Kuid iga selle loendi teos on suurepärane erinevatel põhjustel ja igaüks on ikooniline kas muusikaajaloo, ühiskonna või konkreetse helilooja jaoks. Kui olete need kõik ära kuulanud, olete klassikalise muusika pealispinda lihtsalt kriipinud.
Kõik need kompositsioonid on hea algus muusikaalaste sügavamate teadmiste omandamiseks.
Mõned neist on väga pikad ja mitmeosalised, nii et kuulake vähemalt ühte osa kogu palast.
50 parimat klassikalist muusikat
1. Beethoven, 5. sümfoonia, I osa - http://www.youtube.com/watch?v=_4IRMYuE1hI
2. Tšaikovski, 1812 - http://www.youtube.com/watch?v=-BbT0E990IQ
3. Beethoven, 9. sümfoonia, IV osa (Ood rõõmule) - http://www.youtube.com/watch?v=-kcOpyM9cBg
4. Bach, Toccata ja fuuga d-moll - http://www.youtube.com/watch?v=Nnuq9PXbywA
5. Orff, Carmina Burana – Fortune – http://www.youtube.com/watch?v=BNWpZ-Y_KvU
6. Strauss, Sinise Doonau valss – http://www.youtube.com/watch?v=_CTYymbbEL4
7. Verdi, Reekviem – Dies Irae – https://youtu.be/up0t2ZDfX7E
8. Mozart, Reekviem – Dies Irae – http://www.youtube.com/watch?v=j1C-GXQ1LdY
9. Offenbachi Orpheus põrgus – põrgulik galopp – http://www.youtube.com/watch?v=okQRnHvw3is
10. Beethoven, 7. sümfoonia – II osa – http://www.youtube.com/watch?v=mgHxmAsINDk
11. Strauss, Nõnda rääkis Zarathustra - http://www.youtube.com/watch?v=Szdziw4tI9o
12. Bizet, Carmen – Chanson de Toreador – http://www.youtube.com/watch?v=rRyNi9Qaq9w
13. Ravel Bolero – https://youtu.be/dZDiaRZy0Ak
14. Grieg, Peer Gynt – Mäekuninga saalis – http://www.youtube.com/watch?v=xrIYT-MrVaI
15. Wagner, Nibelungi sõrmus – Valküüride sõit – http://www.youtube.com/watch?v=GGU1P6lBW6Q
16. Prokofjev Romeo ja Julia – Montagues ja Capulets – http://www.youtube.com/watch?v=8RFq7cOVDF0
17. Brahms, Ungari tants nr 5 - http://www.youtube.com/watch?v=3X9LvC9WkkQ
18. Gershwin, Rhapsody in Blue - http://www.youtube.com/watch?v=6H25ocDrqGs
19. Beethoven, 5. sümfoonia, III osa – http://www.youtube.com/watch?v=gYQ0Zaelmt0
20. Mozart, Reekviem - Lacrimosa - http://www.youtube.com/watch?v=k1-TrAvp_xs
21. Strauss Sr., Radetzky March - http://www.youtube.com/watch?v=eab_eFtTKFs
22. Hatšaturjan, maskeraad – valss – http://www.youtube.com/watch?v=SpqwCUkysCs
23. Hapukoor, Minu kodumaa - Moldaavia jõed - http://www.youtube.com/watch?v=kdtLuyWuPDs
24. Dvoraki 9. sümfoonia, IV osa – http://www.youtube.com/watch?v=WoKMkDxIAts
25. Chopin, Revolutsiooniline etüüd - http://www.youtube.com/watch?v=Mk1JQk90UbY
26. Mahler, 5. sümfoonia – http://www.youtube.com/watch?v=URKGIa0b_jI
27. Mozart, Reekviem – Reekviem Aeternam – http://www.youtube.com/watch?v=BVnpVqokp5I
28. Vivaldi, aastaajad – talv – http://www.youtube.com/watch?v=nGdFHJXciAQ
29. Rosas, lainete kohal - http://www.youtube.com/watch?v=QzCCQZFDkJk
30. Mussorgski, Öö kiilasmäel - http://www.youtube.com/watch?v=iCEDfZgDPS8
31. Mozarti sümfoonia 40 - http://www.youtube.com/watch?v=-hJf4ZffkoI
32. Lõuend, planeedid – Marss, sõja kuulutaja – http://www.youtube.com/watch?v=L0bcRCCg01I
33. Beethoven, 9. sümfoonia, II osa - http://www.youtube.com/watch?v=9BDlqlhcCIk
