(!KEEL:Kunstilised tunnused “Altpoolt. Kirjandustund teemal"М.Горький. Пьеса «На дне» как философская драма. Острая критика действительности в пьесе, трагические судьбы «дна»" Где по вашему завязка пьесы на дне!}

Oleme teile ette valmistanud rea õppetunde üldpealkirja “Navigaator” all. Need aitavad teil paremini mõista vene kirjanduse teoseid ja navigeerida sellele teosele pühendatud materjalides, mis on Internetis üldkasutatavad.

Teen ettepaneku rääkida Gorki draamast "Madalamates sügavustes".

Maksim Gorki näidend “Sügavuses” (loe teksti) on kirjutatud kahekümnenda sajandi alguses. See on teravate sotsiaalsete vastuolude, vaidluste ja ühiskonna arendamise uute võimaluste otsimise aeg. Meist kaugemad nähtused ja objektid saavad sisse vaadates selgemaks ning rubriigist leiab infot teoses kajastatud ajastu kohta.

Näidendi keskmes on vaidlus inimese kohta kas see on suur või ebaoluline, samuti poleemika tõe ja valede kohta: Kas inimene suudab tõele vastu seista? Samas tõstatub palju küsimusi: elu mõtte kohta surma ees, kutsumuse, töökoorma, unistuste kohta.

Draama “Põhjas” põhjustas kriitikute vastakaid hinnanguid ja Gorki tööd on endiselt uurimisobjektiks. Gorki ei anna küsimustele selget vastust. Võite proovida neid ise mõelda, kui vaatate jaotist.

Krunt teoses on mõnevõrra nõrgenenud, kuid see ei tähenda, et see puudub. Lavastuses leiavad aset väga dramaatilised sündmused, kuid liikumapanev jõud ei ole väline tegevus, vaid tegelaste püüded leida tõde.

Näidendi kompositsioon on üles ehitatud kahe konflikti ümber. Pinnal - armastuse konflikt. See algab varjupaiga omaniku Kostlevi ilmumisega, kes on oma naise Vasilisa peale Vaska Ashi pärast armukade. Haripunkt jääb kulisside taha: saame teada, et Vasilisa valas armukadeduse tõttu keeva veega oma õele Natašale, kes Ashile meeldis. Lõpptulemus – Vaska Ash tapab Kostlevi. Siiski ei ole see armastuse nelinurk see, mis näidendit juhib.

Teine, sügavam konflikt osutub palju olulisemaks - sotsiaal-filosoofiline. Üldjoontes võib selle arengut kujutada järgmiselt: tubases majas (äärmiselt odav hotell vaestele) vaidlevad tegelased tõe ja elu mõtte üle. Järsku tuleb varjupaika mees – tema ilmumine on filosoofilise konflikti algus. Oma sõnadega inspireerib rännumees kõigis elanikes lootust parimale. Algavad ägedad vaidlused tõe ja inimese üle, millest saab lõpuks haripunkt. Ja lõpp on kangelase, hüüdnimega Näitleja, enesetapp: ta ei saanud elada ilma lohutuseta. Kes on selles konfliktis seotud? Vaatame.

Kutsutakse rändurit, kes lohutab varjupaiga elanikke Luke. Tema nimes võib näha vihjet petusele, aga ka viidet evangelist Luukale. Gorki jaoks, kes oli kristluse vaenlane, on see nimi tegelaskuju suhtes skeptilise suhtumise ilming.

Varjupaiga elanike hulgas iseseisev Satiin- ta on harjunud inimestele tõtt rääkima, põlgab oma viletsat elu, kuid pole valmis tegema tööd, mis talle ei meeldi. Ta hindab oma vabadust ning näeb inimeses mastaapi ja suurt eesmärki. Just temale kuulub kuulus lause: "Mees... see kõlab uhkelt!"

Bubnov- julm küünik, kes ei usu inimeses millessegi heasse. Bubnovi vaatenurgast tuleb elu põhjas esile tõeline inimlik olemus: tsivilisatsiooni kihid kustutatakse ja alles jäävad vaid loomalikud ilmingud. Sel juhul on Bubnovi sõnul ainult üks võimalus - jääda passiivseks ja vajuda, sest niikuinii on "kõik inimesed maa peal üleliigsed."

Lavastuses on aga palju teisi märkimisväärseid tegelasi, kellel kõigil on oma taustalugu ja oma saatus varjupaigas. Saate kangelasi kasutada.

Enne meid sotsiaal-filosoofiline draama - näidend kaasaegsete igapäevateemadega ja rõhuasetusega üldinimlikele probleemidele. Lavastus “Põhjas” kujutab inimeste elu sotsiaalse redeli kõige alumisel küljel. Kuid just nendele alandatud inimestele usaldab autor mõtisklusi mitte vähema kui inimese eesmärgi üle.

Lavastuse problemaatikat toetavad kunstilised võtted, sealhulgas nn "kurtide dialoog": tegelased räägivad erinevate nurkade alt ja nende liinid pole sageli omavahel seotud. See rõhutab kangelaste lahknevust, inimese üksindust globaalsete probleemide ees.

Märkigem ka episoodide peegelpeegeldust üksteises. Näiteks Luuka tähendamissõna õiglasest maast ja episood Näitleja enesetapuga. Mõlemad fragmendid langevad lõpuridades sõna-sõnalt kokku: “Ja pärast seda läksin koju ja poosin end üles...” - “Hei... sina! Mine... tule siia!... Sinna. Näitleja... poos end üles! See võimendab näidendi mõrult iroonilist, skeptilist intonatsiooni.

