Romaan puudutab erinevaid teemasid, mis on tänapäeva maailmas väga aktuaalsed. Esimene teema, mille Fjodor Mihhailovitš tõstatab, on ahnus. Ükskõik, mida inimesed on valmis oma kasu saamiseks tegema, mõtlevad nad ainult sellele, kuidas saada ühiskonnas prestiižsemat positsiooni. Kõik see ei jää märkamata. Lõppude lõpuks sunnib rikkuse janu inimesi kõige räpasematele tegudele, mis pannakse toime ilma südametunnistuspiinata. Inimene on veendunud, et eesmärk pühitseb vahendeid. Ta ei vaja midagi muud, piisab enese rahustamiseks. Lõppude lõpuks teevad seda kõik. Kasumijanu sunnib inimesi laimama ning veidi hiljem hakkavad nad reetma oma põhimõtteid ja tõekspidamisi.
Probleem on selles, et sinust saab ühiskonnas märkimisväärne inimene ainult siis, kui sul on kõrgetes ringkondades märkimisväärseid inimesi, kes räägivad hea sõnaga sellega, kes seda vajab. Veelgi enam, omakasu ei tegutse iseseisvalt, tal on ustav sõber, keda nimetatakse edevuseks.
Sellel teosel on filosoofiline tähendus. Autor tugineb kristluse reeglitele ja alustele. Ta võtab palju aluseks kuulsalt õpetajalt nimega Kristus. Veelgi enam, Fjodor Mihhailovitš tõstab esile ühe tegelase, kelleks on vürst nimega Mõškin, ja annab talle palju kristlikke omadusi. Sellel kangelasel on isegi päästja funktsioon. Ta hoolib oma naabritest. Mõškin ei ole teiste inimeste olukorra suhtes ükskõikne, ta on kaastundlik, halastav ja mitte kättemaksuhimuline. Ka printsi ümbritsevad inimesed püüavad neid omadusi õppida.
Lisaks tõstatab romaan väga aktiivselt armastuse teemat. Siit leiate kõik selle sordid. Teos sisaldab armastust inimeste vastu, armastust mehe ja naise vahel, sõbralikku armastust ja armastust perekonnas. Samuti ei unustanud autor kirge, mis on eriti omane Rogožini-nimelisele tegelasele. Kõrgeim armastus on omane prints Mõškinile, Ganya armastus on aga madal, rajatud edevusele ja isiklikule kasule.
Autor soovis näidata, kui mäda on ühiskond kõige kõrgemates ringkondades, mida nimetatakse intelligentsiks. Siin saate jälgida moraalset ja vaimset allakäiku. Kangelaste jaoks on kaksikelu normaalne. Selle jaoks tõstab autor esile Mõškini, kes on varustatud vaimse inimese omadustega. Ta hoolib teistest inimestest, ta ei ole isekas ja suudab andestada teistele nende pahateod. See kangelane eksisteerib selleks, et inimene ei pettuks täielikult selles maailmas, mis on täis pahesid ja kus igaüks mõtleb ainult iseendale. See kangelane annab lootust, et kõik pole veel kadunud ja maailmas on puhtaid inimesi.
Dostojevski rõhutab, et ühiskond vajab pühasid inimesi, kes osutavad pahedele ja pattudele. Sest ilma nendeta oleks kõik ammu lagunenud. Muidugi on õigetel raske elada, sest nad ei suuda selliste tingimustega kohaneda. Siiski nad ei anna alla, neil on midagi enamat kui tavalistel inimestel. Pealegi on nad väga õnnelikud, kui suudavad kedagi aidata ja kellegi elu vähemalt natukenegi paremaks muuta.
2. võimalus
Fjodor Dostojevski romaan “Idioot” (väga lühike kokkuvõte) on üks vene klassikalise kirjanduse meistriteoseid. Huvi selle töö vastu on jälgitav tänaseni. Ja mitte ainult meie kodumaa lugejate seas, vaid ka välismaal. Ja see pole üllatav, sest romaan on filosoofide aardelaek. Teos on täidetud sümboolse sisuga. Dostojevski investeeris igasse tegelaskujusse varjatud tähenduse. Näiteks Nastasja Filippovna sümboliseerib ilu ja tütarlapselikku kirge ning prints Mõškin kristlikku armastust ja õiglust.
Selleks, et võimalikult palju mõista teose tähendust ja olemust, tuleb pöörduda selle analüüsi poole.
Selle töö olulisim eesmärk on näidata tolleaegse ühiskonna lagunemisprotsessi, eelkõige intelligentsi ringkondades. Lugeja saab täpselt märkida, kuidas see lagunemisprotsess toimub: läbi armusuhete, vaimse alatuse ja kaksikelu. Autor lõi imelise inimese kuvandi, kellel on sellised omadused nagu õiglus, lahkus ja siirus. Kuid samal ajal näitab Dostojevski lugejatele, et ilusa hinge suureks kahetsusväärseks ei suuda inimene vastu panna alatute ja haletsusväärsete inimeste hordile. Ta muutub jõuetuks, teda ümbritsevad kadedad ja kalkuleerivad inimesed.
Romaani mõte on aga selles, et enamasti vajab alatu ühiskond lihtsalt õiglast inimest. See kristlike kaanonite järgi õiglane elumees on vürst Mõškin. Just temaga tunneb iga teine teose kangelane end valede ja teeskluste eest mingil määral kaitstuna, käitub loomulikult ja õpib lõpuks tundma oma hinge.
Dostojevski tõstatab romaanis palju teemasid. Üks silmatorkavamaid on ahnuse teema. Soov saavutada teatud staatus ja nägemus õnnest ütlemata rikkuses on jälgitavad sellistes romaani kangelastes nagu Ganya Ivolgin, kindral Epanchin ja Totski. Autor rõhutab, et sellises ühiskonnas ei saa hakkama see, kes ei oska valetada, kellel pole sidemeid ja üllas nime.
Muidugi ei saanud Dostojevski jätta esile tõstmata religioonitemaatikat. Ja kristluse teemaga otseselt seotud peategelane on loomulikult vürst Mõškin. Just tema on üks romaani päästjatest. Teda võib võrrelda Jeesuse Kristuse endaga, kes ohverdas end teiste päästmiseks. Just tänu prints Mõškinile õpivad teised teose kangelased olema halastajad ja kaastunnet oma naabrite vastu. Need on Varja, Aglaja ja Elizaveta Petrovna.
Koos religioossete teemadega jälgib teos ka armastuse temaatikat selle kõigis vormides. Näiteks vürst Mõškini armastus Nastasja Filippovna vastu on kristlik, nagu romaani kangelane ise usub, on tema tunded “haletsusest armastus”. See, mida Rogožin nimetab oma tundeid armastuseks, pole midagi muud kui kirg. Sellise teo nagu mõrv võib ju toime panna ainult kirest, aga mitte armastusest. Ganya Ivolgini jaoks on armastusel tühine iseloom. Tema tundeid mõõdetakse rahasummaga, mida ta saab armastava inimese rolli hästi mängides.
Fjodor Dostojevski romaan loodi eesmärgiga kutsuda inimesi üles armastama head. Samas õpetab autor lugejaid uskuma inimhinge päästmisse ja nägema selles elu mõtet.
Teose Idioot analüüs
Dostojevski idee “Idioodist” ilmus teise, samuti surematu romaani “Kuritöö ja karistus” kirjutamise käigus. Kui kuriteos ja karistuses kaotas Raskolnikov usu kõigesse: Jumalasse, inimkonda, isegi iseendasse. Püüab end inimesena kehtestada läbi kuritegevuse.
