras Bulba, Gorodnitšõ, millesse paigutati kohtunik Anna Andreevna, Khlestakov, postiülem ja teised komöödia “Kindralinspektor” tegelased. 1912. aastal vabastati prantslastega peetud Isamaasõja 100. aastapäevaks Kutuzovit ja Napoleoni kujutavad kaheksakohalised pesanukud, mille sisse paigutati nende peakorteri liikmed. Käsitöölised valmistasid pesanukke muinasjuttude ja muinasjuttude teemadel: “Naeris”, “Kvartett”, “ Kuldkala", "Väike küürakas hobune", "Ivan Tsarevitš", "Tulilind". Samuti prooviti muuta pesitsevate nukkude kuju, hakati tootma nii iidse vene kiivri kui ka koonuse kujundeid. -kujulised, kuid need mänguasjad ei leidnud nõudlust, nende tootmine seiskus Tänapäeval ei toodeta traditsioonilise kujuga pesanukke.

Balti rahvad
(8- ja 12-kohalised matrjoškad),
meister D. Pichugin, Sergiev Posad, 20. sajandi algus

Ambur trummel,
(10-kohaline matrjoška),

1911. aastal valmistati Sergiev Zemstvo õppe- ja näidistöökojas 21 tüüpi 2–24-kohalisi pesanukke. Kõige populaarsemad olid 3-, 8- ja 12-kohalised. 1913. aastal keerutas 48-kohalise pesanuku Peterburis mänguasjanäituse jaoks Babenski treial N. Bulõtšev.

Eelmise sajandi kahekümnendatel aastatel hakati Nižni Novgorodi provintsis (praegu Gorki oblastis) Semenovi linnas, Merinovo külas ja Polhov-Maidani külas tootma pesanukku. Meister A. F. Mayorov (1885-1937) tõi Sergiev Posadilt matrjoška, ​​talle meeldis mänguasi, nad hakkasid ise pesanukke valmistama: maalisid need tärklisemuldale, pliiatsiga joonistus värviti aniliinvärvidega.

Perekond
Naine kokku pandud kätega
Moskva provintsi töötuba. zemstvos,
(10-kohaline matrjoška),

Semenovskaja pesitsusnukk on sihvakam ja pikliku kujuga kleidi ja põlle asemel on nukul kujutatud lilli. Zagorskaja (Sergievskaja - 1991. aastal anti Zagorsk tagasi oma vana nimi - Sergiev Posad) matrjoška värviti guaššvärviga, mõnikord lakiti.

1918. aastal loodi Moskvas Mänguasjamuuseum, kus avati mänguasjade valmistamise töökoda. 1931. aastal kolis mänguasjamuuseum Zagorskisse.

Kangelane ja tüdruk
(6-kohalised matrjoškad)
iidse vene kiivri kujul,
meister I. Prohhorov, Sergiev Posad, 20. sajandi algus

naeris
(8-kohaline matrjoška)
põhjal samanimeline muinasjutt,
meister Sharpanov, Sergiev Posad, 20. sajandi algus

1932. aastal avati Zagorskis maailma esimene teaduslik ja eksperimentaalne mänguasjade instituut, mille hulgast nikerdati 42-kohaline pesanukk Nõukogude võimu 42. aastaks. Mänguasjainstituudi abiga levis pesanukkude tootmine paljudesse NSV Liidu piirkondadesse. Igas piirkonnas oli matrjoškal oma välimus, nii et Kirovi matrjoška viimistleti õlgedega, Ufa matrjoška (Agideli ettevõte) säilitas baškiiri rahvusliku maitse.

Luigeprintsess
(matrjoška koonusekujuline
A. S. Puškini muinasjutu illustratsioonidega. Tsaar Saltan"),
(10-kohaline matrjoška),

Väike küürakas hobune
(12-kohaline pesitsusnukk P. P. Ershovi samanimelise muinasjutu ainetel),
(10-kohaline matrjoška),

Vene pesanukust on nii palju kirjutatud, et kogu infos võib segadusse sattuda. Kuid peaaegu kõikjal räägitakse sama lugu vene pesanuku loomise ajaloost. Nad kirjutavad, et kõige esimene vene pesanukk "sündis" 1890. aastal Moskva lähedal Abramtsevo mõisas töökojas. tarbekunst“Laste nimetus”, see arvamus rändab kangekaelselt ühest artiklist teise ja on muutunud omamoodi müüdiks. Miks müüt? Jah, sest kõik ei olnud nii sujuv, nagu igal pool kirjutatakse.

