Õppeaine: vene kirjanduse klass 6 7 tundi: 19.-20
Teema: A.S. Puškin. "Mozart ja Salieri". Moraalne idee tragöödia.
RR: Draamateoste analüüs
Eesmärgid:
tingimuste loomine probleemi analüüs tragöödia A.S. Puškin “Mozart ja Salieri”, kunstiteose tekstiga töötamise oskuste parandamine;
vaimse tegevuse, analüüsioskuste ja -võimete arendamine;
positiivsete moraalsete orientatsioonide kujunemine.
Metoodilised tehnikad: miniloeng, vestlus, õpilaste sõnumid, töötamine kunstiteose tekstiga, slaidide vaatamine tunni teemal.
Organisatsioonilised vormid:frontaalne (õpetaja loeng, vestlus, slaidide vaatamine), rühm (tekstianalüüs), individuaalne ( probleemne küsimus, testimine).
Tunni materjalid:tragöödia tekst A.S. Puškin "Mozart ja Salieri", , tunni töökaardid ( ), rühmatöö ülesannete kaardid ( ), testid tunni teema teadmiste kontrollimiseks ( ).
Tunni edenemine
I. Organisatsiooniline moment
(helihammustus)
II. Tunni teema ja eesmärk
tunni teema sõnum;
probleemne küsimus;
eesmärgi seadmine (arutelu rühmades, töökaardi täitmine).
III. Uue materjali selgitus
1. “Väikeste tragöödiate” loomise ajaloost
(õpetaja loeng koos vestluselementidega kaasneb slaidiesitlusega)
1830. aastal kirjutas Puškin Boldinos neli näidendit: “ Ihne rüütel", "Mozart ja Salieri", "Kivi külaline", "Pidu katku ajal".
Kirjas P.A. Puškin teatas Pletnevile, et oli toonud "mitu dramaatilised stseenid või väikesed tragöödiad."
Näidendeid hakati nimetama "Väikesteks tragöödiateks". Need on tõesti väikese mahuga ning neil on vähe stseene ja tegelasi. “Dramaatilised stseenid”, “Dramaatilised esseed”, “Dramaatilised uuringud” - need on nimed, mida A.S tahtis oma näidenditele anda. Puškin, rõhutades nende erinevust traditsioonilistest.
"Väikesi tragöödiaid" iseloomustab tegevuse kiire areng, terav dramaatiline konflikt, tungimise sügavus kangelaste psühholoogiasse, mida haarab tugev kirg, tõene pilt tegelased, kes eristuvad oma mitmekülgsuse, individuaalsete ja tüüpiliste joonte poolest.
“Väikesed tragöödiad” näitab inimese kõikehõlmavaid kirgi või pahesid:
uhkus, mis põlgab kõiki;
ahnus, mis ei lase inimesel hetkegi mõelda vaimsele;
kadedus, mis viib kuritegevuseni;
ahnus, paastu mittetundmine koos kirgliku kiindumusega mitmesuguste lõbustustega;
viha, mis põhjustab kohutavaid hävitavaid tegusid.
Hobune rüütel peegeldab keskaega Lääne-Euroopa, rüütlilossi elu ja kombed, näitab kulla võimu inimhinge üle.
"Kivikülalises" on vana Hispaania legend Don Juanist, kes elab ainult iseendale, hoolimata moraalinormid; julgus, osavus, teravmeelsus – kõik need omadused suunas ta oma soovide rahuldamiseks naudingut otsides.
"Pidu katku ajal" - filosoofiline mõtisklus inimkäitumisest surmaohu ees.
2. Tragöödia “Mozart ja Salieri” teema
– Mis teema avatakse tragöödias “Mozart ja Salieri”? ("Mozartis ja Salieris" ilmnes kadeduse hävitav jõud.)
Teema – kunstiline loovus ja kadedus kui inimese hinge kõikehõlmav kirg, mis viib ta kurikaelusse. Säilinud on tragöödia algne nimi “Kadedus”, mis määrab suuresti selle teema.
3. Legend ja faktid Mozarti ja Salieri elust.
(õpilaste sõnumid)
Tragöödia kangelased on tõelised inimesed: Austria helilooja Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) ja Itaalia helilooja, dirigent, õpetaja Antonio Salieri (1750-1825).
Wolfgang Amadeus Mozart on Austria helilooja. Mozart komponeeris muusikat alates viiendast eluaastast. Neljateistkümneaastaselt sai temast Salzburgi õukonnamuusik. Seejärel elas ja töötas Viinis. Ta külastas Itaaliat ja valiti Bologna Filharmoonia Akadeemia liikmeks. 1787. aastal toimus Prahas tema ooperi Don Giovanni esmaettekanne. Järgmisel aastal lavastati see Viinis, kus viibis Salieri.
Mozarti teoste kõrget harmooniat, armu, õilsust ja humanistlikku suunitlust märkisid tema kaasaegsed. Kriitikud kirjutasid, et tema muusika "on täis valgust, rahu ja vaimset selgust, justkui ärataks maised kannatused selle mehe ainult ühe jumaliku poole ja kui kohati vilgub kurbuse vari, siis on see nähtav. meelerahu, mis tuleneb Providence'ile täielikust esitamisest." Mozarti muusika on omanäoline ja originaalne. Ta lõi 628 teost, sealhulgas 17 ooperit: "Figaro abielu", "Don Giovanni", "Võluflööt" jne.
"Reekviem" - teos, mille kallal Mozart töötas enne oma surma, jäi pooleli.
Reekviem - matusevokaal või vokaal-instrumentaal muusikapala. (Soundbite)
Enneaegsega varajane surm Mozartit seostatakse legendiga tema mürgitamisest Salieri poolt, kes aastast 1766 elas ja töötas Viinis, oli õukonna kammerdirigent ja helilooja. Itaalia ooper Viinis. Seejärel läks ta Pariisi, kus sai lähedaseks helilooja Gluckiga ning temast sai tema õpilane ja järgija. Viini naastes asus ta õukonnadirigendi ametikohale. Salieri õpilased olid L. van Beethoven, F. Liszt, F. Schubert. Salieri kirjutas 39 ooperit: "Tarar", "Falstaff" ( koomiline ooper) jne.
Versioonil, et Salieri väidetavalt mürgitas Mozarti, pole täpset kinnitust ja see jääb legendiks. Aluseks on Saksa ajakirjanduses levinud avaldus, et Salieri tunnistas surivoodil üles Mozarti mõrvapatu.
– Miks A.S. Kas Puškin tundis huvi Mozarti mürgitamise legendi vastu? (Mozarti mürgitamise legend huvitas Puškinit, sest see võimaldas tal paljastada psühholoogilised põhjused kadeduse sünd inimese hinges, mis viib ta lepitamatute konfliktide ja kuritegevuseni. Ajaloolised tegelased ja dokumentaalsed faktid elust on omandanud kunstilise üldistuse.)
