Πριν από 25 χρόνια δεν είχαμε τόσους πολλούς κινηματογράφους και κέντρα διασκέδασης, όπως είναι τώρα, έτσι και οι τηλεοπτικές εκπομπές ήταν ένας αγαπημένος τρόπος διασκέδασης.
Μας άρεσαν ιδιαίτερα τα τηλεοπτικά κουίζ, οι διαγωνισμοί και οι διαγωνισμοί. Θα μπορούσατε όχι μόνο να τα παρακολουθήσετε, αλλά και να επευφημήσετε τους αγαπημένους σας συμμετέχοντες. Ορισμένα προγράμματα αγαπήθηκαν τόσο πολύ από τον κόσμο που προβάλλονται ακόμα και σήμερα.
Αγάπη με την πρώτη ματιάΤρεις άντρες και τρία κορίτσια απαντούν σε δύσκολες ερωτήσεις τηλεοπτικών παρουσιαστών, αλλά μόνο ένα ζευγάρι παίρνει το κύριο βραβείο στο τέλος. Αυτή η ρομαντική εκπομπή υπήρχε στο κανάλι RTR για 8 χρόνια και ήταν τόσο δημοφιλής που αρκετά χρόνια αργότερα άλλα τηλεοπτικά κανάλια προσπάθησαν επανειλημμένα να την αναβιώσουν. Αλλά δεν μπόρεσαν να επαναλάβουν την επιτυχία του αρχικού προγράμματος.
Εγκεφαλικό δαχτυλίδι
Μια μέρα, ο Βλαντιμίρ Βοροσίλοφ είχε μια ιδέα: τι θα γινόταν αν είχαμε ένα πρόγραμμα παρόμοιο με το μητρικό του «Τι; Οπου; Πότε;», αλλά με δύο ομάδες; Μετά από λίγο, συνειδητοποίησε το σχέδιό του και ο κόσμος αγάπησε το παιχνίδι τόσο πολύ που άρχισε να κυκλοφορεί τακτικά. Οι πνευματικές μάχες μεταξύ ομάδων, όπου ο χρόνος για να απαντηθούν ερωτήσεις ήταν περιορισμένος, καθήλωσαν κυριολεκτικά όλους τους έντιμους ανθρώπους στις οθόνες.
Αυτό το συναρπαστικό πρόγραμμα υπήρχε στην τηλεόραση για 10 χρόνια και έλαβε χώρα με τη μορφή ενός πνευματικού παιχνιδιού και ο οικοδεσπότης του ήταν ο Sergei Suponev, ο οποίος, όπως κανείς άλλος, ήξερε πώς να βρει μια κοινή γλώσσα με τα παιδιά. Δυστυχώς, μετά τραγικός θάνατοςΣεργκέι, το πρόγραμμα έκλεισε. Οι παραγωγοί δεν κατάφεραν ποτέ να βρουν έναν άξιο αντικαταστάτη του.
Αυτή η τηλεοπτική εκπομπή κουίζ είχε μεγάλη επιτυχία μεταξύ των ανθρώπων της οικογένειας, επειδή όλη η οικογένεια μπορούσε να λάβει μέρος σε αυτήν. Το πρόγραμμα προβλήθηκε για πολύ καιρό, αλλά έκλεισε για έναν γελοίο λόγο. Η εταιρεία που κατείχε τα δικαιώματα της μεταβίβασης αποφάσισε να κυκλοφορήσει ένα επιτραπέζιο παιχνίδι βασισμένο σε αυτό. Αλλά η ποιότητα εκτύπωσης αποδείχθηκε τόσο χαμηλή που η βαθμολογία ολόκληρου του προγράμματος άρχισε να πέφτει.
Σε αυτό το αστείο παιχνίδι συμμετείχαν παντρεμένα ζευγάρια. Χωρίστηκαν σε ομάδες και προσπάθησαν να λύσουν όσο το δυνατόν περισσότερους γρίφους σε περιορισμένο χρονικό διάστημα. Και τα μικρά παιδιά τους ρώτησαν γρίφους, κάτι που ήταν πολύ χαριτωμένο και συναρπαστικό.
Ο παρουσιαστής ελέγχει τη μουσική παιδεία των συμμετεχόντων και την αξιολογεί με το επιτόκιο της Κεντρικής Τράπεζας της Ρωσίας. Αυτό το παιχνίδι έχει κλείσει αρκετές φορές, αλλά οι θεατές μας είναι τόσο παθιασμένοι με τη μουσική που η παράσταση αναβιώνει συνεχώς. Ένα αξιοσημείωτο χαρακτηριστικό του προγράμματος είναι ότι υπάρχει ζωντανή ορχήστρα που παίζει στο στούντιο.
Τα παιδιά έτρεξαν με ενθουσιασμό, πήδηξαν, σκαρφάλωσαν σε χαρούμενη μουσική ανάμεσα σε φωτεινές διακοσμήσεις και ο αγαπημένος μας Σεργκέι Σουπόνεφ διέταξε αυτή την παρέλαση. Το παιχνίδι ήταν παρόμοιο με το "Merry Starts" με λαμπερά βραβεία, στο οποίο συμμετείχαν δύο ομάδες μαθητών. Τα παιδιά αιχμαλωτίστηκαν από αυτό για 9 χρόνια, μέχρι που είχε την ίδια θλιβερή μοίρα με το πρόγραμμα «Finest Hour».
Το πρόγραμμα επινοήθηκε από τον Leonid Yarmolnik και πήρε το όνομά του. Ο Λεονίντ θυμάται ότι το συνέλαβε ως εκπαιδευτικό και διασκεδαστικό και επρόκειτο να δείξει στο κοινό ολόκληρο τον κόσμο. Αλλά στο τέλος παρασύρθηκα με ένα άλλο έργο και το παράτησα. Αλλά θυμηθήκαμε για πολύ καιρό πώς το λογότυπο της τηλεοπτικής εταιρείας BID στο τέλος του προγράμματος μετατράπηκε στο πρόσωπο του Yarmolnik και έδειξε τη γλώσσα του.
Σε αυτό μουσική παράστασηΔύο ομάδες διαγωνίστηκαν μεταξύ τους, καθεμία από τις οποίες περιλάμβανε απαραίτητα έναν πιανίστα. Όποιος μαντέψει τα περισσότερα τραγούδια κερδίζει. Το πρόγραμμα δεν μεταδόθηκε για πολύ καιρό, αλλά κέρδισε συγκεκριμένο αριθμόθαυμαστές. Δυστυχώς, αυτή τη στιγμή δεν εμφανίζεται πλέον.
Αυτή η θρυλική παράσταση μας ήρθε από την Αμερική, αλλά χάρη στον υπέροχο και γοητευτικό τρόπο επικοινωνίας του Leonid Yakubovich, κέρδισε δημοτικότητα πολύ μεγαλύτερη από την αρχική στην εποχή της. Σπάνια ένα πρόγραμμα καυχιέται με τέτοια λαϊκή αγάπη. Εξάλλου, οι συμμετέχοντες λύνουν λέξεις, κερδίζουν βραβεία και ανταλλάσσουν διάφορα εκπληκτικά δώρα με τον Yakubovich εδώ και 25 χρόνια.
Ενας από χαρακτηριστικά γνωρίσματατα παιδικά προγράμματα είχαν τη μουσική τους. Πολλοί από εμάς θυμόμαστε ακόμα τα απλά, αλλά τόσο αξιομνημόνευτα λόγια των τραγουδιών εισαγωγής. Έτσι, μιλώντας για το δημοφιλές διανοητικό κουίζ «Finest Hour», οι λέξεις έρχονται αμέσως στο μυαλό: "Μέρα ή νύχτα, ένα θαύμα θα ανοίξει την πόρτα".
Το πρόγραμμα προβάλλεται από το 1992 στο Channel 1 και αργότερα στο ORT. Ο συγγραφέας του είναι ο Vlad Listyev. Συμμετείχαν έξι ομάδες, καθεμία από τις οποίες αποτελούνταν από έναν μαθητή και έναν γονέα (λιγότερο συχνά έναν δάσκαλο ή φίλο). Μαμάδες και μπαμπάδες απαντούσαν σε ερωτήσεις ταυτόχρονα με τα παιδιά τους, κερδίζοντας τους επιπλέον πόντους.
