Στο Θέατρο. Ο Βαχτάνγκοφ φιλοξένησε την τελετή απονομής κύρους επιλογή κοινού
Τη Δευτέρα, το πιο δημοφιλές βραβείο κοινού, «Theatre Star», ανέδειξε τους βραβευθέντες του και ένα ρεκόρ σχεδόν 70.000 ατόμων συμμετείχαν στη λαϊκή ψηφοφορία (την περασμένη σεζόν, 10 χιλιάδες λιγότερα). Μια όμορφη τελετή (με παρουσιαστές την Olga Tumaikina και τον Pavel Derevianko) πραγματοποιήθηκε στο Θέατρο. Ο Βαχτάνγκοφ, έχοντας μαζέψει όλο το χρώμα από τους αφοσιωμένους υπηρέτες της Μελπομένης.
Ακόμα από την ταινία "Crew"
Ξεκινήσαμε κυριολεκτικά από μακριά - το βραβείο «Καλύτερο Ρωσικό Θέατρο στο Εξωτερικό» έλαβε ο Boris Kazinets, ιδρυτής και καλλιτεχνικός διευθυντής του «Russian Classics Theatre» της Ουάσιγκτον: «Κανείς από εσάς δεν μπορεί να φανταστεί πώς είναι να σκηνοθετείς ένα ρωσικό θέατρο στο εξωτερικό». είπε χαρούμενα, - αυτό είναι κάτι! Αλλά είμαι απείρως χαρούμενος που σύμφωνα με τα ρωσικά λαϊκό παραμύθι, η καλύβα στράφηκε προς το μέρος μας, χάρη στο περιοδικό Teatral για αυτή την κατηγορία!».
Το έργο "Special People" του Sergei Golomazov (μαζί με το Κέντρο Θεραπευτικής Παιδαγωγικής) έγινε το "Best Social Project" - ένα ασυνήθιστο και οδυνηρό έργο αφιερωμένο στη μοίρα των αυτιστικών παιδιών στην κοινωνία μας.
Η σκηνοθέτις του RAMT, Ruzanna Movsesyan, παίρνει το βραβείο που του αξίζει στην κατηγορία «Καλύτερη παραγωγή για παιδιά και νέους»: το «Rabbit Edward» της έγινε ένα είδος ταξιδιού «μέσα από το σκοτάδι, μέσα από το σκοτάδι, από τον εγωισμό και τον ναρκισσισμό στην ικανότητα να ανοίγει η καρδιά στους ανθρώπους...».
Στη συνέχεια, παραδοσιακά έρχεται το «φόντο»: η Irina Gorbacheva από το «Petr Fomenko Workshop» παίρνει την «καλύτερη γυναίκα» για την Έλενα στο Σαιξπηρική παράσταση, και σύμφωνα με την πλειοψηφία των ψήφων, ο «Καλύτερος Β' Ανδρικός Ρόλου» πηγαίνει στον Stanislav Bondarenko, ο οποίος υποδύθηκε τον Ippolit στο έργο του Viktor Shamirov «It's not all Maslenitsa for the Cat» (Θέατρο Mossovet).
Μετά από αίτημα του κοινού, αυτή τη σεζόν ήταν πολύ λογικό να εισαχθεί η υποψηφιότητα " Η καλύτερη δουλειάηθοποιός του θεάτρου στον κινηματογράφο»? Έτσι, η Irina Kupchenko (η οποία είπε ότι "ο κύριος γνώστης είναι πάντα ο θεατής") έλαβε το βραβείο για τη συμμετοχή της στην ταινία "The Teacher", καθώς και ο ηθοποιός του MDT - Theatre of Europe - Danila Kozlovsky για τον ρόλο ενός εκπαιδευόμενου πιλότου στο «Πλήρωμα» του Νικολάι Λεμπέντεφ.
Η Nonna Grishaeva, η Ingeborga Dapkunaite, η Elena Podkaminskaya και η Evgenia Simonova «πολέμησαν» για την «Καλύτερη Ηθοποιό» στην ψηφοφορία του κοινού. Και μπροστά από τη Simonova με λίγες μόνο ψήφους, η Nonna Grishaeva κέρδισε για το ρόλο της στο έργο του Περιφερειακού Θεάτρου Νέων της Μόσχας "About My Mother and Me".
Ο Sergei Bezrukov, ο οποίος έπαιξε τον Poprishchin στο "The Dream of Reason" (Μόσχα Επαρχιακό Θέατρο) παίρνει το βραβείο «Καλύτερου Ηθοποιού». Επιπλέον, ο ίδιος ο ήρωας της περίστασης βρισκόταν στο Τομσκ εκείνη τη στιγμή, αλλά ευχαρίστησε το κοινό μέσω τηλεδιάσκεψης.
Λοιπόν, τότε ο Βλαντιμίρ Ουρίν ανέβηκε στη σκηνή:
Αυτό το βραβείο πηγαίνει πρώτα και κύρια στο υπέροχο προσωπικό του θεάτρου Μπολσόι. Ό,τι κι αν συμβεί σε αυτό, όποιες καταιγίδες κι αν το ταράζουν, αυτό το θέατρο ήταν, είναι και θα είναι!
Αλλά το γεγονός είναι ότι τα Μπολσόι κέρδισαν στην κατηγορία «Αγαπημένο Θέατρο», η οποία παραδοσιακά απονέμεται σε σκηνοθέτες.
Το "Best Musical Performance" πήγε στο μιούζικαλ "Singing in the Rain" της Stage Entertainment. Ο Αντρέι Κοντσαλόφσκι αναγνωρίστηκε ως «Καλύτερος Σκηνοθέτης» για το «The Cherry Orchard» στο Θέατρο. Mossovet; για τη «μικρή παράσταση» το έδωσαν στον ίδιο Shamirovsky, «Δεν είναι όλη η Maslenitsa για τη γάτα». Και τέλος, «Ονειρέψου μέσα καλοκαιρινή νύχτα», που ανέβηκε από τον Ivan Popovski στο «Petr Fomenko Workshop», αναγνωρίστηκε ως «Καλύτερη Παράσταση μεγάλο σχήμα».