4. Tragöödia kangelased
(TÖÖ RÜHMADES)
MOZART ON KUULUS JA KUULUS HELILOOJA. Inimesena peab ta jumalikku maailmakorda mõistlikuks ja õiglaseks. Ta võtab vastu maise elu koos selle rõõmude ja kannatustega, mõistab Jumalalt tulevaid kõrgeid ideaale. Mozart on geenius, ta valis taeva poolt, et edastada inimestele muusika harmoonias headust ja ilu kui püsivaid, igavesi väärtusi.
Salieri tunnistab Mozarti geniaalsust.
Salieri
Milline sügavus!
Milline julgus ja milline harmoonia!
Sina, Mozart, oled jumal ja sa ei tea seda ise;
Ma tean, et olen.
Mozart ise mõistab, et maa peal on vähe iluteenijaid, kui kõigile antaks loovuse kingitus,
siis ma ei saanud
Ja maailm eksisteerima; keegi ei teeks
Hoolitsege madala elu vajaduste eest;
Igaüks tegeleks vaba kunstiga.
Mõistes oma kingitust, tunneb Mozart end tavalise surelikuna. Salierile, kes teda jumalaks nimetas, vastab ta naljaga pooleks:
Bah! eks? Võib olla...
Aga mu jumal jäi näljaseks.
Rõõmsameelne, oma talendi mõõtmatust muretu, sügavalt humaanne Mozart loob oma teosed kergesti, justkui tekiksid need iseenesest. See ei ole raske töö ja tehniliste tehnikate tundmise tulemus, vaid jumalik kingitus – geenius. Samas ei varja ta, et tema teosed on “unetuse, kerge inspiratsiooni” viljad:
Salieri
Mida sa mulle tõid?
Mozart
ei - jah; tühiasi. Teisel õhtul
Minu unetus piinas mind.
Ja kaks-kolm mõtet tulid pähe.
Täna joonistasin need ära. ma tahtsin
Ma pean teie arvamust kuulma...
Elu ja kunst on Mozarti jaoks ühtne tervik. Tõeline kunstnik, loob ta mitte isikliku kasu, “põlastusväärse kasu” saamiseks, vaid kunsti enda huvides. Tõeline kunstnik annab end kunstile, nõudmata vastutasuks kuulsust – see on Mozarti seisukoht. Tema muusika on populaarne, sellest annab tunnistust pime viiuldaja esitus kõrtsist, ta ei näe noote ja õppis pähe nii selle kui ka teised helilooja teosed. Kõrtsis esitas viiuldaja Cherubino aariat ooperist "Figaro pulm" ja Salieri aariat ooperist "Don Giovanni". Ebatäpne esitus ajab Mozarti naerma, ta ei tunne vanamehe vastu põlgust, vaid tänab teda tehtud töö eest;
Mozartit vaevab sünge eelaimdus, tema must mees on surma kehastus. Ta ei seo oma ärevust Salieriga, keda ta peab oma sõbraks ja geniaalne helilooja. Ja see on täiesti arusaadav: Mozart ei tunne kadedust ega ole võimeline kaabakaks. Ta on veendunud, et „taeva valitud – geenius, kes demonstreerib oma kunstis eeskujusid täiuslikkusest, kõrgetest ideaalidest – ei saa toime panna kuritegu:
Mozart
Ta on geenius.
Nagu sina ja mina. Ja geenius ja kaabakas -
Kaks asja ei sobi kokku. Kas pole tõsi?
“Märkus: Mozart mitte ainult ei lükka tagasi teiste poolt talle pakutud geeniuse tiitlit, vaid ta nimetab end ka geeniuseks, nimetades samal ajal Salierit geeniuseks. See näitab hämmastavat head olemust ja hoolimatust: Mozarti jaoks pole sõna "geenius" oluline; ütle talle, et ta on geenius, ta nõustub sellega; hakka talle tõestama, et ta pole üldse geenius, ta on sellega nõus ja mõlemal juhul ühtviisi siiralt. Mozarti kehastuses esitas Puškin teatud tüüpi spontaanse geeniuse, mis avaldub ilma pingutuseta, edule lootmata, omaenda suurust üldse kahtlustamata. Ei saa öelda, et kõik geeniused on sellised; aga sellised inimesed on Salieri-suguste talentide jaoks eriti väljakannatamatud,” kirjutas V.G. Belinsky üheteistkümnendas artiklis “Puškini tööst”.
Salieri kuulub ka kunstimaailma, ta on ka kuulus helilooja. Kuid tema suhtumine jumalikku maailmakorda erineb Mozarti omast:
Kõik ütlevad: maa peal pole tõde.
Kuid tõde pole olemas – ja kaugemalegi. Minu jaoks
Nii et see on selge, nagu lihtne kaal.
Nende Salieri sõnadega algab tragöödia. Need väljendavad tema vastuseisu jumalikule maailmakorrale, konflikti eluga. Kunsti teenindades seadis Salieri eesmärgiks kuulsuse saavutamise, ta armastab kunsti ja talle ei meeldi elu, ta eraldas end sellest, hakkas õppima ainult muusikat:
Salieri
Lükkasin varakult ära tühised lõbustused;
Muusikale võõrad teadused olid
Anna mulle andeks; kangekaelne ja üleolev
Ma loobusin neist ja andsin alla
Üks muusika.<...>
Käsitöö
Panin kunstile aluse...
Tema muusikas kontrollis "harmooniat" "algebra" lahkanud muusikat nagu laiba. Ehk siis see loodi tehniliste võtete valdamise põhjal. Salieri ei saanud aru, mis on ehtne kunstiteos Seda on võimatu puhtalt tehniliselt konstrueerida, see on alati ülalt antud inspiratsiooni vili. Temast sai Glucki järgija ning saavutas raske tööga lõpuks tunnustuse ja au, seetõttu peab ta kunsti teenimist oma saavutuseks ning suhtub asjasse mittepühendatutesse põlgusega, tõustes neist kõrgemale, pidades neid käsitöölisteks.
Miks sünnib Salieri hinges leppimatu kadedus Mozarti vastu, nagu ta ise selle kohta ütleb? Salieri mõistis, et Mozart oli õnnistatud Jumala kingitusega, ja ei suutnud leppida sellega, et see kingitus anti tavalisele inimesele, "jõude olev nautija" ja mitte tema, väsimatu töötaja. Ta kadestab oma sõbra geeniust. Mõned teadlased usuvad, et tema sõnad, milles võrreldakse kadedat inimest maoga, peegeldavad arusaama kadedusest kui deemonlikust kinnisideest, sest madu on üks Saatana vorme. Nii on seotud Salieri lepitamatud konfliktid maailmakorra ja Mozartiga. Salieri võtab endale õiguse parandada, nagu talle tundub, taevalik ebaõiglus.
