30. küsimus
"Lapsepõlv. Noorus. Noorus"
Triloogia “Lapsepõlv. Noorukieas. Noorus" on Lev Tolstoi esimene avaldatud teos. Just see tõi kirjanikule laialdase kuulsuse ja tunnustuse uuena, särav talent kirjanduses. Tolstoi ande erakordset jõudu märkas kohe Turgenev, kes pärast triloogia esimese osa lugemist kirjutas: "Lõpuks on siin Gogoli järglane, mitte sugugi tema moodi, nagu peaks." Tõepoolest, juba oma esimeses raamatus näitas Tolstoi kõiki oma talendi põhijooni: sügavat psühholoogilisust, tähelepanu kangelaste moraalsetele liikumistele ja, mis kõige tähtsam, "hinge dialektika" põhimõtet, nagu seda nimetas N. G. Kombinatsioon ühes töös nii paljudest eredatest eristavad tunnused Kirjaniku stiili määras asjaolu, et isegi poolteist sajandit pärast ilmumist ilmus triloogia „Lapsepõlv. Noorukieas. Noorus“ tajub lugeja üllatavalt kaasaegse teosena.
Väga sageli see raamat kirjanduskriitikud ja lugejad nimetavad seda lihtsalt Tolstoi enda autobiograafiaks. Tõepoolest, teose sisus peegelduvad paljud sündmused autori, tema pere ja sõprade elust. Tolstoi plaan ei olnud aga sugugi ajaloolise täpsusega jutustada oma lapsepõlvest ja noorukieast, vaid kehastada Nikolenka Irtenjevi elulugu kõigi inimeste ja konkreetselt iga inimese “elu ajastute” tunnusjooni. Seda kinnitavad Tolstoi enda sõnad: kui Sovremennik avaldas triloogia esimese osa pealkirjaga “Minu lapsepõlve ajalugu”, kirjutas Tolstoi, et pealkiri on “vastuoluline essee ideega”: “Keda huvitab ajalugu” minu lapsepõlvest..."
Tolstoi kangelane Nikolenka Irtenjev on inimene igast ajast. Muidugi jätavad tema hinge ja iseloomu teatud jälje selle aja ajaloolised jooned, mil ta elas. Kuid üldiselt näitab Tolstoi minu arvates kasvamist, muutumist inimese isiksus. Seetõttu võiks selline kangelane nagu Nikolenka Irtenev elada Vana-Kreeka, nii keskajal kui ka kauges tulevikus. Seetõttu ilmub triloogia „Lapsepõlv. Noorukieas. Noored" on aktuaalne ka meie ajal.
Inimene sünnib, kasvab, küpseb, muutub inimeseks. Ja üldiselt ei erine see protsess Tolstoi oma raamatus kirjeldatust. Täiesti sama, mis varem, lapsepõlves on kõigi laste jaoks kõige lähedasemad ja armastatumad inimesed nende sugulased. Noorukieas või noorukieas hakkab armastus ja usaldus lähedaste vastu asenduma selliste omadustega nagu kõrkus, edevus ja iseseisvuse janu; ja nooruses algab isiksuse tõeline areng, nagu kirjeldas Tolstoi.
"Hingedialektika" L. N. Tolstoi teoses "Noorus"
Leo Nikolajevitš Tolstoi lugu “Noorus” annab edasi erakordse siiruse, sügavuse, aukartuse ja õrnusega moraalne otsimine, oma "mina" teadvustamine, Nikolai Irtenjevi unistused, tunded ja emotsionaalsed kogemused. Jutustust räägitakse esimeses isikus, mis toob meid peategelasele veelgi lähemale. Tekib tunne, et just Nikolenka avab sulle oma hinge, oma sisemaailma, rääkides tema elus toimuvatest sündmustest, oma mõtetest, meeleoludest ja kavatsustest. "Noorus" on kirjutatud autobiograafilise proosa vormis. Minu arvates tegi see Tolstoil lihtsamaks inimese sisemistest liikumistest pildi maalimise. Lõppude lõpuks uuris Lev Nikolajevitš Tšernõševski sõnul „üli hoolikalt endas inimvaimu elutüüpe”.
Nikolai selgitab loo alguses, mis hetkel tema jaoks noorusaeg algab. See pärineb ajast, mil ta ise tuli välja ideega, et "inimese eesmärk on soov moraalselt täiustuda". Nikolai on 16-aastane ja valmistub "tahtmata ja vastumeelselt" ülikooli astuma. Tema hing on täis mõtteid elu mõtte, tuleviku ja inimese eesmärgi kohta. Ta püüab leida oma kohta ümbritsevas ühiskonnas, püüab kaitsta oma iseseisvust. Ületage "harjumuspärased" vaated, mõtteviis, millega pidevalt kokku puutute. “Mulle tundus kõigest juhtunust lahti murda, seda uuesti teha, kõik juhtunu unustada ja oma elu kõigi oma suhetega täielikult uuesti alustada, et minevik ei koormanud ega sidunud mind. mina."
Nikolai on selles vanuses, mil inimene tunneb end maailmas kõige täiuslikumalt ja ühtsust sellega ning samal ajal oma individuaalsuse teadvustamist. Ülikoolis saab Irtenjevist teatud suhtlusringkonna inimene ning tema uudishimu, kalduvus sisekaemusele, inimeste ja sündmuste analüüsimine omandab veelgi sügavama iseloomu. Ta tunneb, et astme võrra kõrgemad aristokraadid kohtlevad teda lugupidamatuse ja ülbusega, nagu tema kohtleb madalamat päritolu inimesi. Nikolai muutub raznochintsy õpilastega lähedaseks, kuigi nad olid teda nördinud välimus, suhtlemisviisi, keelevigu, kuid ta "näitas neis inimestes midagi head, kadestas neid ühendavat rõõmsameelset sõprust, tõmbas nende poole ja tahtis nendega lähedasemaks saada." Ta satub konflikti iseendaga, kuna teda köidavad ja köidavad ka aristokraatliku ühiskonna poolt peale surutud ilmaliku elustiili “kleepuvad kombed”. Teda hakkab koormama oma puuduste teadvustamine: “Mind piinab oma elu väiklus... Ma ise olen väiklane, aga ometi on mul jõudu põlata nii iseennast kui oma elu,” “Olin argpüks. alguses... - mul on häbi...", "... lobisesin kõigiga ja ilma, et ma mingil põhjusel valetasin...", "Märkasin endas sedapuhku palju edevust."
Pean Nikolaid moraalseks arenguks võimeliseks. Inimese eesmärk on moraalne areng, mille ta on seadnud oma eesmärgiks, tema enesevaatluse kalduvus räägib tema rikkalikest sisemistest kalduvustest, enesetäiendamise ihast, tõest, headusest ja õiglusest. Sellest annab tunnistust tema pettumus comme il fautis. “Mis kõrguselt ma neid vaatasin... Kas see kõik pole jama? - vahel hakkas see mulle tuimalt kohale jõudma kadedustunde mõjul kambavaimu ja heatujulise, noore lõbu pärast, mida ma enda ees nägin.
Sõprus Dmitri Nehljudoviga mängib Nikolai Irtenevi hinge dialektika paljastamisel tohutut rolli. Just vestluste kaudu oma sõbraga hakkab noormees mõistma, et suureks saamine pole lihtne ajamuutus, vaid hinge aeglane kujunemine. Nende siiras sõprus on vajalik tagajärg nii rangetele moraalinõuetele kui ka kõrgele vaimsele hüppelisele tõusule, „kui tõustes üha kõrgemale mõttemaailma, mõistad ühtäkki kogu selle mõõtmatust...“.
L.N. Tolstoi ei kujuta Nikolenka Irtenjevi näitel mitte ainult keskkonna mõju, vaid ka tõrjumist sellest, ületamist tuttavast, stabiilsest. See väljendub mitte konflikti vormis, vaid oma maailmavaate järkjärgulise kujunemises, uue suhtumises inimestesse. Mõtete ja tunnete üksikasjalik kirjeldamine noormees, näitab kirjanik võimalusi noor kangelane, inimese võimalused vastasseisus keskkonnaga, tema vaimne enesemääramine.
Nikolai on selles vanuses, mil inimene tunneb kõige täielikumalt oma ühtsust maailmaga ja mõistab samal ajal oma individuaalsust. Ülikoolis saab Irtenjevist teatud suhtlusringkonda kuuluv inimene ning tema uudishimu, kalduvus sisekaemusse, inimeste ja sündmuste analüüsimine omandab veelgi sügavama iseloomu.
