Jazz-manouche (Manush) või gypsy-jazz (Gypsy) on algselt Euroopast pärit suund, mis ühendab traditsioonilised motiivid mustlasrühm "Manush" ja kiik. Soolopilliks on akustiline kitarr, millele liituvad viiul, akordion, saksofon ja klarnet. Trummid puuduvad, löökpillid on loodud spetsiaalse kitarri rütmiga.
Esinejad
Euroopa džässistiili, mis ühendas mustlasrühma "Manush" ja swingi etnilisi traditsioonilisi motiive, nimetati jazz-manouche'iks või gypsy-jazziks. Akustiline kitarr on tavaliselt selles stiilis muusikat esitava kollektiivi sooloinstrument. Seda rolli saavad mängida ka akordion, viiul, klarnet ja saksofon. Puuduvad trummid asendatakse saatekitarriga, mille abil realiseeritakse löökriistad. Juhtpartii eristab kiire rütm ja stiilile iseloomulikud üleminekud improvisatsioonile. hulgas olulised elemendid Esile tasub tõsta mustlasskaalat - ungari molli, aga ka topeltmeloodilist molli, mis on kombineeritud abitoonide ja kromaatsustega. Rütmi abil rõhutatakse nõrka lööki ja rütmiline muster kõigub.
Kogunemispaikades mängisid mustlasmuusikud suur hulk tavalised inimesed: laatadel, väljakutel, turgudel. Nendes kohtades oli nõutud peamiselt tantsumuusika ja kõige edukam oli see, kes pani ümbritsevad tantsima. Meloodia peaks olema lihtne, kuid ilus, emotsionaalne, siiras ja temperamentne. Need mustlaste klannid, kes 19. sajandi lõpus leidsid varjupaiga Pariisi eeslinnades, kasutasid aktiivselt Bal-musette stiili. See prantsuse tants on olnud populaarne alates 1980. aastast ja seda esitati aktiivselt avalikel väljakutel. Tänaseni on mustlas-jazzi stiili üheks aluseks selle meloodia.
Möödunud sajandi 20-30ndatel tekkis Pariisis vajadus mõne uue muusikalise suuna järele. Django Reinhard ja vennad Ferre'id relvastasid end nende eeldustega, mida nad hakkasid arendama jazz-manushi, mis koheselt omandas. suur armee fännid. Kuid 40ndatel kadus selle stiili populaarsus bebopi jt massilise rünnaku tõttu. jazzi stiilid. Massiline huvi kipsjazzi vastu kadus, aga seda ei unustatud. Tänapäeval on see üks huvitavamaid jazzmuusika etnilisi valdkondi, mis areneb jätkuvalt.
Sellise muusikalise liikumise nagu mustlasdžäss on sajandast sünnipäevast veidi puudu. See on stiil, mis sai alguse rahutu 20. sajandi 30. aastatel ühest maailma kaunimas Euroopa pealinnast Pariisist. Selle asutajaks on kahtlemata legendaarne virtuoos ja kitarrist Django Reinhardt. Ta õppis kontserttegevus mitte üksi, vaid koos vendade Ferredega. Alguspunkt oli Pariis ja sellele järgnesid (nagu tänapäeval öeldakse) ringreisid kogu Euroopas.
Uue stiili esimesed sammud suurel mandril
Esimesed paar aastakümmet Euroopas iseloomustab asjaolu, et siin saab populaarseks kõik, mis tuleb välismaalt, nimelt Ameerikast. Plaadid, mis sisaldavad võõraid jazz-stiilis kompositsioone, on muutumas väga populaarseks ja levivad kiiresti. Legendaarne Sidney Bechet ja Louis Armstrong tuuritavad Euroopas väljamüüdud publikuni.
Vastavalt kuulajate nõudmistele
Selle muusikalise suuna teine nimi on jazz-manush. Eksperdid ütlevad, et see sai alguse päevilt, mil Prantsusmaal elavad muusikud püüdsid neid ümber teha oma kodumaises mustlasstiilis. populaarne muusika mis tuli välismaalt.