Ta mõistab, et Mozarti muusika on surematu ja püüdes oma kuriteole vabandust leida, paljastab üha enam oma kurja loomust inimesena ja keskpärasust heliloojana. Ta räägib oma "tummast" hiilgusest, sellest, et ta kuulub "tolmu laste hulka". Paljude aastate jooksul kannab ta mürki, mis oli "armastuse kingitus", ja saadab selle "sõpruse tassi".
Salieri, olles mürgitanud Mozarti, kuulab tema mängu ja nutab. Kuid mitte muusika harmoonia, nagu Mozart arvab, ei puuduta tapjat: nüüd pole sõpra ja ta tunneb end geeniusena. Kuritegu on sooritatud, kuid Salieri hinges pole rahu:
Sa jääd magama
Elagu, Mozart! Aga kas tal on õigus?
Ja ma pole geenius? Geenius ja kaabakas
Kaks asja ei sobi kokku.
IV. Tunni kokkuvõte.
vastus probleemsele küsimusele (individuaalselt)
Mozart oli selles igaveses, kestvas tões veendunud, ta on geenius. Mõrva sooritanud Salieri on kaabakas. Nii see ennast ilmutab ideoloogiline tähendus tragöödia A.S. Puškin.
töökaardi täitmine
V. Kodutöö
1. Kuidas võidelda sellise tundega nagu kadedus? (kirjutage oma retseptid)
2 . KOHTA vastus küsimusele „Mida elu õppetunnid kas klassika õppimine annab meile? (A.S. Puškini tragöödia “Mozart ja Salieri” näitel)
Kasutatud kirjanduse ja materjalide loetelu:
A.S. Puškin "Mozart ja Salieri"
Puškin koolis. Käsiraamat õpetajatele, õpilastele ja gümnaasiumiõpilastele. Comp. V.Ja.Korovina. – M.: ROST, 1999
Kalganova T.A. – A. S. Puškini tragöödia “Mozart ja Salieri” uurimus. Materjalid tunni jaoks. X klass // Kirjanduse tunnid, 2005. - Nr 6. – Lk.7
Mashtaller R.H.
"JA NÜÜD ME LAHENDAME SELLE MÜSTEERIA..."
(A.S. Puškini “Mozart ja Salieri”: žanr ja üldised eripärad) Tunnianalüüs üheksandas klassis
Teema: A.S. Puškin. “Mozart ja Salieri”: žanr ja üldised eripärad.
Kinnitada teadmisi draama ainulaadsusest kui kirjanduslik laad, selle lavaline eesmärk;
Regina Khuzziatovna Mashtaller - õpetaja kõrgeim kategooria Sterli-Tamaki baškiiri internaatkool nr 3.
Laienda filosoofiline tähendus väike tragöödia;
Parandada õpilaste oskusi tekstiga töötamisel.
Tunni edenemine.
1. Õpetaja sõna:
Meie tähelepanu keskmes on vene klassikalise draama üks keerukamaid näitemänge – A. S. Puškini tragöödia “Mozart ja Salieri” (sarjast “Väikesed tragöödiad”).
Klass jaguneb kokkuleppeliselt rühmadeks (osakondadeks): ajaloolised, teaduslikud, kunstilised. Kõikide nimetatud osakondade esindajad said oma profiilile vastavad ülesanded ning tunni teatud etappides kaasatakse need töösse.
Meie töö eesmärk on paljastada Puškini tragöödia “Mozart ja Salieri” spetsiifika, mõista selle filosoofilist tähendust, vastata küsimusele: “Miks muutub rikkalikult andeka inimese saatus siin maailmas traagiliseks?
Üldnimetus tsükli andsid kirjastused. Puškin ise nimetas neid "Dramaatilisteks stseenideks", "Eksperimentideks draamauuringutes". Need stseenid on kirjutatud kuulsal Boldino sügisel 1830. aastal. Milliseid loomingulisi probleeme ta neid geniaalseid “eksperimente” luues lahendas? Tema jaoks oli oluline näha draama võimalusi sügavuse mõistmisel inimtegelased, kired. Võimalused lugeja-vaatajaga vahetuks vestluseks keeruliste filosoofiliste probleemide üle.
Igal juhul korreleerub traditsiooniliseks muutunud nimi - "Väikesed tragöödiad" - ainult nende mahuga. Igaüks neist sisaldab vaid paar lehekülge, kaks või kolm stseeni...
2. Teadusosakonna teade:
Milline sõnadest tsükli pealkirjas on võtmetähtsusega?
Tragöödia.
Andke tõlgendus see žanr, kuidas see erineb komöödiast?
Tragöödia on draama liik, mis põhineb eriti ägedal, lepitamatul konfliktil, mis enamasti lõppeb kangelase surmaga.
Kas teil õnnestus määrata värsimõõtja, milles kõik näidendid on kirjutatud?
See on tühivärss (riimivaba, kuid sisemise rütmiga varustatud), s.t. Autor rõhutab sellega valitud teema (üks igavestest teemadest) olulisust.
Mis on dramaatilise teose analüüsimises erilist?
Tegevus on kontsentreeritud äärmuseni ja väljendub ainult dialoogi kaudu.
Puškini sõnul on iga "väike tragöödia" kunstiline uurimus tugevast inimlikust kirest. Luuletaja loomingu uurija S. Bondi kirjutas: „Põhiteema. kõik väikesed tragöödiad - analüüs inimese hing, inimlikud kired,
mõjutab."1. Kirjutage see oma vihikusse ja üks teist leiab sõnaraamatust selle sõna tõlgenduse.
Näib, et Puškini jaoks polnud olulised mitte afektid ise - ihnus, kadedus, meelasus, vaid see psühholoogiline “võti”, mille abil inimhinge saladus paljastatakse. Saladus peitub Puškini sõnul selles, et inimene ise ei aima, milline kirgede vulkaan tema hingepõhjas esialgu uinub. Juba “Mustlastes” hoiatas ta oma “hooletut” kangelast, viidates hinge sügavuses tema eest varjatud kirgedele: “Kui kaua aega tagasi, kui kaua on neid rahustatud? Nad ärkavad, oodake hetk!”2.
Väikeste tragöödiate peategelane on sama solvunud inimene, kes ilmus esmakordselt mustlastes. Väikeste tragöödiate kangelased - parun Philip, Albert, Salieri, Guan, Walsing - on erakordsed inimesed, kuid... solvunud. See sisemine ebakõla tegelaste hinges peegeldub näidendite pealkirjades. Nii näiteks pöörake tragöödia pealkirjas “Kihne rüütel” tähelepanu ebatavalisele sõnakombinatsioonile: ihne rüütel (mis on sõna rüütel taga? - tõelised voorused, milles pole kohta koonerdamisel: ihnus ja rüütellikkus on kokkusobimatud).
Mis on nimes “Kivikülaline” ebatavalist?
Külaline, s.t. külaline, kutsutu, keda ei saa üheski mõttes kivist teha.
- "Pidu katku ajal." Pidu tähistab lõbu, katk on surma tähistamine.