"Hingedialektika" L.N. romaanil "Sõda ja rahu". Tolstoi
Tunni eesmärgid:
Hariduslik:
1) paljastada kompositsiooniline roll eepilise romaani filosoofilised peatükid;
2) selgitada hinge dialektika põhisätteid L.N.-i romaanis. Tolstoi.
Arenguline:
jälgida L.N.-i romaani “Sõda ja rahu” tegelaste psühholoogilisust. Tolstoi.
Hariduslik:
- vaimse töö kultuuri kasvatamine, mis põhineb sellistel vaimsetel operatsioonidel nagu analüüs, süntees, rühmitamine;
2) õpilaste ilumeele sisendamine kunstiteose põhjal.
Varustus: portree L.N. Tolstoi; fotomaterjalide näitus; illustratsioonid kirjaniku loomingu põhjal; I. Tolstoi raamat “Valgus Jasnaja Poljanas”; tekst "Sõda ja rahu"; raamat “L.N. Tolstoi vene kriitikas", ettekanne kirjaniku elust ja loomingust, S. Bondartšuki videofilm "Sõda ja rahu".
Metoodilised tehnikad:õpetaja loeng, õpetaja jutt, tekstianalüüsi elemendid, rühmatööd, õpilaste referaadid, vestlus teemadel.
Tunniplaan:
I. Õpetaja loeng.
II. Õpilaste sõnumid.
- Töötage rühmades.
- Kokkuvõtteid tehes. Reitingute kommenteerimine.
- Kodutöö selgitus.
Tunni epigraafid:
“Tolstoi rääkis meile vene elust peaaegu sama palju kui meie ülejäänud kirjandus” (M. Gorki).
“Iga inimene on teemant, kes suudab ennast puhastada või mitte puhastada. Kuivõrd see on puhastatud, kumab sellest läbi igavene valgus. Seetõttu ei ole inimese ülesanne püüda särada, vaid püüda end puhastada” (L. N. Tolstoi).
"Kui vaid saaksite kirjutada nagu Tolstoi ja panna kogu maailma kuulama!" (T. Dreiser).
Tunni edenemine:
- ÕPETAJA LOENG.
Lev Nikolajevitš Tolstoi (1828 - 1910) - geniaalne kunstnik ja särav isiksus. Tolstoi jättis tohutu kirjandusliku pärandi: kolm suurt romaani, kümneid romaane, sadu novelle, mitu rahvadraama, kunstiteemaline traktaat, palju ajakirjandus- ja kirjanduskriitilisi artikleid, tuhandeid kirju, terveid köiteid päevikuid. Ja kogu see pärand kannab väsimatuse pitserit ideoloogiline otsimine suurepärane kirjanik.
Tolstoi L.N. oli tulihingeline rahvakaitsja. Ta näitas, eriti filmis Sõda ja rahu, oma määravat rolli ajalooline arengühiskond. Kuid see polnud Tolstoi ainus omadus.
Psühholoogia paljastamisel puutub Tolstoi kokku Stendhali ja
Lermontov. Tolstoi "hinge dialektika" moodustab aga tõelise
uus sõna kirjanduses. Avanes eepilise ja psühholoogilise süntees
kirjandusel on tohutud võimalused esteetiliseks arenguks
tegelikkus.
L.N. romaanist “Sõda ja rahu” Tolstoi töötas aastatel 1863–1869. Algselt loodi selle ajastu kaasaegsel teemal lugu “Dekabristid”, millest on jäänud kolm peatükki. Esimene L.N. Tolstoi kavatses kirjutada Siberist naasnud dekabristist ja romaani tegevus pidi algama 1856. aastal. Töö käigus otsustas kirjanik rääkida 1825. aasta ülestõusust, seejärel lükkas tegevuse alguse 1812. aastasse - dekabristide lapsepõlve ja nooruse aega. Kuid kuna Isamaasõda oli tihedalt seotud kampaaniaga aastatel 1805–1807, otsustas Tolstoi romaani sellest ajast alustada.
Plaani edenedes hakati pingsalt otsima romaani pealkirja. Algne “Kolm korda” lakkas peagi sisule vastamast, sest aastatel 1856–1825 tõmbus Tolstoi üha kaugemale minevikku; Vaid üks kord oli tähelepanu keskpunktis – 1812. aastal. Nii ilmus teistsugune kuupäev ja romaani esimesed peatükid avaldati ajakirjas “Vene Sõnumitooja” pealkirjaga “1805”. Aastal 1866 ilmus uus versioon, mis ei olnud enam konkreetselt ajalooline, vaid filosoofiline: "Kõik on hästi, mis lõpeb hästi." Ja lõpuks, aastal 1867 - veel üks pealkiri, kus ajalooline ja filosoofiline moodustasid teatud tasakaalu - "Sõda ja rahu".
Hinge dialektika on üks vorme psühholoogiline analüüs V kunstiteos. Tähtaeg N.G. Tšernõševski (esines esmakordselt kirjanduskriitikas L. N. Tolstoi lugude “Lapsepõlv” ja “Noorukeiga” ning “Sõjalood” arvustuses).
Hingedialektika on mõiste, mis tähistab inimese mõtete, tunnete, meeleolude, aistingute tekkeprotsessi ja sellele järgnenud kujunemisprotsessi üksikasjalikku reprodutseerimist, nende koostoimet, üksteise arengut, demonstreerimist. kohta vaimne protsess, selle mustrid ja vormid (armastuse kasvamine vihkamiseks või armastuse esilekerkimine kaastundest jne).
Tolstoi kangelased kogevad arvukalt sündmusi, suuri ja väikeseid, olulisi ja tähtsusetuid, kuid igaüks neist on tähendusrikas tegelase kogu elu perspektiivis. “Sõjas ja rahus” on erakordse kunstilise jõuga edasi antud isiksuse dünaamika, mida autor ise nimetas karakteri “voolavuseks”. Oma olemuse omaduste mitmekesisuses ja arengus astuvad lugeja ette nii romaani peategelased kui ka väiksemad, episoodilised. Tegelaste keerulisi emotsionaalseid kogemusi annab Tolstoi edasi sisemonoloogide, dialoogide, vaidluste, nn sõnatute suhete kaudu, mis väljenduvad žestide, väliste reaktsioonide, omaga üksi oleva inimese seisundi kirjelduse kaudu. mõtted ja valu. Sisemonoloog on Tolstoi psühholoogilise analüüsi vahendi, "hinge dialektika" kõige olulisem ja iseloomulikum. S. Zweig kirjutas kirjaniku täiesti unikaalsest realismitüübist, tema oskusest „luua“ kordumatut, „nähtavat“ kunstilist reaalsust: „Teda lugedes tundub, et vaatad läbi. avatud aken pärismaailma."
Pöördugem teose juurde, L.N.-i romaanis. Tolstoi "Sõda ja rahu": T. II, II osa, ptk. 1 (Pierre'i sisemonoloog); T. IIII, III osa, ptk. XXXI (vürst Andrei sisemonoloog); T. IV, I osa, ptk. 7 (Nikolai Rostovi sisemonoloog) –romaani lehekülgede lugemine ja analüüsimine.
Psühholoogiline analüüs võib võtta erinevaid suundi: üks luuletaja tegeleb eelkõige tegelaste piirjoontega; teine – mõju suhtekorraldus ja igapäevased kokkupõrked tegelastega; kolmandaks - tunnete ja tegude vaheline seos; neljas - kirgede analüüs; Krahv Tolstoi ennekõike - psühholoogiline protsess ise, selle vormid, seadused, hinge dialektika, väljendada seda teatud terminiga... Krahv Tolstoi tähelepanu köidab eelkõige see, kuidas ühed tunded ja mõtted arenevad teistest. ... kui tunne, mis tuleneb otseselt etteantud positsioonist või muljest, alludes mälestuste mõjule ja kujutlusvõimega esindatud kombinatsioonide jõule, läheb see üle teistesse tunnetesse, naaseb uuesti eelmisesse lähtepunkti ja eksleb ikka ja jälle , muutudes kogu mälestuste ahelas.
II. ÕPILASTE SÕNUMID.
Ettekande teeb õpilane, kes on eelnevalt ette valmistatud.
1. Romaan – eepos L.N. Tolstoi "Sõda ja rahu" filosoofi hinnangul
N.A. Berdjajev.
