Παρουσίαση με θέμα τα έπη άλλων λαών. Επικά έργα των λαών της Ευρασίας. Το έργο μπορεί να χρησιμοποιηθεί για μαθήματα και αναφορές για το θέμα"Литература"!}

Συμπλήρωσε: καθηγητής Ρωσικής γλώσσας και λογοτεχνίας, Δημοτικό Εκπαιδευτικό Ίδρυμα «Γυμνάσιο Νο. 8»

Saransk RM


  • Το «Έπος» είναι (από τα ελληνικά) μια λέξη, μια αφήγηση, ένα από τα τρία είδη λογοτεχνίας που αφηγούνται διάφορα γεγονότα του παρελθόντος.
  • Το ηρωικό έπος των λαών του κόσμου είναι μερικές φορές η πιο σημαντική και μοναδική απόδειξη περασμένων εποχών.
  • Ανάγεται στους αρχαίους μύθους και αντανακλά τις ανθρώπινες ιδέες για τη φύση και τον κόσμο. Αρχικά διαμορφώθηκε σε προφορική μορφή, στη συνέχεια, αποκτώντας νέες πλοκές και εικόνες, ενοποιήθηκε σε γραπτή μορφή.


  • Το έπος διαμορφώθηκε με διαφορετικούς τρόπους.Το λυρικό-επικό, και με βάση αυτά, τα επικά τραγούδια, όπως το δράμα και οι στίχοι, προέκυψαν από τελετουργικές παραστάσεις (Στα αρχικά στάδια του ανθρώπινου πολιτισμού, όταν η μουσική, το τραγούδι, η ποίηση και ο χορός δεν χωρίζονταν μεταξύ τους).
  • Ο σχηματισμός των πεζών ειδών του έπους, ιδιαίτερα των παραμυθιών, συνδέεται με μεμονωμένα ειπωμένους μύθους (μια φανταστική ιδέα του κόσμου, χαρακτηριστική ενός ατόμου ενός πρωτόγονου κοινοτικού σχηματισμού, που συνήθως μεταδίδεται με τη μορφή προφορικών αφηγήσεων - μύθων ).
  • Η πρώιμη επική δημιουργικότητα και η περαιτέρω ανάπτυξη των μορφών καλλιτεχνικής αφήγησης επηρεάστηκαν επίσης από προφορικές και στη συνέχεια γραπτές ιστορικές παραδόσεις.

  • Το ηρωικό έπος είναι αποτέλεσμα συλλογικής λαϊκής τέχνης.
  • Αυτό όμως δεν μειώνει καθόλου τον ρόλο των μεμονωμένων αφηγητών. Η περίφημη «Ιλιάδα» και η «Οδύσσεια», όπως γνωρίζουμε, γράφτηκαν από έναν μόνο συγγραφέα, τον Όμηρο.






  • «The Great Tale of the Descendants of Bharata» ή «The Tale of the Great Battle of the Bharatas».
  • Το Mahabharata είναι ένα ηρωικό ποίημα που αποτελείται από 18 βιβλία, ή parvas. Ως παράρτημα, έχει ένα άλλο 19ο βιβλίο - το Harivanshu, δηλαδή τη «Γενεαλογία του Χάρι». Στην τρέχουσα έκδοσή του, το Mahabharata περιέχει πάνω από εκατό χιλιάδες σλόκα, ή δίστιχα.





"Τραγούδι των Νιμπελούνγκ"είναι ένα μεσαιωνικό γερμανικό επικό ποίημα γραμμένο από άγνωστο συγγραφέα στα τέλη του 12ου και στις αρχές του 13ου αιώνα. Ανήκει σε ένα από τα πιο διάσημα επικά έργα της ανθρωπότητας. Το περιεχόμενό του συνοψίζεται σε 39 μέρη (τραγούδια), τα οποία ονομάζονται «περιπέτειες».


Καυγάς των Βασιλέων

Διαγωνισμοί στο γήπεδο της Brunnhilde

Το έπος αντανακλά πρωτίστως την ιπποτική κοσμοθεωρία της εποχής Staufen ( Οι Staufens (ή Hohenstaufens) ήταν μια αυτοκρατορική δυναστεία που κυβέρνησε τη Γερμανία και την Ιταλία τον 12ο – πρώτο μισό του 13ου αιώνα. Οι Στάουφεν, ιδιαίτερα ο Φρειδερίκος Α΄ Μπαρμπαρόσα (1152–1190), επιχείρησαν εκτεταμένη εξωτερική επέκταση, η οποία τελικά επιτάχυνε την αποδυνάμωση της κεντρικής εξουσίας και συνέβαλε στην ενίσχυση των πριγκίπων. Ταυτόχρονα, η εποχή Staufen χαρακτηρίστηκε από μια σημαντική, αλλά βραχύβια πολιτιστική άνοδο. ).


Θάνατος του Σίκφριντ

Ο Σίκφριντ


Κηδεία

Ο Σίκφριντ

Ο Kriemhild δείχνει τον Hagen

Το κεφάλι του Γκούντερ

Η Χάλεν ρίχνει χρυσό στον Ρήνο


  • Kalevala - Karelo - Φινλανδικό ποιητικό έπος. Αποτελείται από 50 ρούνους (τραγούδια).Βασίζεται σε λαϊκά επικά τραγούδια της Καρελίας. Η διασκευή του «Kalevala» ανήκει στον Elias Lönnrot (1802-1884), ο οποίος συνέδεσε μεμονωμένα λαϊκά επικά τραγούδια, κάνοντας μια ορισμένη επιλογή εκδοχών αυτών των τραγουδιών και εξομάλυνσε ορισμένες από τις παρατυπίες.
  • Ονομα "Καλεβάλα" που δόθηκε στο ποίημα του Lönnrot, - αυτό είναι το επικό όνομα της χώρας στην οποία ζουν και δρουν Φινλανδοί λαϊκοί ήρωες.

Väinämöinen παίζει καντέλε


Το Väinämöinen προστατεύει το σάμπο από

Μάγισσες του Λούχι.

Väinämöinen



  • Το EPOS έδωσε μια πλήρη και περιεκτική εικόνα του κόσμου, εξήγησε την προέλευσή του και τα περαιτέρω πεπρωμένα του, συμπεριλαμβανομένου του πιο μακρινού μέλλοντος, δίδαξε να ξεχωρίζει το καλό από το κακό και έδωσε οδηγίες για το πώς να ζεις και πώς να πεθαίνεις.
  • Το έπος περιείχε αρχαία σοφία, θεωρήθηκε απαραίτητη για κάθε μέλος της κοινωνίας.

  • Τα έπη είναι τόσο διαφορετικά όσο τα πεπρωμένα χωρών και λαών, όσο οι εθνικοί χαρακτήρες, όπως η γλώσσα.
  • Κάθε χώρα έχει τους δικούς της λαϊκούς επικούς ήρωες. Στην Αγγλία τραγουδήθηκε ο ανίκητος ληστής Ρόμπεν των δασών - υπερασπιστής των μειονεκτούντων· στην Ασία Geser - μεγάλος τοξότης: Evenki ηρωικές ιστορίες - γενναίος Sodani ο ήρωας ; στο ηρωικό έπος Buryat - Alamji Mergen νεαρός και η αδερφή του Agui Gohon .

  • Το ηρωικό έπος έφτασε και στα δύο μας με τη μορφή εκτενούς έπος,βιβλίο («Ιλιάδα», «Οδύσσεια», «Mahabharata», «Ramayana», «Beowulf» ) ή προφορική Dzhangar», «Alpamysh», «Manas »), και με τη μορφή σύντομων «επικών τραγουδιών» (ρωσικά έπη , Νότια σλαβικά τραγούδια, ποιήματα Έντα η Πρεσβυτέρα ),

1. Ένα έπος συχνά περιλαμβάνει μια πλοκή δημιουργία του κόσμου, πώς οι θεοί δημιουργούν την αρμονία του κόσμου από το αρχικό χάος.

2.Οικόπεδο η θαυματουργή γέννηση του ήρωα και τα πρώτα του νεανικά κατορθώματα .

3.Οικόπεδο το σπίρτο του ήρωα και οι δοκιμασίες του πριν τον γάμο .

4. Περιγραφή της μάχης , στο οποίο ο ήρωας δείχνει θαύματα θάρρους, ευρηματικότητας και θάρρους.

5. Γιορτάζοντας την πίστη στη φιλία, τη γενναιοδωρία και την τιμή .

6.Οι ήρωες όχι μόνο υπερασπίζονται την πατρίδα τους, αλλά και υψηλά εκτιμούν τη δική τους ελευθερία και ανεξαρτησία .


