Η εικόνα της μητέρας μιας γυναίκας σε παρουσίαση ζωγραφικής. Η εικόνα μιας μητέρας στη ρωσική και δυτικοευρωπαϊκή ζωγραφική. Το αριστερό χέρι αγκαλιάζει το λαιμό

Βενέρα Κρίβοβα
Παρουσίαση «Η εικόνα μιας γυναίκας-μητέρας στη ζωγραφική»

Του οποίου την εικόνα που βλέπετε?

Πως λέγεται αυτό; εικόνα? (σχέδιο, ζωγραφική)

Αυτό είναι ένα εικονίδιο. Και το εικονίδιο είναι εικόναχαρακτήρες από τη Βιβλική ιστορία

Ποιο είναι το όνομά της;

Αυτή είναι η Παναγία, η Μητέρα του Θεού. Πιστεύεται ότι η Παναγία είναι η Μητέρα όλου του κόσμου. Η μητρότητά της απλώνεται σε όλους μας. Ναι, δεν τη βλέπουμε, αλλά είναι πάντα δίπλα μας, μας βλέπει και μας ακούει. Σε στιγμές αρρώστιας, φόβου, άγχους, μπορούμε Επικοινωνίαόχι μόνο στη δική μας μητέρα, αλλά και στη μεσιτεία μας, την προστάτιδα της Μητέρας του Θεού.

Δες πως απεικονίζεταιεδώ είναι η καλλιτέχνης μητέρα και μωρό. Είναι δυνατόν να καταλάβουμε τι είδους σχέση υπάρχει μεταξύ τους, πώς σχετίζονται μεταξύ τους;

Εικόναη εικόνα μεταδίδει την τρυφερότητα της επικοινωνίας μεταξύ ενός παιδιού και της μητέρας του

Εδώ βλέπουμε πολλούς πίνακες ταυτόχρονα. Και σε όλους αυτούς απεικονίζει μια γυναίκα-μητέρα με ένα παιδί στην αγκαλιά της. Καλλιτέχνες από διαφορετικές χώρες, ανά πάσα στιγμή απεικονίζεταιμητέρα με το παιδί στην αγκαλιά της εικόνα της Madonna. Έτσι μια όμορφη λέξηΟι καλλιτέχνες αποκαλούσαν τη Μαντόνα «μαμά».

Δείτε προσεκτικά όλες αυτές τις εικόνες. Τι είναι πάνω τους γυναίκα - μητέρα(όμορφη, ευγενική, περιποιητική, Καλός, στοργικός)

Όπως φαντάζεστε, βλέποντας αυτές τις εικόνες, μπορείτε να καταλάβετε πώς γυναίκασχετίζεται με το παιδί σας; (τον αγαπάει, τον προστατεύει, τον προστατεύει)

Πώς κατάφερε ο καλλιτέχνης να το δείξει αυτό και να μας το μεταφέρει; Με τη χρήση τι;

Λεπτά, ήρεμα χρώματα, ομαλές γραμμές - όλα μιλούν για το τι είδους ευγενική και ευγενική μητέρα.

Πίνακας K. Petrov-Vodkin "Μητέρα"

Η Μαντόνα που θηλάζει το παιδί της αποδεικνύεται ότι είναι μια Ρωσίδα ξυπόλητη αγρότισσα.

Κοιτάξτε το μωρό σε αυτή τη φωτογραφία; Τι κάνει; (κοιμάται, μάτια κλειστά)

Το μωρό κοιμάται και ξέγνοιαστα πίνει γάλα από μια θηλάζουσα μητέρα. Τι σημαίνει αυτό; Ότι νιώθει καλά και ήρεμος δίπλα στη μητέρα του. Και δίπλα στη μητέρα του, είναι καλό και ήρεμο όχι μόνο για αυτό το παιδί, αλλά για όλους τους ανθρώπους του κόσμου. γη: ενήλικες και παιδιά. Μια μητέρα δίνει ζωή, προστατεύει, βοηθά να σταθεί ξανά στα πόδια της. Αυτό κύριος άνθρωποςστη ζωή του καθενός και δεν μπορεί να αντικατασταθεί από κανέναν.

Ζωγραφική «Πέτρογκραντ Μαντόνα»

Σε αυτή την εικόνα οι νέοι γυναίκακρατώντας ένα παιδί κοντά της απεικονίζεταιμε φόντο την επαναστατική πόλη της Πετρούπολης. Τι είναι επανάσταση; Η επανάσταση είναι πόλεμος, είναι τραγική ώραγια τη χώρα, τους ανθρώπους. Οδήγησε σε θάνατο, καταστροφή, καταστροφή.

Μια μητέρα με ένα παιδί στην αγκαλιά της στέκεται στο μπαλκόνι. Πίσω της μια επαναστατική πόλη, φασαρία, ενθουσιασμός, περαστικοί που σπεύδουν κάπου, συζητούν τα προβλήματά τους. Αλλά γυναίκαγύρισε την πλάτη της στην πόλη. Δεν κοιτάζει πίσω, δεν τη νοιάζει τι κάνουν οι άνθρωποι στο δρόμο, τι συμβαίνει στην πόλη. Κύριο μέλημά της είναι το παιδί, η ζωή του είναι γεμάτη από συνείδηση ​​της μητρότητας και πίστη στο πεπρωμένο του. Ένα κύμα ελπίδας και ειρήνης πηγάζει από αυτήν. Κοιτάξτε προσεκτικά το πρόσωπο αυτής της μητέρας. Σε αυτόν μπορείτε να δείτε έναν συνδυασμό αγνότητας, δύναμης και θέλησης.