Γκαλίνα Σνόποβα
6 λεπτά.
Στα τέλη του 2016 απονεμήθηκε το ετήσιο Βραβείο Κοινού «Theatrical Star». Ετοιμάσαμε για εσάς μια λίστα με βραβευμένες παραγωγές που σίγουρα αξίζει να δείτε το 2017.
Στα τέλη του 2016, απονεμήθηκε το ετήσιο Βραβείο Κοινού «Theatrical Star» 2016 69.971 άτομα από 85 χώρες συμμετείχαν στην ηλεκτρονική ψηφοφορία και για πρώτη φορά κατέστη δυνατή η επικοινωνία με τον διαστημικό σταθμό για να ληφθούν υπόψη οι απόψεις του. οι αστροναύτες.
Ετοιμάσαμε για εσάς μια λίστα με βραβευμένες παραγωγές που σίγουρα αξίζει να δείτε το 2017.
«Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας», Εργαστήριο Pyotr Fomenko
Η καλύτερη επίδοσημεγάλο σχήμα
- Το καλύτερο γυναικείο ρόλοδεύτερος ρόλος - Irina Gorbacheva
Η καλύτερη παράσταση μεγάλου σχήματος ήταν το «A Midsummer Night’s Dream» του θεάτρου Pyotr Fomenko Workshop. Ο ρόλος της Έλενας σε αυτό υποδύεται η ηθοποιός (και δημοφιλής βιντεομπλόγκερ) Ιρίνα Γκορμπατσόβα, έλαβε το βραβείο "Καλύτερη υποστηρικτική ηθοποιός".
Αυτή δεν είναι η πρώτη νίκη του 27χρονου καλλιτέχνη, πίσω από τις ειρωνικές πλοκές του οποίου κρύβονται Ίνσταγκραμπαρακολούθησαν 1,8 εκατομμύρια συνδρομητές. Το οπλοστάσιό της περιλαμβάνει το βραβείο Golden Mask και το πρώτο βραβείο στο Διεθνές Φεστιβάλ Κινηματογράφου Transbaikal.
Η παράσταση βασισμένη στην κωμωδία του Σαίξπηρ ανέβηκε από τον Μακεδόνα σκηνοθέτη Ιβάν Ποπόφσκι. Έλαβε επίσης για αυτό " Χρυσή μάσκα«και το βραβείο KudaGo. Οι κριτικοί αναγνώρισαν ομόφωνα την παραγωγή ως «εξαιρετική, κομβική, γεμάτη από κρυμμένους πόρους θεατρικότητας». Ερωτική σχέσηεδώ είναι αιχμηρό, επικίνδυνο, τζόγος, φαντασία χωρίς όρια. Το "A Bed of Moss" είναι τόσο δροσερό όσο φρέσκα σεντόνια, οι χαρακτήρες βρίσκουν και χάνουν ο ένας τον άλλον, υποφέρουν από ζήλια και φόβο για αγάπη. Όλη η δράση εδώ είναι κορεσμένη με αυτό, «και η θάλασσα και ο Όμηρος» κινούνται μαζί της...
«Δεν είναι όλη η Μασλένιτσα για τη γάτα» στη σκηνή «Κάτω από τη στέγη» του Θεάτρου. Mossovet
Καλύτερη απόδοση σε μικρή μορφή
- Καλύτερος Β' Ανδρικός ρόλος - Stanislav Bondarenko
Σε μια μικρή μορφή, η καλύτερη ήταν η παραγωγή του έργου του Ostrovsky "Δεν είναι όλη η Maslenitsa για τη γάτα" στη σκηνή "Under the Roof" του Θεάτρου. Mossovet.
Η χαλαρή ζωή των εμπόρων της Μόσχας του 19ου αιώνα, η «χοντρή, πραγματική» ρωσική γλώσσα γύρω από τη σύγκρουση της φτώχειας και του πλούτου σε μια οικογένεια. Σκηνοθέτης Βίκτορ Σαμίροφ ως εκ θαύματος, χωρίς να αλλάξουν ούτε οι αρχαίες ενδυμασίες ούτε το κείμενο του συγγραφέα, έκανε την πλοκή σχετική, πνευματώδη και ενεργητική. Τον ρόλο του Ιππολύτη σε αυτή τη γοητευτική κωμωδία έπαιξε ο ηθοποιός Stanislav Bondarenko. Αναγνωρίστηκε ως νικητής στην κατηγορία «Καλύτερος Β' Ανδρικός Ρόλου».
- Καλύτερος Σκηνοθέτης - Αντρέι ΚοντσαλόφσκιΕπί μεγάλη σκηνή το θέατρο είναι ανοιχτόΤο «The Cherry Orchard» σε σκηνοθεσία Andrei Konchalovsky, για αυτό το έργο αναγνωρίστηκε ως ο καλύτερος σκηνοθέτης.
Η τελευταία κωμωδία του Τσέχοφ γράφτηκε από έναν σοβαρά άρρωστο συγγραφέα ως μαρτυρία για τους απογόνους του. Και ο σκηνοθέτης αντιλήφθηκε με ευαισθησία αυτό το μήνυμα και το μετέφερε στο κοινό. Στη μέση της δράσης, η οθόνη χαμηλώνει, πάνω της, κάτω από το χέρι του θεατρικού συγγραφέα, εμφανίζονται γραμμές από τα γράμματά του προς τη γυναίκα και τους φίλους του για το πώς γράφεται το έργο, καθώς και για την αιμόπτυση που τον βασανίζει ενώ εργάζεται, κοντά στο τέλος, που δεν είναι μακριά... Οι γραμμές είναι δαγκωτικές, ψυχωμένες, πικρές. Και αυτά τα χειρόγραφα του Τσέχοφ είναι πιο ισχυρά από οποιαδήποτε ψηφιακή τεχνολογία. Πόσο δυνατός και σοφός ήταν ένας ανίατος άρρωστος για να γράψει επιτέλους μια κωμωδία!