Romaani “Idioot” peategelane, prints Mõškin, vastupidi, kehastab mitte ainult lahkust, vaid ka usku, mitte ainult Jumalasse ja ka inimestesse, tal on lootust, et kaabakad on üks väärt inimene. . Just tänu oma aususele ja lahkusele paistab prints teiste inimeste üldisest taustast silma. Ülejäänud on alatud ja omakasupüüdlikud inimesed teevad kõike enda kasuks või selleks, et teiste jaoks alatust toime panna.
Mõškinil on selline elu tülgastav, ta saab sellest osaliselt aru, kuid ei lepi sellega. Teiste jaoks on see inimene tõesti arusaamatu ja veelgi enam, kurjad keeled nimetasid teda solvavaks "hüüdnimeks - idioot". Nad ei saa (ei taha) teda mõista. Kuigi paljudele meeldib tema ausus, ajavad paljud isegi tema head sõbrad sellest aja jooksul närvi. Tegelikult ei saa prints kunagi tõelisi ja siiraid sõpru.
Dostojevski kui kogenud psühhoanalüütik peegeldas selle aja olemust, milles ta elas. Ta pani kaks vastandit ja justkui võrdles neid. Põhiolemus, mida ta märkas, oli Venemaale lähenev revolutsioon ja lagunemine. Dostojevski ennustas filmis "Vallatud", mis juhtub Venemaaga, kui revolutsioon algab ja kuidas see juhtub. "Vene läheb häguseks...," ütleb romaani peamine antikangelane Verhovenski. Ja selliseid Verhovenskisid kõndis Venemaal palju, just nemad lõid 1905. aasta revolutsiooni ja kaks 1917. aasta revolutsiooni.
Ühiskond ja inimesed üldiselt on lakanud tajumast ja aktsepteerimast headust ja ausust. Nad ei usu neisse ega ole ka ise sellised. Prints Mõškin ärritab neid. Kuid tema ausus desarmeerib kurjuse. Kuid kahjuks mitte alati. Ümbritsev kurjus ja arusaamatus, aga ka haigus, mida ta põdes, panevad printsi endasse tõmbuma. Ta kohtub "kõrgema" maailmaga ja leiab, et see on julm ja tige.
Üldiselt näitab Dostojevski Mõškinis - Kristust ja tegelikult ta seda on. Ta püüab julgustada inimesi tegema head, andestab kõigile, isegi oma vaenlastele, kuid sureb. Teda rikub ümbritsevate inimeste mõistmatus.
Mitu huvitavat esseed
- Prokuröri surm Gogoli luuletuses Surnud hinged
Neid episoode, kus peategelasteks on prokurör, ei ole väga palju, kuid need on siiski olemas. Tšitšikovi kõige esimene kohtumine esitatakse meile ballil, kus viibib Nozdrjov.
- Kas olete nõus, et ükskõiksus on suurim julmus? Lõplik essee
Selline fraas võib kanda positiivset sõnumit, kuna julgustab inimesi olema aktiivsed ja midagi ette võtma. Sellest lähtuvalt hakkavad nad rohkem huvi tundma muu maailma, teiste inimeste vastu
- Lapsed Korolenko teoses Halvas ühiskonnas
Loo “Halvas ühiskonnas” kirjutas V.G. Korolenko paguluses viibimise ajal. Tulenevalt asjaolust, et kirjanikku eristas objektiivsus, julged väljaütlemised ja sageli kritiseeriti
- Ajaloosündmused Puškini romaanis "Kapteni tütar".
A. S. Puškini fundamentaalne ajalooline romaan "Kapteni tütar" sai üheks tema viimaseks teoseks tema eluajal. Teos ilmus 1836. aasta lõpus, kaks kuud hiljem tapeti selle autor duellis.
See teos on pühendatud Ukrainast pärit inimeste võitlusele oma kodumaa iseseisvuse ja vabaduse eest. Kirjanikul oli üsna hea üldine arusaam oma riigi ajaloost
Fjodor Mihhailovitš Dostojevski(1821–1881) - prosaist, kriitik, publitsist.
Raamatu kohta
Kirjutamise aeg: 1867–1869
Sisu
Noormees vürst Lev Nikolajevitš Mõškin naaseb Šveitsist Peterburi, kus teda raviti raske närvihaiguse tõttu.
Pärast mitut aastat peaaegu erakordset elu satub ta Peterburi ühiskonna epitsentrisse. Printsil on nendest inimestest kahju, ta näeb, et nad on suremas, püüab neid päästa, kuid vaatamata kõigile oma pingutustele ei suuda ta midagi muuta.
Lõppkokkuvõttes ajavad Mõškini mõistuse kaotama just need inimesed, keda ta kõige rohkem aidata püüdis.
Loomise ajalugu
Romaan “Idioot” on kirjutatud välismaal, kus Dostojevski käis oma tervist parandamas ja võlausaldajate tasumiseks romaani kirjutamas.
Töö romaani kallal oli raske, tervis ei paranenud ja 1868. aastal suri Genfis Dostojevskite kolmekuune tütar.
Saksamaal ja Šveitsis viibides mõistab Dostojevski moraalseid ja sotsiaalpoliitilisi muutusi Venemaal 19. sajandi 60ndatel: lihtrahva ringkondi, revolutsioonilisi ideid ja nihilistide mõtteviisi. Kõik see kajastub romaani lehekülgedel.
Boboli aed Firenzes, kus kirjanik armastas Itaalias viibimise ajal jalutada
Teose idee
Dostojevski uskus, et maailmas on ainult üks positiivselt ilus inimene - see on Kristus. Kirjanik püüdis romaani peategelasele - prints Mõškinile - anda sarnaseid jooni.
Dostojevski järgi on Don Quijote kirjanduses kõige lähemal Kristuse ideaalile. Prints Mõškini pilt kordab Cervantese romaani kangelast. Sarnaselt Cervantesele esitab Dostojevski küsimuse: mis saab pühaku omadustega inimesest, kui ta satub kaasaegsesse ühiskonda, kuidas arenevad tema suhted teistega ja millist mõju avaldab ta neile ja nemad talle?
Don Quijote. D. A. Harkeri joonistus
Pealkiri
Sõna “idioot” ajalooline tähendus on inimene, kes elab iseendas, ühiskonnast kaugel.
Romaan mängib selle sõna tähenduse erinevatel varjunditel, et rõhutada kangelase kuvandi keerukust. Mõškinit peetakse kummaliseks, teda peetakse kas absurdseks ja naljakaks või nad usuvad, et ta suudab teise inimese "läbi lugeda". Ta, aus ja tõene, ei sobitu üldtunnustatud käitumisnormidesse. Alles romaani lõpus aktualiseerub veel üks tähendus - "vaimuhaige", "mõistuse poolt hägune".
Rõhutatakse Mõškini välimuse ja käitumise lapsikust, tema naiivsust ja kaitsetust. "Täiuslik laps", "laps" - nii kutsuvad teda ümbritsevad inimesed ja prints nõustub sellega. Mõškin ütleb: "Missugused lapsed me oleme, Kolja! ja... ja... kui hea, et me lapsed oleme! Evangeeliumi kutse kõlab üsna selgelt selles: "olge nagu lapsed"(Mt. 18 :3).
