Florentine Palazzo. Palazzo Pitti στη Φλωρεντία. Μεγάλο μουσειακό συγκρότημα στη Φλωρεντία

Η πρώτη αναφορά στους κήπους Bobole βρίσκεται σε αρχειακά χρονικά που χρονολογούνται από τα τέλη του 16ου αιώνα. Τότε ήταν που απέκτησε τον δούκα Κόζιμο Α' των Μεδίκων νέα ακίνητη περιουσίαμε τη μορφή του παλατιού Pitti. Κατά την επιθεώρηση του απόκτημα, ανακαλύφθηκε ότι πίσω από το παλάτι υπήρχε ένας μεγάλος λόφος με ανεκμετάλλευτη περιοχή. Και από την κορυφή του λόφου υπήρχε υπέροχη θέα πανοραμική θέα. Στη συνέχεια, η σύζυγος του Δούκα, η Ελεονόρα του Τολέδο, σκέφτηκε να δημιουργήσει ένα μαγευτικό πάρκο στον λόφο που θα έδινε έμφαση στην επιρροή και τον πλούτο της οικογένειας των Μεδίκων.

Στην είσοδο των Κήπων Boboli υπάρχει ένα γλυπτό του Morganta, του αυλικού νάνου του ηγεμόνα Cosimo I de' Medici, καβάλα σε μια χελώνα. Γλύπτης: Valerio Cioli, 1560

Boboli Gardens (ιταλικά: Giardino di Boboli). Αυτό είναι ένα μοναδικό πάρκο που βρίσκεται ακριβώς πίσω από το παλάτι Pitti, το οποίο χρησίμευε ως κατοικία της οικογένειας των Μεδίκων. Εκεί μπορείτε να απολαύσετε μια εξαιρετική θέα στη Φλωρεντία, να θαυμάσετε γλυπτικές συνθέσεις, να δροσιστείτε δίπλα στα πολυτελή σιντριβάνια και να χαλαρώσετε στη σκιά αιωνόβια δέντρα. Άλλωστε, σήμερα, όπως και πριν, το πάρκο είναι ένα εξαιρετικό μέρος για να χαλαρώσετε, ανεξάρτητα από την εποχή του χρόνου.

Η είσοδος στους κήπους Boboli γίνεται μέσω του παρακείμενου παλατιού Pitti. Το παλάτι Pitti ενσαρκώνει το όραμα του αρχιτέκτονα σε αναγεννησιακό στυλ. Είναι ένας κύβος, ίσου ύψους και βάθους, και εξωτερικά καλυμμένος με τραχιά χωριάτικη πέτρα. Το κτίριο έχει τρεις ορόφους. Η πρώτη έχει τρεις μεγάλες πόρτες εισόδου και η δεύτερη και η τρίτη έχουν επτά παράθυρα. Τα παράθυρα της πρόσοψης συνδέονται με ένα μακρύ μπαλκόνι, και ένα χαγιάτι είναι χτισμένο κάτω από την οροφή. Το Palazzo Pitti δεν είναι απλώς ένα από τα μεγαλύτερα παλάτια της Φλωρεντίας, αλλά και το πιο εντυπωσιακό από όλα. Η χρήση ακατέργαστων υλικών φινιρίσματος κατά την επένδυση κτιρίου κατοικιών, αντί δημόσιο κτήριο, που χρησιμοποιήθηκε για πρώτη φορά από τον αρχιτέκτονα Michelozzo στο Palazzo Medici Riccardi, είναι εδώ ανυψωμένο στον υψηλότερο βαθμό. Καθένας από τους τρεις ορόφους έχει ύψος πάνω από 10 μέτρα. Αυτό ανεβάζει το κτίριο σε ένα πρωτοφανές ύψος για εκείνες τις εποχές, ενισχυμένο από το φυσικό υψόμετρο. Μεγάλες, τραχιές, χρυσαφένιες πέτρες που χρησιμοποιούνται για επένδυση και παράθυρα που έμοιαζαν περισσότερο με στρογγυλεμένες πόρτες ολοκλήρωσαν την αρχική εμφάνιση της κατασκευής.

Η ιστορία της κατασκευής του Palazzo Pitti είναι πολύ ενδιαφέρουσα και σε αυτή την ιστορία υπάρχουν περισσότερες μυθοπλασίες και φήμες παρά γεγονότα και τεκμηριωμένα στοιχεία. Όταν ο δούκας Cosimo de Medici, με το παρατσούκλι ο Παλαιός, ήρθε στην εξουσία, έλαβε οδηγίες από τον πατέρα του να μην επιδεικνύει το μεγαλείο και τον πλούτο του στους ανθρώπους, για να μην εκνευρίζει τις μάζες.

Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο οι Μέδικοι εγκατέλειψαν το πολυτελές έργο του Filippo Brunelleschi για ένα πιο μέτριο έργο του αρχιτέκτονα Michelozzo - μέσα στο παλάτι του ήταν διακοσμημένο με κάθε φανταστική πολυτέλεια και πλούτο, αλλά εξωτερικά τηρούνταν όλη η ευπρέπεια. Αλλά το έργο του Brunelleschi δεν ήταν μάταιο - ο πλουσιότερος τραπεζίτης Luca Pitti επέστησε την προσοχή σε αυτό. Θέα από τα παράθυρα του παλατιού - δείτε παρακάτω.

Επί του παρόντος, το Palazzo Pitti δεν είναι μόνο ένα εξαιρετικό ορόσημο της Φλωρεντίας, αλλά και το μεγαλύτερο μουσείο και ιστορικό-αρχιτεκτονικό συγκρότημα, που φιλοξενεί πολύτιμες συλλογές έργων ιταλικής τέχνης. Το μουσειακό συγκρότημα ενώνει μεγάλες γκαλερί και θεματικές αίθουσες.

Μουσείο Αργυρού. Εδώ μπορείτε να βρείτε μια συλλογή από ασημένια προϊόντα - κοσμήματα, είδη σπιτιού (μαχαιροπήρουνα, αξεσουάρ). Εκτός ασημένια κοσμήματαστο μουσείο μπορείτε να δείτε συλλογές αντικειμένων από χρυσό, ελεφαντόδοντο, πολύτιμους και ημιπολύτιμους λίθους, καθώς και μια συλλογή αγγείων, η οποία ξεκίνησε με Lorenzo Medici(Υπέροχο). Εδώ μπορείτε να δείτε αγγεία από την αρχαία ρωμαϊκή εποχή, αγγεία από το Βυζάντιο και τη Βενετία (14ος αιώνας). Το αποκορύφωμα της συλλογής αυτού του μουσείου είναι ένα μικροσκοπικό αντίγραφο της Piazza della Senoria, διακοσμημένο σε χρυσό και ασήμι.

Πινακοθήκη Palatine. Οι πολυτελείς μπαρόκ εσωτερικοί χώροι περιέχουν δωμάτια αφιερωμένα στους ήρωες της ρωμαϊκής μυθολογίας. Οι πλούσιοι εσωτερικοί χώροι δημιουργούν ένα υπέροχο σκηνικό για τα αρχαία αγάλματα των θεών - Άρη, Απόλλωνα, Αφροδίτη, τα οποία ζωγράφισε ο πλοίαρχος Pietro da Corton. Η Πινακοθήκη Palatine φιλοξενεί μοναδικά έργα του Raphael και του Titian (η γκαλερί περιέχει 11 έργα του Raphael - περισσότερα από οποιοδήποτε μουσείο στον κόσμο), του Caravaggio και του Rubens, καθώς και πίνακες διάσημων εκπροσώπων της βενετσιάνικης σχολής Tintoretto και Giorgione. Αξιοσημείωτο είναι ότι ορισμένα από τα έργα βρίσκονται στα σημεία που τα είχαν αναθέσει οι πρώτοι ιδιοκτήτες – μέλη της οικογένειας των Μεδίκων.

Μουσείο Κοστουμιών. Πολυτελή ρούχα και εξαιρετικές γυναικείες τουαλέτες από τον 15ο έως τον 18ο αιώνα παρουσιάζονται σε αυτή τη γκαλερί (υπάρχουν περίπου 6.000 κοστούμια και είδη γκαρνταρόμπας συνολικά). Επιπλέον, ένας αριθμός εκθέσεων είναι αφιερωμένος σε αξεσουάρ και είδη εσωτερικού χώρου. Τα εκθέματα στο μουσείο αλλάζουν μόνο δύο φορές το χρόνο.

Μουσείο Πορσελάνης. Διάσημα πορσελάνινα σερβίτσια που ανήκαν στη δυναστεία των Μεδίκων (πορσελάνη Σεβρών, πορσελάνη Meissen, αντίκες κεραμικές συλλογές), καθώς και πορσελάνινα ειδώλια. Πινακοθήκη μοντέρνας τέχνης. Αυτή η γκαλερί περιέχει έργα εκπροσώπων της σύγχρονης Ιταλικά σχολείαζωγραφική.

Οι δουλειές του τραπεζίτη Luca Pitti πήγαιναν καλά. Ήταν μέλος πολλών διάσημων και πλούσιων οίκων στη Φλωρεντία. Και τότε μια μέρα ήρθε στο μυαλό του η ιδέα να χτίσει ένα παλάτι που θα ήταν μεγαλύτερο σε μέγεθος και μεγαλοπρέπεια από το παλάτι του ίδιου του Δούκα της Τοσκάνης - Cosimo de' Medici (ο Παλαιός). Ο συγγραφέας του έργου για το Palazzo Pitti Palace υποτίθεται ότι ήταν ο αρχιτέκτονας Filippo Brunelleschi και βοηθός του ήταν ο Luca Francelli, ο οποίος εκείνη την εποχή ήταν μαθητής του Brunelleschi.

Αλλά οι ειδικοί στην ιστορία της αρχιτεκτονικής στο τα τελευταία χρόνιαΣυμφωνούν ότι ο συγγραφέας του έργου ήταν ο Luca Francelli, ο οποίος χρησιμοποίησε τις εξελίξεις και τις τεχνολογίες του δασκάλου του, Filippo Brunelleschi. Αυτή η εκδοχή επιβεβαιώνεται από το γεγονός ότι ο Brunelleschi δεν ήταν πλέον ζωντανός από την εποχή που ξεκίνησε η κατασκευή του Palazzo Pitti.

Η κατασκευή άρχισε το 1457-1458. Τα σχέδια του Luca Pitti για το κτίριο ήταν πολύ μεγαλεπήβολα: ήθελε τα παράθυρα να είναι υψηλότερα σε ύψος από αυτά του παλατιού των Μεδίκων και ο κήπος να είναι πολύ μεγαλύτερος από ολόκληρη την επικράτεια του Palazzo Medici-Riccardi. Αλλά η κατασκευή δεν προχώρησε τόσο γρήγορα όσο ήθελε ο ιδιοκτήτης. Παρά το γεγονός ότι δεν δίστασαν να εμπλέξουν ακόμη και καταδίκους και φυγάδες εγκληματίες στην κατασκευή (για να χτιστεί το παλάτι όσο το δυνατόν γρηγορότερα), οι οικονομικές δυσκολίες έγιναν σημαντικό εμπόδιο στον θρίαμβο του τραπεζίτη Pitti. Το παράδοξο είναι ότι το Palazzo Pitti κατέληξε να ανήκει στην οικογένεια Medici. Αυτό συνέβη μετά τον θάνατο του ίδιου του Λούκα Πίτι (1472), ο οποίος δεν έζησε για να δει την ολοκλήρωση της ανέγερσης του παλατιού του (1487). Ο νέος ιδιοκτήτης, ή μάλλον ο ιδιοκτήτης, ήταν η σύζυγος του Cosimo Medici, η Eleonora του Τολέδο, η οποία το 1549 αγόρασε το palazzo από τον χρεοκοπημένο απόγονο του τραπεζίτη Pitti, Bonacossro Pitti.