Draamateos on mõeldud lavastamiseks. Näidend jaguneb osadeks, tegevusteks, tegudeks. Tegevuse sees võib olla stseene, pilte, nähtusi. Dramaatilise teose keskmes on konflikt. Lavastuses taasluuakse tegelaste kõne dialoogilistes ja monoloogilistes vormides, taasesitatakse nende tegevust ja käitumist tervikuna. Tegelaste kõne iga perioodi nimetatakse koopiaks. Näidendil on lavajuhised (autori selgitused), mis aitavad tegelasi tutvustada ja nende tegevust mõista. Dramaatilise teose tunnused


Näidendi idee tekkis 1901. aastal. "See saab olema hirmutav" - nii määratles Gorki tulevase töö olemuse - loomisaasta. 18. detsembril 1902 toimus Moskva Kunstiteatris esietendus. Näidend on pühendatud Konstantin Petrovitš Pjatnitskile (rahvalaulukoori loojale).


Gorki loeb Moskva Kunstiteatri kunstnikele ette näidendit “Madalamatel sügavustel”.




Nime Nochlezhka semantiline dominant on tegevuspaik Ilma päikeseta on põhi tingimuste olemus Elu põhi on sotsiaalne staatus Mis juhtub inimesega “põhjas”? Mille põhjas? Elu? Hinged? See. Gorki tõi välja dramaatilise konflikti eripära, mis määras ka näidendi ŽANRI.






Tegelaste süsteem 1. Pea- ja kõrvaltegelasi pole, lavaväliseid tegelasi pole. 2. Plakat kajastab vanust (kõikide tegelaste puhul), elukutset või ametit, sotsiaalset staatust (omanik), perekondlikke suhteid. 3. Antakse kangelaste nimed või hüüdnimed (?!). 4. Näidendi tegelased jagunevad sotsiaalse (materiaalse) staatuse järgi. (?!) 5. Silma jääb rühm "tõrksaid filosoofe": kangelased – mingi elufilosoofia (ideede, kontseptsioonide) kandjad (Bubnov, Satin, Luka, Kleshch)








Väline konflikt on “armastus”: Vasilisa – Tuhk – Nataša Sisemine konflikt on “filosoofiline”: erinevate “tõdede” kokkupõrge inimese kohta Luka ilmumise ajaks on varjupaiga elanike väärtussüsteem juba sõnastatud. Draama mehhanismi “käivitamiseks” on vaja nende elule teistsugust, POLEEMILIST vaadet.


Vaidlus isiku määramise üle!!! Tõde faktist (Bubnov) “Kõik inimesed maa peal on üleliigsed...” “...viska välja kogu tõde, nagu ta on! Miks häbeneda? "See, mis juhtus, oli ja ülejäänu pole midagi." Lest: “Tööd pole! Pole jõudu! See on tõde! Peavarju pole! Sa pead välja hingama – see on tõde... Sa ei saa elada.” Valge vale (Luke) "Ükski kirp pole halb: nad on kõik mustad, kõik hüppavad.." "...Ma sünnitasin mehena ja sa sured mehena..." "Sina alati ei saa tõega hinge tervendada...” “On inimesi, aga on ka teisi inimesi” “Inimene oskab headust õpetada” “Barbaarsus on nagu rõuged... ja inimene saab terveks, aga märgid jäävad. ..” Mees – see on tõde! (Satin) "Kes on südames nõrk... vajab valet..." "Tõde on vaba inimese jumal." "Kõik on inimeses, kõik on inimese jaoks." . Ärge alandage teda haletsusega..." "Inimene on vaba... ta maksab kõige eest ise: usu, uskmatuse, armastuse, mõistuse eest..." "Inimene on üle küllastumise!.."


Stseen näidendist. Satin - K. Stanislavski Autori seisukoht 1. Gorki arendab inimese teemat ja pöördub oma otsingutes sotsiaalse “põhja” poole. 2. Kirjanik paljastab ühe vene rahvusliku iseloomu tunnuse: RAHULOLEMATUMUS tegelikkusega, teravalt kriitiline suhtumine sellesse ja täielik soovimatus selle reaalsuse muutmiseks midagi ette võtta. 3. Tegelaste peegeldused kehastasid tolle aja moekaid "viise õnne saavutamiseks": läbi töö (Kleštš), kujutletava armastuse (Nastja), Jumala (Anna)


Autoripositsioon 4. Kirjanik tunneb oma tegelastele kaasa, kuid ei lepi nende illusioonidega. 5. Põhiküsimus, mille ma esitada tahtsin, on MIS ON PAREM: TÕDE VÕI KAASTU. Kas on vaja viia kaastunne valede kasutamiseni, nagu Luke? 6. Mees – see on tõde! See on leit - süžee arendamise motiiv. Inimene on suurepärane oma kasutamata potentsiaali, loomingulise potentsiaali poolest. Juba ainuüksi sellise tunnustuse fakt inimese kohta on oluline! 7. Valu kadunud hingede pärast läbib näidendit. See on kirjaniku humanism. Luukas on kaastunde ja halastuse idee kandja. Luuka töö ei ole võitlus hea eest, vaid hea kuulutamine. See, mis on inimlik, on tõsi!