Üks esimesi Venemaal ilmunud värvikalt illustreeritud raamatuid vene pesanukust, tema ajaloost, erinevad stiilid kirjutas Larisa Solovjova. Raamat tõlgiti teistesse keeltesse ja 90ndatel oli selle järele suur nõudlus. Kuid peame tunnistama, et raamat oli puhtalt kommertslik illustreeritud album, ja mitte teaduslikud uuringud. Ja kommertsidee jaoks pole oluline mitte ainult paljas olemus ise, vaid ka mõni süžee, ajalugu, muinasjutt, legend, müüt.

See on kauplejate ja tootjate väga suur ja samas peen nipp, kuidas müüa midagi siis, kui seda enam kellelgi pole vaja, siis kui nõudlus on küllastunud, on vaja müüa mitte toodet ennast, vaid mingit illusiooni. , väljamõeldis – enam ei piisa sellest, et inimestel on lihtsalt asja, millel on utilitaarne või esteetiline eesmärk, nad vajavad seda asja, et anda neile märku oma erilisusest, erisusest teistest inimestest. Aga jätkem see teema filosoofidele ja sotsioloogidele, ärgem jätkem neilt leivatükki ilma.

Pesanukkude müügikogemus näitab, et inimesed on palju rohkem valmis ostma mitte matrjoškat ennast, vaid lugu sellest pesanukust. Tundsin omal ajal üht meest (nime ma ei hakka nimetama, ta elab tänaseni ja annaks jumal talle palju eluaastaid), kes rääkis osavalt kõikvõimalikke jutte ja jutte kõigist pesanukkudest, mida ta müüs. Inimesed kuulasid, palusid selle üles kirjutada või uuesti jutustada, kuid ta keeldus seda tegemast – ta oli eksprompt, teist korda ei suutnud ta enam lennult välja mõeldud lugu korrata. Ta tunnistas mulle, et ta ei mäleta neid lugusid ja muinasjutte ja unustas need kohe, nagu poleks ta neid komponeerinud.

Pesanuku loomise legend nägi ilus välja, nägi suurepärane välja, kuid kui hoolsad uurijad hakkasid kõiki peensusi “välja kaevama”, ei sobinud paljud asjad omavahel kokku. Aeg ei nõustunud esimese vene pesanuku nikerdamise ja maalimisega, Sergei Maljutinile omistatud visandi enda autorsus ei nõustunud, vene pesanuku kuju leiutamise autorsus ei nõustunud, see, nagu teada, omistatakse mänguasjade valmistajale Vassili Zvezdochkinile. Olgu jumal temaga, selle autorlusega, ütleme nii - pesanuku autoriks oli rahvas, nagu paljude puidust mänguasjade autorsus. Vastasel juhul alustavad nüüd Zvezdochkini ja Maljutini järeltulijad kohtuprotsess autoriõiguste kohta ja nõuab oma osa iga pesitseva nuku müügist, see on moekas ja tulus äri (muidugi kasumlik ja ka kasumlik, eriti juristidele).

Ja nii tekkis vene pesanukk Venemaal 19. sajandi lõpus - 20. sajandi alguses ning saavutas suure populaarsuse ja tunnustuse, kuid paljud kunstnikud ja käsitöölised hakkasid seda kordama, leiutades oma kujundused (nagu praegu öeldakse). - disainilahendused). Samal ajal õppisid puidust mänguasjade valmistajad puidust matrjoška toorikute treimise tehnoloogiat. Nende jaoks polnud see aga nii keeruline ja ebatavaline asi, kuna sarnaseid mitmekohalisi mänguasju, mille keskel oli ühendus ja mis olid paigutatud üksteise sisse (näiteks puidust munad), olid meistrimehed siin ainult vaja kohaneda uue kujuga, samuti kohaneda õhemate mänguasjade seinte keeramisega.

Peab ütlema, et matrjoškade toorikute treimise põhimõte ja tehnoloogia on jäänud praktiliselt muutumatuks nendest aegadest, mil hakati valmistama esimesi vene pesanukke. Pesanukkude valmistamise põhitingimus on korralikult ettevalmistatud ja kuivatatud puidu kasutamine. Pesanukkude keeramiseks on parim materjal pärn, kerge ja painduv materjal, kuid vahel kasutatakse ka lepa ja kaske, kuid nendest puiduliikidest saab komplektis väheste kohtadega pesanukke teha, kuna see on keerulisem. õhukese seina saamiseks on lisaks nende liikide pesitsusnukud rasked .

