(!KEEL: Firenze Palazzo. Palazzo Pitti Firenzes. Suur muuseumikompleks Firenzes

Bobole aedade esmamainimist võib leida arhiivikroonikatest, mis pärinevad 16. sajandi lõpust. Just siis omandas hertsog Cosimo I Medici uus kinnisvara Pitti palee näol. Omandit kontrollides avastati, et palee taga oli suur küngas hoonestamata alaga. Ja mäe otsast avanes suurepärane vaade panoraamvaade. Siis tuli hertsogi naine Toledo Eleanor ideele rajada künkale majesteetlik park, mis rõhutaks Medici perekonna mõju ja rikkust.

Boboli aedade sissepääsu juures on skulptuur Morgantast, valitseja Cosimo I de' Medici õukonnapäkapikust, kes ratsutab kilpkonnaga. Skulptor: Valerio Cioli, 1560

Boboli aiad (itaalia: Giardino di Boboli). See on ainulaadne park, mis asub otse Pitti palee taga, mis oli Medici perekonna elukoht. Seal saate nautida suurepärast vaadet Firenzele, imetleda skulptuurseid kompositsioone, värskendada end luksuslike purskkaevude ääres ja lõõgastuda varjus. sajanditevanused puud. Lõppude lõpuks on park, nagu varemgi, suurepärane koht lõõgastumiseks, olenemata aastaajast.

Sissepääs Boboli aedadesse on läbi kõrval asuva Pitti palee. Pitti palee kehastab renessansi stiilis arhitekti visiooni. See on kuubik, mille kõrgus ja sügavus on võrdne ning kaetud väljast krobelise rustikaalse kiviga. Hoonel on kolm korrust. Esimesel on kolm suurt sissepääsu ust ning teisel ja kolmandal seitse akent. Fassaadi aknaid ühendab pikk rõdu, katuse alla on ehitatud lodža. Palazzo Pitti pole mitte ainult üks suurimaid Firenze paleed, vaid ka kõige muljetavaldavam. Karedate viimistlusmaterjalide kasutamine elamu vooderdamisel, mitte avalik hoone, mida esmakordselt kasutas arhitekt Michelozzo Palazzo Medici Riccardis, on siin kõrgendatud. Kõik kolm korrust on üle 10 meetri kõrged. See tõstab hoone nende aegade jaoks enneolematule kõrgusele, mida täiustab loomulik kõrgus. Vooderdis kasutatud suured, karedad, kuldset värvi kivid ja aknad, mis nägid välja rohkem nagu ümarad ukseavad, andsid konstruktsiooni esialgse välimuse lõpule.

Palazzo Pitti ehituslugu on väga huvitav ning selles loos on rohkem väljamõeldisi ja kuulujutte kui fakte ja dokumentaalseid tõendeid. Kui hertsog Cosimo de Medici, hüüdnimega Vana, võimule tuli, sai ta isalt juhised mitte uhkeldada oma ülevuse ja rikkusega rahva ees, et mitte ärritada masse.

Seetõttu loobusid Medici luksuslikust Filippo Brunelleschi projektist arhitekt Michelozzo tagasihoidlikuma projekti kasuks - tema palee sisemus oli kaunistatud kogu kujuteldava luksuse ja rikkusega, kuid väliselt peeti kinni kogu sündsusest. Kuid Brunelleschi projekt polnud asjatu - rikkaim pankur Luca Pitti juhtis sellele tähelepanu. Vaade palee akendest – vt allpool.

Praegu ei ole Palazzo Pitti mitte ainult Firenze silmapaistev maamärk, vaid ka suurim muuseum ja ajaloolis-arhitektuurikompleks, kus asuvad väärtuslikud Itaalia kunstiteoste kogud. Muuseumikompleks ühendab endas suuri galeriisid ja temaatilisi saale.

Hõbeda muuseum. Siit leiate hõbedatoodete kollektsiooni - ehteid, majapidamistarbeid (söögiriistad, aksessuaarid). Välja arvatud hõbeehted muuseumis saab tutvuda kullast, elevandiluust, vääris- ja poolvääriskividest esemete kogudega ning vaaside kollektsiooniga, mis sai alguse a. Lorenzo Medici(Vapustav). Siin saab näha vaase Vana-Rooma ajastust, vaase Bütsantsist ja Veneetsiast (14. sajand). Selle muuseumi kollektsiooni tipphetk on Piazza della Senoria miniatuurne koopia, mis on kaunistatud kulla ja hõbedaga.

Palatinuse galerii. Luksuslikes barokkinterjöörides on ruumid, mis on pühendatud Rooma mütoloogia kangelastele. Lopsakas interjöör loob suurepärase tausta iidsetele jumalakujudele - Marsile, Apollonile, Veenusele, mille maalis meister Pietro da Corton. Palatine galeriis on ainulaadsed Raphaeli ja Tiziani teosed (galeriis on 11 Raphaeli tööd – rohkem kui üheski muuseumis maailmas), Caravaggio ja Rubensi teosed, samuti Veneetsia koolkonna Tintoretto ja Giorgione kuulsate esindajate maalid. Tähelepanuväärne on see, et osa teoseid asub kohtades, kuhu need esimesed omanikud – Medici perekonna liikmed – määrasid.

Kostüümimuuseum. Selles galeriis on esitletud luksuslikud rõivad ja peened naiste tualetid 15.-18. sajandist (kokku on kostüüme ja garderoobiesemeid umbes 6000). Lisaks on aksessuaaridele ja sisustusesemetele pühendatud hulk näitusi. Eksponaadid vahetuvad muuseumis vaid kaks korda aastas.

Portselanimuuseum. Medici dünastiale kuulunud kuulsad portselanist lauanõud (Sèvresi portselan, Meisseni portselan, antiikkeraamika kollektsioonid), samuti portselanist kujukesed. Moodsa kunsti galerii. See galerii sisaldab kaasaegsete esindajate teoseid Itaalia koolid maalimine.

Pankur Luca Pitti äri läks hästi, ta oli paljude kuulsate ja rikaste majade liige Firenzes. Ja siis ühel päeval tuli tal pähe mõte ehitada palee, mis oleks oma suuruse ja hiilguse poolest suurem kui Toscana hertsogi enda – Cosimo de' Medici (Vana) – palazzo. Palazzo Pitti palee projekti autor oli väidetavalt arhitekt Filippo Brunelleschi ja tema abiline Luca Francelli, kes oli sel ajal Brunelleschi õpilane.

Kuid arhitektuuriajaloo spetsialistid in viimastel aastatel Nad nõustuvad, et projekti autor oli Luca Francelli, kes kasutas oma õpetaja Filippo Brunelleschi arendusi ja tehnoloogiaid. Seda versiooni kinnitab tõsiasi, et Brunelleschi ei olnud Palazzo Pitti ehitamise ajaks enam elus.

Ehitamist alustati aastatel 1457-1458. Luca Pitti plaanid hoonega olid väga suurejoonelised: ta soovis, et aknad oleksid kõrgemalt kui Medici palee omad ja aed palju suurem kui kogu Palazzo Medici-Riccardi territoorium. Kuid ehitus ei edenenud nii kiiresti, kui omanik soovis. Hoolimata asjaolust, et nad ei kõhelnud ehitusse kaasamast isegi süüdimõistetuid ja põgenenud kurjategijaid (et palee võimalikult kiiresti üles ehitataks), said rahalised raskused pankur Pitti võidukäigu oluliseks takistuseks. Paradoks on see, et Palazzo Pitti kuulus lõpuks Medici perekonnale. See juhtus pärast Luca Pitti enda surma (1472), kes ei elanud oma palee ehitamise lõpuni (1487). Uueks omanikuks või õigemini omanikuks sai Cosimo Medici naine, Toledo Eleonora, kes ostis palazzo 1549. aastal pankur Pitti pankrotistunud järeltulijalt Bonacossro Pittilt.