Autori seisukoha väljendamise viisid 1. Konflikti tõsidus, selle arengu dünaamika, tulemuse traagika. 2. Dialoogide vormid ja kõnestruktuurid: a) dialoogide järjepidevuse kaudu saavutatakse igapäevaelu mõju, inimsuhete stagnatsioon varjupaigas; b) juhtmotiivsõnad, mis omandavad näidendi kontekstis sümboolse tähenduse (Bubnov: “Ja niidid on mäda!”). 3. Kangelaste kõneomadused näitavad kangelase sotsiaalset päritolu, hoiakut ja kohta tegevussüsteemis. isikud 4. Erilist rolli mängivad autori märkused (taust, iseloomustus). 5. Laulusõnade kasutamine vastandub inimestevaheliste suhete olemusega. 6. Osade kompositsiooniline terviklikkus – kangelaste surm – tõstab esile autori kavatsuse. 7. Tegevuse koondumine ühe kangelase – Luke ümber. 8. Peegelpildis korduvad episoodid tekitavad tegevuse “liigsuse” efekti, mis aitab koondada tähelepanu autori jaoks olulistele punktidele. 9. Kirjanduslike meenutuste kasutamine. Näidendi kõigi meenutuste semantiline tuum on elust lahkumine, surm (näitleja saatust ennustavad tema enda märkused).


Enesediagnoos (testimise põhjal) 1. Määrake näidendi žanr. a) tragöödia; b) sotsiaaldraama; c) tragikomöödia; d) sotsiaalne ja filosoofiline draama. 2. Milline teater tõi selle näidendi esimesena lavale? a) V. Komissarževskaja nimeline Draamateater; b) Moskva Kunstiteater 3. Mis on näidendi haripunkt? a) Luuka ilmumine; b) Kostlevi mõrv; c) näitleja surm; d) tähendamissõna õiglasest maast. 4. Milles seisneb autori näidendis kujutatud filosoofilise konflikti olemus? a) ajastu moekate teooriate peegeldus; b) vaidlus isiku määramise üle; c) kriitiline suhtumine tegelikkusesse; d) hea ja kurja vastasseis. 5. Millised lavastuse sündmused ei toimu laval, vaid “kulisside taga”? a) Kostlevi mõrv; b) tüli Kvašnja ja Medvede-vymi vahel; c) võitlus Vasilisa ja Nataša vahel; d) Vasilisa kättemaks oma õele; d) Anna surm.


6. Kes näidendi tegelastest enne varjupaika oli: a) ametnik varakambris; b) valvur suvilas; c) telegraafi operaator; d) mehaanik; d) köösner. 7. Millistele näidendi tegelastele kuuluvad järgmised aforismid, ütlused, ütlused? a) Müra ei takista surma. b) Selline elu, et just hommikul tõustes hakkasid ulguma. c) Kui töö on kohustus, on elu orjus! d) Ükski kirp pole halb: kõik on mustad, kõik hüppavad. e) kõik tahavad korda, kuid puudub mõistus e) kui sulle ei meeldi, siis ära kuula ja ära vaevu valetama.

21 Kodutöö Vastake küsimusele kirjalikult (valikuline): Millist rolli mängib lavastuses viimane vaatus? Mille üle lavastuse “Põhjas” kangelased vaidlevad? Kuidas väljendub näidendi humanism? Mis on tähtsam: tõde või kaastunne? (Luuka kujutise roll).

Kunstilised omadused. Gorki draama tegevuse liikumapanev jõud on ideede võitlus ja vastavalt sellele rõhutab seda kogu autori kasutatud kunstiliste võtete spekter. Nii näidendi süžee kui selle kompositsioon liiguvad samuti draama põhiliini poole. Lavastuses puudub tugev liigutav süžee. Lavastuse tegelased on eraldatud, koondunud lava erinevatesse nurkadesse.

Gorki loomingu uurijad on märkinud veel üht tunnust: näitekirjanik kasutab nn riimivaid episoode. Kaks Nastja ja Baroni dialoogi peegelduvad. Etenduse alguses kaitseb neiu end paruni mõnitamise eest. Pärast Luka lahkumist näivad kangelased rollid vahetavat: kõiki paruni lugusid tema kunagisest rikkast elust saadab Nastja sama märkus: "Seda ei juhtunud!" Täpne semantiline riim lavastuses koosneb Luuka tähendamissõnast õiglasest maast ja episoodist näitleja enesetapust. Mõlemad fragmendid langevad lõpuridades sõna-sõnalt kokku: “Ja siis ma läksin koju ja poosin end üles...” ja “Hei... sina! Mine... tule siia! ...Näitleja poos end seal üles!” Sellised fragmendid on autori sõnul mõeldud kompositsiooni osade ühendamiseks.

Lavastuse “Põhjas” kangelasi ei jaotata traditsiooniliselt põhi- ja teisejärgulisteks. Igal tegelasel on oma lugu, oma saatus ja ta kannab teoses oma tähendust. Näidendis on need teravalt vastandatud. Autor viitab antiteesile rohkem kui korra. Vastupidiselt kohutavatele elutingimustele, vaesusele ja lootusetusele kõlab hümn Inimesele valjult.

Gorki pidas keelele alati suurt tähtsust. Ja lavastuses annavad just dialoogid tegevusele pinge- ja konfliktihõngu. Autor paneb kangelase suhu eredad, napisõnalised sõnad, et väljendada põhiideed - Inimese eesmärgist: "On ainult inimene, kõik muu on tema käte ja aju töö! Inimene! See on suurepärane! Kõlab uhkelt!” Iga tegelase kõne peegeldas saatust, sotsiaalset päritolu ja kultuuri taset. Näiteks Luuka kõne on ebatavaliselt aforistlik: “Kus on soe, seal on kodumaa”, “Elus pole korda, pole puhtust”, “... ükski kirp pole halb: nad on kõik mustad, nad kõik hüppavad."

