(!SPRACHE: Kurzbiografie von V. Yu. Dragunsky. Dragunsky: Kurzbiografie, interessante Fakten Hier finden Sie Informationen über das Leben und Werk von Dragunsky

Victor Yuzefovich Dragunsky – Russisch-sowjetischer Schriftsteller. Die Biografie von Viktor Dragunsky ist für einen sowjetischen Autor besonders überraschend, weil sie ... in New York beginnt! Dort wurde Victor Dragunsky am 30. November 1913 geboren; seine aus Russland ausgewanderten Eltern ließen sich in New York nieder. Doch schon bald nach der Geburt ihres Sohnes kehrten die Eltern in ihre Heimat zurück und ließen sich im weißrussischen Gomel nieder.

Victor begann früh zu arbeiten, um sich mit Lebensmitteln zu versorgen. Nach der Schule wurde er Dreherlehrling im Werk Samotochka, wurde jedoch bald wegen Fehlverhaltens am Arbeitsplatz entlassen. Dann bekam er eine Anstellung als Sattlerlehrling in der Fabrik für Sporttourismus. Im Jahr 1930 begann Dragunsky, die „Literatur- und Theaterwerkstätten“ von A. Diky zu besuchen. Hier beginnt eine interessante Etappe in der Biographie von Viktor Dragunsky – die Schauspielerei. Im Jahr 1935 begann Victor als Schauspieler am Transport Theatre (heute N. V. Gogol Theatre) aufzutreten. Wenig später erhielt der Schauspieler, der sich bei der Nachwuchsschau zeigte, eine Einladung ins Satire-Theater.

Während des Großen Vaterländischen Krieges war Dragunsky in der Miliz und trat dann bei Frontkonzertbrigaden auf. Etwas mehr als ein Jahr arbeitete er als Clown im Zirkus, kehrte aber wieder ins Theater zurück.

Im Jahr 1948 organisierte Victor Dragunsky das literarische und theatralische Parodie-Ensemble „Blue Bird“, das zehn Jahre lang bis 1958 bestand. Dragunsky spielte mehrere Filmrollen und wurde in das Film Actor’s Theatre aufgenommen.

Die literarische Biographie von Viktor Dragunsky beginnt um 1940, als er seine ersten Feuilletons und humorvollen Geschichten veröffentlichte, die später in der Sammlung „Iron Character“ (veröffentlicht 1960) gesammelt wurden. Gleichzeitig schreibt Viktor Dragunsky Lieder, Shows, Clownerie, Sketche für Bühne und Zirkus.
Seit 1959 schreibt Dragunsky unter dem Obertitel „Deniskas Geschichten“ eine Reihe von Erzählungen über Denis Korablev (die mehrfach verfilmt wurden). Der Name „Deniska“ wurde nicht zufällig gewählt – so hieß Dragunskys Sohn.

1961 erschien die Erzählung „Er fiel ins Gras“ (1961) über die ersten Kriegstage, die Erzählung „Heute und jeden Tag“ (1964) über das Leben der Zirkusarbeiter.

In den 1960er Jahren wurden Bücher der Reihe „Deniskas Geschichten“ in großer Zahl veröffentlicht.

Seine nächsten Werke waren die Bücher „The Girl on the Ball“, „Childhood Friend“, „The Enchanted Letter“, „The Magic Power of Art“, „The Dog Thief“ und viele andere.

Dragunsky war etwas mehr als 10 Jahre lang beruflich in der Literatur tätig, am Ende seines Lebens war er sehr krank und schrieb daher fast nicht mehr. Gestorben am 6. Mai 1972 in Moskau.

1980 erschien posthum Viktor Dragunskys Buch „What I Love“.