Στην αρχή, το πρόγραμμα άλλαζε συχνά παρουσιαστές, μέχρι που ήρθε ο Σεργκέι Σουπόνεφ. Όχι μόνο ερωτεύτηκε γρήγορα το κοινό, αλλά έκανε και το "Finest Hour" μια πολύ δημοφιλή εκπομπή. Το πρόγραμμα έπαψε να υπάρχει το 2002, ενάμιση μήνα μετά τον τραγικό θάνατο του Σουπόνεφ.
"Κλήση της ζούγκλας"
Και πάλι, όταν τη θυμάμαι, το τραγούδι παίζει χαρούμενα στο κεφάλι μου: "Τετάρτη το απόγευμα μετά το δείπνο...". Παρεμπιπτόντως, λίγοι θα θυμούνται, αλλά στην αρχή, όταν το πρόγραμμα προβαλλόταν τα Σάββατα, η μουσική εισαγωγή του ακουγόταν διαφορετικά: «Δεν μου αρέσει να κοιμάμαι το Σάββατο το πρωί...».
Παρουσιάστηκε σφάλμα κατά τη φόρτωση.
Το πρόγραμμα προβλήθηκε στο ORT από το 1995 έως το 2002. Μετά τον Σουπόνεφ, ηγήθηκε πρώτα ο Πιότρ Φεντόροφ και μετά ο Νικολάι Γκαντόμσκι. Το 1999, το πρόγραμμα Call of the Jungle τιμήθηκε με το Βραβείο TEFI.
"Βασιλιάς του λόφου"
Άλλο ένα αστείο αθλητικό παιχνίδι- "Βασιλιάς του λόφου." Υπάρχουν παιδιά σε αυτό για λίγοέπρεπε να περάσει διάφορα τεστ.
Το πιο αξιομνημόνευτο από αυτά ήταν η διαδρομή με εμπόδια. Κάθε θεατής ονειρευόταν να το περάσει. Λοιπόν, ο κύριος στόχος του παιχνιδιού είναι να ανέβεις στον «Όλυμπο» και να σταθείς εκεί για 30 δευτερόλεπτα, κρατώντας το κουμπί και μην επιτρέποντας στους αντιπάλους σου να σε απωθήσουν.
Παρουσιάστηκε σφάλμα κατά τη φόρτωση.
Παρουσιαστής του προγράμματος ήταν ο Alexey Veselkin. Η εκπομπή προβλήθηκε για πρώτη φορά το 1999 και το 2003 έκλεισε λόγω της αποχώρησης του Veselkin από το Channel One.
"Αυγερινός"
Παρουσιάστηκε σφάλμα κατά τη φόρτωση.
Το πρόγραμμα ξεκίνησε τον Μάρτιο του 1991. Οι συμμετέχοντες ηλικίας από 3 έως 22 ετών έδειξαν τις ικανότητές τους στη φωνητική ή είδη χορού(ανάλογα με την ηλικία).
Παρουσιαστής και συγγραφέας του προγράμματος είναι ο Γιούρι Νικολάεφ. Σύμφωνα με τον ίδιο, η δουλειά σε κάθε τεύχος του «Morning Star» ήταν μια πραγματική γιορτή για εκείνον. Ο διαγωνισμός κράτησε για περισσότερα από 10 χρόνια και σε αυτό το διάστημα «φώτισε» πολλά αστέρια Ρωσική σκηνή, μεταξύ των οποίων οι Sergey Lazarev, Angelika Varum, Yulia Nachalova, Valeria, Pelageya, Vlad Topalov, η ομάδα Lyceum και πολλοί άλλοι.
Το 2002, το πρόγραμμα αποσύρθηκε από τον αέρα στο Channel One. Σύμφωνα με ορισμένες αναφορές των μέσων ενημέρωσης, εκείνη την εποχή η διοίκηση ήθελε να εστιάσει το κοινό σε ένα άλλο έργο - το "Star Factory".
"Έως 16 και άνω..."
Αυτό το τηλεοπτικό πρόγραμμα μπορεί να προστεθεί με ασφάλεια στις τάξεις των «μακριού συκωτιών». Στην εγχώρια τηλεόραση υπήρχε σχεδόν 20 χρόνια. Το πρώτο επεισόδιο προβλήθηκε το 1983. Το πρόγραμμα ήταν αφιερωμένο στα προβλήματα σύγχρονη νεολαία, τα οποία, παρεμπιπτόντως, εξακολουθούν να είναι επίκαιρα σήμερα: ναρκωτικά, αλκοόλ, σεξ, συγκρούσεις στην οικογένεια και με συνομηλίκους κ.λπ.
Το πρόγραμμα δημοσιεύτηκε αρχικά σε μορφή βιντεοπεριοδικού, αποτελούμενο από πολλές ιστορίες, και στη συνέχεια μετατράπηκε σε talk show, οι ήρωες του οποίου ήταν μουσικοί, ηθοποιοί, συγγραφείς, σκηνοθέτες και παραγωγοί.
Παρουσιάστηκε σφάλμα κατά τη φόρτωση.
"Επίσκεψη σε ένα παραμύθι"
Η "Επίσκεψη", ίσως, επάξια μπορεί να λάβει τον τίτλο όχι μόνο ενός άλλου "μακριού συκωτιού", αλλά του πιο μαγικού προγράμματος στην τηλεόραση. Το πρόγραμμα παρουσίασε και συζητούσε παιδιά διαφορετικών ηλικιών.
Οι θεατές έστειλαν σχέδια και χειροτεχνίες βασισμένες στις ταινίες που παρακολούθησαν. Η παρουσιάστρια Valentina Leontyeva (Θεία Valya) άνοιγε πάντα το πρόγραμμα με τις λέξεις: "Γεια σας, αγαπητά παιδιά και σεβαστοί ενήλικες σύντροφοι!"
Παρουσιάστηκε σφάλμα κατά τη φόρτωση.
Στη δεκαετία του 1990, η μετάδοση υπέστη αλλαγές. Μετονομάστηκε σε «Through the Looking Glass», ο ενήλικος παρουσιαστής αντικαταστάθηκε με ένα αγόρι και ένα κορίτσι. Τα παιδιά βρέθηκαν «μέσα στο παραμύθι» και τους συνέβησαν διάφορες περιπέτειες.
"Κατάλαβε με"
Ένα άλλο πρόγραμμα που συγκέντρωνε συνεχώς τα παιδιά μπροστά στις οθόνες τη δεκαετία του '90 είναι το "Καταλαβαίνετε με" - μια μεγάλη παραλλαγή διάσημο παιχνίδι«Σπασμένο τηλέφωνο».
Οι παίκτες χωρίστηκαν σε δύο ομάδες των πέντε ατόμων. Ο στόχος του παιχνιδιού είναι να βοηθήσει τον άλλο συμμετέχοντα να μαντέψει την κρυπτογραφημένη λέξη όσο το δυνατόν γρηγορότερα χρησιμοποιώντας συνώνυμα.. Σε αυτήν την περίπτωση, το άτομο που εξηγεί δεν μπορεί να επαναλάβει λέξεις (συμπεριλαμβανομένων λέξεων με την ίδια ρίζα) που ακούστηκαν από το προηγούμενο μέλος της ομάδας.
Παρουσιάστηκε σφάλμα κατά τη φόρτωση.
ΣΕ διαφορετικά χρόνιατο πρόγραμμα φιλοξενήθηκε από τους Matvey Ganapolsky, Pavel Maikov, Oleg Marusev, Evgeny Stychkin και άλλους. Το 2013 το «Καταλαβαίνετε με» αναβίωσε στο κανάλι «Carousel» με την παρουσιάστρια Olga Shelest. Συνολικά γυρίστηκαν τρεις σεζόν. Η τελευταία έκδοση του προγράμματος κυκλοφόρησε τον Μάρτιο του 2016.
"Μέσα από το στόμα ενός μωρού"
Το “Through the mouth of a baby” είναι ίσως το πιο χαριτωμένο. Οι κανόνες είναι πολύ απλοί: τα παιδιά εξηγούν τι πιστεύουν ότι σημαίνει αυτή ή εκείνη η λέξη και οι ενήλικες μαντεύουν τη λέξη.