Μια άλλη φωτογραφία με εικόνα γυναίκας - μητέρας. M. A. Savitsky "Guerrilla Madonna"

Σε αυτόν τον πίνακα ο καλλιτέχνης απεικονίζεταιΟι καιροί του Β' Παγκοσμίου Πολέμου είναι επίσης πολύ τρομακτική ώραγια τη χώρα, για τους ανθρώπους. Άντρες -πατέρες, αδέρφια, σύζυγοι- πήγαν στο μέτωπο. Γέροι, γυναίκες, τα παιδιά έμειναν στο σπίτι. Γυναίκες που μαζεύουν ψωμί. Το έργο τους προστατεύεται από παρτιζάνους. Η ομάδα πηγαίνει σε μια αποστολή. ΚΑΙ ΑΥΤΗ - Γυναίκα-Η μητέρα ταΐζει το μωρό. Πρέπει να είναι πάντα Μητέρα, ό,τι κι αν γίνει, το να μεγαλώνει και να ταΐζει το παιδί της είναι το καλύτερο της το κύριο καθήκον, το νόημα της ζωής της. Αν δεν είναι εκεί, δεν υπάρχει τίποτα. Και δεν υπάρχει ζωή.

Ποιό απ'όλα γυναίκα-Βλέπουμε τη μητέρα σε αυτή την εικόνα; (Δυνατός, ισχυρός, γεμάτος αυτοπεποίθηση, θαρραλέος, ανθεκτικός, ξεκάθαρος, στοργικός, στοργικός).

Κοιτάξαμε αρκετούς πίνακες από εικόνα γυναίκας - μητέρας. Πες μου τι είδους μητέρα είναι απεικονίζεται από καλλιτέχνες? (όμορφη, ευγενική, αγαπά το παιδί της, φροντίζει το μωρό της, το προστατεύει, το προστατεύει από κάθε τι κακό).

Δημοσιεύσεις με θέμα:

Ενσωμάτωση εκπαιδευτικούς χώρους: «Γνώση», «Κοινωνιοποίηση», « Καλλιτεχνική δημιουργικότητα", "ΑΝΑΓΝΩΣΗ μυθιστόρημα" Στόχος:.

"Πίνακες του Άσωτου Υιού" - Αναγέννηση. Εικονογραφία. Αιώνια θέματαστην τέχνη. Εξέλιξη του θέματος. Τέχνη του 21ου αιώνα. Εποχή του Διαφωτισμού. Τέχνη του 20ου αιώνα. Ο καθένας δημιουργεί τον κόσμο όπως τον βλέπει. Άσωτος γιος. Που πάμε. Αναζήτηση της αλήθειας. Αγάπη. Η τέχνη της εποχής της περεστρόικα. Τέχνη.

«Παιδικές εικόνες στη ζωγραφική» - Παιδικές εικόνες στο καλές τέχνες. Θραύσματα της εικόνας. Zinaida Serebryakova. Μίκα Μορόζοφ. Η τέχνη αντανακλά την καθημερινότητα. Η άποψη του καλλιτέχνη για το παιδί φαίνεται πολική αντίθετη. Smolyanki. Η Άννα Πετρόβνα στην παιδική ηλικία. Πορτρέτο της Σάρα Φέρμορ. Εικόνα του Σμολένσκ Μήτηρ Θεού. Αποχώρηση του νεκρού.

"Η εικόνα της μητέρας στην τέχνη" - Leonardo da Vinci. Στη συγκομιδή. Μητρότητα. Ένα άγιο και προφητικό σημάδι. Καλλιτέχνης. Νανούρισμα. Σκι από τα βουνά Αναβίωση. Παροιμίες. Μαντόνα και παιδί. Πολύπλευρο ταλέντο. Οδηγοί τρακτέρ. Petrov - Vodkin. Έργα του A.G. Βενετσιανόβα. Ακούγοντας τη φρίκη του πολέμου. Η εικόνα μιας μητέρας μέσα στους αιώνες. Η Μαντόνα η κηπουρός. Μητέρα.

"Ρωσικές γυναίκες" - Άνοιξη. Συγκομιδή. Στην καλλιεργήσιμη γη. 1827 Πρόοδος. Πορτρέτο μιας άγνωστης γυναίκας με ρωσική φορεσιά, 1784. Βγαζω συμπερασματα. Συμβόλαιο γάμου. 1777 I.P. Αργκούνοφ. Είναι οι Ρώσοι καλλιτέχνες «αληθινοί» στους πίνακές τους; Α. Βενετσιάνοφ. Λάθη καλλιτεχνών. Πότε έχει δίκιο ένας καλλιτέχνης; Καλοκαίρι. 1827 Και ο Βενετσιάνοφ. Σκέψεις μου. Στην καλλιεργήσιμη γη η γυναίκα είναι ντυμένη στα γιορτινά λαϊκή φορεσιά- καλοκαιρινό sundress και kokoshnik.

"Ο Πέτρος 1 στους πίνακες των Ρώσων καλλιτεχνών" - Alexander Nikolaevich Benois. Ο Benoit γεννήθηκε στην οικογένεια ενός διάσημου αρχιτέκτονα και μεγάλωσε σε μια ατμόσφαιρα ευλάβειας για την τέχνη. Peter 1 στην αξιολόγηση των Ρώσων καλλιτεχνών. Τα χρόνια της ζωής του Μπενουά είναι 1870-1960. N.N Ge - ιστορικός ζωγράφος, προσωπογράφος, τοπιογράφος. Σύγκριση της σχέσης των έργων ζωγραφικής με τις υποθέσεις και την προσωπικότητα του Peter I. Καλλιτεχνική εκπαίδευσηΔεν το παρέλαβε ο Α.Ν.

