Vene rahvamuusika instrument on objekt, mille abil muusikud tekitavad mis tahes helisid, sealhulgas mittemuusikalisi, organiseerimata helisid.
C olemasolev tavaline muusikariistad jagunevad mitmeks rühmaks: kitkutud keelpillid, poognad, vaskpuhkpillid, pillirootuuled, puupuhkpillid, löökpillid. Eraldi rühma saab eristada klahvpillid, kuigi heli tekitamise meetodid neis on sageli erinevad.
Muusikalisi helisid tekitava instrumendi füüsiline alus (v.a digitaalsed elektriseadmed) on resonaator. See võib olla nöör, teatud mahus õhusammas, võnkeahel või muu objekt, mis on võimeline salvestama tarnitud energiat vibratsiooni kujul. Resonaatori resonantssagedus määrab tekitatava heli põhitooni (esimese ülemtooni). Instrument suudab korraga tekitada nii palju helisid, kui on sellesse paigaldatud resonaatoreid. Heli algab hetkel, kui energia sisestatakse resonaatorisse. Mõne instrumendi resonaatorite resonantssagedusi saab pilli mängimise ajal sageli sujuvalt või diskreetselt muuta.
Muusikariistades, mis tekitavad mittemuusikalisi helisid, nagu trummid, ei ole resonaatori olemasolu hädavajalik.
Vene muusikariistad
Balalaika
Balalaika on kolmnurkse, kergelt kumera puitkorpusega vene rahvapärane kolmekeeleline kitkutud muusikainstrument. See on üks tööriistu, millest on saanud muusikaline sümbol vene rahvast.
Juba pilli nimi on tavaliselt rahvapärane, silbikombinatsioonide kõla annab edasi selle mängimise olemust. Sõnade "balalaika" tüvi või, nagu seda kutsuti, "balabaika" on pikka aega pälvinud teadlaste tähelepanu tänu oma sugulusele selliste vene sõnadega nagu balakat, balabonit, balabolit, balagurit, mis tähendab, et rääkida midagi ebaolulist, jutuvada, räigelt-pimestama, jõude jutt , kritseldus. Kõik need kontseptsioonid, mis üksteist täiendavad, annavad edasi balalaika olemust - kerge, naljakas, “kõndiv”, mitte eriti tõsine instrument.
Keha on kokku liimitud eraldi (6-7) segmendist, pika kaela pea on kergelt tahapoole painutatud. Nöörid on metallist (18. sajandil olid kaks neist soolestiku nöörid; tänapäevased balalaika on nailonist või süsinikust). Kaasaegse balalaika kaelal on 16-31 metallist rõngast (kuni XIX lõpus sajandeid – 5-7 pealesurutud frets).
Kaasaegses Vene orkestris rahvapillid Kasutatakse viit tüüpi balalaikas: prima, second, alt, bass ja kontrabass. Neist ainult prima (600-700 mm) on soolo-virtuoospill ja ülejäänud on määratud puhtalt orkestrifunktsioonidega: sekundaar ja vioola teostavad akordisaadet ning bass ja kontrabass (pikkusega kuni 1,7 meetrit) bassifunktsioon.
Heli on selge, kuid pehme. Levinumad heli tekitamise tehnikad: ragtling, pizzicato, double pizzicato, single pizzicato, vibrato, tremolo, rolls, kitarritehnikad.
Arvatakse, et balalaika on sellest ajast alates laialt levinud XVII lõpp sajandil. Võimalik, et pärineb Aasia dombrast. Täiustatud tänu V. Andrejevile koos meistrite Paserbski ja Nalimoviga. Loodud on moderniseeritud balalaikade perekond: piccolo, prima, second, vioola, bass, kontrabass. Balalaikat kasutatakse soolokontserdi, ansambli- ja orkestripillina.
Kugikly
Kugikly (kuvikly) või tsevnitsa on puhkpill, vene tüüpi mitmetünniline flööt. Kugikly on erineva pikkuse (100-160 mm) ja läbimõõduga õõnestorude komplekt (3-5 toru). Torud on valmistatud kugi (sooroo), pilliroo, bambuse, puuokste ja südamikuga põõsaste vartest. Pilli torud ei ole omavahel kinnitatud, mis võimaldab neid vastavalt nõutavale häälestusele muuta. Ülemised lahtised otsad asuvad samal tasemel, alumine on suletud tünnisõlmega. Kaasaegne kugikly võib olla metallist, plastikust või kõvakummist.