Publik, kellel oli varem küllalt tangost, passo doblest ja valsist, oli näljas uute teoste ja rütmide järele, mistõttu püüdsid muusikud kohandada uusi palasid kammeransamblitele, kuhu kuulusid kitarr, viiul ja akordion.
Fakt: vähesed teavad, et Django Reinhardt mängis vaid kolme sõrmega. Selle põhjuseks oli vigastus, mille ta sai varases lapsepõlves. Ühel päeval oli laagris, kus Django elas, tulekahju. Tragöödia tagajärjel ei liikunud tulevase muusiku sõrmus ja vasaku käe väikesed sõrmed.
Mis juhtus alguses
Ise muusikaline suund mida iseloomustab suurepärane kombinatsioon traditsioonilistest kitarrimängutehnikatest, kuid väikese reservatsiooniga, sest see on populaarne swingis ja mustlaste seas. Selle stiili muusikat ei esitata mitte ainult kitarri abil. Seda täiendavad akordioni ja viiuli kõla.
1946. aastal kutsuti muusik Ameerikasse, kus tal avanes võimalus mängida koos Duke Ellingtoni orkestriga. Django oli kirjaoskamatu Belgia mustlane, kes on üks legendaarsemaid tegelasi muusikamaailmas, eriti džässi tegijate seas.
Asutaja ise töötas erinevatega loomingulised meeskonnad, tema roll oli aga alati sama – ta oli solist. Seda tänu tema mängustiilile ja ainulaadsele esitusmaneerile muusikaeksperdid Toona leppisid nad kokku, et see on uue suuna sünd, millel oleks kindlasti järgijaid.
Reinhard lõi ansambli koos viiuldaja Stefan Grappelliga, kuid lisaks neile tegid selles kaasa kaks rütmikitarri ja kontrabass. Kõnealune kvintett töötas klubis, mis oli kaunilt taasloodud sellistes filmides nagu Head in the Clouds.
Mis on mustlasjazzi aluseks?
Django esitus erines kõigest, mida prantslased ja teised eurooplased varem kuulnud olid. 20. sajandi 30. aastate aega tähistas uue muusikakultuuri esilekerkimine. Improvisatsioonid, mida Django esitab, hämmastab inimesi siiani oma kujundlikkuse ja isegi täiuslikkusega.
Manushi jazz põhineb valsil - Musette. Tänapäeval mäletavad seda tantsu vähesed, on jäänud vaid sõna, mida keegi kuskil kuulis. See oli äärmiselt populaarne 19. sajandi lõpus ja 20. sajandi alguses. Mõnes allikas on säilinud andmeid, et selle valsi põhjal loodi omaette muusikaline suund, mida nimetati Bal-musetteks.
Selle all uus stiil Mustlased kohanesid ülikiiresti. Hiljem lühike aeg nad valdasid seda nii meisterlikult, et see sai nende omaks" visiitkaart" Kui pöördute muusikaajalugu, selgub, et 20. sajandi alguses polnud ainsatki museto-ansamblit, kuhu ei kuulunud mustlased.
Mustlaslapsi ei õpetatud lugema ja kirjutama. Uue muusikasuuna rajaja ise noote ei tundnud ega salvestanud oma loomingut mingil kujul. Kõike arvesse võttes oli selles stiilis meloodiate esitamise oskus hea sissetulek.
Ilus ja väga originaalne stiil Django lõi tänu oma individuaalsusele. Tal õnnestus Bal-musette sisse mahutada kiik, mis varem polnud kellelgi õnnestunud.
Uue muusikastiili aluseks on sõna otseses mõttes hüpnotiseerivate improvisatsioonide sari – arpedžod. Mustlasjazz paistab silma mitte ainult oma individuaalsuse poolest, vaid seda on lihtne tuvastada ka kiire esitustehnika järgi.
