Ο «Βυσσινόκηπος» είναι η κορυφή του ρωσικού δράματος των αρχών του 20ού αιώνα, μια λυρική κωμωδία, ένα έργο που σηματοδότησε την αρχή μιας νέας εποχής στην ανάπτυξη του ρωσικού θεάτρου.
Το κύριο θέμα του έργου είναι αυτοβιογραφικό - μια χρεοκοπημένη οικογένεια ευγενών πουλά την οικογενειακή τους περιουσία σε δημοπρασία. Ο συγγραφέας, ως άτομο που έχει περάσει από μια παρόμοια κατάσταση ζωής, με λεπτό ψυχολογισμό περιγράφει την ψυχική κατάσταση ανθρώπων που σύντομα θα αναγκαστούν να εγκαταλείψουν το σπίτι τους. Η καινοτομία του έργου είναι η απουσία διαχωρισμού των ηρώων σε θετικούς και αρνητικούς, σε βασικούς και δευτερεύοντες. Όλα χωρίζονται σε τρεις κατηγορίες:
- άνθρωποι του παρελθόντος - ευγενείς αριστοκράτες (Ranevskaya, Gaev και ο λακέι τους Firs).
- άνθρωποι του παρόντος - ο φωτεινός εκπρόσωπος τους, ο έμπορος-επιχειρηματίας Lopakhin.
- άνθρωποι του μέλλοντος - η προοδευτική νεολαία εκείνης της εποχής (Petr Trofimov και Anya).
Ιστορία της δημιουργίας
Ο Τσέχοφ άρχισε να εργάζεται για το έργο το 1901. Λόγω σοβαρών προβλημάτων υγείας, η διαδικασία της συγγραφής ήταν αρκετά δύσκολη, αλλά παρόλα αυτά, το 1903 το έργο ολοκληρώθηκε. Η πρώτη θεατρική παραγωγή του έργου έγινε ένα χρόνο αργότερα στη σκηνή του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας, αποτελώντας την κορυφή του έργου του Τσέχοφ ως θεατρικού συγγραφέα και κλασικό βιβλίο του θεατρικού ρεπερτορίου.
Παίξτε Ανάλυση
Περιγραφή της εργασίας
Η δράση διαδραματίζεται στην οικογενειακή περιουσία του γαιοκτήμονα Lyubov Andreevna Ranevskaya, η οποία επέστρεψε από τη Γαλλία με τη μικρή της κόρη Anya. Τους συναντούν στο σιδηροδρομικό σταθμό ο Gaev (ο αδερφός της Ranevskaya) και η Varya (η υιοθετημένη κόρη της).
Η οικονομική κατάσταση της οικογένειας Ρανέφσκι πλησιάζει στην πλήρη κατάρρευση. Ο επιχειρηματίας Lopakhin προσφέρει τη δική του εκδοχή για μια λύση στο πρόβλημα - να χωρίσει τη γη σε μετοχές και να τα δώσει στους καλοκαιρινούς κατοίκους για χρήση έναντι ορισμένης αμοιβής. Η κυρία επιβαρύνεται από αυτή την πρόταση, γιατί για αυτό θα πρέπει να αποχαιρετήσει τον αγαπημένο της βυσσινόκηπο, με τον οποίο συνδέονται πολλές ζεστές αναμνήσεις από τα νιάτα της. Στην τραγωδία προσθέτει το γεγονός ότι ο αγαπημένος της γιος Grisha πέθανε σε αυτόν τον κήπο. Ο Γκάεφ, εμποτισμένος με τα συναισθήματα της αδερφής του, την καθησυχάζει με μια υπόσχεση ότι η οικογενειακή τους περιουσία δεν θα διατεθεί προς πώληση.
Η δράση του δεύτερου μέρους διαδραματίζεται στον δρόμο, στην αυλή του κτήματος. Ο Λοπάχιν, με τον χαρακτηριστικό του πραγματισμό, συνεχίζει να επιμένει στο σχέδιό του να σώσει το κτήμα, αλλά κανείς δεν του δίνει σημασία. Όλοι στρέφονται στον δάσκαλο Πιότρ Τροφίμοφ που έχει εμφανιστεί. Εκφωνεί μια συναρπαστική ομιλία αφιερωμένη στη μοίρα της Ρωσίας, το μέλλον της και αγγίζει το θέμα της ευτυχίας σε ένα φιλοσοφικό πλαίσιο. Ο υλιστής Lopakhin είναι δύσπιστος για τον νεαρό δάσκαλο και αποδεικνύεται ότι μόνο η Anya είναι ικανή να εμποτιστεί με τις υψηλές ιδέες του.
Η τρίτη πράξη ξεκινά με τη Ranevskaya να χρησιμοποιεί τα τελευταία της χρήματα για να προσκαλέσει μια ορχήστρα και να οργανώσει μια βραδιά χορού. Ο Gaev και ο Lopakhin απουσιάζουν ταυτόχρονα - πήγαν στην πόλη για δημοπρασία, όπου το κτήμα Ranevsky πρέπει να βγει στο σφυρί. Μετά από μια κουραστική αναμονή, η Lyubov Andreevna μαθαίνει ότι η περιουσία της αγοράστηκε σε δημοπρασία από τον Lopakhin, ο οποίος δεν κρύβει τη χαρά του για την απόκτησή του. Η οικογένεια Ρανέφσκι βρίσκεται σε απόγνωση.
Το φινάλε είναι εξ ολοκλήρου αφιερωμένο στην αποχώρηση της οικογένειας Ρανέφσκι από το σπίτι τους. Η σκηνή του χωρισμού παρουσιάζεται με όλο τον βαθύ ψυχολογισμό που ενυπάρχει στον Τσέχοφ. Το έργο τελειώνει με έναν εκπληκτικά βαθύ μονόλογο του Φιρς, τον οποίο οι ιδιοκτήτες ξέχασαν βιαστικά στο κτήμα. Η τελευταία συγχορδία είναι ο ήχος ενός τσεκούρι. Κόβεται ο βυσσινόκηπος.
Κύριοι χαρακτήρες
Ένα συναισθηματικό άτομο, ο ιδιοκτήτης του κτήματος. Έχοντας ζήσει αρκετά χρόνια στο εξωτερικό, συνήθισε σε μια πολυτελή ζωή και, αδράνεια, συνεχίζει να επιτρέπει στον εαυτό της πολλά πράγματα που, δεδομένης της άθλιας κατάστασης των οικονομικών της, σύμφωνα με τη λογική της κοινής λογικής, θα έπρεπε να της είναι απρόσιτα. Όντας ένα επιπόλαιο άτομο, πολύ ανήμπορη σε καθημερινά θέματα, η Ranevskaya δεν θέλει να αλλάξει τίποτα στον εαυτό της, ενώ έχει πλήρη επίγνωση των αδυναμιών και των ελλείψεών της.
Πετυχημένος έμπορος, χρωστάει πολλά στην οικογένεια Ρανέφσκι. Η εικόνα του είναι διφορούμενη - συνδυάζει σκληρή δουλειά, σύνεση, επιχειρηματικότητα και αγένεια, μια «αγροτική» αρχή. Στο τέλος του έργου, ο Lopakhin δεν συμμερίζεται τα συναισθήματα του Ranevskaya, είναι χαρούμενος που, παρά την αγροτική του καταγωγή, μπόρεσε να αγοράσει την περιουσία των ιδιοκτητών του αείμνηστου πατέρα του.
Όπως και η αδερφή του, είναι πολύ ευαίσθητος και συναισθηματικός. Όντας ιδεαλιστής και ρομαντικός, για να παρηγορήσει τη Ρανέβσκαγια, σκαρφίζεται φανταστικά σχέδια για να σώσει την οικογενειακή περιουσία. Είναι συναισθηματικός, περίεργος, αλλά ταυτόχρονα και εντελώς αδρανής.
Πέτια Τροφίμοφ
Ένας αιώνιος μαθητής, ένας μηδενιστής, ένας εύγλωττος εκπρόσωπος της ρωσικής διανόησης, που υποστηρίζει την ανάπτυξη της Ρωσίας μόνο στα λόγια. Επιδιώκοντας την «ύψιστη αλήθεια», αρνείται την αγάπη, θεωρώντας την ένα ασήμαντο και απατηλό συναίσθημα, το οποίο αναστατώνει πάρα πολύ την κόρη του Ranevskaya, Anya, που είναι ερωτευμένη μαζί του.
Μια ρομαντική 17χρονη νεαρή κυρία που έπεσε κάτω από την επιρροή του λαϊκιστή Peter Trofimov. Πιστεύοντας απερίσκεπτα σε μια καλύτερη ζωή μετά την πώληση της περιουσίας των γονιών της, η Anya είναι έτοιμη για οποιεσδήποτε δυσκολίες για χάρη της κοινής ευτυχίας δίπλα στον αγαπημένο της.
Ένας 87χρονος άνδρας, πεζός στο σπίτι των Ranevskys. Ο τύπος του υπηρέτη των παλιών καιρών, περιβάλλει τα αφεντικά του με πατρική φροντίδα. Παρέμεινε να υπηρετεί τα αφεντικά του και μετά την κατάργηση της δουλοπαροικίας.
Ένας νεαρός λακέι που αντιμετωπίζει τη Ρωσία με περιφρόνηση και ονειρεύεται να φύγει στο εξωτερικό. Ένας κυνικός και σκληρός άντρας, είναι αγενής με τον γέρο Φιρς και συμπεριφέρεται ακόμη και στη μητέρα του με ασέβεια.
Δομή της εργασίας
Η δομή του έργου είναι αρκετά απλή - 4 πράξεις χωρίς να χωρίζονται σε ξεχωριστές σκηνές. Η διάρκεια δράσης είναι αρκετοί μήνες, από τα τέλη της άνοιξης έως τα μέσα του φθινοπώρου. Στην πρώτη πράξη υπάρχει έκθεση και πλοκή, στη δεύτερη υπάρχει αύξηση της έντασης, στην τρίτη κορυφώνεται (πώληση του κτήματος), στην τέταρτη υπάρχει διακοπή. Χαρακτηριστικό γνώρισμα του έργου είναι η απουσία γνήσιων εξωτερικών συγκρούσεων, δυναμισμού και απρόβλεπτων ανατροπών στη γραμμή της πλοκής. Οι παρατηρήσεις, οι μονόλογοι, οι παύσεις και κάποια υποτίμηση του συγγραφέα δίνουν στο έργο μια μοναδική ατμόσφαιρα εξαίσιου λυρισμού. Ο καλλιτεχνικός ρεαλισμός του έργου επιτυγχάνεται με την εναλλαγή δραματικών και κωμικών σκηνών.