Το πρόγραμμα προβλήθηκε από το 1992 έως το 2000. Οικοδεσπότης του ήταν ο Alexander Gurevich. Το 1995, το "Through the Mouth of a Baby" τιμήθηκε με το βραβείο "Golden Ostap" και το 1996 η παράσταση προτάθηκε για "TEFI" ως " Το καλύτερο πρόγραμμαγια παιδιά".
Παρουσιάστηκε σφάλμα κατά τη φόρτωση.
Μετά το κλείσιμο του προγράμματος, προσπάθησαν να το αναβιώσουν αρκετές φορές, αλλά η παράσταση δεν έχει πλέον την παλιά της γοητεία και δημοτικότητα.
"Καλέστε τον Κούζα"
"Κούζμα, σε παρακολουθώ", "Ε, φίλε, θα χάσουμε γρήγορα!", "Γέλια και γέλια, αλλά ένα λιθόστρωτο έπεσε πάνω μου" - θυμάσαι; Όποιος μεγάλωσε στη δεκαετία του '90 μπορεί εύκολα να αναγνωρίσει αποσπάσματα από το δημοφιλές πρόγραμμα "Call Kuza" εκείνη την εποχή.
Βασική προϋπόθεση ήταν η ύπαρξη τηλεφώνου με τονική κλήση. Οι τυχεροί που κατάφεραν να περάσουν στο διάσημο τρολ κατέληξαν στην τηλεόραση. Χρησιμοποιώντας τα κουμπιά του τηλεφώνου, τα παιδιά έλεγξαν τον Kuzya στο παιχνίδι, βοηθώντας τον να σώσει την οικογένειά του, την οποία είχε απήγαγε η μάγισσα Scylla.
Παρουσιάστηκε σφάλμα κατά τη φόρτωση.
Παρουσιάστηκε σφάλμα κατά τη φόρτωση.Κάθε επεισόδιο είχε το δικό του κύριο θέμα, για παράδειγμα, "Φίλοι", "Καυγάδες και συγκρούσεις", "Φαγητό" κ.λπ. Γυρίστηκαν ιστορίες σχετικά με αυτό, έγιναν ερωτήσεις στους καλεσμένους του προγράμματος και πραγματοποιήθηκαν ειδικά κουίζ για τηλεθεατές.
Παρουσιαστές του προγράμματος ήταν οι Έλενα Πέροβα, Κιρίλ Σουπόνεφ και Νικήτα Μπέλοφ. Στο τέλος της παράστασης ακούστηκε παραδοσιακά το τραγούδι: «Έλα μέσα για το φως, εκατό τοις εκατό. Μαζί μας δεν είσαι μόνος, εκατό τοις εκατό...»
"Fort Boyard"
Δεν μπορούσαμε να παραλείψουμε αυτή την περιπέτεια παράσταση. Κατά κανόνα, το παρακολουθούσε όλη η οικογένεια, συμπεριλαμβανομένων των παιδιών. Και πώς να περάσεις από εδώ, όταν μπροστά στα μάτια σου είναι οι γενναίοι συμμετέχοντες που βρέθηκαν σε ένα αρχαίο φρούριο περιτριγυρισμένο από νερό.
Για να μαντέψουν την κωδική λέξη και να ανοίξουν το θησαυροφυλάκιο, έπρεπε να συλλέξουν στοιχεία και ενδείξεις πηγαίνοντας σε δωμάτια όπου υπήρχαν φίδια, αράχνες ή ακόμα και κάτι χειρότερο. Το χρώμα της παράστασης πρόσθεσε ένας μυστηριώδης ηλικιωμένος με γρίφους.
Παρουσιάστηκε σφάλμα κατά τη φόρτωση.
Οι μεταφρασμένες γαλλικές εκδόσεις του παιχνιδιού μεταδόθηκαν για πρώτη φορά στην τηλεόραση. Στη συνέχεια, συμμετέχοντες από τη Ρωσία πήγαν να κατακτήσουν το φρούριο, το οποίο, φυσικά, αύξησε ακόμη περισσότερο τις τηλεθεάσεις της εκπομπής.
Ποιο παιδικό πρόγραμμα σου άρεσε περισσότερο τη δεκαετία του '90;
10 καλτ εκπομπές για το θέμα της ημέρας
Η τηλεόραση της δεκαετίας του '90 ήταν μια όαση εκπληκτικής ελευθερίας, ένα ζωντανό καρναβάλι, όπου ήταν δυνατό να γίνει αυτό που τώρα κατηγορείται για εξτρεμισμό και τα κανάλια είναι κλειστά. Επιπλέον, δεν έχει καθόλου σημασία αν ήταν ένα σοβαρό κοινωνικοπολιτικό πρόγραμμα ή ένα νεανικό talk show. Δημόσιος Διαχειριστής" Orbita-4 » Ο Alexander Pavlov συνέταξε μια επιλογή από βασικά προγράμματα εκείνης της εποχής. Το πρώτο τεύχος περιέχει ζωντανά παραδείγματα «δημόσιας τηλεόρασης».
Πρωτοχρονιάτικη εκπομπή
Ο εορτασμός της Πρωτοχρονιάς στην τηλεόραση στην εποχή μετά την περεστρόικα ήταν κάπως διαφορετικός από τα σημερινά πρότυπα. Αν τώρα συνηθίζεται να επικρίνουμε κανάλια για πλήρης απουσίαη σύνδεση με την πραγματικότητα (ακόμη και το γεγονός ότι ο Πούτιν ξαναηχογραφεί την εορταστική του ομιλία και αναφέρει τρομοκρατικές επιθέσεις θεωρείται ήδη επίτευγμα), τότε η πραγματικότητα, αντίθετα, σύρθηκε από όλες τις ρωγμές - τόσο που ήρθε η ώρα να κρυφτεί. Το επερχόμενο 1993 με αυτή την έννοια έγινε μια άνευ όρων κορυφή, η οποία επισκίασε ακόμη και την ομιλία του χιουμοριστή Zadornov στη θέση του αρχηγού του κράτους το προηγούμενο έτος: οι χαρακτήρες των μέσων ενημέρωσης στις ομιλίες τους ήταν όλοι σκοτεινοί σαν σύννεφο. Ο Λίστιεφ κάλεσε να φροντίσουν τα παιδιά, γιατί θα περάσουν πιο δύσκολα από τους γονείς τους, ο Εσθονός συνεντευξιολόγος Urmass Ott ευχήθηκε να μην χαλάσουν οι τηλεοράσεις (γιατί δεν μπορείς να αγοράσεις καινούριες), ο Garry Kasparov μίλησε για τη διαφορά μεταξύ ζωής και survival, ο εκφωνητής Κιρίλοφ ήταν ασυνήθιστα λυπημένος και λιγομίλητος, και για να μην κάνει τόσο ξινές γκριμάτσες, αυτός που παρότρυνε περισσότερο τους πάντες, παραδόξως, ήταν η παρουσιάστρια ειδήσεων Tatyana Rostislavovna Mitkova. Ωστόσο, δεν ήταν όλα τόσο διαποτισμένα από παρακμή: υπήρχαν επίσης εξαιρετικοί μουσικά νούμεραμε περίπου το ίδιο σύνολο χαρακτήρων, για παράδειγμα, μια χορωδιακή εκτέλεση του τραγουδιού "Smile" (από το οποίο προκύπτει το μόνο συμπέρασμα είναι ότι ο Konstantin Ernst ήταν και παραμένει πολύ cool, αλλά τραγουδά απολύτως τερατώδες).
