Mida ma arvan metsise ja metssiga pimedast kuningriigist. “The Dark Kingdom” A.N. Ostrovski näidendis “The Thunderstorm Representatives of the dark kuning of the wild and coar

Draamat “Äikesetorm” peetakse A. N. Ostrovski üheks peateoseks. Ja seda ei saa eitada. Lavastuses olev armastuskonflikt taandub hoopis tagaplaanile, paljastatakse kibe sotsiaalne tõde, näidatakse pahede ja pattude “tumeriiki”. Dobroljubov nimetas näitekirjanikku vene hinge peeneks tundjaks. Selle arvamusega on raske mitte nõustuda. Ostrovski kirjeldab väga delikaatselt ühe inimese kogemusi, kuid on samal ajal täpne, kujutades universaalseid inimlikke pahesid ja inimhinge vigu, mis on omased kõigile "Pimeda kuningriigi" esindajatele "Äikesetormis". Dobroljubov nimetas selliseid inimesi türanniteks. Kalinovi peamised türannid on Kabanikha ja Dikoy.

Dikoy on “pimeda kuningriigi” särav esindaja, keda näidati esialgu ebameeldiva ja libedana. Ta esineb esimeses vaatuses koos oma vennapoja Borisiga. Savl Prokofjevitš on Borisi linna ilmumisega väga rahulolematu: “Darmoed! Kao ära!" Kaupmees vannub ja sülitab tänaval, näidates sellega oma halbu kombeid. Tuleb märkida, et Metsiku elus pole absoluutselt kohta kultuuriliseks rikastumiseks ega vaimseks kasvuks. Ta teab ainult seda, mida ta peaks teadma, et juhtida "pimeda kuningriiki".

Savl Prokofjevitš ei tunne ajalugu ega selle esindajaid. Niisiis, kui Kuligin tsiteerib Deržavini ridu, käsib Dikoy mitte olla tema vastu ebaviisakas. Tavaliselt võimaldab kõne inimese kohta palju öelda: tema kasvatuse, kommete, väljavaate jms kohta. Dikiy märkused on täis needusi ja ähvardusi: "Ükski arvutus pole täielik ilma kuritarvitamiseta." Peaaegu igal laval esinemisel on Savl Prokofjevitš kas teiste suhtes ebaviisakas või väljendab end valesti. Eriti ärritavad kaupmeest need, kes temalt raha küsivad. Samal ajal petab Dikoy ise väga sageli enda kasuks arvutusi tehes. Dikoy ei karda ei võimu ega "mõttetut ja halastamatut" mässu. Ta on kindel oma isiku puutumatuses ja positsioonis, millel ta on. Teatavasti tunnistab kaupmees linnapeaga rääkides sellest, kuidas Dikoy väidetavalt tavalisi mehi röövib, oma süüd avalikult, kuid justkui oleks ta ise sellise teo üle uhke: "Kas see on seda väärt, teie au, et me räägime sellised pisiasjad! Mul on aastas palju inimesi: saate aru: ma ei maksa neile sentigi inimese kohta, aga ma teenin sellest tuhandeid, nii et see on minu jaoks hea!» Kuligin ütleb, et kaubanduses on kõik sõbrad sõber ja valida abilisteks need, kes on pikaajalisest joobeseisundist kaotanud nii oma inimliku välimuse kui ka kogu inimlikkuse.

Dikoy ei mõista, mida tähendab töötada ühise hüvangu nimel. Kuligin tegi ettepaneku paigaldada piksevarras, mille abil oleks lihtsam elektrit hankida. Kuid Savl Prokofjevitš ajas leiutaja minema sõnadega: "Nii et sa tead, et olete uss. Kui tahan, siis halastan. Kui tahan, purustan selle." Selles fraasis on Metsiku asukoht kõige selgemini nähtav. Kaupmees on kindel oma õigsuses, karistamatuses ja võimus. Savl Prokofjevitš peab oma võimu absoluutseks, sest tema autoriteedi tagatis on raha, mida kaupmehel on enam kui küll. Metsiku elu mõte on koguda ja suurendada oma kapitali mis tahes seaduslike või ebaseaduslike meetoditega. Dikoy usub, et rikkus annab talle õiguse kõiki norida, alandada ja solvata. Tema mõjukus ja ebaviisakus hirmutavad aga paljusid, Curlyt aga mitte. Kudryash ütleb, et ta ei karda Metsikut, seega käitub ta ainult nii, nagu tahab. Sellega soovis autor näidata, et varem või hiljem kaotavad pimeduse kuningriigi türannid oma mõjuvõimu, sest eeldused selleks on juba olemas.