34. Chopin, Fantasia Impproptu – https://youtu.be/Gus4dnQuiGk
35. Tšaikovski, slaavi marss - http://www.youtube.com/watch?v=5poSw7tFLB4
36. Verdi, Aida - võidumarss - https://youtu.be/EkktfPo0Gqg
37. Šostakovitš, teine valss - http://www.youtube.com/watch?v=mmCnQDUSO4I
38. Grieg, Peer Gynt – Surm Osele – http://www.youtube.com/watch?v=2aKxf1h5r4g
39. Mozarti sümfoonia 25 - http://www.youtube.com/watch?v=7lC1lRz5Z_s
40. Pergolesi, Stabat Mater Dolorosa - http://www.youtube.com/watch?v=mNt13Vw-K6Q
41. Verdi, Nabucco – Va Pensiero (Juudi orjade koor) – https://youtu.be/XttF0vg0MGo
42. Hatšaturjan, Mõõktants - http://www.youtube.com/watch?v=gqg3l3r_DRI
43. Dvorak, slaavi tants 8 - http://www.youtube.com/watch?v=VrOosUb0shw
44. Fuchik, Gladiaatorite lahkumine – https://youtu.be/_B0CyOAO8y0
45. Beethoven, Kuuvalgusesonaat - http://www.youtube.com/watch?v=4Tr0otuiQuU
46. Rossini, William Tell avamäng - http://www.youtube.com/watch?v=c7O91GDWGPU
47. Grieg, klaverikontsert - http://www.youtube.com/watch?v=fKfGDqXEFkE
48. Tšaikovski, Klaverikontsert - http://www.youtube.com/watch?v=BWerj8FcprM
49. Grieg, Peer Gynt – Hommik. tuju - http://www.youtube.com/watch?v=wCEzh3MwILY
50. Tšaikovski, Lillede valss - http://www.youtube.com/watch?v=Cg1dMpu4v7M
Vene klassikaline muusika: Mussorgski, Tšaikovski, Rahmaninov, Prokofjev, Skrjabin jt
Kommentaarid pärast muusika kuulamist
Ristija Johannes
Vene muusika on kindlasti parim
Prudence Sidecafe
Kontinent tootis sel perioodil palju imelist muusikat, kuid isiklikult tunnen, et hõbeda kullaks muutsid just vene heliloojad.
Mauricio
Võib-olla on see tingitud minu visiidist sellesse ilusasse ja suurepärast riiki - Venemaale.
Muusikateoste ime... suurepärane!!!
Mimi McLee
See on nagu muusikal ilma sõnadeta... Ma kuulen kogu lugu... Vau, tõesti imeline!!!
Electro Mago
Imeline vene muusika, liuglemine ujuvate luikede vahel, lahingurelvad, hispaania kastanjetid või araabia tasakaal; vähestel rahvastel on nii kuulsaid nii mitmekülgseid heliloojaid; sellise jõu ja peensusega samal ajal.
Raul poeta
Aitäh, see on väga lähedane alkeemilisele õnnele, puhtale eksistentsiaalsele maagiale
Muusikavalik “Klassikalise muusika 100 parimat”
Selle klassikalise muusika põhiteoste loendi koostas portaal Kultura.RF koos Moskva Riikliku Filharmoonia ja Yandexi teenusega.
See sisaldab Pjotr Tšaikovski, Modest Mussorgski, Mihhail Glinka, Aleksandr Borodini, Sergei Rahmaninovi, Nikolai Rimski-Korsakovi ja teiste kuulsate vene heliloojate teoseid. Vene muusikakultuuri aluseks on valitud aariad ooperitest, klaveri- ja viiulikontsertidest, sümfooniatest ja romanssidest. Nimekirja täiendasid ainulaadsed lauljate Ivan Kozlovski ja Sergei Lemeševi salvestised ning 20. sajandi silmapaistvad esinejad - Mstislav Rostropovitš, David Oistrahh ja Svjatoslav Richter. Valiku kogu mänguaeg ületab 10 tundi.
200 parimat klassikalist muusikat
Nimekiri 200 parimast klassikalise muusika teosest. kunagi kirjutatud.
100 muusikalist kompositsiooni, millega peate hakkama klassikat kuulama
Muusikakriitik Ilja Ovtšinnikovi koostatud kava 100 teosest, mis panevad sind klassikasse armuma.