Enne kogu oma suure perega uude palazzosse kolimist andis Toscana hertsog korralduse laiendada palee piire juurdeehituste kaudu, lisades sellele kaks külgtiiba, mistõttu hoone pindala peaaegu kahekordistus. Palazzo ümberehitamise võtsid ette nii arhitekt Amannati kui ka meister Giorgio Vasari, kes lisaks projektile ehitas ka Vasari koridori - kaetud käigu Palazzo Vecchiost (vana palee) Pitti paleesse. Algul oli maja välissaadikute ja linna silmapaistvate külaliste majutamiseks ning juba Ferdinand Esimese valitsemise ajal kolis Medici perekond lõpuks elama. endine maja pankur Pitti.

Pitti väljaku ja palee taga osteti maad Boboli mäel – seal tehti aiakaunistaja Niccolo Tribolo eestvedamisel suurejooneline loometöö. pargi kompleks- Boboli aiad. 1737. aastal katkes Medici perekond ja võim läks üle teise perekonna esindajatele - Lorraine'i hertsogidele. Pärast neid sai Palazzo Pitti varjupaigaks nii Bourbonidele kui ka Habsburgide dünastiale. Itaalia rahvusliku vabanemisliikumise (Risorgimento) perioodil sai Firenzest mõneks ajaks osariigi pealinn ja kuningas Victor Emmanuel III valis oma kuninglikuks residentsiks Palazzo Pitti. 1919. aastal kuulutasid Itaalia võimud palee munitsipaalomandiks.

Majad palee vastas – vt allpool. Pitti palee asub Pitti väljakul Vecchio palee. Aadress: Piazza dei Pitti Firenze, Itaalia. Sinna pääseb bussidega nr 11.36 (San Felice peatus).

Artišoki purskkaevu ja väikese geomeetrilise aiaga Pitti palee tagumise fassaadi taga avaneb imeline vaade Giulio Parigi suurele amfiteatrile. Just tema muutis endise tavalise aia-amfiteatri avatud alaks teatrietendused. Poolt Rooma hipodroomi meenutav amfiteater on raamitud kivist kuue istmereaga trepi ja kahe tosina niššiga balustraadi kujul. Esialgu täideti nišše antiikkujudega, mille külgedel olid koerte ja muude loomade kujud. Hiljem asendati loomafiguurid marmori imitatsiooniga terrakotaurnidega. Teadaolevalt toimusid selles amfiteatris maailma esimesed ooperietendused. 19. sajandil kaotas amfiteater oma teatrifunktsiooni ning selle keskele paigaldati graniidist purskkaev ja Egiptuse obelisk.

Hiljem lakkas amfiteater etenduste toimumispaigana toimimast, selle keskele paigaldati graniidist purskkaev ja Egiptuse obelisk.

Amfiteatrist on ülestõus, mille alguses on viljakusejumalanna Cerese kuju. Treppidest kõrgemal on kuulsate roomlaste ja keisri kujud.

Meistriteose loomiseks maastikukunst Nicolo Tribolo kutsuti, kuid kahjuks anti meistrile vaid aasta ja pärast tema surma jätkas tööd Bartolomeo Ammanati.

Kui kõnnite mäest üles kõrgeimasse punkti, avanevad suurepärased vaated aiale, Pitti paleele ja Firenzele üldiselt.

Boboli aedade tipus asub teine ​​amfiteater, kus asub üks aia ilusamaid purskkaevu – Neptuuni purskkaev. See on tiik ebakorrapärane kuju mille keskel on Neptuuni pronkskuju. Teda ümbritsevad naiaadid ja vesilikud. Firenzelaste seas nimetatakse seda purskkaevu rahvapäraselt "kahvliga purskkaevuks".

Peamine aksiaalne tee, mis viib küpresside ja tammepuude vahelt Palazzo Pitti tagumise fassaadini, algab amfiteatri põhjast, mis on kujundatud pooleks klassikalisest hipodroomist, ja tõuseb üles Boboli mäele. Amfiteatri keskel on iidne Egiptuse obelisk Luxorist, mis toodi siia Rooma Villa Medici hoonest. Seda peateed kroonib Neptuuni purskkaev, mida firenzelased nimetavad naljaga pooleks harkpurskkaevu. Skulptuuri lõi Stoldo Lorenzi 1571. aastal ja purskkaev ise valmis alles 1777-78. Teine kesktee peateest paremas nurgas viib läbi terrasside ja purskkaevude seeria.

Kohvikust mööda teed mööda jõuate Boboli aedade "põllumajandustsooni", kus on kruusavedu, madalad pügatud hekid ja noored viinapuupõõsad.

Selle ala põhjas on Ganymedese ümmargune purskkaev. See on kauss, mille keskel on noormehe ja kotka skulptuurid. Kompositsioon on pühendatud loole Ganymedese röövimisest, kelle Zeusi kotkas tema igavese nooruse ja ilu tõttu Olümposele kandis.

Pärast aedade ja Villa Medici külastamist viidi meid Piazzale Michelangelole. See asub künklikul alal, mida ääristavad Bardini ja Boboli aiad. Väljakult näete kogu Firenze ajaloolist keskust, Arno jõge, mis levib oma vetes, ja ka linna peakatedraali kuplit.

Piirkond pärineb aastast XIX lõpus sajandil. Selle ehitas Itaalia arhitekt Poggi ja see oli tema viimane töö Arno vasakkalda korrastamisel. Autori idee järgi oleks pidanud olema suure itaalia Michelangelo teoseid, mis ülistavad tema saavutusi läbi sajandite. Arhitekt kavandas neoklassitsistliku lodža, kus taheti hoida Buonarotti loomingut. Plaanidele polnud aga määratud täituda. Nüüd on muuseumi asemel restoran, kust avaneb kaunis vaade linnale. 19. sajandi lõpus läbis platsi trammitee. Piazzale Michelangelo keskusesse paigaldati 1873. aastal kõige silmapaistvama skulptuuriloomingu koopia - suurepärane Taaveti kuju. Kõrge valge marmorist postamendi jalamil seisab veel neli eksemplari parimad skulptuurid kuulus kunstnik- allegooriad Firenze Medici mälestuskabelist San Lorenzo basiilika. Tasub teada, et erinevalt originaalidest on kõik platsile paigaldatud duublid üleni pronksist.

Väljaku enda valmimisel jõudis Giuseppe Poggi ehitada ka lodža, kuhu plaanis rajada kuulsa meistri töödele pühendatud muuseumi, kuid see arhitekti projekt jäi pooleli. Tänapäeval asub selles ruumis üsna populaarne restoran nimega La Loggia.

Väljakule pääseb bussidega nr 12 ja 13, mis sõidavad kesklinnast. Nad reisivad ka Firenzes ringi suured kogused ekskursioonibussid. Võite jalutada ka mööda treppi, mis viib teiselt väljakult - Poggilt. Jalutuskäik rahulikus tempos mööda iidset linnamüüri ei kesta kauem kui 10 minutit.

Esimesed tööd palee ehitamisel pärinevad 15. sajandist. Siis, aastal 1458, polnud tal veel midagi pistmist valitseva Medici dünastiaga. Ehituse algatajaks oli pankur Luca Pitti, kelle nimi jäi tänu sellele hoonele igaveseks kroonikatesse. Ta oli Cosimo de' Medici sõber ja liitlane, kuid ehitas palazzo eranditult endale. Arvatakse, et selle palee ehitamisega püüdis Pitti isegi ületada valitseva dünastia peamist elukohta. Ta meelitas parimad arhitektid ja isegi käskis käsitöölistel spetsiaalselt teha palazzo aknad nii, et need oleksid suuremad kui Medici residentsi peasissepääs. Vaieldakse selle üle, kes oli palee peaarhitekt. See töö on omistatud Luca Francellile. Siiski on arvamus, et kogu konstruktsiooni ei kujundanud Luca, vaid tema õpetaja Filippo Brunelleschi.

