"Ποιητές της Ασημένιας Εποχής" - Ο Μαγιακόφσκι μπήκε στη σχολή ζωγραφικής, γλυπτικής και αρχιτεκτονικής. V. Ya. Bryusov (1873 – 1924). D. D. Burliuk. Ο Nikolai Stepanovich Gumilev γεννήθηκε στις 15 Απριλίου 1886. Acmeists. O. E. Mandelstam. Από το 1900-1907 Ο Mandelstam σπούδασε στην Εμπορική Σχολή Tenishevsky. O. E. Mandelstam (1891 – 1938). Ακμεϊσμός. V. V. Mayakovsky.
"Σχετικά με τους ποιητές της πρώτης γραμμής" - Από τις πρώτες ημέρες του πολέμου, ο Kulchitsky ήταν στο στρατό. Ο Σιμόνοφ κέρδισε φήμη ακόμη και πριν από τον πόλεμο ως ποιητής και θεατρικός συγγραφέας. Σεργκέι Σεργκέεβιτς Ορλόφ (1921-1977). Το 1944, ο Τζαλίλ εκτελέστηκε από εκτελεστές Μοαμπίτ. Το ποίημα του Σουρκόφ «η φωτιά χτυπά σε μια στενή σόμπα» γράφτηκε το 1941. Το ποίημα του Simonov "Wait for Me", που γράφτηκε κατά τη διάρκεια του πολέμου, έγινε ευρέως γνωστό.
"On Poetry" - Έφτασε το ινδικό καλοκαίρι - Μέρες αποχαιρετιστηρίου ζεστασιάς. Η υπέροχη λιακάδα σου παίζει με το ποτάμι μας. Και την αυγή η κεράσι κόλλα σκληραίνει με τη μορφή θρόμβου. Και τριγύρω ήταν γαλάζια λουλούδια, που σκόρπιζαν πικάντικα κύματα... Ένα ταξίδι σε ένα ποιητικό μονοπάτι. Η ιδέα τελείωσε άσχημα - Έσπασε ένα παλιό σχοινί... Το πρόσωπο μιας σημύδας είναι κάτω από ένα πέπλο γάμου και διάφανο.
«Ο ρομαντισμός στη λογοτεχνία» - Μάθημα - διάλεξη. Lermontov Mikhail Yurievich 1814-1841. Ο ρομαντισμός στη ρωσική λογοτεχνία, τέλη 18ου και αρχές 19ου αιώνα. Το θέμα είναι «ταπεινωμένο και προσβλητικό». Φιλοσοφικό παραμύθι. Η ρομαντική προσωπικότητα είναι μια παθιασμένη προσωπικότητα. Ιστορικό μυθιστόρημα; «Μτσύρι». Πάθος. Walter Scott 1771-1832. Οι λόγοι για την εμφάνιση του ρομαντισμού.
«Περί Ρομαντισμού» - Larra. ΟΠΩΣ ΚΑΙ. Πούσκιν. Ο Αιώνιος Εβραίος. Θυσίασε τον εαυτό σου για να σώσεις τους άλλους. «Ο Θρύλος του Αιώνιου Εβραίου». Συνθετικά χαρακτηριστικά ιστοριών. «Ο θρύλος του Μωυσή». Μ. Γκόρκι. Ποιος από τους ήρωες είναι κοντά στο Old Woman Izergil: Danko ή Larra; Αν δεν κάνεις τίποτα, δεν θα σου συμβεί τίποτα. Η βάση του στυλ του ρομαντισμού είναι η απεικόνιση του εσωτερικού κόσμου του ανθρώπου.
"Ποιητές για τη φύση" - Alexander Yesenin (πατέρας) και Tatyana Titova (μητέρα). ΜΠΛΟΚ Αλεξάντερ Αλεξάντροβιτς (1880, Αγία Πετρούπολη - 1921, Πετρούπολη) - ποιητής. Α.Α. ΟΙΚΟΔΟΜΙΚΟ ΤΕΤΡΑΓΩΝΟ. Ρώσοι συγγραφείς του 20ου αιώνα για τη γηγενή τους φύση. Δημιουργική εργασία. Στίχοι τοπίου. Καλλιτεχνικά και εκφραστικά μέσα. ΑΝΩΝΥΜΗ ΕΤΑΙΡΙΑ. Γεσένιν. Η γιαγιά του αγοριού ήξερε πολλά τραγούδια, παραμύθια και βρωμιές.
Υπάρχουν συνολικά 13 παρουσιάσεις στο θέμα
Πιθανώς ο πιο συνηθισμένος τρόπος για να δημιουργήσετε έναν ρομαντικό ήρωα είναι μέσω της πληκτρολόγησης - δηλαδή, γνωρίσματα που μπορεί να έχει κάθε ρομαντικός ήρωας. Αυτός ο πρωτότυπος χαρακτήρας καταφέρνει να ξεχωρίζει από όλους τους άλλους.
Επίσης, ο χαρακτήρας ενός ρομαντικού ήρωα διαφέρει από τους άλλους ως προς την εσωτερική του δύναμη, την ακεραιότητα, την εστίαση στην ιδέα της ζωής και το πάθος για αγώνα. Το κύριο πράγμα σε έναν τέτοιο χαρακτήρα είναι η απεριόριστη αγάπη για την ελευθερία, στο όνομα της οποίας ο ήρωας είναι σε θέση να προκαλέσει ακόμη και ολόκληρο τον κόσμο.
Χτίζεται ρομαντικός χαρακτήρας
σε αντίθεση με τους απλούς, φιλισταίους χαρακτήρες, και αναγκαστικά μπαίνει σε μάχη μαζί τους. Ο ρομαντικός ήρωας είναι συχνά πολύ μόνος. Μόνος του μπαίνει στον αγώνα για την ελευθερία, την αγάπη, την Πατρίδα και στις περισσότερες περιπτώσεις κουβαλάει και άλλους μαζί του.
Ο ρομαντικός χαρακτήρας αντιστοιχεί σε εξαιρετικές περιστάσεις στις οποίες αποκαλύπτεται πλήρως. Σε αυτόν τον χαρακτήρα, χρησιμοποιείται ψυχολογισμός - ένα μέσο εμβάθυνσης στον εσωτερικό κόσμο του ήρωα.