75 muusikapala, millega tuleb hakata klassikat kuulama
Tõelised klassikalise muusika meistriteosed, millega tuleb alustada tutvust klassikalise muusika maailmaga.
Lühiteave kuulsate muusikateoste kohta
Ludwig van Beethoven. Sümfoonia nr 5
Võib-olla on kõigist sümfooniatest kuulsaim Beethoveni klassika. Kui teile meeldib see sümfoonia, proovige kuulata ülejäänud 8 Beethoveni loodud sümfooniat.
Wolfgang Amadeus Mozart. "Figaro abielu"
Võib-olla Mozarti ooperiteose tipphetk, mis põhineb Beaumarchais' komöödial "Hull päev ehk Figaro pulm", mis on suurepärane kokteil imelisest muusikast ja koomilistest olukordadest.
Ludwig Van Beethoven. "Kuuvalguse sonaat"
1801. aasta suvel ilmus L.B. Beethoven, kes pidi saama kuulsaks kogu maailmas. Selle teose pealkiri “Kuuvalgusonaat” on teada absoluutselt kõigile, vanadest noorteni. Kuid algselt kandis teos pealkirja “Peaaegu fantaasia”, mille autor pühendas oma noorele õpilasele, oma armastatule Juliet Guicciardile. Ja nime, mille all seda tänapäevani tuntakse, mõtles välja muusikakriitik ja luuletaja Ludwig Relstab pärast L. V. surma. Beethoven. See teos on helilooja üks tuntumaid muusikateoseid.
Wolfgang Amadeus Mozart. "Türgi märts"
See teos on sonaadi nr 11 kolmas osa, see sündis 1783. aastal. Algselt kandis see nime "Türgi Rondo" ja see oli Austria muusikute seas väga populaarne, kes hiljem selle ümber nimetasid. Nimetus “Türgi marss” omistati teosele ka seetõttu, et see on kooskõlas Türgi janitšaride orkestritega, millele on väga iseloomulik löökpillide kõla, mida võib näha V.A. “Türgi marssis”. Mozart.
Franz Schubert. "Ave Maria"
Helilooja ise kirjutas selle teose W. Scotti luuletuse “Järve neitsi” või õigemini selle fragmendi jaoks ega kavatsenud nii sügavalt religioosset kompositsiooni kirikule kirjutada. Mõni aeg pärast teose ilmumist seadis tundmatu muusik, saades inspiratsiooni palvest “Ave Maria”, selle teksti särava F. Schuberti muusikale.
Frederic Chopin. "Fantaasia-eksprompt"
F. Chopin, romantismiperioodi geenius, pühendas selle teose oma sõbrale. Ja just tema, Julian Fontana, eiranud autori juhiseid ja avaldas selle 1855. aastal, kuus aastat pärast helilooja surma. F. Chopin arvas, et tema looming sarnaneb kuulsa helilooja ja pianisti Beethoveni õpilase I. Moschelesi ekspromptiga, mistõttu keelduti “Fantasy-Impromptuse” avaldamisest. Seda säravat teost pole aga keegi peale autori enda kunagi plagiaadiks pidanud.
Johann Strauss (juunior). "Ilusal sinisel Doonaul" (The Blue Doonau)
Sellest elegantsest valsist on saanud Austria mitteametlik hümn (kus Mozart on “meie kõik”), jäädvustades graatsiliselt suurlinna Viini ilu.
Nikolai Rimski-Korsakov. "Kimalase lend"
Selle teose helilooja oli vene folkloori fänn - teda huvitasid muinasjutud. Selle tulemusel loodi ooper “Tsaar Saltani lugu”, mis põhineb A.S. Puškin. Osa sellest ooperist on vahepala "Kimalase lend". Meisterlikult, uskumatult elavalt ja hiilgavalt jäljendas N.A teoses selle putuka lennuhääli. Rimski-Korsakov.
Niccolo Paganini. "Kapriis nr 24"
Esialgu koostas autor kõik oma kapriisid üksnes selleks, et oma viiulimänguoskusi täiendada ja lihvida. Lõppkokkuvõttes tõid nad viiulimuusikasse palju uut ja senitundmatut. Ja 24. kapriis - viimane N. Paganini komponeeritud kapriisidest, kannab endas rahvapärase intonatsiooniga kiiret tarantellat ning on ühtlasi tunnustatud kui üks viiulile kunagi loodud teoseid, millele pole keerukuselt võrdset.