Με αυτή την παράσταση ο σκηνοθέτης ολοκλήρωσε το τρίπτυχο του στη θεατρική σκηνή. Σε αυτό, όπως και στα προηγούμενα - "Three Sisters" και "Uncle Vanya" - οι πρωταγωνιστικοί ρόλοι παίζονται από τη Yulia Vysotskaya.
«Κουνέλι Έντουαρντ», RAMT
Καλύτερη παραγωγή για παιδιά και νέους
Το έργο "Rabbit Edward", που ανέβηκε στο RAMT, έγινε καλύτερη παραγωγήγια παιδιά και νέους.
Η σκηνοθέτις Ruzanna Movsesyan παρουσίασε το ταξίδι του κουνελιού ως ένα μονοπάτι μέσα από το σκοτάδι του εγωισμού και του εγωισμού μέσα από εσωτερική εργασίαστην επιθυμία να γίνεις πιο κοντά στους ανθρώπους, αποδεχτείτε τη ζωή με όλη της την ομορφιά και δυσκολία, σκληρότητα και τρυφερότητα.
«Σχετικά με τη μητέρα μου και για μένα», Περιφερειακό Θέατρο Νέων της Μόσχας
Καλύτερη Ηθοποιός - Νόνα Γκρισάεβα
Το βραβείο για την καλύτερη ηθοποιό στο έργο "About My Mother and About Me" από το Περιφερειακό Θέατρο Νέων της Μόσχας έλαβε η Nonna Grishaeva, η καλλιτεχνική διευθύντρια αυτού του θεάτρου.
Η ιστορία για τη σύνθετη σχέση μεταξύ μιας μητέρας κατά τη διάρκεια μιας κρίσης μέσης ηλικίας και της έφηβης κόρης της αφηγείται στη γλώσσα σχολικά δοκίμιαγραμμένο από ένα κορίτσι. Συν αποτυχημένη πρώτη αγάπη και προδοσία, απόπειρες αυτοεπιβεβαίωσης και δειλά ποιήματα... Αυτή είναι μια παράσταση για παιδιά και γονείς, όπου μπορείτε να γελάσετε και να κλάψετε και να κατανοήσετε καλύτερα τα αγαπημένα σας πρόσωπα.
«Το όνειρο της λογικής», Επαρχιακό Θέατρο της Μόσχας
Καλύτερος Ηθοποιός - Σεργκέι Μπεζρούκοφ
Το βραβείο καλύτερου ηθοποιού απονεμήθηκε στον Σεργκέι Μπεζρούκοφ για τον ρόλο του ως Πόπριστσιν στην παράσταση «Το όνειρο της λογικής», Επαρχιακό Θέατρο της Μόσχας.
Αυτή η φαντασμαγορία βασισμένη στην ιστορία του Γκόγκολ «Notes of a Madman» ανέβηκε από τον ίδιο τον καλλιτέχνη, ο οποίος είναι και ο καλλιτεχνικός διευθυντής του θεάτρου. Ο Μπεζρούκοφ έβαλε το καθήκον να μπει μέσα στον ήρωα, που τρελαίνεται, και να κοιτάξει το περιβάλλον του μέσα από τα μάτια του. Να γίνει το ίδιο κατώτερος, να ζήσει με τον πόνο και τους φόβους του. Και αναρωτηθείτε: ποιος είμαι; Έχω δικαίωμα στην ευτυχία; Η παράσταση αποδείχθηκε θεαματική, διασκεδαστική και δύσκολα, όπως και άλλες παραγωγές του Επαρχιακού Θεάτρου.
«Special People», Θέατρο στη Malaya Bronnaya
- Καλύτερος κοινωνικό έργο«Το καλύτερο κοινωνικό έργο» ήταν η παράσταση «Special People» (Golomazov's TOM σε συνεργασία με το Κέντρο Θεραπευτικής Παιδαγωγικής) για τη ζωή των παιδιών με αναπηρίεςστον σημερινό κόσμο.
"Mademoiselle Nitouche", Θέατρο που πήρε το όνομά του. Vakhtangov
Η υψηλότερη απόδοση
- Θρύλος της σκηνής - Vladimir Etush
Η «Mademoiselle Nitouche», η οποία βρίσκεται στη σκηνή του θεάτρου Vakhtangov από το 2004, κέρδισε την κατηγορία «Highest-inssing performance».
Η παραγωγή του Vladimir Ivanov παρουσιάζεται με τις καλύτερες παραδόσεις του Vakhtangov μουσικές παραστάσεις- “Straw Hat”, “Ladies and Hussars”, “Princess Turandot” – όπου η κομψότητα και η ιδιαίτερη γοητεία συνυπάρχουν με τραγούδια, χιούμορ, ζωηρούς χορούς, δημιουργώντας ένα ανάλαφρο, ειρωνικό στυλ παιχνιδιού. Υπό τους ήχους της «ζωντανής μουσικής», οι ήρωες περνούν από όλες τις αντιξοότητες της ίντριγκας των βοντβίλ και βρίσκουν την ευτυχία τους.
Παίζει σε αυτό το θέατρο Εθνικός καλλιτέχνηςΕΣΣΔ Βλαντιμίρ Έτους. Στο «Theatrical Star» - 2016 του απονεμήθηκε ο τίτλος «Θρύλος της Σκηνής».
Αυτή τη σεζόν, ο ηθοποιός μπορεί να δει σε πρωταγωνιστικούς ρόλους στα έργα "Uncle's Dream" και "Okaem's Days".
«Αχμάτοβα. Ποίημα χωρίς ήρωα», Κέντρο Γκόγκολ
Θρύλος της σκηνής - Alla Demidova
Απονεμήθηκε επίσης ο τίτλος "Stage Legend" Λαϊκός καλλιτέχνηςΡωσική Ομοσπονδία Alla Demidova.