(Σκηνή από σύγχρονη παραγωγή)
Η ανάπτυξη του συναισθηματικού και ψυχολογικού επιπέδου κυριαρχεί στο έργο. Ο συγγραφέας διευρύνει τον καλλιτεχνικό χώρο του έργου εισάγοντας έναν μεγάλο αριθμό χαρακτήρων που δεν θα εμφανιστούν ποτέ στη σκηνή. Επίσης, το αποτέλεσμα της επέκτασης των χωρικών ορίων δίνεται από το συμμετρικά αναδυόμενο θέμα της Γαλλίας, δίνοντας μια τοξωτή μορφή στο έργο.
Τελικό συμπέρασμα
Το τελευταίο έργο του Τσέχοφ, θα έλεγε κανείς, είναι το «κύκνειο άσμα» του. Η καινοτομία της δραματικής της γλώσσας είναι μια άμεση έκφραση της ιδιαίτερης έννοιας της ζωής του Τσέχοφ, η οποία χαρακτηρίζεται από εξαιρετική προσοχή σε μικρές, φαινομενικά ασήμαντες λεπτομέρειες και εστίαση στις εσωτερικές εμπειρίες των χαρακτήρων.
Στο έργο «The Cherry Orchard», ο συγγραφέας αποτύπωσε την κατάσταση της κριτικής διάσπασης της ρωσικής κοινωνίας της εποχής του, αυτός ο θλιβερός παράγοντας είναι συχνά παρών σε σκηνές όπου οι χαρακτήρες ακούνε μόνο τον εαυτό τους, δημιουργώντας μόνο την εμφάνιση της αλληλεπίδρασης.
Η προέλευση του έργου
Πολύ συχνά τίθεται το ερώτημα: τι περιλαμβάνεται στην ιστορία της δημιουργίας του «Βυσσινόκηπου» του Τσέχοφ; Για να το καταλάβουμε αυτό, είναι απαραίτητο να θυμηθούμε σε ποια εποχή εργάστηκε ο Anton Pavlovich. Γεννήθηκε τον 19ο αιώνα, η κοινωνία άλλαζε, οι άνθρωποι και η κοσμοθεωρία τους άλλαζαν, η Ρωσία προχωρούσε προς ένα νέο σύστημα, που αναπτύχθηκε ραγδαία μετά την κατάργηση της δουλοπαροικίας. Η ιστορία της δημιουργίας της παράστασης «Ο Βυσσινόκηπος» του Α.Π. Ο Τσέχοφ - το τελευταίο έργο του έργου του - ξεκινά, ίσως, με την ίδια την αναχώρηση του νεαρού Άντον στη Μόσχα το 1879.
Από νεαρή ηλικία, ο Anton Chekhov λάτρευε το δράμα και, ως μαθητής στο γυμνάσιο, προσπάθησε να γράψει σε αυτό το είδος, αλλά αυτές οι πρώτες απόπειρες γραφής έγιναν γνωστές μόνο μετά το θάνατο του συγγραφέα. Ένα από τα έργα ονομάζεται "Fatherless", που γράφτηκε γύρω στο 1878. Ένα πολύ ογκώδες έργο, ανέβηκε στη σκηνή του θεάτρου μόλις το 1957. Ο όγκος του έργου δεν αντιστοιχούσε στο στυλ του Τσέχοφ όπου «η συντομία είναι η αδερφή του ταλέντου», ωστόσο, αυτές οι πινελιές που άλλαξαν ολόκληρο το ρωσικό θέατρο είναι ήδη ορατές.
Ο πατέρας του Άντον Πάβλοβιτς είχε ένα μικρό μαγαζί στον πρώτο όροφο του σπιτιού των Τσέχοφ και η οικογένεια έμενε στον δεύτερο. Ωστόσο, από το 1894, τα πράγματα στο κατάστημα πήγαν από το κακό στο χειρότερο και το 1897 ο πατέρας χρεοκόπησε εντελώς, όλη η οικογένεια αναγκάστηκε, αφού πούλησε το ακίνητο, να μετακομίσει στη Μόσχα, όπου τα μεγαλύτερα παιδιά είχαν ήδη εγκατασταθεί εκείνη την εποχή. . Ως εκ τούτου, από νωρίς, ο Άντον Τσέχοφ έμαθε πώς ήταν να αποχωρίζεσαι το πιο πολύτιμο πράγμα - το σπίτι του - για να ξεπληρώσεις τα χρέη του. Ήδη σε πιο ώριμη ηλικία, ο Τσέχοφ αντιμετώπισε περισσότερες από μία φορές περιπτώσεις πώλησης ευγενών κτημάτων σε δημοπρασίες σε «νέους ανθρώπους» και με σύγχρονους όρους - σε επιχειρηματίες.
Πρωτοτυπία και επικαιρότητα
Η δημιουργική ιστορία του The Cherry Orchard ξεκινά το 1901, όταν ο Τσέχοφ έγραψε για πρώτη φορά σε ένα γράμμα στη σύζυγό του ότι είχε συλλάβει ένα νέο έργο, σε αντίθεση με αυτά που είχε γράψει πριν. Από την αρχή το συνέλαβε ως ένα είδος κωμωδίας φάρσας, στην οποία όλα θα ήταν πολύ επιπόλαια, διασκεδαστικά και ανέμελα. Η υπόθεση της παράστασης ήταν η πώληση μιας παλιάς περιουσίας γαιοκτήμονα για χρέη. Ο Τσέχοφ είχε ήδη προσπαθήσει να αποκαλύψει αυτό το θέμα νωρίτερα στο "Fatherlessness", αλλά αυτό του απαιτούσε 170 σελίδες χειρόγραφου κειμένου και ένα έργο τέτοιου όγκου δεν μπορούσε να χωρέσει στο πλαίσιο μιας παράστασης. Και ο Anton Pavlovich δεν ήθελε να θυμάται το πρώιμο πνευματικό του τέκνο. Έχοντας ακονίσει τις δεξιότητές του ως θεατρικού συγγραφέα στην τελειότητα, το ξαναπήρε.
Η κατάσταση της πώλησης ενός σπιτιού ήταν στενή και οικεία στον Τσέχοφ, και μετά την πώληση του σπιτιού του πατέρα του στο Ταγκανρόγκ, ενδιαφέρθηκε και ενθουσιάστηκε από την ψυχική τραγωδία τέτοιων περιπτώσεων. Έτσι, η βάση του έργου ήταν τόσο οι δικές του οδυνηρές εντυπώσεις όσο και η ιστορία του φίλου του A.S Kiselev, του οποίου η περιουσία πουλήθηκε επίσης σε δημοπρασία, και έγινε ένας από τους διευθυντές της τράπεζας, και από αυτόν ήταν η εικόνα του. Ο Gaev αντιγράφηκε σε μεγάλο βαθμό. Ο συγγραφέας είδε επίσης πολλά εγκαταλελειμμένα αρχοντικά κτήματα στην επαρχία Χάρκοβο, όπου ξεκουράστηκε. Η δράση του έργου διαδραματίζεται, παρεμπιπτόντως, σε εκείνα τα μέρη. Ο Άντον Πάβλοβιτς παρατήρησε την ίδια άθλια κατάσταση των κτημάτων και τη θέση των ιδιοκτητών τους τόσο στο κτήμα του στο Μελίχοβο όσο και ως φιλοξενούμενος στο κτήμα του Κ.Σ. Στανισλάφσκι. Παρατηρούσε τι συνέβαινε και καταλάβαινε τι συνέβαινε για περισσότερα από 10 χρόνια.
Η διαδικασία της εξαθλίωσης των ευγενών κράτησε πολύ, απλώς έζησαν τις περιουσίες τους, σπαταλώντας τις άσκοπα και χωρίς να σκέφτονται τις συνέπειες. Η εικόνα της Ranevskaya έγινε συλλογική, απεικονίζοντας περήφανους, ευγενείς ανθρώπους που δυσκολεύονται να προσαρμοστούν στη σύγχρονη ζωή, από την οποία έχει εξαφανιστεί το δικαίωμα κατοχής ανθρώπινου δυναμικού με τη μορφή δουλοπάροικων που εργάζονται για την ευημερία των κυρίων τους.
Ένα έργο γεννημένο μέσα στον πόνο
Περίπου τρία χρόνια πέρασαν από την έναρξη των εργασιών για το έργο μέχρι την παραγωγή του. Αυτό οφειλόταν σε διάφορους λόγους. Ένα από τα κύρια ήταν η κακή υγεία του συγγραφέα, και ακόμη και σε επιστολές προς φίλους παραπονέθηκε ότι το έργο προχωρούσε πολύ αργά, μερικές φορές ήταν δυνατό να γράψουμε όχι περισσότερες από τέσσερις γραμμές την ημέρα. Ωστόσο, παρά την κακή του υγεία, προσπάθησε να γράψει ένα έργο ελαφρύ στο είδος.
Ο δεύτερος λόγος μπορεί να ονομαστεί η επιθυμία του Τσέχοφ να ενταχθεί στο έργο του, που προορίζεται για ανέβασμα στη σκηνή, ολόκληρο το αποτέλεσμα των σκέψεων για τη μοίρα όχι μόνο των κατεστραμμένων γαιοκτημόνων, αλλά και για τέτοιους τυπικούς ανθρώπους εκείνης της εποχής όπως ο Lopakhin, ο αιώνιος μαθητής Τροφίμοφ, στον οποίο αισθάνεται κανείς έναν επαναστατικό διανοούμενο. Ακόμη και η εργασία στην εικόνα του Γιάσα απαιτούσε τεράστια προσπάθεια, γιατί μέσω αυτού ο Τσέχοφ έδειξε πώς διαγράφεται η ιστορική μνήμη των ριζών του, πώς αλλάζει η κοινωνία και οι στάσεις απέναντι στην Πατρίδα στο σύνολό της.