Pesanukkude tegemiseks puud raiutakse maha varakevadel, kui mahlavool pole veel alanud. Palgid puhastatakse koorest, jättes mitmesse kohta rõngad, et vältida palkide pragunemist kuivamise käigus. Kuivatamine toimub õues, kuid varikatuse all, mis kaitseb palke sademete ja otsese päikesevalguse eest. Sellised tingimused tagavad puidu järkjärgulise kuivamise, mis kestab 2 aastat või kauem – mida suurem on palgi läbimõõt, seda kauem kulub selle kuivatamiseks.

Kui palk on kuivatatud, lõigatakse see 50 sentimeetri pikkusteks palgideks. siis raiutakse neid kirvestega, püüdes anda neile ümarat kuju. Seejärel kinnitatakse töödeldav detail treipingi külge. Masinad on kõige lihtsamad, omatehtud. Ajamina kasutan elektrimootorit ja rihmülekannet, mis annab pöörlemise edasi nn klaasile, õõnsale terassilindrile, millesse aetakse puidust toorikud. Pesanuku pööramise põhiomadus seisneb selles, et puidust toorik kinnitatakse mitte kahest punktist, nagu tavaliselt puittoodete treimisel tehakse, vaid ühes, samas klaasis.

Noh, siis on kõik lihtne (kuigi seda "lihtsat" omandatakse paljude aastate jooksul, alustades sellest lapsepõlves, kui nad hakkavad keerama suhteliselt lihtsaid tooteid nagu mune) - kõigepealt tasandatakse toorik, antakse sellele rangelt ümar kuju. Seejärel keeratakse kolmnurkse lõikuri abil pesanuku välimine kontuur. Seejärel valitakse spetsiaalse konksukujulise lõikuri (“konks”) abil sisemine osa. Veelgi enam, kõigepealt pööratakse järjestikku alumine osa ja seejärel ülemine (pea), kuna tihedaks sulgemiseks peavad mõlemad osad olema täpselt üksteise suhtes kohandatud. Hea meister teeb kõike “silma järgi”, püüdes kümnendikku millimeetrit, kõik pesanukud tulevad ühtlased, peaaegu ühesuurused.

Matrjoška Vjatski suveniiride tehasest

Venemaal on moodustatud palju pesitsusnukkude stiile, kuid tõelisi, mis pole moodustatud valitsuse määrustega kunstitoodete tootmiseks tehaste avamise kohta igas NSV Liidu vabariigis, vaid loomulikult on neid mitu. Nendeks on eelkõige Sergiev Posad matrjoška, ​​Semenovskaja matrjoška, ​​Polhov-Maidani matrjoška ja Kirovi (Vjatka) pesanukk. Kõik need tekkisid mänguasjade käsitöö iidsetes keskustes, imendades loomulikult käsitööle iseloomulikku kunstistiili. Nendest pesanukkudest ja matrjoškade meisterdamise ajaloost saab lähemalt lugeda vastavatelt lehekülgedelt.

Polkhov-Maidan Matrjoška nukk

Peagi hakati pesanukke valmistama ka teistes puidust käsitöökeskustes, peamiselt Nižni Novgorodi lähedal Semenovis ja seejärel samas provintsis Polkhovsky Maidanis, kuid selle äärelinnas, provintsi keskusest 250 kilomeetri kaugusel. Nende piirkondade matrjoškad olid maalitud neile iseloomulikus stiilis, pisut maalähedased, võrreldes nukuga Sergiev Posad, kuid erksad ja värvilised, köites lapse pilku - lõppude lõpuks on see mänguasi!

Semjonovski pesanukke eristas neile iseloomulik piklik kuju, just siin hakati valmistama mitmekohalisi pesanukke, mis koosnesid 10, 12, 15 või enamast nukust. Semenovi pesanukud on huvitavad, kuna iga tegelase jaoks nikerdati erikujulisi nukke. Nii Semenovis kui Polhovski Maidanis kasutati maalimisel aniliinvärve, mida tavaliselt kasutatakse kangaste värvimiseks. Seetõttu olid need matrjoškad erksad, värvid küllastunud, domineerisid kollased ja punased toonid.