Sergei Vasilievitš Rahmaninov. "Vocalise, Opus 34, nr 14"
See teos lõpetab helilooja 34. oopuse, mis ühendab neliteist häälele kirjutatud laulu klaverisaatega. Vocalise, nagu oodatud, ei sisalda sõnu, vaid seda esitatakse ühel vokaalil. S.V. Rahmaninov pühendas selle ooperilauljale Antonina Neždanovale. Väga sageli esitatakse seda teost viiulil või tšellol klaveri saatel.
Claude Debussy. "Kuuvalgus"
Selle teose kirjutas helilooja prantsuse poeedi Paul Verlaine'i luuletuse ridade mulje all. Pealkiri annab väga selgelt edasi meloodia pehmust ja puudutamist, mis mõjub kuulaja hingele. Seda särava helilooja C. Debussy populaarset teost on kuulda 120 eri põlvkondade filmis.
Gioachino Rossini "Sevilla habemeajaja"
Suurepärane koomiline ooper suurelt Itaalia heliloojalt. Rossini kasutas selle ooperi kuulsat avamängu kahes oma teises ooperis.
Richard Wagner. "Siegfriedi idüll"
Tema naisele sünnipäevakingiks loodud sümfooniline teos, mis sai nime tema vastsündinud poja järgi, kes sai nime ooperi kangelase Siegfriedi järgi. Selle näidendi peateema on võetud ooperist Siegfried Nibelungi sõrmust.
Hector Berlioz. "Fantastiline sümfoonia" (Symphonie Fantastique)
Prantsuse helilooja Hector Berliozi suurim panus orkestrimuusikasse
"Fantastiline sümfoonia" on üllatavalt värvikas ja ilmekas teos.
Robert Schumann. "Poeedi armastus" (Dichterliebe)
Üks suurimaid laulutsükleid klaverile ja häälele.
Heinrich Heine 16 luuletusest koosnev komplekt Schumanni muusikale äratab südames lootuse ja uhkuse inimese imelise võime ja saatuse üle – armastada!
Dmitri Dmitrijevitš Šostakovitš. Sümfoonia nr 10
Pärast Stalini surma 1953. aastal suutis Šostakovitš pärast pikka pealesunnitud loomingulist piiramist lõpuks vabalt luua epohhiloova teose.
Tulemuseks oli üks 20. sajandi suuri sümfooniaid, milles helilooja võttis kokku stalinismi ajastu ja arvatakse, et ta lõi Stalinist ainulaadse muusikalise portree.
Pjotr Iljitš Tšaikovski. Sümfoonia nr 6
Tšaikovski lõputöö on emotsionaalse ahastuse meistriteos.
Tundub, et niivõrd sügavaid vaimuelu, meeleheite ja lootusetuse stseene pole muusikas kunagi nii võrreldamatu ande ja iluga väljendatud.
Johannes Brahms. Kontsert viiulile ja tšellole ning orkestrile
Muusikaajaloos pole kontserte viiulile ja tšellole palju loodud ning eredaim neist on Brahmsi Topeltkontsert, mis sisaldab tema sümfooniliste ja kammerteoste parimaid jooni. Kontsert on täis kauneid meloodiaid ja kogu välisele vaoshoitusele vaatamata tavatult emotsionaalne.
Antonio Vivaldi. "Aastaajad"
Üks populaarsemaid klassikalise muusika teoseid, mida teavad peaaegu kõik. Neli hooaega – neli viiulikontserti, igaüks parem kui teine.
Georges Bizet. "Carmen"
Avamäng, habanera, Toreadori kupleed, seguidilla, “Mustlastants” - hitid selles teoses järgnevad sellise sagedusega, millega ei saa uhkustada ükski teine suur ooper. Kadestada võib vaid neid, kes neid veel kuulnud pole.
Richard Strauss "Don Juan"
See sümfooniline poeem on helilooja kogu loomingulise eluloo üks suurimaid meistriteoseid. Straussi sulest pärineb hämmastavalt särav tegelane – Don Juani portree. Põnevalt värisevate viiulite taustal toonitavad teemat üksmeelselt neli metsasarve ning see kõlab kui julge ja kaasahaarav väljakutse.
Giuseppe Verdi. "La Traviata"
“Don Giovanni”, “Carmen” ja “La Traviata” kuuluvad maailma kolme parima ooperi hulka. La Traviata võlule on võimatu vastu panna, isegi kui olete Itaalia ooperi suhtes ükskõikne: muusika on nii veetlev. Kuulus armastuslugu, mis sünnib ja sureb meie silme all.