"Άγριο Πεδίο"
Μετά το κλείσιμο του τότε θρυλικού προγράμματος «600 Seconds» (όπως είναι γνωστό, βασισμένο στα άκρως κοινωνικά σχήματα «πτώμα-ιερέας-φιλαρμονική» και «κάθαρμα-πόρνες-ακτινοβολία»), ο Alexander Nevzorov εδραίωσε τελικά την παν-ρωσική του φήμη ως ο πιο ριζοσπαστικός (αν όχι παγωμένος) τηλεοπτικός δημοσιογράφος. Στην ουσία, όλα παρέμειναν ίδια - φτωχογειτονιές, σκουπιδότοποι, αυλές, οι πιο τρομερές σκηνές από hot spots (ο Πρώτος Πόλεμος της Τσετσενίας μόλις είχε ξεκινήσει) και χαρακτηριστικοί δραματικοί τόνοι, αλλά μόνο στο πρώτο κουμπί αντί για την τηλεόραση του Λένινγκραντ. Το «Άγριο Πεδίο» του Νεβζόροφ, που προβάλλεται σε prime time στο ORT, είναι, χωρίς υπερβολή, μια πραγματική συμφωνία, που αποτελούνταν εξ ολοκλήρου από τρελή υφή και ατελείωτη έμφαση στο περιεχόμενο σοκ (όπως χλεύασε ο ίδιος ο Alexander Glebovich, «δεν αρκεί να κρέμεται ένα πτώμα στο κάδρο - ας το τινάξουμε λίγο ακόμα»). Αυτό που ξεχωρίζει είναι η συναρπαστική συνέντευξή του με τον κανίβαλο Ilshat Kuzikov: αστεία στο πνεύμα του «δύο ήπιαν, ένας έφαγαν». κοντινές λήψειςένα κουτάκι τριών λίτρων ανθρώπινη σούπα και η μπουνιά που ακούγεται με μια επιτύμβια φωνή: «Μην αποστρέφεσαι - εδώ είναι η Αγία Πετρούπολη». Υπήρχαν και άλλες επιτυχίες - για παράδειγμα, μια ιστορία για μια γυναικεία ζώνη που ονομάζεται "Pickers". γενικά, δεν είναι ακόμα δυνατό να ξεπεραστεί αυτό.
Οι ήρωες των εκθέσεων του Σεργκέι Ντορένκο τον μισούσαν από τις αρχές της δεκαετίας του '90, από την εποχή του προγράμματος "Versia", ακολουθούμενο από την καρέκλα του οικοδεσπότη του "Time" και, τέλος, το πρόγραμμα του διάσημου συγγραφέα - ένα πραγματικό καρφί βόμβα του αέρα, που εξερράγη στα τέλη της δεκαετίας. «Τι επιτρέπει στον εαυτό του να κάνει», «γάμα τον γάιδαρο», «είσαι κάπως τετράγωνο - σε έχουν ήδη βγάλει από την οθόνη, αλλά ακόμα δεν χωράς σε κανένα κουτί, φύγε από τη χώρα », - για την καριέρα του έπρεπε να ακούσω τα πάντα, και κυρίως, φυσικά, την ουσία. Αν εξαιρέσουμε όλες τις πολιτικές αντιξοότητες (ποιος, ποιον, για πόσο και γιατί σκοτώθηκαν ο ένας τον άλλον στην τηλεόραση με τη βοήθεια του Σεργκέι Λεονίντοβιτς, και τι τελικά προέκυψε από αυτό), ένα πράγμα μπορεί να ειπωθεί: το ταλέντο του Ντορένκο δεν είναι απλώς να ρίχνει σκατά στον οπαδό, αλλά για να οδηγήσουν ολόκληρα κλιμάκια σε πόλεις θαυμαστών («Τα πόδια του Primakov θα κοπούν!», «Κι αν ο Luzhkov ντυθεί γυναίκα;», «Ας δώσουμε στον Chubais ένα κουτί Xerox!») προσεκτική μελέτη περισσότερες από μία φορές. Ωστόσο, θα μπορούσε να είναι και γλυκός - για παράδειγμα, στην αυγή της καριέρας της, η Zemfira άφησε το διάσημο γκρι στούντιο ζωντανή και αλώβητη.
"Θέαμα"
Το κύριο φερέφωνο των αλλαγών του τέλους της σοβιετικής εποχής (γκλάσνοστ, κριτική του καθεστώτος, ζωντανές, αν και μερικές φορές αφελείς, αναφορές για πυροβολισμούς σε αδελφικές δημοκρατίες, φυλακές, πορνεία, νεοναζί και ροκ μουσική) με την έλευση νέων πραγματικότητων έγινε λιγότερο οξύ και όλο και πιο θλιβερό: με σπαραχτικές ιστορίες για ορφανά και το γενικό μήνυμα «Τι συνέβη σε εμάς;»
Ωστόσο, οι νυχτερινές εκπομπές του "Vzglyad" συνέχισαν να αγαπιούνται και να παρακολουθούνται από παλιά - σε μεγάλο βαθμό χάρη στο εκδοτικό ένστικτο, το οποίο μπορεί να εκτιμηθεί πραγματικά μόνο τώρα. Ακόμη και πριν από την παν-ρωσική φήμη της ταινίας "Brother", ο Σεργκέι Μποντρόφ, ως οικοδεσπότης, πήρε συνέντευξη από τον Αλεξέι Μπαλαμπάνοφ (αυτό που είναι ιδιαίτερα σημαντικό, δεν έμοιαζε καθόλου με μισάνθρωπο το 1999, ο Εβγκένι Ρόιζμαν). το στούντιο με το «City without Drugs» (πολύ πριν από οποιαδήποτε LiveJournal και πολιτικές φιλοδοξίες), άλλωστε, ακόμη και με το γκρουπ «Annihilator Cannon», που αργότερα έγινε μιμίδιο στο Διαδίκτυο, ο «Vzglyad» μίλησε ακόμη και με έναν Θεό ξέρει πότε.
"Marathon-15"
Στην ουσία, το ίδιο «Vzglyad», μόνο για τα μικρά - το εφηβικό πρόγραμμα, το οποίο δεν φαινόταν να είναι ιδιαίτερα πρωτότυπο, πρώτον, ανταποκρίθηκε αμέσως (μερικές φορές ακόμη και υπερβολικά) στην ατζέντα και, δεύτερον, χάρη στο ανερχόμενο αστέρι του Sergei Suponev, ήταν καταπληκτικό, όσο τετριμμένο κι αν ακούγεται, με απολύτως εκπληκτική ζεστασιά και ειλικρίνεια. Αγαπημένα από τα παιδιά της δεκαετίας του '90, το "Finest Hour" και το "Dandy - μια νέα πραγματικότητα" προήλθαν απευθείας από το "Marathon-15" και ήταν διάσημα για αυτό ακριβώς: αθροιστικά, η συζήτηση διεξήχθη επί ίσοις όροις, όπως και με τους ενήλικες, εκτός ίσως χωρίς να αναφέρω τη φρίκη της περεστρόικα. Ο ίδιος ο «Μαραθώνας» το παράκανε αισθητά με φρίκη - η αθώα κατασκευή μιας χιονισμένης πόλης στο πλαίσιο θα μπορούσε ξαφνικά και απροσδόκητα να μετατραπεί σε κατεστραμμένες εκκλησίες, άδειους πάγκους, πίστες τανκ και τουφέκια επίθεσης Καλάσνικοφ.
"Πρόγραμμα Α"
Το πιο ξεδιάντροπο από άποψη επιλογής μουσικό υλικόμια τηλεοπτική εκπομπή που απέφευγε ως επί το πλείστον κάθε επιδεικτική απόπειρα να παίξει με τον μεταμοντερνισμό, αλλά ταυτόχρονα δεν φοβόταν να ρισκάρει από καιρό σε καιρό - κάτι που συχνά τη βοήθησε να συγκεντρώσει ένα αρκετά αξιοπρεπές κοινό μπροστά στις οθόνες. Έτσι, το 1992, στο "Πρόγραμμα Α" έδειξαν μια ζωντανή ομάδα "Automatic Satisfiers" με απολύτως εκπληκτικό αποτέλεσμα (όπου ο τραγουδιστής Andrei Panov, μεθυσμένος στο χειροκίνητό του, ξάπλωσε πολύ και ενδιαφέροντα στη σκηνή) και το 1994 κανόνισαν για τον Yegor Letov μια σύνοδο άμεσης επικοινωνίας με τη χώρα.