Τον Δεκέμβριο του 2016, η Alla Demidova παρουσίασε το έργο «Akhmatova. A Poem Without a Hero», που σκηνοθέτησε η ίδια σε συνδυασμό με τον Kirill Serebrennikov. Η ηθοποιός, που «δεν έχει όμοιο στην απεικόνιση του πνευματικού προβληματισμού και της πνευματικής εμμονής», τόνισε το βαθύ υπόβαθρο στο κλασικό και συνομιλεί με το κοινό με όλη την σκληρότητα, τον θυμό και το έξυπνο πάθος. Το one-man show μεταδίδει με ακρίβεια και διακριτικότητα τη γεύση εκείνης της εποχής, το στρώμα πολιτισμού μιας ολόκληρης εποχής. Με τα μεγάλα λόγια της πιο σημαντικής και άλυτης ποιήτριας του μοντερνισμού από τα χείλη μιας πραγματικά θρυλικής ηθοποιού.
Πέρασε IX ετήσιο μπόνους « Αστέρι του θεάτρου" Απονεμήθηκαν βραβεία σε 15 κατηγορίες. Σύμφωνα με τον αρχισυντάκτη του περιοδικού, « Θεατρόφιλος» Βαλέρια Γιάκοβαφέτος στην ψηφοφορία συμμετείχαν σχεδόν 70 χιλιάδες άνθρωποι από όλες τις γωνιές του πλανήτη.
Παρουσιαστές του βραβείου ήταν οι: Το σενάριο ήταν εντελώς ποιητικό, έντονα κοινωνικό, γεμάτο ειρωνεία, οριακά αστεία και τολμηρές μεταφορές. Ο Πάβελ, ωστόσο, κατά διαστήματα μπερδευόταν και χανόταν, αλλά η σύντροφός του Όλγα ήταν πάντα στην κορυφή και βοηθούσε εύκολα έναν συνάδελφο που είχε χαθεί στην άγρια φύση της τελετής.
Οι υποψηφιότητες περιελάμβαναν τιμή τόσο μεμονωμένων επίτιμων υπουργών θεάτρου όσο και ολόκληρων θεάτρων. Το πρώτο από αυτά, παρεμπιπτόντως, το πιο απομακρυσμένο γεωγραφικά, για το «Καλύτερο ρωσικό θέατρο στο εξωτερικό» απονεμήθηκε στον ιδρυτή και καλλιτεχνικός διευθυντής « Θέατρο Ρωσικών Κλασικών«(Ουάσιγκτον, ΗΠΑ), πέταξε ειδικά από την Αμερική. Στη συνέχεια βραβεύτηκαν για το «Καλύτερο Κοινωνικό Έργο» - το έργο « Ιδιαίτεροι άνθρωποι», αφιερωμένο στη μοίρα των αυτιστικών παιδιών στο σύγχρονη Ρωσία. Ο σκηνοθέτης αυτής της παραγωγής, ταυτόχρονα, ήταν και ο σκηνοθέτης της ίδιας της τελετής "Τα θεατρικά αστέρια", αλλά ειλικρινά ήλπιζε από τη σκηνή ότι κέρδισε την υποψηφιότητα όχι μέσω συνδέσεων.
φωτογραφία: Evgenia Nagapetyan
«Η καλύτερη παράσταση για παιδιά και νέους» ήταν « " θέατρο. Ρουζάνα Μοβσεσιάν, ο σκηνοθέτης της παραγωγής ευχαρίστησε ολόψυχα από τη σκηνή το κοινό που ψήφισε την παράσταση και υπενθύμισε ότι δεν πρέπει να ξεχνάμε ότι το θέατρο υπάρχει πρωτίστως για τον θεατή και όχι για ειδικούς, κριτικούς και συμβουλές.
Ακολουθεί ο μικρός αλλά σίγουρος θρίαμβος του θεάτρου "" και το έργο "Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας": η παραγωγή όχι μόνο έγινε η νικήτρια στην κατηγορία "Καλύτερη Παράσταση". Big Form», αλλά έφερε και ένα βραβείο «Καλύτερης Β' Γυναικείου Ρόλου» στο αστέρι όχι μόνο του Instagram, αλλά και της σκηνής -.
φωτογραφία: Evgenia Nagapetyan
Κέρδισε το βραβείο Β' Ανδρικού Ρόλου για την ερμηνεία του ως «Ιππόλυτος» στην παράσταση «Δεν είναι όλη η Μασλένιτσα για τη γάτα» στο θέατρο. Η ίδια παραγωγή αναγνωρίστηκε από το κοινό ως η πιο επιτυχημένη στην κατηγορία «Best Performance». Μικρή φόρμα."
Ένα ειδικό βραβείο για την παράσταση με τις υψηλότερες εισπράξεις δόθηκε στο θέατρο Vakhtangov και το «Mademoiselle Nitouche», το οποίο βρίσκεται στη σκηνή εδώ και 12 χρόνια με πλήθη που έχουν ξεπουληθεί επέτειος.