«Το βιβλίο στη ζωγραφική» - Βαν Γκογκ. Bebelplatz. Απαραίτητη λεπτομέρεια είναι η αφθονία των βιβλίων. Στη συνέχεια - σπουδάζοντας στη Σχολή Stroganov, συμμετέχοντας σε εκθέσεις της Ένωσης Καλλιτεχνών. Βιογραφία και δημιουργικότητα: http://vangogh-world.ru/. Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης, Νέα Υόρκη. Vladimir Kushch. (Γεννήθηκε το 1965, Μόσχα). Μνημείο των μεγάλων γερμανικών βιβλίων. Φωτιές βιβλίων κάηκαν σε όλη τη Γερμανία.

Υπάρχουν 20 παρουσιάσεις συνολικά

Στη Ρωσία, η Ημέρα της Μητέρας άρχισε να γιορτάζεται σχετικά πρόσφατα. Ιδρύθηκε με Προεδρικό Διάταγμα Ρωσική Ομοσπονδία B.N. Yeltsin No. 120 «About Mother’s DayImage of Mother in
καλές τέχνες
Στη Ρωσία, η Ημέρα της Μητέρας άρχισε να γιορτάζεται σχετικά πρόσφατα.
Ιδρύθηκε με Διάταγμα του Προέδρου της Ρωσικής Ομοσπονδίας B.N. Ο Γέλτσιν
Νο. 120 «Σχετικά με την Ημέρα της Μητέρας» με ημερομηνία 30 Ιανουαρίου 1998,
γιορτάζεται σε την περασμένη ΚυριακήΝοέμβριος,
αποτίοντας φόρο τιμής στο έργο των μητέρων και στην ανιδιοτελή θυσία τους για χάρη της
το καλό των παιδιών σας. Την πρωτοβουλία για την καθιέρωση της Γιορτής της Μητέρας ανέλαβε
Επιτροπή Κρατικής Δούμας για Θέματα Γυναικών, Οικογένειας και Νεολαίας.

Βλαντιμίρ εικόνα του Θεού
Μητέρα - εικόνα της Παναγίας, ένα από
τα πιο σεβαστά λείψανα της Ρωσικής Εκκλησίας.
θεωρείται θαυματουργό.
Σύμφωνα με την εκκλησιαστική παράδοση, η εικόνα
έγραψε ο Ευαγγελιστής Λουκάς. Το εικονίδιο έπεσε μέσα
Η Κωνσταντινούπολη από την Ιερουσαλήμ τον 5ο αιώνα
υπό τον αυτοκράτορα Θεοδόσιο.
Η εικόνα ήρθε στη Ρωσία από το Βυζάντιο
αρχές 12ου αιώνα (γύρω στο 1131) καθώς
δώρο στον άγιο πρίγκιπα Mstislav από
Πατριάρχης Κωνσταντινουπόλεως Λουκάς
Χρυσοβέργα. Το εικονίδιο παραδόθηκε
Μητροπολίτης Ελλάδος Μιχαήλ,
έφτασε στο Κίεβο από την Κωνσταντινούπολη
1130. Πρώτα η εικόνα του Βλαντιμίρ
ήταν στη γυναικεία Παναγία
Μοναστήρι Vyshgorod, όχι μακριά από
Κίεβο. Γιος του αγίου Γιούρι Ντολγκορούκι
Ο Αντρέι Μπογκολιούμπσκι το 1155 έφερε
εικονίδιο στο Βλαντιμίρ (σύμφωνα με το οποίο αυτή και
έλαβε το σημερινό του όνομα, όπου
φυλασσόταν στον καθεδρικό ναό της Κοιμήσεως
Κατά την εισβολή του Ταμερλάνου
Ο Βασίλης Α' το 1395 ήταν η σεβάσμια εικόνα
μετακόμισε στη Μόσχα για να προστατεύσει την πόλη
από τον κατακτητή. Τα στρατεύματα του Ταμερλάνου
στράφηκε μακριά από τον Yelets χωρίς προφανή λόγο
πίσω, πριν φτάσουμε στη Μόσχα, ήταν
θεωρείται ως η μεσιτεία της Παναγίας
Εικόνα της Μητέρας του Θεού
Βλαντιμίρσκαγια.
1ο τρίτο του 12ου αιώνα.

Μετά την πυρκαγιά στο Καζάν το 1579,
κατέστρεψε μέρος της πόλης,
η δεκάχρονη Ματρόνα εμφανίστηκε σε ένα όνειρο
Η Μητέρα του Θεού, που διέταξε να σκάψουν την εικόνα της
στις στάχτες.
Στην υποδεικνυόμενη τοποθεσία σε βάθος περίπου
μέτρα, το εικονίδιο βρέθηκε στην πραγματικότητα.
Ημέρα της εμφάνισης της εικόνας του Καζάν -
8 Ιουλίου 1579 - πλέον ετήσια
γενική εκκλησιαστική αργία στη Russkaya
Εκκλησίες.
Στο σημείο που εμφανίστηκε το εικονίδιο
Χτίστηκε το παρθενικό σπίτι του Bogoroditsky
μονή, της οποίας η πρώτη μοναχή
έγινε Ματρώνα, που πήρε το όνομα Μαύρα
Καζάν εικόνα του Θεού
Μητέρες 1579
Ημέρα Τιμής 22
Οκτωβρίου (4 Νοεμβρίου)