Πριν μετακομίσει με όλη την πολυμελή οικογένειά του στο νέο παλάτι, ο δούκας της Τοσκάνης διέταξε να επεκταθούν τα όρια του παλατιού μέσω επεκτάσεων, προσθέτοντας δύο πλευρικές πτέρυγες του κτιρίου, γι' αυτό και η έκταση του κτιρίου σχεδόν διπλασιάστηκε. Η ανάπλαση του παλατιού πραγματοποιήθηκε από τον αρχιτέκτονα Amannati, καθώς και από τον πλοίαρχο Giorgio Vasari, ο οποίος, εκτός από το έργο, έχτισε τον διάδρομο Vasari - ένα καλυμμένο πέρασμα από το Palazzo Vecchio (Παλιό Παλάτι) στο Παλάτι Pitti. . Στην αρχή, το σπίτι χρησίμευε για να φιλοξενήσει ξένους πρεσβευτές και επιφανείς επισκέπτες της πόλης και ήδη υπό την κυριαρχία του Φερδινάνδου του Πρώτου, η οικογένεια των Μεδίκων τελικά μετακόμισε στο πρώην σπίτιτραπεζίτης Πίτι.

Πίσω από την πλατεία Pitti και το παλάτι, αγοράστηκε γη στο λόφο Boboli - εκεί, υπό την ηγεσία του διακοσμητή κήπου Niccolo Tribolo, ένα μεγαλειώδες έργο δημιουργίας συγκρότημα πάρκου- Κήποι Μπόμπολη. Το 1737, η οικογένεια των Μεδίκων διακόπηκε και η εξουσία πέρασε σε εκπροσώπους μιας άλλης οικογένειας - τους Δούκες της Λωρραίνης. Μετά από αυτούς, το Palazzo Pitti έγινε καταφύγιο τόσο για τους Βουρβόνους όσο και για τη δυναστεία των Αψβούργων. Κατά την περίοδο του ιταλικού εθνικοαπελευθερωτικού κινήματος (Risorgimento), η Φλωρεντία έγινε για κάποιο διάστημα πρωτεύουσα του κράτους και ο βασιλιάς Βίκτωρ Εμμανουήλ Γ' επέλεξε το Palazzo Pitti ως βασιλική κατοικία του. Το 1919, οι ιταλικές αρχές κήρυξαν το παλάτι δημοτική περιουσία.

Σπίτια απέναντι από το παλάτι - δείτε παρακάτω. Το Pitti Palace βρίσκεται στην πλατεία Pitti κοντά Παλάτι Βέκιο. Διεύθυνση: Piazza dei Pitti Firenze, Ιταλία. Μπορείτε να φτάσετε εκεί χρησιμοποιώντας τα λεωφορεία Νο. 11.36 (στάση San Felice).

Ακριβώς πίσω από την πίσω πρόσοψη του παλατιού Pitti με το σιντριβάνι Αγκινάρας και τον μικρό γεωμετρικό κήπο, υπάρχει μια υπέροχη θέα στο μεγάλο αμφιθέατρο του Giulio Parigi. Ήταν αυτός που μετέτρεψε τον πρώην κανονικό κήπο-αμφιθέατρο σε ανοιχτό χώρο για θεατρικές παραστάσεις. Το αμφιθέατρο, που μοιάζει με το μισό ρωμαϊκό ιππόδρομο, πλαισιώνεται από λιθοδομή με τη μορφή σκάλας με έξι σειρές καθισμάτων και κιγκλίδωμα με δύο δωδεκάδες κόγχες. Αρχικά, οι κόγχες γέμισαν με αντίκες αγάλματα με φιγούρες σκύλων και άλλων ζώων στα πλάγια. Είναι γνωστό ότι σε αυτό το αμφιθέατρο πραγματοποιήθηκαν οι πρώτες παραστάσεις όπερας στον κόσμο. Τον 19ο αιώνα το αμφιθέατρο έχασε τη θεατρική του λειτουργία και στο κέντρο του τοποθετήθηκαν μια γρανιτένια κρήνη και ένας αιγυπτιακός οβελίσκος.

Αργότερα, το αμφιθέατρο έπαψε να λειτουργεί ως χώρος παραστάσεων, στο κέντρο του εγκαταστάθηκε μια γρανιτένια κρήνη και ένας αιγυπτιακός οβελίσκος.

Υπάρχει μια ανάβαση από το αμφιθέατρο, στην αρχή του οποίου υπάρχει ένα άγαλμα της Ceres, της θεάς της γονιμότητας. Πιο πάνω από τα σκαλιά υπάρχουν αγάλματα διάσημων Ρωμαίων και του αυτοκράτορα.

Να δημιουργήσει ένα αριστούργημα τέχνη τοπίουΟ Nicolo Tribolo προσκλήθηκε, αλλά, δυστυχώς, ο πλοίαρχος έλαβε μόνο ένα χρόνο και μετά τον θάνατό του το έργο συνεχίστηκε από τον Bartolomeo Ammanati.

Αν περπατήσετε στο λόφο μέχρι το ψηλότερο σημείο, έχετε εκπληκτική θέα στον κήπο, στο Παλάτι Pitti και στη Φλωρεντία γενικότερα.

Στην κορυφή των Κήπων Boboli υπάρχει ένα δεύτερο αμφιθέατρο, το οποίο στεγάζει ένα από τα πιο όμορφα σιντριβάνια στον κήπο - το Σιντριβάνι του Ποσειδώνα. Αυτή είναι μια λίμνη ακανόνιστο σχήμαμε ένα χάλκινο άγαλμα του Ποσειδώνα στο κέντρο. Περιβάλλεται από ναϊάδες και τρίτωνες. Μεταξύ των Φλωρεντινών, αυτό το σιντριβάνι ονομάζεται ευρέως «συντριβάνι με πιρούνι».

Το κύριο αξονικό μονοπάτι, που οδηγεί ανάμεσα σε κυπαρίσσια και πουρνάρια στην πίσω πρόσοψη του Palazzo Pitti, ξεκινά στο κάτω μέρος του αμφιθεάτρου, σε σχήμα μισού κλασικού ιπποδρόμου, και υψώνεται μέχρι τον λόφο Boboli. Στο κέντρο του αμφιθεάτρου βρίσκεται ένας αρχαίος αιγυπτιακός οβελίσκος από το Λούξορ, που έφερε εδώ από τη ρωμαϊκή Villa Medici. Αυτό το κύριο μονοπάτι στεφανώνεται από το Συντριβάνι του Ποσειδώνα, που οι Φλωρεντινοί χαριτολογώντας αποκαλούν διχάλα. Το γλυπτό δημιουργήθηκε από τον Stoldo Lorenzi το 1571 και το ίδιο το σιντριβάνι κατασκευάστηκε μόνο το 1777-78. Ένα άλλο κεντρικό μονοπάτι στη δεξιά γωνία από το κύριο μονοπάτι οδηγεί μέσα από μια σειρά από βεράντες και σιντριβάνια.

Ακολουθώντας το μονοπάτι από το καφενείο, θα φτάσετε στην «αγροτική ζώνη» των Κήπων Μπόμπολη με χαλίκια, χαμηλούς στολισμένους φράκτες και νεαρές φυτεύσεις αμπελιών.

Στο κάτω μέρος αυτής της περιοχής βρίσκεται η κυκλική κρήνη του Γανυμήδη. Είναι ένα μπολ στο κέντρο του οποίου υπάρχουν γλυπτά ενός νεαρού άνδρα και ενός αετού. Η σύνθεση είναι αφιερωμένη στην ιστορία της απαγωγής του Γανυμήδη, τον οποίο μετέφερε ο αετός του Δία στον Όλυμπο λόγω της αιώνιας νιότης και ομορφιάς του.

Αφού επισκεφτήκαμε τους κήπους και τη Villa Medici, μεταφερθήκαμε στην Piazzale Michelangelo. Βρίσκεται σε μια λοφώδη περιοχή, που πλαισιώνεται από τους κήπους Bardini και Boboli. Από την πλατεία μπορείτε να δείτε ολόκληρο το ιστορικό κέντρο της Φλωρεντίας, να δείτε τον ποταμό Άρνο να απλώνει τα νερά του, καθώς και τον τρούλο του κεντρικού καθεδρικού ναού της πόλης.

Η περιοχή πηγάζει από τέλη XIXαιώνας. Χτίστηκε από τον Ιταλό αρχιτέκτονα Poggi και ήταν το τελευταίο του έργο για τη διάταξη της αριστερής όχθης του Άρνο. Σύμφωνα με την ιδέα του συγγραφέα, θα έπρεπε να υπήρχαν έργα του μεγάλου Ιταλού Μιχαήλ Άγγελου, που θα εξυμνούσαν τα επιτεύγματά του ανά τους αιώνες. Ο αρχιτέκτονας σχεδίασε μια νεοκλασική Λότζια, όπου επρόκειτο να αποθηκευτούν οι δημιουργίες του Buonarotti. Ωστόσο, τα σχέδια δεν έμελλε να πραγματοποιηθούν. Τώρα, αντί για μουσείο, υπάρχει ένα εστιατόριο με όμορφη θέα στην πόλη. Στα τέλη του 19ου αιώνα περνούσε από την πλατεία διαδρομή τραμ. Στο κέντρο της Piazzale Michelangelo το 1873 εγκαταστάθηκε ένα αντίγραφο της πιο εξαιρετικής δημιουργίας γλυπτικής - το υπέροχο άγαλμα του Δαβίδ. Στους πρόποδες του ψηλού λευκού μαρμάρου βάθρου στέκονται άλλα τέσσερα αντίγραφα καλύτερα γλυπτά διάσημος καλλιτέχνης- αλληγορίες από το μνημείο των Μεδίκων στη Φλωρεντία Βασιλική του San Lorenzo. Αξίζει να σημειωθεί ότι, σε αντίθεση με τα πρωτότυπα, όλα τα διπλά που είναι τοποθετημένα στην πλατεία είναι εξ ολοκλήρου από μπρούτζο.

Με την ολοκλήρωση της ίδιας της πλατείας, ο Giuseppe Poggi κατάφερε επίσης να χτίσει ένα χαγιάτι, όπου σχεδίαζε να χτίσει ένα μουσείο αφιερωμένο στα έργα του διάσημου πλοιάρχου, αλλά αυτό το έργο του αρχιτέκτονα παρέμεινε ημιτελές. Σήμερα αυτός ο χώρος στεγάζει ένα αρκετά δημοφιλές εστιατόριο που ονομάζεται La Loggia.

Μπορείτε να φτάσετε στην πλατεία με τα λεωφορεία 12 και 13, τα οποία ταξιδεύουν από το κέντρο της πόλης. Ταξιδεύουν επίσης στη Φλωρεντία μεγάλες ποσότητεςεκδρομικά λεωφορεία. Μπορείτε επίσης να κάνετε μια βόλτα κατά μήκος των σκαλοπατιών που οδηγούν από μια άλλη πλατεία - το Poggi. Ο περίπατος δεν θα διαρκέσει περισσότερο από 10 λεπτά με ήρεμο ρυθμό κατά μήκος του αρχαίου τείχους της πόλης.

Οι πρώτες εργασίες για την κατασκευή του παλατιού χρονολογούνται στον 15ο αιώνα. Τότε, το 1458, δεν είχε ακόμα καμία σχέση με την κυρίαρχη δυναστεία των Μεδίκων. Ο εμπνευστής της κατασκευής ήταν ο Luca Pitti, ένας τραπεζίτης του οποίου το όνομα, χάρη σε αυτό το κτίριο, έμεινε για πάντα στα χρονικά. Ήταν φίλος και σύμμαχος του Cosimo Medici, αλλά έχτισε το palazzo αποκλειστικά για τον εαυτό του. Πιστεύεται ότι με την κατασκευή αυτού του παλατιού ο Πίτι προσπάθησε ακόμη και να ξεπεράσει την κύρια κατοικία της κυρίαρχης δυναστείας. Προσέλκυσε οι καλύτεροι αρχιτέκτονεςκαι μάλιστα διέταξε ειδικά τους τεχνίτες να φτιάξουν τα παράθυρα του παλατιού έτσι ώστε να είναι μεγαλύτερα από την κύρια είσοδο της κατοικίας των Μεδίκων. Υπάρχει συζήτηση για το ποιος ήταν ο κύριος αρχιτέκτονας του παλατιού. Το έργο αυτό αποδίδεται στον Luca Francelli. Ωστόσο, υπάρχει η άποψη ότι δεν ήταν ο Luca που σχεδίασε ολόκληρη τη δομή, αλλά ο δάσκαλός του Filippo Brunelleschi.

