Palazzo Pitti (Φλωρεντία, Ιταλία) - εκθέσεις, ώρες λειτουργίας, διεύθυνση, αριθμοί τηλεφώνου, επίσημη ιστοσελίδα.

• Εκδρομές για το νέο έτοςστην Ιταλία
• Περιηγήσεις της τελευταίας στιγμήςστην Ιταλία

Προηγούμενη φωτογραφία Επόμενη φωτογραφία

Στη νότια όχθη του Άρνο, όχι μακριά από τη γέφυρα Ponte Vecchio, κατά μήκος της Piazza Pitti εκτείνεται ένα τεράστιο κτίριο, αντιμέτωπο με τραχιά χρυσή πέτρα. Αυτό είναι το μεγαλύτερο παλάτι της Φλωρεντίας του 16ου αιώνα, η κατοικία των Δούκων της Τοσκάνης και δύο βασιλικών δυναστείων - των Αψβούργων-Λωρραίνης και της Σαβοΐας. Ωστόσο, το κτίριο φέρει το όνομα του πρώτου ιδιοκτήτη του, του τραπεζίτη Λούκα Πίτι, ο οποίος ήθελε να ξεπεράσει σε πολυτέλεια τους ηγεμόνες της Φλωρεντίας.

Φήμες λένε ότι ο αρχιτέκτονας είχε το καθήκον να χτίσει ένα κτίριο με αυλή που θα ταίριαζε σε οποιοδήποτε σπίτι της οικογένειας των Μεδίκων. Όμως ο τραπεζίτης πέθανε, η οικογένεια χρεοκόπησε και ο Δούκας Κόζιμο αγόρασε την ημιτελή έπαυλη το 1550. Σήμερα υπάρχουν πολλά μουσεία εδώ.

Τι να δεις

Οι τοίχοι των Βασιλικών Διαμερισμάτων και της Πινακοθήκης Palatine είναι κρεμασμένοι με πίνακες των μεγάλων δασκάλων της Αναγέννησης. Από τους 500 πίνακες, οι 11 είναι του Ραφαέλ Σάντι (αυτός είναι ο περισσότερος μεγάλη συλλογήστον κόσμο), 13 καμβάδες του Τιτσιάν, πολλά έργα των Van Dyck, Rubens, Murillo, Botticelli, Tintoretto, Velazquez, Caravaggio και Rubens. Οι πολυτελείς εσωτερικοί χώροι είναι επιπλωμένοι με υπέροχα έπιπλα και χειροποίητα βάζα.

Στην Πινακοθήκη σύγχρονη τέχνηΕκτίθενται πίνακες και γλυπτά σε στυλ που κυμαίνονται από τον νεοκλασικισμό και τον ρομαντισμό του τέλους του 18ου αιώνα έως την παρακμή, τον συμβολισμό και τον μετα-ιμπρεσιονισμό των πρώτων δεκαετιών του 20ού αιώνα. Η έκθεση περιλαμβάνει έργα των Hayes, Lega, Signorini, Fattori, Pissarro, Boldini, Magelli.

Εντελώς ασυνήθιστοι πίνακες ζωγραφικής Φλωρεντινοί δάσκαλοιγραμμένο με έντονα χρωματιστά σημεία. Οι ίδιοι οι καλλιτέχνες αυτοαποκαλούνταν «Macchiaioli» από την ιταλική λέξη macchia - spot.

Στο Μουσείο Αργυρού μπορείτε να δείτε αγγεία και αγάλματα από ημιπολύτιμους λίθους, βράχους κρυστάλλους, κεχριμπάρι και ελεφαντόδοντο, αρχαίους ρωμαϊκούς αμφορείς και μια συλλογή αγγείων από την περίοδο της Σασανικής Αυτοκρατορίας στο Ιράν. Το ασημένιο μοντέλο της Piazza della Signoria, διακοσμημένο με πολύτιμους λίθους, είναι υπέροχο.

Η συλλογή του Μουσείου Μόδας άρχισε να συλλέγεται τον 16ο αιώνα, σήμερα περιέχει 6.000 κομμάτια από φορέματα, κοστούμια, αξεσουάρ μόδας, εσώρουχα, κοσμήματα και κοσμήματα κοστουμιών. Η κύρια έκθεση αλλάζει κάθε δύο χρόνια. Το Carriage Museum εκθέτει τα πολυτελή οχήματα των βασιλιάδων και των δούκων, διακοσμημένα με σκαλίσματα και επιχρύσωση. Τα πρώτα τους αυτοκίνητα είναι παρκαρισμένα εδώ.

Πρακτικές πληροφορίες

Διεύθυνση: Florence, Piazza Pitti, 1. Ιστότοπος (στα αγγλικά).

Πώς θα πάτε: με το λεωφορείο No. C3, D στη στάση. Πίτι.

Ώρες λειτουργίας: Τρίτη έως Κυριακή από τις 8:15 έως τις 18:50, κλειστά τη Δευτέρα. Τιμή εισιτηρίου για ενήλικες για μία έκθεση από 1,03 έως 31,10 - 16 EUR, από 1,11 έως 28,02 - 10 EUR. Η τιμή του συνδυασμένου εισιτηρίου για ενήλικες για όλες τις εκθέσεις από 1,03 έως 31,10 είναι 38 EUR, από 1,11 έως 28,02 - 18 EUR. Υπάρχει έκπτωση 50% για επίσκεψη στο παλάτι από τις 08:00 έως τις 9:00. Αναλυτικές πληροφορίες στην ιστοσελίδα. Οι τιμές στη σελίδα είναι από τον Νοέμβριο του 2018.

Κατηγορία: Φλωρεντία

Ανάκτορα-αρχοντικά σε ιταλικές πόλεις τον 15ο αιώνα XVIII αιώνεςονομάζονταν palazzo. Τέτοια κτίρια είναι πολύ χαρακτηριστικά για όλη την περίοδο Ιταλική Αναγέννηση, ωστόσο, ήταν ιδιαίτερα δημοφιλή στη Φλωρεντία. Το "Palazzo" προέρχεται από το λατινικό "palatium" (παλάτι), απηχώντας με τη σειρά του το όνομα ενός από τους επτά ρωμαϊκούς λόφους - τον Παλατίνο - όπου χτίστηκαν παλάτια για τους αυτοκράτορες.

Τα κλασικά παλάτσο χαρακτηρίζονται από πολλούς ορόφους (συνήθως τρεις, μερικές φορές δύο ή και τέσσερις), μια ζεστή αυλή δίπλα στο παλάτι και μια μαγευτική πρόσοψη με θέα στο δρόμο. Τέτοιες επαύλεις υπάρχουν στη Ρώμη, στη Βενετία, στη Γένοβα. Η Φλωρεντία, όπως ειπώθηκε, ήταν ιδιαίτερα γνωστή για αυτούς. Σήμερα θα θέλαμε να σας παρουσιάσουμε ένα τέτοιο παλάτι-αρχοντικό της Φλωρεντίας και το μεγαλύτερο στην πόλη - το Palazzo Pitti (ιταλικά: Palazzo Pitti).

Μια ιστορία τυλιγμένη στο μυστήριο

Το παρελθόν του Palazzo Pitti περιέχει πολλά ενδιαφέροντα στοιχεία και στοιχεία. Πολλά από αυτά έχουν αποδειχθεί και δεν χρειάζονται επιπλέον επιβεβαίωση. Άλλα, αντίθετα, παραμένουν αντικείμενο διαμάχης μέχρι σήμερα. Οι ερευνητές προσπαθούν να κατανοήσουν επιτέλους το ενδιαφέρον παρελθόν αυτού του παλατιού, το οποίο καλύπτεται από μια αύρα μυστηρίου. Από την πλευρά μας, θα πούμε στους αναγνώστες όσα είναι ήδη γνωστά.

Εκεί ζούσε ένας τραπεζίτης ονόματι Luca Pitti τον 15ο αιώνα. Σύμφωνα με ορισμένες πηγές, ήταν φίλος του διάσημου πολιτικού της Φλωρεντίας Cosimo Medici the Old (ήταν επίσης έμπορος και τραπεζίτης και ιδιοκτήτης της μεγαλύτερης περιουσίας στην Ευρώπη). Σύμφωνα με άλλους, ο Λούκα Πίτι συναγωνίστηκε τον Κόζιμο Μέντιτσι, ο οποίος τον προστάτευε. Είναι δύσκολο να πει κανείς τι από όλα αυτά είναι αλήθεια, αλλά ήταν ο Pitti που διέταξε την κατασκευή ενός τεράστιου παλατιού, το οποίο υποτίθεται ότι ξεπερνούσε το παλάτι των Μεδίκων από κάθε άποψη. Ο τραπεζίτης ήθελε να δει τα παράθυρα του νέου παλατιού μεγαλύτερα από την είσοδο της κατοικίας του Cosimo και προτάθηκε να γίνει η αυλή στο μέγεθος ολόκληρου του παλατιού των Μεδίκων. Κατά την κατασκευή λήφθηκαν υπόψη όλες οι επιθυμίες του τραπεζίτη. Οι εργασίες για την κατασκευή του παλατιού ξεκίνησαν το 1458. Τελείωσαν το 1487.

Στην κατασκευή χρησιμοποιήθηκε η εργασία των εξόριστων πόλεων και των καταζητούμενων παραβατών - όπως δήλωσε ο Nicollo Machiavelli, σύγχρονος του ιδιοκτήτη του palazzo. Ως εκ τούτου, ακόμη και ένας διαβόητος εγκληματίας θα μπορούσε να είναι ένας ευπρόσδεκτος επισκέπτης εδώ, εάν μπορούσε να επωφεληθεί από την κατασκευή. Δεύτερον, το 1464, ο Luca Pitti είχε οικονομικές δυσκολίες λόγω του θανάτου του Cosimo de' Medici και οι κατασκευαστικές εργασίες έπρεπε να παγώσουν. Ο ίδιος ο εμπνευστής του μεγαλεπήβολου έργου δεν περίμενε την ολοκλήρωση της κατασκευής: το 1472, ο τραπεζίτης πέθανε.