Sõna “idioot” tähenduse teine varjund on püha loll. Religioosses traditsioonis on õnnistatud tavaliste inimeste jaoks jumaliku tarkuse juhid.
Teose tähendus
Romaan kordab nii tõelist evangeeliumilugu kui ka Don Quijote lugu. Maailm ei aktsepteeri jälle "positiivselt ilusat inimest". Lev Mõškin on varustatud kristliku armastuse ja headusega ning toob nende valgust oma naabritele. Peamised takistused sellel teel on aga usupuudus ja kaasaegse ühiskonna vaimsuse puudumine.
Inimesed, keda prints püüab aidata end tema silme all hävitada. Seda tagasi lükates lükkab ühiskond tagasi võimaluse saada päästetud. Süžeeliselt on romaan äärmiselt traagiline.
Filmi adaptatsioonid ja teatrilavastused
Paljud filmi- ja teatrirežissöörid ning heliloojad pöördusid romaani “Idioot” süžee poole. Draamalavastused algasid juba 1887. aastal. Dostojevski romaaniversioonide üks märkimisväärsemaid teatrilavastusi oli 1957. aastal Georgi Tovstonogovi lavastatud näidend Peterburi Suures Draamateatris. Inokenty Smoktunovski mängis prints Mõškini rolli.
"Idioot". Režissöör Pjotr Cherdynin (1910)
Romaani esimene filmitöötlus pärineb 1910. aastast, tummfilmide perioodist. Selle lühifilmi autor oli Peter Chardynin. Romaani esimese osa silmapaistev filmiversioon oli Ivan Pürjevi mängufilm “Idioot” (1958), kus Mõškini rolli mängis Juri Jakovlev.
"Idioot", rež. Akira Kurosawa (1951)
Romaani üks parimaid välismaiseid töötlusi on Jaapani mustvalge draama “Idioot” (1951), mille lavastas Akira Kurosawa.
Jevgeni Mironov vürst Mõškinina romaani “Idioot” filmitöötluses (rež Vladimir Bortko, Venemaa, 2003)
Romaani kõige üksikasjalikum ja originaalfilmiversioonile kõige lähedasem on Vladimir Bortko sarifilm “Idioot” (2002), Mõškini rollis oli Jevgeni Mironov.
Huvitavad faktid romaani kohta
1. Idioot" on niinimetatud "Dostojevski suure pentateuhi" teine romaan. Siia kuuluvad ka romaanid "Kuritöö ja karistus", "Mängur", "Vallatu" ja "Vennad Karamazovid".
F. M. Dostojevski kogutud teoste ühe esimese väljaande köited
2. Romaani ideed mõjutas tugevalt Dostojevski mulje Hans Holbein Noorema maalist “Surnud Kristus hauas”. Lõuendil on kujutatud surnud Päästja keha pärast ristilt mahavõtmist äärmiselt naturalistlikul viisil. Sellise Kristuse kujutises pole näha midagi jumalikku ja legendi järgi maalis Holbein selle pildi isegi uppunud mehest. Šveitsi jõudes tahtis Dostojevski seda pilti näha. Kirjanik oli nii kohkunud, et ütles oma naisele: "Sellise pildi pärast võite oma usu kaotada." Romaani traagiline süžee, kus enamik tegelasi elab ilma usuta, tuleneb suuresti selle pildi mõtisklustest. Pole juhus, et hiljem kohutava mõrvapatu sooritava Parfen Rogožini sünges majas ripub maali “Surnud Kristus” koopia.
3. Romaanist “Idioot” võib leida tuntud lause “maailma päästab ilu”. Tekstis hääldavad seda kurval, iroonilisel ja peaaegu pilkaval toonil kaks kangelast - Aglaja Epantšin ja raskesti haige Ippolit Terentjev. Dostojevski ise ei uskunud kunagi, et maailma päästab mingi abstraktne ilu. Tema päevikutes kõlab päästmise valem järgmiselt: "Maailmast saab Kristuse ilu." Dostojevski tõestab oma romaaniga “Idioot”, et ilul pole mitte ainult inspireeriv, vaid ka hävitav jõud. Erakordse iluga naise Nastasja Filippovna traagiline saatus illustreerib ideed, et ilu võib põhjustada väljakannatamatuid kannatusi ja hävitada.
4. Dostojevski pidas romaani tähtsaimaks kohutavat stseeni Rogožini majas “Idioodi” lõpuosas, aga ka “sellise jõuga stseeni, mida kirjanduses pole korratud”.
Tsitaadid:
Meie aja ja hõimu inimesele pole midagi solvavamat, kui öelda, et ta pole originaalne, iseloomult nõrk, eriliste anneteta ja tavaline inimene.
Kaastunne on kogu inimkonna jaoks kõige olulisem ja võib-olla ka ainus eksisteerimise seadus.
Kaasaegses põlvkonnas on nii palju jõudu, nii palju kirge ja nad ei usu millessegi!
"Kuriteod ja karistused"). Uue põlvkonna inimese kuritegevuse näitel näitab autor 19. sajandi vene teadvuse kriisi. Raskolnikov on üdini vene inimene, “peterburi ajastu tüüp”, kuid tema hinges toimuv pole isiklik ega rahvuslik nähtus: see peegeldab kogu maailma seisu. Tänapäeva inimkonna tragöödia avaldub täies jõus Venemaal, suurimate äärmuste ja vastuolude riigis. Traditsioonidest piiramatu ja lõpmatult vaba vene vaim kogeb maailmadraamat kõige intensiivsemalt. Seetõttu on Dostojevski traagilistel romaanidel kogu oma rahvuslikust originaalsusest hoolimata ülemaailmne tähendus. Kuid "Kuritöös ja karistuses" on teadvuse kriis koondunud ühte hinge, mis on vanast maailmakorrast välja langenud. Idioodis on kõik tegelased sellesse kriisi tõmmatud, kõik kuuluvad surevasse maailma. "Positiivselt imeline mees," seisab prints Mõškin üksi vastu "tumedatele jõududele" ja sureb võitluses nende vastu. Filmis "Kuritöö ja karistus" tabab kohutav haigus ainult Raskolnikovi ja tema duublit Svidrigailovit; ülejäänud on ilmselt veel terved. "Idioodis" on kõiki tabanud katk, kõik hinged on haavatud, kõik vundamendid on kõikuma löönud, kõik veeallikad on mürgitatud. Romaani “Idioot” maailm on kohutavam ja traagilisem kui “Kuritöö ja karistuse” maailm: inimesed tormavad palavikus, räägivad deliiriumis, ägavad ja kiristavad hambaid. Kaks romaani on ühe ja sama haiguse kaks etappi: esimeses on haigus lapsekingades, teises täies arengujärgus. Teame, millise õhinaga jälgis Dostojevski välismaalt kõike Venemaal toimuvat, kui süngelt vaatas ta tegelikkusse, kuidas püüdis kriminaalkroonikatest lugeda läheneva lõpu ähvardavaid märke. Ajalehed kurtsid moraali languse, kuritegude, röövimiste ja mõrvade sagenemise üle. Kuid samal ajal ei uskunud ta kunagi nii palju sureva maailma eelseisvasse uuenemisse, inimkonna päästmisse vene Kristuse näo järgi. Lootusetuse ja lootuse, uskmatuse ja usu vastuolu kehastab „Idioot“. Romaan on üles ehitatud pimeduse ja valguse, surma ja ülestõusmise vapustavale kontrastile.