Η δουλειά στους χαρακτήρες έγινε πολύ σχολαστικά. Ήταν σημαντικό για τον Τσέχοφ ότι οι ηθοποιοί μπορούσαν να μεταφέρουν πλήρως την ιδέα του έργου στο κοινό. Στις επιστολές του περιέγραφε λεπτομερώς τους χαρακτήρες των χαρακτήρων και σχολίαζε αναλυτικά κάθε σκηνή. Και σημείωσε ιδιαίτερα ότι το έργο του δεν είναι δράμα, αλλά κωμωδία. Ωστόσο, ο V.I Nemirovich-Danchenko και ο K.S. Ο Στανισλάφσκι απέτυχε να θεωρήσει τίποτα κωμικό στο έργο, κάτι που αναστάτωσε πολύ τον συγγραφέα. Η παραγωγή του The Cherry Orchard ήταν δύσκολη τόσο για τους σκηνοθέτες όσο και για τον θεατρικό συγγραφέα. Μετά την πρεμιέρα, που έλαβε χώρα στις 17 Ιανουαρίου 1904, στα γενέθλια του Τσέχοφ, ξέσπασε διαμάχη μεταξύ των κριτικών, αλλά κανείς δεν έμεινε αδιάφορος σε αυτό.
Καλλιτεχνικές μέθοδοι και στυλιστική
Από τη μια πλευρά, η ιστορία της συγγραφής της κωμωδίας του Τσέχοφ "The Cherry Orchard" δεν είναι τόσο μεγάλη, αλλά από την άλλη πλευρά, ο Anton Pavlovich εργάστηκε για αυτήν καθ 'όλη τη δημιουργική του ζωή. Οι εικόνες συλλέγονται εδώ και δεκαετίες και οι καλλιτεχνικές τεχνικές που δείχνουν την καθημερινή ζωή χωρίς πάθος στη σκηνή έχουν επίσης ακονιστεί εδώ και πολλά χρόνια. Ο «Βυσσινόκηπος» έγινε ένας ακόμη ακρογωνιαίος λίθος στο χρονικό του νέου θεάτρου, το οποίο ξεκίνησε σε μεγάλο βαθμό χάρη στο ταλέντο του Τσέχοφ, του θεατρικού συγγραφέα.
Από τη στιγμή της πρώτης παραγωγής μέχρι σήμερα, οι σκηνοθέτες αυτής της παράστασης δεν είχαν κοινή άποψη για το είδος αυτής της παράστασης. Μερικοί βλέπουν τη βαθιά τραγωδία σε αυτό που συμβαίνει, αποκαλώντας το δράμα, κάποιοι αντιλαμβάνονται το έργο ως τραγωδία ή τραγωδία. Αλλά όλοι είναι ομόφωνοι στην άποψη ότι το "The Cherry Orchard" έχει γίνει από καιρό κλασικό όχι μόνο στο ρωσικό αλλά και στο παγκόσμιο δράμα.
Μια σύντομη περιγραφή της ιστορίας της δημιουργίας και της συγγραφής του διάσημου θεατρικού έργου θα βοηθήσει τους μαθητές της 10ης τάξης να προετοιμάσουν σημειώσεις και μαθήματα κατά τη μελέτη αυτής της υπέροχης κωμωδίας.
Δοκιμή εργασίας
Ο μεγάλος Ρώσος συγγραφέας Anton Pavlovich Chekhov είναι ο συγγραφέας αξέχαστων λογοτεχνικών αριστουργημάτων. Τέτοια έργα για τη σκηνή όπως «Ο Γλάρος», «Τρεις Αδελφές» και το έργο «Ο Βυσσινόκηπος» περιλαμβάνονται στα ρεπερτόρια των θεάτρων σε όλο τον κόσμο για περισσότερα από εκατό χρόνια και έχουν συνεχή επιτυχία με το κοινό. Δεν γίνεται όμως να μεταδίδονται αυθεντικοί χαρακτήρες σε κάθε ξένο θέατρο. Το έργο «Ο Βυσσινόκηπος» είναι το τελευταίο έργο του Τσέχοφ. Ο συγγραφέας επρόκειτο να συνεχίσει το έργο του στον τομέα της θεατρικής τέχνης, αλλά η αρρώστια τον εμπόδισε.
«Ο Βυσσινόκηπος», η ιστορία του έργου
Η δραματουργία της ρωσικής θεατρικής τέχνης του τέλους του 19ου αιώνα διακρίθηκε από την αφοσίωση των συγγραφέων της. Ο συγγραφέας εργάστηκε γόνιμα μέχρι την τελευταία μέρα. Πέθανε το 1886, σε ηλικία 63 ετών, από νευρική εξάντληση. Ο Άντον Πάβλοβιτς Τσέχοφ, ήδη άρρωστος στο τελικό στάδιο, δούλευε χωρίς να βγει από το γραφείο του, δημιουργώντας τα μοναδικά του αριστουργήματα. Αισθήματα, που ενισχύθηκαν από την ασθένεια, αύξησαν το καλλιτεχνικό επίπεδο των έργων.
Το έργο «Ο Βυσσινόκηπος» του μεγάλου Ρώσου θεατρικού συγγραφέα Anton Pavlovich Chekhov, του οποίου η ιστορία δημιουργίας συνδέεται με μια δυσμενή περίοδο στη ζωή του συγγραφέα, εκδόθηκε το 1903. Πριν από αυτό, το δράμα "Three Sisters" παίχτηκε στη σκηνή του Θεάτρου Τέχνης της πρωτεύουσας, το οποίο γνώρισε πρωτοφανή επιτυχία. Τότε ο Τσέχοφ αποφάσισε να αρχίσει να δουλεύει για το επόμενο έργο. Σε ένα γράμμα προς τη σύζυγό του, την ηθοποιό Όλγα Λεονάρντοβνα Κνιπερ, έγραψε: «... αλλά το επόμενο έργο που θα γράψω θα είναι σίγουρα αστείο...».
Καθόλου διασκεδαστικό
Θα μπορούσε το τελευταίο θεατρικό έργο του συγγραφέα, που δημιούργησε πριν από το θάνατό του, να γίνει «αστείο»; Απίθανο, αλλά λυπηρό - ναι. Το δράμα "The Cherry Orchard", η ιστορία του οποίου δεν είναι λιγότερο τραγική από το ίδιο το έργο, έγινε η πεμπτουσία ολόκληρης της σύντομης ζωής του μεγάλου θεατρικού συγγραφέα. Οι χαρακτήρες του έργου είναι γραμμένοι με υψηλή καλλιτεχνική αυθεντικότητα και τα γεγονότα, αν και εκτυλίσσονται σε μια κάπως απρόσμενη σκηνοθεσία, δεν περιέχουν κάποια ιδιαίτερη ίντριγκα. Από τα μέσα περίπου της παράστασης γίνεται αισθητό ένα μοιραίο αναπόφευκτο.
Lyubov Andreevna Ranevskaya
Η ιστορία της καταστροφής του κτήματος ενός ηλικιωμένου γαιοκτήμονα προκαλεί διφορούμενα συναισθήματα. Η σχετική ευημερία του Lyubov Andreevna Ranevskaya είναι αναμφισβήτητη, αν και αυτή η εντύπωση ενισχύεται μόνο έμμεσα. Η περιουσία της πωλείται για χρέη, αλλά το ενδεχόμενο να επιστρέψει στο Παρίσι παραμένει. Η Ρανέβσκαγια αποχωρίζεται τον βυσσινόκηπο, που είναι μέρος της ζωής της, αλλά την ίδια στιγμή, το μέλλον της ηλικιωμένης ηρωίδας μοιάζει ελπιδοφόρο. Ο συγγραφέας δεν μετέφερε το επεισόδιο της απόκτησης της περιουσίας από τον έμπορο Lopakhin και το επόμενο στην κατηγορία της τραγικής απελπισίας. Αν και, φυσικά, ο ήχος ενός τσεκούρι που κόβει δέντρα είναι ένα πλήγμα για τη μοίρα της Ranevskaya και των συγγενών της.
Το έργο «Ο Βυσσινόκηπος», η ιστορία του οποίου αντικατοπτρίζει την επιθυμία του Άντον Πάβλοβιτς Τσέχοφ να δείξει το κόστος εκείνης της εποχής όσο πιο βαθιά γίνεται, αποκαλύπτει την καταστροφή και την παραμέληση των κτημάτων των ιδιοκτητών γης. Τα ετοιμοθάνατα ευγενή κτήματα, πίσω από τα οποία στέκονταν τα κατεστραμμένα πεπρωμένα των ανθρώπων, παρουσιάστηκαν από τον συγγραφέα με τρομακτική ειλικρίνεια. Η τραγωδία των γεγονότων που συμβαίνουν στις ζωές των κατοίκων των ευγενών φωλιών είναι μέρος της ρωσικής πραγματικότητας εκείνης της εποχής, ζοφερή και απρόβλεπτη.
Το αποτέλεσμα όλης της δημιουργικής μου ζωής
Το έργο, που ο συγγραφέας πήρε από τη ζωή, είναι το τελευταίο έργο του θεατρικού συγγραφέα Τσέχοφ. Η πλοκή του είναι κάπως συνυφασμένη με τη ζωή του ίδιου του συγγραφέα. Κάποτε, η οικογένεια του Anton Pavlovich αναγκάστηκε να πουλήσει το σπίτι της στο Taganrog. Και η γνωριμία του θεατρικού συγγραφέα με τον γαιοκτήμονα A.S. Ο Kiselev, ο ιδιοκτήτης του κτήματος Babkino, που βρίσκεται κοντά στη Μόσχα, κατέστησε δυνατή την καλύτερη κατανόηση των προβλημάτων των φτωχών ευγενών. Η περιουσία του Kiselev πωλήθηκε για χρέη και ο πρώην ιδιοκτήτης γης μπήκε στην υπηρεσία μιας από τις τράπεζες στην Kaluga. Έτσι, ο Kiselev έγινε το πρωτότυπο του χαρακτήρα Gaev. Οι υπόλοιπες εικόνες στο έργο «Ο Βυσσινόκηπος» ήταν επίσης βγαλμένες από τη ζωή. Οι χαρακτήρες του εν λόγω έργου μπορούν να βρεθούν οπουδήποτε. Αυτοί είναι απλοί απλοί άνθρωποι.
Δημιουργικότητα και ασθένεια
Το έργο «Ο Βυσσινόκηπος», η ιστορία του οποίου συνδέεται με την επώδυνη ασθένεια και την υπέρβαση μιας ασθένειας, γράφτηκε σε λίγους μήνες. Η πρεμιέρα έγινε στις 17 Ιανουαρίου 1904, ανήμερα των γενεθλίων του Άντον Πάβλοβιτς Τσέχοφ. Το Θέατρο Τέχνης της Μόσχας τίμησε τον συγγραφέα του. Ο βαριά άρρωστος συγγραφέας βρήκε δύναμη και έφτασε στην πρεμιέρα. Κανείς δεν περίμενε να δει τον Τσέχοφ στο θέατρο, το κοινό τον χειροκρότησε και ολόκληρη η καλλιτεχνική και λογοτεχνική πόλη της Μόσχας συγκεντρώθηκε στην αίθουσα. Ο Ραχμανίνοφ και ο Χαλιάπιν, ο Γκόρκι και ο Μπριουσόφ - ολόκληρη η ελίτ της δημιουργικής ελίτ της Μόσχας τίμησε με την παρουσία της τον Τσέχοφ.