Η μεγαλειώδης κατασκευή έπρεπε να ανασταλεί το 1464, όταν πέθανε ο Cosimo de' Medici. Έμεινε χωρίς τον φίλο και προστάτη του, ο τραπεζίτης Pitti άρχισε να αντιμετωπίζει οικονομικές δυσκολίες. Ως αποτέλεσμα, δεν είδε ποτέ το ολοκληρωμένο παλάτι, πεθαίνοντας το 1472. Στα μέσα του 16ου αιώνα, οι απόγονοι του τραπεζίτη ήταν στα πρόθυρα της καταστροφής και αναγκάστηκαν να πουλήσουν το κτίριο. Αγοραστής ήταν η Ελεονόρα του Τολέδο, η σύζυγος του τότε κυβερνώντος Κόζιμο Ι των Μεδίκων. Όταν το Palazzo Pitti έγινε ιδιοκτησία της, αποφασίστηκε η επέκτασή του, κάτι που τελικά διπλασίασε την έκτασή του. Αρχικά φιλοξενήθηκαν εδώ ειδικοί καλεσμένοι, ενώ οι Μέδικοι συνέχισαν να ζουν στην άλλη πλευρά του ποταμού. Μόλις προς τα τέλη του 16ου αιώνα η κυρίαρχη δυναστεία άρχισε να χρησιμοποιεί το Palazzo Pitti για προσωπικούς σκοπούς - για να στεγάσει μια συνάντηση έργα τέχνης, που τα μέλη της οικογένειας απέκτησαν με μεγάλη προθυμία. Οι Μέδικοι έζησαν εδώ μέχρι τα μέσα του 18ου αιώνα, μέχρι το θάνατο της Άννας Μαρίας, της μοναδικής άμεσης κληρονόμου. Μετά το Palazzo Pitti, έγινε ιδιοκτησία άλλης δυναστείας. Ο επόμενος Μέγας Δούκας της Τοσκάνης από τον Οίκο της Λωρραίνης, Φραγκίσκος Α' Στέφανος, εγκαταστάθηκε εδώ. Κατά τη διάρκεια των Ναπολεόντειων πολέμων, το Παλάτσο καταλήφθηκε για κάποιο διάστημα από τον Γάλλο αυτοκράτορα. Αργότερα, το 1860, το παλάτι, όπως και όλη η Τοσκάνη, πέρασε υπό την ηγεσία της δυναστείας των ηγεμόνων της Σαβοΐας.

Το Palazzo Pitti προσέγγισε τη σύγχρονη μορφή του μουσείου το 1919, όταν ο βασιλιάς της Ιταλίας Victor Emmanuel III μεταβίβασε το κτίριο σε δημόσια ιδιοκτησία και το χώρισε σε πολλά ξεχωριστά μουσεία τέχνης. Από εκείνη τη στιγμή, το Palazzo Pitti άρχισε να αποθηκεύει όχι μόνο έργα περασμένων αιώνων, αλλά και καλλιτεχνικές αξίες που απέκτησε η Ιταλία τα επόμενα χρόνια.

Αρχιτεκτονική του Palazzo Pitti

Τις περισσότερες φορές, το κτίριο ονομάζεται λαμπρό παράδειγμα του Quattrocento - την περίοδο της ιταλικής τέχνης του 15ου αιώνα κατά την Πρώιμη Αναγέννηση. Αντιπροσωπεύοντας ένα παραδοσιακό palazzo σε σχήμα, το εξωτερικό του παλατιού Pitti διέφερε σαφώς από τις αρχιτεκτονικές τάσεις που ήταν συνηθισμένες για τον 15ο αιώνα. Ένα από τα κύρια χαρακτηριστικά ήταν η ρουστίκ κύρια πρόσοψη του κτιρίου - ήταν πυκνά επενδεδυμένη με κανονικές τετραγωνικές πέτρες με μια άξεστη μπροστινή πλευρά. Υποτίθεται ότι αυτή η τεχνική αντιγράφηκε από το Palazzo Vecchio, την κατοικία των Μεδίκων, κατά την κατασκευή της οποίας χρησιμοποιήθηκε τέτοια διακόσμηση για πρώτη φορά στη Φλωρεντία.

Η ολοκλήρωση του Palazzo Pitti, που ξεκίνησε από τους νέους ιδιοκτήτες του κτιρίου - τους Medici, πραγματοποιήθηκε από τον Bartolomeo Ammanati. Ως αποτέλεσμα, το μήκος της πρόσοψης του κτιρίου έγινε 205 μέτρα και το ύψος των τριών ορόφων του παλατιού ήταν 38 μέτρα. Το κτίριο έγινε ένα από τα καλύτερα παραδείγματα της Ιταλικής Αναγέννησης και συνεχίζει να είναι μέχρι σήμερα.

Κατά τη διάρκεια του έργου του Ammanati, ορισμένα στοιχεία του Palazzo Pitti μεταμορφώθηκαν: για παράδειγμα, οι πλαϊνές πόρτες εισόδου αντικαταστάθηκαν ψηλά παράθυραφτάνοντας μέχρι το πάτωμα. Αλλά το κύριο πλεονέκτημα αυτού του πλοιάρχου ήταν η κατασκευή της αυλής του Palazzo Pitti.


Για να οργανώσει το χώρο αυτού του τμήματος του παλατιού, χρησιμοποίησε αρχιτεκτονικά στοιχεία όπως ημικυκλικές καμάρες, παραστάδες και κίονες. Η διακόσμηση των τοίχων, που αποτελούν το όριο του αίθριου, εναλλάσσονται διάφορα υλικά.

Στο γύρισμα του 18ου και του 19ου αιώνα, το Palazzo Pitti επεκτάθηκε ξανά. Προστέθηκαν δύο ημικυκλικά μέρη, τα οποία πλαισιώνουν ακόμη την πλατεία μπροστά από το παλάτι. Ένας από αυτούς ονομαζόταν Bacchus Rondo και ο δεύτερος - Carriage Rondo.


Πώς να πάτε εκεί

Το Palazzo Pitti βρίσκεται στην Piazza de’ Pitti, 1 (πλατεία Pitti). Από εδώ μπορείτε επίσης να δείτε τους εκτεταμένους κήπους του λόφου Μπόμπολη, που καταλαμβάνουν μεγάλη έκταση πίσω από το παλάτι. Η πλατεία βρίσκεται στο κέντρο, οπότε μπορείτε να φτάσετε εδώ χωρίς δυσκολία.

Ακριβής διεύθυνση: Piazza de’ Pitti, 1 (πλατεία Pitti).

    Επιλογή 1

    Λεωφορείο:Οι διαδρομές C3 και D προς τη στάση Pitti, η οποία βρίσκεται ακριβώς μπροστά από την μπροστινή πρόσοψη του Palazzo Pitti.

    Επιλογή 1

    Λεωφορείο:Διαδρομή Νο. 11 προς τη στάση Piazza San Felice.

    Με τα ΠΟΔΙΑ:η διαδρομή από τη στάση στο παλάτι δεν θα διαρκέσει περισσότερο από 3-4 λεπτά.

Το Palazzo Pitti στον χάρτη

Gallery Palatine

Οι αίθουσες αυτής της γκαλερί βρίσκονται στον δεύτερο όροφο του κτιρίου και καταλαμβάνουν σχεδόν ολόκληρη την αριστερή πτέρυγα του Palazzo Pitti. Οι εσωτερικοί του χώροι είναι φτιαγμένοι σε στυλ μπαρόκ και διακρίνονται για την πολυτελή διακόσμηση. Εδώ συλλέγονται πίνακες μεγάλων καλλιτεχνών διαφορετικών ετών, που κάποτε αποκτήθηκαν από εκπροσώπους της δυναστείας των Μεδίκων. Αργότερα, η συλλογή συμπληρώθηκε από τους ακόλουθους ηγεμόνες της Τοσκάνης - τους Δούκες της Λωρραίνης. Κατά την τοποθέτηση των εκθεμάτων εδώ, οι εκπρόσωποι των κυρίαρχων δυναστειών βασίστηκαν στο δικό τους γούστο και δεν επιδίωξαν να ταξινομήσουν τα έργα με κανέναν τρόπο. Επειτα το κύριο καθήκονΑυτοί οι πίνακες αποτελούνταν από τη διακόσμηση του εσωτερικού του Palazzo Pitti. Σήμερα τους δίνονται πολλά υψηλότερη τιμή. Όμως, παρόλα αυτά, αποφασίστηκε να αφεθούν πολλοί από τους πίνακες στις θέσεις τους - εκεί που κάποτε τους κρέμασαν οι Μέδικοι.

Οι κάτοικοι της Φλωρεντίας απέκτησαν για πρώτη φορά πρόσβαση σε αυτές τις αίθουσες του Palazzo Pitti το 1828. Τότε τα καλύτερα έργα μπορούσαν να δουν όχι μόνο ηγεμόνες και ευγενείς πολίτες, αλλά και απλοί Ιταλοί. Η Πινακοθήκη Palatine είναι ιδιαίτερα περήφανη για τους πίνακες του Ραφαήλ. Αυτό το μόνο μέρος, όπου συγκεντρώνονται σε τέτοιες ποσότητες: 11 πίνακές του αποθηκεύονται εδώ. Δεν είναι λιγότερο σημαντικά τα έργα άλλων δημιουργών. Έτσι, σε αυτή τη γκαλερί μπορείτε να θαυμάσετε πίνακες των Τιτσιάν, Ρούμπενς, Καραβάτζιο, Βαν Ντάικ. Εδώ φυλάσσονται οι πίνακες. Ιταλοί καλλιτέχνες: για παράδειγμα, Giorgione, Tintoretto, καθώς και εκπρόσωποι του μανιερισμού Pontormo, Bronzino και πολλοί άλλοι.

Πινακοθήκη Σύγχρονης Τέχνης

Τα δωμάτιά του βρίσκονται επίσης στον δεύτερο όροφο του Palazzo Pitti. Οι όχι λιγότερο πολυτελώς διακοσμημένοι τοίχοι τους περιέχουν έργα Ιταλών καλλιτεχνών που δημιουργήθηκαν μεταξύ του τέλους του 18ου αιώνα και της δεκαετίας του '30 του 20ού αιώνα. Οι πίνακες και τα γλυπτά που εκτίθενται εδώ είναι καλύτερα παραδείγματαστυλ νεοκλασικισμού, ρομαντισμού και αργότερα συμβολισμού και μετα-ιμπρεσιονισμού. Τοπία και ιστορικά πορτρέτα ταιριάζουν άψογα στην πλούσια διακόσμηση αυτής της γκαλερί Palazzo Pitti.

Μερικά από τα πιο σημαντικά και εντυπωσιακά έργα σε αυτό το κομμάτι θεωρούνται έργα Φλωρεντινών καλλιτεχνών που ταξινομήθηκαν ως μέρος μιας ομάδας που ονομάζεται «Macchiaioli». Αυτή η συλλογή καλλιτεχνών εργάστηκε με μια ειδική τεχνική, σύμφωνα με την οποία η εικόνα αποκτήθηκε με συνδυασμό χρωματικών κηλίδων. Εδώ μπορείτε να δείτε φωτογραφίες του κεφαλαίου αυτού δημιουργικός σύλλογος- Τζιοβάνι Φατόρι. Τα τοπία του έχουν γίνει ιδιαίτερα διάσημα στον κόσμο της τέχνης. Εκτός από τους πίνακές του, σε αυτή τη γκαλερί μπορείτε να δείτε πίνακες από καλλιτέχνες όπως οι Signorini, Pissaro, Boldini, Hayes, Magelli, Lega και μερικοί άλλοι.