Dostojevski. Idioot. Teleseriaali 1. osa
Kuuekümnendatel tundus kirjaniku pessimism ja optimism valusalt liialdatud, romaan oli valesti mõistetud ja peaaegu märkamatu; vana maailm seisis nähtavasti kindlalt ja kõigutamatult; hävimisprotsess, millest Dostojevski rääkis, toimus teadvuse hämarates sügavustes. Alles nüüd, meie katastroofilisel ajastul, hakkame tema ettekuulutusi mõistma.
Romaan “Idioot” näitab raha saatuslikku võimu inimhinge üle. Kõik kangelased on kinnisideeks kasumikirest, kõik nad on kas rahalaenutajad (nagu Ptitsõn, Lebedev, kapten Terentjeva) või vargad või seiklejad. Ghani idee varieerub sõltuvalt tema ümbrusest. Ptitsyn maksab raha tagasi intressidega ja teab oma piiri: osta kaks-kolm kortermaja; Kindral Ivolgin küsib kõigilt laenu ja lõpetab varastama; üürnik Ferdõštšenko, olles kohtunud printsiga, küsib temalt ootamatult: "Kas teil on raha?" Ja olles saanud temalt kahekümne viie rublase pileti, uurib ta seda tükk aega igast küljest ja tagastab lõpuks. "Ma tulin teid hoiatama," teatab ta, "kõigepealt mitte laenata mulle raha, sest ma kindlasti küsin." See koomiline episood rõhutab universaalset, kohutavat rahavaimu. Rahateemat tugevdavad tegelaste endi mõtted. Ganya ütleb printsile: "Siin on kohutavalt vähe ausaid inimesi, pole kedagi ausamat kui Ptitsyn." Tema kolmeteistkümneaastane vend Kolja filosofeerib samast asjast: olles printsiga sõbrunenud, jagab ta temaga oma mõtteid. Tema lapse hing on juba haavatud vanemate sündsusetusest ja ühiskonna ebamoraalsusest. “Ausaid inimesi on siin kohutavalt vähe,” märgib ta, “nii et pole isegi kedagi, keda austada... Ja sa märkasid, prints, meie ajastul on kõik seiklejad! Ja see on siin Venemaal, meie kallil isamaal. Ja ma ei saa aru, kuidas see kõik nii läks. Tundub, et nii kindlalt seisis, aga mis nüüd... Vanemad taganevad esimesena ja häbenevad ise oma kunagist moraali. Seal, Moskvas, veenis üks vanem oma poega enne midagi mitte taganeda raha saamiseks: see on trükis teada... Kõik liigkasuvõtjad, kõik, kuni viimaseni välja. Kolja mäletab Danilovi mõrva ja seostab kasumiahnuse kuritegevusega. Tema sõnad paljastavad juba romaani põhiidee.
Esimese osa lõpetab vastuvõtt Nastasja Filippovnaga. Raha motiivi juhatab sisse Ferdõštšenko lugu halvimast teost: ta varastas sõpradelt kolm rubla; Neiu süüdistati varguses ja löödi välja. Ta ei tundnud erilist kahetsust ei siis ega hiljem. Ja jutustaja järeldab: "Mulle tundub endiselt, et maailmas on palju rohkem vargaid kui mittevargaid ja et pole isegi kõige ausamat inimest, kes vähemalt korra elus midagi ei varastaks." See alatult klounilik ülestunnistus valmistab ette katastroofi mõju. Rogožin tuleb Nastasja Filippovnat ostma: tema käes on "suur pakk paberit, mis on tihedalt ja tihedalt Birževje Vedomostisse mähitud ja igast küljest tihedalt seotud ja kaks korda risti nööriga, nagu need, mida kasutatakse suhkrupätside sidumiseks." Ta pakub esmalt 18 tuhat, siis tõstab selle neljakümneni ja jõuab lõpuks sajani. Traagilisel oksjonil mängib suurt rolli sajatuhandeline kimp.
Nastasja Filippovna tagastab Ganale sõna ja häbistab teda. Ahnuse motiiv on seotud kuriteo motiiviga. Mammona serveerimine viib mõrvani. "Ei, nüüd ma usun," ütleb ta, "et see mees tapab raha pärast! Lõppude lõpuks on nad nüüd kõik sellisest janust võitu saanud, nad on rahast nii häiritud, et tunduvad olevat hulluks läinud. Ta on ise laps ja on juba rahalaenutajatega seotud. Muidu mähib ta žileti ümber siidi, kinnitab selle ja vaikselt tagant ja tapab oma sõbra nagu jäära, nagu ma hiljuti lugesin. Nastasja Filippovna viitab kaupmees Mazurini juhtumile, kes tappis juveliiri Kalmõkovi. Kriminaalkroonika tungib taas romaani sisse. Autor ehitab oma apokalüptilise maailmanägemuse üles "praeguse hetke" faktidele. Kangelanna viskab tulle sajatuhandelise virna ja esitab Ghanale väljakutse: tõmmake raha tulest välja ja see on teie oma. Selle stseeni mõju on kontrast perenaise isetuse ja külaliste ahnuse vahel. Ta kutsub kohale mitte ainult Ganya, vaid kogu “neetud” maailma, kes kummardab kuldvasikat. Tekib segadus: Lebedev "karjub ja roomab kaminasse", Ferdõštšenko soovitab "hammastega vaid tuhat ära kiskuda"; Ganya minestab. Sellesse kullaorgiasse astub ka prints: ta ulatab kangelannale käe, teatades, et on saanud päranduse, et on ka miljonär.
Teises osas ilmub välja väljapressijate seltskond. Burdovski teeskleb vürst Mõškini heategija Pavlištšovi vallaspoega ja algatab tema vastu kohtuasja, et saada korralik jackpot. Tema sõber Keller avaldab ajalehes printsi kohta “süüdistava” ja alatult laimava artikli. Lebedev ütleb nende noorte kohta, et nad on "nihilistidest kaugemale jõudnud". Lizaveta Prokofjevna Epanchina nördinud monoloogis areneb apokalüptiline teema: kuldvasika kuningriik on surmariigi lävi. "Lõpuajad on tõesti kätte jõudnud," hüüab ta. – Nüüd on mulle kõik seletatud! Kas see keelega mees ei tapa sind (ta osutas Burdovskile), aga ma võin kihla vedada, et ta tapab su! Tõenäoliselt ei võta ta teie kümmet tuhat raha, kuid öösel tuleb ja pussitab teid ja võtab selle karbist välja. Ausalt öeldes võtab ta selle välja!... Oeh, kõik on tormiline, kõik on tagurpidi... Hull! Asjata! Nad ei usu Jumalasse, nad ei usu Kristusesse! Aga teid on edevus ja uhkus nii ära tarbinud, et sööte üksteist lõpuks ära, ma ennustan seda. Ja see ei ole segadus, see pole kaos ja see pole häbi?