Viktor Dragunskys Karriere: Schriftsteller
Geburt: USA" New York, 1.12.1913 - 6.5
Dragunsky Viktor Yuzefovich ist ein russischer Schriftsteller und Drehbuchautor. Geboren am 1. Dezember 1913 in New York, wo sich seine Eltern niederließen, die auf der Suche nach einem besseren Leben aus Russland auswanderten. Die beliebtesten Werke von Viktor Dragunsky sind: „Das Mädchen am Ball“, „Der verzauberte Brief“, „Freund der Kindheit“, „Hundedieb“. , Zwanzig Jahre unter dem Bett, Die Magie – die Kraft der KunstRoter Ball im blauen Himmel,Bunte Geschichten,Abenteuer usw.

Doch bereits 1914, kurz vor Beginn des Ersten Großen Krieges, kehrte die Familie zurück und ließ sich in Gomel nieder, wo Dragunsky seine Kindheit verbrachte. Die Entwicklung seiner Persönlichkeit wurde weniger von seinem Vater beeinflusst, der vorzeitig an Typhus starb, sondern von seinen beiden Stiefvätern I. Voitsekhovich, dem 1920 verstorbenen Kumach-Kommissar, und dem Künstler des jüdischen Theaters M. Rubin mit dem die Familie Dragunsky den Südwesten Russlands bereiste. 1925 zogen sie nach Moskau, doch auch für die Mutter endete die Ehe dramatisch: Rubin ging auf Tournee und kehrte nicht zurück. Dragunsky musste in der Lage sein, unabhängig zu leben. Nach der Schule wurde er Dreherlehrling im Unternehmen Samotochka, wurde jedoch bald wegen Fehlverhaltens am Arbeitsplatz entlassen. Er bekam eine Anstellung als Sattlerlehrling in der Fabrik für Sporttourismus (1930).

Er besuchte die Literatur- und Theaterwerkstätten (Leiter A. Dikiy), um Schauspiel zu studieren. Nach Abschluss des Kurses wurde er in das Transport Theatre (heute N.V. Gogol Theatre) aufgenommen. Später wurde der Künstler, der bei der Show junger Talente auftrat, ins Satire Theatre eingeladen. 1940 erschienen seine ersten Feuilletons und humorvollen Erzählungen.

Während des Großen Vaterländischen Krieges war Dragunsky in der Miliz und trat dann bei Frontkonzertbrigaden auf. Etwas mehr als ein Jahr lang arbeitete er als Clown im Zirkus und kehrte dann ins Theater zurück. Als er 1945 in das neu gegründete Theater-Studio für Filmschauspieler berufen wurde, lud Dikiy auch Dragunsky dorthin ein. Nach mehreren erfolgreichen Auftritten und der Hauptrolle in M. Romms Film „Russian Question Motive“ suchte Dragunsky dennoch nach einem neuen Feld: Im Studiotheater mit seiner riesigen Truppe, zu der auch berühmte Filmstars gehörten, gab es keine jungen und nicht sehr berühmten Schauspieler auf eine Festanstellung bei Auftritten angewiesen zu sein.

Dragunsky schuf im von ihm erfundenen Theater „Der Blaue Vogel“ (1948–1958) ein Parodietheater, in dem er so etwas wie lustige Sketche vorführte. Das auf Anhieb berühmte Team wurde ins Schauspielerhaus und in Forschungsinstitute eingeladen. Auf Anregung von Mosestradas Führung organisierte Dragunsky ein Pop-Ensemble, auch „Blue Bird“ genannt, und inszenierte Konzertprogramme. Hier spielten E. Vesnik, B. Sichkin, die Texte wurden von V. Mass, V. Dykhovichny, V. Bakhnov geschrieben. Für diese Programme erfand Dragunsky Nebendarsteller und Sketche, komponierte Couplets, Pop-Monologe und Zirkusclowns. In Zusammenarbeit mit der Dichterin L. Davidovich komponierte er einige populäre Lieder (Drei Walzer, Wunderlied, Motorschiff, Stern meiner Felder, Berezonka). Zugegebenermaßen war Dragunsky ein überaus talentierter Mensch, aber kaum jemand konnte sich vorstellen, dass er wie über Nacht ein Prosaschriftsteller werden würde.