  • αντιπροσωπεύεται από ηρωικά-μυθολογικά και ηρωικά-επικά έργα σχετικά με την προέλευση του κόσμου (ουρανό, γη, άνθρωπο, θεούς) και την προέλευση του εθνικού κράτους (τραγούδια και ιστορίες για τον Τσάρο Tyusht).
  • Ο χαρακτήρας του ηρωικού Έπους δεν είναι ηρωικός.
  • Αναπόσπαστο μέρος της ηρωικής ποίησης είναι ο θρύλος του ήρωα Σαμπάν, ο οποίος εμφανίζεται ως αρχαϊκός ήρωας. ο θρύλος του υπέροχου Γκουριάν, του τραγικού ηγέτη του Έρζι και του Μόκσα.

Ο μύθος είναι μια αρχαία λαϊκή ιστορία για θρυλικούς θεούς, ήρωες και απίστευτα φυσικά φαινόμενα. Μύθος σημαίνει παράδοση και θρύλος, εξ ου και ο σημερινός σκοπός του μύθου ως ξεχωριστού λογοτεχνικού είδους.

Ο μύθος και η θέση του στη λογοτεχνία

Τέτοιες ιστορίες προέκυψαν στην πρωτόγονη κοινωνία, και επομένως όλα τα είδη των πρώιμων στοιχείων της φιλοσοφίας, της θρησκείας και της τέχνης είναι συνυφασμένα στους μύθους. Ένα χαρακτηριστικό γνώρισμα του μύθου είναι ότι έχει επαναλαμβανόμενα θέματα και παρόμοια μοτίβα που μπορούν να βρεθούν στους μύθους διαφορετικών λαών και εποχών.

Πιστεύεται ότι οι μύθοι ήταν ο κύριος τρόπος κατανόησης του κόσμου στην πρωτόγονη κοινωνία, αφού αντανακλούσαν αποδεκτές εξηγήσεις για πολλά φυσικά φαινόμενα.

Αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι στους μύθους η φύση εμφανιζόταν με τη μορφή συμβόλων, τα οποία μερικές φορές είχαν τη μορφή ενός ατόμου. Η μυθολογία είναι κοντά στη λογοτεχνική λογοτεχνία με τη μορφή εικονιστικής αφήγησης, έτσι λένε ότι η μυθολογία είχε τεράστια επίδραση στην ανάπτυξη της λογοτεχνίας ως τέτοιας.

Τα μυθολογικά μοτίβα είναι πολύ συνηθισμένα στα έργα τέχνης και πολλές πλοκές βασίζονται σε μύθους. Ένα παράδειγμα αυτού είναι λογοτεχνικά έργα όπως το «The Magic Mountain» του T. Mann και η «Nana» του E. Zola.

Ηρωικό έπος διαφορετικών εθνών και ήρωες του έπους

Κάθε έθνος χαρακτηρίζεται από ένα συγκεκριμένο ηρωικό έπος, το οποίο αποκαλύπτει τη ζωή και τα έθιμα ορισμένων εθνών, τις αξίες τους και την άποψή τους για τον κόσμο γύρω τους. Πρόκειται για ένα είδος μεσαιωνικής λογοτεχνίας στο οποίο δοξάστηκαν οι λαϊκοί ήρωες και τα κατορθώματά τους. Συχνά το έπος σχηματιζόταν με τη μορφή τραγουδιών.

Το ηρωικό έπος των Ανατολικών Σλάβων αντιπροσωπεύεται από το έπος "Ilya Muromets and the Nightingale the Robber". Ο ήρωας Ilya Muromets είναι η κεντρική φιγούρα ολόκληρου του ρωσικού έπους παρουσιάζεται ως υπερασπιστής του λαού και της πατρίδας του. Αυτός είναι ο λόγος που αυτός ο συγκεκριμένος χαρακτήρας έχει γίνει δημοφιλής αγαπημένος - τελικά, αντανακλά τις κύριες αξίες του ρωσικού λαού.

Το περίφημο ποίημα «Davil of Sasun» ανήκει στο αρμενικό ηρωικό έπος. Αυτό το έργο απεικονίζει τον αγώνα του αρμενικού λαού ενάντια στους εισβολείς και η κεντρική του μορφή είναι η προσωποποίηση του εθνικού πνεύματος που προσπαθεί να απελευθερωθεί από τους ξένους κατακτητές.

Μια υπενθύμιση του γερμανικού ηρωικού έπους είναι το «Τραγούδι των Νιμπελούνγκ» - ένας θρύλος για τους ιππότες. Κύριος χαρακτήρας του έργου είναι ο γενναίος και ισχυρός Ζίγκφριντ. Αυτός είναι ένας δίκαιος ιππότης που γίνεται θύμα προδοσίας και προδοσίας, αλλά παρόλα αυτά παραμένει ευγενής και γενναιόδωρος.

«Το τραγούδι του Ρολάν» είναι ένα παράδειγμα γαλλικού ηρωικού έπους. Το κύριο θέμα του ποιήματος είναι ο αγώνας του λαού ενάντια σε εχθρούς και κατακτητές. Ο Ιππότης Ρόλαντ ενεργεί ως ο κύριος χαρακτήρας, ευγενής και γενναίος. Αυτό το ποίημα είναι κοντά στην ιστορική πραγματικότητα.

Το αγγλικό ηρωικό έπος αντιπροσωπεύεται από πολυάριθμες μπαλάντες για τον θρυλικό Ρομπέν των Δασών, τον ληστή και προστάτη των φτωχών και των άτυχων. Αυτός ο θαρραλέος και ευγενής ήρωας έχει μια εύθυμη διάθεση και ως εκ τούτου έχει γίνει ο πραγματικός αγαπημένος των ανθρώπων. Πιστεύεται ότι ο Ρομπέν των Δασών είναι ένας ιστορικός χαρακτήρας που ήταν κόμης, αλλά εγκατέλειψε μια πλούσια ζωή για να βοηθήσει φτωχούς και μειονεκτούντες ανθρώπους.


1 Η έννοια του ηρωικού έπους. Το «Έπος» είναι (από τα ελληνικά) μια λέξη, μια αφήγηση, ένα από τα τρία είδη λογοτεχνίας που αφηγείται διάφορα γεγονότα του παρελθόντος. Το ηρωικό έπος των λαών του κόσμου είναι μερικές φορές η πιο σημαντική και μοναδική απόδειξη περασμένων εποχών. Ανάγεται στους αρχαίους μύθους και αντανακλά τις ανθρώπινες ιδέες για τη φύση και τον κόσμο. Αρχικά διαμορφώθηκε σε προφορική μορφή, στη συνέχεια, αποκτώντας νέες πλοκές και εικόνες, ενοποιήθηκε σε γραπτή μορφή. Το ηρωικό έπος είναι αποτέλεσμα συλλογικής λαϊκής τέχνης. Αυτό όμως δεν μειώνει καθόλου τον ρόλο των μεμονωμένων αφηγητών. Η περίφημη «Ιλιάδα» και η «Οδύσσεια», όπως είναι γνωστό, γράφτηκαν από έναν μόνο συγγραφέα - τον Όμηρο.