Mis tehnika on nimede taga?
Oksümoron.
Tragöödia “Mozart ja Salieri” kandis algselt nime “Kadedus”. 1824. aastal ilmusid Euroopa ajakirjanduses teated, et itaalia helilooja Salieri, kes oli suremas, tunnistas omaks 1791. aastal surnud Mozarti mürgitamist.
Miks on "Väikesed tragöödiad" üheks tsükliks ühendatud? Neil on palju ühist. Žanr: tragöödia; konflikt on juba pealkirjas; Tragöödia keskmes on tugeva inimliku kire, inimhinge saladuste kunstiline uurimine. Pealegi pole peamine mitte sündmus, vaid selle autori psühholoogiline, filosoofiline tõlgendus.
3. Sõnumid elust ja loominguline saatus Mozart ja Salieri, ette valmistatud ajalooline osakond(heliloojate fotod ekraanil; õpilased teevad märkmeid väikese helitugevusega vihikusse muusikaline saatel Mozarti teostest).
1 Bondi S.M. Puškinist: artiklid ja uurimused. - M., 2006.
2 Puškin A.S. - M., 1998. Lk 129.
W. A. Mozarti mürgitamise legend oli A. S. väikese tragöödia aluseks. Puškin "Mozart ja Salieri". Miks just neist said Puškini tragöödia kangelased? Miks Puškin ei võtnud väljamõeldud kangelasi, vaid pöördus nende poole ajaloolised isikud, säilitades nende nimed?
Kangelastele nimede andmine tõelised inimesed, tekitas Puškin lugejates kohe vajalikud assotsiatsioonid: polnud vaja seletada, et tegelased olid loomingulised isikud ja üks neist
Geniaalne. Kujutage ette, kui see tegelane oleks lihtsalt teatud muusik, kellel on väljamõeldud nimi – kas te suudaksite temasse kohe uskuda? eriline kingitus, anne, mis tekitab teises kirglikku kadedust kuulus muusik?
Tegelikult kujutab peaaegu igaüks meist, kes täna Antonio Salieri nime kuuleb, kohe ette kaabaka, kes sõna otseses mõttes ja piltlikult öeldes mürgitas suure Mozarti elu. Tõsine ajalooline uurimine, tuginedes arvukatele dokumentidele, tuvastas juba ammu selliste ideede täieliku absurdsuse. Kuid nagu iga legend, on see müüt elus ja kustutamatu, suuresti tänu A.S.i väikesele tragöödiale. Puškini “Mozart ja Salieri”, kus kõik sündmused esitatakse lugejale kategoorilises ja kategoorilises vormis. Kuid ärge eksitage oma lugejaid, kasutades ära nende usaldust, ja ärge laimage tegelikku ajalooline tegelane Puškin püüdles. Väikese tragöödia “Mozart ja Salieri” kallal töötades seadis luuletaja endale hoopis teistsuguse eesmärgi. Ta oli huvitatud filosoofiline probleem"geeniuse ja kaabakuse" korrelatsioon ja ühilduvus.
Milline on tragöödia koostis?
Tragöödias on kaks stseeni, tegelaste vahel toimub kaks kohtumist.
See „kompositsiooni peegeldamine rõhutab Mozarti ja Salieri polaarsust. Nendevaheline konflikt on ennekõike vastandlike, kokkusobimatute kunstisse suhtumise põhimõtete kokkupõrge.
Mis pani Salieri nii kohutava sammu astuma? Miks Salieri mürgitas Mozarti?
Kadeduse pärast.
Proovime mõista kadeduse päritolu. Mõned teadlased usuvad, et kadeduse ilmnemisele eelneb
tekkis pahameel. Kangelane tunnistab otse: "... tunnen sügavat pahameelt." Mille peale võis Salieri solvuda?
Niisiis tekitab pahameel uhkust (samasuguseid näiteid on vene kirjanduses palju), millega kangelased nagu kilbiga loodavad end kaitsta ümbritseva maailma eest, mis on neid solvanud. Uhkus mõistab inimese üksindusele ja isolatsioonile. Seal valmivad grandioossed kättemaksuprojektid “kohutava” maailma vastu. Seal sünnib janu “suure võimu” järele, milleni viivad erinevad teed - raha (võim maailma üle), kuulsus (võim hingede üle), kirg (võim kehade üle).
JANU KUULSUSE JÄREL – TULEMUS – UHKUS – KADEDUS – KÄTTESÄTT?
4. Pöördume teksti juurde.
Ilmekas lugemine esialgsed read.
Tragöödia algab Salieri monoloogiga. Teadlaste sõnul pole see monoloog midagi muud kui tema enda jutustatud lugu kangelase haigusest. Sa ei saa Salierit tingimusteta usaldada; kangelase ülestunnistus tundub ainult ülestunnistusena. See on katse end õigustada ja autor jälgib hoolikalt kõiki oma kangelase reservatsioone, et juhtida tähelepanu tema tragöödia tõelisele päritolule.
Meie ees kulgevad Salieri eluetapid.
Olen sündinud armastusega kunsti vastu;
Kui lapsepõlves meie iidses kirikus orel kõrgelt kõlas,
Kuulasin ja kuulasin – tahtmatud ja armsad pisarad voolasid.
Lükkasin varakult ära tühised lõbustused;
Muusikale võõrad teadused olid minu jaoks vihkavad; kangekaelselt ja üleolevalt loobusin neist ja pühendusin ainult muusikale. Esimene samm on raske ja esimene tee on igav. Sain varajase ebaõnne jagu.
Mis on kangelase tragöödia päritolu? (varajases ebaõnne).
Kust nende eest kaitset otsida? (kirikus, kus esimest korda tundsin enda osalust maailma harmoonias).
Väga sageli nähakse Salieri tragöödia põhjust selles, et temast sai looja vaatamata "geneetilisele dominandile, mis ei tähenda temas geeniust". Tõesta seda ideed tekstiga.
Algul on Salieri autori enda duubel. Salieri sündis "kunstiarmastusega". Ja Puškin ütleb enda kohta: "Ma teadsin, kuidas tunda naudingu lüürilisi helisid / beebina." Nii autoril kui ka kangelasel oli võrdselt võime kogeda "rõõmu". inspiratsiooni." Elu kohtas mõlemat "varajase ebaõnnega" ja mõlemad "tundsid sügavat pahameelt". Kuid hiljem lähevad nende teed lahku.
Puškini jaoks saab loovusest elu mõte. Ta tunneb enda üle ainult üht võimu - "jumaliku verbi" jõudu. Kolm aastat enne “Mozarti ja Salieri” loomist loob ta luuletuses “Luuletaja” kujundi endale lähedasest kunstnikust Mozartist ja antagonist Salierist. Väliselt ei paista luuletaja massist kuidagi välja ja pealegi "maailma tähtsusetute laste seas / võib-olla on ta kõige tähtsusetum kõigist".