Dragunsky hatte ein besonderes Gespür für die kleinen Dinge im Leben. Memoirenschreiber erinnern sich, dass er einige wundervolle Moskauer Ecken entdeckte, die anderen unbekannt waren, wusste, wo es wunderbare Bagels gab oder wo es nicht verboten war, etwas Interessantes zu entdecken. Er spazierte durch die Stadt und nahm die Farben, Geräusche und Gerüche in sich auf. All dies spiegelte sich in Deniskas Geschichten wider, die nicht nur deshalb gut sind, weil die Psychologie des Kindes mit außergewöhnlicher Genauigkeit vermittelt wird: Sie spiegeln eine frische, unverzerrte Wahrnehmung der Welt wider – genau die Geräusche, Gerüche und Empfindungen, die scheinbar zum ersten Mal gesehen und gefühlt werden. Die Tatsache, dass Singvögel im Schweinezuchtpavillon (Layout der Weißfinken) gezeigt werden, ist keine ungewöhnlich scharfe Wendung und gibt die Möglichkeit, einen Blick auf die Ereignisse mit Ironie zu werfen, ist gleichzeitig auffallend genau und zweideutig: Hier ist ein Zeichen der Zeit (der Pavillon befindet sich in VDNKh) und ein Zeichen des Raums (Denisa lebt in der Nähe von Chistye Prudy und die Ausstellung nationaler wirtschaftlicher Errungenschaften befindet sich weit vom Stadtzentrum entfernt) und die psychologischen Eigenschaften des Helden (er Ich bin so weit gegangen, anstatt am Sonntag zum Vogelmarkt zu gehen.

Die Geschichten sind an eine bestimmte Zeit gebunden (die erste erschien 1959), und obwohl es nicht viele Zeichen der Zeit selbst gibt, wird hier der Geist der 1950er-1960er Jahre vermittelt. Die Leser haben möglicherweise keine Informationen darüber, wer Botvinnik ist oder was für ein Clown Karandash ist: Sie nehmen die Atmosphäre wahr, die in den Geschichten nachgebildet wird. Und genau so existiert der Held von Deniskas Geschichten, selbst wenn Deniska einen Prototyp hätte (den Sohn des Schriftstellers, den Namensgeber der Hauptfigur), für sich allein, er ist ein völlig unabhängiger Onkel und er ist nicht allein: ​Neben ihm sind seine Eltern, Freunde, Kameraden im Hof, leicht bekannte oder noch unbekannte Menschen.

Im Zentrum der meisten Geschichten stehen sozusagen Antipoden: die neugierige, zutrauliche und aktive Deniska und seine Freundin Mischka, verträumt, ein wenig gehemmt. Aber es handelt sich hierbei nicht um ein Zirkusclownpaar (rot und weiß), wie es scheinen mag; die Geschichten sind meistens lustig und dynamisch. Clowning ist auch deshalb unmöglich, weil die von Dragunsky gezeichneten Charaktere trotz aller Reinheit und Bestimmtheit der Ausdrucksmittel recht komplex und mehrdeutig sind. Spätere Verfilmungen zeigten, dass es hier vor allem auf die Tonalität ankommt, die nur im Wort existiert und bei der Übersetzung in die Sprache einer anderen Kunst verloren geht.