Πολλοί συγγραφείς χρησιμοποιούν αρκετά συχνά το τοπίο ως μέσο χαρακτηρισμού του ήρωα. Η θάλασσα είναι το αγαπημένο τοπίο των ρομαντικών. Και η γλώσσα των ρομαντικών έργων είναι ασυνήθιστη
πλούσιο και ποικίλο, χρησιμοποιεί πιο συχνά φωτεινά τροπάρια - λέξεις με μεταφορική σημασία.
Ο ρομαντικός ήρωας είναι μια πολύ δυνατή προσωπικότητα, που σχεδόν σε όλες τις περιπτώσεις είναι νικητής, διασώστης, με μια λέξη, ήρωας.
Γλωσσάριο:
- χαρακτηριστικά ενός ρομαντικού ήρωα
– ρομαντικός χαρακτήρας
– ποια χαρακτηριστικά χαρακτήρα πρέπει να έχει ένας ρομαντικός ήρωας;
– χαρακτηριστικά ενός ρομαντικού ήρωα
- γνωρίσματα ενός ρομαντικού ήρωα
Άλλες εργασίες για αυτό το θέμα:
- Ο ρομαντισμός είναι ένα λογοτεχνικό κίνημα που αντικατέστησε τον συναισθηματισμό στα τέλη του 18ου και στις αρχές του 19ου αιώνα. Η εμφάνιση του ρομαντισμού συνδέεται με οξεία δυσαρέσκεια για την κοινωνική πραγματικότητα και...
- Το ποίημα «Mtsyri» γράφτηκε από τον M. Yu Lermontov το 1839 και στην αρχική του έκδοση είχε το όνομα «Beri», που σημαίνει «μοναχός» στα γεωργιανά. Ακολούθως...
- Η εικόνα μιας γυναίκας θεωρούνταν πάντα η μηχανή της δημιουργικότητας. Η γυναίκα είναι μούσα, δημιουργικός εμπνευστής ποιητών, καλλιτεχνών και γλυπτών. Οι άνδρες άρχισαν πολέμους για χάρη των αγαπημένων τους γυναικών και έκαναν μονομαχίες. Γυναίκες...
- Ανάμεσα στο φως και στο σκοτάδι: χαρακτηριστικά γυναικείου χαρακτήρα στο δοκίμιο του Λέσκοφ «Η Λαίδη Μάκβεθ του Μτσένσκ». Στο δοκίμιό σας, σημειώστε ότι ο κύριος χαρακτήρας του δοκιμίου Ν.Σ. Leskov, που δημιουργήθηκε στο...
- 1. Ο Πετσόριν και η συνοδεία του. Αποκαλύπτοντας τον χαρακτήρα του ήρωα. 2. Pechorin και Maxim Maksimych. 3. Pechorin και Grushnitsky. 4. Ο ρόλος του Βέρνερ στην ιστορία. Γκριγκόρι Αλεξάντροβιτς Πετσόριν,...
- Ένας αδιόρθωτος ιδεαλιστής και ρομαντικός, ο A.P. Platonov πίστευε στη «ζωτική δημιουργικότητα της καλοσύνης», στην «ειρήνη και το φως» που είναι αποθηκευμένα στην ανθρώπινη ψυχή, στην ιστορία που δεσμεύεται στον ορίζοντα...
- Ένα κοινωνικό σύστημα ολοκληρωτικού τύπου εξουδετερώνει την προσωπικότητα. Η τέχνη λαμβάνεται για να την προστατεύει. Για το σκοπό αυτό, στα τέλη της δεκαετίας του '60, ο Shukshin δημιούργησε το "Crank" του. Η λογοκρισία του Μπρέζνιεφ επιτρέπει ευγενικά...
- Ένα κοινωνικό σύστημα ολοκληρωτικού τύπου εξουδετερώνει την προσωπικότητα. Η τέχνη λαμβάνεται για να την προστατεύει. Για το σκοπό αυτό, στα τέλη της δεκαετίας του '60, ο V. Shukshin δημιούργησε το "Crank" του. Λογοκρισία Μπρέζνιεφ ευγενικά...
Η βάση του ρομαντισμού ως λογοτεχνικό κίνημα είναι η ιδέα της ανωτερότητας του πνεύματος έναντι της ύλης, η εξιδανίκευση κάθε νοητικού: οι ρομαντικοί συγγραφείς πίστευαν ότι η πνευματική αρχή, που ονομάζεται επίσης αληθινά ανθρώπινη, πρέπει απαραίτητα να είναι ανώτερη και πιο άξια από τον κόσμο. γύρω του, παρά το απτό. Η κοινωνία γύρω από τον ήρωα θεωρείται συνήθως το ίδιο «θέμα».
Η κύρια σύγκρουση του ρομαντικού ήρωα
Έτσι, η κύρια σύγκρουση του ρομαντισμού είναι το λεγόμενο. σύγκρουση «προσωπικότητας και κοινωνίας»: ο ρομαντικός ήρωας, κατά κανόνα, είναι μοναχικός και παρεξηγημένος, θεωρεί τον εαυτό του ανώτερο από τους ανθρώπους γύρω του που δεν τον εκτιμούν. Από την κλασική εικόνα του ρομαντικού ήρωα, διαμορφώθηκαν αργότερα δύο πολύ σημαντικά αρχέτυπα της παγκόσμιας λογοτεχνίας, ο υπεράνθρωπος και ο περιττός άνθρωπος (συχνά η πρώτη εικόνα μετατρέπεται ομαλά στη δεύτερη).
Η ρομαντική λογοτεχνία δεν έχει σαφή όρια είδους στο ρομαντικό πνεύμα μπορεί κανείς να διατηρήσει μια μπαλάντα (Zhukovsky), ένα ποίημα (Lermontov, Byron) και ένα μυθιστόρημα (Pushkin, Lermontov). Το κύριο πράγμα στον ρομαντισμό δεν είναι η φόρμα, αλλά η διάθεση.
Ωστόσο, αν θυμηθούμε ότι ο ρομαντισμός παραδοσιακά χωρίζεται σε δύο κατευθύνσεις: τα «μυστικά» γερμανικά, που προέρχονται από τον Σίλερ, και τα φιλελεύθερα αγγλικά, ιδρυτής του οποίου ήταν ο Βύρων, μπορούμε να εντοπίσουμε τα κύρια χαρακτηριστικά του είδους.