Pöördugem hinnangu juurde L. N. romaanile “Sõda ja rahu”. Tolstoi, mille andis kuulus filosoof N.A. Berdjajev. Oma hinnangutes märkis ta Tolstoi geeniust kunstnikuna ja isiksusena, kuid eitas teda kui religioosset mõtlejat. "Talle ei antud kingitust sõnades väljendada, väljendada oma usuelu ega usulisi püüdlusi."
Ammu on märgitud, et kunstniku Tolstoi teosed peegeldasid kogu meie elu alates tsaarist kuni talupojani. Need poolused on väljajoonistatud, eks: tõepoolest on näiteks sõjas ja rahus silmatorkavalt särav ja tõeline pilt tsaar Aleksander I isikus. Seda ühelt poolt. Teisel pool on meil peaaegu sõnatu sõdur Karatajev ja talupoeg Akim (filmist "Pimeduse jõud"). Nende äärmuste vahele jääb palju tegelasi – aristokraatia, külaaadlikud, pärisorjad, õued, talupojad.
Tolstoi – mõtleja – on täielikult selle produkt Tolstoi - kunstnik. L.N. Tolstoi - särav esindaja püüdlus, mis on rahutu, isetu, väsimatu ja nakkav. Valemid, millega Tolstoi aeg-ajalt selle soovi kui valmistõe ja käitumismoraali lõpetab, on muutunud rohkem kui üks kord, nii nagu muutusid ka tema kangelase Pierre Bezukhoviga. Kui vaadata Tolstoid sellest vaatenurgast, siis on ta kõik – kogu tema pika ja särava loomingu jooksul – üks habras vastuolu. Siin on näiteks üks neist vormelitest: „...See on hea inimestele, kes, mitte nagu prantslased 1813. aastal, tervitasid kõigi kunstireeglite järgi ja pöörasid mõõga käepidemega ümber, graatsiliselt ja viisakalt. selle üleandmine suuremeelsele võitjale, kuid hea neile, kes testivad minuti, küsimata, kuidas teised sarnastel juhtudel reeglite järgi käitusidlihtsuse ja kergusega võtab ta kätte esimese ettejuhtuva nuia ja naelutab selle kuni olles tema hinges solvamise ja kättemaksu tunneei asenda tundega haletsus ja põlgus..."
Need sõnad, milles väljendus “vastupanu” tunne kogu selle otsekohesuses ja isegi äärmuses, kus isegi lüüa saanud vaenlasele pole muud suhtumist kui haletsus segatuna põlgusega.
See motiiv, mis Tolstois ei muutu, on tõe otsimine, tervikliku mentaalse struktuuri iha, mille annab ainult sügav, lagunematu analüüs, usk oma tõesse ja selle otsene rakendamine elus.
Järgmine N.A. Berdjajev juhib tähelepanu Tolstoi vaadete antinoomilisusele. Lõppude lõpuks on ühelt poolt L.N. Tolstoi hämmastab oma seotus aadlieluga. Teisest küljest mässab Tolstoi eituse ja geniaalsuse jõuga “valguse” vastu mitte ainult kitsastes, vaid ka laiemas mõttes sõnadega kogu “kultuurse” ühiskonna vastu.
Seega N.A. Berdjajev jõuab järeldusele, et L.N. särav isiksus ja elu. Tolstoil on mingi erilise missiooni pitser.
III. TÖÖ RÜHMADES.
Õpetaja jagab klassi kaheks pooleks, esitab igale rühmale küsimused ja teatud aja möödudes kommenteerivad õpilased neile antud küsimusele antud vastust, tsiteerides eepilise romaani teksti.
Tolstoi eristab inimhinges kahte peamist seisundit: mis teeb inimesest inimese, selle moraalne olemus, stabiilne ja muutumatu, ning ebareaalne, mida ühiskond peale surub ( sotsiaalne etikett, soov karjääri kasvuks ja välise sündsuse säilitamine). “Hinge ajalugu” on protsessi nimi, mille käigus inimene läbib tõuse ja mõõnasid ning pärast tarbetust “kärast” vabanemist muutub tõeliseks. Selline kangelane on autori jaoks kõige olulisem, seetõttu püüab Tolstoi tunda ja näidata inimest tema elu kõige olulisematel hetkedel.
1 RÜHM.
Niisiis pöördepunkt Pierre Bezukhovi jaoks on aasta 1812, eriti vangistuses viibimise aeg. Just siis, olles kannatanud mitmesuguseid raskusi, õppis Pierre elu tõeliselt hindama. Seal, kohtudes Platon Karatajeviga, jõuab ta järeldusele, et kõik inimlikud õnnetused tekivad "mitte puuduse, vaid liialduse tõttu". Karataev elab täielikus harmoonias kogu maailmaga. Tal on soov muutuda keskkond, tehke see mõne abstraktse ideaali järgi ümber. Ta tunneb end osana ühtsest looduslikust organismist, elab kergelt ja rõõmsalt, mis mõjutab oluliselt Pierre Bezukhovi maailmapilti. Tänu Platonile ja teistele sõduritele liitub Pierre rahvatarkus, ulatub sisemine vabadus ja rahu.
Kõigist romaani “Sõda ja rahu” kangelastest võib meie arvates nimetada Bezukhovit tõeotsijaks. Pierre on intellektuaalne inimene, kes otsib vastuseid peamistele moraalsetele, filosoofilistele, sotsiaalsetele küsimustele, püüdes välja selgitada, mis on inimese olemasolu mõte. Tolstoi kangelane on lahke, isetu, isetu. Ta on materiaalsetest huvidest kaugel, sest tal on hämmastav võime mitte "nakata" teda ümbritseva ühiskonna alatusest, ahnusest ja muudest pahedest. Ja ometi avab Pierre’ile uusi ideaale vaid rahva hulka kuulumise tunne, ühise rahvusliku katastroofi teadvustamine isikliku leinana. Peagi leiab Bezuhov kauaoodatud õnne Nataša kõrval, keda ta kogu elu salaja armastas, isegi iseendast.
RÜHM 2.
Andrei Bolkonskyga toimub sügav sisemine taassünd. Andrei vestlus Pierre'iga praamil, kohtumine vana tammega, öö Otradnojes, armastus Nataša vastu, teine haav – kõik need sündmused põhjustavad dramaatilisi muutusi tema vaimses seisundis. Sarnased muutused toimuvad Nataša Rostova, tema venna Nikolai ja Mariaga - kõik Tolstoi lemmikkangelased läbivad pikamaa, enne kui vabaneda kõigest kunstlikust, mis neil oli, et lõpuks iseennast leida.
Prints Andrei läheb 1805. aasta sõtta, sest ta on väsinud väikesest jutust, ta otsib midagi tõelist. Volkonski, nagu ka tema iidol Napoleon, tahab tõesti leida "oma Touloni". Siiski unistus ja päris elu erinevad märgatavalt, eriti kui prints Andrei satub lahinguväljale. Andrei Volkonski, nagu Napoleon Arcoli lahingus, võttis Austerlitzi väljal lipu üles ja juhtis oma vägesid. Kuid see lipp, mis unenägudes nii uhkelt tema pea kohal lehvis, osutus tegelikkuses lihtsalt raskeks ja ebamugavaks pulgaks: "Vürst Andrei haaras uuesti lipukirjast ja põgenes seda vardast lohistades koos pataljoniga." Tolstoi eitab ka kauni surma mõistet, nii et isegi kangelase haava kirjeldus on antud väga karmil kujul: „Justkui tugeva vihjega lõi üks lähedalasuvatest sõduritest, nagu talle tundus, teda sisse. pea. See oli veidi valus ja mis kõige tähtsam, ebameeldiv...” Sõda on mõttetu ja autor ei nõustu sooviga saada selliseks nagu Napoleon, mees, kes selle otsustas. See on ilmselt põhjus, miks juba haavatud prints Andrei, kes lamab lahinguväljal, näeb enda kohal kõrget selget taevast - tõe sümbolit: "Kuidas ma pole seda kõrget taevast varem näinud? Ja kui õnnelik ma olen, et ma ta lõpuks ära tundsin. Niisiis, kõik on pettus, kõik on pettus, välja arvatud see lõputu taevas. Prints Andrei keeldub oma valitud teest, hiilgusest ja selle hiilguse sümbolist - Napoleonist. Ta leiab teisi väärtusi: lihtsalt elamise, taeva nägemise – olemise õnn.
