(1824-1884) Tšehhi helilooja
Möödunud sajandi muusikaajaloo üks säravamaid lehekülgi on seotud Bedřich Smetana nimega. Tihti võib leida väiteid: “Smetana on uue tšehhi muusika isa”, “Smetana on tšehhi Glinka”. Selle mehe tähendus on aga ülimalt suur mitte ainult Tšehhi jaoks – tema muusika oli hinnaline panus maailma klassika varakambrisse ja pälvis tunnustust kõigis riikides.
Bedrich Smetana sündis iidses Litomysli linnas, mis asub maalilises piirkonnas Tšehhi Vabariigi kaguosas. Õlletootja František Smetana kolis siia 1824. aasta alguses koos oma naise Barbaraga, sündinud Linkova. Ta astus krahv Wallensteini teenistusse ja asus elama majja, mis asus vana lossi vastas künkal. Lähedal asus tempel, mille tornid tõusid kõrgele linna kohale.
Frantisek Smetana oli lihtne ja otsekohene mees, ta armastas kirglikult oma kodumaad ja unistas kirglikult ajast, mil see vabaneb Austria rõhumisest. Oma veendumuste poolest jakobiinina tuntud ta kasvatas oma poega vabadust armastavate demokraatlike ideede vaimus.
Aastatel 1836–1839 õppis Bedřich gümnaasiumis, kus teda mõjutasid õpetajad, kes sisendasid noortesse armastust ja austust Tšehhi rahvuskultuuri vastu. Muusika sisenes tulevase helilooja ellu lapsepõlvest. Oma kodulinnas, teistes linnades, külades ja külades, kus ta suvitas, võis ta sageli kuulda laulu ja erinevate rahvapillide mängimist, ilma milleta on võimatu ette kujutada Tšehhi rahvaelu. Tema isa oli kirglik melomaan ja mängis päris hästi viiulit. Vabal ajal kogunesid tema juurde sõbrad, kellest üks mängis ka viiulit, teine - vioolat, kolmas - tšellot. Poiss kuulas suure huviga kodukvarteti mängu.
Kui Bedřich oli nelja-aastane, hakkas isa teda viiulit ja klaverit mängima õpetama. Aasta hiljem võis poiss juba ühes Haydni kvartetis viiulipartiid esitada. Samuti tegi ta suuri edusamme klaverimängus: juba 1830. aastal esines Bedřich esimest korda avalikult. Poisi anne heliloojana avastati samuti varakult: kaheksa-aastaselt hakkas ta komponeerima lühinäidendeid.
Bedřich Smetana anne tõmbas juba keskkooliajal kõigi tähelepanu. Oma sõprade seas sai noormees tuntuks pianistina, kes esitas hiilgavalt Chopini, Liszti ja teiste heliloojate teoseid. Tema polkalaulud olid noorte seas väga populaarsed.
Smetana tähelepanuväärne talent kasvas ja arenes täiesti iseseisvalt. Ta elas provintsides ja tal ei olnud võimalust süstemaatiliselt õppida kogenud professionaalsete muusikute juures, isegi kui ta ei ilmunud lühike aeg tuli Prahasse 1839. aasta lõpus – 1840. aasta esimesel poolel.
Bedřich Smetana veetis pikki tunde klaveri taga, uurides suurte meistrite loomingut: Mozarti, Beethoveni ja tema eriti armastatud Chopini. Mõnevõrra hiljem tutvus noor muusik Berliozi ja Liszti kunstiga, mis jättis talle kustumatu mulje.
1843. aastal lõpetas Bedřich Pilseni gümnaasiumi. Selleks ajaks otsustas ta lõpuks muusikale pühenduda. Tema ideaal on saada "Lisztiks tehnikas ja Mozartiks kompositsioonis". Kunstiteele asudes sai noormees loota vaid iseendale enda jõud: selleks ajaks rahaline olukord tema pere halvenes järsult ja vanemad ei saanud talle olulist abi osutada.
Tema kasinad rahalised vahendid kuivasid kiiresti kokku ja Smetana hakkas tundma tõelist vajadust. Noormehe ebaõnne jätkus seni, kuni Praha konservatooriumi direktor teda krahv Thuni perre muusikaõpetajaks soovitas. Bedřich Smetana osutus väga kannatlikuks õpetajaks, kuigi tal polnud kerge töötada, kuna viiest loenduslapsest neljal polnud muusikalisi võimeid. Tunnid kestsid viis tundi päevas, kuid Smetanal oli võimalus end oma lemmikkunstis täiendada. Kui Thuni perekond Prahas oli, sai ta sellest kasu vaba aeg suhelda muusikutega ning puhkuse ajal õpilasi mööda riiki reisidel kaasas olles laiendas oluliselt tema tutvust Tšehhi elu, art.