Kuid salapärastel, arusaamatutel põhjustel muutub tema hinge element inspiratsiooniprotsessis harmooniaks:
Ta igatseb maailma lõbustusi.
Inimesed pelgavad kuulujutte,
Ta ei langeta oma uhket pead rahva iidoli jalge ette.
Mida ütleb Salieri oma töö kohta? Jälgime Salieri tee ajalugu muusika tundmiseni, suure kunsti valdamiseni.
Salieri teismelisena – kas jõudeolemist oli lihtne tagasi lükata?
Kas selline enesepiiramine on teie arvates õigustatud? Keeldumine elurõõmudest, tunnetest?
See on aeglane tõus meisterlikkuse kõrgustesse. Muusikaarmastusega, terava harmooniatunde ja oskusega seda siiralt nautida, pühendas ta oma elu muusika saladuste uurimisele.
Tehnika valdamine on helilooja jaoks kohustuslik, kuid millise võrdluse toob Salieri, et tõestada, et ta mõistis suurepäraselt kõiki muusika ülesehituse loogilisi seadusi? «Olen helid tapnud, panin muusika kõlama nagu laip. Ma usaldasin harmooniat algebraga.
Mis on Salieri jaoks loovus? Harmooniat kontrollib algebra. Tehniliste võtete valdamisel põhinev muusikateose loomine. Olles saavutanud kuulsuse raske tööga, suhtub ta võhikutesse põlgusega ja tõuseb neist kõrgemale.
Kuidas Salieri reageeris "varajastele ebaõnnetele"?
Mida sügavam oli pahameel, seda kõrgemaks muutusid tema väited: "Ma hakkasin looma, kuid vaikides, kuid salaja."
Millele kangelane vaikides ja salajas luues mõtleb? Leia Salieri esimesest monoloogist, mis teda motiveerib, mis soov?
Kuulsusejanu: "Hakkasin looma, aga vaikides, aga salaja, / ei julgenud veel kuulsusele mõelda." Kuulsus on Salieri iidol.
Miks ta selle poole püüdleb, mida kuulsus inimesele annab?
Ta loodab, et just kuulsus toob talle võimu, ühe põnevama – võimu inimhinge üle.
Kuulsus saab Salieri eesmärgiks ja tema muusikaline anne on vahend selle hiilguse saavutamiseks, samas kui Puškini jaoks ei saa loovus olla vahend. Ta kirjutab Žukovskile: «Kas te küsite, mis on mustlaste eesmärk? Olgu siin! Luule eesmärk on luule." (20. aprill 1825).3
See seletab Salieri tragöödiat.
Kuidas seostab Salieri oma esimeses monoloogis mõisteid "käsitöö" ja "kunst"?
- “Olen teinud käsitööst kunsti vundamendi; Minust sai käsitööline."
Mida aga tähendab “käsitööliseks saada”?
Vaatame artiklit seletav sõnastik. Ekraanil: “Käsitööline tuleb sõnast käsitöö (vana käsitöö - käsitööoskus, käsitsitöö) ja tähendab inimest, kes professionaalselt tegeleb mingi käsitööga. Käsitöö valdamine tähendab oma äri hästi tundmist. Ülekantud tähenduses keegi, kes ei oska loominguliselt töötada. Inimene, kes ei pane oma ärisse loomingulist initsiatiivi ja tegutseb väljakujunenud mustri järgi. Kuid ärgem olgem nagu need kriitikud, kes usuvad, et nimetades Salierit käsitööliseks, näitab Puškin teda kui halvasti andekat muusikut, kes on geeniuse peale kade. “Olen teinud käsitööst kunsti vundamendi; Minust sai käsitööline." See on hind, mida makstakse kuulsuse eest.
Võrrelge sõnade TALENT ja GEENIUS tähendusi.
Ekraanil:
Andekus on eriline loomulik anne, inimese väljendunud võime midagi ära teha.
Geenius - 1. kõrgeim loominguline kingitus, originaalne kingitus.
2. inimene, kellel on see anne, koondades endasse millegi kõrgeimad omadused.
Salieri tragöödias on andekas muusik ja tema tõeline prototüüp Antonio Salieri - Beethoveni, Liszti, Schuberti õpetaja. Salieri teest võib saada ka Puškini tee, kes tunnistas korduvalt, et "nooruses" puudutas kiitus teda. Kuid hiljem saab poeet sellest kuulsuseihast üle ja valib vabaduse. Salieri viskab oma ande otse "rahva iidoli jalge ette".
Ekraanil:
3 Jesuitoea R.V. Puškin ja "Päevik", V.A. Žukovski. -M., 1978. Lk 152.
Gluck Christoph Wallibald (1714-1787) - kuulus helilooja, kes elas Pariisis ja Viinis, uue stiili looja ooperis.
“Iphigenia in Aulis” on Glucki ooper.
Puccini Nicola (1728-1800) - itaalia helilooja, viimastel aastatel elas ja töötas Pariisis, kus tema ooperid saatsid edu (“kütsid” pariislaste kõrvu).
Uvi sru yaareie – “Oo, sina, kes tead” (see.)
Cherubino aaria Mozarti ooperist Figaro abielu, Beaumarchaise süžee ainetel.
Beaumarchais Pierre Augustin (1732-1799) oli prantsuse näitekirjanik, komöödiate “Sevilla habemeajaja”, “Figaro abielu” autor, mille süžeedel kirjutati kuulsaid oopereid.
Alighieri – Dante Alighieri (1265-1321), itaalia luuletaja, raamatu "Jumalik komöödia" autor.
Hayden - Haydn Franz Joseph (1732-1809), Austria helilooja.
Preestrid on jumaluse teenijad (paganate seas); siin: inimesed, kes kummardavad muusikat, teenides seda jumalusena.
Buffoon (vananenud) - naljamees, mustkunstnik.
Cherub (mütoloogiline) - ingel, paradiisi elanik.
Yaedit - reekviem - leina iseloomuga muusikateos, mida esitatakse surnu kirikus matusetalituse ajal.
Miks tekib temas kadedustunne just Mozarti suhtes? Lõppude lõpuks on Salieri kõrval muusikalise kuulsuse tipus Gluck, Haydn ja Puccini.
Milliste sõnadega tegelane selgitust selgitab?
Kus on õigus, kui püha kingitus,
Kui surematu geenius ei ole tasu põleva armastuse, isetuse,
Saadetakse töid, innukust, palveid - ja valgustab hullu pea,
Tühised nautijad?...
