Mõnikord õpivad muusikud juhendajatega ja lõpetavad muusikakool, istuvad nad tundide kaupa pilli taga, õpivad õpikuid, kuid ei suuda saavutada seda, mida tahavad. Ja juhtub sedagi, et andekas, püüdlik inimene võib katse-eksituse meetodil, iseseisvalt harjutades saavutada muusikas enneolematut edu. See artikkel räägib mõnest kitarristist, kes õppis ise kitarri mängima ja saavutas ülemaailmset edu.
Jimi Hendrix
Teda peetakse geeniuseks, virtuoosseks ja leidlikuks oma käsitöömeistriks. Ta, nagu kriitikud rõhutavad, muutis rokkmuusika nägu. Ajakiri Time nimetas teda kõigi aegade suurimaks kitarristiks ja Life nimetas teda "rokkmuusika pooljumalaks".
Kitarrist omandas pilli viieaastaselt. Tema esimesel kitarril oli ainult üks keel. Kuna ta oli vasakukäeline, keeras ta kitarri tagurpidi. Kui Hendrix kuulsaks sai, töötas Fender spetsiaalselt tema jaoks välja vasakukäelise kitarri.
Muusik ei teadnud noodikiri, kuid see ei takistanud teda loomast täiesti hämmastavaid asju oma instrumendiga, millest ta ei lahkunud peaaegu minutikski. Hendrix mängis kitarri hammastega, hoides seda selja taga, pea kohal. Kõik see jättis avalikkusele erilise mulje.
Ta oli ilmekas ja tegi uskumatult suurejoonelisi etteasteid. Selle kinnituseks on tema enda kitarri süütamine laval.
Ajakirja järgi Rolling Stone Hendrix saavutab sajas 1. koha parimad kitarristid kõigi aegade.
Saul Hudson (kaldkriips)
Kuulus Briti kitarrivirtuoos särava ja meeldejääva välimusega. Ta on enim tuntud kui Ameerika hard rock bändi Guns N' Roses kitarrist, millega ta saavutas ülemaailmset edu 1980ndate lõpus ja 1990ndate alguses harjutas ta noorena 12 tundi korraga ja nagu paljud iseõppinud kitarristid, oli tema esimene kitarrilakkumine Deep Purple'i Smoke On The Wateri kuulus introriff.
Slashi esimene elektrikitarr oli Gibson Explorer, täpselt nagu Hendrixil, ühe keelega, mille vanaema talle kinkis. Hiljem prooviti väga erinevaid instrumente ja 1985. aastaks tegi ta lõpuks kindlaks oma lõpliku eelistuse Gibsoni pillide osas.
Slashi kõla, olenemata sellest, millises projektis ta mängib, on juba ammu muutunud viiteallikaks.
Eric Clapton
Eric Clapton hakkas kitarri iseseisvalt õppima 14-aastaselt, püüdes võimalikult tõetruult kopeerida suurte bluusikitarristide mängu. Iseõppinud Eric Clapton on ainus muusik maailmas, keda on kolm korda austatud kõigi rokkarite "pühade püha" - Rock and Rolli kuulsuste saali - kaasamisega.
Gary Moore
Gary Moore on legendaarne Iiri bluusman, helilooja ja laulja, kes hakkas endale kitarrimängu põhitõdesid õpetama kaheksa-aastaselt. Moore'i mälestuste kohaselt näitas sõber talle ainult ühte akordi ja siis "kõik läks iseenesest". Vaatamata sellele, et muusik oli vasakukäeline, tuli ta tavalise paremakäelise instrumendiga hästi toime. Gary Moore oli üks esimesi muusikuid, keda tunnustatud kitarribränd Gibson austas firmakitarriga.
Tervitused kõigile kitarristid, erinevatest triipudest ja koolituse tase. Selles artiklis on see tõenäoliselt 3. või 4. kord, kui ma tõstatan olulised teemad iseõppimine ja ennekõike algajatele (arvestades juba soetut) ja ka kogenumatel oleks kasulik meeles pidada.
Kõige banaalsemast ja naljakamast kuni olulise ja vajalikuni, lihtsate sõnadega. Ainult 10 kasulikku soovitust!
1. Õppige helisid kuulama.
Muusikaline kõrv hakkab arenema lihtsatest asjadest, nimelt kuulmisorganite - kõrvade - treenimisest. Nii et nad mitte ainult ei plaksuta, vaid suudavad ka eristada kõiki kuuldu peensusi. Ja parim treener on meie igapäevaelu.
Alustage ümbritsevate helide kuulamist ja valige mitmest korraga konkreetne heli.
Näiteks tõstke mürarikkal linnatänaval esile kellegi teise mobiiltelefoni kõne heli, linnu kisa, autorataste vilin, tuule hääl jne. Proovige mõista, millised helid on kõige valjemad või kõlavamad hetkel aega. Veelgi lihtsam ja huvitavam: proovige oma VKontakte kontol leida erinevust isikliku sõnumi saabumise heli ja sissetuleva postkaardi heli jms vahel.