Seega on Gorki näidendi “Madalamatel sügavustel” kunstiline originaalsus:

— teravate filosoofiliste probleemide sõnastamine;

- ereda liigutava süžee tagasilükkamine;

- "riimivad" episoodid;

Plaan

Meistriklassi teema A.M. Gorki. Lavastus "Põhjas". Probleemid ja koosseis.

Klass-11 B

Meistriklassi juhi täisnimi s- Petrenko Larisa Jurjevna

Sihtmärk-paljastada näidendi filosoofilise konflikti olemust.

Ülesanded:- kinnistada teadmisi kunstiteose kompositsioonist;

Jätkuvalt arendada soovi adekvaatsete isiklikku hinnangut andvate otsuste järele;

Õpilaste suhtlus- ja kultuuripädevuste kujundamine M. Gorki näidendi “Sügavuses” analüüsi ning kunstilise ja kujundliku mõistmise põhjal;

Kasvatada kaastunnet ja inimlikkust, soovi inimest mõista ja armastada, eneseharimise soovi.

Oodatavad tulemused:

edukas kunstiline ja kujundlik arusaamine ja isiklik hinnang M. Gorki näidendi “Sügavuses” probleemidele ja sisule;

näidendi kompositsiooni korrektne analüüs;

Teema: A.M. Gorki "Alt". Näidendi probleemid ja kompositsioon.

Sihtmärk: lavastuse filosoofilise konflikti olemuse paljastamine.

Ülesanded:

  • kinnistada teadmisi kunstiteose kompositsioonist;
  • arendada jätkuvalt soovi adekvaatsete isiklikku hinnangut andvate hinnangute järele;
  • õpilaste suhtlus- ja kultuuripädevuste kujundamine M. Gorki näidendi “Sügavuses” analüüsi ning kunstilise ja kujundliku mõistmise põhjal;
  • kasvatada kaastunnet ja inimlikkust, soovi inimest mõista ja armastada, eneseharimise soovi.

Varustus: interaktiivne tahvel, multimeediaprojektor, arvuti.

Tunni edenemine:

  1. 1.Õpetaja avakõne.

Kostlevi dosshouse'i vanglahämaruses lohistavad armetuid isikuid, “põhja” asukad, sotsiaalset auku, armetut eksistentsi, millesse ühiskond lükkab südametunnistuspiinata inimmaterjali jäätmeid. Autor juhatab meid mõistma keldrisse sattunud kangelaste vaimset seisundit ja tutvustab valusat elu mõtteotsingut.

Õpilased:

Siin on ühiskonna “alumine” mudel, perekond on selle embleem Vasilisa, religioon on tema abikaasa lamp ja vahendid selle täitmiseks, siin on valitsus-dacha Medvedev suhetes tavaliste inimestega. Ja tulemuseks on inimese saatus ühiskonnas.

Õpetaja:

"Gorki näidendit uuesti lugedes veendusin, et kõige vähem tahtis ta oma lugeja hinge õrritada tõelise kujutlusega vaesusest, kukkumisest ja lagunemisest."

Kuidas mõistate nende sõnade tähendust?

(Pole ühte süžeed, pole peategelast ega ühtki konflikti)

Tekstianalüüsi juurde liikumiseks tahaksin teilt küsida. Kas teate, mida iga näidendi tegelane enne varjupaika tegi?

Interaktiivse tahvliga töötamine ( Rakendus, ülesanne nr 1)

Õpetaja:

Poisid, proovime tänases tunnis paljastada näidendi filosoofilise konflikti olemuse, selle probleemid ja mõelda teose kompositsioonile.

  1. Näidendi analüüs.

1). Vestlus.

Laste järeldused:

Algus- Vasilisa ja Ashi vestlus.

Kulminatsioon- Kostlevi mõrv.

Lõpetamine- Tuha arreteerimine

2. Kuidas mõistate seda Gorki näidendi žanri määratlust?

Kuidas mõistate mõiste "sotsiaalfilosoofiline" tähendust?

Täitke tabel, mis näitab selle näidendi žanri sotsiaalseid ja filosoofilisi tunnuseid.

Millise juhtmotiivi te Gorki näidendi peamiseks välja tooksite?

(Vaidlus inimese, halastuse, kaastunde üle)

"Peamine küsimus, mille tahtsin esitada, on: kumb on parem: tõde või kaastunne? Mida rohkem vaja on? Kas on vaja viia kaastunne valede kasutamiseni, nagu Luke? M. Gorki

Õpetaja:

Nagu näete, muutub kompositsioon keerukamaks: ilmub teine ​​süžee. Luke on nagu varras.

  1. Millist osa määratletaks ekspositsioonina? Miks?

(1d: enne Luke'i ilmumist: kangelaste traagiline lahknevus, kokkupõrge, ebaõnn, peab olema väljapääs.)

2.Millise rea annab Luke esimest korda? Palun kommenteerige seda.

(Rahu, avatus inimestele, armastus)

Kuidas toetavad seda seisukohta Luke'i teised märkused?

3. Miks lõpeb 1. vaatus Anna ja Luuka dialoogiga? Selle dialoogi tähendus?

a) Sellise kaastunde põhjused, tähelepanu inimesele (Anna kannatus on kaastunne).

b) Vibu liigub keskele.

2). Töötage rühmades.

2 päeva - tegevuse arendamine.

Luke'i mõju öövarjupaikadele.

Tõesta seda. Et Luukas toob rahu kangelaste hinge ja saatusesse.

1. rühm (Luka – näitleja)

2. rühm (Luka-Anna)

3. rühm (Luka-Ashes)

Grupi leiud.

Millistes Luuka märkustes 2. päevast ilmneb tema filosoofia olemus?

"See, millesse sa usud, on see, millesse sa usud..."

