24. septembril 2016 juhtus Jakuutias Nižnekõlma piirkonnas traagiline sündmus - Kolõma jõe kanalis põrkasid kokku kaks mootorpaati. Kokkupõrke tulemus oli surmav: hukkus üks naine, vigastada sai veel kolm, sealhulgas üks laps.
Külmal sügisesel laupäevaõhtul sõitis Bilibinski rajooni Anyuiski küla elanik oma mootorpaadiga Tšerski külla. Tema laeva pardal oli kolm reisijat, sealhulgas Philip. Häda märke polnud. Ilm, kuigi külm, oli selge ja hoovus polnud eriti tugev. Mõne aja pärast märkas Philip äkitselt, et nende paat sõna otseses mõttes lendas, ilma et oleks aeglustanud teise poole. Ta rääkis sellest murega juhile, kuid oli juba hilja. Väikelaeva juht kaotas juhitavuse. Kuna laev ei jõudnud kunagi 30 kilomeetri kaugusele Tšerskisse, paiskus laev vastu vastutulevat mootorpaadi, mille pardal oli ka kolm reisijat, sealhulgas kolmeaastane laps. Kostis kõvasti appihüüdeid. Paadid kaldusid kiiresti ja hakkasid vett täituma...
Pärast paati tabanud tugevat põrutust sai vigastatud laeval olnud naisreisija mitu tõsist vigastust, mis ei sobinud eluga kokku. Ta löödi sõna otseses mõttes paadist välja, sattudes vette ja võib-olla teadvuse kaotada. Kui ta veest tõsteti, suri ta. Juht ise, tragöödia süüdlane, sai rindkerevigastuse ribide ja rangluu murdudega ning kopsuvigastuse. Ka teised juhtumis osalejad leidsid end veest, mis sel ajal oli Kolõma jõel juba jääs. Inimesed võivad uppuda vigastuste, üldise alajahtumise või paanika tõttu. 19-aastane kolledžiõpilane Philip tuli veest sattunutele appi: ta ei olnud segaduses, ei andnud paanikale järele, kuid kogudes tahte "rusikasse" ja leides kiiresti suunda, aitas ta. laps ja teised reisijad pääsevad turvaliselt kaldale. Tuleb märkida, et kõigil reisijatel ja väikelaevajuhtidel olid seljas päästevestid, mis aitasid ka ellu jääda.
Ohvritele anti õigeaegset abi tänu piirkonna administratsiooni ja kiirabiteenistuste jõudude kiirele koostööle, inimesed viidi Anyuiski küla haiglasse ja seejärel Mi-8 helikopteriga linna keskhaiglasse; bilibinost. Nende elu ei olnud enam ohus.
19-aastase Philip Djatškovi ennastsalgav tegu, kes ise sattus äärmuslikku olukorda, aitas päästa kaks elu: naise ja lapse – noore, kuid juba küpse ja saavutanud inimese tegu.
Sündis 1997. aastal
Autasustatud 2017. aastal
Omoloni küla, Tšukotka autonoomne ringkond
Aleksei Ledjajev Traagiline kokkupõrge, 10.02.13. Traagiline kokkupõrge Inimelu on nagu sihtmärk, mida väidavad võrdselt nii Jumal kui kurat. Ainult Jeesus palub luba ellu sekkuda, kuid kurat mitte. Kuradi peamine relv on illusioon, pettus. Toimub traagiline illusiooni kokkupõrge reaalsusega ja selles kokkupõrkes kas illusioonid hävitavad tegelikkuse või reaalsus hävitab illusioonid. See, millesse usute, võidab teie elus. Miks Kristus risti löödi? Nende inimeste usk kuradi poolt pealesurutud illusioonidesse lõi Jumala tõe risti. Ja tõe tundmine teeb inimese pea, mitte sabaga. Jeesust, erinevalt meist, kristlastest, huvitab avalik arvamus. Kui meie naabrid ja naabrid usuvad illusioonidesse, viivad need nende hävinguni. Jeesust huvitab nii avalik arvamus kui ka kiriku arvamus: "Kelleks te mind peate?" Ükskõik, kellena me Jeesust austame, austavad teda ka meie ümber elavad inimesed. Jeesuse ilmutus reformib teadvust – see on nagu detonaator, aatomipommi plahvatus. Jeesuse ilmutus on ühendatud Elava Jumala, Universumi