Omadused
Paljud muusikastiilid mõjutavad üksteist, kuid Manushi jazz on kõige mõjuvam kaasaegne kultuur nagu mustlasdžäss. Selle suuna tunnused muusikas on sellised elemendid nagu:
- “Ungari alaealine” - mustlaste skaala;
- kromaatilisus;
- meloodiline moll;
- nõrga löögi rõhutamine;
- akordide kiire kvartsmäng;
- swingile iseloomulik rütmimuster.
Hämmastav fakt mustlaste kohta
Paljud on märganud, et mustlased on eriline rahvas. Laimatud mitu korda, nagu slaavlased. Peaaegu kõik teavad aga, et selle rahva kultuuri üks eripära on see, et näiteks saladused esinemisoskused, on pärandvara. Neid antakse edasi põlvest põlve eranditult suuliselt, nii-öelda isalt pojale. See kehtib ka mustlasjazzi kohta.
Vaatamata kogu teadmiste olemasolule ei loe mustlased tänapäeval noodikirju. Igaüks, kes soovib läbi lüüa ja midagi õppida, peab veetma palju aega professionaalide kõrval, võttes omaks nende tehnika, esinemismaneeri ja meeles pidades erinevaid peensusi. Sama kehtib ka kompositsioonide põhjaliku meeldejätmise kohta koos võimalike variatsioonidega.
Muusikariistad uue stiili jaoks
Mustlasjazzi põhipillid on viiul ja kitarr. See on seletatav sellega, et need on kaks peamist pilli, mis esitavad soolopartiid, s.o. juhivad. Muidugi ei saa seda eitada väiksemaid rolle sageli kasutatakse akordioni ja klarnetit.
Alguses ei olnud ansamblis rütmisektsiooni. Selle loomise ja kujunemise aastatel mängiti kitarril rütmi. Paljud inimesed teevad seda siiani, kasutades spetsiaalset löökpillitehnikat nimega “la pompe”.
Harvadel juhtudel võib ansamblist leida kontrabassi. Jazzmuusikat esitava ansambli Manush tavapärane ja võib öelda, et traditsiooniline koosseis sisaldab kitarr, viiul, kaks rütmikitarri ja bass. Variatsioonina võib leida kontrabassi ja akordioni.
Sellel muusikalisel suunal on oma visiitkaart, nimelt konkreetne akustiline kitarr, nimega Selmer. See instrument erineb mõnevõrra oma sugulastest selle poolest, et sellel on üsna ebatavaline resonaatori auk. Tänapäeval on enim kasutatavad ovaalse kujuga pillid.
Manushi jazzi esitamiseks ei kasutata tavalisi traditsioonilise suurusega kitarre. See oluline aspekt kogu muusikaline suund, mis mõjutab peamiselt esitatavate teoste kvaliteeti.
Kitarr väike suurus võimaldab helil olla looduses pisut vaoshoitum. Keegi nimetas selle instrumendi heli isegi "nasaalseks". Vaatamata sellisele ebameelitavale määratlusele tegi just see omadus uue muusikalise suuna lühikese aja jooksul nii populaarseks.
Jazz Manush täna
Kõne all olev muusikaline suund ei jää tänapäeval märkamata. Tema poole pöörab pilgu ja kõrvu tohutu hulk muusikasõpru ja kriitikuid. Nii tuntud ajakiri nagu "Music Marker" kirjutas 2011. aastal, et "mustlasmuusikaks nimetatud Manushi džässi 80 aasta jooksul pole olnud lahkemat, emotsionaalsemat ja isegi pisut hullumeelsemat suunda." on ilmunud."
Tuleb märkida, et muusikaline stiil Manushi džäss on kinnistunud Ameerikas ja Euroopas. Avaruses Venemaa Föderatsioon see tekitab veidi teistsuguseid assotsiatsioone ja sellegipoolest on see sama jazzisuund nagu swing, dixieland, cool, funk ja paljud teised.
Kui kirjeldame lühidalt Django loodud stiili, on see hämmastav segu New Orleansi jazzist, stiilist, mida tavaliselt mängisid prantsuse salongid, aga ka mustlastraditsioonist, mis ühendab endas kerget melanhoolia, metsik temperament ja isegi romantism.