Lugu pesanuku tekkeloost lastele

Lapsed puidust nuku - mänguasja kohta

Matrjoška kui vene kultuuri sümbol

Egorova Galina Vasilievna.
Ametikoht ja töökoht: koduõpetuse õpetaja, KGBOU "Motyginskaya üldinternaatkool", Motygino küla, Krasnojarski territoorium.
Materjali kirjeldus: IN see lugu Lühidalt kirjeldatakse vene puidust nuku - mänguasja päritolu ajalugu. See materjal võib olla kasulik ja huvitav algklassiõpetajatele ja lasteaedade vanemate rühmade õpetajatele. Teavet pesitsusnuku kohta saab kasutada temaatilistes klassitundides.
Sihtmärk: Pesanukust ettekujutuse kujundamine jutu kaudu.
Ülesanded:
- hariv: jutustage lühidalt vene puidust mänguasja - matrjoška - päritolu;
- arendamine: arendada tähelepanu, mälu, kujutlusvõimet, uudishimu;
- hariv: kasvatada huvi iidsete mänguasjade ajaloo ja vene kultuuri vastu.
Sisu.
Tõenäoliselt leiate igast kodust igaühe lemmiku puidust matrjoška. See on mänguasi, mis kehastab lahkust, jõukust ja pere heaolu.

Esimesel vene pesanukul oli kaheksa istekohta: musta kukega tüdrukule järgnes poiss, siis tüdruk jne. Kõik figuurid olid üksteisest erinevad. Viimane, kaheksas, kujutas beebit.

Algselt polnud sellel nukul isegi nime. Kuid kui treial selle tegi, värvis kunstnik selle erksate värvidega ja ilmus nimi - Matryona. Võib-olla on see tingitud asjaolust, et erinevatel õhtutel serveerisid sellenimelised teenijad teed.
Miks nimetati kõigi lemmik vene mängunukku "matrjoškaks"? Paljud usuvad, et see nimi pärineb naisenimi Matryona, sel ajal Venemaal väga populaarne. Nimi Matryona tähendab ladina keelest tõlkes "üllas naine". Pesanukku vaadates tekib tõesti kujutluspilt üllast inimesest.
Matrjoška on võitnud armastuse ja tunnustuse kui vene rahvakunsti sümbol.
On selline usk, et kui selle puidust nuku sisse panna sedel sooviga, läheb see kindlasti täide. Matryoshka sümboliseerib oma päritolu algusest peale soojust ja mugavust kodus.
Sellise ebatavalise nuku loomise idee sisaldab sügavat filosoofilist tähendust: tõe leidmiseks peate jõudma olemuseni, avades ükshaaval kõik puidust nuku osad. Teisisõnu, lihtsaid lahendusi pole erinevaid probleeme. Teatud tulemuse saavutamiseks on vaja palju vaeva näha.
Võib-olla sai idee mitmest üksteisesse sisestatud kujundist koosnevast puidust mänguasjast meister, kes lõi vene muinasjuttude sisust matrjoška. Võtame loo Koštšeist, kellega Ivan Tsarevitš võitleb. Meenutagem süžeed "Koschei surma" otsimisest: Koschei surm on peidus kaugel: merel ookeanil, Buyani saarel on roheline tamm, selle tamme alla on maetud raudkirst, selles rinnas on jänes, jäneses on part, pardis on muna; Kõik, mida pead tegema, on muna purustada ja Koschey sureb silmapilkselt.

Vene pesitsusnuku kujutis ühendab meistrite kunsti ja lõputu armastuse rahvakultuur. Tänapäeval saab osta igasuguseid suveniire igale maitsele.

Kuid siiski, kui kuuleme “matrjoškat”, ilmub meie peas alati pilt rõõmsast heledates riietes vene tüdrukust. rahvarõivas. Armastus meie lemmiknuku vastu kandub minu arvates edasi põlvest põlve. Pesanuku tekkelugu on ju meie kultuuri ajalugu.

Kogenematu ja isegi kogenud välisturist toob Venemaalt ennekõike pesanuku. Sellest on ammu saanud meie riigi sümbol koos viina, karu jms massiteadvuses välja kujunenud klišeedega. Teisest küljest on vene pesanukk hiilgav näide rahvatalendist, mis on massikultuuri mõjudele nõrgalt vastuvõtlik.