Prahas võttis Bedřich Smetana tunde ühe tolle aja kuulsaima Tšehhi õpetaja I. Proksha juurest. Ta hindas kohe noormehe annet ja töötas temaga meelsasti. Prokschi juures õppimise aastad andsid noorele muusikule palju: vaatamata suurtele kordaminekutele polnud tal ju süstemaatilist. teoreetiline koolitus. Prokshi juhendamisel omandas Smetana professionaalsed oskused ja küpses eas kutsus ta sageli tänuga oma õpetajat tagasi. 1846. aastal osales Bedřich Smetana Berliozi ja Liszti kontsertidel ning kohtus samal ajal nende suurepäraste muusikutega. Seejärel tekkis tema ja Franz Liszti vahel soe sõprus, mis kestis kuni tšehhi helilooja surmani.
1847. aastal lahkus Bedřich Smetana krahv Thuni majast. Ta tundis küpset iseseisvaks loometööks, kuid tema rahaline olukord jäi raskeks väikestest juhutöödest kauaks. Lisaks polnud tal klaverit ja ta oli sunnitud õppima koos sõpradega. Noor helilooja ei kaotanud aga julgust, tegi erinevaid plaane ja sai lõpuks loa Prahas muusikakooli avamiseks. Tõsi, tal polnud selleks vahendeid ja Smetana pöördus abi saamiseks Liszti poole, kes vastas südamliku kirjaga ja aitas kaasa "Kuue iseloomuliku näidendi" väljaandmisele. Peagi trükiti need Leipzigis. See inspireeris heliloojat ja ta jätkas väikeste komponeerimist klaveripalad. Aastal 1849 ilmus tema "Pulmastseenid", mis oli kirjutatud "puhtalt Tšehhi stiilis".
Smetana silmapaistvad loomingulised saavutused olid "Kolm salongipolkat" ja "Kolm poeetilist polkat". Vahetult enne seda kirjutas ta "Triumfi sümfoonia", mis on ainus selle žanri teos kogu tema loomingulises pärandis.
1849. aastal abiellus Bedřich Smetana andeka muusiku Katerzynaga. Nende abielu osutus õnnelikuks.
Tema naine aitas teda kõiges ja toetas tema loomingulisi püüdlusi. Noorpaar elas väga tagasihoidlikult, kuid nende kodu oli avatud sõpradele, keda tervitati soojalt ja südamlikult. 1856. aastal külastas neid ka Franz Liszt.
Perekonnas unustas Bedřich Smetana elumured, mida oli palju. Sel ajal oli Tšehhi veel austerlaste võimu all, kes kontrollisid kõiki alasid kunstielu. Selles rõhuvas keskkonnas ei suutnud Smetana oma võimeid kasutada ja tal polnud võimalust oma perekonda rahaliselt ülal pidada. Lõpuks otsustas ta kodumaalt lahkuda ja minna Rootsi tööd otsima. Nii läks Smetana 1856. aastal välismaale õnne ja tunnustust otsima.
Ta elas viis aastat välismaal. Helilooja asus elama Rootsi linna Göteborgi, lootes vastu võtta pedagoogiline töö. Need lootused olid õigustatud: pärast seda, kui ta andis Göteborgis kaks kontserti, polnud tundidest puudust. Tšehhi muusik võeti soojalt vastu ning ta sai siit kiiresti palju sõpru ja tuttavaid. Mõnega neist pidasin kirjavahetust ka pärast Göteborgist lahkumist.
Bedřich Smetana osales aktiivselt ka dirigeerimistegevuses ja esines regulaarselt pianistina. Ta saavutas Göteborgis linna esimese muusikuna kiiresti üldise austuse ja tunnustuse. Tema süda oli aga kodumaal. Smetana luges pidevalt Tšehhi ajalehti ja oli teadlik kõigist tema riigis toimunud sündmustest.
Göteborgis kirjutas ta kolm suurt teost. See sümfoonilised poeemid"Richard III" (1858), "Wallensteini laager" (1859) ja "Hakon Jarl" (1861). Aastatel 1857 ja 1859 külastas helilooja Lisztit Weimaris. Smetana elu Rootsis oli üsna jõukas. Ta oli tunnustatud, majanduslikult kindlustatud, tal oli palju sõpru ja tal oli võimalus tegeleda loominguga. Kuid samal ajal tuli tal koduigatsuse ja isiklike õnnetuste varjutatuna taluda palju kurbi päevi ja nädalaid võõral maal. Enne Rootsi lahkumist suri helilooja esimene tütar. Kolm aastat hiljem tabas teda uus kohutav löök: armastatud abikaasa Katerzina tundis end võõral maal halvasti, tema tervis halvenes iga aastaga ja 1859. aasta alguses hakkas see tekitama kõige tõsisemaid hirme. Smetana arvas, et Prahas oma pere keskel tunneb ta end paremini. Ta läks temaga teele, kuid teel ta suri Dresdenis. Helilooja tuli Prahasse koos tütrega ja veetis suvekuud venna Karli peres. Seejärel naasis ta üksi tühja Göteborgi korterisse, jättes tütre vanaema hoolde.