φωτογραφία: Evgenia Nagapetyan
Φέτος (με βάση πολυάριθμα αιτήματα αναγνωστών), η Διεύθυνση του Βραβείου εισήγαγε νέα υποψηφιότητα- «Η καλύτερη δουλειά θεατρικού ηθοποιού στον κινηματογράφο». έλαβε βραβείο για τη δουλειά της στην ταινία "". Στην ομιλία αποδοχής της, η ηθοποιός μοιράστηκε με τους καλεσμένους και τους θεατές της τελετής τις σκέψεις της ότι για έναν ηθοποιό γενικά, δεν έχει σημασία πού θα παίξει - σε ταινίες ή στη σκηνή, και δεν έχει νόημα να τα συγκρίνει ή να τα αντιπαραβάλει. δύο τομείς: «Έχω ανάμεικτα συναισθήματα. Γεγονός είναι ότι όλοι οι ηθοποιοί του θεάτρου τίθενται ατελείωτα το ερώτημα: τι σας αρέσει περισσότερο - να παίζετε σε ταινίες ή στο θέατρο; Και δεν ξέρουμε τι να απαντήσουμε. Απλώς παίζουμε και τέλος. Δεν έχει σημασία πού συμβαίνει αυτό. Και ο κύριος γνώστης είναι ο θεατής. Ο θεατής έρχεται με τις δικές του προσδοκίες: άλλοι θα κλάψουν, άλλοι θα γελάσουν. Καταλαβαίνουμε πολύ καλά ότι η αγάπη μπορεί να είναι τυφλή. Αλλά αν δεν υπάρχει καθόλου, τότε όλες οι προσπάθειές μας δεν έχουν νόημα. Ευχαριστώ όλους όσοι σκέφτηκαν και υλοποίησαν αυτό το έργο. Αυτό το βραβείο είναι ένδειξη μεγάλου σεβασμού από όσους αγοράζουν εισιτήρια και έρχονται καθημερινά στην αίθουσα».
Δύο έργα των ηθοποιών της ταινίας "" - και διαγωνίστηκαν μεταξύ τους για το δικαίωμα να είναι νικητές στην υποψηφιότητα "Καλύτερη ανδρική δουλειά θεατρικού ηθοποιού στον κινηματογράφο", ενώθηκαν για το ρόλο ενός φωτογράφου στην ταινία " ". Η Danila Kozlovsky, η αγαπημένη των θεατών (ή μάλλον των γυναικών θεατών) όλων των ηλικιών, κέρδισε μια πειστική νίκη: Ευχαριστώ τον σκηνοθέτη που είχε το όνειρο να κάνει αυτή την ταινία. Του πήρε πολύ χρόνο για να φτάσει εκεί, παρά τις διάφορες τεχνικές δυσκολίες. Έκανε αυτή την ταινία. Η δουλειά στην ταινία ήταν αξέχαστη και μεγάλη ώρα. Και, φυσικά, ευχαριστώ σε κάθε θεατή που ψήφισε».
φωτογραφία: Evgenia Nagapetyan
Αναγνωρίστηκε ως η καλύτερη ηθοποιός (με ελάχιστο περιθώριο από τον πλησιέστερο ανταγωνιστή της) για τον ρόλο της στο έργο «About My Mom and Me». Καλύτερος ηθοποιός- για την εικόνα του Poprishchin στο "The Dream of Reason". Ο Σεργκέι, παρεμπιπτόντως, είναι ένας από τους λίγους υποψήφιους που έλαβε το βραβείο χωρίς να βρίσκεται στην αίθουσα, ο ηθοποιός ήρθε σε επαφή με τους οικοδεσπότες της τελετής μέσω τηλεδιάσκεψης από την πόλη Τομσκ, όπου βρίσκεται αυτή τη στιγμή σε περιοδεία.
Το βραβείο στην κατηγορία «Αγαπημένο Θέατρο» παραδοσιακά απονέμεται σε σκηνοθέτες, αφού το θέατρο δεν είναι μόνο ρεπερτόριο, αλλά και άνεση, τεχνικός εξοπλισμός, ακόμη και μπουφές, για να μην αναφέρουμε κρεμάστρα ρούχων. Ο ηγέτης της ψηφοφορίας στο Διαδίκτυο του κοινού ήταν Μεγάλο Θέατροκαι ο διευθυντής του Βλαντιμίρ Ουρίν, ο οποίος εκφώνησε ίσως μια από τις πιο συγκινητικές ομιλίες της τελετής, εξ ολοκλήρου αφιερωμένη στη σύζυγό του.
Οι θεατές ψήφισαν τον καλύτερο σκηνοθέτη το 2016 για την παραγωγή του "The Cherry Orchard". Σύμφωνα με τα αποτελέσματα της ψηφοφορίας, ήταν μπροστά από τους αντιπάλους του ("Machine Muller", "
Η πανηγυρική τελετή αφιερωμένη στην απονομή του δέκατου επετειακού βραβείου κοινού "Star of Theatrical" πραγματοποιήθηκε σε ένα από παλαιότερα θέατραχώρες -Θέατρο που πήρε το όνομά του Vakhtangov και συγκέντρωσε ολόκληρο το λουλούδι της θεατρικής Μόσχας και καλεσμένους από το εξωτερικό. Δημοσιογράφοι και φωτορεπόρτερ άρχισαν να γεμίζουν το φουαγιέ του θεάτρου πολύ πριν ξεκινήσει η τελετή με την ελπίδα αποκλειστικές συνεντεύξειςκαι σπάνιες φωτογραφίες.
Φέτος, η ψηφοφορία στη μακρά λίστα, και στη συνέχεια στη σύντομη λίστα, πραγματοποιήθηκε από τις 10 Ιουνίου έως τις 30 Νοεμβρίου. Η ίδια η τελετή έλαβε χώρα την πρώτη Δευτέρα του Δεκεμβρίου και προσέλκυσε ένα γεμάτο σπίτι στο θέατρο στο Old Arbat. Οι καλεσμένοι και οι συμμετέχοντες της τελετής επικοινώνησαν εγκάρδια στο περιθώριο, οι δημοσιογράφοι κατέγραψαν συνεντεύξεις και οι φωτογράφοι απαθανάτισαν τα θεατρικά STARS σε μια χαλαρή ατμόσφαιρα.
Παρουσιαστής της βραδιάς των βραβείων ήταν οι Alexander Zhigalkin και Eduard Radzyukevich. Η τελετή ταξίδεψε πίσω στο χρόνο, και στη θρυλική σκηνή του θεάτρου Vakhtangov ήταν σαν να ήταν το 2027!