Die präzisen Details und die Gewissheit der Situationen in den wenigen Romanen und Kurzgeschichten, die Dragunsky für Erwachsene geschrieben hat, verleihen diesen Werken hingegen Härte. Ihr Drama verwandelt sich fast in eine Tragödie (zu Lebzeiten des Autors wurde das Layout der „Alten Frau“ nicht veröffentlicht, das vom Chefredakteur der Zeitschrift „Neue Welt“, A.T. Tvardovsky, begeistert war). Allerdings gibt der Autor keine Wertungen ab, geschweige denn kritisiert er die gesellschaftliche Realität: Er zeichnet menschliche Charaktere, aus denen sich scheinbar aus vereinzelten Details das ganze Leben nachbilden lässt. Die Geschichte He Fell on the Grass (1961) erzählt von den ersten Kriegstagen. Sein Held, ein junger Künstler, der aufgrund einer Behinderung nicht zur Armee eingezogen wurde, trat in die Miliz ein und starb. Die Geschichte „Heute und jeden Tag“ (1964) erzählt von einem Mann, der trotz der Zeit existiert, zumindest nicht in allem mit ihm übereinstimmt. Clown Nikolai Vetrov, ein ausgezeichneter Trickster, der in der Lage ist, jedes Programm zu retten, indem er in einem Provinzzirkus Geld sammelt, ist mit sich selbst nicht im Reinen und fühlt sich im Leben unbehaglich und ungeschickt. Die Geschichte wurde zweimal verfilmt, 1980 und 1993.

Viktor Yuzefovich Dragunsky ist als Autor der Kindersammlung „Deniskas Geschichten“ bekannt und seine Biografie ist so umfangreich, dass es nicht einfach, wenn auch möglich ist, die wichtigsten Dinge aus dem langen Leben einer berühmten Person kurz zusammenzufassen. In der Version der Liste der wichtigsten Erfolge können Sie sich mit den wichtigsten Fakten aus dem Leben des Schriftstellers vertraut machen.

Victor wurde am 30. November 1913 in Amerika, in New York, geboren. Die russische Familie des zukünftigen Schriftstellers wanderte auf der Suche nach einem besseren Leben in die USA aus. Da Dragunskys Eltern im Ausland keine angemessene Arbeit fanden, kehrten sie in ihre Heimat zurück und ließen sich in Gomel nieder. Es war diese Stadt, an die sich Viktor Yuzefovich als der Ort erinnerte, an dem er seine Kindheit verbrachte. Dann traten im Leben des zukünftigen Schriftstellers folgende Veränderungen auf:

• Nach dem Tod von Jozefs Vater im Jahr 1918 an Typhus heiratete Victors Mutter ein zweites Mal und beschloss zusammen mit ihrem neuen Schauspieler-Ehemann, nach Moskau zu ziehen.
• der Junge, der seinen Eltern helfen wollte, ihr Budget aufzubessern, bekam einen Job im Werk Samotochka, wurde aber bald wegen Verstoßes gegen die Verhaltensregeln im Team entlassen;
• 1930 begann er in der Fabrik für Sporttourismus zu arbeiten;
• dann begann er eine Ausbildung zum Schauspieler und Dichter an der Literatur- und Theaterwerkstatt;
• erhielt 1935 ein Fachdiplom in der Wende des Landes und wurde Mitglied der Truppe des Verkehrstheaters (heute das nach N. V. Gogol benannte Staatstheater);
• 1940 veröffentlichte er seinen ersten kleinen Entwurf einer Geschichtensammlung, „Iron Character“, und begann mit eigenen Clownerie-Auftritten im Zirkus;
• während des Großen Vaterländischen Krieges trat er in die Reihen der Freiwilligen ein und erlebte 1943 den Tod seines Halbbruders mütterlicherseits, Leonid Rubin;
• 1947 spielte er in dem historischen Film nach dem Stück von Konstantin Simonov „Die russische Frage“ in der Rolle eines Radiosprechers;
• 1948 wurde er künstlerischer Leiter des Blue Bird Ensembles und organisierte eine kleine Truppe der talentiertesten Künstler, die nach 10 Jahren aufgelöst wurde.

Und Lieder wie „Motor Ship“, „Three Waltzes“, „Berezonka“, „Wonder Song“ und „Star of My Fields“ sind immer noch regelmäßig in Produktionen moderner junger Prominenter auf der russischen Bühne zu sehen.