Ο Συνοπτικός Πίνακας Ι μιλά για τον βασιλιά της Ουρούκ, Γκιλγκαμές, του οποίου η αχαλίνωτη ανδρεία προκάλεσε πολλή θλίψη στους κατοίκους της πόλης. Αφού αποφάσισαν να δημιουργήσουν έναν άξιο αντίπαλο και φίλο γι 'αυτόν, οι θεοί έφτιαξαν τον Enkidu από πηλό και τον εγκατέστησαν ανάμεσα σε άγρια ​​ζώα. Ο Πίνακας II είναι αφιερωμένος στις πολεμικές τέχνες των ηρώων και στην απόφασή τους να χρησιμοποιήσουν τις δυνάμεις τους για τα καλά, κόβοντας έναν πολύτιμο κέδρο στα βουνά. Οι πίνακες III, IV και V είναι αφιερωμένοι στην προετοιμασία τους για το δρόμο, το ταξίδι και τη νίκη επί της Humbaba. Ο Πίνακας VI πλησιάζει το περιεχόμενο του Σουμερίου για τον Γκιλγκαμές και τον ουράνιο ταύρο. Ο Γκιλγκαμές απορρίπτει την αγάπη της Ινάνα και την κατηγορεί για την προδοσία της. Προσβεβλημένη, η Ινάνα ζητά από τους θεούς να δημιουργήσουν έναν τερατώδες ταύρο για να καταστρέψει τον Ουρούκ. Ο Gilgamesh και ο Enkidu σκοτώνουν έναν ταύρο. Μη μπορώντας να εκδικηθεί τον Γκιλγκαμές, η Ινάνα μεταφέρει τον θυμό της στον Ενκίντου, ο οποίος εξασθενεί και πεθαίνει. Η ιστορία του αποχαιρετισμού του στη ζωή (VII τραπέζι) και η κραυγή του Gilgamesh για τον Enkidu (VIII τραπέζι) γίνονται το σημείο καμπής του επικού παραμυθιού. Συγκλονισμένος από τον θάνατο του φίλου του, ο ήρωας ξεκινά να αναζητήσει την αθανασία. Οι περιπλανήσεις του περιγράφονται στους Πίνακες IX και X. Ο Γκιλγκαμές περιπλανιέται στην έρημο και φτάνει στα βουνά Mashu, όπου άνδρες σκορπιοί φυλάνε το πέρασμα από το οποίο ανατέλλει και δύει ο ήλιος. Η «Ερωμένη των Θεών» Σιντούρι βοηθά τον Γκιλγκαμές να βρει τον ναυπηγό Urshanabi, ο οποίος τον μετέφερε στα «νερά του θανάτου» που είναι μοιραία για τους ανθρώπους. Στην απέναντι όχθη της θάλασσας, ο Γκιλγκαμές συναντά τον Ουτναπιστίμ και τη σύζυγό του, στους οποίους αμνημονεύτων χρόνων οι θεοί έδωσαν αιώνια ζωή. Ο Πίνακας XI περιέχει τη διάσημη ιστορία για τον Κατακλυσμό και την κατασκευή της κιβωτού, στην οποία ο Utnapishtim έσωσε την ανθρώπινη φυλή από την εξόντωση. Ο Ουτναπιστίμ αποδεικνύει στον Γκιλγκαμές ότι η αναζήτησή του για την αθανασία είναι μάταιη, αφού ο άνθρωπος αδυνατεί να νικήσει ακόμη και την όψη θανάτου - ύπνου. Χωρίζοντας, αποκαλύπτει στον ήρωα το μυστικό του «χόρτου της αθανασίας» που φυτρώνει στον πάτο της θάλασσας. Ο Γκιλγκαμές αποκτά το βότανο και αποφασίζει να το φέρει στην Ουρούκ για να δώσει την αθανασία σε όλους τους ανθρώπους. Στο δρόμο της επιστροφής, ο ήρωας αποκοιμιέται στην πηγή. ένα φίδι που ανεβαίνει από τα βάθη του τρώει το γρασίδι, ρίχνει το δέρμα του και, σαν να λέμε, λαμβάνει μια δεύτερη ζωή. Το κείμενο του γνωστού σε εμάς πίνακα XI τελειώνει με μια περιγραφή του πώς ο Gilgamesh δείχνει στον Urshanabi τα τείχη του Uruk που έστησε, ελπίζοντας ότι οι πράξεις του θα διατηρηθούν στη μνήμη των απογόνων του.


«Μαχαμπχαράτα» Ινδικό έπος του 5ου αιώνα μ.Χ. «The Great Tale of the Descendants of Bharata» ή «The Tale of the Great Battle of the Bharatas». Το Mahabharata είναι ένα ηρωικό ποίημα που αποτελείται από 18 βιβλία, ή parvas. Ως παράρτημα, έχει ένα άλλο 19ο βιβλίο - το Harivanshu, δηλαδή τη «Γενεαλογία του Χάρι». Στην τρέχουσα έκδοσή του, το Mahabharata περιέχει πάνω από εκατό χιλιάδες σλόκα, ή δίστιχα, και είναι οκτώ φορές μεγαλύτερο σε όγκο από την Ιλιάδα και την Οδύσσεια του Ομήρου μαζί.


Περίληψη Η κύρια ιστορία του έπους είναι αφιερωμένη στην ιστορία της ασυμβίβαστης εχθρότητας μεταξύ των Καουράβα και των Παντάβα - των γιων των δύο αδελφών Ντριταράστρα και Παντού. Σύμφωνα με το μύθο, πολυάριθμοι λαοί και φυλές της Ινδίας, βόρειες και νότιες, παρασύρονται σταδιακά σε αυτή την έχθρα και τον αγώνα που προκαλεί. Τελειώνει σε μια τρομερή, αιματηρή μάχη, στην οποία σχεδόν όλοι οι συμμετέχοντες και στις δύο πλευρές πεθαίνουν. Αυτοί που κέρδισαν τη νίκη με τόσο υψηλό κόστος ενώνουν τη χώρα υπό την κυριαρχία τους. Έτσι, η κύρια ιδέα της κύριας ιστορίας είναι η ενότητα της Ινδίας.


Το μεσαιωνικό ευρωπαϊκό έπος Το τραγούδι των Νιμπελούνγκ είναι ένα μεσαιωνικό γερμανικό επικό ποίημα που γράφτηκε από έναν άγνωστο συγγραφέα στα τέλη του 12ου και στις αρχές του 13ου αιώνα. Ανήκει σε ένα από τα πιο διάσημα επικά έργα της ανθρωπότητας. Το περιεχόμενό του συνοψίζεται σε 39 μέρη (τραγούδια), τα οποία ονομάζονται «περιπέτειες».


Το τραγούδι μιλά για τον γάμο του δρακόκτονα Sieckfried με τη Βουργουνδή πριγκίπισσα Kriemhild, τον θάνατό του λόγω της σύγκρουσης της Kriemhild με την Brünnhilde, τη σύζυγο του αδελφού της Gunther, και στη συνέχεια για την εκδίκηση της Kriemhild για το θάνατο του συζύγου της. Υπάρχει λόγος να πιστεύουμε ότι το έπος γράφτηκε γύρω στο 1200, και ότι ο τόπος προέλευσής του πρέπει να αναζητηθεί στον Δούναβη, στην περιοχή μεταξύ Πασάου και Βιέννης. Στην επιστήμη, έχουν γίνει διάφορες υποθέσεις σχετικά με την ταυτότητα του συγγραφέα. Μερικοί μελετητές τον θεωρούσαν shpilman, περιπλανώμενο τραγουδιστή, άλλοι είχαν την τάση να πιστεύουν ότι ήταν κληρικός (ίσως στην υπηρεσία του επισκόπου του Passau), άλλοι - ότι ήταν μορφωμένος ιππότης χαμηλής καταγωγής. Το "The Song of the Nibelungs" συνδυάζει δύο αρχικά ανεξάρτητες πλοκές: την ιστορία του θανάτου του Siegfried και την ιστορία του τέλους του House of Burgundy. Αποτελούν, λες, δύο μέρη ενός έπους. Και τα δύο αυτά μέρη δεν είναι απολύτως συνεπή και μπορούν να παρατηρηθούν ορισμένες αντιφάσεις μεταξύ τους. Έτσι, στο πρώτο μέρος, οι Βουργουνδοί λαμβάνουν μια γενικά αρνητική αξιολόγηση και φαίνονται μάλλον σκοτεινοί σε σύγκριση με τον λαμπρό ήρωα Siegfried, τον οποίο σκότωσαν, του οποίου τις υπηρεσίες και τη βοήθεια χρησιμοποίησαν τόσο ευρέως, ενώ στο δεύτερο μέρος εμφανίζονται ως γενναίοι ιππότες με θάρρος. συναντώντας την τραγική τους μοίρα. Το όνομα «Nibelungs» χρησιμοποιείται διαφορετικά στο πρώτο και το δεύτερο μέρος του έπους: στο πρώτο είναι παραμυθένια πλάσματα, βόρειοι θησαυροί και ήρωες στην υπηρεσία του Siegfried, στο δεύτερο είναι οι Βουργουνδοί.


Το έπος αντικατοπτρίζει, πρώτα απ' όλα, την ιπποτική κοσμοθεωρία της εποχής Staufen (οι Staufens (ή Hohenstaufens) ήταν η αυτοκρατορική δυναστεία που κυβέρνησε τη Γερμανία και την Ιταλία τον 12ο - πρώτο μισό του 13ου αιώνα. Οι Staufens, ιδιαίτερα ο Frederick I Barbarossa ( 1152–1190), προσπάθησε να πραγματοποιήσει μια ευρεία εξωτερική επέκταση, η οποία τελικά επιτάχυνε την αποδυνάμωση της κεντρικής εξουσίας και συνέβαλε στην ενίσχυση των πριγκίπων. έζησε πολιτιστική έξαρση.).


Kalevala Kalevala - Karelo - Φινλανδικό ποιητικό έπος. Αποτελείται από 50 ρούνους (τραγούδια). Βασίζεται σε λαϊκά επικά τραγούδια της Καρελίας. Η διασκευή του «Kalevala» ανήκει στον Elias Lönnrot (1802-1884), ο οποίος συνέδεσε μεμονωμένα λαϊκά επικά τραγούδια, κάνοντας μια ορισμένη επιλογή εκδοχών αυτών των τραγουδιών και εξομάλυνσε ορισμένες από τις παρατυπίες. Το όνομα "Kalevala", που δόθηκε στο ποίημα του Lönnrot, είναι το επικό όνομα της χώρας στην οποία ζουν και δρουν Φινλανδοί λαϊκοί ήρωες. Το επίθημα lla σημαίνει τόπος κατοικίας, επομένως η Kalevalla είναι ο τόπος διαμονής του Kalev, του μυθολογικού προγόνου των ηρώων Väinämöinen, Ilmarinen, Lemminkäinen, που μερικές φορές αποκαλούνται γιοι του. Στην Καλεβάλα δεν υπάρχει κεντρική πλοκή που θα συνέδεε όλα τα τραγούδια.