Tuues torude ülemised otsad suhu ja liigutades neid (või pead) küljelt küljele, puhuvad need viilude servadele, tekitades tavaliselt lühikesi tõmblevaid helisid.
Kugikli hääl on vaikne, õrn, vile. See sobib hästi teiste rahvapillidega - torupill, metsasarv, zhaleika, toru, rahvaviiul. Kugiklimängijaid mängivad peamiselt naised, kugiklite ansambel koosneb 3-4 esinejast, üks-kaks mängivad ja teevad samal ajal oma häälega pillihelinale sarnaseid helisid, ülejäänud mängivad samade meloodiate saatel. sünkoopiline rütm.
Rubel
Löök- ja mürapillid on ühed iidsemad muusikariistad. Meie esivanemad valmistasid need käepärast olnud materjalist – puidust, nahast, luust, savist ja hiljem metallist. Neile omistati maagilisi jõude.
Löökpillidel, millel pole skaala, on suured väljendusvõimalused ja neid kasutatakse laialdaselt rahvamuusikas.
Rubel (rib, pralnik) on majapidamises kasutatav ese, mida vanasti vene naised pärast pesu triikida. Käsitsi väänatud lina keriti rullile või tainarullile ja rulliti rublaga lahti, nii et isegi halvasti pestud lina muutus lumivalgeks, nagu oleks sellest kogu “mahl” välja pressitud. Siit ka vanasõna: "Mitte pestes, vaid rullides."
Rubel oli lehtpuust plaat, mille ühes otsas oli käepide. Plaadi ühele küljele lõigati põiki ümarad armid, teine jäi siledaks ja oli mõnikord kaunistatud keerukate nikerdustega. IN erinevad piirkonnad Meie riigis võivad rublad erineda kas oma kuju või ainulaadse kaunistuse poolest. Nii eristusid Vladimiri kubermangus geomeetriliste nikerdustega kaunistatud rublad Mezeni jõel laiadeks, lõpu poole veidi laienevateks ja Jaroslavli kubermangus lisaks geomeetrilistele nikerdustele ka rubla; mõnikord kaunistatud ruumilise skulptuuriga, mis nikerdatud pinna kohal eendudes toimis samaaegselt ja väga mugava teise käepidemena. Mõnikord tehti rubla käepide õõnsaks ja pandi sisse herned või muud väikesed esemed, et need välja rullides ragiseksid.
Rublade jaoks kasutatakse lehtpuitu: tamm, pihlakas, pöök, vaher, kask. Vanapuitplaate saad kasutada oma töös, töödeldakse neid käsitsi või masinaga. Rublaotsad on sujuvalt viilitud, teravad nurgad servadel ümardatud viiliga. Samast toorikust lõigatakse ka käepide. Täiendav toiming on rullide lõikamine rublade alumisel pinnal. Järgmises tööetapis silutakse tekkinud teravad servad, andes neile ümara kuju. Korpuses olev resonaatori pesa on puuritud ja töödeldud ühest külgmisest otsast, kuid mitte lõpuni.
Kirjandus:
1. Bezhkovich A.S. ja teised Vene talupoegade majandus ja elu. - M.: Nõukogude Venemaa, 1959.
2. Bychkov V. N. Muusikariistad. - M.: AST-PRESS, 2000.
Meie riigi muusikakultuuris eriline koht okupeeritud vene rahvapillide poolt.
Neid eristab tämbriline mitmekesisus ja väljendusrikkus: siin on torupillide kurbus ja tantsulised balalaika viisid, lusikate ja kõristite lärmakas lõbu ning haletsuse melanhoolne särisus ja loomulikult rikkalikum akordionipalett. , neelab kõik toonid muusikaline portree vene inimesed.
Klassifitseerimise küsimuses
Tuntud klassifikatsioon, mille 20. sajandi alguses töötasid välja K. Sachs ja E. Hornbostel, põhineb heliallikal ja heli tekitamise meetodil. Selle süsteemi kohaselt võib vene rahvapillid jagada nelja rühma:
- idiofonid(isekõlaline): peaaegu kõik löökriistad - kõristid, rublad, lusikad, küttepuud (teatud tüüpi ksülofon);
- membranofonid(heliallikas - venitatud membraan): tamburiin, gander;
- akordofonid(keeled): domra, balalaika, gusli, seitsmekeelse kitarr;
- aerofonid(puhkpillid ja muud instrumendid, mille heliallikaks on õhusammas): metsasarv, flööt, otsik, pyzhatka, toru, zhaleika, kugikly (kuvikly); Siia kuuluvad ka tasuta aerofonid – suupill ja nupp-akordion.