Vene pesanuku ajalugu

Kõige hämmastavam on see XIX lõpus sajandeid polnud Venemaal pesanukke üldse. Sajandi teisel poolel kannab vilja Aleksander II suur reform: kiiresti areneb tööstus, ehitus raudteed. Samal ajal tõuseb rahvusliku eneseteadvuse tase, tärkab huvi rahvusliku ajaloo ja kultuuri vastu ning elavneb rahvalik käsitöö. Alates 19. sajandi 60. aastatest hakkas moodustuma uus haru kaunid kunstid, mida nimetatakse "vene stiiliks". IN nõukogude aeg seda nimetati põlglikult "pseudovene" või isegi "kukede" stiiliks - nikerdatud ja tikitud "kukede" järgi - kunstniku ja arhitekti I. P. Ropeti lemmikmotiiv. Paljud kuulsad kunstnikud, sealhulgas V.M. Vasnetsova, K.A. Somova, M.A. Vrubel, V. A. Serov, K. A. Korovin, S. V. Polenov osalesid kunstis. Neid toetasid kuulsad kunstide patroonid: Savva Ivanovitš Mamontov, Abramtsevo kunstiringi looja, kes kutsus need maalijad oma Moskva lähedal asuvasse Abramtsevo mõisasse. Mamontovi juures arutasid kunstnikud vene kunsti arendamise viise ja lõid selle sealsamas, kohapeal. Mamontovid püüdsid taaselustada ka iidset rahvakäsitööd ja kogusid rahvakunsti, sealhulgas talupoegade mänguasju. Savva Ivanovitši vend Anatoli Ivanovitš Mamontov oli poe-töökoja "Laste haridus" omanik.

A.I. Mamontov palkas kõrgelt kvalifitseeritud mänguasjade käsitöölised ja nõudis neilt mänguasjade valmistamisel ebastandardset lähenemist. Meistrimeeste silmaringi laiendamiseks ja loomingulise fantaasia arendamiseks telliti töökojas mänguasjade näidiseid erinevatest maailma riikidest. Sel ajal kasvas huvi idamaade, eriti Jaapani kunsti vastu. Näitus Jaapani kunst 90ndate teisel poolel Peterburis toimunud üritus aitas suurel määral kaasa moe “kõige jaapanliku” tekkele ja arengule. Sellel näitusel oli eksponaatide hulgas ka budistliku targa Fukurumu, heasüdamliku kiilaka vanamehe kujuke, millesse oli pistetud veel mitu puidust kujukest. Fukurumu kujuke toodi Jaapani legendi järgi Honshu saarelt, sellise kujukese nikerdas esmalt üks tundmatute vahenditega Jaapanisse sattunud vene munk. Arvatakse, et Fukurumu kujukesest sai vene pesanuku prototüüp.

Vene pesanuku autor

Esimese vene pesanuku autor pole teada, kuid selle välimuse määras laialdane huvi rahvusliku kunsti vastu kõigis ühiskonnasfäärides, kauplus-töökoja “Laste haridus” omaniku ja käsitööliste soov avalikkusele huvi pakkuda, luua midagi uut ja ebatavalist vene vaimus. Lõpuks sai Fukurumu kujukese ilmumine Jaapani kunsti näitusele selle idee omamoodi täpseks kristallisatsiooniks.

Esimene vene pesanukk nikerdati A. I. töökojas. Sellel on tempel: "Laste haridus." Selle nikerdas pärilik mänguasjade valmistaja Vassili Petrovitš Zvezdochkin ja maalis S.V. Malyutin, kes tegi koostööd A. I. Mamontoviga, illustreerides lasteraamatuid.

Miks pesanukku nii kutsutakse?

Puidust eemaldatava maalitud kujukese nimetus “matrjoška” osutus just õigeks. Vanas Vene provintsis oli nimi Matrjona üks levinumaid ja armastatumaid naisenimesid. See nimi pärineb ladinakeelsest sõnast "mater", mis tähendab "ema". Nimi Matryona kutsub esile tõelise vene naise, paljude laste ema kuvandi, kellel on tõeline talupojatervis ja tüüpiline portree kuju.

Esimene vene pesanukk nägi välja umbes selline.

Vassili Zvezdochkin nikerdas esimese vene pesanuku. Selle maalis Sergei Maljutin. See koosnes 8 kohast: tüdruk musta kukega, siis poiss, järgnes jälle tüdruk jne. Kunstnik maalis kõik figuurid erinevalt ja viimane kujutas mähkitud beebit.