"Me peame armastama elavaid,... elavaid..."

"Igaüks, mu kallis, kannatab... igaüks talub elu omal moel."

"Inimest hellitada pole kunagi kahjulik"

Mis saab olema võtmejoon?

Kuidas Bérengeri luuletused selle Luuka filosoofiaga resoneerivad?(tõlkinud V.S. Kurotškin) Õpetaja loeb ette.

Härrased! Kui tõde on püha

Maailm ei tea, kuidas leida teed -

Austa hullu, kes inspireerib

Kuldne unistus inimkonnale!

Õpilaste vastused

3. Defineerige mõiste "kulminatsioon".

Üksikasjaliku vastuse vormis rääkige 3D haripunktist. ja kirjutage oma järeldused vihikusse.

  1. Ideoloogiline (mõistusõna õiglase maa kohta)

"tõde" - võib-olla on see teie jaoks valus, sa ei saa alati oma hinge tõega ravida.

  1. Võimalik äärmuslik olukord, kui inimesed vajavad tõhusat abi.

4d.- lõpp: Luka toetusest ilma jäänud kangelaste saatus. Tulemus on vastupidine sellele, mida ta saavutada tahtis.

a) Vaska Ashes - lugu Siberi kuldsest riigist.

Ta läheb süüdimõistetuna Siberisse.

b) Näitleja traagiline saatus.

C) Varjupaiga puutumatus: ilmub uus varjualune, laul.

Tõesta, et Luke'i tõe kokkuvarisemise kuulutaja oli Anna surm.

(Luukas püüab Annale kinnitada, et surm on puhkus, päästmine, ja äratab temas elujanu)

Mis on Luke'i tõde?

4. Juhtumi meetod

Eelnevalt ettevalmistatud kodutööde materjalid sisaldavad aforisme, mis peegeldavad Luuka tõde - Juhtum 1 (lisa 1) (õpilasrühma kommentaarid).

Õpetaja:

Mida Luke oma pika ja raske elu jooksul mõistis?( küsimus klassile)

Õpetaja:

Millistele tõdedele inimese kohta vastandub Luuka tõde?

Õpilased kaaluvad tegelaste elupositsioone ja kommenteerivad neid.

Juhtum 2"Satiini tõde" (lisa 2)

Küsimus grupile:

Kas Satini iseloomus on Saatana jooni?

Millest Satin aru sai? (küsimused klassile)

Juhtum 3"Bubnova tõde" (lisa 3)

Küsimus grupile:

Inimene on Bubnovi sõnul asi. Mis annab Bubnovile aluse selliseks järelduseks?

Juhtum 4"Lesta tõde" (lisa 4)

Küsimus grupile:

Ja kuidas see on – Kleštši tõde?

5. Individuaalsed ülesanded

Tugevad õpilased valmistasid klassile ette küsimusi.

(Küsimustega slaidid)

Esimene õpilane: “Kuulan härra Satini ja ütlen endale: jah, see kõik kõlab tõesti suurepäraselt. Mõte ühest inimesest, kes sisaldab kõiki, mees-jumalast (kas pole fetiš?) on väga ilus. Aga miks? Ütle mulle, nüüd just nendest suitsulainetest, rebenenud rindade rakkudest lendab metsik ohtlik laul ja hõljub kuskil kõrgemal, üliinimlikku avarust? Oh. Vaata, kas inimene ei karda ja, mis kõige tähtsam, kas tal pole tohutult igav mõista, et ta on kõik ja et kõik on tema ja ainult tema jaoks? (slaid 1) I. Annensky

Kuidas mõistate Annensky sõnade tähendust?

Teine õpilane: "Lavastaja koopias näidendist "Madalamates sügavustes" tegi Stanislavski Luka käitumise kohta järgmised märkused: "...ta vaatab kavalalt, naeratab salakavalalt, on selge, et ta valetab", "libises." Milline idee Luukast neis peegeldus? (slaid 2)

Kolmas õpilane: "2. peatükis ütleb Luke: "Inimene võib kõike teha... kui ta vaid tahab." Võrrelge Satini sõnadega: "On olemas ainult inimene, kõik muu on tema käte ja aju töö." Kuidas sa juhust seletad? (slaid 3)

Neljas õpilane:“Finaalis pole ei Satinil ega Lukal õigust nõuda lavastuses - arutelus võitja rolli. Mõlemad peategelased ebaõnnestuvad elu ees." (slaid 4) N.K

Miks?

Õpetaja.

Miks on finaalis kõik nii traagiline?

Vestluse kokkuvõte

Tunni lõpus, poisid, tahaksin öelda, et me elame endiselt ebatäiuslikus maailmas. Selles on inimene kahjuks võimeline kaotama usu ja siis kaotab inimelu mõtte. See on kõige kohutavam kuritegu – kuritegu inimloomuse vastu.

“...Ehe-he...härrad! Ja mis sinust saab?” – ilmselt peaksime ka nende sõnade peale mõtlema.

  1. Õppetunni kokkuvõte.
  2. Kodutöö: kirjutada essee A. M. Gorki näidendi “Sügavuses” ainetel (V. Chalmajevi õpiku teemad nr 4, 5,6, 20. sajandi vene kirjandus)

Rakendus

Juhtum 1 “Luuka tõde »( tema portree)

"Me kõik oleme rändurid maa peal..."

"... Tähtis pole sõna, vaid miks seda sõna öeldakse – see on asja mõte!"

"See, mida sa usud, on see, mida sa usud"

"Ma tahan mõista inimlikke asju... aga ma vaatan sulle otsa ega saa aru."