Ainus inimene, kellega kaupmees tavaliselt räägib, on teine ​​​​pimeda kuningriigi iseloomulik esindaja - Kabanikha. Marfa Ignatievna on tuntud oma raske ja tõre iseloomu poolest. Marfa Ignatievna on lesk. Ta ise kasvatas oma poega Tikhonit ja tütart Varvarat. Täielik kontroll ja türannia on viinud kohutavate tagajärgedeni. Tikhon ei saa tegutseda oma ema tahte vastaselt, ta ei taha ka Kabanikha seisukohast midagi valesti öelda. Tikhon elab temaga koos, kurdab elu üle, kuid ei ürita midagi muuta. Ta on nõrk ja selgrootu. Tütar Varvara valetab oma emale, kohtudes salaja Kudryashiga. Etenduse lõpus põgeneb naine koos temaga oma kodust. Varvara vahetas aias värava luku, et saaks vabalt öösel jalutama minna, kui Kabanikha magas. Emale ta aga avalikult vastu ei astu. Katerina kannatas kõige rohkem. Kabanikha alandas tüdrukut, püüdis igal võimalikul viisil talle haiget teha ja asetas ta oma abikaasa (Tikhon) ees halba valgusesse. Ta valis huvitava manipuleerimistaktika. Väga mõõdetult, aeglaselt "söös" Kabanikha oma pere järk-järgult, teeseldes, et midagi ei juhtu. Marfa Ignatievna peitis end selle taga, et ta hoolitses laste eest. Ta uskus, et ainult vana põlvkond säilitas arusaamise elunormidest, mistõttu on hädavajalik need teadmised järgmisele põlvkonnale edasi anda, vastasel juhul kukub maailm kokku. Kuid Kabanikha puhul muutub kogu tarkus moonutatud, perversseks, valeks. Siiski ei saa öelda, et ta teeb head tegu. Lugeja mõistab, et sõnad “laste eest hoolitsemine” muutuvad teistele inimestele ettekäändeks. Kabanikha on enda vastu aus ja saab suurepäraselt aru, mida teeb. Ta kehastab usku, et nõrgad peaksid tugevaid kartma. Kabanikha ise räägib sellest Tikhoni lahkumise stseenis. „Miks sa seal seisad, kas sa ei tea järjekorda? Telli oma naisele, kuidas ilma sinuta elada!” Tihhoni üsna mõistlikule märkusele, et Katerina ei pea teda kartma, sest ta on tema abikaasa, vastab Kabanikha väga teravalt: "Miks karta! Oled sa hull või mis? Ta ei karda sind ja veel vähem mind. Kabanikha pole ammu enam ema, lesk, naine. Nüüd on ta tõeline türann ja diktaator, kes püüab oma võimu mis tahes vahenditega maksma panna.

Tume kuningriik Ostrovski näidendis “Äike” - see allegooriline väide on kõigile tuttav tema kaasaegse, kirjanduskriitik Dobrolyubovi kergest käest. Just nii pidas Nikolai Ivanovitš vajalikuks iseloomustada 19. sajandi alguse rasket sotsiaalset ja moraalset õhkkonda Venemaa linnades.

Ostrovski - Vene elu peen tundja

Aleksander Nikolajevitš Ostrovski tegi vene draamas hiilgava läbimurde, mille eest sai ta väärilise ülevaateartikli. Ta jätkas Fonvizini, Gogoli ja Gribojedovi paika pandud vene rahvusteatri traditsioone. Eelkõige hindas Nikolai Dobroljubov kõrgelt dramaturgi sügavaid teadmisi ja tõetruu kujutamist vene elu eripäradest. Lavastuses näidatud Volga linn Kalinov sai omamoodi eeskujuks kogu Venemaale.

Allegooria "tume kuningriik" sügav tähendus

Pime kuningriik Ostrovski näidendis "Äike" on kriitik Dobroljubovi loodud selge ja sisutihe allegooria, mis lähtub nii laiast sotsiaalmajanduslikust kui ka kitsamast kirjanduslikust seletusest. Viimane on sõnastatud seoses Kalinovi provintsilinnaga, kus Ostrovski kujutas keskmist (nagu praegu öeldakse - statistiliselt keskmist) Venemaa linna 18. sajandi lõpus.