Filmkarriere des großen Autors

Im Jahr 1959 wurden die ersten Geschichten über den schelmischen Helden Denis Korablev veröffentlicht, die jedem Kind bekannt sind, mit dem Titel „Deniskas Geschichten“, auf deren Grundlage eine Reihe von Kinder- und Familienfilmen gedreht wurden:

• Verfilmung von Algimantas Kundelis und anderen Regisseuren „Funny Stories“ (1962);
• Kinderfilm von Levan Shengelia und Gleb Komarovsky „Girl on a Ball“ (1966);
• Komödie des angesehenen Kameramanns Vladimir Khramov „Deniskas Geschichten“ (1970);
• das Projekt, an dem Yuri Oksanchenko, Vladislav Popov und andere Drehbuchautoren und Regisseure an „Im Geheimnis der ganzen Welt“ (1976) arbeiteten;
• die Komödie „Die erstaunlichen Abenteuer des Denis Korablev“ (1979), gedreht in Zusammenarbeit mit Igor Dobrolyubov und zahlreichen Kollegen;
• Verfilmung von Regisseur Valentin Gorlov „Wo ist es zu sehen, wo ist es zu hören“ (1973);
• Fernsehfilm des berühmten Ayan Shakhmaliev „Captain“ (1973);
• Kinderfilm von Evgeny Tatarsky „Feuer im Nebengebäude oder eine Leistung im Eis“ (1973);
• Komödie unter der Regie von Mark Genin „Spyglass“ (1973).

Standbild aus dem Film „Russische Frage“

Spannende Abenteuerfilme, die zu Lebzeiten des Schriftstellers entstanden, bescheren Dragunsky großen Erfolg. In den folgenden Jahren wird der Name des Autors bei Kindern, die unter sowjetischer Herrschaft aufgewachsen sind, mit etwas Fröhlichem und Verspieltem in Verbindung gebracht.

Viktor Yuzefovich wird auch Drehbuchautor von Filmen wie:

• die Komödie „The Big Wick“ (1963) über die Arbeit des Maschinisten Sergej Machalkow, zusammengestellt aus mehreren der beliebtesten Kurzgeschichten;
• Melodram „Magic Power“ (1970), bestehend aus drei Originalwerken;
• Filmstück „Clown“ (1971) über den berühmten Clown Anatoly Vetrov und seine Abenteuer nach der Rückkehr von der Tournee.

In den Folgejahren entstanden so einzigartige Werke wie die Geschichten über die ersten Tage des Großen Vaterländischen Krieges „Er fiel ins Gras“ (1961) und „Heute und jeden Tag“ (1964), die vom Leben der Zirkusarbeiter erzählen der Feder des Schriftstellers.

Basierend auf den Geschichten und Erzählungen des berühmten Autors wurden Ausgaben des beliebten Kinderfilmmagazins „Yeralash“ gedreht. Derzeit veröffentlichen Meister des Kinos neue Filme, die auf aus der Kindheit bekannten Geschichten basieren und die Aufnahmen der Abenteuer der Helden mithilfe moderner Technologie lebendiger und farbenfroher machen.

Familie eines beliebten Schriftstellers

Dragunsky starb am 6. Mai 1972 an einem Herzstillstand und wurde auf dem Wagankowskoje-Friedhof neben anderen, nicht weniger berühmten Persönlichkeiten beigesetzt. Victor war zweimal verheiratet und beide Ehen erfreuten den Schriftsteller mit der Möglichkeit, Eltern zu werden. Mit der Schauspielerin Elena Petrovna Kornilova bekam der Autor von „Deniskas Geschichten“ 1937 sein erstes Kind, Leonid. Nach der Scheidung seiner Eltern nahm der Junge den Mädchennamen seiner Mutter an und ließ nur seinen zweiten Vornamen als Erinnerung an seinen Vater übrig .

Anschließend schloss Leonid sein Studium an der renommierten Moskauer Staatsuniversität ab und arbeitete als Journalist bis zu seinem Tod aus natürlichen Gründen, als Datum ist der 5. November 2007 angegeben. Nach dem Tod des Publizisten blieb ihm eine Tochter, Lydia Kornilova, zurück , die ihr Vater lieber Lika nannte.