Ανοίγει με τον μύθο για τη δημιουργία της γης, του ουρανού, των αστεριών και τη γέννηση του Φινλανδού πρωταγωνιστή, Väinämöinen, από την κόρη του αέρα, που τακτοποιεί τη γη και σπέρνει κριθάρι. Το παρακάτω μιλάει για τις διάφορες περιπέτειες του ήρωα, ο οποίος συναντά, μεταξύ άλλων, την όμορφη κοπέλα του Βορρά: συμφωνεί να γίνει νύφη του αν δημιουργήσει από θαύμα μια βάρκα από τα θραύσματα της ατράκτου της. Έχοντας ξεκινήσει τη δουλειά, ο ήρωας αυτοτραυματίζεται με ένα τσεκούρι, δεν μπορεί να σταματήσει την αιμορραγία και πηγαίνει σε έναν γέρο θεραπευτή, στον οποίο λέει έναν θρύλο για την προέλευση του σιδήρου. Επιστρέφοντας σπίτι, ο Väinämöinen σηκώνει τον άνεμο με ξόρκια και μεταφέρει τον σιδερά Ilmarinen στη χώρα του Βορρά, την Pohjola, όπου, σύμφωνα με την υπόσχεση που έδωσε ο Väinämöinen, δεσμεύει για την ερωμένη του Βορρά ένα μυστηριώδες αντικείμενο που δίνει πλούτο και ευτυχία - ο μύλος Sampo (ρούνες I-XI). Οι ακόλουθοι ρούνοι (XI-XV) περιέχουν ένα επεισόδιο για τις περιπέτειες του ήρωα Lemminkäinen, ενός πολεμοχαρή μάγου και σαγηνευτή των γυναικών. Η ιστορία επιστρέφει στη συνέχεια στο Väinämöinen. περιγράφεται η κάθοδός του στον κάτω κόσμο, η παραμονή του στη μήτρα του γίγαντα Viipunen, η απόκτησή του από την τελευταία από τις τρεις λέξεις που είναι απαραίτητες για τη δημιουργία ενός υπέροχου σκάφους, το ταξίδι του ήρωα στην Pohjola για να δεχτεί το χέρι της βόρειας κοπέλας. Ωστόσο, η τελευταία προτίμησε από αυτόν τον σιδερά Ilmarinen, τον οποίο παντρεύεται, και περιγράφεται λεπτομερώς ο γάμος και δίνονται γαμήλια τραγούδια που σκιαγραφούν τα καθήκοντα της συζύγου και του συζύγου (XVI-XXV).


Περαιτέρω ρούνοι (XXVI-XXXI) καταλαμβάνονται και πάλι από τις περιπέτειες του Lemminkäinen στην Pohjola. Το επεισόδιο για τη θλιβερή μοίρα του ήρωα Kullervo, ο οποίος από άγνοια σαγήνευσε την ίδια του την αδερφή, με αποτέλεσμα τόσο ο αδελφός όσο και η αδερφή να αυτοκτονήσουν (ρούνες XXXI-XXXVI), ανήκει στο βάθος του συναισθήματος, φτάνοντας μερικές φορές σε αληθινό πάθος, στα καλύτερα μέρη ολόκληρου του ποιήματος. Άλλοι ρούνοι περιέχουν μια μεγάλη ιστορία για την κοινή επιχείρηση των τριών Φινλανδών ηρώων - την απόκτηση του θησαυρού Sampo από την Pohjola, για την κατασκευή ενός καντέλα από τον Väinämöinen, παίζοντας την οποία μαγεύει όλη τη φύση και αποκοιμίζει τον πληθυσμό της Pohjola, για τη λήψη μακριά από το Sampo από τους ήρωες, για τη δίωξή τους από τη μάγισσα-ερωμένη του Βορρά, για την πτώση του Sampo στη θάλασσα, για τις καλές πράξεις που έκανε ο Väinämöinen στην πατρίδα του μέσω των θραυσμάτων του Sampo, για τον αγώνα του με διάφορες καταστροφές και τέρατα που έστειλε η ερωμένη του Pohjola στην Καλεβάλα, για το θαυμάσιο παιχνίδι του ήρωα σε μια νέα καντέλα, που δημιούργησε ο ίδιος όταν η πρώτη έπεσε στη θάλασσα, και για την επιστροφή του σε αυτούς τον ήλιο και το φεγγάρι, κρυμμένα από την ερωμένη του Pohjola (XXXVI-XLIX). Ο τελευταίος ρούνος περιέχει έναν λαϊκό-αποκρυφικό μύθο για τη γέννηση ενός θαυματουργού παιδιού από την παρθένο Μαριάττα (η γέννηση του Σωτήρα). Ο Väinämöinen συμβουλεύει να τον σκοτώσει, αφού προορίζεται να ξεπεράσει τον Φινλανδό ήρωα στην εξουσία, αλλά το μωρό δύο εβδομάδων πλημμυρίζει τον Väinämöinen με μομφές για αδικία και ο ντροπιασμένος ήρωας, έχοντας τραγουδήσει ένα υπέροχο τραγούδι για τελευταία φορά, φεύγει. για πάντα σε ένα λεωφορείο από τη Φινλανδία, δίνοντας τη θέση του στο μωρό της Maryatta, του αναγνωρισμένου ηγεμόνα της Καρελίας.


Άλλοι λαοί του κόσμου έχουν αναπτύξει τα δικά τους ηρωικά έπη: στην Αγγλία - "Beowulf", στην Ισπανία - "The Song of My Sid", στην Ισλανδία - "The Elder Edda", στη Γαλλία - "The Song of Roland", στο Yakutia - "Olonkho", στον Καύκασο - το "Nart έπος", στο Κιργιστάν - "Manas", στη Ρωσία - το "επικό έπος", κλπ. Παρά το γεγονός ότι το ηρωικό έπος των λαών συντέθηκε σε διαφορετικές ιστορικές καταστάσεις , έχει πολλά κοινά χαρακτηριστικά και παρόμοια χαρακτηριστικά. Πρώτα απ 'όλα, αυτό αφορά την επανάληψη θεμάτων και πλοκών, καθώς και τα κοινά χαρακτηριστικά των βασικών χαρακτήρων. Για παράδειγμα: 1. Το έπος συχνά περιλαμβάνει την πλοκή της δημιουργίας του κόσμου, πώς οι θεοί δημιουργούν την αρμονία του κόσμου από το αρχικό χάος. 2. Η πλοκή της θαυματουργής γέννησης του ήρωα και τα πρώτα του νεανικά κατορθώματα. 3. Η πλοκή του ταίριου του ήρωα και οι δοκιμασίες του πριν τον γάμο. 4. Περιγραφή της μάχης στην οποία ο ήρωας δείχνει θαύματα θάρρους, ευρηματικότητας και θάρρους. 5. Δοξασμός της πίστης στη φιλία, τη γενναιοδωρία και την τιμή. 6.Οι ήρωες όχι μόνο υπερασπίζονται την πατρίδα τους, αλλά εκτιμούν ιδιαίτερα τη δική τους ελευθερία και ανεξαρτησία.

Το έργο μπορεί να χρησιμοποιηθεί για μαθήματα και αναφορές με θέμα "Λογοτεχνία"

Οι έτοιμες παρουσιάσεις για τη λογοτεχνία έχουν πολύχρωμες διαφάνειες με εικόνες ποιητών και των ηρώων τους, καθώς και εικονογραφήσεις για μυθιστορήματα, ποιήματα και άλλα λογοτεχνικά έργα Ένας δάσκαλος λογοτεχνίας αντιμετωπίζει το καθήκον να διεισδύσει στην ψυχή ενός παιδιού, διδάσκοντάς του την ηθική , και αναπτύσσοντας μια δημιουργική προσωπικότητα σε αυτόν, επομένως, οι παρουσιάσεις στη λογοτεχνία πρέπει να είναι ενδιαφέρουσες και αξέχαστες. Σε αυτήν την ενότητα της ιστοσελίδας μας μπορείτε να κατεβάσετε έτοιμες παρουσιάσεις για μαθήματα λογοτεχνίας για τις τάξεις 5,6,7,8,9,10,11 απολύτως και χωρίς εγγραφή.