Mõiste "pimeda kuningriik" lai tähendus

Esmalt iseloomustagem selle mõiste laia tähendust: Ostrovski näidendi “Äikesetorm” tume kuningriik kujutab endast Venemaa sotsiaalpoliitilise seisundi kujundlikku kirjeldust selle teatud arenguetapis.

Mõtlikul ajaloohuvilisel lugejal on ju selge ettekujutus, millisest Venemaast (18. sajandi lõpp) me räägime. Hiiglaslik riik, mille fragmenti näitekirjanik lavastuses näitas, elas vanaviisi, ajal, mil Euroopa riikides toimus dünaamiline industrialiseerumine. Rahvas oli sotsiaalselt halvatud (mis kaotati 1861. aastal). Strateegilised raudteed olid veel ehitamata. Inimesed olid enamasti kirjaoskamatud, harimatud ja ebausklikud. Tegelikult tegeles riik sotsiaalpoliitikaga vähe.

Kõik Kalinovi provintsis näib olevat "keedetud omas mahlas". See tähendab, et inimesed ei ole seotud suurte projektidega - tootmine, ehitus. Nende hinnangud reedavad täielikku ebakompetentsust kõige lihtsamates mõistetes: näiteks välgu elektrilise päritolu osas.

Tume kuningriik Ostrovski näidendis "Äikesetorm" on ühiskond, millel puudub arenguvektor. Tööstuskodanluse ja proletariaadi klass ei olnud veel välja kujunenud... Ühiskonna rahavood ei kujunenud ebapiisavaks globaalseteks sotsiaalmajanduslikeks muutusteks.

Kalinovi linna tume kuningriik

Kitsas mõttes on tume kuningriik lavastuses “Äikesetorm” vilistile ja kaupmeeste klassile omane eluviis. Ostrovski antud kirjelduse järgi domineerivad selles kogukonnas absoluutselt jõukad ja üleolevad kaupmehed. Nad avaldavad teistele pidevalt psühholoogilist survet, pööramata tähelepanu nende huvidele. Nende kummituste üle, kes "söövad nagu hullud", pole mingit kontrolli. Nende türannide jaoks on raha võrdväärne sotsiaalse staatusega ning inimlik ja kristlik moraal ei ole nende tegevuse dekreet. Nad teevad praktiliselt kõike, mida tahavad. Eelkõige algatavad lavastuses "Äikesetorm" "pimeda kuningriigi" realistlikud, kunstiliselt terviklikud pildid - kaupmees Savel Prokopievitš Dikoy ja kaupmehe naine Marfa Ignatievna Kabanova. Mis need tegelased on? Vaatame neid lähemalt.

Kaupmees Saveliy Prokofich Dikiy pilt

Kaupmees Dikoy on Kalinovi rikkaim mees. Tema rikkus ei piirdu aga hinge laiuse ja külalislahkusega, vaid "karmi iseloomuga". Ja ta mõistab oma hundiloomust ja tahab kuidagi muutuda. "Kunagi paastusin paastumise, suurte asjade pärast..." Jah, türannia on tema teine ​​olemus. Kui tema juurde tuleb “väike mees”, kes palub raha laenata, alandab Dikoy teda ebaviisakalt, pealegi läheb asi peaaegu õnnetu mehe peksmiseni.

Pealegi on selline psühhotüüpiline käitumine talle alati omane. (“Mis ma teha saan, mu süda on selline!”) See tähendab, et ta loob suhteid teistega hirmu ja oma domineerimise alusel. See on tema tavaline käitumismuster alaväärtuslike inimeste suhtes

See mees ei olnud alati rikas. Rikkumiseni jõudis ta aga primitiivse agressiivse väljakujunenud sotsiaalse käitumismudeli kaudu. Ta loob suhted teiste ja sugulastega (eriti oma vennapojaga) ainult ühel põhimõttel: alandada neid formaalselt - võtta neilt sotsiaalsed õigused ja seejärel neid ise ära kasutada. Olles aga tundnud psühholoogilist vastulööki võrdse staatusega inimeselt (näiteks kaupmees Kabanikha leselt), hakkab ta kohtlema teda lugupidavamalt, alandamata. See on primitiivne, kahe variandiga käitumismuster.