1860. aastal abiellus Bedřich Smetana uuesti oma venna naise õe Bettina Ferdinandovaga. 1861. aasta kevadel naasis ta lõpuks kodumaale, asus elama Prahasse ja osales aktiivselt Tšehhi rahvuskultuuri arendamisel. Sel ajal oli ta kolmkümmend seitse aastat vana, ta oli täies jõus ja võimetes. Möödunud aastad on teda rikastanud elu- ja loomingukogemusega ning tema anne helilooja ja interpreedina on kasvanud ja tugevnenud. Kaheksa aastat töötas Smetana Ajutises Teatris. Siin esietendusid tema ooperid “Brandenburgerid Tšehhis”, “Vahetatud pruut”, “Kaks leske” ja “Suudlus”. Nendele ooperitele tuleks lisada ka Dalibor ja Libuše. Ja "Vahetatud pruut" sai esimene Tšehhi ooper, mis pälvis ülemaailmse tunnustuse.
Mõne inimese elus on aastaid, mis muudavad selle kulgu koheselt ja pöördumatult. 1874 sai Smetana jaoks selliseks verstapostiks. Ta tõi heliloojale nii loomingulist rõõmu kui kannatusi, mis järgnesid talle elu lõpuni. Teda tabas ebaõnn – äkiline kurtus. Koletu löök vapustas heliloojat, tema elus muutus kõik, ta ise muutus teistsuguseks, samaks jäi ainult tema anne ja inspiratsioon.
27. märtsil 1874 toimus Ajutise Teatri laval tema ooperi “Kaks leske” esietendus, mis oli väga menukas. Täieliku kurtuse ajal komponeeris helilooja ooperi “Suudlus”. Ta loob sümfoonilise tsükli “Minu kodumaa” - ainulaadse muusikakunsti fenomeni.
Bedřich Smetana tervis tekitas arstide seas pidevalt muret. Mõnda aega oli ta sunnitud jääma Praha psühhiaatriahaiglasse. Helilooja jõud kadus iga päevaga. Ta ise mõistis seda, kuid seisis haigusele kangekaelselt vastu, püüdis tööd teha, kuna töö oli kogu tema elu ainus eesmärk ja tugi. Nendel päevadel, mil Smetana tervis ei andnud enam lootust parim tulemus, oli tal võimalus kogeda rõõmu. 18. novembril 1883 osales ta pärast põlengut uuesti üles ehitatud Rahvusteatri hoone avamisel. Tema ooper “Libushe” esitati taas rahvarohkes saalis, kus oli tohutu edu. Heliloojale helistati mitu korda ning ta tundis taas Praha publiku armastust ja tunnustust. Kuid see oli tema viimane triumf - viimane kord ta viibis teatris, nägi viimast korda täie teadvuse juures kaunist Prahat ja vestles sõpradega.
Kui 1884. aasta alguses tähistati tema kuuekümnendat sünniaastapäeva, oli ta juba nii haige, et ei jõudnud linnareisile mõeldagi.
Bedřich Smetana tundis end iga päevaga aina hullemini. Teda piinasid peavalud, ta kannatas tõsiselt pea ja kõrvade müra tõttu, mis ei katkenud hetkekski. Siis lisandusid sellele kõigele hallutsinatsioonid. Helilooja kaotas aegamööda mälu, ei tundnud mõnikord tuttavaid ära ja, mis oli tema jaoks eriti valus, hakkas tundma ebajärjekindlat mõtlemist. 1884. aasta jaanuari lõpus kaotas ta lõpuks teadvuse, viidi ta peagi Prahasse ja paigutati vaimuhaigete haiglasse, kus ta sama aasta mais suri.
Tšehhi rahvas pidas Bedřich Smetana surma suureks kaotuseks. Tema matused meelitasid kohale tohutul hulgal inimesi, kelle hulgas ei olnud mitte ainult Praha elanikke, vaid ka külalisi teistest linnadest. Matuserongkäik kulges läbi linna Vysehradi, kus suur tšehhi helilooja leidis igavese puhkuse. Kuid tema muusika elu oli alles algamas ja tulevik tõi talle tõelise surematuse.
Bedřich Smetana
Bedřich Smetana on esimene tunnustatud tšehhi muusika klassik, Tšehhi kompositsioonikoolkonna rajaja, kes andis olulise panuse Tšehhi muusikalise klassikalise kunsti kõigi žanrite – ooperi-, sümfooni-, instrumentaal- ja koorimuusika. Selle helilooja looming peegeldas tšehhi rahva edumeelseid püüdlusi, kes püüdlesid riikliku iseseisvuse poole.
Bedřich Smetana sündis 2. märtsil 1824 Litomyšli väikelinnas õlletootja Frantisek Smetana peres, kes oli kohaliku mõisniku teenistuses. Olles oma rahva patrioot, püüdis isa seda tunnet oma lastesse sisendada. Hoolimata võimude rangeimast keelust võttis sõna Smetana perekond emakeel, õpetati poisile tšehhi kirjaoskust. Lisaks mõjutasid noort Bedřichit suuresti tema isa sõbra, kunstnik Antonín Maceki lood Tšehhi rahva kangelaslikust minevikust ja nende võitlusest rõhujate vastu.