Βασικές αρχές της λογοτεχνικής κριτικής. Ανάλυση ενός έργου τέχνης [εγχειρίδιο] Esalnek Asiya Yanovna

Ηρωικό έπος

Ηρωικό έπος

Αυτή η παράγραφος μιλά για τις διαφορετικές μορφές ηρωικού έπους.

Ιστορικά, ο πρώτος τύπος αφηγηματικού είδους ήταν το ηρωικό έπος, το οποίο από μόνο του είναι ετερογενές γιατί περιλαμβάνει έργα παρόμοια σε προβληματικό προσανατολισμό, αλλά διαφορετικά σε ηλικία και τύπο χαρακτήρων. Η αρχαιότερη μορφή ηρωικού έπους μπορεί να θεωρηθεί ένα μυθολογικό έπος, ο κύριος χαρακτήρας του οποίου είναι ο λεγόμενος πρόγονος, ένας πολιτιστικός ήρωας που εκτελεί τις λειτουργίες του οργανωτή του κόσμου: φτιάχνει φωτιά, εφευρίσκει χειροτεχνίες, προστατεύει την οικογένεια από δαιμονικές δυνάμεις, πολεμά τέρατα, καθιερώνει τελετουργίες και έθιμα. Το πιο κοντινό σε αυτόν τον τύπο ήρωα είναι ο χαρακτήρας της ελληνικής μυθολογίας, ο Προμηθέας.

Μια άλλη εκδοχή του ηρωικού έπους διακρίνεται από το γεγονός ότι ο ήρωας συνδυάζει τα χαρακτηριστικά ενός πολιτιστικού ήρωα-προγόνου και ενός γενναίου πολεμιστή, ιππότη, ήρωα, που αγωνίζεται για την επικράτεια και την ανεξαρτησία μιας φυλής, λαού ή κράτους. Τέτοιοι ήρωες περιλαμβάνουν, για παράδειγμα, χαρακτήρες από το καρελιο-φινλανδικό έπος γνωστό ως "Kalevala" ή το έπος της Κιργιζίας που ονομάζεται "Manas".

Οι πιο ώριμες μορφές ηρωικού έπους περιλαμβάνουν την ελληνική Ιλιάδα, το ισπανικό τραγούδι του Cid, το γαλλικό τραγούδι του Roland, τα σερβικά νεανικά τραγούδια και τα ρωσικά έπη. Απεικονίζουν ήρωες στον αγώνα για τα συμφέροντα του λαού, κυρίως σε μάχες με ξένους κατακτητές. Φυσικά, τέτοιοι ήρωες είναι εξαιρετικά εξιδανικευμένοι και δεν αντιπροσωπεύουν πραγματικές ιστορικές προσωπικότητες, αλλά έναν ουτοπικό κόσμο που έχει περάσει στο παρελθόν, στον οποίο οι διαθέσεις του τραγουδιστή και των ακροατών του φαινόταν να συγχωνεύονται και ολόκληρη η αφήγηση έλαβε έναν συναισθηματικά υπέροχο χρωματισμό .

Έργα του ηρωικού έπους στις διάφορες παραλλαγές του βρίσκονται σε όλους σχεδόν τους λαούς στα πρώτα στάδια της ανάπτυξης της λεκτικής δημιουργικότητας, αλλά χρονολογικά σε διαφορετικούς χρόνους. Έτσι, η «Ιλιάδα» του Ομήρου χρονολογείται από τον 8ο αιώνα π.Χ., τα ρωσικά έπη – στον 11ο–15ο αιώνα της χριστιανικής εποχής. Επιπλέον, διαφορετικοί λαοί έχουν διαφορετικά ονόματα για τέτοια έργα: έπη, σκέψεις, έπη, τραγούδια για πράξεις, έπος, ρούνους, ολόνχο κ.λπ.

Από τα παραπάνω προκύπτει ότι η τυπολογική ιδιότητα του λαιμού, που δίνει τη βάση για να ταξινομηθούν τα έργα στο είδος του ηρωικού έπους, συνίσταται, πρώτον, στην έμφαση στη δύναμη, στο θάρρος, στο θάρρος του ήρωα και, δεύτερον, στην έμφαση στον σκοπό και νόημα των πράξεών του, η εστίασή τους στο γενικό καλό, είτε πρόκειται για την τάξη του κόσμου είτε για την καταπολέμηση των εχθρών. Τέτοιες φιλοδοξίες του Γερμανού φιλοσόφου των αρχών του 19ου αιώνα G.V.F. Ο Χέγκελ την ονόμασε ουσιαστική, δηλαδή παγκόσμια σημαντική, και την περίοδο που άρχισαν να εμφανίζονται ήρωες αυτού του τύπου και τα έργα που τους εξυμνούσαν, «η ηρωική κατάσταση του κόσμου». Οι αντικειμενικές προϋποθέσεις για την εμφάνιση των ειδών του ηρωικού τύπου θα μπορούσαν να είχαν αναπτυχθεί αργότερα, ειδικά σε σχέση με την κατανόηση των εθνικοαπελευθερωτικών πολέμων, ιδιαίτερα την καταπολέμηση του φασισμού στη δεκαετία του '40 του 20ού αιώνα. Η αντανάκλαση αυτών των διαδικασιών μπορεί εύκολα να βρεθεί στα έργα διαφόρων συγγραφέων αφιερωμένων στον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο.

Από το βιβλίο Ο κόσμος του βασιλιά Αρθούρου συγγραφέας Andrzej Sapkowski

Α. ΑΓΓΛΟΝΟΡΜΑΝΙΚΟ ΠΑΤΡΙΩΤΙΚΟ ΕΠΟΣ (1137 -1205) Ο θρύλος του Αρθούρου στην έκδοση του Geoffrey of Monmouth απέκτησε απροσδόκητα πολιτική απήχηση. Η ιστορία του «ισχυρού βασιλιά της Αγγλίας, της Ουαλίας, της Ιρλανδίας, της Νορμανδίας και της Βρετάνης», για τον βασιλιά που «κατέκτησε τη Γαλατία, την Ακουιτανία, τη Ρώμη και

Από το βιβλίο Ένα βιβλίο για ανθρώπους σαν εμένα από τον Φράι Μαξ

Από το βιβλίο Ποιητική του Μύθου συγγραφέας Μελετίνσκι Ελεάζαρ Μοϊσέεβιτς

ΤΟ ΕΠΙΚΟ ΕΡΓΟ ΤΗΣ HROALDA ΤΗ ΔΕΡΜΑΤΙΝΗ ΖΩΝΗ (Ισλανδικό έπος) Αυτό τελειώνει την ιστορία για τον Hroald και τους ανθρώπους από το Walrus Cove THE WANDERINGS OF MAC-LOT (ιρλανδικό έπος) Και τους ανθρώπους του Mac-Lot, που ήταν ανυπόμονοι να επιστρέψουν στην περιοχή. Ευλογημένο νησί, επέστρεψε στο πλοίο και ανασηκώθηκε

Από το βιβλίο World Art Culture. ΧΧ αιώνα Λογοτεχνία συγγραφέας Olesina E

Από το βιβλίο Θεωρία της Λογοτεχνίας συγγραφέας Khalizev Valentin Evgenievich

Βορειοαμερικανικό έπος Δημιουργός του «Yoknapatawpha County» (W. Faulkner) Στη λογοτεχνική συνείδηση ​​των Ηνωμένων Πολιτειών στα τέλη του 19ου αιώνα. Προέκυψε η ιδέα της δημιουργίας ενός «μεγάλου αμερικανικού μυθιστορήματος» που θα αντικατοπτρίζει το φαινόμενο της αμερικανικής ζωής, τις ιδιαιτερότητες του αμερικανικού «σύμπαντος». Αυτή η ιδέα

Από το βιβλίο Έργα της ρωσικής περιόδου. Πεζογραφία. Λογοτεχνική κριτική. Τόμος 3 συγγραφέας Gomolitsky Lev Nikolaevich

§ 3. Έπος Στο επικό είδος της λογοτεχνίας (άλλο - γρ. έπος - λέξη, λόγος), η οργανωτική αρχή του έργου είναι η αφήγηση για τους χαρακτήρες (ηθοποιούς), τη μοίρα τους, τις πράξεις, τις νοοτροπίες και τα γεγονότα στα ζωές που συνθέτουν την πλοκή. Είναι μια αλυσίδα λεκτικών μηνυμάτων

Από το βιβλίο Canto XXXVI από τον Πάουντ Έζρα

Ηρωικό πάθος 1 Στο δρόμο για να επισκεφτεί φίλους για ονομαστική εορτή από γνωστούς, όπου είχε μόλις αστειευτεί και γελάσει, ένας νεαρός περίμενε ένα τρένο σε έναν σταθμό του μετρό. Αποφεύγοντας το πλήθος, όπως είναι φυσικό για ένα άτομο που δεν έχει πού να βιαστεί ιδιαίτερα, περπάτησε στην άκρη του χώρου, με απαλό