Kindral Epanchina sõnad väljendavad kirjaniku hellitatud ideed: 19. sajandil inimkonna kogetud moraalne kriis on usuline kriis . Usk Kristusesse hääbub, öö langeb maailma peale; ta sureb kõigi kõigi vastu toimuva sõja verises kaoses. Elizaveta Prokofjevna kirgliku ettekuulutuse võtab "teaduslikult" kokku arutleja Jevgeni Pavlovitš. Kuid tema külmavereline sajandi haiguse diagnoos on võib-olla isegi kohutavam kui kindrali naise kirglik nördimus. "Kõik, mida ma kuulasin," ütleb ta, "taandub minu arvates õiguse võidukäigu teooriale, minnes kõigest mööda ja isegi välistades kõik muu ja isegi võib-olla enne selle uurimist. millest õigus koosneb?" Siit võib asi hüpata otse jõu paremale, see tähendab individuaalse rusika ja isikliku soovi paremale poole, kuna see on tõepoolest maailmas väga sageli lõppenud. Proudhon asus jõuõigusele. Ameerika sõja ajal kuulutasid paljud kõige arenenumad liberaalid, et pooldavad istutajaid, selles mõttes, et neegrid on valgetest madalamad neegrid ja seetõttu kuulub võimuõigus valgetele... Ma lihtsalt tahtis seda märkida jõu paremalt tiigrite ja krokodillide paremale ning isegi mitte kaugel Danilovi ja Gorskini " See ennustus täitus sõna otseses mõttes: 20. sajandi inimesed teavad oma kogemusest, mis on võimuõigus ning tiigrite ja krokodillide õigus...
See on pilt maailmast, mis ilmub raamatus The Idiot. Idee: uskmatus viib paratamatult mõrvani, kehastub romaani tegevuses: kõik kangelased on mõrvarid, kas tegelikkuses või võimaluses. Jumalatu inimkond seisab surma märgi all.
Millel põhineb Dostojevski apokalüpsis? Kas see ei põhine haiglasel fantaasial? Ta oli kirglikult nördinud, kui kriitikud nimetasid tema romaani fantastiliseks, ja väitsid, et ta on rohkem realist kui nemad. Maailmale läheneva “hädade aja” ähvardavad märgid on juba “praegusse reaalsusesse” sisse kirjutatud; sa pead lihtsalt suutma neid lugeda. Kirjanik piilus väikeseid fakte, ajaleheuudiseid, juhtumite kroonikaid, aruandeid kriminaalprotsesside kohta ja oli uhke, et ta arvas ära kõige tabamatumad "hetke suundumused". Kui ilmus “Kuritöö ja karistus”, ilmusid ajalehtedes märkmed õpilase Danilovi juhtumi kohta. 14. jaanuaril 1866 tappis ja röövis Danilov rahalaenutaja Popovi ja tema neiu. Vaene õpilane elas oma tundidest, oli tark ja haritud ning tugeva ja rahuliku iseloomuga; tal oli "ilus välimus, suured mustad ilmekad silmad ja pikad, paksud, selja taha pühitud juuksed". Kohtuprotsessi käigus esitas vang Glazkov ootamatult avalduse, et rahalaenajat ei tapnud mitte Danilov, vaid tema; kuid võttis selle peagi tagasi, "mööndes, et Danilov oli ta sellesse rääkinud". Dostojevski oli hämmastunud: reaalsus imiteeris väljamõeldisi hämmastava täpsusega. Danilovi juhtum kordas “Kuritöö ja karistuse” süžeed: isegi Glazkovi valetunnistus vastas Nikolka valele enesesüüdistusele romaanis. Tema jaoks võitis "realism". "Ah, mu sõber," kirjutas ta Maikovile, "mul on reaalsusest ja realismist täiesti erinevad arusaamad kui meie realistidel ja kriitikutel. Minu idealism on tõelisem kui nende oma. Nende realism ei suuda seletada sajandikku tegelikest, tõesti juhtunud faktidest. Ja meie oma idealismiga isegi fakte ennustati . See juhtus."
Dostojevski kunstis on fantaasia suurimad lennud ühendatud usina faktide uurimisega. Ta alustab oma tõusu alati argireaalsuse madalikult. Tema romaanid on täis sündmuste kroonikat.
“Idioodi” süžee on tihedalt seotud 60ndate kriminaalprotsessidega. Romaani idee tekkis Umetsky juhtumi mõjul. Lõppväljaandes ei säilinud sellest peredraamast ainsatki detaili. Mignoni "piinlik uhke naine" - Umetskaja - on vaid Nastasja Filippovna kauge prototüüp. Umetskihhi protsess oli käärimine, mis pani käima autori loomingulise mõtte, kuid lahustus töö käigus peaaegu jäljetult. Veel kaks kriminaalasja - Mazurin ja Gorsky - määrasid romaani koostise. Dostojevski tunnistas S. Ivanovale, et “ lahtisidumiseks kogu romaan oli peaaegu kirjutatud ja välja mõeldud. Lõpptulemus on Nastasja Filippovna mõrv Rogožini poolt: see tähendab, et see on romaani mõte. Langenud maailma "mõrva" idee realiseerub kangelase "tapmises". Miljonäri tapja kuju ilmub kaupmees Mazurini kohtuprotsessi mulje all.
Fjodor Mihhailovitš Dostojevski (1821 – 1881) on lääneriikides üks populaarsemaid ja tunnustatumaid vene kirjanikke. Kuulus vene prosaist, nagu keegi teine, suutis vaadata inimhinge sügavustesse ja paljastada selle pahesid. Seetõttu sai ta avalikkusele nii huvitavaks ja tema teosed pole oma aktuaalsust kaotanud tänapäevani.
See artikkel avab eraldi sarja, mis on pühendatud F.M. Dostojevski. Sait püüab koos teiega mõista ja analüüsida autori tööd.
Niisiis, meie tänane teema: F.M. Dostojevski “Idioot” - romaani kokkuvõte, ajalugu ja analüüs. Ärme jäta tähelepanuta eri aegadel ilmunud kodumaised filmitöötlused.
Enne süžeest rääkimist tuleb mainida autori eluolusid, puudutades seeläbi lühidalt Dostojevski elulugu.
Dostojevski elulugu - lühidalt ja kõige tähtsamalt
Tulevane geniaalne kirjanik sündis Moskvas ja oli peres kaheksa lapse teine laps. Isa Mihhail Andrejevitš Dostojevski teenis elatist meditsiini ja oma emaga Maria Fedorovna Netšajeva kuulus kaupmeeste klassi. Hoolimata asjaolust, et Dostojevski perekond elas tagasihoidlikult, sai Fjodor Mihhailovitš suurepärase kasvatuse ja hariduse ning sisendas juba varakult armastust raamatute lugemise vastu. Perekond jumaldas Puškini loomingut. Üsna varakult tutvus Dostojevski maailmakirjanduse klassikutega: Homerose, Cervantese, Hugo jne.
Kuid kui ta sai 16-aastaseks, juhtus kirjaniku elus esimene tragöödia - tarbimine (kopsutuberkuloos) nõudis tema ema elu.
Pärast seda saadab pereisa Fedori ja tema vanema venna Mihhaili peainsenerikooli õppima. Ükskõik kui palju pojad protestisid, isa nõudis eriharidust, mis võiks tulevikus tagada materiaalse heaolu.
1843. aastal lõpetas Dostojevski kõrgkooli ja võeti Peterburi inseneride meeskonna väliinsener-teamleitnandiks, kuid pärast aastast teenistust astus ametist tagasi, et pühenduda täielikult kirjandusele.
1845. aastal ilmus esimene tõsine romaan “Vaesed inimesed”, mille järel tunnustas kirjandusringkond kirjaniku talenti. Nad hakkasid rääkima "uuest Gogolist".
Peagi läheneb kirjanikule äkilise kuulsuse kokkuvarisemise asemel uus tragöödia. 1850. aastal mõisteti Dostojevski surma. Viimasel hetkel asendus ta sunnitööga ja sellele järgnenud nelja-aastase pagendusega Siberisse.