Suurejooneline ehitus tuli peatada aastal 1464, kui Cosimo de' Medici suri. Sõbrast ja patroonist ilma jäänud pankur Pitti hakkas kogema rahalisi raskusi. Selle tulemusena ei näinud ta kunagi valminud paleed, suri 1472. aastal. 16. sajandi keskpaigas olid pankuri järeltulijad lagunemise äärel ja olid sunnitud hoone maha müüma. Ostjaks oli Eleanor of Toledo, tollal valitsenud Cosimo I de' Medici naine. Kui Palazzo Pitti sai tema omandiks, otsustati seda laiendada, mis lõpuks kahekordistas selle pindala. Esialgu majutati siia erikülalisi, samal ajal kui Medicid elasid edasi teisel pool jõge. Alles 16. sajandi lõpupoole hakkas valitsev dünastia kasutama Palazzo Pittit isiklikel eesmärkidel – koosoleku korraldamiseks. kunstiteosed, mille pereliikmed suure innuga omandasid. Medicid elasid siin kuni 18. sajandi keskpaigani, kuni ainsa otsese pärija Anna Maria surmani. Pärast Palazzo Pittit läks see teise dünastia omandusse. Siin asus elama järgmine Toscana suurhertsog Lorraine'i majast Francis I Stephen. Napoleoni sõdade ajal oli palazzo mõnda aega hõivatud Prantsuse keisri poolt. Hiljem, 1860. aastal, läks palazzo, nagu kogu Toscana, Savoia valitsejate dünastia juhtimise alla.

Palazzo Pitti lähenes muuseumi kaasaegsele formaadile 1919. aastal, kui Itaalia kuningas Victor Emmanuel III andis hoone avalikku omandisse ja jagas selle mitmeks eraldiseisvaks osaks. kunstimuuseumid. Sellest hetkest alates hakkas Palazzo Pitti talletama mitte ainult möödunud sajandite teoseid, vaid ka Itaalia hilisematel aastatel omandatud kunstiväärtusi.

Palazzo Pitti arhitektuur

Kõige sagedamini nimetatakse hoonet Quattrocento säravaks näiteks - 15. sajandi Itaalia kunsti perioodi vararenessansi ajal. Traditsioonilist palazzot esindav Pitti palee väliskülg erines selgelt 15. sajandil tavapärastest arhitektuurisuundadest. Üks peamisi omadusi oli hoone rustikaalne peafassaad - see oli tihedalt vooderdatud korrapäraste nelinurksete kividega, mille esikülg oli tahumata. Eeldatakse, et see tehnika kopeeriti Medici residentsist Palazzo Vecchiost, mille ehitamisel kasutati Firenzes esimest korda sellist dekoori.

Palazzo Pitti valmimise, mille algatasid hoone uued omanikud - Medici, viis läbi Bartolomeo Ammanati. Selle tulemusena sai hoone fassaadi pikkuseks 205 meetrit ja palee kolme korruse kõrguseks 38 meetrit. Hoonest sai üks parimaid Itaalia renessansi näiteid ja see on seda siiani.

Ammanati töö käigus muudeti Palazzo Pitti mõningaid elemente: näiteks vahetati välja külgmised sissepääsuuksed kõrged aknad ulatudes kuni põrandani. Kuid selle meistri peamine teene oli Palazzo Pitti hoovi ehitamine.


Selle paleeosa ruumi korraldamiseks kasutas ta selliseid arhitektuurielemente nagu poolringkaared, pilastrid ja sambad. Siseõue piiriks olevate seinte kaunistamisel kasutatakse vaheldumisi erinevaid materjale.

18. ja 19. sajandi vahetusel laiendati Palazzo Pittit taas. Lisati kaks poolringikujulist osa, mis siiani raamivad paleeesist väljakut. Üks neist kandis nime Bacchus Rondo ja teine ​​- Carriage Rondo.


Kuidas sinna jõuda

Palazzo Pitti asub aadressil Piazza de' Pitti, 1 (Pitti väljak). Siit näete ka Boboli mäe ulatuslikke aedu, mis hõivavad suure ala palee taga. Väljak asub päris kesklinnas, nii et pääsete siia ilma raskusteta.

Täpne aadress: Piazza de’ Pitti, 1 (Pitti väljak).

    1. võimalus

    Buss: Marsruudid C3 ja D kuni Pitti peatuseni, mis asub otse Palazzo Pitti esifassaadi ees.

    1. võimalus

    Buss: Marsruut nr 11 kuni Piazza San Felice peatuseni.

    Jalgsi: teekond peatusest paleesse ei kesta kauem kui 3-4 minutit.

Palazzo Pitti kaardil

Galerii Palatine

Selle galerii saalid asuvad hoone teisel korrusel ja hõivavad peaaegu kogu Palazzo Pitti vasaku tiiva. Selle interjöörid on valmistatud barokkstiilis ja eristuvad luksusliku sisekujundusega. Siia on kogutud erinevate aastate suurepäraste kunstnike maalid, mille kunagi omandasid Medici dünastia esindajad. Hiljem täiendasid kollektsiooni järgmised Toscana valitsejad - Lorraine'i hertsogid. Eksponaate siia paigutades toetusid valitsevate dünastiate esindajad oma maitsele ega püüdnud töid kuidagi klassifitseerida. Siis peamine ülesanne Need maalid koosnesid Palazzo Pitti interjööri kaunistamisest. Tänapäeval antakse neile palju kõrgem väärtus. Kuid vaatamata sellele otsustati paljud maalid jätta oma kohtadele - sinna, kus Medici need kunagi riputas.

Firenze elanikud pääsesid esmakordselt nendesse Palazzo Pitti saalidesse 1828. aastal. Siis said parimaid töid näha mitte ainult valitsejad ja õilsad kodanikud, vaid ka tavalised itaallased. Palatine galerii on eriti uhke Raphaeli maalide üle. See ainus koht, kuhu neid sellises koguses kogutakse: siin on talletatud koguni 11 tema maali. Vähem tähendusrikkad pole ka teiste loojate tööd. Niisiis, selles galeriis saate imetleda Titiani, Rubensi, Caravaggio, Van Dycki maale. Siin hoitakse maale. Itaalia kunstnikud: näiteks Giorgione, Tintoretto, aga ka manerismi esindajad Pontormo, Bronzino ja paljud teised.

Kaasaegse kunsti galerii

Selle toad asuvad ka Palazzo Pitti teisel korrusel. Nende mitte vähem luksuslikult kaunistatud seinad sisaldavad Itaalia kunstnike teoseid, mis on loodud 18. sajandi lõpust 20. sajandi 30. aastateni. Siin eksponeeritud maalid ja skulptuurid on parimad näited neoklassitsismi, romantismi ning hilisema sümbolismi ja postimpressionismi stiilid. Maastikud ja ajaloolised portreed sobivad sujuvalt selle Palazzo Pitti galerii rikkaliku sisekujundusega.

Mõned selle osa kõige olulisemad ja silmapaistvamad teosed on Firenze kunstnike tööd, kes klassifitseerisid end rühma nimega Macchiaioli. See kunstnike kollektsioon töötas spetsiaalses tehnikas, mille järgi pilt saadi värvilaikude kombineerimisel. Siin näete selle peatüki pilte loominguline ühendus- Giovanni Fattori. Tema maastikud on kunstimaailmas eriti tuntuks saanud. Lisaks tema maalidele saab selles galeriis näha maale sellistelt kunstnikelt nagu Signorini, Pissaro, Boldini, Hayes, Magelli, Lega ja mõned teised.

Hõbedamuuseum (Museo degli Argenti)

Selle muuseumiruumid asuvad Palazzo Pitti esimesel korrusel ja poolkorrusel, mis kunagi oli Medicite suvemaja. Nende ruumide seinad on kaetud freskodega, millest osa loodi 17. sajandil Ferdinando II de' Medici ja Victoria della Rovere abiellumise puhul.