Gustav Holsti süit "Planeedid"
Monumentaalne muusikateos, mis on pühendatud päikesesüsteemi planeetidele ja samanimelistele jumalatele.
Sviit kirjeldab seitset planeeti, helilooja jättis Maa vahele ja Pluutot polnud veel avastatud ning nüüd pole see enam planeet.
50 klassikalist meistriteost saidil Yandex.Music
(hinnangud: 51
, keskmine: 3,98
5-st)
Venemaal on kirjandusel oma suund, mis erineb kõigist teistest. Vene hing on salapärane ja arusaamatu. Žanr peegeldab nii Euroopat kui Aasiat, mistõttu on parimad klassikalised vene teosed erakordsed, torkavad silma oma hingelisuse ja elujõu poolest.
Peategelane on hing. Inimese jaoks pole oluline tema positsioon ühiskonnas, raha hulk, tema jaoks on oluline leida iseennast ja oma koht siin elus, leida tõde ja hingerahu.
Vene kirjanduse raamatuid ühendavad suure Sõna annet omava kirjaniku jooned, kes on täielikult sellele kirjanduskunstile pühendunud. Parimad klassikud nägid elu mitte lamedalt, vaid mitmekülgselt. Nad kirjutasid elust mitte juhuslike saatustega, vaid nendest, mis väljendavad olemasolu selle kõige ainulaadsemates ilmingutes.
Vene klassikud on nii erinevad, erineva saatusega, kuid neid ühendab see, et kirjandust tunnustatakse elukoolina, Venemaa uurimise ja arendamise viisina.
Vene klassikalist kirjandust lõid Venemaa eri piirkondade parimad kirjanikud. Väga oluline on see, kus autor on sündinud, sest sellest sõltub tema kujunemine inimeseks, areng ja see mõjutab ka kirjutamisoskust. Puškin, Lermontov, Dostojevski sündisid Moskvas, Tšernõševski Saratovis, Štšedrin Tveris. Poltava piirkond Ukrainas on Gogoli sünnikoht, Podolski provints - Nekrasov, Taganrog - Tšehhov.
Kolm suurt klassikut, Tolstoi, Turgenev ja Dostojevski, olid üksteisest täiesti erinevad inimesed, neil oli erinev saatus, keerulised iseloomud ja suured anded. Nad andsid tohutu panuse kirjanduse arengusse, kirjutades oma parimaid teoseid, mis erutavad siiani lugejate südant ja hinge. Kõik peaksid neid raamatuid lugema.
Teine oluline erinevus vene klassikute raamatute vahel on see, et need naeruvääristavad inimese ja tema eluviisi puudujääke. Teoste põhijooned on satiir ja huumor. Paljud kriitikud ütlesid aga, et see kõik on laim. Ja ainult tõelised asjatundjad nägid, kuidas tegelased on korraga nii koomilised kui ka traagilised. Sellised raamatud puudutavad alati hinge.
Siit leiate parimad klassikalise kirjanduse teosed. Saate tasuta alla laadida vene klassikalisi raamatuid või lugeda neid Internetis, mis on väga mugav. 
Esitame teie tähelepanu 100 parimat vene klassika raamatut. Raamatute täielik nimekiri sisaldab vene kirjanike parimaid ja meeldejäävamaid teoseid. Seda kirjandust teavad kõik ja tunnustavad kriitikud üle kogu maailma.
Muidugi on meie 100 parima raamatu nimekiri vaid väike osa, mis koondab suurte klassikute parimaid teoseid. Seda saab jätkata väga pikka aega.
Sada raamatut, mida igaüks peaks lugema, et mõista mitte ainult seda, kuidas nad varem elasid, millised olid väärtused, traditsioonid, prioriteedid elus, mille poole nad püüdlesid, vaid et saada teada, kuidas meie maailm üldiselt toimib, kui helge ja särav ja puhas hing võib olla ja kui väärtuslik see on inimesele, tema isiksuse arengule.
Top 100 nimekirjas on vene klassika parimad ja kuulsamad teosed. Paljude nende süžee on kooliajast teada. Mõned raamatud on aga noores eas raskesti mõistetavad ja nõuavad aastatega omandatud tarkust.
Muidugi pole see nimekiri kaugeltki täielik, seda saab jätkata lõputult. Sellise kirjanduse lugemine on nauding. Ta ei õpeta midagi, vaid muudab radikaalselt elusid, aitab meil mõista lihtsaid asju, mida me mõnikord isegi ei märka.