Χαρακτηριστικά των ειδών της ρομαντικής λογοτεχνίας
Ο μυστικιστικός ρομαντισμός συχνά χαρακτηρίζεται από ένα είδος μπαλάντες, που σας επιτρέπει να γεμίσετε το έργο με διάφορα «άλλοκοσμα» στοιχεία που φαίνονται στα πρόθυρα της ζωής και του θανάτου. Αυτό το είδος χρησιμοποιεί ο Ζουκόφσκι: οι μπαλάντες του «Σβετλάνα» και «Λιουντμίλα» είναι σε μεγάλο βαθμό αφιερωμένες στα όνειρα των ηρωίδων, στα οποία φαντάζονται τον θάνατο.
Ένα άλλο είδος που χρησιμοποιείται τόσο για μυστικιστικό όσο και για φιλελεύθερο ρομαντισμό ποίημα. Ο κύριος ρομαντικός συγγραφέας ποιημάτων ήταν ο Βύρων. Στη Ρωσία, οι παραδόσεις του συνεχίστηκαν με τα ποιήματα του Πούσκιν "Prisoner of the Caucasus" και "Gypsies", που συνήθως ονομάζονται Byronic, και τα ποιήματα του Lermontov "Mtsyri" και "Demon". Υπάρχουν πολλές πιθανές υποθέσεις σε ένα ποίημα, γι' αυτό και αυτό το είδος είναι ιδιαίτερα βολικό.
Ο Πούσκιν και ο Λέρμοντοφ προσφέρουν επίσης στο κοινό ένα είδος μυθιστόρημα,διατηρούνται στις παραδόσεις του φιλελεύθερου ρομαντισμού. Οι κύριοι χαρακτήρες τους, ο Onegin και ο Pechorin, είναι ιδανικοί ρομαντικοί ήρωες. .
Και οι δύο είναι έξυπνοι και ταλαντούχοι, και οι δύο θεωρούν τους εαυτούς τους ανώτερους από τη γύρω κοινωνία - αυτή είναι η εικόνα ενός υπεράνθρωπου. Ο στόχος της ζωής ενός τέτοιου ήρωα δεν είναι η συσσώρευση υλικού πλούτου, αλλά η εξυπηρέτηση των υψηλών ιδανικών του ανθρωπισμού και η ανάπτυξη των ικανοτήτων κάποιου.
Ωστόσο, ούτε η κοινωνία τους δέχεται, αποδεικνύονται περιττοί και παρεξηγημένοι στην ψεύτικη και δόλια υψηλή κοινωνία, δεν έχουν πού να συνειδητοποιήσουν τις ικανότητές τους, έτσι ο τραγικός ρομαντικός ήρωας σταδιακά γίνεται «περιττό άτομο».
Το ηθικό πάθος των ρομαντικών συνδέθηκε, πρώτα απ 'όλα, με την επιβεβαίωση της αξίας του ατόμου, η οποία ενσωματωνόταν στις εικόνες των ρομαντικών ηρώων. Ο πρώτος, πιο εντυπωσιακός τύπος είναι ο μοναχικός ήρωας, ο παρίας ήρωας, που συνήθως αποκαλείται Βυρωνικός ήρωας. Η αντίθεση του ποιητή με το πλήθος, του ήρωα με τον όχλο, του ατόμου σε μια κοινωνία που δεν τον καταλαβαίνει και τον καταδιώκει είναι χαρακτηριστικό γνώρισμα της ρομαντικής λογοτεχνίας.
Για έναν τέτοιο ήρωα ο E. Kozhina έγραψε: «Ένας άνθρωπος της ρομαντικής γενιάς, μάρτυρας της αιματοχυσίας, της σκληρότητας, των τραγικών πεπρωμένων ανθρώπων και ολόκληρων εθνών, που αγωνίζεται για το φωτεινό και ηρωικό, αλλά παραλύει εκ των προτέρων από τη θλιβερή πραγματικότητα, έξω του μίσους για την αστική τάξη, ανυψώνοντας τους ιππότες του Μεσαίωνα σε βάθρο και ακόμη πιο οξεία επίγνωση μπροστά στις μονολιθικές φιγούρες τους είναι η δική του δυαδικότητα, κατωτερότητα και αστάθεια, ένας άνθρωπος που είναι περήφανος για το «εγώ» του, γιατί μόνο αυτό τον ξεχωρίζει από τους φιλισταίους, και ταυτόχρονα τον βαραίνει, έναν άνθρωπο που συνδυάζει διαμαρτυρία, αδυναμία, αφελείς ψευδαισθήσεις, απαισιοδοξία, και αδιάθετη ενέργεια και παθιασμένο λυρισμό - αυτός ο άνθρωπος είναι παρών σε όλους τους ρομαντικούς πίνακες της δεκαετίας του 1820».
Η ιλιγγιώδης αλλαγή των γεγονότων ενέπνευσε, γέννησε ελπίδες για αλλαγή, ξύπνησε όνειρα, αλλά μερικές φορές οδηγούσε σε απόγνωση. Τα συνθήματα της Ελευθερίας, της Ισότητας και της Αδελφότητας που διακηρύχθηκε από την επανάσταση άνοιξαν περιθώρια για το ανθρώπινο πνεύμα. Ωστόσο, σύντομα έγινε σαφές ότι αυτές οι αρχές δεν ήταν εφικτές. Έχοντας δημιουργήσει άνευ προηγουμένου ελπίδες, η επανάσταση δεν τις ανταποκρίθηκε. Ανακαλύφθηκε νωρίς ότι η ελευθερία που προέκυψε δεν ήταν μόνο καλή. Εκδηλώθηκε επίσης με σκληρό και ληστρικό ατομικισμό. Το μεταεπαναστατικό τάγμα έμοιαζε λιγότερο με το βασίλειο της λογικής που ονειρευόντουσαν οι στοχαστές και οι συγγραφείς του Διαφωτισμού. Οι κατακλυσμοί της εποχής επηρέασαν τη νοοτροπία ολόκληρης της ρομαντικής γενιάς. Η διάθεση των ρομαντικών κυμαίνεται συνεχώς ανάμεσα στην απόλαυση και την απόγνωση, την έμπνευση και την απογοήτευση, τον φλογερό ενθουσιασμό και την αληθινά παγκόσμια θλίψη. Το αίσθημα της απόλυτης και απεριόριστης προσωπικής ελευθερίας γειτνιάζει με τη συνείδηση της τραγικής ανασφάλειας της.