Mida ebaseaduslikku tegi geniaalne kirjanik? Fakt on see, et alates 1846. aastast hakkas kirjanik sõbrustama veendunud sotsialisti Mihhail Vassiljevitš Patraševskiga. Ta osales niinimetatud "Petraševski reedel", kus räägiti peamiselt muusikast, kirjandusest ja osaliselt poliitikast. Ringkond pooldas pärisorjuse kaotamist ja kutsus üles võitlema korruptsiooniga.
Selle tulemusena pöörati keiser Nikolai I* isiklikul korraldusel kogu dissidentide rühm tähelepaneliku tähelepanu alla, seejärel arreteeriti ja vangistati Peeter-Pauli kindlusesse.
Viitamiseks
*Nikolai I– kogu Venemaa keiser, kes valitses riiki 30 aastat (1825 – 1855). Troon pärandas tema vanemalt vennalt Aleksander I. Nikolai I valitsemisaega iseloomustas suurenenud bürokraatide arv. Kriitilise vaate tolleaegsete ametnike tööle andis selgelt edasi N.V. Gogol peainspektoris
Arreteerituid süüdistati vabamõtlemises ja mõisteti surma.
Siis aga muudeti karistust ümber. Nicholas lisasin isiklikult: "Teatage armuandmine ainult siis, kui kõik on hukkamiseks valmis" .
surmanuhtluse kujutis – hukkamine
Karistuse algatamine toimus 22. detsembril 1849. aastal. Pärast sellist improvisatsiooni läks üks hukkamõistetutest (Grigorijev) mõne aja pärast hulluks. Dostojevski kirjeldas oma emotsionaalset šokki romaani “Idioot” ühes peatükis. Seetõttu teen ettepaneku minna üle raamatu süžeele, kuid kindlasti naaseme kirjaniku eluloo juurde veidi madalamal.
Dostojevski "Idioot" kokkuvõte
Prints Mõškin
Romaani peategelane on noormees vürst Lev Nikolajevitš Mõškin, kes naaseb Šveitsist pärast pikka (epilepsia) ravi. Hoolimata vürstitiitlist pole tal taskus midagi ja pagassist on väike pakk.
Tema eesmärk on leida Peterburist oma kauge sugulane kindral Lizaveta Prokofjevna Epanchina.
Teel Peterburi kohtub prints kaupmehe poja Parfen Rogožiniga, kes omakorda kavatseb oma varalahkunud isalt saada kolossaalse pärandi. Kahe tegelase vahel tekib vastastikune sümpaatia.
Rogožin räägib oma uuele sõbrale oma tutvusest Peterburi erakordse kaunitari Nastasja Filippovnaga, kellel on langenud naise maine. Sel hetkel lähevad äsja loodud sõprade teed lahku.
Prints Mõškin saabub Epanchinsi majja. Pereisa kindral Ivan Fedorovitš võtab kutsumata kummalise külalise algul vastumeelselt vastu, kuid otsustab seejärel tutvustada teda oma perele - naisele ja kolmele tütrele Alexandrale, Adelaide'ile ja Aglajale.
Kuid enne selle maja naistega kohtumist on Mõškinil võimalus näha Nastasja Filippovna portreed. Ta on sõna otseses mõttes võlutud selle naise ilust.
Sellest hetkest algab romaani peategelase ümber hämmastav ja intrigeeriv sündmusteahel. Romaanist "Idioot" ja ka mis tahes muust teosest üksikasjalikuma kokkuvõtte esitamine on autori suhtes kohatu ja ebaõiglane. Seetõttu peame taaskord kinni oma traditsioonist ja tutvustasime teile ainult selle süžee algust.
Suurim huvi selle teose vastu on muidugi tegelased.
Romaani "Idioot" tegelased
Vürst Lev Nikolajevitš Mõškin- romaani võtmetegelane, kes kehastab alandlikkust ja voorust. Dostojevski ise kirjutab A. N. Maykovile. (luuletaja, salanõunik) ütleb oma peategelase kohta järgmist:
"Üks mõte oli mind juba pikka aega piinanud, kuid ma kartsin sellest romaani teha, sest mõte on liiga raske ja ma ei ole selleks valmis, kuigi idee on üsna nutikas ja mulle meeldib see. See idee on kujutada täiesti imelist inimest.»
Ja sellise ülesande püstitades pöördub Dostojevski kuulsa Cervantese tegelase poole - Don Quijote ja Dickens - Samuel Pickwick. Autor varustab vürst Mõškinit sama voorusega, kuid samas annab talle veidi tõsidust.
Kangelase põhijooned; "üllas süütus ja piiritu kergeusklikkus."
Peategelases võib leida ka autobiograafilisi elemente. Kirjanik andis Mõškinile epilepsia, mida ta ise kannatas kogu oma elu. Ja printsi huulilt kõlavad Dostojevskile endale lähedased ideed. See on ka õigeusu, ateismi suhtumise küsimus.
See teema on selgelt näidatud episoodis, mida Mõškin kaalub Hans Holbein noorema maal "Surnud Kristus hauas". Dostojevski nägi teda Baselis isiklikult. Kirjaniku naise sõnul šokeeris pilt Fjodor Mihhailovitši.
Hans Holbein noorem "Surnud Kristus hauas"
"Jah, see... see on Hans Holbeini koopia," ütles prints, olles jõudnud pilti vaadata, "ja kuigi ma pole eriline asjatundja, tundub see olevat suurepärane koopia." Ma nägin seda pilti välismaal ja ei suuda seda unustada...
"Ja mulle meeldib seda pilti vaadata," pomises Rogožin pärast pausi...
- Sellele pildile! - hüüdis prints äkki, olles muljet avaldanud äkilisest mõttest, - selle pildi juures! Jah, see pilt võib mõnel inimesel usu kaotada.!
Suhtumine surmanuhtlusesse kajastub ka ühes printsi monoloogis:
"Süüdimõistev mõrv on ebaproportsionaalselt kohutavam kui mõrv röövimisega.<…>Tooge ja asetage sõdur lahingus kahuri enda ette ja tulistage teda, ta ikka loodab, aga lugege see lause ilmselt sellele samale sõdurile ja ta läheb hulluks või nutab."
«Sõber oli järjekorras kaheksas, nii et ta pidi minema kolmandale kohale. Preester käis ristiga kõigi ümber. Selgus, et tal on elada jäänud viis minutit, mitte rohkem. Ta ütles, et see viis minutit tundus talle lõputu aja, tohutu rikkusena; Talle tundus, et selle viie minuti jooksul elab ta nii palju elusid, et isegi praegu polnud mõtet viimasele hetkele mõeldagi, mistõttu andis ta erinevaid korraldusi: arvutas seltsimeestega hüvastijätmise aega, andis kaks minutit. siis määrake veel kaks minutit, et "viimast korda endamisi mõelda ja siis viimast korda ringi vaadata".
Parfen Rogožin- sünge, siivutu, kes elab ainult kirehoogudes. Pärast romaani lugemist on raske aru saada, kas tema armastus Nastasja Filippovna vastu on siiras või on see kinnisidee, mis areneb vaimuhaiguseks. Rogožin on Mõškini täielik vastand.