Loodame, et teile meeldis meie vene kirjanduse klassikaliste raamatute loend. Võib-olla olete osa sellest juba lugenud ja mõnda mitte. Suurepärane põhjus koostada oma isiklik nimekiri raamatutest, mis on kõige populaarsemad, mida soovite lugeda.
Mõned arvavad, et klassikaline muusika on liiga igav ja jääb mängides kohe magama, teised aga saavad klassikaliste teoste kuulamisest tõelise naudingu. Ja selliste inimeste jaoks pole midagi paremat kui pilet mõne kuulsa sümfooniaorkestri kontserdile, et nautida seda võrreldamatut elava muusika tunnet. Niisiis, meie tänane artikkel on pühendatud pigem teisele inimeste kategooriale. Kuid isegi kui peate end esimeseks, ärge pettuge kohe - proovige seda muusikat uutmoodi vaadata, võib-olla sobib see teie praeguse meeleoluga täpselt.
Klassikalise muusika kuulsamate teoste loend
1. Ludwig Van Beethoven “Kuuvalgusonaat”, 1801
Seda teost kuulis publik esmakordselt 1801. aasta suvel. Kindlasti olete vähemalt korra kuulnud kas meloodiat ennast või selle nime. Kuid vähesed teavad, et teose nimi oli algselt "Peaaegu fantaasia" ja see oli pühendatud Beethoveni noorele õpilasele. Ja nime, mille all meloodiat tänapäeval tuntakse, mõtles välja üks muusikakriitik pärast helilooja enda surma.
2. Wolfgang Amadeus Mozart “Türgi marss”, 1783. a
See on üks sonaadi nr 11 osadest. Muide, ka nimi “Türgi marss” ei ole originaalversioon. Algselt kandis teos nime "Türgi Rondo". Kuna see oli aga Türgi muusikute seas uskumatult populaarne, nimetasid nad selle hiljem ümber "Türgi märtsiks". Lisaks omistati see nimi sellele ka seetõttu, et see sisaldab Türgi janitšaride orkestritele omaselt piisaval hulgal löökpille.
3. Franz Schubert "Ave Maria"
Nagu helilooja ise tunnistas, ei kavatsenud ta sellist religioosset kompositsiooni kirjutada. See teos on algselt kirjutatud W. Scotti luuletuse "The Maiden of the Lake" jaoks. Kuid hiljem, mitu aastat pärast selle teose kirjutamist, seadis tundmatu muusik Ave Maria palve Schuberti muusika järgi.
4. Frederic Chopin "Impromptu Fantasy"
See meloodia on kirjutatud romantismiajastu kõrgajal. Chopin pühendas selle oma sõbrale ja tal oli keelatud seda kuskil avaldada. Tema sõber aga eiranud Chopini juhiseid ja viis aastat pärast suure helilooja surma otsustas tema teose avaldada. Meloodia avaldamise nii range korra põhjuseks oli see, et helilooja ise pidas oma teost liiga sarnaseks Beethoveni õpilase loominguga. Kuid keegi peale autori ei pidanud seda populaarset meloodiat plagiaadiks.
5. Nikolai Rimski-Korsakov “Kimalase lend”
Selle kõige säravama teose loomise ajalugu on üsna lihtne. Helilooja oli otsekohene vene muinasjuttude fänn. See tema omadus viis A.S.i muinasjutu põhjal ooperi loomiseni. Puškini “Lugu tsaar Saltanist”, mille osaks on kõige meisterlikum teos “Kimalase lend”.
6. Niccolo Paganini “Kapriis nr 24”
See on viimane suure viiuldaja komponeeritud kapriisidest. Algselt koostati iga kapriis ainult viiulimänguoskuse lihvimiseks. Edaspidi pidasid paljud muusikakriitikud kõige raskemini viiulil mängitavaks teoseks Kapriisi nr 24, millele pole siiani võrdset.
7. Claude Debussy "Kuuvalgus"
Seda teost võib õigustatult pidada tänapäeval üheks populaarseimaks. Seda on ühel või teisel määral kasutatud 120 filmis. Selle imelise meloodia kirjutas helilooja prantsuse poeedi Paul Verlaine’i luuletuse mulje all.