«Εγκόρ, δεν καταλαβαίνω τα κόλπα σου, γιατί θεωρείς ότι οι κομμουνιστές και οι φασίστες είναι δυνάμεις του φωτός; «Επειδή οι ιδέες τους ενώνουν τους ανθρώπους, αυτές είναι ιδέες που καταπολεμούν τη μοναξιά, και όποιος δεν το καταλαβαίνει αυτό είναι αποβράσματα ή αποβράσματα», - με φόντο το γεγονός ότι αυτό συνέβη έξι μήνες μετά τα γεγονότα του Οκτωβρίου, τέτοιες δηλώσεις έμοιαζαν τουλάχιστον Τουλάχιστον, είναι πολύ ωραίο (και είναι ακόμη τρομακτικό να φανταστεί κανείς τι θα έκανε ένα αγανακτισμένο κοινό με το κανάλι αυτές τις μέρες). Αλλά, όπως λένε, όχι μόνο σκάνδαλα - μερικές φορές θα μπορούσατε να ενεργοποιήσετε το "Πρόγραμμα Α" και να πέσετε πάνω σε μια ευχάριστη έκπληξη όπως μια συναυλία από τους πρωτοπόρους του post-rock Bark Psychosis.
"Περίπτερο Glasnost"
Ηχηρή τηλεοπτική επιτυχία νέα Ρωσία, που προέκυψε από μια απλή ιδέα να στήσετε ένα μικρό δωμάτιο με κάμερα στην Κόκκινη Πλατεία, να κινηματογραφήσετε όλους όσους ήθελαν και να χρησιμοποιήσετε το υλικό που προέκυψε για να δημιουργήσετε ένα συλλογικό πορτρέτο της χώρας. Ως αποτέλεσμα, από τις 7 Νοεμβρίου 1991, μόνο ένα πράγμα μπορούσε να γίνει κατανοητό - οι εκτεταμένες κοινωνικές ανατροπές είχαν υπονομεύσει σοβαρά την ήδη επισφαλή ψυχική υγεία του μέσου πολίτη. Εκτός από ντροπαλούς επαρχιώτες με καπέλα κόκορα και παιδιά που ανέφεραν ότι «στην Ουκρανία όλα είναι φυσιολογικά, δεν υπάρχει έλλειψη», υπήρχαν αφηγητές για την αποκάλυψη, θρησκευτικοί φανατικοί και θυμωμένοι κάτοικοι της πόλης με μια δυσάρεστη λάμψη στα μάτια τους - ωστόσο, οι χαρακτήρες είναι δύσκολο να περιγραφούν: μια τελείως διαφορετική ομιλία, εντελώς διαφορετικά πρόσωπα, εντελώς διαφορετική υφή. Παρά την παρατυπία της κυκλοφορίας του, το "Budka" έχει εγκατασταθεί σταθερά λαϊκή συνείδηση- δεν ήταν μόνο παρωδία (όπως το πρόγραμμα "Dolls" ή ο Yevgeny Petrosyan), αλλά και κλωνοποιημένα προγράμματα με το ίδιο όνομα έγιναν με κάθε σοβαρότητα στα περιφερειακά κανάλια.
"Θέμα"
Η ευεργετική παράσταση του Vlad Listyev και το πρώτο ολοκληρωμένο talk show με θέματα που όλοι ήθελαν εδώ και καιρό να συζητήσουν κανονικά στον αέρα - και τα δύο σοβαρά (ιδιωτικοποίηση, δημοψήφισμα για την εμπιστοσύνη στον πρόεδρο, θανατική ποινή, νομιμοποίηση πυροβόλων όπλων, τραπεζίτες, ανεξέλεγκτη έγκλημα) και όχι τόσο σοβαρά (γυμνιστές, biofield, Bigfoot). Κλασικό παράδειγμα είναι το επεισόδιο για το φαινόμενο των παιδιών επιχειρηματιών, στο οποίο το στούντιο ρωτά το αγόρι Dima και άλλους ανώνυμους επιχειρηματίες με ημιδιαφανή αυτιά πώς βγάζουν τα προς το ζην - στην πορεία είναι αδύνατο να ξεφύγεις από την αίσθηση ότι παρακολουθείς τους ήρωες της ταινίας του Sergei Solovyov "A Tender Age" .
"Η οικογένειά μου"
Το πρόγραμμα που ουσιαστικά γέννησε ολόκληρη την εγχώρια «τηλεόραση για νοικοκυρές» και έδειξε σε όλο της το μεγαλείο την άνευ όρων εμπορική ιδιοφυΐα του Valery Komissarov, ο οποίος είχε την εμφάνιση ενός κωμικού δικηγόρου-απατεώνα, και αργότερα βουλευτή της Κρατικής Δούμας και συγγραφέα του τις έννοιες «House-2» και «Windows». Χωρίς συγκρούσεις και άνετο "My Family" προσπάθησε να μην κάνει μια περίπλοκη έκφραση του προσώπου και ειδικά να μην εμπλακεί σε παγκόσμια ζητήματα - μόνο καθημερινή ζωή, μόνο εσωτερικές υποθέσεις, μόνο συνηθισμένες ιστορίες απλοί άνθρωποι(όσοι είχαν πιο αιχμηρές ιστορίες κρύφτηκαν κάτω από την περίφημη «Μάσκα της Αποκάλυψης»). Στις αρχές της δεκαετίας του 2000, όλα έγιναν ελαφρώς κίτρινα (για τα οποία η εφημερίδα ήταν μερικές φορές αγανακτισμένη). TVNZ«- λένε, τα αυτιά των σεναριογράφων βγαίνουν ανοιχτά στις πλοκές, πώς μπορεί να είναι) και έχει χάσει τη φυσική του γοητεία, αλλά οι χρυσές εποχές που ήρθαν να μιλήσουν για τους «νέους Ρώσους» δεν περιφρονήθηκαν, για παράδειγμα, από τον Έντουαρντ Λιμόνοφ (και μη χρησιμοποιώντας κανέναν ως παράδειγμα για αυτούς - οτιδήποτε άλλο, εκτός από τον βαρόνο των ναρκωτικών Πάμπλο Εσκομπάρ) θα παραμείνει στην αιωνιότητα.
"Το πεδίο των ονείρων"
Κατά τη διάρκεια 20 και πλέον χρόνων ύπαρξης, ο ακρογωνιαίος λίθος της εγχώριας τηλεόρασης ψυχαγωγίας έχασε τελικά τα απομεινάρια της κοινωνικής σημασίας και της κοινής λογικής, βρίσκοντας τον εαυτό του θαμμένο κάτω από συντρίμμια δώρων από παστό ψάρικαι μανιτάρια τουρσί. Τώρα είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς ότι κάποτε ήταν διαφορετικά: η χώρα ήταν σοβαρά αγανακτισμένη με την αντικατάσταση του ευφυούς Listyev (ο οποίος, κατά τη διάρκεια του παιχνιδιού, ρώτησε τους εφήβους πώς ήταν η κατάσταση με τον Lyubers, αστειεύτηκε διακριτικά για τη σωστή απόκλιση και είπε γεια στους τότε δήμαρχος της Μόσχας Gavriil Popov) με «αυτόν τον μεθυσμένο» Yakubovich ή κοίταξε την τρελή συνεργασία του «Field of Miracles» με τους «Dolls» του NTV για την υποστήριξη του Yeltsin στις εκλογές. Ωστόσο, η πραγματική πεμπτουσία αυτού που συνέβη μπορεί να θεωρηθεί η 100η μετάδοση του προγράμματος το 1993 - εκεί, μεταξύ άλλων, κοσμοναύτες από το σταθμό Mir κέρδισαν συσκευές εγγραφής ενώ βρίσκονταν απευθείας σε τροχιά στη χαμηλή γήινη τροχιά, και ένας ρουστίκ, μουστακοφόρος άνδρας που έχασε ένα σχεδόν κερδισμένο αυτοκίνητο λόγω φιλοδωρήματος από έναν μεθυσμένο θεατή, έγινε εν μία νυκτί αντικείμενο οίκτου και συμπάθειας σε εθνική κλίμακα (πολλοί πίστευαν ειλικρινά ότι θα επικρατούσε η δικαιοσύνη και το πρόγραμμα Vremya θα αναφέρει τώρα ότι τελικά του έδωσαν ένα αυτοκίνητο, αλλά, φυσικά, δυστυχώς).