Από το βιβλίο Βασικές αρχές λογοτεχνικών σπουδών. Ανάλυση έργου τέχνης [εκμάθηση] συγγραφέας Esalnek Asiya Yanovna

Ilya Kukulin Ανατρεπτικό Έπος: Ezra Pound και Mikhail Eremin Ο EZRA POUND είναι ένας από τους σημαντικούς ποιητές του 20ου αιώνα. Ωστόσο, η ριζοσπαστική ποιητική του Πάουντ, από τη μια και η πολυετής συνεργασία του με το καθεστώς Μουσολίνι, από την άλλη, καθιστούν εξαιρετικά δύσκολη την

Από το βιβλίο Γερμανόφωνη λογοτεχνία: σχολικό βιβλίο συγγραφέας Glazkova Tatyana Yurievna

Έπος μυθιστορήματος Σε αυτήν την ενότητα, ο αναγνώστης θα μάθει τι έγινε η προϋπόθεση για την ανάπτυξη των ειδών μυθιστορήματος, θα εξοικειωθεί με τους κύριους τύπους του μυθιστορήματος στην ευρωπαϊκή λογοτεχνία και θα πάρει μια ιδέα για τη δομή του μυθιστορήματος όπως αναπτύχθηκε τον 19ο αιώνα. Ξεκινώντας από τον 11ο–12ο αι

Από το βιβλίο Ιστορία της Ρωσικής Λογοτεχνικής Κριτικής [Σοβιετική και Μετασοβιετική Εποχή] συγγραφέας Λιποβέτσκι Μαρκ Ναούμοβιτς

Το ηρωικό έπος του ώριμου Μεσαίωνα Το «Τραγούδι των Νιμπελούνγκ», που τελικά διαμορφώθηκε την εποχή της ακμής του Μεσαίωνα, καταγράφηκε από έναν άγνωστο συγγραφέα στις αρχές του 13ου αιώνα. στα Μέση Υψηλά Γερμανικά. Μας έχει φτάσει σε αρκετά χειρόγραφα. Το τραγούδι αποτελείται από δύο

Από το βιβλίο Λογοτεχνία Στ' τάξη. Ένα εγχειρίδιο-αναγνώστη για σχολεία με εις βάθος μελέτη της λογοτεχνίας. Μέρος 1 συγγραφέας Ομάδα συγγραφέων

5. Η θεωρία του είδους του Μπαχτίν: Το έπος και το μυθιστόρημα από τη δεκαετία του 1920 έως τη δεκαετία του 1930 Τα κείμενα του Μπαχτίν για το μυθιστόρημα, γραμμένα από τον ίδιο τη δεκαετία του 1930 και πολύ στις αρχές της δεκαετίας του 1940, παρουσιάζουν δυσκολίες δύο ειδών. Το πρώτο είναι κείμενο. Όλα τα υλικά (με εξαίρεση το βιβλίο για τον Rabelais: παραμένει μια σημαντική πηγή

Από το βιβλίο Λογοτεχνία 7η τάξη. Ένα εγχειρίδιο-αναγνώστη για σχολεία με εις βάθος μελέτη της λογοτεχνίας. Μέρος 1 συγγραφέας Ομάδα συγγραφέων

Το τραγούδι του Roland γαλλικό έπος. Η μετάφραση του F. de la Barthe «The Song of Roland» είναι ένα από τα παλαιότερα έργα του γαλλικού ηρωικού έπους. Επειδή τα γεγονότα σε αυτό το έπος βασίζονται σε θρύλους και όχι σε πραγματικά γεγονότα, θα σας πω πρώτα τι συνέβη

Από το βιβλίο Πώς να γράψετε ένα δοκίμιο. Για την προετοιμασία για τις εξετάσεις του Ενιαίου Κράτους συγγραφέας Σίτνικοφ Βιτάλι Πάβλοβιτς

Ηρωικός χαρακτήρας στη λογοτεχνία Η ικανότητα ενός ατόμου να καταφέρει ένα κατόρθωμα, να ξεπερνά εμπόδια που φαίνονται ανυπέρβλητα, πάντα προσέλκυε τους ανθρώπους. Οι πρώτοι λογοτεχνικοί χαρακτήρες ήταν ήρωες - ο Γκιλγκαμές, ο Αχιλλέας, ο Ρόλαντ, ο Ίλια Μουρόμετς... Είναι ο ήρωας που είναι ικανός

Από το βιβλίο του συγγραφέα

Tsvetaeva M. And Epic and Lyrics of Modern Russia Vladimir Mayakovsky και Boris Pasternak Αν, μιλώντας για τη σύγχρονη ποίηση στη Ρωσία, βάζω αυτά τα δύο ονόματα το ένα δίπλα στο άλλο, είναι επειδή στέκονται το ένα δίπλα στο άλλο. Είναι δυνατόν, μιλώντας για τη μοντέρνα ποίηση στη Ρωσία, να αναφέρουμε ένα από αυτά, το καθένα χωρίς


Δεν πρόκειται για αναπαραγωγές, αλλά για φωτογραφίες πινάκων που τράβηξα σε μουσεία. Σε μερικά δεν μπόρεσα να ξεπεράσω τη λάμψη, οπότε η ποιότητα δεν είναι πολύ καλή. Τα πρωτότυπα έχουν καλό μέγεθος.

Εικονογραφήσεις για το έπος Nart

Πιστεύεται ότι το έπος Nart έχει αρχαίες ιρανικές ρίζες (7-8 αιώνες π.Χ.), εξαπλώθηκε μέσω των Σκυθο-Σαρματικών φυλών στον Καύκασο, ο κύριος πυρήνας δημιουργήθηκε από τους Κιρκάσιους, τους Οσετίους, τους Βαϊνάχ, τους Αμπχάζιους και είναι επίσης δημοφιλής μεταξύ των άλλα (μαζί με κοινά χαρακτηριστικά κάθε έθνος είχε τις δικές του ιδιαιτερότητες), τον 19ο αιώνα πρωτοκαταγράφηκε από τους Ρώσους (λίγα περισσότερα για τη γένεση του έπους σε αυτό το άρθρο).

Ο Οσσετός καλλιτέχνης Azanbek Dzhanaev (1919-1989) στράφηκε στη Nartiada αρκετές φορές: το 1948, η διπλωματική του εργασία στην Ακαδημία Τεχνών του Λένινγκραντ στη Σχολή Γραφικών, τα έργα έγιναν σε στυλ λιθογραφίας και στη δεκαετία του 1970, ο υλικά ήταν γκουάς και χαρτόνι.

Προσωπικά, τα ασπρόμαυρα γραφικά του μου κάνουν μεγαλύτερη εντύπωση, αλλά γενικά, κατά την αντιεπαγγελματική μου γνώμη, χάρη στο ρεαλιστικό στυλ σχεδίασης, ο Dzhanaev κατάφερε να συλλάβει και να μεταφέρει όλη την ομορφιά του έπους και των λαών των βουνών :)

1. Η κραυγή του Dzerassa πάνω από τα σώματα του Akhsar και του Akhsartag (1948)
2. Akhsar και Akhsartag (1977)

Ο πρόγονος των Narts ήταν ο Warkhag, είχε δύο δίδυμους γιους Akhsar και Akhsartag, των οποίων η σύζυγος ήταν κόρη της θεότητας του νερού Dzerassa. Ενώ ο Αχσαρτάγκ και ο Τζεράσα γλέντιζαν, ο Αχσάρ τους περίμενε στην ακτή. Μια μέρα επέστρεψε στη σκηνή του και είδε τη νύφη του και εκείνη τον μπέρδεψε με τον Αχσαρτάγκ. Τότε ο Αχσαρτάγκ μπήκε και αποφάσισε ότι ο Αχσάρ είχε διαπράξει βία εναντίον της. «Αν είμαι ένοχος, αφήστε το βέλος μου να με χτυπήσει μέχρι θανάτου στο σημείο με το οποίο άγγιξα τη νύφη μου!» αναφώνησε ο Αχσάρ και άφησε το βέλος. Χτύπησε το μικρό δάχτυλο και ο Αχσάρ πέθανε αμέσως. Ο Αχσαρτάγκ κατάλαβε το λάθος του, τράβηξε το σπαθί του και χτύπησε τον εαυτό του στην καρδιά. Ενώ η Τζεράσα θρηνούσε τα αδέρφια της, εμφανίστηκε ο ουράνιος Ουαστίρτζι και της πρότεινε να θάψει τους άνδρες, με αντάλλαγμα να γίνει γυναίκα του. Η Dzerassa συμφώνησε, αλλά στη συνέχεια, εξαπατώντας τον Uastirdzhi, έφυγε τρέχοντας στους γονείς της στον πάτο της θάλασσας. «Περίμενε, θα σε βρω, ακόμα και στη χώρα των νεκρών», είπε ο Ουαστίρτζι.