“Vangla ei õpeta sulle headust ja Siber ei õpeta... aga inimene õpetab... jah! Inimene oskab headust õpetada väga lihtsalt!”

"Me peame armastama elavaid... elavaid"

"On inimesi ja on teisi inimesi..."

"Ma ütlen, et on maad, mis on külvamiseks ebamugavad... ja seal on viljakas maa... mis iganes te sellele külvate, see kannab vilja" (see on "mehed" Luuka hinnangul)

"See on õige: inimene peab ennast austama."

Õpilased:

Ja Luuka lugu õiglasest maast on lugu inimese usust parimasse, mille nimel elu on elamist väärt.

Sellel tulevikuusul toetub inimene, kogu tsiviliseeritud ühiskonna elu.

Julmale, mõrvarlikule, alasti tõele ebainimlike asjaolude hävimatu rõhumise kohta astub vastu kangekaelne helge usk inimesesse, haletsuse, kaastunde ja lahkuse päästvasse jõusse. Ja see usk ei ole vale, vaid Luuka tõde.

Juhtum 2 “Satiini tõde” ( tema portree)

"Parim on ka inimene"

"Ja mida rohkem ta suudab seda endasse kõige paremini absorbeerida ja selle nimel elada, seda inimlikum ta on."

"Me peame austama inimest"

“Inimene on vaba, ta on tõde; Ta on mees-jumal! Kõik on inimeses, kõik on inimese jaoks! Ainult inimene on olemas, kõik muu on tema käte ja aju töö.

“On hea... tunda end inimesena!2

"Mida see tähendab? Inimene on Jumal! (abstraktsus, deklaratsioon, ülbus)

Austus mitte ainult sellepärast, et selles: “...sina, mina, nemad, vanamees, Napoleon, Mohammed... ühes, vaid sellepärast (Kõik ühes), Üks on paljudes ja paljudes asjades: osa inimestest , inimesed..."

Õpilane:

Satiini hümn - usk inimesesse (inimesse-jumalasse)

Satin püüab filosofeerida – ja ei midagi enamat.

Juhtum 3 "Bubnova tõde"

“...Selgub, et ükskõik, kuidas sa end väljast maalid, kõik kustutatakse... kõik kustutatakse, jah!”

„Milleks on südametunnistus? Ma ei ole rikas..."

"Ja kes on purjus ja tark, sellel on kaks maad..."

"Ja niidid on mädad!"

"Siin pole härrasmehi... kõik on tuhmunud, alles on jäänud vaid üks alasti mees..."

"Elu on selline, et hommikul üles tõustes hakkate ulguma"

"Inimese rumalus" (Aljoška kohta)

„Kuidas sa elad? (Vasilisa)

"Kui palju julmust on temas, selles naises..."

"Kõik tahavad korda, aga mõistust napib"

"...ja kõik inimesed maa peal on üleliigsed"

“Ma tahan olla vaba... eh!

Ma ei saa ketti katkestada” (laulust)

"Ja üks pole vaene, kui ta on tark..."

“...kui metsa seenel käid, on julgust selles kohas, aga siin pole sellest kasu”

“Mis tõtt sa vajad, Vaska? Ja miks? Sa tead tõde enda kohta... ja kõik teavad seda..."

"Kõik inimesed elavad...nagu hakkepuit mööda jõge alla ujuv...maja ehitab...ja hakkpuit läheb minema..."

"Kõik on nii: nad sünnivad, elavad, surevad ja mina suren... ja sina... Miks seda kahetseda?"

"Inimestele meeldib valetada..."

„Aga mina... ma ei tea, kuidas valetada! mille eest? Minu arust rääkige kogu tõde nii nagu see on! Miks häbeneda?

Juhtum 4 "Puugi tõde" (portree)

"Nad saavad kergesti raha... Nad ei tööta..."

"Need? Mis inimesed nad on? Räsitud, kuldne seltskond... inimesed! Ma olen töötav mees... Mul on häbi neid vaadata... Olen väikesest peale töötanud... Kas ma arvad, et ma ei murra siit välja? Ma tulen välja... ma rebin naha ära ja ma tulen välja..."

"Ma elasin siin kuus kuud... aga ikka on nagu kuus aastat"

"Nad elavad ilma au ja südametunnistuseta"

„Mis on tõde? Kus on tõde? See on tõde (suristab kätega kaltsu) Tööd pole... jõudu pole! See on tõde. Varjupaik...varjupaika pole! Ma pean hingama... siin ta on. Kas see on tõsi! Kurat! Miks...milleks mul seda vaja on – tõesti? Las ma hingan... las ma hingan! Mis on minu süü?.. Miks mul on tõde vaja? Elamine on kurat – sa ei saa elada... siin see on – tõde!”

"Ta...oli kaastundlik...teil...pole kahju"

"...me peame elama seaduse järgi...evangeeliumi järgi..."