Ο Σ. Φρανκ έγραψε ότι «ο 19ος αιώνας ανοίγει με ένα αίσθημα «παγκόσμιας θλίψης». Στην κοσμοθεωρία του Βύρωνα, του Λεοπάρντι, του Άλφρεντ Μουσέτ - εδώ στη Ρωσία στο Λέρμοντοφ, στον Μπαρατίνσκι, στον Τιύτσεφ - στην απαισιόδοξη φιλοσοφία του Σοπενχάουερ, στην τραγική μουσική του Μπετόβεν, στην απόκοσμη φαντασίωση του Χόφμαν, στη θλιβερή ειρωνεία του Χάινε - εκεί είναι μια νέα συνείδηση της ορφανότητας του ανθρώπου στον κόσμο, της τραγικής αδυναμίας των ελπίδων του, της απελπιστικής αντίφασης μεταξύ των οικείων αναγκών και ελπίδων της ανθρώπινης καρδιάς και των κοσμικών και κοινωνικών συνθηκών της ανθρώπινης ύπαρξης».
Πράγματι, δεν μιλά ο ίδιος ο Σοπενχάουερ για την απαισιοδοξία των απόψεών του, του οποίου η διδασκαλία είναι ζωγραφισμένη με ζοφούς τόνους και που λέει συνεχώς ότι ο κόσμος είναι γεμάτος με κακία, ανούσια, ατυχία, ότι η ζωή υποφέρει: «Αν το άμεσο και άμεσο στόχος της ζωής μας δεν είναι η ταλαιπωρία, τότε η ύπαρξή μας αντιπροσωπεύει το πιο ανόητο και άσκοπο φαινόμενο. Γιατί είναι παράλογο να παραδεχόμαστε ότι η ατελείωτη ταλαιπωρία που πηγάζει από τις ουσιαστικές ανάγκες της ζωής, με τις οποίες είναι γεμάτος ο κόσμος, ήταν άσκοπη και καθαρά τυχαία. Αν και κάθε μεμονωμένη ατυχία φαίνεται να αποτελεί εξαίρεση, η ατυχία γενικά είναι ο κανόνας».
Η ζωή του ανθρώπινου πνεύματος μεταξύ των ρομαντικών έρχεται σε αντίθεση με την ευτελότητα της υλικής ύπαρξης. Από το αίσθημα της κακίας του γεννήθηκε η λατρεία μιας μοναδικής ατομικής προσωπικότητας. Την αντιλαμβανόταν ως το μοναδικό στήριγμα και ως το μόνο σημείο αναφοράς για τις αξίες της ζωής. Η ανθρώπινη ατομικότητα θεωρήθηκε ως μια απολύτως πολύτιμη αρχή, ξεριζωμένη από τον περιβάλλοντα κόσμο και με πολλούς τρόπους αντίθετη σε αυτόν.
Ο ήρωας της ρομαντικής λογοτεχνίας γίνεται ένα άτομο που έχει ξεκολλήσει από τους παλιούς δεσμούς, επιβεβαιώνοντας την απόλυτη ανομοιότητά του με όλους τους άλλους. Και μόνο για αυτόν τον λόγο είναι εξαιρετική. Οι ρομαντικοί καλλιτέχνες, κατά κανόνα, απέφευγαν να απεικονίζουν απλούς και απλούς ανθρώπους. Οι κύριοι χαρακτήρες στο καλλιτεχνικό τους έργο είναι μοναχικοί ονειροπόλοι, λαμπροί καλλιτέχνες, προφήτες, άτομα προικισμένα με βαθιά πάθη και τιτάνια δύναμη συναισθημάτων. Μπορεί να είναι κακοί, αλλά ποτέ μέτριοι. Τις περισσότερες φορές είναι προικισμένοι με μια επαναστατική συνείδηση.
Οι διαβαθμίσεις της διαφωνίας με την παγκόσμια τάξη μεταξύ τέτοιων ηρώων μπορεί να είναι διαφορετικές: από την επαναστατική ανησυχία του Rene στο ομώνυμο μυθιστόρημα του Chateaubriand μέχρι την πλήρη απογοήτευση από τους ανθρώπους, τη λογική και την παγκόσμια τάξη, χαρακτηριστικό πολλών από τους ήρωες του Byron. Ο ρομαντικός ήρωας βρίσκεται πάντα σε κατάσταση κάποιου είδους πνευματικού ορίου. Οι αισθήσεις του είναι αυξημένες. Τα περιγράμματα της προσωπικότητας καθορίζονται από το πάθος της φύσης, τις ακόρεστες επιθυμίες και φιλοδοξίες. Η ρομαντική προσωπικότητα είναι εξαιρετική λόγω της αρχικής της φύσης και επομένως είναι εντελώς ατομική.
Η αποκλειστική εγγενής αξία της ατομικότητας δεν επέτρεπε καν τη σκέψη της εξάρτησής της από τις περιβάλλουσες συνθήκες. Το σημείο εκκίνησης μιας ρομαντικής σύγκρουσης είναι η επιθυμία του ατόμου για πλήρη ανεξαρτησία, η διεκδίκηση της υπεροχής της ελεύθερης βούλησης έναντι της αναγκαιότητας. Η ανακάλυψη της εγγενούς αξίας του ατόμου ήταν ένα καλλιτεχνικό επίτευγμα του ρομαντισμού. Όμως οδήγησε στην αισθητικοποίηση της ατομικότητας. Η ίδια η πρωτοτυπία του ατόμου γινόταν ήδη αντικείμενο αισθητικού θαυμασμού. Απελευθερώνοντας από το περιβάλλον του, ο ρομαντικός ήρωας μπορούσε μερικές φορές να εκδηλωθεί με παραβίαση απαγορεύσεων, με ατομικισμό και εγωισμό ή ακόμα και απλώς σε εγκλήματα (Manfred, Corsair ή Cain στον Βύρωνα). Η ηθική και η αισθητική στην αξιολόγηση ενός ατόμου μπορεί να μην συμπίπτουν. Σε αυτό, οι ρομαντικοί διέφεραν πολύ από τους διαφωτιστές, οι οποίοι, αντίθετα, συγχώνευσαν πλήρως τις ηθικές και αισθητικές αρχές στην εκτίμησή τους για τον ήρωα.