Need lihtsad treeningud aitavad kindlasti edaspidi kitarri analüüsimisel ja eriti häälestamisel.
2. Käte õige paigutus on edu võti.
Ma tean seda endalt Algajad hakkavad peaaegu alati kõike mängima, kohe – maksmata erilist tähelepanu. Selles etapis kujuneb kitarristi tulevane enesehinnang, sest sellest sõltub teie mängu kvaliteet.
See on nagu 1. klassis kirjutama õppimine. Lõppude lõpuks, olles 10. kohal, saab teiega "kõik selgeks".
Ära ole laisk ja pööra endale vajalikku tähelepanu!
3.
Ära pinguta üle!
8. Noodikirja tundmine on oluliseks plussiks!
9. Õppige koos sõpradega kitarri mängima ja laulma!
Pärast kurnavat kitarriharjutust kodus arvuti ees istudes võib isegi arvuti kurvaks muutuda. Ja mis me saame enda kohta öelda... Ja pärast järjekordset sõrmede väsimust võib tekkida soov kõik need kitarritunnid pooleli jätta ja...
10. Võtke eeskuju teistelt! Saa inspiratsiooni!
Selle punkti võib seada esikohale, sest sellest saab kõik alguse, isegi igas rutiinses töös!
Iga kitarrist on esimest korda kuulnud kedagi suurepäraselt kitarri mängimas, kas otse või salvestatud, ja saanud inspiratsiooni. Pärast seda alustas ta oma esimesi samme selle kunsti poole.
Arenedes satuvad kõik muusikud varem või hiljem uimasesse olukorda – puudub loominguline jõud. Ja pole vahet, milline on mängutase ja kraad muusikaline talent. Inspiratsioon kaob ja meisterlikkus vajab stabiilset harjutamist ning kui jätta kõik juhuse hooleks, siis omandatud oskus tasapisi ununeb ja kaob. Järelikult jah oluline on otsida ja leida inspiratsiooni edasiseks enesearenguks. See kehtib eriti nende kohta, kes.
Nagu ikka, on kõige tõhusamad toimingud kõige lihtsamad ja polegi nii oluline, mida endaga peale hakata, peamine on lõõgastuda – aju “puhastada” –, et ajutiselt kitarrimängust puhata. Lihtsamalt öeldes peate keskkonda muutma ja aktiivselt lõõgastuma.
Pärast seda igatsus muusikainstrument ja saabub aeg värske loomingulise jõu, uuteks saavutusteks ja algusteks vajalike mõtete ja ideede hoogu!
Palju õnne!
See artikkel on populaarsete kitarrisaitide artiklite osaline "ümberkirjutamine" koos minu olulise lisandiga.
Mõnikord takistab edasiminekut ainult üks asi: kahtlus "kas mul õnnestub?" Meile, inimestele, kes kasvasime üles motoga “haridus on kõik”, tundub alati, et ilma õpetaja toetuseta on lihtsalt võimatu milleski edu saavutada. See on vale eksiarvamus, mis tuleb välja juurida ja unustada. Ja selleks vaatame 4 legendaarset kitarristi, kes on saavutanud omaette kitarrimängus fantastilisi tulemusi.
Jimi Hendrix
1. Jimi Hendrix Ma ei teadnud noodikirja. Nad ütlevad, et võib-olla just tänu sellele sai ta nii sügavalt keskenduda muusikale endale, mitte selle teooria ja ehitusseaduste uurimisele.
Ajakirjade sõltumatute versioonide järgi Rolling Stones ja klassikaline rokk "100" nimekirjas suurimad kitarristid kõigi aegade" Jimi Hendrix saavutab esikoha. Lisaks avaldas Rolling Stones oma nimekirja 2003. aastal ja Ckassic Rock 2009. aastal.
Tema eluajal kutsuti teda muusikaline geenius ja fenomenaalne kitarrist, kes suutis vaadata elektrikitarri uut moodi ja avardada mängimisvõimalusi.
Eric Clapton
2. Eric Clapton hakkas 14-aastaselt iseseisvalt kitarri õppima, püüdes võimalikult täpselt jäljendada oma aja suurte bluusimeeste mängu. Ta on iseõppinud või mitte, aga ta on ainus muusik maailmas, kes on kolm korda Rock and Rolli kuulsuste saali sisse võetud. Esiteks jõudis ta sinna sooloartistina, teiseks rokkbändi Cream kitarristina ja kolmandaks Yardbirdsi kitarristina.
Chuck Barry
3. Chuck Barry Pilliga tutvusin 15-aastaselt. Ja see polnud kuuekeelne, millega oleme harjunud, vaid neljakeeleline tenorkitarr. Chuck kasutas erinevaid kitarriõpetusi, kohandades neid oma instrumendile ja võttis aeg-ajalt kohalikelt kitarristidelt eratunde.