Kuidas alguses oli?
Paljud nimetud muusikud lõbustasid inimesi laatadel, rahvapidusid, pulmad juba ammusest ajast. Guslari oskust omistati sellistele kroonika- ja eepilistele tegelastele nagu Boyan, Sadko, Solovey Budimirovitš (Sadko ja Solovey Budimirovitš on kangelased), Dobrynya Nikitich (kangelane-kangelane). Vene rahvapillid olid asendamatuks atribuudiks ka buffoni etteastetes, mida saatsid svirtsy, guslars ja gudošnikud.
19. sajandil ilmusid esimesed käsiraamatud rahvapillimängu õppimiseks. Populaarseks muutuvad virtuoossed esinejad: balalaikamängijad I.E. Khandoškin, N.V. Lavrov, V.I. Radivilov, B.S. Trojanovsky, akordionimängijad Ya.F. Orlansky-Titarenko, P.E. Nevski.
Rahvapillid olid, aga neist said orkestri omad!
19. sajandi lõpuks oli juba välja kujunenud idee luua (sümfoonia järgi) vene rahvapillide orkester. Kõik sai alguse 1888. aastal särava balalaikamängija Vassili Vassiljevitš Andrejevi korraldatud balalaika armastajate ringiga. Ansambli jaoks valmistati spetsiaalselt erineva suuruse ja tämbriga pille. Selle rühma baasil, millele lisandusid gusli ja domrarühm, loodi 1896. aastal esimene täieõiguslik Suur-Vene Orkester.
Teised ilmusid talle järele. 1919. aastal juba in Nõukogude Venemaa, B.S. Troyanovski ja P.I. Aleksejev lõi tulevase Osipovi-nimelise orkestri.
Ka instrumentaalne koosseis varieerus ja tasapisi laienes. Nüüd on vene pillide orkestris rühm balalaikaid, rühm domrasid, nööpilõõtspillid, gusli, löökpillid, puhkpillid (siia kuuluvad mõnikord ka oboe, flööt ja klarnet, mis on häälestuselt rahvapillidele lähedased, aga mõnikord ka muud klassikalised pillid sümfooniaorkester).
Rahvaorkestri repertuaar koosneb tavaliselt vene rahvaviisidest, spetsiaalselt sellisele orkestrile kirjutatud teostest, aga ka seadetest klassikalisi teoseid. Alates rahvaviisid Inimestele meeldib väga "Kuu paistab". Kuula ka! Siin:
Tänapäeval muutub muusika üha ebarahvuslikumaks, kuid Venemaal tuntakse endiselt huvi rahvamuusika ja vene pillide vastu ning toetatakse ja arendatakse esinemistraditsioone.
Tänaseks magustoiduks oleme teile valmistanud veel ühe. muusikaline kingitus- kuulus biitlite hitt, mida esitab, nagu te juba arvasite, muidugi vene rahvapillide orkester.
Ülejäänutele peale magustoitu on varuks ka kingitus - uudishimulikele ja kellele meeldib ristsõnu lahendada -
Kõneleb puhkpillide, keelpillide ja löökpillide rohkus kultuuriline rikkus iidsed venelased. Loodushääli neelades lõid vanaraua materjalidest lihtsaid kõristeid ja vilesid. Igal Venemaa lapsel oli oskusi valmistada ja mängida lihtsaid muusikainstrumente. See oli lahutamatu osa rahvakultuur ja elu ajast peale Vana-Vene. Paljusid neist kasutatakse tänapäevani muutumatul kujul – teised on täiustatud ja moodustanud rahvaorkestrite aluse.
Vene rahvamuusika (pillid):
Balalaika
Balalaikast on saanud vene kultuuri sümbol. See on kolmekeeleline, kolmnurkse kõlalauaga pill. Esimesed mainimised pilli kohta pärinevad 17. sajandist. kuid pill sai laialt levinud alles sada aastat hiljem. Klassikaline balalaika sai alguse idaslaavi kahe keele ja ümara kõlalauaga domrast.