Αρκετά χαρακτηριστική σύγχρονη λεπτομέρεια: σε interprogram beats παιδικό τηλεοπτικό κανάλιΤο «Καρουσέλ» του Γιακούμποβιτς ονομάζεται ήδη «Παππούς Λένια» (και ακόμη και ο Πόζνερ εξακολουθεί να είναι ο «θείος Βόβα», παρά το γεγονός ότι είναι 11 χρόνια μεγαλύτερος) - και αυτό δεν προσθέτει αισιοδοξία ούτε στον ίδιο τον Λεονίντ Αρκατίεβιτς, ούτε σε εσάς και σε εμένα .
Τα παιδιά της περεστρόικα είχαν μόνο 2 κανάλια στην τηλεόρασή τους - Πρώτο και Δεύτερο. Και ονομάζονταν όχι κανάλια, αλλά προγράμματα. Και δεν υπήρχε τηλεχειριστήριο - έπρεπε να σηκωθείτε και να κάνετε κλικ σε έναν σφιχτό διακόπτη σε έναν κύκλο. Η τηλεόραση εκείνης της εποχής ήταν τρομερά βαρετή για τα σοβιετικά παιδιά, έτσι σημείωσαν εκ των προτέρων με ένα στυλό στο πρόγραμμα της εφημερίδας ενδιαφέροντα προγράμματα. Συνήθως ήταν " Καληνυχτα, παιδιά", μ/φ και παιδικές ταινίες/τ/φ στις γιορτές. Καθώς τα παιδιά της περεστρόικα μεγάλωναν, εμφανίστηκαν περισσότερα προγράμματα που τους ενδιαφέρονταν και υπήρχαν περισσότερα κανάλια τη δεκαετία του '90.
Ας προσπαθήσουμε να θυμηθούμε όλα εκείνα τα προγράμματα που τράβηξαν την προσοχή μας στις ασπρόμαυρες οθόνες. Αν κρίνω από τα βίντεο, ήταν έγχρωμα, αλλά σκέφτηκα... :)
Κάτω από το κόψιμο υπάρχουν περίπου 30 βίντεο που μπορούν να προκαλέσουν ένα άνευ προηγουμένου κύμα νοσταλγίας για τη σοβιετική τηλεόραση και την παιδική ηλικία.
Το πρόγραμμα του προγράμματος μπορούσε να βρεθεί όχι μόνο στην εφημερίδα - κάθε μέρα αυτή η θεία το διάβαζε στην τηλεόραση.
Το δίκτυο εκπομπής ήταν τόσο λεπτό που τα τηλεοπτικά συνεργεία μπορούσαν να αντέξουν οικονομικά μια τέτοια σπατάλη χρόνου εκπομπής.
Φυσικά, το νούμερο ένα πρόγραμμα για το σοβιετικό παιδί ήταν το «Καληνύχτα, παιδιά», με την αξέχαστη θεία της Τάνια.
Κάπου στα τέλη της δεκαετίας του '80 εμφανίστηκε μια άλλη προφύλαξη οθόνης:
Η μέρα ήταν εφιάλτης αν αντί για «καληνύχτα» άρχιζαν να ασχολούνται με κάποιο είδος χόκεϊ ή ποδοσφαίρου. Αυτό ήταν το τέλος - στο κάτω κάτω, το αύριο μπορεί να μην έρθει («αύριο θα είναι πάλι μέρα»)!
Θυμηθείτε πώς καθόμασταν και περιμέναμε να τελειώσει αυτό το θυελλώδες ποδόσφαιρο, αλλά δεν τελείωσε και δεν τελείωσε... Και μετά η μαμά είπε, «κοιμήσου»... Δάκρυα, μύξα κ.λπ., κ.λπ.
Το ίδιο συνέβη με το ατελείωτο πρόγραμμα «Διεθνές Πανόραμα», μετά το οποίο υποτίθεται ότι υπήρχε πάντα ένα καρτούν στις 19-15. Αλλά το "Panorama" παρατάθηκε συνεχώς κατά 5-10 λεπτά, οδηγώντας το σοβιετικό παιδί από την υπομονή του.
Το δεύτερο πιο πολυαναμενόμενο πρόγραμμα ήταν το «Visiting a Fairy Tale», με οικοδεσπότη την αγαπημένη σε όλους θεία Valya, τη συμπατριώτισσά μου. Το πρόγραμμα μεταδιδόταν τα Σάββατα βραδινή ώρα. Μέχρι εκείνη τη στιγμή, οι γονείς βιάζονταν να κάνουν μπάνιο τα παιδιά τους για να μπορέσουν ήρεμα, πριν κοιμηθούν, να δουν το παραμύθι τους και να λιποθυμήσουν.
Θυμάστε τη θεία Noki της συμπαρουσιάστριας της Valya;
Δεν ήταν μόνο το αυστηρό κλάμα μιας μητέρας από το παράθυρο ή η ζώνη ενός πατέρα που θα μπορούσε να διώξει ένα σοβιετικό παιδί από το δρόμο - ήταν αρκετό να φωνάξει «Το Jumble αρχίζει!» και η αυλή άδειασε αμέσως.
Αν δεν είχατε τίποτα άλλο να κάνετε, θα μπορούσατε να παρακολουθήσετε το "In the World of Animals", το οποίο αντικατέστησε ένα ταξίδι στο ζωολογικό κήπο. Καλή υγεία στον Nikolai Drozdov. Αυτοί οι άνθρωποι είναι σαν μια γέφυρα στο παρελθόν μας.
Θα μπορούσατε να δείτε μακρινές χώρες στο πρόγραμμα "Travelers Club". Πώς θα ξέραμε τότε εγώ και εσύ για τον Thor Heyerdahl και το "Kon-Tiki" του; Φυσικά, από τον αγαπημένο μου Γιούρι Σένκεβιτς. Έδειξαν επίσης μια ταινία για τους μοναχούς Σαολίν.
Ένα άλλο πρόγραμμα με τον σπουδαίο παρουσιαστή Σεργκέι Πέτροβιτς Καπίτσα είναι το "Προφανές-Απίστευτο". Μου άρεσε περισσότερο από όλα η εισαγωγή για αυτό το πρόγραμμα και δεν παρακολούθησα τα υπόλοιπα.
Παιδικό εκπαιδευτικό πρόγραμμα «ΑΒΒΓΔΕύκα», με αστείοι κλόουν. Για κάποιο λόγο δεν θυμάμαι να το έχω δει. Και εσύ;
Γύρω στο 1991, ένα πραγματικό φάρμακο για παιδιά εμφανίστηκε στην τηλεόραση - Walt Disney Presents. Ο απογαλακτισμός από την παρακολούθηση μιας εβδομαδιαίας μερίδας ξένων κινούμενων σχεδίων ήταν μια πολύ αυστηρή τιμωρία για ένα παιδί.
"Chip and Dale to the Rescue", "DuckTales", "Miracles on Bends", "Team Goofy", "Black Raincoat", "Crazy" - είναι αδύνατο να φανταστούμε την παιδική μας ηλικία χωρίς αυτούς τους ήρωες. Οι εικόνες τους ήταν παντού - σε σακίδια, σε ένθετα τσίχλας, σε κονκάρδες, γόμες, μολυβοθήκες και μεταφορικές θήκες.
Αυτό το πρόγραμμα ήταν επίσης αγαπημένο - "Marathon-15", με τον Zhora Galustyan και τον νεαρό Suponev:
Ο Σουπόνεφ γεννήθηκε για παιδικά προγράμματα. Θα τον θυμόμαστε για πάντα από τα προγράμματα «Finest Hour»...
... "Call of the Jungle"
Στην αρχή το πρόγραμμα μεταδιδόταν τις Τετάρτες, οπότε τραγουδήθηκε η εισαγωγή «Την Τετάρτη το απόγευμα, μετά το δείπνο, κοιμήσου για κουρασμένους, ενήλικους ανθρώπους...». Και μετά το μετέφεραν στο Σάββατο - "Δεν μου αρέσει να κοιμάμαι το Σάββατο το πρωί...". :)
Ετοίμασε επίσης ιστορίες για το «Under 16 and Over».
Ήταν μια μεγάλη παράσταση. Εκεί μιλούσαν συχνά για ρόκερ και έπαιζαν τη μουσική τους.
Το πιο «μοιραίο» πρόγραμμα ήταν το «Jam»:
Από το 1995 έως το 1998 δεν έχασα ούτε μια κυκλοφορία.