Οι διαφωτιστές του 18ου αιώνα δημιούργησαν πολλούς θετικούς ήρωες που ήταν φορείς υψηλών ηθικών αξιών και, κατά τη γνώμη τους, ενσάρκωναν τη λογική και τους φυσικούς κανόνες. Έτσι, ο Robinson Crusoe του D. Defoe και ο Gulliver του Jonathan Swift έγιναν τα σύμβολα του νέου, «φυσικού» λογικού ήρωα. Φυσικά, ο αληθινός ήρωας του Διαφωτισμού είναι ο Φάουστ του Γκαίτε.
Ένας ρομαντικός ήρωας δεν είναι απλώς ένας θετικός ήρωας, δεν είναι καν πάντα θετικός ένας ρομαντικός ήρωας είναι ένας ήρωας που αντανακλά τη λαχτάρα του ποιητή για ένα ιδανικό. Εξάλλου, το ερώτημα εάν ο Δαίμονας στο Λέρμοντοφ ή ο Κόνραντ στο «Κορσάιρ» του Βύρωνα είναι θετικός ή αρνητικός δεν τίθεται καθόλου - είναι μεγαλειώδεις, περιέχουν στην εμφάνισή τους, στις πράξεις τους, αδάμαστη δύναμη πνεύματος. Ένας ρομαντικός ήρωας, όπως έγραψε ο V. G. Belinsky, είναι «ένα άτομο που βασίζεται στον εαυτό του», ένα άτομο που εναντιώνεται σε ολόκληρο τον κόσμο γύρω του.
Ένα παράδειγμα ρομαντικού ήρωα είναι ο Julien Sorel από το μυθιστόρημα του Stendhal The Red and the Black. Η προσωπική μοίρα του Julien Sorel εξαρτιόταν στενά από αυτή την αλλαγή του ιστορικού καιρού. Από το παρελθόν δανείζεται τον εσωτερικό του κώδικα τιμής, το παρόν τον καταδικάζει σε ατιμία. Σύμφωνα με τις κλίσεις του ως «άνθρωπος του 1993», λάτρης των επαναστατών και του Ναπολέοντα, «άργησε πολύ να γεννηθεί». Έχει περάσει ο καιρός που οι θέσεις κερδίζονταν με προσωπική ανδρεία, θάρρος και ευφυΐα. Στις μέρες μας, για το «κυνήγι της ευτυχίας», προσφέρεται στον πληβείο η μόνη βοήθεια που χρησιμοποιείται στα παιδιά της διαχρονικότητας: η λογιστική και η υποκριτική ευσέβεια. Το χρώμα της τύχης έχει αλλάξει, όπως όταν στρίβετε μια ρουλέτα: σήμερα, για να κερδίσετε, πρέπει να στοιχηματίσετε όχι στο κόκκινο, αλλά στο μαύρο. Και ο νεαρός, εμμονικός με το όνειρο της φήμης, έρχεται αντιμέτωπος με μια επιλογή: είτε να χαθεί στην αφάνεια, είτε να προσπαθήσει να επιβληθεί προσαρμόζοντας τον εαυτό του στην ηλικία του, φορώντας τη «στολή των καιρών» - ένα ράσο. Απομακρύνεται από τους φίλους του και υπηρετεί αυτούς που περιφρονεί στην ψυχή του. άθεος, προσποιείται ότι είναι άγιος. ένας οπαδός των Ιακωβίνων - προσπαθεί να διεισδύσει στον κύκλο των αριστοκρατών. όντας προικισμένος με κοφτερό μυαλό, συμφωνεί με τους ανόητους. Συνειδητοποιώντας ότι «ο καθένας βρίσκεται για τον εαυτό του σε αυτήν την έρημο του εγωισμού που ονομάζεται ζωή», όρμησε στη μάχη με την ελπίδα να κερδίσει με τα όπλα που του επιβλήθηκαν.
Κι όμως, ο Sorel, έχοντας πάρει το δρόμο της προσαρμογής, δεν έγινε εντελώς καιροσκόπος. Έχοντας επιλέξει τις μεθόδους για να κερδίσει την ευτυχία που ήταν αποδεκτές από όλους γύρω του, δεν συμμεριζόταν πλήρως την ηθική τους. Και το θέμα εδώ δεν είναι απλώς ότι ένας προικισμένος νέος είναι αμέτρητα πιο έξυπνος από τους μετριότητες στην υπηρεσία των οποίων βρίσκεται. Η ίδια η υποκρισία του δεν είναι ταπεινωτική υποταγή, αλλά ένα είδος αμφισβήτησης προς την κοινωνία, που συνοδεύεται από άρνηση αναγνώρισης του δικαιώματος σεβασμού των «κυρίων της ζωής» και των αξιώσεων τους να θέτουν ηθικές αρχές στους υφισταμένους τους. Οι κορυφαίοι είναι ο εχθρός, ποταπός, ύπουλος, εκδικητικός. Εκμεταλλευόμενος την εύνοιά τους, ο Σορέλ, όμως, δεν γνωρίζει ότι τους οφείλει τη συνείδησή του, αφού, ακόμη και φέροντας ευγενικά έναν ικανό νέο, τον βλέπουν όχι ως άνθρωπο, αλλά ως αποτελεσματικό υπηρέτη.
Φλογερή καρδιά, ενέργεια, ειλικρίνεια, θάρρος και δύναμη χαρακτήρα, ηθικά υγιής στάση απέναντι στον κόσμο και τους ανθρώπους, μια συνεχής ανάγκη για δράση, για δουλειά, για το γόνιμο έργο της διανόησης, ανθρώπινη ανταπόκριση στους ανθρώπους, σεβασμός στους απλούς εργάτες , η αγάπη για τη φύση, η ομορφιά στη ζωή και την τέχνη, όλα αυτά ξεχώριζαν τη φύση του Julien και έπρεπε να τα καταπιέσει όλα αυτά μέσα του, προσπαθώντας να προσαρμοστεί στους ζωικούς νόμους του κόσμου γύρω του. Αυτή η προσπάθεια ήταν ανεπιτυχής: «Ο Ζουλιέν υποχώρησε πριν από την κρίση της συνείδησής του, δεν μπόρεσε να ξεπεράσει τη λαχτάρα του για δικαιοσύνη».