Kangelane toibub ja naaseb perekonna valdusse. Ta läheb oma pere juurde, oma “väikese printsessi” juurde, kelle eest ta kunagi põgenes ja kes hakkab sünnitama. Lisa aga sureb sünnituse ajal. Andrei hing on segaduses: ta kannatab naise ees süütunde käes. Prints Andrei tunnistab Pierre'ile: "Ma tean elus ainult kahte tõelist ebaõnne: kahetsust ja haigust. Ja õnn on ainult nende kahe kurjuse puudumine. Austerlitzi ajal mõistis kangelane suurt tõde: lõpmatu väärtus on elu. Kuid ebaõnn elus võib olla mitte ainult haigus või surm, vaid ka rahutu südametunnistus. Enne lahingut oli prints Andrei valmis hiilguse hetke eest maksma mis tahes hinda. Aga kui ta naine suri, mõistis ta, et Toulon pole elamist väärt armastatud inimene. Pärast parvlaeval peetud vestlust Pierre Bezukhoviga eksistentsi tähendusest, inimese eesmärgist, tunneb Andrei lõpuks, et on inimestele avatud. Ilmselt seetõttu ilmub tema ellu Nataša Rostova, kelle loomulik sisemine ilu suudab Bolkonsky hinge uute tunnetega elustada.
Meile tundub, et rahulolematus iseendaga on omane kõigile andekatele ja erakordsed inimesed. Just selles pidevas mõtete ja tunnete sisemises võitluses, elu mõtte väsimatus otsimises, kogu rahva jaoks kasuliku tegevuse unistustes ilmneb Tolstoi kangelaste vaimne ilu. Minu meelest pole juhus, et romaan on avatud lõpuga, sest kirjanik lõpetab eepose Nikolenka Bolkonsky unenäoga, milles ta näeb ennast, onu Pierre’i ja tema surnud isa “õige” armee eesotsas. Ja kes teab, võib-olla otsivad Nikolenka ja Bezukhovi lapsed sama valusalt oma eluteed kui nende vanemad.
IV. KOKKUVÕTE. HINNINGUTE KOMMENTEERIMINE.
L. N. Tolstoi kirjutab "rääkides" kirjandusteosed, edastades seda või teist ideed lihtsamas ja kättesaadavamas keeles. Tema tehnikad on erinevad, Tolstoil on igale tegelasele eriline lähenemine. Kuid mis tahes lootava tegelaste või maastiku meeleolu, emotsionaalsete elamuste, armastuse ja vihkamise edasiandmise meetodiga jääb olemus samaks: autor suudab meile edastada midagi, ilma milleta võib-olla oleks elu poolik.
Tolstoi lõi kangelaste (Nataša, Andrei Bolkonski, Pierre) pealtnäha rahulikus elus pöördepunkte, et vabastada nad tehislikust, võõrast. Näidates tegelaste tõelisi nägusid, nende siiraid motiive ja kogemusi, näitas kirjanik oma isiklikku suhtumist inimestesse ja seda, kuidas ta peaks olema päris isik. Tema kangelased olid pidevas, keerulises eneseotsingutes ja siiras elus. Läbi hävingu, võitluse ja kaotuse päästis Tolstoi nad pealiskaudsest ja tühjast, näidates nii, kuidas kulges nende hinge kujunemise ajalugu.
Kirjanik L. N. Tolstoi kujutab selle või teise inimese, oma teose kangelase sisemaailma omal moel. Avastades "hinge dialektika", liigub Tolstoi inimese iseloomu uue mõistmise poole. Selle abil, süvenedes inimese vaimse seisundi üksikasjadesse, märkab ta temas kogemusi ja tundeid, mis on väljaspool kellegi teise kontrolli. Lev Nikolajevitš, nagu keegi enne teda, tõi näiteid liikumise kunstilisest kujutamisest, arendavad sündmused ja “vedelik”, kompleksne, vastuoluline, elav inimtegelased. Erinevalt paljudest teistest kirjanikest ei anna Tolstoi teose alguses täielikke, ammendavaid omadusi. tegelased. Kangelase kuvandi, tema portree ja, mis kõige tähtsam, iseloomu annab kirjanik liikumises, koosnedes järk-järgult omadustest ja märkidest, mis ilmnevad selles, kuidas kangelane tegutseb, mida ta ütleb ja mõtleb ning millise mulje ta teistele jätab. . Tolstoid paelus protsessi enda kujutamine vaimne elu kangelased, kes näitavad "hinge dialektikat".
V. KODUSTE TÖÖDE SELGITUS.
2. Individuaalsed ülesanded- sõnumid ( lühike ümberjutustus koos analüüsi elementidega):
A) Rostov ja Bolkonsky - perekondade vaimne ja moraalne eripära; b) Pilt Isamaasõda 1812 romaani lehekülgedel.
Mõiste "hinge dialektika" tõi vene kirjandusse N.G. Tšernõševski. Arvustuses varased tööd Ch Tolstoi märkis, et kirjanikku huvitab enim mentaalne protsess ise, selle vormid, seadused ehk hinge dialektika.
Hinge dialektika on "vaimse protsessi" otsene esitus
Moraalse paranemise idee - Tolstoi filosoofilise mõtte üks kardinaalseid ja vastuolulisemaid aspekte - kujunes välja tema loomingulise arengu perioodil. Seejärel sai see ainulaadse tõlgenduse ja mõjutas suuresti kirjaniku esteetilisi vaateid. Tolstoi eemaldas kogu oma elu sellelt abstraktsiooni loorid, kuid ei kaotanud kunagi usku sellesse kui inimese ja ühiskonna taaselustamise peamisse allikasse, "inimliku ühtsuse" tõelisesse alusesse. 25 Tolstoi selle idee analüüsi määras arusaam inimesest kui kaasaegse sotsiaalse patoloogia "mikromaailmast" ja sellega kaasnes väsimatu uurimine "praeguse reaalsuse" nähtuste kohta, mis viisid Venemaad 20. sajandisse. "Praegune päev", ajalugu ja ajastu olid selle analüüsi kriteeriumid. Vaimne tugipunkt on inimesed.
Üks Tolstoi esimesi loomingulisi ettevõtmisi kandis pealkirja "Mida on vaja Venemaa hüvanguks ja vene moraali kirjelduseks" (1846). 26 Kuid esimene usaldusväärselt teostatud (ehkki mitte lõpetatud) eskiis kandis nime “Eilse päeva ajalugu” (1851). Üleminek 1846. aasta ülesande mastaapselt, peaaegu “universaalsuselt” 1851. aastal inimeksistentsi piiratud ajaperioodi analüüsile oli Tolstoi igapäevase viieaastase oma sisemise arengu käigu jälgimise tulemus, mis on kirjas päevik, kallutatud enesekriitika tähelepanek, mille tulemusena minevik Päev muutus iga inimese elus elementaarsest ajaühikust ajaloo faktiks.
"Ma kirjutan eilse päeva lugu," tutvustab Tolstoi visandi süžeed. -...Jumal üksi teab, kui palju eriilmelisi, meelelahutuslikke muljeid ja mõtteid, mida need muljed erutavad, kuigi tumedad, ebaselged, kuid mitte vähem arusaadavad meie hingele, mööduvad ühe päevaga. Kui oleks võimalik neile rääkida nii, et ma ise saaksin lihtsalt lugeda ja teised mind lugeda, nagu mina ise, siis tuleks välja väga õpetlik ja meelelahutuslik raamat ja selline, et maailmas ei jätkuks tinti. selle kirjutamiseks ja printerid selle printimiseks. Ükskõik, kummalt poolt sa inimhinge ka ei vaataks, näed kõikjal lõpmatust ja algab spekulatsioon, millel pole lõppu, millest ei tule midagi välja ja mida ma kardan” (1, 279).
Lugu “Lapsepõlv” on 1850. aasta suvel eostatud romaani “Neli arenguperioodi” algusosa. “Lapsepõlv”, esimene ajastu, lõppes 1852. aasta suvel. Töö teemal “Nooruuk” (1854) ja “Noorus” (1857) viibis, korduvalt katkes muude realiseerunud plaanide tõttu. “Noorus”, neljandat ajastut ei kirjutatud. Kuid “Märgise märkmed” (1853), “Maaomaniku hommik” (1856), “Lutsern” (1857) ja “Kasakad” (1852–1863) on kahtlemata seotud “Nooruse” ja esindama erinevaid valikuid nooruse läve ületanud kangelase otsingud.