Ebaviisakuse ja kahtlustuse (“Nii et sa tead, et sa oled uss!”) taga peidus ahnus ja omakasu. Näiteks vennapoja puhul jätab ta ta tegelikult pärandist ilma. Savel Prokofich kannab hinges vihkamist kõige ümbritseva vastu. Tema kreedo on refleksiivselt purustada kõik, purustada kõik, puhastades endale elamispinna. Kui me elaksime sel ajal, siis selline idioot (vabandan otsekohesuse pärast) võiks meid lihtsalt keset tänavat ilma põhjuseta peksa anda, lihtsalt selleks, et me läheksime teisele poole tänavat, koristama. tee tema jaoks! Kuid selline pilt oli pärisorjale Venemaale tuttav! Ega asjata nimetanud Dobroljubov lavastuses “Äikesetorm” tumedat kuningriiki Venemaa tegelikkuse tundlikuks ja tõeseks peegelduseks!

Kaupmehe naise Marfa Ignatievna Kabanova pilt

Kalinovi metsiku moraali teist tüüpi on rikas kaupmehe lesk Kabanikha. Tema sotsiaalne käitumismudel ei ole nii primitiivne kui kaupmees Dikiy oma. (Millegipärast meenub selle mudeli puhul analoogia: “Ninasarviku halb nägemine on ümbritsevate, mitte ninasarviku enda probleem!) Erinevalt kaupmees Dikiyst ehitab Marfa Ignatievna Kabanova oma sotsiaalset staatust järk-järgult. Tööriist on samuti alandus, aga hoopis teist laadi. Ta mõjutab peamiselt oma pereliikmeid: poeg Tihhonit, tütar Varvara, tütremees Katerina. Ta rajab oma domineerimise teiste üle nii oma materiaalsele kui ka moraalsele üleolekule.

Tema võti on silmakirjalikkus Kaupmehe naisel on kahekordne moraal. Vormiliselt ja väliselt kristlikku kultust järgiv on see kaugel tõeliselt armulisest kristlikust teadvusest. Vastupidi, ta tõlgendab oma kiriklikku staatust omamoodi tehinguna Jumalaga, arvates, et talle on antud õigus mitte ainult õpetada kõiki enda ümber kõike, vaid ka näidata, kuidas nad peaksid tegutsema.

Ta teeb seda pidevalt, hävitades täielikult oma poja Tikhoni kui isiksuse ja surudes oma tütre Katerina enesetapule.

Kui saate Dikiy kaupmehest mööda minna, olles teda tänaval kohanud, siis Kabanikha puhul on olukord sootuks erinev. Kui ma võin seda nii öelda, siis ta "genereerib" pidevalt, pidevalt ja mitte episoodiliselt, nagu Dikoy, näidendis "Äikesetorm". Tsitaadid Kabanikhat iseloomustavast teosest annavad tunnistust: ta zombistab oma lähedasi, nõudes, et Katerina majja sisenedes abikaasa ees kummardaks, sisendades, et "sa ei saa emale vastu vaielda", nii et mees annab naisele rangeid korraldusi ja mõnikord peksab teda...

Nõrgad katsed türannidele vastu seista

Mis vastandab Kalinovi linna kogukonda kahe eelmainitud türanni laienemisele? Jah, praktiliselt mitte midagi. Nad elavad ühiskonnas, mis on neile mugav. Nagu Puškin kirjutas "Boriss Godunovis": "Rahvas on vait...". Keegi, haritud, püüab arglikult oma arvamust avaldada, nagu insener Kuligin. Keegi, nagu Varvara, sandistas end moraalselt, elades topeltelu: andes järele türannidele ja tehes nii, nagu tahab. Ja kedagi ootab ees sisemine ja traagiline protest (nagu Katerina).

Järeldus

Kas sõna "türannia" kohtab meie igapäevaelus? Loodame, et enamikule meie lugejatest - palju harvem kui Kalinovi kindluslinna elanikele. Võtke vastu teie kaastunne, kui teie ülemus või keegi teie pereringist on türann. Tänapäeval ei levi see nähtus kohe kogu linnale. Kohati on see siiski olemas. Ja me peaksime otsima väljapääsu sellest...