Το 1885, κατά τη διάρκεια επίσκεψης στον καθεδρικό ναό από τον αντικυβερνήτη
Baumgarten και Adrian Prakhov, και οι δύο απλά
ένα όραμα εμφανίστηκε στον σοβατισμένο τοίχο του βωμού
Παναγία με ένα μωρό στην αγκαλιά. Περί της θαυματουργικής εμφάνισης του προσώπου του Θεού
Η μητέρα άρχισε αμέσως να ακούει φήμες που έφτασαν στον μητροπολίτη. Οτι
ζήτησε από τον Πράχοφ να γράψει αμέσως ένα σημείωμα στην εφημερίδα και να του εξηγήσει
κοινό ότι δεν υπάρχει κανένα θαύμα, ότι η εικόνα είναι απλώς υγροί λεκέδες στο γύψο. Όπως διατάχθηκε, έτσι ο Πράχοφ και
έκανε.
Ο Viktor Vasnetsov, έχοντας ήδη αρνηθεί να εργαστεί στο Vladimirsky,
ένα ανοιξιάτικο βράδυ στη ντάκα, έμεινα απλά έκπληκτος από την εικόνα μου
σύζυγοι με ένα γιο στην αγκαλιά τους. Το παιδί άπλωσε το χέρι στο
το θαυμαστό θέαμα του ανοιξιάτικου κήπου που του άνοιξε και πιτσίλησε
χέρια. Το θέαμα μιας γυναίκας με ένα μωρό χτύπησε τον Βασνέτσοφ τόσο πολύ που
ξαφνικά του ήρθε η σκέψη πόσο ωραία θα ήταν να ζωγραφίσει την Παναγία
ένα μωρό, όπως αυτά ακριβώς μπροστά στα μάτια μας
άνθρωποι αγαπητοί του. Αμέσως αποφάσισε να ζωγραφίσει τον Καθεδρικό Ναό και
την επόμενη μέρα έστειλα τηλεγράφημα στον Πράχοφ για τη συγκατάθεσή μου...
Στη συνέχεια, όταν ο Vasnetsov παρουσίασε τα σκίτσα του στον Prahov
εικόνα του βωμού της Μητέρας του Θεού, έβγαλε και την έδειξε στον καλλιτέχνη
Πριν λίγο καιρό έγινε ένα σκίτσο με αυτό που φαινόταν στο γύψο
εικόνες. Ο ίδιος ο Prakhov είπε πώς ο Vasnetsov ήταν έκπληκτος
ακριβής σύμπτωση και των δύο εικόνων της εικόνας της Μητέρας του Θεού. Επί
άφωνος για αρκετά λεπτά, είπε στη συνέχεια
μυστηριακή φράση: Ήταν εντολή Θεού.
Ο Βασνέτσοφ ζωγράφισε αυτήν την εικόνα για περίπου δύο χρόνια. Πότε ήταν τα δάση
αφαιρέθηκε, αποκαλύφθηκε μια απολύτως εκπληκτική θέα της εικόνας της Μητέρας του Θεού.
Εδώ περπατά εύκολα και χαλαρά προς το κοινό. Βασίλισσα
η ουράνια φέρνει τον Υιό της στον αμαρτωλό κόσμο... το μεγάλο, γεμάτο
θλίψη και αγάπη καφέ μάτιακοιτάζοντας τον θεατή με στοργή.
Το χλωμό δέρμα της, που φωτίζεται από το εσωτερικό φως, είναι εξαιρετικά όμορφο.
πρόσωπο. Η εικόνα είναι γεμάτη αγάπη και ανθρώπινη ομορφιά.
Η παραδοσιακή εικόνα της Μητέρας του Θεού έλαβε κάτω από το πινέλο
Η ασυνήθιστα πρωτότυπη και ελεύθερη ερμηνεία του Vasnetsov. Αυτό
Από τότε, η εικόνα άρχισε να ονομάζεται Βασνέτσοφ Μητέρα του Θεού.
Viktor Vasnetsov (1848 - 1926)
Παναγία και Παιδί

Λεονάρντο Ντα Βίντσι
(1452 -1519)
Λεονάρντο πολύ
πειραματίστηκε
ψάχνω
διάφορος
συνθέσεις ζωγραφικής, αυτό
ένα από τα πρώτα σε
Η Ιταλία μετακόμισε
από τέμπερες έως
λάδι
ζωγραφική.
«Η Μαντόνα με
λουλούδι"
εκτελούνται ακριβώς
σε αυτό, τότε
σπάνια τεχνική.
Μαντόνα με ένα λουλούδι
(Μαντόνα Μπενουά)
Γύρω στο 1478
Καμβάς (μετάφραση από ξύλο),
λάδι. 50 x 32 εκ
Ερμιτάζ, Αγία Πετρούπολη
Μαντόνα και παιδί
(Madonna Litta) 1490 – 1491
Καμβάς (μετάφραση από ξύλο),
τέμπερα. 42 x 33 εκ
Ερμιτάζ, Αγία Πετρούπολη

Η Αγία Άννα με τη Μαρία και
μωρό Χριστό.
Γύρω στο 1500-1507
Ξύλο, λάδι. 168 x 130 εκ
Λούβρο, Παρίσι
Η Αγία Άννα ήταν
μητέρα της Παναγίας.
Η πόζα της Μαρίας είναι αρκετή
μη τετριμμένο: να κάθεσαι στην αγκαλιά σου
Άννα, έσκυψε μπροστά και
άπλωσε τα χέρια της στον Ιησού,
κοιτάζοντας τον γιο μου με ένα χαμόγελο,
γεμάτο αγάπη και τρυφερότητα.
Πιστεύεται ότι η εικόνα ήταν
συμπλήρωσαν οι μαθητές του Λεονάρντο.