Μουσείο Αργυρού (Museo degli Argenti)

Οι αίθουσες των μουσείων του καταλαμβάνουν το ισόγειο και τον ημιώροφο του Palazzo Pitti, που κάποτε χρησίμευε ως εξοχική κατοικία των Μεδίκων. Οι τοίχοι αυτών των δωματίων είναι καλυμμένοι με τοιχογραφίες, μερικές από τις οποίες δημιουργήθηκαν τον 17ο αιώνα με αφορμή τον γάμο του Ferdinando II de' Medici και της Victoria della Rovere.

Αυτό το μουσείο διακρίνεται από μια ποικιλία εκθεμάτων και απεικονίζει όλο τον πλούτο της δουκικής αυλής. Εδώ μπορείτε να δείτε αποκλειστικά βάζα, πιάτα και άλλα επιτραπέζια σκεύη, διακοσμητικά στοιχεία, κοσμήματα και έπιπλα. Όλα αυτά τα εκθέματα είναι κατασκευασμένα από ασήμι και χρυσό, ελεφαντόδοντο, ημιπολύτιμους λίθους και κεχριμπάρι. Αναφέρονται σε διαφορετικές περιόδους, εποχές ακόμα και πολιτείες: εδώ βρίσκεις αμφορείς Αρχαία Ρώμη, Περσικά βάζα, μια συλλογή προϊόντων πορσελάνης από και, που προήλθε χάρη στην οικογένεια Medici τον 15ο αιώνα και όχι μόνο. Επιπλέον, αυτό το τμήμα του Palazzo Pitti φιλοξενεί μια συλλογή από ευρωπαϊκές μαγιόλικα, βάζα με μανιεριστικές μορφές από τα τέλη του 16ου αιώνα και διάφορα στοιχεία ανατολίτικων εσωτερικών χώρων.

Το καμάρι του μουσείου είναι η συλλογή μοναδικών αγγείων, ιδιοκτήτης των οποίων ήταν ο Λορέντζο ο Μεγαλοπρεπής. Περιέχει επίσης κοσμήματα που κάποτε ανήκαν στην Άννα Μαρία Λουίζ, την τελευταία της οικογένειας των Μεδίκων. Η συλλογή που ονομάζεται «Θησαυρός του Σάλτσμπουργκ» είναι ενδιαφέρουσα. Στις αρχές του 18ου και του 19ου αιώνα μεταφέρθηκε στο Palazzo Pitti από τη Λωρραίνη από τον δούκα Φερδινάνδο Γ' της Τοσκάνης και αποτελούνταν κυρίως από ασημένια αντικείμενα.

Σήμερα, το Palazzo Pitti Silver Museum συνεχίζει να επεκτείνεται σταδιακά. Αυτό συμβαίνει κυρίως λόγω δωρεών απογόνων ευγενείς οικογένειεςΦλωρεντία, καθώς και μέσα από αντικείμενα από διάφορες ιδιωτικές συλλογές. Ιδιαίτερα ενδιαφέροντα και πολύτιμα εκθέματα προέρχονται από τις δυναστείες των κοσμηματοπωλών της Φλωρεντίας. Για τέτοια κοσμήματα που δωρήθηκαν ή δωρήθηκαν στο Μουσείο Αργυρού, διατίθεται ειδικό μέρος της έκθεσης.

Μουσείο αμαξών (Museo delle carrozze) και φορεσιάς

Αυτό το τμήμα του μουσείου βρίσκεται στο Palazzone della Meridiana, μια επέκταση στη νότια πτέρυγα του Palazzo Pitti. Η κατασκευή του ξεκίνησε το τις τελευταίες δεκαετίες 18ος αιώνας και ολοκληρώθηκε το 1830.

Στο τμήμα που είναι αφιερωμένο στις άμαξες, μπορείτε από απόσταση μήκος χεριούεξετάστε τα μέσα μεταφοράς των Ιταλών μοναρχών και ευγενών πολιτών του 18-19ου αιώνα. Ένα από τα παλαιότερα θεωρείται άμαξα του 18ου αιώνα. Οι ιστορικοί δεν μπόρεσαν να αναγνωρίσουν τον ιδιοκτήτη του. Η άμαξα είναι πλούσια διακοσμημένη σε στυλ ροκοκό και διαθέτει χαρακτηριστικά καλής ποιότηταςστοιχεία. Σε αυτές τις αίθουσες του Palazzo Pitti μπορείτε να δείτε τα οχήματα των Ιταλών ηγεμόνων από διαφορετικές εποχές. Έτσι, εδώ φυλάσσονται οι άμαξες του Ναπολιτάνου μονάρχη Φερδινάνδου Β' των Βουρβόνων και μια άμαξα που δημιουργήθηκε ειδικά για τρία ζευγάρια αλόγων για τον Φερδινάνδο Γ'.


Το μουσείο σας επιτρέπει να εξετάσετε διακοσμητικά στοιχεία από πολύτιμα μέταλλα και πολύτιμους και ημιπολύτιμους λίθους, σκαλιστές και χυτευμένες διακοσμήσεις καροτσιών. Επιπλέον, στους τοίχους των αιθουσών της γκαλερί υπάρχει μια συλλογή από αρχαία μαστίγια που χρησιμοποιούσαν αμαξάδες.

Ιδιαίτερο θέαμα είναι και το ενδυματολογικό κομμάτι. Ιδρύθηκε στο Palazzo Pitti το 1983 και έγινε το πρώτο στην Ιταλία κρατικό μουσείο, αφιερωμένο στην ιστορία της μόδας και την κοινωνική της αξία. Τα εκθέματα που παρουσιάζονται στους τοίχους αυτής της γκαλερί καταδεικνύουν την ανάπτυξη της μόδας από τον 16ο αιώνα. Η συλλογή αποτελείται από βασικά είδη ένδυσης, αξεσουάρ, παπούτσια, εσώρουχα, κοσμήματα και κοσμήματα κοστουμιών. Υπάρχουν περίπου 6.000 εκθέματα συνολικά. Εδώ μπορείτε να δείτε casual και επίσημα φορέματα φτιαγμένα από διαφορετικά υλικά, διάτρητες ομπρέλες ηλίου, καπέλα και άλλα είδη κεφαλής. Ιδιαίτερη αξία έχουν οι ανακαινισμένες ταφικές στολές που ανήκαν στον Cosimo I de' Medici, τη σύζυγό του Eleanor του Τολέδο και τον γιο τους, ο οποίος πέθανε σε ηλικία 15 ετών.

Με τα χρόνια, η έκθεση επεκτάθηκε και άρχισε να περιλαμβάνει όχι μόνο τα κοστούμια των κυρίαρχων δυναστειών. Περιλαμβάνει κοστούμια θεάτρου και κινηματογράφου, είδη ντουλάπας διάσημες προσωπικότητεςκαι έργα από τους καλύτερους Ιταλούς και ξένους σχεδιαστές μόδας. Για παράδειγμα, σε αυτές τις αίθουσες του Palazzo Pitti μπορείτε να δείτε κοστούμια της Coco Chanel, παραδείγματα κοσμημάτων κοστουμιών που χρησιμοποιούνται από ηθοποιούς σε ιταλικά θέατρα, νυφικά νυφών του 20ου αιώνα, φορέματα από Versace και Gucci για Ιταλούς ποπ σταρ και πολύ μοντέρνα αντικείμενα ρούχα - για παράδειγμα, αθλητικά παπούτσια. Πολλά φορέματα, που δημιουργήθηκαν αρκετούς αιώνες πριν και ραμμένα πρόσφατα, είναι πλούσια διακοσμημένα με χάντρες, μοναδικά κεντήματα, δαντέλες και άλλα παρόμοια στοιχεία.

Με τα χρόνια της ύπαρξής του, η συλλογή του μουσείου έχει γίνει τόσο μεγάλη που δεν είναι δυνατό να εκτεθούν ταυτόχρονα στους επισκέπτες όλα τα εκθέματα που έχει στη διάθεση αυτής της γκαλερί Palazzo Pitti. Ως εκ τούτου, αποφασίστηκε η πλήρης αλλαγή όλων των εκθεμάτων κάθε δύο χρόνια.

Ώρες λειτουργίας και τιμές εισιτηρίων

Μπορείτε να φτάσετε στο Palazzo Pitti όλες τις ημέρες της εβδομάδας εκτός Δευτέρας, κατά τις ώρες λειτουργίας του μουσείου: από τις 08:15 έως τις 18:50. Ο έλεγχος παίρνει πολύ χρόνο, οπότε τα τελευταία εισιτήρια πωλούνται μόνο μέχρι τις 18:05. Πρέπει να πληρώσετε 13 ευρώ για την επίσκεψη ( ~ 923 τρίψτε. ). Υπάρχει ένα προνομιακό τιμολόγιο, η τιμή του οποίου είναι μισή φθηνότερη - 6,5 ευρώ ( ~462 τρίψτε. ), αλλά μόνο οι πολίτες της ΕΕ ηλικίας 18 έως 25 ετών μπορούν να υποβάλουν αίτηση για αυτό. Όλοι οι επισκέπτες κάτω των 18 ετών μπορούν να εισέλθουν δωρεάν.

Δωρεάν είσοδος είναι επίσης διαθέσιμη σε όλους την πρώτη Κυριακή κάθε μήνα.

Για να αποφύγετε τις μεγάλες αναμονές στο εκδοτήριο εισιτηρίων και την είσοδο στο Palazzo Pitti, ειδικά κατά την τουριστική περίοδο, η διεύθυνση του μουσείου συμβουλεύει να κάνετε προκράτηση εισιτηρίων τηλεφωνικά ή τηλεφωνικά (+39 055 294883). Για τους μαθητές αυτή η διαδικασία είναι δωρεάν, αλλά οι ενήλικες θα πρέπει να πληρώσουν επιπλέον 3 ευρώ για αυτήν ( ~ 213 τρίψτε. )στην τιμή του εισιτηρίου.


Το Palazzo Pitti είναι ένα αντικείμενο με πλούσια ιστορία και αρχιτεκτονική και όχι λιγότερο πλούσιες μουσειακές εκθέσεις. Κάθε γκαλερί που υπάρχει μέσα στους τοίχους της είναι μοναδική και αμίμητη. Οι συλλογές, πολλές από τις οποίες άρχισαν να συλλέγονται από εκπροσώπους της οικογένειας των Μεδίκων και συνεχίστηκαν από τους διαδόχους τους, σήμερα διατηρούνται προσεκτικά και αναπληρώνονται από τους ιστορικούς. εργάτες του μουσείουκαι απλοί κάτοικοι της Φλωρεντίας.

Αυτό το παλάτι προσφέρει στους επισκέπτες την ευκαιρία να δουν τη ζωή της τέχνης στη Φλωρεντία και όλη την Ιταλία από τις διαφορετικές πλευρές της, να παρακολουθήσουν την εξέλιξη, τα χαρακτηριστικά της, από τον 15ο αιώνα έως σήμερα, να δουν προσωπικά τα καλύτερα έργα που συγκλόνισαν κάποτε το σύνολο κόσμο με την ιδιοφυΐα τους. Το παλάτι ανοίγει επίσης την πόρτα στην καθημερινή και δημόσια ζωή πολλών γενεών των Μεγάλων Δουκών της Τοσκάνης, τους μυεί στα γούστα, τα ενδιαφέροντα, τις συνήθειες και τις παραδόσεις τους, λέγοντας για αυτούς περισσότερα από όσα θα μπορούσε να πει οποιοδήποτε σχολικό βιβλίο.

Το Palazzo Pitti είναι ένας πολύ καλός τρόπος για να βυθιστείτε στην κουλτούρα αυτού του κράτους, να προσπαθήσετε να κατανοήσετε τα χαρακτηριστικά και τις λεπτομέρειές του και να δείτε τα πάντα γύρω μέσα από τα μάτια του καλύτερους καλλιτέχνεςκαι μεγάλοι άρχοντες.