Ο Προμηθέας έγινε ένα από τα αγαπημένα σύμβολα του ρομαντισμού, ενσαρκώνοντας το θάρρος, τον ηρωισμό, την αυτοθυσία, την ακλόνητη θέληση και την αδιαλλαξία. Παράδειγμα έργου βασισμένου στον μύθο του Προμηθέα είναι το ποίημα του P.B. Ο «Προμηθέας Αδέσμευτος» του Σέλλεϋ, που είναι ένα από τα σημαντικότερα έργα του ποιητή. Η Shelley άλλαξε το αποτέλεσμα της μυθολογικής πλοκής, στην οποία, όπως είναι γνωστό, ο Προμηθέας συμφιλιώθηκε ωστόσο με τον Δία. Ο ίδιος ο ποιητής έγραψε: «Ήμουν ενάντια σε ένα τόσο θλιβερό αποτέλεσμα όπως η συμφιλίωση ενός μαχητή για την ανθρωπότητα με τον καταπιεστή του». Η Shelley δημιουργεί από την εικόνα του Προμηθέα έναν ιδανικό ήρωα, που τιμωρείται από τους θεούς επειδή παραβίασε τη θέλησή τους και βοηθά τους ανθρώπους. Στο ποίημα του Σέλλεϋ, το μαρτύριο του Προμηθέα ανταμείβεται με τον θρίαμβο της απελευθέρωσής του. Το φανταστικό πλάσμα Demogorgon, που εμφανίζεται στο τρίτο μέρος του ποιήματος, ανατρέπει τον Δία, διακηρύσσοντας: «Δεν υπάρχει επιστροφή για την τυραννία του ουρανού και δεν υπάρχει διάδοχος για σένα».
Οι γυναικείες εικόνες ρομαντισμού είναι επίσης αντιφατικές, αλλά εξαιρετικές. Πολλοί συγγραφείς της ρομαντικής εποχής επέστρεψαν στην ιστορία της Μήδειας. Ο Αυστριακός συγγραφέας της εποχής του ρομαντισμού F. Grillparzer έγραψε την τριλογία «Το χρυσόμαλλο δέρας», η οποία αντανακλούσε την «τραγωδία της μοίρας» που χαρακτηρίζει τον γερμανικό ρομαντισμό. «Το Χρυσόμαλλο Δέρας» αποκαλείται συχνά η πιο ολοκληρωμένη δραματική εκδοχή της «βιογραφίας» της αρχαίας Ελληνίδας ηρωίδας. Στο πρώτο μέρος, το μονόπρακτο δράμα «The Guest», βλέπουμε τη Μήδεια ως ένα πολύ νεαρό κορίτσι, αναγκασμένη να υπομείνει τον τύραννο πατέρα της. Αποτρέπει τη δολοφονία του Φρίξου, του καλεσμένου τους, ο οποίος κατέφυγε στην Κολχίδα με ένα χρυσό κριάρι. Ήταν αυτός που θυσίασε το κριάρι από χρυσόμαλλο δέρας στον Δία σε ένδειξη ευγνωμοσύνης που τον έσωσε από τον θάνατο και κρέμασε το χρυσόμαλλο δέρας στο ιερό άλσος του Άρη. Οι αναζητητές του Χρυσόμαλλου Δέρας εμφανίζονται μπροστά μας στο τετράπρακτο έργο «Οι Αργοναύτες». Σε αυτό, η Μήδεια προσπαθεί απελπισμένα αλλά ανεπιτυχώς να καταπολεμήσει τα συναισθήματά της για τον Ιάσονα, παρά τη θέλησή της, και γίνεται συνεργός του. Στο τρίτο μέρος, την πεντάπρακτη τραγωδία «Μήδεια», η ιστορία φτάνει στο αποκορύφωμά της. Η Μήδεια, που έφερε ο Ιάσονας στην Κόρινθο, εμφανίζεται στους άλλους ως ξένη από βαρβαρικά εδάφη, μάγισσα και μάγισσα. Στα έργα των ρομαντικών, είναι αρκετά συνηθισμένο να βλέπουμε το φαινόμενο ότι η ξενικότητα βρίσκεται στο επίκεντρο πολλών άλυτων συγκρούσεων. Επιστρέφοντας στην πατρίδα του στην Κόρινθο, ο Ιάσονας ντρέπεται για την κοπέλα του, αλλά αρνείται να εκπληρώσει την απαίτηση του Κρέοντα και να την διώξει. Και μόνο έχοντας ερωτευτεί την κόρη του, ο ίδιος ο Ιάσονας άρχισε να μισεί τη Μήδεια.
Το κύριο τραγικό θέμα της Μήδειας του Grillparzer είναι η μοναξιά της, γιατί ακόμη και τα δικά της παιδιά ντρέπονται και την αποφεύγουν. Η Μήδεια δεν προορίζεται να απαλλαγεί από αυτή την τιμωρία ούτε στους Δελφούς, όπου κατέφυγε μετά τον φόνο της Κρέουσας και των γιων της. Ο Grillparzer δεν επιδίωξε καθόλου να δικαιολογήσει την ηρωίδα του, αλλά ήταν σημαντικό για εκείνον να ανακαλύψει τα κίνητρα των πράξεών της. Η Μήδεια του Grillparzer, η κόρη μιας μακρινής βαρβαρικής χώρας, δεν έχει αποδεχτεί τη μοίρα που της έχει ετοιμάσει, επαναστατεί ενάντια στον τρόπο ζωής κάποιου άλλου και αυτό προσέλκυσε πολύ τους ρομαντικούς.
Η εικόνα της Μήδειας, εντυπωσιακή στην ασυνέπειά της, φαίνεται από πολλούς σε μια μεταμορφωμένη μορφή στις ηρωίδες του Stendhal και του Barbet d'Aurevilly. που αποδεικνύεται ότι είναι επιζήμιο για την ακεραιότητα του ατόμου και, ως εκ τούτου, συνεπάγεται τον ίδιο θάνατο.