Noore helilooja ideoloogilist kujunemist soodustasid suuresti tema sõprus gümnaasiumiaastatel Karl Havlíčekiga, kellest sai hiljem Tšehhi Vabariigis silmapaistev kirjanik ja ühiskonnategelane, ning Vaclav Divocki õppetunnid, kes püüdis oma õpilastesse sisendada armastus Tšehhi rahvuskultuuri vastu. Idee teenida oma rahvast muutus Bedřichi meelest üha tugevamaks.
Silmapaistev muusikalisi võimeid Hapukoor ilmus üsna varakult. Helilooja isa, kirglik melomaan, mängis sageli kodustel kontsertidel sõpradega, nii et poiss varases lapsepõlves oli tuttav maailma parimate klassikute ja tšehhi loominguga rahvaluule. Nelja-aastaselt õppis Bedřich ise mängima kõigepealt viiulit ja seejärel klaverit. Tema esimene debüüt toimus 1830. aastal: kontserdil esines kuueaastane poiss, kes esitas klaveril avamängu ooperile “Portici tumm”.
Kaheksa-aastaselt kirjutas Smetana oma esimese muusikateose. Gümnaasiumis õpitud aastate jooksul lõi ta suur hulk klaveripalad, mille teemadeks olid noore helilooja mitmesugused muljed, mis kehastusid tavaliselt rõõmsates polkades (“Louise Polka”, “Mälestused uuest kohast” jne).
1840. aastal kolis Bedřich Pilsenisse, kus jätkas õpinguid. Kolm aastat oma onu, professor Josef Smetana peres veedetud aastat ei osutus noormehele mitte ainult harivaks (ta sai palju teada hussiitide liikumisest ja selle kangelastest), vaid onu jutud aitasid kaasa isamaateadvuse kasvule.
Pilseni eluperioodist sai Smetana kujunemisaeg kunstilised vaated. Ignoreerimata selliseid virtuoosse pianismi nähtusi nagu Moscheles, Hummel ja Thalberg, pühendas Bedřich kogu oma energia Beethoveni, Berliozi, Schumanni ja Chopini loomingu uurimisele, millel oli tema talendi arengule oluline mõju. noor helilooja.
Bedřich Smetana esimesed tõsised teosed, eriti tema klaverimuusikat, loodi Schumanni ja Chopini teoste mõjul, hilisemad tööd- Beethoveni muusika demokraatliku vaimu mõjul ja programmilisuse poole pöördumine pole midagi muud kui järgimine loomingulised põhimõtted Berlioz.
Schumanni loomingule on vaimult ja loomislooliselt kõige lähedasem 1844. aastal kirjutatud näidendite sari, mis avaldati pealkirja all “Bagatellid ja eksprompt”. Sel ajal astus Bedrichi ellu armastus tema kauaaegse sõbra Katerina Kolari kehastuses, kellest viis aastat hiljem, 1849. aastal, sai noore helilooja abikaasa. Isegi Smetana näidendite pealkirjadest (“Armastus”, “Iha” jne) hiilib midagi Schumannist läbi. Paljud inimesed nimetavad selle silmapaistva helilooja loomingu vastu kire põhjuseks üldist emotsionaalset seisundit (armumist); Tõepoolest, Schumanni muusikas tundis Smetana enda jaoks lähedasi elamusi.
Chopini rahvuslik originaalmuusika ei olnud noorele patrioodile vähem atraktiivne. Selle särava helilooja järel püüdis Bedřich leida erilisi kunstilisi vahendeid oma rahva elu kajastamiseks. Chopini jaoks olid sellised rahvuslikult omanäolised vormid muusikas poloneesid ja mazurkad, Smetana jaoks polkad.
Smetana kui helilooja ja interpreedi kujunemisel oli väga oluline tema tutvus 1846. aastal ja sõprus kuulsa ungarlase Franz Lisztiga. rahvuslik loovus mis inspireeris noort muusikut kirjutama teoseid oma armastatud Tšehhi Vabariigist.
1843. aastal läks Bedřich pärast Pilseni gümnaasiumi lõpetamist Prahasse, et astuda konservatooriumi. Pärast kõigi katsete edukat sooritamist alustas noormees õpinguid andekate klassis muusikaõpetaja Joseph Proksch. Viimasel õnnestus meelitada oma andekas õpilane tšehhi koguma ja õppima rahvamuusika, mis leidis hiljem väljenduse tema loomingus.
Raske rahaline olukord sundis Smetana saama krahv Thuni perekonnas muusikaõpetajaks. Noormees kasutas väikseid eeliseid, mida tema töö talle andis: nii suutis Bedřich suvekuudel krahvi perega mööda riiki reisides koguda rikkalikku materjali edasiseks eluks. loominguline tegevus.