Kui Chuck sai lõpuks endale lubada kuue keelne kitarr, suutis ta juba raadios mängitud lugudest kitarripartiisid “eemaldada” ja õppis neist.
Angus MacKinnon Young
4. Angus McKinnon Young — kuulus kitarrist ja rokkbändi AC/DC laulukirjutaja. Lisaks sellele, et Angus on iseõppija, on ta seda ka lühike- ainult 158 cm ajakiri MAXIM avaldas nimekirja “Ajaloo 25 suurimat lühimängijat”, Angus saavutas selles esikoha, edestades selliseid kuulsad tegelased nagu John Stewart, Napoleon Bonaparte, Master Yoda ja teised.
Sa kohtusid just neljaga silmapaistvad inimesed kellest said need, kes nad on, mitte tänu kvalifitseeritud õpetajate professionaalsetele nõuannetele, vaid nende endi kannatlikkusele, visadusele, enesekindlusele ja muusikaarmastusele.
Kui sul on kitarr ja soov seda mängida, siis on sul juba olemas kõik vajalik mis tahes kõrguste saavutamiseks.
Ja nüüd on aeg mainitud tüübid vallandada.
Kitarristid on nii mitmekesine loominguline rahvas, et see on hämmastav. Nende hulgas on ka iseõppinud kitarriste, kes õppisid kitarrimängu põhitõed iseseisvalt selgeks.
Kitarriste saab liigitada nende muusikažanri, soo, vanuse, äratuntavate isiklike eelistuste jms järgi. Kriteeriume on palju!
Täna räägime neist kitarristidest, kellest ühel või teisel viisil muusikalise alghariduse diplomit ei saanud.
Suurepärased iseõppinud kitarristid
- Rolling Stonesi 2003. aasta "100 suurimat kitarristi" ja Classic Rocki 2009. aasta "Great kitarristi" edetabeli tipp.
Pole mõtet seletada, kes ta on, eks? Teame kõiki kitarrivirtuoose nimepidi! Jimmyt kutsuti eluajal geeniuseks, fenomeniks, muusikuks, kes suutis kitarri teistmoodi vaadata.
Tema muusikast ammutasid inspiratsiooni paljud kuulsad kitarristid – Paul McCartney, Eric Clapton, Kirk Hammett jt. D. Hendrix, olles iseõppija ega tundnud muusika tähestikku, juhtis kitarri kergesti, nagu parem käsi, ja lahkus.
- Teisel kohal iseõppijate seas tõstame esile Eric Claptoni, kitarristi, kes on sügavalt huvitatud bluusihelidest ja loominguline elu Jerry Lee Lewis. 14-aastaselt hakkas Eric valdama kitarri põhitõdesid, tuginedes visuaalsele tajule suurepäraste bluusimeeste mängu kuulamisel.
Ta on ainuke muusik, kes on kolm korda Rock and Rolli kuulsuste halli pääsenud. Nagu sooloartist ja Cream and the Yardbirdsi kitarrist.
- Rock and roll legend meisterdas kuuekeelse kitarri iseseisvalt 15-aastaselt. Instrument oli algselt 4-keeleline tenorkitarr. Tema abiga õppis ambitsioonikas muusik "kolme akordi bluusi" tehnikat. Hiljem kasutas Chuck mängus kitarri "mastodontide" õpetusi ja õpetusi.
Aja jooksul õppis Berry akorde, mis võimaldasid tal raadiolainel kõlavaid kompositsioone omal moel “kopeerida”. 1951. aastal ostis muusik kuuekeelse elektrikitarri ning hakkas õppima Charlie Christiani ja T-Bone Walkeri kitarripartiisid.
- – solistikitar, grupi “AC/DC” laulusõnade autor. See on lühike muusik, ainult 158 cm! Just tema kandis ajakiri MAXIM Ajaloo 25 suurimat lühitutkijate nimekirja, Napoleon Bonaparte'i, John Stewarti ja Martin Scorsese ees. Kuid kasv ei takistanud Youngil oma annet kitarristina kannatlikkuse ja visaduse abil iseseisvalt arendada.
11-aastase teismelisena süvenes Angus kitarri põhitõdedesse õpetustest, mis talle ei meeldinud. Selle tulemusena hakkas ta kuulama suurepäraste kitarristide etteasteid ja valima osi "nende jaoks". Arvukate katsete ja vigade meetod parim tulemus– maailm sai A. Youngist teada!
- korduvalt erinevate väljaannete “suurte” nimekirjadesse lisatud. Ta õppis kõike ise, elama, looma, mängima. Kuid Yngwie ei jäta kunagi kasutamata võimalust oma tehnikat veelgi täiustada, muusika kohta midagi uut õppida, sest muusik peab end alati täiendama.