Δείτε ποιοι έλαβαν τα πολυπόθητα αγαλματίδια στις παρακάτω κατηγορίες: 
«Το καλύτερο ρωσικό θέατρο στο εξωτερικό». Εθνικό Θέατρο Ρωσικού Δράματος που πήρε το όνομά του. Lesya Ukrainka (Κίεβο). Ο καλλιτεχνικός διευθυντής του θεάτρου, Μιχαήλ Ρεζνίκοβιτς, δεν μπορούσε να έρθει στην τελετή - αντ 'αυτού, το βραβείο έλαβε ο ηθοποιός του θεάτρου Maly Vyacheslav Ezepov, ο οποίος ξεκίνησε την καριέρα του το 1963. δημιουργική διαδρομήστη σκηνή Θέατρο Κιέβου, και από το 1967 μέχρι σήμερα υποδύεται τον Άντον Τσέχοφ στο έργο «My Mocking Happiness».
«
Πηγαίνω στην Ουκρανία κάθε μήνα για να εμφανιστώ στη σκηνή αυτού του μεγάλου ουκρανικού ρωσικού θεάτρου. Στο τέλος της παράστασης διάβασα τη διαθήκη του Τσέχοφ, η οποία τελειώνει με τρεις σύντομες φράσεις:«
Βοηθήστε τους φτωχούς. Φρόντισε τη μητέρα σου. Ζήστε ειρηνικά" Πιστέψτε με, έχω δει πολλά στη ζωή μου, αλλά δεν έχω ξανακούσει τέτοια έκρηξη χειροκροτήματος που συμβαίνει τώρα σε αυτό το θέατρο για αυτή τη φράση», παραδέχτηκε ο Λαϊκός Καλλιτέχνης της Ρωσίας Βιάτσεσλαβ Εζεπόφ. Το κοινό υποδέχτηκε τον λαμπρό καλλιτέχνη με βροντερό χειροκρότημα. 
"Καλύτερη μουσική παράσταση" Η παραγωγή του Θεάτρου Οπερέτα της Μόσχας για την Άννα Καρένινα έλαβε την πλειοψηφία των ψήφων. Οι κορυφαίοι ηθοποιοί Ekaterina Guseva και Valeria Lanskaya, καθώς και οι παραγωγοί Vladimir Tartakovsky και Alexey Bolonin, ανέβηκαν στη σκηνή για να παραλάβουν το βραβείο. Επιπλέον, η «Άννα Καρένινα» κέρδισε ειδικό βραβείο από τη μεγαλύτερη εταιρεία εισιτηρίωνTicketland. ru– ως το best seller της περασμένης σεζόν. Παρουσιάζοντας το βραβείο, ο Vladislav Flyarkovsky έσκυψε το γόνατο μπροστά στη γοητευτική Ekaterina Guseva. Και η Βαλέρια Λάνσκαγια βγήκε για να παραλάβει το βραβείο με μια εντυπωσιακή στολή!
“Η καλύτερη παράσταση για παιδιά και νέους”
- όπερα σκηνοθετημένη από τον Georgy Isahakyan " Άσχημη πάπια» Παιδικά μουσικό θέατροτους. Sats. Δημιουργός της ιδέας είναι η Roxana Sats, η οποία παρέλαβε το αγαλματίδιο από τα χέρια του παγκόσμιου ειδικού στα κινούμενα σχέδια Χάρι Μπάρντιν. Ζήτησε από τους διοργανωτές της τελετής να του δώσουν το δικαίωμα να απονείμει το βραβείο «Theatrical Star» στον Kirill Serebrennikov τον επόμενο χρόνο. 
«Theatrical Star» – βραβείο κοινού. Δίπλωμα για μακροπρόθεσμη ανάπτυξη θεατρικές τέχνες(φέτος η ομάδα γιορτάζει τα 30 χρόνια της) έλαβε το θέατρο της Αγίας Πετρούπολης «On the Neva». Αυτό το βραβείο απονεμήθηκε στην Τατιάνα Σαβένκοβα από τον συνθέτη Tikhon Khrennikov Jr.
Ο ηθοποιός RAMT Pyotr Krasilov, ο οποίος έπαιξε τον Gunter Guillaume στο έργο του Alexei Borodin "Democracy", κέρδισε την υποψηφιότητα με πλειοψηφία ψήφων."Καλύτερος Β' Ηθοποιός" . Ο ίδιος ο Πέτρος δεν μπορούσε να είναι στην τελετή. Αντίθετα, το βραβείο παρέλαβε ο καλλιτεχνικός διευθυντής της RAMT, Alexey Borodin.
Για το ρόλο της Natalya στο έργο "Garden of Love" με βάση τον Γκόρκι, η ηθοποιός του θεάτρου σε σκηνοθεσία Oleg Tabakov Yana Sexte έγινε η νικήτρια στην κατηγορία"Καλύτερη Γυναικεία Ερμηνεία" Η Yana Rose, ή καλύτερα, φτερούγισε στη σκηνή με ένα εκπληκτικό λευκό φόρεμα με μαύρα στίγματα. Οι κυρίες του θεάτρου ήταν γοητευτικές εκείνο το βράδυ!
Στην υποψηφιότητα"Καλύτερος ρόλος θεατρικής ηθοποιού σε ταινία" Η νίκη κέρδισε το έργο της Yulia Vysotskaya. ΕπίΔεν μπόρεσε να παραστεί στην τελετή, αλλά χαιρέτησε το κοινό χάρη σε μια τηλεδιάσκεψη και είπε λόγια ευγνωμοσύνης όχι μόνο στους διοργανωτές, αλλά και στο κοινό. Το κοινό αντέδρασε βίαια στην ομιλία της όμορφης Τζούλιας.
Στάνισλαβ Μπονταρένκοέγινε ο νικητής του βραβείου "Theatrical Star" για το ρόλο του Nikita στην ταινία του Murad Aliyev "The Fugitive" (υποψηφιότητα"Καλύτερος ρόλος θεατρικού ηθοποιού σε ταινία"
).