Miks nimetab Salieri Mozartit "hulluks, tühiseks nautijaks"? Mozarti loomingu kergus, sügavus, julgus, harmoonia ei tundu talle mitte raske töö, vaid ülevalt kingitud jõudeoleku tulemus. Igaüks, kellel on geenius, kuid kes ei võta muusikat piisavalt tõsiselt, sest Salieri on usust taganeja, ohtlik ketser. Seetõttu on ta Mozarti peale nii valusalt armukade. Ta on Mozarti peale kade, sest suurepärane kingitus läks mehele, kes seda ei vääri. Tema hoolimatus, jõudeolek ja kerge suhtumine oma geniaalsesse andesse solvavad Salieri sõnul muusika suurust. Salieri pole tavaline kade inimene, nagu ka eelmise tragöödia parun polnud tavaline kooner. Mõlemad on seotud oma kire teemaga – üks kullaga, teine muusikaga
seistes usulist aukartust. Muusikast sai Salieri maailmapildis kõrgem kui Jumal. Ja kui Jumal usaldas geniaalsuse kingituse vääritule muusikule, "jõudetule nautijale", tähendab see, et Ta rikkus surematuid tõeseadusi (pidage meeles tragöödia algust). Ja see, kes inspireerib ja teenib ennastsalgavalt oma jumalannat, muusikat, on kohustatud parandama Jumalat, saama jumalavõitlejaks ja taastama purustatud maailmakorra. See tähendab, et päästa Mozarti inspireeritud muusika enda eest! Vääritu Mozart sureb, tema suurepärane muusika jääb alles ja Salieri ei kadesta teda.
Niisiis, Salieri esimene monoloog on tragöödia algus, kuid see on ka Salieri piinade kulminatsioon, mis on pikka aega piinanud tema hinge.
Monotükk lõpeb Salieri hüüdega: Oh, Mozart, Mozart!
Mis te arvate, mis tundega Salieri Mozarti nime hääldab? Kuidas see kangelase emotsionaalset seisundit peegeldab?
(Märkuste kommenteerimine).
Mis on Salieri küsimuse taga: "Pikka aega
ah? (Mozart kuulis mõtteid
Salieri).
Mis tunnet see küsimus väljendab? Millise märkusega võiks küsimusele viidata? (kartus, ettevaatlikult.), ja milline märkus - poos, žest, kuidas see lugejat aitaks? (Lavastus).
5. Episood pimeda viiuldajaga.
Kuidas Salieri pimedat viiuldajat kuulab? Mis ta ära ajas?
Mozart naerab: viiuldaja mängib Mozartist, aga Salieri pole naljakas. Siin pole kadedust, tema jaoks pole naljakas, kui “põlastusväärne pätt (jester, mustkunstnik)” mängib kõrtsis Mozarti jumalikku muusikat, sest Salieri käsitleb muusikat kui kõrget, hävimatut kunsti, mis pole kõigile kättesaadav.
Samal ajal kui Mozart ütleb: "Ma tõin viiuldaja, et teid tema kunstiga kostitada." Mozart nihutab kergesti valitud muusikapreestrite piire.
See episood pakub suurt analüüsipotentsiaali. Proovime küsida endalt küsimusi:
Kui kaua oli möödunud sellest, kui Mozart ja Salieri üksteist enne seda kohtumist nägid?
Tegelastel on aega oma lähedust ja siirast sõprust korduvalt mainida. Tõesta näidetega tekstist.
Sellest räägib kõik: eesnimepõhine vestlus, ootamatu nalja võimalus ja vajadus näidata uus töökoht("Ma tulin teie juurde, kandsin midagi
mida ma peaksin sulle näitama? Tahtsin kuulda teie arvamust") ja "sõbraks" ("Ei, mu sõber Salieri!"; "Koos kaunitariga või sõbraga
Vähemalt sinuga.”, “sõber Mozart”) ja otsekohesed ülestunnistused (“Millal ma sinust ei huvita?..”) ning krooniv kõrge toost: “Sinu terviseks, sõber, siirale liidule, mis seob Mozart ja Salieri."
Kas pole palju tõendeid? Võib-olla isegi liiga palju. Ja võib-olla on Mozart eriti aktiivne sõpruse nõudmisel. Kas see nõuab tugevat, pilvitu tunnet? Võib-olla räägib Mozart sellest, mis oli või mis peaks olema, aga mitte praegusel hetkel?
Kolm nädalat tagasi telliti Mozart "Reekviemi", kuid must mees ei tule ikka veel valmis teose järele. Millise mulje see tellimus Mozartile jättis?
Vahepeal saab tema lähim sõber Salieri temast alles täna teada: “Ah! Kas komponeerite reekviemi? Kui kaua aega tagasi?”
Miks Mozart ikka veel ei öelnud Salierile Reekviemi kohta midagi? Lõppude lõpuks, isegi "Pisiasja", mis on kirjutatud samal teemal kui "Reekviem" ("haua nägemus, äkiline pimedus või midagi sellist."), viib Mozart selle "pisiasja" kohe Salierile; ja ta hämmastab teda "sügavuse ja harmooniaga". Midagi selles ebakõlas on varjatud tähendus, kui mõelda Mozarti tegudele, vaadates tagasi järk-järgult avanemisele viimane periood tema elu. Mozartit piinavad kahtlused ja ta püüab neid minema ajada. Kuid sellel episoodil on veel üks alltekst: teadlased on korduvalt pööranud tähelepanu Puškini märkusele "Salieri kohta". "Don Giovanni esimesel etendusel, ajal, mil kogu teater, täis üllatunud asjatundjaid, nautis vaikselt Mozarti harmooniat, kostis vile - kõik muutusid nördinud ja kuulus Salieri lahkus saalist - raevust, kadedusest tarbitud. Kade inimene, kes suudab Don Juani nuhtleda, võib selle looja mürgitada.
Seega annab sellest ooperist pärit aaria pimeda viiuldaja esitus naljale väga konkreetse värvingu. Tõenäoliselt pole mõlemad kangelased seda juhtumit unustanud.
Kuidas Mozart Salieri ebaviisakust pehmendab?
Salieri ajab vanamehe minema, aga Mozart mitte
unustab maksta. "Oota: siin sa lähed, jooge mu terviseks." Tellimusmuusika on ka pere elatis. Kõrtsi minnes manitseb Mozart oma naist mitte ootama: ärge muretsege ja võib-olla ei kulutaks liiga palju õhtusöögile.
Mozarti jaoks, nagu Puškini jaoks, kõrge kunst- see pole ainult jumalik kingitus, nauding, vaid see on ka eksisteerimise vahend selles "madalas" elus, kus on ka õnn, perekond ja sõbrad. Et mitte olla alusetu, loen katkendi Puškini kirjadest Pletnevile: “Raha, raha. Ma olen võimeline võtma naise ilma varanduseta, kuid ma ei saa tema kaltsude pärast võlgu jääda. Midagi pole teha: ma pean oma lood trükkima. Ma saadan selle teile teisel nädalal ja me surume selle pühakule. ”4
Mozart ise, "valitud, õnnelik"
jõude,” teadis hästi, millised on madala elu vajadused. Salieri jaoks on selline suhtumine kunsti vastuvõetamatu; Mozarti jaoks on need tema elu kaks poolt. Oskus luua jumalikku muusikat ja oskus leida sõpru, armastada, olla tähelepanelik, rõõmsameelne, murelik. Salieri tunneb ainult üht kirge – kunsti. Meenutagem armastatud Izora viimast kingitust – mürki. Armastus on hea, kui armastatu annab mürki, sõprus on hea, kui tassis on mürk!