Die zweite Frau des berühmten humorvollen Autors war die Schauspielerin Alla Vasilievna Semichastnova. Aus der glücklichen Ehe gingen zwei Kinder hervor: Sohn Denis im Jahr 1950 und Tochter Ksenia 15 Jahre später.

Denis Viktorovich Dragunsky ist in der russischen Gemeinschaft als Politikwissenschaftler, Journalist und Drehbuchautor bekannt, der es geschafft hat, alle seine Träume und Wünsche wahr werden zu lassen.

Seine 1974 geborene Tochter Irina ist eine berühmte russische Künstlerin und Designerin. Ksenia Viktorovna Dragunskaya setzte die Arbeit ihres Vaters fort und wurde eine herausragende Schriftstellerin und Dramatikerin, die großartige Sammlungen für Kinder schuf. Auch die Tochter von Viktor Yuzefovich gehört zur Gemeinschaft russischer Theaterarbeiter.

(1913-1972) Russischer Schriftsteller

Trotz der großen Popularität von Viktor Yuzefovich Dragunsky sind die biografischen Informationen über den Schriftsteller dürftig und fragmentarisch. Es ist bekannt, dass Victor in New York geboren wurde. Sein Vater starb früh an Typhus und der Junge wurde von Kommissar Voitsekhovich großgezogen. Im Alter von sechzehn Jahren begann Dragunskys berufliche Laufbahn; er versuchte sich in vielen Berufen: Er war Arbeiter, Sattler, Bootsmann.

Zum ersten Mal konnte er sich als Schauspieler verwirklichen, als er in die Literatur- und Theaterwerkstätten eintrat, in denen A. Dikiy, V. Kachalov und V. Toporkov unterrichteten.

Seit 1935 arbeitete Victor Dragunsky als Schauspieler am Moskauer Verkehrstheater (heute N. Gogol-Theater), am Satire-Theater und am Studiotheater für Filmschauspieler. Er nahm auch an Zirkusvorstellungen teil und spielte sogar in Filmen mit, darunter eine kleine Rolle im Film „Die russische Frage“. Vielleicht hat seine Arbeit im Theater die besondere Struktur seiner Geschichten bestimmt: Jede von ihnen basiert auf Dialogen und ist eine vollständige Szene oder Miniatur.

Während des Krieges kämpfte Viktor Dragunsky in den Reihen der Volksmiliz. Von der Front zurückgekehrt, arbeitete er weiterhin in Moskauer Theatern. Von 1948 bis 1958 leitete er das Ensemble der literarischen und theatralischen Parodie „Blue Bird“, die aus den Sketchen entstand, die im Theaterstudio des Filmschauspielers stattfanden. Zusammen mit seinem Kollegen im Blue Bird, L. Davidovich, versuchte er, Lieder zu komponieren und arbeitete später mit den Komponisten L. Lyadova und A. Tsfasman zusammen.

Die literarische Biographie von Viktor Yuzefovich Dragunsky begann im Jahr 1940, als er begann, Feuilletons, Texte für Clown-Reprisen und Sketche für Varietés zu komponieren. Berühmt ist seine Miniatur „The Magical Power of Art“, die einige Zeit von A. Raikin aufgeführt wurde. Dragunsky sammelte später einige seiner Werke in dem Buch „Iron Character“ (1960).

Der Schriftsteller wurde 1961 berühmt, als die ersten sechzehn Geschichten über einen Jungen namens Deniska erschienen. Normalerweise benannte Viktor Dragunsky Sammlungen nach einer der Geschichten: „Er lebt und strahlt“ (1961), „Erzähl mir von Singapur“ (1961), „Der Mann mit dem blauen Gesicht“ (1963), „Das Mädchen am.“ Ball“ (1964), „The Ancient Mariner“ (1964), „Deniskas Geschichten“ (1966), „The Dog Thief“ (1966).

Im Laufe eines Jahrzehnts aktiver kreativer Tätigkeit schuf Dragunsky mehr als 90 Werke. Darauf aufbauend entstanden Drehbücher für Filme und Produktionen („Funny Stories“, 1962).