Το έργο «Ο Βυσσινόκηπος», ήρωες και χαρακτήρες
Χαρακτήρες της θεατρικής παραγωγής του 1904:
- Ο κύριος χαρακτήρας είναι ο γαιοκτήμονας Lyubov Andreevna Ranevskaya.
- Η κόρη της Anya, 17 ετών.
- Ο αδερφός της Ranevskaya είναι ο Gaev Leonid Andreevich.
- Υιοθετημένη κόρη του Lyubov Andreevna Varya, 24 ετών.
- Μαθητής - Trofimov Petr.
- Ιδιοκτήτης γης, γείτονας - Boris Borisovich Pishchik.
- Έμπορος - Ermolai Alekseevich Lopakhin.
- Γκουβερνάντα - Σαρλότ Ιβάνοβνα.
- Υπάλληλος - Epikhodov Semyon Panteleevich.
- Υπηρέτρια - Dunyasha.
- Γέρος πεζός - Έλατα.
- Ο νεαρός πεζός είναι ο Yasha.
- Ταχυδρομικός υπάλληλος.
- Περαστικός.
- Υπηρέτης.
- Καλεσμένοι.
Το έργο "Ο Βυσσινόκηπος" - το αριστούργημα του Τσέχοφ - δημιουργήθηκε τον τελευταίο χρόνο της ζωής του συγγραφέα και ως εκ τούτου μπορεί δικαίως να θεωρηθεί ως η αποχαιρετιστήρια ομιλία του μεγάλου θεατρικού συγγραφέα προς τους ανθρώπους.
Το αθάνατο έργο του Τσέχοφ «Ο Βυσσινόκηπος» έγινε επάξια συμπέρασμα στη δημιουργική διαδρομή του συγγραφέα και θεατρικού συγγραφέα. Εδώ είναι η περίληψή του.
Το κτήμα του γαιοκτήμονα Ranevskaya με έναν υπέροχο κήπο κερασιών πρέπει να πουληθεί για χρέη. Η ίδια η Lyubov Andreevna ζει στο εξωτερικό τα τελευταία πέντε χρόνια με τη δεκαεπτάχρονη κόρη της Anya. Ο αδελφός της Ranevskaya (Leonid Andreevich Gaev) και η Varya (η υιοθετημένη κόρη του Lyubov Andreevna) εξακολουθούν να ζουν σε ένα κτήμα που δεν μπορεί πλέον να σωθεί. Τα πράγματα πάνε πολύ άσχημα για τη Ranevskaya - έχουν περάσει έξι χρόνια από τότε που πέθανε ο σύζυγός της. Τότε ο μικρός μου γιος πέθανε (πνίγηκε στο ποτάμι). Τότε ήταν που ο Lyubov Andreevna πήγε στο εξωτερικό για να ξεχάσει κάπως. Πήρε έναν εραστή, τον οποίο αργότερα έπρεπε να φροντίσει λόγω της ασθένειάς του.
Επιστροφή στο σπίτι
Και τώρα, την παραμονή της δημοπρασίας, η ιδιοκτήτρια του κτήματος επιστρέφει σπίτι με την κόρη της Anya. Στο σταθμό, τους ταξιδιώτες συναντούν οι Λεονίντ Αντρέεβιτς και Βάρυα. Στο σπίτι τους περιμένουν ένας παλιός γνώριμος, ο έμπορος Lopakhin και η υπηρέτρια Dunyasha. Αργότερα, ο υπάλληλος Epikhodov έρχεται να αναφέρει.
Οι άμαξες φτάνουν στο κτήμα, η συνάντηση είναι χαρούμενη, αλλά ο καθένας μιλάει μόνο για τα δικά του πράγματα. Η ίδια η Lyubov Andreevna περπατά στα δωμάτια δακρυσμένη, θυμάται τα περασμένα χρόνια και ακούει τις ειδήσεις καθώς πηγαίνει. Η Dunyasha μοιράζεται με την κυρία τη χαρά της που της έκανε πρόταση γάμου ο Epikhodov.
Ο Lyubov Andreevna σταματά για να πάρει μια ανάσα και μετά ο Lopakhin της υπενθυμίζει ότι το κτήμα πρόκειται να πουληθεί, αλλά μπορεί ακόμα να σωθεί εάν ο κήπος κοπεί και η γη διανεμηθεί σε μέρη προς ενοικίαση στους καλοκαιρινούς κατοίκους. Η ιδέα είναι αρκετά σωστή, εκτός από τη βαθιά νοσταλγία της Ranevskaya για το παρελθόν. Η πρόταση του Lopakhin την τρομοκρατεί - πώς μπορείς να καταστρέψεις τον κήπο με τις κερασιές, γιατί ολόκληρη η προηγούμενη ζωή της είναι μέσα σε αυτό!
Οικογενειακός φίλος Lopakhin
Απογοητευμένος, ο Λοπάχιν φεύγει και στη θέση του εμφανίζεται ο Πέτια Τροφίμοφ - ο «αιώνιος μαθητής», ένας σπυρωτός νεαρός που κάποτε ήταν δάσκαλος του γιου της Ρανέβσκαγια. Περιπλανιέται στο σαλόνι χωρίς κανένα σκοπό. Ο Gaev, που μένει μόνος με τη Varya, αρχίζει να κάνει σχέδια για το πώς να σώσει το κτήμα από την καταστροφή. Θυμάται μια θεία στο Γιαροσλάβλ, για την οποία κανείς δεν έχει ακούσει τίποτα τα τελευταία δεκαπέντε χρόνια, αλλά ταυτόχρονα όλοι γνωρίζουν ότι είναι πολύ πλούσια. Ο Λεονίντ Αντρέεβιτς προσφέρεται να της γράψει ένα γράμμα με τόξο.
Ο Λοπάχιν επέστρεψε. Άρχισε πάλι να πείθει τη Ρανέφσκαγια και τον αδελφό της να νοικιάσουν το κτήμα, αν και δεν τον άκουσαν. Απελπισμένος για να πείσει αυτούς τους «περίεργους, μη επαγγελματικούς, επιπόλαιους» ανθρώπους για κάτι, ο Λοπάχιν πρόκειται να πάρει την άδεια του. Ο Lyubov Andreevna του ζητά να μείνει, γιατί «είναι πιο διασκεδαστικό μαζί του». Ο Petya τράβηξε την προσοχή όλων και άρχισε να δυσφημεί τη διανόηση, που αγαπά να φιλοσοφεί και να αντιμετωπίζει τους ανθρώπους σαν βοοειδή. Ο Lopakhin καταφέρνει να στριμώξει με λίγα λόγια για το πόσο λίγοι αξιοπρεπείς άνθρωποι υπάρχουν τριγύρω. Τότε η Ρανέβσκαγια τον διακόπτει και του υπενθυμίζει ότι η ημέρα υποβολής προσφορών πλησιάζει.
Ο ήχος του τσεκούρι είναι σαν το φινάλε μιας ζωής
Έφτασε η 22α Αυγούστου - η ημέρα που έχει προγραμματιστεί η δημοπρασία. Το προηγούμενο βράδυ γίνεται χορό στο κτήμα, προσκαλούνται μουσικοί και παραγγέλλονται αναψυκτικά. Αλλά κανείς δεν ήρθε εκτός από τον ταχυδρόμο και τον σταθμάρχη, κι όμως μια φορά κι έναν καιρό στρατηγοί και ευγενείς χόρευαν στο παρκέ του σαλονιού.
Η Ranevskaya μιλάει με τον Petya Trofimov και του παραδέχεται ότι η ζωή της θα χάσει το νόημα αν δεν υπάρχει βυσσινόκηπος. Στη συνέχεια, μοιράζεται το μυστικό της με τη δασκάλα: αποδεικνύεται ότι κάθε μέρα λαμβάνει τηλεγραφήματα από το Παρίσι από τον πρώην εραστή της, στα οποία την παρακαλεί δακρυσμένα να επιστρέψει. Όπως λένε, κάθε σύννεφο έχει μια ασημένια επένδυση. Η Πέτυα την καταδικάζει επειδή εντρυφούσε σε «μια ανυπαρξία, μια μικροκαμωμένη». Η Ρανέβσκαγια θυμώνει και αποκαλεί την Πέτια «εκκεντρικό, προσεγμένο τύπο και βαρετή». Μαλώνουν.
Ο Λοπάχιν και ο Γκάεφ φτάνουν και ανακοινώνουν ότι το κτήμα έχει πουληθεί και ότι ο Λοπάχιν το αγόρασε. Ο έμπορος είναι χαρούμενος, γιατί κατάφερε να νικήσει ο ίδιος τον Deriganov στη δημοπρασία, νικώντας τον έως και ενενήντα χιλιάδες ρούβλια. Και τώρα ο Ermolai Lopakhin θα είναι σε θέση να κόψει τον οπωρώνα κερασιών, να χωρίσει τη γη σε οικόπεδα και να τα νοικιάσει σε καλοκαιρινούς κατοίκους. Ακούγεται ο ήχος ενός τσεκούρι.
Ερείπια κτημάτων γαιοκτημόνων
«Ο Βυσσινόκηπος», το θέμα του οποίου ήταν τόσο επίκαιρο στα τέλη του 19ου αιώνα, διακρίνεται για την πιο ρεαλιστική απεικόνιση των γεγονότων. Οι ευγενείς ζούσαν με μεγαλοπρεπή τρόπο, δανείζονταν συνεχώς χρήματα και η εξασφάλιση για το δάνειο ήταν πάντα μια περιουσία. Και είναι πολύ φυσικό να βγήκε στο σφυρί. Ο κήπος με τις κερασιές της Lyubov Andreevna Ranevskaya κόπηκε περπατώντας στην ψυχή της με ένα τσεκούρι. Και άλλοι γαιοκτήμονες, έχοντας χρεοκοπήσει, αυτοκτόνησαν, και αυτό συνέβαινε αρκετά συχνά.