Salieri lahutab mehe ja helilooja elu. Ja kui helilooja Mozart tekitab temas rõõmu ja kadedust, siis Mozart mees
Vihkamine. Kõige geniaalsem kombinatsioon inimese ja jumalik kingitus.
6. Milline on Mozarti meeleolu teises vaatuses?
Salieri: Miks sa täna pilvine oled? ..
Kas sa oled millegi pärast ärritunud, Mozart? Mozart: Minu reekviem teeb mulle muret.
Mida tähendab "minu reekviem"? Milliseid kahte tähendust saab sellest fraasist lugeda?
Minu "Reekviem" on Mozarti teos. Minu reekviem on reekviem Mozartile, Mozartist.
Kuulame mitmeid muusikalisi katkeid Mozarti teostest, kinnitades, et tema muusika on elujaatav, sageli kerge ja rõõmsameelne.
Miks ta võtab vastu käsu kirjutada reekviem? Võib-olla lootis Mozart raha teenida, kuna tal oli alati rahalisi raskusi. Aga see oleks liiga lihtne vastus.
Millise mulje see tellimus Mozartile jättis ja kuidas see teos Mozarti meeleseisundile reageeris?
Teda piinavad eelaimused:
Minu must mees ei anna mulle puhkust päeval ega öösel. Ta järgneb mulle kõikjale nagu vari. Ja nüüd mulle tundub, et ta ise istub meiega – kolmas.
4 Puškin A.S. Kiri Pletnevile P.A. Täis kogumine tsit.: 16 kd T. 14. - M., L., 1959. Lk 89.
Kuidas me Mozartit selles stseenis näeme? Meie ees on teine inimene, kes pole kaugeltki tühine lõbutseja, vaid lihtne inimene.
Allpool nimetab ta oma tööd "pisiasjaks". Kas see tähendab, et ta ei austa oma tööd?
Kuidas Salieri muusikat hindab? Miks on oluline näha tema nägu hetkel, kui ta muusikat kuulab? (nutab).
Milles muusika teda veenab? (helilooja geniaalsuses).
Veendugem ka selles (kuulame “Reekviemi”).
Võrrelge kahe tegelase kõnet: sõnavara valik, fraaside konstrueerimine. Kuidas nad loovusest räägivad? ("Rõõm, inspiratsioon" - "tühiasi", "Kaks, kolm fraasi"). Kuidas see igaüht neist iseloomustab? Salieri kõne on napisõnaline ja range. Mozarti sõna on rõõmsameelne, vaba, väljendusvabam.
7. Meie ees on Salieri teine monoloog.
Millise otsuse Salieri tegi? Miks on tema jaoks oluline endale tõestada: "Mind valiti teda peatama"? See monoloog on mõrvaplaani õigustus.
Kommenteerige tekstile viidates Salieri peamist tõendit: "Sina, Mozart, pole ennast väärt."
Mis kasu on sellest, kui Mozart on elus ja jõuab ikka uutesse kõrgustesse?
Kas ta tõstab kunsti? Ei;
See kukub uuesti, kui ta kaob;
Ta ei jäta meile pärijat.
Kohtumine Mozartiga sai Salierile saatuslikuks mitte ainult Mozarti erakordse ande tõttu, vaid ka seetõttu, et tema arusaam jumalikust annist oli vale. Algul lohutab ta end lootusega, et suudab selle kingituse tagastada:
Kuidas surmajanu mind piinas,
Miks surra? Kujutasin ette: võib-olla toob elu mulle ootamatuid kingitusi;
Võib-olla külastab mind rõõm, loominguline õhtu ja inspiratsioon.
Aga. asjata. Ja siis haarab Salierit jõuetusest tulenev raev. Surnute jõuetus elavate ees. Kõik, mida Salieri Mozartit süüdistab, on seotud tema endaga: just tema osutus “enese väärituks”, tema osutus iseenda “vaenlaseks”, tema oli see, keda tuli peatada. Mozart on elav etteheide Salieri kogu elule, kõigi tema arvutuste eitus. Kuid tahtmata tõde tunnistada, otsib Salieri teist nippi: ta valiti Mozartit peatama. Kuid ainus viis Mozarti peatamiseks on ta tappa.
Jumal hoiab mõrva ära. Kuidas? Oma käsuga: "Ära tapa!" Siis sünnib mäss Jumala vastu: "Kõik ütlevad: maa peal pole tõde, aga üleval pole tõde."
Peaaegu kõik teadlased usuvad, et tragöödia saab alguse ateistlikust mässust. Tegelikult hävitas "pahameel" "kaheksateist aastat" kangelase hinge, kuni see hävitas selle täielikult. Mõrv on tragöödia kulminatsioon. "See on nii valus kui ka meeldiv, nagu oleksin raske kohustuse täitnud."
Kas arvate, et Mozart nägi Salieri musta plaani ette?
Minu must mees ei anna mulle puhkust päeval ega öösel. Ta järgneb mulle kõikjale nagu vari. Ja nüüd mulle tundub, et ta ise istub meiega – kolmas.
Olles selle lahendanud, püüab ta "peatada", päästa Salieri, päästa oma hinge. Kuid kadeda inimese kurtus on hämmastav: ta kuuleb ainult oma kadeduse häält.
Mozart teeb teise katse Salierit peatada: "Oh, kas Salieri on tõsi, et Beaumarchais mürgitas kellegi?"
Kolmas katse - kuulus lause et "geenius ja kaabakas on kaks kokkusobimatut asja."
Katse hoida Salierit saatuslikku sammu tegemast ebaõnnestus. Ja Mozart joob klaasi mürki, kõndides julgelt oma saatuse poole.
On uudishimulik, et luuletaja Sokolov "arvab"
Salieri mõtles: ta ei tea.
Aga Mozart nägi seda. Mozart teadis,
Milline nõrkus täidab range klaasi.
Ta pöördus ära.
Las ta valab.
WHO peategelane tragöödia?
Salieri.
Miks on Mozart pealkirjas esimene?
Kuulus vene kirjanik Fjodor Mihhailovitš Dostojevski oma kuulus kõne umbes A.S. Puškin ütles: "Puškin suri täies jõus ja kahtlemata võttis ta endaga hauda kaasa suur saladus. Ja nüüd lahendame selle mõistatuse ilma temata.
5 Dostojevski F.M. Puškin. Essee (Esitati 8. juunil Vene Kirjanduse Armastajate Seltsi koosolekul) // Dostojevski F.M. Kollektsioon tsit.: 10 köites 10. köide. - M., 1958. Lk 459.