Ραφαήλ
(1483 - 1520)
Μαντόνα και παιδί
(Madonna Conestabile)
Περίπου 1500-1502
Χ., τέμπερα. 17,5x18 εκ.
Ερμιτάζ, S-Pg
Ο Ραφαήλ λέγεται
Master of Madonnas.
Στη Φλωρεντία αυτός
έγραψε ολόκληρη σειρά
(τουλάχιστον 15) Madonnas

Η Μαντόνα των Πρασίνων 1506
Ξύλο, λάδι. 113x88 εκ
Kunsthistorisches Museum της Βιέννης
Ραφαήλ
(1483 - 1520)
Η Μαντόνα με την καρδερίνα
Μαντόνα και παιδί και
Ιωάννης ο Βαπτιστής
(Beautiful Gardener) 1507
Ξύλο, λάδι. 122 x 80 εκ
Λούβρο, Παρίσι

Ραφαήλ
(1483 - 1520)
Σιξτίνα Μαντόνα.
1515-19
Λάδι σε καμβά.265x196 εκ
Δρέσδη
Η εικόνα δημιουργήθηκε ως
βωμός
για την εκκλησία του μοναστηριού
Άγιος Σίξτος στην Πιατσέντσα.
Καμβάς στη γκαλερί της Δρέσδης
έφτασε το 1754. Αγοράστηκε από
μοναστήρι του Αγίου Σίξτου - λόγω του πολέμου και
αποτυχημένο μοναστήρι
βρέθηκε χρεωμένη.
Στην ιστορία της τέχνης
"Σιξτίνα Μαντόνα"
θεωρούσε την εικόνα της τελειότητας
ομορφιά. Αυτός ο μεγάλος βωμός
η εικόνα δεν απεικονίζει μόνο
Θεϊκή Μητέρα με
Θεϊκό Παιδί, και
το θαύμα της εμφάνισης της Ουράνιας Βασίλισσας,
κουβαλώντας τον γιο της σε ανθρώπους σαν
εξιλεωτική θυσία.

Μιχαήλ Άγγελος
(1475 – 1564)
"Πιέτα" 1499
Ρώμη, Βατικανό.
Καθεδρικός Ναός Αγ. Πέτρα
Καθεδρικός Ναός του Αγίου Παύλου,
θέα από το κάστρο
Άγιος Άγγελος
δείχνει θόλο,
πανυψηλός
πίσω από την πρόσοψη της Maderna.

Βασίλι Σουρίκοφ (18.
"Πορτρέτο μιας μητέρας"
καλλιτέχνης» (P.F. Surikova)

Ίλια Εφίμοβιτς Ρέπιν
(1844 – 1930)
"Πορτρέτο μιας μητέρας" 1867.
Καμβάς, λάδι. 62,5x50
Το πορτρέτο απεικονίζει τη μητέρα του καλλιτέχνη, την Τατιάνα
Στεπάνοβνα Ρεπίνα, γέν. Μποχάροβα. Αυτό
το πρώιμο έργο του νεαρού ζωγράφου εκτελέστηκε
κατά τη διάρκεια των διακοπών, όταν ήταν ακόμη φοιτητής,
Ακαδημία Τεχνών Πετρούπολης, επίσκεψη
γονείς στην περιοχή Kharkov στον οικισμό Osinovka.
Ένας πίνακας ζωγραφισμένος με προσοχή και αγάπη,
δημιουργεί μια εικόνα δύναμης και σοβαρότητας, αλλά ταυτόχρονα
ευγενική και σοφή γυναίκα, στην οποία ο θεατής αμέσως
εμποτισμένο με συμπάθεια και σεβασμό.
Το φιλικό πρόσωπο της Tatyana Stepanovna είναι ζεστό
ο χρυσός τόνος ξεχωρίζει ξεκάθαρα στην παχιά σκιά
φόντο, και το φόρεμα και το σάλι της είναι σκούρο μπλε και
μπλε λουλούδια. Όλα αυτά παράγουν ένα πολύ φωτεινό
εντύπωση, φαίνεται ένας μικρός καμβάς
μνημειώδες και επίσημο, πάνω του - ισχυρή θέληση και
έξυπνη γυναίκα, πραγματική ερωμένη του σπιτιού.
Εκείνες τις μέρες, η κλήρωση της γυναίκας ενός στρατιώτη δεν ήταν εύκολη.
Ο σύζυγός μου εστάλη συνεχώς σε μακρινά ταξίδια, και
Η Tatyana Stepanovna, που ζει με τα παιδιά της στο στρατό
οικισμός προκειμένου να θρέψει την οικογένειά της, αναγκάστηκε
δούλεψε σκληρά στις πιο σκληρές και βρώμικες δουλειές.
Όμως παρά δύσκολη ζωή, μητέρα του I. E. Repin,
όντας μια μορφωμένη γυναίκα, μπόρεσε να εισαγάγει
τα παιδιά στα βιβλία. Δίδαξε γραμματισμό όχι μόνο στους δικούς της ανθρώπους.
παιδιά, περισσότερα από δέκα παιδιά μαζεύτηκαν στο σπίτι της,
που η γυναίκα έμαθε να διαβάζει και να γράφει. Η Τατιάνα
Ο Στεπάνοβνα κατάλαβε τη ζωγραφική και μεγάλωσε
ο γιος μου αγαπά την τέχνη.