Τα χαρακτηριστικά του «The Cherry Orchard» ως δημόσιου θεατρικού έργου μπορούν να περιοριστούν σε μια σύντομη διατύπωση: οι κερασιόκηποι ως το νόημα της ζωής κάποιου είναι ευάλωτοι και καταδικασμένοι σε θάνατο στις συνθήκες της υψηλής κοινωνίας και των οφειλών των ιδιοκτητών.
A.P. Chekhov "The Cherry Orchard": ιστορία δημιουργίας, είδος, ήρωες. Στόχοι του μαθήματος: - να προκαλέσει το ενδιαφέρον των μαθητών για την προσωπικότητα και το έργο του A.P. Chekhov. να επεκτείνει και να εμβαθύνει την κατανόηση των μαθητών για τα έργα του συγγραφέα που είχαν μελετήσει προηγουμένως· – ανάπτυξη της σκέψης των μαθητών, της δημιουργικής φαντασίας και της αισθητικής τους αντίληψης. – να καλλιεργήσουν ηθικές ιδιότητες στους μαθητές χρησιμοποιώντας το παράδειγμα της ζωής του συγγραφέα.
Κατεβάστε:
Προεπισκόπηση:
A.P. Chekhov "The Cherry Orchard": ιστορία δημιουργίας, είδος, ήρωες.
Στόχοι μαθήματος:
– να προκαλέσει το ενδιαφέρον των μαθητών για την προσωπικότητα και το έργο του A.P. Chekhov. να επεκτείνει και να εμβαθύνει την κατανόηση των μαθητών για τα έργα του συγγραφέα που είχαν μελετήσει προηγουμένως·
– ανάπτυξη της σκέψης των μαθητών, της δημιουργικής φαντασίας και της αισθητικής τους αντίληψης.
– να καλλιεργήσουν ηθικές ιδιότητες στους μαθητές χρησιμοποιώντας το παράδειγμα της ζωής του συγγραφέα.
Κατά τη διάρκεια των μαθημάτων.
- Οργανωτική στιγμή.
- Ρύθμιση στόχου.
- Γεια σας παιδιά! Χαίρομαι που σε βλέπω. Ας μην είναι έξω από το παράθυρο
Ο καιρός είναι πολύ ζεστός και καλός, αλλά η τάξη μας είναι άνετη και ζεστή. Επομένως, όλα θα σας πάνε σήμερα, όλοι θα απαντήσουν καλά και θα πάρουν καλούς βαθμούς.
Ποια προβλήματα πιστεύετε ότι θα λύσουμε στο σημερινό μάθημα; (απαντήσεις παιδιών: θα μάθουμε πώς δημιουργήθηκε το έργο του Τσέχοφ, θα καθορίσουμε το είδος του έργου, θα γνωρίσουμε τους χαρακτήρες, θα μάθουμε να μιλάμε σωστά και όμορφα.)
Στα τετράδιά σας, σημειώστε την ημερομηνία, το θέμα του μαθήματος (μάθημα 8 για τα έργα του A.P. Chekhov, αλλά το πρώτο για αυτό το θέμα) και καθώς προχωρά το μάθημα, κάντε τις απαραίτητες σημειώσεις στο τετράδιό σας.
- Κύριο μέρος.
1. Προβολή ενός αποσπάσματος της παράστασης «The Cherry Orchard».
2. - Έχετε διαβάσει το έργο «Ο Βυσσινόκηπος», και τώρα παρακολουθήσατε ένα απόσπασμα από το έργο. Τι συναισθήματα προκάλεσε το έργο; (απαντήσεις των παιδιών)
3. - Τι συνειρμούς σου προκαλεί αυτή η φράση - κερασιόκηπος; Σημειώστε τα στο τετράδιό σας. (Ο Βυσσινόκηπος - για κάποιο λόγο μου φαίνεται: μια χώρα της παιδικής ηλικίας, της ανέμελης νεολαίας, της αγάπης. Λευκά λουλούδια ως σύμβολο αγνότητας. Ένα μέρος όπου μπορείς να κρυφτείς από τον κόσμο και να βρεθείς στην ευτυχία. Μια πραγματική δείκτης χρόνου: το φθινόπωρο - λυπηρό, το χειμώνα - υπέροχο, την άνοιξη - μαγικό, κόκκινο το καλοκαίρι) Μπορούν οι συσχετισμοί σας να συσχετιστούν με τον τίτλο του έργου του A.P. Chekhov; Πως; Σε ποια θέση ανήκει ο βυσσινόκηπος στο σύστημα εικόνων του έργου; (Απαντήσεις από τα παιδιά.)
4. Ατομικές εργασίες για μαθητές.
ΕΝΑ) Η ιστορία της δημιουργίας της παράστασης "Ο Βυσσινόκηπος"(Στις 7 Μαρτίου 1901, στη σύζυγό του O. Knipper, εξομολογείται: «Το επόμενο έργο που θα γράψω θα είναι σίγουρα αστείο, πολύ αστείο, τουλάχιστον σε σύλληψη.» «Φαντάστηκε», θυμάται ο Stanislavsky, «ένα ανοιχτό παράθυρο, με ένα κλαδί από άνθη λευκής κερασιάς να σέρνεται στο δωμάτιο από τον κήπο, ο Άρτιομ είχε ήδη γίνει πεζός, και μετά, χωρίς προφανή λόγο, ο αφέντης του, και μερικές φορές του φαινόταν ότι ήταν η ερωμένη, πάντα χωρίς χρήματα. , και σε κρίσιμες στιγμές στρέφεται σε αυτήν για βοήθεια σε έναν πεζό ή μάνατζερ που έχει μαζέψει αρκετά χρήματα από κάπου»). Αυτό είναι το τελευταίο θεατρικό έργο του συγγραφέα, επομένως περιέχει τις πιο οικείες σκέψεις του για τη ζωή, για τη μοίρα της πατρίδας του.
ΣΙ) Είδος της παράστασης «Ο Βυσσινόκηπος».(Πώς να προσδιορίσετε το είδος του έργου «Ο Βυσσινόκηπος»; Ο Α. Π. Τσέχοφ αποκάλεσε τον «Βυσσινόκηπο» κωμωδία. «Αυτό με το οποίο βγήκα δεν ήταν ένα δράμα, αλλά μια κωμωδία, σε ορισμένα σημεία ακόμη και μια φάρσα... Ολόκληρο το έργο είναι εύθυμο, επιπόλαιο. θεωρήστε το έργο τραγική κωμωδία Τα παιδιά έχουν εκτυπώσεις στα τραπέζια τους με τους ορισμούς της κωμωδίας, της τραγωδίας, του δράματος.)
Πρόκειται για μια λυρική κωμωδία. Ο λυρισμός επιβεβαιώνεται από την ενεργό παρουσία του συγγραφέα. Και η κωμωδία οφείλεται στην μη δραματική φύση των καλών χαρακτήρων, στην μη δραματική φύση του Λοπάκιν, στην κωμική φύση των ιδιοκτητών του κήπου, στην κωμική φύση σχεδόν όλων των δευτερευόντων χαρακτήρων.
ΣΕ) Μηνύματα μαθητών για τη Charlotte Ivanovna και τον Epikhodov.
(Η Charlotte Ivanovna δεν γνωρίζει το πραγματικό της όνομα, δεν ξέρει από πού κατάγεται, δεν γνωρίζει τους γονείς της, το παρελθόν της. Έχει μόνο αποσπασματικές αναμνήσεις που προκαλούν οίκτο και συμπόνια από όλους. Αλλά αμέσως μετά από τέτοιες φράσεις κάνει ενέργειες που μόνο προκαλούν γέλιο, που μειώνει την εικόνα της ηρωίδας.
Ο Semyon Panteleevich Epikhodov είναι υπάλληλος και παίζει κιθάρα. Ονομάζεται
«είκοσι δύο κακοτυχίες», γιατί του συμβαίνουν συνεχώς κάθε είδους προβλήματα: χτυπάει μια καρέκλα, ρίχνει ένα μπουκέτο κ.λπ. Η ομιλία του είναι εξαιρετικά εύθυμη, επομένως είναι δύσκολο να καταλάβουμε τι πραγματικά θέλει να πει. «Είμαι ανεπτυγμένος άνθρωπος, διαβάζω διάφορα υπέροχα βιβλία, αλλά απλά δεν μπορώ να καταλάβω την κατεύθυνση του τι πραγματικά θέλω: να ζήσω ή να πεθάνω...»)
ΣΟΛ) Παρουσίαση μαθητών για τους κύριους χαρακτήρες του έργου: Ranevskaya, Gaev, Lopakhin, Trofimov, Anya.
IV. Εργασία με το κείμενο της παράστασης.
- Γνωριμία με τους χαρακτήρες: τι συνειρμούς προκαλούν τα ονόματά τους.
- Διαβάζοντας το κείμενο του έργου ανά ρόλο.
Τι είναι τόσο κωμικό με τις εικόνες της Ranevskaya και του Gaev;
Τι τους κάνει δραματικούς;
Είναι λοιπόν δυνατόν να συσχετίσετε τις συσχετίσεις σας που προκαλούνται από τη φράση «βυσσινόκηπος» με τον τίτλο του έργου του A.P. Chekhov;
- Αντανάκλαση. Περίληψη μαθήματος.
Τι ήταν ασαφές στο μάθημα;
Έχετε πετύχει τους στόχους σας;
Τι προκάλεσε τη δυσκολία;
- Βαθμοί μαθήματος.
- Εργασία για το σπίτι.
Απαντήστε στην ερώτηση: «Πώς συνδέονται οι χαρακτήρες του έργου με τον βυσσινόκηπο;»
Ο A.P. Chekhov ανέφερε για πρώτη φορά την ιδέα της συγγραφής του έργου «The Cherry Orchard» σε μια από τις επιστολές του με ημερομηνία άνοιξη του 1901. Στην αρχή το σκέφτηκε «ως ένα αστείο παιχνίδι, όπου ο διάβολος περπατούσε σαν ζυγός». Το 1903, όταν συνεχίστηκαν οι εργασίες για το «The Cherry Orchard», ο A.P. Chekhov έγραψε στους φίλους του: «Όλο το έργο είναι χαρούμενο και επιπόλαιο». Το θέμα του έργου, «το κτήμα πάει στο σφυρί», δεν ήταν καθόλου νέο για τον συγγραφέα.