Tuleme tagasi Ostrovski näidendi juurde. Esindajad loovad näidendis "Äikesetorm" "pimeda kuningriigi". Nende ühised jooned on kapitali olemasolu ja soov ühiskonnas domineerida. Siiski ei tugine see vaimsusele, loovusele ega valgustatusele. Siit järeldus: türann peaks olema isoleeritud, jättes temalt võimaluse juhtida, aga ka suhtlemisest (boikoteerida). Türann on tugev seni, kuni ta tunneb enda asendamatust ja nõudlust oma kapitali järele.

Peaksite ta lihtsalt sellisest "õnnest" ilma jätma. Kalinovis polnud seda võimalik teha. Tänapäeval on see tõsi.

Ostrovski draamas "Äikesetorm" tõstatatakse palju moraaliprobleeme. Provintsilinna Kalinovi näitel näitas näitekirjanik seal valitsevaid tõeliselt julmi kombeid. Ostrovski kujutas Domostroi järgi vanamoodsalt elavate inimeste julmust ja uut põlvkonda, kes need alused tagasi lükkas. Draama tegelased jagunevad kahte rühma. Ühel pool seisavad vanad inimesed, vana korra eestvõitlejad, kes sisuliselt teostavad seda “Domostroid”, teisel pool Katerina ja linna noorem põlvkond.

Draama kangelased elavad Kalinovi linnas. See linn on sellel ajal Venemaal väikesel, kuid mitte vähem tähtsal kohal, samal ajal on see pärisorjuse ja "Domostroi" kehastus. Väljaspool linnamüüre kujutatakse ette teist, võõrast maailma. Pole asjata, et Ostrovski mainib oma lavajuhistes Volgat: "Volga kaldal on avalik aed, Volga taga avaneb maavaade." Näeme, kuidas Kalinovi julm suletud maailm erineb välisest, “kontrollimatult tohutust”. See on Volgal sündinud ja kasvanud Katerina maailm. Selle maailma taga peitub elu, mida Kabanikha ja teised temasugused nii väga kardavad. Rändaja Feklusha sõnul on “vana maailm” lahkumas, ainult selles linnas on “paradiis ja vaikus”, mujal “lihtsalt sodom”: saginas olevad inimesed ei märka üksteist, rakendades “tulist madu” , ja Moskvas "nüüd on elualad Jah, on mänge, kuid tänavad mürisevad ja ägavad." Kuid ka vanas Kalinovis on midagi muutumas. Kuligin kannab uusi mõtteid. Lomonossovi, Deržavini ja varasema kultuuri esindajate ideid kehastav Kuligin teeb ettepaneku panna puiesteele kell, et selle järgi kellaaega näha.

Kohtume ülejäänud Kalinovi esindajatega.

Marfa Ignatievna Kabanova on vana maailma meister. Nimi ise maalib pildi raske iseloomuga ülekaalulisest naisest ja hüüdnimi “Kabanikha” täiendab seda ebameeldivat pilti. Kabanikha elab vanaviisi, range korra kohaselt. Kuid ta jälgib ainult selle ordu välimust, mida ta avalikult toetab: lahke poeg, kuulekas minia. Ta lausa kurdab: “Ei tea midagi, ei mingit käsku... Mis saab, kuidas vanad surevad, kuidas valgus jääb, ma isegi ei tea. Noh, vähemalt on hea, et ma midagi ei näe." Majas valitseb tõeline omavoli. Metssiga on despootlik, talupoegade suhtes ebaviisakas, “sööb” pere ära ega talu vastuväiteid. Poeg on täielikult tema tahtele allutatud ja seda ootab ta ka oma tütrelt.

Kabanikha kõrval, kes päevast päeva "teritab kogu oma majapidamist nagu roostetavat rauda", seisab kaupmees Dikoy, kelle nime seostatakse metsiku jõuga. Dikoy mitte ainult ei "terita ega saagi" oma pereliikmeid. Selle all kannatavad mehed, keda ta maksete ajal petab, ja muidugi kliendid, aga ka tema ametnik Kudryash, mässumeelne ja jultunud tüüp, kes on valmis pimedas allees rusikatega “noomile” õppetundi andma.

Ostrovski kirjeldas Metsiku tegelaskuju väga täpselt. Metsiku jaoks on peamine raha, milles ta näeb kõike: võimu, hiilgust, kummardamist. Eriti torkab see silma väikelinnas, kus ta elab. Ta oskab linnapeale ise kergesti “õlale patsutada”.