Πολλοί λογοτεχνικοί μελετητές συσχετίζουν την εικόνα της Μήδειας με την εικόνα της ηρωίδας του μυθιστορήματος «Μαγευμένη» του Barbet d'Aurevilly, Jeanne-Madeleine de Feardan, καθώς και με την εικόνα της διάσημης ηρωίδας του μυθιστορήματος του Stendhal «The Red and the Μαύρη» Ματίλντα Εδώ βλέπουμε τρία βασικά συστατικά του διάσημου μύθου: απροσδόκητη, θυελλώδη γέννηση πάθους, μαγικές ενέργειες είτε με καλές είτε με βλαβερές προθέσεις, την εκδίκηση μιας εγκαταλελειμμένης μάγισσας - μιας απορριφθείσας γυναίκας.
Αυτά είναι μόνο μερικά παραδείγματα ρομαντικών ηρώων και ηρωίδων.
Η επανάσταση διακήρυξε την ατομική ελευθερία, ανοίγοντας «ανεξερεύνητους νέους δρόμους» μπροστά της, αλλά αυτή η ίδια επανάσταση γέννησε την αστική τάξη, το πνεύμα της απόκτησης και του εγωισμού. Αυτές οι δύο πλευρές της προσωπικότητας (το πάθος της ελευθερίας και του ατομικισμού) εκδηλώνονται πολύ περίπλοκα στη ρομαντική έννοια του κόσμου και του ανθρώπου. Ο Β. Γ. Μπελίνσκι βρήκε μια υπέροχη φόρμουλα όταν μιλούσε για τον Βύρωνα (και τον ήρωά του): «αυτή είναι μια ανθρώπινη προσωπικότητα, αγανακτισμένη ενάντια στον στρατηγό και, στην περήφανη εξέγερσή του, στηρίζεται στον εαυτό του».
Ωστόσο, στα βάθη του ρομαντισμού διαμορφώνεται ένας άλλος τύπος προσωπικότητας. Αυτή είναι, πρώτα απ 'όλα, η προσωπικότητα ενός καλλιτέχνη - ενός ποιητή, μουσικού, ζωγράφου, επίσης υψωμένη πάνω από το πλήθος των απλών ανθρώπων, των αξιωματούχων, των ιδιοκτητών ακινήτων και των κοσμικών αργόσχολων. Εδώ δεν μιλάμε πλέον για τους ισχυρισμούς ενός εξαιρετικού ατόμου, αλλά για τα δικαιώματα ενός αληθινού καλλιτέχνη να κρίνει τον κόσμο και τους ανθρώπους.
Η ρομαντική εικόνα του καλλιτέχνη (για παράδειγμα, μεταξύ των Γερμανών συγγραφέων) δεν είναι πάντα κατάλληλη για τον ήρωα του Βύρωνα. Επιπλέον, ο ατομικιστής ήρωας του Βύρωνα αντιπαραβάλλεται με μια οικουμενική προσωπικότητα που αγωνίζεται για την υψηλότερη αρμονία (σαν να απορροφά όλη την ποικιλομορφία του κόσμου). Η καθολικότητα μιας τέτοιας προσωπικότητας είναι αντίθετη με κάθε περιορισμό ενός ατόμου, είτε σχετίζεται με στενά εμπορικά συμφέροντα, είτε με δίψα για κέρδος που καταστρέφει την προσωπικότητα κ.λπ.
Οι ρομαντικοί δεν εκτιμούσαν πάντα σωστά τις κοινωνικές συνέπειες των επαναστάσεων. Αλλά είχαν πλήρη επίγνωση της αντιαισθητικής φύσης της κοινωνίας, η οποία απειλεί την ίδια την ύπαρξη της τέχνης, στην οποία βασιλεύει η «άκαρδη αγνότητα». Ο ρομαντικός καλλιτέχνης, σε αντίθεση με ορισμένους συγγραφείς του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα, δεν επιδίωξε καθόλου να κρυφτεί από τον κόσμο σε έναν «πύργο από ελεφαντόδοντο». Όμως ένιωθε τραγικά μόνος, ασφυκτικός από αυτή τη μοναξιά.
Έτσι, στον ρομαντισμό μπορούν να διακριθούν δύο ανταγωνιστικές έννοιες της προσωπικότητας: ατομικιστική και καθολική. Η μοίρα τους στη μετέπειτα ανάπτυξη του παγκόσμιου πολιτισμού ήταν διφορούμενη. Η εξέγερση του ατομικιστή ήρωα του Βύρωνα ήταν όμορφη και καθήλωσε τους συγχρόνους του, αλλά ταυτόχρονα αποκαλύφθηκε γρήγορα η ματαιότητα της. Η ιστορία έχει καταδικάσει σκληρά τους ισχυρισμούς ενός ατόμου να δημιουργήσει το δικό του δικαστήριο. Από την άλλη πλευρά, η ιδέα της καθολικότητας αντανακλούσε τη λαχτάρα για το ιδανικό ενός ολοκληρωμένα ανεπτυγμένου ανθρώπου, απαλλαγμένου από τους περιορισμούς της αστικής κοινωνίας.
Ρομαντικός ήρωας
Ρομαντικός ήρωας- μια από τις καλλιτεχνικές εικόνες της λογοτεχνίας του ρομαντισμού. Ένας ρομαντικός είναι ένα εξαιρετικό και συχνά μυστηριώδες άτομο που συνήθως ζει σε εξαιρετικές συνθήκες. Η σύγκρουση εξωτερικών γεγονότων μεταφέρεται στον εσωτερικό κόσμο του ήρωα, στην ψυχή του οποίου υπάρχει αγώνας αντιφάσεων. Ως αποτέλεσμα αυτής της αναπαραγωγής του χαρακτήρα, ο ρομαντισμός ανέβασε εξαιρετικά την αξία του ατόμου, ανεξάντλητη στα πνευματικά του βάθη, αποκαλύπτοντας τον μοναδικό του εσωτερικό κόσμο. Ο άνθρωπος στα ρομαντικά έργα ενσαρκώνεται επίσης μέσω της αντίθεσης, της αντίθεσης: από τη μια, νοείται ως το στεφάνι της δημιουργίας, και από την άλλη, ως ένα αδύναμο παιχνίδι στα χέρια της μοίρας, δυνάμεις άγνωστες και πέρα από τον έλεγχό του, παίζοντας με τα συναισθήματά του. Ως εκ τούτου, συχνά μετατρέπεται σε θύμα των δικών του παθών.