Rahvapilli staatus anti sellele põhjusega. Sõna balalaika tüvi on sama, mis sõnades balakat või balabolit, mis tähendavad mõttetut, pealetükkimatut vestlust. Nii et pill oli enamasti vene talupoegade vaba aja saatel.
Gusli
Teine keelpill, kuid palju vanem kui balalaika. Esimesed ajaloolised tõendid gusli kasutamise kohta pärinevad 5. sajandist. Pilli esivanemat pole täpselt kindlaks tehtud, kuid levinuima hüpoteesi kohaselt on need pärit Vana-Kreeka tsitharast. Seal oli mitut tüüpi gusli, millel oli erineva kujuga resonaator ja nöörid vahemikus 5 kuni 30.
Solisti hääle saateks kasutati igat tüüpi gusleid (tiivakujuline, kiivrikujuline, lüürakujuline) ja muusikuid nimetati guslariteks.
Sarv
Väike huulikuga puhkpill, mille tünni otsas on kelluke ja kuus mänguauku (samal ajal puhkpillide rühma nimi). Traditsiooniline sarv oli nikerdatud kadakast, kasest või vahtrast. Pilli ansambel ja tantsuvariant sai alguse karjaste ja sõdalaste signaalsarvedest, mis saatsid nii vabal ajal kui ka tööl.
Esimesed paberile salvestatud andmed sarvede kohta pärinevad 17. sajandist, kuid tegelikult hakati neid kasutama palju varem. Alates 18. sajandist on ilmunud viiteid metsasarveansamblitele.
Domra
Traditsiooniline slaavi kitkutud keelpill on balalaika esivanem. Põhilised erinevused esimesest viimasest on teki konfiguratsioonis (vastavalt ovaalsed ja kolmnurksed). Laialt levinud saadud 16. sajandil, arvatavasti arenes välja Mongoolia kahekeelsetest näppimispillidest.
Pillist on kolme- ja neljakeelsed versioonid. Domrat peeti rändpommide (domramängija – domrachey) instrumendiks.
Akordion
Bayan on Baieri juurtega vene rahvamuusika instrument. Selle konstruktiivseks aluseks oli suupill. Esimese instrumendi lõi meister Mirwald 1891. aastal ja juba järgmisel aastal ilmusid Venemaale nööpilõõtspillid. Esimest korda mainiti pilli nime aga 1903. aastal (enne seda nimetati kromaatiliseks harmooniaks).
See on soolokontsert või ansamblipill. Tihti saadab ta aga inimeste vaba aega avalikel pidustustel või perekondlikel tähtpäevadel.
Vene akordion
Käsiakordion tuli Venemaale muusikaline kultuur koos mongoli-tatarlaste pealetungiga. Tema esivanem oli hiina instrument shen. Hiina esivanem möödus pikamaa Aasiast Venemaale ja Euroopasse, kuid suupill pälvis massilise rahvaarmastuse pärast 1830. aastaid, pärast esimese lavastuse avamist. Aga isegi siis, kui toodang tarnitud enamus tehti instrumente rahva käsitöölised, mis aitas kaasa disaini laiale mitmekesisusele.
Tamburiin
Tamburiini kui muusikainstrumendi ilmumise aega ja kohta on peaaegu võimatu kindlaks teha - seda kasutati paljude rahvaste erinevates rituaalides. Rituaalsed tamburiinid koosnevad enamasti nahkmembraanist ümaral puitraamil - kestast. Vene muusikaliste tamburiinide kesta külge riputati sageli kellad või ümmargused metallplaadid.
Venemaal nimetati parmupilliks mis tahes löökpilli. Sõjaline ja rituaalne tamburiin paistab selgelt silma. Need olid aluseks muusikaliste tamburiinide jaoks, mida kasutati puhmaste esinemiste ja muude meelelahutusürituste ajal.
Küttepuud
Löökpill koos kõnekas nimi küttepuud “kasvasid” tavalisest küttepuude kimbust. Selle tööpõhimõte on sarnane ksülofoniga. Heli eraldatakse spetsiaalse puidust plaatidest valmistatud peksjaga. Iga plaadi põhjas valitakse süvend, mille sügavus määrab heli kõrguse. Pärast reguleerimist plaadid lakitakse ja komplekteeritakse. Küttepuude valmistamiseks kasutatakse kuivatatud kaske, kuuske ja vahtrat. Vahtra küttepuid peetakse kõige eufoonilisemaks.