Το έργο "Generation Mowgli", που δημιουργήθηκε από το κίνημα στούντιο του Konstantin Khabensky "Plumage", κέρδισε μεγαλύτερος αριθμόςψήφους στην υποψηφιότητα«Καλύτερο κοινωνικό έργο στο θέατρο» . Ο ίδιος ο Κωνσταντίνος μίλησε επίσης στο κοινό μέσω βίντεο, απευθείας από τα γυρίσματα του επόμενου έργου του.
Στην υποψηφιότητα"Αγαπημένο θέατρο"
(σύμφωνα με την παράδοση, το βραβείο δίνεται στους σκηνοθέτες) το μοτίβο ψηφοφορίας άλλαξε περισσότερες από μία φορές, αλλά τελικά ο νικητήςΘέατρο που πήρε το όνομά του Mossovet" Το βραβείο παρέλαβε ο δημοφιλής και αμίμητος Βίκτορ Σουχορούκοφ. Εδώ ήρθε η στιγμή της δόξας για τους φωτογράφους. Ο Βίκτορ πόζαρε για αρκετά λεπτά σε διαφορετικές μικροσκηνές για τους εργαζόμενους του φακού. Και για το κοινό τραγούδησε λίγο και αστειευόταν σε όλη τη διάρκεια της παράστασής του. 
Στην υποψηφιότητα"Καλύτερος ηθοποιός" Ο Λαϊκός Καλλιτέχνης της Ρωσίας Alexander Kalyagin, ο οποίος έπαιξε τον Khlestakov στο θεατρικό έργο την περασμένη σεζόν, κέρδισε κατά πλειοψηφίαetCetera"Επιθεωρητής. Εκδοχή". Δεν μπορούσα να έρθω στην τελετή, αλλά ηχογράφησα μια ομιλία σε βίντεο στο κοινό, που το εκτιμούσε.
Φέτος στην υποψηφιότητα"Καλύτερη Ηθοποιός"
έχει αναπτύξει πρωτότυπος πίνακας ζωγραφικής: κυριολεκτικά με περιθώριο 1-2% των ψήφων σε όλη τη διάρκεια της ψηφοφορίας, τα έργα της Alena Babenko (“ Καθυστερημένη αγάπη" “Sovremennik”) και Vladimir Etush (“Benefit”. Θέατρο Vakhtangov). Τηρώντας αυτή τη σταθερή σταθερότητα, η διοίκηση του βραβείου αποφάσισε, κατ' εξαίρεση, να δώσει δύο ισοδύναμα βραβεία. Όταν ο Vladimir Etush εμφανίστηκε στη σκηνή της πατρίδας του, το κοινό σηκώθηκε και χαιρέτησε καταιγιστικά το είδωλό του με παρατεταμένο χειροκρότημα! 
Στην υποψηφιότητα"Καλύτερος Σκηνοθέτης" Τη νίκη κέρδισε ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Θεάτρου. Vakhtangov Rimas Tuminas για την παραγωγή της τραγωδίας του Σοφοκλή «Οιδίπους ο Βασιλιάς». Ο οικοδεσπότης, που έδωσε τη σκηνή για την εκδήλωση γκαλά, βγήκε για να παραλάβει το βραβείο μαζί με τη ΘΡΥΛΙΚΗ Lyudmila Maksakova, που ερμήνευσε την Jocasta στην παραγωγή, και την ερμηνεύτρια πρωταγωνιστικός ρόλοςστο έργο «Οιδίπους ο βασιλιάς» του Viktor Dobronravov.
Η παραγωγή του Mindaugas Karbauskis "Exile" βασισμένη στο έργο του Marius Ivaskevicius (Θέατρο Μαγιακόφσκι) κέρδισε την πρώτη θέση στη δημοφιλή ψηφοφορία στο Διαδίκτυο στην κατηγορία"Η καλύτερη επίδοση. Μικρή φόρμα" .
Σε μια από τις πιο σημαντικές υποψηφιότητες ("Η καλύτερη επίδοση. Μεγάλη φόρμα" ) Ο «Οιδίπους ο Βασιλιάς» του Θεάτρου που φέρει το όνομά του κέρδισε με σημαντική διαφορά. Vakhtangov σε σκηνοθεσία Rimas Tuminas. Και πάλι ο Ρίμας έφερε το κύριο χαρακτήρεςπαράσταση «Οιδίπους ο Βασιλιάς». Ο σκηνοθέτης έδωσε μια συγκινητική ομιλία για τη σύνδεσή του με τη Λιθουανία, με την πατρίδα του και με τη Ρωσία. Το κοινό αντέδρασε θερμά στα λόγια του καλλιτεχνικού διευθυντή.
Φέτος το βραβείο είναι στην πιο τιμητική κατηγορία"Stage Legend" -
η μοναδική υποψηφιότητα της οποίας οι βραβευθέντες καθορίζονται χωρίς ψηφοφορία κοινού- απονέμεται στην ηθοποιό του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας. Τσέχοφ Irina Miroshnichenko και καλλιτεχνικός διευθυντής του θεάτρου Satire Alexander Shirvindt. Και τους δύο καλλιτέχνες υποδέχθηκε το κοινό ΟΡΘΟΣ! 
Εντυπωσιακή, με ένα σικάτο μαύρο φόρεμα, η Irina Petrovna ενθουσίασε το κοινό με ένα τραγούδι και μίλησε για την πορεία της προς τη σκηνή. 
«Η φράση «Legend of the Stage» είναι τόσο υπέροχη, τόσο σημαντική! Αλλά μου φαίνεται ότι αυτό δεν ισχύει για μένα, νιώθω ότι είμαι στην αρχή του ταξιδιού μου. Και αυτό μου δίνει την ευκαιρία να δω τα μάτια σας, να δω όλους εσάς που στέκεστε εδώ και να νιώσω σαν ένα μικρό κορίτσι που ήρθε στο θέατρο για να " μπλε πουλί»Ονειρευτείτε ότι μια μέρα θα γίνετε αστέρι της σκηνής. Αν μιλάμε για την έννοια του "Scene Legend", τότε θα συνεχίσω να ξεκινήσω με τη "σκηνή". Είναι πολύ μεγάλη τιμή για μένα, γιατί είναι η πρώτη φορά που παίρνω βραβείο θεάτρου και μάλιστα τέτοιο! Το παίρνω στη θρυλική σκηνή του θεάτρου Vakhtangov, όπου πηγαίναμε σε όλες τις πρεμιέρες ως φοιτητές, όπου δούλεψαν και εργάζονται φανταστικοί πολιτιστικοί παράγοντες και καταπληκτικοί ηθοποιοί. Χαιρετίζω με χαρά αυτή τη σκηνή και όλους τους συναδέλφους μου! », είπε με ψυχή η Irina Miroshnichenko και λούστηκε από το χειροκρότημα του κοινού.