Das Bild von Deniska ist ein kollektives Bild, in dem sich die Merkmale seines Vorbilds – des Sohnes des Schriftstellers – und die von gleichaltrigen Kindern beobachteten Berührungen widerspiegeln. Vielleicht spiegelten sich auch die Kindheitseindrücke von Viktor Dragunsky selbst wider.

Deniska nimmt die Welt aktiv wahr, ist ständig in Bewegung, ihm passiert ständig etwas und er reagiert lebhaft auf das, was passiert. Diese unvergängliche Spontaneität ist das Geheimnis des Charmes des kleinen Helden.

Für den Autor geht es vor allem darum, das Verhalten eines Kindes und teilweise eines Erwachsenen in einer bestimmten Alltags- oder Alltagssituation zu untersuchen. Daher wird die Erzählung meist in der Ich-Perspektive geführt, was ihr eine besonders vertrauliche Intonation verleiht. Deniska ist sowohl Kommentatorin als auch Protagonistin der Geschichten.

Zusammen mit Nosov gelang es Viktor Dragunsky, eine neue Art von Geschichte zu schaffen, in der die Komik der Situation die Anordnung der Charaktere bestimmt und es dem Autor ermöglicht, die notwendigen Schlussfolgerungen zu ziehen. Er lehrt nicht und moralisiert nicht, sondern stellt lediglich mögliche Verhaltensoptionen dar.

Der Autor unterscheidet ständig zwischen der Welt eines Kindes und der Welt der Erwachsenen. Phänomene der Außenwelt werden durch für den Helden verständliche Realitäten erklärt. Deniskas Charakterisierung findet sich in den Geschichten „Was ich liebe“ und „Was ich nicht liebe“, die zu einer Art autobiografischer Beschreibung des Autors geworden sind. Der Autor idealisiert Deniska nicht; er zeigt sowohl die Stärken als auch die Schwächen seines Charakters. Denis hat Angst vor der Dunkelheit („Zwanzig Jahre unter dem Bett“), wundert sich gern („Man muss Sinn für Humor haben“), liebt es, zu befehlen und ein Anführer zu sein („Und wir!“).

Einen besonderen Platz unter den anderen Charakteren nimmt das Bild von Mishkas Jugendfreund ein, das Deniskas anfängliche Charakterisierung („Was Mishka liebt“, „Kindheitsfreund“, „Weltraumdistanzen“, „Genau 25 Kilo“, „Feuer im Nebengebäude“) interessant ergänzt “).

Die Geschichten von Viktor Yuzefovich Dragunsky vermitteln präzise vorübergehende Realitäten. Während sie über den Welpen sprechen, träumen Vater und Sohn von der Zeit, in der sie in einer geräumigeren Wohnung leben werden. Die Charaktere schlüpfen mit Begeisterung in die Rolle von Astronauten, schauen sich Filme an und singen Lieder. Solche Details schaffen die Atmosphäre der Handlung in den sechziger Jahren des 20. Jahrhunderts.

Der typische Charakter der geschaffenen Situationen und die brillante Offenbarung der Psychologie des Kindes lassen nicht zu, dass die Geschichten des Autors veraltet sind. Mit einteiligen Sätzen, rhetorischen Appellen, spezifischem Vokabular und einer einfachen und lebendigen Sprache schafft der Autor eine dynamische Erzählung.

Neben Geschichten für Kinder schrieb Viktor Dragunsky zwei Geschichten, die ebenfalls auf biografischer Basis verfasst waren, sich jedoch an einen erwachsenen Leser richteten. Das erste, „He Fell on the Grass“ (1961), ist den Ereignissen des Großen Vaterländischen Krieges gewidmet, das zweite, „Today and Everyday“, ist dem Zirkus und den Zirkusartisten gewidmet.

Die besonderen moralischen Lehren, die der Autor in seinen Büchern vermittelt, ziehen neue Generationen von Lesern an.