See muuseum eristub mitmesuguste eksponaatide poolest ja illustreerib kogu hertsogi õukonna rikkust. Siin näete eksklusiivseid vaase, taldrikuid ja muid lauanõusid, dekoratiivelemente, ehteid ja mööblit. Kõik need eksponaadid on valmistatud hõbedast ja kullast, elevandiluust, poolvääriskividest ja merevaigust. Nad viitavad erinevad perioodid, ajastud ja isegi olekud: siit leiate amforeid Vana-Rooma, Pärsia vaasid, portselantoodete kollektsioon aastast ja, mis sai alguse tänu Medici perekonnale juba 15. sajandil ja mitte ainult. Lisaks on selles Palazzo Pitti osas Euroopa majoolika kollektsioon, 16. sajandi lõpust pärit maniristlike vormide vaasid ja erinevad idamaise interjööri elemendid.

Muuseumi uhkuseks on ainulaadsete vaaside kollektsioon, mille omanik oli Lorenzo Suurepärane. See sisaldab ka ehteid, mis kunagi kuulusid Medici perekonna viimasele Anna Maria Louisele. Huvitav on kollektsioon nimega “Salzburgi aare”. 18. ja 19. sajandi vahetusel tõi selle Lorraine'ist Palazzo Pittisse Toscana hertsog Ferdinand III ja see koosnes peamiselt hõbedast esemetest.

Täna jätkab Palazzo Pitti hõbedamuuseum järk-järgult laienemist. See juhtub peamiselt järeltulijate annetuste tõttu aadliperekonnad Firenzes, samuti erinevatest erakogudest pärit esemete kaudu. Eriti huvitavad ja väärtuslikud eksponaadid pärinevad Firenze juveliiride dünastiatest. Selliste ehete eest, mis annetati või kingiti Hõbedamuuseumile, eraldatakse näituse eriosa.

Vankrite (Museo delle carrozze) ja kostüümimuuseum

See muuseumi osa asub Palazzone della Meridianas, mis on Palazzo Pitti lõunatiiva laiendus. Selle ehitamine algas aastal viimased aastakümned 18. sajandil ja valmis 1830. aastaks.

Vankritele pühendatud osas saate distantsilt käeulatuses Mõelge 18-19 sajandi Itaalia monarhide ja aadlike kodanike transpordivahenditele. Üheks vanimaks peetakse 18. sajandist pärit vankrit. Ajaloolastel ei õnnestunud selle omanikku tuvastada. Vanker on rikkalikult kaunistatud rokokoo stiilis ja omadustega hea kvaliteediga elemendid. Nendes Palazzo Pitti saalides saab näha erinevate aegade Itaalia valitsejate sõidukeid. Nii hoitakse siin Napoli monarhi Ferdinand II Bourboni vankreid ja Ferdinand III jaoks spetsiaalselt kolmele hobusepaarile loodud vankrit.


Muuseumis saab tutvuda väärismetallidest ning vääris- ja poolvääriskividest dekoratiivsete elementidega, nikerdatud ja vormitud vankrite kaunistustega. Lisaks on galeriiruumide seintel kutsarite kasutatud iidsete piitsade kogu.

Eriline vaatemäng on ka kostüümiosa. See asutati Palazzo Pittis 1983. aastal ja sellest sai esimene Itaalias riigimuuseum, mis on pühendatud moe ajaloole ja selle sotsiaalsele väärtusele. Selle galerii seinte vahel esitletavad eksponaadid näitavad moe arengut alates 16. sajandist. Kollektsioon koosneb põhilistest rõivaesemetest, aksessuaaridest, jalanõudest, aluspesust, ehetest ja kostüümiehtest. Kokku on eksponaate umbes 6000. Siin näete vabaaja ja pidulikke kleite, mis on valmistatud erinevad materjalid, ažuursed päikesevarjud, mütsid ja muud peakatted. Eriti väärtuslikud on taastatud matusekostüümid, mis kuulusid Cosimo I de' Medicile, tema abikaasale Eleanorile Toledost ja nende pojale, kes suri 15-aastaselt.

Aastate jooksul näitus laienes ja hakkas hõlmama mitte ainult valitsevate dünastiate kostüüme. Siia kuuluvad teatri- ja filmikostüümid, garderoobiesemed kuulsad isiksused ning parimate Itaalia ja välismaiste moeloojate tööd. Näiteks saab Palazzo Pitti neis saalides näha Coco Chaneli kostüüme, näiteid kostüümiehtetest, mida näitlejannad kasutasid Itaalia teatrites, 20. sajandi pruutide pulmakleite, Versace ja Gucci Itaalia popstaaridele valmistatud kleite ning väga kaasaegseid esemeid. riided – näiteks tossud. Paljud kleidid, nii mitu sajandit tagasi loodud kui ka hiljuti õmmeldud, on rikkalikult kaunistatud helmeste, ainulaadsete tikandite, pitsi ja muude sarnaste elementidega.

Aastate jooksul on muuseumi kogu muutunud nii suureks, et kõiki selle Palazzo Pitti galerii eksponaate ei ole võimalik korraga külastajatele eksponeerida. Seetõttu otsustati kõik eksponaadid iga kahe aasta tagant täielikult vahetada.

Lahtiolekuajad ja piletihinnad

Palazzo Pittisse pääseb kõikidel nädalapäevadel, välja arvatud esmaspäeval, muuseumi lahtiolekuaegadel: 08.15-18.50. Ülevaatus võtab palju aega, seega müüakse viimaseid pileteid vaid kella 18:05-ni. Visiidi eest tuleb tasuda 13 eurot ( ~923 hõõruda. ). Kehtib soodustariif, mille hind on poole odavam - 6,5 eurot ( ~462 hõõruda. ), kuid seda saavad taotleda ainult 18–25-aastased ELi kodanikud. Kõik alla 18-aastased külastajad pääsevad sisse tasuta.

Tasuta sissepääs on kõigile ka iga kuu esimesel pühapäeval.

Vältimaks pikki ootamisi piletikassas ja Palazzo Pitti sissepääsu juures, eriti turismihooajal, soovitab muuseumi juhtkond piletite eelbroneeringuid teha telefoni või telefoni teel (+39 055 294883). Koolilastele on see protseduur tasuta, kuid täiskasvanud peavad selle eest maksma lisaks 3 eurot ( ~213 hõõruda. ) piletihinna juurde.


Palazzo Pitti on rikkaliku ajaloo ja arhitektuuri ning mitte vähem rikkalike muuseuminäitustega objekt. Iga selle seinte vahel eksisteeriv galerii on ainulaadne ja jäljendamatu. Kogusid, millest paljusid hakkasid koguma Medici perekonna esindajad ja mida jätkasid nende järglased, säilitavad ja täiendavad ajaloolased tänapäeval hoolikalt, muuseumitöötajad ja Firenze tavalised elanikud.

See palee pakub külastajatele võimalust näha kunstielu Firenzes ja kogu Itaalias selle erinevatest külgedest, jälgida selle arengut, eripärasid alates 15. sajandist kuni tänapäevani, et isiklikult näha parimaid teoseid, mis kunagi tervet šokeerisid. maailm oma geniaalsusega. Palee avab ka ukse Toscana suurvürstide mitme põlvkonna igapäeva- ja avalikku ellu, tutvustab neile nende maitseid, huvisid, harjumusi ja traditsioone, rääkides neist rohkem, kui ükski õpik suudaks öelda.

Palazzo Pitti on suurepärane võimalus sukelduda selle osariigi kultuuri, püüda mõista selle omadusi ja detaile ning vaadata kõike ümbritsevat läbi selle silmade. parimad artistid ja suured valitsejad.