Η δέκατη τελετή τελείωσε. Οι χαρούμενοι θεατές πήγαν σπίτι τους. Και όλοι μπορούμε να περιμένουμε μια συνέχεια μαγευτικών παραγωγών από σκηνοθέτες και λαμπρών ερμηνειών από καλλιτέχνες.
Sabadash Vladimir από το θέατρο Vakhtangov (βασισμένο σε υλικά από το περιοδικό Teatral).
Φωτογραφία – Svetlana Yakovleva.
Πραγματοποιήθηκε στη Μόσχα η IX τελετή απονομής των νικητών του βραβείου «Theater Star». Στην κατηγορία «Best Performance. Big Form» προτάθηκε για νίκη από τις παραγωγές «The House That Swift Built» (Θέατρο Πούσκιν), «Pushkin's Fairy Tales» (Θέατρο των Εθνών) και «A Midsummer Night's Dream» (Εργαστήρι Pyotr Fomenko).
Νικητής ανακηρύχθηκε η παράσταση του Ιβάν Ποπόφσκι. "Ένα όνειρο σε μια καλοκαιρινή νύχτα"βασισμένο σε κωμωδία του Ουίλιαμ Σαίξπηρ.
Έντονος ανταγωνισμός υπήρξε στην κατηγορία «Καλύτερη Γυναικεία Ερμηνεία». Έπρεπε μάλιστα να συμπεριλάβουν τέσσερις, όχι τρεις, ηθοποιούς στη σύντομη λίστα. Η κατηγορία περιελάμβανε: Nonna Grishaeva («Σχετικά με τη μητέρα μου και εμένα», Περιφερειακό Θέατρο Νέων της Μόσχας), Ingeborga Dapkunaite («Idiot», Θέατρο των Εθνών), Elena Podkaminskaya («Σκυλί στη φάτνη», Θέατρο Σάτιρας) και Evgenia Simonova («Ρωσικό μυθιστόρημα, Θέατρο Μαγιακόφσκι). Κέρδισε τη νίκη Νόνα Γκρισάεβα.
Δουλειά Σεργκέι Μπεζρούκοφ, που έπαιξε τον Poprishchin στο "The Dream of Reason" (Επαρχιακό Θέατρο της Μόσχας), έλαβε τις περισσότερες ψήφους στην κατηγορία "Καλύτερος Ηθοποιός". Στην κατηγορία συμμετείχαν επίσης οι ρόλοι των Igor Mirkurbanov (Athos, The Musketeers, Moscow Art Theatre) και Konstantin Raikin (Skorokhodov, The Man from the Restaurant, Satyricon).
στην παράσταση «Κάθε μέρα δεν είναι Κυριακή», που ανέβασε την περασμένη σεζόν ο Βίκτορ Σαμίροφ στη Μικρή Σκηνή του Θεάτρου. Mossovet, το κοινό κέρδισε την υποψηφιότητα "Best Performance. Μικρή φόρμα." Αυτή η παραγωγή προηγήθηκε των "Three Sisters" του Timofey Kulyabin (Novosibirsk "Red Torch") και του "Chekhov" του Georgy Dolmazyan (Θέατρο MOST).
Αναγνωρίστηκε ως ο καλύτερος σκηνοθέτης Αντρέι Κοντσαλόφσκι. Λίγες ψήφους κάτω από τον Konchalovsky, ο οποίος την περασμένη σεζόν σκηνοθέτησε το " Ο Βυσσινόκηπος«στο θέατρο που φέρει το όνομά του. Ο Mossovet, μπροστά από τον Kirill Serebrennikov ("Machine Muller", "Gogol Center") και τον Lev Dodin ("Hamlet", Maly Θέατρο Δράμας– Θέατρο της Ευρώπης).
Ηθοποιός MDT - Θέατρο της Ευρώπης Ντανίλα ΚοζλόφσκιΜε βάση τα αποτελέσματα της διαδικτυακής ψηφοφορίας κοινού, αναγνωρίστηκε ως το καλύτερο ηθοποιός του θεάτρουπου έπαιξε στην ταινία. Του απονεμήθηκε το βραβείο για τον ρόλο του στην ταινία του Nikolai Lebedev "Crew".
Στην υποψηφιότητα «Καλύτερος Β' Ανδρικός Ρόλου» δόθηκε η πλειοψηφία των ψήφων από το κοινό Στάνισλαβ Μπονταρένκογια τον ρόλο του Ιππόλιτ στο έργο του Θεάτρου. Mossovet "Δεν είναι όλη η Maslenitsa για τη γάτα" (σκηνοθεσία Viktor Shamirov).
Η ηθοποιός από το "Pyotr Fomenko's Workshop" κέρδισε την υποψηφιότητα "Καλύτερη Γυναικεία Ερμηνεία" Ιρίνα Γκορμπατσόβα, που έπαιξε την Έλενα στην παράσταση Όνειρο καλοκαιρινής νύχτας.
Το έργο ανακηρύχθηκε ως η καλύτερη παραγωγή για παιδιά και νέους "Κουνέλι Έντουαρντ", που ανέβηκε στο RAMT από τη Ruzanna Movsesyan.
Στην κατηγορία «Stage Legend» το βραβείο απονεμήθηκε στον Alla DemidovaΚαι Vladimir Etush.