Προηγουμένως, είχε θιγεί από τον ίδιο στο δράμα «Fatherlessness» (1878-1881). Σε όλη τη διάρκεια της καριέρας του, ο Τσέχοφ ενδιαφέρθηκε και ενθουσιάστηκε
Η ψυχολογική τραγωδία της κατάστασης της πώλησης ενός κτήματος και της απώλειας ενός σπιτιού. Ως εκ τούτου, το έργο "The Cherry Orchard" αντανακλούσε πολλές από τις εμπειρίες της ζωής του συγγραφέα που σχετίζονται με τις αναμνήσεις της πώλησης του πατρικού του σπιτιού στο Ταγκανρόγκ και τη γνωριμία του με τους Kiselevs, οι οποίοι είχαν το κτήμα Babkino κοντά στη Μόσχα, όπου έμεινε η οικογένεια Τσέχοφ. το καλοκαίρι του 1885-1887.
Από πολλές απόψεις, η εικόνα του Gaev αντιγράφηκε από τον A.S Kiselev, ο οποίος έγινε μέλος του διοικητικού συμβουλίου μιας τράπεζας στην Kaluga μετά την αναγκαστική πώληση της περιουσίας του για χρέη. Το 1888 και το 1889, ο Τσέχοφ αναπαύθηκε στο κτήμα Lintvarev, κοντά στο Sumy, στην επαρχία Kharkov. Εκεί είδε με τα μάτια του τους παραμελημένους και ετοιμοθάνατους ευγενείς
Κτήματα.
Ο Τσέχοφ μπορούσε να παρατηρήσει λεπτομερώς την ίδια εικόνα το 1892-1898, ζώντας στο κτήμα του Melikhovo, καθώς και το καλοκαίρι του 1902, όταν ζούσε στη Lyubimovka - το κτήμα του K. S. Stanislavsky. Το διαρκώς αναπτυσσόμενο «τρίτο κτήμα», το οποίο διακρινόταν για τη σκληρή επιχειρηματική του δεινότητα, έδιωξε σταδιακά τους χρεοκοπημένους ιδιοκτήτες τους, οι οποίοι έζησαν αλόγιστα την περιουσία τους, από τις «φωλιές των ευγενών». Από όλα αυτά, ο Τσέχοφ άντλησε την ιδέα για το έργο, το οποίο στη συνέχεια αντικατόπτριζε πολλές λεπτομέρειες από τη ζωή των κατοίκων των ετοιμοθάνατων ευγενών κτημάτων.
Η εργασία στο έργο «The Cherry Orchard» απαιτούσε εξαιρετικές προσπάθειες από τον συγγραφέα. Έτσι, γράφει σε φίλους: «Γράφω τέσσερις γραμμές την ημέρα, και αυτές με αφόρητο μαρτύριο». Ο Τσέχοφ, παλεύοντας συνεχώς με κρίσεις ασθένειας και καθημερινά προβλήματα, γράφει ένα «εύθυμο έργο».
Στις 5 Οκτωβρίου 1903, ο διάσημος Ρώσος συγγραφέας Ν.Κ. Γκαρίν-Μιχαηλόφσκι έγραψε σε μια επιστολή του σε έναν από τους ανταποκριτές του: «Γνώρισα και ερωτεύτηκα τον Τσέχοφ. Είναι κακός. Και σβήνει σαν την πιο υπέροχη μέρα του φθινοπώρου. Λεπτοί, διακριτικοί, διακριτικοί τόνοι.
Είναι μια όμορφη μέρα, καλοσύνη, γαλήνη, και η θάλασσα και τα βουνά κοιμούνται μέσα της, και αυτή η στιγμή με ένα υπέροχο μοτίβο στο βάθος μοιάζει αιώνια. Και αύριο... Ξέρει το αύριο του και είναι χαρούμενος και ικανοποιημένος που τελείωσε το δράμα του «The Cherry Orchard».
(Δεν υπάρχουν ακόμη βαθμολογίες)
Σχετικές αναρτήσεις:
- Για πρώτη φορά, ο A.P. Chekhov ανέφερε την ιδέα της συγγραφής αυτού του θεατρικού έργου σε μια από τις επιστολές του την άνοιξη του 1901. Συλλήφθηκε από τον ίδιο ως κωμωδία, «σαν ένα αστείο έργο όπου ο διάβολος περπατούσε σαν ζυγός». Το 1903, εν μέσω της δουλειάς για το «The Cherry Orchard», ο A.P. Chekhov έγραψε σε φίλους: «Όλο το έργο είναι χαρούμενο και επιπόλαιο». Το θέμα του είναι «το κτήμα πάει στο σφυρί» […]...
- Η πλοκή του «The Cherry Orchard» βασίζεται σε προβλήματα γνωστά στον συγγραφέα: η πώληση ενός σπιτιού για χρέη, η προσπάθεια ενός από τους φίλους του πατέρα του να εξαγοράσει το σπίτι των Τσέχοφ και, τέλος, η «απελευθέρωση» της Anya είναι παρόμοια με την κατάσταση του συγγραφέα μετά την «αιχμαλωσία του Ταγκανρόγκ». Η ιδέα για το έργο εμφανίστηκε στις αρχές του 1901, αλλά οι εργασίες για το «The Cherry Orchard» θα ξεκινήσουν μόλις το 1903 και θα ολοκληρωθούν σε λίγους μήνες […]
- Η ιδέα του έργου «The Cherry Orchard» του A.P. Chekhov χρονολογείται από την άνοιξη του 1901. Έτσι, τον Μάρτιο, ο θεατρικός συγγραφέας, σε μια επιστολή του προς τη σύζυγό του O. L. Knipper-Chekhova, ανέφερε την εργασία σε ένα πολύ αστείο έργο. Και το φθινόπωρο του ίδιου έτους, ο Τσέχοφ μοιράστηκε ξεχωριστές σημειώσεις με τους ηθοποιούς του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας: «Ένα κλαδί από άνθη κερασιάς που σκαρφάλωσε από τον κήπο κατευθείαν στο δωμάτιο μέσω του ανοιχτού […]
- Σχέδιο Ορισμός του είδους του έργου του A.P. Chekhov Διαφωνίες σχετικά με το είδος του "The Cherry Orchard" Ορισμός του είδους του έργου του A.P. Chekhov Ήδη κατά την πρώτη αναφορά της έναρξης των εργασιών σε ένα νέο έργο το 1901, ο A.P. Chekhov είπε στη σύζυγό του τι είχε σχεδιάσει ότι είναι ένα νέο έργο, και ένα στο οποίο όλα θα ανατραπούν. Αυτό είναι που προκαθόρισε [...]
- Το έργο «Ο Βυσσινόκηπος» είναι το τελευταίο δραματικό έργο του Τσέχοφ, μια θλιβερή ελεγεία για το πέρασμα του χρόνου των «ευγενών φωλιών». Σε μια επιστολή προς τον N.A. Leikin, ο Τσέχοφ παραδέχτηκε: «Αγαπώ τρομερά όλα όσα στη Ρωσία ονομάζουν κτήμα. Αυτή η λέξη δεν έχει χάσει ακόμη την ποιητική της χροιά». Ο θεατρικός συγγραφέας εκτιμούσε οτιδήποτε συνδέθηκε με την κτηματική ζωή, συμβόλιζε τη ζεστασιά της οικογένειας.
- Σχέδιο Αρχές του έργου Πρωτοτυπία και επικαιρότητα Ένα έργο που γεννιέται μέσα στην αγωνία Καλλιτεχνικές μέθοδοι και τεχνοτροπία Προέλευση του έργου Πολύ συχνά προκύπτει το ερώτημα, τι περιλαμβάνεται στην ιστορία της δημιουργίας του «Βυσσινόκηπου» του Τσέχοφ; Για να το καταλάβουμε αυτό, είναι απαραίτητο να θυμηθούμε σε ποια εποχή εργάστηκε ο Anton Pavlovich. Γεννήθηκε τον 19ο αιώνα, η κοινωνία άλλαζε, οι άνθρωποι άλλαζαν […]...
- Στις αρχές του 20ου αιώνα, ο Γκόρκι στράφηκε στο δράμα. Γράφει τα πρώτα του έργα σχεδόν ταυτόχρονα. Το "Στα Κάτω Βάθη" σχεδιάστηκε νωρίτερα από το "Bourgeois" το σχέδιο για το "Dachnikov" είχε σκιαγραφηθεί ακόμη και πριν από την πρώτη πρεμιέρα του "At the Lower Depths". Οι εργασίες για το έργο ξεκίνησαν το 1900. Τον Ιανουάριο του επόμενου έτους, ο Γκόρκι έγραψε στον Στανισλάφσκι: «Ξεκίνησα ένα άλλο έργο. Μποσιάτσκαγια. Υπάρχουν περίπου είκοσι χαρακτήρες. Πολύ […]...
- Το έργο του Τσέχωφ «Ο Βυσσινόκηπος» έγινε το πιο διάσημο έργο της παγκόσμιας δραματουργίας του 20ού αιώνα, φιγούρες του θεάτρου από όλο τον κόσμο έχουν στραφεί και στρέφονται προς την κατανόησή του, αλλά κυρίως σκηνικές ερμηνείες της κωμωδίας του Τσέχοφ έχουν δημιουργηθεί στο η πατρίδα του συγγραφέα - στη Ρωσία. Όπως γνωρίζετε, η πρεμιέρα του "The Cherry Orchard" έγινε στη σκηνή του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας το 1904, με σκηνοθέτες τους K. Stanislavsky και V. Nemirovich-Danchenko. […]...
- Οι ήρωες του έργου «Ο Βυσσινόκηπος» δεν φέρουν κανένα συμβολικό φορτίο. Ο Τσέχοφ μεταφέρει τη μεταφορική έμφαση σε ένα άψυχο αντικείμενο - έναν κήπο, που αποκτά συμβολικό νόημα. Ο κήπος σε αυτό το έργο δεν είναι διακόσμηση, αλλά σκηνική εικόνα. Συμβολίζει το μέτρο της εργασίας, το μέτρο της ανθρώπινης ζωής. Ο κήπος του Τσέχοφ ενσαρκώνει μια μακρά ειρηνική ζωή, τη συνέχεια των γενεών, τη μακρά ακούραστη δουλειά χωρίς να υπολογίζεται […]
- Ο Τσέχοφ επέμεινε ότι ο Βυσσινόκηπος ήταν κωμωδία. Οι πρώτοι διευθυντές παραγωγής του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας το διάβασαν ως τραγωδία. Η συζήτηση για το είδος του έργου συνεχίζεται μέχρι σήμερα. Το εύρος των ερμηνειών του σκηνοθέτη είναι ευρύ: κωμωδία, δράμα, λυρική κωμωδία, τραγικωμωδία, τραγωδία. Είναι αδύνατο να απαντηθεί κατηγορηματικά αυτό το ερώτημα. Το τραγικό στο «The Cherry Orchard» μετατρέπεται συνεχώς σε φάρσα και το δράμα αναδύεται μέσα από το κόμικ. […]...