Συναρπαστικοί διαγωνισμοί από τον κόσμο της υποκριτικής - " Μαγικός κόσμος, ή Κινηματογράφος":
Και ένα ολόκληρο πρόγραμμα «Lego!» ήταν αφιερωμένο στον κατασκευαστή LEGO:
Το "Rhythmic Gymnastics" ("Aerobics") λατρεύεται εξίσου από άνδρες και γυναίκες. Ποιος επανέλαβε τις κινήσεις μετά από αυτούς; :)
Πρόγραμμα για κινηματογραφόφιλους - «Κινοπανόραμα»:
Για ποδοσφαιρόφιλοι- "Επιθεώρηση ποδοσφαίρου":
Για τα έξυπνα παιδιά υπήρχαν δύο ολόκληρα προγράμματα - "Πού;"
Πάντα πίστευα ότι όλοι οι ειδικοί είναι υπέροχα πλούσιοι άνθρωποι :)
Και το «Brain Ring».
Παρακολουθούμε την αρχή του προγράμματος - εκεί έδιναν πάντα τον λόγο στον Dovgan :)
Ποιος θυμάται το “Fifty, fifty, fifty-fifty...”; :)
Κάθε Κυριακή πρωί έβλεπαν όλοι το πρόγραμμα «Πρωινό Αστέρι». Πόσοι ερμηνευτές που αργότερα έγιναν «σταρ» πέρασαν από τη σκηνή αυτού του προγράμματος.
Ένα άλλο "early bird" του Σαββατοκύριακου - "Morning Mail":
Το πιο αστείο πρόγραμμα των pre-comedy club times είναι το "Aound Laughter":
"Μουσικό δαχτυλίδι":
"Θέαμα":
Το «Fort Bayard» παρακολούθησαν τόσο μεγάλοι όσο και παιδιά. Μου άρεσε επίσης αυτή η παράσταση από τις αρχές της δεκαετίας του '90.
Λοιπόν, πώς να μην θυμόμαστε την παρουσιάστρια με ενδιαφέρον όνομα, επώνυμο και χειρονομίες - Ο Valdis Pelsh και η εκπομπή του "Guess the Melody"; :)
Είμαι σίγουρος ότι ξέχασα τουλάχιστον άλλα 10 προγράμματα που θα προσπαθήσετε να θυμηθείτε. Μπορείτε να προσθέσετε συνδέσμους σε βίντεο ή να εισαγάγετε βίντεο σε σχόλια.
Καθώς περπατούσαν, οι δρόμοι ήταν άδειοι: όλοι μαζεύονταν μπροστά στις τηλεοράσεις και κάθε νέο επεισόδιο συζητιόταν για πολλή ώρα.
Στις 30 Μαΐου 1994, το Channel 1 μετέδωσε το πρώτο επεισόδιο του προγράμματος Rush Hour, το οποίο έχει μείνει στην ιστορία ως ένα από τα προγράμματα που άλλαξαν την κατανόησή μας για την τηλεόραση. Έγινε υπερ-βαθμολογημένη σχεδόν αμέσως. Το 20λεπτο πρόγραμμα φιλοξενήθηκε από Βλαντ Λίστιεφ. Σχετικά με το πώς συνέβησαν όλα και για το τι άλλες δημοφιλείς τηλεοπτικές εκπομπές στην εποχή της δεκαετίας του '90 παρακολουθούσαν οι Ρώσοι χωρίς να κοιτάζουν ψηλά από την οθόνη - στο υλικό στον ιστότοπο.
"Ωρα αιχμης"
Αντιγράφηκε από διάσημο πρόγραμμασκανδαλώδης Αμερικανός τηλεπαρουσιαστής Λάρι Κινγκ Larry King Live. Η παρουσιάστρια μίλησε με τον καλεσμένο του προγράμματος ανεβάζοντας, μεταξύ άλλων, πολύ καυτά θέματα. Ο Vlad Listyev παρέμεινε παρουσιαστής μέχρι το θάνατό του - μέχρι την 1η Μαρτίου 1995.
Μετά τη δολοφονία του, πολλοί υπέθεσαν ότι το πρόγραμμα θα έκλεινε, αλλά κράτησε περισσότερα από τρία χρόνια. Κάποτε εμφανίστηκε χωρίς οικοδεσπότη, τότε το "Rush Hour" φιλοξενήθηκε από τους φίλους του Listyev. Ως αποτέλεσμα, σύμφωνα με τα αποτελέσματα της δημοσκόπησης του κοινού, τη θέση της παρουσιάστριας πήρε Ντμίτρι Κισέλεφ. Η τελευταία τηλεπαρουσιάστρια ήταν Αντρέι Ραζμπάς.
"Η καλύτερη ώρα"
Ένα άλλο πολύ δημοφιλές έργο του Vlad Listyev λατρεύτηκε τόσο από ενήλικες όσο και από παιδιά - τη Δευτέρα ο τελευταίος μάλιστα έσπευσε σπίτι νωρίς μετά το σχολείο για να είναι εγκαίρως για την έναρξη ενός πνευματικού τηλεοπτικού παιχνιδιού, ένα είδος παιδική παράστασηταλέντα - στη συνέχεια αυτό το είδος θα γίνει ιδιαίτερα σε ζήτηση στην εγχώρια τηλεόραση.
Την άνοιξη του 1993, έξι μήνες μετά την έναρξη του «Finest Hour», έγινε ο οικοδεσπότης του Σεργκέι Σουπόνεφ. Το πρόγραμμα δημοσιεύτηκε μέχρι τον Ιανουάριο του 2002. Αμέσως μετά τον τραγικό θάνατο του Suponev σε ατύχημα με χιονοστιβάδα, η τηλεοπτική εκπομπή εξαφανίστηκε επίσης - δεν βρέθηκε ποτέ αντικαταστάτης. Ήθελαν να πάρουν τον γιο μιας τηλεπαρουσιάστριας για να παίξει το ρόλο της νέας παρουσιάστριας Κύριλλος, αλλά εκείνος αρνήθηκε.
"Μέχρι 16 ετών και άνω"
Εμφανίστηκε μια τηλεοπτική εκπομπή για νέους Σοβιετική εποχή, στην Κεντρική Τηλεόραση, αλλά η κορύφωση της δημοτικότητάς της ήρθε ακριβώς στη δεκαετία του '90, όταν άρχισαν να μιλούν λιγότερο για τις επιτυχίες και τα επιτεύγματα της σύγχρονης νεολαίας και περισσότερο για τα προβλήματά τους. Στη συνέχεια μεταδόθηκε κυρίως σε μορφή talk show με καλεσμένους στους οποίους έγιναν οι πιο πιεστικές ερωτήσεις (η μορφή του προγράμματος άλλαξε μαζί με τη χώρα).
Πολλοί βρήκαν απαντήσεις στα πιο πιεστικά ερωτήματα σε αυτό. Υπήρχε επίσης μια ειδική ενότητα για τη νεολαία στο στυλ «About This» - στην ενότητα «Tete-a-Tete» συζητήθηκαν οικεία θέματα. Το τελευταίο επεισόδιο του "Under 16 and Over" προβλήθηκε το καλοκαίρι του 2001, μετά το οποίο το πρόγραμμα στάλθηκε σε άδεια αορίστου χρόνου. Δεν τελείωσε ποτέ.
«Και τα δύο!»
Δημοφιλής χιουμοριστικό πρόγραμμα, εφευρέθηκε Ιγκόρ Ουγκόλνικοφ, Σεργκέι ΝτενίσοφΚαι Alexey Kortnev, γεννήθηκε από τα σκετς που έγιναν στο Σπίτι των Ηθοποιών. Οι παρουσιαστές του, από τους οποίους, σύμφωνα με το concept, ήταν αρκετοί, αστειεύτηκαν όχι απλά εύστοχα - αστειεύτηκαν κυρίως για θέματα που ανησύχησαν τους πάντες. Το χιούμορ τους ήταν συχνά πικρό, αλλά ποτέ δεν βυθίστηκε «κάτω από την πλίνθο» η εποχή των άσεμνων ανεκδότων για οικεία θέματα στην τηλεόραση μόλις είχε ξεκινήσει.