Ülesanne nr 1

a) Luka kassakambri ametnik

b) valvur Baron dachas

c) telegraafioperaator Klesch

d) mehaanik Satiin

e) karusnahk Näitleja

e) kunstnik Bubnov

Lavastus "Põhjas" (1902)

Alguses kandis lavastus nime "Altpoolt"
elu", siis jättis Gorki nime
"Alumises osas." Teine nimi on mahukam
tähendus, paneb lugeja ja vaataja kujutlusvõime tööle.
Gorki näidendis lahendatakse meie olemasolu väga tõsiseid küsimusi.
Mida inimene vajab? Millise valiku ta peaks tegema? Ja üldiselt,
kes see inimene on?
Konflikt. Igal dramaatilisel teosel on kaks tasandit
konflikt: üks asub pinnal, see väljendub vastasseisus
konkreetsed tegelased ja teine ​​on enamasti sisemine
filosoofiline, kõlades küsimusena: „Kes on süüdi, et inimesed
nii õnnetu? Gorki näidendis on ka kaks konfliktitasandit:
1) sotsiaalne otsustatakse konkreetselt: ühiskond on selles süüdi
varjupaikades elavad inimesed on õnnetud;
2) filosoofiline, lahendatud küsimuse tasandil: „Mis jaoks on tähtsam
mees - vale või tõde?
Gorki ei olnud usklik, seega lahendab ta inimese küsimuse
väljaspool Jumala sfääri ja me räägime ainult inimesest. Aga tema peal
Lavastuses on kolm vaatenurka: Luke, Satin ja Bubnov.
Vaatame, millised on need vaatenurgad.
Luka usub inimesesse, kellessegi, kõik on tema jaoks head ja "pimedad,
ja valged." Ta usub oma jõusse, võtab enda peale
ülesanne muuta inimeste saatust ja loomulikult ebaõnnestub. Näitleja
maksab Luuka sõnade jõusse uskumise eest hinda. Aga abi
Ainult Providence, kõrgeim jõud, suudab. Siin on asjakohane meenutada
M. Tsvetajeva sõnad: "Anda saab ainult rikastele, aga saate aidata
ainult tugevatele." Esmapilgul on see paradoksaalne väide,
aga kui meenub, et Luke tahtis aidata nõrku inimesi ja
ebaõnnestus, siis see on tõesti nii.
Satin usub inimesesse, aga mitte tavalisse, nõrgasse mehesse
ja väike, nagu Luka, usub ta inimkonda (“Inimene - see kõlab
uhkelt, kõik on inimese jaoks"), kuid samal ajal on ta ebaviisakas ja elu suhtes ükskõikne
inimesed. Tõsi, ta ei solva kedagi, aga ei aita ka. Sinu
Vastus näitleja enesetapule: "Oh, ta rikkus laulu ära... loll"
ta kinnitab oma ükskõiksust inimese vastu.
Bubnov väljendab kolmandat vaatenurka inimesele. Aga tal on
võib-olla pole positsiooni, sest ta on küüniline ja küünilisus mitte
tal pole veendumusi ega põhjendusi.
Tüli inimese üle lavastuses käib peamiselt Luke'i ja Satini vahel,
kuigi nad ei astu otsesesse vaidlusse. Kuidas vaidlus lahendatakse? -
Mitte mingil juhul. Õiget vastust pole ja ei saagi olla.
Näidendi ülesehituse tunnused. Gorki näidend selle ehituses
ei järgi draamateose seadusi seal, kus peaks
olla ekspositsioon, süžee, haripunkt, lõpp.
Kus on näidendi süžee? - Võib-olla Luke'i saabumine, sest see oli temaga
näidendi põhisündmuste ilmumine. Siiski, tema, peamine
tegelane, puudub vaidluses Satiniga inimese üle, "vaidlus"
juhtub ilma temata. Jah, ja Luka kaob kõige ägedamal haripunktil
hetk - varjupaiga omaniku Kostlevi mõrvapaigas.
Kus on lõpp? Näitleja surm? Või äkki ohtlik laul,
mis "murdub Satini rebenenud rinnast välja ja lendab vabasse õhku"?
Üldiselt keeruline ehitus, tõsised probleemid lahendatud kell
öömajade, endiste parunite, telegraafide teadvuse tase,
lukksepad, prostituudid...
I vaatus
Enne tegevuse algust teeb autor ulatusliku märkuse, milles
varjupaika, “endise” viibimiskohta, kirjeldatakse üksikasjalikult.
Tegelaste esimesed märkused juhatavad lugejaid ja vaatajaid atmosfääri
haige, ärritunud, oma olemuselt hirmutav. Kes elab
"alt"? - Endised. Kõik need kunagi lähiminevikus
nad olid keegi, aga nüüd on nad sunnitud keldris elama. Öömajade koopiad
nad esitlevad inimesi kui väsinud, elust kurnatud. Anna, Kleshchi naine,
raskelt haige, ta on suremas, kuid see ei saa tema abikaasat mõjutada
(Lesta), kuri ja ebameeldiv inimene. Bubnov loobub ükskõiksest
märkus vastuseks Anna sõnadele: „Müra ei takista surma
" Satin ärkab sõnadega: "Kes mind eile peksis?" Need read
saab korrutada ja kogu stseen on pilt "endiste" inimeste elust
"alt".
Inimesed on kõigest väsinud. Esiteks teie seisundist. Nad
elavad koos, aga keegi neist ei taha nii elada, aga ei tea kuidas
muuta oma saatust. Ja mis kõige tähtsam on see, et kellelgi pole mõtteid
sellest, miks nad end nii halvasti tunnevad. Tülid ja solvangud, ebaviisakad märkused
haiget Annat on väga raske kuulata. "Aga ta on kõiges lurjus...
inimene harjub ära!”
Luka ilmub välja hetkel, kui Bubnov, Ash ja Kleshch juhivad
südametunnistusest rääkides on südametunnistus kõrge vaimne kategooria. Luke'i juures