- Το έργο «The Cherry Orchard» γράφτηκε από τον A.P. Chekhov το 1903, στην αλλαγή της εποχής. Αυτή τη στιγμή, ο συγγραφέας είναι γεμάτος από την αίσθηση ότι η Ρωσία βρίσκεται στις παραμονές τεράστιων αλλαγών. Όπως κάθε άνθρωπος, ο Τσέχοφ ονειρευόταν το μέλλον, μια νέα ζωή που θα έφερνε στους ανθρώπους κάτι φωτεινό, αγνό και όμορφο. Αυτό είναι το κίνητρο της προσδοκίας μιας καλύτερης ζωής που ακούγεται στο έργο […]...
- Καινοτομία στη λογοτεχνία είναι η καταστροφή κανόνων που έγιναν αντιληπτοί σε μια συγκεκριμένη στιγμή ως ο κανόνας. Η απόκλιση από τους κανόνες υπαγορεύεται από τα χαρακτηριστικά του υλικού ζωής βάσει του οποίου δημιουργεί τα έργα του ο καινοτόμος συγγραφέας. Και το υλικό ζωής φέρει τη σφραγίδα της εποχής του. Υπάρχουν «ιδέες χρόνου», δηλαδή «μορφές χρόνου» στις οποίες αποκαλύπτονται αυτές οι ιδέες. Ένας καινοτόμος συγγραφέας παρεκκλίνει από τους καθιερωμένους κανόνες […]...
- 1. Ο Βυσσινόκηπος ως σκηνή δράσης και βάση της πλοκής του έργου. 2. Η έννοια του κερασιώνα στο παρόν, το παρελθόν και το μέλλον των χαρακτήρων του έργου. 3. Σύγκριση του οπωρώνα κερασιών με τη Ρωσία. Ο τίτλος του έργου του A.P. Chekhov «The Cherry Orchard» φαίνεται αρκετά λογικός. Η δράση διαδραματίζεται σε ένα παλιό αρχοντικό κτήμα. Το σπίτι περιβάλλεται από έναν μεγάλο κήπο με κερασιές. Επιπλέον, η εξέλιξη της πλοκής του έργου συνδέεται με [...]
- Στο τριμερές σύστημα χαρακτήρων στο έργο του Τσέχοφ «Ο Βυσσινόκηπος», η Βάρυα είναι μια από τις φιγούρες που συμβολίζουν το παρόν. Σε αντίθεση με τη Ranevskaya, τη θετή μητέρα της, που δεν μπορεί να τα βάλει με το παρελθόν της, και την ετεροθαλή αδερφή της Anya, που ζει στο μακρινό μέλλον, η Varya είναι ένα άτομο απολύτως κατάλληλο για την εποχή. Αυτό της επιτρέπει να αξιολογήσει την τρέχουσα κατάσταση αρκετά λογικά. Αυστηρός και ορθολογικός, […]...
- 1. Life and Garden (βασισμένο στο έργο του A.P. Chekhov «The Cherry Orchard»). 2. Το θέμα της ευτυχίας στο έργο του A. P. Chekhov «The Cherry Orchard». 3. «On the edge of a cliff in the future» (βασισμένο στο έργο του A. P. Chekhov «The Cherry Orchard»). 4. Όταν υπάρχει μια άλλη ζωή έξω από τα παράθυρα... (βασισμένο στο έργο του A.P. Chekhov «The Cherry Orchard»). 5. Το μέλλον όπως το φαντάζονταν οι ήρωες του Τσέχοφ […]...
- Σχέδιο Το πρόβλημα του θέματος της παράστασης «Ο Βυσσινόκηπος» Το κύριο θέμα της παράστασης Το σύστημα των εικόνων ως μέσο αποκάλυψης του θέματος του έργου Το πρόβλημα του θέματος της παράστασης «Ο Βυσσινόκηπος» Στο Α.Π. Τσέχοφ Το τελευταίο έργο «Ο Βυσσινόκηπος» το θέμα ήταν μια κατάσταση που συνηθιζόταν στις αρχές του αιώνα - η πώληση ενός κτήματος και τότε ο πολυτελής Βυσσινόκηπος των κατεστραμμένων ευγενών. Ωστόσο, η πώληση ενός κήπου είναι κάτι που έγκειται στο [...]
- Ας θυμηθούμε τις ιστορίες του Τσέχοφ. Λυρική διάθεση, διαπεραστική θλίψη και γέλιο... Αυτά είναι και τα έργα του - ασυνήθιστα έργα, και ακόμη περισσότερο αυτό φαινόταν παράξενο στους συγχρόνους του Τσέχοφ. Αλλά ήταν σε αυτά που εκδηλώθηκαν πιο ξεκάθαρα και βαθειά η «ακουαρέλα» φύση των χρωμάτων του Τσέχοφ, ο πνευματώδης λυρισμός του, η διαπεραστική του ακρίβεια και η ειλικρίνειά του. Η δραματουργία του Τσέχοφ έχει πολλά σχέδια και αυτό που λένε οι χαρακτήρες δεν είναι σε καμία περίπτωση […]
- Ο Τσέχοφ συνέλαβε αυτό το έργο ως κωμωδία, ως αστείο έργο, «όπου ο διάβολος περπατούσε με ζυγό». Αλλά ο K. S. Stanislavsky και ο V. I. Nemirovich-Danchenko, εκτιμώντας ιδιαίτερα το έργο, το αντιλήφθηκαν ως δράμα. Το εξωτερικό οικόπεδο του «The Cherry Orchard» είναι μια αλλαγή ιδιοκτητών του σπιτιού και του κήπου, η πώληση ενός συνηθισμένου κτήματος για χρέη. Ο επιχειρηματικός και πρακτικός έμπορος Lopakhin αντιτίθεται εδώ στην όμορφη, αλλά απολύτως όχι […]...
- Στις 5 Οκτωβρίου 1903, ο N.K Garin-Mikhailovsky έγραψε σε έναν από τους ανταποκριτές του: «Γνώρισα και ερωτεύτηκα τον Τσέχοφ. Είναι κακός. Και σβήνει σαν την πιο υπέροχη μέρα του φθινοπώρου. Λεπτοί, διακριτικοί, διακριτικοί τόνοι. Είναι μια όμορφη μέρα, καλοσύνη, γαλήνη, και η θάλασσα και τα βουνά κοιμούνται μέσα της, και αυτή η στιγμή με ένα υπέροχο μοτίβο στο βάθος μοιάζει αιώνια. Και αύριο... Ξέρει το αύριο του […]...
- Το έργο «Ο Βυσσινόκηπος» είναι το τελευταίο έργο του Τσέχοφ. Στη δεκαετία του ογδόντα, ο Τσέχοφ μετέφερε την τραγική κατάσταση των ανθρώπων που είχαν χάσει το νόημα της ζωής τους. Το έργο ανέβηκε στο Θέατρο Τέχνης το 1904. Έρχεται ο εικοστός αιώνας και η Ρωσία γίνεται επιτέλους μια καπιταλιστική χώρα, μια χώρα εργοστασίων, εργοστασίων και σιδηροδρόμων. Αυτή η διαδικασία επιταχύνθηκε με την απελευθέρωση της αγροτιάς από τον Αλέξανδρο Π. Τα χαρακτηριστικά του νέου περιλαμβάνουν […]...
- Το έργο «Ο Βυσσινόκηπος» είναι το τελευταίο έργο του Α. Π. Τσέχοφ. Ανέβηκε στη σκηνή του Θεάτρου Τέχνης το 1904. Έρχεται ο 20ός αιώνας και η Ρωσία γίνεται μια καπιταλιστική χώρα, μια χώρα εργοστασίων, εργοστασίων και σιδηροδρόμων. Αυτή η διαδικασία επιταχύνθηκε μετά την απελευθέρωση της αγροτιάς. Τα χαρακτηριστικά του νέου δεν αφορούν μόνο την οικονομία, αλλά και την κοινωνία, αλλάζοντας […]
- Τότε ο άνθρωπος θα γίνει καλύτερος όταν του δείξουμε τι είναι. A.P. Chekhov Πόσο σαφείς ήταν οι συγκρούσεις στα κλασικά έργα πριν από τον Τσέχοφ: Άμλετ και Κλαύδιος, Τσάτσκι και Φαμούσοφ, Κατερίνα και Καμπάνοβα. Δεν είναι έτσι με τον Τσέχοφ. Δεν ξέρεις ποιον να συμπονέσεις. Φαίνονται όλοι καλοί άνθρωποι: Ρανέβσκαγια, Λοπάχιν, Τροφίμοφ. Αλλά γιατί δεν [...]
- Το «The Cherry Orchard» είναι ένα ευρύχωρο και πολυσημαντικό όνομα, όπως και αυτή η ίδια η εικόνα. Είναι λάθος να το κατανοήσουμε μόνο ως το σκηνικό του έργου. Η πώληση του κερασιώνα βρίσκεται στο επίκεντρο της πλοκής του και μπορούμε να πούμε ότι όλοι οι ήρωες της κωμωδίας χαρακτηρίζονται σε σχέση με αυτό. Αλλά αυτό που είναι ακόμη πιο σημαντικό είναι το νόημα που αποδίδεται στην εικόνα του οπωρώνα κερασιών. Είναι γνωστό ότι στην αρχή ο Τσέχοφ [...]
- Προετοιμασία για την Ενιαία Κρατική Εξέταση: Δοκίμιο με θέμα: Οι κύριοι χαρακτήρες της παράστασης "The Cherry Orchard" του A.P. Chekhov: εικόνες, χαρακτηριστικά των χαρακτήρων, αδυναμία στη ζωή Ο A.P. Chekhov απεικόνισε το σημείο καμπής του 20ου αιώνα των Ρώσων Η αυτοκρατορία στη ζωή των γαιοκτημόνων, των δουλοπάροικων και της διανόησης. Οι κύριοι χαρακτήρες της παράστασης «Ο Βυσσινόκηπος» του A. P. Chekhov είναι εκπρόσωποι διαφορετικών στρωμάτων του κοινωνικού συστήματος: φεουδάρχης (L. A. Ranevskaya, Gaev, Anna) και αστών […]...