Hobbibooki ajaveebi teine autor Vladislav Dikarev nimetab Parfjon Rogožinit oma lemmiktegelaseks vene kirjandusklassikas. Miks? Ta pole päris nõus, et see on ebaharilik loll. Pigem elab Rogožini rinnus hing, mida räsivad vastuolud. Hing on haige, palavikus. Ja paljuski dikteerib tema motiive maniakaalne soov Nastasja Filippovnat omada. Kuid tema pidev vastupanu, tunne, et naine ei tee talle kuidagi vastu, kütab Parfyoni kirge veelgi enam. Ja sellega kaasneb raev. Rogožin läheb meie silme all sõna otseses mõttes hulluks, tema isiksus kukub kokku sellise vaimse struktuuri raskuse all.
Kui need kaks tegelast üheks tervikuks ühendada, saame põhimõtteliselt kõik Dostojevski plussid ja miinused.
Nastasja Filippovna- raske saatusega naine. Tark, uhke ja ilus, kuid tal on raske ühiskonnas oma kohta leida.
- Hämmastav nägu! - vastas prints, - ja ma olen kindel, et tema saatus pole tavaline. - Ta nägu on rõõmsameelne, aga ta kannatas kohutavalt, ah? Silmad räägivad sellest, need kaks luud, kaks täppi silmade all põskede alguses. See on uhke nägu, kohutavalt uhke ja ma ei tea, kas ta on lahke? Oh, kui see vaid hea oleks! Kõik oleks päästetud!
Lisaks peategelastele on seal rida teisi tegelasi.
Epanchini perekond kuhu kuuluvad kindral Ivan Fedorovitš, tema naine ja tütred.
Ivolginide perekond, kes kunagi oli ühiskonnas märkimisväärsel positsioonil, kuid pereisa, erru läinud kindral Ivolgini liiderlikkuse ja impulsiivsuse tõttu on sunnitud oma majas kortereid välja üürides ots otsaga kokku tulema.
Tõenäoliselt ei saa te koosolekul "Idiooti" lugeda. Kogu teose jooksul tuleb aeg-ajalt ette konarusi ja pisiasju, mida autor pole lihvinud. Elemendid, mida Dostojevskil polnud aega "lakkuda". Sellel olid põhjused.
Erinevalt Nekrasovist või Turgenevist ei olnud Dostojevski kõrge aadli päritolu ja oli sunnitud elatist teenima kirjutamisega. Tal olid tähtajad, mida ta ei saanud Venemaa Messengeri ajakirja väljaandjate ees rikkuda. Lisaks võttis Fjodor Mihhailovitš pärast vanema venna Mihhaili surma enda kanda lahkunu võlakohustused. Selle tulemusena halvenes tema rahaline olukord veelgi. Laenuandjad hakkasid autorit kiusama, ähvardades teda "võlaauguga".
Sellises keskkonnas ei saanud kirjanik töötada ja Dostojevski oli sunnitud Venemaalt lahkuma. Just välismaal kirjutati romaan “Idioot”. Kuid kirjutamisprotsess kestis peaaegu poolteist aastat ja lõppes 1869. aastal.
Romaan “Idioot” ilmus osade kaupa ajakirjas “Russian Messenger”. Seetõttu võibki raamatut lugedes märgata mõningaid kordusi ja autoripoolseid meeldetuletusi süžee arengu kohta. Ja äkilisus süžee järskudel pööretel pidi ahvatlema ajakirja lugejaid lugema järgnevaid peatükke. Umbes sama, mis tänapäevastes teleseriaalides.
Kui süžee loori veel veidi kergitada, esitab romaan keeruka armusuhte.
- Prints - Nastasja Filippovna ja prints - Aglaja
- Gavrila Ivolgin – Nastasja Filippovna ja Gavrila Ivolgin – Aglaja
- Parfen Rogožin – Nastasja Filippovna
Nii esitab autor lugejale hinnanguid mitut tüüpi armastuse kohta. See on Rogožini kirglik ja vahetu armastus, Gavrila Ivolgini kaubanduslik armastus ja prints Mõškini kristlik (kaastundest) armastus.
Romaan "Idioot" on osa nn "Pentateuch", mis haaras endasse kõik Fjodor Mihhailovitš Dostojevski parimad teosed. See sisaldab:
- "Kuritöö ja karistus" (ilmus 1866)
- "Idioot" (ilmus 1868)
- "Deemonid" (avaldatud 1871)
- "Teismeline" (ilmus 1875)
- "Vennad Karamazovid" (ilmus 1879)
Loomulikult tuleb neist kõigist ühel või teisel moel meie blogis juttu. Seetõttu tellige uusimad uudiskirjad ja hoidke saidil värskendusi.
F.M. Dostojevski "Idioot" - filmid
Märkimist väärivad ka romaani kodumaised filmitöötlused.
Esimene romaani ainetel põhinev film valmis 1910. aastal ja on loomulikult vaikne adaptsioon. Filmi režissöör on Peter Ivanovitš Cherdynin.
1958. aastal ilmus teine vene filmi adaptsioon. Filmi looja on Ivan Aleksandrovitš Pürjev (tema lavastas ka "Vendade Karamazovide" suurejoonelise ekraaniversiooni). Pildil on juba värv ja heli.
film "Idioot" (1958)
Vürst Mõškini rolli mängis väga noor Juri Jakovlev. Kuid filmist ilmus ainult üks episood, mis põhineb romaani esimesel osal. Juri Jakovlev keeldus pärast esimese episoodi filmimist tekkinud närvivapustuse tõttu edasisest filmimisest. Pürjev keeldus teist näitlejat sellesse rolli võtmast.
45 aasta pärast ilmus Venemaa ekraanidele veel üks film "Idioot". Filmi režissöör oli Vladimir Bortko, kes pani kokku muljetavaldava näitlejaskonna: Jevgeni Mironov, Vladimir Mashkov, Olga Budina, Inna Tšurikova, Oleg Basilašvili ja paljud teised.
Aga minu meelest polnud 2003. aasta film kuigi edukas. Liiga palju jääb ütlemata ja näitamata, mis rikub kogu loo terviklikkuse. Allikmaterjaliga tuttavale vaatajale tundub film üsna igav. Seega on oht, et ta ei vaata sarja lõpuni.
Lõpetuseks tahaksin tsiteerida katkendit Dostojevski kirjast samale A.N. Maikov sellest, kuidas see romaan lõpeb:
«Kui «Idioodi» lugejaid leidub, võib neid lõpu ootamatus mõnevõrra üllatada; kuid järele mõeldes nõustuvad nad loomulikult, et see oleks pidanud nii lõppema. Üldiselt on see lõpp õnnestunud, see tähendab tegelikult lõpuna; Ma ei räägi romaani enda eelistest; aga kui lõpetan, siis kirjutan sulle kui sõbrale midagi, mida ma temast arvan...<...>“Idioodi” lõpp tuleb suurejooneline (ma ei tea, kas see on hea?)... Mul pole aimugi romaani õnnestumisest või ebaõnnestumisest. Kõik otsustatakse siiski romaani lõpuks...” (A. N. Maikovile, detsember 1868, Firenzest)
Loodan, et oleme Dostojevski romaaniga “Idioot” teid huvitanud, jutustades lühidalt ümber teose sisu ja paljastades olulisi sündmusi autori elust. Meil on hea meel näha teie arvamust kommentaarides. Lugege raamatuid – see on huvitav!