Είναι περίεργο: το όνομα Warhag μεταφρασμένο από τα αρχαία Οσεττικά σημαίνει "λύκος", οι γιοι του είναι δίδυμα αδέρφια που σκοτώθηκαν μεταξύ τους (σε άλλες εκδοχές του μύθου τα αδέρφια δεν αναγνώριζαν ο ένας τον άλλον), υπάρχει ομοιότητα πλοκής με τον μύθο του Ρωμύλος και Ρέμος, οι ιδρυτές της Ρώμης. Το θέμα της «ανατροφής από λύκους» εμφανίζεται πολλές φορές στο έπος.

3. Πώς παντρεύτηκε ο Σατανάς τον Urizmag (1978)

Ο Dzerassa γέννησε τα δίδυμα αδέρφια Uryzmag και Khamyts και τους τιμώρησε «όταν πεθάνω, προστάτεψε το σώμα μου για τρεις νύχτες, ένας αγενής άνθρωπος ορκίστηκε να με βρει ακόμα και μετά το θάνατο». Και έτσι έγινε, ενώ τα αδέρφια έλειπαν, ο Ουαστίρτζι μπήκε στην κρύπτη και στη συνέχεια ανακάλυψαν ένα νεογέννητο κορίτσι μέσα σε αυτό, το οποίο ονομαζόταν Σατανάς. Μεγάλωσε αλματωδώς, και έχοντας ωριμάσει, αποφάσισε να παντρευτεί την καλύτερη Nart, που ήταν ο Uryzmag. Για να χαλάσει το γάμο του με ένα άλλο κορίτσι, ο Σατανάς την ξεγέλασε στην κρεβατοκάμαρά του, ετοίμασε ένα μεθυστικό ποτό, φόρεσε τα νυφικά της νύφης του και προσποιήθηκε ότι ήταν εκείνη. Μάγεψε το ταβάνι του δωματίου για να υπάρχει πάντα το φεγγάρι και τα αστέρια πάνω του, και ο Ουρίζμαγκ δεν σηκώθηκε από το κρεβάτι του μέχρι που η καρδιά της πραγματικής του νύφης σκάσει από απελπισία.

Η εικόνα του Σατανά (μεταξύ των Κιρκασίων Sataney) προήλθε κατά την περίοδο της μητριαρχίας που παίζει το ρόλο μιας σοφής συμβούλου των Narts, προικισμένης με μαγικά ξόρκια, αλλά δεν τους καθοδηγεί άμεσα. Στο έπος των Ινγκουσών, ο Σατανάς αντιστοιχεί στη Σέλα Σάτα, την κόρη του θεού της βροντής και της αστραπής Σέλα, που γεννήθηκε από μια θνητή γυναίκα κάτω από τις ίδιες συνθήκες. Η Sela Sata παντρεύτηκε τον θεό του ουρανού Halo: όπου κουβάλησε άχυρο για το γαμήλιο κρεβάτι, σχηματίστηκε ο Γαλαξίας, όπου έψηνε τριγωνικό ψωμί, σχηματίστηκε το τρίγωνο καλοκαίρι-φθινοπώρου (αστέρια Vega, Deneb και Altair).

4. Nart Syrdon (1976)

Ο Σύρδων είναι γιος της θεότητας του νερού Γκάταγκ και του Τζεράσα, ενός πονηρού απατεώνα που συνωμοτούσε εναντίον των Νάρτ. Όταν ο Σύρδων, προσβεβλημένος από τον Χάμιτς, έκλεψε την αγελάδα του, ο Χάμιτς βρήκε το μυστικό του σπίτι, σκότωσε όλους τους γιους του και τους έβαλε σε ένα καζάνι αντί για την αγελάδα. Κτυπημένος από τη θλίψη, ο Σύρδων τράβηξε 12 νύχια άλλων γιων στον καρπό του μεγαλύτερου γιου του και έφτιαξε μια άρπα, την παρουσίασε στους Νάρτες και έγινε δεκτός στην κοινωνία τους.

Μεταξύ των Vainakhs, ο Syrdon αντιστοιχεί στον Botkiy Shirtka. Οι Narts πέταξαν τον μικρό του γιο στο καζάνι και σε αντίποινα τους παρέσυρε σε μια παγίδα με τα τέρατα Garbash. Αλλά αυτό είναι το θέμα της επόμενης εικόνας («η αποστολή των ελκήθρων»).

5. Εκστρατεία Nart (1977)

Οι Narts έκαναν μια πεζοπορία και είδαν την κατοικία των γιγάντων Uaigi. Οι γίγαντες τους παρέσυραν σε ένα παγκάκι, που ήταν καλυμμένο με μαγική κόλλα, για να μην σηκωθούν τα έλκηθρα και ετοιμάζονταν να τα φάνε. Μόνο ο τελευταίος Nart, ο Syrdon, που μπήκε, μπόρεσε να σώσει τους πάντες βάζοντας τους ανόητους Uaigs ο ένας εναντίον του άλλου. Όμως οι αμοιβαίες μηχανορραφίες των Narts και Syrdon δεν σταμάτησαν εκεί.

Στην έκδοση Vainakh, στη θέα του επικείμενου θανάτου, οι Narts ικέτευσαν για έλεος, ο Botky Shirtka τους συγχώρεσε για το θάνατο του γιου του, φροντίζοντας οι Garbash να πολέμησαν μεταξύ τους και οι Narts έφυγαν ήρεμα. Από τότε δεν υπήρξε καμία εχθρότητα μεταξύ τους.

Είναι αξιοπερίεργο: σύμφωνα με το Οσετιακό έπος, οι uaigi είναι μονόφθαλμοι γίγαντες, αλλά ο Dzhanaev, με τον χαρακτηριστικό του ρεαλισμό, τους απεικονίζει ως στενόμυαλους Πιθηκάνθρωπους που μοιάζουν με μαϊμού. Ενεργεί παρόμοια σε άλλες πλοκές, για παράδειγμα, το τρίποδο άλογο Uastirdzhi έχει και τα τέσσερα πόδια.

6. Εξόριστος στην πορεία (1976)

Ο Σοσλάν (Σοσρούκο στους Κιρκάσιους, Σέσκα Σόλσα στους Βαϊνάχ) είναι ο κεντρικός χαρακτήρας του έπους και ένας από τους πιο αγαπημένους. Εμφανιζόμενος από μια πέτρα που γονιμοποιήθηκε από βοσκό στη θέα ενός γυμνού σατανά, μετριασμένου σε γάλα λύκου (εκτός από τα γόνατα που δεν χωρούσαν στη βάρκα λόγω του πονηρού Σύρδωνα), έγινε ένας σχεδόν άτρωτος ήρωας-ήρωας. Στο έπος Nart-Orstkhoy των Ingush, ο Seska Solsa απέκτησε αρνητικά χαρακτηριστικά (για παράδειγμα, έκλεψε βοοειδή από τον τοπικό ήρωα, ηρωικό εργάτη Koloy Kant, αλλά ο ισχυρότερος Koloy αποκατέστησε τη δικαιοσύνη).

7. Soslan και Totradz (1972)

Ο Totradz είναι ο γιος του εχθρού αίματος του Soslan, του τελευταίου άνδρα στην οικογένεια που εξολόθρευσε. Σε νεαρή ηλικία, μεγάλωσε τον Σοσλάν σε ένα δόρυ, αλλά συμφώνησε να μην τον ντροπιάσει και ανέβαλε τη μονομαχία. Την επόμενη φορά που ο Soslan τον αντιμετώπισε με τη συμβουλή του Σατανά: έβαλε ένα γούνινο παλτό από δέρματα λύκου και 100 κουδούνια στο άλογό του, τρομάζοντας έτσι το άλογο του Totradz, ο Totradz γύρισε και ο Soslan τον σκότωσε ύπουλα με ένα χτύπημα στην πλάτη.

Μεταξύ των Κιρκάσιων, ο Totresh θεωρείται αρνητικός ήρωας και οι ενέργειες του Sosruko, ο οποίος δεν άκουσε το αίτημα του Totresh να επαναπρογραμματίσει τη μονομαχία αφού έπεσε από το άλογό του, εξιδανικεύονται.