Επαγγελματική κάρτα

Διεύθυνση

Piazza de" Pitti, 1, Φλωρεντία, Ιταλία

Επίσημος ιστότοπος του Palazzo Pitti
Τιμή

Standard - 13 ευρώ ( ~ 923 τρίψτε. );
Προνομιακό (πολίτες της ΕΕ από 18 έως 25 ετών) - 6,5 ευρώ ( ~462 τρίψτε. );
Επισκέπτες κάτω των 18 ετών - δωρεάν.
Πρώτη Κυριακή κάθε μήνα - δωρεάν

Ωρες εργασίας

Τρίτη-Κυριακή - από τις 08:15 έως τις 18:50 (εκδοτήρια εισιτηρίων ανοιχτά έως τις 18:05)

Υπάρχει κάτι λάθος;

Αναφέρετε μια ανακρίβεια

, Τοσκάνη

Τύπος κτιρίου κατοικία τραπεζίτη Αρχιτεκτονικό στυλ Αναγεννησιακή αρχιτεκτονική Ιδρυτής Λούκα Πίτι ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ ΙΔΡΥΣΗΣ Κατασκευή - χρόνια κατάσταση γκαλερί τέχνης Δικτυακός τόπος palazzopitti.it

Ιστορία και τρέχων σκοπός του κτιρίου

Πρώιμη ιστορία

Η κατασκευή αυτού του αυστηρού και αφιλόξενου κτιρίου ξεκίνησε το 1458 από τον Φλωρεντινό τραπεζίτη Luca Pitti, σημαντικό υποστηρικτή και στενό φίλο του Cosimo de' Medici. Πρώιμη ιστορίατο παλάτι είναι ένα μείγμα γεγονότων και μυθοπλασίας. Λέγεται ότι για να ξεπεράσει τον προστάτη του, ο Πίτι διέταξε τους εργάτες να κάνουν τα παράθυρα του παλατιού του ακόμη μεγαλύτερα από την είσοδο του παλατιού των Μεδίκων. Ο σύγχρονος του Pitti, Niccolò Machiavelli, αναφέρει ότι όλοι όσοι εκδιώχθηκαν από τη Φλωρεντία, καθώς και οι εγκληματίες που διώκονταν, κατέφυγαν στο παλάτι εάν μπορούσαν να είναι χρήσιμοι για την κατασκευή. Οι οικοδομικές εργασίες διακόπηκαν όταν, με το θάνατο του Cosimo de' Medici το 1464, ο Pitti άρχισε να αντιμετωπίζει οικονομικές δυσκολίες. Ο ιδιοκτήτης του παλατιού πέθανε το 1472 χωρίς να ολοκληρώσει την επιχείρησή του.

Η γη στο λόφο Μπόμπολι αγοράστηκε για να δημιουργηθεί ένα πάρκο και κήποι, γνωστοί πλέον ως Κήποι Μπόμπολι. Τη διευθέτησή τους ανέλαβε ο κηπουρός-διακοσμητής Niccolo Tribolo, ο οποίος βρισκόταν στην αυλή των Μεδίκων, και πέθανε τον επόμενο χρόνο. αντικαταστάθηκε σχεδόν αμέσως από τον αρχιτέκτονα Bartolomeo Ammanati. Το αρχικό σχέδιο για τους κήπους επικεντρωνόταν γύρω από ένα αμφιθέατρο. Η πρώτη παράσταση έγινε εκεί το 1476. εδειξε " Κορίτσι από την Άνδρο» Publius Terence Afra. Ακολούθησαν πολλά θεατρικά έργα Φλωρεντινών συγγραφέων όπως π.χ Τζιοβάν Μπατίστα Τσίνι. Εκτελέστηκαν για την ψυχαγωγία του πολιτιστικού δικαστηρίου των Μεδίκων, παρουσίασαν περίτεχνες εικόνες του σκηνογράφου της αυλής Baldassare Lanci.

Σπίτια της Λωρραίνης και της Σαβοΐας

Το παλάτι παρέμεινε η κύρια κατοικία των Μεδίκων μέχρι το 1737, όταν πέθανε ο τελευταίος εκπρόσωπος της οικογένειας των Μεδίκων στην άμεση ανδρική γραμμή, ο Τζιαν Γκαστόνε Μέντιτσι. Τότε ήταν για λίγο στα χέρια της αδερφής του Άννας Μαρίας. με το θάνατό της, η άμεση γραμμή της οικογένειας των Μεδίκων έσβησε και το παλάτι πέρασε στους νέους Μεγάλους Δούκες της Τοσκάνης - τον Οίκο της Λωρραίνης από την Αυστρία στο πρόσωπο του Αυτοκράτορα της Αγίας Γερμανικής Αυτοκρατορίας Φραγκίσκου Α' Στεφάνου. Η αυστριακή μίσθωση διακόπηκε για λίγο από τον Ναπολέοντα, ο οποίος χρησιμοποίησε το παλάτι κατά την περίοδο του ελέγχου του στην Ιταλία. Το 1860, η Τοσκάνη πέρασε από τα χέρια του Οίκου της Λωρραίνης στους εκπροσώπους της δυναστείας της Σαβοΐας. το ίδιο συνέβη και με το Palazzo Pitti.

Εθνικοποίηση και η εποχή μας

Αρχιτεκτονικά χαρακτηριστικά

Πινακοθήκη Σύγχρονης Τέχνης

Η Πινακοθήκη Μοντέρνας Τέχνης εκθέτει κυρίως έργα Ιταλών ζωγράφων του 19ου αιώνα. Μεγάλη επιρροή στο σύνολο Ιταλική ζωγραφικήΣτα τέλη εκείνου του αιώνα, μια Φλωρεντινή ομάδα καλλιτεχνών που ονομαζόταν «Macchiaioli» (ιταλικά macchia - spot) συνέβαλε. Έλαβε αυτό το όνομα για το ελεύθερο στυλ της ζωγραφικής με φωτεινά χρώματα.

Μουσείο Αργυρού

Εκθεσιακός χώρος

Πρόσοψη παλατιού

Πλακόστρωτη εσωτερική αυλή

Ρούχα στη Γκαλερί Κοστουμιών

Άποψη του παλατιού από τα νοτιοανατολικά

Μουσείο Πορσελάνης στους κήπους Boboli

Σημειώσεις

Συνδέσεις

  • Επίσημος ιστότοπος (Ιταλικά)
Accademia del Chimento

Accademia del Cimento ή Ακαδημία Εμπειρίας (πείραμα; πειράματα) (λατ. Accademia del Cimento; ιταλικά Accademia dell "esperimento) - στη Φλωρεντία μια επιστημονική εταιρεία (στα ιταλικά "academy"), που ιδρύθηκε το 1657 με πόρους του Leopold de' Medici και χρησιμοποιώντας , για πρώτη φορά στην Ευρώπη, πειραματικές μεθόδουςΟ Γαλιλαίος στη φυσική επιστήμη.

Αρχικά, η ακαδημία βρισκόταν στο Florentine Palazzo Pitti, δίπλα στον Μεγάλο Δούκα Ferdinando II, ο οποίος συμμετείχε στη δημιουργία ορισμένων οργάνων, στη συνέχεια μετακόμισε στο παλάτι Castellani, τώρα στο Μουσείο της Ιστορίας της Επιστήμης της Φλωρεντίας ή στο Μουσείο Galileo. (Ιταλικά: Museo Galileo).

Ammannati, Bartolomeo

Ο Bartolomeo Ammannati (18 Ιουνίου 1511 - 13 Απριλίου 1592) ήταν ένας από τους πιο παραγωγικούς γλύπτες και αρχιτέκτονες της Φλωρεντίας της εποχής των μανιεριστών. Ο σύζυγος της ποιήτριας Laura Battiferri.

Σπούδασε με τους Baccio Bandinelli και Jacopo Sansovino (τους οποίους βοήθησε στην κατασκευή της Βιβλιοθήκης του Αγίου Μάρκου). Πώς ο γλύπτης μιμήθηκε τον Μιχαήλ Άγγελο. Τα αγάλματά του δίνουν την εντύπωση όχι τόσο μεγαλειότητας όσο μαζικότητας. Το πιο διάσημο από αυτά, το Σιντριβάνι του Ποσειδώνα, υψώνεται στην Piazza della Signoria της Φλωρεντίας. Εργάστηκε σε αυτό για δέκα χρόνια μαζί με τους μαθητές του, μεταξύ των οποίων ήταν και η Giambologna.

Ο Ammannati παραμένει στην ιστορία κυρίως ως αρχιτέκτονας. Στη Φλωρεντία, έχτισε τη γέφυρα Santa Trinita πάνω από τον Άρνο και ολοκλήρωσε το μεγαλύτερο κατασκευαστικό έργο του Cinquecento, το Palazzo Pitti. Ήταν αυτός που είχε την ευκαιρία να ζωντανέψει το σχέδιο της σκάλας στο Laurentian που πρότεινε ο Michelangelo. Η φήμη του Αμμανάτι έφτασε στον Πάπα Ιούλιο Γ', ο οποίος τον κάλεσε να χτίσει τη ρωμαϊκή βίλα του μαζί με τον Τζόρτζιο Βαζάρι και τον Τζάκομο ντα Βινιόλα.

Το 1528-1534, με εντολή των καρδιναλίων Lorenzo και Roberto Pucci, χτίστηκε το Palazzo Pucci στην ομώνυμη οδό. Το 1577-1590, με εντολή του Francesco Pucci, ξαναέχτισε την πρόσοψη της φλωρεντινής εκκλησίας του San Michele.

Τις τελευταίες δεκαετίες της ζωής του, ο Ammannati, έχοντας γίνει θρησκευόμενος, χαρακτήρισε την αναπαραγωγή γυμνών σωμάτων σε πέτρα ως έγκλημα κατά της ηθικής. Ως αποτέλεσμα, η παραγωγικότητά του άρχισε να μειώνεται. Πέθανε στη Φλωρεντία και κληροδότησε την περιουσία του στους Ιησουίτες. Κηδεύτηκε με τη σύζυγό του στην εκκλησία San Giovanni degli Scolopi στη Φλωρεντία.

Brunelleschi, Filippo

Filippo Brunelleschi (ιταλικά: Filippo Brunelleschi (Brunellesco)); 1377-1446) - Ιταλός αρχιτέκτονας, γλύπτης της Αναγέννησης.

Gabbiani, Anton Domenico

Anton (Antonio) Domenico Gabbiani (Ιταλ. Anton Domenico Gabbiani· 13 Φεβρουαρίου 1652, Φλωρεντία - 22 Νοεμβρίου 1726, ό.π.) - Ιταλός ζωγράφος της ύστερης περιόδου του μπαρόκ.

Ντόλτσι, Κάρλο

Κάρλο Ντόλτσι (ιταλικά: Carlo Dolci· 25 Μαΐου 1616, Φλωρεντία - 17 Ιανουαρίου 1686, ό.π.) - Ιταλός καλλιτέχνης της σχολής του μπαρόκ της Φλωρεντίας.

Ντόνα Βελάτα

Η «Donna Velata» (ιταλικά: Ritratto di donna ή La Velata - «καλυμμένη γυναίκα») είναι ένα από διάσημα πορτρέταΟ Ιταλός καλλιτέχνης της Αναγέννησης Ραφαέλ Σάντι.

Πιστεύεται ότι το μοντέλο για αυτό το έργο ήταν η αγαπημένη του Raphael, που απεικονίζεται στον καμβά της Fornarina. Η ατομικότητα έρχεται μέσα από την οικεία ατμόσφαιρα και των δύο πινάκων.

Πιστεύεται ότι ο Ραφαήλ γνώρισε τη Φορναρίνα το 1514, όταν εργαζόταν στη Ρώμη με εντολή του τραπεζίτη Agostino Chigi για το σχεδιασμό της κύριας γκαλερί της Villa Farnesina του. Ο Ραφαήλ ζωγράφισε τις τοιχογραφίες «The Three Graces» και «Galatea» για τον Chigi.