Samal ajal püüdis ta ellu viia oma ideed luua muusikali õppeasutus, milles õppetöö toimuks mitte tollal populaarses saksa keeles, vaid emakeeles tšehhi keeles. Algused noor talent toetas F. Liszt: ta aitas välismaal välja anda Smetana “Kuus iseloomulikku pala”, mille väljaandmisest saadav tulu kanti üle Praha muusikakooli sihtasutusele.
Tšehhi teadlased nimetavad 1840. aastaid sageli Tšehhi renessansi ajastuks. Praha kunstikeskkond, mida esindasid sellised juhtfiguurid nagu ajaloolane Frantisek Palacky, poeet Jan Kollar, ajaloolane ja filoloog Pavel Josef Safarik, oli neil aastatel noorele andekale heliloojale üsna viljakas.
Lisaks soodustasid intensiivset loomingulist tegevust nende aastate eredad muljed (1848. aasta Praha ülestõus, milles Smetana otseselt osa võttis, ja mässuliste tagakiusamine). Sel perioodil kirjutas Bedřich revolutsioonilisi laule ja marsse (Kollári salmide põhjal "Vabaduse laul", "Rahvuskaardi marss", "Rõõmustav avamäng" jne).
Ei Praha ülestõusu lüüasaamisele järgnenud jõhker poliitiline reaktsioon ega juhtivate avaliku elu tegelaste pidev tagakiusamine ei suutnud kõigutada Tšehhi Vabariigi riiklikust iseseisvusest lapsepõlvest peale unistanud isamaalise helilooja demokraatlikke veendumusi. Need tunded leidsid väljenduse klaveripalade seerias, mida esitati peamiselt vormis rahvatantsud(“Pulmastseenid” (1843), “Kolm poeetilist polkat”, “Kolm salongipolkat” (mõlemad 1851) ja in kontserttegevus(mõned plakatid, mis kuulutasid Smetana kontserte, olid kirjutatud tšehhi keeles).
Pingeline poliitiline olukord tekitas loomingulisele tegevusele teatud raskusi. 1856. aastal oli Smetana sunnitud lahkuma Rootsi, kus ta elas kuni 1861. aastani. Olles oma perega elama asunud Göteborgi linna, asus Bedřich entusiastlikult tööle, kuid ta pidi tegelema mitte ainult kirjutamise, vaid ka esinemise ja õpetamisega.
Jätkates Lisztiga sõbralikke suhteid, külastas noor tšehhi helilooja korduvalt tema kodu Weimaris. Tema kirg Liszti loomingu vastu, eriti programmsümfoonilisuse idee, kajastus Smetana muusikas: Rootsi pagulusaastatel kirjutas ta kolm kangelas-dramaatilist sümfoonilist poeemi: “Richard III” (Shakespeare’i tragöödia põhjal), “Wallensteini Camp" (Schilleri ainetel) ja "Hakon" Jarl" (taanlane Elenschlägeri loomingu põhjal), samuti klaveripalad "Memories of the Czech Republic in Form of Poles" (1859 - 1860).
Eriti tähelepanuväärne on teos "Wallensteini laager", mis on kirjutatud tšehhi tragöödia Kollári ettepanekul sissejuhatuseks Schilleri draamale "Wallenstein". Smetanal õnnestus draama sisu siduda rahvusliku vabadusvõitlusega Tšehhis. See sümfooniline poeem ei sisalda mitte ainult pidulikke marsilugusid, vaid ka tšehhi rahvatantsude meloodiaid. Seega on “Camp Wallenstein” pigem pilt tšehhi rahva elust kui Schilleri süžee reproduktsioon.
1860. aastate alguseks toimusid Smetana isiklikus elus traagilised muutused: tema tütar ja naine surid võõral maal, tema suri Prahas. lähedane sõber noor Havlíček, kes võttis aktiivselt osa Tšehhi rahva vabadusvõitlusest. Melanhoolia- ja üksindustunne sundis heliloojat üha enam mõtlema kodumaale naasmisele.
Sel ajal toimusid Tšehhi Vabariigis olulised sotsiaalpoliitilised muutused: vihatud Austria kuberneri valitsuse lüüasaamine võimaldas paljudel. silmapaistvad esindajad Tšehhi rahvale, sealhulgas Smetane'le, naasta kodumaale ja alustada aktiivset tööd.
Bedřich Smetana püüdis hõlmata kõiki Tšehhi muusikakultuuri valdkondi: ta tegutses õpetaja, dirigendi, pianisti, muusika- ja ühiskonnategelasena, võideldes Tšehhi rahvusliku kunsti taaselustamise ja õitsengu eest. 1861. aasta lõpus täitus helilooja kauaaegne unistus: Prahas avati esimene Tšehhi muusikakool.
Selleks ajaks oli Tšehhis umbes 200 kooriühingut ja ühe neist, Praha Verbi, juhtis mitu aastat tšehhi rahva andekaim poeg Bedřich Smetana. Tema omas kooriteosed(dramaatiline poeem Jan Husist “Kolm ratsanikku”, “Tšehhi laul”, mis on omamoodi isamaaline hümn jne) kajastas tema kaasmaalaste elu ja püüdlusi.