Visiitkaart

Aadress

Piazza de" Pitti, 1, Firenze, Itaalia

Palazzo Pitti ametlik veebisait
Hind

Standard - 13 eurot ( ~923 hõõruda. );
Soodushinnaga (EL-i kodanikud vanuses 18-25 aastat) - 6,5 eurot ( ~462 hõõruda. );
Alla 18-aastased külastajad - tasuta;
Iga kuu esimene pühapäev – tasuta

Lahtiolekuajad

teisipäev-pühapäev - 08:15-18:50 (piletikassa avatud kuni 18:05)

Kas midagi on valesti?

Teatage ebatäpsusest

, Toscana

Hoone tüüp pankuri elukoht Arhitektuurne stiil Renessansi arhitektuur Asutaja Luca Pitti Asutamise kuupäev Ehitus - aastat osariik kunstigalerii Veebisait palazzopitti.it

Hoone ajalugu ja praegune otstarve

Varajane ajalugu

Selle karmi ja ebasõbraliku hoone ehitamist alustas 1458. aastal Firenze pankur Luca Pitti, Cosimo de' Medici suur toetaja ja lähedane sõber. Varajane ajalugu palee on segu faktidest ja väljamõeldistest. Väidetavalt käskis Pitti oma patrooni ületamiseks töölistel teha oma palee aknad veelgi suuremaks kui Medici palee sissepääs. Pitti kaasaegne Niccolò Machiavelli teatab, et kõik Firenzest väljasaadetud, aga ka kriminaalvastutusele võetud kurjategijad leidsid paleesse varjupaiga, kui nad võisid ehitusel kasulik olla. Ehitustööd peatati, kui Cosimo de' Medici surmaga 1464. aastal hakkas Pitti kogema rahalisi raskusi. Palee omanik suri 1472. aastal oma ettevõtmist lõpule viimata.

Boboli mäel asuv maa osteti pargi ja aedade loomiseks, mida praegu tuntakse Boboli aedadena. Nende korraldamise võttis ette aednik-dekoraator Niccolo Tribolo, kes oli Medici õukonnas ja suri järgmisel aastal; ta asendas peaaegu kohe arhitekt Bartolomeo Ammanati. Aedade esialgne plaan keskendus amfiteatrile. Esimene etendus toimus seal 1476. aastal; see näitas" Tüdruk Androse saarelt» Publius Terence Afra. Sellele järgnesid paljud Firenze kirjanike näidendid, nagu Giovan Battista Cini. Kultuurilise Medici õukonna meelelahutuseks etendati õukonna stsenograafi viimistletud pilte. Baldassare Lanci.

Lorraine'i ja Savoy majad

Palee jäi Medicite peamiseks elukohaks kuni 1737. aastani, mil suri viimane Medici perekonna esindaja otseses meesliinis Gian Gastone Medici. See oli siis korraks tema õe Anna Maria käes; tema surmaga suri Medici perekonna otseliin ja palee läks üle uutele Toscana suurhertsogidele - Austriast pärit Lorraine'i majale Püha Saksa Keisririigi keisri Francis I Stefani isikus. Austria rendilepingu katkestas korraks Napoleon, kes kasutas paleed Itaalia üle valitsemise ajal. 1860. aastal läks Toscana Lorraine'i maja käest Savoia dünastia esindajatele; sama juhtus Palazzo Pittiga.

Natsionaliseerimine ja meie aeg

Arhitektuursed omadused

Kaasaegse kunsti galerii

Moodsa kunsti galeriis eksponeeritakse peamiselt 19. sajandi Itaalia maalikunstnike töid. Suur mõju tervikule Itaalia maalikunst Selle sajandi lõpus andis oma panuse Firenze kunstnike rühmitus nimega “Macchiaioli” (itaalia keeles macchia – spot). Selle nime sai ta oma vaba värvimisstiili eest erksate värvilaikudega.

Hõbeda muuseum

Galerii

Palee fassaad

Patio

Riided kostüümigaleriis

Vaade paleele kagust

Portselanimuuseum Boboli aedades

Märkmed

Lingid

  • Ametlik veebisait (itaalia)
Accademia del Chimento

Accademia del Cimento ehk Akadeemia Kogemused (eksperiment; katsed) (lad. Accademia del Cimento; itaalia. Accademia dell "esperimento") – Firenzes teadusselts (itaalia keeles "akadeemia"), mis asutati 1657. aastal Leopold de' kulul. Medici ja kasutades esimest korda Euroopas eksperimentaalsed meetodid Galileo loodusteadustes.

Algselt asus akadeemia Firenze Palazzo Pittis, osade pillide loomisel osalenud suurvürst Ferdinando II kõrvalmajas, seejärel kolis akadeemia Castellani paleesse, praeguseks Firenze teadusajaloo muuseumiks või Galileo muuseumiks. (itaalia keeles: Museo Galileo).

Ammannati, Bartolomeo

Bartolomeo Ammannati (18. juuni 1511 – 13. aprill 1592) oli üks manieristliku ajastu viljakamaid Firenze skulptoreid ja arhitekte. Luuletaja Laura Battiferri abikaasa.

Ta õppis Baccio Bandinelli ja Jacopo Sansovino juures (keda abistas San Marco raamatukogu ehitamisel). Kuidas skulptor Michelangelot jäljendas. Tema kujud jätavad mulje mitte niivõrd majesteetlikkusest, kuivõrd massiivsusest. Neist kuulsaim, Neptuuni purskkaev, kõrgub Firenze Piazza della Signoria väljakul. Ta töötas selle kallal kümme aastat koos oma õpilastega, kelle hulgas oli ka Giambologna.

Ammannati jääb ajalukku eelkõige arhitektina. Firenzes ehitas ta Santa Trinita silla üle Arno ja viis lõpule Cinquecento suurima ehitusprojekti, Palazzo Pitti. Just temal oli võimalus Michelangelo välja pakutud Laurentiani trepi kujundus ellu äratada. Ammannati kuulsus jõudis paavst Julius III-ni, kes kutsus ta koos Giorgio Vasari ja Giacomo da Vignolaga oma Rooma villa ehitama.

Aastatel 1528-1534 ehitati kardinalide Lorenzo ja Roberto Pucci käsul samanimelisele tänavale Palazzo Pucci. Aastatel 1577–1590 ehitas ta Francesco Pucci käsul ümber Firenze San Michele kiriku fassaadi.

Oma elu viimastel aastakümnetel tembeldas religioosseks muutunud Ammannati alasti kehade kivises reprodutseerimise moraalivastaseks kuriteoks. Selle tulemusena hakkas tema tootlikkus langema. Ta suri Firenzes ja pärandas oma varanduse jesuiitidele. Ta maeti koos naisega Firenze San Giovanni degli Scolopi kirikusse.

Brunelleschi, Filippo

Filippo Brunelleschi (itaalia: Filippo Brunelleschi (Brunellesco)); 1377-1446) - itaalia arhitekt, renessansi skulptor.

Gabbiani, Anton Domenico

Anton (Antonio) Domenico Gabbiani (itaalia Anton Domenico Gabbiani; 13. veebruar 1652 Firenze – 22. november 1726, ibid.) – hilisbaroki ajastu itaalia maalikunstnik.

Dolci, Carlo

Carlo Dolci (itaalia: Carlo Dolci; 25. mai 1616, Firenze – 17. jaanuar 1686, ibid.) – Firenze barokkkoolkonna itaalia kunstnik.

Donna Velata

"Donna Velata" (itaalia: Ritratto di donna või La Velata - "looriga kaetud naine") on üks kuulsad portreed Itaalia renessansikunstnik Raphael Santi.

Arvatakse, et selle töö modelliks oli Fornarina lõuendil kujutatud Raphaeli armastatu. Individuaalsus tuleb läbi mõlema maali intiimses atmosfääris.

Arvatakse, et Raphael kohtus Fornarinaga 1514. aastal, kui ta töötas Roomas pankur Agostino Chigi korraldusel oma Villa Farnesina peagalerii kujunduse kallal. Raphael maalis Chigile freskod "Kolm graatsiat" ja "Galatea".