Looja ilmutusega. Peame teadma, kes Ta tegelikult on, et loobuda tavapärastest palvetest - "tühjad padrunid". Jeesuse ilmutus on tähtsam kui tervenemine, õitseng. Kas sa tõesti tahad Tema kohta teadmisi saada? Religioosse müüdi vangistuses olles on lihtne Jumala reaalsus risti lüüa. Ja tegelikkuse tundmine on saatuslik kokkupõrge. Mõnel juhul löödi Jumala tõde risti (Kristuse surm), mõnel juhul võitis tõde illusioonid, müüdi (Sauluse pöördumine). Kui sa tead tõde, siis ühined Temaga ja enam ei ela sina, vaid Kristus elab sinus. John 18:37 Pilaatus küsis Temalt: "Kas sa oled siis kuningas?" Jeesus vastas: "Te ütlete, et ma olen kuningas. Sel eesmärgil ma sündisin ja tulin maailma, et tunnistada tõde; kõik, kes on tõest, kuulavad minu häält." Kui Jumal meid sünnitas, siis ta andis meile võime kuulda tõe häält ja eristada seda teistest. Mul on kirik, kuhu tuleb Püha Vaim ja Ta tungib hinge ja vaimu lahutamiseni, et muuta minu usu kvaliteeti. Jeesus on kuningate kuningas, isandate isand, kes võitis kuradi, kes võttis endale põrgu ja surma võtmed. Kurat teab, et meie jõud on Kristuses Jeesuses, seega on meie suurim sõda Tema vastu. Ärge andke ära ilmutust suurest Jeesusest, kogu universumi tulevasest Meistrist! Ei lähe kaua, kui Jeesus end ilmutab. Peaasi, et praegu ütleme: "See on Jumal, kelle peale me usaldasime!" Palve Jeesuse ilmutamiseks: „Püha Vaim külastab sind nii öösel kui päeval! » Küsimused: 1. Mis on kuradi peamine relv? 2. Kas meil on võime eristada tõde illusioonist? Miks? 3. Mida sisaldab Jeesuse ilmutus?
“Kolm tõde” Gorki näidendis “Madalamates sügavustes” ja nende traagiline kokkupõrge.
Tunni eesmärgid:
1. Teatud ideoloogia kandjatena näidendi tegelaste positsioonide kaudu tuvastada autori positsioon tõeküsimuse suhtes.
2. Dramaatilise konflikti ideede laiendamine.
3. Läbi filosoofilise konflikti analüüsi, avardades arusaamu tõest, humanismist, inimväärikust.
4. Oskuste kinnistamine võrdlustabeliga töötamisel.
Eeltöö: koostage võrdlev tabel Luka, Satini, Bubnovi väidetega tõe, usu, inimese ja tema moraali kohta.
Epigraaf: "...Kumb on parem: tõde või kaastunne?" (A.M. Gorki)
Tunni edenemine.
Õpetaja sõna.
Meie tunni eesmärk on võrdlustabeli materjalide analüüsi põhjal välja selgitada tegelaste ideoloogilised positsioonid, selgitada välja autori seisukoht tõeküsimuse suhtes, laiendada arusaama dramaatilisest konfliktist. ideede võitlusest, mõtiskleda tõe, humanismi, inimväärikuse ja inimese eesmärgi üle.
“Madalamates sügavustes” on Gorki teine näidend. See oli kirjaniku vastus tolle aja kõige pakilisematele sotsiaalsetele, filosoofilistele ja moraalsetele probleemidele. Tema ümber puhkes terav võitlus. Kriitikud kirjutasid näidendi “naturaalsusest”, autori “populaarsest ja trampitaolisest” romantikast. Reaktsioonilis-monarhistliku liikumise kriitikud nägid selles revolutsioonilist jutlust, mis õõnestas sotsiaalseid aluseid. Liberaalne kriitika esitles kirjanikku kristliku moraali kuulutajana ja rääkis Gorki teoses "Karatajevi leppimisprintsiibi" ilmumisest. Populistlikud kriitikud pidasid Gorki humanismi uhkeks põlguseks "väikese inimese" vastu. Autor ise ütles 15. juunil 1903 ajalehele Petersburg News antud intervjuus, et põhiküsimus, mille ta näidendis esitada tahtis, oli epigraafina püstitatud küsimus. Niisiis, kumb on parem, tõde või kaastunne?