Lapsepõlve lugu rullub lahti kahe päeva jooksul (sellele märkis esmalt B. M. Eikhenbaum). Tihe ja keskendunud huvi tema enda elu iga mineviku, oleviku ja tulevase päeva vastu, mis ilmneb 1847. aastal alanud Tolstoi päeviku igas kirjes, on kirjaniku kunstiloomingus ainulaadselt väljendunud. “Raidi” süžee (rõhuga kellaaja liikumisel) mahub kahte päeva, “Metsa raiudes” ühte päeva. “Sevastopol detsembris” (mis kasvas välja ideest “Sevastopol päeval ja öösel”) kajastab ühe päeva sündmusi. “Sevastopol mais” hõlmab kahe Sevastopoli kaitsepäeva elu. “Sevastopol augustis” annab traagilise pildi linna kahest viimasest kaitsepäevast. "Vene maaomaniku romantika" tulemuseks on "Maaomaniku hommik".
Tolstoi peab päeva omamoodi inimkonna ajaloolise liikumise üksuseks, milles avalduvad ja avalduvad inimeksistentsi kõige üldisemad ja igavesed seadused, aga ka ajalugu ise, mis pole muud kui päevade paljusus. 1858. aastal kirjutas Tolstoi oma päevikusse: "... iga uue objekti ja asjaoluga, lisaks objekti ja asjaolu enda tingimustele, otsin ma tahes-tahtmata oma kohta igaveses ja lõpmatus, ajaloos" (48, 10). Ja peaaegu neli aastakümmet hiljem, 90ndate keskel, märkis Tolstoi: "Mis on aeg? Meile öeldakse, et see on liikumise mõõt. Aga kuidas on lood liikumisega? Mis on üks kindel liikumine? On üks asi, ainult üks: meie hinge ja kogu maailma liikumine täiuslikkuse poole” (53, 16–17).
Üks keerulisemaid ülesandeid, mis noore Tolstoi ees seisis, oli teatavasti kirjelduse üksikasjade „ühendamine“ üldistuste ning ulatuslike filosoofiliste ja lüüriliste kõrvalepõikega. Kirjanik ise määratles selle ülesande enda jaoks väikluse ja üldistuse ühendamise probleemina. Tolstoi kunstimaailmas 50ndatel. päeva mõiste on otseselt seotud selle Tolstoi filosoofia ja poeetika põhiküsimuse lahendamisega: üksikisiku, ühiskonna ja inimkonna elu spetsiifiline ajaühik ilmneb Tolstois teatud kunstilise ja filosoofilise vormina inimelu mõistmiseks ja ajaloo liikumine nende ühtsuses. Hiljem kuulutas Tolstoi sõja ja rahu mustandites vajadust loobuda "olematust liikumatusest ajas, teadvusest, et<…>hing täna on sama, mis ta oli eile ja aasta tagasi” (15, 320), ning paneb romaani filosoofilise ja ajaloolise kontseptsiooni aluseks teesi „isiksuse liikumisest ajas”.
Seega oli noore Tolstoi tähelepanu inimelu ajaliselt piiratud lõigule kirjaniku maailmavaate loomulik tagajärg ning andis tunnistust kindlast ja väga olulised omadused tema loominguline meetod.
Tolstoi poleemikast Nekrasoviga, kes muutis Sovremennikus loo avaldamisel pealkirja “Lapsepõlv” meelevaldselt “Minu lapsepõlve ajalooks”, on ilmne, et loo ideoloogilise ja kunstilise kontseptsiooni määras ülesanne identifitseerida universaalne. konkreetselt. Lapsepõlve moodi kohustuslik etapp Tolstoi uuris inimarengut eesmärgiga paljastada iga inimese sellel eluperioodil peituvad positiivsed ja tõhusamad võimalused. Tundemaailm, emotsioonid, kogemuste elemendid, eneseteadvuse ja analüüsi ärkamine lapses ei ole piiratud. Ühiskondliku kokkuleppe ja sotsiaalse ettemääratuse side pole veel oma õigusi omandanud, kuigi nende survet loo kangelane juba tunnetab. See traagiline motiiv (Natalja Savishna, Karl Ivanovitši, Ilenka Grapi saatused) sulandub teise, isikliku (ja samal ajal universaalse) - ema surmaga. Peatükk “Lein” (Mamani haual), loo eelviimane peatükk, lõpetab lapsepõlveajastu, mille jutustaja (ja samamoodi autor) pöördub kui tingimusteta viljaka hea allika poole.
Tolstoi defineerib "nelja arenguajastu" mõistet kui "aruka, tundliku ja eksinud inimese romaani" (46, 151). Triloogia kõiki osi ühendab üks eesmärk - näidata inimliku isiksuse kujunemist otseses ja mitmetähenduslikus seoses reaalsusega, uurida karakterit tema vastuolulises soovis end ühiskonnas kehtestada ja sellele vastu seista, 27 paljastada vaimses. lapse areng, noorus ja nooruslikud ilmingud külmunud ja pärssivad vaimne areng kontseptsioonid, ideed ja kogukonnaelu seadustatud vormid, et tuvastada indiviidi vaimse eneseloome allikas.
Triloogia kangelasele Nikolenka Irtenjevile annab õiguse kutsuda inimest analüüs, kriitilised teadmised ja eneseteadmised, mille moraalne ja sotsiaalne subjekt laieneb ja süveneb üleminekuga lapsepõlvest teismeeasse. Mõlemad toovad kangelase kriisidest välja maailma mõistmise uuele tasemele ja annavad talle tõelise võimalusena tunnetuse teest teiste inimesteni. Tolstoi psühholoogiline analüüs, mille koostasid Puškini, Gogoli ja Lermontovi kunstilised saavutused - "hinge dialektika" (vastavalt Tšernõševski kujundlikule määratlusele) - avas inimesele uued võimalused enda "avastamiseks".
Kogu Tolstoi loomekarjääri jooksul oli "inimeste ühtsuse" idee seotud hea kui "ühendamise" algusega (46, 286; 64, 95 jne). Kuna moraal oli Tolstoi jaoks alati sotsiaalse mõistmise peamine vorm, hõlmas kirjaniku "hea" kontseptsioon inimese erinevaid ilminguid, mis viis isikliku ja sotsiaalse ebakõla kaotamiseni. Pärast „Lapsepõlve” ilmumist, 1853. aastal, kirjutas Tolstoi: „... mulle tundub, et seaduste alus peaks olema negatiivne – see pole tõsi. Tuleb mõelda, kuidas ebatõde inimese hinge tungib, ja olles õppinud selle põhjused, seada sellele takistusi. See tähendab, et lähtuda seadustest mitte headust ühendavatest, vaid kurja eraldavatest printsiipetest” (46, 286).
Pöördumises "Nelja arenguajastu" kujutletavale lugejale, mis eelneb "ajastuid" moodustavate "päevade" otsesele analüüsile, määrab jutustaja nootide analüüsi süžee ja olemuse ning määrab ette tee. kangelase eneseanalüüsist. Elu “kõik imelised juhtumid” on jutustaja jaoks vaid need, mille puhul ta “on vaja end õigustada” (1, 108). Tagasivaateline pilk tänapäevast otsib allteksti kangelase nendele tegudele, mis võimaldavad paljastada ühe nõrkuse teise järel. Moraalse negativismi uurimine iseendas ja teistes (mis ulatub paljuski tagasi Rousseau esteetikani) – Tolstoi päeviku juhtteema – omandab kunstilise väljenduse. Kuid loo teemat – lapsepõlv – piirab see ratsionalistlik olukord.
Lõplikus versioonis on edevuse, uhkuse, laiskuse, otsustamatuse jne impulsid kangelasele peale surutud ühiskonna poolt ja on vastuolus tema moraalitajuga. Tolstoi tähelepanu keskpunktiks saab ühe hetke, vaimse elu protsessi kombineeritud, kuid erinevate ja mitmesuunaliste püüdluste kujutamine. Alates esimesest loost defineeritakse "hinge dialektikat" kui inimese ajas liikumise kõige olulisemat sümptomit (ja samal ajal - kriteeriumi) ja tagab seeläbi õiguse aktiivsele rollile arengus. Tolstoi ajaloofilosoofia kontseptsioonist, kuna see kontseptsioon põhineb ideel "isiksuse liikumine ajas" (15, 320).