Σημάδια ενός ρομαντικού ήρωα
- Ένας εξαιρετικός ήρωας σε εξαιρετικές συνθήκες
- Η πραγματικότητα αναδημιουργείται ενεργά σύμφωνα με το ιδανικό
- Ανεξαρτησία
- Το αδιάλυτο της σύγκρουσης μεταξύ ήρωα και κοινωνίας
- Αφηρημένη αντίληψη του χρόνου
- Δύο ή τρία ξεχωριστά χαρακτηριστικά χαρακτήρα
| Ρόλοι και αρχέτυπα χαρακτήρων | |
|---|---|
| Ρόλος | Ήρωας δράσης · Τελικό κορίτσι · Βυρωνικός ήρωας · Ingenue · Κωμικός · Νευροσθενής · Αντιπρόεδρος · Λογικός · Σουμπρέτ · Τραγικός ήρωας |
| Αρχέτυπα | Τρελός επιστήμονας · Ευγενής άγριος · Ευγενής ληστής · απρόθυμος ήρωας · κοπέλα σε αγωνία · Warrior Maiden · Βασιλιάς κάτω από το βουνό · Κακός · Γοητευτικός πρίγκιπας · Femme Fatale |
Ίδρυμα Wikimedia. 2010.
Δείτε τι είναι το "Romantic hero" σε άλλα λεξικά:
ρομαντικός ήρωας- δείτε ήρωας του έργου + ρομαντισμός...
ήρωας του έργου- ένας από τους κύριους χαρακτήρες σε ένα έργο τέχνης (σε αντίθεση με έναν χαρακτήρα). η ανάπτυξη του χαρακτήρα του ήρωα και οι σχέσεις του με άλλους χαρακτήρες παίζουν καθοριστικό ρόλο στην εξέλιξη της πλοκής και της σύνθεσης του έργου, στην αποκάλυψή του... ... Ορολογικό λεξικό-θησαυρός λογοτεχνικής κριτικής
ήρωας- 1. Άτομο που έχει επιτύχει στρατιωτικά ή εργατικά κατορθώματα. Ανιδιοτελής, ατρόμητος, λαμπρός (παρωχημένος), τολμηρός (παρωχημένος ποιητής.), γενναίος, ένδοξος (παρωχημένος), διάσημος, διάσημος, αληθινός, θρυλικός, θαρραλέος, λαϊκός, πραγματικός, ... ... Λεξικό επιθέτων
Grushnitsky ("Ήρωας της εποχής μας")- Βλέπε επίσης Γιούνκερ. Είναι στην υπηρεσία μόλις ένα χρόνο. Ήταν σε ενεργό απόσπασμα και τραυματίστηκε στο πόδι. Από ένα ιδιαίτερο είδος δανδαλισμού, φοράει ένα χοντρό πανωφόρι στρατιώτη. Έχει σταυρό του Αγίου Γεωργίου. Είναι καλοφτιαγμένος, μελαχρινός και μαυρομάλλης. φαίνεται ότι μπορεί... Λεξικό λογοτεχνικών τύπων
- - γεννήθηκε στις 26 Μαΐου 1799 στη Μόσχα, στην οδό Nemetskaya στο σπίτι του Skvortsov. πέθανε στις 29 Ιανουαρίου 1837 στην Αγία Πετρούπολη. Από την πλευρά του πατέρα του, ο Πούσκιν ανήκε σε μια παλιά ευγενή οικογένεια, που κατάγονταν, σύμφωνα με τις γενεαλογίες, από έναν απόγονο "από ... ... Μεγάλη βιογραφική εγκυκλοπαίδεια
Πούσκιν Α. Σ. Πούσκιν. Ο Πούσκιν στην ιστορία της ρωσικής λογοτεχνίας. Σπουδές Πούσκιν. Βιβλιογραφία. ΠΟΥΣΚΙΝ Alexander Sergeevich (1799 1837) ο μεγαλύτερος Ρώσος ποιητής. R. 6 Ιουνίου (σύμφωνα με το παλιό στυλ 26 Μαΐου) 1799. Η οικογένεια του P. προερχόταν από μια σταδιακά φτωχή παλιά ... ... Λογοτεχνική εγκυκλοπαίδεια
1. Ο ήρωας της τραγωδίας του A.P. Sumarokov «Dimitri the Pretender» (1771). Το ιστορικό πρωτότυπο είναι ο Ψεύτικος Ντμίτρι Α', πιθανότατα και ο Γιούρι (Γρηγόριος) Οτρεπίεφ. Το 1601, ο Προσποιητής εμφανίστηκε στην Πολωνία με το όνομα Δημήτρης, γιος του Ιβάν Δ' του Τρομερού. το καλοκαίρι του 1604 με... ... Λογοτεχνικοί ήρωες
Ο ήρωας της κωμωδίας του A.S Griboyedov "Woe from Wit" (1824, στην πρώτη έκδοση, η ορθογραφία του επωνύμου είναι Chadsky). Πιθανά πρωτότυπα της εικόνας είναι ο P.Ya (1796 1856) και ο V.K. Η φύση των πράξεων του ήρωα, οι δηλώσεις και οι σχέσεις του με... ... Λογοτεχνικοί ήρωες
- (Γαλλικά Jean Valejean) ο ήρωας του μυθιστορήματος του V. Hugo «Les Miserables» (1862). Ένα από τα πρωτότυπα του ήρωα ήταν ο κατάδικος Pierre Morin, ο οποίος το 1801 καταδικάστηκε σε πέντε χρόνια σκληρής εργασίας για ένα κλεμμένο κομμάτι ψωμί. Μόνο ένα άτομο, ο επίσκοπος της πόλης Digne, Monsignor de... ... Λογοτεχνικοί ήρωες
Sunset Beach ... Wikipedia
Βιβλία
- Μ. Λέρμοντοφ. Complete Works, M. Lermontov. Ο Mikhail Yuryevich Lermontov είναι ένας νεότερος σύγχρονος του Πούσκιν και η δεύτερη μεγαλύτερη προσωπικότητα μετά από αυτόν στη ρωσική ποίηση του 19ου αιώνα. Το 2014 γιορτάζονται τα 200 χρόνια από τη γέννηση του ποιητή. Ήταν η μοίρα του...