Analüütiline vestlus näidendi teemal.
1 Gorki lõi teose, milles dramaatilise tegevuse edasiviiv jõud on ideede võitlus. Välised sündmused määrab tegelaste suhtumine põhiküsimusse inimese kohta, teemasse, mille ümber käib vaidlus, positsioonide kokkupõrge. Sellised mõisted nagu "au", "südametunnistus", "hing", "vabadus", "tõde" ilmuvad näidendi esimestel lehekülgedel ja kohe saab selgeks, et nende kohta on erinevad arusaamad. Näidendi erikangelane on Bubnov, tema väljaütlemised mõjuvad sageli küünilistena.
Mida me teame Bubnovi minevikust?
Kas subjektiivsed või objektiivsed põhjused viisid ta põhja?
Töö lauamaterjalidega.
Esialgsed järeldused:
Kas on võimalik eeldada, et Bubnovi avaldused paljastavad inimeste sattunud olukorra tõelise tähenduse7
2 Gorki oli alati lohutuse jutlustamise vastu, nimetas seda "inimeste jaoks solvavaks" ja pidas seda vaid reaalsusega leppimise vormiks. Luke esineb näidendis pettuse lohutamise idee kandjana.
Luke kujutis tegelaste süsteemis (kujundi loomise vahendid: portree, kõne, kangelase eneseiseloomustus, suhted näidendi teiste tegelastega)
Mida me teame Luke'i minevikust? (pöörake tähelepanu Luke'i klassikuuluvusele, tema suhtele valitseva klassiga, tema "passi puudumisele")
Milliseid muutusi toob Luke'i välimus varjupaiga elanike ellu?
Kuidas suhtuvad Luke’i teised kangelased?
Esialgsed järeldused:
Mida tähendab Luuka tähendamissõna Õiglasest maast?
Kas Luke on oma valedes isekas?
Kuidas ta kriitilistes olukordades käitub? (Stseen Medvedeviga, Nataša peksmine, Kostlevi mõrv) Miks?
3 Luka varjupaigast kadumine toob esiplaanile veel ühe tegelase - Satini. Mida ütleb Satin segaduse ajal lahkunud vanamehe kohta? ("See... mõjus mulle nagu hape vanal ja räpasel mündil...")
Satini kuvand tegelaste süsteemis (kangelase minevik, objektiivsed või subjektiivsed põhjused viisid ta põhja).
Töö lauamaterjalidega.
Esialgsed järeldused:
Millised Satini avaldused on Gorkile endale lähedased? Mille põhjal saab selliseid järeldusi teha?
Miks aga kangelase haletsusväärsel kõnel motivatsioon väheneb? (Ta ütleb seda, kui on purjus)
4 Niisiis oli Satini monoloogides selgelt kuulda nõudmist tõe järele. Mis on tõde? Mida me selle sõna all mõtleme?
Ožegovi sõnaraamatus tõlgendatakse seda sõna järgmiselt:
Tõde – tegelikkuses eksisteeriv vastab asjade tegelikule seisule. Kelle tegelaste ütlused näitavad selle sõnastuse põhjal siis ausalt varjupaiga elanike olukorda? Kas see tõde meeldib autorile?
Vaatame sõna teist tõlgendust. Tõde – õiglus, ausus, õiglane põhjus. Kuidas seda sõna tõlgendust näidendis rakendatakse?
Kokkuvõtteid tehes.
Järeldus:
Niisiis põrkuvad näidendis kolm tõde:
"tõde" Bubnovi huulilt
"tõde" lohutavast valest, mille kandjaks osutub rändaja Luukas
Satini kuulutatud "vaba inimese" tõde.
Bubnovi "tõde" on tõde, mida autor kategooriliselt ei aktsepteeri. Ükskõik kui vastuoluline Gorki suhtumine Luka ja Satini seisukohtadesse ka poleks, vastanduvad mõlemad seisukohad teravalt Bubnovski küünilisuse ja inimpõlgusega.
Lavastuse filosoofia ja Luuka kuvandi üle on alati olnud palju poleemikat. Toodi välja autori enda keerukus ja vastuoluline suhtumine Luke’i. Oleme veendunud, et Luke'i tegelaskuju on psühholoogiliselt keeruline ja seda ei saa üherealiselt tõlgendada.