Vana korra esindajad Dikiy ja Kabanikha on Kuligini vastu. Ku-ligin on leiutaja, tema vaated vastavad hariduslikele vaadetele. Ta tahab leiutada päikesekella, "perpetuum mobile" ja piksevarda. Tema leiutatud piksevarras on sümboolne, nagu äike on sümboolne draamas. Pole ime, et Dikoyle Kuligin nii väga ei meeldi, nimetades teda "ussiks", "tatariks" ja "röövliks". Dikiy valmisolek saata leiutaja-valgustaja linnapea juurde, katsed ümber lükata Kuligini teadmised, mis põhinevad kõige pöörasemal religioossel ebausul – kõik see omandab näidendis ka sümboolse tähenduse. Kuligin tsiteerib Lomonossovit ja Deržavinit ning viitab nende autoriteedile. Ta elab vanas "Domostrojevski" maailmas, kus nad usuvad endiselt endesse ja "koerapeadega" inimestesse, kuid Kuligini kuvand on tõendiks, et "pimedas kuningriigis" on juba ilmunud inimesed, kellest võivad saada nende inimeste moraalikohtunikud. nende üle domineerida. Seetõttu kannab draama lõpus just Kuligin Katerina surnukeha kaldale ja lausub etteheiteid täis sõnu.

Tihhoni ja Borisi kujutised on tuntud artiklis veidi edasi arendatud, öeldakse, et Borissi võib seostada rohkem tegevuspaigaga kui kangelastega. Märkuses paistab Boris silma vaid riietuse poolest: "Kõik näod, välja arvatud Boriss, on vene riietes." See on esimene erinevus tema ja Kalinovi elanike vahel. Teine erinevus seisneb selles, et ta õppis Moskvas kommertsakadeemias. Kuid Ostrovski tegi temast Dikiy vennapoja ja see viitab sellele, et vaatamata mõningatele erinevustele kuulub ta "pimeda kuningriigi" inimeste hulka. Seda kinnitab ka asjaolu, et ta on võimetu

võitle selle kuningriigiga. Selle asemel, et Katerinale abikäsi ulatada, soovitab ta naisel oma saatusele alluda. Tikhon on sama. Juba tegelaste loendis öeldakse tema kohta, et ta on "tema poeg", see tähendab Kabanikha poeg. Ta on tõenäolisemalt lihtsalt Kabanikha poeg kui inimene. Tikhonil puudub tahtejõud. Selle inimese ainus soov on põgeneda oma ema eest hoolitsemise eest, et saaks terveks aastaks puhata. Ka Tihhon ei saa Katerinat aidata. Nii Boriss kui Tihhon jätavad ta oma sisemiste kogemustega rahule.

Kui Kabanikha ja Dikoy kuuluvad vanasse eluviisi, Kuligin kannab endas valgustumise ideid, siis Katerina on ristteel. Olles üles kasvanud ja kasvanud patriarhaalses vaimus, järgib Katerina täielikult seda eluviisi. Petmist peetakse siin andestamatuks ja oma abikaasat petnud Katerina peab seda patuks Jumala ees. Kuid tema olemus on uhke, sõltumatu ja vaba. Tema unistus lendamisest tähendab vabanemist rõhuva ämma võimust ja Kabanovite maja umbsest maailmast. Lapsena läks ta kord millegi peale solvununa õhtul Volgasse. Sama protesti võib kuulda ka tema sõnadest Varyale: "Ja kui ma olen siin olemisest tõesti väsinud, ei hoia nad mind tagasi ühegi jõuga. Viskan end aknast välja, viskan Volgasse. Ma ei taha siin elada, ma ei tee seda, isegi kui sa mind lõikad!” Katerina hinges käib võitlus südametunnistuse piinade ja vabadusiha vahel. Katerina erineb ka noorte esindajatest - Varvarast ja Kudryashist. Ta ei tea, kuidas eluga kohaneda, olla silmakirjatseja ja teeselda, nagu Kabanikha teeb, ta ei tea, kuidas vaadata maailma nii kergesti kui Varya. Ostrovski oleks võinud draama lõpetada stseeniga Katerina patukahetsusest. Kuid see tähendaks, et "tume kuningriik" võitis. Katerina sureb ja see on tema võit. vana maailm.