Δεν είναι γνωστό ακριβώς ποιος ήταν ο συγγραφέας του έργου Palazzo Pitti. Ίσως ήταν ο αρχιτέκτονας Filippo Brunelleschi. Ο ιστορικός Giorgio Vasari (1511-1574) συμφωνούσε γενικά με αυτή την εκδοχή, πιστεύοντας ότι τον βοήθησε ο μαθητής του Luca Francelli. Οι σύγχρονοι ιστορικοί είναι της άποψης ότι ο συγγραφέας του έργου είναι ο Francelli και ο Brunelleschi υποτίθεται ότι δεν είχε καμία σχέση με αυτό. Ποια είναι η βάση αυτής της άποψης; Το γεγονός ότι ο μαθητής είχε το δικό του στυλ, σαφώς διαφορετικό από το στυλ του δασκάλου. Και δεύτερο: πιστεύεται ότι ο Brunelleschi δεν θα μπορούσε να ήταν ο συγγραφέας του έργου, αφού πέθανε πολύ πριν ξεκινήσουν οι εργασίες.

Η πέτρινη πρόσοψη του αρχοντικού ήταν διακοσμημένη με ρουστίκ. Αυτό υποδηλώνει ότι ο συγγραφέας του έργου -όποιος κι αν ήταν- αποφάσισε να κάνει το απίστευτο, δηλαδή αντίθετο με τις τάσεις της μόδας της εποχής του. Ως αποτέλεσμα, το Palazzo Pitti απέκτησε μια αυστηρή και μάλιστα αυστηρή-ζοφερή εμφάνιση. Το παλάτι ήταν πραγματικά εντυπωσιακό στην κλίμακα του, αλλά και πάλι δεν έφτασε στην κλίμακα των κατοικιών των Μεδίκων.

Το 1549, η σύζυγος του Cosimo I de' Medici, Μεγάλου Δούκα της Τοσκάνης, έγινε ιδιοκτήτρια του παλατιού. Η Δούκισσα Ελεονώρα του Τολέδο το απέκτησε από τον Μπονακόσορο Πίτι, απόγονο του τραπεζίτη Λούκα. Το κυβερνών ζεύγος, μετακομίζοντας σε μια νέα κατοικία, διέταξε να επεκταθεί το κτίριο μέσω επέκτασης (το έργο ήταν επικεφαλής του Ammannati). Κατασκευάστηκε από πίσω πλευρά. Ως αποτέλεσμα, η περιοχή του palazzo διπλασιάστηκε άλλη μιά φορά. Ο Δούκας, μερικώς σε κάθε τι μεγαλοπρεπές και μεγάλο, ήταν ευχαριστημένος. Υπήρχε επίσης ένας νέος υπερυψωμένος διάδρομος που ένωνε το Palazzo Pitti με την έδρα της κυβέρνησης - Palazzo Vecchio. Ο διάδρομος επέτρεπε στον Δούκα και στα μέλη της οικογένειάς του να μετακινούνται από το ένα παλάτι στο άλλο με μεγαλύτερη ασφάλεια.

Ο Cosimo στέγασε αρχικά αξιωματούχους στο παλάτι, διατηρώντας το Palazzo Vecchio ως κύρια κατοικία του. Κατά τη διάρκεια της βασιλείας του Φερδινάνδου Α (γιου της Δούκισσας Ελεονόρας), το Palazzo Pitti άρχισε να στεγάζει μόνιμα μια συλλογή έργων τέχνης από την οικογένεια του Αυγούστου. Στη συνέχεια, η έπαυλη έγινε η κύρια κατοικία της οικογένειας των Μεδίκων και διατήρησε το καθεστώς της μέχρι το 1737. Δηλαδή μέχρι τον θάνατο του Gian Gastone Medici, του τελευταίου εκπροσώπου της οικογένειας στην ανδρική γραμμή. Στη συνέχεια, η Άννα Μαρία, η αδερφή του, είχε το παλάτι για κάποιο διάστημα. Όταν πέθανε, το Palazzo Pitti έγινε ιδιοκτησία της επόμενης δυναστείας των Μεγάλων Δουκών της Τοσκάνης στο πρόσωπο του αυτοκράτορα της Αγίας Ρώμης Φραγκίσκου Α' Στεφάνου, που εκπροσωπούσε τον Οίκο της Λωρραίνης (Αυστρία).

Ακόμη και ο Ναπολέων Βοναπάρτης χρησιμοποίησε το περίφημο Palazzo Pitti -έστω και για λίγο- κατά την ιταλική εκστρατεία του. Τόσο η πόλη της Τοσκάνης όσο και το παλάτι, αντίστοιχα, επίσης το 1860 πέρασαν από τη δυναστεία της Λωρραίνης στην ιδιοκτησία της ιταλικής βασιλικής οικογένειας - της δυναστείας της Σαβοΐας.

Αρχιτεκτονικά χαρακτηριστικά του παλατιού

Η εμφάνιση της έπαυλης αντιπροσωπεύει την ενσάρκωση των φιλοδοξιών του πρώτου ιδιοκτήτη της, τραπεζίτη Λουκά. Η ρουστίκ πέτρινη πρόσοψη από μόνη της αξίζει τον κόπο: μια τέτοια επένδυση προσωποποιεί την επιθυμία για αυτο-επίγνωση και την επιθυμία να κυριαρχήσει. Τα μόνα διακοσμητικά στοιχεία είναι κεφάλια λιονταριών με κορώνες, που βρίσκονται κάτω από τα παράθυρα του κάτω ορόφου. Εν τω μεταξύ, το rustication, δηλαδή η επένδυση που καλύπτει ολόκληρη την πρόσοψη με μεγάλους πέτρινους ογκόλιθους, χρησιμοποιήθηκε για πρώτη φορά από τον Cosimo de' Medici ο Πρεσβύτερος κατά την κατασκευή της προσωπικής του κατοικίας (τώρα το παλάτι των Medici-Riccardi). Ο τραπεζίτης σε καμία περίπτωση δεν ήθελε να μείνει πίσω από τον προστάτη και αντίπαλό του, γι' αυτό ακολούθησε τον ίδιο δρόμο χτίζοντας το δικό του παλάτι.

Το σύγχρονο Palazzo Pitti (λαμβάνοντας υπόψη την προαναφερθείσα επέκταση από την εποχή του Δούκα και της Δούκισσας της Τοσκάνης) είναι ένα από τα υπέροχα ανάκτορα της Φλωρεντίας με πρόσοψη. Το αρχοντικό βρίσκεται σε μια επικλινή πλατεία με το ίδιο όνομα - Pitti. Εκτείνεται σε μήκος 205 μέτρα και ύψος 38 μέτρα. Η αρχιτεκτονική του διαθέτει ημικυκλικές καμάρες και προεξέχουσες παραστάδες. Χάρη σε αυτά, το παλάτι μπορεί ξεκάθαρα να χωριστεί σε δύο μέρη: το κύριο και αυτό που βλέπει στην αυλή. Πίσω από το αρχοντικό βρίσκονται οι κήποι Boboli, ευρέως αναγνωρισμένοι ως ένα από τα καλύτερα συγκροτήματα πάρκων όχι μόνο στη Φλωρεντία, αλλά σε ολόκληρη την ιταλική Αναγέννηση. Οι κήποι βρίσκονται στις πλαγιές του ομώνυμου λόφου και απλώθηκαν προς την κατεύθυνση της Δούκισσας Ελεονόρα του Τολέδο.

...Ας επιστρέψουμε όμως στο παλάτι μας. Ακόμη και οι πιο εκλεπτυσμένοι τουρίστες και γνώστες της ομορφιάς θα εντυπωσιαστούν πολύ από το εσωτερικό του, το οποίο χωρίς υπερβολές μπορεί να χαρακτηριστεί πολυτελές. Εδώ μπορείτε να δείτε συναρπαστικά όμορφες τοιχογραφίες, γυψοσανίδες σε λευκά και χρυσά χρώματα, καθώς και μεταξωτές ταπετσαρίες και μοναδικές ταπετσαρίες. Για να μην αναφέρουμε αυθεντικά παραδείγματα ιστορικά ανεκτίμητης αξίας επίπλων.

Μεγάλο μουσειακό συγκρότημα στη Φλωρεντία

Το Palazzo Pitti σήμερα είναι ένα από τα πιο διάσημα ορόσημα της Φλωρεντίας. Είναι ένα μεγάλο μουσειακό συγκρότημα. Και ως μέρος του άρθρου μας, θα κάνουμε τώρα ένα μικρό εικονικό ταξίδιμέσα από τις γκαλερί και τις αίθουσές του.

Πινακοθήκη Palatine.Οι χώροι του διακρίνονται από ένα πολυτελές εσωτερικό μπαρόκ στυλ. Είναι σαν να δημιουργήθηκαν αρχικά για να στεγάσουν ανεκτίμητα έργα τέχνης. Εδώ βρίσκονται οι λεγόμενες μυθολογικές αίθουσες, που πήραν το όνομά τους από τους αρχαίους θεούς - τον Άρη και τον Απόλλωνα, τον Δία, την Αφροδίτη και τον Κρόνο. Ζωγραφίστηκαν από τον Pietro da Corton. Η μοναδική συλλογή έργων ζωγραφικής άρχισε να μεγαλώνει από την εποχή της δυναστείας των Μεδίκων. Οι Δούκες της Λωρραίνης, από την πλευρά τους, συμπλήρωσαν τη συλλογή, προτιμώντας να τοποθετούν έργα τέχνης στις αίθουσες κατά την κρίση τους και για διακοσμητικούς σκοπούς. Ωστόσο, μετά από τόσα χρόνια, η τοποθεσία τους παρέμεινε η ίδια.

Οι Φλωρεντινοί μπορούν να είναι περήφανοι που το Palazzo Pitti τους έχει μια τόσο εκτενή συλλογή από πίνακες του Ραφαήλ: υπάρχουν έντεκα από αυτούς. Στην γκαλερί Palatine μπορείτε επίσης να δείτε διάσημα έργα του Τιτσιάνο και έργα των Βενετών καλλιτεχνών Giorgione και Tintoretto. Θα υπάρχει κάτι να δουν για τους οπαδούς του Rubens και του Caravaggio, του Van Dyck και του Murillo. Στις αίθουσες των γκαλερί εκπροσωπούνται επίσης οι Φλωρεντινοί μανιερίστες Ποντόρμο, Φιορεντίνο, Μπαρτολομέο, ντελ Σάρτο, Μπρονζίνο.