Eelvaade:
Esitluse eelvaadete kasutamiseks looge endale konto ( konto) Google'i ja logige sisse: https://accounts.google.com
Slaidi pealdised:
"Geenius ja kaabakas" – kaks kokkusobimatut asja? (A.S. Puškini tragöödia “Mozart ja Salieri” ainetel).
Jõuetu vaenlane on meie oma parim sõber, Kade sõber on meie suurim vaenlane. Tšaadajev. On kolm võitmatut asja: geenius, vaprus, sünd. Tšaadajev. Kõige tähtsam on tee. Hegel.
Aleksander Sergejevitš Puškin 1799-1837
1830 Esimene Boldino sügis.
“Väikeste tragöödiate” loomise ajaloost 1830. aastal kirjutas Puškin Boldino keeles neli näidendit: “Keser rüütel”, “Mozart ja Salieri”, “Kivist külaline”, “Pidu katku ajal”. Kirjas P. A. Pletnevile teatas Puškin, et ta oli toonud "mitu dramaatilisi stseene või väikeseid tragöödiaid".
Tragöödia on konfliktil põhinev dramaatiline žanr – kokkupõrge, erinevate jõudude vastasseis. Konfliktiga kaasnevad kannatused, sageli surm. Tragöödia lõpus kas kangelased surevad või varisevad kokku olulised eluväärtused.
“Kisas rüütel” kajastab Lääne-Euroopa keskaega, rüütlilossi elu ja kombeid ning näitab kulla võimu inimhinge üle. “Kivikülalises” arendatakse uut moodi Hispaania vana legend Don Juanist, kes elab ainult iseendale ja eirab moraalinorme; julgus, osavus, teravmeelsus – kõik need omadused suunas ta oma soovide rahuldamiseks naudingut otsides. “Pidu katku ajal” on filosoofiline mõtisklus inimkäitumisest surmaohu ees.
Christoph Willibald Gluck Austria helilooja klassikaline ajastu, kes viis 18. sajandi teisel poolel läbi itaalia ooperi ja prantsuse lüürika tragöödia reformi. Niccolo Piccinni (16.1.1728, Bari, - 7.5.1800, Passy, Pariisi lähedal) - Itaalia helilooja.
Michelangelo Buonarroti Itaalia skulptor, maalikunstnik, renessansiajastu poeet Pierre-Augustin Caron de Beaumarchais 1732–1799, kuulus prantsuse näitekirjanik ja publitsist.
Wolfgang Amadeus Mozart 1756-1791 Antonio Salieri 1750-1825
Mozart (ülesanded rühmale 1) Kuidas suhestub Mozart elu ja maailmakorraga? Mis annab tunnistust Mozarti kuulsusest? Kuidas räägib Salieri Mozartist – mehest ja heliloojast? Kuidas Mozart oma loomingusse suhtub ja mida ütleb see kunstiteenijate kohta? Kuidas Mozart vastab küsimusele: kas geenius võib sooritada kuriteo? Salieri (2. rühma ülesanded) Kuidas on Salieri elu ja maailmakorraga seotud? Mida ütleb Salieri oma loomingu kohta, milline on tema tee kuulsuseni? Kuidas Salieri oma kuulsust hindab? Miks Salieri Mozarti peale armukade on? Kui Salieri üritab oma kuritegu "õigustada", miks ei saa tema argumente aktsepteerida? Mida Salieri kaabakatega tõestas, millisele järeldusele ta jõuab?
Stseen pimeda muusikuga
endast Mozarti kohta Käsitöömees Kade preester Kunstiteenija Ei ole geenius Hull Jõudu nautija (silmade taga) Jumal (isiklikult) Teatud keerub (üks kõrgemaid ingleid) Vaenlane Uus Hayden Salieri
enda kohta Salieri kohta... geenius nagu sina ja mina. ...Mozart ja Salieri, kaks harmoonia poega. ...Me oleme üksikud väljavalitud, õnnelikud jõudeolekud, põlastusväärseid hüvesid eirates, Ühed kaunid preestrid. Mozart
preester käsitööline Kunstiteenija Kade geenius Mind valiti teda peatama. Pole geenius Salieri
Väljavalitu. Üks ilus preester, geenius, teatud keerub, hull. Lõbujumal Mozart
Geenius ja kaabakas – kaks kokkusobimatut asja?
"Kapteni tütar"- Peter Grinevi unistus. Uurige romaani üht peamist probleemi " Kapteni tütar"- Armastus. "Ebausk, ennustused..." Mis aastal õppis Petrusha Grinev lugema ja kirjutama? A. S. Puškin “Kapteni tütar”. "Nad tervitavad teid oma riietega..." Ja ta läks teenima (kus)... "Mis elu, sellised laulud." Tunni eesmärgid ja eesmärgid.
"Puškini elu"- Novembris 1830 lahkus Aleksander Sergejevitš Puškin Boldinost. Sunniviisilist viibimist Boldinis iseloomustas Puškini geeniuse enneolematu tõus. 1829. aasta kevadel tegi Aleksander Sergejevitš ettepaneku. Puškin loeb oma luuletust lütseumis toimunud pidulikul eksamil. Paljud Puškini teosed on filmitud.
"Luuletus talvehommik"- Uuring nr 4. SA KURB istus. eile. Mis tuba? Koostanud: N.A. Pletneva, vene keele ja kirjanduse õpetaja. 3. 5. 7. On üleskutse rõõmu jagada. Teaduslik eeldus, mis määrab uurimise suuna. - värviline omadussõna. 6. Verbi “rakmed” vorm. Kogu tuba on valgustatud merevaigukollase säraga...
"Puškini talve hommik" - « Talvine hommik"luges M. Kozakov. Üleujutatud ahi säriseb rõõmsa häälega. "Talvehommik", autor A.S. Puškin. "Lugu kalamehest ja kalast". Talvine hommik. "Igas Puškini tundes on alati midagi erilist, tasast, õrna, lõhnavat ja graatsilist. I. Grabar Veebruar sinine. Aleksander Sergejevitš Puškin 1799-1837.
"Puškini lood Belkinist"- Belkin suri 30-aastaselt. Suhtumine majapidamisse. Suuliselt: Analüüsige loo lõppu. Mida tähendab mõiste "väike"? "Ma kirjutasin 5 lugu proosas..." Kodutöö: Peaaegu sama vana. 1830 A. Vanetsiana. Riis. Belkin elas mõõdukalt, vältides liialdusi.
"Puškini laulusõnad"- Lõpetanud: 10B klassi õpilane Galina Zelenova. 29. jaanuar 1815. Üks hetk!.. nad lahvatasid leeki! lõõmav - kerge suits, lokkis, minu palvega kadunud. Kevad 1819. See on lõppenud! Olenini maja. Oh ettehooldus! 6. september 1823. Juba esimene põgus tutvus jättis Puškinile märkimisväärse mulje.
Teemas on kokku 29 ettekannet