Kas võib öelda, et pärast Satini tulist monoloogi muutub näidendi tegelaste elu peagi kardinaalselt ja teadlikkus inimese kõrgest saatusest viib nad elu põhjast välja? Kindlasti mitte. Aga kui arusaam, et „inimest tuleb austada“, muutub kättesaadavaks „vangile, mõrvarile, petjale“, kuidas saab seda mitte ära tunda? lugeja ja vaataja, kellele Satini monoloog tegelikult on suunatud.
Ostrovski lähtus oma näidendi “Äike” kahest põhiideest: liikumatu “pimeda kuningriigi” stagnatsiooni ja rõhumise jõulisest eitamisest ning positiivse, helge alguse, tõelise kangelanna esilekerkimisest rahva hulgast. "Äikese" konflikt on ainulaadne. Seda saab vaadata kahel viisil. Ostrovski ise määratles oma loomingut draamana, kuid see on austusavaldus traditsioonile. Tõepoolest, ühest küljest on “Äikesetorm” sotsiaalne draama, teisalt aga tragöödia. Draama osas iseloomustab seda teost eriline tähelepanu igapäevaelule, soov anda edasi selle “tihedust”. Kirjanik kirjeldab üksikasjalikult, konkreetselt, mitmekülgselt Kalinovi linna, millel on üldine tähendus. Nii näiteks hüüatab Kuligin: “Vaade on erakordne! Ilu! Hing rõõmustab!”: Teised vaatasid teda lähemalt ja olid täiesti ükskõiksed. Ilus loodus, noorte öiste pidustuste orel, laulud, Katerina lood lapsepõlvest - kõik see on Kalinovsky maailma luule. Kuid Ostrovski vaatab talle vastu süngete piltidega argi- ja argielust, inimeste julma suhtumisega üksteisesse. Selles linnas valitseb ebaviisakus ja vaesus, siin "te ei saa kunagi ausa tööga oma igapäevast leiba teenida", siin "õõnestavad kaupmehed üksteise kaubandust, mitte niivõrd omakasust, kuivõrd kadedusest". suletud "tume kuningriik" seisab ebaviisakas ja asjatundmatu kaupmehe naine - Kabanikha. Ta on vanade elupõhimõtete kaitsja. Ta dikteerib moraaliseadused kogu linnale, surub oma tahte peale kõigile enda ümber ega nõua vaieldamatut kuulekust. Teine "pimeda kuningriigi" esindaja on Dikoy. Tema elu peamine mõte on rikastumine. Rahajanu muutis ta hoolimatuks ihneks. Materiaalselt tugev, vaimselt nõrk. Ta tegutseb oma kapriisi järgi, meelevaldselt, teistega arvestamata. Ta oli ebaviisakas, ta ei saanud olla teistsugune. Kuid ta taandub nende ees, kes suudavad vastu võidelda. Nii annab ta näiteks Kabanovale järele. Ainus kangelanna, kes on Kabanikha ja isegi kogu Kalinovsky ühiskonna vastu, on Katerina. Ta ei saa nõustuda “pimeda kuningriigi” elupõhimõtetega, selle seadustega. Tal on poeetiline, entusiastlik, vabadust armastav iseloom, ta on võimetu Kalinovi maailmas valitsevatele valedele ja valedele. Katerina ei talu enam lõputu piinamise jätkumist, ta otsustab surra, seda enam, et ta ilmub oma kujutluses pigem heledates kui süngetes värvides: "Puu all on haud... kui tore." Sel juhul on "Äikesetorm" draama. Aga kui näete, et Katerina saatuse määras kahe ajaloolise ajastu kokkupõrge, siis on tema tegelaskuju traagiline tõlgendus üsna õigustatud. Tõepoolest, kompositsiooniliselt on Kabanikha ja Katerina näidendi keskmes. Mõlemad on maksimalistid, ei suuda leppida inimlike nõrkustega ja mõlemad on ühtviisi usklikud. Nende religioon on karm ja halastamatu. Ainult Kabanikha on aheldatud maa külge ja Katerina püüdleb taeva poole. Katerina kehastab selle maailma vaimu, selle impulssi, unistust. Ta sündis ja kujunes samades tingimustes, see tähendab, et ta on selle maailma produkt. Kuid Ostrovski uskus terve olemuse uuendavasse jõusse, vabaduse külgetõmbe jõusse, inimeste iseloomu loomingulistesse põhimõtetesse, nii et ta näitas Katerinas ärkavat isiksusetunnet. See tunne ei võta avaliku protesti, vaid individuaalse vormi, isikliku armastuse vormi. Ostrovski näitas kangelannale oma tärkava armastuse hetkel Borissi vastu, kes tema silmis teiste elanike seast eristub. Katerina armastab tugevalt, sügavalt, ennastsalgavalt. Temas sünnib ja kasvab kirg, kuid see kirg on väga vaimne. Armastus kutsub temas esile emotsionaalse tõusu, kirgliku soovi saada vabaks linnuks ja lennata laiali sirutatud tiibadega. Ärganud armastustunnet tajub Katerina kui tohutut, kustumatut pattu, sest armastus võõra, abielunaise vastu on moraalse kohustuse rikkumine. Ta mõistab, et katastroof on peaaegu vältimatu, et ta ei suuda sellisele elule kaua vastu pidada. Katerina tuleb näidendisse juba häda aimamisega "Ma suren varsti..."