Για την τοιχογραφία «Έρωτας και Ψυχή», ο Ραφαήλ άρχισε να ψάχνει για μοντέλο και τελικά, στις όχθες του Τίβερη, είδε τη 17χρονη κόρη ενός αρτοποιού, τη Μαργαρίτα Λούτι. Ο Ραφαήλ της έδωσε το παρατσούκλι Fornarina (από τα ιταλικά fornaro - αρτοποιός).

Ο καλλιτέχνης κάλεσε το κορίτσι να εργαστεί ως μοντέλο και την κάλεσε στο στούντιο του. Έτσι ξεκίνησε το ειδύλλιό τους, κράτησε έξι χρόνια, μέχρι το θάνατο του αφέντη. Όπως λένε, ο Ραφαήλ αγόρασε την κόρη του από τον πατέρα της για 3 χιλιάδες χρυσά και της νοίκιασε μια βίλα. Μετά τον πρόωρο θάνατο του μεγάλου καλλιτέχνη, η Fornarina, όπως λένε τα έγγραφα, μπήκε σε μοναστήρι το 1520.

Αρχικά, ο πίνακας βρισκόταν στη συλλογή ενός Φλωρεντίνου εμπόρου με καταγωγή από την Κρεμόνα, του Matteo Bottego, και το 1615 περιήλθε στην ιδιοκτησία του Cosimo II. Για πολύ καιρό η πατρότητα του πίνακα δεν καθιερώθηκε και μόνο το 1839 έγινε σαφές ότι ανήκε στο πινέλο του Ραφαήλ. Ο πίνακας εκτίθεται επί του παρόντος στην Πινακοθήκη Palatine του Palazzo Pitti στη Φλωρεντία.

Διάδρομος Vasari

Ο διάδρομος Vasari (ιταλικά: Corridoio Vasariano) στη Φλωρεντία είναι μια σκεπαστή γκαλερί που συνδέει το Palazzo Vecchio με το Palazzo Pitti. Μέρος του διαδρόμου είναι ανοιχτό για επιθεώρηση, αλλά μόνο ως μέρος μιας ομάδας και συνοδεύεται από οδηγό.

Ο διάδρομος Vasari χτίστηκε σε διάστημα πέντε μηνών το 1565 με εντολή του Μεγάλου Δούκα της Τοσκάνης, Cosimo I. Αφορμή για την κατασκευή ήταν ο γάμος του γιου του Μεγάλου Δούκα, Francesco I de' Medici, με την Ιωάννα της Αυστρίας. Ο αρχιτέκτονας του κτιρίου ήταν ο Giorgio Vasari.

Το τμήμα του διαδρόμου Vasari πάνω από τη γέφυρα Ponte Vecchio είναι εξοπλισμένο με μια σειρά από μεγάλα πανοραμικά παράθυρα. Προσφέρουν υπέροχη θέα στον ποταμό Άρνο στη Ponte Santa Trinita. Το μέγεθος των παραθύρων αυξήθηκε το 1939 με εντολή του Μπενίτο Μουσολίνι.

Το Vasari Corridor αποθηκεύει περίπου 700 πίνακες του 16ου-17ου αιώνα από Ρωμαίους και Ναπολιτάνους δασκάλους, καθώς και μια μοναδική συλλογή αυτοπροσωπογραφιών διάσημων και μεγάλων καλλιτεχνών από την Ιταλία και τον κόσμο μέχρι τις αρχές του 20ού αιώνα.

Η συλλογή περιέχει περίπου 1.400 πίνακες, συμπεριλαμβανομένων αυτοπροσωπογραφιών των Ραφαήλ, Τζόρτζιο Βάζαρι, Ρούμπενς, Ντιέγκο Βελάσκεθ, Κουστόντιεφ και Κιπρένσκι. Το επίπεδο της συλλογής αποδεικνύεται από το γεγονός ότι εκεί παρουσιάζονται μόνο τα πρωτότυπα του συγγραφέα, με σπάνιες εξαιρέσεις (μεσαιωνικό αντίγραφο της αυτοπροσωπογραφίας του Dürer).

Στην αρχή της έκθεσης υπάρχουν μη ανακαινισμένοι πίνακες που υπέστησαν ζημιές από παγιδευμένο αυτοκίνητο κοντά στην γκαλερί Ουφίτσι στις 27 Μαΐου 1993. Μερικοί πίνακες κόπηκαν σε κομμάτια με ιπτάμενο γυαλί. Τα σωζόμενα κομμάτια συλλέχθηκαν και επικολλήθηκαν σε μαύρο φόντο χωρίς επιπλέον σχέδια.

Cour d'honeur

Το Court d'honneur (γαλλικά cour d "honneur "δικαστήριο τιμής") είναι μια μπροστινή αυλή μπροστά από το κτίριο που οριοθετείται από το κεντρικό κτίριο και τις πλευρικές πτέρυγες. Κατά μήκος της κόκκινης γραμμής συνήθως χωρίζεται από τον εξωτερικό χώρο με έναν διαμπερή φράχτη με πύλη τα δικαστήρια είναι ευρέως διαδεδομένα στην ευρωπαϊκή ανακτορική αρχιτεκτονική του 17ου - 1ου μισού του 19ου αιώνα (στη Ρωσία από τις αρχές του 18ου αιώνα Το cour d'honneur χρησιμοποιείται μερικές φορές ως τεχνική για τελετουργικό χώρο). σύνθεση. σύγχρονη αρχιτεκτονική.

Μαντόνα Γκράντουκα

Η Madonna del Granduca (Madonna del Granduca, που μεταφράζεται ως "Grand Ducal Madonna") είναι ένας πίνακας του Ραφαήλ που απεικονίζει τη Μαρία να κρατά το βρέφος Χριστό στην αγκαλιά της και σαν να το παρουσιάζει στον θεατή. Εκτίθεται στην Πινακοθήκη Palatine του Palazzo Pitti (Φλωρεντία). Το ύψος του πίνακα στον οποίο είναι ζωγραφισμένη η εικόνα είναι 84 cm, πλάτος - 56 cm.

Υποτίθεται ότι ο πίνακας ζωγραφίστηκε από τον Ραφαήλ λίγο μετά τη μετακόμισή του από την Περούτζια στη Φλωρεντία (1504) υπό την επίδραση της γνωριμίας του με τα έργα του Λεονάρντο ντα Βίντσι. Η επιρροή του Leonardo υποδεικνύεται από τη χρήση της τεχνικής sfumato και τη σύνθεση με παράθυρο στον κήπο, βαμμένο αργότερα με μαύρο. Δεν είναι γνωστό αν το μαύρο φόντο ζωγράφισε ο ίδιος ο Ραφαήλ.

Η Μαρία απεικονίζεται όρθια με μια συλλογισμένη έκφραση, φορώντας ένα παραδοσιακό κόκκινο φόρεμα (το χρώμα του αίματος που χύθηκε στον σταυρό) και μια μπλε κάπα (το μπλε χρώμα συμβολίζει την αγνότητα). Η φιγούρα της είναι ελαφρώς στραμμένη προς τα δεξιά, αλλά η κίνηση εξισορροπείται από την κίνηση του μωρού προς την αντίθετη κατεύθυνση.

Ο πίνακας έλαβε το σημερινό του όνομα προς τιμήν του Μεγάλου Δούκα Φερδινάνδου Γ', ο οποίος τον απέκτησε από τους κληρονόμους του καλλιτέχνη Carlo Dolci και τον έφερε στη Βιέννη για να καυχηθεί για την απόκτηση στους συγγενείς του από την οικογένεια των Αψβούργων. Από την πρώτη αναφορά του πίνακα το 1799, φυλάσσεται στο Palazzo Pitti της Φλωρεντίας.

Η Μαντόνα σε μια καρέκλα

Η «Μαντόνα σε μια πολυθρόνα» είναι ένας πίνακας του Ραφαήλ, ζωγραφισμένος γύρω στο 1513-1514, κατά τη ρωμαϊκή περίοδο του καλλιτέχνη. Αυτή τη στιγμή φυλάσσεται στην Πινακοθήκη Palatine του Palazzo Pitti (Φλωρεντία).

Ο πίνακας απεικονίζει την Παναγία να αγκαλιάζει το βρέφος Χριστό και τον νεαρό Ιωάννη τον Βαπτιστή να τους κοιτάζει με ευλάβεια. Αυστηρό γεωμετρικό σχήμα και γραμμική προοπτική, χαρακτηριστικό των πρώιμων Μαντόνων του Ραφαήλ Φλωρεντινή περίοδος, το «Madonna in a Chair» όχι. Η χρήση πιο ζεστών χρωμάτων υποδηλώνει επιρροές από τον αντίπαλο του Τιτσιάνο και του Ραφαήλ, Σεμπαστιάνο ντελ Πιόμπο.

Η «Μαντόνα σε μια πολυθρόνα» εκτιμήθηκε ιδιαίτερα από τον Ινγκρ, ο οποίος την τοποθέτησε σε αρκετούς πίνακές του - «Ο Ερρίκος Δ΄ δέχεται τον Ισπανό Πρέσβη», «Ραφαήλ και Φορναρίνα», «Πορτρέτο του Κύριου Ριβιέρα» και «Πορτρέτο του Ναπολέοντα στο Αυτοκρατορικό Θρόνος» (σε κέντημα χαλιού στα πόδια του αυτοκράτορα). Ο Johann Zoffany απεικόνισε επίσης τη Madonna στην πολυθρόνα, μεταξύ άλλων πινάκων, στο Uffizi Tribune, ζωγραφισμένο στη δεκαετία του '70 του 18ου αιώνα.

Μαντόνες του Ραφαήλ

Ακολουθώντας τον δάσκαλό του Perugino, ο καλλιτέχνης Raphael Santi (1483-1520) δημιούργησε μια εκτενή γκαλερί εικόνων της Μαρίας και του Παιδιού, οι οποίες διακρίνονται από μεγάλη ποικιλομορφία τεχνικές σύνθεσηςκαι ψυχολογικές ερμηνείες.

Οι πρώτες Μαντόνες του Ραφαήλ ακολουθούν διάσημα παραδείγματα της ζωγραφικής της Ουμβριανής Κουαττροτσέντο. Οι ειδυλλιακές εικόνες δεν είναι χωρίς περιορισμούς, ξηρότητα και ιεραρχία. Η αλληλεπίδραση των μορφών στις Μαντόνες της Φλωρεντινής περιόδου είναι πιο άμεση. Χαρακτηρίζονται από περίπλοκα υπόβαθρα τοπίων. Οι παγκόσμιες εμπειρίες της μητρότητας έρχονται στο προσκήνιο - το αίσθημα άγχους της Μαίρης και ταυτόχρονα υπερηφάνεια για τη μοίρα του γιου της. Αυτή η ομορφιά της μητρότητας είναι η κύρια συναισθηματική έμφαση στις Madonnas που έγιναν μετά τη μετακόμιση του καλλιτέχνη στη Ρώμη. Το απόλυτο αποκορύφωμα θεωρείται η «Σιξτίνα Μαντόνα» (1514), όπου η θριαμβευτική απόλαυση και οι νότες του αφυπνιστικού άγχους πλέκονται αρμονικά μεταξύ τους.

Η λέξη "palazzo" μεταφράζεται από τα ιταλικά ως "παλάτι", "αρχοντικό". Η ετυμολογία παρέχει μια άλλη πιθανή προέλευση: από το λατινικό «palatium» (παλάτι). Απηχεί επίσης το όνομα ενός από τους επτά ρωμαϊκούς λόφους - του Παλατίνου, όπου χτίστηκαν αρχικά πολυτελή παλάτια για αυτοκράτορες.