Vile
Tihti oli varustatud väike keraamiline puhkpill – vile dekoratiivsed elemendid. Eriti populaarsed olid dekoratiivmaalingutega linnuviled. Eelistatud olendid ja kujundused näitavad sageli piirkonda, kus tööriist valmistati.
Viled teevad kõrgeid trille. Teatud tüüpi vilesid täidetakse veega ja seejärel toodetakse trille virvendama. Viled loodi laste mänguasjadeks.
Ratchet
Nööriga kinnitatud puitplaatide seeria on slaavi põrkmehhanism. Sellise kamba raputamine tekitab teravaid popsuvaid helisid. Põrkrattad on valmistatud vastupidavast puidust – näiteks tammest. Helitugevuse suurendamiseks sisestatakse plaatide vahele umbes viie millimeetri paksused vahetükid. Pilli kasutati laatadel ja rahvapidudel, et tõmmata tähelepanu konkreetsele esitusele.
Puidust lusikad
Teine vene kultuuri sümbol on puulusikad. See on ainus löökpill, mida saab süüa. Muistsed venelased kasutasid lusikaid rütmiliste helide tegemiseks sama palju kui söömiseks. Iseloomulike maalingutega erinevat tüüpi puidust lusikaid kasutatakse kahe kuni viie kaupa. Kõige tavalisem variant on kolmega - kaks kinnitatakse lusika vasakusse kätte ja kolmandaga lööb ta kulpide alumisi külgi.
Slaid 2
Eesmärgid ja eesmärgid:
Sissejuhatus vene rahvapillidesse; - huvi äratamine muusikalise rahvakunsti vastu.
Slaid 3
MUUSIKAINSTRUMENDID,
Ekstraheerimiseks mõeldud tööriistad muusikalised helid Muusikariistade iidseimad funktsioonid - maagia, signaalimine jne. Olemas juba paleoliitikumi ja neoliitikumi ajastul. Kaasaegses muusikaline praktika muusikariistad jagunevad heliallika, valmistamismaterjali, heli tekitamise meetodi ja muude tunnuste järgi erinevatesse klassidesse ja perekondadesse.
Slaid 4
Balalaika
Kolmnurkse kõlalauaga kolmekeeleline kitkutud muusikariist.
Mängige, balalaika, balalaika - kolm keelt Laulge, ärge haigutage, Tulge välja, tantsijad!
Slaid 5
Lusikad Vene löökpillid, mis koosnevad kahest puidust lusikad
piklike käepidemetega (vanal ajal - nende külge seotud kelladega).
Gusli
Slaid 6
GUSLI, vene kitkutud keelpill. Tiivakujulistel psalteritel (“rõngastatud”) on 4-14 või enam nööri, kiivrikujulistel - 11-36, ristkülikukujulistel (lauakujulistel) - 55-66 nööri.
Slaid 7
Harmooniline
Akordion on pilliroost klaviatuur-pneumaatiline muusikariist, millel on lõõts ja kaks klahviga klaviatuuri. Vasakpoolne klaviatuur on mõeldud saateks: ühele nupule vajutades kõlab bass või terve akord. Paremal klaviatuuril mängitakse meloodiat.
Ma armastasin akordionimängijat, ma lõbustasin akordionimängijat, riputasin akordioni akordionimängija õlale!
Nii nimetatakse vilepuhkpillide hulka kuuluvat flööditüüpi vene rahvapuhkpilli. Venemaa erinevates piirkondades on sellel oma nimed, näiteks "dudka" - Kurski piirkonnas, "picla" - Brjanski piirkonnas. “Dudkat” nimetatakse mõnikord duduks (st nagu suureks toruks), kuid see on teistsugune instrument - torupill Pilli iseloomulikud tunnused: kaldlõige toru ülaosas oleva “künaga”, ei. vile, viis auku, üks täiendav - koos tagakülg- suurendab ulatust. Pilli kujundusel pole korki - “vatti”, seega mängib keel vile rolli. Mängides tuleb jälgida õiget õhuvoolu, selle voolukiirust ning huulte ja keele asendit.
Slaid 9
Ratchet
RATCHET, üldnimetus isekõlalised muusikariistad. Tavaliselt puidust või bambusest plaatide komplekt.