1863. aastal sai Smetanast uue kunstilise koostöö “Umeletska Beseda” muusikaosakonna juhataja. Selle eestvedamisel ja otsesel osalusel peetud arvukalt kontserte andekas muusik, pani aluse laiale kontserdielu Tšehhi Vabariik.
Helilooja võitlus Tšehhi rahvusteatri loomise nimel tõi kaasa tõeliselt rahvusliku liikumise. Neil aastatel olid kõik Praha teatrid Austria tsensuuri ikke all, tšehhikeelsed etendused olid keelatud, kuid Bedřichil õnnestus Austria võimude vastupanu murda ning 1862. aastal avati ajutine teater, mille laval lavastati helilooja esimesed ooperid.
Smetana mitte ainult ei juhtinud uut teatrit, vaid oli ka selle alaline dirigent kaheksa aastat. Tema algatusel alustati raha kogumist Rahvusteatri hoone ehitamiseks. Tähelepanuväärne on, et selle hoone rajamise päeval, 16. mail 1868, mängiti Smetanovi teoseid. Pidulik avamäng" ja koor "Rolnitske" ("Põllumajanduslaul"), millega helilooja soovis rõhutada toimuva rahvademokraatlikkust.
1860. aastatest sai Bedřich Smetana periood loominguline õitseng. Esimene ooper "Brandenburgerid Böömimaal" kirjutati 1863. aastal, millele järgnesid "Vahetatud pruut ja Dalibor" (1867).
“Brandenburglased Tšehhi Vabariigis” sai esimeseks ajaloolise ja kangelasliku sisuga tšehhi klassikalise ooperina. 13. sajandi sündmustes (Rudolf Habsburgi valitsusajal, kelle järeltulijad rõhusid tšehhe kuni 19. sajandini) geniaalne heliloojaõnnestus kajastada kõiki meie aja kõige pakilisemaid teemasid. Tšehhi rahva võitluse teema Habsburgide monarhia despootliku võimu vastu tuleb muusikateoses esile eriti väljendusrikkalt.
Ooperi armastus-dramaatiline liin, mis näib olevat peamine, pole tegelikult nii, kuna helilooja seab tähelepanu keskmesse massilised folk-stseenid, mis on üles ehitatud Tšehhi hümni ja Tšehhi hümni meloodilistele pööretele. rahvalaulud. Julge, pisut karm muusika annab kogu ooperile kangelasliku kõla, mis avaldub eriti jõuliselt viimane stseen Brandenburglaste väljasaatmine Prahast: koori laul “Pärast pikka ööd tuleb päev” kõlab kui üleskutse võitlusele.
1866. aastal toimunud ooperi “Brandenburgerid Prahas” esmalavastusest sai Tšehhis tõeline sündmus. rahvuslik kunst, millega sai alguse Tšehhi ooperiklassika.
Peagi lavastati Ajutise Teatri laval koomiline ooper"Vahetatud pruut", mis tõi helilooja maailmakuulsus. Tšehhi küla elust laenatud süžee põhineb talutöölise Jeniku abiellumisel tüdruku Mazhenkaga.
Ooper koosneb kolmest vaatusest: neist esimeses peaosas näitlejad– Jenik, rikka talupoja Mihha poeg, kes lahkus koju kurjast võõrasemast ja kellest sai talutööline, ja Mazhenka, lihtsate talupoegade tütar. Noored armastavad üksteist, kuid tüdruku vanemad Gata ja Krushina on nende abielu vastu. Asjasse sekkub omakasupüüdlik külakosjasobitaja Quetzal, kes lubab Mazhenkale rikka peigmehe leida.
Teine vaatus algab Jeniki poolvenna Vašeki ilmumisega puhkusele, keda kosjasobitaja loeb Mazhenka kosilaseks. Kasutades ära asjaolu, et noormees veel oma pruuti ei tunne, räägib tüdruk talle vihasest ja pahurast Mazhenkast ning veenab teda sellisest pruudist keelduma.
Samal ajal kirjeldab Quetzal, veendes Jenikit Mazhenkat unustama, kõiki rikka tüdrukuga abiellumise eeliseid ja lubab leida Jeniki temasuguse. Noormees sõlmib kosjasobitajaga pruudi müügilepingu, mille kohaselt kohustub viimane maksma Jenikile Mazhenka ja Mihha poja abiellumise korral 300 dukaati. Kõrtsis viibivad talupojad vaatavad toimuvat imestunult.
Kolmanda vaatuse alguses kurvastab usaldav, veidi rumal Vashek oma abielu üle vihase ja pahur naisega, kuid rändtsirkuse trupi ilmumine tõstab tuju. Eksprompt-etendus või õigemini selles osalev noor artist nimega Esmeralda jätab õnnetule peigmehele suurepärase mulje. Tüdruk veenab Vashekit õhtuses etenduses osalema, karuna tegutsema.