Kaasaegsete arvates oli Ostrovski näidend “Äikesetorm” väga oluline. See näitab kahte maailma, kahte eluviisi – vana ja uut koos nende esindajatega. Peategelase Katerina surm viitab sellele, et uus maailm võidab ja see on see, mis asendab vana.

Draama “Äikesetorm” kirjutas A.N. Ostrovski talurahvareformi eelõhtul 1859. aastal. Autor avab lugejale tolleaegse ühiskonnastruktuuri tunnused, oluliste muutuste lävel seisva ühiskonna tunnused.

Kaks laagrit

Näidendi tegevus toimub Volga kaldal asuvas kaupmeestelinnas Kalinovis. Ühiskond jagunes kahte leeri – vanemaks ja nooremaks põlvkonnaks. Nad põrkavad tahtmatult üksteisega kokku, kuna elu liikumine dikteerib oma reeglid ja vana süsteemi pole võimalik säilitada.

"Tume kuningriik" on maailm, mida iseloomustab teadmatus, hariduse puudumine, türannia, majade ehitamine ja muutuste vastumeelsus. Peamised esindajad on kaupmehe abikaasa Marfa Kabanova - Kabanikha ja Dikoy.

Kabanikha maailm

Kabanikha piinab oma perekonda ja sõpru alusetute etteheidete, kahtlustuste ja alandustega. Tema jaoks on oluline järgida "vanade aegade" reegleid, isegi edevate tegude arvelt. Ta nõuab sama ka oma keskkonnalt. Kõigi nende seaduste taga pole vaja rääkida tunnetest isegi oma laste vastu. Ta valitseb nende üle jõhkralt, surudes alla nende isiklikud huvid ja arvamused. Kogu Kabanovite maja eluviis põhineb hirmul. Hirmutamine ja alandamine on kaupmehe naise elupositsioon.

Metsik

Veel primitiivsem on kaupmees Dikoy, tõeline türann, kes alandab ümbritsevaid valju kisa ja vägivallatsemise, solvangute ja oma isiksuse ülendamisega. Miks ta nii käitub? Tema jaoks on see lihtsalt omamoodi eneseteostusviis. Ta hoopleb Kabanovale, kuidas ta peenelt seda või teist sõimas, imetledes tema võimet uusi väärkohtlemisi välja mõelda.

Vanema põlvkonna kangelased mõistavad, et nende aeg hakkab läbi saama, nende tavapärane eluviis asendub millegi teistsuguse, värskega. See muudab nende viha üha kontrollimatumaks, vägivaldsemaks.

Metsiku ja Kabanikha filosoofiat toetab rändaja Feklusha, mõlema lugupeetud külaline. Ta räägib hirmutavaid lugusid välisriikidest, Moskvast, kus inimeste asemel on teatud koerapeadega olendid. Neid legende usutakse, mõistmata, et need paljastavad seeläbi oma teadmatuse.

"Pimeda kuningriigi" subjektid

Noorem põlvkond, õigemini selle nõrgemad esindajad, alluvad kuningriigi mõjule. Näiteks Tihhon, kes lapsepõlvest peale pole julgenud oma ema vastu sõnagi öelda. Ta ise kannatab naise rõhumise all, kuid tal pole piisavalt jõudu, et tema iseloomule vastu seista. Suuresti selle tõttu kaotab ta oma naise Katerina. Ja ainult oma surnud naise keha kohale kummardades julgeb ta oma ema surmas süüdistada.

Dikiy vennapoeg Boris, Katerina väljavalitu, saab samuti "pimeda kuningriigi" ohvriks. Ta ei suutnud julmusele ja alandusele vastu seista ning hakkas neid enesestmõistetavana pidama. Olles suutnud Katerina võrgutada, ei suutnud ta teda päästa. Tal ei olnud julgust teda ära võtta ja uut elu alustada.

Valguskiir pimedas kuningriigis

Selgub, et “pimeduse kuningriigi” tavapärasest elust murrab oma sisemise valgusega välja vaid Katerina. Ta on puhas ja spontaanne, materiaalsetest soovidest ja iganenud elupõhimõtetest kaugel. Ainult temal on julgust minna vastuollu reeglitega ja seda tunnistada.