Περιγραφή της παρουσίασης ανά μεμονωμένες διαφάνειες:

1 διαφάνεια

Περιγραφή διαφάνειας:

ΔΗΜΟΤΙΚΟΣ ΠΡΟΫΠΟΛΟΓΙΣΜΟΣ ΟΡΓΑΝΙΣΜΟΣ ΠΡΟΣΘΕΤΙΚΗΣ ΕΚΠΑΙΔΕΥΣΗΣ «ΣΤΑΘΜΟΣ ΝΕΩΝ ΤΕΧΝΙΚΩΝ» ΔΗΜΟΤΙΚΗΣ ΕΝΤΥΠΩΣΗΣ ΛΕΝΙΝΓΚΡΑΔ ΠΕΡΙΦΕΡΕΙΑ ΛΕΝΙΝΓΡΑΔ Η ΕΙΚΟΝΑ ΤΗΣ ΓΥΝΑΙΚΑΣ-ΜΗΤΕΡΑΣ ΣΕ ΕΡΓΑ ΤΗΣ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ ΚΡΙΓΕΡΗΝΑ, Δάσκαλος Ε.Ε. επιπρόσθετη εκπαίδευση 2017

2 διαφάνεια

Περιγραφή διαφάνειας:

Από τον συγγραφέα: Αυτή η παρουσίαση μπορεί να είναι χρήσιμη δασκάλους τάξης εκπαιδευτικούς οργανισμούς, εκπαιδευτικοί πρόσθετης εκπαίδευσης φορέων πρόσθετης εκπαίδευσης κατά τη διάρκεια εκδηλώσεων αφιερωμένων στη Γιορτή της Μητέρας και στη Διεθνή Ημέρα της γυναίκας 8 Μαρτίου... ...ΠΙΣΤΕΥΩ ΟΤΙ Η ΓΥΝΑΙΚΑ ΕΙΝΑΙ ΕΝΑ ΘΑΥΜΑ ΠΟΥ ΔΕΝ ΘΑ ΒΡΕΘΕΙ ΣΤΟ ΓΑΛΑΚΤΟΔΡΟΜΟ. ΚΑΙ ΑΝ Η ΑΓΑΠΗΜΕΝΗ ΕΙΝΑΙ Ο ΑΓΙΟΣ ΛΟΓΟΣ, ΤΟΤΕ ΤΡΕΙΣ ΦΟΡΕΣ ΙΕΡΑ ΕΙΝΑΙ Η ΓΥΝΑΙΚΑ-ΜΗΤΕΡΑ! L. Rogozhnikov

3 διαφάνεια

Περιγραφή διαφάνειας:

B. Kustodiev Morning Ο πίνακας του καλλιτέχνη απεικονίζει τη σύζυγό του και τον πρωτότοκο γιο του. ... Νωρίς το πρωί, η μητέρα έφερε το παιδί στο δωμάτιο για να το κάνει μπάνιο. Ο τρόπος που λούζει τον γιο της δείχνει μεγάλη προσοχή και προσοχή. Ο πίνακας αποπνέει ζεστασιά και άνεση... 1904

4 διαφάνεια

Περιγραφή διαφάνειας:

1920 K. Petrov-Vodkin Petrograd Madonna Ο πίνακας είναι ένας από τους πιο σημαντικούς στο έργο του καλλιτέχνη. Η εποχή της εικόνας, ιστορικό σύμβολο, μιλώντας μας για τις διαθέσεις και τα γεγονότα της επαναστατικής πόλης, εκπλήσσει με την πραγματικότητα και την απλότητά της. Στο κέντρο της εικόνας είναι μια γυναίκα που κρατά ένα παιδί στο στήθος της. Το πρόσωπό της μοιάζει με εικονογραφικό πρόσωπο, η επιφυλακτικότητα και η ταπεινοφροσύνη διαβάζονται στα μάτια της. Το μωρό στην αγκαλιά σας είναι ξεκάθαρα στην ίδια ηλικία με τα γεγονότα της καμπής του 1917. Με φόντο την καταστροφή και τη συγκεχυμένη σιωπή, η εικόνα μιας μητέρας και του μωρού ως πηγή ανεξάντλητης ζωής προβλέπει ότι υπάρχει ένα μέλλον, αν και όχι τόσο ασυννέφιαστο...

5 διαφάνεια

Περιγραφή διαφάνειας:

K. Petrov-Vodkin Mother 1915 Ο καμβάς είναι φτιαγμένος στο αγαπημένο κόκκινο χρωματικό σχέδιο του καλλιτέχνη. Κεντρική εικόναπίνακες μιας νεαρής γυναίκας που θηλάζει το μωρό της. Το παιδί βρίσκεται αμέριμνο στην αγκαλιά της μητέρας του, περιτριγυρισμένο από ζεστασιά και στοργή. Η εμφάνιση μιας γυναίκας είναι συλλογική εικόναόλες οι Ρωσίδες της εποχής του καλλιτέχνη. Ο πίνακας θυμίζει Madonnas που δημιούργησαν καλλιτέχνες της Αναγέννησης και το παιδί στην αγκαλιά της μητέρας συνδέεται με το μωρό της Παναγίας... Η εμφάνιση της γυναίκας είναι απαράμιλλη

6 διαφάνεια

Περιγραφή διαφάνειας:

A. Deineka Mother 1932 Ο καλλιτέχνης δημιούργησε την εικόνα μιας σύγχρονης γυναίκας-μητέρας, αυστηρής και συγκρατημένης, και ταυτόχρονα γεμάτη απαλή θηλυκότητα και τρυφερότητα. Η εικόνα της μητέρας δείχνει ευαισθησία και φροντίδα για ένα εύθραυστο πλάσμα - ένα παιδί που κοιμάται γλυκά στον ώμο της. Γύρισε το κεφάλι της στο παιδί και το κοιτάζει προσεκτικά στην έκφραση του προσώπου της, μπορείτε να διαβάσετε το βάθος της φροντίδας και της αγάπης της. Αυτό Δυνατή γυναίκακαι η δύναμή της βρίσκεται ακριβώς στη μητρότητα. Η γέννηση ενός παιδιού δυναμώνει μια γυναίκα και είναι διακαώς έτοιμη να φυλάξει τον ύπνο του παιδιού της. Ένα παιδί στην αγκαλιά μιας γυναίκας φαίνεται τόσο εύθραυστο και ανυπεράσπιστο.

7 διαφάνεια

Περιγραφή διαφάνειας:

S. Gerasimov Μητέρα του Παρτιζάνου Για σχεδόν επτά χρόνια ο S. Gerasimov εργάστηκε στον πίνακα "Mother of the Partizan". Το ξεκίνησε το 1943. Εκείνη την ώρα ο εχθρός είχε ήδη σταματήσει. Σε κάθε βήμα οι φασιστικές ορδές συναντούσαν γενναία αντίσταση Σοβιετικός λαός. Το μπροστινό και το πίσω μέρος ενώθηκαν από αποσπάσματα λαϊκών εκδικητών - παρτιζάνων. Ούτε οι απειλές ούτε τα βασανιστήρια μπορούσαν να σπάσουν τους πατριώτες. Κεντρική φιγούραπίνακες του S. Gerasimov "Mother of the Partizan" - μια Σοβιετική γυναίκα. Δεν μπορεί να την τρομοκρατήσουν τα φασιστικά τέρατα. Πίσω της είναι Πατρίδα, καμένη και βεβηλωμένη από εχθρούς, βουτηγμένη στο αίμα συγγενών και φίλων - γη ιερή για τους πατριώτες... 1943-1950

8 διαφάνεια

Περιγραφή διαφάνειας:

M. Savitsky Guerrilla Madonna 1978 Στον πίνακα «Partisan Madonna» ο M. Savinsky απευθύνεται στο αιώνιο σύμβολο της ζωής - τη μητρότητα. Η σύνθεση βασίζεται σε διάσημη εικόναΑναγεννησιακός Ραφαέλ Σάντι «The Sistine Madonna», μόνο αντί για βιβλικούς χαρακτήρες που ο καλλιτέχνης απεικονίζει απλοί άνθρωποι, μάρτυρες της πανώλης του εικοστού αιώνα - φασισμός... Μ. Σαβίτσκι Παρτιζάνα Μαντόνα

Διαφάνεια 9

Περιγραφή διαφάνειας:

Raphael Santi Sistine Madonna 1514-1515 Ιταλός καλλιτέχνηςΚατά τη διάρκεια της Αναγέννησης, ο Ραφαέλ Σάντι ονομαζόταν ποιητής της εικόνας της Παναγίας. Το μοτίβο της μητέρας και του μωρού παρέμεινε αμετάβλητο σε πολλά από τα έργα του Ραφαήλ, αλλά η «Σιξτίνα Μαντόνα» κάνει την πιο δυνατή εντύπωση στον θεατή - τα μάτια της Μαντόνα φαίνονται αξιόπιστα και ταυτόχρονα ανησυχητικά. Με μεγαλείο και απλότητα, μια γυναίκα φέρνει στους ανθρώπους ό,τι πιο πολύτιμο για εκείνη - τον γιο της. Η Μαντόνα περπατά εύκολα και με αυτοπεποίθηση πάνω στα σύννεφα που στροβιλίζονται κάτω από τα γυμνά της πόδια. Ένα ελαφρύ αεράκι σηκώνει την άκρη του απλού μανδύα της. Με όλη της την εμφάνιση, η Madonna θυμίζει μια συνηθισμένη αγρότισσα. Κρατάει ακόμη και τον γιο της με τον τρόπο που κρατούν συνήθως οι αγρότισσες τα παιδιά τους. Έτσι ακριβώς μετέφερε την εικόνα της Παναγίας ο συγγραφέας της Σιξτίνας Μαντόνα.

10 διαφάνεια

Περιγραφή διαφάνειας:

Leonardo da Vinci Madonna and Child (Madonna Litta) 1490 - 1491 Ο καλλιτέχνης εργάστηκε στον πίνακα "Madonna and Child" (Madonna Litta) από το 1490 έως το 1491. Το έργο αυτό είναι ένα παράδειγμα του Λεοναρντιανού τύπου γυναικεία ομορφιά. Η εμπνευσμένη εικόνα μιας φροντίδας μητέρας είναι ένα από τα αγαπημένα θέματα στα έργα του Λεονάρντο ντα Βίντσι. Μια υπέροχη ενσάρκωση του ιδεώδους της γυναικείας ομορφιάς, τέλεια διάλυμα σύνθεσης, τέλειος συνδυασμός χρωμάτων, προσοχή στη λεπτομέρεια - αναμφισβήτητα πλεονεκτήματα διάσημος πίνακας… Ενας από καλύτερα έργαΤο «Madonna and Child» ή «Madonna Litta» του Leonardo da Vinci είναι ένας ύμνος στη μητρότητα που ακούγεται το ίδιο καθαρά εδώ και αρκετούς αιώνες. Μια υπέροχη ενσάρκωση του ιδεώδους της γυναικείας ομορφιάς, μια τέλεια λύση σύνθεσης, ένας τέλεια επιλεγμένος συνδυασμός χρωμάτων, προσοχή στη λεπτομέρεια - αυτά είναι τα αναμφισβήτητα πλεονεκτήματα του διάσημου πίνακα.