Millest on tehtud vene pesanukk?

Matrjoškad lõigatakse tavaliselt pärnast, kasest, lepast ja haavast. Kõvemaid ja vastupidavamaid okaspuid selliseks “hellitamiseks” ei kasutata. Parim materjal pesanukkude valmistamiseks on pärn. Puit, millest pesanukke lõigatakse, koristatakse kevadel, tavaliselt aprillis, kui puit on mahla. Puu puhastatakse koorest, jättes tüvele kindlasti koorerõngad, muidu see kuivamisel praguneb. Palgid on laotud, jättes nende vahele õhuvahe. Puitu hoitakse õues kaks aastat või kauem. Materjali valmisoleku astme saab määrata ainult kogenud nikerdaja. Treiöör teeb pärnaklotsiga kuni 15 toimingut, enne kui sellest saab valmis matrjoška.

Kõige esimese asjana tuleb nikerdada väike ühes tükis kuju. Pesanukkude avamiseks nikerdatakse esmalt välja alumine osa, põhi. Pärast pööramist puhastatakse puidust nukk põhjalikult ja krunditakse pastaga, saavutades ideaalselt sileda pinna. Pärast kruntimist on matrjoška värvimiseks valmis.
Pesanukkude valmistamise esmasündinu oli töökoda “Laste haridus” ja pärast selle sulgemist omandati see käsitöö Sergiev Posadis. Kohalikud käsitöölised lõid oma tüüpi pesanuku, mida tänapäevani kutsutakse Sergiev Posadiks.

Vene nukumaaling

1900. aastal esitleti vene pesanukku Pariisi maailmanäitusel, kus ta sai medali ja maailmakuulsuse. Samal ajal tulid rahvusvahelised tellimused, mida suutsid täita ainult kõrgelt kvalifitseeritud Sergiev Posadi käsitöölised. Selle linna töökotta tuli tööle ka V. Zvezdochkin.

Esimesed vene pesanukud olid väga mitmekesised nii kuju kui ka maali poolest. Varasemate Sergiev Posadi näidiste hulgas on lisaks korvide, sirpide, lillekimpudega või talvistes lambanahksetes mantlites tüdrukutele, kellel on rätik peas. meestegelased: pulmaküünlaid käes hoidev pruutpaar, piibuga karjapoiss, paksu habemega vanamees. Mõnikord kujutas pesitsev nukk tervet perekonda arvukate laste ja leibkonnaliikmetega.

Moekas vene stiil viis ajaloolise matrjoška ilmumiseni, mis kujutas bojaare ja aadlinaisi, Venemaa aadli esindajaid, eepilised kangelased. Pesanuku kaunistamist mõjutasid ka erinevad meeldejäävad kuupäevad, näiteks 1909. aastal tähistatud N. V. Gogoli sajanda sünniaastapäev. Tähtpäevaks valmis kirjaniku teoste põhjal pesanukkude sari (“Taras Bulba”, “Pljuškin”, “Kuberner”).

Matrjoška "Taras Bulba"

1812. aasta sõja 100. aastapäeval ilmusid M. I. Kutuzovi ja Napoleoni kujutavad pesanukud, mille sisse paigutati Vene ja Prantsuse sõjaväejuhtide figuurid.

Väga populaarsed olid muinasjuttude, legendide ja isegi muinasjuttude põhjal maalitud pesanukud: A.S. muinasjuttudest pärit “Tsaar Dodon” ja “Luigprintsess”. Puškin, “Väike küürakas hobune” P. P. Ershovi muinasjutust, tegelased I. A. Sergiev Posadis valmistati ka põletusega kaunistatud pesanukke. Tavaliselt kasutati põletamist, et luua dekoratiivne muster kogu matrjoškale, selle riietele, näole, kätele, sallile ja juustele.

Vene pesanuku rahvusvaheline tunnustus

Matrjoška pälvib rahvusvahelise tunnustuse: 1905. aastal avati Pariisis pood, mis sai kohe tellimuse bojaarinukkude partii valmistamiseks. 1911. aastal täitsid Sergiev Posadi käsitöölised tellimusi 14 riigist. Sergiev Zemstvo õppe- ja näidistöökoja hinnakirjas oli 1911. aastal välja toodud kakskümmend üks pesanukkude tüüpi. Need erinesid värvimise, suuruse, vahetükkide arvu poolest. Sergiev Posadi pesitsusnukkudel oli 2–24 sisestust. 1913. aastal valmistas treial N. Bulõtšev spetsiaalselt Peterburis toimunud mänguasjanäituse jaoks 48-kohalise matrjoška.