Juba “Lapsepõlvest” sai selgeks inimmõistuse ja teadvuse vahekorra küsimuse tähtsus Tolstoi jaoks. Triloogia mustandites pöördub kirjanik selle teema juurde korduvalt tagasi, püüdes seda nii enda kui ka lugeja jaoks lahendada pikkades aruteludes inimeste üle, kes "mõistvad" ja "kes ei saa aru". “Lubasin teile selgitada, mida ma nimetan inimestele, kes mõistavad ja mida ei mõista<…>Ma ei tea, kuidas rakendada ühtki inimestele omistatud kvalitatiivset vastandlikku epiteeti, nagu hea, kuri, rumal, tark, ilus, halb, uhke, alandlik: ma pole oma elus kohanud kedagi, kes oleks kurja, uhke või lahke. , ega tark inimene. Alandlikkuses leian alati allasurutud uhkuseiha, kõige targemas raamatus rumaluse, vestluses kõige rumalam inimene Ma leian, et targad asjad jne jne, aga inimene, kes saab aru, ja inimene, kes ei saa aru, on asjad nii vastandlikud, et nad ei suuda kunagi üksteisega sulanduda ja neid on lihtne eristada. Mõistmine on see, mida ma nimetan võimeks, mis aitab meil koheselt mõista neid inimsuhete peensusi, mida mõistus ei suuda mõista. Arusaamine ei ole mõistus, sest kuigi mõistuse kaudu võib jõuda samade suhete teadvuseni, mida mõistmine tunnetab, ei ole see teadvus silmapilkne ja seetõttu ei ole sellel rakendust. Seetõttu on palju tarku inimesi, kes ei mõista; üks võime ei sõltu üldse teisest” (1, 153). Seda mõtet rõhutatakse eriti nõudlikult triloogia pöördumises "Lugejatele": "Et olla valitud lugejate seas aktsepteeritud, vajan ma väga vähe<…>peaasi, et sa oled mõistev inimene<…>Minu jaoks on raske ja tundub isegi võimatu inimesi jagada tarkadeks, rumalateks, lahketeks, kurjadeks, kuid kes sellest aru saab ja kes ei mõista, on minu jaoks nii terav piir, et tõmban tahtmatult kõigi tuttavate vahele.<…>Niisiis, minu põhinõue on mõistmine” (1, 208).
Selline terav kontrast kahe inimteadvuse tüübi vahel sattus ilmselgele vastuollu Tolstoi algse mõttega iga inimese tee võimalikkusest teiste inimeste juurde. Selle konflikti kõrvaldamisest, s.o võimaluste väljaselgitamisest “arusaamatuse” sfäärist “mõistmise” sfääri liikumiseks saab Tolstoi – mehe ja kunstniku – üks olulisemaid ülesandeid.
Triloogia viimases väljaandes eemaldatakse ulatuslikud hinnangud "mõistmise" ja "arusaamatuse" kohta. Rõhk on kahe kunstiliselt kehastatud inimeste “kategooria” võrdlemisel. “Mõistmist” saadavad mitmekihilised tunded ja teadvus – “hinge dialektika” võti. Nikolenka Irtenjev on sellega üsna käegakatsutavas mõttes täielikult varustatud - ema, Dmitri Nehljudov, Karl Ivanovitš, Sonechka Valakhina ja, mis kõige tähtsam, Natalja Savišna. Just nendes leiab Nikolenka võime osaleda oma hingeelus. Nendega on seotud vale ja "ebatõe" aktiivne avalikustamine kangelase kujunemisel ja eneseleidmisel, "puhtuse" teostatav säilitamine. moraalne mõistus"laguneva reaalsuse atmosfääris.
Analüüsiprotsess Tolstoi kangelane igal hetkel kõikehõlmav (selles ulatuses, mis on kättesaadav tema elukogemusele, mis on suuresti seotud kultuuri- ja olmekeskkonnaga ning on autor-jutustaja seatud). Ühes mentaalses aktis kombineeritud kogemused - erinevad, kohati radikaalselt erinevad ja ebaloogilised aspektid ja suundumused - sünnivad mineviku (ajaloo), reaalsuse, kujutluse (tuleviku) materjalist ja loovad kokkuvõttes “ajastu” tunde.
Muljed minevikust, tegelikkusest ja kujutlusvõimest on varustatud iseseisva tegutsemisvõimega. Mälestused võivad "eksida", ootamatult "eksida rändavasse kujutlusvõimesse" (46, 81). Kujutlusvõime võib muutuda "kurnatuks", "pettunud" ja "väsinud" (1, 48, 72, 85). Reaalsus on võimeline "hävitama" (1, 85) ja juhtima teadvuse mälu ja kujutlusvõime vangistusest välja.
"Hingedialektika" määras suuresti Tolstoi esimeste teoste kunstilise süsteemi ja kirjaniku kaasaegsed pidasid seda peaaegu kohe tema talendi üheks olulisemaks tunnuseks.
Just hinge dialektikast sõja ja rahu näitel
“Hingedialektika” on kangelaste sisemaailma pidev kujutamine liikumises, arengus (Tšernõševski järgi).
Psühhologism (tegelaste näitamine arengus) võimaldab mitte ainult objektiivselt kujutada pilti tegelaste vaimsest elust, vaid ka väljendada autori moraalset hinnangut kujutatule.
Tolstoi psühholoogilise kujutamise vahendid:
b) Tahtmatu ebasiiruse avalikustamine, alateadlik soov end paremini näha ja intuitiivselt eneseõigustust otsida (näiteks Pierre'i mõtted selle kohta, kas minna Anatoli Kuragini juurde või mitte, pärast seda, kui ta on Bolkonskile sõna seda mitte teha).
c) Sisemonoloog, mis loob mulje “ülekuuldud mõtetest” (näiteks Nikolai Rostovi teadvuse voog prantslase jahi ja jälitamise ajal; prints Andrei Austerlitzi taeva all).
d) Unenäod, alateadlike protsesside ilmutamine (näiteks Pierre'i unenäod).
e) Kangelaste muljed välismaailmast. Tähelepanu ei keskendu mitte objektile ja nähtusele endale, vaid sellele, kuidas tegelane neid tajub (näiteks Nataša esimene pall).
f) Välised detailid (näiteks tamm Otradnoje teel, Austerlitzi taevas).
g) lahknevus aja vahel, mil tegevus tegelikult toimus, ja seda käsitleva loo aja vahel (näiteks Marya Bolkonskaja sisemonoloog selle kohta, miks ta Nikolai Rostovisse armus).
N. G. Tšernõševski sõnul huvitas Tolstoid "enim vaimne protsess ise, selle vormid, seadused, hinge dialektika, et vaimset protsessi otseselt kujutada väljendusrikkas, määratlevas terminis". Tšernõševski märkis, et Tolstoi kunstiline avastus oli sisemonoloogi kujutamine teadvuse voolu kujul. Tšernõševski identifitseerib “hinge dialektika” üldpõhimõtted: a) kujutlus inimese sisemaailmast pidevas liikumises, vastuolus ja arengus (Tolstoi: “inimene on voolav aine”); b) Tolstoi huvi pöördepunktide, kriisihetkede vastu inimese elus; c) Sündmuslikkus (välismaailma sündmuste mõju kangelase sisemaailmale).
Hingedialektika on kirjanduses vahend, mis võimaldab näha tegelase arengut detailsel kujul. Autor, kes teab, kuidas tegelaste kogemuste ja peegelduste kaudu välismaailma kirjeldada, on saavutanud tõelise professionaalsuse.
Hinge dialektika on seotud iseloomuga
Dialektika on filosoofiline mõiste, mis tähendab muutust kahe vastandliku printsiibi koosmõjul. Kui me räägime sellest kirjanduslikud kangelased, siis nende areng üksikisikuna - võtmepunkt mis tahes töös. Kas loos või luuletuses. Kuna just kangelase sisemaailm puudutab lugejat, paneb viimase väljamõeldud tegelasele kaasa tundma või teda hukka mõistma.
Nagu kirjanduse kursusest mäletame, on teosel kangelane ja jutustaja. Ja viimane on oma isiklike vaadetega indiviid.
Peategelane teosed ja süžee on omavahel tihedalt seotud. Väljamõeldud maailma sündmuste õiges suunas suunamiseks peate muutma tegelase mõtete struktuuri ja meeleseisundit. Siis on väliste sündmuste areng loomulik. Seetõttu on kirjanikuks pürgija kohustatud uurima meetodeid, mille abil ta läbib arenguetappe või, vastupidi, isiksuse degradeerumise etappe.
Dialektika tähendus romaanis
Hingedialektika mõiste võttis kasutusele kirjandusteoreetik Nikolai Tšernõševski. Nii nimetas ta Lev Tolstoi loomupärast võimet süžee dünaamika kaudu iseloomu selgitada. Läbi sisemine olek oma kangelasest, mis muutub ühest stseenist teise, näete, kui mitmetahuline on kirjeldatava isiksus. Erinevates kirjandusžanrites peavad arenema nii positiivsed kui ka negatiivsed kangelased. Lugejat ei huvita staatilised tegelased, kes pole võimelised muutuma.