- Το «The Cherry Orchard» ήταν το τελευταίο και, θα έλεγε κανείς, τελευταίο έργο του Άντον Τσέχοφ. Το έγραψε λίγο πριν πεθάνει, το 1904, στο γύρισμα της εποχής, όταν η προσμονή των αλλαγών στην κοινωνία ήταν ιδιαίτερα αισθητή. Την παραμονή της κοινωνικής έκρηξης, ο ίδιος, ως δημιουργικός άνθρωπος, δεν μπορούσε παρά να νιώσει τη γενική διάθεση της στιγμής, σχεδόν άθελά του, προκάλεσε την ανάγκη κατανόησης της σύγχρονης πραγματικότητας από […]
- Η συζήτηση για το είδος του "The Cherry Orchard" δεν έχει υποχωρήσει μέχρι σήμερα, αλλά ξεκίνησε από τους ηγέτες του Θεάτρου Τέχνης της Μόσχας και τον ίδιο τον συγγραφέα. Ο Στανισλάβσκι και ο Νεμίροβιτς-Νταντσένκο είδαν στο έργο «το βαρύ δράμα της ρωσικής ζωής» και ο Τσέχοφ υποστήριξε: «Αυτό που βγήκε από μέσα μου δεν ήταν ένα δράμα, αλλά μια κωμωδία, σε ορισμένα σημεία ακόμη και μια φάρσα». Επέμεινε ότι δεν πρέπει να υπάρχει «κλάμα» στο έργο. Πραγματικά, […]...
- 1. Ποια παραδοσιακά θέματα και εικόνες για τη ρωσική λογοτεχνία αντικατοπτρίζονται στο έργο του A. P. Chekhov «The Cherry Orchard»; Το παραδοσιακό θέμα είναι η καταστροφή των ευγενών φωλιών, η καταστροφή των ευγενών και η αντικατάσταση της αστικής τάξης. Ο Βυσσινόκηπος είναι μια τυπική ευγενής φωλιά. 2. Τι ρόλο παίζει ο Gaev στο σύστημα εικόνων του έργου του A.P. Chekhov «The Cherry Orchard»; Ο Gaev είναι ένα κομμάτι της εκφυλισμένης αριστοκρατίας, [...]
- Όλα τα έργα του A.P. Chekhov είναι ενδιαφέρουσες, πολύπλευρες εικόνες που διεισδύουν στις πιο απομακρυσμένες γωνιές της ψυχής του αναγνώστη. Είναι λυρικά, ειλικρινή, τραγικά... Περιέχουν και εύθυμο γέλιο και λυπημένες νότες. Αυτό είναι που κάνει τα έργα του συγγραφέα ξεχωριστά και ασυνήθιστα. Πολύ συχνά, ο καθορισμός σε ποιο είδος ανήκουν τα έργα του Τσέχοφ γίνεται δύσκολη υπόθεση. «The Cherry Orchard» Ο συγγραφέας αποδίδει […]...
- «Ο Βυσσινόκηπος» ήταν το τελευταίο και, θα έλεγε κανείς, τελευταίο έργο του Τσέχοφ. Το έγραψε λίγο πριν πεθάνει, σε ένα σημείο καμπής της εποχής, όπου η προσμονή των αλλαγών στην κοινωνία ήταν ιδιαίτερα αισθητή. Την παραμονή της κοινωνικής έκρηξης, ο ίδιος, ως δημιουργικός άνθρωπος, δεν μπορούσε παρά να αισθανθεί τη γενική διάθεση της στιγμής, σχεδόν άθελά του, προκάλεσε την ανάγκη να κατανοήσει τη σύγχρονη πραγματικότητα από την οπτική του παρελθόντος. .
- Το έργο «Ο Βυσσινόκηπος» γράφτηκε από τον Τσέχοφ λίγο πριν πεθάνει. Είναι αδύνατο να φανταστεί κανείς έναν άνθρωπο που δεν θα γνώριζε αυτό το έργο. Σε αυτό το συγκινητικό έργο, ο Τσέχοφ φαίνεται να αποχαιρετά έναν κόσμο που θα μπορούσε να είναι πιο φιλεύσπλαχνος και ανθρώπινος. Μελετώντας το έργο του Τσέχοφ «Ο Βυσσινόκηπος», θα ήθελα να σημειώσω ένα χαρακτηριστικό των χαρακτήρων του: είναι όλοι απλοί άνθρωποι και όχι […]...
- Στο έργο, ο Τσέχοφ γενικεύει το θέμα του θανάτου των ευγενών φωλιών, αποκαλύπτει την καταστροφή της ευγενείας και τον ερχομό να την αντικαταστήσει από νέες κοινωνικές δυνάμεις. Η Ρωσία του παρελθόντος, η Ρωσία των κερασιώνων με την ελεγειακή ομορφιά τους αντιπροσωπεύεται από τις εικόνες της Ranevskaya και του Gaev. Αυτά είναι θραύσματα της τοπικής αρχοντιάς. Είναι αναποφάσιστοι, δεν είναι προσαρμοσμένοι στη ζωή, παθητικοί. Το μόνο που μπορούν να κάνουν είναι να κάνουν πομπώδεις ομιλίες όπως ο Gaev […]...
- Η μοίρα του κάθε ανθρώπου δημιουργείται από την ηθική του. Ο αρχαίος αφορισμός «Ο Βυσσινόκηπος» είναι το τελευταίο έργο του Α. Π. Τσέχοφ. Όταν κράτησε στα χέρια του τα τυπωμένα της αποτυπώματα, δεν έμεινε πολύς χρόνος, λίγους μήνες. Όπως κάθε έργο, κατοικείται από διάφορους χαρακτήρες: ανάμεσά τους - κύριος, δευτερεύων, επεισοδιακός. Αλλά όλοι οι χαρακτήρες που δημιούργησε ο ώριμος Τσέχοφ σχεδόν πάντα αποκαλύπτουν […]...
- Ο A.P. Chekhov δεν έχει «έξτρα», τυχαίες φράσεις ή λέξεις. Κάθε λεπτομέρεια συνδέεται πάντα στενά και λογικά με το κύριο περιεχόμενο. Ως εκ τούτου, το σκηνικό της δεύτερης πράξης της παράστασης «Ο Βυσσινόκηπος» είναι συμβολικό: «ένα παλιό, ξεχαρβαλωμένο, εγκαταλειμμένο από καιρό...», «πέτρες που κάποτε ήταν επιτύμβιες στήλες...», «μια αόριστα σημαδεμένη πόλη. που φαίνεται μόνο σε πολύ καλό καιρό...”. Η κατανόηση των χαρακτήρων για το παρελθόν και το μέλλον εκδηλώνεται [...]
- Στα προηγούμενα έργα του Τσέχοφ, ο σιωπηλός συμμετέχων στα γεγονότα ήταν το σπίτι, μια κατοικία που μπορούσε να πει πολλά για τους ιδιοκτήτες. Όσο περισσότερο εκτυλίσσονταν η δράση, τόσο πιο κατανοητοί γίνονταν οι συμμετέχοντες και τόσο λιγότερη προσοχή έδινε ο θεατής στη βοηθητική ευγλωττία των εσωτερικών χώρων. Υποτίθεται ότι οι σημερινοί ιδιοκτήτες θα έφευγαν σε εύθετο χρόνο και διαφορετικές φωνές θα ακούγονταν κάτω από την ίδια στέγη. Είναι τελείως διαφορετικό στο τελευταίο παιχνίδι: κάτω από τη στέγη των Gaevs […]...
- Στις 15 Σεπτεμβρίου 1903, ο Τσέχοφ έγραψε στη σύζυγο του Στανισλάφσκι, Μ. Π. Αλεξέεβα (Λιλίνα): «Αυτό που βγήκε από μένα δεν ήταν ένα δράμα, αλλά μια κωμωδία, σε ορισμένα σημεία ακόμη και μια φάρσα...» Αφού διάβασε το έργο, ο Στανισλάφσκι απάντησε. Τσέχοφ: «Αυτό δεν είναι κωμωδία, ούτε φάρσα, όπως έγραψες εσύ. Αυτό είναι μια τραγωδία...» Έκτοτε, οι συζητήσεις για το είδος του «The Cherry Orchard» δεν έχουν σταματήσει. Οι μαθητές κλήθηκαν να απαντήσουν στην παραδοσιακή ερώτηση: «Γιατί […]...
- «Ο Βυσσινόκηπος»... Είναι αδύνατο να βρεις άνθρωπο που να μην ξέρει αυτό το έργο του Άντον Πάβλοβιτς Τσέχοφ. Υπάρχει κάτι εκπληκτικά συγκινητικό στον ήχο αυτών των λέξεων - "βυσσινόκηπος". Αυτό είναι το κύκνειο άσμα του συγγραφέα, η τελευταία «συγχώρεση» σε έναν κόσμο που θα μπορούσε να είναι πιο ανθρώπινος, πιο ελεήμων, πιο όμορφος. «Κωμωδία σε τέσσερις πράξεις». Θυμάμαι συζητήσεις στην τάξη για το πώς ο Τσέχοφ συνιστούσε επίμονα να βάλει [...]
- Ο Τσέχοφ δεν έχει «έξτρα», τυχαίες φράσεις ή λέξεις. Κάθε λεπτομέρεια συνδέεται πάντα στενά και λογικά με το κύριο περιεχόμενο. Ως εκ τούτου, το σκηνικό της δεύτερης πράξης είναι συμβολικό: «Ένα παλιό, ξεχαρβαλωμένο, εγκαταλελειμμένο από καιρό...», «πέτρες που κάποτε ήταν επιτύμβιες στήλες...», «μια πόλη με αόριστη σήμανση, που φαίνεται μόνο σε πολύ καλά καιρός...". Η κατανόηση του παρελθόντος και του μέλλοντος από τους χαρακτήρες θα εκδηλωθεί όχι μόνο σε σκηνοθετικούς μονολόγους, [...]
- Σχέδιο Κοινωνικές καταστάσεις των ηρώων του έργου - ως ένα από τα χαρακτηριστικά Σύντομα χαρακτηριστικά των κύριων χαρακτήρων Σύντομα χαρακτηριστικά των δευτερευόντων χαρακτήρων Κοινωνικές καταστάσεις των ηρώων του έργου - ως ένα από τα χαρακτηριστικά Στο τελικό έργο του A.P. Chekhov «The Cherry Orchard» δεν υπάρχει διαχωρισμός σε βασικούς και δευτερεύοντες χαρακτήρες. Είναι όλοι σημαντικοί, ακόμη και φαινομενικά επεισοδικοί ρόλοι, μεγάλης σημασίας για [...]