Sergiev Posad pesitsevad nukud

Kahekümnenda sajandi alguses mängis treial matrjoškade loomisel üsna olulist rolli, keerates kõige õhemate seintega kujusid. Sel ajal pidasid nikerdajad end mõistlikult pesanukkude autoriteks ja pesanukkude maalimine mängis väike roll. Professionaalsed kunstnikud, kes maalisid esimesi mänguasju, ei võtnud seda tegevust eriti tõsiselt.

Suurima pesanuku Sergiev Posad nikerdas treial Mokeev 1967. aastal. See koosneb 60 (!) kohast. Sergiev Posadi matrjoška eristab kükitav kuju, ülaosa sulandub sujuvalt figuuri laieneva alaosaga ning on maalitud guaššvärviga ja lakitud. Pesanuku eelistatud proportsioon on 1:2 – see on pesanuku laiuse ja kõrguse suhe.

Semjonovskaja matrjoška

Nuku Sergiev Posad matrjoška tohutu populaarsus on viinud konkurentsi tekkimiseni. Mujalt pärit käsitöölised said uudistootega tutvuda laatadel, eriti aga riigi suurimal Nižni Novgorodil. Nižni Novgorodi mänguasjanikerdajate tähelepanu äratasid pesitsevad Sergiev Posad nukud. Nižni Novgorodi provintsis tekib suur pesanukkude tootmise käsitöökeskus - Semenovi linn (mille järgi nimetatakse pesanukku Semenovskajaks).

Semjonovskaja pesanukkude maalimise traditsioonid pärinevad Merinovo külast pärit pärilike mänguasjade valmistajate Mayorovide käest. Küla asub Semenovi lähedal. 1922. aastal tõi Arsenty Fedorovitš Mayorov alates Nižni Novgorod värvimata nukk Sergiev Posad matrjoška. Tema vanem tütar Ljuba joonistas matrjoškale sulepliiatsiga kavandi ja maalis pintsliga aniliinvärvidega. Tema peas kujutas ta vene kokoshnikut ja keskele asetas karikakraga sarnase ereda sarlakpunase lille.

Peaaegu 20 aastat saavutasid Merinovsky pesanukkude valmistajad Nižni Novgorodi oblasti käsitööliste seas 20 aasta jooksul esikoha.

Semenovskaja pesanuku maal, mis on Sergiev Posadiga võrreldes heledam ja dekoratiivsem. Semenovi pesanukkude maal pärineb aastast rahvatraditsioonid"taimne" ornament Vana-Vene. Semjonovi käsitöölised jätsid rohkem värvimata pindu, nad kasutavad kaasaegsemaid aniliinvärve, ka lakitud.

Semenovskaja pesanuku maalimise kompositsiooni aluseks on põll, millel on kujutatud lopsakas lillekimp. Kaasaegsed meistrid loo maali kolmes värvitoonis – punane, sinine ja kollane. Nad muudavad põlle, sundressi ja salli värvikombinatsiooni. Traditsiooniliselt kirjutatakse põlle kimp mitte keskele, vaid veidi paremale nihutatuna. Semjonovski turnijad mõtlesid välja matrjoškade erivormi. Erinevalt Sergiev Posadist on ta saledam. Selle suhteliselt õhuke ülemine osa muutub järsult paksenenud alumiseks osaks.

Semenovskaja matrjoška erineb teistest selle poolest, et see on mitmekohaline ja koosneb 15-18 mitmevärvilisest kujundist. Just Semjonovis nikerdati suurim 72-kohaline pesanukk. Selle läbimõõt on pool meetrit ja kõrgus 1 meeter.
Semjonovit peetakse suurim keskus pesitsevate nukkude loomise kohta Venemaal.

Matrjoška Polkhovsky Maidanist

Nižni Novgorodi oblasti edelaosas on veel üks kuulus pesitsusnukkude tootmise ja maalimise keskus - Polkhovsky Maidani küla.
See on iidne käsitöökeskus, mille elanikud olid spetsialiseerunud puidu nikerdamisele ja puidust mänguasjade valmistamisele. Esimesed Sergiev Posadi nukkude eeskujul valmistatud Polhovi pesanukud viimistleti põletamisega. Hiljem hakkasid kohalikud elanikud neid värvima lilleline ornament. Polkhovsky Maidani meistrid ja ka Semenov maalivad aniliinvärvidega. Värv

Polkhov-Maidani matrjoška on veelgi särtsakam ja kõlavam värviskeem ja suurem maalimine.