20. sajandi kirjandusliku muinasjutužanri arengu põhisuunad. R. Kiplingi, S. Lagerlöfi, A. Milna, Saint-Exupéry, A. Lindgreni, T. Janssoni muinasjutud Välismaiste kirjandusmuinasjuttude transformatsioon vene kirjanduses. C. Collodi "Pinocchio seiklused" ja A. Tolstoi "Kuldvõti". G.H. Andersen ja tema traditsioonid N.P. teoses "Purriva kassi lood" Wagner. Hugh Loftingi "Doktor Dolittle" ja K. Tšukovski "Doktor Aibolit" (proosa Frank Baumi "Võlur Oz" ja A. Volkovi "Smaragdlinna võlur".
Teema 4. Fantaasia laste lugemises.
Fantaasia kui 20. sajandi fantastilise kirjanduse liik. Muinasjutt ja fantaasia: ühine ja erinev. D.R. Tolkien kui žanri rajaja. Kirjanduslik muinasjutt “Hobbit ehk Sinna ja tagasi” ja eepos “Sõrmuste isand”. Fantaasia klassifikatsioon. Laste fantaasiamuinasjutu originaalsus. V. Krapivini tsükkel “Suure kristalli sügavustes”.
Teema 5. Kodumaine poeetiline kirjandusmuinasjutt.
Kodune kirjandusmuinasjutt: proosaline ja poeetiline. Varasema rahvaluule ja kirjandusliku materjali kujutamise erinevad viisid. A. Puškini, V. Žukovski, P. Eršovi poeetilised jutud. Ballaad, luuletus, eepos, laul poeetiliste muinasjuttude stiilis. Paroodia ja stiliseerimine. 20. sajandi laste poeetiline muinasjutt: V. Majakovski ühiskondlik-poliitiline muinasjutt, K. Tšukovski muinasjututsükkel.
Teema 6. Proosakirjanduslik muinasjutt.
N. M. Karamzini, A. Pogorelski, V. F. Odojevski, D. N. Mamin-Sibirjaki proosajutud. Lugu kirjandusliku muinasjutu žanris: P. Bazhovi teosed laste lugemises. 20. sajandi muinasjutu uuenduslikkus. M. Gorki, Y. Oleša, L. Lagini, A. Šarovi, S. Mihhalkovi, E. Uspenski jt muinasjutud.
Teema 7. Lapsepõlve käsitleva autobiograafilise jutustuse žanri areng.
Laps ja tema maailm autobiograafilises žanris N. M. Karamzinist ja L. N. Tolstoist I. Šmelevi ja V. Astafjevini. Kunstiline detail. Elu Eluviis Sisemonoloog. Moraalne ja psühholoogiline dominant vene realistlikus lasteproosas. Lapsepõlve teema A. P. Tšehhovi, L. Charskaja, A. Gaidari, V. Osejeva, L. Pantelejevi jt proosas 60-80ndate teismeliste proosa moraalsed ja psühholoogilised õppetunnid: A. Likhanovi, R. Pogodin, Yu Nagibina ja teised.
Teema 8. Huumor lastele.