Tema debüüt näitlejana lõppeb ebaõnnestumisega: Vashek ilmutab end pealtvaatajate hulgas olevatele vanematele ja Mazhenka vanemad keelduvad sellisest kosilasest. Sel ajal ilmub välja Jenik, keda isa Mikha rõõmsalt tervitab. Gata ja Krushina nõustuvad Mazhenka ja Jeniku abiellumisega. Kõik on õnnelikud, ainult lolliks läinud kosjasobitaja Quetzal peab Jenikile lepingu järgi maksma 300 dukaati.
Üksikud aariad, duetid, ansamblid, koorid ja tantsud annavad ooperile särava, rõõmsa tooni, tegevuse järjepidevuse ja kiiruse ning annavad sellele tähenduse. Arengu dünaamilisus on määratud isegi avamängus, mis on temaatiliselt ooperiga seotud ja valmistab kuulajaid ette tegevuse tajumiseks. “Vahetatud pruudi” kompositsiooniliseks tunnuseks on kahe dramaturgilise liini olemasolu, mis üksteist orgaaniliselt täiendavad - lüüriline ja koomiline.
Hoolimata asjaolust, et Smetana peaaegu ei kasuta ehtsaid rahvalaule ja -tantse (erandiks on Furiant teises vaatuses), on tema lihtsates, siirastes, ilmekates meloodiates tšehhile iseloomulikud jooned. muusikaline folkloori: tšehhi rahvalaulude intonatsioonid ja omapärane modaalstruktuur, tantsurütmid.
Teosele ereda rahvusliku maitse andmiseks kasutas helilooja polka rütme, sujuvat, koomiliselt olulist sousedski (aeglane valss) ja särtsakat skocnat (Tšehhi galopp), tänu millele on täpne. muusikalised omadused tegelasi ja paljastas erinevaid dramaatilised olukorrad. Ooperit Vahetatud pruut peetakse õigustatult üheks parimaks Tšehhi klassikaliseks ooperiks.
1868. aasta mais, Rahvusteatri alusepanemise päeval, esietendus kangelaslik-traagiline ooper Dalibor – nii toimus uus žanr. Selle teose libreto on kirjutatud väljapaistva Praha näitekirjaniku ja ühiskonnategelase Josef Wenzigi teksti põhjal, kes tol ajal juhtis edumeelsete tšehhide ühingut Umelecka Beseda.
Süžee aluseks olnud rahvalegend rüütel Daliborist rääkis vaprast mehest, kes vangistati kindlusesse oma sümpaatia ja mässuliste talupoegade eestkoste eest. Dali-bori kujutisest sai Smetana kehastus rahvakangelane, kelle mõtted ja püüdlused on lahutamatud oma vabaduse eest võitleva rahva saatusest. Kogu näidendi vältel esinev Dalibori juhtmotiiv meenutab rahvalikke kangelaslikke marsilaule.
Erilist tähelepanu väärib vapra rüütli armastatu, ennastsalgava tüdruku Milada kuvand, kes ohverdas oma elu oma armastatu päästmiseks. Püüdes kangelannat sügavamalt iseloomustada, kasutab Smetana juhtmotiivi. Nii omandab juhtmotiivi printsiip koos vokaalse printsiibiga juhtiv väärtus andeka helilooja loomingus.
Vaatamata võimude negatiivsele suhtumisele jätkas Smetana aktiivset tööd: tema initsiatiivil avati Tšehhi vokaalkool ja Filharmoonia, ta jätkas pianistina esinemist, esinedes mitte ainult kontsertidel. enda kompositsioonid, aga ka klassikalisi teoseid, aga ka noorte tšehhi heliloojate (Dvořák, Tomášek jt) teoseid.
Smetana kompositsioonilise loovuse kõrgaeg saabus 1870. aastatel. Töötades aga erinevates muusikalised žanrid, jäi ta siiski ooperile truuks. 19. sajandi 60. aastate lõpus otsustas Bedřich kirjutada ooperi “Libuše”, mis oli pühendatud Praha legendaarsele asutajale, targale ja õiglasele valitsejale Libušele, kes ennustas oma rahvale pikka, kannatusi ja piina täis teed, kroonides. võiduga. Nagu teisteski kangelaslikud teosed, siin püüdis helilooja tuua muistsete legendide sisu lähemale aktuaalsele probleemile rahva võitlusest rõhujate türanliku võimu vastu.
Smetana määratles selle teose žanri kui "pidulikku kolmeosalist pilti". Muljetavaldavatel kooristseenidel põhineva ooperi muusikaline ja dramaatiline tegevus on mõneti staatiline. Just seda helilooja taotles, luues mitte niivõrd ooperi, kuivõrd majesteetliku narratiivi Tšehhi rahvast ja kodumaast. Ooperi kahes esimeses osas - "Libushe kohtuotsus" ja "Libushe pulm" - esitatakse vaatajale pildid Tšehhi antiikajast, ooperi kolmas ja viimane osa - "Libushe ettekuulutus", mida saadavad epiloogi järgi on kogu teose kulminatsioon.