Negatiivne tegelane võib meeldida äkilise mõtlemise muutumise, oma mineviku tegude mõistmise või tugev kangelane laguneb sisemiselt. Kirjanik peab kogu seda vastuolude dünaamikat võimalikult palju paljastama.
Dialektika eeposes "Sõda ja rahu"
Tolstoi andis 1812. aasta sõja hiilgavalt edasi oma kangelaste mõtete ja kogemuste kaudu. Just Andrei, Nataša Rostova, Nikolai ja Pierre’i kogemuste kaudu tuleb ilmsiks sügav vastuolu elurõõmude ja sõjakaotuste vahel.
Lev Nikolajevitši jaoks oli äärmiselt oluline paljastada teoses inimese sügavus. Ta tajus inimeses tema tõelist moraalset olemust, kõike seda kõrvalist, mis kaasa toob ilmalik ühiskond indiviidi iseloomusse. Hinge dialektika romaanis "Sõda ja rahu" on peaaegu kesksel kohal. Looduskirjeldused, taevas Austerlitzi kohal ja sõjalised läbirääkimised – kõik avaneb lugejale läbi tegelaste meeleseisundite prisma.
Näiteid arengust läbi vastuolude
Mis on hinge dialektika? Näiteid võib leida köidete lehekülgedelt Andrei Bolkonsky läbis kõige sügavama arengu. Tolstoi juhtis oma kangelast läbi kaotuste ja pettumuste, et lugeja saaks näha, kuidas uhkest noormehest sai tasapisi küps, sõjalisest ja igapäevakogemusest tark mees.
Kirjanik soovis, et lugeja näeks, kui vastuolulised võivad ühes inimeses olla mõtted ja tunded ning kuidas ta sellega toime tuleb. Kangelaste vaimne toss, hinge dialektika romaanis "Sõda ja rahu" toob kaasa olulisi muutusi kangelaste sisemises psühholoogias.
Alguses näib Bolkonsky meile edev inimene. Kuid pärast vigastust ja vaimset kriisi muutub kangelane sisemiselt inimlikumaks, pehmemaks ja rahulikumaks.
Nii krahvinna Marya kui ka Nikolai Rostov läbivad sisemisi luumurde. Iga kangelane leiab oma uus saatus. Kuid prints Andrei otsib õnne sisemises rahus, tema viimane katsumus sai saatuslikuks. Pärast uuesti haavata saamist võtab ta Jumala vastu, tunnistab ja sureb.
Tolstoi paigutab oma kangelased teadlikult sisse raskeid olukordi, mis muudavad radikaalselt nende mõtteid ja vaimseid püüdlusi. Näiteks Pierre Bezukhov. Kui ta kinni püütakse, muutub tema isiksus tundmatuseni. Vangistuses suhtleb ta tavalised inimesed, vaatab ümber oma isiklikud kaalutlused ja läheb koju vaimselt tugevama, moraalselt puhtama inimesena.
Tolstoi triloogia
Triloogias “Lapsepõlv”, “Noorus” ja “Noorus” püüab kirjanik näidata rasket teed, mis tuleb läbida, et saada tõeliseks inimeseks. Kangelane Irtenjev läbib aeglaselt, samm-sammult kõik üleskasvamise ja sotsialiseerumise etapid. Isiksuse analüüs, võrdlused ja vaimsed otsingud - kõik see keerleb kangelase hinges kaootilise vooluna, sundides teda kannatama ja elu tundma õppima.
Tolstoi kirjeldas loos "Noorus" suuresti oma kogemusi. Dialektika kui meetod on siin võimalikult täpne. Ja kirjanik rõhutab, et ilma pideva sisemise võitluseta ei saa inimene ei moraalseks ega suureks.
Romaan "Anna Karenina"
Tolstoi kasutab oma dramaatilisemas romaanis ka hinge dialektika meetodit. See on ka väga tugev töö, paljastades inimese moraalne maailm. "Anna Kareninas" näidatakse kangelanna isiksust väga sügavalt. Kogu pingeline olukord, mis seab ta valiku ette – abikaasa, positsioon või armastus –, resoneerib temas hiiglasliku moraalikriisiga. Aristokraatlik keskkond ajab ta välja, südametunnistus ja iha õnne poole väljaspool abielu lõhestavad. See sisemine kriis murrab kangelanna. See, mis siin toimub, pole dialektiline areng, vaid dialektiline kukkumine, lagunemine ja meeleheide elus.
Ka Vronski teeb läbi omapärase moraalse ümberkorraldamise. Tolstoi pööras vähem tähelepanu krahv Vronski tegelaskuju paljastamisele. Enne Annaga kohtumist on see kangelane oma kõrge positsiooni ja eduga ühiskonnas täiesti rahul. Kuid armastus muudab tema veel nooruslikku ellusuhtumist. Ta hävib seestpoolt armastuse tõttu, muutub tühjaks, kuigi tõeline armastus peaks inspireerima, mitte vajuma hinge põhja.
Tolstoi dialektika meetodid
Tänu mitmetele läbimõeldud meetoditele õnnestub Tolstoil muuta oma kangelaste sisemaailm nii värvikaks, sügavaks, mitmetahuliseks, et need tunduvad tõelised inimesed. Kirjanik avab need maailmad sisemonoloogide, unistuste ja mõtiskluste kaudu.
Sõja ja rahu päevikute leheküljed osutuvad siinse süžee jaoks väga oluliseks. Näiteks krahvinna Marya päevik räägib meile palju. Pierre peab ka päevikut, kui ta hakkab vabamüürlaste ideede vastu huvi tundma. Pealegi pole kõik mõtted tegelast ümbritsevast reaalsusest lahutatud. Tolstoi loob harmoonia sisemise ja välismaailma kangelane.
Järeldus
Hingedialektika on kõigis Lev Tolstoi teostes kangelaste sisemaailma paljastamise peamine meetod. Just sellistes saatuslikes sisemistes kriisides ilmneb tegelase tõeline olemus ja kirjanik vihjab, et just selle olemuse ilmutamises näeb ta olemasolu mõtet.
Nii oma suurtes romaanides kui ka loos “Noorus” kujutab Tolstoi meile veatult oma kangelaste kujundeid nende endi kogemuste kirjelduste kaudu, läbi sisemise ja sisima. Lev Tolstoi oli hea psühholoog, kes teadis, kuidas oma kangelaste kaudu dünaamikas näidata kõiki hinge “kihte”.
Hingedialektika on üks kirjanduskriitikas kasutatavatest mõistetest. Kui teda kõige sagedamini mainitakse me räägime O kunstilised pildid, mis on kirjaniku poolt antud nende arengus ja sisemised vastuolud ja neid käsitleb ta kõige üksikasjalikumalt. Eriti ilmekalt tutvustab kangelaste hingede dialektikat suur vene kirjanik L. N. Tolstoi.
Arutlemise kunst
Enne vaadeldava objekti tähenduse mõistmist oleks soovitav määratleda mõiste “dialektika” tõlgendus. See jõudis meile Vana-Kreekast ja tähendab tõlgituna "vaidluste kunst, võime arutleda".
See oli ühe filosoofilise meetodi nimi - argumenteerimismeetod, aga ka meetod, teoreetilise mõtlemise vorm, mis on mõeldud selle mõtlemise sisus leiduvate vastuolude uurimiseks.
See meetod tuleneb Platoni dialoogidest, kus kaks või enam erineva arvamusega osalejat püüavad oma mõtteid vahetades tõde leida. Selle tulemusena toimub liikumine edasi, areng ja "vaidluses sünnib tõde".
Kunstiteoses
Kirjanduskriitikas on hinge dialektika mõiste, mida kasutatakse teoses üksikasjalikult reprodutseeritud protsesside tähistamiseks: kõigepealt tegelaste päritolu ja seejärel tegelaste kujunemine:
- mõtted;
- tunded;
- meeleolud;
- aistingud;
- nende vastasmõju;
- muutused;
- ühe arendamine teisest.
See mõiste hõlmab ka vaimse protsessi enda kirjeldust, mis näitab selle vorme ja mustreid. Näiteks kuidas armastusest areneb vihkamine või kuidas armastus areneb kaastundest. Eredateks näideteks on L. Tolstoi romaanis “Sõda ja rahu” esinev hinge dialektika, mis kajastub Pierre Bezukhovi, Andrei Bolkonski, Nikolai Rostovi sisemonoloogides.