Περιγραφή διαφάνειας:

Διαφάνεια 2

Η γέννηση μιας νέας ζωής είναι ένα από τα μεγαλύτερα μυστήρια στη γη, και ως εκ τούτου το όνομα της Μητέρας περιβάλλεται πάντα από ευλάβεια.

Διαφάνεια 3

Το θέμα της μητρότητας είναι ένα από τα παλαιότερα θέματα της παγκόσμιας τέχνης.

Οι πρώτες εικόνες μιας μητέρας με ένα παιδί στην αγκαλιά χρονολογούνται από την προδυναστική εποχή στην Αίγυπτο.

Διαφάνεια 4

Εικόνα-βλέμμα, εμφάνιση.

  • Madonna (κυρία μου) είναι το όνομα μιας σύνθεσης που απεικονίζει την Παναγία και το Βρέφος.
  • Ένα αρχέτυπο είναι ένα πρωτότυπο, ένα πρότυπο αποτυπωμένο στην ψυχή ενός ανθρώπου, ενός λαού, ενός έθνους.
  • Διαφάνεια 5

    Η «Παλαιολιθική Αφροδίτη» είναι μια εικόνα που δίνει έμφαση στη θηλυκή αρχή, την ωρίμανση μιας νέας ζωής. Η ενσάρκωση της ιδέας της μητρότητας και της τεκνοποίησης.

    Διαφάνεια 6

    Η θεά έχει συνδεθεί με τη Σελήνη από τα αρχαία χρόνια. Το φεγγάρι έχει τρεις φάσεις: αύξηση, πανσέληνο και φθίνουσα. Αντιστοιχούν στις τρεις φάσεις οποιασδήποτε θεάς: κόρη, μητέρα, στέμμα. Καθένα από αυτά είχε έναν σαφώς καθορισμένο σκοπό και αξία.

    • Η Παρθένος συμβόλιζε τη νεότητα και την ενέργεια.
    • Η μητέρα ήταν η ενσάρκωση γυναικεία δύναμηκαι τη γονιμότητα.
    • Η γριά είναι πείρα ζωής, συμπόνια και πάνω απ' όλα σοφία.
  • Διαφάνεια 7

    Παναγία του Βλαντιμίρ

    Στα χριστιανικά πολιτιστική παράδοσηένας ειδικός ρόλος ανατέθηκε στη Μητέρα του Θεού - την Παναγία, η οποία γέννησε και μεγάλωσε τον Σωτήρα.

    Διαφάνεια 8

    Παναγία της Παλαγίας

  • Διαφάνεια 9

    Παναγία της Γεωργίας

  • Διαφάνεια 10

    Παναγία του Βλαντιμίρ

  • Διαφάνεια 11

    Feofan η Ελληνίδα "Η Παναγία του Ντον"

  • Διαφάνεια 12

    Ρωσικό εικονίδιο...

    Αυτό είναι ένα μοναδικό φαινόμενο στην παγκόσμια τέχνη.

    Η ρωσική εικονογράφηση έχει ένα τεράστιο καλλιτεχνική αξία. Αυτή είναι μια πηγή φωτός και χαράς, που δίνει στον θεατή μια αίσθηση εσωτερικής ελαφρότητας, μια αίσθηση αρμονίας.

    Τα εικονίδια θεραπεύονται, σώζουν...

    Διαφάνεια 13

    Εικόνα της Μαντόνα

    ...Οι ευχές μου έγιναν πραγματικότητα. Δημιουργός
    Σε έστειλε σε μένα, Μαντόνα,
    Το πιο αγνό παράδειγμα καθαρής ομορφιάς...

    Α. Σ. Πούσκιν

    Διαφάνεια 14

    Διαφάνεια 15

    Πάντα χαιρόμασταν και εμπνεόμασταν από τους καλλιτέχνες του 15ου και 16ου αιώνα, γιατί τους διέκρινε το γεγονός ότι είχαν το δικό τους όραμα να ζωγραφίζουν τις Μαντόνες. Διακρίνονταν από την αρμονία, τη μορφή, την ομορφιά του γραμμικού και χρωματικού ρυθμού και το πιο σημαντικό - το βάθος της μητέρας, τρυφερή αγάπη, ανεβασμένο στο επίπεδο ενός υψηλού, όμορφου ιδανικού.

    Διαφάνεια 16

    • Σιξτίνα Μαντόνα
  • Διαφάνεια 17

    Διαφάνεια 18

    • Το πιο αγνό είναι το πρότυπο της θηλυκότητας, η συγκέντρωση των ευεργετών, ένα πρότυπο...
    • Η μαγευτική εμφάνισή της είναι η κορυφή της τελειότητας και της αρμονίας
  • Διαφάνεια 19

    Η εικόνα ενός μεγαλοπρεπούς Σλάβου

    Διαφάνεια 20

    A. G. Venetsianov

    Τα βάσανα του χωριού είναι σε πλήρη εξέλιξη,
    Μοιραστείτε σας! - Ρωσική γυναικεία μετοχή!
    Δεν θα μπορούσε να είναι πιο δύσκολο να βρεις...

    Διαφάνεια 21

    Διαφάνεια 22