Μουσείο Αργυρού.Εκτός από τα προϊόντα που κατασκευάζονται από το προαναφερθέν πολύτιμο μέταλλο, αυτό το μουσείο περιέχει μια ανεκτίμητη συλλογή από χρυσά κοσμήματα, πολύτιμους λίθους και αντικείμενα από ελεφαντόδοντο. Παρουσιάζεται μια απολαυστική συλλογή αγγείων, που έχει συλλέξει ο επικεφαλής της Φλωρεντινής Δημοκρατίας της Αναγέννησης, Λορέντζο ο Μεγαλοπρεπής. Τι υπάρχει εκεί: αρχαίοι ρωμαϊκοί, ενετικοί και βυζαντινοί αμφορείς και αγγεία, καθώς και αγγεία από την αυτοκρατορία των Σασσανιδών. Η ποικιλία των δειγμάτων που παρουσιάζονται στη συλλογή είναι απλά εκπληκτική. Το Silver Museum είναι ένα πραγματικό θησαυροφυλάκιο, σαν βγαλμένο από παραμύθι.

Προϊόντα χρυσοχόων, που απλά δεν έχουν τιμή, είναι διάσπαρτα σε πολλές αίθουσες μουσείων. Επιπλέον, δεν είναι όλα ιταλικής προέλευσης, υπάρχουν δείγματα από άλλες χώρες. Αναμεταξύ διάσημα εκθέματαΜπορείτε να το ονομάσετε μινιατούρα Piazza della Signoria (υπάρχει ένα στη Φλωρεντία, που βρίσκεται μπροστά από το Palazzo Vecchio). Ένα μικρότερο αντίγραφο της πλατείας είναι διακοσμημένο με χρυσό και ένθετο με πολύτιμους λίθους.

Πινακοθήκη μοντέρνας τέχνης.Θέλετε να γνωρίσετε τα έργα των Ιταλικών καλλιτέχνες του XIXαιώνες; Τότε αυτό είναι το μέρος για εσάς. Εδώ, ειδικότερα, εκτίθενται πίνακες ζωγραφικής ομάδας καλλιτεχνών από τη Φλωρεντία, ενωμένοι με το όνομα «Macchiaioli» (το «maccia» μεταφράζεται από τα ιταλικά ως «λεκές»). Οι επώνυμοι δάσκαλοι του πινέλου διακρίθηκαν από έναν ελεύθερο τρόπο ζωγραφικής χρησιμοποιώντας φωτεινά χρωματικά σημεία. Είχαν επίσης σημαντική επιρροή στην ανάπτυξη Ιταλική ζωγραφικήεκείνη την περίοδο.

• Κατά την περίοδο Risorgimento - εθνική απελευθερωτικό κίνημαστην Ιταλία, η Φλωρεντία ήταν η πρωτεύουσα του κράτους για κάποιο διάστημα. Ο τότε βασιλιάς Βίκτωρ Εμμανουήλ Β' επέλεξε το Palazzo Pitti ως κατοικία του και έζησε εκεί μέχρι το 1871.
• Το 1919, το παλάτι κηρύχθηκε ιδιοκτησία του κράτους από τις ιταλικές αρχές, με επικεφαλής τον μονάρχη Βίκτωρ Εμμανουήλ Γ'. Από τότε άρχισαν να αποθηκεύονται εκεί ανεκτίμητα έργα τέχνης που αποκτήθηκαν από το κράτος.
• Εκτός από την Πινακοθήκη Palatine, το Μουσείο Silver και την Πινακοθήκη Μοντέρνας Τέχνης, το Palazzo Pitti στεγάζει επίσης το Μουσείο Κοστουμιών, το Μουσείο Πορσελάνης και το Μουσείο Carriage.
• Η αρχική άποψη του Palazzo Pitti (πριν από την επέκταση και την εμφάνιση των Κήπων Boboli) αποτυπώνεται σε ένα lunette του 1599 από τον Giusto Utensa.
• Το 2005, στο αρχοντικό ανακαλύφθηκαν κατά λάθος μπάνια του 18ου αιώνα, με τις κατάλληλες επικοινωνίες να συνδέονται με αυτά. Τόσο τα μπάνια όσο και τα υδραυλικά εκείνης της εποχής δεν διαφέρουν σχεδόν καθόλου από τα σύγχρονα μοντέλα.
• Η κατασκευή του παλατιού του Λουξεμβούργου στο Παρίσι ξεκίνησε το 1615 και ολοκληρώθηκε δεκαέξι χρόνια αργότερα. Χτίστηκε για τη Marie de Medici. Σύμφωνα με την Αυτού Μεγαλειότητα, αυτό το κτίριο έπρεπε να της θυμίζει το Παλάτι Πίτι, που βρίσκεται στην πατρίδα της κηδεμόνας βασίλισσας, στη Φλωρεντία.

Διεύθυνση Palazzo Pitti: Piazza de "Pitti, 1, Φλωρεντία, Ιταλία.

Χάρτης τοποθεσίας:

Η JavaScript πρέπει να είναι ενεργοποιημένη για να μπορείτε να χρησιμοποιήσετε τους Χάρτες Google.
Ωστόσο, φαίνεται ότι η JavaScript είναι είτε απενεργοποιημένη είτε δεν υποστηρίζεται από το πρόγραμμα περιήγησής σας.
Για να προβάλετε τους Χάρτες Google, ενεργοποιήστε το JavaScript αλλάζοντας τις επιλογές του προγράμματος περιήγησής σας και, στη συνέχεια, δοκιμάστε ξανά.

Το θησαυροφυλάκιο των Μεδίκων, μουσεία πορσελάνης, ασημιού, άμαξες, γκαλερί κοστουμιών, μοντέρνας τέχνης και η γκαλερί Palatine μπορεί να επισκεφθεί το Palazzo Pitti - ένα ορόσημο της Φλωρεντίας που εκπλήσσει όχι μόνο με τον πλούτο της συλλογής, αλλά και με το μεγαλείο του μεγέθους του .

Πώς να πάτε εκεί

Διεύθυνση: Piazza dei Pitti Firenze, Ιταλία. Μπορείτε να φτάσετε εκεί με τα λεωφορεία Νο. 11 και 36. Στάση San Felice.

Ωρες εργασίας: 8:00 – 19:00 (καθημερινά εκτός Δευτέρας)

Ένα αρχαίο παλάτι, που πήρε το όνομά του από τον πρώτο του ιδιοκτήτη και βρίσκεται στην πλατεία «στο κτήμα του», δεν είναι καθόλου ασυνήθιστο στην Ιταλία. Το τεράστιο, μεγαλύτερο μουσειακό συγκρότημα στη Φλωρεντία μπορεί να συμπεριληφθεί με ασφάλεια στη λίστα τέτοιων «επώνυμων» ανακτόρων. Σήμερα, το κτήριο του στην πλατεία Pitti είναι απλώς ένα μουσείο πόλης, αλλά πριν από μερικούς αιώνες έλαμπε με πραγματικά βασιλικό μεγαλείο, επειδή οι Μέδικοι και οι Δούκες της Λωρραίνης «δεν περιφρόνησαν» το σπίτι ενός τραπεζίτη της Φλωρεντίας και το μετέτρεψαν σε βασιλικό τόπος κατοικίας.

Palazzo Pitti. Σελίδες ιστορίας

Η ιστορία της δημιουργίας του Palazzo Pitti στη Φλωρεντία (ειδικά το αρχικό του στάδιο) είναι ένα μείγμα ιστορικά γεγονότα, ιστορίες συγχρόνων και εικασίες ιστορικών. Είναι αναμφισβήτητο ότι η Φλωρεντία στις αρχές του 15ου αιώνα βρισκόταν υπό την κυριαρχία της οικογένειας των Μεδίκων. Ένας από τους αφοσιωμένους φίλους και βοηθούς του Cosimo Medici ήταν εκείνη την εποχή ένας πολύ πλούσιος τραπεζίτης, ο Luca Pitti. Για τη βοήθεια που παρείχε στην κυβέρνηση, δεν δίστασε να δέχεται τακτικά γενναιόδωρα δώρα, και μάλιστα ονομάστηκε ιππότης. Όπως αποδείχθηκε, η φιλία των ηλικιωμένων Μεδίκων και του φιλόδοξου Πίτι δεν άντεξε στη δοκιμασία της εξουσίας και το καλοκαίρι του 1458 ο τελευταίος οργάνωσε μια συνωμοσία εναντίον των Μεδίκων, πετυχαίνοντας την εκλογή νέας κυβέρνησης.

Όμως η απλή ανατροπή του πρώην φίλου και προστάτη του Λούκα Πίτι δεν ήταν αρκετή. Την ίδια χρονιά, ο τραπεζίτης άρχισε να χτίζει το δικό του παλάτι, το οποίο σε σχεδιασμό θα ξεπερνούσε οποιοδήποτε από τα σπίτια της πρώην κυρίαρχης οικογένειας. Ορισμένα ιστορικά έγγραφα υποδεικνύουν ότι ο αρχιτέκτονας ανατέθηκε να δημιουργήσει ένα παλάτι τόσο μεγαλοπρεπές που η αυλή του θα μπορούσε να χωρέσει το παλάτι των Μεδίκων και τα παράθυρά του θα ξεπερνούσαν την είσοδο του σπιτιού ενός πρώην φίλου του.