Fresko “Amor ja psüühika” jaoks hakkas Raphael modelli otsima ja lõpuks nägi ta Tiberi kaldal pagari 17-aastast tütart Margarita Luti. Raphael pani talle hüüdnime Fornarina (itaalia keelest fornaro – pagar).

Kunstnik kutsus tüdruku modelliks ja kutsus ta oma stuudiosse. Nii sai alguse nende romantika, mis kestis kuus aastat, kuni peremehe surmani. Nagu öeldakse, ostis Raphael oma tütre isalt 3 tuhande kulla eest ja rentis talle villa. Pärast suure kunstniku enneaegset surma astus Fornarina, nagu dokumendid ütlevad, 1520. aastal kloostrisse.

Algselt oli maal Cremonast pärit Firenze kaupmehe Matteo Bottego kogus ja 1615. aastal läks see Cosimo II omandusse. Pikka aega ei olnud maali autorsust kindlaks tehtud ja alles 1839. aastal sai selgeks, et see kuulus Raffaeli pintslile. Maal on praegu eksponeeritud Firenzes Palazzo Pitti Palatine galeriis.

Vasari koridor

Vasari koridor (itaalia keeles Corridoio Vasariano) Firenzes on kaetud galerii, mis ühendab Palazzo Vecchio ja Palazzo Pitti. Osa koridorist on tutvumiseks avatud, kuid ainult grupi koosseisus ja giidi saatel.

Vasari koridor ehitati 1565. aastal viie kuu jooksul Toscana suurvürsti Cosimo I käsul. Ehitamise põhjuseks oli suurvürsti poja Francesco I de' Medici abiellumine Austria Joannaga. Hoone arhitekt oli Giorgio Vasari.

Ponte Vecchio silla kohal olev Vasari koridori lõik on varustatud mitmete suurte panoraamakendega. Nendest avaneb suurepärane vaade Arno jõele ja Ponte Santa Trinitale. Akende suurust suurendati 1939. aastal Benito Mussolini tellimusel.

Vasari koridoris on umbes 700 16.-17. sajandi maali Rooma ja Napoli meistridelt ning ainulaadne autoportreede kollektsioon Itaaliast ja maailmast kuni 20. sajandi alguseni kuulsatest ja suurtest kunstnikest.

Kollektsioonis on umbes 1400 maali, sealhulgas Raphaeli, Giorgio Vasari, Rubensi, Diego Velazquezi, Kustodievi ja Kiprensky autoportreed. Kollektsiooni tasemest annab tunnistust asjaolu, et seal on harvade eranditega (Düreri autoportree keskaegne koopia) esitletud vaid autori originaale.

Kohe näituse alguses on 27. mail 1993 Uffizi galerii lähedal autopommi tagajärjel kannatada saanud restaureerimata maalid. Mõned maalid lõikas lendav klaas tükkideks. Säilinud tükid koguti kokku ja kleebiti ilma täiendavate joonisteta mustale taustale.

Cour d'honeur

Court d'honneur (prantsuse cour d "honneur "aukohus") on peahoone ja külgtiibadega piiratud hoone ees asuv sisehoov, mis on mööda punast joont välisruumist tavaliselt eraldatud läbiva aiaga. Väravaga Court d'honneurs on laialt levinud Euroopa lossiarhitektuuris 17. sajandil - 19. sajandi alguses (Venemaal 18. sajandi algusest kasutatakse cour d'honneur'i mõnikord ka tseremoniaalse ruumikujunduse tehnikana koostis. kaasaegne arhitektuur.

Madonna Granduca

Madonna del Granduca (Madonna del Granduca, tõlkes "suurhertsog Madonna") on Raffaeli maal, millel on kujutatud Maarjat, kes hoiab süles väikest Kristust ja justkui esitab teda vaatajale. Seda eksponeeritakse Palazzo Pitti (Firenze) Palatine galeriis. Tahvli kõrgus, millele pilt on maalitud, on 84 cm, laius - 56 cm.

Eeldatakse, et Raphael maalis selle maali vahetult pärast Perugiast Firenzesse kolimist (1504) Leonardo da Vinci töödega tutvumise mõjul. Leonardo mõjule viitab sfumatotehnika kasutamine ja aeda avaneva aknaga kompositsioon, mis on hiljem mustaga üle värvitud. Pole täpselt teada, kas musta tausta maalis Raphael ise.

Maarjat on kujutatud mõtliku ilmega seismas, kandes traditsioonilist punast kleiti (ristil valatud vere värv) ja sinist keepi (sinine värv sümboliseerib puhtust). Tema figuur on veidi paremale pööratud, kuid liikumist tasakaalustab beebi liikumine vastupidises suunas.

Maal sai oma praeguse nime suurvürst Ferdinand III auks, kes omandas selle kunstnik Carlo Dolci pärijatelt ja tõi selle Viini, et kiidelda oma Habsburgide perekonnast pärit sugulastele. Alates maali esmamainimisest 1799. aastal on seda hoitud Firenze Palazzo Pittis.

Madonna toolil

"Madonna tugitoolis" on Raffaeli maal, mis on maalitud umbes aastatel 1513-1514, kunstniku Rooma perioodil. Praegu hoitakse Palazzo Pitti (Firenze) Palatine galeriis.

Maalil on kujutatud Neitsi Maarjat kallistamas imikut Kristust ja noort Ristija Johannest, kes vaatab neid aukartusega. Range geomeetriline kuju ja lineaarne perspektiiv, mis on iseloomulik Raffaeli varajastele madonnadele Firenze periood, "Madonna toolis" mitte. Soojemate värvide kasutamine viitab Tiziani ja Raphaeli rivaali Sebastiano del Piombo mõjudele.

Ingres hindas "Madonnat tugitoolis" kõrgelt, paigutades selle mitmele oma maalile - "Henry IV võtab vastu Hispaania suursaadiku", "Raffael ja Fornarina", "Monsieur Riviera portree" ja "Napoleoni portree keisririigis". Troon” (vaibatikandites keisri jalgadel). Johann Zoffany kujutas Madonnat tugitoolis teiste maalide hulgas ka 18. sajandi 70. aastatel maalitud Uffizi Tribune’il.

Raphaeli madonnad

Kunstnik Raphael Santi (1483-1520) lõi oma õpetaja Perugino järel ulatusliku galerii Maarjast ja Lapsest, mida eristab suur mitmekesisus. kompositsioonitehnikad ja psühholoogilised tõlgendused.

Raffaeli varased madonnad järgivad kuulsaid Umbria Quattrocento maali näiteid. Idüllilised pildid ei ole ilma piiranguteta, kuivuse ja hieratilisuseta. Firenze perioodi madonnade figuuride koostoime on otsesem. Neid iseloomustab keeruline maastikuline taust. Esiplaanile tulevad universaalsed emaduse kogemused - Maarja ärevustunne ja samal ajal uhkus oma poja saatuse üle. See emaduse ilu on pärast kunstniku Rooma kolimist tehtud madonnade peamine emotsionaalne rõhk. Absoluutseks tipuks peetakse “Sixtuse Madonnat” (1514), kus on harmooniliselt kokku põimitud võidurõõm ja ärkava ärevuse noodid.

Sõna "palazzo" on itaalia keelest tõlgitud kui "palee", "häärber". Etümoloogia pakub veel ühe võimaliku päritolu: ladinakeelsest sõnast palatium (palee). See kordab ka ühe seitsmest Rooma mäest – Palatine nime, kuhu algselt ehitati luksuslikud paleed keisritele.

Palazzo paleesid võib leida igast Itaalia linnast – see on luksuse ja aristokraatia võidukäik. Üks neist paleedest on Firenzes asuv Palazzo Pitti – Firenze valitsejate elukoht.