Humoorikas lugu. Vene naerukultuuri traditsioonid. Antitees. Naeru funktsioon kunstilise terviku kujunemisel. Koomiline ja dramaatiline. Tegelaste komöödia ja sitcom. Pilklinnu pilt. I. Krylov - A.K. Tolstoi - Saša Tšernõi. Luule- ja proosažanrid. Oberuudid: folkloori- ja kirjandusteemade, ideede, motiivide, rütmimustrite “nonsenss” ja kujutamine.
Kovali N. Nosovi, V. Dragunsky jt teosed.
Teema 9. Laste seiklus- ja fantaasiakirjanduse žanrid.
Seiklusreisid. Krundi ehituse tunnused. Kangelase tüübi kujunemine. Ideaal ja kangelane nõukogude perioodi lastele ja noortele mõeldud seikluskirjanduses. Konflikt ja moraalne domineerimine. Seikluskirjandus ja fantaasia. Žanri süntees. Vene fantaasia traditsioon. Jules Verne ja tema "õpilased" vene laste- ja noortekirjanduses.
Teema 10. Looduslooraamat lastele.
Looduslugu kunstižanrites. Seiklus- ja reisižanr teaduslike teadmiste esitamisel. Kodulugu ja geograafia kunsti- ja populaarteaduslikes žanrites. Teaduslikud teadmised ja kunstiline vorm V. Bianki, N. Sladkovi, I. Akimushkini jt teostes Entsüklopeediline raamat lastele. Teadus meelelahutuslikes vormides. V. Bragin. "Tihedate heintaimede maal." Loomad ja lood loomadest laste lugemises. M. Prišvini, V. Astafjevi, F. Abramovi jt moraali- ja filosoofiatunnid proosas.
Teema 11. Luule laste ja noorte lugemises.
"Süžee" luule: ülesanded, süžee funktsioon, kunstilise sisu kujunemise tunnused. Vene klassika lastele. 20. sajandi lasteluule. S. Marshak, A. Barto, S. Mihhalkov, V. Berestov jt lasteluule žanrite arengus. Rütmi tunnused. Sõna kui teos. Sõna ja tekst. Kunstilise sisu kontsentreerimise viisid luulesse. Laste luuletus. K. Tšukovski “Käsud lasteluuletajale” (raamat “2-5”).
Teema 12. Tänapäevase lastekirjanduse arenguväljavaated.
Sünteetilised ja sünkreetilised kunstižanrid lastele. Teater. Nukuteater. Muusikaline teater. Lavastus. Kirjandusteose filmiversioon. Animatsioon. Perioodika lastele. Uued nimed. Nõuded lastele mõeldud trükimaterjalidele. Kursuse peamised tulemused. Lastekirjanduse ajaloo teadusliku uurimistöö paljutõotavad suunad.
Praktilised tunnid.
Teema 1. Minu lapsepõlve raamat (2 tundi).
Ülesanne: kirjutage essee ühel järgmistest teemadest:
1. Minu esimene raamat.
2. Minu lapsepõlve lemmikraamat.
Tunni eesmärk: tuvastada lapsepõlves raamatu tajumise emotsionaalne, kognitiivne, esteetiline tasand.
Teema 2. Muinasjutud ja lood H.K. Andersen (2 tundi).
1. Kirjaniku-jutuvestja saatus. Anderseni erilise ande päritolu (abstraktne).
2. Anderseni muinasjuttude ja lugude uuenduslikkus. (Muinasjuttude “Lumekuninganna”, “Metsluiged”, “Väike merineitsi” näitel).
3. Moraalse ja esteetilise ideaali kinnitamise viisid satiirilistes, poeetilistes ja filosoofilistes lugudes. (Kasutades lugude “Kuninga uued rõivad”, “Lummikelluke”, “Vari” näiteid).
4. Anderseni muinasjutud keskkooli kirjandustundides.
Teoreetilised kontseptsioonid: muinasjutt, ajalugu, kirjanduslugu.