Τον 16ο αιώνα, ο Vasari ισχυρίστηκε ότι η δημιουργία μιας τέτοιας μεγαλειώδους δομής ανατέθηκε στον Filippo Brunelleschi. Όμως πρόσφατη έρευνα αποδεικνύει ότι ο αρχιτέκτονας του Palazzo Pitti ήταν ο μαθητής του Luca Francelli. Η εκδοχή των ιστορικών επιβεβαιώνεται από το γεγονός ότι ο Brunelleschi πέθανε 12 χρόνια πριν ξεκινήσει η κατασκευή του παλατιού στη Φλωρεντία. Σχεδόν όλοι όσοι μπορούσαν να είναι χρήσιμοι στον ένα ή τον άλλο βαθμό συμμετείχαν στη μεγάλης κλίμακας κατασκευαστική διαδικασία. Ο Μακιαβέλι έγραψε ότι ακόμη και πολίτες που εκδιώχθηκαν από την πόλη και φυγάδες εγκληματίες βρήκαν καταφύγιο στο παλάτι. Παρά την τόλμη του αρχιτεκτονικού σχεδιασμού και τη σοβαρότητα της ρουστίκ πέτρινης πρόσοψης, το φλωρεντίνικο Palazzo Pitti δεν ξεπέρασε ποτέ τα ανάκτορα των Μεδίκων σε ηρεμία και μεγαλοπρέπεια.

Ο θάνατος του Cosimo de' Medici και η διατάραξη των εμπορικών σχέσεων οδήγησαν στην καταστροφή πολλών άλλοτε πλούσιων οικογενειών. Οι ίδιοι οι Pitti δεν αποτέλεσαν εξαίρεση. Το 1464 έπρεπε να σταματήσουν την κατασκευή του παλατιού και 6 χρόνια αργότερα ο ίδιος ο ιδιοκτήτης του σπιτιού πέθανε χωρίς να το δει ποτέ έτοιμο. Ωστόσο, οι Pitti διατήρησαν ακόμα κάποια επιρροή, καθώς συνέχισαν να ζουν στο παλάτι της οικογένειας. Αλλά δεν κράτησε πολύ. Ήδη το 1537, ο Cosimo I επέστρεψε την εξουσία στους Medici στη Φλωρεντία και το 1549 αγόρασε το Palazzo από τους εντελώς εξαθλιωμένους απογόνους του Luca Pitti και το έδωσε στη σύζυγό του Eleonora του Τολέδο.

Είναι αλήθεια ότι ο νέος ηγεμόνας δεν ήταν ικανοποιημένος με το μέγεθος του παλατιού και αποφάσισε να το επεκτείνει, λαμβάνοντας ως βάση το αρχικό έργο. Με την επέκταση της πίσω πλευράς, το κτίριο σχεδόν διπλασιάστηκε σε μέγεθος. Τελικά, το μήκος του κτιρίου έφτασε τα 205 μέτρα και το ύψος - 38 μέτρα, και το εσωτερικό του χωρίστηκε σε μέρη με τόξα με παραστάδες. Προκειμένου να ενώσει το Palazzo Pitti με το Palazzo Vecchio, όπου γίνονταν οι κυβερνητικές συνεδριάσεις εκείνη την εποχή, ο Giorgio Vasari έχτισε έναν στεγασμένο διάδρομο το 1565, περνώντας από το παλάτι και το Ponte Vecchio. Η γη πίσω από το παλάτι αγοράστηκε επίσης από τους Medici και λίγο αργότερα δημιουργήθηκε εκεί ένα όμορφο πάρκο, γνωστό στους σημερινούς τουρίστες.

Μέχρι το 1737, το Παλάτι Πίτι παρέμεινε η επίσημη κατοικία των Μεδίκων, μέχρι το θάνατο του τελευταίου άμεσου απογόνου στην αρσενική γραμμή, Τζιαν Γκαστόνε. Για κάποιο διάστημα, στο σπίτι έζησε η αδερφή των τελευταίων Μεδίκων. Με τον θάνατό της, η γραμμή τελικά διακόπηκε και το παλάτι, και μαζί της η εξουσία, πέρασαν στον νέο Μεγάλο Δούκα της Τοσκάνης από τον Οίκο της Λωρραίνης. Η αυστριακή κυριαρχία διακόπηκε για λίγο από τον Ναπολέοντα και το 1860 η οικογένεια της Λωρραίνης αντικαταστάθηκε στο Παλάτσο Πίτι από τη δυναστεία της Σαβοΐας. Κατά τη διάρκεια του απελευθερωτικού κινήματος του Risorgimento, η Φλωρεντία έγινε η πρωτεύουσα της Ιταλίας το 1865-1871, ο βασιλιάς Βίκτωρ Εμμανουήλ Β' έζησε στο παλάτι και το 1919, ο εγγονός του Βίκτωρ Εμμανουήλ Γ' εθνικοποίησε και δώρισε το σπίτι στο κράτος.

Μετά την επιτυχή εθνικοποίηση, το Palazzo Pitti στη Φλωρεντία και οι γύρω κήποι χωρίστηκαν σε ένα μουσείο και πέντε γκαλερί τέχνης. Περίπου 140 δωμάτια και εκθεσιακοί χώροι είναι ανοιχτοί για τους επισκέπτες, η εσωτερική διακόσμηση των οποίων έγινε τον 17ο και 18ο αιώνα. Κατά τη διάρκεια της ανοικοδόμησης του 2005, ανακαλύφθηκαν πολλά προηγουμένως κρυμμένα δωμάτια - μπάνια του 18ου αιώνα. Παραδόξως, το σύστημα παροχής νερού σε αυτά διαφέρει ελάχιστα από τα σύγχρονα.

Σχετικά με τα αρχιτεκτονικά χαρακτηριστικά του Palazzo Pitti στη Φλωρεντία

Το Palazzo Pitti της Φλωρεντίας δεν είναι μόνο ένα από τα μεγαλύτερα παλάτια της χώρας. Δικαίως μπορεί να θεωρηθεί ένα από τα πιο εντυπωσιακά. Φυσικά, η εξωτερική διακόσμηση ενός κτηρίου τυπικής αναγεννησιακής αρχιτεκτονικής ήταν κάπως απροσδόκητη για εκείνη την εποχή. Ο τριώροφος κύβος, ίσου βάθους και ύψους, καλύπτεται εξωτερικά με ακατέργαστη χωριάτικη πέτρα, που χρησιμοποιείται συνήθως για την επένδυση δημόσιων κτιρίων, αλλά όχι κτιρίων κατοικιών. Τρεις μεγάλες πόρτες εισόδου οδηγούν στο παλάτι, καθένας από τους ορόφους του οποίου έχει ύψος πάνω από 10 μέτρα. Επτά παράθυρα βρίσκονται στον δεύτερο και τρίτο όροφο, τα παράθυρα της πρόσοψης συνδέονται με ένα μακρύ μπαλκόνι και ένα χαγιάτι βρίσκεται ακριβώς κάτω από την οροφή.

Είναι αλήθεια ότι η πρώτη ανακατασκευή, που ξεκίνησε από τον Cosimo Medici, οδήγησε σε μια αλλαγή στην εμφάνιση του palazzo: οι πλευρικές είσοδοι μετατράπηκαν σε παράθυρα ορόφου και, χάρη στη νέα σκάλα, μπορούσε κανείς να φτάσει απευθείας στον δεύτερο όροφο. Όμως οι βασικές αλλαγές που έγιναν στη διάταξη του Αμμανάτι αφορούν την αυλή. Αυτή είναι μια από τις πιο όμορφες αναγεννησιακές αυλές. Τραχιές και λείες υφές εναλλάσσονται στους εσωτερικούς τοίχους του παλατιού και τραχιές στήλες που μοιάζουν με κορμούς δέντρων τονίζουν την εγγύτητα της άγριας ζωής και της τέχνης.

Οι τελευταίες αρχιτεκτονικές αλλαγές έγιναν στο τέλη XVIIIαρχές του 19ου αιώνα. Οι αρχιτέκτονες Poccianti και Paoletti πρόσθεσαν μια ημικυκλική πτέρυγα και στις δύο πλευρές του παλατιού, με αποτέλεσμα η περιοχή του palazzo να περιβάλλεται από τοίχους στις τρεις πλευρές. Προς τιμή του κοντινού αγάλματος του Βάκχου, η αριστερή πτέρυγα ονομαζόταν «Ρόντο του Βάκχου», ενώ η δεξιά πτέρυγα «άμαξα Ρόντο».

Εσωτερικό του Palazzo Pitti από τον 18ο αιώνα έως σήμερα

Δυστυχώς, η εσωτερική διακόσμηση των δωματίων από την εποχή του Pitti και των Medici δεν έχει διατηρηθεί και τα περισσότερα δωμάτια έλκονται προς το ύφος του νεοκλασικισμού. Για παράδειγμα, το λευκό δωμάτιο με τις νωπογραφίες των αδερφών Albertoli «μεταφέρθηκε σε νεοκλασικό» από τους αρχιτέκτονες Castagnoli και Terreni και ο Giuseppe Ciaccialli δημιούργησε το περίφημο λουτρό του Ναπολέοντα και τον προθάλαμο της Maria Bourbon, που είναι σιωπηλοί μάρτυρες των γαλλικών σελίδων στο ιστορία του παλατιού.

Σήμερα, το εσωτερικό του Palazzo Pitti εκπλήσσει με την πολυτέλειά του: λευκός και χρυσός στόκος, μεταξωτές ταπετσαρίες και πολύτιμες ταπετσαρίες, νωπογραφίες και έπιπλα από την εποχή του Ναπολέοντα...

Πινακοθήκη Palatine

Η συλλογή της γκαλερί Palazzo Pitti ξεκίνησε με τους Medici, οι οποίοι μετέφεραν γλυπτά, πίνακες, ασημικά και κοσμήματα από το Palazzo Vecchio. Οι Δούκες της Λωρραίνης συνέχισαν το έργο τους. Ταυτόχρονα, οι πολυτελείς χώροι σε στυλ μπαρόκ έγιναν ένα εξαιρετικό σκηνικό για έργα τέχνης και πίνακες ζωγραφικής από δασκάλους έγιναν μια άξια διακόσμηση. Σχεδόν αμέσως, ολόκληρος ο δεύτερος όροφος μετατράπηκε σε γκαλερί, στην οποία άξια ιδιαίτερης προσοχής ήταν οι μυθολογικές αίθουσες του Απόλλωνα, της Αφροδίτης, του Δία, του Άρη και του Κρόνου, ζωγραφισμένες από τον γνωστό Pietro da Cortona.