Το "Oba-na" προβλήθηκε για πρώτη φορά τον Νοέμβριο του 1990 - και σύντομα κυκλοφόρησε η διάσημη ιστορία "Funeral of Food", η οποία γρήγορα έγινε λατρεία με φόντο άδειους πάγκους. Ένα χρόνο αργότερα, με την αποχώρηση από το έργο Νικολάι Φομένκο, το πρόγραμμα άλλαξε το όνομά του σε "Both-on!" Angle Show» και αναδιαρθρώθηκε ελαφρώς η ιδέα - δεν αποδέχθηκαν όλοι οι θεατές τη νέα μορφή. Το πρόγραμμα προβλήθηκε μέχρι τον Δεκέμβριο του 1995. Είπαν ότι ο Ugolnikov παραπονέθηκε για πίεση από τη νέα διοίκηση του καναλιού, καθώς και για δυσαρέσκεια με τη δουλειά και ο αριθμός των εσωτερικών διαφωνιών στην ομάδα αυξήθηκε. Ως αποτέλεσμα, το πρόγραμμα έπαψε να υπάρχει.
"Κούκλες"
Είναι δύσκολο να βρεις ένα άτομο που ήταν ήδη σε «συνειδητή» ηλικία στη δεκαετία του '90 και δεν είχε δει ποτέ το «The Doll». Εκείνη την εποχή, όλοι ενδιαφερόντουσαν για την πολιτική με τον ένα ή τον άλλο τρόπο, από μαθητές γυμνασίου μέχρι συνταξιούχους τα ανοιχτά αστεία για αυτό το θέμα ήταν καινούργια για πολλούς, όπως και οι «ζωντανές καρικατούρες», οι οποίες, στην πραγματικότητα, ήταν οι χαρακτήρες στο «Κούκλες». .» Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι οι τηλεθεάσεις της σατιρικής τηλεοπτικής εκπομπής Βασίλι Γκριγκόριεφήταν εκτός τσαρτ.
Μια ασυνήθιστη παρουσίαση, η οποία έχει γίνει η κύρια εγγύηση επιτυχίας, βασίζεται συνήθως στο παιχνίδι στις πλοκές των διάσημων κυριολεκτικά δουλεύειή ιστορικά γεγονότα, γεννήθηκε σχεδόν τυχαία. Λίγο μετά την έναρξη του προγράμματος, το 1994, ένα από τα πρώτα τεύχη, αφιερωμένο στην Πρωτοχρονιά, έπρεπε να αλλάξει επειγόντως - στρατεύματα στάλθηκαν στην Τσετσενία. Οι δημιουργοί αποφάσισαν να κάνουν μια «κινηματογραφική μεταφορά» του «Hero of Our Time» του Lermontov - και σύντομα είχαν δίκιο η παρωδική χρήση των κλασικών πλοκών έγινε το κύριο χαρακτηριστικό του «Dolls».
Το πρόγραμμα κράτησε μέχρι το 2002, αλλά τελευταία τεύχη, τα οποία γυρίστηκαν "on the fly", ήταν ήδη μακριά από τη δημοτικότητα των κυκλοφοριών της δεκαετίας του '90. Παρεμπιπτόντως, η φωνή πολλών από τους χαρακτήρες των "Dolls" εκείνης της εποχής ήταν Σεργκέι Μπεζρούκοφ.
"Αγάπη με την πρώτη ματιά"
Ρομαντικό παιχνίδι με οικοδεσπότη Άλλα ΒόλκοβαΚαι Μπόρις Κριούκ, αφορούσε συγκεκριμένα την αγάπη και τον ρομαντισμό. Θεωρείται το πρώτο εγκεκριμένο έργο στην ιστορία Ρωσική τηλεόραση. Οι συμμετέχοντες του - νεαρά ζευγάρια, απαντώντας σε ερωτήσεις των παρουσιαστών και συμμετέχοντας σε διάφορα διαδραστικά τεστ, διαγωνίστηκαν για το κύριο έπαθλο - ένα ρομαντικό ταξίδι.
Η τηλεοπτική εκπομπή ήταν λίγο αφελής και πολύ συγκινητική. Το «Love at First Sight» προβλήθηκε τον Ιανουάριο του 1991 - και διήρκεσε περίπου 8 χρόνια μετά την κρίση του 1998, το ακριβό έργο έπρεπε να περιοριστεί. Στη συνέχεια, έγιναν πολλές φορές προσπάθειες να αναβιώσει, αλλά χωρίς αποτέλεσμα.
"MuzOboz"
Ξεκίνησε να εκπέμπει τον Φεβρουάριο του 1991. Cult μουσικό τηλεοπτικό πρόγραμμα της δεκαετίας του '90. Στην αρχή, το "Musical Review" μεταδόθηκε ως μέρος του "Vzglyad" του Leafsky - ο δημιουργός και παρουσιαστής του, απίστευτα κομψός Ιβάν ΝτεμίντοφΦορώντας πάντα μαύρα γυαλιά, ήταν τότε διευθυντής του «Vzglyad».
Αποκόμματα από ειδήσεις, κλιπ, παραστάσεις συναυλιών, συνεντεύξεις. Η συνταγή της επιτυχίας ήταν από τη μια απλή, από την άλλη μοναδική. Το πιο σημαντικό: το “MuzOboz” φτιάχτηκε από ανθρώπους που καταλάβαιναν πολύ καλά τι συνέβαινε στο εσωτερικό και μουσική κουλτούραδιαφορετικά είδη. Κάποιοι θεατές παρασύρθηκαν κοντά του, άλλοι έφτυσαν, αλλά δεν υπήρχαν αδιάφοροι άνθρωποι.
Σύντομα το "Oboz" είχε τη δική του εφημερίδα και περιοδικό και άρχισαν να πραγματοποιούνται συναυλίες υπό την αιγίδα του. Το 1996, η ιδέα άλλαξε και έγιναν και οι οικοδεσπότες της εκπομπής Otar KushanashviliΚαι Lera Kudryavtseva. Το 1998, το πρόγραμμα άλλαξε το όνομά του σε "Obozz-show" έξι μήνες αργότερα είχε μια νέα ιδέα: το "Oboz" έγινε ένας μουσικός διαγωνισμός, κατά τον οποίο οι θεατές αξιολόγησαν τις ερμηνείες των καλλιτεχνών και επέλεξαν τους καλύτερους. Αλλά είτε η ώρα ήταν διαφορετική, είτε η μορφή αποδείχθηκε αποτυχημένη, αλλά οι βαθμολογίες άρχισαν να πέφτουν - το 2000 το πρόγραμμα έκλεισε.
"50x50"
Όσοι μεγάλωσαν στα 90s θυμούνται το περίφημο screensaver ζέβρα του καλτ ενημερωτικού-εκπαιδευτικού-μουσικού προγράμματος καθώς και το screensaver από το “Under 16 and Over” με έναν έφηβο στην πασαρέλα.
Οι οικοδεσπότες του προγράμματος, το οποίο εμφανίστηκε για πρώτη φορά το 1989 και έγινε, ίσως, το πιο θεαματικό και μεγάλης κλίμακας έργο αυτού του σχήματος τη δεκαετία του '90, ήταν Σεργκέι Μινάεφ, Αλεξέι Βέσελκιν, Ksenia Strizh, Νικολάι Φομένκοκαι άλλοι.
Η έννοια του προγράμματος καθορίστηκε από το όνομά του: μισή ψυχαγωγία - κυρίως μουσική και διαγωνισμοί - και μισή πιο σοβαρό περιεχόμενο, πληροφορίες για εκδηλώσεις κ.λπ., όχι μόνο μουσική.
Οι καλεσμένοι του προγράμματος ήταν όπως ήδη διάσημα αστέρια, και αρχάριοι – πάλι, πενήντα-πενήντα (παρεμπιπτόντως, έτσι αποκαλούσαν οι άνθρωποι το πρόγραμμα). Στις αρχές του 1998 το πρόγραμμα έκλεισε, λίγους μήνες αργότερα κυκλοφόρησε ενημερωμένη μορφήκαι κάλεσε «50x50. Θα γίνω αστέρι», το τελευταίο επεισόδιο προβλήθηκε το 2000.