Kirjandus:
1. Määratud tekstid (mis tahes väljaanne).
2. Paustovsky K. Suur jutuvestja // H.K. Muinasjutud ja lood. M., 1990. Lk 5-18.
3. Silman T. Sisesta. artikkel // H.K. Muinasjutud ja lood: 2 köites T. 1. L., 1977. P.5-26.
4. Braude L.Yu. Hans Christian Andersen. M., 1987. P.6-40, 54-72, 116-124.
5. Grenbeck Bo. Hans Christian Andersen. Elu. Loomine. Isiksus. M., 1979.
6. Korovin A.V. Anderseni muinasjutud ja lood // 19. sajandi väliskirjandus. Töötuba. M., 2002. Lk.149-174.
7. Merkin G.S. Anderseni muinasjutu “Lumekuninganna” uurimus // Kirjandus koolis. 1997. nr 7. Lk.134-140.
8. Kuzmina M.Yu., Buchugina T.G. Kirjandusliku muinasjutu originaalsus. Uljanovski, 2000. P.4-8. (Töö "kirjandusliku muinasjutu" kontseptsiooni kallal).
Teema 3. K. Tšukovski “Laste koomiline eepos” (2 tundi).
1. Valmistage ette lühiettekanne teemal "K. Tšukovski elulugu".
3. Kirjutage vihikusse raamatust "Kahest viieni" (ptk 6) "Käsud lasteluuletajatele".
4. Lugege uuesti läbi muinasjutud: "Krokodill", "Moidodyr", "Pussakas", "Tsokotukha kärbes", "Barmaley", "Fedorino lein", "Segadus", "Telefon", "Aibolit", "Varastatud päike" , "Bibigon." Analüüsige ühte neist (valikuline) vastavalt plaanile:
1) Muinasjutu süžee (sündmuste süsteem).
2) Kangelaste omadused. Huumori roll negatiivse tegelase karakteri loomisel.
3) Muinasjutu kompositsioon. Kuidas muinasjutus kehastusid algajate luuletajate käsud?
5. Tee järeldus K. Tšukovski poeetiliste muinasjuttude psühholoogiliste, pedagoogiliste ja esteetiliste võimaluste kohta.
KIRJANDUS:
1. Muinasjuttude tekstid (mis tahes väljaanded).
2. M. Petrovski. Raamat K. Tšukovskist. //M., 1966. Ch. 5 (muinasjuttude kohta).
3. M. Petrovski. Meie lapsepõlve raamatud. // M., 1986. Ch. "Krokodill Petrogradis"
4. Smirnova V. Lastest ja lastele. M., 1967. P.13-46.
5. K. Tšukovski. Kahest viieni. /Iga väljaanne/.
6. Lastekirjandus: õpik (ükskõik milline).
7. Kudrjavtseva L. Kes istub imepuu all? //DV, 1994, N 8, lk. 59-65.
Teema 4-5.
Lapsepõlve teema vene kirjanike autobiograafilises proosas (4 tundi).
1. Teema psühholoogiline ja kirjanduslik päritolu. N. M. Karamzini "Meie aja rüütel".
2. Lev Tolstoi autobiograafiline triloogia “Lapsepõlv”, “Noorus”, “Noorus”.
a) Loomise ajalugu. Autobiograafia kraad.
b) Nikolenka Irtenjev kui lapse kollektiivne kuvand.
Kangelase "hinge dialektika".
c) Tolstoi nägemus lapsepõlvest. Kontrast laste maailma ja maailma vahel
täiskasvanud.
3. Traagiline kokkupõrge Tema Kartašovi (N. Garin-
Mihhailovski “Õppeaine lapsepõlv”, “Gümnaasiumiõpilased”).
4. Lapsepõlv, loodus ja kodumaa A. N. Tolstoi loos "Nikita lapsepõlv".
Kirjandus:
1. Plaanis määratud tekstid.
2. Elizavetina G. Vene autobiograafilise loo traditsioonid lapsepõlvest A.N. Tolstoi loomingus // Tolstoi A.N. Materjalid ja uuringud. M., 1985. 120-139.
3. Tšernõševski N.G. Lapsepõlv ja noorukieas. Sõjalood op. gr. L. Tolstoi // Kirjanduskriitika: 2 köites T.2. M., 1981. Lk.32-45.
4. Lomunov K.N. Leo Tolstoi. Essee elust ja loovusest. M., 1978. P.41-57.
5. Yudina I.M. N.G. Garin-Mihhailovski. L., 1969. Lk.80-95. (IV peatükk).
6. Zlygosteva N. “Õnnelik, pöördumatu aeg...” (Lapsepõlveteema vene klassikas) // Kirjandus koolis. 1995. nr 4.
7. Brazhe T.G. Lapsepõlve teema Garin-Mihhailovski loomingus // Kirjandus koolis. 1998. nr 2.
8. Lastekirjanduse õpik..