Σε γενικές γραμμές, το αποτέλεσμα μοναδική συλλογήκαμβάδες, μεταφέρθηκε αρχικά στο παλάτι μόνο ως διακόσμηση. Ακόμη και σήμερα, οι πίνακες βρίσκονται στους τοίχους του Plazzo Pitti καθώς τους κρέμασαν οι ιδιοκτήτες. Και δεν είναι καθόλου ομαδοποιημένα ανά αίθουσες ή καλλιτέχνες, όπως θα έπρεπε να είναι σε ένα μουσείο. Παρόλα αυτά, κανένα μουσείο στον κόσμο δεν μπορεί να καυχηθεί για μια τέτοια συλλογή έργων του Ραφαήλ. Υπάρχουν έντεκα πίνακές του εδώ. Και επίσης ο Καραβάτζιο, ο Τιτσιάν, ο Ρούμπενς, ο Βαν Ντικ, ο Τιντορέτο, ο Ποντόρμο, ο Μουρίλο και πολλοί άλλοι εκπρόσωποι της Φλωρεντίας και Ενετικά σχολείαζωγραφική.

Πινακοθήκη Σύγχρονης Τέχνης

Εδώ οι επισκέπτες θα μπορούν να εξοικειωθούν με τα έργα των δασκάλων των πινέλων όψιμη περίοδος– XIX – XX αιώνες. Τα έργα των εκπροσώπων της ομάδας της Φλωρεντίας «Macchiaioli» αξίζουν ιδιαίτερης προσοχής. Η ομάδα των ομοϊδεατών έλαβε αυτό το όνομα για το ελεύθερο στυλ γραφής τους με τη μορφή διαφόρων χρωματικών κηλίδων (από το ιταλικό macchia - spot).

Μουσείο Αργυρού

Η μοναδική συλλογή αντικειμένων τέχνης όχι μόνο από Ιταλούς δασκάλους εκπλήσσει τη φαντασία στο Μουσείο Αργυρού. Φυσικά, το κύριο αποκορύφωμά του είναι η συλλογή αγγείων του Lorenzo the Magnificent. Υπάρχουν αγγεία από την αυτοκρατορία των Σασσανιδών, αρχαίοι ρωμαϊκοί αμφορείς, βυζαντινές δημιουργίες, ακόμη και έργα των Ενετών του 14ου αιώνα. Αλλά το Palazzo Pitti Silver Museum δεν φημίζεται μόνο για τα βάζα του. Πολύτιμοι λίθοι, ελεφαντόδοντο, ασήμι και χρυσός είναι διάσπαρτα παντού διαφορετικά δωμάτιακαι δημιουργήστε μια ατμόσφαιρα φανταστικού πλούτου. Τι αξία έχει η Piazza della Signori σε μινιατούρα, επενδεδυμένη με πολύτιμους λίθους και χρυσό!

Επιπλέον, στο μουσείο αμαξών μπορείτε να δείτε τα πρώτα αυτοκίνητα και άμαξες χωρίς ελατήρια. Στο Μουσείο Κοστουμιών, που βρίσκεται στο Μικρό Παλάτι, δείτε μια συλλογή από 6.000 κοστούμια και αξεσουάρ. Και στη δεξιά πτέρυγα του Palazzo αξίζει να επισκεφτείτε τα βασιλικά διαμερίσματα και να νιώσετε σαν εστεμμένος.

Όπως μπορείτε να δείτε, το Palazzo Pitti στη Φλωρεντία αξίζει την προσοχή των τουριστών. Δέχεται επισκέπτες καθημερινά, εκτός Δευτέρας, από τις 8.00 έως τις 19.00. Ωστόσο, η είσοδος συνήθως σταματά στις 17.30. Αυτό δεν προκαλεί έκπληξη. Θα χρειαστεί περισσότερο από μία ώρα για να εξερευνήσετε μόνο την Πινακοθήκη Palatine με τους 500 πίνακές της.

Δημοσίευση: 17 Ιουνίου 2016

Palatine Gallery ( Palazzo Pitti)

Palatine Gallery - κύρια γκαλερίΤο Palazzo Pitti, περιλαμβάνει ένα μεγάλο σύνολο με πάνω από 500 πίνακες, κυρίως από την Αναγέννηση, που κάποτε ήταν μέρος της συλλογής έργων τέχνης των Μεδίκων και των κληρονόμων τους. Η γκαλερί, που εκβάλλει στα βασιλικά διαμερίσματα, περιέχει έργα των Ραφαήλ, Τιτσιάνο, Περουτζίνο (Θρήνος του Χριστού), Κορρέτζιο, Πίτερ Πολ Ρούμπενς και Πιέτρο ντα Κορτόνα. Χαρακτηριστικό της γκαλερί παραμένει ακόμη η ιδιωτική συλλογή και τα έργα τέχνης, κρεμασμένα με τον ίδιο τρόπο που θα έπρεπε στις μεγάλες αίθουσες για τις οποίες προορίζονταν, και όχι σε χρονολογική σειρά, ή σύμφωνα με τη σχολή των τεχνών.

Γείσο στην αίθουσα του Δία, που δείχνει τοιχογραφίες και γυψομάρμαρο στο λούνι του Πιέτρο ντα Κορτόνα.

Τα καλύτερα δωμάτια είναι διακοσμημένα από τον Pietro da Cortona σε στυλ υψηλού μπαρόκ. Αρχικά, οι τοιχογραφίες του Cortona ζωγραφίστηκαν σε ένα μικρό δωμάτιο στον κεντρικό όροφο που ονομάζεται Sala della Stufa και με μια σειρά που απεικονίζει τις "Τέσσερις Εποχές του Ανθρώπου", η οποία έτυχε μεγάλης αποδοχής. Η Χρυσή Εποχή και η Εποχή του Αργυρού γράφτηκαν το 1637 και ακολούθησαν το 1641 η Εποχή του Χαλκού και η Εποχή του Σιδήρου. Είναι βραβευμένα μεταξύ των έργων του. Ο καλλιτέχνης προσκλήθηκε στη συνέχεια να δημιουργήσει μια τοιχογραφία στο σαλόνι του Μεγάλου Δούκα. μια σουίτα πέντε δωματίων στο μπροστινό μέρος του palazzo. Σε αυτά τα πέντε Πλανητικά δωμάτια, η ιεραρχική ακολουθία των θεοτήτων βασίζεται στο Πτολεμαϊκό σύστημα. Η Αφροδίτη, ο Απόλλωνας, ο Άρης, ο Δίας (Δωμάτιο του Θρόνου των Medici) και ο Κρόνος, αλλά όχι ο Ερμής και η Σελήνη, αφού πρέπει να έρθουν πριν από την Αφροδίτη. Οι εξαιρετικά πλούσιες οροφές, με νωπογραφίες και περίπλοκο στόκο, γιορτάζουν στην πραγματικότητα την οικογένεια των Μεδίκων και το δώρο της ενάρετης διακυβέρνησης.

Ο Cortona έφυγε από τη Φλωρεντία το 1647 και ο μαθητής και εργάτης του, Ciro Ferri, ολοκλήρωσε τον κύκλο στη δεκαετία του 1660. Αργότερα έγιναν πηγή έμπνευσης για τον Lebrun, ο οποίος ζωγράφισε τα δωμάτια του Λουδοβίκου XIV στις Βερσαλλίες.

Η συλλογή άνοιξε για πρώτη φορά στο κοινό στα τέλη του 18ου αιώνα, αν και μάλλον απρόθυμα, από τον Μεγάλο Δούκα Λεοπόλδο, τον πρώτο φωτισμένο ηγεμόνα της Τοσκάνης, ο οποίος προσπάθησε να κερδίσει δημοτικότητα μετά την παρακμή της δυναστείας των Μεδίκων.

Δωμάτια της Πινακοθήκης Palatine

Η Πινακοθήκη Palatine διαθέτει 28 δωμάτια, μεταξύ των οποίων:

• Το δωμάτιο του Castagnoli:πήρε το όνομά του από τον καλλιτέχνη των τοιχογραφιών οροφής. Αυτό το δωμάτιο εμφανίζει πορτρέτα των Μεδίκων και κυρίαρχες οικογένειεςΗ Λωρραίνη, καθώς και το τραπέζι των Μουσών, ένα αριστούργημα από ένθετο πέτρας, κατασκευασμένο από το Opificio delle Pietre Dure (Εργαστήριο Gem) το 1837-1851.

Artemisia Gentileschi «Η Τζούντιθ και η υπηρέτρια της με το κεφάλι του Ολοφέρνη» 1613-1618