täiesti teistsugune vaade maailmale. Ta on hulkur, ta tuli teisest
maailmas ja tahab oma vabast tahtest kõiki aidata. Ma pean seda talle ütlema
kõik, kes tahtsid oma elu muuta, võtsid käe. Luke'i filosoofia
aimati juba esimestes repliikides: “Mind ei huvita! Mina ja kelmid
Ma austan, minu arvates pole ükski kirp halb: kõik on mustad, kõik on
Nad hüppavad, see on kõik." Luukast õhkus soojuse ja lahkuse energiat, mis pole üllatav,
et kõik tõmbasid tema poole.
II vaatus
Teises vaatuses lohutab Luke kõiki. Ta räägib Annaga kannatlikkusest, oh
et pärast surma tuleb teine ​​elu, aga selles peame vastu pidama.
Kaardimängu taustal räägib näitleja oma hingest: "Jõin hinge ära."
Näitleja erineb kõigist öövarjudest oma suurepärase vaimse organisatsiooni poolest,
ta mäletab pidevalt kaunist, mida Luke talle seda ütleb
et on tasuta haiglad, kus ravitakse alkohoolikuid.
Ta räägib Ashile Siberist. Ash, kuigi varas, on seda teinud
sisemine jõud. Ta unistab Natašaga abiellumisest ja võimult lahkumisest
Vasilisa, Kostlevi naine, õhutades teda oma meest tapma.
Luke paneb Ashi tahtmatult paremasse ellu uskuma. Nastja
Luke soovitab uskuda tõelisse armastusse. Ühesõnaga kõigile
Luke'il oli midagi öelda.
III akt
Luuka elufilosoofia paljastamine. Ta ütleb: “...kahetsema
me vajame inimesi! Kristus halastas kõigi peale ja käskis meil seda teha...” Nochlezhniki,
lämbudes loomulikult kalkkuse ja julmuse õhkkonnas,
vajas lohutust. Tekib oluline vestlus valedest ja tõest.
Mis on inimese jaoks tähtsam?
Luukas räägib tähendamissõna õiglasest maast. Mees uskus
õiglase maa olemasolusse, kuid teadlane teadis seda kaardil
seda pole olemas. Teadlane hävitas inimese usu õigesse maasse,
ta ei suutnud seda tõde taluda ja poos end üles.
Keset kaklust, kui Kostylev tapetakse,
Luka kaob.
See on kulminatsioonihetk, mil peategelane
kohal.
IV seadus
Varasemates tegudes üritas Luka pidevalt öövarjudele toimetada
teistsugune ettekujutus elust, püüdsid oma suhtumist muuta
iseendale. Mis siis? Lavastuse lõpus, pärast Kostlevi mõrva, saab selgeks
kohutav asi: tuhk jõuab Siberisse, kuid ainult raskesse töösse,
Nastja jääb prostituudiks, paruni elu jääb samaks,
ja näitleja poos end üles. Kas Luke on süüdi?
Satiin mängib selles aktis topeltrolli. Ta tegutseb ka kaitsjana,
ja Luke'i vastane: "Vana mees pole šarlatan! Mis juhtus
Tõde? Mees – see on tõde! Ta sai sellest aru... sa ei mõista! Sa oled loll
nagu tellised... ma saan vanast mehest aru... jah! Ta valetas... aga see oli kaastundest
sulle, neetud sa! On palju inimesi, kes haletsusest valetavad
oma naabrile..."
Aga kas Luke valetas, nagu väidab Satin? Keda ta pettis? - näitleja,
kes end siis üles poos? Kuid Luke rääkis tol ajal tõtt
Alkohoolikute ravi haiglad olid tõesti olemas.
Nastja? - Kes vaidleb vastu, et tõelist armastust pole? - Sa lihtsalt pead
usu ja pinguta selle poole.
Tuhk? - Ta ei valetanud ka, kui soovitas tal lahkuda
koos Natašaga Siberisse.
Anna? Kuid tema kannatused lõppevad pärast teda tõesti
surma. Luka ei valetanud, lihtsalt inimesed, kellele ta seda kõike rääkis, olid
liiga nõrgad ega suutnud oma unistusi ellu viia. Luke sõnad
ei langenud viljakale pinnasele.
Satin hääldab oma kuulsa monoloogi uhkest mehest.
Aga miks andis Gorki need sõnad joodikule ja kaardimängijale Satinile?
teravam? - Kedagi teist pole...
"Ma tean valesid! Kes on hingelt nõrk... ja kes elab teiste inimeste mahladest,
valesid on vaja... mõnda inimest nad toetavad, teised peidavad end nende taha...
Valed on orjade ja peremeeste religioon... Tõde on vaba inimese jumal!
Ja siis tegutseb ta Luke'i vastasena: „Kõik on inimeses, kõik on
inimese jaoks! Ainult inimene on olemas, kõik muu on äri
tema käed ja aju! Inimene! See on suurepärane! Kõlab uhkelt!
Inimene! Me peame austama inimest. Ära kahetse... ära alanda teda haletsusega...
tuleb austada!"
Gorki nimetas end "meeste kummardajaks", ta oli humanist,
ehk siis usklikud mitte jumalasse, vaid ideaalsesse inimesesse.
Innokenty Annensky artiklis “Draama “põhjas”” on read,
mis selgitavad, miks näidend nii lõpeb: „Ma kuulan
Olen Gorki-Satin ja ütlen endale: jah, see kõik tõesti
kõlab suurepäraselt. Idee ühest inimesest, kes sisaldab kõiki,
inimene-jumal... väga ilus. Aga miks, öelge mulle nüüd nendest
just auru lained, rebenenud rindade rakkudest lendab ja hõljub
kuhugi kõrgemale, metsiku vangla üliinimlikku avarustesse
laul? Vaata, Satin-Gorky, kas inimene ei karda,
ja mis kõige tähtsam, kas tal poleks tohutult igav mõista, et ta on kõik
ja et kõik on tema ja ainult tema jaoks?
(I. Gratševa järgi)