Polhovi-Maidani matrjoška stiil kuulub nn. talupojalikku primitiivsust, selle maalimine meenutab laste joonistus., Polkhovsky Maidani kunstnikud, nagu ka Semenovi meistrid, pööravad põhitähelepanu põllel lillemaalimisele, jättes välja kõik kostüümi igapäevased detailid.

Nende maali põhimotiiviks on mitme kroonlehega kibuvitsaõis (“roos”). Seda lille on pikka aega peetud naiselikkuse, armastuse ja emaduse sümboliks. "Roosi" kujutis on tingimata olemas Polkhovi Maidani meistrite loodud maali mis tahes versioonis.

Õledega inkrusteeritud matrjoška

Vjatka pesanukk on Venemaa pesanukkudest kõige põhjapoolsem. Erilise originaalsuse saavutas see kahekümnenda sajandi 60ndatel. Siis hakati pesanukke mitte ainult värvima, vaid ka õlgedega inkrusteerima. See on väga keeruline ja vaevarikas töö, sealhulgas ettevalmistus eritüüpõled ja selle kasutamine puidust kujukese kaunistamisel. Õlest inlay muudab Vyatka tooted ainulaadseks.

Autori nukk

Alates 80ndate lõpust algab 20. sajandi 90ndate algus uus etapp matrjoška kunsti arengus - nn autori matrjoška periood. Gorbatšovi “perestroika” nime all tuntud poliitilised ja majanduslikud muutused äratasid maailmas suurt huvi vene kultuuri, selle algse, populaarse päritolu vastu. Majanduslikud muutused võimaldasid avada eratöökodasid. Käsitöömeister sai oma toodangut vabalt müüa, nagu 100 aastat tagasi.

Nende hulgas, kes meelsasti pesanukke maalima hakkasid, oli professionaalsed kunstnikud. Nõukogude ajal tekkinud standardsed identsed pesanukud on asendatud uue originaalse vastu. Esiteks andsid pesitsevad nukud tagasi temaatilise mitmekesisuse maalikunstis, mis eksisteeris varajasel Sergiev Posadi perioodil.

Kaasaegne matrjoška

Kaasaegse autori pesanuku iseloomulik tunnus on selle erakordne maalilisus. Selle disain näeb välja nagu lilleline kangas ja loob pidulikku meeleolu. Maali üks peateemasid on meid ümbritsev maailm. Paljud kunstnikud pöörduvad Venemaa ajaloo motiivide poole - prints Igori kampaaniast kuni kaasaegne ajalugu. Selgus, et pesanukul on tohutult potentsiaali ajas ja ruumis arenevate sündmuste edasiandmiseks. Tundub, et see liigutus ilmub meie silme all ja otse meie silme all saab selle matrjoškasse "kokku rullida ja ära panna".

Ütleme nii, et nn poliitiline matrjoška kujutab endast portreegaleriid Venemaa suveräänidest, nii sise- kui ka välisriikidest. riigimehed. Tänapäeva poliitikuid kujutavad matrjoškad on pigem head karikatuurid – traditsioon, mis pärineb nuku varasest arenguperioodist. Tuntud on näiteks V.A Serovi maalitud multikas matrjoška. S. I. Mamontov, V. A. Serov ise, N. A. Rimski-Korsakov ja teised Mamontovi teatrilavastustes osalejad esitati Türgi kostüümides.

Poliitilises nukus väljendub "alluvus" väga selgelt. Tasub mainida, et Bill Clintoni inauguratsiooniks Venemaal telliti spetsiaalselt tulevast USA presidenti ja tema lähemaid kaaslasi kujutavad pesanukud.

Väga sageli kaasaegsed kunstnikud Nad pöörduvad matrjoška maalimise traditsiooniliste teemade poole - “Perekond”, “Emadus”. Esimest korda kujutasid Nižni Novgorodi oblasti Krutetsi küla käsitöölised oma pesitsevates nukkudes ema beebiga süles. Sellist maalimistraditsiooni me varajase Sergiuse tüüpi pesanukkudelt ei leia, kuid autori pesanukkude õitseajal hakkas see teema aktiivselt arenema.