Mõiste, mida me kaalume, võttis kasutusele N. G. Tšernõševski, kui ta kirjutas ülevaate L. N. Tolstoi lugudest “Lapsepõlv”, “Noorukeiga” ja “Sõjalood”, mis avaldati ajakirjas “Sovremennik”.
Tolstoi hinge dialektika
Lev Tolstoi teoste kangelased on keerulised, huvitavad inimesed, täis vastuolusid. Autor ei kirjelda neid ainult teatud eluhetkedel, vaid näitab nende saatuse, tegelaste ja isiksuste kujunemist. Just seda kirjaniku põhimõtet nimetatakse kirjanduses hinge dialektikaks.
Kangelaste kujutiste loomisel uuris autor läbi prisma nende ettekujutust maailmas toimuvast. moraalsed väärtused. Samal ajal on kangelased talle lähedased, kuna teostes on tunda tema enda moraalset ja vaimset otsingut ning enesetäiendamise soovi.
Peen psühhologism
L. Tolstois peegeldub hinge dialektika ka tema valitud visuaalpsühhologismi vahendite originaalsuses, mis olid tolleaegse vene kirjanduse jaoks uuenduslikud. Need tehnikad pole tänapäeval oma olulisust kaotanud. Need äratavad imetlust psühholoogilise analüüsi sügavuse ja sündmuste mõju kirjelduse üle kangelaste isiksuste muutumisele, olgu selleks siis nende moraalne allakäik või tõus.
Näiteks kasutas kirjanik tegelaste sisemonolooge, justkui kuulates nende mõtteid pealt, nagu prints Andrei monoloogi kirjelduses Austerlitzi taeva all. Saatuste ootamatuid pöördeid kujutades avas autor kangelaste endi taju kaudu nende hinges uusi sügavusi. Selle näide on Nataša Rostova armastus Anatoli Kuragini vastu või prantslaste vangistatud Pierre Bezukhovi vaimne taassünd.
Tolstoi kasutas ka unenägusid, mille abil ta püüdis edastada Pierre'i üksikasjalikke muljeid, mida ta ümbritsevast maailmast sai, et näidata, millele tema tähelepanu täpselt keskendus.
Läbi kannatuste ja võitluse
Hingedialektika romaanis “Sõda ja rahu” ilmneb läbi kangelaste vahetumise, läbi nende vaimset kasvu mis tekib sisemise võitluse ja kannatuste käigus. Nendega kaasnevad rõõmud, mured, pettumused, tõusud ja mõõnad. See tähendab, et autor näitab tegelasi nende elu rasketel hetkedel, paljastades seeläbi nende isiksuse kõik aspektid, sealhulgas inetumad.
Kõik Tolstoi surematu eepose peategelased läbivad kannatusi, igaüks omal moel, oma eluvaadete, harjumuste, moraalihoiakute, klassieelarvamuste, maailma ja teiste suhtumisega.
See tähendab, et kirjanik ei kirjelda tegelasi pealiskaudselt, vaid tajub neid kui tõelisi inimesi, kellele tunned kaasa, kellega koos rõõmustad, saad elukogemust ja avastad enda jaoks midagi uut.
Naiivne noormees
Hinge dialektika romaanis “Sõda ja rahu” on eriti selgelt nähtav ühe peategelase - Pierre Bezukhovi - arengu kujutamise kaudu. Autor tutvustab meile teda kohe töö alguses kui üht Anna Schereri moesalongi külastajat. Ekspertide sõnul on Pierre'i kuvand Tolstoile väga lähedane selle poolest, et tema kaudu väljendatakse palju olulisi mõtteid ja autori vaimsete otsingute suundi.
Pierre'i elu ja tegelane, nagu prints Andrei ja Nataša, on kujutatud dünaamikas, see tähendab pidevas arengus. Tolstoi rõhutab noore Bezukhovi peaaegu lapselikku kergeusklikkust, lahkust, siirust ja mõtete puhtust. Algul järgib ta vastupanuta ja isegi mõnuga ümbritsevate juhtnööre, kuuletub neile, uskudes naiivselt nende heatahtlikkusse ja heatahtlikkusse.
Nii satub ta prints Vassili võrku ja saab vabamüürlaste saagiks. Neid kõiki tõmbab Pierre'i juurde tema suur varandus. Autori sõnul polnud kuulekus noormehe jaoks mitte ainult voorus, vaid ta pidas seda tõeliseks õnneks.
Suurest mehest antikristuseni
Üks noore Pierre'i pettekujutelm oli tema vaimustus Napoleon Bonaparte'ist ja soov teda jäljendada. Algul imetleb ta prantslast, nimetades teda suurmeheks, revolutsiooniliste saavutuste kaitsjaks ja kujutleb end heategija rollis, tulevikus aga talupoegade vabastajana.
Seejärel, aastal 1812, tahab ta vabastada kõik Bonapartest, nimetades teda Antikristuks. Kangelase soov tõusta ümbritsevatest kõrgemale, ehkki õilsate eesmärkide nimel, viib ta lõpuks vaimsesse ummikseisu. Siin juhib autor ühe noore mehe näitel lugeja mõttele, et nii pime kuulekus teiste tahtele kui ka selline ellusuhtumine, mis tunnistab ühtede jaoks tingimusteta käsuõigust, teistel aga kohustust olla. neile alluvad, on talumatud.
"Ebakangelasliku" elu väärtus
Noor Bezukhov esineb romaanis Vene aadlike intellektuaalse eliidi esindajana. Ta kohtleb kõike "arusaadavat" ja "lähedast" põlgusega, see tähendab, igapäevaelu ilma globaalsete ideede ja kõrgete püüdlusteta. Tolstoi nimetab seda “optiliseks enesepettuseks”, võõrandumiseks, suutmatuseks näha lihtsas lõpmatut ja suurt, võimet näha selles vaid tühist, mõttetut, igapäevast, piiratud.
Tolstoi puhul peegeldub kangelase hinge dialektika Pierre'i vaimses nägemuses. Tal õnnestus mõista tavalise, "mittekangelasliku" elu väärtust. Pärast vangistuses kogetud alandusi ja inimestevaheliste suhete vale poole nägemist, pärast vaimsuse avastamist tavalistes vene inimestes, nagu Platon Karatajev, õppis Pierre enda jaoks palju.
Lõpuks mõistis ta, et õnn peitub inimeses endas, tema põhivajaduste rahuldamises. Tolstoi sõnul õppis tema kangelane nägema kõiges ümbritsevas igavest, suurt ja lõpmatut. Ta viskas alla toru, mille kaudu oli varem üle inimeste peade vaadanud.
Tõe otsimine pole Pierre’i jaoks aga sugugi lihtne. Moraalne pinge, mis selle otsinguga kriisihetkedel kaasneb, tugevneb veelgi. Sageli tunneb noor tõrjumist ümbritseva maailma, inimeste ja iseenda suhtes. Kõik tundub talle vastik, segane ja mõttetu. Kuid vägivaldsetele meeleheite rünnakutele järgneb valgustumine. Pierre vaatab maailma uuesti oma silmadega õnnelik inimene kes on mõistnud tarkust ja lihtsust inimsuhted.
Uus Pierre
Vangistuses olles koges Bezukhov esimest korda täieliku ühtsuse tunnet teda ümbritseva maailmaga. Ta tunnetab valgustumist, mis on tema peale langenud ka pärast vabanemist – universum tundub talle hästi korrastatud ja mõistlik. Autor märgib, et praegu pole kangelasel mingeid plaane, tal pole eesmärki, kuid tal on usk, kuid mitte sõnades, mõtetes ja reeglites, vaid usk elavasse Jumalasse, keda ta pidevalt tunneb.
Pierre Bezukhov läbis perioodidele järgnenud pettekujutelmade ja pettumuste etapid vaimne valgustumine, ei peeta kui moraalne allakäik, pöörduge tagasi eneseteadvuse madalamale tasemele. Tema tee on keeruline spiraal, mille iga pööre tõstab kangelase edasi uus tase vaimne kõrgus.
Hingedialektika ilmutamise apogee romaanis on tutvumine selle viimastel ridadel uue Pierre Bezukhoviga. See on inimene, kes on veendunud oma moraalses õigsuses, kuid samas ei seisa paigal, vaid näeb üht võimalikku oma arenguteed ja selle suhet uue, saabuva ajastu ja uute eluoludega.