Suurepärane muusik, kellest sai aluse liikumisele, mille üle kõik uhked on kaasaegsed mustlased, suri oma populaarsuse tipul südamerabanduse tagajärjel. Ta oli vaid 43-aastane. Tänapäeval peetakse silmas selliseid kompositsioone nagu “Minor swing” ja “Nuages”. jazzi standardid, tunnustatud kogu maailmas. Paljud filmitegijad pöörduvad tänapäeval nende teoste poole, lisades need oma kunstiloomingusse.
Pärast asutaja lahkumist näis mustlasdžäss olevat unustusehõlma vajunud, kuid tänapäeval ilmub üha rohkem just sel viisil mängivaid kitarriste. Nende hulgas on: Prantsuse muusikud nagu Chavolo ja Dorado Schmidt, Bireli Lagren ja vennad Rosenbergid. Nende hulgas on kuulsa kriitiku Frederick Belinsky lapselapselapselaps.
Peaaegu igas tänapäeva Euroopa riigis, samuti igas suur linn Ameerikas on klubisid, mis mängivad sarnast muusikat. Peame au andma muusikutele, kes ei püüa Djangot jäljendada, sest see on mõttetu. Igaüks neist esitab oma esteetilisest maailmavaatest lähtuvaid teoseid.
Mõned inimesed keskenduvad mustlaste traditsioonid, samas kui teised, vastupidi, eelistavad traditsioonilisi jazzi motiive.
Jazzi kvartett "Manush"
Nimisõna, sünonüümide arv: 1 jazz (16) Sünonüümide sõnastik ASIS. V.N. Trishin. 2013… Sünonüümide sõnastik
Režissöör: hip hop Päritolu: jazz, fusion, jazz funk, hip hop Päritolukoht ja aeg: 1980ndate lõpp, USA idaosa Hiilgeaeg: 1980ndate lõpp; hõõruda... Vikipeedia
Režissöör: Jazz Päritolu: Jazz, Funk, Soul, rütm ja bluus Päritolukoht ja aeg: 1970, USA Hiilgeaeg: 1970-80ndad ... Wikipedia
Vene sünonüümide paksu sõnaraamatu muusika. jazz nimisõna, sünonüümide arv: 16 bebop (3) boogie woogie ... Sünonüümide sõnastik
Sellel terminil on ka teisi tähendusi, vt Jazz (tähendused). Selles artiklis puuduvad lingid teabeallikatele. Info peab olema kontrollitav, muidu võib see kahtluse alla sattuda... Vikipeedia
Selles artiklis puuduvad lingid teabeallikatele. Teave peab olema kontrollitav, vastasel juhul võidakse see kahtluse alla seada ja kustutada. Saate... Wikipedia
Manush Jazz (tuntud ka kui Gypsy Jazz ja Gypsy Swing) on vendade Ferré ja Django Reinhardti poolt asutatud "kitarri" jazzi liikumine. Ühendab iseenesest traditsiooniline tehnika rühmituse Manush mustlaste kitarrimäng ja sving. Lisaks kitarrile ... ... Vikipeedia
See artikkel võib olla siia kopeeritud ja... Wikipedia
Jazz on muusikaline liikumine, mis on haaranud kogu maailma alates 19. sajandist. Selle päritolu on seotud bluusiga. See suund tekkis mitme muusikakultuuri kooslusena. Paljude muude sõnade asemel tasub märkida vaid seda, et tuhanded inimesed üle kogu maailma armastavad ja hindavad seda muusikat.
Jazzi päritolu
Jazz - muusikaline žanr, mis sai alguse USA Aafrika-Ameerika kogukondadest. Arenenud aastaks XIX lõpus ja kahekümnenda sajandi algus. Ameerikas sündinud džässi võib vaadelda selle riigi kultuurilise mitmekesisuse ja individualismi peegeldusena.
Intellektuaalid üle maailma tervitasid džässi kui "Ameerika algupäraseid kunstivorme". Kuna džäss levis üle kogu maailma, tõmbas see erinevaid rahvusi muusikalised kultuurid, millest tekkisid erinevad žanrid.