F. M. Dostojevski kirjutab “Kuritöö ja karistuse” järel romaani “Idioot” (1868). Kui esimeses teoses näidatakse kangelast negatiivse tegelasena, siis "Idioodis" seadis autor endale vastupidise ülesande - "kujutada täiesti imelist inimest". See idee oli Dostojevski "iidne ja armastatud". Autor kehastas oma soovi luua "positiivne kangelane" prints Mõškini kuvandis. Prints Lev Nikolajevitš Mõškin erineb esmapilgul kõigist romaani tegelastest selle poolest, et ta tajub maailma rõõmsalt. Ta teab, kuidas olla õnnelik. Ta deklareerib seda Peterburi saabumise esimesel päeval. Vestluses Epanchini perekonnaga, rääkides oma elust Šveitsis, tunnistab prints: "Siiski olin peaaegu kogu aeg õnnelik." Vürsti kuvandit luues annab Dostojevski romaani plaanide ja visanditega märkmikes järgmise kirjelduse: "Tema maailmavaade: ta andestab kõik, näeb igal pool põhjuseid, ei näe andestamatut pattu ja vabandab kõike."
Dostojevski jätab Mõškini ilma kõigist välistest omadustest, mis võiksid teisi köita. Inetu, kohmakas ja mõnikord ühiskonnas isegi naljakas prints on raske haiguse käes. Enamiku inimeste jaoks, kellega ta kokku puutub, tundub ta alguses "idioodina". Kuid siis on kõik romaani kangelased täiesti teadlikud printsi üleolekust iseendast, tema vaimsest ilust. Ja see kõik on sellepärast, et prints on õnnelik mees. "Armastus on võime olla õnnelik. Inimene otsib armastust, sest ta otsib rõõmu. Õnnelik süda on armastav süda. Armastus iseenesest on kõrgeim hüve. Ja inimestes paljastab Mõškin selle alati elava ja atraktiivse, kuid argliku ja salajase armastuse voolu, janu armastada ja olla armastatud. (A. Skaftymov).
Dostojevski paljastab romaani teiste tegelaste kujundites põhjused, mis takistavad inimestel armastamast. Nastasja Filippovna, Rogožin, Aglaja, Lizaveta Prokofjevna, Ippolit, Ganya Ivolgin ja kindral Ivolgin – kõigil neil ei ole suuremal või vähemal määral õnnelikud, mõistmast ja andestamast uhkustunne ja enesearmastus. Nad peidavad endas kõiki inimlike tunnete ilusaid põhimõtteid ega lase neil välja tulla. Soov kehtestada end kõigist kõrgemal muutub oma näo kaotamiseks. Suur soov armastada, ennast teisele inimesele paljastada surutakse neis suure uhkuse tõttu alla ja toob neile ainult valu ja kannatusi.
Mees, kes on neile kõigile vastu, on prints Mõškin, mees, kes on täiesti uhkusest ilma jäänud. Prints on ainus inimene, kes teab, kuidas ära tunda inimestes neid imelisi vaimseid omadusi, mida nad nii usinalt võõraste pilkude eest varjavad. Pole asjata, et printsil on lihtne ja hea ainult lastega. Lapsed pole veel õppinud oma tundeid varjama, petma ega siiraid impulsse alla suruma. Ja Mõškin ise on "suur laps". Dostojevski jaoks on kangelaste “lapsepõlve” tunne alati märk sellest, et “südame elavad allikad” ei ole nende hingest veel täielikult kadunud, nad on endiselt elus, neid ei ole “kinnitused” täielikult uputanud. ning eitava mõistuse ja uhkuse kiusatused.
Aga oma avatud hinge ja lihtsusega printsil on “suurte inimeste” seltskonnas alati raske, sest võõraste jaoks naiivselt avatud hing, armastuseta silmad, kalk ja kadeda süda on naeruväärne ega mahu ühiskonna raamidesse. kus kõik tunded on tihedalt suletud ja kus on omad sündsuse seadused. Sellises ühiskonnas on siirus isegi sündsusetu ja võib inimest ainult alandada. Neile, kes printsi rohkem armastavad ning hindavad ja austavad, tekitab selline käitumine talle häbi, piinlikkust ja pahameelt printsi enda peale, et ta paljastas oma hinge vääritutele inimestele.
Kuid prints Mõškin tunneb distantsi enda ja oma sisemise ideaali vahel. Ja ta oskab hinnata suhtumist iseendasse väljastpoolt. Ta kannatab palju selle pärast, et ta mõistab, mis vahe on sellel, mida ta ütleb, kuidas ta ütleb, ja endal: „Ma tean, et ma... olen looduse peale solvunud... ühiskonnas olen ma üleliigne... ma ei ole. uhkusest... Ma tean väga hästi, et on häbi oma tunnetest kõigile rääkida. Prints ei tunne seda mitte sellepärast, et ta on uhke, erinevalt kõigist teistest romaani tegelastest, vaid sellepärast, et ta kardab, et teised ei pruugi nende mõtete väljendust aru saada, et "põhiidee" võib moonduda ja seetõttu ta teeb seda. kannatada veelgi. Ja prints unistab ka inimesest, kes teda mõistaks ja armastaks sellisena, nagu ta on.
Ta tundis seda oma hinge mõistmise ja aktsepteerimise "valgust" Aglayas. Seetõttu sisaldab romaan printsi topeltarmastuse motiivi. Ühelt poolt armastus Nastasja Filippovna vastu, kaastundlik armastus, andestusarmastus, armastus "tema vastu". Teisest küljest on armastus Aglaya vastu, janu andestuse järele iseendale, armastus "enese vastu". Prints uskus alati, et Aglaya mõistab teda. Prints mõistab, et teda on raske armastada, kuid ta püüdleb armastuse poole. Tema südames ei tõrju üks armastus teist välja, mõlemad elavad tema hinges Ja kui printsi poleks autori tahtel konflikti sattunud, oleks ta jäänud Aglaya juurde. Kuid ta jäi Nastasja Filippovna juurde ja see ei juhtunud tema tahte kohaselt, sest ta teadis, et on talle vajalik.
"Idioot" on üks Dostojevski keerukamaid teoseid. Saltõkov-Štšedrin nimetas romaani ideed "kiirgavaks" ja rõhutas, et Dostojevski sisenes sellesse "tõugete ja eelaimuste" piirkonda, kus on suunatud "kõige kaugemad otsingud". Vürst Mõškini kuvand, mis oli ette nähtud "positiivselt ilusa inimese" tüübiks, muutus haige, nõrga inimese kuvandiks, kellel on sügavate sisemiste kannatuste märk.
Prints ei suuda lahendada ainsatki vastuolu elus, ta on teadlik toimuvate nähtuste traagilisest, lootusetust olemusest, kuid siiski ei suuda ta seda elu kuidagi muuta. Vaatamata sellele, et prints mõistab elu ja inimesi sügavalt, ei saa ta neid kuidagi mõjutada. Ta ei suuda ära hoida Nastasja Filippovna piina, takistada tema mõrvamist Rogožini poolt, aidata Aglajal leida väljapääsu ummikseisust ja ta ise lõpetab oma elu hullumeelselt. Dostojevski lähendab Mõškinit Don Quijotele ja Puškini "vaesele rüütlile". Ühelt poolt rõhutab ta printsi moraalset kõrgust ja teiselt poolt tema jõuetust, mis on põhjustatud tema ideaalide ja elu ebakõlast. See on ideaalse kangelase kohtumise tulemus hingetu, laguneva ühiskonna inimestega. "Ta puudutas ainult nende elu," märkis Dostojevski. Kuid mida iganes ta teha suutis ja ette võtta, kõik suri koos temaga... Aga kuhu ta puudutas, kõikjal jättis ta läbiotsimatu joone.”