8. Σαουβάι (1978)

Ο Sauuai ​​είναι ο γαμπρός του Uryzmag και του Σατανά. Αλλά από τη γέννησή τους ήταν εχθροί. Κάποτε ο Sauuai ​​πήγε σε μια εκστρατεία μαζί με τους Uryzmag, Khamyts, Soslan, και σχεδίασαν το ατσάλινο άλογο του Soslan να καταστρέψει το Sauuai, να καλπάσει τη νύχτα στα πέρατα της γης, να επισκεφτεί τον κάτω κόσμο και τον παράδεισο και ο Sauuai, ο οποίος φύλαγε το στρατόπεδο, δεν τον βρήκε και το έφερε πάνω του το Shame on the Narts. Αλλά ο Sauuai ​​όχι μόνο τον βρήκε, αλλά έφερε και στον Uryzmag ένα τεράστιο κοπάδι αλόγων από μια μακρινή χώρα, που του χάρισε εμπιστοσύνη και σεβασμό.

9. Εξόριστος στη χώρα των νεκρών (1948)

Ο Soslan αποφάσισε να παντρευτεί την κόρη των Sun Atsyrukhs, αλλά οι uaigi που την προστάτευαν ζήτησαν δύσκολα λύτρα, φύλλα από ένα θεραπευτικό δέντρο που φύτρωνε στη Χώρα των Νεκρών. Με το ζόρι, ο Σοσλάν άνοιξε την πύλη και περικυκλώθηκε αμέσως από τους νεκρούς που είχαν σκοτωθεί από τον ίδιο όσο ζούσε. Αλλά όσο ο Σοσλάν ζούσε, οι εχθροί δεν μπορούσαν να κάνουν τίποτα μαζί του. Ο Σοσλάν πήρε τα φύλλα, επέστρεψε και έπαιξε τον γάμο.

Σύμφωνα με τους θρύλους των Ingush, ο Seska Solsa ήρθε στο βασίλειο των νεκρών για να μάθει ποιος ήταν πιο δυνατός, αυτός ή ο τοπικός ήρωας Byatar. Αυτός είναι ένας από τους αγαπημένους μου θρύλους, οπότε θα παραθέσω ένα μέρος του:

Ο Άρχοντας του Βασιλείου των Νεκρών σκέφτηκε βαθιά και τους ρώτησε την εξής παραβολή-αίνιγμα:
- Παλιά ζούσαν δύο άνθρωποι. Όλοι τους γνώριζαν ως αληθινούς και αφοσιωμένους φίλους. Ένας από αυτούς ερωτεύτηκε ένα κορίτσι και το κορίτσι συμφώνησε να γίνει γυναίκα του. Και ο δεύτερος ερωτεύτηκε αυτό το κορίτσι, μη γνωρίζοντας ότι ο φίλος του την αγαπούσε, και έστειλε προξενητές στους γονείς της. Οι γονείς έδωσαν τη συγκατάθεσή τους. Ο πρώτος από τους φίλους δεν το ήξερε αυτό. Όταν θέλησε να μιλήσει ευγενικά στο κορίτσι, εκείνη του είπε ότι είχε αρραβωνιαστεί με άλλον χωρίς τη συγκατάθεσή της και ότι εκείνη, ανά πάσα στιγμή που είχε οριστεί από τον εραστή της, ήταν έτοιμη να τρέξει μακριά μαζί του. Επιστρέφοντας στο σπίτι μετά από συνομιλία με ένα κορίτσι, στην ακατοίκητη στέπα συνάντησε μια πεινασμένη και διψασμένη άοπλη γραμμή αίματος, τον δολοφόνο του πατέρα του. Τώρα πες μου, τι θα έκανες αν το κορίτσι που αγαπούσες δινόταν σε κάποιον άλλο και παρέμενε πιστό σε σένα; Τι θα κάνατε αν συναντούσατε τον σύντροφό σας; Πες μου, τι θα έκανες στη θέση αυτού του ατόμου;
Η Σέσκα Σόλσα και ο Μπιατάρ σκέφτηκαν για λίγο. Τότε η Σέσκα Σόλσα είπε:
«Αν με ρωτάς, αν ήμουν αυτός ο άντρας, θα απήγαγα το κορίτσι, γιατί την ερωτεύτηκα πριν από τον άλλον». Και θα αντιμετώπιζε τη γραμμή αίματος όπως του αξίζει. Ό,τι κι αν είναι, είναι ακόμα το αίμα μου! Αλλά αν δεν είχε μπαρούτι, θα του δάνειζα τη δική μου.
Ο Batar είπε:
– Η φιλία δεν χρειάζεται σε ένα πλούσιο τραπέζι, όχι σε έναν όμορφο λόγο. Σε περιόδους αντιξοοτήτων ή άλλων ζητημάτων απαιτείται μεγάλη φιλία. Η κοπέλα έπρεπε να έχει υποχωρήσει στον φίλο της, επαινώντας τον με κάθε δυνατό τρόπο. Φυσικά, είναι εύκολο να μιλήσουμε για αυτό, αλλά πολύ πιο δύσκολο να το κάνουμε. Κι όμως, πιστεύω ότι αυτό ακριβώς έπρεπε να κάνει ένας αληθινός φίλος. Το να αφήσεις έναν εχθρό του αίματος είναι ντροπή, αλλά σε μια τόσο δύσκολη στιγμή που βρέθηκε, θα τον χαιρετούσα με ψωμί και αλάτι. Το να σκοτώνεις έναν αδύναμο άνθρωπο είναι μια μικρή πράξη θάρρους.
Αφού άκουσε και τις δύο απαντήσεις, ο Κύριος του βασιλείου των νεκρών είπε:
– Μην στεναχωριέσαι, Σέσκα Σόλσα. Αν κρίνεις το θάρρος όπως το καταλαβαίνεις, τότε δεν θα είσαι πιο θαρραλέος. Με βάση τις απαντήσεις σας, διαπίστωσα ότι ο Byatar κατανοεί πιο σωστά το θάρρος. Δεν αποτελείται μόνο από θάρρος. Το θάρρος απαιτεί πολλά πράγματα. Για να ορμήσετε στο Terek χωρίς δισταγμό, δεν χρειάζεστε πολύ θάρρος. Το θάρρος δεν καθορίζεται από αυτό, αλλά από την εξυπνάδα.



10. Τροχός Soslan και Balsagovo (1948)
11. Ο Σοσλάν και ο τροχός του Μπαλσάγκ (1976)

Ο Soslan προσέβαλε την κόρη του Balsag αρνούμενος να την πάρει για γυναίκα του και έστειλε στον Balsag τον πύρινο τροχό του για να σκοτώσει τη Nart. Έκαψε τα πάντα στο πέρασμά του, αλλά δεν μπορούσε να σταματήσει τον Σοσλάν. Έπειτα, εκπαιδευμένο από τον Σύρδωνα, περνά πάνω από τα γόνατα του Σοσλάν που δεν σκληρύνθηκαν και πεθαίνει. Ο μόνος που μπόρεσε να καταστρέψει τον τροχό του Balsag ήταν ο Batradz (η επόμενη σειρά έργων είναι γι 'αυτόν).

12. Batradz (1948)

Ο Batradz, ο γιος του Khamyts, σκληρυμένος σαν ατσάλι από τον ουράνιο σιδηρουργό, συνέτριψε εχθρούς και κάθε οχυρό με το σώμα του. Ήταν αδύνατο να τον σκοτώσεις με οποιοδήποτε όπλο, πέθανε μόνο στον αγώνα κατά των ουρανών από την αφόρητη ζέστη.

13. Batradz στον αγώνα (1948)
14. Batradz και Tykhyfirt (1978)

Ο γίγαντας Tykhyfyrt έστειλε κορίτσια στα Narts για φόρο τιμής, αλλά αντ 'αυτού ο Batradz τον προκάλεσε σε έναν αγώνα στον οποίο οι μαχητές δεν μπορούσαν να νικήσουν ο ένας τον άλλον. Τότε ο Tykhyfyrt παρέσυρε τον Batradz σε μια βαθιά τρύπα και ήθελε να του πετάξει ογκόλιθους, αλλά ο Batradz σκαρφάλωσε στο έδαφος χρησιμοποιώντας τους και σκότωσε τον Tykhyfyrt.

16. Γάμος του Atsamaz και της Agunda (1976)

Ο Ατσαμάζ είναι ένας μουσικός, υπό τους ήχους των σωλήνων του οποίου έλιωσαν οι παγετώνες, τα βουνά γκρεμίστηκαν, τα ζώα βγήκαν από τις κρυψώνες τους και τα λουλούδια άνθισαν. Ακούγοντας τον Ατσαμάζ να παίζει, η όμορφη Αγκούντα τον ερωτεύτηκε, αλλά με το αίτημά της να δώσει ένα σωλήνα προσέβαλε τον Ατσαμάζ και εκείνος τον έσπασε. Οι ουράνιοι το έμαθαν και ενήργησαν ως προξενήτρες στο γάμο, ο Αγούντα επέστρεψε στον Ατσαμάζου τον πίπα του, κολλημένος μεταξύ τους από τα μαζεμένα θραύσματα.

17. Τρία έλκηθρα (1948)