• Ark Δωμάτιο:περιέχει έναν πίνακα του Giovanni Battista Caracciolo (17ος αιώνας). Το 1816, η οροφή διακοσμήθηκε με μια τοιχογραφία του Luigi Ademollo, ο Νώε εισέρχεται στην Ιερουσαλήμ στην Κιβωτό.
• Το δωμάτιο της Ψυχήςπήρε το όνομά του από μια τοιχογραφία οροφής του Giuseppe Collignon. εκθέτει πίνακες του Salvator Rosa από το 1640-1650.
• Αίθουσα Poccetti.Οι τοιχογραφίες στο θησαυροφυλάκιο αποδίδονταν κάποτε στον Bernardino Poccetti, αλλά τώρα αποδίδονται στον Matteo Rosselli. Στο κέντρο της αίθουσας υπάρχει ένα τραπέζι (1716) που παρήγγειλε ο Cosimo III. Φιλοξενεί επίσης κάποια έργα των Ρούμπενς και Ποντόρμο.
• Αίθουσα Προμηθέας:πήρε το όνομά του από το θέμα των τοιχογραφιών του Giuseppe Collignon (19ος αιώνας) και περιέχει μια μεγάλη συλλογή από πίνακες στο γύρο: ανάμεσά τους - «Madonna and Child» του Filippino Lippi (15ος αιώνας), δύο πορτρέτα του Botticelli και πίνακες του Pontormo και Domenico Beccafumi.
• Αίθουσα Δικαιοσύνης:η οροφή είναι διακοσμημένη με τοιχογραφίες του Antonio Fedi (1771-1843) και εκτίθενται πορτρέτα (16ος αιώνας) των Τιτσιάνο, Τιντορέτο και Πάολο Βερονέζε.
• Το δωμάτιο του Οδυσσέα:το 1815, τοιχογραφημένο από τον Gaspare Martelini, περιέχει πρώιμα έργα του Filippino Lippi και Ραφαήλ .
• Αίθουσα Ιλιάδας:περιέχει τη «Madonna of Panciatica» και τη «Madonna of Passerini» (c-1522-1523 και 1526 αντίστοιχα) του Andrea del Sarto, και πίνακες της Artemisia Gentileschi (17ος αιώνας).
• Saturn δωμάτιο:περιέχει το Πορτρέτο του Agnolo Doni του Ραφαήλ (1506), τη Μαντόνα σε μια πολυθρόνα (1516) και το Πορτρέτο του Καρδινάλιου Ινγκιράμι (1516). Εδώ εκτίθεται επίσης ο Ευαγγελισμός (1528) των Andrea del Sarto και Jesus and the Evangelists (1516) του Fra Bartolomeo.
• Δωμάτιο Jupiter:περιέχει "Η κυρία με το πέπλο" διάσημο πορτρέτο Raphael (1516), που, σύμφωνα με τον Vasari, αντιπροσωπεύει τη γυναίκα που αγαπούσε ο καλλιτέχνης. Μεταξύ άλλων έργων στην αίθουσα, πίνακες του Ρούμπενς, Andrea del Sarto και Perugino.
• Δωμάτιο Marsδιακρίνεται από τα έργα του Ρούμπενς: οι αλληγορίες αντιπροσωπεύουν «Οι συνέπειες του πολέμου» (εξ ου και το όνομα του δωματίου) και «Οι τέσσερις φιλόσοφοι» (μεταξύ αυτών ο Ρούμπενς απεικόνισε τον εαυτό του, στα αριστερά). Στο θησαυροφυλάκιο υπάρχει μια τοιχογραφία του Πιέτρο ντα Κορτόνα «Ο θρίαμβος των Μεδίκων».
• Το δωμάτιο του Απόλλωνα:περιέχει τον πίνακα "Madonna with Saints" (1522) του Rosso Fiorentino, από την Εκκλησία του Santo Spirito, και δύο πίνακες του Titian, "Mary Magdalene" και "Portrait of an English Nobleman" (μεταξύ 1530 και 1540).
• Venus Δωμάτιο:περιέχει το γλυπτό «Αφροδίτη της Ιταλίας» (1810) του Αντόνιο Κάνοβα, παραγγελία του Ναπολέοντα. Στους τοίχους είναι κρεμασμένα τοπία (1640-50) του Salvator Rosa και τέσσερα πίνακες του Τιτσιάνο 1510-1545. Ανάμεσα στους πίνακες του Τιτσιάνο είναι το «Πορτρέτο του Πάπα Ιούλιου Β'» (1545) και το «Beauty» (1535).
• Λευκή Αίθουσα:κάποτε η αίθουσα χορού του παλατιού, που διακρίνεται για το λευκό της σχέδιο και χρησιμοποιείται συχνά για προσωρινές εκθέσεις.

ΣΕ βασιλικοί θαλάμοιπεριλαμβάνει 14 δωμάτια. Η διακόσμησή τους άλλαξε από τους Σαβοΐας σε στυλ Αυτοκρατορίας, αλλά ορισμένα δωμάτια διατηρούν ακόμη τη διακόσμηση και τα έπιπλα της περιόδου των Μεδίκων.

Πράσινο δωμάτιοζωγραφίστηκε από τον Giuseppe Castagnoli στις αρχές του 19ου αιώνα. Εμφανίζει μια συρταριέρα intarsia του 17ου αιώνα και μια συλλογή από επιχρυσωμένα μπρούτζινα. Αίθουσα του θρόνουδιακοσμήθηκε για τον βασιλιά Βίκτωρ Εμμανουήλ Β' της Σαβοΐας και διακρίνεται από κόκκινο μπροκάρ στους τοίχους και ιαπωνικά και κινέζικα αγγεία (XVII-XVIII αι.).

ΣΕ Μπλε δωμάτιοπεριέχει μια συλλογή επίπλων (XVII-XVIII αι.) και πορτρέτα μελών της οικογένειας των Μεδίκων, ζωγραφισμένα από τον Justus Sustermans (1597-1681).

Κύρια έργα:

Raphael "Madonna Granduca", 84 x 55 εκ

Raphael "Madonna under the canopy", 276 x 224 cm

Ραφαήλ «Πορτρέτο του Agnolo Doni, 63 x 45 εκ

Raphael "Lady with a Veil", 82 x 60 cm

Raphael "Portrait of Tommaso Inghirami", 90 x 62 cm

Raphael "Madonna with the Veil", 158 x 125 cm

Ραφαήλ "Πορτρέτο εγκύου", 66 x 52 εκ

Τιτσιάνο «Χριστός ο Λυτρωτής», 78 x 55 εκ

Τιτσιάνο «Διακοπτόμενη Συναυλία», 87 x 124 εκ

Τιτσιάνο "Isabella d'Este" 100 x 75 εκ

Τιτσιάνο «Πορτρέτο του Βιντσέντζο Μόντι», 85 x 67 εκ

Τιτσιάνο "Πορτρέτο του Πάπα Ιούλιου Β'" 99 x 82 εκ,

Peter Paul Rubens "The Four Philosophers", 167 x 143 cm

Peter Paul Rubens "Afterath of War", 206 x 342 cm

Peter Paul Rubens "Holy Family", 114 x 80 cm

Anthony van Dyck "Cardinal Guido Bentivoglio", 195 x 147 εκ.

Filippo Lippi "Bartolini Madonna", διάμετρος 135 cm

Caravaggio "Portrait of Fra Antonio Martelli", 118 x 95 cm

Andrea Verrocchio “Jerome of Stridon”, 72 x 105 cm

Caravaggio "Sleeping Cupid", 41 x 27 cm

Paolo Veronese “Gentleman in Lynx Fur”, 140 x 107 cm

Άλλες γκαλερί

Βασιλικοί θάλαμοι

Οι θάλαμοι αποτελούνται από 14 δωμάτια που χρησιμοποιούνταν παλαιότερα από την οικογένεια των Μεδίκων και ζούσαν οι κληρονόμοι τους. Μεγάλες αλλαγές έγιναν μετά την εποχή των Μεδίκων, με πιο πρόσφατη τον 19ο αιώνα. Οι θάλαμοι περιέχουν μια συλλογή από πορτρέτα των Μεδίκων, πολλά από αυτά του καλλιτέχνη Justus Sustermans. Σε αντίθεση με τις μεγάλες εκθεσιακές αίθουσες που περιέχουν τη συλλογή Palatine, μερικά από αυτά τα δωμάτια είναι πολύ μικρότερα και πιο οικεία, αν και εξακολουθούν να διαθέτουν μεγάλα μεγέθηκαι επιχρυσωμένο, πιο κατάλληλο για τις απαιτήσεις Καθημερινή ζωή. Τα έπιπλα αντίκες περιλαμβάνουν κρεβάτια με ουρανό και άλλα βασικά έπιπλα που δεν υπάρχουν πουθενά αλλού στο palazzo. Τελευταία φοράοι βασιλιάδες της Ιταλίας χρησιμοποίησαν το Palazzo Pitti τη δεκαετία του 1920. Μέχρι εκείνη τη στιγμή είχε ήδη μετατραπεί σε μουσείο, αλλά μια σουίτα δωματίων (τώρα η Πινακοθήκη Μοντέρνας Τέχνης) διατηρήθηκε για επίσημες επισκέψεις στη Φλωρεντία.

Πινακοθήκη Σύγχρονης Τέχνης (Γκαλερί Σύγχρονης Τέχνης στο Palazzo Pitti)

Αυτή η γκαλερί προέκυψε από τον εκσυγχρονισμό της Ακαδημίας της Φλωρεντίας το 1748, όταν ιδρύθηκε η Πινακοθήκη Μοντέρνας Τέχνης. Προοριζόταν να αποθηκεύσει έργα τέχνης που είχαν κερδίσει βραβεία σε διαγωνισμούς ακαδημιών. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, το Palazzo Pitti ανακαινίστηκε σε μεγάλη κλίμακα και συγκεντρώθηκαν νέα έργα τέχνης για να διακοσμήσουν τις πρόσφατα διακοσμημένες εκθεσιακές αίθουσες. ΣΕ μέσα του 19ουαιώνα, οι πίνακες μοντέρνας τέχνης του Μεγάλου Δούκα ήταν τόσο πολλοί που οι περισσότεροι δόθηκαν στο Palazzo della Crosetta, το οποίο έγινε το πρώτο σπίτι του νεοσύστατου Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης.

Μετά το Risorgimento και την εκδίωξη της οικογένειας του Μεγάλου Δούκα από το παλάτι, όλα τα σύγχρονα καλλιτεχνικά έργα του Μεγάλου Δούκα συγκεντρώθηκαν κάτω από την ίδια στέγη στη «Σύγχρονη Πινακοθήκη της Accademia». Η συλλογή συνέχισε να επεκτείνεται, ιδιαίτερα υπό την αιγίδα του Βίκτωρ Εμμανουήλ Β'. Ωστόσο, αυτό έγινε μετά το 1922, όταν η γκαλερί μεταφέρθηκε στο Palazzo Pitti, όπου συμπληρώθηκε με σύγχρονα έργα τέχνης που ανήκουν τόσο στο κράτος όσο και στο δήμο της Φλωρεντίας. Η συλλογή στεγαζόταν στα πρόσφατα εκκενωμένα δωμάτια των μελών της ιταλικής βασιλικής οικογένειας. Η γκαλερί άνοιξε για πρώτη φορά στο ευρύ κοινό το 1928.