Sõna "džäss" päritolu küsimus on toonud kaasa märkimisväärseid uuringuid. Arvatakse, et see on seotud slängiga, mis pärineb aastast 1860.
Seal on palju stiile: klassikaline jazz; kuum jazz Chicago stiil; kiige stiil; Kansas City; mustlasjazz (seda nimetatakse ka jazz-manushiks).
Mustlasjazz
Gypsy Jazz (tuntud ka kui Euroopa suund Jazz-Manouche on džässmuusika stiil, mille algatas mustlaskitarrist Jean (Django) Reinhardt 1930. aastatel Pariisis. Kuna see stiil pärineb Prantsusmaalt ja Django on pärit Manuche mustlaste klannist, nimetatakse seda sageli Prantsuse nimi Jazz manouche või teise võimalusena manouche jazz. Seda mõistet kasutatakse nüüd selle muusikastiili kohta laialdaselt.
Tol ajal oli tantsumuusika teretulnud ja paljud tantsusaalimuusikud olid mustlased. Nad reisisid läbi suure osa Kesk-Euroopast ilma ühelegi riigile truuduseta. Mõned neist jäid nomaadideks ja mõned asusid elama, kus nad võiksid tööd leida. Nad tõid endaga kaasa palju ideid ja lisasid piirkondlikku levimuusikat oma stiilidega. Niisiis, jazz-manushi muusikat mõjutasid kultuurid erinevad riigid: Venemaa, Itaalia, Belgia, Hispaania ja Lähis-Ida, samuti Balkan.
Iseärasused
Bebopi tulekuga (40ndate lõpus) huvi mustlasdžässi vastu mõnevõrra vähenes, ainult stiil jäi alles ja sellest sai tänapäeva jazzi üks armastatumaid valdkondi.
Kuigi instrumentaalkoosseise on palju, on ühest kitarrist, viiulist, kahest rütmikitarrist ja bassist koosnev bänd sageli tavaline. Jazz manushi eesmärk on akustiline heli, isegi kui seda mängitakse võimendatud kontsertidel.
Tippesinejad
Allpool on selle žanri artistid, keda kuulavad tuhanded inimesed:
- Louis Armstrong (Ameerika jazztrompetist, vokalist, bändijuht).
- Django Reinhardt (Jean (Django) Reinhardt (23. jaanuar 1910 – 16. mai 1953), kitarrist ja helilooja.
- Stefan Grappelli (26. jaanuar 1908 – 1. detsember 1997) oli uuendusmeelne jazzviiuldaja, kes asutas keelpillirühma koos Django Reinhardtiga 1934. aastal.
- Biréli Lagrène sündis 4. septembril 1966 Soufflenheimis (Bas-Rhin) traditsioonilises mustlasperes ja kogukonnas. Ta hakkas kitarri mängima nelja-aastaselt.
- "Rosenberg Trio" - kaks kitarristi ja üks bassist.
- "Lost Fingers" – (2008 kuni praeguseni) akustiline trio, mis asub Quebeci linnas.
10 suurepärast mustlasjazzilaulu:
- "Väike kiik" (Django Reinhardt).
- "Sephora jaoks" (Stochelo Rosenberg).
- "Nouages" (Django Reinhardt).
- "Belleville" (Django Reinhardt).
- "Tumedad silmad" (traditsiooniline).
- "Rahutav Bolero" (Django Reinhardt).
- "Väike bluus" (Django Reinhardt).
- "Ma näen sind oma unenägudes" (Jones/Kahn).
- "Coquette" (roheline/Lombardo).
- "Sweet Georgia Brown" (Bernie/Pinkard).
Nagu kuulus vanasõna ütleb, ei ole sõpru maitse järgi. Igaüks kuulab seda muusikat, mis talle kõige rohkem meeldib. Ju see inspireerib, annab palju energiat ja emotsioone. Ja jazz-manush on tänapäeval üks populaarsemaid jazzi stiile.