Ooperis ulatusliku sümfoonilise arenduse saanud hussiitide lahingulaul “Kes te olete, Jumala sõdalased” on teose kõige muljetavaldavam fragment. Ooperi lõpuni jätkudes lõpetab see laul epiloogi – omamoodi apoteoos rahva võidukäigust ja surematusest.
Ooper “Libuše” valmis juba 1872. aastal, kuid kuna see oli kirjutatud Rahvusteatri avamise ajaks, siis esietendus toimus alles 11. juunil 1881 tulekahju järel üles ehitatud rahvushoone laval. ooperimaja.
Vahetult pärast ooperi valmimist alustas Smetana tööd sümfooniliste poeemide tsükliga “Minu kodumaa”, mida ühendas ühine idee. Pärast Visegradi ja Vltava kirjutamist komponeeris helilooja veel neli sümfoonilist poeemi, mis valmisid 1879. aastaks. Kogu kuuest luuletusest koosneva tsükli hukkamine toimus aga alles 1881. aastal.
Aastad, mil see teos sündis, osutusid helilooja jaoks kõige raskemaks. 1874. aastal kaotas Smetana ootamatult arenenud närvihaiguse tagajärjel kuulmise, mis sundis teda teatrist ja tegevustest lahkuma.
Kuid isegi need sündmused ei suutnud murda tema loomingulist energiat, helilooja jätkas komponeerimist. Koos tsükliga “Minu kodumaa” kirjutati mitu komöödiat ja argiooperit. Viimane ooper, mille Smetana ise juhatas, sai väikeaadli elust pärit süžee põhjal “Kaks leske”. Publik tervitas selle teose esitamist vaimustusega: tunnustuse märgiks kingiti heliloojale hõbedane nupp ja lilled.
Kaks järgnevat ooperit, “Suudlus” (1876) ja “Saladus” (1878), on kirjutatud tšehhi kirjaniku Eliška Krasnogorska libretoga. Neist esimese süžee oli laenatud külaelanike elust, teine jutustas Tšehhi provintslastest; naiivsed fantastilised süžeed siin vaheldusid mahlastega, täis helget rahvalik huumoržanristseenid.
Samal ajal töötas Prahast kaugel elanud Bedřich Smetana kambri tükk– kvartett “From My Life”, milles väljendusid helilooja ideoloogilised ja kunstilised püüdlused. Kvarteti lüüriliselt hoogsas muusikas, mis on täidetud ereda rõõmu ja mässumeelse vaimuga, paljastab Smetana üsna poeetiliselt teose programmilise sisu. Ekspressiivsetes meloodiates, polka scherzodes ja finaalides kehastab helilooja pilte rahvaelust ja igapäevaelust, lisaks väljendub kvarteti muusikas Bedřichi suur eluarmastus ja usk oma rahvasse.
1870. aastate lõpus külaelu mulje all väike klaveripala, nimega “Tšehhi tantsud”. Kasutades ehtsaid rahvalaulu- ja tantsumeloodiaid (“Lukovka”, “Karu”, “Ulan” jne), lõi Smetana ülemeeliku, rõõmsa ja elujaatava teose.
19. sajandi 80. aastatel jätkas Smetana hoolimata süvenevast haigusest loominguline töö Nende aastate teosed pole aga kaugeltki võrdsed: koos selliste eredate muusikaliste meistriteostega nagu “Õhtulaulud”, ilmusid viiuliduetid “Minu kodumaast”, orkestripolka “Venkovanka”, ebaõnnestunud teosed - teine kvartett ja ooper “ Devil's Wall“, mida iseloomustab mõningane vormi killustatus ja harmoonilise heli keerukus.
Ükskõiksus, millega kuulajad teist kvartetti ja “Kuradimüüri” tervitasid, ei hirmutanud Bedřichit edasi. Nii valmis 1883. aastal sümfooniline süit “Praha karneval”, misjärel alustas helilooja Shakespeare’i komöödia “Kaheteistkümnes öö” süžee põhjal tööd ooperi “Viola” kallal, kuid haigus andis tunda.
Novembris 1883 külastas Smetana viimast korda Prahat, kus ta osales pärast reetlikku tulekahju taastatud Rahvusteatri avamisel. See oli omamoodi hüvastijätt kuulsa heliloojaga muusika, teatri ja tema armastatud linnaga. 12. mail 1884 suri Praha närvihaigete haiglas Bedřich Smetana, tšehhi rahva kuulsusrikas poeg, kes jättis nende kultuuri märgatava jälje.
Raamatust I Explore the World. Kalliskivid autor Orlova N.hapukoorebensiin Vastavalt terminoloogiale, mis võeti kasutusele Nõukogude sõjaväelaste seas Afganistanis ... "hapukoor" on bensiin ... )