Firenze palee ehitamise ajalugu

Palazzo Pitti ehituslugu on väga huvitav, ning selles loos on rohkem väljamõeldisi ja kuulujutte kui fakte ja dokumentaalseid tõendeid.

Kui hertsog Cosimo de Medici, hüüdnimega Vana, võimule tuli, sai ta isalt juhised mitte uhkeldada oma ülevuse ja rikkusega rahva ees, et mitte ärritada masse. Seetõttu loobusid Medici luksuslikust Filippo Brunelleschi projektist arhitekt Michelozzo tagasihoidlikuma projekti kasuks - tema palee sisemus oli kaunistatud kogu kujuteldava luksuse ja rikkusega, kuid väliselt peeti kinni kogu sündsusest.

Kuid Brunelleschi projekt ei olnud asjatu– juhtis talle tähelepanu rikkaim pankur Luca Pitti. Tema asjad läksid hästi, ta kuulus Firenze paljudesse kuulsatesse ja rikastesse majadesse. Ja siis ühel päeval tuli tal pähe mõte ehitada palee, mis oleks oma suuruse ja hiilguse poolest suurem kui Toscana hertsogi enda – Cosimo de' Medici (Vana) – palazzo.

Palazzo Pitti palee projekti autor oli väidetavalt arhitekt Filippo Brunelleschi ja tema abiline Luca Francelli, kes oli sel ajal Brunelleschi õpilane. Kuid viimaste aastate arhitektuuriajaloo eksperdid nõustuvad sellega Projekti autor oli Luca Francelli, kes kasutas oma õpetaja Filippo Brunelleschi arendusi ja tehnoloogiaid. Seda versiooni kinnitab tõsiasi, et Brunelleschi ei olnud Palazzo Pitti ehitamise ajaks enam elus.

Ehitamist alustati aastatel 1457-1458. Luca Pitti plaanid hoonega olid väga suurejoonelised: ta soovis, et aknad oleksid kõrgemalt kui Medici palee omad ja aed palju suurem kui kogu Palazzo Medici-Riccardi territoorium.

Kuid ehitus ei edenenud nii kiiresti, kui omanik soovis. Hoolimata asjaolust, et nad ei kõhelnud ehitusse kaasamast isegi süüdimõistetuid ja põgenenud kurjategijaid (et palee võimalikult kiiresti üles ehitataks), said rahalised raskused pankur Pitti võidukäigu oluliseks takistuseks.

Paradoks on selles Palazzo Pitti kuulus lõpuks Medici perekonnale. See juhtus pärast Luca Pitti enda surma (1472), kes ei elanud oma palee ehitamise lõpuni (1487). Uueks omanikuks või õigemini omanikuks sai Cosimo Medici naine, Toledo Eleonora, kes ostis palazzo 1549. aastal pankur Pitti pankrotistunud järeltulijalt Bonacossro Pittilt.

Enne kogu oma suure perega uude palazzosse kolimist andis Toscana hertsog korralduse laiendada palee piire juurdeehituste kaudu, lisades sellele kaks külgtiiba, mistõttu hoone pindala peaaegu kahekordistus. Palazzo ümberehitamise võtsid ette nii arhitekt Amannati kui ka meister Giorgio Vasari, kes lisaks projektile ehitas (vanast paleest) katusega käigu Pitti paleesse.

Algul oli maja välissaadikute ja linna silmapaistvate külaliste majutamiseks ning juba Ferdinand Esimese valitsemise ajal kolis perekond Medici lõpuks endisesse pankur Pitti majja.

Pitti väljaku ja palee taha osteti maad Boboli mäel – seal alustati aiakaunistaja Niccolo Tribolo eestvedamisel suurejoonelist tööd pargikompleksi – Boboli aedade – loomiseks.

1737. aastal katkes Medici perekond ja võim läks üle teise perekonna esindajatele - Lorraine'i hertsogidele. Pärast neid sai Palazzo Pitti varjupaigaks nii Bourbonidele kui ka Habsburgide dünastiale. Itaalia rahvusliku vabanemisliikumise (Risorgimento) perioodil sai Firenzest mõneks ajaks osariigi pealinn ja Kuningas Victor Emmanuel III valis oma kuninglikuks elukohaks Palazzo Pitti.

1919. aastal kuulutasid Itaalia võimud palee munitsipaalomandiks.

Atraktsiooni kirjeldus

Palazzo Pitti on sünge kolmekorruseline hoone, viimistletud rustikeeritud kiviga (kivi üks pool on sileda pinnaga ja ülejäänud on krobeline ja krobeline). Nägu paljastab Luca Pitti ambitsioonid, kes püüdis võrdsustada end võimulolijatega. Fakt on see, et tol ajal viimistleti rustikeeritud kiviga ainult hertsogile kuulunud paleed (roostevooderdust kasutati esmakordselt hertsogipalee ehitamisel, tänapäeval tuntud kui).

Palazzo Pitti pikkus on 205 meetrit ja kõrgus 38 meetrit. Hoone on suurim kogu Firenzes.

Hoone arhitektuuri eripära seisneb selle selges jagunemises kolmele korrusele.. Erinevalt tolleaegsetest paleedest ja arhitektuurilistest moesuundadest pole Palazzo Pittil peaaegu üldse väliseid kaunistusi - kaunistuste hulgast võib märkida vaid alumise korruse tasanditel kroonidega kivist lõvipäid.

Palazzo Pitti taga asuvad Boboli aiad, kuulus pargiansambel., mis on tunnistatud parimaks mitte ainult Firenzes endas, vaid kogu Itaalias. Selle pindala on umbes 45 tuhat ruutmeetrit ja see ulatub kuni Belvedere kindluseni. Aiad on olnud üldsusele avatud alates 1766. aastast.

Milline ta täna on, foto

Praegu ei ole Palazzo Pitti mitte ainult Firenze silmapaistev maamärk, vaid ka suurim muuseum ja ajaloolis-arhitektuurikompleks, kus asuvad väärtuslikud Itaalia kunstiteoste kogud.

Muuseumikompleks ühendab endas suuri galeriisid ja temaatilised ruumid.

  • Hõbeda muuseum. Siit leiate hõbedatoodete kollektsiooni - ehteid, majapidamistarbeid (söögiriistad, aksessuaarid). Lisaks hõbeehetele saab muuseumis näha kulla-, elevandiluu-, vääris- ja poolvääriskivide kollektsioone ning vaaside kollektsiooni, mis sai alguse Lorenzo de' Medici (Suurepärane).

    Siin saab näha ka Vana-Rooma ajastu vaase., vaasid Bütsantsist ja Veneetsiast (XIV sajand). Selle muuseumi kollektsiooni tipphetk on Piazza della Senoria miniatuurne koopia, mis on kaunistatud kulla ja hõbedaga.

  • Palatinuse galerii. Luksuslikes barokkinterjöörides on ruumid, mis on pühendatud Rooma mütoloogia kangelastele. Lopsakas interjöör loob suurepärase tausta iidsetele jumalakujudele - Marsile, Apollonile, Veenusele, mille maalis meister Pietro da Corton.

    Palatine galeriis on ainulaadsed Raphaeli ja Tiziani teosed(galeriis on 11 Raphaeli teost – rohkem kui üheski maailma muuseumis), Caravaggio ja Rubensi teoseid, samuti Veneetsia koolkonna Tintoretto ja Giorgione kuulsate esindajate maale. Tähelepanuväärne on see, et osa teoseid asub kohtades, kuhu need esimesed omanikud – Medici perekonna liikmed – määrasid.