Σήμερα, αυτή η μεγάλη συλλογή έχει επεκταθεί σε 30 αίθουσες και περιλαμβάνει έργα καλλιτεχνών των Macchiaioli και άλλων σύγχρονων ιταλικών σχολείων. τέλη XIXκαι στις αρχές του 20ου αιώνα. Αξίζει ιδιαίτερα να σημειωθούν οι πίνακες των καλλιτεχνών Macchiaioli, αυτή η σχολή καλλιτεχνών της Τοσκάνης του 19ου αιώνα, με επικεφαλής τον Fattori, ήταν οι πρωτοπόροι και οι ιδρυτές του ιμπρεσιονισμού. Το όνομα «Πινακοθήκη Μοντέρνας Τέχνης» μπορεί να φαίνεται ως εσφαλμένη ονομασία σε κάποιους, καθώς η τέχνη της γκαλερί εκτείνεται από τον 18ο έως τις αρχές του 20ού αιώνα. Δεν περιλαμβάνονται δείγματα νεότερης τέχνης στη συλλογή, αφού στην Ιταλία, η «μοντέρνα τέχνη» αναφέρεται στην περίοδο πριν από τον Β' Παγκόσμιο Πόλεμο. η περίοδος που ακολούθησε είναι γενικά γνωστή ως «arte contemporanea». Στην Τοσκάνη, αυτή η τέχνη βρίσκεται στο Luigi Pecci Center for Contemporary Art στο Πράτο, μια πόλη περίπου 15 χλμ. από τη Φλωρεντία.

Μουσείο Αργυρού

Το Μουσείο Αργυρού, που μερικές φορές αποκαλείται «Θησαυροφυλάκιο των Μεδίκων», περιέχει μια συλλογή από ανεκτίμητο ασήμι, καμέο και έργα με ημιπολύτιμους πολύτιμους λίθους, πολλά από τα τελευταία στη συλλογή του Lorenzo de' Medici, συμπεριλαμβανομένων αγγείων αντίκες, τα περισσότερα με εκλεκτό ασήμι Προστέθηκαν επίχρυσα στηρίγματα για να δείξουν το μεγαλείο του 15ου αιώνα. Αυτά τα δωμάτια, παλαιότερα μέρος των βασιλικών ιδιωτικών διαμερισμάτων, είναι διακοσμημένα με τοιχογραφίες του 17ου αιώνα από τον πιο απίστευτο άνθρωπο, τον Giovanni da San Giovanni το 1635-1636. Το Μουσείο Αργυρού στεγάζει επίσης μια εξαιρετική συλλογή από γερμανικά αντικείμενα από χρυσό και ασήμι που απέκτησε ο Μέγας Δούκας Φερδινάνδος κατά την επιστροφή του από την εξορία το 1815, μετά τη γαλλική κατοχή.

Μουσείο Πορσελάνης

Το μουσείο άνοιξε για πρώτη φορά το 1973 και βρίσκεται στο Casino del Cavaliereστους κήπους Boboli. Εδώ μπορείτε να βρείτε πορσελάνη από πολλά από τα πιο διάσημα ευρωπαϊκά εργοστάσια, ενώ οι Σεβρές και το Meissen κοντά στη Δρέσδη εκπροσωπούνται καλά. Πολλά αντικείμενα της συλλογής ήταν δώρα Ευρωπαίων μοναρχών σε ηγεμόνες της Φλωρεντίας, ενώ άλλα κομμάτια είχαν παραγγελθεί ειδικά από την αυλή του Μεγάλου Δούκα. Ιδιαίτερα αξιοσημείωτα είναι πολλά μεγάλα τραπέζια από το εργοστάσιο Vincennes, το οποίο αργότερα μετονομάστηκε σε Sèvres, και μια συλλογή από μικρά ειδώλια μπισκότων.

Γκαλερί κοστουμιών

Η γκαλερί, που βρίσκεται στην πτέρυγα γνωστή ως "Palazzina della Meridiana", περιέχει τη συλλογή θεατρικά κοστούμια, που χρονολογούνται από τον 16ο αιώνα έως σήμερα. Είναι επίσης το μοναδικό μουσείο στην Ιταλία που παρουσιάζει λεπτομερώς την ιστορία της ιταλικής μόδας. Μία από τις νεότερες συλλογές palazzo ιδρύθηκε το 1983 από την Kirsten Ashengreen Piacenti. μια σουίτα δεκατεσσάρων δωματίων, οι θάλαμοι Meridian, ολοκληρώθηκαν το 1858.

Εκτός από τα θεατρικά κοστούμια, η γκαλερί παρουσιάζει ρούχα που φορούσαν από τον 18ο αιώνα μέχρι σήμερα. Ορισμένα εκθέματα είναι μοναδικά για το Palazzo Pitti. Αυτά περιλαμβάνουν τα νεκρικά ρούχα του 16ου αιώνα του Μεγάλου Δούκα Cosimo I de' Medici, καθώς και της Eleonora Toledo και του γιου της Garzia, οι οποίοι πέθαναν και οι δύο από ελονοσία. Πριν ντυθούν με την κατάλληλη ενδυμασία για την ταφή, τα σώματά τους παρουσιάστηκαν για δημόσιο αντίο με τα καλύτερα ρούχα τους.

Η γκαλερί παρουσιάζει επίσης μια συλλογή από κοσμήματα κοστουμιών από τα μέσα του 20ου αιώνα. Το Sala Meridiana είχε αρχικά μια λειτουργική συσκευή μεσημβρινού ενσωματωμένη στη διακόσμηση της τοιχογραφίας από τον Antonio Domenico Gabbiani.

Μουσείο Άμαξης

Το μουσείο στο ισόγειο παρουσιάζει άμαξες και άλλα οχήματα που χρησιμοποιήθηκαν στην αυλή του Μεγάλου Δούκα στα τέλη του 18ου και 19ου αιώνα. Τον 19ο αιώνα, το μέγεθος της έκθεσης ώθησε έναν επισκέπτη να αναρωτηθεί: «Στο όνομα όλων αυτών που θεωρούνται ασυνήθιστες, πώς μπορεί κανείς να βρει χώρο για όλες αυτές τις άμαξες και τα άλογα». Ορισμένες άμαξες είναι τόσο πλούσια διακοσμημένες που δεν έχουν μόνο επιχρύσωση στην επένδυση, αλλά και ζωγραφισμένα τοπία. Οι άμαξες που χρησιμοποιήθηκαν στις πιο σημαντικές περιπτώσεις, όπως η Carrozza d'Oro (χρυσή άμαξα), στεφανώνονταν με επίχρυσες κορώνες, που θα έδειχναν την κοινωνική θέση και την τάξη του ιδιοκτήτη της άμαξας των δύο Σικελιών, αρχιεπισκόπων και άλλων Φλωρεντινών αξιωματούχοι.

Palazzo σήμερα

Σήμερα το Palazzo, μετατράπηκε από βασιλικό παλάτιπρος το μουσείο, βρίσκεται στα χέρια του ιταλικού κράτους, δηλαδή Polo Museale Fiorentino, ένα ίδρυμα που διαχειρίζεται είκοσι μουσεία, συμπεριλαμβανομένης της Πινακοθήκης Ουφίτσι, και είναι τελικά υπεύθυνο για 250.000 καταγεγραμμένα έργα τέχνης. Παρά τη μετατροπή από βασιλική κατοικία σε κρατική δημόσιο κτήριο, το palazzo, που κάθεται στην υπερυψωμένη θέση του με θέα στη Φλωρεντία, διατηρεί ακόμα αέρα και ατμόσφαιρα ιδιωτική συλλογή μεγάλο σπίτι. Αυτό είναι σε μεγάλο βαθμό δυνατό χάρη στην Amici di Palazzo Pitti (Φίλοι του Palazzo Pitti), μια οργάνωση εθελοντών και θαμώνων που ιδρύθηκε το 1996, η οποία συγκεντρώνει κεφάλαια και κάνει προτάσεις για τη συνεχή συντήρηση του Palazzo και των συλλογών, καθώς και για τη συνεχή βελτίωση της οπτικής τους παρουσίασης.

Άλλοι πίνακες με περιγραφές από την Πινακοθήκη Palatine (ανοιχτοί σε μεγέθυνση σε ξεχωριστό παράθυρο):

Πορτρέτο του Δούκα του Μπάκιγχαμ

Από: Αρτέμιδα,  10234 προβολές

Το Palazzo Pitti είναι ένα από τα κύρια μουσειακά συγκροτήματαΦλωρεντία. 140 αίθουσες συνολικής επιφάνειας 32 χιλιάδων m2 είναι ανοιχτές για τους πολίτες και τους επισκέπτες της πόλης. Η Πινακοθήκη Palatine, το Silver Museum, το Carriage Museum, το Porcelain Museum και η Gallery of Modern Art στην πλατεία Pitti επισκέπτονται ετησίως περίπου 1 εκατομμύριο άτομα.

Σελίδες ιστορίας

Η κατασκευή του μεγαλύτερου palazzo στη Φλωρεντία ήταν το αποτέλεσμα της αντιπαλότητας μεταξύ δύο ευγενείς οικογένειεςπόλεις. Ένας επιτυχημένος τραπεζίτης και υποστηρικτής του Οίκου των Μεδίκων, ο Λ. Πίτι, αποφάσισε να αμφισβητήσει τον προστάτη του με αυτόν τον τρόπο. Η βασική προϋπόθεση κατά τη σύναψη συμφωνίας με τον αρχιτέκτονα L. Francelli το 1458 ήταν το νέο του παλάτι να ξεπερνά σε κλίμακα και πολυτέλεια την κατοικία του οίκου των Μεδίκων, Palazzo Vecchio.

Για να πετύχει τον στόχο του, δεν γλίτωνε έξοδα και δεν δίστασε να επιλέξει μεθόδους, χρησιμοποιώντας την εργασία καταδικασμένων εγκληματιών κατά την κατασκευή. Είναι πιθανό η ματαιοδοξία του να ήταν ένας από τους λόγους για την οικονομική κατάρρευση της οικογένειας. Ο L. Pitti δεν είχε ποτέ χρόνο να ικανοποιήσει πλήρως τις φιλοδοξίες του: η κατασκευή του palazzo ολοκληρώθηκε το 1487 μετά τον θάνατό του.