Slaid 10
Kelluke
Iidne isekõlaline muusikainstrument. Kellasid on 2 peamist tüüpi: rippkellad (nagu suur kell) ja käepidemel (käeshoitavad) kellad. Kasutatakse religioossetes rituaalides (näiteks budistlikel) ja igapäevaelus. Venemaal olid kuulsad Valdai (podduzh või yam) kellad. Troika hurt jookseb mööda talvist igavat teed. Monohelikell põriseb väsitavalt.
A.S. Puškin
Sarv
Slaid 11
Vene rahvapuhkpill. See on valmistatud puidust, loomade sarvest ja nüüd ka metallist. Pikkus 600-800 mm. See koosneb väikesest 5-6 sõrmeauguga koonusekujulisest tünnist, millel on väike kelluke. Huulik lõigatakse tünni ülaosas välja väikese süvendi kujul või kinnitatakse. Sordid: kõrge (“vizgunok”) ja bass (“podbasok”), 18. sajandil. ilmusid karjasesarvedel esinejad – sarvemängijad.
Tamburiin
Slaid 12 BUBEN, löökmembraaniga muusikariist, mõnikord metallist ripatsidega. Levinud paljude rahvaste seas: usbeki doira; armeenia, aserbaidžaani, tadžiki def;šamaanitrummid
Siberi ja Kaug-Ida rahvaste seas.
Esimesed vene rahvamuusika instrumendid tekkisid juba ammu, ajas tagasi. Maalidest, käsitsi kirjutatud brošüüridest ja populaarsetest trükistest saate teada, mida meie esivanemad mängisid.
Vaatame lähemalt muusikainstrumente. Igal meie riigi elanikul peaks olema neist vähemalt üldine ettekujutus.
Gusli
See on keelpillidega pill. See ilmus esmakordselt Venemaal.
Gusli on vanim kõigist meieni jõudnud. Need on kiivrikujulised ja tiivakujulised. Viimased olid tehtud kolmnurga kujul, minimaalselt oli keeli 5 ja maksimaalselt 14. Tiivakujulisel (rõngastatud) harfil on selline asi, et inimene puudutab kõiki keeli parema käega kell. üks kord. Ja sel ajal neutraliseerib vasakpoolne mittevajalikud helid. Mis puudutab kiivrikujulisi (neid nimetatakse ka psaltrikujulisteks), siis neid mängib inimene kahe käega korraga. Neid rahvapille on üsna raske omandada, kuid nad on seda väärt.
Klaveri kujuline harf
Mõelgem ka neile. Nad olid levinud mitte ainult antiikajal, vaid ka kahekümnendal sajandil, sageli mängisid neid vaimulike esindajad.
Need harfid olid psaltrikujulistega sarnased, kuid suurusjärgu võrra paremad. Selle tööriista aluseks oli kaanega varustatud ristkülikukujuline kast. Selle ühele küljele lõigati välja mitu häälekasti (spetsiaalsed ovaalsed augud), seejärel kinnitati sellele paar puitlaastu. Ühesse keerati metallnaelad, mille külge keriti samast materjalist nöörid. Veel üks killuke oli püünisena. Siin pole erilist selgitust vaja, nimi räägib enda eest. Nöörid kinnitati sellele. Sellel pillil oli klaverihäälestus. Huvitav on see, et tumedatele klahvidele sarnased stringid asusid madalamal kui vastavad valged. Klahvpillikujulise harfi mängimiseks tuli tunda noote. Muidu poleks tavalist meloodiat välja tulnud. Rahvapillid, mille pilte enda ees näete, köidavad kõiki, kes neid kuulevad.
Kantele sugulane
Ei saa mainimata jätta ka harfi, mis välimuselt meenutas kantelet – Soome päritolu pilli. Tõenäoliselt inspireerisid venelasi neid looma selle riigi traditsioonid. Kahjuks unustati sellised harfid kahekümnendal sajandil täielikult.
Nüüd teate kõige kuulsamat iidset rahvast keelpillid.
Balalaika
Paljud rahvamuusikud mängivad seda tänapäevalgi. Balalaika on kolmekeeleline pill.