"Tume kuningriik" draamas "Äikesetorm": Dikoy ja Kabanikha

Otsige teist sellist kirujat nagu meie, Savel Prokofich!

A. N. Ostrovski

Aleksander Nikolajevitš Ostrovski draamast “Äike” sai paljudeks aastateks õpikuteos, mis kujutas “tumedat kuningriiki”, mis surub alla parimad inimlikud tunded ja püüdlused, püüdes sundida kõiki elama selle karmide seaduste järgi. Ei mingit vabamõtlemist – tingimusteta ja täielik allumine vanematele. Selle "ideoloogia" kandjad on Dikoy ja Kabanikha. Sisemiselt on nad väga sarnased, kuid nende tegelaskujudes on väliseid erinevusi. Metssiga on jõhker ja silmakirjatseja. Vagaduse varjus sööb ta "nagu roostetavat rauda" oma pereliikmeid, surudes nende tahte täielikult alla.

Kabanikha kasvatas üles tahtejõuetu poja ja tahab iga tema sammu kontrollida. Ta vihkab juba mõtet, et Tihhon saab ise otsuseid teha ilma oma emale tagasi vaatamata. "Ma usuksin sind, mu sõber," ütleb ta Tikhonile, "kui ma poleks oma silmaga näinud ja oma kõrvaga kuulnud, milliseks on nüüdseks saanud laste lugupidamine vanemate vastu! Kui nad vaid mäletaksid, kui palju haigusi emad oma laste pärast kannatavad. Kabanikha mitte ainult ei alanda lapsi ise, vaid õpetab seda ka Tikhonile, sundides teda oma naist piinama. See vana naine on kõiges kahtlustav. Kui ta poleks nii äge olnud, poleks Katerina esmalt Borisi sülle tormanud ja seejärel Volgasse. Metsik lihtsalt põrutab kõigile nagu kett. Kudryash on aga kindel, et "...meil pole palju minusuguseid poisse, muidu oleksime õpetanud teda mitte ulakas olema." See on täiesti tõsi. Dikoy ei vasta piisavale vastupanule ja surub seetõttu kõik maha. Tema taga olev kapital on tema liialduste aluseks, mistõttu ta nii käitub.

Metsiku jaoks on üks seadus – raha. Nendega määrab ta inimese "väärtuse". Vandumine on tema jaoks normaalne seisund. Tema kohta öeldakse: "Me ei saa otsida teist kirujat nagu meie Savel Prokofich. Ta ei saa kuidagi kedagi ära lõigata." Kabanikha ja Dikoy on "ühiskonna tugisambad", vaimsed mentorid Kalinovi linnas. Nad on kehtestanud talumatud korrad, millest üks tormab Volgasse, teised jooksevad, kuhu tahavad, ja kolmandad muutuvad joodikuks.

Kabanikha on üsna kindel, et tal on õigus, vaid tema teab lõplikku tõde. Seetõttu käitub ta nii ebatseremooniatult. Ta on kõige uue, noore, värske vaenlane. "Nii tuleb vanamees välja. Ma ei taha isegi teise majja minna. Ja kui tõused üles, siis sülitad, aga tule kiiresti välja. Mis saab, eks! vanad inimesed surevad, ma ei tea, kuidas tuli põlema jääb. Noh, vähemalt on hea, et ma midagi ei näe." Dikiyl on patoloogiline rahaarmastus. Neis näeb ta oma piiramatu võimu alust inimeste üle. Pealegi on tema jaoks raha hankimisel kõik vahendid head: ta petab linlasi, “ei valmista ainsatki pettumust”, teeb alamakstud kopikatest “tuhandeid” ja omastab üsna rahulikult vennapoegade pärandit. Dikoy ei ole vahendite valikul hoolikas.

Metssigade ja metssigade ikke all ägavad mitte ainult nende majapidamised, vaid kogu linn. “Rasv on võimas” avab neile piiramatu võimaluse omavoliks ja türanniaks. Lavastuses "Äikesetorm" annab Ostrovski provintsilinnast tõepärase pildi. Kuid iga teine ​​linn Tsaari-Venemaal nägi välja selline. Lugejale ja vaatajale jääb õõvastav mulje, kuid miks on draama 140 aastat pärast selle loomist endiselt aktuaalne? Inimeste psühholoogias on vähe muutunud. Kes on rikas ja võimul, sellel on õigus kahjuks tänaseni.