Οι κληρονόμοι του τραπεζίτη δεν είχαν την ευκαιρία να διατηρήσουν σε τάξη το μεγαλειώδες κτίριο και για σχεδόν έναν αιώνα παρέμεινε σε ημι-εγκαταλελειμμένη κατάσταση. Μια πραγματική κοροϊδία της μοίρας για τα φιλόδοξα σχέδια του L. Patti ήταν ότι τον 16ο αιώνα το palazzo έγινε ιδιοκτησία εκπροσώπων της οικογένειας Medici. Το 1549, αγοράστηκε από τον B. Pitti από την Eleanor of Toledo, σύζυγο του Cosimo de' Medici I.

Οι νέοι ιδιοκτήτες δεν έκαναν αμέσως το palazzo μόνιμη κατοικία τους. Με εντολή του Δούκα, υπέστη σημαντική ανακατασκευή. Το 1558-1570 Η Β. Αμμανάτη κατασκεύασε μια μνημειακή σκάλα που οδηγεί στην κύρια είσοδο του ανακτόρου. Κατά τη διάρκεια αυτών των χρόνων, σχεδόν διπλασίασε το μέγεθος του παλατιού, ολοκληρώνοντας ένα έργο επέκτασης από την αυλή σε μανιεριστικό στυλ. Το 1565, ο D. Vasari ολοκλήρωσε την κατασκευή μιας στεγασμένης στοάς που περνούσε πάνω από τον ποταμό Άρνο και ένωνε το Pitti Palazzo, το Uffizi και το Vecchio.

Το 1616 έγιναν και πάλι σημαντικές αλλαγές στην εμφάνιση του παλατιού. Ο εγγονός του B. Ammanati D. Parigi ανατέθηκε να αυξήσει την έκταση του palazzo χτίζοντας μια επέκταση στη βόρεια πλευρά. Το 1631, ο γιος του, ο αρχιτέκτονας Α. Παρηγή, πραγματοποίησε παρόμοιες εργασίες στη νότια πλευρά του κτιρίου.

Το 1737, η οικογένεια των Μεδίκων έσβησε και τα δικαιώματα του παλατιού μεταβιβάστηκαν στον νέο ηγεμόνα της Τοσκάνης από τη δυναστεία της Λωρραίνης, Φραγκίσκο Α' Στέφανο. Το 1828, με την άδεια του Δούκα Λεοπόλδο Β', μέρος των αιθουσών του παλάτσο με ανεκτίμητα αριστουργήματα ζωγραφικής και γλυπτικής έγινε διαθέσιμο στο ευρύ κοινό.

Η τελευταία φορά που το παλάτι ξαναχτίστηκε ήταν το 1783-1820. Κατά τη διάρκεια αυτών των ετών, σύμφωνα με τα σχέδια των αρχιτεκτόνων D. Ruggeri, G. M. Paleotti και P. Poccinati, προστέθηκαν δύο πτέρυγες rondo στο κτίριο, που περικυκλώνουν την πλατεία.

Σαν άποτέλεσμα ταραχώδη γεγονόταΤο Risorgimento Florence έγινε η πρωτεύουσα της ενωμένης Ιταλίας για αρκετά χρόνια και το Palazzo Pitti το 1865-1871. ήταν η κατοικία του πρώτου βασιλιά της, Βίκτωρ Εμμανουήλ Α'. Το παλάτι και η συλλογή έργων τέχνης παρέμειναν στην ιδιοκτησία της δυναστείας της Σαβοΐας μέχρι το 1919. Φέτος, με διάταγμα του Βίκτωρα Εμμανουήλ Γ', μεταφέρθηκαν στο κράτος και από εκείνη τη στιγμή η ιστορία του σύγχρονου μουσειακού συγκροτήματος ξεκινά.

Αρχιτεκτονικό στυλ Palazzo

Η εμφάνιση του κτιρίου της Αναγέννησης δεν ανταποκρίνεται πλήρως στις σύγχρονες ιδέες για τα παλάτια. Ρουστίκ τοιχοποιία από ακατέργαστη πέτρα Φλωρεντίας και σχεδόν πλήρης απουσίακομψά αρχιτεκτονικά διακοσμητικά στοιχεία δημιουργούν μια αίσθηση μνημειακότητας, ένα άφθαρτο οχυρό, πιο χαρακτηριστικό ενός μεσαιωνικού κάστρου.

Το ύψος του κτιρίου είναι 38 μ. και η γραμμή της κύριας πρόσοψης ξεπερνά τα 200 μ. Ωστόσο, το αρχικό παλάτι είχε μήκος μόνο 107 μ. Αυτό αντιστοιχεί σε επτά κεντρικά παράθυρα στο τριώροφο τμήμα του κτιρίου. Σε όλη τη γραμμή της πρόσοψης στο επίπεδο του 2ου και 3ου ορόφου υπάρχει μπαλκόνι με πέτρινο κιγκλίδωμα.

Παραστάδες και ημικυκλικές καμάρες της πρόσοψης τονίζουν τη σαφή διάταξή της. Οι λίγες διακοσμητικές διακοσμήσεις αντιπροσωπεύονται μόνο από κεφάλια λιονταριών σε δουκικές κορώνες πάνω από τα παράθυρα του πρώτου ορόφου.

Στην πλευρά της αυλής, η διακόσμηση του τοίχου εναλλάσσεται μεταξύ λιθοδομής και λείας και χονδρικά επεξεργασμένης επιφάνειας. Η ανώμαλη επιφάνεια των κιόνων που διακοσμούν το palazzo θυμίζει τους κορμούς των δέντρων του κήπου Boboli, τονίζοντας έτσι την εγγύτητα της τέχνης και της φύσης. Η αριστερή και η δεξιά πτέρυγα του palazzo, καθώς και οι διώροφες πτέρυγες, που δημιουργήθηκαν τον 17ο και 18ο αιώνα. συνδυάζονται αρμονικά με τον κύριο όγκο του κτιρίου.

Εσωτερικό παλατιού

Διακόσμηση εσωτερικός χώροςέρχεται σε έντονη αντίθεση με τον ασκητισμό των προσόψεων του κτιρίου. Το αρχικό εσωτερικό του palazzo έχει διατηρηθεί μόνο εν μέρει: αυτό που μπορεί να δει κανείς εδώ σήμερα δημιουργήθηκε κυρίως τον 17ο-18ο αιώνα. Οι διάδρομοι, οι αίθουσες και οι γκαλερί του είναι άφθονα διακοσμημένα με επιχρυσωμένα στολίδια από γυψομάρμαρο, μωσαϊκά με ένθετα παρκέ δάπεδα, ταπετσαρίες και πολλές τοιχογραφίες.

Τον 17ο αιώνα Με εντολή του δούκα Ferdinand II de' Medici, ο δεύτερος όροφος ανακαινίστηκε. Οι αίθουσές του ενώθηκαν σε ένα μπαρόκ συμφιλίωση και διακοσμήθηκαν με τοιχογραφίες του P. di Cortona με σκηνές για τη ζωή των κατοίκων του Ολύμπου: του Άρη, του Απόλλωνα, του Δία, του Κρόνου και της Αφροδίτης.

Όχι μόνο αυτά, αλλά και πολλά άλλα δωμάτια του palazzo ονομάστηκαν από τις σκηνές τοιχογραφίας ή τα ονόματα εκείνων που τα ερμήνευσαν στο διαφορετική ώραζωγράφοι. Η αίθουσα Castagnoli φέρει το όνομα του καλλιτέχνη που ζωγράφισε την οροφή. Τοιχογραφίες με θέμα τη μεγάλη βιβλική πλημμύρα, που εκτέλεσε ο L. Adamolo, εξηγούν την προέλευση του ονόματος της Αίθουσας της Κιβωτού.

Ο D. Colignon διακόσμησε ένα από τα δωμάτια του palazzo με πίνακες που απεικονίζουν τους θρύλους για την Ψυχή. Η διακοσμητική διακόσμηση στο θέμα ανήκει στο πινέλο του αρχαίο ελληνικό μύθοΑίθουσα Προμηθέας. Τέλος, ο πίνακας στο ταβάνι της αίθουσας Ulysses του Γ. Μαρτελίνι αφηγείται τις περιπέτειες του πανούργου βασιλιά της Ιθάκης.

Κήποι Boboli

Ένα γραφικό πάρκο 4 εκταρίων πίσω από το palazzo στην πλαγιά του λόφου κατόπιν αιτήματος της Eleanor of Toledo. δημιουργήθηκε από τα έργα του Ν. Τρίβολο το 1551. Μετά το θάνατό του, οι Δ. Βάζαρι και Β. Αμμωνάτη συνέχισαν να εργάζονται για τη βελτίωσή του.

Το κεντρικό δρομάκι οδηγεί από το αρχαιοελληνικού τύπου αμφιθέατρο σε μια μεγάλη κρήνη με ένα άγαλμα του Ποσειδώνα. Στη σκηνή κάτω ύπαιθροΠαραστάσεις βασισμένες στα έργα των Publius Terence Afra και D. B. Cini ανέβαιναν τακτικά. Μερικές φορές εδώ γίνονταν μεγαλεπήβολα θεάματα, όπως μια ναυμαχία μεταξύ 12 πλοίων του τουρκικού και χριστιανικού στόλου, για την οποία δημιουργήθηκε μια τεχνητή πισίνα βάθους περίπου 2 μέτρων μπροστά από το αμφιθέατρο.

Κατά μήκος των στενών του κήπου και κοντά στις σπηλιές Σπήλαιο του Μωυσή και Μεγάλη Σπηλιά, που δημιουργήθηκαν σύμφωνα με το σχέδιο του B. Buantaletti το 1583-1593, είναι εγκατεστημένα περίπου 200 γλυπτά. Ανάμεσα στα αξιοθέατα ξεχωρίζει ο αρχαίος αιγυπτιακός οβελίσκος από το Λούξορ, που μεταφέρθηκε εδώ από τη ρωμαϊκή Villa Medici.

Το πάρκο άνοιξε για το κοινό πολύ πριν από το palazzo, ήδη το 1766, και γρήγορα έγινε δημοφιλής προορισμός διακοπών. Είναι ιδιαίτερα ευχάριστο για έναν Ρώσο που αυτή η γωνιά της Φλωρεντίας ήταν το αγαπημένο μέρος του F. M. Dostoevsky για χαλαρούς περιπάτους.

Μιχαήλ Μαλινόφσκι