Siin on nimekiri 10 heliloojast, mida peaksite teadma. Neist igaühe kohta võib kindlalt väita, et tegemist on kõigi aegade suurima heliloojaga, kuigi tegelikult on võimatu ja isegi võimatu võrrelda mitme sajandi jooksul kirjutatud muusikat. Kõik need heliloojad paistavad aga oma kaasaegsete seas silma heliloojatena, kes lõid kõrgeima kaliibriga muusikat ja püüdsid nihutada klassikalise muusika piire uutele piiridele. Loend ei sisalda järjekorda, näiteks tähtsust või isiklikke eelistusi. Vaid 10 suurepärast heliloojat, mida peaksite teadma.
Iga heliloojaga on kaasas tsiteeritav tõsiasi tema elust, mida meenutades näed välja nagu asjatundja. Ja klõpsates perekonnanime lingil, saate teada tema täieliku eluloo. Ja loomulikult saate kuulata iga meistri üht märkimisväärset teost.
Tähtsaim tegelane maailma klassikalises muusikas. Üks enim esinenud ja lugupeetud heliloojaid maailmas. Ta lõi kõigis omal ajal eksisteerinud žanrites, sealhulgas ooperit, balletti, draamalavastuste muusikat ja kooriteoseid. Tema pärandis on kõige olulisemad instrumentaalteosed: klaveri-, viiuli- ja tšellosonaadid, kontserdid klaverile, viiulile, kvartetid, avamängud, sümfooniad. Romantilise perioodi rajaja klassikalises muusikas.
Huvitav fakt.
Beethoven tahtis kõigepealt pühendada oma kolmanda sümfoonia (1804) Napoleonile. Heliloojat köitis selle mehe isiksus, kes tundus paljudele oma valitsemisaja alguses tõelise kangelasena. Kuid kui Napoleon kuulutas end keisriks, kriipsutas Beethoven tiitellehele oma pühenduse läbi ja kirjutas ainult ühe sõna - "kangelaslik".
L. Beethoveni "Kuuvalguse sonaat", kuula:
2. (1685-1750)
Saksa helilooja ja organist, barokiajastu esindaja. Üks suurimaid heliloojaid muusikaajaloos. Oma elu jooksul kirjutas Bach üle 1000 teose. Tema looming esindab kõiki tolle aja märkimisväärseid žanre, välja arvatud ooper; ta võttis kokku barokiajastu muusikakunsti saavutused. Kuulsaima muusikalise dünastia asutaja.
Huvitav fakt.
Oma eluajal oli Bach nii alahinnatud, et tema teoseid avaldati vähem kui tosin.
J. S. Bachi tokaata ja fuuga d-moll, kuula:
3. (1756-1791)
Austria suur helilooja, instrumentalist ja dirigent, Viini klassikalise koolkonna esindaja, virtuoosne viiuldaja, klavessinist, organist, dirigent, tal oli fenomenaalne muusikakõrv, mälu ja improviseerimisvõime. Igas žanris silma paistnud heliloojana peetakse teda õigusega üheks suurimaks heliloojaks klassikalise muusika ajaloos.
Huvitav fakt.
Veel lapsena õppis Mozart pähe ja salvestas itaallase Gregorio Allegri Miserere’i (kat. laulu 50. Taaveti psalmi tekstile), olles seda vaid korra kuulanud.
W.A. Mozarti "Väike ööserenaad"., kuulake:
4. (1813-1883)
Saksa helilooja, dirigent, näitekirjanik, filosoof. Tal oli märkimisväärne mõju 19. ja 20. sajandi vahetuse Euroopa kultuurile, eriti modernismile. Wagneri ooperid on vapustavad oma suurejoonelises mastaabis ja igavestes inimlikes väärtustes.
Huvitav fakt.
Wagner osales 1848-1849 ebaõnnestunud revolutsioonis Saksamaal ja oli sunnitud Franz Liszti poolt arreteerimise eest varjama.
"Valküüride sõit" R. Wagneri ooperist "Walkyrie", kuulake
5. (1840-1893)
Itaalia helilooja, Itaalia ooperikoolkonna keskne tegelane. Verdil oli lavatunnetus, temperament ja laitmatu oskus. Ta ei eitanud ooperitraditsioone (erinevalt Wagnerist), vaid vastupidi arendas neid (Itaalia ooperi traditsioone), muutis itaalia ooperit, täitis selle realismiga ja andis sellele terviku ühtsuse.
Huvitav fakt.
Verdi oli Itaalia natsionalist ja valiti 1860. aastal pärast Itaalia iseseisvuse väljakuulutamist Austriast esimesse Itaalia parlamenti.