Τα παλάτια Palazzo μπορούν να βρεθούν σε οποιαδήποτε πόλη της Ιταλίας - ένας θρίαμβος πολυτέλειας και αριστοκρατίας. Ένα από αυτά τα παλάτια είναι το Palazzo Pitti στη Φλωρεντία - η κατοικία των ηγεμόνων της Φλωρεντίας.

Ιστορία της κατασκευής του παλατιού στη Φλωρεντία

Η ιστορία της κατασκευής του Palazzo Pitti είναι πολύ ενδιαφέρουσα, και σε αυτή την ιστορία υπάρχουν περισσότερες μυθοπλασίες και φήμες παρά γεγονότα και αποδεικτικά στοιχεία.

Όταν ο δούκας Cosimo de Medici, με το παρατσούκλι ο Παλαιός, ήρθε στην εξουσία, έλαβε οδηγίες από τον πατέρα του να μην επιδεικνύει το μεγαλείο και τον πλούτο του στους ανθρώπους, για να μην εκνευρίζει τις μάζες. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο οι Μέδικοι εγκατέλειψαν το πολυτελές έργο του Filippo Brunelleschi για ένα πιο μέτριο έργο του αρχιτέκτονα Michelozzo - μέσα στο παλάτι του ήταν διακοσμημένο με κάθε φανταστική πολυτέλεια και πλούτο, αλλά εξωτερικά τηρούνταν όλη η ευπρέπεια.

Όμως το εγχείρημα του Brunelleschi δεν ήταν μάταιο– του τράβηξε την προσοχή ο πλουσιότερος τραπεζίτης Λούκα Πίτι. Οι υποθέσεις του πήγαιναν καλά, συμπεριλήφθηκε σε πολλούς διάσημους και πλούσιους οίκους της Φλωρεντίας. Και τότε μια μέρα ήρθε στο μυαλό του η ιδέα να χτίσει ένα παλάτι που θα ήταν μεγαλύτερο σε μέγεθος και μεγαλοπρέπεια από το παλάτι του ίδιου του Δούκα της Τοσκάνης - Cosimo de' Medici (ο Παλαιός).

Ο συγγραφέας του έργου για το Palazzo Pitti Palace υποτίθεται ότι ήταν ο αρχιτέκτονας Filippo Brunelleschi και βοηθός του ήταν ο Luca Francelli, ο οποίος εκείνη την εποχή ήταν μαθητής του Brunelleschi. Αλλά οι ειδικοί στην ιστορία της αρχιτεκτονικής τα τελευταία χρόνια συμφωνούν ότι Ο συγγραφέας του έργου ήταν ο Luca Francelli, ο οποίος χρησιμοποίησε τις εξελίξεις και τις τεχνολογίες του δασκάλου του, Filippo Brunelleschi. Αυτή η εκδοχή επιβεβαιώνεται από το γεγονός ότι ο Brunelleschi δεν ήταν πλέον ζωντανός από την εποχή που ξεκίνησε η κατασκευή του Palazzo Pitti.

Η κατασκευή άρχισε το 1457-1458. Τα σχέδια του Luca Pitti για το κτίριο ήταν πολύ μεγαλεπήβολα: ήθελε τα παράθυρα να είναι υψηλότερα σε ύψος από αυτά του παλατιού των Μεδίκων και ο κήπος να είναι πολύ μεγαλύτερος από ολόκληρη την επικράτεια του Palazzo Medici-Riccardi.

Αλλά η κατασκευή δεν προχώρησε τόσο γρήγορα όσο ήθελε ο ιδιοκτήτης. Παρά το γεγονός ότι δεν δίστασαν να εμπλέξουν ακόμη και καταδίκους και φυγάδες εγκληματίες στην κατασκευή (για να χτιστεί το παλάτι όσο το δυνατόν γρηγορότερα), οι οικονομικές δυσκολίες έγιναν σημαντικό εμπόδιο στον θρίαμβο του τραπεζίτη Pitti.

Το παράδοξο είναι αυτό Το Palazzo Pitti κατέληξε να ανήκει στην οικογένεια Medici. Αυτό συνέβη μετά τον θάνατο του ίδιου του Λούκα Πίτι (1472), ο οποίος δεν έζησε για να δει την ολοκλήρωση της ανέγερσης του παλατιού του (1487). Ο νέος ιδιοκτήτης, ή μάλλον ο ιδιοκτήτης, ήταν η σύζυγος του Cosimo Medici, η Eleonora του Τολέδο, η οποία το 1549 αγόρασε το palazzo από τον χρεοκοπημένο απόγονο του τραπεζίτη Pitti, Bonacossro Pitti.

Πριν μετακομίσει με όλη την πολυμελή οικογένειά του στο νέο παλάτι, ο δούκας της Τοσκάνης διέταξε να επεκταθούν τα όρια του παλατιού μέσω επεκτάσεων, προσθέτοντας δύο πλευρικές πτέρυγες του κτιρίου, γι' αυτό και η έκταση του κτιρίου σχεδόν διπλασιάστηκε. Την ανάπλαση του παλατιού ανέλαβε ο αρχιτέκτονας Amannati, καθώς και ο μάστορας Giorgio Vasari, ο οποίος, εκτός από το έργο, έχτισε ένα στεγασμένο πέρασμα από το (Παλιό Παλάτι) στο Παλάτι Pitti.

Στην αρχή, το σπίτι χρησίμευε για να φιλοξενήσει ξένους πρεσβευτές και επιφανείς επισκέπτες της πόλης και ήδη υπό την κυριαρχία του Φερδινάνδου του Πρώτου, η οικογένεια των Μεδίκων τελικά μετακόμισε στο πρώην σπίτι του τραπεζίτη Πίτι.

Πίσω από την πλατεία Pitti και το παλάτι, αγοράστηκε γη στο λόφο Boboli - εκεί, υπό την ηγεσία του διακοσμητή κήπων Niccolo Tribolo, ξεκίνησε ένα μεγαλειώδες έργο για τη δημιουργία ενός συγκροτήματος πάρκου - τους κήπους Boboli.

Το 1737, η οικογένεια των Μεδίκων διακόπηκε και η εξουσία πέρασε σε εκπροσώπους μιας άλλης οικογένειας - τους Δούκες της Λωρραίνης. Μετά από αυτούς, το Palazzo Pitti έγινε καταφύγιο τόσο για τους Βουρβόνους όσο και για τη δυναστεία των Αψβούργων. Κατά την περίοδο του ιταλικού εθνικοαπελευθερωτικού κινήματος (Risorgimento), η Φλωρεντία έγινε για κάποιο διάστημα πρωτεύουσα του κράτους και Ο βασιλιάς Βίκτωρ Εμμανουήλ Γ' επέλεξε το Palazzo Pitti ως βασιλική του κατοικία.

Το 1919, οι ιταλικές αρχές κήρυξαν το παλάτι δημοτική περιουσία.

Περιγραφή του αξιοθέατου

Το Palazzo Pitti είναι ένα ζοφερό τριώροφο κτίριο, φινιρισμένο με ρουστίκ πέτρα (η μία πλευρά της πέτρας έχει λεία επιφάνεια και η υπόλοιπη είναι τραχιά και τραχιά). Το πρόσωπο αποκαλύπτει τις φιλοδοξίες του Λούκα Πίτι, ο οποίος προσπάθησε να εξισωθεί με αυτούς που βρίσκονται στην εξουσία. Γεγονός είναι ότι εκείνη την εποχή μόνο τα ανάκτορα που ανήκαν στον δούκα ήταν φινιρισμένα με ρουστίκ πέτρα (η επένδυση σκουριάς χρησιμοποιήθηκε για πρώτη φορά στην κατασκευή του παλατιού του δούκα, γνωστό σήμερα ως).

Το μήκος του Palazzo Pitti είναι 205 μέτρα και το ύψος είναι 38 μέτρα. Το κτίριο είναι το μεγαλύτερο σε όλη τη Φλωρεντία.

Η ιδιαιτερότητα της αρχιτεκτονικής του κτιρίου έγκειται στη σαφή διαίρεση του σε τρεις ορόφους.. Σε αντίθεση με τα παλάτια εκείνης της εποχής και τις αρχιτεκτονικές τάσεις της μόδας, το Palazzo Pitti δεν έχει σχεδόν καμία εξωτερική διακόσμηση - μόνο πέτρινες κεφαλές λιονταριών με κορώνες στα επίπεδα του κάτω ορόφου μπορούν να σημειωθούν μεταξύ των διακοσμήσεων.

Πίσω από το Palazzo Pitti βρίσκονται οι Κήποι Boboli, ένα διάσημο σύνολο πάρκων., αναγνωρισμένο ως το καλύτερο όχι μόνο στην ίδια τη Φλωρεντία, αλλά σε ολόκληρη την Ιταλία. Η έκτασή του είναι περίπου 45 χιλιάδες τετραγωνικά μέτρα και εκτείνεται μέχρι το Fort Belvedere. Οι κήποι είναι ανοιχτοί για πρόσβαση στο κοινό από το 1766.

Πώς είναι σήμερα, φωτογραφία

Επί του παρόντος, το Palazzo Pitti δεν είναι μόνο ένα εξαιρετικό ορόσημο της Φλωρεντίας, αλλά και το μεγαλύτερο μουσείο και ιστορικό-αρχιτεκτονικό συγκρότημα, που φιλοξενεί πολύτιμες συλλογές έργων ιταλικής τέχνης.

Το μουσειακό συγκρότημα ενώνει μεγάλες γκαλερίκαι θεματικά δωμάτια.

  • Μουσείο Αργυρού. Εδώ μπορείτε να βρείτε μια συλλογή από ασημένια προϊόντα - κοσμήματα, είδη σπιτιού (μαχαιροπήρουνα, αξεσουάρ). Εκτός από ασημένια κοσμήματα, στο μουσείο μπορείτε να δείτε συλλογές από χρυσό, ελεφαντόδοντο, πολύτιμους και ημιπολύτιμους λίθους, καθώς και μια συλλογή αγγείων, η οποία ξεκίνησε με τον Lorenzo de' Medici (τον Μεγαλοπρεπή).

    Εδώ μπορείτε επίσης να δείτε αγγεία από την αρχαία ρωμαϊκή εποχή., αγγεία από το Βυζάντιο και τη Βενετία (XIV αιώνας). Το αποκορύφωμα της συλλογής αυτού του μουσείου είναι ένα μικροσκοπικό αντίγραφο της Piazza della Senoria, διακοσμημένο σε χρυσό και ασήμι.

  • Πινακοθήκη Palatine. Οι πολυτελείς μπαρόκ εσωτερικοί χώροι περιέχουν δωμάτια αφιερωμένα στους ήρωες της ρωμαϊκής μυθολογίας. Οι πλούσιοι εσωτερικοί χώροι δημιουργούν ένα υπέροχο σκηνικό για τα αρχαία αγάλματα των θεών - Άρη, Απόλλωνα, Αφροδίτη, τα οποία ζωγράφισε ο πλοίαρχος Pietro da Corton.

    Η Πινακοθήκη Palatine φιλοξενεί μοναδικά έργα των Ραφαήλ και Τιτσιάνο(η γκαλερί περιέχει 11 έργα του Ραφαήλ - περισσότερα από οποιοδήποτε μουσείο στον κόσμο), Καραβάτζιο και Ρούμπενς, καθώς και πίνακες διάσημων εκπροσώπων της βενετικής σχολής Τιντορέτο και Τζορτζιόνε. Αξιοσημείωτο είναι ότι ορισμένα από τα έργα βρίσκονται στα σημεία που τα είχαν αναθέσει οι πρώτοι ιδιοκτήτες – μέλη της οικογένειας των Μεδίκων.