  • Kostüümimuuseum. Selles galeriis on esitletud luksuslikud rõivad ja peened naiste tualetid 15.-18. sajandist (kokku on kostüüme ja garderoobiesemeid umbes 6 tuhat). Lisaks on aksessuaaridele ja sisustusesemetele pühendatud hulk näitusi. Eksponaadid vahetuvad muuseumis vaid kaks korda aastas.
  • Portselanimuuseum. Medici dünastiale kuulunud kuulsad portselanist lauanõud (Sèvresi portselan, Meisseni portselan, antiikkeraamika kollektsioonid), samuti portselanist kujukesed.
  • Kaasaegse kunsti galerii. See galerii sisaldab kaasaegsete Itaalia maalikoolide esindajate töid.

Aadress: Itaalia, Firenze
Ehituse algus: 1458
Ehituse lõpetamine: 1464
Arhitekt: Filippo Brunelleschi, Luca Francelli
Koordinaadid: 43°45"54,4"N 11°15"00,7"E

Sisu:

Lühikirjeldus

Selle majesteetliku ja monumentaalse Firenze palee ajalugu, mille ehitamist alustati 1400. aastatel, pakub huvi absoluutselt kõigile: nii tavalistele reisijatele kui ka inimestele, kes on pühendanud oma elu selle suurepärase õitsva linna ajaloo uurimisele.

Linnulennult vaade Palazzo Pittile

Ainuüksi asjaolu, et Palazzo Pitti sisse erinevad ajad kuulus suurele Medici dünastiale, Lorraine'i hertsogidele ja Itaalia kuninglikule perekonnale, mis tähendab, et paljud turistid kutsuvad seda arhitektuurilist ehitist põhjusega "Suureks kuningapaleeks". Allpool on materjalis üsna sageli mainitud sõna "palazzo", mis tähendab suurepärast paleemaja. Tänapäeval on Pitti üks suurimaid ja enim kõige huvitavamad muuseumid Firenze. Selle seinte vahel on hõbedamuuseum ja vankrimuuseum, Palatine galerii ja moodsa kunsti galerii.

Palazzo Pitti ehituslugu

Palazzo Pitti seisab uhkelt Boboli mäe nõlval Firenze Arno jõe lõunakaldal. Ajaloodokumentide järgi ehitas hoone algselt Luca Pitti, kes kohe pärast vabariigi teenete eest rüütliks löömist alustas luksusliku ja majesteetliku hoone ehitamist. Kes oli esimene arhitekt, kes sellise hiilguse lõi, pole aga täpselt teada. Paljud eksperdid usuvad, et Pitti tellis kõige kuulsamal ja kuulsamal arhitektil Filippo Brunellescol palee plaani väljatöötamise ja jooniste tegemise. Luca Pitti soovis ületada Medici ennast kõiges, sealhulgas hoone suuruses ja luksuses. Ta käsib arhitektil kujundada palazzo, kuhu oleks vaja "Medici elukoha uksega võrreldes" suuri aknaid, ja sisehoovi, "nii, et sinna mahuks kogu Via Larga Medici palee".

Vaade Palazzo Pittile Arnolfo tornist

Spetsialist töötas pärast Pitti kuulamist välja tõeliselt tohutu palee projekti: hoone pikkus on 201 meetrit (!) ja selle kõrgus on veidi üle 37 meetri. Pealegi pidi tema arusaama järgi kõik olema suurejooneline: võrdselt kõrged põrandad, ühesugused portaalide ja akende avaused, identsed karniisid ja rõdud, võimsad kaared. Mäe "kildudest" (ligikaudu tahutud kuldse tooniga kividest) ehitatud kolmekorruseline palee on praktiliselt ilma fassaadi kaunistusteta. Võib-olla on erandiks balustraad, mis näib “voolavat” mööda hiiglasliku hoone tippu, ja aknad, mis ulatuvad välja ja mida toetavad kaared.

Niipea kui palazzo ehitus oli lõpusirgel, kolis perekond Pitti paleesse. Loodud luksust ja hiilgust neil aga kaua nautida ei saanud. 1472. aastal suri Luca Pitti ootamatult, perekond kandis kaotusi, mille tagajärjel palee maha jäeti ja hooletusse jäeti. Sajand hiljem sai palee hertsog Cosimo I de' Medici (hiljem esimene Toscana suurvürst) või täpsemalt tema abikaasa Eleonora Toledo valdusesse. See on Palazzo Pitti uue õitseaja periood. Sel ajal võttis selle restaureerimise ette arhitekt Bartolomeo Ammannati, tehes olulisi muudatusi Brunellesco (?) esialgses projektis.

Vaade Palazzo Pitti fassaadile

Tema idee järgi ehitati suur lai trepp, mis viib teisele korrusele, kaks küljeust vahetati põrandaakende vastu ning suurendati fassaadi pikkust külgpikenduste ehitamise tõttu. Peamine muutus, mis neil päevil ilmnes ja väärib erilist tähelepanu, on aga suurepärase sisehoovi ilmumine, mida peetakse õigustatult renessansi klassikaks. Ka asjatundjad arhitektuurilised stiilid võib märgata ka manieristliku stiili “kohalolekut”, mida kuvatakse joonia, dooria ja korintose veergudel.

Reisijaid parki juhatav siseõu lõpeb väikese purskkaevu, terrassi ja hobuserauakujulise amfiteatriga. Tänapäeval võib vaid ette kujutada, millised uhked pidustused toimusid Palazzo Pitti hoovis, millised keerulised esitused artistid oma publikule näitasid. Mõnest allikast võib lugeda infot, et ühe etenduse jaoks oli kogu õueala isegi spetsiaalselt üle ujutatud: tollastel kunstnikel oli vaja mängida merelahingut. Ainulaadne poolringikujuline fresko, mis kujutab Pitti Palazzot 1500. aastate lõpust, on säilinud tänapäevani.

Palee uus ümberkujundamine toimus 17. sajandil, kui võimul oli Cosimo II ja hiljem Ferdinand II. Palazzo Pitti suurenes veelgi ning maalide kogu täienes teostega kuulsad kunstnikud Euroopas. Lisaks oli palazzos Andrea del Sarto monumentaalsete altarite kollektsioon, ainulaadsed lõuendid Van Dyck ja Rubens, Salvator Rosa unustamatud maastikud.

Vaade Palazzo Pitti sisehoovile

Viimased olulisemad muudatused palee arhitektuuris toimusid Laurent'i hertsogite valitsusajal. Siis sai Pitti kaks poolringikujulist külgmist tiiba: Bacchuse Rondo ja Carriage Rondo. Lisaks ehitati nn Palazzina Meridiana, mis vene keelde tõlgituna kõlab sõna otseses mõttes kui “väike palazzo”. Firenze Pitti palees on ka jälgi Napoleoni mõjust: palazzos on Maria Luisa Bourboni toad, Napoleoni vannituba ja Maria Luisa vannituba, mille kujundas Giusepe Ciaccialli, kes eelistas Toscana neoklassitsistlikku stiili.

Palazzo Pitti täna

Nagu eespool mainitud, on Palazzo Pitti katuse all ühendatud mitmed muuseumid, mis iga päev võtavad vastu külalisi erinevatest maailma paikadest. Kõigepealt tuleks mainida Palatine galeriid, mis on kogu maailmas tuntud oma ainulaadse maalikogu poolest, mille hulgas ei saa mainimata jätta Titiani ja Raphaeli, Botticelli ja Caravaggio, Velazquezi ja Van Dycki, Rubensi ja Filippo Lippi teoseid. Lisaks on külastajatele avatud Pitti galerii Kaasaegne kunst, mis esitleb 19. ja 20. sajandil tegutsenud Itaalia kunstnike töid. Kostüümimuuseum tutvustab reisijatele eri ajastute rõivaid. Muide, see on ainus kostüümimuuseum, mis annab kõige täielikumalt aimu moe ajaloost. Hõbedamuuseum sisaldab tõelisi aardeid: kalliskivid, kullast, hõbedast ja elevandiluust valmistatud tooted. Ei saa jätta imetlemata ainulaadset vaasikollektsiooni: kunagi kogunud Lorenzo Suurepärane, Sassaniidide impeeriumi vaasid (