Selle suurused on väga erinevad: on mudeleid, mille suurus ulatub 600 mm-ni, kuid on ka tüüpe pikkusega 1,7 meetrit. Esimesel juhul me räägime nn prima kohta ja teises - balalaika-kontrabassi kohta. Sellel instrumendil on veidi kumer puitkorpus, kuid XVIII a. XIX sajandil x oli ka ovaalseid. Kui küsida mõnelt välismaalaselt, millega Venemaad seostatakse, tuleb tal kindlasti meelde balalaika. Akordion ja haletsus on samuti meie riigi sümbolid, kuid vähem populaarsed.
Heli omadused
Balalaika heli on vali, kuid õrn. Levinumad mängutehnikad on ühe- ja kahekordne pizzicato. Mitte viimane koht Kasutatakse ka põristamist, fraktsioone, vibratot ja tremolot. Rahvapillid, sealhulgas balalaika, kõlavad üsna pehmelt, kuigi valjult. Meloodiad on väga hingestatud ja sageli kurvad.
Balalaika-kontrabass
Varem ei olnud sellel pillil väljakujunenud, üldkasutatavat häälestust.
Iga muusik häälestas seda vastavalt oma eelistustele, kõlavate meloodiate meeleolule ja kohalikele tavadele. 19. sajandil muutis ta seda olukorda aga kardinaalselt, misjärel sai balalaika paljude kontsertide asendamatuks atribuudiks. Rahvapille, mille fotosid näete, kasutavad paljud muusikud oma esitustes ka tänapäeval.
Akadeemiline ja populaarne süsteem
Andrejevi loodud süsteem on kogu riigis reisivate esinejate seas tohutult populaarseks saanud. Seda hakati nimetama akadeemiliseks. Lisaks sellele on veel nn populaarne süsteem. IN antud juhul kolmkõla on lihtsam võtta, kuid raskus seisneb selles, et seda on üsna raske kasutada avatud stringid. Lisaks kõigele eelnevale on balalaika häälestamiseks ka kohalikke viise. Neid on paarkümmend.
Võib öelda, et balalaika on üsna populaarne rahvapill. Paljud inimesed õpivad seda mängima muusikakoolid meie riik, aga ka Kasahstan, Ukraina ja Valgevene. Rahvapillid tõmbavad tänapäeval ligi palju noori ja see on julgustav.
Iidne balalaika
Küsimusele, millal balalaika ilmus, pole selget vastust - versioone on palju. Ja ta saavutas populaarsuse aastal XVII sajand. Võimalik, et selle esivanem on Kasahstani dombra. Iidne balalaika oli üsna pikk pill, mille keha pikkus oli umbes 27 cm ja selle laius ulatus 18 cm-ni.
Instrumendi modifitseerimine
Tänapäeval mängitavad balalaikid erinevad välimuselt iidsetest. Pilli modifitseeris muusik V. Andrejev koos S. Nalimovi, F. Paserbski ja ka V. Ivanoviga. Need inimesed otsustasid, et kõlalaud tuleb teha kuusest ja tagumine pöök. Lisaks tegi Andrejev ettepaneku muuta tööriist veidi lühemaks, kuni 700 mm. Imeline mees F. Paserbsky mõtles välja terve rühma balalaikaid: primu, tenor, kontrabass, piccolo, alt, bass. Tänapäeval on võimatu ette kujutada traditsioonilist vene orkestrit ilma nendeta. Mõne aja pärast sai see mees, kes valmistas palju vene rahvapille, neile patendi.
Balalaikat saab kasutada mitte ainult orkestrites, vaid seda mängitakse sageli ka soolo.
Slaid 7
See pilliroo pill, mis kuulub klaviatuur-pneumaatiliste perekonda.
Lõõtspilli ei tohi segi ajada akordioni ja nööp-akordioniga.
See instrument koosneb kahest poolkorpusest, millel asuvad klahvide ja nuppudega paneelid. Vasak pool saateks vajalik: kui hoiate ühte klahvi all, kuulete bassi või tervet akordi ja õige on mõeldud mängimiseks. Keskel on karusnaha sahtel hapniku pumpamiseks akordioni heliribadesse.
Mille poolest see pill erineb akordionist või akordionist:
Tavalisel suupillil tekitab muusik tavaliselt eranditult diatoonseid helisid, mõnel juhul lisatakse ka kromaatilisi helisid;
vähem oktave;
Kompaktsus.
Kes selle instrumendi leiutas?