  • Μουσείο Κοστουμιών. Σε αυτή τη γκαλερί παρουσιάζονται πολυτελή ρούχα και εξαιρετικές γυναικείες τουαλέτες από τον 15ο έως τον 18ο αιώνα (υπάρχουν περίπου 6 χιλιάδες κοστούμια και είδη ντουλάπας συνολικά). Επιπλέον, ένας αριθμός εκθέσεων είναι αφιερωμένος σε αξεσουάρ και είδη εσωτερικού χώρου. Τα εκθέματα στο μουσείο αλλάζουν μόνο δύο φορές το χρόνο.
  • Μουσείο Πορσελάνης. Διάσημα πορσελάνινα σερβίτσια που ανήκαν στη δυναστεία των Μεδίκων (πορσελάνη Σεβρών, πορσελάνη Meissen, αντίκες κεραμικές συλλογές), καθώς και πορσελάνινα ειδώλια.
  • Πινακοθήκη Σύγχρονης Τέχνης. Αυτή η γκαλερί περιέχει έργα εκπροσώπων των σύγχρονων ιταλικών σχολών ζωγραφικής.

Διεύθυνση:Ιταλία, Φλωρεντία
Έναρξη κατασκευής: 1458
Ολοκλήρωση κατασκευής: 1464
Αρχιτέκτονας: Filippo Brunelleschi, Luca Francelli
Συντεταγμένες: 43°45"54,4"Β 11°15"00,7"Α

Περιεχόμενο:

Σύντομη περιγραφή

Η ιστορία αυτού του μεγαλοπρεπούς και μνημειώδους παλατιού της Φλωρεντίας, του οποίου η κατασκευή ξεκίνησε το 1400, θα ενδιαφέρει απολύτως όλους: τόσο απλούς ταξιδιώτες όσο και ανθρώπους που έχουν αφιερώσει τη ζωή τους στη μελέτη της ιστορίας αυτής της υπέροχης ακμάζουσας πόλης.

Πανοραμική άποψη του Palazzo Pitti

Το γεγονός και μόνο ότι το Palazzo Pitti μπήκε διαφορετική ώραανήκε στη μεγάλη δυναστεία των Μεδίκων, στους Δούκες της Λωρραίνης και στην ιταλική βασιλική οικογένεια, πράγμα που σημαίνει ότι πολλοί τουρίστες αποκαλούν αυτό το αρχιτεκτονικό οικοδόμημα «Μεγάλο Βασιλικό Παλάτι» για κάποιο λόγο. Παρακάτω στο υλικό θα αναφέρεται αρκετά συχνά η λέξη "palazzo", που σημαίνει ένα υπέροχο παλατόσπιτο. Σήμερα το Pitti είναι ένα από τα μεγαλύτερα και τα περισσότερα τα πιο ενδιαφέροντα μουσείαΦλωρεντία. Μέσα στα τείχη του βρίσκονται το Μουσείο Αργυρού και το Μουσείο Carriage, η Πινακοθήκη Palatine και η Πινακοθήκη Μοντέρνας Τέχνης.

Palazzo Pitti ιστορία της κατασκευής

Το Palazzo Pitti στέκεται περήφανα στην πλαγιά του λόφου Boboli, στη νότια όχθη του ποταμού Άρνο της Φλωρεντίας. Σύμφωνα με ιστορικά έγγραφα, το κτίριο χτίστηκε αρχικά από τον Λούκα Πίτι, ο οποίος, αμέσως μετά την ανακήρυξη του ιππότη για τις υπηρεσίες στη Δημοκρατία, ξεκίνησε την κατασκευή ενός πολυτελούς και μεγαλοπρεπούς κτιρίου. Ωστόσο, ποιος ήταν ο πρώτος αρχιτέκτονας που δημιούργησε τέτοια μεγαλοπρέπεια δεν είναι γνωστό με βεβαιότητα. Πολλοί ειδικοί πιστεύουν ότι ο Pitti διέταξε τον πιο διάσημο και διάσημο αρχιτέκτονα Filippo Brunellesco να αναπτύξει ένα σχέδιο και να κάνει σχέδια του παλατιού. Ο Luca Pitti ήθελε να ξεπεράσει τους ίδιους τους Medici σε όλα, συμπεριλαμβανομένου του μεγέθους του κτιρίου και της πολυτέλειας του. Διατάζει τον αρχιτέκτονα να σχεδιάσει ένα παλάτι, το οποίο θα απαιτούσε τεράστια παράθυρα «τόσο μεγάλα όσο οι πόρτες της κατοικίας των Μεδίκων» και μια αυλή «έτσι ώστε να χωράει ολόκληρο το παλάτι των Μεδίκων στη Via Larga».

Άποψη του Palazzo Pitti από τον Πύργο Arnolfo

Ο ειδικός, αφού άκουσε τον Pitti, ανέπτυξε πραγματικά ένα έργο για ένα πραγματικά τεράστιο παλάτι: το κτίριο έχει μήκος 201 μέτρα (!), και το ύψος του είναι λίγο περισσότερο από 37 μέτρα. Επιπλέον, κατά την κατανόησή του, όλα έπρεπε να είναι μεγαλεπήβολα: εξίσου ψηλά πατώματα, πανομοιότυπα ανοίγματα πυλών και παραθύρων, πανομοιότυπα γείσα και μπαλκόνια, ισχυρές καμάρες. Το τριώροφο παλάτι, χτισμένο από τα «θραύσματα» του βουνού (χοντροκομμένες πέτρες σε χρυσή απόχρωση), πρακτικά στερείται διακόσμησης πρόσοψης. Ίσως η εξαίρεση είναι το κιγκλίδωμα, το οποίο φαίνεται να «ρέει» κατά μήκος της κορυφής του τεράστιου κτιρίου, και τα παράθυρα, που προεξέχουν προς τα εμπρός και στηρίζονται σε καμάρες.

Μόλις η κατασκευή του παλάτι πλησίαζε στην ολοκλήρωση, η οικογένεια Pitti μετακόμισε στο παλάτι. Ωστόσο, δεν είχαν την ευκαιρία να απολαύσουν για πολύ τη δημιουργημένη πολυτέλεια και αίγλη. Το 1472, ο Luca Pitti πέθανε ξαφνικά, η οικογένεια υπέστη απώλειες, με αποτέλεσμα το παλάτι να εγκαταλειφθεί και να παραμεληθεί. Έναν αιώνα αργότερα, το παλάτι περιήλθε στην κατοχή του Δούκα Κόζιμο Α' των Μεδίκων (αργότερα ο πρώτος Μέγας Δούκας της Τοσκάνης), ή πιο συγκεκριμένα, η σύζυγός του Ελεονόρα του Τολέδο. Αυτή είναι η περίοδος της νέας ακμής του Palazzo Pitti. Εκείνη την εποχή, ο αρχιτέκτονας Bartolomeo Ammannati ανέλαβε την αποκατάστασή του, κάνοντας σημαντικές αλλαγές στο αρχικό σχέδιο του Brunellesco (;).

Άποψη της πρόσοψης του Palazzo Pitti

Σύμφωνα με την ιδέα του, κατασκευάστηκε μια μεγάλη φαρδιά σκάλα που οδηγεί στον δεύτερο όροφο, δύο πλαϊνές πόρτες αντικαταστάθηκαν με παράθυρα δαπέδου και το μήκος της πρόσοψης αυξήθηκε λόγω της κατασκευής πλευρικών επεκτάσεων. Ωστόσο, η κύρια μεταμόρφωση που εμφανίστηκε εκείνες τις μέρες και αξίζει ιδιαίτερης προσοχής είναι η εμφάνιση μιας υπέροχης αυλής, που δικαίως θεωρείται κλασικό της Αναγέννησης. Επίσης γνώστες αρχιτεκτονικά στυλμπορεί επίσης να παρατηρήσει την «παρουσία» του μανιεριστικού ρυθμού, που εμφανίζεται σε ιωνικούς, δωρικούς και κορινθιακούς κίονες.

Η αυλή που οδηγεί τους ταξιδιώτες στο πάρκο τελειώνει με ένα μικρό σιντριβάνι, μια βεράντα και ένα αμφιθέατρο σε σχήμα πέταλου. Σήμερα μπορεί κανείς μόνο να φανταστεί τι υπέροχοι εορτασμοί έγιναν στην αυλή του Palazzo Pitti, τι σύνθετες αναπαραστάσειςοι καλλιτέχνες έδειξαν στο κοινό τους. Σε ορισμένες πηγές μπορείτε να διαβάσετε πληροφορίες ότι για μια παράσταση ολόκληρη η περιοχή της αυλής ήταν ακόμη και ειδικά πλημμυρισμένη: οι καλλιτέχνες εκείνες τις μέρες έπρεπε να παίξουν μια θαλάσσια μάχη. Μια μοναδική ημικυκλική τοιχογραφία που απεικονίζει το Pitti Palazzo από τα τέλη του 15ου αιώνα σώζεται μέχρι σήμερα.

Μια νέα μεταμόρφωση του παλατιού συνέβη τον 17ο αιώνα, όταν στην εξουσία ήταν ο Κόζιμο Β' και αργότερα ο Φερδινάνδος Β'. Το Palazzo Pitti αυξήθηκε ακόμη περισσότερο σε μέγεθος και η συλλογή των πινάκων συμπληρώθηκε από έργα διάσημους καλλιτέχνεςΕυρώπη. Επιπλέον, το palazzo στέγαζε μια συλλογή από μνημειώδεις βωμούς του Andrea del Sarto, μοναδικοί καμβάδες Van Dyck και Rubens, αξέχαστα τοπία του Salvator Rosa.

Θέα στην αυλή του Palazzo Pitti

Οι τελευταίες πιο σημαντικές αλλαγές στην αρχιτεκτονική του παλατιού σημειώθηκαν κατά τη διάρκεια της βασιλείας των Δούκων του Λοράν. Τότε ο Πίτι «έλαβε» δύο πλευρικά ημικυκλικά φτερά: το Ρόντο του Βάκχου και το Καράι Ρόντο. Επιπλέον, κατασκευάστηκε το λεγόμενο Palazzina Meridiana, το οποίο κυριολεκτικά ακούγεται σαν «μικρό παλάτι» όταν μεταφράζεται στα ρωσικά. Το παλάτι Pitti της Φλωρεντίας φέρει επίσης ίχνη ναπολεόντειας επιρροής: το palazzo περιέχει τα δωμάτια Maria Luisa Bourbon, το μπάνιο του Ναπολέοντα και το μπάνιο της Maria Luisa, όλα σχεδιασμένα από τον Giusepe Ciaccialli, ο οποίος ευνοούσε το νεοκλασικό στυλ της Τοσκάνης.

Palazzo Pitti σήμερα

Όπως προαναφέρθηκε, πολλά μουσεία είναι ενωμένα κάτω από τη στέγη του Palazzo Pitti, τα οποία υποδέχονται καθημερινά επισκέπτες από διάφορα μέρη του κόσμου. Πρώτα απ 'όλα, πρέπει να αναφέρουμε την Πινακοθήκη Palatine, γνωστή σε όλο τον κόσμο για τη μοναδική συλλογή έργων ζωγραφικής, μεταξύ των οποίων είναι αδύνατο να μην αναφέρουμε έργα των Τιτσιάνο και Ραφαήλ, Μποτιτσέλι και Καραβάτζιο, Βελάσκεθ και Βαν Ντικ, Ρούμπενς και Φίλιπο Λίπι. Επιπλέον, η γκαλερί Pitti είναι ανοιχτή για τους επισκέπτες Σύγχρονη τέχνη, που παρουσιάζει έργα Ιταλών καλλιτεχνών που εργάστηκαν τον 19ο και τον 20ό αιώνα. Το Μουσείο Κοστουμιών εισάγει στους ταξιδιώτες ρούχα από διαφορετικές εποχές. Παρεμπιπτόντως, αυτό είναι το μόνο Μουσείο Κοστουμιών που δίνει πληρέστερα μια ιδέα της ιστορίας της μόδας. Το Μουσείο Αργυρού περιέχει πραγματικούς θησαυρούς: πολύτιμους λίθους, προϊόντα από χρυσό, ασήμι και ελεφαντόδοντο. Δεν μπορεί κανείς παρά να θαυμάσει τη μοναδική συλλογή αγγείων: κάποτε συλλέγονται από τον Lorenzo the Magnificent, αγγεία της αυτοκρατορίας των Σασσανιδών (