Avamäng D. Verdi ooperile "Traviata", kuula:
7. Igor Fedorovitš Stravinski (1882-1971)
Vene (ameerika – pärast emigreerumist) helilooja, dirigent, pianist. Kahekümnenda sajandi üks olulisemaid heliloojaid. Stravinski looming on järjepidev kogu tema karjääri jooksul, kuigi erinevatel perioodidel oli tema teoste stiil erinev, kuid säilisid tuumik ja vene juured, mis ilmnesid kõigis tema töödes, teda peetakse üheks 20. sajandi juhtivaks uuendajaks. Tema uuenduslik rütmi- ja harmooniakasutus on inspireerinud ja inspireerib ka edaspidi paljusid muusikuid, mitte ainult klassikalises muusikas.
Huvitav fakt.
Esimese maailmasõja ajal konfiskeerisid Rooma tolliametnikud Pablo Picasso portree Stravinskist, kui helilooja oli Itaaliast lahkumas. Portree oli maalitud futuristlikult ja tolliametnikud pidasid neid ringe ja jooni mingisuguseks krüpteeritud salamaterjaliks.
Süit I. F. Stravinski balletist "Tulilind", kuula:
8. Johann Strauss (1825-1899)
Austria kergemuusika helilooja, dirigent ja viiuldaja. "Valsside kuningas", lõi ta tantsumuusika ja opereti žanris. Tema muusikapärandisse kuulub üle 500 valsi, polka, kadrilli ja muud tantsumuusikat, aga ka mitmeid operette ja ballette. Tänu temale sai valss 19. sajandil Viinis ülipopulaarseks.
Huvitav fakt.
Ka Johann Straussi isa on Johann ja samuti kuulus muusik, nii et "Valssikuningat" kutsutakse noorimaks ehk pojaks, tema vennad Joseph ja Eduard olid samuti kuulsad heliloojad.
J. Straussi valss "Ilusal sinisel Doonaul", kuulake:
9. Sergei Vasilievitš Rahmaninov (1873-1943)
Austria helilooja, Viini klassikalise muusikakooli üks silmapaistvamaid esindajaid ja üks romantismi rajajaid muusikas. Oma lühikese elu jooksul andis Schubert olulise panuse orkestri-, kammer- ja klaverimuusikasse, mis mõjutas tervet põlvkonda heliloojaid. Tema kõige silmatorkavam panus oli aga saksa romansside arendamisel, millest ta lõi üle 600.
Huvitav fakt.
Schuberti sõbrad ja kaasmuusikud tulevad kokku ja esitavad Schuberti muusikat. Neid kohtumisi nimetati "schubertiaadideks". Mingi esimene fänniklubi!
F.P.Schuberti "Ave Maria"., kuulake:
Jätkates suurepäraste heliloojate teemat, mida peaksite teadma, uus materjal.
Muusika...Võib-olla tekitab juba sõna ise palju meeldivaid assotsiatsioone: sujuvus, meloodia, õrnus...Just selline tundub klassikaline muusika olevat. Saate seda tundide kaupa veebis kuulata ja teha seda täiesti tasuta!
Päritolu juurde
Esialgu peeti klassitsismiajastul loodud muusikat klassikaliseks. See “klassikaline” periood andis kaasajale palju. Sel ajal lõid suurepärased heliloojad, kelle aastate jooksul läbi käinud, ajaproovist üle elanud, ellu jäänud ja mitme põlvkonna tunnustust korraga pälvinud teoseid nimetati “klassikaks”.
Klassika täna
Klassika alla võib liigitada ka moodsaid laule, mida saate meilt ilma registreerimata alla laadida. Praegu on selle mõiste tõlgendus mõnevõrra muutunud. Klassika pole mitte ainult iidsed instrumentaalkompositsioonid ja kuulsate minevikumeistrite looming, vaid ka palju elavate esinejate mp3-sid.
Peamine eripära on kontrast popmuusikaga, mis on suunatud laiemale avalikkusele. Klassikatel pole enamasti laia publikut. See on arusaadav ja meeldiv vaid vähestele väljavalitutele. Kas soovite olla kindel, et kuulute sellesse asjatundjate gruppi? Seejärel kutsume teid kuulama tasuta lugu otse meie veebisaidilt. Kes teab, võib sellest avastusest saada teie jaoks tõeline leid või lihtsalt kasulik kogemus!