Selle kohta, kus esimene akordion valmistati, täpsed andmed puuduvad. Ühe versiooni järgi loodi see Saksamaal 19. sajandil. Selle leiutajaks peetakse F.K. Kuid on ka teisi versioone. Saksamaal on arvamus, et akordion loodi Venemaal ja kui uskuda teadlast Mirekit, siis esimene selline instrument valmistati aastal. põhja pealinn 1783. aastal lõi selle Tšehhist pärit orelimeister Frantisek Kirshnik. See mees mõtles välja originaalsel viisil heli tekitamine – läbi raudkeele, mis paneb liikuma hapnikuga kokkupuutel. Alates 19. sajandi lõpust on akordionit peetud tatari rahvapilliks. On ka teisi, mitte vähem huvitavaid versioone.
Akordionide klassifikatsioon
Need Venemaal levinud rahvapillid jagunevad heli tekitamise meetodi järgi kahte tüüpi. Esimesse kategooriasse kuuluvad suupillid, mille lõõtsa liikumisel tekitavad kõik klahvid vajutamisel sama kõrgusega helisid. Sellised tööriistad on üsna populaarsed. Ja teise kategooriasse kuuluvad suupillid, mille helikõrgus sõltub sellest, mis suunas lõõts liigub. Esimesse tüüpi kuuluvad pillid “khromka” (tänapäeval populaarseim), “vene pärg” ja ka “livenka”. Ja "talyanka", "Tula", "cherepanka" ja "Vyatskaya" kuuluvad teise kategooriasse. Harmooniaid saab liigitada tüübi järgi parem klaviatuur ja täpsemalt klahvide arvu järgi. Tänaseks on kahe nupureaga “khromka” laiemalt tuntuks saanud, kuid leidub kolmega tööriistu ja mõnel on isegi ainult üks rida. Nüüd saate aru, et akordione on palju ja need on kõik erinevad.
- Ühe nupureaga tööriistad: “Tula”, “Vjatka”, “Livenskaja”, “Taljanka”. Perekonnanimi tuleneb itaalia keelest, paremal on 12/15 klahvi ja vasakul 3 klahvi.
- Tööriistad kahe nupureaga: “kroom”, “Vene pärg”.
- Akordion on automaatne.
Slaid 5
Ka meie esivanemad mängisid neid. Lusikate minimaalne arv muusiku kohta on kolm, maksimaalne viis.
Need vene rahvapillid võivad olla erineva suurusega. Kui lusikad kumera osaga üksteisele vastu löövad, tekib iseloomulik heli. Selle kõrgus võib olenevalt tootmismeetodist erineda.
Mängutehnika
Muusik mängib reeglina kolmel lusikal: ühte hoiab ta sees parem käsi ja asetab ülejäänud kaks vasaku falange vahele. Seda pole raske ette kujutada. Enamik esinejaid tabas jalga või kätt. Seda seletatakse asjaoluga, et see on palju mugavam. Löögid tehakse ühe lusikaga kahe vasakus käes hoitava lusika vastu. Mõnel juhul täiendatakse kulbikesi väikeste kellukestega.
Valgevene muusikud eelistavad mängida vaid kahe lusikaga.
Tuleb märkida, et kulbid on laialt levinud USA ja Suurbritannia folkesinejate seas. Inglise art-rock bändi Caravan liige Jeff Richardson mängib kontsertide ajal elektrilusikaid.
Ukraina rahvapillid
Nende kohta tuleks öelda paar sõna.
IN iidsed ajad Ukrainas olid levinud taldrikud, torupill, torban, viiulid, harf ja muud puhkpillid, löök- ja keelpillid. Enamasti valmistati need erinevatest saadaolevatest materjalidest (looma luud, nahk, puit).
Kõige populaarsem on kobza-bandura, ilma milleta on Ukraina eepos võimatu ette kujutada.
Ka harf saavutas laialdase populaarsuse. See on keelpillidega, neid võib olla palju, kuni kolmkümmend või nelikümmend. Lisaks ukrainlastele ja venelastele mängisid neid tšehhid, valgevenelased ja paljud teised rahvused. See viitab sellele, et harf on tõeliselt suurepärane ja seda ei tohiks unustada ka tänapäeval.
Kuulake kindlasti rahvapille, mille nime te nüüd teate. Kaunid meloodiad ei jäta teid kindlasti ükskõikseks.